Содержание

Руки — «второе лицо»

Советской писательнице Галине Серебряковой довелось встречать и наблюдать двух знаменитых английских писателей Герберта Уэллса и Бернарда Шоу.

«Англичанин Уэллс,— пишет она,— со свекольно-красными щеками, рыжеватыми, жирно примазанными волосами и торчащими усиками, коренастый, спокойный, самодовольный, являлся полнейшей противоположностью легко возбуждающемуся, подвижному, всегда как будто изнутри освещенному ирландцу Шоу. Особенно разнились их руки: немного коротковатые, красные, полные у Уэллса и бледные, острые, с длинными, большей частью неспокойно двигающимися костлявыми пальцами у Шоу» (Г. Серебрякова, Странствия по минувшим годам, М., «Московский рабочий», 1963).

А вот что подметил А. М. Горький в облике нашего великого Л. Н. Толстого: «У него удивительные руки — некрасивые, узловатые от расширенных вен и все-таки исполненные особой выразительности и творческой силы.
Вероятно, такие руки были у Леонардо да Винчи. Такими руками можно сделать все» (М. Горький. Собрание сочинений в 30-ти томах, т. 14, стр. 254).

В обоих случаях даны яркие словесные портреты, вполне приложимые к произведениям пространственных искусств.

Руки — важнейшая деталь портретной характеристики. Недаром их называют «вторым лицом». Способные выражать очень многое — характер, возраст, темперамент, здоровье, профессию, физическое и душевное состояние, — они действительно порой говорят о человеке больше, чем его лицо.

Рука ребенка и старика, скрипача и доярки, тунеядца и труженика. Руки худые, пухлые, выхоленные, натруженные, хрупкие могучие, руки молящие, отвергающие, руки, которые поддержат, укроют и направят…

Обратитесь к полотнам великих портретистов прошлого. В «Тайной вечере» Леонардо руки всех апостолов лежат на столе. Каждая рука — уже портрет человека! Или посмотрите на персонаже полотен Ван Дейка. У каждого из них тонкие, длиннопалые руки, изысканном изяществе самих форм и пропорций — наглядная биография человека. Биография аристократической знати, увиденно глазами наблюдательного придворного художника. Сравните их с нашими современниками. Близкий пример — персонажи живописца М. В. Нестерова. Кому не запомнился ег портрет великого физиолога И. П. Павлова, протянувшего вперед свои сухие, крепко сжатые в кулаки руки? Они как бы символизируют жизненный девиз ученого: соединить «голову с руками», то есть теорию с практикой.

 

 

Ольга Игнатович. Руки Образцова 

 

 

Найдя этот индивидуальный жест, Нестеров не сразу решился оставить его на холсте — он опасался, что не все согласятся с таким истолкованием образа. Художник пишет в своих мемуарах:

«Самым рискованным в моем портрете были два положения: темный силуэт головы на светлом фоне и руки, сжатые в кулаки. Повторяю, жест характерный, но необычный для портрета вообще, да еще столь прославленного и старого человека, каким был Иван Петрович.

Однако как-то все с этим не только примирились, но, когда я, колеблемый сомнениями, хотел «жест» заменить иным положением рук, все запротестовали, и я, подчиняясь внутреннему велению и желанию окружающих, остановился на этой своей первоначальной мысли» (М. В. Нестеров. Давние дни, М., «Искусство» 1959. стр. 33).

Необходимо заметить, что большинство портретов кисти Нестерова написаны с руками (портреты братьев Кориных, В. Васнецова, И. Шадра, А. Северцова, С. Юдина, Е. Крутиковой, В. Мухиной, К. Дзержинской). Одно время даже возникала мысль сделать выставку нестеровских «портретных рук»,— настолько они поражают разнообразием характеристики.

Изумительным мастером писать руки был Репин. На его полотнах они имеют такое же значение, как и лицо. Посмотрите хотя бы на руки Ивана Грозного со вздутыми венами.

— Когда я смотрю на его картину «Иван Грозный»,— говорил художник А. М. Герасимов,— меня всегда невольно останавливают руки царевича. Художник изобразил только концы четырех пальцев, и тем не менее вы сразу чувствуете, что эти пальцы в предсмертной судороге схватили руку убийцы (А.

В. Виннер. А. И. Лактионов. Техника советской портретной живописи. М., Профиздат. 1961, стр. 42).

Руки могут служить самостоятельной темой произведения. Они не раз становились объектом отдельного изображения. Выдающийся французский скульптор Роден изваял кисть руки и назвал свою работу «Рука творца». Пропорции этой руки, линии пальцев, ожившие в камне, восхищают нас не меньше, чем иные многофигурные композиции…

Творческая проблема изображения рук имеет первостепенное значение и в искусстве фотопортрета. Лучшие его мастера умели отлично показывать руки своих моделей. Дэвид Октавиус Хилл был первым фотохудожником, включившим руку в портретную композицию. Это произошло в 1845 году. Ему последовали Надар, Диздери, Кэмерон и другие. В наши дни талантливым мастером фотографирования рук проявляет себя известный канадский фотопортретист Юсуф Карш.

Из советских фотохудожников надо назвать прежде всего М. С. Наппельбаума, успешно работавшего над композицией портретов с руками. Завершенности его произведений во многом способствовало верное понимание роли рук в архитектонике кадра. Они были для него не просто изобразительным элементом, а необходимым условием психологической характеристики.

 

 

Е. Кассин. Вода пришла в пустыню

 

 

 

«Мне приходилось встречать людей,— пишет М. С. Наппельбаум,— у которых руки находились в резкой дисгармонии с их общим обликом. Однако при дальнейшем знакомстве оказывалось, что именно руки вернее, нежели лицо, характеризовали того или другого человека».

Руки, ставшие активным компонентом портретного изображения, значительно усиливают смысловой подтекст образа. «Я сделал два погрудных снимка,— вспоминает мастер о своих портретах Н. К. Крупской.— Но, отойдя с аппаратом немного назад, вдруг увидел на матовом стекле руки Надежды Константиновны, так спокойно положенные на колени. Я понял, как великолепно довершают образ эти морщинистые, трогательные, заботливые руки большого человека, прожившего такую трудную и красивую жизнь» (М.
С. Наппельбаум.От ремесла к искусству, стр. 80).

Заслуживают внимания и чисто профессиональные указания Наппельбаума. Опытный художник предупреждал, что в фотопортретах нужно уметь находить место рукам не только своей формой, но и положением. Подобно лицу, они должны выражать своеобразие индивидуального облика человека. «Укладывая каждый раз руки по-разному, можно добиться их чрезвычайно выразительной «позы», что, кстати сказать, ему самому вполне удалось в портрете Анри Барбюса.

 

Евс. Бялый. Мелодия 

 

 

По мнению Наппельбаума, «особенно нужна бывает рука в поясном портрете мужчины, где три четверти площади занимает глухой, однотонный пиджак. Рука, держащая книгу, очки или иной предмет, а иногда и жест, соответствующий данному характеру, оживляет такую картину…». В приведенных примерах речь шла о студийной съемке, подразумевающей предварительную режиссуру. Этими общими указаниями не следует пренебрегать и при фоторепортаже. Хотя личное мастерство не поддается преемственности, тем не менее каждый работающий в традициях реалистического фотоискусства может немало почерпнуть полезного из богатого творческого опыта предшественников.

 

 

 

Г. Эрфурт. Профильный портрет (1929) 

 

 

Чехословацкий фотожурналист Иржи Плахетка как-то посетил в Ереване мастерскую М. С. Сарьяна. «Сознаюсь честно,— рассказывает Плахетка,— я вовсе не был намерен там снимать, а хотел все уделенное мне время посвятить разговору об искусстве и знакомству с картинами. Но встреча затянулась дольше,-чем ожидал. Когда я стал разглядывать картину, Сарьян сел в кресло и начал рисовать. Меня больше всего поразили его руки — красивые руки труженика, с крепкой, как у орла, хваткой. Мне показалось, что именно в них — история  пройденного художником пути, ярко выражены черты его характера. Я присел на корточки и быстро вскинул аппарат.
..

Как ни странно, опять же руки, красивые, благородные, трудовые руки привлекли мое внимание, когда старый питерский рабочий рассказывал экскурсантам перед Музеем Революции в Ленинграде о штурме Зимнего. Только немногим позже я всмотрелся в его лицо, умное, светлое лицо человека, который прожил жизнь не зря» (Иржи Плахетка, Не улыбайтесь! — «Советское фото». 1963, № 7).

Разнообразие человеческих чувств и мыслей проявляется среди прочего в жестах, движениях рук. Лессинг верно заметил в «Лаокооне»: «Самое выразительное лицо кажется без движения рук незначительным».

Эти движения подчас неприметны, но они раскрывают собой все оттенки душевного состояния: порыв, уверенность, сосредоточенность, спокойствие,усталость.

Руки особенно много говорят о человеке в условиях его профессионального труда. Допустим, взята тема — сборка чайного листа. Здесь, независимо от выбора сюжета, образ раскрывается не столько через внешний облик сборщиц, сколько через их трудовые навыки — ловкость и сноровку быстрых рук.

От жанрового портрета требуется жизненность обстановки. Ее подтверждают взаимоотношения действующих лиц, их позы, жестикуляция. В этой главе нашей книги приводятся разные по темам снимки. Но что в них общее? Действия рук. Они — тот активный элемент, который составляет содержание сюжетов.

 

 

Л. Устинов. Труженник 

 

В ряде случаев съемка рук просто обязательна. Как бы мог фотограф изобразить молодого музыканта за игрой на виолончели, не показав его рук? Снимок Евсея Вялого «Мелодия» не претендует на глубокое раскрытие портретного образа, но плавные движения гибких пальцев юноши подсказали автору тему творческой увлеченности и вдохновения.

Конечно, не всякое изображение рук оправдывает себя. Другой автор, решая схожую тему, вынес кисть скрипача на передний план. Что же мы видим? Сжатые пальцы, застывшие в кулаке. Их грубая, крупная форма подавляет собой весь кадр.

Индивидуальный фотопортрет в сравнении с групповым, сюжетным более статичен. В нем преобладает не движение, а положение рук. Правильно найденное и гармонирующее с общим обликом персонажа, оно заметно оживляет композицию. Портрет с руками обогащает образ: он добавляет то, чего недостает выражению лица.

Разве не убеждает в сказанном профильный портрет работы известного немецкого фотохудожника Гуго Эрфурта? Именно руки, их форма и положение, определили собой социальный тип человека. А такая деталь, как перстень на безымянном пальце, исчерпывающе завершила его характеристику.

Иное решение образа своего современника нашел советский фотожурналист Лев Устинов в портрете старого латыша. Многозначащи поза, жест и лицо труженика. Но еще выразительнее руки, ставшие основой композиции. Тяжелые, жилистые руки много потрудившегося на своем веку человека здесь не только типическая черта, но идейный стержень сюжета.

 

 

 

Н. Лаврентьев. Н. Н. Асеев 

 

Надо думать, что точка съемки, преувеличившая пропорции, фактурность оптического рисунка выбраны сознательно.

