Содержание

10 советов для создания женского портрета

NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 640, F2, 1/200 с, 50.0 мм экв.

Фотография — это, в первую очередь, практика. Тем более она необходима при съёмке женских портретов. Умение сразу схватить характер, суть, взгляд, подчеркнуть настроение и перенести это на снимок нарабатывается только опытом. И, самое главное, женский портрет — огромное поле для самовыражения фотографа как художника. Ведь через призму женской природы можно рассказать о слабости и силе, о мире и войне, о любви и боли.

Совет 1: Берите свою камеру и начинайте снимать. Любой фотоаппарат готов помочь вам при съёмке портретов: с кроп-матрицей и полнокадровый, беззеркальный и зеркальный. Начинайте фотографировать, не оправдывайте своё бездействие отсутствием какого-то особого объектива для съёмки портретов. Подойдёт любая линза, особенно, если вы начинающий фотограф.

С опытом придёт понимание, какая оптика вам ближе и удобнее, какие её функции для вас необходимы.

Я снимаю на Nikon D700 и Nikon D800, объективы AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED, AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G, AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED VR II. И все три объектива — отличные спутники в портретной съёмке. Новичку в фотографии достаточно одного объектива для съёмки портретов. Так, для полнокадрового фотоаппарата подойдут Nikon AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G или Nikon AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G. По мере вашего профессионального и творческого роста можно будет приобрести топовый объектив с фиксированным фокусным расстоянием, например, Nikon AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G или AF-S NIKKOR 105mm f/1.4E ED. Если вы хотите что-то более универсальное, чтобы меньше перемещаться по съёмочной площадке, рассмотрите варианты зум-объективов. Например, Nikon AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED. С этим объективом вы сможете не только создавать портреты, но и снимать репортажи.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 800, F2.8, 1/200 с, 70.0 мм экв. NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 800, F2.8, 1/200 с, 45. 0 мм экв.

Совет 2: Портреты бывают разные. Ростовые, поясные, исключительно лицо крупным планом. При съёмке только лица, портретов по грудь и поясных лучше всего располагайтесь и снимайте на уровне глаз модели. Снимая портрет в полный рост, присядьте. Это классические варианты съёмки, при которых вы подчеркнёте

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 100, F5.6, 1/250 с, 70.0 мм экв.

Совет 3: Не бойтесь открывать диафрагму. Это даёт существенное преимущество при съёмке портрета. Вы отделяете фон, делая акцент именно на человеке. Причём, чем дальше от фона находится модель, тем сильнее будет размытие при открытой диафрагме. Открывайте диафрагму, исходя из возможностей вашего объектива. Если у вас AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G или AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G, то смело можно открывать до 1.8–1.4, главное, не промахнитесь с фокусом.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F5.6, 1/200 с, 70.0 мм экв.

Совет 4: Фокусируйте камеру на глазах модели. Глаза — важнейшая составляющая фотопортрета, так как именно они выражают эмоциональное состояние модели. Чтобы автофокус вас не подвёл, используйте ручную фокусировку на глазах. Если оба глаза не попадают в фокус, например, когда модель вполоборота к камере, то фокусируйтесь на ближайшем. А чтобы не было смазанного изображения, помните, что для съёмки человека лучше держать выдержку не короче 1/200, 1/250.

NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 640, F2.5, 1/500 с, 50.0 мм экв. NIKON D700 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 200, F4, 1/400 с, 50.0 мм экв.

Совет 5: Снимайте в RAW. При обработке фотографий в любой из программ это даст больше возможностей не только в творческом плане, но и для коррекции ошибок. Очень часто, благодаря RAW, можно «спасти» кадр, например, вытянуть его из пересвета или поправить баланс белого.

Совет 6: Делайте несколько кадров. Особенно, когда вы снимаете эмоциональный портрет. Включайте серийную съёмку и делайте 2–3 кадра, чтобы точно поймать момент. При этом не нужно бездумно «стрелять» большой серией, используя высокую скорость съёмки. Оставьте эту функцию для репортажа. В портрете же достаточно нескольких кадров, ведь по итогу нужен всего один, но сильный. Просматривая материал на компьютере, вы сможете выделить то самое изображение, которое удалось, а остальные спокойно удалите. А вот если вы упустите нужный момент в процессе, выжидая, будет обидно.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 320, F4.5, 1/200 с, 70.0 мм экв. NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 160, F4.5, 1/200 с, 70.0 мм экв.

Совет 7: Разговаривайте с моделью. Настраивайте модель на то состояние, которое вы в итоге хотите получить в кадре. Помогите человеку погрузиться в нужные эмоции. Для этого задавайте наводящие вопросы, предлагайте обстоятельства, в которых могла бы оказаться ваша модель, расскажите ей подходящую историю или, наоборот, попросите её рассказать вам что-то, приближенное к ожидаемому настроению снимка.

NIKON D800 / 24. 0-70.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 640, F2.8, 1/250 с, 62.0 мм экв. NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 500, F2, 1/125 с, 50.0 мм экв.

Совет 8: Чёрно-белые фото. Бывает, что фото в цвете не цепляет, кажется избыточным. Попробуйте перевести его в чёрно-белое и посмотрите. Цвет перестаёт отвлекать и всё внимание переходит на сюжет, лицо, эмоции. Некоторые фотографии рождаются заново благодаря такому простому действию.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 1000, F3.5, 1/250 с, 62.0 мм экв.

Совет 9: Внимание! Детали! В портрете важно всё. Образ можно дополнить лишь одним элементом (например, головной убор или ювелирное украшение) — и родится история. Но можно элементарно испортить портрет из-за неправильного макияжа модели, который не соответствует общему образу. Чтобы не было сюрпризов на самой съёмке, договоритесь заранее о том, как будет одета модель, какие аксессуары она возьмёт, какой будет макияж и лак на ногтях, ведь мелочей не существует!

NIKON D800 / 50.
0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 1000, F2, 1/200 с, 50.0 мм экв.

Совет 10: Экспериментируйте. Есть правила композиции, правила съёмки в определённое время суток и прочее. Конечно, правила надо знать и понимать. Но чтобы родился именно ваш шедевр, именно ваш особенный снимок, надо пробовать нарушать правила, делать иначе. За гранью правил всегда есть нечто, добавляющее фотографии шарм, особую атмосферу. Творчество безгранично. Будучи начинающим фотографом, нащупывайте свой стиль и свою дорогу. Не ограничивайте себя, экспериментируйте и много-много фотографируйте!

Рецепт хорошего портрета или как снять портрет.

Если вы найдете портретную фотографию сложной, то вы не одиноки. Взаимодействовать с человеком и одновременно использовать сложную технику – сочетать два этих вида деятельности и сделать при этом красивое фото действительно сложно. Здесь есть над чем подумать, даже если вы уже очень хорошо изучили свою камеру и потратили много времени на приготовления.

 

 

Помимо освещения, фона, композиции, позы и выражения, существует также вопрос, что именно делает изображение приятным. Понравится ли человеку то, как он выглядит, какова его наиболее выгодная сторона, идеально ли лежат волосы, какой наилучший угол съемки именно для этих черт лица? Ваш объект съемки, пожалуй, имеет дела, которые нужно сделать, или встречу, на которую нужно пойти, или просто надо забрать детей из школы. Пейзаж обычно более терпеливый в качестве модели.

 

Хороший портрет – это не только показать человека красивым. Вы можете фотографировать самую безупречную модель, красиво одетую и в красивой позе, с прекрасным светом в красивом месте, но из этого не выйдет хороший портрет, если он ни о чем не расскажет зрителю. Люди не идеальны, и портрет должен быть близок к истине, быть о человеке, которого фотографируют.

 

 

Как фотографы, мы в некотором смысле свободны нашими же ограничениями. Мы можем захватить лишь мгновения.

Одна эмоция не сможет рассказать всю историю человека, так что мы не обязаны этого делать. Но она может заставить нас думать, кто же этот человек на самом деле. Эмоция может предложить историю, и такие тонкие намеки и предположения делают портрет еще более интригующим.

Это поможет вам, если вы знакомы с человеком, или хотя бы немного знаете о нем. Это помогает не только продумать, что именно вы хотите отобразить на фотографии, но и во время взаимодействия с этим человеком. Если вы знаете что-нибудь о его интересах, взглядах, увлечениях, о том, что происходит в его жизни на данный момент, вы скорее всего сможете понять его точку зрения. Помогите ему расслабиться или обсудите его пристрастия, это поможет оживить эмоции и выделить черты характера.

 

 

Вот три упражнения, которые могут быть полезны:

 

  1. Используйте экран камеры, а не видоискатель. Порой камера неосознанно мешает. Держать фотоаппарат прямо перед вашим лицом – это не лучший способ взаимодействия с человеком, так что попробуйте другой путь. Держите камеру наготове, смотрите на экран для компоновки кадра, но одновременно следите за фотографируемым человеком, его выражением и реакциями, ждите момент, который вы хотите запечатлеть.

 

 

  1. Отвлеките фотографируемого. Далеко не многие чувствуют себя комфортно, когда их фотографируют. Трудно не замечать камеру, сфокусированную на тебе, поэтому отвлечение может в этом случае помочь. Вы можете переключить внимание и взгляд человека на что-нибудь другое. Реквизит также может хорошо сработать, особенно если он задействован в портрете. Это должен быть предмет, который отвлечет внимание от камеры.

 

  1. Подождите.Иногда мы стараемся слишком сильно, вместо того, чтобы позволить чему-то случится самим собой. Подождите некоторое время и посмотрите, что происходит. Что-то изменится – поза, выражение лица – и результат понравится вам гораздо больше.

 

Не существует другой формулы для создания хорошего портрета, чем терпение, практика, решимость и немного везения. И есть огромное множество хороших, честных, повествующих, запоминающихся и приносящих удовольствие портретов на этом пути. Помните, что вы создаете портрет человека, и люди не идеальны. Некоторые из величайших портретов выглядят даже неловко и неудобно; но не для того, чтобы смутить или пристыдить, а чтобы быть настоящими. Люди, которые создают программы для электронных драм-машин, добавляют небольшие неточности в ритмы. Они делают это для того, чтобы звук был более естественным и приятным слуху, более похожим на настоящие ударные. Вы можете попробовать создать идеальный портрет, но скорее всего именно недостатки сделают его по-настоящему хорошим.

 

Автор: Alastair Arthur

Перевод: Татьяна Сапрыкина

 

 

Узнайте от Максима Густарева 10 советов, как снимать женский портрет

03.06.2021

10 советов, как снимать женский портрет

Один из самых популярных жанров, особенно среди начинающих любителей, съемка женского портрета. К сожалению, качество результатов обратно пропорционально стремлению авторов и количеству проведенных фотосессий. Исправление ошибок и поиск правильного результата зачастую затягивается. Универсальное решение предложил Максим Густарев. В сети Instagram он провел эфир на тему «Женский портрет» и дал 10 советов, как снимать женский портрет.

1. Сделайте однородное портфолио

Прежде всего следует разобраться с содержанием портфолио, представленным в Instagram-ленте. Например, оно разноплановое, и в нем представлены все возможные жанры: пейзажи, стрит, спорт, портреты, проч.

«Это самая первая ошибка начинающих. Я рекомендую не распыляться, а выбрать одно направление в фотографии и последовательно развиваться в нем. Например, я снимаю разные жанры, но вы их не найдете у меня в ленте, потому что я специализируюсь на съемке женского портрета и стараюсь развиваться именно в этом направлении. Поэтому первое, что нужно сделать, это убрать из Instagram-ленты все ненужное и оставить только приоритетный жанр».

Камера Sony A7R III, объектив Sigma 24mm F1.4 DG HSM, 1/2000 c, f/1.4, ISO 100

2. Анализируйте чужие работы

При наличии базовых знаний Максим Густарев не рекомендует искать какие-либо образовательные программы. Нужно анализировать чужие работы.

«Просто зайдите в интернет и найдите те фотографии, которые вам нравятся — галереи, выставки, персональные сайты. Проанализируйте их. Даже мельчайшие детали могут быть полезными. Смотрите, какой свет, какое время суток, какие диагонали и какая симметрии в кадре. После того, как разберете кадры, записывайте свои идеи. Реализуйте известное правило: «Кради как художник». Важно заполнить свою голову правильными образами. Процесс создания изображения происходит за 1–2 секунды — это почти как вспышка. Но проработка идеи, анализ образа идет долго».

3. Работайте с красивыми моделями

Каким бы талантливым ни был фотограф, качество портрета зависит не только от его навыков, совершенной фототехники и виртуозного владения графическим редактором, но также от модели.

«Если вы фотографируете соседку с третьего этажа, то не факт, что ее изображение вызовет сильный интерес у зрителей. Простых людей следует снимать, если акцентируете внимание на коммерческой фотографии. Но если работаете на Instagram, на медийность, то вам потребуется перфектный контент, идеальный по всем параметрами. Вам придется искать и находить интересные и фотогеничные лица. Поэтому мой совет — работайте с красивыми моделями».

Камера Sony A7R III, объектив Sigma 35mm F1.4 DG HSM, 1/30 c, f/1.4, ISO 100

4. Проявляйте настойчивость при поиске модели

Как найти модель? Максим Густарев рассказал, что он регулярно пишет моделям с большой аудиторией или тем, у которых интересная и/или нетипичная внешность.

«Мне может ответить всего 2–3 человека из 20. Следует понимать, что у таких моделей — большая аудитория, много поклонников, и до них сложно достучаться. Однажды модель мне ответила только на пятое (!) сообщение: «Да, классно, согласна на съемку». Поэтому просто выбирайте модель и пытайтесь с ней связаться. Пишите регулярно, даже если вам не отвечают. Желательно, чтобы к этому моменту у вас было адекватное портфолио. Также можно… приглашать моделей, которые снимались у других фотографов. Это нормальная практика».

5. (Не) Готовьтесь к съемке заранее

Максим Густарев никогда не готовится к съемке. Правда, не рекомендует следовать его примеру. «Я не отправляю модели референсные изображения. Я не знакомлюсь со студией. Потому что знаю, что приду и буду делать отличное от того, что придумал заранее. В моем случае это работает, но я не рекомендую делать это остальным».

А вот перед тем, как непосредственно начать съемку, когда уже все готово и модель настроилась, Максим Густарев советует абстрагироваться от модели и проанализировать локацию.

«Встаньте в центре студии и найдите пять точек, где будете снимать: стена, стена у окна, кресло у стены, перевернутое кресло у стены и проч. И в результате у вас получатся более вариативные кадры».

Камера Sony A7R III, объектив Sigma 35mm F1.4 DG HSM, 1/80 c, f/1.4, ISO 100

6. Общайтесь с моделью

Перед съемкой нужно обязательно пообщаться с моделью, чтобы установить с ней контакт. Когда снимаете знакомых, то, конечно, это происходит проще и легче. Однако если вы не знаете модель, то желательно много-много говорить.

«Даже если у вас часовая или двухчасовая съемка, никогда не допускайте пустоты в разговоре. Когда вы много говорите, модель становится напряженной и вскоре устает. Вслед за усталостью наступает расслабление. Как только это произойдет, вы получите максимально естественные кадры. А когда хотите получить больше динамики и пластики, то включайте музыку. Музыка должна быть либо нейтральной, либо та, которая устраивает лично вас. Наконец, просто найдите такую музыку, с которой вам удобно работать в студии».

7. Предоставляйте модели свободу

Фотограф должен дать модели возможность раскрыться. Не нужно командовать — пускай она свободно двигается. «Если будете давай конкретные указания, как двигаться, то ничего хорошего не получится. Нужно направлять, давать советы: подыши, позалипай, почувствуй себя Instagram-моделью».

Камера Sony A7R III, объектив Sigma 24mm F1.4 DG HSM, 1/1250 c, f/1.4, ISO 100

8. Используйте широкоугольную оптику

Во время съемки Максим Густарев советует искать интересные ракурсы и создавать динамику. Для лучшего понимания, как это делать, он рекомендует разобраться, как работают различные фокусные расстояния.

«Когда мы общаемся с людьми, то, как правило, находимся на расстоянии около одного метра. И вот с этой дистанции происходит адекватное восприятие человеческих пропорций. На расстоянии метра есть ощущение присутствия, нахождения в общей атмосфере и при этом сохраняются идеальные пропорции».

Соответственно, если взять 50-мм объектив и сфотографировать с расстояния одного метра, то получится отличный, объемный портрет с хорошими пропорциями. А если взять 24-мм объектив, то получится не только идеальный портрет, но и акцент на задний план, в кадр войдет больше информации.

«Именно поэтому в кинематографе так активно используются широкоугольные объективы, которые позволяют снимать общие планы. Именно поэтому я снимаю на 24 мм. Если вы снимаете на большие фокусные расстояния, например, 135 мм, то ваши руки связаны с точки зрения выбора ракурса. Не можете снять сверху, снизу. Но если вы используете широкие углы, например, 20 мм, 24 мм, 35 мм, можете быть более вариативными».

Наконец, все начинающие фотографы боятся двигаться, бояться перемещать камеру вместе с объектом съемки. «Попробуйте попросить модель подвигаться и поснимайте в репортажном стиле. Например, взяв новую точку съемки снизу, вы увидите, что появился новый кадр, который вы раньше не делали».

Камера Sony A7R III, объектив Sigma 35mm F1.4 DG HSM, 1/50 c, f/1.4, ISO 100

9. Обрабатывайте изображения в современном стиле

Всегда будет существовать определенная мода на цветокоррекцию. Наверняка, многие слышали про палитру Teal&Orange с оранжево-голубоватыми цветами. Некоторое время назад она была очень модной. Сейчас эта мода прошла. И теперь, по мнению Максима Густарева, больше ценится умение работать с самим сюжетом, чем с его обработкой. Что касается сегодняшней моды на обработку, то он выделяет два момента.

«Первый — это чистота цвета, естественность, реалистичность. Естественность всегда будет интересна. Фотография — это способ запечатлеть то, что мы видели раньше или никогда не видели, но придумали. Однако в любом случае перед нами стоит задача донести картинку до зрителей более реалистичной. Второе — пленочная стилистика, которая предполагает минимизацию оттенков. Оба эти направления в цветокоррекции воспринимаются зрителем интуитивно. Он смотрит на сюжет, на суть фотографии и не должен обращать внимания на обработку».

Камера Sony A7R III, объектив Sigma 24mm F1.4 DG HSM, 1/3200 c, f/1.4, ISO 100

10. Грамотно отбирайте работы и составляйте из них серию

После завершения съемки следует собрать из снимков адекватную серию. Чтобы она смотрелась логично и гармонично, и чтобы не было повторов. Если оставите два примерно одинаковых кадра, зрители всегда будут сравнивать. И если один будет для них лучшим, то второй, соответственно, худшим: «Этого допускать нельзя. Зачем вам в серии плохой кадр?».

Заключение

Женский портрет — очень популярный жанр среди начинающих фотографов. Результаты, как правило, далеки от совершенства. Однако если следовать советам Максима Густарева, то в этом направлении можно значительно продвинуться.

Узнать больше про Максима Густарева: Instagram

Все фотографии: © Максим Густарев

Источник: https://www.sony.ru/alphapro/

Читайте также

Как правильно снимать портреты: от теории до практики

Как правильно снимать портреты:


подробное руководство для новичков

Портрет на первый взгляд кажется весьма незамысловатым жанром. Что тут сложного – поставь человека перед камерой, попроси улыбнуться и щёлкни затвором. Заблуждение! Портрет требует от фотографа определённого мастерства и умения учитывать технический и психологический аспекты съёмки. В этой статье разберём, как снимать портреты на уровне профи и превращать каждый кадр в маленький шедевр. Пройдёмся по всем этапам, начиная с настроек камеры и заканчивая постобработкой.

Этап №1. Тщательная подготовка

В первую очередь определитесь с задумкой – где, кого и как вы хотите снимать. Это важно, поскольку для каждой разновидности портретного фото будут свои особенности.

Съёмки на улице

Уличная фотосессия открывает безграничные возможности в подборе локаций. Вариант отлично подойдёт как для классического, так и для художественного портрета. Для съёмок на улице важно знать несколько правил.

1. Учитывайте время суток

Снимать лучше на рассвете (1-3 часа после подъёма солнца) или в предзакатное время суток. Утром вы получите угловое освещение и преимущественно холодные оттенки в кадре, на закате – тёплые яркие цвета и ровный свет. Зимой выигрышное время для фотосессии – вторая половина дня. Избегайте съёмок в полуденное время. Если это невозможно, старайтесь увести модель в тень или используйте отражатель.

Естественный свет при съёмке на улице – ваш главный инструмент

2. Выбирайте удачные локации

Фон на портретах должен быть максимально нейтральным. Важно исключить появление в кадре «фотографического мусора» – машин, проводов, столбов, дорожный знаков (если, конечно, речь идёт не о стилизованном портрете в урбанистическом пейзаже). В качестве фона сойдёт любая растительность, улочка или попросту стена или забор.

На улице можно без труда найти удачный фон для съёмок портрета

3. Соблюдайте технические особенности

Настройка фотоаппарата для съёмки портрета – индивидуальный ритуал каждого фотографа. Кто-то предпочитает JPEG и пользуется автонастройками, а кто-то снимает в RAW и регулирует параметры вручную. Но, независимо от пристрастий, есть ряд моментов, которые нужно знать. Откройте диафрагму на максимум, чтобы добиться размытого фона и низкой глубины резкости. Так вы сделаете акцент на лице модели более явным.

Чтобы изображение получилось чётким и несмазанным, подойдёт выдержка 1/200, 1/250. Светочувствительность или ISO лучше сделать минимальное – 100 (для некоторых моделей камер меньше).

Съёмки в студии

Для фотосессии в студии требуется больше оборудования, чем для уличной. Пусть нежелание возиться с осветительными приборами не станет для вас поводом игнорировать студийные съёмки! Работа в помещении не только позволяет работать независимо от погодных условий, но и способствует большей свободе и раскрепощённости модели.

Работать с несколькими осветителями одновременно вовсе не страшно!

Вы можете работать как с однотонным светлым или тёмным фоном, так и в полностью обустроенном интерьере. И в том и другом случае важнейшую роль играет освещение.

В арсенал студийного фотографа входят:

  • софтбокс – нужен для создания мягкого света, бывает прямоугольной (для общих планов), квадратной (для крупных портретов) и восьмиугольной (для групповых съёмок) формы;
  • отражатель – полотно золотого, серебряного или белого цвета для подсветки теневой стороны объекта;
  • рефлекторы – лампа с жёстким направленным светом для создания контрового освещения;
  • стрипбокс – узкий прямоугольный осветитель для создания выразительных теней и бликов на портрете.

Старайтесь подходить к выбору осветительного прибора осознанно. Понимая, какой эффект даёт та или иная лампа, вы сможете экспериментировать со схемами освещения и получать действительно оригинальный результат.

Грамотно расположив осветители, можно добиться эффектного светотеневого рисунка

Съёмка портрета в студии предъявляет особые требования к параметрам камеры. Выдержка может колебаться от 1/120 до 1/200. ISO обычно выставляют на минимальное значение, однако, показатель светочувствительности в 200 тоже будет допустимым. А вот диафрагму лучше оставить чуть прикрытой: f/1.8 – f/3.0 будут оптимальными. Если вы арендуете студию, обязательно изучите её до начала фотосессии. Сделайте несколько пробных кадров. Так вы сможете точнее подогнать параметры камеры под имеющиеся условия.

Для качественной съёмки одиночных портретов в студии не стоит использовать длиннофокусные объективы (выше 85 мм). Причина проста – в помещении, где вы снимаете, может не хватить пространства для того, чтобы снять модель общим или даже средним планом.

Групповой портрет

Заранее подготовьте место – у вас должно хватить пространства, чтобы расположить всех. На улице это могут быть не слишком тенистые парки, архитектурные сооружения с большими лестницами. В студии потребуются стулья, кресла, скамейки, а также один или несколько октобоксов, чтобы равномерно осветить всю группу.

Необходимо обсудить с участниками стиль и цвет одежды, которую они наденут на съёмки. Попросите их отказаться от слишком ярких цветов, чтобы снимок не получился аляповатым. Можете использовать гардероб моделей как интересную «фишку» и предложить всем одеться в определённом стиле или цвете.

Главное при съёмке нескольких человек – сохранить единство группы

Для съёмки нескольких человек лучше использовать объективы со стандартным фокусным расстоянием (35-50 мм). Широкоугольные модели могут исказить фигуры участников, которые расположены ближе к камере. Малая глубина резкости на групповых портретах недопустима, так как лица на заднем плане или по бокам могут получиться размытыми. Обязательно прикройте диафрагму: оптимальными будут значения f/4.0-f/5.0.

Среди профессионалов распространён небольшой трюк, как снимать групповые портреты и получать в итоге идеальный снимок, где каждый смотрится безупречно. Фотографы намечают общую композицию кадра и расстановку людей, снимают небольшими группами, а после – соединяют кадры на фотомонтаже.

Если вариант не подходит, используйте режим серийной съёмки и делайте по 2–3 кадра. Это даст вам возможность выбрать самое удачное изображение и, при необходимости, скрыть недочёты при монтаже, используя материал с соседних кадров. Например, если одна из моделей прикрыла глаза или отвернулась.

Этап 2. Работа с моделью во время съёмки

Чтобы передать на снимке характер, вам нужно побыть немного психологом. Общайтесь с человеком на равных, обсудите сторонние темы, поинтересуйтесь, чем он увлекается, попытайтесь понять, что за личность перед вами.

Общение во время съёмок – ключ к созданию выразительного характерного портрета. Почувствовав, какой темперамент у вашей модели, вы сможете с выгодой использовать это. Флегматичные, спокойные люди идеально смотрятся в томных задумчивых образах, тогда как сангвиники, подвижные и позитивные, идеальны для создания динамичных и весёлых кадров.

Если наладите контакт с моделью, считайте, что выполнили половину работы!

Крайне важно при съёмке соблюдать правила кадрирования и позирования.

  • Старайтесь делать разные планы – во весь рост, поясные, плечевые и крупные.
  • Включите на камере отображение сетки, чтобы соблюдать правило третей.
  • Просите модель принять естественную позу или попросите выполнить простое действие на камеру.
  • Во время съёмки лица и планов средней крупности, размещайте камеру на уровне глаз модели. Снимая ростовой портрет, опуститесь чуть ниже.
  • При кадрировании не режьте фигуру по локтям, запястьям, коленям и по линии шеи.
  • Снимая по весь рост, следите, чтобы нога, которая ближе к камере нога не закрывала ту, что дальше.
  • Чтобы светотеневой рисунок ровно ложился на лицо, разверните модель под углом 45-50° к источнику света.
  • На групповых портретах участники не должны находиться в одинаковых позах.

Помните об этих правилах, однако не позволяйте им стеснять вас. Вы можете свободно экспериментировать с ракурсами, с закрытыми и открытыми позами, углом падения света и с источниками освещения в целом.

Ищите необычные способы запечатлеть модель в кадре

Этап №3. Обработка портретов в редакторе

Чтобы кадр получился безупречным, порой недостаточно знать только то, как правильно снимать портрет. Важно понимать, как грамотно его обработать. Одни снимки требуют только базовой цветокоррекции, а другие — серьёзной ретушёрской работы. И в том и в другом случае потребуется мощный редактор, который даст возможность оперативно и эффективно преображать кадры. Как раз к такому софту относится ФотоМАСТЕР.

Автоулучшение, кадрирование, тонкая настройка цветового баланса, кисти для тщательной ретуши и фильтры для моментальной обработки – софт позволяет устранить недостатки и усовершенствовать кадры в короткие сроки. Остановимся подробнее на опциях, без которых не обойдётся ни один фотограф-портретист.

  • Удобная коррекция несовершенств

Во вкладке «Ретушь» вы найдёте инструмент «Идеальный портрет», который позволит комплексно и в полуавтоматическом режиме обработать лицо модели на снимке. Выберите пресет и примените к снимку одним кликом.

Улучшите состояние кожи модели на портрете в один клик

Перейдите к ручным настройкам, чтобы получить больше контроля над результатом. Вы сможете разгладить кожу, скорректировать тон, добиться выразительного взгляда и белоснежной улыбки, просто перемещая ползунки.

При желании скорректируйте внешность модели на фото вручную

  • Автоматическая замена фона

Если вас не устраивает задний план на портрете – не проблема. ФотоМАСТЕР поможет заменить фон буквально за минуту. Обведите модель с помощью специальной кисти, обозначьте участки со старым фоном – и софт автоматически удалит его. Вам останется лишь уточнить границы фигуры и загрузить новый задник.

Разместите модель на новом, более гармоничном и интересном фоне

  • Добавление художественных эффектов

ФотоМАСТЕР – просто находка для любителей поэкспериментировать с оформлением фотографии. Программа включает несколько десятков фильтров, которые добавят атмосферности в любой портретный кадр. Световые и цветовые эффекты, стилизации под старую плёнку, тонирование и виньетирование – примените понравившийся вариант, настройте его интенсивность и сохраните результат.

Сделайте снимок атмосфернее, применив фильтр из коллекции программы

Овладев этими тонкостями, вы будете получать потрясающие портреты, которые придутся по душе тому, кто на нём изображён. Превратите фотографирование из рутины в творческий процесс! Придумывайте новые способы оригинально запечатлеть человека на снимке и не забудьте установить ФотоМАСТЕР, чтобы довести фото до совершенства.

Настройки камеры для съемки портретов

Узнайте, как настраивать камеру, чтобы снимать качественные портреты и редактировать их с помощью Adobe Photoshop Lightroom.

Портретная фотография — уникальный жанр. В отличие от съемки ландшафтов и объектов с большого расстояния, чтобы сделать портрет, нужно находиться в непосредственной близости к объекту. Хороший портрет должен запечатлеть игру света и тени, тонкие детали и, что важнее всего, неуловимое выражение лица, которые рассказывает историю об объекте. С помощью этих советов для съемки и профессионального редактирования вы сможете получить по-настоящему захватывающие портреты.

Настройки камеры для съемки портретов

Три основных параметра, которые следует учитывать при съемке портрета — это ISO (чувствительность камеры к свету), диафрагма (глубина резкости камеры) и выдержка (скорость, с которой камера снимает фотографию). Эти советы помогут вам правильно их настроить, чтобы сохранить фокус на объекте, повысить контрастность и получить четкое изображение.

  1. ISO. Выберите самый низкий из возможных уровней ISO, чтобы убрать ненужные шумы, текстуру и освещение.
  2. Диафрагма. Чтобы получить размытый фон и сфокусироваться на объекте, используйте низкую диафрагму, например f/1.4.
  3. Выдержка. Как правило, для портретной фотографии выдержка должна в два раза превышать фокусное расстояние объектива. Это помогает избежать дрожания или размытости. Если вы используете штатив или другое стабилизирующее устройство, фотографировать можно с более короткой выдержкой.

Основные функции редактирования портретов

Готовые снимки нужно отредактировать, как рекомендуется ниже.

  • Настройка оттенков. Портрет не должен быть слишком темным или ярким. Настраивая свет и тени, также нужно следить за тем, чтобы не потерять ключевые детали.
  • Кадрирование. Поверните и кадрируйте изображение таким образом, чтобы объект находился в центре, а на фоне не было шума.
  • Ретуширование. С помощью различных инструментов, например для удаления пятен, уберите с лица дефекты и сгладьте морщины. Помните, что при ретушировании легко перестараться. Стремитесь к тому, чтобы все правки выглядели естественно.
  • Финальные штрихи. Сгладьте текстуры и осветлите тени на глазах с помощью кисти коррекции.

Узнайте о других возможностях Adobe Photoshop и Lightroom, которые помогут делать потрясающие портреты.

Как снять красивый зимний портрет: подготовка оборудования и секреты съемки | Статьи | Фото, видео, оптика

Фотография: pxhere.com

Многие фотографы считают зиму исключительно «студийным» сезоном, но даже в мороз можно продолжать снимать на улице. Зима — это не только холод и снегопады. Это еще и красивый свет, «золотой час» в 9, а не в 5 утра и волшебная атмосфера вокруг. Все это можно использовать, чтобы создавать прекрасные зимние портреты. Но сначала вам нужно подготовить себя и оборудование — рассказываем как.

Общие советы по зимней съемке

Во-первых, очень важно, чтобы ваши руки и пальцы находились в тепле, ведь вам нужно нажимать на кнопки и крутить крутилки! Для этого понадобятся удобные перчатки. Отличным вариантом будут со съемными кончиками пальцев. Также хороши перчатки, в которых можно пользоваться сенсорным экраном (особенно если вы настраиваете параметры и точку фокусировки с помощью дисплея).

Утеплитесь сами и позаботьтесь, чтобы ваша модель тоже была одета по погоде! Фотография: picryl.com

Во-вторых, вам нужен надежный рюкзак или сумка для камеры. В ней фотоаппарат и другое оборудование будут надежно защищены во время транспортировки до локации и после фотосета.

И раз уж мы заговорили о локации (в-третьих) — подумайте о месте съемки заранее. Во время фотосета будет холодно, и у вас уже не окажется времени выискивать подходящее место или красивый фон. Также желательно, чтобы рядом с местом съемки было где сделать паузу и отогреться (кафе, автомобиль и т. п.).

Подготовка оборудования

Зимой холодно и сыро. А техника такие условия очень не любит. Поэтому вам нужно стараться держать камеру, вспышку и дополнительные батареи (об этом чуть позже) под верхней одеждой. А вынимать их только для непосредственного использования.

Защита камеры

В сильный снегопад защитить камеру лучше с помощью специального дождевого чехла. В качестве альтернативы — снимать под зонтом. В любом случае использовать камеру без погодозащиты в снегопад или в дождь можно только на свой страх и риск. Конечно, вы можете снимать на защищенный «компакт» (Fujifilm FinePix XP140, Olympus TG-6), но такие фотоаппараты не слишком хороши для профессиональной съемки портретов.

Объектив

В зимнюю погоду очень важно сразу правильно выбрать объектив, ведь его смена на улице в это время не лучшая затея: снег и влага легко могут попасть внутрь камеры. Разумно взять более-менее универсальный зум или ваш любимый портретник и снимать весь фотосет только этим объективом. Также рекомендуем держать в легкодоступном месте ткань для очистки, чтобы быстро вытирать снег или капли воды.

Возьмите бленду

Во время съемки в «мороз и солнце» обязательно берите с собой бленду — снег работает как гигантский отражатель, поэтому рассеянный свет может добраться до объектива и создать нежелательные блики.

УФ-фильтры

Для устранения «дымки», которая характерна для съемки в холоде и зимой в частности, есть прекрасный инструмент — ультрафиолетовые фильтры. УФ-фильтры от Raylab можно найти для объективов самых различных диаметров. Ультрафиолетовый защитный фильтр RayLab UV MC Slim Pro представлен в диаметрах от 49 до 82 мм, имеет многослойное просветление и тонкую оправу. Еще один плюс от использования УФ-фильтров — защита фронтального элемента объектива от снега и дождя.

Ультрафиолетовый фильтр устранит «дымку» и защитит объектив от снега и влаги. Фотография: fotosklad.ru

Батареи

Другой проблемой в холодную погоду может стать быстрая разрядка батареи. Заранее подготовьте два-три запасных аккумулятора и, как мы говорили выше, держите их под верхней одеждой во время съемки. Если вы не хотите тратить деньги на родные батарейки, у компании Raylab есть широкий спектр запасных аккумуляторов для всех основных производителей и типов камер: для беззеркалок Sony и Panasonic, зеркалок Canon и Nikon и т. д.

Штатив

Если вы решите взять с собой штатив, то нужно учесть несколько моментов. На холоде штативы имеют неприятную особенность становиться ОЧЕНЬ холодными. В худшем случае ваши руки просто прилипнут к металлической части штатива, как в известной детской страшилке (основанной на реальных событиях) про качель и язык. 

Алюминиевый штатив Raylab Pro 65 с накладкой на ноге, за которую можно держаться в мороз. Фотография: fotosklad.ru

Поэтому вам пригодятся специальные накладки на ножки, которые защитят и сам штатив, и ваши руки. В ряде моделей такие накладки уже имеются. Также удобно, если у штатива будет пластиковая ручка для переноски, как у Raylab Travel 63. В качестве альтернативы можно использовать карбоновые штативы, но стоят они значительно дороже алюминиевых. Если же вы вдруг решите снимать на льду, то у Manfrotto и ряда других производителей есть специальные ножки-присоски с шипами.

Во время съемки

Экспозиция

Снег иногда обманывает экспонометр и вообще может быть одним из самых сложных объектов для правильной экспозиции. Снимок можно легко недоэкспонировать, а иногда, наоборот, переэкспонировать и потерять детали. Общее правило — экспонировать по самым ярким частям сцены и следить за тем, чтобы светлые участки не превратились в сплошную белую плашку.

Если вы снимаете в RAW, лучше немного недоэкспонировать кадр и потом «вытянуть» детали в тенях во время постобработки (в то время как переэкспонированные светлые области восстановить будет очень сложно). 

Если вы снимаете сразу в JPEG (и не собираетесь обрабатывать фотографию), а снег получается слишком серым, можно попробовать чуть-чуть переэкспонировать кадр — снег будет белее. При этом следите, чтобы кожа модели выглядела естественно.

Баланс белого

Снег легко «ловит» оттенки от солнца и окружающих предметов, поэтому пытайтесь следить, чтобы он не приобрел неестественный цвет: снег должен быть белым, в противном случае измените баланс белого.

В облачную погоду можно поменять баланс белого на «Облачность» (Cloudy), чтобы добавить фотографиям «тепла» и минимизировать синий оттенок. 

В пасмурную погоду установите баланс белого на «Облачность». Фотография: pixabay.com

В солнечный день снег может казаться немного «теплее» там, где на него падает солнце, и немного «холоднее» в тени, но в целом он должен оставаться белым по всему кадру. При съемке восхода или заката снег также может окрашиваться в яркие оттенки от неба. Учитывайте это и ищите гармоничные сочетания с другими цветами в кадре (например, с одеждой модели).

Диафрагма

Боке зимой ничуть не хуже, а может быть, даже лучше, чем в любой другой сезон (красивый свет и снежинки!), поэтому смело открывайте диафрагму, но следите за экспозицией.

Свет

Хорошая новость для «зимних» фотографов: из-за более низкого угла падения солнечных лучей качество света зимой очень хорошее, а тени длинные, что создает интересный эффект. Изучайте, как свет падает на вашу модель, и пытайтесь поймать красивые блики в глазах. 

На солнце снег сверкает и переливается, создавая особую сказочную атмосферу. Попросите вашу модель подбросить охапку снега в воздух и используйте серийную съемку, чтобы запечатлеть все детали. Еще попробуйте сфотографировать модель, когда солнце подсвечивает ее сзади — это усилит тот самый магический эффект снега, освещенного солнцем.

Сочетание снега и солнца — настоящее магическое комбо для фотографа. Фотография: pixabay.com

Но и пасмурные дни вполне хороши: вы получите мягкий рассеянный свет, а снег будет работать естественным отражателем, направляя дополнительное освещение на модель.

Настроение и атмосфера

Атмосфера зимнего портрета сильно «завязана» на освещение. Когда светит солнце, отлично получаются более энергичные зимние портреты c улыбками и смехом, а в пасмурную погоду — более задумчивые и спокойные.

Зимний фотосет в лесу может быть особенно атмосферным — ярким и веселым, когда солнце светит через деревья, или мистическим и мрачным в облачный день.

Композиция

Оттенки окружающей среды зимой могут варьироваться от тускло-коричневых до ослепительно белых. Чтобы создавать хорошие портреты «в окружении», пытайтесь находить места, где можно использовать различные композиционные элементы — ведущие линии из дорожек и зданий, обрамление (фрейминг) из деревьев и т. п. Используйте глубину окружающей среды, чтобы добавить слоев и интересных деталей, которые дополнят портрет.

Ищите интересные композиционные решения. Фотография: pixabay.com

Ветви деревьев и заснеженные кусты создадут дополнительное измерение и могут быть «зарифмованы» с моделью на переднем плане. Когда идет снег, человека можно размещать на более темном фоне, например на фоне леса, — это помогает эффектно выделить и модель, и снег вокруг.

После съемки

Если во время съемки камера намокнет, принесите ее в помещение, а затем оберните вокруг нее сухое полотенце. Оставьте так на пару часов. Если вы попытаетесь стереть снег или воду, то рискуете протолкнуть влагу внутрь швов, где находятся электронные компоненты. Поэтому просто оставьте фотоаппарат в полотенце, чтобы оно впитало влагу.

Некоторые советуют на пару часов поместить камеру и объектив в герметичный пластиковый пакет — так оборудование постепенно отогреется, а влага сконденсируется снаружи пакета. Признаемся честно, мы этой рекомендацией не пользовались, но звучит она убедительно.

Итак, одевайтесь теплее, защищайте оборудование от холода и влаги, а главное — делайте прекрасные зимние снимки!

* При подготовке статьи использовались материалы ресурсов clickitupanotch.com и bhphotovideo.com.

Портрет на природе | NikonPro: Фотографы Nikon

Лето — идеальная пора для фотосъемки на природе. Цветущие сады и парки, обилие зелени и сочных красок дают фотографу поистине безграничный простор в реализации своих творческих идей. Такая красота вокруг, что хочется просто взять камеру, моделей и идти снимать! Но если вы хотите получить действительно великолепный результат, предлагаем вам изучить ТОП-5 советов от фотографа-колориста и PRO фотографа Nikon Ольги Гладковой. Ну а в конце статьи вас ждет бонус: Ольга делится секретами успешной съемки с самым сложным естественным светом — ярким полуденным солнцем!

Я очень люблю снимать портреты на улице: в городских парках, аллеях, лесах, полях, на территориях усадеб и исторических памятников. Там можно найти буквально все, что нужно фотографу: волшебные цвета, правильное освещение и атмосферу сказки даже в самых простых местах.

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/1.6
  • Выдержка: 1/640
  • ISO: 320
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Итак, мои советы для успешной фотосъемки мягких портретов на свежем воздухе:

Подбираем локацию.

Заранее изучите места, в которые можно отправиться в то или иное время года. Например, я очень люблю парк «Коломенское» в Москве. Весной, летом и осенью там буквально рай для фотографа: в мае снимаем в цветущих яблоневых садах, затем распускается сирень.

Для того, чтобы фотосессия удалась, лучше предварительно съездить на локацию и проверить, распустились ли цветы. Тут нужно, как говорится, ловить момент. Например, в этом сезоне, мы снимали в яблоневых садах «Коломенского» в первый день недели, когда бутоны только-только раскрылись. К середине недели цветы уже были сильно прибиты дождем, а к концу и вовсе от них ничего не осталось. Увы, и само цветение было не столь пышным, как в предыдущие годы: с природой достаточно сложно что-либо предугадать.

 

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/2
  • Выдержка: 1/400
  • ISO: 250
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Кстати, в Голосовом овраге парка «Коломенское» можно также провести прекрасные осенние фотосъемки: очень красив каменный мостик, а вдоль ручья, по пути до прудов, как в зеркале отражаются желто-красные деревья. Там есть памятники деревянного зодчества, набережная, белокаменная церковь — все это может разнообразить ваши кадры. 

 

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/1.6
  • Выдержка: 1/400
  • ISO: 500
  • Фокусное расстояние: 85 мм

  • Камера: Nikon D6
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/1.6
  • Выдержка: 1/500
  • ISO: 320
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Начало лета — время цветения люпинов и ромашек. Локации для таких съемок я также присматриваю заранее. Как и в случае с городскими садами, я советую заехать на выбранное место еще раз прямо перед фотосессией, чтобы убедиться, что цветы не скосили. Кстати, у Дома Пасечника в Москве в это же время в течение двух недель обычно цветут шиповник, чайная роза и жасмин. Далее, в конце июля и весь август —  время бескрайних пшеничных полей Подмосковья. Особенно  много их на юге от столицы, в сторону Домодедово.

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/2.2
  • Выдержка: 1/250
  • ISO: 125
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Поиски интересных локаций я не прекращаю практически никогда. Каждый год открываю для себя что-то новое и интересное. В одном месте цветы распустились, а в другом — еще нет, и никогда не можешь знать заранее, где будет лучшее место для съемок в этом году.

Подбираем правильное освещение.

Когда я прихожу на локацию, то прежде всего обращаю внимание на солнце: где оно находится в данный момент и куда будет садиться. Мне очень нравится снимать в последний час перед закатом, в так называемый «золотой час». Самый мягкий и красивый свет струится именно в это время. И если волосы модели подсвечиваются золотистыми лучами в контровике, любой портрет приобретает совершенно волшебный вид.

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/1.6
  • Выдержка: 1/320
  • ISO: 250
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Поскольку большую часть снимков я делаю именно с контровым освещением, в стороне заката также должен быть красивый пейзаж, который будет выполнять роль фона. Очень важно, чтобы бэкграунд был плотным, без больших открытых участков неба: они могут уйти в пересвет при экспонировании по лицу моделей.

А если не очень красиво и не слишком плотно? Советую гулять по локации до тех пор, пока не найдете «место своей мечты». Обращайте внимание на солнечные просветы между деревьями, «зажигающие» листья, световые «проталины» на земле, по которым можно найти отличную точку для контровика в волосах. Попробуйте поставить модель в такую «проталину» и поймать лучики света.⠀

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/2
  • Выдержка: 1/640
  • ISO: 250
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Когда подходящее место найдено, выставляем героев и… оборачиваемся. Если за спиной вашей модели должен находиться «плотный задник», то перед ее лицом, наоборот, должен быть открытый участок неба. И как можно больше! Это поможет осветить ваших героев мягким естественным светом. Помните, что любое дерево, холм или куст за спиной у фотографа даст не только тень, но и зеленый рефлекс на лицах. ⠀

Если честно, я не люблю снимать в самом лесу, в чаще. У окраины фотографии получаются намного красивее. Но уж если зашли глубоко, то лучше выбирать большую поляну, чтобы открытого неба хватило для подсветки лица моделей. Во избежание засветки в кадре ищите подходящий угол во время съемок.

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/2
  • Выдержка: 1/640
  • ISO: 250
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Конечно, существует еще бесчисленное множество нюансов, но многие из них можно прочувствовать только через практику! ⠀

Учимся сочетать цвета.

Итак, локацию выбрали, со светом определились, теперь поговорим о том, что, на первый взгляд, может показаться достаточно сложным, но, в конечном счете, и позволит вам добиться вау-эффекта на ваших снимках: изучаем законы колористики.

В колористике есть одно основополагающее правило: правило трех цветов. Оно гласит, что «фотография легко воспринимается зрителем, если на ней присутствует не более трех цветов одновременно (можно один, два или три), включая многообразие их оттенков, и не более четырех процентов любых других тонов. Это важно запомнить, чтобы отсекать ненужные оттенки.

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/2.2
  • Выдержка: 1/250
  • ISO: 400
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Как это работает, если снимаем на природе? Самый простой способ сочетания в таком случае — повторить цвета локации, ведь природа — лучший колорист! Оденьте моделей в натуральные тона. Например, если идете в парк, то деревья — зелёные, земля — коричневая, закат — оранжевый. И не забудьте про бесконечные вариации оттенков. Не нужно искать идентичный зеленый, ведь есть изумрудный, хаки, болотный, оливковый и ещё множество других тонов. Тоже самое и с оранжевым, да и вообще с любым другим цветом!

Помните: на локации также следует безжалостно исключать из кадра лишние оттенки, не входящие в число «до трёх цветов» (В нашем примере с парком это могут быть красные лавочки или голубые будки).

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/1.8
  • Выдержка: 1/800
  • ISO: 320
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Если боитесь ошибиться, советую начинать с ахроматов (серый, черный, белый) и теплых оттенков (бежевый, молочный, охра, верблюжий). С ними достаточно сложно промахнуться, потому что первые по своей сути — вообще не цвет, а вторые — совпадают с цветом кожи вашей модели. Кстати говоря, цвет кожи — очень важный момент, который нужно учитывать. Для съемки портретов оранжевый и его теплые оттенки должны обязательно входить в вашу цветовую палитру.

Выбираем технику.

Моим старым добрым другом была камера Nikon D5, но в этом году к ней присоединилась беззеркальная новинка Z 6II. Изначально думала, что куплю камеру серии Nikon Z, поснимаю, и смогу на практике убедиться, что фотографии на зеркало в портретной съемке получаются все-таки лучше, мягче и пластичнее. Но Nikon Z 6II существенно усложнила мне задачу, никак не желая уступать. Ее RAW-файлы, на мой взгляд, чуть более контрастные в сравнении с D5 и немного другие в обработке, так как старые «зеркальные» пресеты пришлось немного доработать. Но главное все-таки, что исходники мне очень и очень нравятся.

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/2.2
  • Выдержка: 1/500
  • ISO: 320
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Съемка портретов — это тот самый случай, когда помимо хорошей камеры нужен действительно хороший объектив. Советую иметь в запасе хотя бы один светосильный фикс. Долгие годы моей главной любовью был AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G, сменивший AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G. Но сейчас его расстояния мне стало уже маловато для грандиозных планов. И в мой комплект техники добавились AF-S NIKKOR 35mm f/1.4G и NIKKOR Z 50mm f/1.2 S. Последний из них, с байонетом Z — идеально подходит для съемок с недостаточным освещением.

  • Камера: Nikon Z 6II
  • Объектив: NIKKOR Z 50mm f/1.2 S
  • Диафрагма: f/3.5
  • Выдержка: 1/320
  • ISO: 500
  • Фокусное расстояние: 50 мм

Настраиваем камеру.

Шаг 1. Диафрагма. Я всегда начинаю с нее, потому что именно она отвечает за рисунок объектива. Подумайте хорошенько, что вы хотели бы получить: полностью размытый фон или, наоборот, более прорисованные детали? Насколько четкими они должны быть? Художественная или более контентная картинка? Диафрагма — это отличный инструмент, который позволит вам  сделать именно тот кадр, который вы задумали.

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 35mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/4
  • Выдержка: 1/400
  • ISO: 400
  • Фокусное расстояние: 35 мм

Шаг 2. Выдержка. После того, как я определилась со значением диафрагмы, остальные настройки подбираю уже исходя из конкретной ситуации: делаю кадр, смотрю — темно или светло? В соответствии с этим выставляю выдержку, чтобы получить правильно проэкспонированный кадр, а точнее правильно проэкспонированный скинтон. Что в данном случае значит «правильный»? Тот, что нравится вам! Например, мои RAW-файлы всегда немного недоэкспонированы.

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/1.8
  • Выдержка: 1/320
  • ISO: 320
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Шаг 3. ISO. Изначально ISO стоит на 100 единицах, но если выдержка уже 1/250, а кадр все еще темный, я поднимаю светочувствительность до тех пор, пока не достигну «правильно проэкспонированного кадра».

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/2.2
  • Выдержка: 1/640
  • ISO: 200
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Шаг 4. Баланс белого. Многие пренебрегают этим моментом во время настройки, но я считаю, что правильно выставленный баланс белого в камере поможет вам сразу корректно видеть цвета, тонировать снимок уже во время съемки и показывать качественный результат на камере довольным моделям.

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/1.8
  • Выдержка: 1/400
  • ISO: 125
  • Фокусное расстояние: 85 мм

Баланс белого для фотографа — очень мощный инструмент, так как именно он помогает управлять цветом на снимке. В зависимости от задачи вы можете выбрать теплое тонирование, синие или циановые тени или красивое искажение цветов.

Когда я только открыла для себя этот инструмент, то часто поднимала баланс белого до 9000К, а порой даже до 10000К, чтобы сразу получить золотистый, солнечный оттенок кожи. Но затем пришла к выводу, что в некоторых случаях теплый баланс портит мои снимки. И начала экспериментировать. Советую и вам поступить также — попробуйте поснимать, затем посмотреть и проанализировать, чтобы в дальнейшем выбирать наиболее удачные значения. Можно начать с преднастроек камеры: «солнечно» (самый холодный), «облачно» (теплее), «тень» или «домик» (самый теплый). А затем попробовать выставить баланс вручную, например на 8000К, 9000К, 10000К. Посмотрите, как меняются ваши фотографии: в каком случае баланс белого украшает кадр, а в каком портит.  К примеру, сейчас большинство кадров я снимаю в режиме «солнечно» или «облачно»: мне нравятся снимки с более холодным балансом, кажется, что в них больше магии.

  • Камера: Nikon D5
  • Объектив: AF-S NIKKOR 85mm f/1.4G
  • Диафрагма: f/2
  • Выдержка: 1/400
  • ISO: 200
  • Фокусное расстояние: 85 мм

БОНУС!!!

Оказались на улице в солнечный полдень без отражателя, а локация располагает снимать? Такой шанс упускать нельзя. Что же делать?

Описанная выше схема съемки портрета здесь также подойдет, но с небольшим нюансом: открытое пространство перед моделью должно быть действительно очень большим. Чем выше солнце, тем больше пустое пространство без кустов и деревьев. Также попробуйте заменить «кусок неба» естественным отражателем, например, бликом от гладкой поверхности, или отраженным светом от здания. Например, на этом снимке на лицо модели падает блик от окна, а я снимаю сквозь стекло.

  • Камера: Nikon Z 6II
  • Объектив: NIKKOR Z 50mm f/1.2 S
  • Диафрагма: f/2.2
  • Выдержка: 1/2000
  • ISO: 160
  • Фокусное расстояние: 50 мм

Наличие плотного фона также крайне важно в полуденных съемках без отражателя. Благодаря ему вы будто сокращаете «безумный» тоновый диапазон между светами и тенями и получаете красивый снимок без пересветов и засветок, экспонируясь по лицу модели.

Если с контровиком не получается, попробуйте снимать по свету, добавив в кадр игру с геометрией, жесткими теням, эмоциями и динамикой героев. И помните — впереди у нас самое долгожданное, самое прекрасное время года. Когда хочется снимать как можно больше и дольше, и не стоит упускать этот шанс!

Как делать снимки в портретном режиме при слабом освещении: советы и рекомендации по фотосъемке на iPhone

Источник: Кристин Ромеро-Чан / iMore

С тех пор, как в iPhone 7 Plus был представлен портретный режим, любой мог делать красивые портретные фотографии без сложной цифровой зеркальной камеры. Благодаря реализации Apple портретного режима для любого из нас стало проще, чем когда-либо, делать профессиональные фотографии с помощью лучшего iPhone без дополнительного оборудования, которое можно было бы таскать с собой. Фактически, портретный режим — один из моих любимых способов снимать фотографии на телефон, поэтому я использую его, когда могу.

Как снимать отличные портретные снимки: советы и рекомендации по фотосъемке на iPhone

Но остается одна проблема, даже для портретного режима: условия низкой освещенности. Пытаетесь сделать хороший портрет кого-то, но не хватает света? Конечно, вы можете использовать встроенную светодиодную вспышку на вашем iPhone, но это не всегда лучшее решение. Вот несколько советов и приемов, которые помогут вам улучшить изображения в портретном режиме в условиях низкой освещенности.

VPN-предложения: пожизненная лицензия за 16 долларов, ежемесячные планы за 1 доллар и более

Фото в портретном режиме при слабом освещении:

Как делать фотографии в портретном режиме при слабом освещении: Используйте портретное освещение

Источник: iMore

Самая большая функция портретного режима Apple, которая может помочь вам в условиях низкой освещенности, — это портретное освещение.Это появилось в iPhone 8 Plus и более поздних моделях, и оно использует машинное обучение с картой глубины портретного режима для интеллектуального добавления освещения к вашим фотографиям в режиме реального времени или в процессе редактирования.

Чтобы изменить портретное освещение в режиме реального времени, просто прокрутите диск управления освещением, когда вы находитесь в портретном режиме. Если вы уже сделали снимок, просто зайдите в «Фотографии», найдите изображение и нажмите Изменить , чтобы внести изменения. Портретное освещение — это первое, что появляется, когда вы переходите в режим редактирования на фотографии в портретном режиме, поэтому просто переместите диск в нужное положение.

Прямо сейчас существует шесть различных типов портретного освещения, поэтому независимо от ситуации вы должны найти тот, который работает в вашей текущей ситуации с низким освещением.

Естественный свет используется по умолчанию, чтобы ваша фотография выглядела как можно более естественной. Однако в условиях низкой освещенности это может быть не лучший вариант. Studio Light осветляет объект, а Contour Light добавляет тени для более четкого изображения. Stage Light затемняет фон, создавая впечатление, что объект находится в центре внимания. Stage Light Mono — это то же самое, что и Stage Light, но объект, как вы уже догадались, черно-белый. High Key Mono — это то же самое, что и Stage Light Mono, но с белым фоном вместо черного.

Как использовать портретный режим и портретное освещение на iPhone

Как делать фотографии в портретном режиме при слабом освещении: Используйте ползунок яркости

Источник: iMore

Знаете ли вы, что в портретном режиме есть собственный ползунок яркости, как при съемке обычных фотографий? Ага! Чтобы получить к нему доступ, просто нажмите на то место, где вы хотите сфокусироваться в портретном режиме, а затем проведите пальцем вверх или вниз по значку «солнце» рядом с желтым полем фокусировки.

С этим не всегда можно получить отличное изображение в портретном режиме при слабом освещении, но каждый маленький кусочек помогает! Просто поэкспериментируйте с этим ползунком яркости — результаты могут (а могут и не) вас удивить.

Как делать фотографии в портретном режиме при слабом освещении: Найдите источник света или сделайте свой собственный

Источник: Кристин Ромеро-Чан / iMore

Если вы находитесь в условиях низкой освещенности, должно быть или источника света — просто посмотрите вокруг! В противном случае вы просто окажетесь в полной темноте, и даже ночной режим не сможет вам с этим помочь.

Когда вы пытаетесь снимать портретный режим в тускло освещенных местах, попробуйте найти какой-нибудь источник окружающего света. Это может происходить из окон, верхнего света, свечей, неоновых огней или чего-то еще в комнате или пространстве.

Другой вариант — просто добавить в рамку собственный источник света. Это может быть свет от экрана, светодиодная вспышка на чужом смартфоне, портативные светодиодные фонари, умные фонари, рождественские огни и все остальное, что вы можете найти и получить в свои руки.

У меня есть светодиодная вспышка Anker для iPhone, и это было бы идеальным вариантом для добавления собственного освещения к сцене.Он работает как лампа-вспышка, которая в 4 раза ярче с вдвое большим радиусом действия вашего iPhone, и синхронизируется с настройкой вспышки iPhone. Или вы можете просто использовать его как световой куб для мгновенного освещения в любом месте.

Светодиодная вспышка и световой куб Anker — это лишь одно из лучших осветительных устройств для iPhone, которые можно добавить к вашим портретам или любой фотографии в целом.

Лучшие аксессуары для освещения для фотографий iPhone

Как делать снимки в портретном режиме при слабом освещении: Стремитесь к более ярким цветам

Источник: Кристин Ромеро-Чан / iMore

Снимая в темных местах, вы можете облегчить себе жизнь, используя белый или другой бледный цвет.Это потому, что этим цветам не нужно столько света, как другим, чтобы оставаться яркими и видимыми в темных областях. Поэтому, если вы можете получить немного окружающего света на белых или бледных тонах, они получатся менее зернистыми, чем если бы вы снимали с более темными цветами.

Подумайте об этом с точки зрения домашних животных — если у вас есть собака или кошка с белой шерстью на морде, то их легче получить портрет, чем черный пушистый друг. То же самое относится и к цветам, которые использует объект съемки, поэтому постарайтесь запомнить более светлые цвета, если хотите получить хорошие портреты при слабом освещении.

Как делать фотографии в портретном режиме при слабом освещении: Экспериментируйте с подсветкой

Источник: iMore

Обычно вы не хотите, чтобы на портретных фотографиях объекты были подсвечены сзади. Но мы говорим здесь о слабом освещении или ночном портрете, поэтому правила немного другие. Когда дело доходит до съемки портретов в условиях недостаточного освещения, иногда подсветка творит чудеса.

Если вы используете контровую подсветку, это может привести к появлению эффекта «ореола» на вашем объекте, так что вокруг него будет яркий световой контур.И если это действительно хороший задний свет, он может быть достаточно отражающим, чтобы получить дополнительный свет и на передней части объекта.

Как делать фотографии в портретном режиме при слабом освещении: Используйте вспышку

Источник: Кристин Ромеро-Чан / iMore

Если ничего не помогает, вы всегда можете использовать встроенную светодиодную вспышку на вашем iPhone. Однако, честно говоря, я предпочитаю не использовать вспышку, когда это возможно, потому что я чувствую, что она размывает цвет на любой фотографии или выглядит резче, чем я предпочитаю.Так что использование вспышки — это мой последний вариант для получения хорошей фотографии, в портретном режиме или нет.

А если вам просто не нравится, как светодиодная вспышка iPhone заставляет ваши фотографии выглядеть, попробуйте такие аксессуары, как светодиодная вспышка Anker и световой куб. Она в 4 раза ярче, чем вспышка iPhone, и даже имеет вдвое больший диапазон, что делает ее фантастическим инструментом для портретов при слабом освещении.

Как делать снимки в портретном режиме при слабом освещении: Используйте портретный ночной режим вашего iPhone 12 Pro

Источник: Daniel Bader / iMore

Если у вас iPhone 12 Pro или iPhone 12 Pro Max, у вас есть еще больше возможностей, когда дело доходит до фотографий в портретном режиме при слабом освещении.Это потому, что устройства iPhone 12 Pro могут использовать ночной режим для всех объективов, а сканер LiDAR позволяет ночному режиму работать с фотографиями в портретном режиме. Кроме того, вы даже можете делать фотографии в формате ProRAW, чтобы получить еще больше возможностей в процессе редактирования.

Если вам интересно, как использовать эту замечательную функцию на вашем iPhone 12 Pro или iPhone 12 Pro Max, то вот как это сделать:

  1. Запустите приложение камеры на iPhone 12 Pro или iPhone 12 Pro Max.
  2. Выберите Портрет под видоискателем.

    Источник: iMore
  3. Убедитесь, что Flash выключен (не желтый), нажав значок в верхнем левом углу экрана.
  4. Найдите значок Ночной режим вверху видоискателя (он выглядит как полумесяц) и нажмите на него, чтобы включить.
    • Если вы не можете найти значок ночного режима, возможно, там уже слишком много света, что означает, что вы не можете использовать ночной режим.
    • Значок ночного режима может быть доступен только в режиме 1x Портрет — нажмите на этот значок и посмотрите, появится ли значок ночного режима.
    • Включение вручную означает, что вы можете настроить время экспозиции вручную. Если он включен автоматически, вы можете нажать значок желтой луны, чтобы получить доступ к горизонтальному колесу для изменения времени экспозиции.
  5. Сдвиньте шкалу выдержки на желаемое время.

    Источник: iMore
  6. Нажмите кнопку затвора и держите iPhone неподвижно, пока идет выдержка в ночном режиме, чтобы запечатлеть портрет в ночном режиме.

Время экспозиции для ночного режима автоматически регулируется в зависимости от того, используете ли вы только руки или используется штатив. IPhone 12 Pro или iPhone 12 Pro Max могут автоматически определять наличие штатива благодаря гироскопу. В то время как при обычном использовании время экспозиции может составлять от 1 до 3 секунд или до 10 секунд, штатив может обеспечить экспозицию до 30 секунд.

Портретная съемка при слабом освещении требует экспериментов

Это всего лишь несколько советов и приемов, которые мы усвоили, чтобы помочь вам получать отличные снимки в портретном режиме в тускло освещенных местах.Всегда сложно снимать фотографии, когда освещение не самое лучшее, но при этом остается много места для экспериментов.

У вас есть свои советы по созданию портретных фотографий при слабом освещении? Напишите в комментариях ниже!

Обновлено февраль 2021 г .: Добавлена ​​информация о функции портретного ночного режима iPhone 12 Pro и iPhone 12 Pro Max.

Основной

Как сделать отличный профессиональный снимок головы с помощью телефона

Ларроу также рекомендует делать одну и ту же фотографию в течение 15 минут в день в течение одной-двух недель, при необходимости объединяя эти сеансы в получасовую съемку через день.Совет, который он дал друзьям-трансгендерам, которые находятся в процессе перехода и пытаются понять, как позировать и фотографировать себя, полезен для всех: найдите интересный источник света и изучите себя в нем. Попробуйте разные вещи и спросите себя, что передает ваш образ.

Найдите подходящий фон

Вам не нужна модная фотостудия. Немного творчества может иметь большое значение. «Я снимаю 99 процентов своих автопортретов в своей спальне, просто установив свой фоновый стенд за 19 долларов, который я купил на Amazon, повесил над ним белый лист и развлекался», — говорит Сильва.

Еще он любит запастись цветом и каждые несколько месяцев ходит в магазины тканей, чтобы подобрать вещи, которые его вдохновляют. Он рекомендует покупать предметы шириной около 1 ярда и длиной 2 или 3 ярда. Они не только дешевле, чем 9-футовый бесшовный бумажный рулон, но и занимают меньше места для хранения.

Если у вас темные волосы, говорит Ларроу, используйте светлый фон. В противном случае велика вероятность, что ваши волосы сливаются с фоном. Если вы носите яркие цвета, лучше вывести себя (и свое селфи) на улицу, чем снимать внутри у белой стены, где «свет будет отражать это, как желтый жакет-маркер на вашей коже.”

Дёрр также большой поклонник портретов на открытом воздухе. «Меня очаровывают природные цвета и формы, и я чувствую, что человеческая фигура или портрет получает дополнительный уровень когнитивной репрезентации, когда они оба вместе», — говорит она. «Они дополняют друг друга».

Если вы любите природу, природа может быть идеальным местом для профессионального выстрела в голову — просто убедитесь, что из макушки не торчат деревья.

Кара Мью, фотограф-портретист в документальном стиле из Портсмута, Англия, рекомендует использовать контекстную среду.Например, если вы хотите создать корпоративную атмосферу, вы можете снимать в офисе. Если вы художник, она предлагает использовать студию.

Носите что-нибудь классическое и знайте свои цвета

Имеет ли ваша кожа теплый, прохладный или нейтральный оттенок? Если вы не знаете ответа, узнайте, какие цвета (фон, одежда или макияж) вам подходят. Один ярлык: посмотрите на свои вены. Если они выглядят зеленоватыми, возможно, у вас теплый оттенок. Если они кажутся синими или пурпурными, у вас, вероятно, более прохладный оттенок.Если сложно сказать, ваш подтон может быть нейтральным. Теплые оттенки хорошо смотрятся в красных, желтых, золотых и теплых землистых тонах, таких как коричневый и песочный. Холодные оттенки хорошо смотрятся в синих, пурпурных, серебряных и холодных землистых тонах, таких как серый. Нейтральные тона можно носить практически во всем, но фотографы обычно советуют избегать черного, белого, узоров или сверхъярких цветов на снимках головы, потому что их бывает сложно обнажить и отвлекать взгляд. (Ярко-красный, как известно, один из самых сложных цветов для фотографирования, часто кажется слишком ярким, слишком насыщенным и перенасыщенным.) Если вы хотите перестраховаться, выбирайте более светлые, приглушенные цвета и земляные тона.

Стиль очень личный, но если ваша цель — создать универсальный хедшот, который не будет выглядеть устаревшим к следующему году, остановитесь на чем-нибудь вневременном, например, однотонном кармане Т, идеале Сильвы. Дёрр, предпочитающий классическую и вневременную одежду, соглашается. «Будьте проще, — говорит она.

Проверьте настройки камеры

Перед тем, как начать съемку, выберите максимально возможное качество изображения, которое даст вам больше деталей и гибкость при кадрировании и редактировании.Некоторые смартфоны включают настройку формата RAW, что приводит к массивным несжатым файлам. Фотографы предпочитают это, потому что это дает им больше контроля над окончательным изображением. Обратной стороной является то, что изображения RAW требуют большего редактирования. Если вы хорошо разбираетесь в постобработке, в том числе в том, как экспортировать изображения в форматы JPEG, лучше всего подойдут файлы RAW.

Если у вас есть ручная настройка баланса белого на вашей камере, отрегулируйте ее, прежде чем начать, глядя на белые объекты в видоискателе. Они могут казаться слишком теплыми или слишком холодными, что также может повлиять на цвет кожи.

Используйте штатив

Держите телефон в стиле селфи — это нормально для снимка, но для автопортрета вы добьетесь лучших результатов, не мешая рукой. Монопод (он же селфи-палка) позволяет отвести камеру подальше, при этом руки должны быть ближе к телу. Лучше всего использовать штатив или фоторамку, хотя Сильва поставил свой телефон на подоконник, используя бутылку с водой, или поместил его в укромном уголке дерева. Уловка со штативами Ларроу заключается в том, чтобы положить телефон на стопку книг на столе, убедившись, что он находится под углом 90 градусов и примерно на уровне глаз.«Если камера будет установлена ​​слишком низко, вы будете выглядеть действительно большими, а слишком высоко — как Myspace 2004 года», — говорит он. «Это просто странная перспектива».

Если у вас нет штатива, попросите кого-нибудь подержать камеру и снимать, но четко укажите, что вы хотите в кадре. Также разумно пометить свое пятно малярной лентой, чтобы вы всегда были в центре, когда пробуете разные положения.

Как делать более качественные портретные фотографии с помощью смартфона

Источник: Дэниел Бадер / Android Central

Портретная фотография имеет давнюю историю и остается одним из самых популярных способов запечатлеть кого-то в мгновение ока.Повод может быть разным, но главное — сосредоточиться на ком-то и уловить эмоции, независимо от времени, места или человека. Сегодня у смартфонов есть не только превосходные камеры, но и возможность делать отличные портреты. Возможно, они не смогут по-настоящему соответствовать более крупным сенсорам и объективам зеркальных и беззеркальных камер, но с правильными шагами они могут сократить разрыв и отлично выглядеть. Вот несколько способов добиться этого.

Изучите портретный режим телефона

Источник: Рассел Холли / Android Central

Если у вас есть телефон последних лет, велика вероятность, что в нем есть портретный режим.Вначале они были склонны к безудержной переработке, которая выглядела слишком искусственно. В других случаях программа не могла полностью отделить объект от фона. Пряди волос из-за этого часто становились размытыми. С годами они стали лучше, хотя есть еще много возможностей для улучшения.

Несмотря на это, вы все равно можете делать отличные снимки в этих режимах. Чаще всего для создания эффекта глубины используются как стандартные, так и телеобъективы. Проблема в том, что две линзы также используют разную диафрагму, поэтому они принимают разное количество света.Тем не менее, дело в том, что режим часто подсказывает вам, когда лучше всего сделать снимок. Может потребоваться, чтобы вы, , держались на определенном расстоянии от объекта, чтобы задействовать его, , тогда как в других случаях у вас может быть большая гибкость.

Сначала попробуйте этот режим и посмотрите, принесет ли он желаемые результаты. Однако сделайте это в первую очередь, если у вас есть хорошее освещение для работы. В противном случае может быть слишком много шума на заднем плане.

Дайте им свет

Источник: Тед Критсонис / Android Central

Говоря об освещении, то, как освещен объект, имеет решающее значение для хорошего портрета.Это еще более важно, если учесть, сколько дополнительной помощи требуется сенсору камеры телефона, чтобы получить дополнительный свет. Использование вспышки — не лучший вариант. Свет слишком яркий, особенно на больших расстояниях, он может размыть оттенки кожи и создать ужасную тень.

Используйте любой доступный вам естественный или искусственный свет. Вы можете быть удивлены, но пасмурные дни лучше, чем яркие солнечные, по той простой причине, что солнечный свет может быть самым суровым в полуденные часы.С другой стороны, если сейчас рассвет или сумерки, вы можете использовать угол восхода или захода солнца, чтобы осветить объект. Вам не нужно беспокоиться об этом так сильно в пасмурные дни, потому что это похоже на большой софтбокс, который равномерно освещает объект светом.

То же самое и в помещении. Облачное небо, проникающее через окно, отлично подходит для передачи настроения или добавления персонажа в кадр. Например, попробуйте, чтобы свет падал на объект с одной стороны, делая другую темнее. Вы также можете сделать это при искусственном освещении. Допустим, у вас есть цветной свет, например неоновая вывеска или что-то в этом роде. Расположите объект достаточно близко к нему, чтобы свет заливал все лицо или часть лица. Вы можете получить результаты, которые одновременно будут выглядеть динамично и артистично.

Подойдите ближе для эффекта боке

Источник: Тед Критсонис / Android Central

Чем ближе вы подходите, тем больше вы фокусируетесь на человеке и тем более размытым фон.Это обычное эмпирическое правило в фотографии, но с телефоном легче избежать использования портретного режима, когда вы не хотите. Насколько близко вы подойдете, зависит от того, какой снимок вы хотите сделать.

В отличие от зеркальных и беззеркальных камер, вы не можете контролировать глубину резкости, изменяя диафрагму, поэтому лучшее, что вы можете сделать, — это использовать , используя расстояние, чтобы создать больше эффекта боке. Чем естественнее боке, тем лучше. Это тем более важно, если расстояние между объектом и фоном больше.Например, снимайте кого-то крупным планом с видом позади него, и пространственный контраст будет более выраженным.

Это также работает с объектами. Если вы что-то снимаете, попробуйте поместить это слева или справа от кадра, и вы можете получить эффект прогрессивного боке, который каскадирует на всю остальную часть кадра. Это также отличный способ поэкспериментировать с углами и перспективой, чтобы добавить изображению глубины и масштаба.

Меньшая выдержка при ярком свете

Источник: Тед Критсонис / Android Central

Как упоминалось ранее, солнечный свет может быть проблематичным для портретов, и один из способов смягчить его — снизить экспозицию при съемке в таких условиях. Хотя вам может казаться, что вы портите снимок, делая это, правда в том, что вы сохраняете его части, необходимые для того, чтобы сделать изображение таким, каким оно должно быть.

Я в основном говорю об основных моментах. В ярких условиях камера телефона попытается компенсировать это, установив приоритет экспозиции на объекте за счет самых ярких частей остальной части изображения. Проблема в том, что даже если вы попытаетесь извлечь детали из этих частей, у вас не получится. Однако с обратным легче справиться. При последующем редактировании легче выделить больше деталей из теней, тем более, если вы изолируете объект и вытащите только детали там.

Вы можете сделать это с помощью мобильного приложения Adobe Photoshop, хотя другие тоже могут работать. Найдите тот, который лучше всего подходит для вашего рабочего процесса, и приступайте к делу.

Не соглашайтесь только на один

Вряд ли является секретом, что те идеальные снимки, которые вы видите в социальных сетях, — лишь один из многих способов сделать это «правильно».»Портреты — одни из самых субъективных фотографий, которые можно сделать, потому что они могут казаться такими личными. Только по этой причине будьте готовы сделать хотя бы несколько, чтобы получить лучшее освещение, композицию и кадрирование для той, которая превосходит все остальные.

Как и в любом другом фотографическом занятии, практика необходима. Не расстраивайтесь, если у вас не всегда получается идеальный снимок. Со временем вы лучше поймете, как кадрировать объект, а также когда и где использовать доступный вам свет.И когда вы это сделаете, ваши фотографии будут только улучшаться.

Перейти на новый уровень

Электронный курс по фотографии для смартфонов на базе Android Central

Размещено на Alex Dobie из Android Central

Присоединяйтесь к нам, чтобы узнать все, что вам нужно знать, чтобы делать лучшие фотографии. Композиция, функции программного обеспечения и редактирование — это лишь некоторые из функций, которыми мы вместе займемся в этом курсе.

Мы можем получать комиссию за покупки, используя наши ссылки.Учить больше.

Не переворачивать

Не нужно открывать, просто возьмите защитную пленку для экрана Samsung Galaxy Z Flip 3.

Новая заводская защитная пленка для экрана из ПЭТ, установленная Samsung на Galaxy Z Flip 3, является значительным улучшением по сравнению с предыдущим поколением, но вам все равно нужна дополнительная защита. Вот лучшие защитные пленки от сторонних производителей, которые сделают складной дисплей вашего нового телефона максимально безопасным.

Лучшие советы по созданию великолепных портретов

Ночью портреты могут быть непростыми, так как вам может понадобиться вспышка, чтобы обеспечить достаточно света.Тем не менее, окружающий свет вокруг вашего объекта часто может быть очень атмосферным, и вы хотите сохранить его в своем портрете. Полнокадровые беззеркальные камеры Canon, такие как Canon EOS R6 с системой фокусировки Dual Pixel CMOS AF II, могут автоматически фокусироваться до EV -6,5, что часто позволяет снимать без вспышки даже в условиях недостаточного освещения.

Если вы все же используете вспышку, режим ночного портрета, который есть на большинстве камер Canon EOS, включая Canon EOS M200 и Canon EOS RP, упростит вам все, поскольку он изменит образ мыслей вашей камеры.Он будет использовать либо встроенную вспышку, либо зарегистрировать вспышку Speedlite на горячем башмаке, чтобы осветить ваш главный объект и предоставить достаточно времени для окружающего света, чтобы установить сцену для вашего снимка. Это достигается за счет использования более длинных выдержек и автоматической настройки времени вспышки. Расположите объект так, чтобы он освещался вспышкой, а не окружающим светом, и для получения наилучших результатов используйте штатив, чтобы уменьшить дрожание камеры.

Яркие условия означают, что ваши портреты могут получиться слишком контрастными.В те моменты, когда ваш объект освещен ярким солнечным светом сзади, может помочь вспышка. Либо прикрепите вспышку Speedlite к горячему башмаку камеры, либо настройте встроенную вспышку на срабатывание для каждого снимка. Ваша камера будет работать, чтобы сбалансировать вспышку и условия дневного света для более яркого изображения, на котором оба элемента — человек и фон — освещены оптимально.

При использовании автоматических режимов съемки, таких как приоритет диафрагмы (Av), или при использовании автоматической настройки ISO, вы можете быстро отрегулировать изменяющийся или сложный свет с помощью компенсации экспозиции.Хотя это может показаться сложным, компенсация экспозиции — это просто способ сделать то, что на вашей фотографии, светлее или темнее. Это особенно полезно для съемки светлых тонов кожи, чтобы объекты не выглядели размытыми, а также для съемки более темных тонов кожи, которые вы хотите выглядеть естественно. Почти все камеры Canon имеют настройку компенсации экспозиции. Проверьте свое руководство, чтобы найти свое.

Советы и приемы для получения лучших фотографий в портретном режиме

Вот красивая фотография в портретном режиме, сделанная моим коллегой Тони Виллаш-Боасом на OnePlus 5.Антонио Виллаш-Боаш / Business Insider В наши дни флагманские смартфоны редко выпускаются без портретного режима .

Для незнакомых, портретный режим — это функция камеры, которая удерживает объект фотографии в фокусе и слегка размывает фон — в терминологии фотографии это называется «боке». Эта функция делает фотографии со смартфона очень похожими на те, что были сняты цифровой зеркальной камерой высокого класса.

Эта функция есть в iPhone X, а также в iPhone 7 Plus и 8 Plus. В новом Google Pixel 2 есть версия портретного режима для телефонов обоих размеров, а также в новых Galaxy Note 8, OnePlus 5 и Essential Phone.

Портретный режим становится настолько популярным в наши дни, что Apple и Google теперь добавили его на задние фронтальные камеры и на своих последних телефонах, что означает, что теперь вы можете делать селфи в портретном режиме.

Хотя эта функция относительно интуитивно понятна, сделать красивую фотографию в портретном режиме нужно больше, чем направить камеру на объект. К счастью, Google составил полезное руководство по созданию отличных фотографий в портретном режиме. Хотя руководство Google ориентировано на пользователей Pixel 2, советы и рекомендации применимы ко всем камерам смартфонов с портретным режимом.

Вот пять главных советов Google по созданию отличных фотографий в портретном режиме:

Автопортреты или: Как быстро, легко и качественно сфотографировать себя

Когда-нибудь задумывались о том, чтобы сфотографировать себя? И я не имею в виду селфи перед зеркалом в ванной или случайный снимок с передней камеры вашего телефона.Здесь мы поговорим о том, как сделать автопортрет — фотографию, интересную своей композицией и техникой, с некоторой продуманностью, где с первого взгляда ясно, что вы сделали это сами. Пришло время взглянуть в объектив!

В каком состоянии обычно фотографы, когда дело касается самих себя? Это легко. Все мы хорошо знаем ситуацию. У всех вокруг есть много фотографий, которые мы сделали, но у нас самих есть максимум несколько селфи или закулисных фотографий.Если вы еще не пробовали, сейчас у вас есть шанс исправить ситуацию и начать думать о себе в этом отношении.

Не любите, когда вас фотографирует кто-то другой? Что ж, вот это оправдание, потому что тебе понадобится только ты сам. Боитесь, что вы плохо будете выглядеть на фотографиях? В автопортрете у вас все под контролем.

Штатив и шестерня

Штатив — самое важное снаряжение. Если вы не хотите таскать с собой что-либо большое и громоздкое, штатив Joby отлично подойдет, как и любой из его аналогов: различные маленькие и гибкие штативы.Их можно использовать не только для установки камеры в любом месте, но и для прикрепления вспышки.

Если у вас нет штатива, вы все равно можете обойтись. Просто используйте все, что у вас есть в данный момент, что будет удерживать вашу камеру на месте. Это не будет идеальным и точным решением, но даже обычный стол или пень могут помочь вам сделать снимок.

Тут выручил мотоцикл: вот куда я поставил фотоаппарат. Снято с помощью автоспуска камеры.
Nikon D750, Sigma Art 35 мм / 1.4, 1/2500 с, f / 3.5, ISO 100.

Автоспуск

Каждая камера имеет эту функцию, в том числе и в смартфонах, так что это очень универсальное решение. Фотосъемка с использованием автоспуска — это гонка со временем, и вам часто нужно сделать несколько дублей, прежде чем вы добьетесь желаемых результатов. Если вы просто фотографируете себя, вы не можете быть уверены, насколько резким будет изображение, а съемка с низким числом f может быть очень сложной, а часто даже невозможной. Если вы сфокусируетесь на фоне или на объекте позади вас на картинке, вы сами в конечном итоге будете размытыми.

Итак, , здесь вам поможет более высокое диафрагменное число , если низкая глубина резкости не является вашей прямой целью. Вы также можете сфокусироваться на каком-либо объекте (например, стуле или штативе), который вы заранее разместили в сцене. Вы фокусируетесь, затем переключаетесь в ручной режим, нажимаете на спусковой крючок и перемещаетесь точно в то место, где находится ваш заранее установленный объект. Однако это требует большого терпения.

Если вы делаете снимки вместе с ассистентом, просто сосредоточьтесь на них. Затем убедитесь, что сцена содержит только вас, прежде чем истечет таймер.Время задержки автоспуска (а также интервал между отдельными снимками) можно отрегулировать в настройках камеры.

Здесь я поставил камеру на штатив и установил таймер автоспуска.
Nikon D750, Sigma Art 85 мм / 1,4, 1/100 с, f / 3,5 ISO 200.

Пульт дистанционного управления / триггеры

Что касается пультов дистанционного управления, все зависит от совместимости с конкретной камерой. Мой опыт работы с Nikon ML-L3 IR. Этот элемент управления — отличный маленький гаджет, поскольку он избавляет вас от необходимости бегать к камере и обратно, чтобы установить таймер автоспуска.Так что у вас будет достаточно времени, чтобы подготовиться до того, как сработает ставень. Вы просто вставляете пульт в руку и просто щелкаете оттуда, когда вам нужно.

К сожалению, здесь есть и недостаток: вы не можете контролировать резкость, поэтому вам снова придется помочь себе, сфокусировавшись на каком-то объекте, который вы настроили заранее. Вы также должны следить за своими батареями, так как они, естественно, просто любят (как и вся электроника), чтобы разрядился. Имейте это в виду и либо снимайте их после выстрела, либо имейте замену.

Снято в студии с использованием одиночной вспышки и пульта дистанционного управления на ладони.
Nikon D600, Nikon 70-200 / 2.8. 1/125 с, f / 18 ISO 100.

Ассистенты

Еще один способ сделать автопортрет — попросить помощника нажать на спусковой крючок за вас. Но кто на самом деле является фотографом для снимка, сделанного таким образом? Что ж, если это фотография, которую вы придумали сами и подготовили сами, включая настройки камеры, и все, что ваш помощник сделал, это нажал на спусковой крючок, не волнуйтесь, это все равно автопортрет.Однако, если вы и ваш помощник внесли творческий вклад в содержание фотографии, вы оба являетесь совместными «авторами» этой фотографии.

Снято в студии с автоспуском; Использовались две вспышки и отражатель.
Nikon D300s, Nikon 50 / 1.8.G, 1/80 с, f / 8 ISO 100.

Управление камерой с телефона или планшета

Если у вас есть камера, которая может подключаться к телефону или планшету через Wi-Fi или Bluetooth и удаленно управляться оттуда через приложение, то у вас под рукой есть самое простое решение.Сделать автопортрет никогда не было так просто, как с помощью этой технологии. У вас есть огромный контроль над внешним видом финального снимка, и вы заранее знаете, какая его часть будет резкой.

Так что вы можете свободно делать снимки даже с самым низким из f-чисел, и, прежде всего, вы можете прямо на экране своего телефона увидеть, как будет выглядеть окончательный снимок. Вы можете снимать прямо с телефона, который держите в руке, или можете установить таймер автоспуска и спрятать телефон где-нибудь до того, как сработает затвор.Для моего Nikon Z6 приложение Snap Bridge — единственное, что может сделать все это. Это действительно отличная технология, поэтому, если у вас есть камера, поддерживающая эту функцию, и вы еще не пробовали ее, ждать нечего. Это настолько просто, насколько это возможно.

Снято на улице со штативом и через приложение Snap Bridge.
Nikon Z6, Sigma Art 35 мм / 1,4, 1/800 с, f / 1,4, ISO 100.

Автопортрет, селфи или дрони?

Есть также несколько других возможностей для съемки автопортрета.Однако они больше погружают вас в зону «селфи» или, если вы используете дрон, «дронов».

Автопортреты часто ассоциируются с художественным подходом. Но как отличить художественный автопортрет от обычного селфи?

Сегодня граница между автопортретом и селфи очень тонкая, и сам термин «художественная фотография» часто вызывает споры. Если автопортрет имеет добавленную стоимость, идею, стоящую за ним, и некоторые мысли, вложенные в свет и композицию, давайте назовем это «автопортретом» (независимо от того, что вы использовали для съемки).С другой стороны, если вы сделали это быстро, не задумываясь, то это скорее селфи.

Как научиться снимать уличные портреты

Если вас привлекают интересные люди, лица и предметы, рекомендую снимать уличные портреты!



Определение «уличного портрета»

СМЕШАЩАЯСЯ ЛЕДИ, Эрик Ким. Контрольный лист

Прежде всего, что такое уличный портрет?

Для меня уличный портрет — это просто фотография / портрет человека, которого вы встречаете на улице (незнакомца).Обычно это фокусируется на их лице, но это не обязательно. «Портрет» означает просто «сходство» с кем-то. Например, вы можете снимать «портрет в полный рост» кого-то, а также можете снимать портрет лица крупным планом.

В любом случае, лично меня всегда привлекали и привлекали лица. Не совсем понимаю, почему, но я считаю человеческое лицо, наверное, одной из самых интересных вещей. Человеческое лицо бывает бесконечно разнообразным: нет двух абсолютно одинаковых лиц.

Контактный лист. Смеющаяся леди Ханой, 2017

Также с эволюционной точки зрения, я думаю, мы эволюционировали, чтобы находить интересные лица других людей. Более того, люди в прошлом, которые могли лучше всего интерпретировать лица других, преуспели в динамике социальных групп.

СФ, 2016

Мастера уличных портретов

Инструкции Ричарда Аведона по уклонению и сжиганию.

Я считаю этих фотографов лучшими фотографами уличного портрета в истории:

  1. Дайан Арбус
  2. Ричард Аведон
  3. Брюс Гилден

Что делает уличный портрет отличным?

Ричард Аведон снимает портреты для «На американском Западе»

. На мой взгляд, это то, что делает отличный уличный портрет:

  1. Текстуры лица : Обычно я предпочитаю фотографировать пожилых людей, потому что у них более интересные морщины и текстуры на лице.Я считаю, что с эстетической точки зрения грубые текстуры более интересны / красивы для людей.
  2. Выражение, которое трудно интерпретировать. : Причина, по которой Мона Лиза является такой известной портретной картиной, заключается в следующем: у всех разные интерпретации того, о чем она думает. Вы можете запечатлеть это, сфотографировав людей с загадочным или озорным взглядом.
  3. Близость: я считаю портреты людей крупным планом, снятые на широкоугольный объектив (24 мм, 28 мм, 35 ​​мм), более интересными, чем портреты, снятые на «нормальный» объектив (50 мм) или телеобъективы (85–200 мм).Почему? Снимок крупным планом лица объекта съемки с широкоугольным объективом более увлекателен, потому что он искажает лицо объекта. Конечно, если вы хотите создать «лестный» портрет кого-то, вам не следует использовать широкоугольный объектив с близкого расстояния. Однако, как уличный фотограф, я не думаю, что ваша задача — просто делать красивые фотографии людей. Ваша задача — создать свою собственную интерпретацию объекта, который вы фотографируете. Поэтому фотографируйте объект так, как вам интересно.


Преодоление страха просить незнакомца сделать его портрет

Трудно и страшно подойти к незнакомому человеку и попросить его сфотографировать. Почему? Нас приучили думать, что это «странно» и что мы также должны бояться незнакомцев (по крайней мере, в Америке).

Женщина в толстых очках и зеленой шляпе. БАРТ, 2015

Мое предложение таково: попробуйте «10 без проблем». Идея состоит в том, чтобы подойти к группе незнакомцев (которые, как вы думаете, скажут «нет») и попросить их сфотографировать их.Вы должны постоянно просить незнакомцев сделать их портреты, пока 10 человек не скажут «нет». Это пример «терапии отторгающим воздействием»: вы учитесь побеждать страх или быть отвергнутым, увеличивая свое воздействие на него.

На самом деле трудно заставить 10 человек сказать «нет». Таким образом, это упражнение поможет вам победить страх быть отвергнутым. По правде говоря, когда люди действительно отвергают вас, это не так уж и плохо! Большинство людей, которые вас отвергают, очень хорошо относятся к этому.И чем больше вас будут отвергать, тем меньше вы будете бояться в будущем просить у других незнакомцев их портрет!


Как снимать более интересные портреты незнакомцев

Безумцы. Нью-Йорк, 2018

Обычно мои советы по фотографированию незнакомцев включают:

  1. Используйте вспышку. Вспышка поможет отделить объект от фона и улучшить экспозицию / контрастность лица объекта. Также использование вспышки для портрета выглядит более «интенсивным» и, следовательно, интересным.
  2. Говорите со своим объектом, когда фотографируете его: не грубо фотографировать людей, когда вы с ними разговариваете. Задавайте испытуемому открытые вопросы о том, откуда они, какова их жизненная история, как проходит их день или каковы их жизненные цели. Когда люди начинают говорить, они забывают фотоаппарат. Таким образом, они «потеряют бдительность» и будут иметь более естественное выражение лица. Щелкните во время разговора с объектом и поэкспериментируйте с ЖК-экраном, фотографируя его, чтобы поддерживать с ним зрительный контакт, пока он разговаривает.
  3. Снимайте много. Если возможно, постарайтесь сделать не менее 30-50 фотографий человека, который говорит «да» фотографируемым. Никогда не знаешь, какая фотография будет лучше. Кроме того, чем больше вы снимаете, тем больше у вас шансов сделать чей-то интересный портрет. Когда я в самом разгаре фотографирую кого-то, я понятия не имею, какое фото будет лучшим, пока я не пойду домой и не посмотрю свои фотографии на компьютере. Поэтому помните, что чем больше вы снимаете, тем больше у вас шансов сделать интересный портрет.
  4. Не просматривайте свои фотографии (шимпанзе) во время фотографирования объекта: отключите функцию автоматического просмотра вашей цифровой камеры, чтобы не отвлекаться от фотографирования объекта. Акт «шимпанзе» заключается в том, чтобы смотреть на свой ЖК-экран для просмотра фотографий после каждой съемки объекта. Причина, по которой это плохо, состоит в том, что это нарушит ваш процесс стрельбы. Лучше сделать много снимков заранее, а затем по возвращении домой проверить, будет ли композиция лучше.
  5. Рассмешите объект! Жизнь слишком коротка, чтобы быть скучной. Разговаривая со своим предметом, заставьте его рассыпаться. Шутите плохо или рассказывайте о себе что-нибудь личное. Помните, что фотографирование объекта — это улица с двусторонним движением: чем больше вы дадите объекту, тем больше он даст взамен.
  6. Практикуйтесь в течение долгого времени: Честно говоря, мне потребовалось почти 4 года практики в уличной фотографии, прежде чем я смог укрепить свою уверенность в том, чтобы фотографировать незнакомцев близко и лично.Не ждите, что страх фотографировать незнакомцев исчезнет в одночасье. Но вот что интересно: преодоление страха перед фотографированием незнакомцев — это навык, который можно развивать и развивать, как нарастить мышцы. И также поймите, независимо от того, насколько вы опытны в уличной фотографии, вы всегда будете немного напуганы или стесняться фотографирования незнакомцев, и это нормально! Вместо того, чтобы позволять своему страху удерживать вас от фотографирования незнакомцев, направьте свой страх на более активное фотографирование незнакомцев. Каждый раз, когда вы видите незнакомца, которого хотите сфотографировать, но нервничаете, говорите себе: «Это чувство страха на самом деле является возбуждением! Я не боюсь фотографировать этого человека, мне это очень нравится! »
Сердца. Центр Лос-Анджелеса, 2011. Уличный портрет со вспышкой и разрешением.

BE BOLD,
ERIC


Нью-Йорк, 2015

Если есть один жанр уличной фотографии, на котором я специализируюсь, это «уличный портрет».

Мне нравится разговаривать со своими объектами, общаться с ними и сосредотачиваться на их лицах.Если бы я снова начал снимать уличные портреты, я бы дал себе такой совет:

1. Не сомневайтесь

Мельбурн, 2016

Избегайте сожалений. Если вы видите кого-то даже умеренно интересного, которого хотите сфотографировать, подойдите к нему и спросите разрешения. Лучше спросить и получить отказ, чем вообще никогда не спрашивать.

Задание: обратиться к людям, которые, по вашему мнению, скажут «нет»

Проблема в жизни состоит в том, что мы стремимся избежать отказа — мы никогда не пытаемся получить отказ.

В качестве задания выйдите на улицу с камерой и попытайтесь намеренно заставить 10 незнакомцев отвергнуть вас. Подходите к людям, которые, по вашему мнению, выглядят «подлыми» и неприступными. Расскажите им, что вам интересно в них, и попросите сделать их портрет.

Вы не можете остановиться, пока не получите 10 отказов. Затем понаблюдайте и узнайте, как на самом деле трудно получить 10 «нет».

2. Улыбка

Сиэтл, 2014

Как люди, мы по природе своей подозрительно относимся друг к другу.В доисторические времена один неверный взгляд мог означать жизнь или смерть.

Однако в сегодняшнем мире нам повезло — нас не убьет соседнее племя, если мы не посмотрим на них (если, к сожалению, вы не живете в каких-то гетто или криминальных районах).

По большей части уличная фотография — это ручная работа. Как лучше всего сделать так, чтобы объект съемки чувствовал себя более комфортно? Все просто — просто улыбнись.

В психологии есть так называемые «зеркальные нейроны». Идея состоит в том, что как люди мы имитируем поведение других.Следовательно, если кто-то вам улыбается, вы генетически запрограммированы улыбаться в ответ.

Нет ничего лучше улыбки. А еще лучше, даже улыбку от незнакомца.

Улыбка поднимет вам настроение, заставит чувствовать себя увереннее и придаст вам связи с обществом. Большинство людей (кажется) по умолчанию ходят с хмурым лицом (в том числе и я). Но всякий раз, когда я встречаю людей, я стараюсь по возможности широко улыбаться им. И это меняет их восприятие меня. То, что изначально было подозрительным, превращается в столь же восторженную улыбку.

Задание: нажмите, улыбнитесь и скажите «спасибо»

NYC, 2016

Для вашего задания, если вы хотите снимать откровенные уличные фотографии, просто сделайте снимок незнакомца, нажмите, улыбнитесь и скажите «Спасибо».

Затем , затем , как только вы привлечете их внимание, подойдите к ним поближе и попросите разрешения сделать их портрет.

Плюс такого подхода: вы получаете и откровенное фото, а также портрет с разрешения.Это поможет вам «убить двух зайцев одним выстрелом».

3. «Сделай» фото, а не «сделай» фото

NYC, 2016

Слова, которые вы используете, имеют значение. Особенно, если речь идет о съемке уличных портретов.

Например, спросите себя, в чем разница между этими двумя вопросами:

  • Простите, сэр, вы не возражаете, если я сделаю ваше фото?
  • Простите, сэр, вы не возражаете, если я сделаю вашим фото?

Для меня «взять» звучит убедительно.Вроде агрессивно. Это кажется подозрительным.

Однако «make» любопытнее. Это звучит более креативно, открыто и коллективно. Многие европейцы говорят «сделайте фото» (не фотографируйте — возможно, именно это делает многих европейских фотографов более креативными, чем американские).

4. Сделайте «портрет», а не «фото».

Центр города Лос-Анджелес, 2015

Не только это, но и замените слово «фото» на «портрет».

Продолжая наш прошлый пример, в чем разница между:

  • Простите, сэр, не возражаете, если я сделаю ваше фото ?
  • Простите, сэр, не возражаете, если я сделаю ваш портрет ?

Для меня «фото» звучит так, как будто вы просто хотите сделать снимок.«Фотография» — это то, что вы просто загружаете на Facebook. «Фотография» кажется непреднамеренной и, возможно, немного туристической.

Однако «портрет» звучит более намеренно, артистично и продуманно. Художники пишут портреты. И очень немногие люди имеют собственные «портреты».

Задание: Измените словарный запас

Центр города Лос-Анджелес, 2015

Итак, для вашего задания, когда дело доходит до съемки уличных портретов, измените свой словарный запас.

Не говори «сделай» фото — скажи «сделай» фото.

И не говори «сфотографируй» — скажи «сделай портрет».

Попробуйте поэкспериментировать с этим подходом со своими испытуемыми и посмотрите, как они отреагируют по-разному.

5. Сделайте объект съемки частью сеанса портретной съемки

SF, 2016

Я считаю, что самая прекрасная часть съемки уличных портретов — это то, как вы можете сотрудничать со своими объектами. Вы можете сделать их частью сеанса создания портрета. Вы не можете просто украсть их душу, сделав быстрый снимок и убегая.

Как сделать объект съемки частью процесса создания портрета? Некоторые идеи:

  • Задайте вопрос: «Какая у вас хорошая сторона?»
  • Если ваш объект скован, попросите его «подпрыгнуть» (это рассмешит его и позволит крови течь по его телу)
  • Сделав портрет вашего объекта, покажите им свой ЖК-экран и спросите, какую версию они предпочитают лучше всего
  • Предложите отправить им портрет по электронной почте или, возможно, даже распечатайте и отправьте им по почте

Задание: Сделать свой портрет

Центр города Лос-Анджелес, 2011

Я получил это задание от Сары Лэндо — если вы хотите научиться, как сделать так, чтобы ваши объекты чувствовали себя более комфортно, научитесь быть по ту сторону камеры.

Это означает, что вам нужно нанять профессионального фотографа, чтобы он сделал свой портрет.

Узнайте, как они позволяют вам чувствовать себя комфортно. Выясните, что заставляет вас чувствовать себя некомфортно. Затем относитесь к своему объекту так, как вы хотите, чтобы относились (или как вы, , не хотите, чтобы лечились).

6. Сделайте комплимент предмету

LA, 2013

Никто не терпит комплиментов. Как люди, мы тщеславны, эгоистичны и замкнуты в себе.

Я люблю делать комплименты другим, потому что это бесплатно.И это воодушевляет, воодушевляет и делает людей счастливыми.

Чего вы не хотите, так это делать людям ложные или фальшивые комплименты. У людей хороший Б.С. метр — так что всегда делайте искренние комплименты.

Но главное — сказать вашему объекту , почему вы хотите его сфотографировать. Причина, по которой вы подходите к предмету, заключается в том, что вы находите в нем что-то уникальное или интересное. Так что не стесняйтесь — хвалите то, что вам в них интересно.

Задание: Сделайте комплимент всем за одну мелочь (на целый день)

Стамбул, 2014

В течение всего дня делайте комплименты каждому встречному.Оно может быть небольшим — сделайте ему комплимент за серьги, татуировки, прическу, одежду, улыбку, дружелюбие или что-то еще.

Возьмите за привычку делать комплименты другим. Это поднимет их, поднимет вас и поможет укрепить с ними связь.

7. Проводите время с объектом дольше, чем вы думаете.

SF, 2016

Большинство людей одиноки и лишены человеческих контактов. Даже в больших городах нас постоянно окружают люди, но мы чувствуем себя отчужденными.Большинство из нас просто хотят с кем-нибудь поговорить и поделиться историей своей жизни.

Тем не менее, мы ошибаемся, полагая, что все остальные всегда заняты и ненавидят разговаривать. По правде говоря, мы любим разговаривать, общаться и быть людьми.

Ошибка, которую мы также совершаем в уличной фотографии, заключается в том, что когда мы приближаемся к незнакомцу, мы хотим быстро сделать его портрет и двигаться дальше. Потому что мы чувствуем себя виноватыми за то, что «зря потратили время».

Измените свое восприятие. Думайте, что вы добавляете ценности их жизни — что вы делаете их повседневные будни более интересными.

Подумайте об этом — если вы подойдете к незнакомцу, чтобы сделать его портрет, сделать ему комплимент и поболтать с ним, вы не только сделаете его день, но и у вас будет отличная история, которую он может рассказать своим друзьям и семье.

Я, например, однажды делал портрет этой удивительной женщины, и кто-то позвонил ей. Она взяла свой телефон и сказала: «Вы не поверите, что со мной случилось! Я просто гуляла по улице, и ко мне подошли незнакомцы, чтобы сделать мою фотографию ! Он думает, что я кто-то знаменитость или что-то в этом роде! Ха-ха! »

Существуют миллионы людей — выделяя одного человека, вы говорите им, что они уникальны, особенные и единственные в своем роде.

Задание: Измените восприятие

Лондон, 2015

Подойти к незнакомцу, чтобы сделать его портрет, — это комплимент. Запомни.

Также, по возможности, старайтесь как можно дольше оставаться в кадре. Продолжайте задавать им открытые вопросы и делать портреты, пока они разговаривают. Снимая уличные портреты, постарайтесь сделать не менее 10 снимков. Для некоторых из моих лучших фотографий мне потребовалось сделать около 100 фотографий.

8. Задавайте открытые вопросы по вашей теме

Новый Орлеан, 2015

Переходя к предыдущему пункту — иногда вы подходите к незнакомцам, чтобы сделать их портреты, и они говорят: «Да.Когда они говорят «да» — они часто спрашивают вас: «Итак, что вы хотите, чтобы я сделал?»

В качестве ответа по умолчанию я скажу им: «Вы можете просто смотреть в объектив и не улыбаться?» Это делает фотографию более естественной.

Еще я люблю задавать им открытые вопросы, например:

  • «Какова история вашей жизни?»
  • «Чем ты занимаешься сегодня?»
  • «Как вы видели, как этот город изменился за эти годы?»

Преимущество открытых вопросов заключается в том, что ваш объект переходит в «режим рассказывания историй».И когда они это делают, они забывают о вас. Вы исчезаете на заднем плане. И это делает ваш объект более естественным.

Задание: щелкните, пока ваш субъект говорит

SF, 2016

Попробуйте сделать фотографии, пока объект съемки говорит.

Попытайтесь запечатлеть движение их рта, жесты рук или язык тела. Попробуйте сфотографировать их с зрительным контактом и без него.

«Проработайте сцену» и постарайтесь сделать как можно больше разных вариантов фотографии. Часто, когда вы делаете фотографии во время разговора, они получаются более плавными, яркими и динамичными.

9. Ищите чистый фон

SF, 2016

Один из фотографов, которые больше всего меня вдохновили, — Ричард Аведон. Он был известен тем, что фотографировал своих героев на простом белом фоне.

Это позволяет сфокусироваться на лице объекта на 100%.

Одна из ошибок, которую многие из нас делают при уличных портретах, заключается в том, что фон отвлекает или неаккуратен. Вы можете найти кого-то интересного на улице и просто быстро сфотографировать его.Но у вас может быть отвлекающий столб, торчащий из головы или плеча, грязные деревья или линии электропередач.

Итак, когда вы подходите к незнакомцу, чтобы сделать его портрет, и он говорит «да» — оглянитесь вокруг и попросите их двигаться на простом фоне. Вы также можете объяснить это им — скажите: «Ой, извините, фон здесь довольно беспорядочный. Вы не против стоять на этом простом белом фоне слева? Это сделает фотографию лучше ». Это сделает ваш объект более готовым к сотрудничеству.И, что удивительно, я никогда не встречал человека, который сказал бы «да» на мою просьбу сделать его портрет , а не , который хотел бы двигаться на простом фоне.

Задание: Найти чистые фоны

Беркли, 2015

Мое предложение: когда вы снимаете на улице, постарайтесь сначала выделить чистый фон. Это может быть закрытый фон, кирпичная стена или просто чистый белый / серый / однотонный фон.

Тогда просто подождите, пока ваши испытуемые дойдут до , вы .Затем, когда они приблизятся, попросите вашего объекта сделать их портрет на фоне, который вы определили.

10. Захват жестов руки

Новый Орлеан, 2015

Я обычно нахожу уличные портреты простых лиц немного скучными. Для меня мои любимые уличные портреты — это когда вы получаете интересный жест руки или язык тела.

Чтобы заставить объект сделать интересный жест рукой, прокомментируйте что-нибудь рядом с его лицом. Вы можете попробовать следующее:

  • «Обожаю твои очки! Где ты их купил? » (большинство людей начнут играть в очках, то есть когда вы начнете щелкать).
  • «У тебя такая длинная борода! Как долго у тебя отрастила борода? » (большинство людей начинают играть с растительностью на лице, что является интересным жестом руки, затем вы начинаете щелкать)

Вы также можете попросить их просто позировать вам определенным образом и попросить их подражать вам. Несколько интересных жестов руками:

  • Кулак в подбородок
  • Царапина на лбу
  • Рука на стороне лица

Чтобы опираться на это, вы также можете попросить вашего испытуемого посмотреть в разные стороны (попросите его посмотреть вверх, вниз, влево и вправо).

И в довершение всего, вы даже можете попытаться спровоцировать у них забавную реакцию. Например, попросите их рассмешить вас и сами начните смеяться очень громко. Скажите: «ХА-ХА-ХА!» и обычно люди будут смеяться (в ответ на вас), и именно тогда вы начинаете щелкать.

Заключение: научитесь чувствовать себя комфортно на своей шкуре

Hayward, 2016 #cindyproject

Снять уличный портрет (имхо) сложнее, чем снимать традиционные «откровенные» уличные фото.

Почему? Потому что, когда вы снимаете «уличный портрет», спрашиваете разрешения и взаимодействуете с объектами — это требует большого мужества.Это требует большого мужества. Вам нужно выйти за пределы своей зоны комфорта и поставить себя на место.

Легко сфотографировать незнакомца без разрешения и двигаться дальше.

Трудно посочувствовать объекту, обнажить душу и обнажиться.

Garden Grove, 2016 #cindyproject

Последний совет, который я могу дать вам при съемке уличных портретов, — снимать сердцем.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *