Правильная фотография: 10 советов по построению правильной композиции фотографии

10 советов по построению правильной композиции фотографии

10 советов, которые помогут Вам улучшить композицию своих фотографий. Всякий раз, когда Вы задумываетесь, выясняя, каким образом составить фотографию, Вы можете воспользоваться этими советами, чтобы получить хорошие снимки.

1. Правило нечетного

Простыми словами, “правило нечетного” состоит в том, чтобы иметь нечетное число объектов в Ваших фотографиях. Как пример, фотография только одного объекта или группы из трех человек. Эта методика делает фотографию более привлекательной и интересной человеческому глазу.

Эта фотография четырех ягод является весьма мягкой и скучной. Трудно найти центр фокусировки в этом изображении.

Хотя снимок похож на предыдущую фотографию, нечетное число земляник делают ее более интересной.

2. Ограничение фокуса

Ограничение фокусировки является простым способом добавить самого фокуса.

Это, возможно, нужно не во всех фотографиях, но полезно всякий раз, когда у Вас есть объекты, которые Вы хотите скрыть. Наиболее привычное использование этой методики ориентировано на размытие нежелательного фона. Вы можете уменьшить глубину резкости своих фотографий при использовании большой апертуры (напр. F1.8), приближении изображения, и использование камеры с большой чувствительностью (напр. полный кадр DSLR).

Если бы деревья на заднем плане были в фокусе, это отвлекло бы от темы этой фотографии. Размытый фон подчеркивает фокус на паре.

Размывание фона помогает привлекать внимание к людям.

3. Упрощение

Хороший способ постановки центра фокусировки состоит в том, чтобы создать максимально простое изображение. Самый удобный способ сделать это — ограничить количество объектов в Вашей фотографии. Вы можете также использовать предыдущий совет, чтобы размыть нежелательные объекты.

Простота этой фотографии ясно дает понять идею. Простая фотография привлекает внимание и заставляет людей смотреть на него дольше.

4. Центрирование

Центрирование объекта создает баланс фотографии. Центрирование смотрится лучше всего на простых фотографиях с небольшим количеством объектов.

Вы можете улучшить акцент на предмете, сохраняя пространство вокруг объекта свободным.

Скучный объект становится интересным, если сохраняется простота и центрирование.

5. Правило третей

Это один из самых эффективных и популярных способов композиции фотографии. Вы можете улучшить свои фотографии, используя эту методику. “Правило третей” добавляет интерес фотографии, выравнивая объект съемки по одной из четырех точек воображаемого 3×3 прямоугольника, сделанного на основе Вашего изображения.

Простое изображение стало более интересным, после применения правила третей.

Снимая портреты, Вы можете использовать правило третей, для добавления фокуса глазам. Просто позиционируйте глаз или область между глазами по правилу третей, чтобы создать хороший портрет.

6. Ведущее пространство

Ведущее пространство — пространство перед объектом. Этот элемент обычно используется совместно правилом третей для создания более интересной фотографии. Оставляя участок пространства перед объектом, зритель будет видеть продолжение действия.

Сноубордер позиционирован по правилу третей с некоторым ведущим пространством перед ним.

Оставление некоторого ведущего пространства перед бегуном заставляет фотографию выглядеть более активной. Это также обращает больше внимания в закат.

Оставление участка пространства позади бегуна заставляет появится эффект завершения бега.

7. S кривая

S Кривая — воображаемая полоса в фотографии в форме буквы S. Этот тип полосы заставляет фотографии выглядеть более интересной,заставляя направлять взгляд по заданной траектории.

Пример магистрали с кривой S. Эта фотография простого пейзажа сделана более интересной с помощью кривой S.

Похожая фотография магистрали, но без кривой S является менее динамичной.

Самые ранние примеры кривой S использованы в греческих и римских скульптурах.

8. Передний план

У большинства фотографий есть средний и задний планы, и совсем малое место уделено переднему плану. Вы можете улучшить свои пейзажные фотографии включением некоторых объектов переднего плана. Это незаменимая методика для того, чтобы создать ощущение масштаба и заставить зрителя чувствовать, что он или она находится в фотографии.

Скалы в этом пейзаже добавляют фотографии масштаб и ощущение глубины.

Добавление большего количества переднего плана фотографии добавляет ощущение реальности.

9. Заполнение кадра

Когда Вы думаете, что находитесь достаточно близко к объекту, попытаетесь подойти еще ближе. Заполните большую часть кадра объектом, и Вы получите абсолютно иную композицию. Зачастую более привлекательную.

Близость к объекту и заполнение кадра волчьей головой придают больше акцента волку и создают больше драматизма. На обеих фотографиях один и тот же волк, но истории, которые он рассказывает, являются совершенно разными.

10. Обрамление

Вот творческий способ добавить передний план к Вашим фотографиям! Используйте элементы вокруг Вас, чтобы создать изображение, обрамленное объектами. Эта методика — отличный способ добавить привлекательности фотографии и создать изображение, отделенное от остальных.

Эта фотография использует силуэт, чтобы создать обрамление вокруг Тадж Махала.

Рамка не должна выделяться или иметь конкретную форму. Она может быть естественной как два дерева на этом снимке.

Источник:photoshoptutorials.ws
Перевод: Pika,TakeFoto.ru

10 правил композиции

10 простых правил построения композиции в кадре.

1. Контраст

Как привлечь внимание зрителя к вашей фотографии? В кадре должен быть контраст:

• Более светлый предмет снимают на тёмном фоне, а тёмный на светлом.
• Не фотографировать людей на жёлтом или коричневом фоне, цвет фото будет неестественным.
• Не снимайте людей на пёстром фоне, такой фон отвлекает внимание зрителя от модели.

2. Размещение

Важные элементы сюжета не должны быть хаотично размещены. Лучше, чтобы они образовывали простые геометрические фигуры.

3. Равновесие

Объекты, расположенные в разных частях кадра, должны соответствовать друг другу по объему, размеру и тону.

4. Золотое сечение

Золотое сечение было известно ещё в древнем Египте, его свойства изучали Евклид и Леонардо да Винчи. Самое простое описание золотого сечения: лучшая точка для расположения объекта съемки — примерно 1/3 от горизонтальной или вертикальной границы кадра. Расположение важных объектов в этих зрительных точках выглядит естественно и притягивает внимание зрителя.

5. Диагонали

Один из самых эффективных композиционных премов — это диагональная композиция.

Суть её очень проста: основные объекты кадра мы располагаем по диагонали кадра. Например, от верхнего левого угла кадра к правому нижнему.

Этот приём хорош тем, что такая композиция непрерывно ведет взгляд зрителя через всю фотографию.

6. Формат

Если в кадре преобладают вертикальные объекты — снимайте вертикальные кадры.

Если фотографируете пейзаж — снимайте горизонтальные кадры.

7. Точка съемки

Выбор точки съемки прямым образом влияет на эмоциональное восприятие снимка. Запомним несколько простых правил:

• Для портрета лучшая точка на уровне глаз.
• Для портрета в полный рост — на уровне пояса.
• Старайтесь кадрировать кадр так, чтобы линия горизонта не разделяла фотографию пополам. Иначе зрителю будет сложно сфокусировать внимание на объектах в кадре.
• Держите камеру на уровне объекта съемки, иначе вы рискуете получить искажённые пропорции. Объект, снятый сверху, кажется меньше, чем есть на самом деле. Так, снимая человека с верхней точки, на фотографии вы получите человка маленького роста. Фотографируя детей или животных, опуститесь до уровня их глаз.

8. Направление

Наш мозг привык читать слева направо, так же мы оцениваем и снимок. Поэтому смысловой центр лучше располагать в правой части кадра. Таким образом взгляд и объект съёмки как бы движутся навстречу друг другу.

При построении композиции всегда учитывайте этот момент.

9. Цветовое пятно

Если в одной части кадра присутствует пятно цвета, то в другой должно быть что-то, что привлечет внимание зрителя. Это может быть другим цветовым пятном или, например, действием в кадре.

10. Движение в кадре

Снимая движущийся объект (автомобиль, велосипедиста), всегда оставляйте свободное пространство впереди объекта. Проще говоря, располагайте объект так, как будто он только «вошёл» в кадр, а не «выходит» из него.

60 кратких советов для получения хороших снимков

Некоторые люди, которые увлекаются фотографией, уверены, что для получения эффектных снимков нужна дорогая камера. Это заблуждение. Отличные фотоснимки можно сделать даже с помощью смартфона, так как правильная техника работы зачастую важнее оборудования. Мы собрали классические советы по фотографии, которые помогут улучшить качество снимков, в общий список из 60 позиций и разбили их на группы. Советы помогут начинающим фотографам и тем, от кого случайно убежала Муза творчества улучшить свои фотографические навыки без покупки нового оборудования. Изучите вашу камеру Прочтите руководство. Далеко не все это делают, и даже не представляют, какие возможности упускают при этом. Найдите время и тихое место для внимательного ознакомления с инструкцией, а не бросайтесь сразу снимать семейный праздник, типа свадьбы или юбилея прабабушки. Запомните основные положения ручных настроек, если у вас цифровой фотоаппарат – не ограничивайтесь предустановленными. Аналогично и для смартфона – лучше уметь выставлять все параметры самостоятельно, чтобы понимать, что и как именно работает на результат. Доведите все основные манипуляции до автоматизма, чтобы вам не нужно было задумываться, как включать вспышку, пользоваться зумом или другими базовыми приспособлениями. Научитесь правильно и уверенно держать камеру: от этого нередко зависит качество снимков. В идеале, это нужно делать обеими руками, прижав локти к телу, чтобы контроль был максимальным, а дрожание аппаратуры поменьше. Однако, стоит отработать и удержание только правой или левой рукой. Даже если предыдущий пункт с блеском освоен, научитесь работать со штативом. Он уменьшит дрожание, поможет с легкостью подстраиваться под разные углы съемки. Обратите внимание на мини-штативы – их можно ставить, например, на стол. Высокое разрешение – оптимальная настройка, с ней по определению фотографии выходят лучше. Однако, нужно научиться находить баланс между размером снимка и объемом памяти на карте – или купить несколько сменных носителей. Не забывайте обращать внимание на скорость затвора камеры – неверно выбранные характеристики ухудшают качество снимка. Если вы снимаете бегущих детей или иные движущиеся объекты, работайте на скорости от 1/500 с или 1/1000. Для эффектных фото автомобильных фар можно воспользоваться увеличенной выдержкой, например, от 1 до 10 секунд и даже больше. Посмотрите на параметры автоматических режимов: большинство современных камер полноценно «подстраиваются» под низкое освещение, упрощают процесс съемки, помогают уменьшить эффект «красных глаз». Когда вы освоите авторежим, можно будет без труда перейти к ручному. Познакомьтесь с объектом съемки photo by Ben Sasso Не «давите» на модель – люди должны чувствовать себя свободно, в особенности, если речь идет о портретной съемке. Очень полезно сначала познакомиться с человеком, немного поговорить. Искренняя заинтересованность помогает людям расслабиться и хорошо выглядеть на фото. Подумайте, как вы сможете вызвать искреннюю улыбку на лице модели – естественно изображать жизнерадостность «по команде» умеют не все. Заготовленная заранее шутка – не преступление, наоборот, это хороший инструмент, нужный фотографу. Контакт глаз – возможность мгновенно наладить связь с моделью. Не спешите снимать: остановитесь, опустите камеру и не относитесь к человеку как к эксперименту, который вы ставите в вашей фотолаборатории. Посмотрите на модель и попробуйте понять, что она чувствует. Это поможет и ей, и вам стать спокойнее и естественнее. Относитесь к модели внимательно: помните, ей должно быть комфортно. Нужны перерывы, может быть, небольшая прогулка. Кроме того, что вы будете выглядеть вежливым и приятным человеком, так можно улучшить атмосферу, а значит, и снимки. Не помещайте модель в центр композиции – сместите положение, и вы увидите, что кадр будет гораздо интереснее. Помните о правиле третей и постарайтесь оставить среднюю часть пространства пустым, насколько возможно. Используйте свет эффективно photo by Svein Skjak Nordrum Отключите накамерную вспышку: она делает объект «плоским» и невыразительным. Если свет расположен под тем же углом, что и объектив, он скрадывает естественные тени и эффекта от вашей прекрасной камеры будет не больше, чем от смартфона. Нет, телефоны способны делать отличные снимки, но возьмите внешнюю вспышку, и вы поймете, в чем разница. Поработайте над балансом белого. Если вы снимаете в помещении без вспышки, кожа может начать отсвечивать оранжевым. Освоить баланс белого нужно, чтобы справиться с этой проблемой и значительно улучшить качество вашей работы. Знайте, как и откуда падает свет. Перед тем, как снимать, осмотритесь, найдите естественные источники. Избегайте съемки со светом прямо позади вас – картинка будет скучной. Лучше, если он будет падать под углом. На улице действует то же правило – не допускайте, чтобы солнце светило прямо в лицо модели. Используйте время «золотых часов» – два раза в день, час до восхода и час после заката. В эти моменты тени становятся интересными, лица мягко подсвечены, портреты и пейзажи получаются очень красивыми. Избегайте резкого света: солнце может давать слишком «жесткий» эффект. Попробуйте снимать в тени – это придаст портрету новый смысл. Поработайте над фото со вспышкой при ярком свете – так можно смягчить прямое полуденное солнце. Предметы будут мягко подсвечены, и на снимок будет приятно смотреть. Работайте над светом: попробуйте поменять положение модели, расположение теней. Создавайте композицию на снимке Попробуйте сделать «рамку» внутри кадра – это может быть дверной проем, окно, арка. Они добавляют снимку глубину, помогут рассказать о фото больше, «ведут» взгляд зрителя. Подумайте, что вы хотите рассказать зрителям – какой послание должен нести снимок. Используйте визуальные инструменты – линии, разные углы. Подходите ближе: если вы стоите слишком далеко от «темы», детали станут неразличимы. Начните работать с расстояния около трех метров, а затем отойдите или наоборот, станьте ближе, чтобы лучше выразить смысл снимка. Четко фокусируйтесь на объекте: он должен привлекать внимание и нужно, чтобы взгляд зрителей двигался к нему. Используйте акценты пейзажа, людей – например, как рамку для главного героя. Чтобы с легкостью работать над композицией, найдите по ней хорошее руководство. photo by Max В качестве бонуса Не ленитесь искать ракурсы: большинство людей фотографируют, глядя прямо перед собой. Есть много способов сделать кадр лучше – например, изменить угол, встав на лестницу, стул, опустившись на колени. Отличные фото можно сделать даже лежа на животе. Масштабируйте снимок приближаясь ногами, а не используя зум. Не забывайте о фоне – это такая же часть картины, как и главный объект. Он не должен быть загроможденным и нужно, чтобы он добавлял смысл снимку. Позаботьтесь, чтобы на фото не было эффекта красных глаз – включите соответствующую функцию, добавьте света в помещение, попросите моделей не смотреть прямо в камеру. Используйте естественные линии и формы – здания, внутреннюю обстановку, архитектурные элементы (дверные проемы, лестницы). Работайте с передним планом, не забывая о других «измерениях». Например, объект ближе к камере будет выглядеть больше, это подчеркнут маленькие предметы фона. Наоборот, небольшие размеры объекта в глубине композиции «подкрепляют» фоновые предметы на переднем плане. Еще раз – приближайтесь. Помните выражение классика: если фото не слишком хорошее, значит, вы подошли недостаточно близко. Так, к тому же, можно детализировать лица. Не нужно сразу смотреть на ЖК-экран после того, как сделаете кадр: вы можете пропустить важные моменты. Постарайтесь побороть эту плохую привычку. Если вы ставите на фото водяные знаки, не усердствуйте – они отвлекают от снимка. Всегда берите на съемку запасные батареи и заряжайте аккумуляторы сразу же после возвращения домой, чтобы всегда быть готовым к работе. Изучите, как работать с фокусными расстояниями. Чем меньше вы «жонглируете» объективами, тем больше шансов на хороший снимок. Удачной считают комбинацию 28 мм и 35 мм – попробуйте начать с них. Доверяйте не только технике, но и своим глазам. Старайтесь быть благодарным, в особенности, если снимаете в другой стране. Если вас попросили позировать, согласитесь – ведь вы тоже используете окружающих в своих фото. Изучите правило третей – знаменитые три части или девять прямоугольников. Пустое пространство в кадре привлекает внимание к композиционному центру. «Держите в голове» линии из правила третей. Объект может находиться на них или между ними – снимки, сделанные с разных позиций, сильно отличаются. Не загромождайте кадр – простота сделает фото эффектнее, а обилие объектов запутает зрителя. Не берите слишком много техники, иначе вы запутаетесь в ней. Одной фотокамеры и пары объективов достаточно. Меняйте перспективу и ракурсы, перемещаясь по вертикали и горизонтали. Следите за фоном – если снимаете жениха и невесту, на заднем плане не должно быть мусорных ведер. Если вам тяжело работать с ярким светом, перемещайтесь в тень – это поможет добиться другого оттенка и убрать «пятнистое» освещение. Всегда берите с собой камеру или смартфон, если вам нравится снимать на него: нельзя сделать идеальное фото техникой, которая лежит в коробке. Работайте над экспозицией, в особенности, если солнце позади объекта. Нужно исключить нежелательные тени, сделать лицо менее плоским. Сразу снимайте хорошо. Время – деньги, старайтесь, чтобы исходные снимки были качественны, и не приходилось подолгу заниматься постобработкой. Продумайте несколько разных сцен для одной «истории» – не забывайте об альтернативных взглядах. Пусть камера станет продолжением вашей руки. Вы должны знать ее и ее возможности досконально. Постарайтесь, чтобы на фото было меньше оттенков – так зрителю будет проще воспринимать его идею. И еще несколько хитростей Не спешите. Найдите время, чтобы подумать о том, на что вы смотрите, прежде чем нажимать на кнопку камеры. Достаточно ли хорош свет, правильный ли фон на вашем фото? Медленно пройдитесь по окрестностям, изучите, что вы можете включить в композицию. Хорошие книги – правильная инвестиция. Покупайте грамотные руководства, альбомы фотографов, которые вам нравятся, это хорошая мотивация, ведь они тоже когда-то начинали. Игнорируйте стереотипные правила – даже если они работают, попробуйте нарушить их, чтобы поэкспериментировать. Учитесь на ошибках и всегда старайтесь стать лучше, чем были вчера. Ищите вдохновение: его источники повсюду. Другие стили, разные точки съемки, подходы. Посмотрите на фото других авторов с технической точки зрения: как бы вы могли их улучшить? Терпение и настойчивость очень важны. Поверьте, если вы работаете, результат обязательно будет хорошим. Перед тем, как снимать людей, обязательно просите разрешения – особенно, если находитесь в незнакомой стране. В некоторых культурах к этому относятся болезненно, и съемка без спроса может даже закончиться дракой Постоянно тренируйтесь: лучший способ достичь совершенства – практика. Снимайте каждый день, даже если из объектов у вас есть только ваза с фруктами или ваша кошка. Экспериментируйте, чтобы найти собственный стиль. Присоединитесь к группе единомышленников – например, местному фотоклубу. Вы не только сможете получить много ценных советов, но и посмотрите, как работают другие и найдете друзей. Нет реального клуба – посмотрите в соцсетях. Попросите об обратной связи других фотографов – не стесняйтесь делиться работами и просить прокомментировать их. Вы сможете узнать о своих сильных и слабых сторонах. Полезны даже негативные отзывы. Практика, практика и практика. Чем больше тренируешься, тем лучше получается. Пусть эта фраза станет вашей мантрой. Отличный результат не заставит себя ждать – мы не сомневаемся в этом!     Видеоканал Фотогора Обсуждение Вы можете оставить свой комментарий к данной статье Авторизоваться Войти с помощью учетной записи Fotogora ПОЛЕЗНЫЕ ССЫЛКИ Как высушить объектив и фотоаппарат! Фотографам нужно запомнить несколько отличных вариантов для применения пакетиков с силикагелем, которым производители с избытком комплектуют коробки не только с обувью или приборами, но и любой другой продукцией >>> Типы экспозамера – разбираемся просто и без паники! Даже если вы постеснялись при покупке камеры поинтересоваться у продавца по поводу режимов экспозамера и боитесь потонуть в технических подробностях, осваивая мануал фотоаппарата, долго игнорировать данный вопрос у вас не получится, так как без освоения столь ценной информации ни одному фотографу еще не удавалось делать качественные снимки на DSLR >>>

Популярные слова Подключайся Свежие записи Распродажа магазина Фотогора Архивы

8 правил композиции кадра для начинающих фотографов. Как делать классные фото с любого устройства

Перед тем как сделать на фотоаппарат или телефон снимок, фотограф в первую очередь должен сам для себя ответить на вопросы «Что я вижу? Зачем эта фотография? Как передать идею зрителю?». И затем автор решает, как использовать известные ему элементы композиции кадра. Благодаря этому автор может управлять настроением зрителя, обращать его внимания на важные объекты в плоскости изображения, прятать «второстепенные элементы». Существует много правил композиции и не меньше удачных фото, где они нарушаются. Попасная.City подготовили подборку основных и самых важных правил, которые помогут сделать ваши фото лучше.

Подробнее о возможностях фотоаппарата читайте здесь

«Золотое сечение» – правило третей

Отображение фотографируемого объекта можно условно разделить на три части, как по вертикали, так и по горизонтали. В результате мы получаем своеобразную сетку разделяющую изображение на несколько зон. Эту сетку часто можно увидеть в видоискателе фотокамер или же самостоятельно включить ее отображение.

Так выглядит сетка на телефоне или фотоаппарате

Важные объекты или лини фотографируемого изображения принято располагать на точках пересечения и линиях этой сетки. Например, если нужно сделать акцент на небо нужно совместить линию горизонта с нижней линией сетки. Как на этой фотографии с одинокой сосной на вершине.

Акцент сделан на дереве и на небе

Героя своего сюжета (дерево, человека, цветок, здание) также принято располагать на одной из четырех активных точек сетки третей. Используя правило третей, можно сделать акцент в кадре на важных объектах. В этих местах они выглядят привлекательнее, чем, например, посередине.

Формат

Каким будет кадр – горизонтальный или вертикальный? На этот вопрос нужно ответить еще до того, как нажать кнопку, ведь выбранный формат кадра определит и объект съемки. Если вы решили снимать высокое дерево или человека в полный рост – поверните камеру вертикально.

Часто мы видим фотографии стандартных форматов, альбомный или горизонтальный. Но формат фотографии может быть любым: квадратным, круглым, треугольным и даже произвольной, неправильной формы. Формат несёт информацию о границах изображения, а еще смысловую нагрузку. Гуляя среди небоскребов их величие и высоту лучше показать через вертикальное фото.

Ведущие линии

Используйте естественные природные или искусственные линии, чтобы провести глаз зрителя по фотографии к важному объекту. Именно эти ведущие линии, действительные или воображаемые, являются маршрутом для глаз зрителя в пейзаже. Это могут быть любые линии – дорога, провода, тропинки, рельсы и т.п. И не обязательно использовать только ровные линии.

Тем более у каждой из линий в кадре может быть разная чувственная нагрузка. Горизонтальные – линии постоянства, покоя, безмятежности, вертикальные – линии силы, стабильности, власти. Диагональные линии вызывают ощущения движения и могут подчеркивать глубину кадра. Восходящие и нисходящие диагонали рассматривают как линии развития и упадка, ухода и возвращения и т.д.

Крупные планы

Крупный план – один из самых простых способов избавиться от мусора в кадре и дать понять зрителю, кто герой кадра. Авторы зачастую используют крупные кадры для того, чтобы привлечь внимание зрителя к конкретным деталям. Этот прием можно использовать для усиления чувств зрителя при восприятии изображения, делая акцент именно на тех деталях, которые хочет автор. Ну и конечно же крупные планы цветов, жучков и бабочек можно поставить на заставку своего телефона или компьютера.

Пространство

Следует запомнить, что развитие движения на фото зачастую происходит слева направо. Приведем простой пример: слева направо охотники в мультфильмах идут в лес на охоту, а справа налево – возвращаются домой уже с добычей. Поэтому оставляйте в своих фото свободное пространство перед объектом для его умозрительного движения.

Если вы фотографируете автомобиль или животное, которые находятся в движении, необходимо оставить свободное пространство перед ними (если у вас нет задачи показать, что объект уходит из кадра). Точно также в случае если человек или животное в кадре смотрит куда-то.

Не самый лучший кадр, если он не задуман так для чего-то специально . Может возникнуть чувство, что сзади ребенка должно что-то произойти.

Ракурс

Неожиданный ракурс всегда привлечет внимание. Один и тот же предмет фотографирования можно запечатлеть абсолютно по-разному. Здесь нет ограничений и число вариантов фото зависит только от фантазии самого автора.

Один объект можно фотографировать с разных ракурсов

Старайся снимать по-новому, не так как другие. Но и здесь следует помнить о некоторых правилах. Учтите, что объекты, которые находятся близко к камере будут казаться больше чем те, которые удалены. Все, наверное, помнят свадебные фото наподобие «Сфоткай, типо она у меня на руке!». Снимая людей сверху или снизу помните о том, что на фото пропорции тела будут искажены.

Фото с юмором и творческим подходом

Цветовая композиция

Каждый цвет по-разному влияет на эмоции человека. Теплые цвета – оранжевый, желтый, красный напоминают лето, солнце, тепло. Такие же ассоциации возникают при просмотре фотографий, выполненных в этих цветах. Холодные цвета – синий, розовый и фиолетовый ассоциируются с холодом, зимой, водой.

Фото в холодных тонах

Фото в теплых тонах

Насыщенность этих цветов также влияет на эмоции зрителя. Мягкие тона создают ощущение покоя и ностальгии. Яркие краски используют для привлечения внимания, поэтому их зачастую используют в рекламной фотографии.

Но стоит избегать ярких цветовых пятен в стороне от главного объекта съемки, чтобы не отвлекать зрителя.

Перспектива

Человек видит все объекты объемно, но современный фотоаппарат пока еще не способен создавать трехмерные изображения, поэтому передает только двухмерную, плоскую картинку. Но это не повод отчаиваться, ведь объем можно показать и при помощи других элементов. Для того, чтобы передать объем и перспективу на фотографии нужно использовать передний, средний и задний план.

К примеру, на пейзажном фото на переднем плане могут быть цветы, на среднем лес, и на заднем скалы. Так зритель увидит и представит себе объем и масштаб вашего изображения.

Передать объем можно также при помощи технических возможностей фотоаппарата. При максимально открытой диафрагме размывается задний фон изображения, а объект фотографирования на переднем фоне остается четким, что также дает представление о объеме.

Очень надеемся, что вам понравился этот материал и мы старались не зря. Поддержите нас материально! Нажмте кнопку и переведите от 50 до 100 грн.

Это займет около минуты. Если Вы в комментарии к платежу укажите имя или фамилию автора — ему будет выплачено 50% от суммы. Если же поле оставить пустым — все деньги пойдут на развитие предприятия в целом

12 основных правил качественной мобильной фотографии

Фотограф – это не обязательно тот, у кого в руках зеркалка. Можно иметь телефон с камерой и удивлять мир красивыми снимками.

Профессионалы давно отметили для себя удобства фотографирования на смартфон — снимки можно отредактировать прямо на месте и сразу отправить их по назначению — почтой, с помощью социальных сервисов, фотохостингов или через облачное хранилище. При этом, качество снимков при правильном подходе не уступает результатам работы с профессиональной техникой. Так, сделанные смартфоном снимки, даже попадали на обложки глянцевых журналов.

Итак, начнем.

Камеру телефона надо протирать

Пока возможности камер не позволяют сделать макроснимок скопившейся на оптике грязи, зато бактерии способны добавить размытости и пятен.

Установите максимальные параметры качества

Поставьте в настройках камеры максимальное разрешения снимка, а также наилучшее значение качества. Выбирайте 4:3.

Отключите эффекты

Черно-белый режим, сепия, инвертированные цвета и тому подобное имеют право на существования, однако все эти настройки лучше применять при редактировании фотографий на компьютере.

Установите баланс белого

Человеческий глаз подстраивается под освещение, и белый воспринимается как белый при любом свете. Однако камера “видит” объект, освещенный обычными лампами накаливания, более красным, чем его видит глаз.

Не используйте ZOOM

В современных смартфонах использование даже самого минимального зуммирования приводит к резкому ухудшению качества картинки. На ней появляются шумы и теряется резкость. Если хотите сфотографировать объект ближе — подойдите к нему.

Не стоит забывать и об универсальных столпах фотографии — композиции, сюжете и фокусе.

Фокус

Все смартфоны обладают навыком автофокусировки, но для того, чтобы показать своему устройству, кто тут главный, можно указать точку самостоятельно, а на некоторых устройствах есть полноценный ручной фокус.

Избегайте фотографий перед зеркалом и селфи, сделанных с вытянутой руки. Зеркала часто “обманывают” механизм автофокуса. Лучше попросите кого-нибудь сфотографировать вас. Если вы предпочитаете фотографироваться сами, воспользуйтесь таймером, прислоните телефон к чему-нибудь и встаньте в кадр.

Свет

Старайтесь не фотографировать при плохом освещении, по крайней мере, если вы хотите, чтобы объект был освещен равномерно. Сенсор встроенной камеры телефона довольно слаб, и при высоком значении ISO (светочувствительности), позволяющем снимать в помещении без вспышки, уровень шума будет тоже очень высоким. Поэтому удачные фотографии в помещении получатся только при ярком свете.

Если вам нужно сделать фото в помещении, обратите внимание на источники искусственного света в нем. Избегайте флуоресцентных ламп, так как их свет придает объектам зеленый оттенок.

Снимая при низкой освещенности, следите, чтобы камера была неподвижна. У встроенных камер при недостатке света сильно увеличивается время выдержки, и любое движение приведет к тому, что кадр получится смазанным.

Используйте правило третей

Компонуя кадр, представьте себе, что его делят на равные части две горизонтальные и две вертикальные линии. Пусть существенные линии или границы совпадают с ними (например, линия горизонта проходит на расстоянии 1/3 от верхней или нижний границы), а композиционно важные элементы попадают на точки их пересечения.

Используйте вспышку

Использование вспышки, встроенной в мобильный телефон, не самый лучший вариант, но все же это лучше, чем ничего.

Не фотографируйте со вспышкой мобильного телефона на расстоянии далее 3-х метров, но и не ближе 1,5, чтобы не допустить пересветов и недоосвещённости.

Наконец, сделайте снимок

Держите телефон неподвижно, когда нажимаете на кнопку. Сделав фото, продолжайте удерживать его на месте, пока изображение не запишется. Если вы переместите телефон сразу после нажатия на кнопку, вместо фотографии у вас может получиться смазанное пятно!

Делайте несколько снимков или пользуйтесь серией. Не рассчитывайте на один кадр, он не всегда будет удачным.

Фотографируйте, располагая камеру на уровне глаз снимаемых на фото людей, чтобы избежать искажений, вызванных особенностями широкоугольного объектива мобильного телефона.

Не снимайте людей с расстояния дальше 6-7 метров и меньше одного метра. Старайтесь, чтобы главный объект съемки занимал достаточную площадь снимка, а не затерялся среди обилия второстепенных элементов.

При фотографировании в движении отключите автофокус. Камера мобильного телефона начнет срабатывать в ответ на нажатие кнопки фотографирования гораздо быстрее. При этом в кадре будет резким все, начиная с 1,5 метров.

Используйте сторонние приложения для камеры

Обычно, сторонние приложения, такие как Camera 360, например, имеют большое количество опций, которые скрыты в стандартном приложении. Особенно это касается Nexus-смартфонов, где настройки камеры всегда очень ограничены.

Практикуйте

Читайте литературу по фотоискусству, практикуйте сами. Поймите, как работает оптика, что такое экспозиция, ISO, диафрагма, выдержка. Ведь даже самая дорогая зеркалка не сделает из вас профи, и наоборот, настоящий фотограф получит неплохие снимки со смартфона.

Автор: Лина Стопятюк

Превью: Depositphotos

Читайте также:

Учимся видеть как объектив

Пять необычных способов сделать фотографии интереснее

10 полезных YouTube-каналов для фотографов

По каким критериям можно решить, является ли фотография «технически правильной» или нет?

Для начала следует помнить, что техническая корректность не заменяет художественного видения. Вот некоторые технические критерии в произвольном порядке:

• Экспозиция правильная, тени не теряются, блики не обрезаются
• Части, которые должны быть в фокусе, находятся в фокусе
• Нет размытия в движении (вызвано дрожанием камеры)
• На фотографии нет цветового оттенка (возможно, из-за неправильного баланса белого)
• Цвета правильные (то, что вы обычно видите, не перенасыщены или не изменены)
• Шум / зерно не является доминирующим
• Там нет датчика пыли пятна
• Отсутствуют царапины, пыль, пятна, интерференции при сканировании изображений.
• Нет явных цифровых артефактов (повышение резкости, полосатость, артефакты сжатия)
• Постобработка не слишком очевидна (подумайте о переваренном HDR)
• Нет явных искажений, хроматической аберрации, бликов объектива, виньетирования
• Достаточно глубины резкости (важные части вашего объекта не в фокусе)
• Контраст достаточно (фото не плоское и не перестарающееся)
• Ориентация правильная, вертикальные объекты вертикальные и не наклоняются из-за плохого угла выстрела, горизонтальные объекты горизонтальные (обычно горизонтальные)
• Тоны кожи правильные (в случае портретов / снимков людей)
• Маркировка / ощущение ретуши не заметны (представьте себе видимые обрезанные края в тех случаях, когда разные части изображения взяты из разных фотографий, или в «шкуре плейбоя», где потеряны все детали)

Любое из них может быть частью вашей концепции или предназначено для создания настроения, тогда их можно отбросить.

Следите ли вы за этим или нет, во многом зависит от цели — стандарты выше, когда вы продаете свои изображения или большие отпечатки, участвуете в конкурсах и т. Д., И ниже, когда вы делаете их только для семейного альбома.

Создание гармоничного кадра при помощи правильной композиции

В этой статье мы познакомимся с азами композиции и построения кадра. Несколько простых приемов сделают наши фотографии красивее и понятнее. Все кадры приведенные тут сняты на камерофон Nokia Lumia 1020.


Даже в обычном портрете очень важны такие моменты как компоновка кадра, его ориентация и кадрирование, наличие различных элементов окружения и фон. С чего начать и как сориентироваться?!
!

<div itemscope=’itemscope’ itemtype=»http://schema.org/ImageObject»></div>

Формат кадра

Форматом кадра называют соотношение его сторон, кроме того различают вертикальную или горизонтальную ориентацию кадра. Выбрать подходящий вам формат можно в настройках, прямо во время съемки, или после, во время кадрирования.

Некоторые из распространенных форматов кадра:


1:1 Квадрат или “один к одному”

3:2 Классический формат кадра 35мм пленки или “три к двум”

2:3 Вертикальная ориентация того же формата

4:5 Классический, более основательный формат “четыре к пяти” — в таком формате делали стеклянные фото-пластины, форматные и некоторые средне-форматные камеры

16:9 Молодой и динамичный широкоэкранный формат, известный нам по кино и видео, а теперь встречающийся и в фотографии

Это далеко не все существующие форматы, но основные из них. Кстати, зачастую разумно кадрировать работы не в произвольном формате, а в одном из выше описанных — людям привычны эти соотношения сторон, да и серии фотографий смотрятся гораздо лучше, если размеры кадров не скачут от фото к фото.

Какой формат выбрать для конкретного кадра или всей съемки?

Квадрат хорош для спокойных, завершенных, гармоничных сюжетов. В том числе для натюрмортов или портретов людей в соответствующем настроении:

Lumia 1020 УСТАНОВКИ: ISO 160, F2.2, 1/45 с

А вот для сравнения исходный, полный кадр из которого квадрат был кадрирован:

Lumia 1020 УСТАНОВКИ: ISO 160, F2.2, 1/45 с

Вертикальные кадры хорошо передают неустойчивое равновесие, некое намеренье или возможность падения, движения, перемен:

Lumia 1020 УСТАНОВКИ: ISO 100, F2.2, 1/110 с

Если вам надо снять высокое здание или канатаходца, который балансирует на веревке — вертикальный кадр лучшее решение. А вот пример, когда опасная и истерическая личность образа так и просит вертикального, неустойчивого кадра.

Более традиционный и винтажный формат 4:5 отлично подходит для классического портрета, намекая на исторические аналоговые корни фотографии. Приведу в пример кадры с камерофона Nokia Lumia 1020, стилизованные под аналоговую съемку и печать в программе Snapseed:

Горизонтальные форматы хороши для пейзажей, сцен с большим числом героев. Когда есть что показать на фоне — будь то интерьер, виды города или природы.

Lumia 1020 УСТАНОВКИ: ISO 800, F2.2, 1/9 с

Отлично подходят они и для явного движения, динамики в портрете. Даже широкоэкранный формат 16:9 смотрится оправданно в такой ситуации.

Не бойтесь экспериментировать с форматами и ориентацией кадра — перемена окна может сделать мир за ним новее и интереснее 🙂

Модель и фон

Отношения модели и фона — вопрос непростой и очень важный. Самое первое что нужно освоить — отделение модели от фона. На плоской поверхности картинки мир немного не такой как в реальности — торчащий из головы модели или “приклеенный” к ней сбоку заметный предмет (линия, горизонт, яркое пятно на фоне) может испортить верное ощущение пространства и отобрать удовольствие у зрителя.

Хорошо когда модель заметно светлее или темнее фона — это называется “тональное разделение”

Если быть кратким — внимательно следите за фоном — он должен обрамлять модель, крутиться вокруг нее, но не конфликтовать с ней.

Lumia 1020 УСТАНОВКИ: ISO 100, F2.2, 1/2100 с

Не оставляйте во время съемки без внимания заметных объектов и линий на фоне, которые уж точно бросятся в глаза вашим зрителям в результате, а используйте их в свою пользу — создавая композицию, баланс, концентрируя внимание на модели и ее состоянии.

Точка зрения

Пробуйте необычные ракурсы, положения камеры и точки зрения — они сделают ваши снимки интереснее и покажут зрителю привычные вещи с новой стороны.

Lumia 1020 УСТАНОВКИ: ISO 125, F2.2, 1/45 с Lumia 1020 УСТАНОВКИ: ISO 100, F2.2, 1/105 с

Снимайте не только сверху и снизу но и через какие либо препятствия — создавая ощущение подглядывания, объема. На телефон можно снимать даже через подзорную трубу или бинокль:

Lumia 1020 УСТАНОВКИ: ISO 100, F2.2, 1/1418 с

Ну что-же. Напоследок — еще несколько примеров интересных кадров, снятых под разным углом вверх или вниз, а нам останется только пожелать вам хорошего настроения и творческих идей!

Lumia 1020 УСТАНОВКИ: ISO 100, F2.2, 1/4762 с Lumia 1020 УСТАНОВКИ: ISO 100, F2.2, 1/158 с Lumia 1020 УСТАНОВКИ: ISO 100, F2.2, 1/986 с

Как профессионально корректировать цвета фотографий без Photoshop

Дорогая камера с множеством настроек — не универсальная формула успеха. Если вы не знакомы с такими терминами, как ISO или выдержка, и все большие пальцы с десятками кнопок и циферблатов, высока вероятность, что ваши снимки потребуют некоторых корректировок при постобработке. Один из самых популярных и эффективных способов исправить тусклые или неестественно окрашенные изображения — это использовать Lightroom или Adobe Photoshop, но эти программы требуют продвинутых навыков и могут замедлить работу посредственных компьютеров.В этом посте мы расскажем о трех простых способах сделать цветокоррекцию фотографии и получить безупречное изображение без утомительного редактирования.

Хотите узнать секреты гуру постобработки? Посмотрите это видео-руководство о том, как исправить цветовую коррекцию фотографии, и прочитайте пост до конца, чтобы освоить все техники, показанные в видео.

Как видите, существует три основных метода восстановления цвета ваших фотографий. Вы можете использовать их по отдельности или комбинировать для лучшего результата в зависимости от типа проблемы, с которой вы имеете дело.Рассмотрим подробнее каждую из них.

Для этого вам понадобится лучшая программа для цветокоррекции фотографий. Загрузите бесплатную пробную версию PhotoWorks и попробуйте эти три метода на испорченных снимках, чтобы немного подправить тусклые оттенки или полностью изменить тон фотографии.

Перед

После

Способ 1. Автоматическая коррекция цвета и света

Вся ваша фотография выглядит слишком темной? А может, его цветовой баланс требует улучшения? Теперь вы можете настраивать параметры цвета и освещения одним щелчком мыши, и для этого вам не нужно быть экспертом в редактировании изображений.Программа PhotoWorks оснащена интеллектуальным модулем улучшения, который автоматически насыщает тусклые цвета и возвращает свет к вашему изображению.

На вкладке «Улучшение» установите флажок «Цвет», чтобы добавить яркости цветам на фотографии. Чтобы сравнить исходное изображение с его отредактированной версией, удерживайте кнопку «Просмотр источника» или нажмите «До / После», чтобы увидеть оба изображения одновременно.

Оживите тусклые цвета ваших фотографий одним щелчком мыши

Если на вашей фотографии проблемы с освещением, щелкните Автокоррекция> Свет.Интеллектуальный модуль настроит экспозицию, контраст, блики и тени. Взгляните на гистограмму вверху справа. Эта таблица покажет вам, достаточно ли яркое изображение. Равномерное распределение цветов по гистограмме означает, что теперь ваша фотография в порядке.

«Включите свет» на фотографиях с помощью PhotoWorks

Имейте в виду, что автоматическое улучшение отлично работает на равномерно темных или тусклых фотографиях, т.е. этот инструмент решает «глобальные» проблемы с цветом.Автоматические изменения влияют на все изображение, поэтому поврежденные части исправляются. В то же время светлые пятна могут стать переэкспонированными, а хорошо насыщенные части могут стать слишком сияющими. Чтобы подправить отдельные области фотографии, попробуйте выполнить цветокоррекцию фотографий вручную.

Способ 2. Легкое редактирование с помощью ползунков цвета

Как редактировать цвета на изображении, в котором возникают локальные тональные проблемы? Ручная регулировка цвета — идеальное решение, если вам нужно выделить определенные оттенки фотографии, не изменяя другие оттенки.Таким образом, вы можете осветлить или затемнить выбранные участки и даже изменить тональное настроение вашей фотографии, переключаясь между холодными и теплыми цветовыми диапазонами.

Перейдите на вкладку «Цвета» и перетащите ползунки «Светлый и темный» вправо или влево, чтобы сбалансировать тона фотографии. В этом случае вы будете работать с тремя основными цветами — красным, зеленым и синим. Например, если вы переместите красный ползунок на панели «Источники света», вы сделаете все изображение красноватым. Перетаскивая ползунок «Красный» на панели «Темные», вы заменяете существующий красный цвет голубыми оттенками.Техника для зеленого и синего ползунков такая же.

Отрегулируйте цветовой баланс фотографии вручную

Способ 3. Коррекция цвета изображения профессионального уровня с помощью тоновой кривой

Ищете более тонкий способ настроить цветовой баланс фотографии или улучшить ее плохую экспозицию? Начните работу с Tone Curve, как это делают профессиональные фотографы! Подобно ручной цветокоррекции, этот инструмент дает вам полный контроль над яркостью и темнотой различных частей изображения.Благодаря Tone Curves вы можете точно настроить диапазоны выбранных тонов и добиться красивого разделения тонирования.

Панель «Кривые» в PhotoWorks представлена ​​серым графиком с диагональной линией, начинающейся в одном углу и заканчивающейся в другом. Ось X управляет контрастностью вашей фотографии, а ось Y используется для настройки ее экспозиции. Белая точка расположена в самом правом конце. Затем идут «Основные моменты». Середина строки отмечена полутонами. Тени располагаются ниже, а черную точку можно найти в самом левом конце.По мере того, как вы перемещаетесь вниз по оси, тона вашего изображения становятся темнее и ярче, когда вы поднимаетесь выше.

Каждый пиксель на вашем изображении образован комбинацией красного, зеленого и синего, поэтому канал RGB позволяет редактировать все цвета одновременно. Когда вы переключаетесь на определенный цветовой канал, вы выбираете этот цвет и его вторичный цвет. Например, когда вы выбираете синий канал, вы работаете с синим и желтым. Когда вы добавляете точки и перемещаете кривую над начальной диагональной линией, она выделяет основной цвет в этой тональной области.Любая часть кривой, которая идет ниже этой линии, добавляет вторичный цвет.

Давайте попробуем использовать кривую тона, чтобы улучшить тона изображения ниже.

Замените красноватые тона на более холодные с помощью программы цветокоррекции фотографий

Введите Curves в строку поиска, и программа откроет для вас инструмент. Этот снимок выглядит слишком красноватым для зимней фотографии. Переключитесь на красный канал и перетащите кривую вниз, пока тона фотографии не станут холоднее, потому что программа подчеркивает голубой оттенок, противоположный красному цвету.

Коррекция цвета с помощью кривых дает вам возможность не только отрегулировать любые заданные оттенки, но и повысить общую контрастность вашего изображения. Эта настройка может быть полезна, если вы хотите скрыть нежелательные детали и создать более глубокие тени вокруг центрального объекта. Вернитесь к каналу RGB и создайте небольшую S-образную кривую, чтобы выделить как темные, так и светлые области. Однако осторожно перемещайте кривую тона, иначе ваши фотографии с цветокоррекцией будут выглядеть довольно гротескно.

Снимки, сделанные прямо из камеры, часто выглядят менее впечатляющими, чем вы ожидаете.Однако вы можете легко восстановить некоторые потерянные детали, снизить уровень шума и восстановить естественные цвета, если вы делаете снимки в формате RAW. Этот несжатый формат файла сохраняет много данных, полученных прямо с сенсора камеры, и оставляет «передышку» для улучшений постпроизводства. С помощью программного обеспечения PhotoWorks вы можете редактировать изображения RAW в высочайшем качестве с помощью десятка готовых предустановок.

Tone Curve — универсальный инструмент, позволяющий создавать собственные художественные фильтры.Поочередно работая с красным, зеленым и синим каналами, вы можете применить эффект отображения тонов к любой из ваших фотографий. Чтобы результат сразу бросался в глаза, выберите понравившуюся предустановку и одним щелчком придайте снимкам новый безупречный вид.

Если вы не хотите устанавливать дополнительное программное обеспечение на свой компьютер, вы можете попробовать выполнить цветокоррекцию своих изображений в Интернете. Однако большинство онлайн-редакторов не предлагают никаких профессиональных инструментов.

Программа

PhotoWorks предназначена для того, чтобы ваша окончательная фотография выглядела великолепно и передала правильные ощущения.Чтобы исправить цвета ваших изображений, вам больше не нужно изучать утомительные уроки, как в Lightroom или Photoshop. С PhotoWorks вы можете привлечь больше света, избавиться от нежелательных объектов, убрать тени с изображений, улучшить плохую композицию или удалить блики с фотографий одним щелчком мыши. То же самое и с более сложными вещами, такими как восстановление старых фотографий. Если вам нужно восстановить старые фотографии, просто запустите программу и наслаждайтесь легким и увлекательным процессом редактирования изображений!

PhotoWorks team , преданная группа авторов и художников, увлеченных фотографией и графическим дизайном.Мы рады предоставить вам первоклассный контент, который сделает ваше изучение нашего программного обеспечения простым и приятным.

PictureCorrect — Советы и методы фотографии

PictureCorrect — Советы и методы фотографии

Техника съемки ночного неба и звезд

Это одна из самых простых форм фотографии, дающая одни из самых впечатляющих результатов.

Советы по фотосъемке при слабом освещении

Вот полезная инфографика по этой теме.

Съемка и обработка фотографий тумана и тумана

Будьте готовы вставать рано, чтобы поймать лучшие кадры!

Четверг, 29 апреля 2021 г.

Фотоконкурсы привлекают множество участников.Но будь вы новичок или профессионал, победить непросто. Просто отправьте хорошие фотографии — это еще не все. Поскольку судьям приходится иметь дело с таким большим количеством материалов, вам необходимо немедленно привлечь внимание судей и удержать их. Но как вы […]

Продолжить чтение

Среда, 28 апреля 2021 г.

Суть любого обучения фотографии — понять, как делать отличные снимки.Это результат, которого мы все ищем. Если мы на самом деле не делаем отличных фотографий, тогда какой смысл учиться? Применяя на практике несколько простых шагов, ваша фотография сразу улучшится. Я помню, как искал […]

Продолжить чтение

Среда, 28 апреля 2021 г.

В сфере недвижимости ваши фотографии будут первым, что увидят потенциальные клиенты перед тем, как посетить какой-либо объект недвижимости.Таким образом, жизненно важно, чтобы ваши фотографии выглядели привлекательно внутри и снаружи. Хотя многие фотографы вкладывают много времени и ресурсов в то, чтобы интерьер дома выглядел великолепно, они часто […]

Продолжить чтение

Вторник, 27 апреля 2021 г.

Черт, я пропустил последнее затмение полнолуния. Ну что ж, теперь мне нужно дождаться следующего. Чтобы не пропустить в следующий раз, я вооружаюсь этим каталогом лунных затмений от НАСА.Я много раз фотографировал луну — и одно затмение. Я подготовил эту статью к […]

Продолжить чтение

Вторник, 27 апреля 2021 г.

Ваши фотографии — это просто снимки, если зрители не интересуются ими. Вы же не хотите, чтобы зритель просто взглянул на ваши фотографии и сказал, что они симпатичные. Вместо этого постарайтесь заставить зрителей остановиться, когда они смотрят ваши фотографии; заставьте их некоторое время бродить по ним.Тогда возникает вопрос, как […]

Продолжить чтение

Понедельник, 26 апреля 2021 г.

Эта статья основана на концепциях из «Карточки действий в фотографии», если вы хотите копнуть глубже для дальнейшего обучения. Вы помните детскую игру «Бочка обезьян»? Тот, где вы бы зацепили их изогнутые руки цепью, пока не уронили бы одну? Я провел небольшое исследование по фразе «бочка […]

Продолжить чтение

Среда, 28 апреля 2021 г.

Вторник, 27 апреля 2021 г.

Понедельник, 26 апреля 2021 г.

Воскресенье, 25 апреля 2021 г.

Суббота, 24 апреля 2021 г.

Пятница, 23 апреля 2021 г.

Правильное изображение

Новый! Хотите больше советов по фотографии? Теперь мы предлагаем бесплатный информационный бюллетень для фотографов:

Нет, мои фото самые лучшие, закрой это навсегда

Коррекция фотографий

Коррекция фотографий

В редакторе фотографий доступны пять корректировок: «Улучшение», «Регулировка», «Обрезка», «Выпрямление» и «Эффект красных глаз».Первые два управляются с помощью s, которые открываются в правом верхнем углу Фоторедактора; остальные три управляются интерактивно при предварительном просмотре изображения.

Enhance (фотографии)

Эта коррекция открывает панель инструментов процессора коррекции изображения для исправления проблем, связанных с цветом и освещением. Инструменты также можно использовать творчески для создания нестандартного внешнего вида или стилистических эффектов, которые расширяют, а не только восстанавливают исходный материал. Они представлены в группах, описанных ниже.

Автоматика

Два специальных инструмента в этой группе автоматически настраивают изображение после анализа его спектра яркости.Вы можете изменить настройки инструмента вручную, чтобы настроить настройку, если это необходимо.

Баланс белого: при установке флажка «Баланс белого» для изображения вычисляется настройка цветовой температуры и отображается ползунок смещения температуры. Используйте ползунок для интерактивной настройки параметра во время предварительного просмотра.

Уровни: установка этого флажка активирует автоматическую регулировку освещения и открывает набор из трех элементов управления. Первый — это «Оптимизация», раскрывающийся список, который позволяет вам установить общее поведение инструмента, выбрав «Контраст» (только оптимизация контраста) или «Полный» (общая оптимизация освещения).

Ползунки «Яркость» и «Вибрация» могут принимать значения от –10 до +10. Нулевое значение означает отсутствие изменений автоматически выбранного значения. Яркость обеспечивает общее повышение или понижение яркости, которое применяется одинаково ко всему изображению. Вибрация, которая предназначена в первую очередь для использования с изображениями людей, аналогична управлению насыщенностью, но сводит к минимуму неестественный вид, характерный для перенасыщенных тонов кожи.

Основы

Эта группа элементов управления позволяет вам настроить общие свойства освещения вашего изображения.

Яркость: этот элемент управления обеспечивает общую регулировку яркости, которая одинаково влияет на светлые и темные области изображения. Для более точного управления при редактировании яркости используйте вместо этого инструмент «Выборочная яркость» (см. Ниже).

Контраст: этот элемент управления увеличивает разницу между светлыми и темными областями изображения. Повышение контрастности может оживить тусклый снимок, хотя есть риск потери четкости в уже очень ярких или очень темных областях.

Температура. Регулировка цветовой температуры изменяет цветовую композицию изображения, делая его «теплее» или «холоднее».Внутреннее освещение, такое как вольфрамовая лампа или свет свечи, воспринимается как теплое, тогда как дневной свет, особенно в тени, воспринимается как холодный. Использование регулятора температуры в первую очередь изменяет значения желтого и синего цвета на изображении, практически не влияя на зеленый и пурпурный.

Насыщенность: этот элемент управления регулирует интенсивность цвета изображения. Увеличение значения делает цвета более яркими или даже более яркими. Уменьшение значения истощает цветное изображение до тех пор, пока при нулевом значении не останутся только оттенки серого.Для более точного управления насыщенностью используйте вместо этого «Выборочная насыщенность». Связанная с этим настройка — «Яркость», которую часто предпочитают при портретной съемке, поскольку она сохраняет телесные тона.

Четкость: увеличение четкости усиливает контраст в средних тонах, делая края изображения более резкими. Небольшое увеличение четкости часто улучшает общий вид изображения.

Haze: Увеличение Haze делает изображение светлее, сжимая его динамический диапазон вверх. То, что изначально было черным, становится серым; светлые тона также становятся ярче, но в меньшей степени.Это дает одновременно осветляющий и смягчающий эффект. Противоположный результат, затемнение и детализация, достигается установкой отрицательных значений Haze. Это снижает уровень яркости изображения, делая светлые и средние тона более резкими за счет расширения динамического диапазона вниз.

Баланс белого

Если белые или серые области изображения имеют легкий оттенок или цветовой оттенок, элементы управления в этой группе могут помочь восстановить естественный вид.

Средство выбора в оттенках серого: активируйте средство выбора, затем щелкните в номинально белой или серой области изображения, где не должно быть никакой окраски.Баланс белого изображения будет автоматически настроен, чтобы удалить нежелательный оттенок.

Цветовой круг: просматривайте цветовое поле, перемещая контрольную точку от центра до тех пор, пока изображение не станет естественным.

Выборочная яркость

Чтобы вы могли редактировать определенные зоны яркости в изображении, не влияя на другие, предусмотрены пять отдельных элементов управления яркостью:

Черный: этот ползунок влияет только на самые темные области изображения. Для достижения наилучших результатов оставьте редактирование как черного, так и белого до последнего.

Заполняющий свет: увеличение значения этого ползунка может улучшить детализацию темных (но не черных) областей на полно-контрастной фотографии.

MidRange: Зона, на которую воздействует этот ползунок, включает весь средний диапазон освещения.

Highlights: этот ползунок влияет на яркие участки изображения. Его можно использовать для приглушения участков, переэкспонированных из-за вспышек, отражений или яркого солнечного света.

Белый. Этот ползунок влияет на те части изображения, которые считаются «белыми».Редактировать Белые и Черные последними.

Выборочная насыщенность

В то время как стандартная коррекция насыщенности увеличивает насыщенность цвета одинаково по всему спектру, выборочная насыщенность позволяет индивидуально усиливать или подавлять первичные и вторичные цвета. Например, если синий кажется слишком сильным, его можно уменьшить, в то время как другие цвета сохранят свою интенсивность.

Настройки

Во время импорта Studio автоматически определяет определенные параметры, но ряд факторов может привести к случайной неправильной идентификации.Adjustments позволяет при необходимости изменять любое из этих основных свойств изображения.

Alpha

Ваша фотография может иметь альфа-канал, 8-битную плоскость изображения в градациях серого, которая определяет уровень прозрачности каждого пикселя фотографии. Если вы хотите удалить альфа-канал, выберите опцию «Игнорировать альфа-канал».

Interlacing

Если параметры чересстрочной развертки на изображении были неверно определены при импорте, используйте это раскрывающееся меню, чтобы ввести правильную настройку.

Stereoscopic 3D

Если формат файла 3D-изображения был неправильно определен при импорте, установите правильную стереоскопическую компоновку в этом раскрывающемся списке.

Обрезка

Используйте этот инструмент, чтобы выделить определенный участок изображения или удалить нежелательные компоненты.

Обрезка изображения.

Ограничивающая рамка (рамка обрезки): после выбора инструмента обрезки поверх изображения помещается рамка изменяемого размера. Перетащите стороны и углы рамки, чтобы обрезать изображение, или перетащите центр ограничительной рамки после обрезки, чтобы отрегулировать ее положение.

Соотношение сторон: раскрывающееся меню Соотношение сторон на панели управления можно использовать для обеспечения того, чтобы прямоугольник обрезки сохранял желаемую стандартную пропорцию при изменении размера.Стандартный (4: 3) и широкий (16: 9) отношения кадра аспект поддерживаются.

Предварительный просмотр: эта функция отображает обрезанное изображение без окружающего материала. Нажмите Esc или щелкните изображение, чтобы вернуться в режим редактирования.

Очистить, Отменить и Применить: Очистить возвращает ограничивающую рамку к ее исходным размерам; Отмена закрывается без сохранения внесенных изменений; Применить сохраняет измененное изображение, не выходя из редактора.

Выпрямить

Эта коррекция позволяет выровнять изображение, на котором элементы, которые должны быть точно горизонтальными или вертикальными, заметно наклонены.Если вы не обрезали изображение, оно динамически изменяет размер при повороте, чтобы углы не были заметно обрезаны. В случае кадрированного изображения изменение размера не происходит, пока имеется достаточно избыточного материала для заполнения пустых углов.

Готово к выпрямлению изображения (с перекрестием).

Некоторые функции, относящиеся к выпрямить предоставляются на панели инструментов ниже предварительного просмотра.

Параметры направляющих линий: две кнопки в дальнем левом углу панели инструментов устанавливают режим для линий, которые накладываются на предварительный просмотр в качестве руководства по выпрямлению.Выбор одной кнопки отменяет выбор другой. Кнопка «Перекрестие» (крайняя левая) добавляет пару пересекающихся линий, которые можно перетаскивать с помощью мыши, чтобы они служили ориентиром для истинного вертикального и горизонтального выравнивания в любом месте изображения. Кнопка «Сетка» создает фиксированный повторяющийся узор сетки по всему изображению.

Установить угол: чтобы установить угол поворота, вы можете либо использовать ползунок на панели инструментов под изображением, либо щелкнуть и удерживать левую кнопку мыши, перетаскивая изображение. Поддерживаются повороты до 20 градусов в любом направлении.

Очистить, Отменить и Применить: Очистить возвращает изображение в исходное состояние; Отмена закрывается без сохранения внесенных изменений; Применить сохраняет измененное изображение, не выходя из редактора.

Как исправить фотографии в PaintShop Pro

1. Обучение
2. Практические руководства
3. Правильные фотографии

После того, как вы сделали снимок, вы можете использовать программное обеспечение для обработки изображений, чтобы исправить его и сделать его еще лучше.Коррекция изображения может включать в себя множество элементов: от обрезки ненужных участков до изменения освещения — научиться исправлять фотографии — отличный способ улучшить ваши композиции. Продолжайте читать, чтобы узнать, с чего начать.

Corel PaintShop Pro предоставляет множество быстрых и мощных команд и инструментов, которые помогут вам исправить некоторые типичные проблемы с фотографией.

1. Установите PaintShop Pro

Чтобы установить программу для редактирования фотографий PaintShop Pro на свой компьютер, загрузите и запустите установочный файл, указанный выше.Продолжайте следовать инструкциям на экране, чтобы завершить процесс установки.

2. Примените One Step Photo Fix

Чтобы автоматически применить набор базовых корректировок фотографий, выберите «Настроить»> «Одношаговая коррекция фотографий».

3. Примените Smart Photo Fix

Для точной настройки и применения набора базовых коррекций фотографий выберите «Настроить»> «Smart Photo Fix».

2. Применить заливку вспышкой

Чтобы применить быструю настройку к темным областям фотографии, выберите Adjust> Fill Flash .

3. Нанесите заполняющий свет / прозрачность

Также вы можете применить Adjust> Brightness and Contrast> Fill Light / Clarity для того же эффекта.

3. Примените Smart Photo Fix

Чтобы применить полный набор настроек, выберите Adjust> Smart Photo Fix .

3. Отрегулируйте яркость и контраст

Чтобы получить доступ к командам для корректировки яркости и контрастности, выберите Adjust> Brightness and Contrast .В частности, попробуйте команды «Кривые» и «Уровни»

.

2. Отрегулируйте подсветку

Чтобы применить быструю настройку к светлым областям фотографии, выберите «Настроить»> «Подсветка».

3. Примените Smart Photo Fix

Чтобы применить полный набор настроек, выберите «Настроить»> «Smart Photo Fix».

4. Отрегулируйте яркость и контраст

Чтобы получить доступ к командам для корректировки яркости и контрастности, выберите Adjust> Brightness and Contrast . В частности, попробуйте команды Curves и Levels .

2.Применить Smart Photo Fix

Чтобы отрегулировать контрастность и при необходимости отрегулировать другие параметры, выберите Adjust> Smart Photo Fix .

3. Отрегулируйте яркость и контраст

Выберите Adjust> Brightness and Contrast> Brightness / Contrast .

Загрузите бесплатную пробную версию и начните исправлять фотографии уже сегодня

Инструменты редактирования изображений

PaintShop Pro позволяют быстро и легко исправлять типичные проблемы с фотографиями.

PaintShop Pro делает больше, чем просто корректирует фотографии

Ознакомьтесь с некоторыми другими функциями редактирования фотографий в Paintshop Pro, например удалить людей с фото, восстановить изображения, изменить цвет изображения, и больше! Создавайте высококачественные фотографии в забавном и простом в использовании фоторедакторе, чтобы ваши фотографии выделялись больше, чем когда-либо.

Удалить людей из фотографий Правильная перспектива изображения Удалить объекты с фотографии Восстановить фотографии

Загрузите лучшее решение для исправления распространенных проблем с фотографиями, которые есть

Хотите улучшить внешний вид ваших изображений? Мы обещаем, что вам понравятся простые в использовании функции корректора фотографий в PaintShop Pro.Щелкните ниже, чтобы загрузить бесплатную 30-дневную пробную версию и бесплатно исправить фотографии перед покупкой!

Как исправить цвет фотографии в PaintShop Pro

1. Обучение
2. Практические руководства
3. Цвет правильного фото

В

Paintshop Pro есть несколько мощных, но быстрых инструментов, которые помогут вам научиться корректировать цвет фотографии в ваших композициях. Коррекция цвета позволяет управлять балансом белого и светочувствительностью после того, как изображение было снято.Если у вас есть нежелательные цвета, контрасты, освещение или вы просто хотите изменить цвет освещения по творческим причинам; цветокоррекция может помочь вам придать изображению форму.

1. Установите PaintShop Pro

Чтобы установить программу для редактирования фотографий PaintShop Pro на свой компьютер, загрузите и запустите установочный файл, указанный выше. Продолжайте следовать инструкциям на экране, чтобы завершить процесс установки.

2.Выберите Curves из меню Adjust

Чтобы удалить цветовой оттенок, выберите Adjust> Brightness and Contrast> Curves .

3. Примените Smart Photo Fix

Чтобы применить полный набор настроек, выберите Adjust> Smart Photo Fix .

4. Отрегулируйте яркость и контрастность

Чтобы получить доступ к командам для выполнения различных корректировок яркости и контрастности, выберите Adjust> Brightness and Contrast .

Загрузите бесплатную пробную версию и начните корректировать цвет изображения уже сегодня

Инструменты редактирования изображений

PaintShop Pro позволяют быстро и легко корректировать цвет фотографии, чтобы вернуть изображению его естественный вид.

PaintShop Pro делает больше, чем просто цветокоррекцию фотографий

Ознакомьтесь с некоторыми другими функциями редактирования фотографий в Paintshop Pro, например фото корректор, удалить людей с фото, восстановить изображения, и больше! Создавайте высококачественные фотографии в забавном и простом в использовании фоторедакторе, чтобы ваши фотографии выделялись больше, чем когда-либо.

Правильные фото Исправить недоэкспонированные фотографии Исправить передержанные фотографии Исправить искажение линз

Скачать лучшее решение для коррекции цвета фото, которое есть

На некоторых из ваших фотографий цвета немного блеклые? Мы обещаем, что вам понравятся простые в использовании функции цветокоррекции изображений в PaintShop Pro.Нажмите ниже, чтобы загрузить бесплатную 30-дневную пробную версию и бесплатно исправить цвет изображения перед покупкой!

способов коррекции перспективы в фотографии%

В доцифровые времена единственным способом исправить перспективу на архитектурных изображениях был объектив с наклоном и сдвигом. Использование такого объектива устраняет эффект «трапецеидального искажения», возникающий при наведении линзы вверх на здание, где сходятся все вертикали изображения.

Основным недостатком объектива с функцией наклона и сдвига всегда была его цена, особенно если вы придерживаетесь таких марок, как Canon или Nikon.Это не изменилось. Теперь, когда коррекция перспективы широко доступна в программном обеспечении для редактирования, зачем вам вообще думать о покупке такого объектива сегодня?

Объектив с наклоном и сдвигом и цифровая коррекция перспективы

При сравнении объектива с функцией наклона-сдвига и цифровой коррекции перспективы на ум приходят два преимущества:

• Качество изображения ухудшается при цифровом изменении перспективы в программном обеспечении для редактирования. Степень, в которой это заметно, варьируется и, вероятно, будет тривиальной для большинства целей.Но вы часто будете замечать легкое ухудшение на 100%.
• Большинство инструментов цифровой перспективы обрезают изображение, эффективно уменьшая разрешение датчика изображения. А поскольку изображение обрезано, вы теряете предсказуемость WYSIWYG (то, что вы видите, то и получаете) при съемке фотографий.

Эти факторы серьезны, если вы профессиональный фотограф, создающий архитектурные фотографии для коммерческих клиентов. Объектив с функцией наклона и сдвига обеспечивает высокое качество изображения и полное разрешение. Обычно с таким объективом можно использовать штатив.

Использование программного обеспечения Adobe для исправления перспективы

Исправление перспективы было возможно в Photoshop в течение долгого времени, но начиная с версии CS2 это стало проще. В этом выпуске появился инструмент коррекции линз.

Исправление перспективы с помощью инструмента Lens Correction в Adobe Photoshop CS3 13-летней давности.

В 2013 году Adobe представила автоматическую коррекцию перспективы, которая значительно сэкономила время по сравнению с ручной настройкой. Даже сегодня многие конкуренты Adobe не предлагают такой роскоши.Вы можете исправить перспективу в ACR или Lightroom за секунды.

Если эта функция важна для вас, но вы не обязательно хотите подписываться на программное обеспечение Adobe, что еще есть?

Правильная перспектива в другом программном обеспечении

Идея этой статьи возникла, когда я решил отказаться от подписки Adobe. Я делаю много строительных фотографий, поэтому инструменты коррекции перспективы мне пригодятся. Программы сильно различаются по тому, что они предлагают в этом отношении. (На самом деле, многое из того, что вы считаете само собой разумеющимся с Adobe, уходит в самоволку, если вы заблудились.)

Смотровая площадка DxO

Я использовал DxO Viewpoint десять или более лет назад. Это было давно. В то время это казалось более быстрым в использовании, чем Photoshop для коррекции перспективы. Тогда, как и сейчас, ViewPoint работал либо как плагин, либо как отдельное приложение.

Я снял это снизу, поэтому на исходном изображении были искажения. Автоматические элементы управления в ViewPoint 3 исправили его, и теперь он выглядит так, как будто я снимал вывеску в стиле модерн прямо перед собой.

DxO Viewpoint также легко интегрируется в DxO PhotoLab как модуль.Немного спорно то, что DxO заставляет вас доплачивать за коррекцию перспективы, но, возможно, эта модульная система помогает снизить начальную цену.

Недавно я перешел с ViewPoint 1 на ViewPoint 3. Последний предлагает автоматические исправления, поэтому мне больше не нужно размещать точки привязки на каждом изображении. Иногда бывает необходимо скорректировать перспективу вручную, но автоматическая функция экономит много времени.

Paintshop Pro 2020

Paintshop Pro имеет хороший инструмент перспективы, похожий на кадрирование перспективы в Photoshop.Хотя это решение нельзя использовать в один клик, им все же легко и быстро пользоваться. Сетка внутри области кадрирования позволяет проверять все линии во время работы. Это похоже на использование ViewPoint вручную, когда вы усиливаете параллелизм, устанавливая положение вертикальных и / или горизонтальных линий.

Если вы фиксируете только вертикальные линии с помощью инструмента перспективы Paintshop Pro, вы должны сохранить горизонтальные линии на уровне сетки (или наоборот).

Установив флажок «Обрезать изображение» перед применением настройки, Paintshop Pro автоматически обрежет изображение до максимального размера, который можно использовать.Единственное, что вы не можете сделать, так это отрегулировать интенсивность эффекта после его применения. Если результат вас не устроит, придется вернуться и повторить.

ACDSee Photo Studio Ultimate 2020

Мне нравится ACDSee Photo Studio Ultimate за ее полный двойной набор инструментов редактирования и возможности DAM. Но как это для управления перспективой? Как и во многих фоторедакторах, все инструменты являются ручными, вне зависимости от того, находитесь вы в режиме разработки или редактирования.

Если вы хотите исправить только вертикали, вы можете легко добиться этого с помощью вертикального ползунка в режиме разработки.Этот режим действительно предназначен для необработанных файлов, но вы можете запускать визуализированные файлы через него так же, как и с ACR.

Регулировка вертикального ползунка в режиме разработки ACDSee устранила здесь небольшое искажение трапеции.

В режиме редактирования ACDSee вы получаете перспективное кадрирование, как в Photoshop, но оно отличается одним примечательным образом. Когда вы перетаскиваете угловые точки, перспектива изменяется в реальном времени, поэтому вы можете предварительно просмотреть результат перед его сохранением. Обратной стороной является отсутствие автоматической обрезки.Это означает, что вам нужно обрезать отдельно, если вы перетаскиваете точки внутри рамки изображения.

Hugin

Основная цель Hugin — сшить фотографии для панорам, но он также корректирует перспективу. И это бесплатно!

Есть минусы.

Вы должны выполнить действия по созданию файлов проекта, программа не сохраняет соотношение сторон и удаляет данные EXIF. Вы также теряете часть изображения из-за обрезки, но это нормально. После исправления Hugin предоставит вам наибольшую полезную площадь.

Я исправляю вертикали в Hugin, создавая фальшивую панораму из одного изображения.

Если вы знакомы с Hugin и знаете способы решения упомянутых выше проблем, дайте мне знать. Поскольку автоматическая коррекция перспективы отсутствует во многих фоторедакторах высокого класса, об этой программе стоит знать. Хотя его основная роль заключается в создании панорамных фотографий, коррекция перспективы является неотъемлемой частью этого процесса. Хугин хорош в этом.

Ниже приводится краткое описание процесса Hugin (или того, который я использую) для исправления вертикалей:

• Откройте редактор панорамы, затем откройте простой интерфейс
• Щелкните «Загрузить изображения» и загрузите файл, который хотите исправить.
• Согласитесь добавить изображение в текущий проект, если появится диалоговое окно
• Нажмите «Выровнять»
• Нажмите «Создать панораму», даже если вы ее не создаете.
• Установить выходные параметры
• Сохранить проект
• Хугин говорит, что это сшивание — это не так, но он обрабатывает файл.В другом окне вы увидите сообщение «Пакет успешно завершен».

Вот и все. Ваше исправленное изображение ждет.

Вы также можете выполнить коррекцию вертикальной и горизонтальной перспективы, как описано в этой статье. Я стараюсь не делать кардинальных исправлений, потому что они негативно влияют на качество изображения. Если вы сильно сместите объект, большая часть изображения будет выглядеть размытой.

Последнее изображение, исправленное Хьюджином, с оригиналом на вставке.

Darktable

Darktable — это необработанный процессор удивительной глубины.Его кривая обучения крутая, но он заслуживает места в этой статье для модуля коррекции перспективы. Вы можете исправить перспективу одним щелчком мыши, что редко встречается в бесплатных программах для редактирования. Это могло быть уникально. Также есть автоматическая обрезка с параметрами «исходное соотношение сторон» или «наибольшая площадь».

Цвет кнопки «получить структуру» кодирует линии на изображении и сообщает вам, что программное обеспечение пришло к выводу о них. Например, зеленая линия является соответствующей вертикальной сходящейся линией, а красная линия является вертикальной, но не входит в число сходящихся вертикалей.Вы можете изменить статус этих линий, если считаете, что программа сделала неправильный вызов.

Это то, что появляется, если вы нажимаете «получить структуру» в Darktable. Вы можете видеть, что программа довольно хорошо распознает истинные вертикали (зеленый) от ложных угловых или изогнутых вертикалей (красный).

Единственное, что вы не можете сделать в Darktable, — это отключить автоматическую настройку, если вы хотите получить слегка сходящийся результат. Для этого вам придется редактировать вручную. Но все же эта функция великолепна.

Почетные упоминания

Естественно, другие фоторедакторы также включают коррекцию перспективы.Capture One — одна из наиболее совершенных программ для работы с фотографиями, которые я когда-либо видел. Его управление перспективой похоже на управление ViewPoint в ручном режиме, когда вы вручную выравниваете вертикали или горизонтали, чтобы исправить изображение.

Программы

, такие как ON1 Photo Raw, Luminar и Exposure, позволяют управлять перспективой с помощью знакомой системы ползунков. Вы выравниваете архитектурные линии фотографии с линиями сетки. Работает, но автоматического режима нет.

Я одержим автоматическим режимом? Отчасти потому, что он быстрый и хорошо выполняет свою работу.Если вы можете настроить результат, тем лучше.

Чистый интерфейс и набор инструментов «Холст» Luminar 4, включая ползунки перспективы.

Итог

Если вы отклоняетесь от Adobe и нуждаетесь в коррекции перспективы, я должен дать главный приз DxO ViewPoint 3.

Вы можете вручную настроить перспективу по своему усмотрению или попросить программу сделать это за вас. Важно отметить, что вы можете сделать резервную копию автоматических результатов, если вертикали выглядят слишком принудительно.

Автономная ViewPoint 3 также включает привлекательный браузер, корректирует объемную деформацию и предлагает «эффект миниатюры». Что не нравится?

Браузер ViewPoint 3.

Для тех, кто не хочет доплачивать за эту функцию, обратите внимание на Darktable. Возможно, вы ломаете голову над его огромным набором модулей, но настойчивость окупается. Его управление перспективой великолепно по этой цене!

Все упомянутое программное обеспечение в высшей степени пригодно для использования, поэтому вопрос в том, насколько ценны для вас исправления одним щелчком и универсальность.Надеюсь, я помог в нескольких решениях.

Знаете ли вы какое-либо другое программное обеспечение, которое помогает корректировать перспективу в фотографии? Делитесь с нами в комментариях!

10 самых распространенных ошибок при редактировании фотографий (и как их исправить!)

Редактирование фотографий может либо оживить ваше видение, либо испортить ваши фотографии. Но мы вас прикрыли. Предлагаем вашему вниманию руководство по десяти наиболее распространенным ошибкам редактирования фотографий и способам их исправить!

1.Кожа вашей модели выглядит как пластик

Я живу в Лос-Анджелесе, недалеко от Западного Голливуда. Я не новичок в голливудском стиле редактирования фотографий.
Одно дело — выделить кого-то в лучшем свете. Другое дело — сделать из них пластиковую куклу до неузнаваемости.
Ваш клиент, скорее всего, тоже не захочет выглядеть в фотошопе.
Никто не хочет, чтобы их друзья и родственники комментировали, как они выглядят в фотошопе.

Ключ к исправлению этой ошибки — одновременное редактирование оригинала и ретушь.Таким образом, вы можете проверить, не переборщили ли вы с разглаживанием кожи!
Вы также должны постоянно дублировать текстуру кожи при клонировании. Таким образом у вас не будет слишком гладких и бесструктурных областей.
Если у вашего объекта румяна или контурный макияж, я предлагаю использовать Healing Brush Tool. Это поможет вам сохранить исходные цвета такими, какими они были.

2. Глаза слишком светлые

Многие фотографы хотят, чтобы глаза снимаемых ими объектов выделялись.Они будут использовать инструмент «Осветление», чтобы осветлить радужную оболочку глаза. Это заставит его, так сказать, «мерцать».
Однако есть порог, за который нельзя переходить при этом, так как это заставляет глаза выглядеть странно. Если вы не собираетесь выглядеть как фея из другого мира, обратите внимание на то, сколько радужной оболочки вы осветлите.
Это касается как людей, так и животных, поскольку этот эффект часто применяется к обоим.
Хороший трюк, чтобы сделать глаза яркими, — это обойти радужную оболочку с помощью инструмента осветления один раз с непрозрачностью примерно 50%.
Вы можете использовать баланс белого, чтобы белые блики на глазах были красивыми и четкими.
Затем выберите инструмент затемнения с непрозрачностью примерно 50%. Теперь обожгите края радужной оболочки, чтобы сделать затемненную область немного более контрастной.
Это предотвращает чрезмерное редактирование глаз. Но они все равно будут красиво выделяться.

Или зубы слишком белые

Очень похожая проблема поражает зубы. На этих ярких, счастливых улыбающихся снимках фотографы часто отбеливают зубы.
Это связано с тем, что при фотографировании с балансом белого зубы в кадре могут выглядеть более желтыми (даже если это не так!).
Однако сделать зубы слишком белыми выглядит неестественно. Это также раздражает глаза, поскольку взгляд зрителя в первую очередь привлекает самая светлая часть кадра. Вы же не хотите, чтобы зубы были самой легкой частью кадра!
Я предлагаю отбелить зубы на отдельном слое. А затем уменьшите непрозрачность этого слоя.
Поиграйте с уровнем непрозрачности, пока не найдете красивую ровную поверхность — не слишком белую и не слишком яркую.

3. Ваше изображение слишком ровное или слишком высокий контраст

Контрастность добавляет изображению четкости. Но с увеличением контраста вы часто значительно затемняете темные участки. Или резко отбеливают белки.
Это приводит к потере деталей на вашем изображении, и как только они исчезнут, вы никогда не сможете их восстановить.
На обратном конце спектра недостаток контраста может создать плоское или тусклое изображение.
Матовые изображения сейчас в моде в фотографии.Но слишком много матирующего эффекта может привести к такой же безвозвратной потере деталей.
Ключевым моментом здесь является понимание того, как использовать кривые для добавления контраста (или уменьшения контрастности) в вашем изображении. Избегайте ползунков. Добавьте или удалите контраст, используя метод, ориентированный на детали, а не общие изменения.
Не забудьте внести коррективы на корректирующий слой, а не на исходный слой.

4. Отключение цветовой тональности

Некоторые цвета не сочетаются друг с другом, потому что их оттенки слишком разные.
Это чаще всего происходит, если вы пытаетесь разделить тона фотографии. Это означает раздельное редактирование цвета теней и цвета светлых участков.
Убедитесь, что ваши цвета соответствуют друг другу, убедившись, что они одного тона. Некоторые из них используют ваш собственный глаз. Некоторые из них обеспечивают правильную калибровку вашего монитора.
И некоторые из них наблюдают за горами и долинами на цветной диаграмме частот.

При этом не пытайтесь решить проблему с помощью метода выборочной окраски.
Выборочная окраска означает превращение изображения в черно-белое, оставив только выбранные цвета. Это уловка редактирования прошлого. И, к сожалению, в наше время он не выдержал хорошего возраста.
Хороший совет — загрузить фотографию на разные типы экранов. Попробуйте свой ноутбук, настольный компьютер, мобильный телефон или планшет (или все они) и посмотрите, как он выглядит.
Еще одна область, на которую стоит обратить внимание, — это источники света. Если в сцене используются две или более разных температуры, это даст вам возможность проверить баланс белого за свои деньги.Например, очень сложно правильно сбалансировать естественный дневной свет с флуоресцентным.
Здесь вам может потребоваться отдельно отредактировать части изображения, ориентируясь на температуру. В противном случае это прекрасная возможность преобразовать ваши изображения в черно-белые.

5. Чрезмерное кадрирование или использование неправильного соотношения сторон

Общие правила композиции включают в себя оставлять на изображении достаточно негативного пространства.
Если объект слишком закрыт композиционно, изображение будет казаться клаустрофобным.
Имея это в виду, очень распространенной ошибкой редактирования является чрезмерное кадрирование фотографии.
Чтобы этого избежать, попробуйте обрезать по правилу третей, золотому сечению и другим правилам композиции.

Второстепенный вопрос при выращивании сельскохозяйственных культур — это соотношение. Это область, которая беспокоит фотографов-печатников.
Для печати изображений ваше изображение должно быть подходящего размера. Обрезка до неподходящего размера приводит к проблемам, когда пора нажимать на печатный станок или фотопринтер.
Ознакомьтесь с нашей статьей здесь, чтобы узнать больше о выборе правильного соотношения сторон для вашего изображения.

6. Слишком много HDR

HDR означает высокий динамический диапазон. Это тип изображения, в котором тени и светлые участки имеют большой динамический диапазон.
Если ваш объект превышает динамический диапазон камеры, светлые участки будут размытыми и слишком белыми. Темные участки также могут стать слишком темными и потерять детали.
С HDR вы переносите тени и блики с полной детализацией в желаемый диапазон.
HDR — это компьютеризированный процесс, который невозможно реализовать естественным путем.Есть тенденция быть немного серой областью в отношении того, насколько много HDR слишком много.
Большой провал редактирования — использование HDR в крайнем случае. Как и другие проблемы, перечисленные в этой статье, слишком много чего-либо — это плохо, главное — умеренность.
Это особенно актуально при работе с компьютерным процессом, например HDR. Если ваше изображение похоже на 3D-рендеринг или видеоигру, а не на фотографию, вы зашли слишком далеко!

7. Редактирование исходного файла

Также известно как «деструктивное редактирование».
Вот несколько причин, по которым вам следует избегать этого:

1. Вы удалите исходный материал. Если вы сделаете ошибку или захотите сделать слишком много шагов назад, вам не повезло.
2. У вас не будет исходного изображения для ссылки. Это означает, что вы не можете проверить, не слишком ли редактируете или слишком далеко уходите от оригинала.
3. Вы также можете снизить качество изображения, сохраняя файл JPG слишком много раз. Каждый раз, когда вы сохраняете файл JPG, происходит небольшое разрушение.

Есть простой способ исправить это. Просто создавайте дубликаты слоев исходного материала при каждом редактировании. Это оно!

8. Чрезмерная заточка

Фокус, который фиксирует камера, и степень контрастности объекта влияют на резкость изображения.
Чтобы изображение считалось резким, оно должно быть контрастным. Если изображение мало контрастно, объект не будет выглядеть трехмерным. Независимо от того, идеальный фокус или нет.
Наше зрение естественным образом определяет края, чтобы зафиксировать резкость.И он использует тени и блики для записи глубины объекта.
Дополнительная обработка резкости может сделать края более заметными. Я тоже так делаю.
Однако слишком большое повышение резкости может привести к ореолам, артефактам и множеству нежелательных шумов. Все это не является хорошим дополнением к вашей фотографии!
Даже не пытайся исправить фокус с помощью повышения резкости. Если у вас нет часов на то, чтобы убить, и если у вас нет опыта выборочной заточки, ничего не получится.
Предлагаю повысить резкость через фильтр высоких частот.Не используйте заранее запрограммированные методы заточки. Фильтр высоких частот позволяет максимально контролировать края изображения и интенсивность увеличения резкости.
Вот шаги для повышения резкости фильтра высоких частот в Photoshop:

1. Дублировать текущий слой
2. Фильтр <Другое <Фильтр высоких частот
3. Появится меню, в котором вы определяете край. Я предпочитаю использовать число от 10,0 до 11,0.
4. После того, как вы нажмете «ОК», перейдите в раскрывающееся меню в окне слоев и выберите «Жесткий свет».
5. Теперь настройте непрозрачность! Если вы хотите сделать резкость только определенных частей изображения, используйте инструмент «Ластик». Удалите те части фотографии, которые вы хотите смягчить.

Имейте в виду, что при загрузке фотографий в Интернет веб-сайты имеют тенденцию сжимать и уменьшать размер изображения. Особенно это актуально для социальных сетей (Facebook, Instagram, Twitter и т. Д.).
Когда изображения увеличиваются и сжимаются, они становятся более резкими. Если вы слишком сильно увеличите резкость изображения, а затем загрузите его в Интернет, вы можете увидеть, что оно становится слишком резким.

9. Создание образца при клонировании

Инструмент клонирования штампа

Photoshop позволяет дублировать часть изображения. Вы устанавливаете точку выборки на изображении, которую используете в качестве ссылки для создания новой клонированной области.
Многие, например я, используют этот инструмент, чтобы удалить что-то с фотографии.
Я недавно делал фотосессию с собакой, и в траве был отвлекающий яркий неоново-синий шар. Поэтому я использовал инструмент «Штамп клонирования», чтобы клонировать шар с фотографии.
Для этого я скопировал пустой участок травы и нарисовал его поверх мяча.

Проблема, с которой многие сталкиваются со штампом клона, заключается в том, что иногда происходит формирование рисунка. Это означает использование одного и того же шаблона слишком много раз. Где бы вы ни пытались клонировать, что-то становится очевидным.
Ключевым моментом здесь является постоянный выборочный анализ новой области. Не зацикливайтесь на выборке одного небольшого участка. Пересэмплируйте новые пятна, чтобы не дублировать одну и ту же текстуру слишком много раз.
Это предотвращает образование узоров и делает ваше изображение более правдоподобным.

10. Отсутствие калибровки монитора

Некоторые могут подумать, что калибровка монитора важна только для фотографов-печатников.Это не правда. Для любого фоторедактора важно убедиться, что цвета, которые вы видите, настоящие.
Для этого вам не нужен компьютерный монитор высокого разрешения. Конечно, это может помочь. Но большинство новых ноутбуков по умолчанию уже имеют экраны высокой четкости.
Для пользователей настольных компьютеров вы можете приобрести экран высокой четкости и добавить его в свою текущую сборку.
В любом случае вы должны убедиться, что любой экран, который вы используете, откалиброван правильно.
Редактирование цветов на откалиброванном мониторе означает, что они будут отображаться в нужном диапазоне для любого, кто посмотрит на вашу фотографию.
Это также устраняет головную боль, связанную с точной цветопередачей, если или когда вы решите напечатать фотографию.

Заключение

Программное обеспечение для редактирования стало такой же необходимостью, как и сама камера и объектив.
Но очень легко упустить из виду простоту создания визуально ошеломляющего изображения в камере. Это приводит к чрезмерному редактированию, когда изображение слишком переработано само по себе.
Было бы неплохо отложить работу на несколько часов, а затем снова взглянуть на творение.Затем вы можете свежим взглядом решить, не слишком ли много вы редактировали и нужно ли смягчить обстановку!

Нужны дополнительные советы по редактированию? Прочтите наш новый пост о том, как исправить плохие фотографии в следующий раз!

.