Содержание

Порядок проведения профессионального испытания (рисунок, живопись, композиция)

Для поступающих на направление подготовки: 54.03.01 Дизайн, 54.05.01 Монументально-декоративное искусство, 54.05.03 Графика (ИГД) 
  • Профессиональное испытание состоит из трех этапов — I. Рисунок, II. Живопись, III. Композиция. Каждый этап оценивается в 100-балльной шкале. Общий балл профессионального испытания рассчитывается как сумма баллов этапов, отнесенная к количеству этапов.
  • Творческое испытание — история искусства и культуры.
  • Форма проведения профессионального испытания – предоставление электронного портфолио (просмотр) на платформе, определенной для проведения вступительного испытания.
  • Все фото должны быть выполнены при хорошем освещении, без геометрических искажений. Учитывается и общее художественное впечатление от портфолио.
Электронное портфолио «Профессиональное испытание» — это папка в формате PowerPoint, в которой представлены работы абитуриента по рисунку, живописи и композиции:

 

I.
Рисунок
  • Количество работ: 5-10.
  • Формат: А2 и больше.
  • Техника: графитный карандаш, уголь, сепия, соус;
    наброски, зарисовки: мягкий графитный карандаш, сепия, однотонная пастель, уголь рисовальный, тушь (кисть, перо).

Необходимо предоставить на выбор:

  • натюрморт, состоящий из геометрических фигур, предметов быта и одной, двух драпировок,
  • розетки,
  • барельефы,
  • капитель,
  • части лица человека, части тела человека,
  • гипсовые головы,
  • фигура человека сидящая или стоящая;
  • наброски с фигуры человека в произвольной позе (10 –15 шт.).
     

Требования:

  • Рисунок должен быть выполнен в соответствии с принципами конструктивного построения простых и сложных геометрических форм изображаемых объектов.
  • Любой объект на рисунке, должен быть изображен с учётом линейной и воздушно-пространственной перспективы. При моделировании тоном, должно быть уделено основное внимание пространственному соподчинению форм в различных планах и ракурсах. Рисунок должен показывать ясное представление абитуриента о масштабе и пропорциях изображаемого объекта.
  • В рисунке должны быть видны навыки работы выбранным материалом, владение графическими приёмами светотеневого моделирования формы.
  • Рисунок должен быть выполнен в соответствии с законами композиции и показывать знания и навыки абитуриента в этой области.
  • Абитуриент должен показать понимание закономерностей взаимосвязей объемов и плоскости, соподчинения частей и целого, уметь анализировать любой пространственный объект на основе соподчинения общего и частного, видеть и изображать пластические связи объектов в пространстве.
  • Рисунок должен показывать, что его автор владеет культурой мышления, способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей ее достижения.

Критерии оценивания

Критерий оцениванияМаксимальное количество баллов
Грамотное композиционное решение рисунка15
Пропорциональное соотношение предметов в листе15
Моделировка формы и деталей15
Умение владения перспективой15
Общее тональное решение работы15
Степень завершенности работы15
Качество исполнения, наличие общей графической культуры10
Итого100
II.
Живопись
  • Количество работ: 5-7.
  • Формат: А2 и больше, до А1.
  • Техника: акварель, гуашь, акрил, темпера, масло.

Жанр:

  • обязательно натюрморт, состоящий из предметов быта разной фактуры, драпировок, нескольких овощей или фруктов.
  • Пейзаж,
  • Портрет и др. – по желанию.
     

Требования:

  • Основные требования к живописи: композиция, построение (рисунок), работа цветом.
  • Абитуриент должен показать умение работать в выбранной технике. Правильность компоновки натюрморта в выбранном формате, соблюдение пропорций. Умение организовать воздушно-пространственную среду, передавать при помощи цвета и тона материальность и объем предметов натюрморта. Показать колористическое решение натюрморта и гармоничность цветовых отношений. Передать материальность изображаемых объектов, плановость в изображении пространства.
  • Живописные работы должны быть оформлены в паспарту шириной 3-5 см.

Критерии оценивания

Критерий оцениванияМаксимальное количество баллов
Композиционное решение натюрморта15
Пропорциональное соотношение предметов в листе15
Гармоничность цветовых отношений15
Передача материальности изображаемых предметов15
Передача плановости, пространства15
Степень завершенности работы15
Качество исполнения10
Итого100
III. Композиция

Абитуриент  выполняет работу на выбор — «Эскиз костюма», «Монохромная объемно-пространственная композиция», «Плоскостная хроматическая композиция», «Станковая композиция». В приоритете должны быть работы по композиции, соответствующие профилю, на который поступает абитуриент. Остальное – на усмотрение абитуриента.

Все фото должны быть выполнены при хорошем освещении, без геометрических искажений. Учитывается и общее художественное впечатление от портфолио.


«Эскиз костюма» (для поступающих на профиль Дизайн костюма)
  • Количество работ: 8-12 эскизов.
  • Формат: А3, прямоугольный вертикальный формат.
  • Техника: акварель, гуашь, акрил, темпера, пастель, смешанная техника.

Требования:

  • Абитуриент должен уметь изображать модель в правильных пропорциях, грамотно компоновать фигуру в листе. Уметь передавать цветовую гармонию и владеть графическими навыками. Важно показать умение работать в разных техниках (гуашь, температура, акварель, гелевые ручки, акварельные карандаши и др.).
  • Эскизы костюма должны отражать основные стили в моде, воплощать модные тенденции одежды в соответствии с трендами сезона. Приветствуется смелость и креативность, хороший вкус и фантазия.
  • Возможные темы: «Джинсовая фантазия», «Уикенд на природе», «Молодежный Street style», «Дизайнерское платье или платье мечты», «Спорт-шик», «Прогулка по городу» и так далее.

Критерии оценивания

Критерий оцениванияМаксимальное количество баллов
Размещение композиции в листе в соответствии с пропорциями, модной графики15
Выявление конструктивных особенностей костюма15
Передача образа композиции15
Колористическое решение композиции15
Соответствие модным  тенденциям15
Творческий поиск и оригинальное решение композиции15
Качество исполнения10
Итого100


 

«Плоскостная цветная композиция» (для поступающих в Институт графического дизайна)
  • Количество работ: 7-10
  • Формат: А5, А4
  • Техника: аппликация, возможна гуашь, темпера (смешанная техника с применением карандашей, маркеров, линеров), графический редактор

Требования:

  • Композиция выполняется из простейших геометрических фигур (круг, квадрат, треугольник) и их составляющих. Представленные работы могут быть абстрактными, фигуративными, стилизованными, с применением шрифтов.
  • Композиция должна быть подчинена общим правилам компоновки, равновесия, конструктивности, обоснованности цветового решения. Необходимо образное решение работы, эксклюзивность, выразительность и современность.
  • Возможные темы: «Обложка компакт-диска» (любимая музыкальная группа или исполнитель, любимый кинофильм, мультфильм), «Слово – образ» (короткие слова, касающиеся времен года, природных явлений, названия городов, стран, стили музыки), «Любимое животное», «Любимый город» и так далее.

Критерии оценивания

Критерий оцениванияМаксимальное количество баллов
Размещение композиции в листе15
Передача характера композиции15
Соблюдение равновесия в композиции15
Передача образа композиции15
Колористическое решение композиции15
Степень завершенности работы15
Качество исполнения10
Итого100


 

«Монохромная объемно-пространственная композиция» (для поступающих на специальность Дизайн среды, интерьера)
  • Количество работ: 4-5
  • Формат: А2
  • Техника: карандаш, мягкий рисовальный материал (сепия, ретушь, соус рисовальный), бумага белая или тонированная.

Требования:

  • Из простых геометрических форм и их элементов организовать глубинно-пространственную или объемную композицию.
  • Из работ должно следовать, что абитуриент владеет такими знаниями и понятиями, как симметрия, асимметрия, статика, динамика, композиционный центр, равновесие.
  • В работах должно быть показано конструктивное рисование элементов со сквозным построением, передачей объема, пространства, перспективы, правильное и сбалансированное использование пятна, линии, тона.
  • Возможные темы: «Глубинно-пространственная композиция из контрастных форм», «Ритм», «Вертикаль», «Горизонталь», «Ритмическое развитие формы» и так далее.
  • В крайнем случае можно включить в портфолио работы по станковой композиции.

Критерии оценивания

Критерий оцениванияМаксимальное количество баллов
Размещение композиции в листе15
Соблюдение равновесия в композиции15
Выявление конструктивных особенностей композиции15
Тональное решение (цельность) композиции15
Уровень владения выбранной техникой исполнения15
Степень завершенности работы15
Качество исполнения10
Итого100


 

«Станковая композиция»
  • Количество работ 3-5 работ в тоне и 3-5 работ в цвете.
  • Формат: А3
  • Техника: карандаш, мягкие материалы, акварель, гуашь, темпера, масло

Требования:

  • Под станковой композицией подразумевается выполнение эскиза будущей станковой картины, в действие которой могут быть включены одна или несколько фигур человека, животные, на фоне ландшафта или в интерьере.
  • Основные требования к композиции: грамотное расположение изображаемых объектов, органичное цветовое и тональное решение, передача эмоционального состояния произведения.
  • Абитуриент должен показать умение целостно организовать формально-композиционную и образно-пластическую структуру листа при помощи тонально-цветового пятна, ритма, фактур, текстур.
  • Абитуриент должен обнаружить художественное, творческое мышление, фантазию, воображение, интерес к окружающему миру и будущей профессии, обладать колористическим видением и композиционным мышлением.
  • Возможные темы: «Встреча», «Рынок», «Спорт», «В мастерской художника».

Критерии оценивания

Критерий оцениванияМаксимальное количество баллов

Формально-пластическая ритмическая организация листа

(размещение предметов и объектов в формате, организация композиционного центра и подчиненность ему остальных элементов, ритм, контраст, равновесие)

15
Соблюдение композиционного равновесия15
Живописные, (графические) качества композиции15
Степень завершенности работы15
Качество исполнения, оригинальность творческого замысла15
Тональное решение (цельность) композиции15
Использование текстур, фактур, художественных приемов10
Итого100

Приглашаем на выставку анатомического рисунка » Российская медицинская академия непрерывного профессионального образования (РМАНПО)

704

Приглашаем на выставку анатомического рисунка

Художник должен знать, что он рисует,

Но рисовать то, что он видит.

Леонардо да Винчи

В Институте методологии профессионального развития открылась выставка графических работ студентов Московского государственного академического художественного института имени В.И. Сурикова. В экспозиции представлены анатомические рисунки, выполненные учащимися первых и вторых курсов всех творческих факультетов института. 

Рисунок является основой основ изобразительного искусства – живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, дизайна и т.д. Рисунок, как правило, составляет начальную стадию работы над произведением, играет важнейшую роль в определении очертаний формы, объема предметов и расположения их в пространстве. 

Творческий рисунок всегда создается художником на основе приобретенных ранее знаний и навыков. При творческой работе рисование как процесс построения изображения не изучается, он уже известен художнику.  

В учебном рисунке, наоборот, процесс построения изображения еще не известен ученику. В процессе учебного рисования он только начинает исследовать этот процесс. Например, при работе над рисунком головы студент ставит перед собой задачу проанализировать пластические особенности формы головы, изучить закономерность конструктивного строения, анатомического строения и методическую последовательность работы. Исключительно важная роль в этом принадлежит науке, тесно связанной с изобразительным искусством, — «пластической анатомии» и «анатомическому рисунку» как средству закрепления и практического применения ее знаний, так необходимых художнику для правдивого и убедительного изображения человека. Без этих базовых навыков невозможно создание подлинного произведения искусства. 

«Пластическая анатомия – наука, изучающая изменения формы частей тела человека и животных, на основе знаний об их внутреннем строении. Наиболее значимыми элементами в этой дисциплине являются три системы органов – кожа, мышцы, скелет.

Учение о пропорциях тела также включается в основы пластической анатомии».

Изучая высшее творение природы – человека – и его тело, проникая в тайны его строения, красоты, гармонии и пластики, начинающие художники познают живой объект изнутри, пытаются уловить и прочувствовать малейшее движение каждой его части. Именно анатомический рисунок, составляющий фундамент всего изобразительного творчества, помогает овладеть основами профессиональной грамотности и мастерства. 

Выставка адресуется широкому кругу зрителей: педагогам-художникам, учащимся художественных учебных заведений, художникам-любителям, а также студентам и преподавателям медицинских факультетов высших учебных заведений и всем тем, кто интересуется вопросами взаимосвязи медицины и изобразительного искусства. 

Заведующий музеем Академии, искусствовед 

Наталья Хмелева


Культура · События и мероприятия · Музей Академии

Вернуться

Профессиональный рисунок — Etsy.

de

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

(более 1000 релевантных результатов)

Подписание и печать — чертежи производителя | Национальное общество профессиональных инженеров

Главная » Этика » Ресурсы по этике » Совет по рассмотрению дел » Подписание и печать — чертежи производителя

Номер дела: 

Дело 19-11

Год: 

Факты: 

Инженер А является ведущим инженером компании FGH Design, которая занимается разработкой плана взаимодействия изготовленной системы сигнализации и оповещения с существующим оборудованием в Государственная лаборатория X. На окончательных проектных чертежах будут показаны взаимосвязи между Buzzpeak, производителем систем сигнализации и громкой связи, и инфраструктурой объекта State X, такой как динамики и триггеры сигнализации. Пакет предварительных чертежей состоит из двух групп документов: 1) чертежи соединений, специально разработанные для государственного заказчика, и 2) стандартный чертеж шкафа производителя системы громкой связи с изменениями для облегчения подключения к объекту.

Заказчик, Государственная лаборатория X, запросил, чтобы окончательные чертежи были запечатаны инженером А, включая чертежи, предоставленные Buzzpeak, которые содержат изменения, внесенные Buzzpeak в их чертежи, необходимые для взаимодействия с системами заказчика по запросу инженер А.

Вопрос(ы): 

Будет ли этичным для инженера А подписывать и печатать чертежи, предоставленные производителем, которые содержат изменения, внесенные производителем в свои чертежи, необходимые для сопряжения с системами заказчика? ?

Обсуждение: 

Роль профессионального инженера в подписании и опечатывании технических чертежей, планов и спецификаций является ключевым вопросом в профессиональной инженерной практике. Подпись и печать профессионального инженера являются юридическим подтверждением того, что технические чертежи, планы и спецификации были подготовлены под ответственным руководством (непосредственный контроль и личный надзор) профессионального инженера и удостоверяют, что работа была выполнена компетентно, соответствует профессиональные стандарты ухода и приемлемые стандарты практики.

Совет по этической проверке NSPE неоднократно обращался к этому вопросу. Например, в деле 86-2 BER инженер А был главным инженером крупной инженерной фирмы и поставил свою печать на некоторые планы, подготовленные зарегистрированными инженерами, работавшими под его общим руководством, которые не поставили свои печати на этих планах. Иногда инженер А также запечатывал планы, подготовленные незарегистрированными дипломированными инженерами, работающими под его общим руководством. Из-за размера организации и большого количества проектов, разрабатываемых одновременно, инженер А счел невозможным дать подробный обзор или проверить проект. Инженер А считал, что поступил правильно с этической и юридической точки зрения, не делая этого, поскольку был уверен в способностях нанятых им людей, которые работали под его общим руководством и надзором. Под общим руководством и надзором инженер А подразумевал, что он участвовал в разработке концепции, проектных требований и пересматривал элементы проекта или состояние проекта по мере выполнения проекта. С инженером А консультировались по техническим вопросам, и он давал ответы и указания по этим вопросам.

Придя к выводу, что со стороны инженера А было неэтично запечатывать планы, которые не были подготовлены им или которые он не проверил и не проанализировал в деталях, Правление отметило, что одной из наиболее важных частей Кодекса этики NSPE является ссылка на «управление и контроль» в Разделе II.2.b. Совет заявил, что принятое определение этого положения — «руководство или надзор за действиями или поведением; управление; канал или прямой ход мысли или действия». Слово «контроль» обычно определяется как «власть направлять или управлять; направление, регулирование и координация деловой деятельности». Совет пришел к выводу, что «управление» и «контроль» имеют значение, которое при их сочетании предполагает, что инженер должен будет выполнять критические задачи, связанные с подготовкой чертежей, планов и спецификаций, чтобы инженер мог с соблюдением этических норм свою печать, чего инженер А не сделал.

Недавно в деле BER 97-7 инженер А, лицензированный профессиональный инженер, работал в коммунальной компании. Техник Б работает под началом инженера А, а техник Б прошел обучение по проектированию небольших одноэтажных зданий. В конце концов, технику Б требовалось минимальное наблюдение, а инженер А тщательно просмотрел, подписал и запечатал все чертежи и спецификации в соответствии с требованиями местного строительного управления. При реорганизации компании в результате сокращения инженер А был переведен в другой отдел и выполнял другую деятельность и функции. Техник Б продолжал проектировать небольшие одноэтажные здания и передал планы и спецификации в отдел инженера А, чтобы инженер А подписал и запечатал их, прежде чем передать их в местное строительное управление для утверждения. Хотя инженер А и не был его непосредственным руководителем, он следовал процедурам, использовавшимся в прошлом, продолжал направлять и контролировать техника Б, подробно изучил документы, подготовленные техником Б, нашел их правильными, подписал и скрепил печатью.

Решив, что для инженера А этично подписывать документы, подготовленные техником Б, Правление определило, что хотя инженер А больше не является его непосредственным руководителем, он осуществляет непосредственный повседневный контроль и надзор за работой техника Б. Правление заявило, что «фактические проектные работы выполняются не инженером под существенным, фактическим, непосредственным личным контролем под ответственным руководством лицензированного профессионального инженера. Техник B и инженер A не работали в рамках свободной, нечеткой структуры, что могло привести к последствиям для них, а также для их работодателя».

В данном случае, по мнению BER, факты здесь больше соответствуют делу 86-2 BER. Факты таковы: инженер А не имел «ответственной ответственности» (прямого контроля или личного надзора) за работой Buzzpeak, независимого подрядчика; не участвовал в первоначальном проектировании производимой Buzzpeak системы сигнализации и громкой связи; и не имел никаких полномочий или контроля над любыми изменениями, внесенными Buzzpeak в свои чертежи.

Гораздо лучше, если инженер А запечатает для клиента только чертежи интерфейса. Кроме того, при необходимости инженер А должен работать с Buzzpeak, чтобы Buzzpeak подписал и поставил печать другого профессионального инженера, чтобы работа была выполнена надлежащим профессиональным образом, в соответствии с законами и правилами штата X.

Кодекс этики NSPE Ссылки: 

Инженеры должны выполнять задания только в том случае, если они имеют квалификацию в виде образования или опыта в соответствующих технических областях.

Ссылка на тему: 

Компетентность

Квалификация для работы

Инженеры не должны ставить свои подписи ни под какими планами или документами, относящимися к теме, в которой они не компетентны, а также под любыми планами или документами, подготовленными не под их руководством и контролем.

Ссылка на тему: 

Компетенция

Подписание планов/документов

Инженеры могут принимать задания и брать на себя ответственность за координацию всего проекта, а также подписывать и скреплять печатью техническую документацию для всего проекта, при условии, что каждый технический сегмент подписан и скреплен печатью только квалифицированными инженерами, подготовившими сегмент.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *