Авторский курс Adobe After Effects. Основы. — Kimmeriya в Ялте
Перейти к содержимому
15 уроков Adobe After Effects
- Тема занятия: Структура программы, базовые функции, предназначение и область применения. Теория: Обзор интерфейса, знакомство с системой слоев, разбор понятия «ключевой кадр». Практика: Импорт файлов в программу, создание композиции.
- Тема занятия: Параметры композиций и техническая информация о видеофайлах. Теория: Краткий экскурс в историю видео форматов, частота кадров и как с ней взаимодействовать, битность и цветовые профили проекта. Практика: Настройка композиции, знакомство с объектами: text ,solid, shape, mask, adjustment layer.
- Тема занятия: Основы анимации. Теория: Введение в терминологию, тайминг ключевых кадров, кривые Безье.
- Тема занятия: Стандартные визуальные эффекты. Теория: Краткий обзор вкладки Effect. Практика: Применение эффектов blur, curves, corner pin, drop shadow. Интегрируем графику в статичный кадр.
- Тема занятия: Шрифты и типографика. Теория: Введение в типографику, принципы построения шрифтовых композиций. Практика: Анимация текста, создание lyrics video (видео с текстом песни)
- Тема занятия: Продвинутые визуальные эффекты: трекинг. Теория: Разбор понятия трекинг, область применения, как правильно снять кадр для трекинга. Практика: Работа с окном tracker, разбор 4 видов трекинга, проверочная работа (применить трекинг к видеофайлу, правильно интегрировать материал по цвету и размытию)
- Тема занятия: Продвинутые визуальные эффекты: кеинг.
Теория: Разбор понятия кеинг, область применения, как правильно снять кадр для кеинга. Практика: Работа с вкладкой keying, matte. Совмещение актера с новым фоном.
- Тема занятия: Продвинутые визуальные эффекты: сложный кеинг и ротоскопинг.
- Тема занятия: Переходы и склейки кадров. Теория: Понятие крупности кадров и монтажных склеек, пример стандартных переходов и невидимых. Практика: Разбор типов переходов, создание классических переходов, невидимый монтаж (склейка через объект с помощью маски или дополнительного элемента).
- Тема занятия: Программирование функций, написание кода для анимации. Теория: Область применения математических функций для анимации, ускорение рабочего процесса с помощью кодирования.
- Тема занятия: Введение в Deep Fake, разбор примеров. Теория: Область применения, как подготовить модель лица для замены, требования к источнику. Практика: Знакомство с dos интерфейсом, подготовка лица, запуск алгоритма нейросети.
- Тема занятия: Основы шейповой анимации. Теория: Как эксплейнер-ролики помогают продавать товары. Практика: Создание обучающего ролика с помощью инструмента Shape.
- Тема занятия: Введение в обработку аудио-сигнала. Теория: Разбор понятий аудио обработки источника, область применения. Практика: Работа со звуком в сцене, добавление интершумов для большей интеграции графики.
- Тема занятия: Рендеринг и технические требования к форматам роликов.
Теория: Типы разрешений, экспорт секвенций и цельных мастеров.
- Тема занятия: Мастеринг проекта и работа с клиентами. Теория: Как сдавать ролик с минимальными правками от клиента. Практика: Внесение правок в контрольную работу, финализация проекта.
Монтаж видео в Adobe Premiere для начинающих / Фото, видео и звук / SkillVille
Эта статья для тех, кто впервые столкнулся с продуктом Adobe Premiere. Я сам раньше монтировал видео в Sony Vegas, но после того как я начал активно использовать After Effects, мне необходимо было перейти на Premiere. Я не пожалел, а теперь хочу познакомить вас с этим замечательным продуктом.
Часть 1. Настройка проекта
После запуска Premiere появляется окошко выбора проекта. Вверху отображаются уже созданные ранее проекты. Кликаем ниже по иконке
Это окно настроек проекта. На первой вкладке «General» в самом низу вводим название проекта и указываем путь, где будет расположен файл проекта.
На второй закладке можно указать куда будут сохраняться различные типы файлов, с которыми мы будем работать. Captured — если вы записываете видео/аудио через Premiere.
Previews — временные файлы для предпросмотра видео/аудио.
Жмем «Ок».
Открывается окно аудио/видео настроек проекта. На первой вкладке вы видите различные преднастроенные видеорежимы. Можете здесь выбрать тот который вам нужен, или как я создать новый. Т.к. там нет видеопрофиля для GoPro, то я сам создам его. Кликаем на вторую закладку.
Video — указываем разрешение видео файла, все остальные настройки выставляйте так, как на скриншоте ниже.
Теперь настроим временную шкалу. Кликаем по третьей вкладке «Tracks». Я выставляю 3 видео дорожки и 3 аудио стерео дорожки. В самом низу окна мы видим название текущего интерфейса в проекте (можно назвать его первым видеорядом в проекте). Жмем Ок.
Перед нами открывается основной интерфейс. У вас он может иметь незначительные отличия. Главные элементы:
- Список аудио/видео файлов для работы
- Предпросмотр выбранного видео файла
- Предпросмотр видео со шкалы времени
- Шкала времени (Timeline)
Часть 2. Работа с медиа файлами
Приступаем к работе. Сначала необходимо перенести в программу видео и аудио файлы. Самый простой вариант это выделить все файлы и просто перетащить их в панель импорта (как на картинке).
Есть два варианта перенести видео файл на шкалу времени.
Можно перенести файл взявшись за иконку (перед названием) и перетащив видео на шкалу времени внизу (если кликните не на иконку а на имя файла, программа позволит его переименовать).
Если на шкале времени попробовать передвигать видео, то увидите, что звук, записанный на видео в виде еще одной дорожке везде следует за видео дорожкой. Чтобы отсоединить звуковую дорожку, необходимо кликнуть правой клавишей на видео файле и выбрать «Unlink». Теперь звуковую дорожку можно свободно перемещать.
Чтобы связать звуковую дрожку с видео, необходимо выделить их, кликаем на них правой клавишей, затем «Link».
На шкале времени видео и аудио дорожки можно сокращать и растягивать.
Если необходимо вырезать, то вам поможет панель инструментов в правой части экрана. Выбираем там лезвие (razor tool).
А теперь кликаем по видео в нужном месте. Если необходимо увеличить/уменьшить масштаб на шкале времени, слева внизу экрана есть ползунок. Видео и привязанный к этому видео звук режутся. Для того, чтобы снова можно было перетаскивать дорожки, кликните справа на значке курсора.
Теперь давайте обратимся к эффектам. Панель эффектов находится справа от шкалы времени. Если у вас там ничего нет или вы случайно закрыли панель эффектов, нажмите сверху Window—Workspace—Reset current workspace. Эта функция возвратит все окна по-умолчанию.
В панели эффектов есть как видео, так и аудио эффекты. Если знаете название нужного вам эффекта, достаточно начать набирать его в верхней строчке поиска и он отобразится у вас в списке.
Чтобы применить эффект, просто перетащите его на виде/аудио фрагмент.
Если это видео/аудио переход, то перетаскивать его нужно на стык или край фрагмента.
Можно увеличить длительность эффекта, растягивая его за края.
Часть 3. Сохранение видео
Теперь пришло время сохранить наш проект. На этом этапе есть два пути: перенести текущий проект в After Effects и продолжить там накладывать эффекты. В этом случае вам необходимо нажать File-Adobe Dynamic link(подробнее о совместной работе с AE напишу в следующей статье).
Если же вам не нужно накладывать эффекты, то нажимайте слева вверху File-Export-Media.
Перед вами окно выбора настроек рендеринга. Вверху слева есть две закладочки:
Source — параметры текущего видео (и проекта)
Output — параметры видео, которое получится после рендеринга.
Справа есть параметр Match Sequence settings — это означает, что видео будет с такими же настройками, как и настройки вашего проекта.
Еще есть кнопочка Preset — в ней можно выбрать преднастроенные параметры. Например, видео для Youtube, или HDTV 1080.
Чтобы вы не выбрали в верхней части меню, обратите внимание на центральную и нижнюю части. Именно здесь указаны параметры вашего будущего видео! А снизу слева указывается время с которого должно начинаться видео и когда оно должно заканчиваться.
Если все устраивает, то запускайте рендеринг, нажав кнопку Export.
Я постарался описать все необходимые для простого монтажа видео функции, а если остались какие-то вопросы, задавайте, буду рад помочь!
Как решить, что звук не воспроизводится в After Effects
Если вы нашли эту статью, скорее всего, у вас возникла проблема, и After Effects не воспроизводит звук. К счастью, исправления этой проблемы быстры и просты, но их несколько. Если вы не уверены, почему ваш звук не воспроизводится, используйте этот удобный контрольный список, который поможет вам исправить звук After Effects.
Резюме
Часть 1: 4 шага по устранению неполадок для проверки
При устранении неполадок со звуком следует по очереди выполнить каждый из этих шагов, чтобы сузить круг причин проблемы.
1. Убедитесь, что звук включен
В After Effects есть два способа включения и выключения звука. Первый находится в начале временной шкалы, где вы можете по отдельности отключить аудио и визуальные элементы на временной шкале. Второй находится в окне предварительного просмотра аудио; увеличьте размер панели и убедитесь, что для значка «Аудио» установлено значение «Вкл.».
2. Проверьте, воспроизводят ли звук другие приложения
Это может показаться очевидным шагом, но он также может избавить вас от смущения, когда вы обнаружите, что ваши динамики не подключены. Иногда самые простые проблемы можно не заметить, проверяя, воспроизводят ли звук другие приложения, вы можете быть уверены, что проблема в After Effects.
3. Проверьте аудиовыход компьютера
Иногда аудиовыход вашего компьютера может измениться, и он просто не знает, куда направить звук.
Отметьте это рядом, чтобы еще больше сузить источник проблемы.
- Редактировать > Шаблоны > Модуль вывода
- Чтобы включить: Редактировать > Параметры > Включить вывод звука > ОК .
- Выберите значок «Звук», чтобы открыть настройки звука.
- На вкладке «Выход» выберите из списка оборудование, которое вы хотите использовать, и закройте окно.
4. Проверьте аудиовыход After Effects
Если аудиовыход вашего компьютера правильный, возможно, внутренняя настройка аудиовыхода After Effects неверна. Вы также можете проверить это, если ваш звук After Effects поступает через неправильный выход, например, через динамики, а не через наушники.
- Для начала откройте панель настроек After Effects, но перейдите к After Effects > Preferences
- Выберите вкладку Audio Output Mapping и проверьте, соответствуют ли настройки Left и Right аппаратному обеспечению, которое вы хотите использовать.
- Далее перейдите на вкладку Audio Hardware .
- Убедитесь, что класс устройства установлен на MME (не ASIO), а параметр вывода по умолчанию соответствует вашему аппаратному выбору. Нажмите OK, чтобы закрыть настройки.
Часть 2. Рендеринг звука в After Effects
Возможно, вы уже знакомы с рендерингом эффектов в After Effects, но звук также может нуждаться в рендеринге. Каждый слой на временной шкале — это элемент, который After Effects должен подготовить к воспроизведению. Чем проще эта информация будет интерпретироваться вашим устройством, тем более качественное воспроизведение вы увидите. Рендеринг процесса, который ваш компьютер выполняет для подготовки композиции к воспроизведению.
- Убедитесь, что точки входа и выхода на временной шкале охватывают все аудио, которые вы хотите воспроизвести.
- Перейдите к Композиция > Добавить в очередь рендеринга
- В очереди рендеринга выберите Модуль вывода и выберите WAV или MP3.
- Вы также можете изменить битрейт аудио, выбрав Параметры формата > Битрейт аудио и качество кодека . После проверки правильности настроек звука нажмите «ОК».
- Далее нажмите Вывод на . Выберите место и подходящее имя для вашего файла и нажмите «Сохранить».
- Наконец, нажмите Render и подождите, пока ваш файл будет экспортирован.
Если ваше аудио не воспроизводится, это может быть как разочарованием, так и стрессом. К счастью, исправления просты и не занимают много времени. Теперь у вас есть этот удобный контрольный список, который поможет вам устранить неполадки со звуком After Effects; мы надеемся, что вы вернетесь к созданию своего шедевра как можно скорее.
Как создать анимированную звуковую волну в After Effects
В After Effects вы можете преобразовать звук в визуальный элемент, превратив диалог или музыку в визуализацию волновой формы. За последние несколько лет YouTube и Netflix стали свидетелями появления пояснительных видеороликов, цель которых состоит в том, чтобы разбить сложные темы с помощью простой и привлекательной графики.
Если вы когда-либо смотрели одно из этих видео, вы, вероятно, видели анимированную звуковую волну. Это распространенная анимационная техника, используемая для заполнения пространства, когда журналист звонит источнику по телефону и не имеет никаких визуальных эффектов, сопровождающих его голос на экране. А с помощью Adobe After Effects вы также можете использовать его в своих видео! Эффект звуковой волны работает с любыми аудиоэлементами, поэтому вы можете использовать его с диалогами, музыкальными дорожками или звуковыми эффектами. Просто перетащите звук в свою композицию After Effects, чтобы начать. Как создать звуковую волну
- Дважды нажмите клавишу «L», чтобы просмотреть форму аудиосигнала.
В окне временной шкалы нажмите «LL» на вашем аудиофайле. Этот ярлык позволяет вам видеть уровень звука каждый раз в течение видео. В областях, где волна высокая, у вас больше звука, поэтому эти области будут хорошо работать при создании анимации звуковой волны.
Глядя на форму звуковой волны, вы можете заметить, что звук начинается только через пару секунд после начала композиции. 
Перетаскивайте аудиофайл вперед и назад на временной шкале, пока он не начнется в нужной точке. Для этого урока я убедился, что звук начинается прямо в начале временной шкалы. - Создать новое тело. Цвет не имеет значения! Этот слой станет невидимым, когда мы применим эффект на следующем шаге.
- В окне «Эффекты и пресеты» примените эффект «Создать» > «Спектр аудио» к сплошному слою.
Перетащите этот эффект на сплошной слой на временной шкале. В «Элементах управления эффектами» установите «аудиослой» на имя вашего аудиофайла.
- Манипулируйте настройками, пока не создадите то, что вам нравится.
В элементах управления эффектом вы можете изменить цвет волны, а также ее округлость, длину, высоту и различные другие параметры. «Полосы частот» относятся к количеству полос, которые создает спектр. «Мягкость» относится к размытости выбранного вами внешнего цвета. Ниже я использовал более светлый синий оттенок для «внутреннего цвета» и более темный синий оттенок для «внешнего цвета».
