Референс это в рисовании: Что такое референсы, как ими правильно пользоваться? Подробно

• Моделью для фото-референса может быть кто угодно, даже если у этого «кого-то» нет ни грамма актерских способностей. Главным режиссером остается художник, и от него зависит больше, чем от модели.
• Нужно всегда следить за уровнем, на котором находятся глаза, во время фотосъемки. Если нужно отснять несколько моделей, которых планируется объединить в одном сюжете, следует снимать под одинаковым углом, с одинаковой высоты, лучше со штатива, и с одинаковым освещением.
• Если съемки разных моделей ведутся в разное время, следует контролировать, чтобы на фото была одинаковая цветопередача и «цветовая температура». Визуально «цветовая температура» выражается в специфике освещенности от холодного синего до теплого желтого цвета.
• Сложный сюжет следует выполнить в разных вариантах с тем, чтобы можно было выбрать оптимальный.
• Если в конечном замысле планируется передать движение, лучше снимать не фото, а видео, которое потом можно просмотреть в замедленном режиме и сделать нужные стоп-кадры. Впрочем, такая подготовка позволит сделать более живым и портрет, и прочие статичные сюжеты.
• Если приходится работать с референсом, нюансы съемки которого неизвестны, следует постараться их «додумать». Это позволит легче «войти в тему» и творчески интерпретировать идею.
• При работе с референсом нужно всегда помнить, что черный цвет, как его видит камера, в реальности не такой темный, а белые блики, как их сняла камера, не такие белые, и эти оттенки тоже нужно интерпретировать с творческим подходом.
• Снимая референс, держать камеру нужно на таком же расстоянии от модели, на каком расстоянии от «картинной плоскости» на рисунке планируется изобразить модель.
• При построении композиции задействовать линию горизонта и плоскость земли, построив «сетку», чтобы правильно расположить элементы картинки в пространстве.
• Помнить, что референс – это ориентир, а не догма. Мыслить следует творчески: менять ракурс, поворот головы, добавлять и убирать детали и т.д.

Чтобы было понятнее, что имеется в виду, в качестве иллюстрации показан пример, как художник Гарри Андерсон творчески переосмыслил референс, работая над изображением Иисуса Христа:

Внимательно присмотревшись, можно увидеть, что тут соблюдены все пункты с первого до последнего. И в качестве модели задействован явно не профессионал, и на конечном изображении иной ракурс, чем на референсе, и пространство продумано весьма детально.

Да, и чтобы понять, как задействовать линию горизонта, плоскость земли и построить «сетку», следует изучить следующий рисунок:

Масштаб и величина ячеек «сетки» могут быть любыми. Главное, чтобы сетка была. Узнать больше можно, посмотрев мини-уроки непосредственно от Рона Лемена. Например, мини-урок Color and Light Theory with Ron Lemen:

Или, к примеру, мини-урок

В принципе, онлайн-образование открывает для всех нас доселе невиданные и немыслимые границы, чем стоит воспользоваться.

Немало полезных советов можно найти в обзоре How to use reference images: 13 essential tips for artists («Как использовать референс: 13 важных советов художникам») [J. Hardesty , T. May , 2020]. Все 13 советов приводить не будем, потому что многие «пересекаются» с вышеприведенными. А вот про некоторые обязательно упомянем.

Так, авторы советуют «искать странности» на фото и понимать, что камера может искажать пространство, а художник – нет. Кроме того, в обзоре содержится совет всегда следить за соблюдением авторских прав. В этом контексте самостоятельная подготовка референса для будущей работы не только облегчит работу, но и позволит избежать возможных претензий со стороны авторов готовых изображений. Как делать референсы даже для самых футуристичных идей, авторы тоже рассказывают и даже делятся своими наработками:

И, пожалуй, стоит порекомендовать еще одну статью, которая наглядно и подробно рассказывает про то, «как не срисовывать» один к одному [Pixel, 2020]. Там вы найдете конкретные визуальные примеры, как можно интерпретировать референс и что из этого

Помимо готовых идей, какими деталями можно дополнить референс, вы поймете, как менять ракурс «у себя в голове» прежде, чем получится готовое изображение. Для того, чтобы с этим всем разобраться, нужно читать и практиковаться, а основные советы из статьи мы продублируем здесь.

Топ-6 советов по работе с референсами:

• Помнить, что референсы нужны исключительно для более предметного знакомства с объектом, а не для слепого подражания.
• Никогда не срисовывать референс под копирку.
• Работа с референсом в режиме принтера не принесет ни пользы, ни творческого удовлетворения.
• Всегда экспериментировать с ракурсом.
• Изучать анатомию, если есть намерение рисовать людей.
• Изучать перспективу и светотень, если в принципе есть намерение рисовать.

Все теоретические знания, необходимые, чтобы начать рисовать, вы получите на нашем курсе  «Рисование». А первый шаг вы уже сделали, прочитав нашу статью, где мы попытались объяснить, что такое референс простыми словами.

Мы желаем вам творческого вдохновения, творческих побед, творческой самореализации и просим ответить на

Ключевые слова:1LLL

Что такое эталонный рисунок в искусстве? И как это использовать!

Начинающим художникам всегда трудно рисовать то, что у них на уме.

Никогда не получается так, как мы себе представляли! И это нормально.

Сначала нам нужно изучить основы.

Вы учитесь и совершенствуетесь в искусстве, рисуя по референсам.

Но что такое справочный чертеж? Проще говоря, это рисунок, сделанный вами на основе изображения/предмета, который вы видите перед собой. Вы воспроизводите что-то из реальной жизни.

Я знаю, что есть много вопросов о референсах, в том числе о мошенничестве или даже о том, где найти референсы для ваших работ. Итак, мы рассмотрим все основные вопросы, немного лучше поняв, что такое референсы в искусстве!

Для чего нужен справочный чертеж?

Вы рисуете по ссылкам, когда вам нужна визуальная помощь.

Если вы хотите нарисовать стул, но не знаете, как это сделать, то лучше всего взять стул, который есть у вас дома, или найти его изображение в Интернете.

После этого вам просто нужно скопировать то, что вы видите, на бумагу. То же самое касается животных, людей, цветов, растений, любого предмета!

Если вы не знаете, как рисовать, или если что-то идет не по плану, просто возьмите эталонное изображение и нарисуйте именно то, что видите!

Когда вы используете референсы для своих рисунков, вы будете уверены, что используете правильные формы и свет. Вам не нужно угадывать, потому что это прямо на изображении.

Это фундаментальная практика не только тогда, когда вы только начинаете учиться рисовать, но и на протяжении всего вашего творческого пути.

Референсы — ваши друзья, они помогут избежать ошибок при рисовании!

Короче говоря, эталонный рисунок — это то, что вы нарисовали, следуя эталонному изображению. Это не из воображаемого, а из того, что уже существует.

Рисование по образцу VS Рисование по воображению

Мы все хотим рисовать по воображению. Это совершенно нормально! Большинство художников хотят научиться рисовать, потому что хотят запечатлеть на бумаге истории и персонажей, которые всплывают в их воображении.

Однако поначалу очень сложно идеально передать на бумаге то, что у нас на уме. Наше воображение может сделать только так много.

Совершенно нормально рисовать вещи прямо из воображения, так как вы всегда чему-то научитесь. Но вам также будет очень трудно.

Когда я только начинал свой творческий путь, меня часто расстраивало, что мои рисунки совсем не похожи на то, что я задумал.

Несмотря на то, что я прекрасно представил себе самого крутого персонажа, мое тело просто не могло воплотить эту идею.

Поэтому важно сначала изучить основы. Во-первых, мы учимся у реального мира .

И вот тут на помощь приходят ссылки!

Вы можете найти ссылки повсюду. Вы можете выйти на улицу и понаблюдать за реальным миром и реальными людьми, которые живут своей жизнью. Возьмите с собой альбом для рисования и рисуйте то, что видите снаружи.

Если вы не любите рисовать в общественных местах, я вас понимаю. В этом случае у нас есть наш лучший друг, Интернет.

Поиск изображений предмета, который вы хотите нарисовать. Это человек? Собака? Конкретный цветок? Ищите разные референсы, а затем рисуйте их!

Вы также можете сфотографировать себя или даже использовать предметы, которые есть у вас дома, в качестве ориентира.

Важно то, что сначала нужно посмотреть и понаблюдать за реальной вещью и нарисовать именно то, что вы видите.

Затем, как только вы это запишете, вы, наконец, сможете рисовать все, что придет вам в голову. Ваша фантазия свободна!

Является ли рисование по эталону мошенничеством?

Абсолютно нет!

Если вы посмотрите любой онлайн-курс рисования или пойдете в художественную школу, вы увидите, что ваш учитель всегда будет поощрять вас использовать референсы в своей работе.

Не только это, но обязательно будут упражнения, в которых вам придется использовать ссылки. Иногда с помощью рисунка, иногда с помощью реальных моделей.

Как я уже говорил, рисование по образцу необходимо для развития ваших художественных навыков. Не глядя на референсы из реальной жизни, вам будет очень сложно научиться что-либо рисовать.

Вы не поймете правильно, пока не посмотрите на то, что вы рисуете.

Некоторым людям сложнее запоминать или представлять предметы в голове, чем другим. Некоторые люди вообще ничего не могут себе представить!

По этой причине некоторые художники гораздо больше полагаются на референсы, чем другие.

Однако это не означает, что они жульничают.

На самом деле они поступают правильно!

Не знаете, как что-то на самом деле выглядит? Затем посмотрите на него и нарисуйте то, что видите.

Даже если вы уже знаете, как рисовать определенный объект, может быть полезно иметь рядом референс, чтобы быть уверенным, что ничего не пропустите.

Справочники служат не только для того, чтобы вы знали, как рисовать предмет. Они также помогут вам понять, как работают свет и тень. То же самое касается перспективы и композиции.

Так что, если вы сомневаетесь, получите ссылку. Я гарантирую вам, что они будут вашими лучшими друзьями!

Я рисую уже более десяти лет и до сих пор ищу референсы для большинства своих работ. Я буду использовать его либо для вдохновения, либо чтобы быть уверенным, что правильно рисую определенную позу или объект.

Где я могу найти справочные фотографии рисования жизни?

Есть много мест, где можно найти отличные референсные фотографии. Во-первых, у нас есть наш хороший друг Google.

Просто введите то, что вы ищете, и перейдите на вкладку изображений. Там вы найдете множество примеров!

Однако я считаю, что иногда у Google не самое лучшее качество, а разрешение может быть слишком маленьким.

Это хорошо, когда вы ищете очень конкретную тему, которую вы больше нигде не можете найти.

На протяжении многих лет я нашел несколько веб-сайтов с отличными ссылками на качество, и большинство из них на самом деле бесплатны!

Назову некоторые из моих любимых:

• Pinterest – это в основном веб-сайт социальной сети, однако он в основном используется для обмена изображениями, рецептами, статьями и т. д. Это очень наглядный веб-сайт, где вы можете найти ссылку на что-нибудь!
  Не только это, но и загрузка изображений на компьютер/устройство. Вы действительно можете создавать доски, где вы сохраните все, что вы нашли и думаете, что это может пригодиться на потом. Например, у меня есть доски для поз, нарядов, цветов и других вдохновляющих фотографий, которые я использую в качестве ориентиров для будущих работ.
• Unsplash – Это сайт с бесплатными фотографиями. Здесь вы можете найти все! От людей до пейзажей, объектов, зданий, животных и цветов/растений. Это здорово, если вам нужно использовать ссылки или даже использовать фотографии для любой работы, поскольку все они бесплатны как для личного, так и для коммерческого использования.
• Adorkastock – Этот номер более специфичен для анатомического рисунка , но я думаю, что его стоит упомянуть. Adorkastock — модель, которая специально делает референсы для художников, поэтому, если вам нужны позы или люди, воспроизводящие определенные ситуации, вы обязательно найдете их на ее странице!

От действия к сидячим позам. Индивидуальные, парные или групповые позы. Там всего понемногу, так что не забудьте добавить это в закладки!

Это всего лишь несколько примеров, но если вы хотите больше веб-сайтов, у меня есть статья о 27 справочных ресурсах по искусству или даже эта с 7 бесплатными справочными веб-сайтами по позам, поэтому обязательно проверьте их!

Обучение рисованию без эталонных изображений

Это требует практики, но у вас все получится. Важно иметь в виду, что не форсировать его.

Важно знать, что всегда можно использовать ссылки. Либо это первый день рисования, либо прошло уже 10 лет.

Иногда ваш разум просто не может сосредоточиться, и то, что вы рисовали годами, просто не работает. Итак, вы ищете ссылку, чтобы упростить задачу.

В другие дни вы будете что-то рисовать, и вы заржавели в этом, или вы никогда не рисовали до этого, поэтому вам понадобится этот удобный справочник прямо рядом с вами!

Конечно, со временем ваше тело и разум начнут запоминать формы и линии, необходимые для рисования определенного предмета.

Например, если вы хотите рисовать людей, чем больше вы практикуетесь, тем больше вы можете полагаться на свой мозг и тело, чтобы рисовать их!

В настоящее время я часто могу просто визуализировать персонажа в уме и нарисовать его. Тем не менее, я все же предпочитаю собирать некоторые ссылки, даже если это просто для вдохновения.

Короче говоря, вам не нужно учиться рисовать без референса как такового. Все, что вам нужно, это продолжать учиться и практиковаться, пока ваше тело настолько не привыкнет к рисованию предмета, что вы не начнете видеть его более четко в своем воображении!

Когда это произойдет, вы будете готовы чаще рисовать из воображения.

Но это не значит, что вы больше никогда не будете использовать ссылки. Поверьте, они всегда будут вашими друзьями и большими помощниками, когда вы начинаете новый рисунок!

Связанные вопросы

Используют ли настоящие художники эталонные изображения? Да! На самом деле, это часть того, что делает кого-то настоящим и хорошим художником. Очень сложно стать хорошим художником, не зная основ и не рисуя из реальной жизни. Я не говорю, что вам нужно рисовать реалистично. Вы не знаете, но вы должны использовать реальную жизнь в качестве примера!

Могу ли я использовать работы других художников в качестве эталона? Вы можете, и на самом деле, вы многому научитесь с его помощью. Тем не менее, хорошо знать, где заканчивается их искусство и начинается ваше. Вы можете делать этюды с чужого искусства, но всегда помните, что это всего лишь этюды, а не ваше собственное искусство. Они предназначены только для учебных целей!

Вы также будете подражать стилю, поэтому будет сложнее разработать собственный стиль. Когда вы делаете это, обязательно сосредоточьтесь на вещах, которые вам больше всего в этом нравятся, чтобы лучше понять это и адаптировать к своему собственному стилю.

Вернуться к блогу

Ссылки на рисунки — Советы по использованию ссылок в вашем творчестве —

Ссылки на рисунки, если их правильно использовать, могут помочь художникам вывести свою работу на новый уровень. В этой статье рассказывается, как использовать референсы для улучшения искусства, как точно воспроизводить их, как избежать проблем с авторскими правами, а также о том, где их найти.

Что такое ссылки на чертежи? Отсылки к рисункам — это все, что художники используют для информирования или вдохновения для создания произведений искусства. Они могут быть взяты из реальной жизни, фотографий, 3D-моделей, других произведений искусства и т. д. Художники обычно используют референсы для повышения реалистичности, точности, красоты и т. д. своего искусства. Кроме того, ссылки могут быть использованы для повышения уровня навыков рисования художника. Кроме того, если художник знакомится с определенным предметом, ему может потребоваться меньше ссылок, чтобы точно нарисовать его с течением времени, поскольку он укоренился в их памяти.

Улучшите свое искусство, используя ссылки на чертежи

Художники, стремящиеся улучшить качество своих рисунков, должны использовать ссылки. Использование референсов может помочь поднять ваши художественные навыки намного выше. Например, ссылки могут помочь улучшить точность и ощущение жизни в иллюстрациях. Кроме того, они могут помочь тренировать ваш мозг/воображение, чтобы правильно рисовать. Точно так же ссылки полезны при попытке определить правильную перспективу или угол для рисования чего-либо. Кроме того, использование ссылок может помочь вам включить много деталей в вашу работу. Кроме того, использование референсов может помочь вам рисовать быстрее, потому что меньше времени будет потрачено впустую на попытки выяснить, как правильно что-то нарисовать. Вместо этого вы можете просто скопировать то, что видите.

Как точно воспроизвести референс

При выполнении этюда или реалистичного рисунка художник часто хочет воспроизвести референс с точностью и аккуратностью. Ниже приведены три способа сделать это. Использование этих советов должно очень помочь художникам в точном воспроизведении референса.

Во-первых, если возможно, масштабируйте эталонное изображение до того размера, в котором вы его рисуете. Это облегчит вам воспроизведение эталона, поскольку вашему мозгу не придется пытаться масштабировать что-то большее или меньшее. Скорее, вы можете просто скопировать изображение в точном размере, который вы видите.

Во-вторых, попробуйте использовать метод сетки или рекомендации, чтобы точно скопировать ссылку. Точно так же попытайтесь воспроизвести те же углы и объемы, которые вы видите в референсе.

В-третьих, после запуска эскиза поместите эталонное изображение поверх рисунка, чтобы проверить, совпадают ли они. Но не прослеживайте ссылку, чтобы исправить свои ошибки. Вместо этого обратите внимание на то, что вам нужно изменить, уберите эталонное изображение и исправьте эти ошибки вручную. Это улучшит ваши навыки рисования гораздо больше, чем просто трассировка. Точно так же постарайтесь на глаз подобрать цвета на рисунке так, чтобы они соответствовали эталону; затем дважды проверьте свою работу с помощью инструмента «Пипетка».

Как избежать кражи

Ссылки на рисунки — отличный инструмент для художников, но вот как избежать проблем с авторскими правами и аморального воровства при их использовании. Во-первых, убедитесь, что вы понимаете законы, касающиеся искусства в вашей стране. Также при необходимости проконсультируйтесь с юристом, так как я не эксперт. В целом, вот правила, когда дело доходит до ссылок на рисунки:

• Если вы хотите принять/опубликовать/монетизировать произведение искусства, убедитесь, что используемая ссылка является добросовестной или что ваша работа не похожа на нее «слишком». много.»
• Укажите ссылку, если этого требует создатель ссылки.
• Вы можете ссылаться на все, что хотите, если это предназначено для личного использования и никогда не публикуется.
• Позы/стили не защищены авторским правом, поэтому не стесняйтесь копировать их.
• Вам нужна лицензия/разрешение на продажу фанарта.

Некоторым людям эти рекомендации могут показаться запутанными или раздражающими. Чтобы не беспокоиться о том, что вас обвинят/засудят за использование ссылки, вы всегда можете создать свои собственные ссылки. Просто сделайте свои собственные фотографии или создайте 3D-модель для справки. Используя свои собственные референсы при рисовании, вы будете иметь полную свободу продавать/публиковать созданные вами работы.

Если вы планируете получить/монетизировать рисунок, обязательно следуйте приведенным выше правилам. Например, пожилой персонаж, показанный выше, будет использоваться в комиксе, который я планирую. Ниже вы можете увидеть некоторые референсные фотографии, которые я использовал для создания персонажа. Фотографии, которые я использовал, не все бесплатны. Таким образом, я позаботился о том, чтобы использовать их только в качестве вдохновения для персонажа, которого я разработал. Например, я изменил структуру лица, цвета, прическу и т. д. в своих окончательных проектах. Таким образом, я могу претендовать/монетизировать свой дизайн персонажа.

Как избежать «мошенничества»

Иногда использование референса может показаться жульничеством. Чтобы этого избежать, обязательно соблюдайте правила, описанные выше. Кроме того, старайтесь не использовать ссылку в качестве опоры. Может быть полезно заниматься учебой, но также попробуйте проверить свои знания, рисуя без ссылки. Точно так же попробуйте объединить несколько ссылок, чтобы улучшить свои навыки и не чувствовать себя «рабом ссылок». Наконец, вы также можете попробовать нарисовать человека в референсе в той же позе, но под другим углом. Таким образом, вы улучшите свою способность рисовать объекты под разными углами, и в будущем вам не придется полагаться на столько ссылок. Ниже вы можете увидеть, как эталонная фотография использовалась для помощи, но не для обмана, в создании моего персонажа.

Как найти лучшие референсы на чертеже

Есть много разных материалов, которые могут стать отличными референсами. В зависимости от того, что вы хотите нарисовать, некоторые типы референсов могут подойти вам лучше.