Рисовать графика поэтапно: пейзаж, животные, цветы, люди. Видео-уроки

Курсы графики для начинающих взрослых и детей

Выбрать курс

Занятия графикой принесут пользу и сами по себе, и в качестве дополнения к курсам по академическому рисунку или живописи. Познакомьтесь с возможностями угля, сепии, сангины, мела и соуса, освойте рисунок тушью или черной гелевой ручкой.

Направление

Графика от «Художник Онлайн»

Мягкие графические материалы подходят как для создания быстрых выразительных набросков, так и для работы над сложными академическими постановками или портретами. Кроме того, в нашем каталоге можно найти необычные авторские курсы, например, курс по графике черной ручкой от Романа Круглова или курс по графическим техникам, подходящих для пленэра и зарисовок, от Екатерины Бердюгиной.

Роман Круглов

Выпускник Санкт-Петербургской Академии Художеств им. И.Репина. Участник и победитель всероссийских выставок-конкурсов по изобразительному искусству. Автор учебных программ по академическому рисунку.

Преподаватель направления

Подробнее о Романе

Преимущества курсов школы «Художник Онлайн»

• Программа

  В основе курса — максимум практических заданий и только необходимая теория. Без воды!

• Сертификат

  Все выпускники получают специальный документ о прохождении курса.

• Обратная связь

  Преподаватель и кураторы всегда помогут и ответят на вопросы.

• Удобство

  Для учёбы вам нужен только компьютер или смартфон и выход в Интернет. Начинайте учиться в любое время и по удобному для вас графику.

• Качество видео

  Курс снят в профессиональной студии несколькими камерами, с хорошим светом и звуком.

• Доступ навсегда

  Доступ к курсу остается в Вас навсегда, в формат обучения с обратной связью доступен в течении 12 месяцев!

Полезные статьи по направлению «Графика»

Учимся рисовать пальму

На бесплатном уроке Романа Круглова вы сможете выполнить небольшую зарисовку и нарисовать пальму одной лишь гелевой ручкой или линером.

Рисуем мельницу

На бесплатном уроке Романа Круглова вы сможете нарисовать мельницу, используя только линеры или даже одну черную гелевую ручку.

Мастер-класс по графике «Золотой гребешок»

На бесплатном уроке Романа Круглова вы сможете нарисовать мельницу, используя только линеры или даже одну черную гелевую ручку.

Экспресс-урок по графике «Кролик»

Преподаватель проекта Художник Online Роман Круглов покажет, как нарисовать кролика меньше, чем за 20 минут, используя всего лишь уголь, растушевку и формопласт!

Как нарисовать пасху

Как передать различные фактуры с помощью лишь двух материалов, гармонично выстроить композицию и создать выразительные силуэты? На все эти вопросы ответит Роман Круглов, преподаватель школы и член Союза Художников России!

Колокольчики

Расскажем, как легко нарисовать цветы поэтапно. Вместе с преподавателем Художник Online Романом Кругловым мы освоим графику линером и нарисуем свою первую ботаническую иллюстрацию!

Больше уроков и статей смотрите в нашем блоге

Подробнее

Учимся рисовать животных поэтапно — курс Дикая графика

Онлайн-курс

• Погружаемся в мир животных, изучаем пропорции, имитируем разные текстуры: от хрупких крыльев бабочки до косматой гривы льва. Достигаем максимального реализма за счет объема и светотени, учимся передавать опасность и сосредоточенность дикой природы.

Записаться на курс

Крадущийся леопард и

простой карандаш

А вы видели, как оживают рисунки? На этом курсе вы не только передадите экспрессию движения и напряжение перед прыжком. Мы выйдем на такой уроквень реализма, что можно будет услышать мягкую поступь крадущегося леопарда и угрожающее шипение змеи.

Для курса не понадобится особая подготовка – на практике будем разбирать все с азов.

После обучения вы сможете изображать любых животных: от любимого котика до экзотических лемуров. В том числе, с натуры.

Егор Матита

Основатель школы рисования Matita

22 000 учеников по всему миру

Создатель авторской техники художественной фотореалистичной штриховки

Создатель собственного шоу о рисовании «Заштрихуй» на Youtube

Автор книги «Портреты карандашом.

Техники достижения фотореализма»

Программа курса

Уроки:

1. Тюлень
2. Лемур
3. Лиса
4. Сова
5. Попугай
6. Леопард
7. Белочка
8. Уточка
9. Зайчик
10. Золотая рыбка
11. Свинка
12. Волк

Уроки:

1. Сокол
2. Оса
3. Жук
4. Крокодил
5. Медведь
6. Крабы
7. Слон
8. Жираф
9. Пингвины
10. Кенгуру

Уроки:

1. Змея
2. Обезьяна
3. Лев
4. Бабочка
5. Тигр
6. Олень

Результат учеников на курсе

ДО

ПОСЛЕ

ДО

ПОСЛЕ

ДО

ПОСЛЕ

ДО

ПОСЛЕ

ДО

ПОСЛЕ

Работа ученицы Юлии Марченко

Работа ученицы Марины Громовой

Работа ученицы Оксаны Мартыновой

Работа ученицы Ольги Кузьмичевой

Работа ученицы Юлии Шишкиной

Для кого этот курс?

Курс подойдет как опытным, таки начинающим художникам.

Те, кто еще
не рисовал, уже к пятому уроку создадут свои первые реалистичные работы, а к концу обучения смогут изображать любых животных.

Опытные художники усовершенствуют навык проработки текстур и добьются эффектного контраста. А также ускорят процесс рисования за счет авторской штриховки и повысят уровень фотореализма

Выбрать

формат обучения

• 28 основных уроков
• Домашние задания
• Доступ к материалам — 6 месяцев

• 28 основных уроков
• Домашние задания с проверкой
• Закрытый чат с куратором
• Именной сертификат
• Доступ к материалам — 12 месяцев

Дополнительно:

• Бонусный блок “Рисуем редких животных” — 8 уроков

Референсы

на курсе

Какие

материалы понадобятся
на курсе?

Простой карандаш 6-7B (Koh-i-Noor)

Плотная бумага А4 (Госзнак)

Клячка (Faber Castell)

Отзывы моих учеников

Как создавать графические фигуры

В первые годы моей карьеры иллюстратора я избегал необходимости иллюстрировать фигуры, реалистичные или упрощенные.

Это часто сдерживало меня, когда дело доходило до работы по заказу. Поэтому я решил начать с нуля и научиться иллюстрировать фигуры, которые я мог бы вписать в сцены и пейзажи, которые я уже иллюстрировал.

Этот урок проведет вас через те же простые шаги, которые я прошел, чтобы научиться рисовать людей, глядя на язык тела, физические пропорции и расположение различных частей тела.

Если вы хотите получить больше навыков в Adobe Illustrator CC, не пропустите наш пост с руководствами по Illustrator (откроется в новой вкладке).

01. Начните с фигурок

В начале может быть полезно использовать фотографию

Вернемся к основам… Фигурки! Когда я только начинал, я нашел полезным использовать фотографию. Вы можете попробовать эту технику скетчинга, используя цифровое устройство, рисуя прямо на распечатке или используя лайтбокс. Здесь я собираюсь рисовать прямо в Illustrator.

Вам нужна фотография с двумя сиденьями и фигурой на одном из них (см. мое исходное фото здесь (откроется в новой вкладке)). Нарисуйте фигурку над реальным человеком, затем, используя его пропорции в качестве ориентира, нарисуйте другую фигуру на втором сиденье. Рисование по фотографии позволяет изучить пропорции, а также поиграть с графическим стилем.

02. Сохраняйте простоту

Для создания графических персонажей вам всегда нужно выбирать самый аккуратный и чистый вариант

Не думайте, что на данном этапе вам нужно стремиться к реалистичным формам тела и одежде. Конечности могут быть одной или двумя прямыми линиями, голова может быть идеальным кругом, туловище не обязательно должно быть твердой формой, а может быть просто позвоночником. Поэкспериментируйте с тем, как супер-базовый скелет может вписаться в сцену. Если ваша цель состоит в том, чтобы получить правильные пропорции, используйте горизонтальную линию для плеч и бедер, к которым затем присоединяются конечности.

03. Разработайте свои фигурки

Очень простой персонаж все еще может иметь язык тела и индивидуальность

Нам нужно начать думать о превращении фигурок в удобный графический стиль. Первый простой подход: вы можете просто утолщать линии (подумайте о стиле фигур на уличных знаках).

Я бы добавил изогнутые концы и углы (используя функции панели «Обводка»), чтобы сделать его красивым и гладким. Учитывайте разную толщину линий, руки и ноги могут быть одинаковой толщины, но любое туловище/позвоночник может быть толще.

04. Поэкспериментируйте с геометрическими фигурами

Создайте своих персонажей с помощью геометрических фигур

Еще один подход к стилизации фигурок из палочек заключается в создании большего количества форм и форм на теле. Опять же, не стремитесь к реалистичным формам, а экспериментируйте с прямыми линиями, геометрическими формами и простыми кривыми. Вы можете начать строить тело, добавляя круги для коленных и локтевых суставов и треугольники или полукруги для ног и рук.

Чтобы натренировать ваши мозги и руки рисовать графические фигуры естественным образом, я несколько раз повторял шаги 01-04, превращая эти фигурки в упрощенные, но стилизованные фигуры.

05. Установите сцену

Ваш пейзаж должен сочетаться со стилем вашей фигуры.

Переходя от фотоэтюда к созданию сцен или локаций в стиле графической иллюстрации, ваш пейзаж должен сочетаться со стилем вашей фигуры. Мои графические миры — это преимущественно сочетание прямых линий и геометрических фигур. Отличный совет Illustrator для этого — удерживать нажатой клавишу Shift при использовании инструмента «Перо»; это позволит вам рисовать линии только под углом 45 градусов и 9 градусов.0 градусов, гарантируя, что вы не отклонитесь на территорию более реалистичных / шатких линий.

06. Добавьте своих людей

Редактируйте такие элементы, как цвета, чтобы добавить разнообразия

Теперь пришло время добавить фигуры к иллюстрированным сценам. Вы можете либо набросать их на бумаге перед трассировкой в ​​Illustrator, либо нарисовать все в цифровом виде. Вспомните, как пропорции и язык тела работали на фигурах, которые вы рисовали по фотографиям.

Если вы работаете в Illustrator, вы можете даже использовать одни и те же формы от одной фигуры к другой, отмечая, как пропорции частей тела меняются, когда тело перемещается в разные положения. Вы также можете настраивать или перекрашивать такие детали, как головы или обувь, от одной фигурки к другой, чтобы создать разнообразие. Простота является ключевым в графическом мире!

07. Подумайте о пропорциях

Для детей я использую головы того же размера, что и для взрослых

Убедитесь, что вы рисуете широкий спектр фигур разного возраста и размера. Один из ключевых приемов, с которым я работаю, заключается в использовании круга одинакового размера для всех голов, даже для детей. Детские головы на самом деле могут быть меньше, чем у взрослых, но я считаю, что пропорции работают хорошо, и фигуры сразу становятся детскими, если голова немного больше (но, очевидно, не больше, чем у взрослого).

08. Детальное построение

Уплотнение линий скелета и добавление изображения одежды

Последний шаг — добавить деталей к вашим линейным фигурам, построить линии конечностей, добавить простую форму для туловища, а затем дополнить их одеждой. наверху. Когда я разрабатывал свой стиль, я начал добавлять простую кривую форму к икроножным мышцам, или, если нога была одета, я расширял контур ноги, пока он не стал больше похож на штанину. Опять же, мы не стремимся к реализму, так что можно обойтись без шеи или невероятно тонким суставом на запястье или лодыжке.

09. Найдите свой стиль

Теперь я могу рисовать графические фигуры в сценах в своем альбоме для рисования

Теперь я делаю наброски фигур в сценах в альбоме для рисования с линейкой и круговым шаблоном под рукой. Это позволяет мне не только создавать наблюдательные рисунки, но также означает, что у меня есть полные концепции и сцены, готовые к работе в Illustrator.

Благодаря тому, что я основываю свои фигуры на реальных людях, изучая выбор одежды и причесок в реальной жизни, а также язык тела и пропорции различных фигур, мои сцены теперь имеют гораздо больше стиля и индивидуальности.

10. Добавьте индивидуальности

Реквизит и тональное разнообразие добавят интереса

Даже графическая фигура, построенная из геометрических фигур, может иметь индивидуальность. Не ограничивайтесь цветами, градиентами или текстурами. Используйте тональные различия на коже и одежде, чтобы создать настроение, и добавьте реквизит, чтобы рассказать историю и создать сцену.

Статьи по теме:

• Как преобразовать карандашный набросок в Photoshop (открывается в новой вкладке)
• Создание значков продуктов в Illustrator (открывается в новой вкладке)
• Создайте оживленную городскую сцену в Illustrator (откроется в новой вкладке)

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть учетная запись? Войдите здесь

*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Попробуйте первый месяц всего за

£1 / $1 / €1

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

Подпишитесь ниже, чтобы получать последние новости от Creative Bloq, а также эксклюзивные специальные предложения прямо на ваш почтовый ящик!

Свяжитесь со мной, чтобы сообщить о новостях и предложениях от других брендов Future. Получайте электронные письма от нас от имени наших надежных партнеров или спонсоров.

Бен О’Брайен, он же Бен-Иллюстратор, — опытный иллюстратор, известный своим позитивным, творческим взглядом и глубоким пониманием коммерческого дизайна, изобразительного искусства и успешного бизнеса. Бен любит раскрашивать все, что может!

Как рисовать фигуры и иллюстрации в InDesign

учебные пособия Дизайн, краткие советы Рисование фигур и иллюстраций в InDesign

Создавать иллюстрированную графику в InDesign на удивление легко и быстро, без необходимости обращаться к векторному программному обеспечению или копаться в стоковых изображениях.

В этом уроке вы научитесь рисовать фигуры и силуэты в InDesign и применять стилистические эффекты, такие как шум, тени и градиенты, для создания эффекта трафаретной печати в винтажном стиле.

Это удобное небольшое введение в рисование фигур в InDesign подходит для начинающих.

---

Зачем рисовать в InDesign?

---

InDesign не всегда первое, что приходит на ум, для создания векторной графики, но на самом деле это фантастический выбор, если вы хотите быстро создавать иллюстрации для включения в другие макеты InDesign, такие как листовки, журналы или плакаты. .

Неограниченное количество загрузок: более 1 000 000 шаблонов InDesign, макетов и элементов дизайна

по

InDesign объединяет лучшее из обоих миров для иллюстрации — набор инструментов для векторного рисования, который вы обычно найдете в Illustrator, а также расширенные эффекты, которые обычно можно применять только в Photoshop.

Геометрические формы, простые силуэты, дизайны логотипов и узоры легко создаются с помощью инструментов, доступных в InDesign. Вы также получите векторную (не растровую) графику, что означает, что вы можете масштабировать свой дизайн по своему усмотрению без ущерба для качества.

Здесь мы будем работать над созданием этой иллюстрации зимнего дерева, чтобы продемонстрировать ряд удобных техник рисования. Вы можете применить те же методы и принципы к своим собственным проектам — единственным ограничением является ваше воображение!

Готовы получить рисунок? Круто, поехали! Шаг 1 Если вы создаете иллюстрацию для печатных материалов (например, листовок, канцелярских товаров и т. д.), установите Намерение для печати. Хотите создать дизайн для социальных сетей или прикрепить к электронному письму? Вместо этого выберите Web .

После создания документа вам необходимо ознакомиться с панелью инструментов для создания иллюстрации. Это закреплено в левой части рабочей области (или перейдите в «Окно»> «Инструменты»).

Даже если вы не используете графический планшет, использование Pen Tool (P) для создания фигур на странице даст вам высокий уровень контроля. Нажмите на страницу и перемещайтесь, чтобы создать фигуру, прежде чем соединить силуэт в первой опорной точке.

Шаг 2

Вы можете переключиться на инструмент Direct Selection Tool (A) , чтобы выбрать отдельные опорные точки и настроить их положение.

После того, как вы нажали на опорную точку (она станет белой после точного выбора), используйте мышь или клавиши со стрелками, чтобы изменить положение опорной точки, усовершенствуя свою форму.

Шаг 3

Для иллюстраций, состоящих из отдельных линий (т. е. неполной формы), лучше всего использовать инструмент Line Tool (\).

Неограниченное количество загрузок: более 1 000 000 шрифтов, мокапов и элементов дизайна

by

Нажмите на страницу один раз, а затем дважды, чтобы создать одну строку. Чтобы создать полностью прямую горизонтальную или вертикальную линию, удерживайте Shift при перетаскивании.

НЕОГРАНИЧЕННАЯ ЗАГРУЗКА: более 50 миллионов шрифтов и элементов дизайна

Здесь я создал одну центральную ветвь дерева, используя инструмент Line Tool , прежде чем создать отдельные ветви, идущие от ствола к внешнему краю дерева, используя тот же инструмент.

Я переключаюсь на инструмент Direct Selection Tool (A) , чтобы выбрать отдельные опорные точки и перемещать их, пока я не буду доволен их положением.

---

2. Как добавить цвет и эффекты

---

Шаг 1

После того, как у вас есть форма, пришло время проявить творческий подход к цвету!

Если вы создаете простой дизайн логотипа или значка, вы можете использовать только один или два цвета, но для более сложных иллюстраций лучше использовать палитру цветов. Чтобы создать различные образцы цветов для работы, перейдите на страницу 9.0043 Панель «Образцы» («Окно» > «Цвет» > «Образцы») и выберите «Новый образец цвета » в правом верхнем раскрывающемся меню панели. Поэкспериментируйте с процентными уровнями CMYK (для печати) или RGB (для Интернета), прежде чем нажать «Добавить» и «ОК », чтобы добавить его на панель «Образцы».

Выберите фигуру, к которой вы хотите применить образец, и установите Fill для выбранного вами образца на панели Swatches. Для более крупных фигур почти всегда лучше всего подходит установка Цвет обводки на [Нет].

Шаг 2

Теперь вы готовы применить эффекты к иллюстрации, чтобы добавить текстуру и глубину.

Если у вас есть группа элементов, к которым вы хотите применить один и тот же эффект, вам будет проще сначала щелкнуть правой кнопкой мыши > сгруппировать их вместе, как я сделал здесь с ветвями дерева.

Затем перейдите к Объект в строке главного меню, идущей вдоль верхней части рабочей области, и выберите Эффекты , а затем выберите любую опцию из этого меню. Какой бы вариант вы ни выбрали, откроется окно эффектов . Отсюда вы можете применять к своему дизайну всевозможные эффекты, такие как затенение, градиенты и свечение.

Ниже вы найдете выделенные эффекты, которые, по моему мнению, могут улучшить ваши иллюстрации…

Тень

Добавление тени к вашей графике может придать дизайну больше глубины и тела.

Аккуратно примените эффект, отрегулировав Цвет эффекта из Черный , чтобы он больше соответствовал фоновому цвету ниже (здесь я выбрал темно-зеленый, чтобы дополнить листву дерева ниже). Вы также можете уменьшить Opacity и настроить Distance, Size и Spread , чтобы сделать тень более тонкой.

Шаг 3

Копирование и вставка (Правка > Копировать/Вставить) Некоторые элементы вашего дизайна и небольшое смещение их положения могут придать вашим иллюстрациям подлинный вид трафаретной печати или высокой печати. Здесь я вставил копию ветвей дерева, чтобы создать этот эффект.

В этом дизайне я использовал инструмент Pen Tool (P) , чтобы создать отдельные участки цвета по всему дереву.

Выбрав каждый цветной раздел, я также могу настроить параметры прозрачности, еще раз перейдя к Объект > Эффекты и выбрав Прозрачность.

Прозрачность

Применение эффекта прозрачности к некоторым или ко всем иллюстрациям действительно может помочь дизайну смешаться и выглядеть более профессионально.

Выбор Обычный в меню Режим и уменьшение Непрозрачности просто приведет к исчезновению выбранного элемента, позволяя деталям других элементов, расположенных ниже, стать более видимыми.

Применение режима наложения Overlay — отличный способ сохранить влияние и цвет элемента, при этом делая элементы под ним более заметными.

Шаг 4

Вы можете сделать векторную графику более похожей на рисованную, добавив зернистую текстуру. Лучший способ сделать это с помощью Inner 9.0043 Glow Опция в окне Эффекты.

Внутреннее свечение

Вы можете применить светящийся эффект внутри ваших фигур, добавив Внутреннее свечение, , но я предпочитаю использовать этот параметр вместо зернистого шума.

Для этого настройте Mode на Normal, и выберите цвет, который похож, но не совпадает с цветом фигуры, к которой вы применяете эффект. Увеличьте размер , дроссель и , чтобы распространить эффект на всю фигуру, а затем отрегулируйте уровень Noise , пока вы не будете довольны количеством зерна.

Шаг 5

Вы также можете сделать так, чтобы фигуры выглядели так, как будто они светятся снаружи, что является прекрасным эффектом для добавления эффекта освещения к таким элементам, как звезды, лампочки, солнце или луна. После того, как вы создали фигуру (здесь я создал форму звезды с помощью Pen Tool) , снова перейдите к Object > Effects и выберите Внешнее свечение.

Внешнее свечение

С Mode , установленным на Screen, отрегулируйте Size и Spread эффекта, пока вы не будете довольны количеством свечения вокруг вашей фигуры. Добавление немного Noise смягчит эффект.

---

Заключение: создание иллюстраций в InDesign стало проще

---

В этом уроке мы рассмотрели простой трехэтапный процесс создания иллюстраций в InDesign. Подведем итоги:

• Сначала используйте инструмент Pen Tool и инструменты формы (например, Line Tool ) на панели инструментов для создания простых форм, линий и силуэтов.
• Затем создайте ряд образцов цвета на панели Образцы и примените палитру к рисунку.
• Наконец, стилизуйте иллюстрацию, используя параметры, доступные в окне «Эффекты InDesign» , такие как свечение, тени, шум и прозрачность.

  No related posts.