Про художников передачи: передачи про изобразительное искусство // Смотрим

передачи про изобразительное искусство // Смотрим

Подборка: передачи про изобразительное искусство // Смотрим

• Профиль

• Коллекция

• Открытый музей

• Библейский сюжет

• История искусства

• Передвижники

• Цвет времени

Авто-геолокация

50 документальных фильмов о художниках, их жизни и творчестве

• Дизайн
• 4 мин на чтение
• 19321

Собрали очень большую подборку документальных фильмов, лекций и выступлений искусствоведов о великих художниках, развитии искусства и величайших произведениях в истории.

В подборку вошли как документальные фильмы, так и художественные, рассказывающие о жизни художников и трудностях, с которыми им приходилось сталкиваться на пути к славе.

---

Цикл документальных фильмов: Постимпрессионисты

Винсент Ван Гог

Поль Гоген

Густав Климт

Поль Сезанн

Анри Тулуз-Лотрек

 

Михаил Врубель: Серия фильмов о жизни и творчестве художника

Творчество Михаила Александровича Врубеля — одно из самых значительных и загадочных явлений русского искусства конца XIX века. Великое мастерство, трагизм, героический дух и неповторимый декоративный дар делают Врубеля художником на все времена. Вечно живущий в своем собственном мире, недоступном пониманию других, Врубель смог воссоздать свой сложный мир в образах своего необычного искусства, и эти образы стали одними из важнейших вех русской культуры рубежа столетий.

 

Фрида Кало

Подборка документальных и художественных фильмов о жизни художницы, творческом пути и искусстве.

Яркая мексиканская художница Фрида Кало более всего известна публике символическими автопортретами и изображениями мексиканской и америндской культур. Известная своим сильным и волевым характером, а также коммунистическими настроениями, Кало оставила неизгладимый след не только в мексиканской, но и мировой живописи.

 

Документальный цикл фильмов от BBC: «Мировое искусство»

Авторы серии рассказали о таких замечательных художниках XIX–XX веков как Матисс, Рафаэль, Кало, Кандинский.

Анри Матисс

Рафаэль. Подмастерье

Рафаэль. Принц художников

Рафаэль. Легенда и наследие

Фрида Кало

Василий Кандинский

 

Документальный сериал bbc: Сила искусства

Британский историк искусства Саймон Шама придумал «The Power of Art» как цикл из 8 документальных передач, посвящённых одному шедевру каждого из художников: Караваджо, Бернини, Рембрандту, Давиду, Тёрнеру, Ван Гогу, Пикассо и Ротко.

Караваджо

Рембрандт

Пикассо

Бернини

Давид

Тернер

Ван Гог

Ротко. Черное на сером

 

Документальные фильмы

Тайны Микеланджело

Леонардо Да Винчи — Человек, который хотел знать всё

Тайны Сальвадора Дали

 

Цикл документальных фильмов «Великие художники»

«Великие художники» — это хроника жизни и творчества людей, гений которых приводил в восторг артистический мир на протяжении многих поколений.

Этот цикл выдвигает на первый план наиболее важные события, происходившие в жизни каждого художника, исследует стилистические особенности и приводит детальные объяснения их техники. Также приводится комментарий экспертов и анализ ведущих историков искусства и ученых в этой области.

Иероним Босх

Питер Брейгель

Питер Рубенс

Ван Дейк

Рембрандт

Ян Вермеер

Эжен Делакруа

Франциско Гойя

Огюст Ренуар

Камиль Писсарро

Клод Моне

Эдгар Дега

Эдуард Мане

Жорж Сёра

Анри Тулуз-Лотрек

Поль Сезанн

Поль Гоген

Винсент Ван Гог

 

Художественные фильмы

Климт

Лотрек

Призраки Гойи

Караваджо

Камилла Клодель

Эдвард Мунк

Гоген — дикарь

Уильям Тёрнер

Шагал — Малевич

• #дизайн
• #документальный фильм
• #искусство
• #картина
• #фильм
• #художник
• #цикл фильмов

• 0

Статьи по теме

Перенос чертежей | Фонд Роберта Раушенберга

Песнь XXI: Circle Eight, Bolgia 5, The Grafters, из серии «Тридцать четыре иллюстрации к Dante’s Inferno», 1959–60

Чертежи с переводом

1952, 1958–68 –68), художник перерабатывает американскую коллективную память в альтернативные нарративы, не связанные с линейной историей.

Эти неземные рисунки воссоздают обрывки печатных материалов в сочетании с нарисованными от руки и раскрашенными отрывками, чтобы создать живописные стихи, тонко отражающие излишества современной визуальной культуры. Раушенберг впервые поэкспериментировал с техникой переноса — процессом сочетания ручных штрихов с готовыми текстами и изображениями из газет и глянцевых журналов — во время поездки на Кубу в 1919 г.52 (Без названия [ Mirror ], 1952). После замачивания отпечатанного изображения в растворителе — в воде в самых ранних примерах, затем в скипидаре или жидкости для зажигалок в более поздних рисунках — Раушенберг поместил изображение на бумагу лицевой стороной вниз и перенес его с серией штриховок, созданных путем трения сухого пера по обратной стороне. изображения. В результате получаются безграничные единицы, связанные маркировкой художника.

Раушенберг начал целенаправленное исследование своего процесса переноса растворителя в 1958 году, когда он применил знакомые мотивы из своих трехмерных комбинатов (1954–64) к двумерным поверхностям.

В результате возникают вызывающие воспоминания сопоставления, такие как появление исторических изображений рядом с современной политикой на рисунках Чашка , Клетка и Полное расслабление (все 1958 г.). В рисунках Данте « Inferno (1958–60) , » Раушенберг использует иконографию, заимствованную из современных средств массовой информации, для иллюстрации классического повествования. На протяжении этих рисунков зритель следует за Данте и его проводником Вергилием, когда они входят в круги ада (9).0011 Песнь I: Темный лес ошибки , 1958; Песнь XXI: Circle Eight, Bolgia 5, Grafters , 1959–60; Canto XXXI: The Central Pit of Malebolge, The Giants , 1959–60).

Существует противоречие между предметом исходных фотографических изображений и способом передачи в рисунках Раушенберга, переводимых растворителем. Эти работы мерцают с разной степенью заметности. Как однажды заметил его друг и когда-то соавтор композитор Джон Кейдж, «кажется, что многие телевизоры, работающие одновременно, настроены по-разному». Помеченные штриховкой абстракции ярких оригиналов превращают легко узнаваемые лица и продукты в зеркальные изображения (

Главная пружина , 1965; Обслуживание в тот же день , 1968 г.). Художник сшивает воедино разрозненные образы в акте художественной алхимии, выбирая из обыденности и устраивая редакцию знакомого, хотя и ненадолго затемненного.

—Мэри Кейт Ансельмини, Летняя стажировка Стэнфордского института искусств в области управления искусством, 2015 г.

Без названия (Зеркало)

Кубок

Полное расслабление

Галлюцинация

Без названия

Обслуживание в тот же день

Олимпия

ХУДОЖНИКОВ | ПЕРЕДАЧА

ALMA ALLORO — художница из Израиля, в настоящее время проживающая в Берлине. Ее работы сосредоточены на ремесле и анимации. Ею движет желание создать рамки, которые исследуют моменты в истории медиа, когда среда все еще является новой и неизведанной.

Мэдди Пинни 12 августа 2017 г. Альма Аллоро, ХУДОЖНИКИ Читать далее

LaTURBO AVEDON — аватар и художник из виртуального пространства. Их работа подчеркивает практику нефизической идентичности и авторства.

Мэдди Пинни 12 августа 2017 г. ХУДОЖНИКИ, латурбо-аведон Читать далее

EVA PAPAMARGARITI фокусируется на средствах массовой информации, основанных на времени (видео, gif-анимации), а также на печатных материалах и скульптурных инсталляциях, которые исследуют отношения между цифровым пространством и (не)материальной реальностью

Мэдди Пинни 12 августа 2017 г. ХУДОЖНИКИ, ева-папамаргарити Читать далее

МОРЕХШИН АЛЛАХЬЯРИ — художник новых медиа, активист, педагог и иногда куратор. Ее работа посвящена политическим, социальным и культурным противоречиям, с которыми мы сталкиваемся каждый день.

Мэдди Пинни 12 августа 2017 г. ХУДОЖНИКИ, морехшин-аллахиари Читать далее

КЛАУДИЯ ХАРТ работает художницей, куратором и критиком с 1988 года. Клаудия Харт — художница, работающая с цифровыми иллюзиями в качестве медиума. Она руководит театром и создает всевозможные медийные объекты.

Мэдди Пинни 4 августа 2017 г. ХУДОЖНИКИ, Клаудия-Харт Читать далее

РОЗА МЕНКМАН — художник и теоретик, занимающаяся визуальными шумовыми артефактами, возникающими в результате аварий как в аналоговых, так и в цифровых медиа.

администратор 4 сентября 2015 г. ХУДОЖНИКИ, роза-менкман Читать далее

МАЛКОЛЬМ ЛЕВИ исследует будущую практику фотографии, абстрагируя методы и выражения из истории формы.

администратор 30 июня 2015 г. ХУДОЖНИКИ, Малькольм-Леви Читать далее

Работа КАРЛА ГАННИС исследует нарративность репрезентативных технологий 21-го века и ставит под сомнение гибридную природу идентичности.

администратор 31 января 2015 г. ХУДОЖНИКИ, Карла-Ганнис Читать далее

JAMIE ZIGELBAUM использует свет, вычисления и промышленный дизайн для создания интерактивных скульптур, чтобы понять взаимосвязь между информационными структурами и человеческим организмом.

администратор 18 января 2015 г. ХУДОЖНИКИ, Джейми-Зигельбаум Читать далее

ДЭНИЭЛЬ ТЕМКИН создает изображения, языки программирования и интерактивные элементы, исследуя наши изначально нарушенные модели мышления и столкновение между человеческим и алгоритмическим мышлением.

администратор 5 января 2015 г. ХУДОЖНИКИ, daniel-temkin Читать далее

RICK SILVA — художник, чьи недавние видеоролики, веб-сайты и изображения исследуют представления о ландшафте и дикой природе в 21 веке. Silva производит 3D-рендеринг в виде распечаток, движущихся изображений и монтажных работ.

администратор 26 декабря 2014 г. ХУДОЖНИКИ, Рик-Сильва Читать далее

ВЕРА ХОЛЛАНД — художница и куратор, чья практика сосредоточена на гендерных и сексуальных отношениях с Интернетом. Ее работы варьируются от инсталляции до веб-форматов, таких как анимированные GIF-файлы.

администратор 21 декабря 2014 г. ХУДОЖНИКИ, Вера-Голландия Читать далее

Практика LORNA MILLS включает в себя навязчивую печать Ilfochrome, навязчивую живопись, навязчивые фильмы и видео super 8 и навязчивые анимированные GIF-файлы, включенные в сдержанную автономную инсталляцию.