За автором всегда остается право использовать технические средства по своему усмотрению. Смело и оригинально распорядился освещением фотолюбитель Н. Лаврентьев в портрете Николая Асеева (кстати сказать, это последнее прижизненное изображение поэта). Руки в центре кадра, но они не заслоняют лица. Спокойное и гармоничное переплетение пальцев — характерный индивидуальный жест. Обычно так и держал поэт руки при разговоре. Моделированные мягкой светотенью, они как бы напоминают о мягком душевном складе человека. Таким и был Асеев в жизни…

Старые мастера портретной фотографии уделяли большое внимание съемке рук. В дореволюционной фотолитературе можно найти немало статей, специально посвященных этому вопросу. Некоторые из них не потеряли своего интереса и сейчас.

Известный в начале века русский фотохудожник Б. И. Пашкевич (автор превосходных портретов композиторов Рахманинова и Глазунова, скрипача Могилевского, художника Мурашко) писал:

«Фотографы часто во избежание излишней возни дают своим моделям в руки различные предметы: книгу, карандаш, веер, спинку стула и прочее. Я не утверждаю, что этого нужно совсем избегать, но если уж приходится прибегать к таким «вспомогательным средствам», то необходимо по крайней мере создать какую-нибудь связь между человеком и той вещью, которую он держит, то есть чтобы выражение лица или поза всей фигуры объяснили зрителю, что именно делал или намерен делать человек с книгой, карандашом и т. п.

…Чтобы передать характер рук, нужно дать лишь общее впечатление от их формы, а излишняя резкость передачи может в художественном отношении испортить весь портрет. Поэтому руки на снимке должны быть приблизительно так же резки, как и лицо, но ни в коем случае не резче» (Б. И. Пашкевич. О руках на фотографическом портрете.— «Вестник фотографии». 1913, № 7, стр. 183-187).

Выступая против всяких инсценировок, надуманных поз, Пашкевич обрушивался на «красивое» расположение рук. Его замечания касались, разумеется, студийного портрета, но с ними следует считаться и при съемке без предупреждения.

Светотональный рисунок рук может спорить с лицом и отвлекать на себя внимание, если не соблюдена мера освещения. Даже квалифицированные фоторепортеры не всегда умеют вводить руки в кадр и композиционно подчинять их главному. Не секрет, что некоторые наши фотомастера, идя по линии наименьшего сопротивления, предпочитают даже вовсе не показывать рук, а то и «ампутировать» их при кадрировании увеличенного отпечатка. Это заметно обедняет композицию, лишая ее важного эмоционального акцента.

Фотографировать руки бесспорно трудно, но кто ставит себе задачу создать портрет, глубоко и полно раскрывающий образ человека как индивидуализированный характер, тот непременно должен преодолеть эту трудность.

 

 

Понравилась статья? Отправьте автору вознаграждение:

Портрет трафарет на холсте своими руками по фото

Подарок подойдет на любое торжество и подарит массу эмоций!

День рождения

Процесс создания портрета очень прост

1.

Распакуйте портрет,

достаньте краску, кисти и инструкцию

2.

Отдайтесь

творческому порыву,

раскрашивая холст

3.

Дождитесь полного

 высыхания краски

(20-40 минут)

4.

С помощью

специальной пленки

снимите трафарет

5.

Ваш невероятный

портрет готов!

В комплекте есть все необходимое для создания портрета!

Размеры и цены

Вы сами выбираете цветовую палитру портрета

Примеры эскизов

Отзывы о нашей работе

Часто задаваемые вопросы

Как это происходит, создание

Портрет-трафарет

Это самый креативный и позитивный подарок, который только можно подарить на торжестве. Он объединяет участников и увлекает процессом рисования, даже если вы совсем не умеете рисовать!

Для заказа нам необходимо от Вас фото, после чего мы рисуем эскизы в разных цветовых решениях. После утверждения художники подготавливают для вас холст с нанесенным трафаретом портрета, краски и кисти и отправляют вам курьером домой или в офис!

Интрига держится до конца рисования портрета, лишь только сняв трафарет с помощью специальной пленки все увидят конечный результат, и уж поверьте, будут в восторге!

Сколько времени уйдет на создание картины?

Изготовление портрета в среднем занимает  3-4 дня. При срочном заказе мы можем выполнить за один день.

Можно ли сделать двух людей на портрете?

Да, два человека хорошо помещаются на среднем

(40х60 см) и большом (60х80 см) холстах, для изображения трех персон подойдет более вытянутый холст (50х70см) .

Сколько стоит доставка по Екатеринбургу?

Доставка курьером по Екатеринбургу рассчитывается индивидуально.

Доставляете по РФ?

Мы доставляем по всей территории РФ курьерской доставкой СДЭК и другими транспортными компаниями.

Сколько стоит доставка?

Сколько стоит такой портрет и какие есть размеры?

Стоимость доставки зависит от места назначения и размера заказанного Вами портрета.

Необходимо выбрать одно или несколько фото, размер желаемого портрета и оставить заявку.

Телефон для связи +7(922)128 28 47

В состав комплекта для создания

портрета входят:

Как своими руками сделать паспарту для рисунка, вышивки, картины и фото

  1. Главная страница
  2. Статьи
  3. Как сделать красивое паспарту своими руками

Даже самая изысканная и красивая картина без соответствующего оформления и качественной рамы будет смотреться совершенно неуместно и убого. Поэтому перед рукодельницами и мастерами, которые создают шедевры своими руками в конце работы стоит вопрос «как эффектно оформить свое творение?». Можно конечно отнести свое произведение искусства в багетную мастерскую, однако этот вариант стоит недешево и будет по карману не каждому. Поэтому идеальным решением будет сделать паспарту своими руками.

Что такое «паспарту» и каково его предназначение

Паспарту представляет собой специальную рамку из картона с отверстием круглой, овальной или четырехугольной формы, куда вставляется фотография, картина или любое другое произведение. Такого вида рамка замечательно подойдет для вышивки, для оформления рисунка. Главная задача паспарту – создание гармонии между картиной, рамой и общим дизайном помещения. С помощью такого оформления можно акцентировать внимание на центре композиции и отлично вписать ее в интерьер.

Паспарту будет замечательным вариантом выделить картину на стене, особенно если цвет обоев и изображения совпадает. Например, если вы хотите повесить картину или фото с изображением леса в зеленых оттенках, а обои на стенах комнаты светло-салатовые. Паспарту контрастного оттенка станет идеальным решением в этом случае.

Создавая паспарту самостоятельно, можно оставить вокруг картины столько свободно места, сколько вы посчитаете нужным для того, чтобы сделать максимальный акцент на картине. Кстати, на этом свободном месте можно разместить авторскую подпись или известную цитату. Еще одним преимуществом паспарту является его универсальность – оно подходит для картины или фото любого размера.

Что необходимо для создания паспарту

Для того, чтобы сделать паспарту для фото или рисунка, необходимы такие материалы и инструменты:

  • картон или ватман;
  • плотная цветная бумага, нужного вам оттенка;
  • ножницы;
  • простой карандаш;
  • линейка;
  • любой клей;
  • металлический уголок.

Как сделать паспарту: мастер-класс

Самостоятельное изготовление паспарту потребует от вас терпения и некоторых усилий, однако с работой могут справиться люди с любым уровнем мастерства. Пошагово схема работы выглядит так:

1. Возьмите лист плотного картона и начертите прямоугольник. Его размеры должны быть в два раза больше размеров готовой картины или рисунка, для которых делается паспарту. Этот прямоугольник необходимо вырезать. Разместите в его центре картину таким образом, чтобы расстояние от сторон картины до краев рамки было одинаковым. Обведите картину или рисунок простым карандашом, а затем вырежьте получившийся прямоугольник. В итоге у вас получится своеобразная рамка с окошком посередине. Отлижите пока эту деталь в сторону.

2. Следующий шаг – изготовление контрастного по цвету канта. Возьмите плотную цветную бумагу и вырежьте четыре полоски одинаковой ширины – около 3-4 сантиметра. Первая пара полосок должна быть равна по размеру длине окошка, вторая пара – ширине. Затем согните получившиеся полоски вдоль пополам, при этом нужно оставить узенький кантик шириной не больше 2 миллиметров.

3. Приложите полоски к внутреннему окошку и проверьте, как они подходят. С помощью металлического треугольника отмерьте лишние уголки и обрежьте их.

4. Следующий этап – приклеивание полос к самой рамке. Клей стоит наносить только на картон, поскольку цветная бумага тоньше и может растянуться, набухнуть. При этом получатся неэстетичные бугорки. Особое внимание необходимо уделить стыкам на углах рамки.

5. Когда высохнет клей, можно с обратной стороны приложить рисунок или картину, оформить готовую работу рамкой со стеклом или без.

6. Стоит отметить особенность оформления вышивки в паспарту. Ее необходимо обязательно зафиксировать на листе плотного картона с помощью скотча или степлера, и только затем украшать паспарту и рамкой.

Маленькие хитрости, которые делают паспарту шедевром

  • При выборе ширины паспарту следует учитывать тот факт, что мелкое изображение эффектнее смотрится в узкой раме, а яркое и крупное – в широкой.
  • Паспарту должно быть шире самой рамы в два раза.
  • Чтобы паспарту и картина свободно помещались в раму, необходимо сделать их на 3 мм меньше со всех сторон, чем размеры самой рамы.
  • Паспарту для романтичной картины можно украсить кружевом, ленточкам, засушенными цветами, что придаст ему еще большего очарования.
  • Паспарту для детских рисунков украшают разнообразными пуговицами, значками, мини-игрушками и другими игривыми штучками.
  • Весьма оригинально смотрятся паспарту, сделанные из обычной ткани. Они добавляют интерьеру особого домашнего уюта и тепла.

Следуя всем этим советам и пошаговой инструкции, вы сможете самостоятельно создать уникальное паспарту, которое украсит любое ваше произведение. При этом вы существенно сэкономите свой бюджет.

Портрет по фото своими руками в стиле флип-флоп, поп арт, красками: 600 грн

Предлагаем не просто портреты, а возможность принимать участие в создании подарка своими руками, причем, справится с этим может даже ребёнок! Специально для вас мы создали 2 удивительных направления по созданию подарков своими руками: Флип-флоп и Звёздное шоу своими руками. Если вы хотите подарить близким по-настоящему оригинальный и яркий подарок, ФЛИП-ФЛОП именно для вас! Вы подарите не просто вещь, а эмоции — ведь вы дарите участие в увлекательном совместном создании шедевра, который не может не получиться. При заказе ФЛИП ФЛОП портрета, Вы сразу получаете всё необходимое для создания Вашего подарка СВОИМИ РУКАМИ! Все что от вас требуется — фотография! Как это работает: 1. Отправьте фотографию, желательно в хорошем качестве, на наш адрес; 2. Выберите цветовую палитру и размер для Вашего портрета; 3. Подождите 2-3 дня пока наши художники обработают фотографию, перенесут готовое изображение на холст и подготовят ваш ФЛИП-ФЛОП набор; 4. Получите свой ФЛИП-ФЛОП набор! Мы отправим ваш подарок в любую точку мира) (по городу Полтава доставка бесплатная) 5. Получив набор, внимательно ознакомьтесь с инструкцией и приступайте! Наносите, найденные в наборе краски на холст в произвольном порядке, главное — не оставляя пустых мест. Привлекайте к этому веселому занятию компанию и получайте удовольствие от того, что Вы делаете))) 6. Подождите около 40 минут пока краска полностью высохнет; 7. Наклейте монтажную пленку, которая входит в набор, хорошенько ее прижмите и аккуратно снимите с холста! Если некоторые участки изображения не отошли с монтажной пленкой — снимите их самостоятельно. 8. Ваш шедевр готов!!!) ДЛЯ КОМПАНИЙ есть интересные предложения на корпоративы — подготовка логотипа предприятия в технике филип-флоп, где гости мероприятие и работники фирмы смогут поучаствовать в коллективном создании картины.Финал вечера будет более ярким, когда будет представлен результат совместного творчества) Еще более интересным вариантом будет составная картина.

Новая тайна «Джоконды». Ученый нашел под портретом Моны Лизы скрытый набросок

Автор фото, Getty Images

Французский ученый Паскаль Котт заявил, что обнаружил под портретом Моны Лизы работы Леонардо да Винчи (также известным как «Джоконда») скрытый набросок, о котором ранее не было известно.

Используя аппаратуру собственного производства, Котт, как утверждается в исследовании, опубликованном в журнале Journal of Cultural Heritage, нашел следы эскиза, который был сделан в технике спольверо (spolvero). Это значит, что Леонардо да Винчи перенес изображение на деревянную панель углем — через отверстия, проделанные в линиях эскиза, подобно трафарету.

Следы угля Котт обнаружил около руки и линии волос на голове Моны Лизы. Он также считает, что художник в процессе создания картины поменял позу своей героини, повернув ее голову непосредственно в сторону зрителя.

Кроме того, Котт заметил, что на скрытом наброске в волосах Джоконды есть шпилька, что вызывает новые вопросы о замысле художника. «У Моны Лизы не могло быть такой прически, — сказал ученый в интервью британской газете Express. — В это время в городе Флоренция такое было невозможно». Котт предполагает, что такие заколки могли изображать на портретах «реально не существующих женщин, например, богинь» — или же Девы Марии.

В описании исследования говорится, что, получив доступ к картине в 2004 году, ученый сделал цифровые снимки изображения мультиспектральной камерой собственного изобретения. Он утверждает, что применяемая им технология анализа отражения света позволяет увидеть дополнительные изображения между слоями краски.

В 2015 году Котт заявлял, что нашел под «Джокондой» второе изображение. Он предположил, что скрытая картина была портретом настоящей Моны Лизы, а всем известная картина — это изображение другой женщины.

Тогда его выводы специалисты подвергли сомнению, а Лувр отказался комментировать его заявление, сказав, что Котт не входит в исследовательскую группу музея. Как писал корреспондент Би-би-си Уилл Гомперц, художники очень часто по просьбе заказчика вносили изменения в уже законченные картины, поэтому присутствие на работе других изображений не вызывает удивления.

В новом исследовании Котта речь идет о первичном наброске, который был сделан перед тем, как на деревянной панели появилась краска.

Что известно о «Джоконде»

«Мона Лиза» — это, вероятно, самое знаменитое живописное произведение в истории искусства.

Предполагается, что Леонардо работал над ним в период с 1503 до 1517 год — в то время он жил во Флоренции и позже — во Франции. О том, кто именно изображен на картине, долгое время шли ожесточенные споры. Однако уже многие века считается, что это — Лиза Герардини, жена флорентийского торговца шелком.

2 главные настройки и 4 совета для точной фокусировки. Как правильно навестись на резкость в разных условиях?

Почему фото получается нечётким? Одна из причин — неправильно настроенная выдержка, об этом мы рассказывали ранее. Но столь же часто причиной таких кадров становятся ошибки фокусировки. В этом уроке вы узнаете, как всегда точно фокусироваться на нужных объектах.

Порой начинающие фотографы вместо того, чтобы разобраться с настройками автофокуса, отключают его и пытаются сфокусировать объектив вручную. Эта ошибка приводит к нерезким кадрам. Современные видоискатели не приспособлены для ручной фокусировки: то, что казалось резким в «глазке» камеры, перестанет быть таковым при просмотре на крупном экране. Ручная фокусировка применяется только в продвинутых приёмах съёмки и при работе со старыми или экзотическими объективами без автофокуса. Автофокус современных фотоаппаратов — мощнейший инструмент, который при правильных настройках позволит точно навестись на резкость в любых ситуациях.

NIKON Z 7 / 70.0-300.0 mm f/4.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 360, F5.6, 1/800 с, 300.0 мм экв.

Как всё устроено? О работе автофокуса доступным языком

Объектив фотокамеры, как и любой оптический прибор, фокусируется на определённой дистанции. Именно на этой дистанции будет резкость. Поэтому суть работы автоматической фокусировки заключается в точном определении дистанции до объекта и установке на ней объектива. На некоторых моделях есть шкала, показывающая, на какую дистанцию сейчас сфокусирован объектив. При этом возникает ряд сложностей, которые контролирует только фотограф. Камере неизвестна ваша задумка, поэтому она не может определить точно, на какой дистанции сфокусировать объектив. А что делать, если объект в кадре перемещается? Должна ли камера держать его всё время в фокусе? Эти вопросы можно решить, правильно настроив режим фокусировки и зону автофокуса. Но обо всём по порядку.

Зеркалки и беззеркалки: в чём разница в работе фокусировки?

Два типа фотокамер имеют значительные различия именно в работе системы автофокуса. В зеркальных камерах при съёмке через видоискатель используется фазовый тип фокусировки. На отдельном модуле фокусировки расположены датчики, которые определяют дистанцию до объекта съёмки и отправляют команду объективу, чтобы он настроился на неё. Это довольно шустрая система, а благодаря высокой чувствительности датчиков фазовой фокусировки она может работать даже при слабом освещении.

Об удобстве и эффективности работы с системой фокусировки камеры во многом можно судить по количеству точек автофокуса, доступных для выбора, и площади покрытия ими кадра.

Покрытие кадра точками фокусировки в доступной камере Nikon D3500. 11 точек фокусировки расположены в центре.

Покрытие кадра точками фокусировки в Nikon D6. Точки автофокуса занимают солидную область кадра, но по-прежнему не покрывают всей площади.

Чем больше точек фокусировки и чем больше площадь покрытия кадра, тем удобнее снимать и тем лучше камера фокусируется. По этим двум пунктам сегодня выигрывают беззеркальные камеры: покрытие кадра точками фокусировки приближается к 100%, а количество точек переваливает за несколько сотен.

Где же выигрывают зеркалки? Автофокус зеркальных камер выигрывает в чувствительности и качестве слежения за быстро движущимися объектами. Это можно почувствовать на топовых репортажных зеркалках (например, Nikon D500 или Nikon D6) с очень развитой системой фазовой фокусировки. Если не говорить о профессиональной съёмке большого спорта, сложных репортажных сюжетов или животных в дикой природе, беззеркалки сегодня предлагают гораздо больше возможностей и удобств. Их предпочитают фотографы, занятые семейной съёмкой, съёмкой портретов, свадеб, простого репортажа, путешествий, пейзажа, предметов.

Зона покрытия точками фокусировки Nikon Z 5, Nikon Z 6 и Nikon D780. В них используется система фокусировки с 273 точками.

Зона покрытия точками фокусировки Nikon Z 7. Система автофокуса располагает 483 точками.

А что если перевести зеркалку в режим съёмки через экран? Там будет задействована другая технология — контрастный автофокус. Он анализирует изображение в выбранной зоне кадра и делает так, чтобы картинка там стала резкой. Такой автофокус не умеет заранее определять дистанцию до объекта и ему требуется больше времени. Поэтому при съёмке в LiveView зеркалки фокусируются медленнее и неуверенно следят за движущимися объектами. Плюсы контрастного автофокуса: возможность сфокусироваться на любом фрагменте кадра и высокая точность фокусировки при съёмке неподвижных объектов.

Исключением является зеркальная камера Nikon D780, получившая систему фокусировки, аналогичную используемой в беззеркалке Nikon Z 6. Переводя Nikon D780 в режим LiveView, мы приобретаем все возможности автофокуса, имеющиеся в современной беззеркалке, в том числе быструю фокусировку с распознаванием лиц и глаз.

Определение лиц и глаз при гибридной фокусировке. Лицо или глаз героя берётся в жёлтую рамку, и камера фокусируется именно в этом месте.

Гибридная фокусировка доступна на беззеркальных камерах Nikon и зеркалке Nikon D780.

В беззеркальных камерах Nikon фокусировка гибридная. В ней сочетается скорость и чувствительность фазовых датчиков автофокуса и точность контрастной фокусировки. На беззеркалках микроскопические модули фазовой детекции расположены прямо на матрице.

Благодаря фазовым датчикам при наведении на резкость камера моментально наводит объектив на нужную дистанцию, а после этого активируется контрастный автофокус, доводя до идеала резкость в нужной области. Получается быстро и очень точно! На беззеркалках Nikon точками фокусировки покрыт почти весь кадр, можно фокусироваться в любом месте. Кроме того, система уверенно определяет лица и глаза и фокусируется на них. Кстати, современные беззеркалки умеют работать не только с лицами людей, но и с мордами и глазами домашних животных. По нашему опыту, это срабатывает и на диких животных, хотя бы отдалённо похожих на кошек и собак.

NIKON D810 / 18.0-35.0 mm f/3.5-4.5 УСТАНОВКИ: ISO 64, F8, 1/100 с, 35.0 мм экв.

Подытожим. В зеркалках при работе с ОВИ используется фазовый автофокус, точный и быстрый, но не покрывающий весь кадр точками автофокуса. При съёмке через экран в зеркалках обычно задействуется контрастный автофокус, точный, но очень медленный. В беззеркалках Nikon используется гибридная фокусировка, объединяющая достоинства обоих типов автофокуса.

Настройки для точного наведения на резкость

Выбор зоны фокусировки

На каком именно объекте камера должна сфокусироваться? Вопрос можно оставить на усмотрение фотоаппарата. В таком случае будет задействован автоматический выбор зоны фокусировки.

Иконка автоматического выбора зоны фокусировки выглядит так. В зеркальных камерах Nikon начального уровня выбор зоны фокусировки осуществляется в быстром меню, вызываемом кнопкой i. В беззеркальных камерах доступ к этой функции можно настроить через быстрое меню или назначить функциональную кнопку.

На зеркалках продвинутого уровня режимы зоны фокусировки регулируются так: удерживая кнопку, отмеченную жёлтой рамкой, крутим отмеченное рамкой колёсико фотокамеры. На верхнем и основном экранах камеры отобразятся вносимые настройки.

При работе с «автозоной» фотоаппарат сам выберет зону для фокусировки и именно её сделает резкой. Так фокусировка работает в автоматическом «зелёном» режиме. Чтобы выбрать другие варианты, скорее всего, придётся перейти в режимы P, A, S или M — в них доступны все настройки автофокуса. В зависимости от модели камеры и системы автофокуса, автоматический выбор зоны фокусировки может работать по-разному. Как правило, для фокусировки в таком режиме камера выбирает ближайший к камере или самый контрастный объект. Большинство современных зеркальных фотоаппаратов Nikon даже при съёмке через видоискатель распознают лица людей и стараются брать в фокус именно их. Однако они ограничены количеством точек фокусировки и зоной покрытия площади кадра системой автофокуса. Конечно, камера с 11 точками фокусировки вряд ли сможет с идеальной точностью отследить в кадре лицо и сфокусироваться точно на глазах человека в режиме автозоны. Что касается беззеркалок, то там функция распознавания лиц и глаз в кадре вышла на новый уровень: современные беззеркалки Nikon Z могут фокусироваться по всей площади кадра, точно распознавая лица или глаза.

Фокусировка с помощью функции определения лиц и глаз

NIKON D850 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 280, F2.2, 1/100 с, 50.0 мм экв.

Постоянное использование автозоны — частая причина не совсем точной фокусировки. Ведь камера не знает творческой задумки и может сфокусироваться не там. Поэтому иногда стоит выбрать фокусировку по одной точке — тогда фотоаппарат будет фокусироваться там, где мы поставим точку фокусировки.

Наводка на резкость с помощью одноточечной фокусировки

NIKON D3500 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 400, F1.4, 1/80 с, 75.0 мм экв.

Точка фокусировки перемещается по кадру с помощью стрелок навипада или при помощи тач-скрина. Автозона и фокусировка по одной точке — это два самых важных режима работы с зонами автофокуса в современных камерах. Но есть и другие, список может меняться в зависимости от модели фотокамеры. О них мы поговорим ниже.

Режимы фокусировки. Следящий и покадровый автофокус

В любой современной камере существуют как минимум два режима работы автофокуса. Называться они могут по-разному, но суть их неизменна.

Покадровый автофокус. На камерах Nikon он обозначен как AF-S (AutoFocus-Single). В этом режиме при нажатии кнопки спуска наполовину происходит фокусировка. Когда камера сфокусировалась, она подаёт звуковой сигнал. Кроме того, в видоискателе зеркалки в левом нижнем углу загорается кружок.

При съёмке через экран на зеркалках или при работе с беззеркалками зоны, на которых камера сфокусировалась, окрашиваются в зелёный цвет. После этого камера блокирует фокус на нужной дистанции и не меняет дистанцию фокусировки до тех пор, пока вы держите кнопку спуска полунажатой. Такой режим подойдёт для неподвижных сюжетов. А ещё с ним можно выполнять фокусировку с перестроением кадра, которая пригодится тем, у кого зона покрытия датчиками автофокуса невелика.

Фокусировка по центральной точке с последующим перестроением. Такой приём актуален на зеркалках начального уровня или старых фотоаппаратах.

Непрерывный (следящий) автофокус. На камерах Nikon он обозначен как AF-C (AutoFocus-Continuous). Нажав на кнопку спуска наполовину, мы сфокусируемся в выбранной (нами или автоматикой) зоне. Теперь, пока мы держим кнопку спуска полунажатой, камера будет следить за объектом и перефокусировать объектив в случае перемещения объекта. Единственный недостаток, постепенно теряющий свою актуальность, заключается в том, что здесь невозможно выполнить приём фокусировки с перестроением (во всяком случае, не убрав с кнопки спуска функцию фокусировки, что возможно при кастомизации управления на продвинутых моделях). Сегодня, работая с камерами, у которых весь кадр покрыт точками фокусировки, можно все сюжеты снимать с непрерывной фокусировкой. Режим AF-C обеспечивает более точную фокусировку, страхуя, например, от неожиданной смены дистанции съёмки в случае перемещений фотографа или модели.

NIKON Z 7 / 70.0-300.0 mm f/4.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 640, F5.6, 1/800 с, 300.0 мм экв.

Как фокусироваться при съёмке различных сюжетов? Простые советы для начинающего

Теперь разберёмся, как настраивать два основных параметра фокусировки. Ниже даны самые простые советы. Но любое направление фотографии предполагает применение и гораздо более сложных техник. О них мы рассказываем в отдельных статьях в разделе «Уроки».

Как фокусироваться при съёмке портрета?

Сразу обозначим, что под портретом мы понимаем съёмку человека, когда он нам позирует. Здесь резкость должна быть точно на глазах. Если у вас современная беззеркалка, вы в выигрышной позиции: активируйте функцию фокусировки по глазам и лицам, дополнительно используя непрерывный автофокус AF-C, чтобы камера следила даже за минимальными движениями. Вот и вся настройка.

NIKON D850 / 105.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 250, F1.6, 1/400 с, 105.0 мм экв.

Если такой функции нет, активируйте фокусировку по одной точке: ей мы будем целиться точно в глаза модели. При съёмке лица вполоборота обычно выбирают ближайший к фотографу глаз модели.

NIKON D810 / 85.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 90, F1.6, 1/200 с, 85.0 мм экв.

Что делать, если при желаемой компоновке кадра ни одна точка фокусировки не попадает на глаз человека? Используйте фокусировку с перестроением. Тут пригодится покадровый автофокус AF-S. Но помните: не меняйте дистанцию между вами и моделью после того, как наполовину нажали кнопку спуска и сфокусировались на глазах модели, иначе фокусировка собьётся.

Основные сложности при фокусировке в портрете возникают со светосильными портретными объективами. При съёмке на открытой диафрагме эффектно размывается фон, выделяя главный объект, но размытый фон — следствие малой глубины резкости, а чем меньше глубина резкости, тем точнее необходимо фокусироваться в нужной области, чтобы не получились размытые кадры.

NIKON D810 / 24.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 64, F2, 1/200 с, 24.0 мм экв.

А как снимать групповой портрет? Ведь объектив может фокусироваться лишь на одной определённой дистанции. О том, как сделать в кадре резким всё, есть отдельный урок. Тут достаточно разобраться, как работает глубина резкости. Простой, но не исчерпывающий совет: снимайте на закрытых диафрагмах F8–11 или/и пользуйтесь коротким фокусным расстоянием (минимальным зумом). Так мы увеличим глубину резкости, куда попадут все объекты. Но есть и альтернативный способ. Попросите своих героев встать на одной дистанции от камеры. Тогда лица попадут в резкость, и не придётся сильно закрывать диафрагму.

Как снимать быстрое движение, репортаж?

Но что делать, если герои в кадре быстро двигаются? Тогда не получится «прицелиться» с помощью одной точки… В эту категорию попадают разные сюжеты: от резвящихся детей или домашних животных на прогулке до спортивных состязаний или свадебного репортажа.

Если в кадре есть люди или животные и вы снимаете на беззеркалку, просто активируйте распознавание лиц людей или морд животных и включайте следящую фокусировку AF-C. Остальное сделает автоматика.

NIKON D780 / VR 70-200mm f/2.8E УСТАНОВКИ: ISO 220, F2.8, 1/2000 с, 75.0 мм экв.

Если вы снимаете на зеркальную камеру, всё несколько сложнее. Лучше снимать через видоискатель, а не через экран, так как в первом случае задействована быстрая фазовая фокусировка. Исключение одно — Nikon D780, оснащённый гибридной фокусировкой и работающий в режиме LiveView так же быстро, как и современные беззеркалки. Активируйте следящий автофокус AF-C, а в качестве режима зоны фокусировки используйте 3D-слежение. В этом режиме достаточно один раз указать точкой фокусировки на снимаемый объект, и камера будет сама передвигать точку фокусировки вслед за ним. Однако режим 3D-слежения тем эффективнее, чем больше точек фокусировки. Поэтому на камерах начального уровня функция может терять объект съёмки чаще, чем на продвинутых фотоаппаратах с развитой системой автофокуса.

NIKON Z 7 / 70.0-300.0 mm f/4.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 160, F5.6, 1/800 с, 300.0 мм экв.

Дополнительный совет — активируйте непрерывную (серийную) съёмку пока вы удерживаете нажатой кнопку спуска, камера непрерывно будет делать кадры, следя при этом за объектами с помощью автофокуса. Из серии снимков вы сможете выбрать лучший. Современные камеры позволяют делать от 4,5 до нескольких десятков фотографий в секунду, чего вполне достаточно, чтобы подробно запечатлеть движение героев.

NIKON D850 / Nikon AF-S Nikkor 70-200mm f/2.8G ED VR II УСТАНОВКИ: ISO 2500, F2.8, 1/800 с, 70.0 мм экв.

Как наводиться на резкость при съёмке предметов, натюрмортов?

Цветы в вазе или на клумбе, флакон духов, урожай с огорода, рукоделие — всё это попадает в область предметной съёмки. Здесь следует активировать фокусировку по одной точке. Поскольку предметы неподвижны, можно использовать режим покадровой фокусировки AF-S.

NIKON D810 / 85.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 64, F16, 25 с, 85.0 мм экв.

Если вы хотите сделать всю композицию резкой, снимайте на закрытых диафрагмах F8–16 и фокусируйтесь на том предмете, который находится примерно посередине. Это рациональное использование глубины резкости, которая распространяется от дистанции фокусировки как назад, так и вперёд. Если же вы хотите сильно размыть фон, откройте диафрагму.

NIKON Z 7 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 500, F2.5, 1/160 с, 50.0 мм экв.

Наилучший эффект дадут светосильные портретные объективы, где диафрагму можно открыть до F1.8–1.4 — так фон размоется очень сильно и красиво.

Фокусировка при съёмке пейзажа

Вы снимаете городской вид или хотите запечатлеть природный ландшафт во время выезда на дачу? Если переднего плана нет (например, съёмка удалённых сюжетов со смотровой площадки), можно фокусироваться на любом объекте. Всё будет резким, ведь чем дальше дистанция съёмки, тем больше глубина резкости. На больших расстояниях глубина резкости настолько велика, что становится бесконечной. Для этого подойдёт режим автоматического выбора зоны фокусировки и покадровая фокусировка AF-S.

NIKON D850 / 70.0-300.0 mm f/4.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 31, F16, 30 с, 122.0 мм экв.

Трудности начинаются в момент появления переднего плана.

Фокусировка на переднем плане

NIKON Z 7 / NIKKOR Z 14-30mm f/4 S УСТАНОВКИ: ISO 400, F16, 1/320 с, 14. 0 мм экв.

Но именно многоплановые композиции смотрятся эффектнее, объёмнее, рассказывают историю. Если вы только начинаете свой творческий путь, просто фокусируйтесь на переднем плане и прикрывайте диафрагму до F8–16. Желательно использовать широкоугольную оптику или снимать на минимальном зуме.

Фокусировка на переднем плане — колодце.

Так мы получим приемлемую резкость на всём снимке. На переднем плане, как правило, резкость должна быть максимальной, чтобы он не смотрелся как «соринка в глазу». Если передний план не очень интересен, можно наводиться на главный объект, расположенный на заднем плане.

Фокусировка на здании

NIKON D810 / Nikon AF-S NIKKOR 16-35mm f/4G ED VR УСТАНОВКИ: ISO 100, F7.1, 1/40 с, 35.0 мм экв.

Так же стоит поступать, если вы снимаете телеобъективом или светосильным фиксом на открытой диафрагме, а передний план выступает в качестве дополнительного обрамления. Тогда передний план можно размыть, акцентировав внимание зрителя на дальних планах.

Фокусировка на переднем плане, съёмка на закрытой диафрагме

Съёмка с размытым передним планом, который выступает в качестве обрамления сюжета. Фокусировка на задний план.

По мере развития творческих навыков вы освоите и более продвинутые приёмы фокусировки (например, с помощью гиперфокального расстояния).

Цветы на переднем плане очень близко к камере. В таких сюжетах подчас трудно сфокусироваться так, чтобы все элементы кадра были резкими. Здесь поможет наводка на гиперфокальное расстояние.

Работа с фокусировкой камеры требует не только теоретических знаний, но и практики. Поэтому старайтесь больше снимать, и очень скоро вы научитесь фокусироваться быстро и точно. Эта статья — лишь набор базовых советов по фокусировке. В каждом направлении съёмки есть масса интересных и полезных нюансов, которые стоит освоить. Оставайтесь на Prophotos.ru и читайте другие наши материалы!

2021-й в фотографиях: главные снимки «Нового Калининграда» за (почти) прошедший год

Уходящий 2021 год оказался ярким на события во всех сферах нашей внутрирегиональной жизни — в политике, экономике, культуре и спорте. Не обошлось без происшествий, но их последствия, к счастью, далеко не всегда были по-настоящему пугающими. Случались также и курьезы, и поводы для радости. Мы по традиции предлагаем вам вместе вспомнить прошедшие двенадцать месяцев с помощью фотографий.


Год назад зима с обильными снегопадами пришла в Калининградскую область лишь в конце января. Участники клуба закаливания «Янтарные моржи» отметили наступление холодов чаепитием с самоваром, которое устроили прямо в проруби озера Шенфлиз.


31 января в Калининграде, как и во многих городах России, прошла не разрешенная властями протестная акция в поддержку находящегося под стражей оппозиционера Алексея Навального. Ее участники собрались у ТЦ «Плаза», прошли по Ленинскому проспекту к зданию регионального правительства, которое оказалось оцеплено полицией и опиловщиками деревьев, а затем двинулись к площади Победы, где силовики начали задержания протестующих. В отличие от многих других регионов, задержания в Калининграде обошлись без применения дубинок.


Необычайно мягкое начало прошлой зимы обернулось западней для лебедей: прикормленные людьми, они остались зимовать в регионе. Самые крупные скопления птиц по традиции наблюдались в Светлом и Балтийске. Когда в феврале ударили сильные морозы, и акватория Калининградского морского канала стала застывать, лебеди буквально вмерзали в лед и умирали. Спасали птиц местные жители, волонтёры и специалисты НКО «Биосфера Балтики», однако помочь им удавалось не всегда.


К фильмам и сериалам, которые, благодаря рибейтам, в последние годы во множестве снимаются в Калининградской области, мы уже привыкли. Теперь начинаем привыкать к романам. 9 февраля в Кафедральном соборе состоялась первая публичная презентация книги Алексея Иванова «Тени тевтонов». На исторический роман, действие которого разворачивается на территории Восточной Пруссии сразу в двух эпохах — во времена Тевтонского ордена и Второй Мировой войны, писателя вдохновило путешествие в Калининградскую область. Как ахнул в нашу историю.


В феврале перед холодами не устояло даже Балтийское море. Из-за продолжительного морозного периода на побережье образовались ледяной припай и так называемая снежура. Это было очень красиво, но небезопасно. Власти приморских муниципалитетов просили людей не выходить на лёд, отмечая его непрочность. Но нехитрым рекомендациям следовали далеко не все.


25 марта в Куршский залив рухнул вертолет МЧС, совершавший плановый тренировочный полет. На его борту находилось три человека: командиру воздушного судна медицинская помощь не понадобилась, один член экипажа был госпитализирован, еще один — погиб. Спустя несколько дней специалисты приступили к работам по подъему упавшей в воду машины. На фото — место крушения после того, как лежавший на боку вертолет при помощи водолазов и двух буксиров удалось поставить на колеса под водой.


10 апреля в Балтийском федеральном университете имени Иммануила Канта провели ежегодную просветительскую акцию «Тотальный диктант». Хотя в этом году его можно было написать в онлайн-формате, в одной из аудиторий в главном корпусе на ул. Невского собрались около ста человек. Текст для них прочитал ректор университета Александр Федоров. На фото — один из самых юных слушателей «Тотального диктанта».


Обе призывные кампании (весенняя и осенняя) 2021 года проходили в условиях продолжающейся пандемии коронавируса. На областном сборном пункте в Калининграде призывников встречает плакат «Святое дело — Родине служить». В новых реалиях «святое дело» начиналось с обязательных тестов на наличие коронавируса, непременных масок и социальной дистанции.


21 апреля в России вновь прошли не санкционированные властями акции в поддержку оппозиционера Алексея Навального, объявившего в колонии голодовку с требованием допустить к себе гражданского врача. В Калининграде несколько сотен человек собрались на площади Победы, устроили шествие к Дому Советов, а затем вернулись обратно — и оказались окружены кольцом силовиков. Несколько десятков активистов задержали, часть из них отпустили сразу после составления протоколов. Других суд приговорил к аресту.


3 мая в Калининграде открылся музей советского периода «Дом китобоя». Идея принадлежит основателю музея-квартиры кёнигсбергского быта Altes Haus Александру Быченко. По задумке «Дом китобоя» — это типичная калининградская коммуналка конца 60-х — начала 70-х годов, в которой живёт семья капитана китобойной флотилии. Сам музей разместился в помещении во внутреннем дворе Калининградской областной научной библиотеки.


6 мая, за несколько дней до очередной годовщины Великой Победы, в калининградском микрорайоне Чкаловск перезахоронили останки 86 советских солдат и офицеров, погибших при штурме Кенигсберга. Останки воинов были найдены в 2019 году при ремонте мемориала «Воздушным разведчикам Балтики» и на территории расположенного неподалеку военного аэродрома. На фото — боец роты почетного караула, лицо которого во время торжественной церемонии закрыло российским триколором.


В конце апреля в регион из Санкт-Петербурга привезли паровоз. Предполагалось, что локомотив станет новым туристическим аттракционом: уже 8 мая он отправился в первый — презентационный — рейс по маршруту Калининград — Советск — Калининград, а вскоре после пробной поездки объявления об экскурсиях на ретро-поезде опубликовали некоторые местные туроператоры. Однако активность была недолгой: спустя 2 месяца министр развития местной инфраструктуры Евгения Кукушкина сообщила, что паровоз сломался. С тех пор новостей о нем не было.


9 мая в Калининграде состоялся традиционный военный парад, посвященный 76-й годовщине победы в Великой Отечественной войне. В пеших расчётах по площади Победы прошли около двух с половиной тысяч военнослужащих, по центру города проехали 76 единиц современной боевой техники. Кроме того, в параде приняли участие 20 самолётов и вертолётов морской авиации Балтийского флота.


В конце мая в Зеленоградске запустили колесо обозрения «Глаз Балтики». По словам местных властей, рассматривалось три-четыре варианта размещения колеса. В итоге аттракцион высотой 50 метров установили прямо на побережье, у площади «Роза ветров». Споры о том, насколько удачно выбрано место, продолжаются и сейчас. А пока чиновники перебрасываются личными мнениями, кабинки с туристами продолжают периодически раскачиваться на ветру.


19 июня в Калининграде на ул. Юрия Гагарина произошел крупный пожар на заводе холдинга «Мираторг». Загорелось техническое масло в 200-литровых бочках, стоявших около газовой котельной. Затем огонь перекинулся на кровлю здания. Общая площадь возгорания составила 800 кв.м. Для тушения огня пришлось задействовать более сотни пожарных и десятки единиц техники. Пострадавших не было. Спустя десять дней на месте пожара случилось еще одно возгорание, которое, впрочем, было быстро ликвидировано.


2021-й запомнился не только сильными морозами в феврале, но и жарой в середине лета. Областные власти в какой-то момент вознамерились ограничить пассажиропоток к морю в поездах и автобусах, но вовремя одумались. Впрочем, и без этой меры купить билеты на общественный транспорт приморских направлений в отдельные дни было почти невозможно: желающих уехать к морю оказывалось значительно больше, чем мест в автобусах и электричках.


17 июля на стадионе «Калининград» состоялся матч за Суперкубок России по футболу: петербургский «Зенит» забил три безответных гола в ворота московского «Локомотива». Игру посмотрели вживую более 16 тысяч болельщиков. Спустя несколько дней глава регионального Роспотребнадзора Елена Бабура заявила, что проведение матча со зрителями было недопустимым с точки зрения действующих в стране ограничений по коронавирусу. Вслед за этим региональные власти ограничили посещаемость игр местных «Балтики» и волейбольного клуба «Локомотив» 500 зрителями, а Роспотребнадзор решил привлечь к административной ответственности стадион «Калининград» и Российскую премьер-лигу.


23 июля в Калининград прилетел французский актер Жерар Депардье. Он стал почетным гостем кинофестиваля «Балтийские дебюты». Изначально планировалось, что французский и немножко русский актёр (в 2013 году Депардье получил российское гражданство) представит на смотре документальный фильм «Моя узбекская мечта», но артист изрядно опоздал на мероприятие. Однако всё же вышел на сцену во время церемонии открытия.


9 августа борец греко-римского стиля Муса Евлоев, выигравший на Олимпиаде в Токио золотую медаль, прилетел в Калининград. В аэропорту «Храброво» его встречала масштабная делегация с министром спорта региона Натальей Ищенко и тренером училища олимпийского резерва Владимиром Хромовым, под руководством которого Евлоев начинал профессиональную спортивную карьеру. В Россию из Японии борец вернулся несколько дней назад и по прилете в Москву станцевал лезгинку. В Калининграде лезгинку танцевали уже встречающие — для него.


В конце августа Балтийский федеральный университет им. И. Канта проводил большую научную конференцию «Рубежи России». Её главным гостем должен был стать министр иностранных дел страны Сергей Лавров. Однако глава внешнеполитического ведомства неожиданно прилетел в Калининград неделей раньше. Большинство затронутых им в ходе своего выступления в вузе тем остаются актуальными и сейчас.


Разговорам о превращении замка Тапиау из тюрьмы в туристический центр впору было праздновать юбилей. Ещё в 2006 году бывший губернатор Калининградской области Георгий Боос мечтал обратить внимание инвесторов на орденские крепости. Сегодняшние власти пять лет твердили мантру, что заключённые исправительной колонии № 7 вот-вот освободят тевтонский замок. Планам суждено было сбыться только к началу осени 2021-го. Сейчас Тапиау передан во временное пользование Калининградскому областному историко-художественному музею, власти ищут инвесторов, а по территории бывшей тюрьмы музейные работники время от времени проводят организованные экскурсии.


В сентябре в России прошло многодневное голосование на выборах 2021 года, включая выборы депутатов Госдумы. В нашем регионе подводились итоги сразу десяти избирательных кампаний. Помимо стационарных участков, на территории Калининградской области работало более 100 точек для голосования в автобусах, палатках, пристройках к магазинам, спортзалах, зданиях ДК, заводских помещениях и прочих на скорую руку приспособленных местах. На фото — временное место для голосования в поселке Рябиновка Гурьевского округа.


Джефф Монсон — американский боец смешанных единоборств и джиу-джитсу, ставший в 2018 году российским депутатом, приехал в сентябре в Калининград, чтобы стать крёстным одной калининградской семьи, а заодно дать мастер-класс. В спортивном зале Монсону по старой калининградской традиции подарили портрет из янтаря.


8 октября главой городского Совета депутатов и главой Калининграда в ходе тайного голосования был избран главный врач Больницы скорой медицинской помощи, единоросс Евгений Любивый. За него проголосовали 20 депутатов из присутствовавших 25. Спустя месяц после своего избрания Любивый признавался, что еще не привык к своему новому статусу, и в вопросе, касающемся самоидентификации именно в качестве главы города, у него «идет перестройка». Судя по всему, перестройка хирурга в градоначальника будет продолжаться еще достаточно продолжительное время.


23 октября на Калининград обрушился шторм, он пришел вместе с ливнем и градом. По многолетней калининградской традиции утром по городу можно было передвигаться только вплавь. На подтопленных улицах глохли автомобили, пешеходы в замешательстве стояли перед затопленными переходами, пытаясь сообразить, как перебраться на другой берег улицы. В мэрии только разводили руками: мы знали, что так будет, готовились, но ливнёвки забиты листвой, их постоянно чистят, но листва снова падает. И так каждый год. Вода с улиц города начала уходить только после обеда.


26 октября в многоквартирном доме в Балтийске случился взрыв бытового газа, а после — пожар. За несколько часов до ЧП жильцы дома вызывали газовую службу из-за резкого запаха в подъезде. Приехавшие на вызов газовики перекрыли газ, однако, по всей видимости, не смогли попасть в квартиру, в которой произошла утечка. Из-за происшествия полностью выгорели две квартиры на первом этаже дома, пострадали другие помещения. Окна выбило не только в здании, где произошел взрыв, но и в соседних домах. По счастливой случайности пострадавших при взрыве не было, а единственной жертвой, судя по всему, стала ворона.


10 ноября в штабе Балтфлота состоялась передача штандарта новому командующему флотом Виктору Лиине. Особый воинский символ вице-адмиралу вручил командующий Западным военным округом, герой России, генерал-полковник Александр Журавлев. На фото — Лиина в сопровождении настоятеля Свято-Георгиевского морского собора, архимандрита Софрония.


11 ноября, в день 200-летия со дня рождения Ф.М. Достоевского, в Калининграде открыли памятник одному из самых известных в мире русских писателей. Кампания по открытию монументов к юбилею писателя пронеслась по всей России, но, кажется, только в самом западном регионе сопровождалась нелепым инцидентом: власти смогли найти место для памятника только в сквере имени польского поэта Адама Мицкевича, который пришлось срочно переименовать.


Пожалуй, самым нарядно украшенным к Новому году городом области в 2021 году вновь стал Зеленоградск. И безоговорочно победил в нашем голосовании, где конкурировал с Калининградом. Власти последнего признаются, что подглядывают за муниципалитетами в части праздничного оформления улиц, и обещают в следующем году сменить главную городскую елку, которую устанавливают на площади Победы. 

Текст: Денис Туголуков. Фото: Виталий Невар, Денис Туголуков / Новый Калининград

Нашли ошибку? Cообщить об ошибке можно, выделив ее и нажав Ctrl+Enter

Как правильно ставить руки (и чего не делать)

Избегайте неудобно расположенных рук при съемке с помощью этих быстрых советов по портретной фотографии.

Среди вещей, которые как фотографы-портретисты, так и модели обычно упускают из виду, когда они только начинают, является размещение рук в позах. Можете ли вы просто разместить их по бокам? Следует ли модели положить руку за голову? Или обеими руками? Как насчет того, чтобы одна рука коснулась их волос или немного покрутила их в пальцах? Следует ли сгибать руки? На самом деле есть много способов работать руками, чтобы избежать неудобно поставленных портретов.Мы собрали несколько советов на тот случай, если вы еще не освоили этот навык.

Избегайте неудобного кадрирования и кадрирования

Первое, что следует отметить, — избегать кадрирования или кадрирования снимков таким образом, чтобы конечности были порезаны суставами. Поэтому, какую бы позу ни принял ваш объект, убедитесь, что вы не порезаете им руки, кисти и ноги таким неудобным образом при компоновке кадра. Если кадрирование или композиция, которую вы хотите, продолжают создавать неудобно, либо измените позу, либо отрегулируйте композицию. Узнайте больше об этой теме в специальной шпаргалке по фотографии .

Использование движения и реквизита

Как мы упоминали в предыдущем уроке по портретной фотографии , если вы не снимаете с опытными моделями, большинство портретистов обычно не знают, что делать со своими руками во время позирования. Следовательно, часть работы фотографа — направлять их. Сильно скрещенные руки или скрещенные руки не создают хороших портретов: объекты съемки выглядят неуклюже и неудобно.Самый быстрый способ исправить это — заставить их держать опору или фотографировать их, делая некоторые движения руками и ладонями. Заправлять волосы за уши, держать кружку или регулировать часы — вот некоторые из наиболее часто рекомендуемых приемов для этого.

Классическая поза с поднятыми руками

Скриншот из видео WeeklyImogen

Еще один прием, который стоит попробовать, — это так называемая классическая поза с поднятыми руками. Как красиво объяснила нам Имоджин из YouTube-канала WeeklyImogen, эта проверенная временем поза работает очень хорошо, потому что она заставляет руки служить средством кадрирования, чтобы привлечь внимание к лицу объекта.Когда они расположены вокруг головы, руки также аккуратно создают эффект направляющей линии, которая переводит взгляд зрителя прямо в глаза или лицо. Модели с длинными волосами также могут использовать этот трюк, чтобы волосы не развевались повсюду во время съемки на открытом воздухе в ветреную погоду. Попросите вашего объекта посмотреть вниз и немного в сторону, чтобы добавить драматичности снимку.

Создание углов и усиление формы тела

Положить руки на бедра или в карманы — еще одна «классическая» портретная поза, которая работает по трем причинам: создает углы, привлекающие внимание к объекту, делает руки тоньше и тоньше. подчеркивает форму или силуэт тела.Неудивительно, что это одна из самых популярных поз в модной портретной фотографии. Не стесняйтесь делать вариации этой позы: иногда даже преувеличения могут добавить эмоций и сделать снимок еще более интересным.

Эксперимент с уникальным расположением рук

Скриншот из видео Mango Street

. Наконец, не бойтесь придумывать свои собственные позы и играть с углами, которые предполагают интересное и уникальное расположение рук и рук. Пару лет назад Mango Street поделилась кучей отличных примеров в своем коротком видео об уникальных позах (первоначально для моделей-мужчин, но также отлично подойдет и для женщин).Будь то модная фотосессия или творческая портретная фотосессия, в этих ярких позах есть довольно привлекательное расположение рук и рук. Эти позы также предполагают, что, если у вашей фотосессии есть тема или настроение, найдите способ объединить руки и руки в позы, чтобы лучше передать это.

5 советов по положению рук для портретов

5 вещей, которые следует помнить при создании портретов руками

В то время как в портретной съемке основное внимание уделяется лицу и связям объекта, руки могут создавать или разрушать изображение. Знаете ли вы, что нелестные руки привлекут внимание и могут отнять даже у самого красивого портрета? Вы, наверное, заметили, что очень часто мы прячем руки, когда позируем для фото (за спину, в карманы или делаю пошлый «знак мира»? Мы пытаемся замаскировать свою неуверенность уверенной улыбкой или другое выражение лица, но неловкие и жесткие руки покажут неуверенность. Давайте поговорим о том, что можно и что нельзя делать, когда вы позируете руками для портрета!

Позирование рук для портретов: что нужно запомнить

1.Расслабьте руки

Перво-наперво! Чтобы ваши руки были нежными и мягкими, вам нужно их расслабить. Ага! Первоначальное напряжение, вызванное камерой (что делать? Куда класть руки?), Скорее всего, приведет к тому, что ваша рука станет жесткой. Встряхните их, чтобы снять напряжение в запястьях, при необходимости щелкните пальцами и слегка надавите, чтобы растянуть запястья и пальцы. Теперь вы готовы к работе!

2. Думайте «балетные руки»

Вы замечали, какие мягкие и изящные у артистов балета руки? Вы тоже можете это сделать! Вот секрет: слегка поднимите указательный палец. Таким образом, ваш средний палец будет немного опускаться, чтобы придать вашим пальцам больше очертания и желаемый балетный вид. Также не забудьте расслабить запястья!

3. Никогда не показывайте на камеру тыльную или внутреннюю часть руки.

Наши ладони, как правило, довольно большие, и они выглядят еще больше, когда они плоские и прямо перед камерой. К тому же внутренняя часть наших ладоней довольно морщинистая (сколько бы вам ни лет!). Представьте себе молодое лицо на морщинистой ладони. Брр! Это не лестно.Полная остановка.

Когда вы позируете выразительными жестами рук, помните, что все в непосредственной близости от объектива камеры кажется больше, чем есть на самом деле. Итак, если у вас уже есть большие руки, вам нужно сделать их более изящными и миниатюрными. Вот почему попробуйте расслабить запястья (позволить им согнуться) и повернуть руки боком к камере. В результате руки стали меньше и эстетичнее!

4. Будьте осторожны, чтобы не прижать пальцы / руки к коже.

Это очень распространенное положение покоя, когда вы кладете голову на руку / кулак тыльной стороной ладони к камере.Хотя это довольно удобная поза, она ВООБЩЕ не подходит для фотографий.

Вместо того, чтобы класть голову / лицо на руку, сделайте вид, что вы есть. Вы можете слегка прикоснуться к подбородку или щекам, но не надавливайте. Попробуйте повернуть руку в сторону и создать небольшую чашечку вокруг подбородка, чтобы сделать позу более элегантной.

Кроме того, когда вы пытаетесь обвести лицо руками, будьте очень осторожны, касаясь своего лица. Вы не захотите размазать макияж или изменить форму лица, если нажмете.Если сомневаетесь, притворитесь, что дотронулись до своего лица, вместо того, чтобы на самом деле прикасаться к нему.

5. Расскажите историю

В любом портрете, особенно если это крупный план, вам следует уделять еще больше внимания рукам и их положению. Не заполняйте негативное пространство кадра ненужными жестами. Подумайте об истории, которая расширит то, о чем думает ваш объект, о том, что он чувствует. Если руки ничего не добавляют к изображению и рассказу, избавьтесь от них.

Вы когда-нибудь задумывались над позами для фотосессии? Изучите секреты практики для лучших поз ЗДЕСЬ.

Вот БОНУСНЫЙ СОВЕТ ! Вымойте и увлажните руки перед фотосессией и, если возможно, нанесите нейтральный лак для ногтей, чтобы руки выглядели свежими и аккуратными. Вы можете узнать больше о Photoshoot Beauty Prep, чтобы быть готовыми сиять!

Это на этой неделе! Я надеюсь, что вы нашли этот пост полезным, и если у вас есть какие-либо вопросы относительно позирования рук для портретов, не стесняйтесь задавать их в разделе комментариев ниже.

Оставайтесь в безопасности!

10 полезных советов по изображению рук в портретах

В своем последнем видео фотограф-портретист Мигель Квилс решил решить проблему, которую мы назовем «проблемой Рики Бобби»: что вы делаете руками [модели]? После многих лет проб и ошибок Квилс придумал 10 «уловок» или советов, которые помогли ему справиться с этой проблемой.

Шутки в сторону, позирование рук — одна из тех проблем, о которых большинство начинающих фотографов-портретистов не задумываются, пока не столкнутся с ней. Они могут даже не заметить, что это проблема, пока они не посмотрят на полную сессию в публикации и не поймут, что многие изображения просто почему-то выглядят «неправильно». Советы Квилла должны помочь избежать этого, и как только вы усвоите их, вы сможете использовать их (или намеренно игнорировать), даже не задумываясь об этом.

Вот все 10 советов в виде списка для тех из вас, кто хочет TL; DW, но мы настоятельно рекомендуем посмотреть полное видео, чтобы услышать аргументы Квилза за каждым советом:

  1. Избегайте показывать тыльную сторону руки прямо- на, особенно для женских предметов.
  2. Старайтесь не показывать внутреннюю часть рук, особенно при съемке сильно обрезанного портрета.
  3. Не допускайте, чтобы объект прижимал пальцы или руки к лицу или телу. Легкое прикосновение всегда лучше.
  4. Увлажните руки и убедитесь, что они чистые. Очевидно, но стоит повторить.
  5. Остерегайтесь неуместных «мятежных» пальцев, у которых есть собственное мнение.
  6. Используйте метод «отбивания карате», чтобы подчеркнуть более узкие и привлекательные «лезвия» рук.
  7. По возможности старайтесь соответствовать оттенку кожи рук и лица.
  8. Руки в кадре должны «рассказывать историю». Не включайте руки только для того, чтобы включить их.
  9. Избегайте «мертвых рук». Это случается, когда усталая модель забывает поставить руку.
  10. Часто меняйте позу. Это поможет избежать «мертвых рук» из подсказки 9.

И поскольку это блог о фотографии, вот несколько примеров фотографий от Quiles, которые показывают, что происходит, когда вы применяете все 10 этих советов на практике:

Фотографы-портретисты: соответствуют ли эти советы вашему опыту работы с камерой? Есть что добавить? Дайте нам знать об этом в комментариях. А когда закончите, зайдите на сайт Quiles, в Instagram или на канал YouTube, чтобы получить больше полезных советов и вдохновения для фотографов.


Источники : Фотографии Мигеля Квилеса использованы с разрешения. Модель Масуми Ямада.

Магия рук в фотопортрете

В сегодняшней статье мы обсудим положение руки в портретной фотографии.

Руки говорят

Выражение лица объекта может многое рассказать нам о изображаемом человеке, но руки, и особенно пальцы, могут дать дополнительную, но важную информацию.У большинства из нас есть жесты, которые мы обычно делаем руками, которые передают эмоции, которые мы испытываем. Расположение рук может даже сказать нам кое-что о нашем характере и личности.

Фото: Ричард Аведон

Пока руки могут «говорить» о нашем темпераменте, возрасте или профессии; в портретных жестах, как расслабленных, так и напряженных, тоже действительно может отражаться состояние модели.

Фото: Ричард Аведон

В реальной жизни положение рук определяется нашим внутренним состоянием, которое обычно выражается движением или жестом рук. Другими словами, жестикуляция — это внешнее отражение того, что происходит внутри нас. Жест руки естественен, когда он совпадает с эмоцией, испытываемой внутри.

Фото: Жанлу Сьефф

Если нет синхронизации между внутренним и внешним, выразительность портрета теряется. Жест также может быть слишком театральным или очень неестественным.

Какие типы движений рук мы можем выделить?

  • Рука, на которой опирается голова.

Пабло Пикассо
Фото: Арнольд Ньюман

Изабелла Росселлини. Фото: Ирвинг Пенн

  • Рука, которая лежит на щеке.

Фото: Jeanloup Sieff

Фото: Ирвинг Пенн

Серж Генсбур. Фотография: Jeanloup Sieff

.

  • Рука, на которой опирается подбородок.

Надя Ауэрманн.Фото: Ирвинг Пенн

Мартин Скорсезе. Фото: Ирвинг Пенн

Фото: Найджел Парри

  • Руки, служащие точкой опоры.

    Фото: Ирвинг Пенн

    Фото: Жанлу Сьефф

  • Руки, держащие предмет.

Фото: Ирвинг Пенн

Марсель Дюшан. Фото: Ирвинг Пенн

Естественность жеста

Положение рук должно соответствовать эмоциям, выраженным на лице изображаемого человека.Достоверность жеста проверить очень легко. Это должен быть жест, который часто повторяется в реальной жизни изображаемого человека. Например, человек касается своих очков, снимает их, держит очки за подбородок, затем перемещает руки и очки к груди, прежде чем, наконец, положить расслабленные руки на стол. Движение руки завершено. Это движение можно разделить на несколько этапов или фаз.

Ричард Аведон

Лучшее время для фотосъемки — это когда рука выходит в эстетически приемлемом положении, которое легко понять зрителю.Талант фотографа заключается в том, чтобы уметь организовать естественное движение рук и выбрать наиболее выразительную фазу данного жеста.

Как правильно изображать руки на картинке?

Рекомендуется, чтобы изображение охватывало все пальцы объекта, избегая того, чтобы некоторые пальцы были невидимыми или отрезанными сверху. (Для тех, кто не следует этому правилу, есть тенденция к исчезновению мизинца или кольца).

Наиболее полезными частями руки для фотографии являются: внешний профиль руки, видимый со стороны мизинца, тыльная сторона и профиль, видимый со стороны большого пальца (избегая положения «ковша»), разгибание и разведение пальцев таким образом что все они хорошо «читают», как это видно на рисунках или на центральном фото примеров ниже.

Обычно ладони не фотографируют полностью открытыми, потому что, поскольку они плоские, сложно играть с контрастом, формами и линиями.Если сфотографирована ладонь, желательно слегка сомкнуть руку, как мы видим на первых трех фотографиях выше.

Без деформации

Когда модель кладет лицо на руку, необходимо избегать давления на нее, иначе на лице могут образоваться морщинистые деформации. Хотя мы также можем найти примеры этого, он обычно не используется. В данном случае Ирвинг Пенн сделал это намеренно, чтобы выразить личность персонажа.

Фото: Ирвинг Пенн

Избегание симметрии

Желательно избегать симметричных жестов.Лучше использовать только одну руку. Если вы хотите сфотографировать обе руки, постарайтесь не держать их в одном положении. Однако, если симметрия неизбежна, попробуйте нарушить ее другими способами: освещением, углом захвата, другим положением пальцев и т. Д.

  • Роберт Де Ниро. Фото: Найджел Парри

  • Серж Генсбур. Фото: Найджел Парри

  • Трумэн Капоте.Фото: Ирвинг Пенн

  • Майлз Дэвис. Фото: Ирвинг Пенн

  • Björk. Фото: Ричард Аведон

  • Пэтти Смит. Фото: Ричард Аведон

  • Фото: Ирвинг Пенн

  • Фото: Ирвинг Пенн

  • Катрин Денев. Фотография: Jeanloup Sieff

    .

Очевидно, что если целью является полная симметрия изображения, то дерзайте.

Альфред Хичкок. Фото: Ричард Аведон

Фото: Найджел Парри

Когда нужны руки?

Как мы можем проверить, нужно ли нам использовать руки на портрете, который мы делаем? Один полезный совет — просто прикрывайте руки человека на фотографии. Если ничего не изменилось или отсутствие рук вас удовлетворяет, значит, руки плохо работали и ничего не передают наблюдателю, и то, что вы хотели сказать, было хорошо выражено без использования рук.

Руки как «гарнир»

Иногда не нужно выражать что-то особенное руками на портрете. Они могут просто красиво выглядеть и служить украшением портрета. Если единственная цель — привлечь внимание зрителя к внешнему виду рук изображаемого человека, главное — просто найти естественное и подходящее положение для запястья и пальцев.

Руки могут сказать нам о силе изображаемого человека или, наоборот, о его слабости. Они могут рассказать нам о спокойствии или нервозности испытуемого, его силе воли или отсутствии … Все это необходимо учитывать не только тогда, когда руки находятся в движении, но и когда они расслаблены.

  • Мэтт Дэймон. Фото: Найджел Парри

  • Лиам Нисон. Фото: Найджел Парри

  • Кристофер Уокен.Фото: Найджел Парри

Будьте осторожны с пост-касанием!

Будьте осторожны с пост-касанием рук. Например, сильные руки с ярко выраженными венами и морщинистой кожей могут многое рассказать о изображенном человеке.

Фото: Найджел Парри

Техника

Если вы используете телеобъектив с открытой диафрагмой для портретов или обычный объектив с меньшим числом диафрагмы, очень важно, чтобы модель держала руки близко к лицу, чтобы они оставались в той же зоне фокусировки.

Никаких нарушений правил

Для классического студийного портрета слишком резкое или быстрое движение проблематично. Рекомендуются темповые жесты, позволяющие следить за выразительностью рук. Необязательно быть слишком строгим с положением рук, любое правило может ограничить нас в работе. Каждая модель индивидуальна: одни обычно поддерживают голову одной рукой, когда думают, другие касаются подбородка, третьи поддерживают голову обеими руками.

Жанлу Сьефф

Использование рук в портрете дает больше жизни и динамизма, но не обязательно.Важно экспериментировать, особенно с людьми, у которых есть характерный жест.

Эксперимент

Если вам нравится экспериментировать с широкоугольными искажениями, вы можете поиграть руками, как на фотографии Платона, где руки часто играют важную роль.

  • Пол Смит. Фотография: « Платон

    ».
  • Принц. Фотография: « Платон

    ».
  • Джордж Буш.Фотография: « Платон

    ».

А теперь пора творить волшебство руками!

Нравится:

Нравится Загрузка . ..

Relacionado

«Автопортрет (руки на коленях)», Джон Копланс, 1985 г.

Это черно-белое изображение коленей художника, на которые он положил руки. Фотография сделана на уровне колен, если смотреть на них спереди.Пальцы Коплана растопырены над коленными чашечками, его руки касаются больших и указательных пальцев. Кожа на суставах пальцев кажется натянутой. Изображение сильно обрезано, заканчиваясь у запястий художника у верхнего края и нижней части колен у нижнего края. Узкие поля белого фона по обе стороны от ног обрамляют тело. Густые черные волосы, покрывающие ноги художника, ниспадают на его кожу и резко контрастируют с белым фоном. Сильно увеличенные, изображенные части тела становятся похожими на текстуру кожи и контуры тела.Серебряный желатин обладает острыми качествами, подчеркивающими детали поверхности. Сильное студийное освещение создает темные тени за запястьями и в пространстве между коленями ниже пальцев, создавая драматическую атмосферу.

Родившийся в Лондоне, Копланс сначала получил образование художника и переехал в Соединенные Штаты в 1960 году, через год после того, как увидел вдохновляющую выставку The New American Painting в галерее Тейт. Он перестал писать картины в начале 1960-х, работал учителем, куратором, писателем и редактором и до конца 1970-х был тесно связан с художественным журналом Artforum .В 1979 году занялся фотографией. Он объяснил: «Я решил стать фотографом, потому что хотел снова стать художником. У меня было достаточно истории искусства, критики, музеологии … Я выбрал фотографию, потому что не мог вернуться к живописи … фотография … это создание идентичности из составной личности, поиск художественной идентичности. (Цитируется в John Coplans: Self: Hand / Foot , p.46.) С 1984 года его субъектом было его собственное тело. Центральным в абстрактном экспрессионизме была забота о выражении бессознательных элементов глубоко внутри психики.Для Коплана это относится к некоему универсальному, которое он назвал «генетически соприкасающимся с наследием человечества как внутренней вещью, чем-то, что есть у всех нас внутри». В генетический код встроена память, память о наших прошлых предках … когда я начал делать эти фотографии; Меня очень интересовала идея генетической памяти ». (Цит. По Моррису, стр. 75). Он начал думать о теле как о способности выражать язык, происходящий из коллективного бессознательного, что-то универсальное, изначальное и прямое.Фотографируя части своего тела, но всегда исключая его лицо, Копланс лишает его чувства целостности. Обрезанные и резко увеличенные части его тела, изображенные в черно-белом цвете, напоминают детализированные фотографии американского пейзажа, сделанные в девятнадцатом веке Карлтоном Уоткинсом (1829-1916). Давний поклонник работ Уоткинса, Копланс продал свою личную коллекцию из тридцати фотографий Уоткинса, чтобы профинансировать свою фотографию в 1981 году.

Копланс использует видеокамеру и монитор для просмотра частей своего тела.После того, как он выбрал область, помощник делает снимок на позитивную / негативную пленку Polaroid. Эта пленка создает мгновенные изображения одновременно с негативом, который можно использовать для последующей крупномасштабной печати. Coplans сознательно избегает любых поз или жестов, которые могут передать знакомое сообщение. Вместо этого он фокусируется на более неоднозначных физических свойствах, которые эстетизируются тем, как он освещает, обрезает и печатает свои фотографии. Хотя о фрагментации мужского тела можно вспомнить например Belvedere Torso (I век до нашей эры, музеи Ватикана, Рим), а в последнее время — такие фотографии, как The Big Toe 1929 Жака-Андре Буффара (1902-61), демонстрация обнаженного патриархального тела традиционно является табу в западной культуре.Представляя свое стареющее тело как текстурированную поверхность или сюрреалистический объект, а не как локус мыслящего субъекта, обезличенный, а не определяемый его личностью, Коплан подрывает традиционный автопортрет и историческое изображение тела в фотографии.

Автопортрет (руки на коленях) был создан в трех экземплярах (плюс один художник), из которых это второй.

Дополнительная литература:
A Body: John Coplans , New York 2001, воспроизведено с. 18
Джон Копланс: Автопортрет: Рука / Нога , каталог выставки, Музей Бойманс-ван Бёнинген, Роттердам 1990
Стюарт Морган, Фрэнсис Моррис, Rites of Passage: Art for the End of the Century , Tate Gallery, London 1995, pp.74-87

Элизабет Манчестер
Май 2003

Содержит ли этот текст неточную информацию или формулировки, которые, по вашему мнению, следует улучшить или изменить? Мы бы хотели получить от Вас отзывы.

[Харриет Табман, портрет в полный рост, стоит, положив руки на спинку стула] — цифровой файл из ч / б пленки, копия нег.

Подробнее об авторских правах и других ограничениях

Чтобы получить рекомендации по составлению полных цитат, обратитесь к Ссылаясь на первоисточники.

  • Консультации по правам : Нет известных ограничений на публикацию.
  • Номер репродукции : LC-USZ62-7816 (ч / б пленка, копия негр.)
  • Телефонный номер : ЛОТ 5910 № 114? [P&P]
  • Консультации по доступу : —

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно.(Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов за пределами Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

  1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность.Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG …, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства целей публикации.
  2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.

    Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвета или оттенка (при условии, что они есть на оригинале), вы, как правило, можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом товаре») с вашим запросом.

  3. Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования.Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) является доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

  1. Товар оцифрован? (Уменьшенное (маленькое) изображение будет видно слева.)

    • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть просматривать в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
      В качестве меры по сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений. )
    • Нет, товар не оцифрован. Пожалуйста, перейдите к # 2.
  2. Указывают ли вышеприведенные поля с рекомендациями по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?

    • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
    • Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
  3. Если вы не видите уменьшенное изображение или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию ​​о звонках, так и когда товар может быть подан.

Чтобы связаться с сотрудниками справочной службы в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите у библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

Восстание нарисованных вручную портретов: художникам поручают писать портреты для друзей и семей.

Вдохновленные тенденцией полувековой давности, художникам поручают писать портреты для друзей и семей.Только на этот раз вместо того, чтобы позировать часами, можно просто отправить фотографию

Разработчик программного обеспечения из Хайдарабада Рави Малик отмечает памятные события, даря своим друзьям нарисованные вручную портреты. «Портреты заставляют чувствовать себя особенным, они вызывают чувство королевской власти», — говорит он, объясняя почему.

В доме Сунила Кумара в Пуне посетителей встречает семейный портрет размером 2×2 фута. ИТ-специалист Сунил называет это «стеной, излучающей позитив во время пандемии». «Взгляд на позитивные вещи в неопределенные времена вселяет в нас надежду», — добавляет он.

Прикосновение королевской власти

Портреты вызывают в воображении образы членов королевской семьи, которые много часов держат свои фирменные позы, которые должны быть нарисованы известными художниками. Сегодня все, что вам нужно, это фотография.

Хотя семейные портреты, выполненные маслом на холсте, могли быть популярны много десятилетий назад, в недавнем прошлом они были заменены фотографиями и селфи. Но теперь, после более чем года борьбы с пандемией, люди, кажется, стремятся чествовать своих друзей и семью в милой старомодной манере: в результате студии, галереи и художники наблюдают рост заказов на портретные работы.

За последние несколько месяцев в галерее Focus Art Gallery, расположенной в Ченнаи, которая предлагает индивидуальные услуги по созданию портретов, наблюдается рост запросов с однозначных цифр в месяц до примерно 15 запросов на портреты семьи, родителей или пожилых людей, которые скончался. «Клиенты никогда не заказывают свои собственные фотографии», — говорит основатель Маюр Шах.

Клиенты присылают фотографии Маюра вместе с предпочтениями по цвету фона, чтобы они соответствовали обстановке их дома / офиса. «Работа с фотографиями лучше всего работает для нас, поскольку наши четыре художника-портретиста живут в Ченнаи и за его пределами», — говорит он.

Индивидуальные портреты пар, родителей и домашних животных в реалистичном и сверхреалистичном режиме варьируются от 18×24 дюймов до 48×72 дюймов и стоят от 20 000 до 2,5 лакхов. Портреты с оттенком суперреализма выглядят так же хорошо, как и фотография. «Даже отражение в глазах и пряди волос выглядят как живые, как на фотографии», — объясняет Маюр.

Известный художник-портретист в Хайдарабаде Абдул Латиф Фаруки считает, что люди предпочитают портрет, а не фотографию в рамке, потому что «Искусство портрета — это не просто изображение человека, оно должно быть подобием души.Он стал художником-портретистом, когда ему было 17 лет, и на его счету более 3000 портретов — с натуры и фотографий. Сейчас 68-летний мужчина работает приглашенным преподавателем в Университете архитектуры и изящных искусств им. Джавахарлала Неру в Хайдарабаде, где преподает нюансы портретного искусства. Рисование с фотографии начинается с грубого наброска, добавляя естественные элементы света и тени для улучшения изображения и заливки цветов. «Фотографии выглядят« плоскими »без глубины, а для портрета нужно оценивать рост человека», — добавляет он.

Айшвария Рамачандран занимается портретами людей и домашних животных уже пять лет. Биомедицинский инженер, она обучалась у выдающегося художника А. В. Иланго.

Как любительница домашних животных, Айшвария любит скрупулезно рисовать животных; среди ее подданных был петух Карупаиа. Семья из Шри-Ланки заказала его портрет в 2020 году, когда умер Куруппия. «Это был самый изящно выглядящий питомец, близкий семье», — вспоминает она.

Запечатлеть сходство

Она говорит, что самая большая проблема — это работа со старыми фотографиями, которые часто нечеткие. Ее самым сложным заданием было нарисовать женский портрет по черно-белой фотографии на паспорт 80-х годов. «Он был изношен; без каких-либо других ссылок было довольно сложно воссоздать это на холсте; Семья также внимательно относилась к украшениям и сари, которые она носила », — вспоминает она. Айшвария сослалась на еще одну групповую фотографию женщины, чтобы понять оттенок ее кожи и создать реалистичный портрет.

Художник из Бангалора Варун Н Рао, который создает портреты преимущественно из фотографий, ищет для справки несколько снимков этого человека с разных ракурсов.Он объясняет: «На некоторых фотографиях людей в очках есть блики, закрывающие глаза. Некоторые снимают грязные волосы, которые сложно раскрасить. Ссылки на разные фотографии одного и того же человека помогают добавить глубины и текстуры ».

Как и Айшвария, он делает «небольшие догадки», обращаясь к черно-белым фотографиям. «Когда фотографии нечеткие, приходится угадывать контурные линии и раскрашивать», — добавляет он. Однажды подруга Варуна заказала портрет своего тестя. Его ссылкой была фотография 15-летнего истерзанного термитом в черно-белой рамке, изношенная из-за влажной погоды в Мумбаи.«Она обратилась ко мне, потому что ни одна из студий не хотела работать над фотографией. Она рассказала о цвете его кожи, контурах и родинках, а также дала ссылку на фотографию своего мужа, и, немного догадавшись, я смог закончить ее », — вспоминает он.

Создание акрилового холста размером 40×25 дюймов с изображением отца и дочери — его заветная память. Он вспоминает: «Отца девушки больше не было, и она попросила меня создать портрет, как будто ее отец держал ее за руки. Девушка плакала, когда увидела работу.”

Создание возможностей

Трехлетнее предприятие handpaintedstories.com в Хайдарабаде, основанное Караном Бхангаем, является платформой для художников, демонстрирующих свои таланты. «Мастерство было таким же, но художники в зарубежных странах зарабатывали больше, чем художники здесь. Я знал многих одаренных художников и надеялся преодолеть неравенство, объединив их всех на одной платформе », — говорит Каран.

Между тем, компания PortraitFlip из Пуне заказывает картины ручной работы, основанные на фотографиях со всего мира.Созданный в общежитии Технологического института Веллора в 2018 году, он был вдохновлен тщетной попыткой друга подарить картину ручной работы своей девушке в колледже, — рассказывает генеральный директор PortraitFlip Санни Кумар.

Начав с семи художников, стартап теперь насчитывает 150 художников из Дели, Пуне, Ченнаи, Хайдарабада, Бангалора, Ассама, Одиши, Западной Бенгалии, Уттар-Прадеша и Раджастхана, работающих маслом, цветным карандашом, акварелью, акрилом. , карандаш и уголь. Доставка картин — 12 дней.

Недавно компания запустила сервис фильмов для рисования, где клиенты, сидящие дома, могут смотреть покадровую видеозапись процесса рисования, а также делиться ею с другими. Санни говорит: «Кажется, будто сидишь в галерее и наблюдаешь за работой художника».

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *