🚀 Реферат: «Футуризм. Основы модернизма», Литературоведение
- Выдержка
- Другие работы
- Помощь в написании
Заявив о себе, как и акмеизм, в 10-е годы XIX в., русский футуризм сразу же привлек всеобщее внимание — возможно, потому, что в наиболее радикальной форме отражал дух раскола, который носился в воздухе времени. Основным его принципом был отказ от старой культуры (от «старья», по любимому выражению В. Маяковского). Русские футуристы в большинстве отдавали предпочтение городской культуре перед деревенской, искали новые формы выразительности: звукоподражание, «свободный синтаксис», словотворчество, приемы плаката, графический стих (знаменитая лесенка Маяковского) и т. д. Слово «футуризм» происходит от латинского «futurum», т. е. «будущее». Русский футуризм складывался из борьбы и взаимодействия нескольких основных группировок.
— Кубофутуризм Самой значительной была группа «кубофутуристов», или «будетлян» (неологизм Хлебникова) под названием «Гилея».
В нее входили братья Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, Василий Каменский, Алексей Крученых, Бенедикт Лившиц, Владимир Маяковский, Велимир Хлебников. Некоторые из них были не только поэтами, но и художниками (Д.Бурлюк, Е. Гуро, отчасти Хлебников и Маяковский). Что наложило на поэзию кубофутуристов печать «новой живописности». Одним из оружий футуристов была их способность не только «брать за глотку», но и «брать глоткой». Внешняя манера поведения, вызывающие одежды, голосовые данные — играли первостатейное значение. В поисках «самовитого слова» (ценного «само в себе», вне всякого конкретного смысла) они писали стихи, в которых принципиально отсутствовал смысл, но которые, по замыслу создателей, несли в себе какой-то «сверхсмысл». Образцом поэзии этого рода можно считать знаменитое «стихотворение» Крученых:
Дыр бул щыл
Убеш щур
скум
вы со бу
р л эз
Эта поэзия была реакцией на обветшалость традиционных эстетических форм.
В то же время футуризм Маяковского имел традиционные корни в русской культуре XIX в. Это анархизм Бакунина, «реальная критика» Чернышевского и Добролюбова, эстетический нигилизм Писарева, пафос опрощения Льва Толстого… Союзниками футуристов были художникиавангардисты, входившие в объединения «Бубновый валет», «Ослиный хвост» и «Союз молодежи». В оформлении футуристических книг принимали участие К. Малевич, О. Розанова, Н. Гончарова, М.Ларионов.
— Эгофутуризм Второй по значительности футуристической группой была группа Игоря Северянина, называвшая себя «эгофутуристами» («ego» лат. — «я»). В нее входили Игорь Северянин, И. В. Игнатьев, К. К. Олимпов, Василиск Гнедов, Георгий Иванов и др. Назывались они «Ассоциацией эгофутуристов», но в действительности поэтическое значение группы исчерпывается поэзией одного Северянина. В 1911 г. Северянин издал сборник «Пролог эгофутуризма».
Эгофутуристы не предлагали сбрасывать классиков «с парохода современности», а только призывали к «поискам нового».
Ядром программы были формальные требования: смелые образы, отказ от поэтических штампов и слов, вводимых в стих только ради рифмы и размера, эксперименты в области лексики. Основополагающим для северянинской доктрины эгофутуризма было утверждение всеоправдания, которое приводило к полному общественному индифферентизму. Так, в «Шампанском полонезе» (1912) вызывающе уравнены взаимоисключающие друг друга идейные и жизненные противоречия.
Шампанское, в лилии журчащее, искристо —
Вино, упоенное бокалом цветка.
Я славлю восторженно Христа и Антихриста
Душой, обожженною восторгом глотка!
Голубку и ястреба! Рейхстаг и Бастилию!
Кокотку и схимника! Порывность и сон!
В шампанское лилию! Шампанского в лилию!
В морях Дисгармонии — маяк Унисон!
Несмотря на всю ограниченность поэтического кругозора Северянина, его поэзия не без основания производила впечатление новизны. Северянин был музыкален, произведения его отличаются большой напевностью и своеобразным лиризмом.
В. Брюсов и Ф. Сологуб, написавший предисловие к первой большой книге Северянина («Громокипящий кубок»), назвали его истинным поэтом. Одаренность Северянина отмечена Блоком, Горьким, Луначарским и многими другими.
Своеобразный московский филиал эгофутуризма, поэтическая группа при издательстве «Мезонин поэзии», в которую входили В. Г. Шершеневич, Рюрик Ивнев и др., также не сыграла заметной роли в поэзии начала XX в.
Еще одна группа умеренных футуристов, «Центрифуга», явно оказалась в тени шумного, скандального успеха кубофутуристов и Игоря Северянина. В нее входили Б. Л. Пастернак, Н. Н. Асеев, С. П. Бобров, К. А. Большаков и др. Футуризм в понимании Пастернака был новаторским подходом к обычным жизненным явлениям, воспринятым в аспекте вечности. «Позвольте же импрессионизму в сердцевинной метафоре футуризма быть импрессионизмом вечного. Преобразование временного в вечное при посредстве лимитационного мгновения — вот истинный смысл футуристических аббревиатур», — так излагал Пастернак свой взгляд на поэзию в программной статье «Черный бокал».
Его футуризм проявлялся в тяготении к первичной детскости и восприятия мира, в затрудненности художественной формы, в подчеркнутом использовании звучания слова.
Расцвет футуризма пришелся на время мировой войны и предреволюционные годы. И это знаменательно. Как поэтическое течение он непредставим вне исторического времени. В нем наиболее ярко и радикально отразилась эпоха преобразований с ее сложной внутренней правдой, но и с ее искусами, кривляниями и бесчисленными подменами. Парадокс футуризма состоял в том, что именно будущее отвергло его как направление в искусстве.
Футуризм, формально прекративший свое существование к началу следующего десятилетия, начал распадаться уже в 1915;1916 гг. Весьма характерно, что вслед за Горьким о распаде футуризма как литературного направления заявил также В.Маяковский. Нигилистическая программа футуризма была исчерпана. Творчество Маяковского и Каменского достаточно ясно говорило о все большем приобщении поэтов к настойчиво отвергаемой ранее ими самими общественной проблематике.
Заполнить форму текущей работой
первое прикосновение к процессам глобализации», Культурология
- Выдержка
- Другие работы
- Помощь в написании
Однако увлечение «американизмом» было непродолжительным Государственный переворот конца 1920;х разрушал настроения массы, свидетельствующие об увлечении «американизмом», провоцируя более глубинные слои социальной психологии. Последняя актуализировала свойственные монархическим структурам с их несвободой, произволом, бичеванием инакомыслия, террором и т. д. стереотипы поведения.
Футуризм космополитичен, а следовательно, антинационален и именно поэтому «антикультурен». Тем не менее он выражал важную черту цивилизации, связанную с необходимостью интеграции человечества в единую «планетарную» культуру. Этот процесс обращал на себя внимание в XIX в., развившем до предела такое СМК, как пресса и подготовившем почву для возникновения кино.
О новой психологии, возникшей в результате средств коммуникации и техники, точно писал Н. Грот:
Благодаря железным дорогам, пароходам, телеграфам и телефонам, а также журналам и газетам, возникла, почти на наших глазах, новая сложная нервная система в организме человечества. Человечество становится именно благодаря ей единым цельным организмом, все части которого поневоле принуждены функционировать согласно. И это согласие неизбежно будет возрастать с дальнейшим развитием общей нервной системы214.
Доказывая, что культурное человечество все более становится всем человечеством, В. Соловьев писал:
В настоящее время огромное большинство населения земного шара составляет одно реально связанное тело, солидарное (если еще пока не нравственно, то уже физически) в своих частях. Эта солидарность обнаруживается именно в той сфере, из которой никто выйти не может, — в сфере экономической: какой-нибудь промышленный кризис в Нью-Йорке чувствительно отражается сразу в Москве и Калькутте.
Выработалось в теле человечества общее чувствилище, вследствие чего каждый частный толчок ощутительно производит всеобщее действие215.
Для футуристов зрелище как раз и воспринималось «всемирным чувствилищем»:
Домосед — обитатель какого-нибудь провинциального городка, может воображать опьянение опасностью, следя в кино за приключениями на охоте в Конго за дикими зверями. Он может восхищаться японскими атлетами, боксераминеграми, американскими жонглерами, неистощимыми на трюки, элегантными парижанами, — и все это за один франк на гулянии в мюзик-холле216.
Футуристы приветствовали «новое чувство мира». Они первыми ощутили реальность «планетарного» сознания:
Быстрота уменьшила землю. Новое чувство мира. Объясняю: они последовательно приобрели чувство дома, участия, в котором живут, географического пояса, континента. Сегодня они обладают чувством мира: им не нужно знать, что делали их предки, что нужно знать, что делают все их современники. Потребность сообщаться со всеми народами земли и чувствовать себя зараз центром, судьей и двигателем всего бесконечного исследованного и неисследованного.
Вот откуда громадное развитие человеческого чувства и тревожащее желание определить в каждое мгновение наши отношения со всем человечеством217.
Футуристическому умонастроению присуще чувство оптимизма. Характеризуя это умонастроение («нигилизм разума и оптимизм чувства»), исследователь указывает на оптимизм как эмоциональный фон возникающих направлений искусства. Искусство развивается в машинизированной и урбанизированной среде:
…Вся современная культура представляет огромный город — Лондон, НьюЙорк, Гамбург, где труды возвышаются повыше соборов, где жизнь несется ускоренным темпом, где бешено мчатся автомобили, из-под земли раздается гул подземных поездов метро218.
Этот же автор уточняет:
Если у символистов было ощущение, что они окружены лесом незыблемых символов, то футуристы чувствуют вокруг себя лишь бешено-ускоренный темп нашей небоскребно-машинно-автомобильной культуры. Стены небоскребов от них скрыло небо, а огни электрических вывесок и реклам затмили блеск далеких звезд219.
Однако столь характерное для нового мировосприятия чувство оптимизма, прогресса и устремленности в будущее вызывало к жизни и делало реальностью интерес к иррациональному, ночному, загадочному, мистическому, проявившийся, например, в возрождении поэтики романтизма, в интересе к «готическому» роману и т. д.:
Как некогда в эпоху романтизма, является спрос на привидения, двойники, фантастические существа, всевозможные необычайные события220.
Показать весь текстЗаполнить форму текущей работой
Технология абстрактного футуризма интеллектуальное векторное изображение
Технология абстрактного футуризма интеллектуальное векторное изображение- лицензионные векторы
- Технология векторов
ЛицензияПодробнее
Стандарт Вы можете использовать вектор в личных и коммерческих целях.
Расширенный
Вы можете использовать вектор на предметах для перепродажи и печати по требованию.Тип лицензии определяет, как вы можете использовать этот образ.
| Станд. | Расшир. | |
|---|---|---|
| Печатный/редакционный | ||
| Графический дизайн | ||
| Веб-дизайн | ||
| Социальные сети | ||
| Редактировать и изменить | ||
| Многопользовательский | ||
| Предметы перепродажи | ||
| Печать по запросу |
Владение Узнать больше
Хотите, чтобы это векторное изображение было только у вас? Эксклюзивный выкуп обеспечивает все права этого вектора.
Мы удалим этот вектор из нашей библиотеки, а художник прекратит продажу работ.
Способы покупкиСравнить
Плата за изображение $ 14,99 Кредиты $ 1,00 Подписка 9 долларов0082 0,69 Оплатить стандартные лицензии можно тремя способами. Цены составляют
| Оплата с помощью | Цена изображения |
|---|---|
| Плата за изображение $ 14,99 Одноразовый платеж | |
| Предоплаченные кредиты $ 1 Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 доллар США). Минимальная покупка 30р. | |
| План подписки От 69 центов Выберите месячный план. Неиспользованные загрузки автоматически переносятся на следующий месяц. | |
Способы покупкиСравнить
Плата за изображение $ 39,99 Кредиты $ 30,00 Существует два способа оплаты расширенных лицензий.
Цены составляют $ $.
| Оплата с помощью | Стоимость изображения |
|---|---|
| Плата за изображение $ 39,99 Оплата разовая, регистрация не требуется. | |
| Предоплаченные кредиты $ 30 Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 доллар США). | |
Оплата
Плата за изображение $Дополнительные услугиПодробнее
Настроить изображение Доступно только с оплатой за изображение 9 долларов0082 85,00Нравится изображение, но нужно всего лишь несколько модификаций? Пусть наши талантливые художники сделают всю работу за вас!
Мы свяжем вас с дизайнером, который сможет внести изменения и отправить вам изображение в выбранном вами формате.
Примеры
- Изменить текст
- Изменить цвета
- Изменить размер до новых размеров
- Включить логотип или символ
- Добавьте название своей компании или компании
Включенные файлы
Подробности загрузки.
- Идентификатор изображения
- 24482923
- Цветовой режим
- RGB
- Художник
- Фалуки
Переосмысление футуризма в музее Гуггенхайма
Движение футуристов — легкая добыча для исторических обобщений и полемических затей, которые делают выставку распроданной. На них наклеено так много противоречивых ярлыков: женоненавистники, воюющие, фашисты. Футуристы известны тем, что считают войну «единственной в мире гигиеной», желают «презирать» всех женщин и призывают к разрушению «музеев, библиотек, академий всякого рода». самые забытые канонические движения в современном искусстве.
Тем не менее, «Итальянский футуризм», 1909 г. –1944: Реконструкция Вселенной» в Гуггенхайме позволила избежать этих упрощений.
Эта выставка включает в себя более 360 работ, от живописи и скульптуры до керамики, моды и театра. С самой большой и самой разнообразной коллекцией футуристических работ, когда-либо выставленных за пределами Италии, невозможно связать футуризм аккуратным полемическим бантом. Что наиболее важно, эта выставка исследует движение в целом, включая его более знаменитую «Героическую» фазу (1909–1916) и его более позднее, менее известное воплощение, «Второй футуризм», просуществовавшее до начала 1940-х гг.
Демонстрация интервентов (1914), Карло Карра © 2013 Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк / SIAE, Рим Фото: Предоставлено Фондом Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк
Никто не любил манифесты так, как футуристы, и эти прокламации, которые также исполнялись на мероприятиях под названием «Серате» (Вечера), широко представлены на протяжении всей выставки. Шоу начинается соответственно, с F.T. Первый «Манифест футуризма» Маринетти, опубликованный во французской газете 
После просмотра этого документа, который превозносит современность и изображает Маринетти пророком механизированного мира, трудно встретить сравнительно традиционные картины Луиджи Руссоло, Джакомо Балла, Умберто Боччони и Джино Северини.
The Hand of the Violinist (The Rhythms of the Bow) (1912), Джакомо Балла © 2013 Artists Rights Society (ARS), Нью-Йорк / SIAE, Рим
Далеко от обещаний потрясающей оригинальности и инноваций , картины представляют собой коктейль из экспрессионизма, дивизионизма, пуантилизма и кубизма. Кроме нескольких исключений, таких как 9 баллов Баллы.0121 Абстрактная скорость и звук
Пополо (1914), Francesco Cangiullo © 2013 Artists Rights Society (ARS), Нью-Йорк / SIAE, РимЭта выставка следует футуризму, поскольку он освобождает различные среды, вдохновляя передовую поэзию, перформанс, графический дизайн и распространяясь в поп-культуре. От деревянных игрушек и кукольных представлений до рекламы и жилетов Campari Фортунато Деперо, кажется, представляет собой поворотный момент в этой эволюции. Его манифест в соавторстве с Баллой, Футуристическая реконструкция Вселенной (1915), от которого эта выставка и получила свое название, призвали к освобождению средств массовой информации и исследованию чувств.
Самые яркие из этих исследований включают тактильное творение Маринетти Судан-Париж (1920), которое позволяет вам буквально чувствовать свой путь сквозь текстуры Судана и Парижа; Исследование Руссоло шумовой музыки и декорации Баллы для «
Вид инсталляции: «Итальянский футуризм, 1909–1944: реконструкция Вселенной», Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, 21 февраля – 1 сентября 2014 г. Фото: Крис Маккей © SRGF
Выставка достигает драматического финала с пятью огромные фрески
В соответствии с тональностью выставки, их тщательная демонстрация не переписывает, но, безусловно, переосмысливает наше восприятие футуризма. Тот факт, что самому Гуггенхайму как зданию удается сочетать эти идеалы движения, модернизма и механизма, является счастливейшей случайностью, которая делает экспозицию этих работ уникально подходящей для этого пространства.
