Снимаем портреты на природе / Съёмка для начинающих / Уроки фотографии
Лето — сезон съёмок на улице, под открытым небом. Многие выходят на фотопрогулки, чтобы сделать красивые постановочные портреты. Но как перейти от создания случайных бытовых кадров к осознанной портретной съёмке?
NIKON D810 / 35.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 64, F1.4, 1/200 с, 35.0 мм экв.Эта статья посвящена съёмке постановочного портрета: такого, в котором человек вам позирует. Но большинство приведённых советов вполне можно использовать и при съёмке репортажных кадров, без постановки.
C чего начать?
Конечно же, начинать лучше всего с планирования съёмки.
Договоритесь с человеком, которого вы хотите снимать. Если человек вам интересен и приятен, тогда и съёмка пройдёт комфортно. Давайте разберём, какие вопросы стоит обсудить с моделью заранее.
Концепция фотосъёмки. Обсудите с моделью, какой образ вы хотите показать на фото (например, романтичный или сказочный). Подумайте, какой характер свойственен модели.
Место проведения съёмки. К подбору локации (сленговое слово от англ. location — место, в котором происходит съёмка) стоит отнестись с особым вниманием. Ведь местность, в которой вы снимаете, может помочь раскрыть сюжет снимков, образ и характер модели.
Особо отметим, что выбранная локация должна соответствовать ряду критериев. Например, там не должно быть запрета на съёмку. Желательно выбирать такое время, когда в планируемом месте съёмки наименьшее количество прохожих. Хорошими местами для проведения фотосессии будут парки, территории усадеб (открытых для посещения), улицы в центре города.
Многие фотографы специально подбирают «секретные» места для съёмок — те, которые не известны другим фотографам. В наших уроках мы уже не раз затрагивали тему выбора мест для съёмки. В поиске помогают и программы — с помощью них мы можем узнать, как выглядит то или иное место, не приезжая туда. Перед съёмкой рекомендуется провести разведку на местности самостоятельно.
Выбирайте места, до которых можно легко и удобно добраться.
- Договариваемся с моделью. Сразу договоритесь с моделью о сроках и порядке получения фотографий (даже если модель — ваша близкая подруга).
Количество готовых фотографий предсказать сложно. Тут всё зависит от обстоятельств: насколько повезёт с местом и погодой, насколько слаженно получится поработать с моделью. О каких-то общих правилах говорить сложно, но чаще всего договариваются о 10-20 обработанных кадрах с фотосессии, сроки сдачи при этом не превышают месяца.
Все кадры со съёмки (исходники) моделям обычно не отдают, потому что отбором лучших фотографий должен заниматься автор. Выбор лучших снимков — такой же сложный навык, как и фотографирование. Умение отбирать фотографии нужно совершенствовать точно так же, как и своё творческое видение.
В момент обсуждения будущей съёмки самое главное — наладить контакт с моделью. Именно хороший психологический контакт с вашим героем позволит сделать выразительные снимки.
- Когда стоит брать деньги за съёмку? Конечно, решение принимаете только вы. Опишу своё мнение на этот счёт. Деньги за съёмку берёт специалист, оказывающий услуги менее опытному человеку. Допустим, вы профессиональный фотограф, а ваша модель — просто девушка из соседнего подъезда, не имеющая никакого отношения к фотографии. Тогда вам придётся с ней не творить, а именно работать. А за работу берут деньги. Если же ваш опыт в фотографии такой же, как и у вашей модели, то вполне можно договориться на условиях TFP (Time For Prints — время за снимки).
Условия, обозначаемые аббревиатурой TFP, подразумевают не просто «халявную» съёмку, а совместное творчество двух равноправных специалистов, направленную на качественный результат. Если вы не зарабатываете фотографией на жизнь, я рекомендую ограничиться съёмкой интересных, приятных вам людей в рамках TFP — вы получите не только удовольствие, но и действительно хорошие кадры.
- В какое время суток лучше фотографировать? Фотографируя на улице, мы можем управлять освещением лишь в очень ограниченных пределах (с помощью вспышек и отражателя). Чтобы создать красивые кадры, нужно подстраиваться не под свои обстоятельства, а под режим солнечного освещения.
Лучше всего фотографировать в режимное время — в утренние или вечерние часы; тогда, когда Солнце низко над горизонтом и даёт эффектное, объёмное освещение. А вот солнечный полдень — не самое удачное время для съёмки. Модель будет жмуриться, на её лице появятся жёсткие тёмные тени, само же освещение в кадре будет выглядеть скучным и плоским. Для портретной съёмки хорошо подходят пасмурные деньки. Когда небо затянуто облаками, фотографировать можно весь день — свет будет рассеянным, приятным глазу.
Какая фототехника нужна?
Портретная съёмка хороша тем, что для неё необходим минимум фототехники. Достаточно иметь зеркальный фотоаппарат и светосильный объектив.
Почему нужна именно зеркалка? Она очень удобна в управлении, её удобно держать в руке. И конечно, она имеет большую по размеру матрицу, которая обеспечит не только отличное качество изображения, но и позволит красиво размыть фон на снимке. Зеркалки с матрицей формата APS-C («кропнутые») доступны и просты в управлении. К ним относятся Nikon D3200, Nikon D3300, Nikon D5300, Nikon D5500. Фотокамеры с полнокадровыми матрицами более дорогие, они рассчитаны на продвинутого пользователя. К этому классу относятся модели Nikon D610, Nikon D750, Nikon D810, Nikon Df.
Nikon Df с объективом Nikon AF-S 50mm f/1.8G Special Edition Nikkor
Все зеркальные камеры имеют сменные объективы. Важно подобрать подходящую для съёмки портрета оптику. Безусловно, начинать можно и с универсального «китового» объектива. Но многие фотографы быстро переходят на более узкоспециализированную оптику. К таковой, прежде всего, относятся светосильные фикс-объективы. Классическим выбором для съёмки портретов считается объектив с фокусным расстоянием 50 мм (например, Nikon AF-S 50mm f/1.8G Nikkor). Он относительно недорогой, его удобно использовать как на «кропнутых», так и на полнокадровых камерах. Если вы хотите снимать ростовые портреты с включением в кадр части пейзажа, лучше выбрать более широкоугольный объектив с фокусным расстоянием 28 (для «кропа») или 35 мм (для полного кадра).
Отметим, что при съёмке с близкой дистанции такие объективы будут искажать пропорции лица и тела человека.
Классическими портретными объективами считаются линзы с фокусным расстоянием 85 мм (например, Nikon AF-S 85mm f/1.8G Nikkor). Но они больше подойдут к полнокадровым аппаратам, а на «кропе» будут слишком сильно «приближать».
Всё, кроме камеры и объектива, опционально и зависит от творческих задумок автора и стиля съёмки.
NIKON D810 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 31, F1.4, 1/320 с, 50.0 мм экв.Настраиваем фотоаппарат. Технические советы
При портретной съёмке обычно фотографируют на открытых диафрагмах — так получается размыть фон, отделив нашего героя от него. К тому же, на открытой диафрагме получится сделать более качественные кадры в условиях недостаточного освещения. Диафрагму удобно регулировать в режимах А и М.
Как сделать кадр темнее или светлее?
Пользуйтесь экспокоррекцией. Это самый простой способ корректно изменить яркость получаемых фотографий.Научитесь точно фокусироваться. Особенно это важно при работе со светосильной оптикой. Если значения диафрагмы составляют F1,4–F2.8, то очень легко промахнуться с фокусировкой. Как следствие, лицо вашего героя получится смазанным. Изучите, как на вашем фотоаппарате выбираются точки фокусировки. Со cветосильной оптикой удобно работать в режиме фокусировки по одной точке, фокусируясь на глазах модели.
Также необходимо следить за выдержкой. На слишком длинной выдержке модель «смажется» от собственных движений, на фото появится «шевёленка». Лучше всего
Портретная съёмка часто подразумевает и обработку фотографий. Это может быть как простая коррекция баланса белого, так и ретушь изображений, удаление дефектов кожи и серьёзная цветокоррекция. Поэтому желательно фотографировать в формате RAW, чтобы при обработке обеспечить себе большую свободу для творчества.
С какого расстояния снимать портрет? Держите такую дистанцию, чтобы пропорции лица и тела человека в кадре не искажались. Фотографировать лучше всего
с расстояния не менее 2–3 метров. Крупность же плана можно сменить с помощью выбора фокусного расстояния.Многие фотографы фанатично гонятся за красиво размытым фоном (боке) и «уникальным рисунком объектива». Но нужно помнить, что главный герой в кадре — человек. Уделяйте меньше внимания техническим изыскам и оставляйте больше времени работе с моделью и сюжетом кадра. Это путь к выразительным фотографиям. Прекрасные портреты можно делать даже на самую простую технику, если вы подойдёте к съёмке с душой.
Если вы решили использовать объективы с ручной фокусировкой, то учтите, что точно сфокусироваться с ними будет крайне сложно. Если модель относительно неподвижна, можно фокусироваться через экран Live View. Съёмка через него (с увеличением) позволит сфокусироваться точнее.
Творческие советы
Различных подходов и стилей съёмки постановочных портретов существует великое множество. Недавно у нас был урок с базовыми творческими советами для начинающих фотографов. Эти советы вполне актуальны для съёмки портрета. А вот ещё ряд полезных рекомендаций для создания выразительных портретов:
Фотограф-портретист должен уметь расположить к себе людей, заинтересовать их, вдохновить. Если между фотографом и его героем есть взаимопонимание, во время фотосессии получится сделать много хороших кадров.
Объясните модели суть кадров, расскажите, что вы хотите увидеть на фото. Можно не на словах: покажите на своём примере, сделайте наброски на бумаге, предложите ассоциативный ряд. Возможно, вы вспомните подходящий образ из какого-то известного фильма или книги. Умение объяснять свой замысел — важный навык фотографа. Безусловно, чтобы суметь сделать это, вам придётся сперва самим хорошо подумать над сутью того, что вы фотографируете.
Хорошо, когда результатом портретной съёмки является не один кадр, а небольшая серия снимков, объединённая общей идеей, историей, стилем.
Постановка не отменяет жизнь и эмоции в кадре. Она лишь определяет сюжет, в котором живёт наш герой. Говорите с моделью, попробуйте вызвать у неё нужные эмоции. Предлагать чёткие, строго определённые позы для съёмки — не самый лучший вариант. Скорее всего, при таком подходе модель на снимке получится зажатой.
Аналогичный совет по съёмке детей: не ждите, что детей можно расставить, как кукол. Придумайте сюжет, общую канву съёмки и соедините его с детской игрой, чтобы им было интересно. Играйте, общайтесь с ребёнком. Подберите для фотосессии забавные аксессуары: интересную одежду, игрушки и пр.
Ищите рассеянное боковое освещение. Если же съёмка проходит в режимное время, можно попробовать контровое освещение.
Съёмка в контровом закатном свете
- Серию портретных фотографий (фотосет) можно дополнить и другими интересными снимками — например, сфотографировать руки модели.
Хвалите модель! Не забывайте отмечать её удачные действия. Указывайте на то, что вам нравится. Это поможет найти контакт, раскрепостить вашего героя. Если что-то идёт не так, как вы задумали, то лучше не упрекать, а дружелюбно рассказать о своём видении кадра.
Пользуйтесь элементарными правилами компоновки. Компонуйте кадр по правилу третей, не «обрезайте» конечности вашего герой по суставам, оставляйте в сторону взгляда модели больше места. Безусловно, эти правила можно и нужно иногда нарушать. Но важно понять, что эффективно правила нарушает тот, кто их хорошо знает и понимает.
Считается, что наиболее выгодно фотографировать человека на уровне его глаз (да, при съёмке детей нужно будет присесть). Пусть это будет для вас отправной точкой в выборе ракурса. Важно учитывать, что лица у людей разные, поэтому в каждом конкретном случае, точку съёмки можно брать ниже или выше.
Совет, ставший традиционным — не бойтесь экспериментировать! Все хорошие фотографы не сразу пришли к своему стилю съёмки. Мыслите творчески, но не забывайте о теории! И у вас непременно всё получится.
техника съемки и другие секреты
Новички ошибочно считают съёмку на улице элементарной и бесхитростной. Действительно, что может быть проще? Нужно лишь нацелить объектив на модель и сделать кадр на красивом фоне. Но на деле всё оказывается не так просто. Из этой статьи вы узнаете все секреты уличного портрета. Техника съёмки, выбор локации, построение кадра и работа с моделью – об этих и других составляющих читайте ниже.
Где снимать: выбираем локацию
Фон должен гармонировать с образом человека в кадре.
К выбору места для съёмок стоит подходить с особенной осторожностью – декорации не должны отвлекать от лица и, в частности, от глаз героя кадра. Для того, чтобы заполучить красивый и лаконичный фон, не обязательно пускаться на авантюрные поиски живописных локаций за городом.
Ищите красоту вокруг себя. Отличным вариантом для фона может стать пышный высокий куст у дома, дверь с необычной резьбой или узкая безлюдная улочка.
Фон на портрете – вторичное, делайте акцент на лице модели
Хотите больше неординарности? Попробуйте поснимать на крыше, в кабинке на колесе обозрения или на речном трамвайчике – удивительный результат гарантирован!
Найдите подходящую крышу и снимите модель на фоне городкого пейзажа
Исключение составляют фотопрогулки с сюжетом. Для таких кадров парк по соседству может и не подойти. Например, для съёмки в стиле фэнтези идеальными будут природные локации, вроде леса или поля, а для портретов в образе гранж или стим-панк – заброшенные места, привокзальные территории или фабричные здания.
Для художественного портрета требуется подобрать реквизит и наряд для модели
Когда снимать: как время суток влияет на фото
Учитывайте погодные условия и время суток, чтобы использовать эти факторы как «рабочие инструменты».
Портретная фотосъёмка на улице, в отличие от той же студийной, осложняется отсутствием полного контроля. Приходится учитывать капризы погоды, подстраиваться под них и по возможности использовать с выгодой. Солнечный свет – ваш главный инструмент на уличной фотосессии. Он может превратить кадр в настоящее сокровище или совершенно его испортить. Благоприятный момент для съёмки напрямую зависит от времени года.
Летом лучше браться за работу на рассвете и в первые 2-3 часа после подъёма солнца. В это время лучи падают под углом, поэтому вы получите мягкий ровный свет, максимально приближенный к студийному. Температура освещения при этом быстро меняется – ранним утром свет голубоватый и холодный, а в 6-7 утра – тёплый, золотистый. Используйте эту особенность, чтобы получить ещё более атмосферные кадры.
Правильное время съемки – одно из главных условий хорошего результата
Не снимайте в полдень, когда солнце в самом зените. В это время оно создает слишком явные тени, а яркие лучи могут вызвать дискомфорт у модели. Если время съёмки от вас не зависит, и нужно решить, как фотографировать портрет на улице в солнечную погоду, на помощь придет светоотражатель. Расположите прибор по направлению солнечных лучей так, чтобы лучи не попадали прямо на лицо героя снимка. Если отражателей нет, попробуйте «спрятать» модель в тень, падающую от здания или дерева.
Закатные фотографии с пылающим небом – отличный вариант для летних и ранних осенних кадров. Учтите, что ближе к концу лета заход солнца происходит всё раньше, поэтому назначайте время для съёмок примерно на 19-20 часов.
Зимой работать на улице становится сложнее из-за того, что световой день становится слишком коротким. Самое благоприятное время для зимней фотосессии – с 14 до 16 часов.
Используя погодные условия, вы сможете получать атмосферные кадры даже зимой
Как снимать: ищем выигрышную композицию
Наладьте контакт с моделью и экспериментируйте с планами и ракурсами.
Прежде, чем обратиться к особенностям построения кадра, пару слов скажем про настройки фотоаппарата для съёмки на улице. Ваша задача сфокусировать камеру на лице модели. Для этого максимально откройте диафрагму, а остальные параметры подберите исходя из световых условий.
Если вы снимаете в JPEG, можете воспользоваться автобалансом белого. Снимаете в RAW? Тогда выберите один из встроенных сценариев, вроде «солнечно», «облачно», «тень» или любой другой. ISO лучше предварительно сделать поменьше – от 100 до 400. Недостатки, вызванные погрешностями при настройке камеры, вы сможете в дальнейшем исправить в программе для фотомонтажа.
Портрет – это эмоции и настроение. Ваша задача показать не просто лицо, а живого человека, уловить грани натуры и передать на снимке нужную энергетику. Пытайтесь сделать так, чтобы ваш герой смотрелся в кадре максимально естественно. Это возможно только при условии, что вы сами будете вести себя непринуждённо и дружелюбно. Не нужно молчать, сухо командовать и тем более критиковать – разговаривайте с моделью на равных, можно даже о чём-то отвлечённом. Ваша задача – создать доверительную атмосферу.
Наладить контакт – ваша первая задача, если модель – ребёнок
Не допускайте однообразия при съёмке. Меняйте крупность плана, положение модели и локации, сочетайте статику и динамику. Преимущество уличной съёмки в широком просторе для импровизации! Превратите съёмку в веселье – предложите модели собрать венок из одуванчиков летом, перепрыгнуть через лужицу осенью или полепить снежки зимой. Такие кадры оживят любую фотосессию.
Попросите модель сделать что-то забавное на камеру
Начните с общего плана, чтобы человек, которого вы снимаете, привык к вам и к самому процессу съёмки. Затем постепенно увеличивайте крупность плана, подходя ближе или увеличивая зум. Добавьте деталей, сфотографировав руки, глаза или какой-то элемент наряда модели – такие кадры всегда хорошо смотрятся в фотосессии.
Кадры с детальным планом отлично подходят на роль перебивочных в фотосессии
Теперь вы знаете о тонкостях того, как снимать портрет на улице. Однако на щелчках камеры работа фотографа не заканчивается. Впереди самое интересное – обработка.
ФотоМАСТЕР: обрабатываем уличный портрет
Пожалуй, ни один профессиональный фотограф не обходится без магии фоторедактора. Пара нехитрых манипуляций – и снимок уже смотрится качественнее и интереснее.
Поправить экспозицию, выровнять цветовой баланс, устранить дефекты и расставить акценты – все эти действия вы сможете легко выполнить в программе ФотоМАСТЕР. Софт обладает профессиональным функционалом и при этом невероятно удобен в работе. Вы сможете преображать как JPEG-снимки, так и RAW. Имея под рукой такую программу, вы превратите постобработку снимков из рутины в увлекательный процесс.
- Скорректируйте освещение на снимке
Настройки для портрета на улице, которые вы выбрали, оказались не самыми удачными? В ФотоМАСТЕРЕ вы исправите технические просчёты в один клик. Редактор предлагает команды для автоулучшения фото. Функция «Цвет» позволяет моментально восстанавливать баланс белого на снимке, а «Освещение» исправляет ошибки экспозиции. Чтобы устранить недостаток, нужно лишь поставить галочку возле нужной опции.
Программа позволит улучшить фото в один клик
С помощью настроек тона вы сможете убрать засветки, сделать тени более выразительными, подчеркнуть контраст между тёмными и светлыми участками снимка.
Редактор предлагает и более тонкую настройку цвета и яркости – через кривые RGB. Для этого необходимо открыть вкладку «Инструменты» и кликнуть на строку «Кривые». Эта опция поможет высветлить или, наоборот, затемнить фото, добавить контрастности и настроить цвета.
С помощью кривых вы сможете детально настроить тон изображения
Если вы не знали, как фотографировать портрет на улице в пасмурную погоду, и снимки получились слишком тусклыми, воспользуйтесь «Радиальным фильтром», чтобы создать световой акцент искусственно. Эту опцию вы найдёте во вкладке «Ретушь». Растяните выделение на объекте и настройте параметры экспозиции. Этот инструмент поможет сделать размытый фон, а также добавить тональный акцент на снимок.
Если фон на снимке получился слишком активным, размойте его
- Выполните ретушь
Для обработки портретов ФотоМАСТЕР предоставляет особый набор инструментов, с которыми вы легко избавитесь от несовершенств и подчеркнёте достоинства. Все эти опции собраны во вкладке «Ретушь».
Для быстрой обработки используйте «Идеальный портрет». Программа автоматически распознает лицо на снимке и предложит варианты для моментального улучшения. Также функция позволяет вручную убирать покраснения или блики с лица, выравнивать тон кожи и придавать выразительности глазам и губам. При этом ничего не нужно выделять – всеми этими действиями вы управляете при помощи бегунков.
В ФотоМАСТЕРЕ вы сможете в деталях усовершенствовать портрет
Для глубокой ретуши подойдут восстанавливающая и корректирующая кисти, а также штамп. Восстанавливающая кисть позволяет замаскировать морщинки, мелкие покраснения и другие недостатки кожи в один клик мыши. Корректор предназначен для обработки отдельных участков снимка. Штамп позволяет удалять лишние объекты с фото, что идеально в случае, если необходимо скорректировать фон.
С функцией штамп вы незаметно удалите лишние обьекты со снимка
- Добавьте атмосферности кадру
ФотоМАСТЕР включает больше сотни фильтров для обработки на любой вкус – стилизации под ретро, световые эффекты и тонировки. Вы найдёте их во вкладке «Эффекты». Примените понравившийся стиль к фото и отрегулируйте интенсивность обработки по своему вкусу.
Используйте один из готовых фильтров – и вы преобразите снимок в один момент
Теперь вы знаете все секреты съёмки и обработки красивых уличных портретов. Снимайте, экспериментируйте, получайте удовольствие от работы – программа ФотоМАСТЕР быстро выручит в любой ситуации и поможет без особого труда добиться совершенного результата!
6 правил портретной съемки для начинающих
Портретная съемка сильно отличается от всех прочих видов фотографии. Чтобы вы освоили и этот формат, собрали для вас 6 правил портретной съемки для начинающих, которые не дадут совершить самые частые ошибки.
1. Техника
Для съемки портретов подходит любая камера. Преимущество зеркальной камеры — оперативное реагирование на команды, смена оптики, которая позволяет варьировать режимы фотосъёмки, возможность снимать в ручном модусе, а это значит, что у вас появляется много возможностей для решения ваших художественных задач и возможность снимать в сложных условиях (например, в темных помещениях).
Хорошие портреты можно снимать и компактными камерами. Но лучше, если ваш компакт будет обладать зумом (чем длиннее, тем лучше – фон больше размоется, пропорции лица будут лучше).
Для зеркальных камер рекомендуется использовать объективы с фокусным расстоянием 50-80 мм ( в некоторых случаях до 135 мм). С фокусным расстоянием меньше 50 см, вы получите искаженные пропорции модели. При съемке портрета предпочтение следует отдать портретным объективам с мягко рисующей оптикой.
Мягко рисующая оптика позволяет скрыть неровности кожи и акцентирует внимание на главных элементах портрета (глаза, рот, лоб), дает ощущение объема за счет плавных спадов резкости от главного к менее важному.
Для выравнивания яркостей в кадре и подсветки теней иногда необходимо применить вспышку или отражатель.
2. Настройки
Портреты, как правило, снимают с маленькой глубиной резкости. Маленькая глубина резкости означает — открытая диафрагма, т.е. малые значения диафрагмы (лучше от примерно f 2.8). Если вы фотографируете компактом, снимайте при максимальном положении зума.
Что это даст? Объект съемки будет резким, а задний фон размоется. Нельза забывать о расстоянии, на котором вы снимаете и о том, что от этого расстояния зависит глубина резкости. Конечно, все зависит от ваших художественных задач, но в классическом портрете должны быть в резкости глаза и желательно остальная часть лица портретируемого. Если вы снимаете двоих или группу людей и вы хотите, чтобы вся группа была в резкости, вам нужно закрывать диафрагму (f 8 — f 11 и больше).
Выдержка при съемке портретов не должна быть слишком длинной. Люди не могут долго не шевелиться и не дышать. Если выдержки будут слишком длинными, фотографии будут не резкими. Кроме того, длительные выдержки вызывают напряженность у снимающегося. На коротких выдержках вы фиксируете момент и в резкости оказывается все, что было задумано (глаза, …). Особенно это касается детей, которые не могут спокойно сидеть на одном месте. Чем короче выдержка, тем больше шансов, что вы получите резкий снимок. Мы уже писали, что детей лучше снимать на выдержках не длиннее 1/250 с, для взрослых можно использовать более длинные выдержки. Важно, чтобы у вас было достаточно света для съемки. Оптимально снимать на улице или дома у окна.
Старайтесь не поднимать ИСО. По возможности снимайте с ИСО 100.
Фокус в классическом портрете должен быть на глазах (не на носу, не на лбу или где-то еще). Лучше всего перевести камеру в режим ручного выбора точки фокусировки и выбрать ту точку, которая попадает на глаза модели.
3. Свет
Для того, чтобы получить не плоское, а объемное лицо на фотографии, лучше всего использовать свет, падающий немного спереди и сбоку (передне — диагональное освещение) . В принципе неплохие результаты можно получить и с боковым освещением, но при боковом освещении лучше всего использовать отражатель (которым может служить, например, и белая стена дома) или внешнюю вспышку. На улице лучше всего снимать утром или ранним вечером. Если вы будете снимать в полдень, когда солнце стоит в зените, верхний свет даст глубокие тени и очень резкий контраст.
С помощью контрового освещение вы можете получить силуэт, если будете снимать, например в вечернее время. Если же вы хотите подсветить лицо, вам также понадобится отражатель или внешняя вспышка. Фронтальное освещение сделает лицо плоским и его стоит избегать.
Дома лучше всего снимать со светом из окна (по возможности, не с солнечной стороны). Прозрачные занавески помогут вам сделать свет рассеянным и более мягким.
4. Точка съемки
Обычно любая фотография начинается с выбора точки съемки. То есть с близкого расстояния или издалека, сверху или снизу, справа или слева будет снята модель. Точка съемки определяет, в основном, композицию снимка.
От расстояния будет зависеть масштаб изображения. Как мы уже писали, в фотографии не нужно изобретать велосипед. Масштабы портрета давно определены изобразительным искусством. По масштабу портреты делятся на ростовые, поколенные, бюстовые (погрудные) и фрагментарные.
Наиболее популярны бюстовые портреты. Они позволяют передать внешний облик и “заглянуть” в глаза портретируемого, передают особенность его лица (внешнее сходство). С помощью бюстового портрета можно попытаться передать и внутренний мир человека.
Бюстовый портрет нужно снимать длиннофокусным (портретным) объективом с отдаленной точки. Иначе есть риск искажения формы лица и потери внешнего сходства.
Удаляя точку съемки вы можете получить поясной портрет. Чаще всего поясные портреты снимают сидя. В поясном портрете участвуют и руки. Нужно очень внимательно следить за руками. С помощью расположения рук можно определить настроение портрета. Положение рук должно быть абсолютно естественным. Чтобы руки не были напряжены, вы можете дать портретируемому в руки какую-нибудь вещь.
Поколенный портрет еще в большей степени ставит задачу показа пропорций фигуры. Постарайтесь снимать поколенные портреты не статично, а в энергичном повороте и с активным жестом.
Мы удаляем точку съемки и все больше удаляемся от лица модели. В ростовом портрете вы можете показать пропорции фигуры. В рост лучше снимать не стоя — это очень сложно.
При съемке бюстовых портретов лучше всего снимать от уровня глаз модели. Поясные портреты снимаются от уровня подбородка. При съемке портрета в полный рост, снимают от уровня пояса (присев).
5. Композиция
В портретной съемке действуют все классические правила композиции, о которых мы не раз писали. Особое внимание стоит обратить на фон. Он не должен отвлекать от портретируемого. Не снимайте портреты на контрастных, ярких и цветных фонах. Лучше всего подходят спокойные, однотонные фона, которые не отвлекают на себя внимание.
Вы помните о правиле композиции, в следствии которого не стоит размещать главный объект в середине кадра? Это правило действует и здесь, но в портрете очень важно, чтобы кадр был уравновешен. То есть в кадре должно быть что-то, что уравновешивает его. Это может быть и просто абстрактный фон.
При заполнении кадра очень важно учитывать направление взгляда модели. То есть, если человек смотрит влево, то слева должно быть достаточно простора для взгляда. Взгляд не должен упираться в край снимка. От направления взгляда зависит настроение снимка. Снимок можно сделать интереснее, если модель не смотрит в камеру, а куда-то в другое место.
6. Работа с моделью
Очень часто мы видим на снимках напряженные лица и натянуто улыбающихся людей. Большинство людей видит камеру и начинает «позировать». Это редко дает хороший результат, так как портретируемые во время позирования, как правило, напрягаются. Хороший фотограф портретист должен уметь раскрыть внутренний мир человека, а это возможно только тогда, когда модель расслаблена и естественно — непринужденна. Мы уже как-то писали, что у каждого фотографа есть свой любимый жанр в фотографии. Фотограф портретист должен любить общение с людьми и уметь расположить к себе человека.
Съемку лучше всего начинать с непринужденной беседы. Когда человек расслабиться, можно начинать съемку.
В начале съемке можно сказать, что вы еще не снимаете, а просто выбираете точку съемки и настраиваете технику, пробуете новый объектив, т.е. делаете тестовые снимки. Часто в это время вы сможете снять лучшие кадры. Интересные кадры получаются и в перерывах, когда модель устала, перестает «позировать» и расслабляется. Здесь вы опять же можете сказать, что, пока модель отдыхает, вы опять тестируете технику и выбираете ракурс для дальнейшей съемки.
Все это, конечно, не касается профессиональных моделей, которые умеют работать перед камерой.
Источник: Фотошкола
Портретная фотосъёмка на природе — Уроки и секреты фотографии
С самого начала изучения азов фотографии моей целью была съёмка портретов. Избегая их в течение длительного времени, после покупки GX7 я стал пробовать снимать автопортреты, экспериментируя с дистанцией съёмки и освещением. После этого я отважился на фотосъёмку модели, что помогло мне приобрести ещё немного опыта по съёмке портретов. Мне понравились результаты всех этих попыток съёмки в помещении, но мне хотелось сделать портреты вне стен моего дома, на природе. Я знал, что заросли вокруг моего дома – отличное место для съёмки, но моя модель боялась змей, и наотрез отказывалась сходить с тропинки и заходить вглубь растительности.
Так что всё, что мне оставалось делать – тратить своё время на изучение фотосайтов и практиковаться в общих правилах построения композиции, выжидая момент, когда мне всё же осуществить свою задумку.
Наконец, в конце прошлого года, через Instagram со мной связалась модель Хантер Кавана, сообщившая, что она изучила мои фотографии в непортретных жанрах, и была бы не прочь со мной поработать. После нескольких месяцев обсуждения, мы решили использовать для фотосессии образ богемной девушки на фоне природы. В день съёмки я проснулся довольно нервным и решил, что планирование предстоящей съёмки поможет мне прогнать беспокойство прочь. Я составил список оборудования, которое собирался использовать, записал идеи, которые мы обсуждали, и просмотрел несколько фотографий с информацией о том, с использованием каких камер и объективов они были отсняты.
Я хотел бы ограничиться двумя фокусными расстояниями, поэтому я выбрал 45mm f/1.8 и Coco Ringflash, установленные на моем ЕМ5, и OM 28mm f/2.8, установленный на моей GX7. Я также использовал две вспышки Yongnuo YN560-III, триггер YN560-TX и серебряный фотозонт. Для некоторых кадров я полностью отказался от искусственного освещения, и полагался только лишь на прекрасный естественный свет.
В конце концов, я обнаружил, что пытаться использовать две системы одновременно крайне неудобно, так что я отказался от GX7, и просто несколько раз менял объективы во время съёмки. Кроме того, я должен был использовать 35mm f/2.8 вместо 28mm f/2.8, поскольку с последним использовать круговую вспышку, без оказания существенного влияния на фотографию, было невозможно. Наконец, ещё один сюрприз, из-за которого хотелось биться головой об стол, поджидал меня дома: вставив карту памяти в карт-ридер, я понял, то отснял всю сессию исключительно в JPEG!
Но несмотря на все казусы, я приобрёл бесценный опыт, и хотел бы поделиться некоторыми соображениями и схемами освещения, которые я использовал при съёмке фотографий, которые вы видите в этой статье.
Что касается постобработки, то я отредактировал одно изображение в Lightroom, что называется, с нуля, сохранил внесённые изменения в пресет и затем применил его, как шаблон для всех отснятых изображений. Затем я сделал незначительные коррективы, чтобы придать изображениям более эстетичный вид, и экспортировал их в VSCOcam для финального редактирования.
Серия кадров «Всё, что блестит»
Оборудование:
- Olympus ЕМ5 и Olympus 45mm f/1.8
- Круговая вспышка + Yongnuo YN560-III в горячем башмаке
Схема освещения:
Серия кадров «Вдохновение туманного дня»
Оборудование:
- Olympus ЕМ5 и 28mm f/2.8
- Yongnuo YN560-III, отражаемая серебряным фотозонтом
- триггер Yongnuo YN560-TX в горячем башмаке
Схема освещения:
Здесь была использована та же схема освещения, что указана выше, за исключением того, что модель встала и перешла на другую сторону дерева, т.е. положение фотозонта со вспышкой не изменилось:
Затем я переместил фотозонт, разместив его справа от камеры.
Серия снимков «Розы»
Оборудование:
- Olympus ЕМ5 и 28mm f/2.8
- Yongnuo YN560-III, отражаемая серебряным фотозонтом
- триггер Yongnuo YN560-TX в горячем башмаке
Схема освещения (относится только к первому изображению):
Естественное освещение:
Круговая вспышка:
Серия кадров «Полевые цветы»
Оборудование:
- Olympus ЕМ5 и Olympus 45mm f/1.8
- Круговая вспышка + Yongnuo YN560-III в горячем башмаке
Естественное освещение:
Все кадры мы снимали в тени деревьев между 15:30 и 17:00 часами. О макияже и гардеробе Хантер позаботилась самостоятельно. Я снимал на ISO 200, с выдержками 1/125-1/200 и диафрагмой от f/4 до f/8, которую я прикрывал, когда использовал фотозонт и круговую вспышку. Для съёмки в естественном освещении я открывал диафрагму шире и, соответственно, уменьшал выдержку.
Все настройки подбирались экспериментальным путём, так как у меня нет экспонометра. И для каждого кадра Хантер начинала позировать только тогда, когда я находил наиболее оптимальные настройки.
Автор и фото: Сэм Дорадо
Модель: Хантер Кавана
Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии». Подписывайся!Поделиться новостью в соцсетях Метки: Портретная фотосъёмка, Фотоидеи Об авторе: spp-photo.ru « Предыдущая запись Следующая запись »
Полезные советы при съемке на природе
Что бы вы ни снимали: портреты, пейзажи, животных или репортаж, если вы снимаете на улице, приходится подчиняться законам природы. Свет, тени, окружение и фон, мало что зависит от вас, и тем не менее, задача создать идеальный кадр остается ключевой. Сегодня мы поговорим о том, какие приемы и полезные трюки помогут вам подчинить себе окружение и добиться наиболее удачных кадров. А также, мы обязательно отметим, возможные непредвиденные ситуации и способы защиты от них.
Лучшее время
Каждый раз, когда речь заходит о любом жанре съемки на открытом воздухе, мы всегда начинаем с золотого часа. Пусть это понятие слишком пространно, и не ограничивает ваши возможности, но все же время подбирать стоит с умом. В полуденное время снимать совершенно неудобно. Это касается как пейзажей, так и портретов. Именно в эти часы вас ждет слишком яркий свет, слишком резкие тени, вероятность пересвета и того, что модель будет щуриться. Для того, чтобы в такое время получить более-менее приемлемую фотографию, вам придется воспользоваться помощью отражателей и даже некой изобретательностью. Современные аксессуары скорее всего позволят вам исправить ситуацию, но все же, при возможности, лучше всего избегать середины дня, когда солнце в зените.
Поэтому фотографы, в основном, предпочитают именно золотые часы — несколько часов с утра, и несколько вечером. В это время и свет, и тени мягче, а небо часто дает незабываемые рефлексы на предметах. И пейзажи, и портреты, снятые в это время скорее всего получатся удачными без лишних примочек.
Лучшая погода
Вообще-то, погода может исправить то, что делает время. Иными словами, когда небо затянуто тучами, снимать портреты куда проще чем в ясный день. Пейзажи тоже нередко удаются в такую погоду. А вот чистое небо в середине дня нам вовсе не товарищ. Без помощи фильтров, скорее всего, справиться не удастся. Но приятная новость в том, что большинство дефектов действительно можно исправить фильтрами. ND и поляризационный фильтр, например добавят цветам реалистичности и уберут блики с воды или стекла. А Серый градиентный фильтр поможет затемнить слишком яркое небо. Все три можно приобрести вместе в наборе от Polaroid.
Но вернемся к погодным условиям, вам наверняка захочется в какой-то момент поснимать и в снег, и в дождь, и в жару. Так вот, снимать можно в любых условиях, и даже в любое время, ведь главная задача лишь в том, чтобы максимально правильно подобрать настройки экспозиции. Идеальной же погоды для съемок, пожалуй, нет.
Естественный свет
Мы уже говорили об отражателях, и неспроста. При съемках на улице, особенно в портретной фотографии, вам придется очень много работать с естественным светом. И придется не просто полагаться на данные условия, ведь иногда это попросту невозможно, но и использовать свет в наиболее выгодном для себя виде. О вспышке, конечно, забудьте. От нее на улице мало пользы, если только вы не обзавелись рассеивателем, например MR-0912T от Falcon Eyes. Поэтому нас интересуют отражатели и настройки камеры. Соответственно, если вы снимаете портрет днем, то отражатель просто незаменим для того, чтобы смягчить свет и выбрать максимально подходящий оттенок (для этого можно использовать отражатели разных цветов). Если вы снимаете ночью, портрет или пейзаж, вам придется положиться целиком и полностью на собственное умение управлять экспозицией. Портреты в темноте снимать не рекомендуется, за редкими исключениями. А вот для пейзажей стоит обзавестись штативом и терпением, поскольку снимать придется на длинной выдержке.
Правильно подобранный объектив
Это, конечно, куда больше вопрос жанра, нежели локации. При съемках природных или городских пейзажей лучший вариант — это широкоугольный объектив. Портретный для портретов, телеобъектив — для животных и т.д. Это наверняка знает даже начинающий фотограф. Но на улице ко всем трудностям фотографа добавится и еще одна. Поменять объектив будет довольно трудно. Смена объектива это и так процесс довольно непростой, а пыль, грязь и влага на улице довольно быстро могут попасть в конструкцию камеры. Так что лучше все чувствительные детали держать закрытыми и именно поэтому объектив должен идеально отвечать вашим требованиям. Если вам необходимо использовать разные объективы, то лучше всего использовать вторую камеру. Одолжите ее у знакомого фотографа, или возьмите напрокат. В любом случае, важно защитить все элементы камеры от постороннего воздействия.
Настройка баланса белого
Что вам определенно придется делать вручную при съемках на природе, так это выстраивать баланс белого. Стоит учесть, что в солнечный день вам придется столкнуться с ярким светом и многочисленными участками, которые могут оказаться пересвечены. Поэтому, в зависимости от того, какой результат вы стремитесь получить, вам и придется строить баланс. В таком случае всегда хорошо иметь при себе цветовую шкалу, например X-Rite ColorChecker Classic.
Но для того, чтобы не слишком беспокоиться о балансе белого снимать лучше в RAW формате, в нем вы сможете поправить баланс белого даже при пост-обработке.
Обязательно экспериментируйте с выдержкой
Если вы снимаете пейзажи, то всегда стоит попробовать снимать на длинную выдержку. Это касается в большей степени ночных съемок, так как свет создает интересные эффекты, когда вы фотографируете городские пейзажи. Также выдержка хорошо срабатывает в съемке воды: волны сглаживаются и в целом, фото приобретает более цельный вид. Также выдержка прекрасно подходит для съемки водопадов. Помните о том, что когда вы снимаете воду, на помощь придет поляризационный фильтр. А когда снимаете пейзаж с сильной разницей между самым светлым и темным участком — градиентный фильтр. ND фильтр хорош для фотографии на длинной выдержке потому, что нейтрализует слишком яркие области.
Горизонт
Это правило, о котором все знают, но многие забывают. Горизонт всегда должен быть максимально ровным. Это важно для того, чтобы выстроить композицию кадра. И это касается не только пейзажей, но и портретов, в которых линия горизонта видна. А вот поднять или опустить горизонт на фото — этот вопрос зависит только от вашего художественного замысла. Мы рекомендуем полагаться на него как можно чаще.
Тщательная подготовка
Съемки на улице — это процесс, который всегда требует внимательной и детальной подготовки. Для начала, нужно убедиться, что вся аппаратура заряжена, стоит запастись сменной батареей на случай, если основная сядет, и дополнительной картой памяти, если вы планируете много снимать. Берите с собой только те объективы, которые планируете использовать. Не стоит занимать лишнее место в сумке.
Разумеется, имейте в виду погодные условия. Если вы отправляетесь на съемки в дождливую или снежную погоду, обязательно иметь при себе защиту для камеры, например Falcon Eyes RC705 ведь на жаре она быстрее садится, на морозе внутри может скопиться конденсат, то же самое может произойти и в дождь. Иногда можно взять с собой фонарик с красным светом, особенно если вы снимаете в ночное время. Такой фонарь не повредит кадру, но поможет вам осветить кнопки на камере.
Не забывайте о необходимых фильтрах, которые помогут сделать кадр ярче и насыщеннее. А также обязательно приобретите защитный фильтр для объектива.
Все эти советы предельно просты, но оказываются крайне полезны, когда вы отправляетесь на съемки. Главное же — всегда помнить о цели съемки и получать удовольствие от процесса. Какие-то детали вы сможете исправить потом, какие-то стоит предусмотреть заранее. А важнее всего конечно практиковаться, поскольку в конце концов, все приобретенные навыки будут доведены до автоматизма.
Съемка портрета крупным планом
Снять человека крупным планом вроде бы проще, чем в полный рост. Фотографу не нужно думать о положении рук модели, не нужно подбирать ей позу. Вроде бы можно даже не заботиться о костюме — все равно в кадре будет только лицо. Но всё это совсем не так. Для того чтобы красиво и грамотно сделать крупный портрет человека – нужны знания, умение и тщательная подготовка. Дело это кропотливое и сложное.
Чем заняться до съемки
Как подготовиться к подобной съемке? Если мы снимаем лицо человека, стало быть, оно должно выглядеть на достойном уровне. Ну, хотя бы в плане макияжа. Если вы планируете снимок для рекламы или ещё для каких-нибудь коммерческих целей, нелишним будет нанять специалиста по макияжу, профессионального стилиста. Только специалист сможет грамотно замаскировать все минусы кожи и формы лица модели, и тогда вам практически не придется впоследствии работать с ретушью. Не забудьте о прическе того, кого будете снимать. Если это ребенок или молодая девушка – нет смысла придумывать сложную, вычурную прическу. Естественность в этом возрасте намного выигрышнее. Чем естественнее человек выглядит на снимке – тем снимок интереснее!
Не забудьте про аксессуары. Если вы снимаете зимой, даже в фотостудии или домашней обстановке, в портрете крупным планом нелишни будут шарфы, головные уборы, платки. Если приближаются новогодние каникулы – можно использовать и головные уборы Снегурочки и Деда Мороза. А ещё вы можете предложить модели неброские украшения: бусы или серёжки, не стоит забывать и про формы одежды отдельных народов.
Какая нужна аппаратура
Какой камерой вы будете снимать портрет – это решайте сами. Намного важнее тут объектив. Лучше всего выбрать объектив с постоянным фокусным расстоянием, так как он обладает большей светосилой, нежели зум объектив, у которого фокусное расстояние переменное. Ни в коем случае не применяйте при съемке крупного портрета широкоугольные объективы – при съемке с небольшого расстояния они значительно искажают пропорции объекта. Если вы снимаете портрет, искаженное лицо модели на снимке вам совершенно ни к чему. А вообще для подобных работ существуют специальные объективы, которые так и называют — портретные.
При съемке лица крупным планом необходимо использовать всевозможные фотоотражатели, рассеиватели света и различного вида его источники. Фотокамера должна стоять на штативе. Фон – конечно же, должен быть однотонным. Если вы решили снять такой портрет на улице – то лучше поищите для этого тихое и безлюдное место.
Освещение
Когда вы снимаете портрет крупным планом – свет очень важен. Попадая на лицо модели, свет от различных его источников создает так называемый световой рисунок. Он формируется тенями, которые образуются на лице. Интенсивность этих теней, их размер, цвет зависит не только от размещения источника света относительно модели, но и от его типа, от того, теплый или холодный свет он излучает. Световой рисунок выгодно подчеркивает выигрышные черты лица и скрывает его недостатки.
Если вы снимаете в студии, то лучше всего применить классическую схему освещения – три источника света. Камеру настроить на ISO 100, диафрагму объектива — 5,6, выдержку 1/100 сек.
Равномерного освещения лица можно добиться и используя всего два источника света, направленные на боковую сторону лица.
Если вы снимаете в домашних условиях, модель можно просто посадить около окна и использовать всего лишь один источник света, который в этом случае нужно расположить параллельно окну. Если лицо модели будет освещено недостаточно хорошо, можно применить отражатель, который легко сделать из обычного белого листа бумаги или даже простой газеты.
При съемке крупного портрета на улице освещение обычно бывает фронтальным, свет чаще всего падает на лицо модели прямо, спереди. При таком варианте освещения глаза модели на снимке могут получиться слезящимися, сужеными из-за яркого света. Именно поэтому лучше разместить модель так, чтобы свет на её лицо падал сбоку. Но тут всплывает другая проблема: в этом случае одна сторона лица остается в тени. Но эту проблему вам поможет решить помощник, который будет держать фотоотражатель с теневой стороны лица модели. Если помощника у вас нет, то отражатель можно каким-нибудь способом укрепить так, как вам необходимо. Хотя бы даже бельевыми прищепками на ветки ближайшего дерева. Ещё один способ подсветки теневой стороны лица модели при съемке на натуре – это внешняя вспышка. В одной руке вам придется держать фотокамеру, в другой — вспышку. Это, конечно, не совсем удобно, но всё же…
Если у вас не получается реализовать ни один из предложенных выше вариантов, то попробуйте сделать портрет в контровом свете, то есть когда источник света находится за спиной модели. Но такая съемка — дело весьма сложное. Дело тут в основном в том, что источник света может дать блики. Для того чтобы избавиться от них, рекомендуем надеть на объектив бленду. А если при этом ещё и вспышкой пользуетесь, то нужно уменьшить силу ее импульса. При контровом свете можно снимать и в студии. Один источник света при этом вы направляете собственно на фон, а вторым освещаете лицо модели. Первый источник, кстати, можно разместить и за фоном.
Если вы решили использовать тень как один из творческих элементов, при съемке в студии рекомендуем воспользоваться несложной световой схемой. Первый источник света направьте на лицо портретируемого сбоку, а второй, «светлый зонт», на просвет. Фон можно подобрать по настроению снимка.
Снимать крупноплановый портрет на натуре, то есть на улице, лучше всего в пасмурный, облачный день. При такой погоде на лице модели не будет грубых, жестких теней, тональные переходы будут мягкими и нежными, что позволит без труда подчеркнуть женственность модели.
Ракурс и точка съемки
И ракурс, и точка съемки портрета в основном зависит от типа лица модели. Если лицо у портретируемого достаточно круглое, широкое, в фас его снимать лучше не надо. Оно будет выглядеть намного шире, чем в самом деле. Людей с таким лицом хорошо снимать в пол оборота. Если модель повернется к объективу немного боком, её лицо будет казаться несколько уже. При этом нужно учесть, что камера должна находиться чуть выше уровня глаз модели или на их уровне. Такой вариант съемки применим в принципе почти к каждому типу лица. Но тут нужно не забыть и про плечо модели, которое оказывается в этом случае ближе к объективу. Это плечо на портрете может получиться излишне крупным. Подумайте, может быть вообще от него избавиться, не включать в кадр?
Композиция портрета
Композиция любого снимка зависит в первую очередь от фотографа, а не от того, что или кого он снимает. Относится эта истина и к портрету крупным планом. Модель должна полностью подчиниться фотографу. Она должна улыбаться, показывать грусть, уметь выразить другие чувства и настроения, по просьбе фотографа — смотреть в объектив или в другую сторону. Строя композицию крупнопланового портрета, нужно в первую очередь ориентироваться на глаза фотографируемого человека. Глаза должны находиться в верхней части портрета. При работе над композицией лучше обрезать верхнюю часть лица, лоб, чем подбородок. Отсутствие подбородка вызывает у зрителя психологический дискомфорт, делает портрет непропорциональным.
Не стесняйтесь включить в портрет крупным планом и руки. Но это тоже нужно делать грамотно и осторожно.
Попробуйте поработать с цветом. С цветом одежды модели, цветом фонов, можно на источник света одеть какой-нибудь цветной фильтр. Ярким цветовым пятном могут служить, например, бусы или ещё что-то из аксессуаров или деталей костюма.
Поэкспериментируйте с диафрагмой. Она очень серьезно влияет на качество изображения. Если вы будете снимать при диафрагме 22, то все детали, в том числе и морщинки, неровности кожи, всевозможные дефекты проявятся на снимке очень хорошо, четко и резко. А это на портрете как раз и ни к чему. Вот поэтому снимать портрет крупным планом нужно с небольшой глубиной резко изображаемого пространства. То есть с диафрагмой 2,8 или 4. К тому же, при таких ее значениях и фон уйдет в нерезкость, что в виде съемки, о котором мы сегодня говорим, очень даже приветствуется. Ведь тут главное — показать глаза человека, ведь именно они. Как известно, и являются зеркалом его души.
Фотосъемка портрета на природе » PhotoCasa
Здравствуйте, дорогие читатели журнала PhotoCASA! Меня зовут Яковлева Полина. Фотографией увлекаюсь относительно недавно — примерно с 2013 г., когда купила фотоаппарат Canon 600D с кит-объективом 18–135 mm. Фотоаппарат верно служит мне и по сей день, а вот с объективом пришлось распрощаться, т. к. мне практически сразу не хватило светосилы, но об этом чуть позже.Занятие фотографией изначально воспринималось мной как хобби, и в настоящее время творчество занимает почти 90 % от всех съемок. Сегодня я хотела бы поделиться своими секретами съемки портрета на природе, рассказать о выборе места, настройках камеры и используемых приемах.
Объектив Canon EF 135 mm f/2L
Объектив Canon EF-S 18–135 mm f/3.5–5.6 IS USM
Это одна из моих самых первых фотосессий. Если есть интересная задумка и модель, то кадры получаются на любой объектив. Дополнительно использовался отражатель. Насчет настроек обычно я не заморачиваюсь: диафрагма открыта на максимум, ISO минимальное — чаще 100 или 200, выдержка подбирается в зависимости от освещения. На открытой диафрагме получается размыть фон, отделив модель от него, а также сделать более
качественные кадры в условиях недостаточного освещения. Снимаю в формате RAW, чтобы при обработке обеспечить себе большую свободу для творчества.
Когда задумалась о покупке нового светосильного объектива, мой выбор пал на «Гелиос-40». Да, он тяжелый, да, он мануальный и не прост в съемке, но меня покорила картинка, которая на него получается, и, конечно же, ни с чем не сравнимое боке. Купила «Гелиос-40» — и жизнь моя кардинально изменилась. Фотографии стали насыщеннее и красочнее.
«Гелиос-40-2», f/2.0, ISO 100, 1/125 с
«Гелиос-40-2», f/2.0, ISO 100, 1/400 с
Мое любимое время для съемки — закат. В большинстве случаев я ставлю модель спиной к солнцу и получаю контровой свет, что придает изображению желто-красный оттенок и создает ровную заливку светом. Благодаря этому портреты получаются мягкими и приятными взгляду, как на примерах ниже:
«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/250 с
«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/125 с
Особое внимание уделяю выбору одежды для модели. Чтобы кадр смотрелся гармонично, я подбираю ее в соответствии с окружающей средой. Использую пастельные тона, а также белый и черный цвета, которые смотрятся почти всегда выигрышно.
Чтобы создать настроение в кадре, показать историю, подчеркнуть смысл и не отвлекать внимания от модели, нужно подобрать соответствующую
локацию. Удачно выбранное место для съемки — это уже 50 % успеха. Фон может быть однородным, ровным или с перепадами света. На «Гелиосе» получается интересный рисунок, когда на солнце переливается листва, тем самым создается неповторимая игра света и тени, а также это добавляет снимку больше объема.
«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/400 с
«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100
Меня часто спрашивают, как я добиваюсь такой резкости на фотографиях. Я использую функцию LiveView, что значительно облегчает фокусировку на объекте. Что касается обработки, то ей я подчеркиваю уже изначально резкий кадр. Резкость добавляется в несколько этапов: контурная резкость и
локально на глаза, губы, волосы.
«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/640 с
«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/160 с
«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 200, 1/160 с
Кто сказал, что зимой нельзя получать яркие и солнечные фотографии? На закате солнышко как всегда имеет золотистый оттенок, а снег выступает в качестве естественного отражателя.
«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/800 с
«Гелиос 40-2», f/2.0, ISO 100, 1/400 с
Когда солнце только встает, свет очень мягкий, лучи солнца стелются по поверхности земли. Перед самым восходом свет становится голубым, при таком освещении преобладают синие лучи, придающие всему вокруг холодный оттенок.
Снимки получаются с особой драматической атмосферой.
Напоследок хочется пожелать всем удачных творческих кадров! Самое главное — чаще практиковаться и не бояться экспериментировать.
Текст и фото: Полина Яковлева
9 советов по съемке портретов при естественном освещении
Если в наступающем году вы хотите улучшить свои портретные фотографии при естественном освещении, то у Анастасии Кушныр есть несколько советов и приемов, которые помогут вам встать на путь
‘Татьяна’, Canon EOS 5D Mark III, 80-200 мм, 1/500 с при f / 2,8, ISO 200
1. Друзья и члены семьи отлично подходят для портретной фотографии.
Одна из вещей, которая может оттолкнуть новичков в портретной фотографии, — это накопление достаточной уверенности, чтобы подходить либо к незнакомцам, либо к моделям, чтобы они появлялись на их изображениях.Однако есть быстрый и простой способ обойти это. Дело в том, что вы окружены моими людьми, которые будут более чем счастливы стоять перед вашим объективом — вашими друзьями и семьей.
«Когда вы смотрите на мои изображения, вы действительно видите много людей, которые мне уже знакомы», — говорит Анастасия. «В основном они состоят из членов моей семьи, таких как мой сын и мои родители, и нескольких моих друзей. Это связано с тем, что они всегда рядом, и гораздо проще и быстрее согласовать образ, когда вы работаете с тем, с кем вам уже комфортно.
«Однако нельзя сказать, что всегда легче работать со знакомыми людьми. Все зависит от человека, его характера и настроения во время съемок. Сколько раз вы пытались сфотографировать друга или члена семьи, но обнаруживали, что они неловко возятся или просто не в настроении? Вы не можете толкать это. Как фотограф, вы должны быть готовы к переговорам и понимать, что не все хотят фотографировать все время, даже если это кто-то из ваших знакомых.Главное — улавливать их настроение, подходить мягко и всегда гибко ».
‘София’, Canon EOS 5D Mark III, 80-200 мм, 1/500 с при f / 2,8, ISO 250
2. Снимайте на закате для создания драматических и атмосферных портретов.
Для Анастасии — как вы, вероятно, можете видеть по ее снимкам — наиболее важные уроки, которые она усвоила, касались того, как естественный свет работает в портретной фотографии.Очевидно, что свет играет центральную роль в создании любой успешной портретной фотографии, так как он может влиять на качество изображения через его объем, направление и атмосферу. Есть и другие важные составляющие хорошего снимка (композиция, цвет, повествование, эмоции, поза и т. Д.), Но без понимания света, без его правильного использования вы не получите достойного снимка. Естественный свет очень приятен для кожи, а естественная среда даст вашей модели степень свободы, которая, возможно, недоступна в закрытых помещениях или в студии.
«Мое любимое время для съемок — вечер, обычно перед заходом солнца и после него», — говорит Анастасия. «Это время суток, когда свет наиболее прекрасен. Также хорошо снимать на восходе солнца, но проблема в том, что солнце встает очень быстро, и если погода особенно ясная, свет быстро становится слишком жестким.
«Конечно, снимать можно в любое время суток, даже в пасмурную погоду. Это не большая проблема, так как в этих условиях свет будет рассеиваться, придавая вашему изображению красиво рассеянный и мягкий свет.В этом случае важно убедиться, что у вас есть много открытого неба позади вас (и лицом к модели), чтобы хорошо освещать вашу модель.
‘Однако, если сегодня ясный день, вам нужно быть внимательнее при выборе места. В ясный день свет может быть направлен сверху вниз, что сделает объект более плоским. В этих условиях лучше всего найти место с небольшим затенением и, следовательно, с некоторым контрастом между светлыми и темными участками ».
«Девушка с цветами», Canon EOS 5D Mark III, 80–200 мм, 1/400 с при f / 2.8, ISO 100
3. Снимайте изображения с задней подсветкой, чтобы решить проблемы с жестким освещением вашей модели.
Если в выбранном вами месте отсутствуют затененные области, и вы все еще сталкиваетесь с проблемой жесткого света на модели, то способ решения этой проблемы — повернуть модель подальше от солнца. Затем поместите солнце либо прямо за ними, либо за ними, просто вне кадра. Затем вы можете запечатлеть красивое золотое сияние, которое будет отражаться на контуре вашей модели, особенно когда солнце находится низко в небе во время заката.
«Снег», Canon EOS 5D Mark III, 80-200 мм, 1/250 с при f / 3,5, ISO 400
4. Попробуйте снимать с объективом 85 мм или 135 мм.
Как и многие фотографы-портретисты, Анастасия следит за тем, чтобы в каждом из ее изображений присутствовали три ключевых элемента: размытый фон, боке и хорошая степень разделения между моделью и фоном. Этого легко добиться, убедившись, что у вас под рукой есть подходящие линзы, и открыв их диафрагмы до максимально широкой диафрагмы.Анастасия снимает как с объективом Canon EF 50mm f / 1.2L USM, так и с объективом Canon EF 80-200mm f / 2.8L. Эта диафрагма f / 2.8 на 80-200 мм важна, поскольку позволяет Анастасии размыть фон до идеального уровня и красиво кадрировать свои модели с помощью боке.
«Очень важен правильный выбор линзы», — говорит Анастасия. «На мой взгляд, фокусное расстояние для портретных фотографий должно быть от 50 мм до 200 мм. При меньшем — скажем, 35 мм — пропорции лица модели будут искажены.Если вы хотите уточнить это, я считаю, что лучшие фокусные расстояния в целом составляют 85 мм и 135 мм для полнокадровой камеры. Эти фокусные расстояния создают идеальную степень разделения между вашей моделью и фоном в зависимости от того, насколько вы близки к модели ».
«Туманное поле», 50 мм, 1/100 с при f / 1,6, ISO 400
5. Управляйте камерой в ручном режиме.
«Я всегда снимаю в ручном режиме», — говорит Анастасия.«Как я уже сказал, я всегда максимально открываю диафрагму: на объективе Canon 80-200 мм это будет f / 2,8; на Canon 50 мм я открываю его примерно до f / 2,0 или 2,2. Только при съемке групповых портретов я переключаюсь в режим AV и увеличиваю его до f / 3,5.
«Выдержка, конечно, зависит от освещения и объекта, но когда я снимаю с рук, я стараюсь придерживаться старого правила установки выдержки в соответствии с фокусным расстоянием объектива. Например, для объектива Canon 80-200 мм при съемке с фокусным расстоянием 200 мм выдержка не превышает 1 / 200сек.Это важно, поскольку я часто снимаю с рук и движущиеся объекты. Использование короткой выдержки гарантирует отсутствие дрожания камеры и размытости объекта.
«ISO также зависит от освещения, но я стараюсь поддерживать его на минимальном уровне. Только в крайних случаях я могу увеличить его значение, но никогда не превышаю ISO 1000. Это оперативное значение для моей камеры Canon EOS 5D Mark II. При увеличении размера изображения получаются слишком шумными ».
«Чикаго», Canon EOS 5D Mark III, 80-200 мм, 1/1000 с при f / 2.8, ISO 100
6. Помните, что отражения от цветных поверхностей могут испортить хороший портрет.
Отражения от цветных поверхностей могут иметь тенденцию попадать на ваши изображения. Это особенно верно в уличных условиях, где вы можете обнаружить, что части вашей модели, особенно лицо, имеют странные оттенки цвета, нанесенные на них со всех видов поверхностей, которые находятся в кадре или рядом с ним. Это, как правило, больше проблема в условиях яркого освещения и может происходить из разных источников — окрашенные стены, участки с яркими основными цветами, металлические конструкции, одежда вашей модели и т. Д.
«Отражения цвета могут дать очень некрасивый и грязный оттенок на лице модели», — говорит Анастасия. «Это то, о чем не многие люди склонны думать, но это случается. Это просто то, о чем нужно знать, и чтобы вы немного больше соответствовали своему окружению. Как свет и цвет будут взаимодействовать так, как вы не всегда ожидаете? Просто убедитесь, что вы избегаете участков, которые могут бросить касты на лицо вашей модели в ярких условиях. И это включает их одежду ».
«София», Canon EOS 5D Mark III, 50 мм, 1/160 с при f / 2.2, ISO 640
7. Независимо от того, где вы находитесь и чем занимаетесь, всегда ищите новые места.
Хотя вы можете снимать портреты при естественном освещении в городской среде, Анастасия больше любит снимать на природе. Именно это решение придает ее фотографиям магическое качество. В них есть что-то сказочное.
«Мне очень нравится снимать на природе, например, в лесу, в поле или у моря, — говорит Анастасия.«Природа дает мне неограниченное количество разных мест для съемки. Это изображения, которые редко повторяются из-за недолговечности мест. Они всегда меняются.
«Я всегда заранее ищу места для работы, обычно во время семейных прогулок. Где бы я ни был, всегда смотрю на местность с точки зрения возможности там съемки. Я буду фотографировать места, которые мне нравятся, и делать для себя заметки, в частности, о расположении солнца в то или иное время дня и о том, как оно освещает определенные участки местности.
«Кроме того, я задам себе ряд вопросов: где я планирую разместить модель на локации? Какой фон будет за ними? Как свет и тень попадут на лицо модели? Это все, о чем я спрашиваю себя заранее. Это означает, что когда я снова приеду туда со своей моделью, я полностью готов ».
«На озере», Canon EOS 5D Mark III, 50 мм, 1/1000 с при f / 2, ISO 100
8. Работа с детьми может быть бесконечно полезной, но требует умения и заботы.
Работа со взрослыми и детьми требует разного подхода и, как вы, наверное, догадались, большого терпения.Утверждать, что никогда не следует работать с детьми, — старое клише, но это все — клише.
«Одно из основных различий между работой со взрослыми и детьми заключается в том, что взрослый может контролировать свои чувства», — говорит Анастасия. «Ребенок будет вести себя так, как он себя чувствует. Если у них плохое настроение, значит, они в плохом настроении и не будут вести себя иначе.
«Но их легко привлечь и сохранить интерес. Например, сфотографируйте их во время игры.Пока они отвлекаются, вы можете ненавязчиво их сфотографировать. К тому же, если на съемочной площадке есть кто-то, с кем им комфортно — родители, братья и сестры — это очень поможет ».
Еще одна трудность может возникнуть при съемке постановочных портретов детей. Это может быть ваш образ, связанный с ребенком, стоящим в определенном месте и демонстрирующим определенные эмоции в его глазах и позе.
«Когда я фотографирую постановочные портреты, я стараюсь разговаривать с детьми», — говорит Анастасия.«Я буду задавать им вопросы, чтобы они могли думать и размышлять. Это дает им умственную задачу, которая заставит их отобразить на лице какие-то эмоции. Затем они усваивают определенные типы естественного языка тела, которым будет трудно управлять. Я также показываю изображение на задней панели камеры, чтобы они могли почувствовать себя вовлеченными в процесс ».
Наконец, Анастасия отмечает, что очень важно не заставлять ребенка улыбаться. В этом случае обычно остается серия напряженных улыбок, которые выглядят совершенно неестественно.Если вы хотите вызвать у ребенка положительные эмоции, лучше рассмешить его, сказав или сделав что-нибудь смешное.
«Друзья», Canon EOS 5D Mark III, 80-200 мм, 1/1250 с при f / 2,8, ISO 100
9. Ищите вдохновения в работах других фотографов.
«Меня всегда восхищают фотографии Елены Шумиловой», — говорит Анастасия. «Я думаю, что она, пожалуй, мой любимый фотограф. Ее работа невероятна. Свет, повествование, цвета — все в них отлично работает.Когда я смотрю на ее работы, я как будто переживаю события вместе с ее объектами. А в этом году мне посчастливилось познакомиться с ней лично ».
Другие избранные:
• Mecuro Cotto — я очень вдохновлен его работой. Он прекрасно работает со светом и линиями в кадре.
• Сергей Спирин — очень душевная и эмоциональная кинематографическая фотография
5 советов по созданию лучших портретов на природе
Мне не хватает времени на природе.
Я часто выхожу на тропы с друзьями, и мы проводим большую часть бега, улыбаясь от уха до уха, восклицая, как нам повезло оказаться здесь, на этой земле, и как все прекрасно. Я люблю ходить в походы со своей семьей, где мы устанавливаем гамаки на деревьях, слушаем пение птиц и звуки лиственного ветра, когда мы смотрим в небо.
Так что для меня имеет смысл фотографировать людей на свежем воздухе. Природа превращает фотографию в нечто гораздо более интересное, чем простой студийный фон.Люди — мои любимые предметы, а природа — моя любимая обстановка, поэтому я хотел бы поделиться несколькими идеями, которые сделают ваши портреты природы еще более захватывающими.
1 — Цвета природы могут идеально дополнять
Иногда вы можете заметить, что волосы, глаза, губы или одежда вашего объекта идеально сочетаются с цветочными цветами, листьями, небом или камнями. Съемка объекта с учетом цветов может красиво выделить некоторые из этих вещей и сделать великолепный снимок. Иногда цвета могут точно совпадать, или они могут быть противоположными на цветовом круге, и ваш объект просто выделяется.
Например, если у вашего объекта фиолетовый цвет, обратите внимание на желтые листья. Если вы фотографируете в месте с большим количеством зеленого, красные пятна действительно могут выделиться. Если у объекта съемки потрясающие голубые глаза, используйте воду или небо, чтобы еще больше усилить этот синий цвет. Начните обращать внимание на цвета на ваших фотографиях, а также на композицию, свет и т. Д., И ваши фотографии приобретут совершенно новое измерение.
2 — Сосредоточьтесь на природе и позвольте людям размыть задний план
Для получения новой перспективы попробуйте сфокусировать камеру на природе на переднем плане и позволить людям на заднем плане быть не в фокусе.Это особенно эффективно для фотографий, на которых создается впечатление, будто вы мельком видите что-то личное, например поцелуй или мать с новорожденным ребенком.
Вы можете сделать это, установив широкую диафрагму (небольшое число, например, между f / 1,8 и f / 2,8), настроив камеру на выбор точки фокусировки, а затем убедившись, что точка фокусировки находится на цветах, листья или камни на переднем плане. Убедитесь, что ваши объекты находятся достаточно далеко от вашего переднего плана, чтобы они точно не были в фокусе.Вы хотите, чтобы это выглядело так, как будто это было сделано намеренно, а не так, как будто вы случайно не сфокусировались на своих объектах.
3 — Будьте игривы и взаимодействуйте с природой
Природа полна реквизита, чтобы сделать ваши фотографии еще более увлекательными. Вы можете использовать бревна, камни и ветки, чтобы сесть на них. Вы можете использовать листья или снег, чтобы подуть объект в воздух или бросить его в воздух. Вы можете заставить их пройти через ручей или бросить камни с берега. Используйте цветок, чтобы заправить волосы или понюхать. Идеи бесконечны, и если ваши объекты действительно находятся на открытом воздухе и регулярно взаимодействуют с природой, обязательно запечатлейте это во время фотосессии с ними.
Но будьте добры к окружающей вас природе и постарайтесь оставить все таким же или лучше, чем вы это нашли. Помните, что если бы все сломали ветки, сорвали букет полевых цветов или наступили бы на нетронутую хрупкую листву, никому из нас не оставалось бы ничего, чем можно было бы наслаждаться. Действуйте осторожно, собирайте мусор и не оставляйте следов.
4 — Немного одень мать-природу
Вы можете создать причудливую, неожиданную фотографию с помощью нескольких невероятных реквизитов.Осторожно повесить люстру на дереве, на скамейке или кушетке в поле — это может быть очень весело. Попробуйте использовать реквизит, например пишущую машинку в стиле ретро посреди леса или воздушные шары на пляже. Трудно смотреть на фото с чем-то таким игривым и вычурным, не улыбаясь.
5 — Сделайте природу звездой шоу
Мне нравятся изображения красивых сцен на природе, но еще больше мне нравится фотография человека в красивом месте на природе. Он показывает масштаб и добавляет фото интереса.Ваш человек на фотографии может быть запоздалым, может быть, даже почти слившимся со сценой.
Ищите красивые сцены, из которых можно сделать красивые фотографии, а затем добавьте в кадр свою личность. Эти типы фотографий идеально подходят для печати гигантских размеров и повешения на стену. Снимки крупным планом — это фантастика, но иногда лучше всего отодвинуться назад и получить больше пейзажей, чем людей на фотографии.
Сводка
Надеюсь, эти советы дадут вам несколько идей, как выйти и сделать портреты на природе.
Как вы использовали природу для улучшения своих портретов? Я хотел бы видеть ваши фотографии с портретами природы в комментариях, если вы хотите поделиться ими.
Секреты создания идеальных портретов при естественном освещении
Естественный свет — мощный инструмент для любого фотографа. Раскройте эти секреты от профессионалов, которые рассказывают, как снимают невероятные портреты при естественном освещении.
Съемка портретов при естественном освещении способна вызвать неземной, минималистский стиль, от которого у зрителя захватывает дух.Есть что-то просто потрясающее в визуально впечатляющем портрете при естественном освещении. Будь то мягкая тень в идеальном утреннем свете или вид и ощущение, которое кажется почти блеклым, создание мечтательных портретов при естественном освещении — это навык, которым многие фотографы стремятся овладеть.
Изображение: Lightfield Studios
Понимание того, как управлять естественным светом, чтобы запечатлеть человека, и как использовать тени и блики в своих интересах, — жизненно важные навыки для любого фотографа-портретиста.Такой мягкий свет дается нелегко, но ваше окружение (а иногда и хороший помощник) может во многом помочь, если ваша цель — снимать портреты при естественном освещении.
Еще не участник? Нажмите здесь, чтобы зарегистрироваться.
Естественный свет может влиять на тона вашего изображения, стиль вашей фотографии, а также на общий вид и ощущение создаваемых вами изображений. На Shutterstock мы ищем подлинные и разнообразные изображения. И многие из этих впечатляющих изображений созданы на основе визуального вдохновения, которое вдохновляет на создание захватывающих дух портретов, снятых при естественном освещении.
Изображение Mentatdgt
В следующей статье мы поделимся секретами, которые вам нужно знать перед следующей фотосессией, когда вы будете делать портреты при естественном освещении. Помните об этих советах перед следующей фотосессией.
10 секретов съемки портретов при естественном освещении
Совет №1: объективы с постоянным фокусным расстоянием создают захватывающие портретные снимки
Хотя дорогие и высококачественные зум-объективы абсолютно необходимы для большинства видов фотографии, при портретной фотографии мы предпочитаем внешний вид объективов с постоянным фокусным расстоянием.Наличие определенного фокусного расстояния позволяет вам по-настоящему играть с вашим объектом и заставляет вас перемещаться, чтобы запечатлеть различные композиции с помощью фокусного расстояния. 85 мм f / 1,8 или 50 мм f / 1,4 — фантастические объективы, с которыми можно начинать при съемке портретной фотографии. Более широкая диафрагма позволит вам снимать потрясающее боке при съемке портретов при естественном освещении и смягчить фон, чтобы создать этот волшебный вид.
Изображение Stockfour
Совет № 2: Волшебный час необходим, чтобы избежать резкого света
При съемке портретов при естественном освещении старайтесь по возможности избегать резкого дневного света.Портретная съемка при естественном свете должна быть мечтательной, с мягким светом. Лучше всего этот свет найти в «волшебный» или «золотой» час. Это время обычно приходится на час до восхода солнца и час после захода солнца. Но золотой час в основном основан на времени восхода или захода солнца. Когда солнце опускается ниже, тени расширяются, а светлые участки смягчаются. В свою очередь, это позволяет вашему изображению быть мягким, а не резко контрастным. Всегда ищите волшебный час, когда снимаете портреты при естественном освещении.
Изображение Елены Якобчук
Совет № 3: Расположите модель по направлению к свету
Используйте этот мягкий свет в ваших интересах.Подчеркните особенности вашей модели с помощью используемого вами света. Это также сводит к минимуму риск появления нежелательных теней на лице модели. Направляя лицо модели к свету, вы позволяете этому свету заполнять пространство и создавать мягкие ощущения при портретной съемке при естественном освещении. Поскольку освещение тусклое (если вы следуете нашим советам и снимаете в золотой час), на лицах моделей не должно быть резких теней. Вместо этого ваши тени будут мягкими и менее четкими.
Изображение предоставлено Mimagephotography
Совет №4: Приносите отражатель на каждую съемку
Мобильный отражатель — это ключ ко всем фотосессиям на открытом воздухе, когда вы планируете управлять светом, даже если у вас нет помощника.Подумайте о том, чтобы взять с собой штатив или C-стойку для поддержки отражателя, или попробуйте сделать самодельный подход, прислонив его к объекту. Отражатель может сыграть решающую роль в устранении теней на темной стороне лица модели и будет отражать естественный свет, заполняя пространство. Если у вашего отражателя золотая сторона, вы можете использовать его, если хотите создать более теплый оттенок изображения. Все это будет зависеть от вашего стиля фотографии при съемке портретов при естественном освещении.
Изображение предоставлено LightField Studios
Совет № 5: Держите ISO на низком уровне, чтобы портрет оставался резким
Последнее, что вам нужно, — это сделать захватывающий образ, только чтобы на нем было много ненужного шума и нежелательной зернистости.Старайтесь использовать минимально возможное значение ISO, чтобы ваш портрет при естественном освещении был как можно более резким. Подумайте о том, чтобы отрегулировать выдержку или диафрагму, чтобы компенсировать тусклый свет.
Совет № 6: снимайте в формате RAW, чтобы максимально гибко использовать свои изображения
Мы всегда рекомендуем нашим фотографам по возможности снимать в настройках RAW. Почему? Потому что это дает вам максимальную творческую гибкость, чтобы настроить изображение так, как вам нравится при постобработке. В портретной фотографии это еще более важно.
Когда вы снимаете портреты при естественном освещении, очень легко случайно выставить тени и, таким образом, передержать изображение. Это приводит к потере информации о цвете кожи вашей модели, что невероятно важно при съемке портретов при естественном освещении. Файл RAW обеспечивает максимальную гибкость при восстановлении деталей изображения.
Изображение AnnaTamila
Совет № 7: Не знаете, куда стрелять? Вот несколько идей:
Понятно. Вы получаете креативное задание и думаете о креативной концепции, но вы застреваете в том, где снимать.Мы здесь, чтобы помочь. Вот четыре идеи, как снимать портреты при естественном освещении, чтобы создавать самые красивые изображения.
- Используйте здания стратегически: Использование зданий или стен — отличный способ рассеять свет, если у вас нет времени для съемки во время восхода или заката. Стены создают естественные тени, с которыми интересно играть в портретной фотографии.
- Окна: Окна отлично подходят для съемки портретов при естественном освещении, поскольку они действуют как естественный рассеиватель.Это естественным образом создаст приятный мягкий свет на лице вашей модели. Подумайте о съемке внутри модели, а затем, если возможно, выйдите за окно, чтобы прострелить ее.
- Восход или закат: Съемка на открытом воздухе во время восхода или заката — отличный способ получить наилучшее возможное освещение для портретной съемки при естественном освещении. Найдите парк или пейзаж, который вас вдохновляет, и работайте в нем, чтобы запечатлеть свои модели.
- Нет восхода солнца? Стремитесь к пасмурной погоде: Пасмурные или дождливые дни — еще один отличный естественный рассеиватель при съемке портретов при естественном освещении.Небо действует как естественный софтбокс, который естественным образом рассеивает свет для ваших изображений.
Изображение Джейкоба Лунда
Совет № 8: Играйте с тенями
Не у всех есть доступ к времени восхода или захода солнца. Если вам нужно снимать в суровое светлое время суток, попробуйте поиграть с тенями. Тени могут преобразить вашу портретную фотографию, создавая интересные и динамичные формы в ваших изображениях. Любой смешанный свет идеально подходит для создания идеальных портретов при естественном освещении.Начни с природы! Используйте ветви, цветы или деревья, чтобы создать тени на элементах модели. Съемка в помещении? Используйте шторы или шляпы, чтобы управлять светом для ваших образов.
Изображение Kastaprav
Совет № 9: Подсветите объект съемки сзади
При портретной фотографии вы хотите избежать переэкспонирования модели. Подсветка вашей модели — ключевой способ минимизировать этот риск. Поместите вашу модель прямо перед источником света. Свет смягчает силуэт модели и создает мягкий общий вид.Это фантастический прием, если вы снимаете портреты при естественном освещении в помещении.
Изображение Ирины Bg
Совет № 10: кинематографические портреты при более темном свете
Необязательно заканчивать съемку только из-за слабого освещения. В последнее время мы придерживаемся кинематографического подхода к портретам при естественном освещении. Они выводят эфирное на совершенно новый уровень.
Теперь мы знаем, что мы говорили не увеличивать ISO ранее, но это исключение. Немного увеличьте эту настройку, чтобы компенсировать свет, уменьшите диафрагму до минимального значения и получайте удовольствие.Это фотография без правил. Хотя эти изображения могут создавать некоторую зернистость, это только добавит внешнего вида этим потрясающим портретам.
Снимать потрясающие портреты при естественном освещении — это невероятная красота, и, как фотограф, вы действительно способны захватить дух зрителя с помощью этих изображений. Нам не терпится увидеть, что вы в следующий раз загрузите на Shutterstock.
Верхнее изображение Андрешковой Ности
Ищете больше вдохновения для следующей портретной съемки? Ознакомьтесь с этими статьями:
10 простых способов сделать портретную фотографию на улице
Вы когда-нибудь задумывались, что делает портретную фотографию на открытом воздухе выдающейся?
Ниже приведены 10 профессиональных советов, которые помогут вам подготовиться к съемке.И научит вас делать потрясающие портреты при естественном освещении, используя дневной свет в качестве основного источника.
10. Когда лучше всего снимать портреты на улице
Портретная фотосъемка на открытом воздухе означает в определенное время, чтобы избежать резких теней на лице модели.
«Золотой час» — это 2-3-часовой перерыв сразу после восхода или непосредственно перед закатом. Чтобы получить лучший свет, попробуйте выйти за 2-3 часа до заката или за 1-2 часа после восхода солнца.
Солнце в это время довольно низко и не дает контрастных теней.Он обеспечивает отличное портретное освещение на открытом воздухе.
Пасмурный пасмурный день дает мягкий свет для портретов на открытом воздухе с естественным округлым видом. Этим светом немного сложнее управлять. Если ваш день выдался пасмурным, снимки приобретут очень специфическую серебристую атмосферу.
Вы должны быть осторожны в такой настройке, так как многие детали могут потеряться. Особенно, если вы выбрали неправильный ракурс или расположили камеру прямо на фоне неба.
Наконец, убедитесь, что вы заранее спланировали место для съемки.Где будут проходить съемки? Вам нужно специальное разрешение, чтобы фотографировать там?
Если да, то за какое время вы должны сделать все необходимые приготовления? Насколько велико это место и сколько вариаций света вы можете получить? Также учитывайте время и стоимость перевозки.
Чтобы получить дополнительное освещение на изображениях, попробуйте установить большую диафрагму. Малая глубина резкости позволяет поддерживать ISO 100 для лучшего качества, а скорость затвора — низкой.
Это отличный совет для фотографов-портретистов, позволяющий добиться лучших результатов.Вы можете обнаружить, что приоритет диафрагмы — лучший режим для использования. Переходите от портретов крупным планом к более широким снимкам.
Как насчет лучшего сезона для портретной съемки на открытом воздухе?
Спросите себя: какое сейчас время года? Что в ней интересного? Вы даже можете обнаружить, что использование настроек фотосъемки в пасмурный день поможет избежать неблагоприятных погодных условий.
Вы можете использовать снежинки зимой, красивые разноцветные листья осенью, теплые солнечные дни летом и красивые цветущие деревья весной.
Каждый сезон предоставляет множество возможностей для успешной съемки при естественном освещении. Портреты на открытом воздухе с настройками камеры для съемки в пасмурный день могут дать вам прекрасные снимки.
9. Расскажите историю, чтобы добавить глубины вашим портретам на открытом воздухе
Вы можете фотографировать своего друга или профессиональную модель из агентства. Но вы должны иметь четкое представление о цели проекта.
Картинка или серия картинок должны рассказывать нам историю.
Подумайте о сказке, которую вы хотите рассказать зрителю: кто ваша модель? Почему он так одет? Как они попали в это место? Что они делают на картинке?
Наличие сюжета за изображением заставляет зрителя больше интересоваться сюжетом. Используйте уличное портретное освещение, чтобы подчеркнуть эту идею.
Вот несколько идей для съемки портретов при естественном освещении, которые пробудят ваше воображение:
- заблудшая девушка бродит по лесу в поисках дороги домой;
- молодой парень с задумчивым выражением лица сидит на лестнице внутри здания и курит сигарету;
- две девушки идут по улице, указывая на любопытные вещи, которые они открывают;
- пара сидит на скамейке у реки, держась за руки и так далее…
Вы фотографируете в помещении? Попробуйте использовать серебряный отражатель.Лучше всего использовать для черно-белой фотографии, поскольку серебро добавляет изображению более холодную температуру.
Вместо этого для цвета используйте белый отражатель, чтобы отражать свет обратно в изображение.
8. Почему важны гардероб, прическа и макияж
Сформулированная вами история подскажет, как правильно подобрать гардероб для вашей модели. Подумайте также о прическе и макияже, чтобы завершить общий вид.
Если вы снимаете портреты в парке при естественном освещении, выбирайте легкую одежду. Это поможет избежать темных недоэкспонированных участков на теле модели. Таким образом, уличное портретное освещение подойдет.
7. Работа с непрофессиональными моделями
Один из ключевых элементов успешной фотосессии с людьми — это создание настроения. Фотограф должен действовать как эмоциональный балансир на съемочной площадке.
Многие люди, особенно непрофессиональные модели, часто напрягаются перед камерой.Это видно на фотографиях.
Обязанность фотографа — сделать свою модель удобной и непринужденной. Если это ваш друг или вы хорошо знаете друг друга, это довольно просто.
Но если вы никогда раньше не виделись или встречались только один раз, напряженность может быть проблемой. Возможно, сейчас не время для самых ярких портретов крупным планом. Особенно в начале сеанса.
Существуют разные техники, которые помогут вам пройти. Вы можете предложить своей модели, например, сходить в кафе или прогуляться перед съемкой.
Используйте это дополнительное время, чтобы лучше узнать их. Это способствует укреплению доверия и помогает модели расслабиться на съемочной площадке.
Шутки — очень сильный катализатор, но не принуждают их. Подождите, пока вы оба не освоитесь друг с другом, а затем приступайте к стрельбе. Ведь каким бы серьезным ни был проект, повеселиться всегда здорово!
6. За пределами классического портретного стиля
Не бойтесь свернуть с проторенной дороги. Есть ли в вашем районе заброшенное здание? Проведите небольшое исследование и, если это безопасно, попробуйте, особенно если вы увлекаетесь уличной фотографией.
Попробуйте разные положения, углы и позы для вашей модели. Таким образом, вы узнаете, где открытое портретное освещение может творить чудеса.
Попробуйте использовать широкоугольный объектив или телеобъектив вместо обычного стандартного объектива. Поиграйте с фокусным расстоянием для получения лучших результатов.
Проявите творческий подход! Поэкспериментируйте с сюжетом. Вдохните и погрузитесь в сюрреализм — иногда это очень весело!
5. Используйте боке для более интересных фонов
А теперь перейдем к техническим вопросам.Очень важно то, что у вас на заднем плане кадра, даже если оно размыто. Его называют боке.
Иногда именно эта особенность выделяет фотографию. Для этого эффекта вам нужно использовать небольшую глубину резкости и широкую диафрагму.
Есть много объектов, дающих интересное боке. Попробуйте небольшие ветки деревьев, снежинки, капли дождя, блики от линз, цветы или уличные фонари. Любая фактурная подсветка тоже работает.
4.Съемка в формате RAW для большего контроля при постобработке
Большинство современных фотоаппаратов позволяют выбирать формат для съемки. Двумя основными вариантами являются JPEG и RAW.
В отличие от JPEG, RAW позволяет вносить значительные изменения в исходный файл без потери качества на этапе пост-обработки.
Для работы с файлами RAW на вашем компьютере вам потребуется специальное программное обеспечение: программа-конвертер RAW.
Adobe Lightroom является стандартом в отрасли, хотя некоторые фотографы предпочитают Aperture от Apple.
Обе программы интуитивно понятны и удобны в использовании и поддерживают большинство камер, представленных на рынке.
3. Больше фотографий — больше выбора
Это один из секретов выдающейся фотографии на открытом воздухе. Сделайте много снимков. Портреты на открытом воздухе — не исключение. Делайте один или два дубликата для каждого снимка, чтобы потом вам было из чего выбирать.
Никогда не угадаешь, когда ключевой элемент в вашей сбалансированной композиции может оказаться не в фокусе и испортить снимок.
Или искра эмоций, или правильный ракурс вашей модели могут сделать снимок.
Снимайте больше, чем вам нужно — один из лучших советов по съемке на открытом воздухе. Работает даже для хедшотов на улице.
2. Постобработка портретной фотографии на открытом воздухе
Сделать отличный снимок — это 80% успеха. Остальные 20% приходятся на пост-продакшн. Здесь вы можете продемонстрировать свой уникальный стиль и проявить творческий подход, но будьте осторожны и не переусердствуйте.
Даже лучший снимок можно испортить из-за неквалифицированного использования Photoshop. Вы хотите сохранить ощущение уличного освещения для фотосъемки.
Это хороший способ выбрать образец снимка от фотографа, стиль которого вам нравится. Попробуйте сопоставить цвета и внешний вид вашего изображения с эталоном.
Чем больше вы тренируетесь, тем лучше у вас получается. Рано или поздно вы сможете выработать свой авторский стиль в портретах при естественном освещении.
Совет по авторскому праву. Не размещайте свои авторские права горизонтально.Это отвлекает внимание от реальной картины.
Если вы хотите разместить авторское право, поместите его в правом нижнем углу. Поверните его вертикально, чтобы он не отвлекал внимание зрителя, но оставался читаемым.
Никогда не используйте рамки или другие декоративные элементы на своих фотографиях.
1. Продемонстрируйте свои работы в социальных сетях и не только
Наконец-то покажите свои работы! Разместите в Интернете свои портреты при естественном освещении, закажите распечатки и покажите их людям!
Слушайте, что они говорят.Конструктивную критику не всегда приятно слышать, но вы можете многому из нее научиться!
Если люди предлагают вам потрясающие идеи для будущих съемок, запишите их. Фотография часто бывает субъективной, и у людей часто разные вкусы. Но вы можете значительно улучшить свою эстетику, обучаясь у профессионалов.
Заключение
Портретная фотография, как и любое искусство, требует практики. Эти советы и рекомендации помогут вам сэкономить время и силы.Независимо от того, являетесь ли вы профессионалом или любителем.
Теперь возьмите камеру и отправляйтесь в приключение к своему следующему шедевру! Отправляйтесь на улицу и сделайте несколько потрясающих портретов на открытом воздухе.
Дополнительные полезные советы можно найти в нашей статье об использовании правила Sunny 16 для сбалансированной экспозиции при съемке портретов на открытом воздухе в солнечные дни.
Хотите больше? Попробуйте нашу книгу «Портретная фотография»
Вы хотите стать профессиональным фотографом-портретистом? С стабильным доходом и повторным бизнесом?
Снимаете ли вы хедшоты, свадьбы, семьи или новорожденных… это руководство покажет вам самый быстрый способ заявить о себе.
12 советов по созданию портретов при естественном освещении
Студийные фотографы полагаются на оборудование для создания шедевров. С другой стороны, фотографы-портретисты при естественном освещении зависят от погоды и удачного времени, чтобы делать потрясающие портреты. Опора на такое количество элементов может немного расстроить, особенно если ваш творческий ум переполнен идеями.
Как фотограф-портретист, я нашел способы улучшить свои снимки с помощью техники естественного портретного освещения.Они значительно улучшили мою работу, вдохновили меня на эксперименты с большим количеством подходов и дали мне больше творческих возможностей.
Ваши видения могут воплотиться в жизнь. Ниже приведены двенадцать способов использовать естественный свет, чтобы превратить скучные фотографии в унылые, мечтательные или достойные журнала портреты.
Эксперимент с тенями
Резкий свет, возможно, не идеален для простых портретов, но он идеально подходит для создания сложных теней.
Тени могут превратить простые элементы в выдающиеся произведения искусства.Самое лучшее в них — это их доступность. Вам не нужно далеко ходить, чтобы найти пятнистый свет, который улучшит характеристики вашей модели и сделает ваши изображения потрясающими.
Для создания великолепных портретов с естественным освещением используйте части природы для создания теней. Это могут быть ветки, растения и т. Д. На самом деле нет предела тому, что вы можете использовать, когда дело доходит до теней, так что будьте настолько креативными, насколько хотите! Чем оригинальнее ваши идеи, тем ярче будут ваши портреты при естественном освещении.
Если в солнечный день приходит вдохновение и вы чувствуете, что хотите делать портреты в помещении, поищите интересные материалы для использования.Вы можете использовать несколько простых вещей: шляпы, шторы и цветы. Таким образом, вы можете создавать собственные тени и управлять ими. Это похоже на временную маленькую собственную студию!
Создание панорам для выделения атмосферы
Естественный свет одинаково привлекателен как для людей, так и для предметов. Он изящно освещает внутренние помещения и создает неповторимую атмосферу. Такая обстановка не только придает оригинальности фотографиям, но и позволяет глубже рассказать о модели.
Не всегда удается запечатлеть окружающую обстановку одним кадром.В таких случаях могут пригодиться панорамы. Я часто использую их, чтобы отточить свои навыки пейзажной фотографии и одновременно фотографировать людей.
Техника панорамы включает в себя съемку определенной области и их объединение в программе редактирования. (Не волнуйтесь, этому очень легко научиться!) Как только вы освоите эту технику, вы всегда будете в поисках визуально привлекательного окружения, которое можно запечатлеть. В результате ваши портреты расцветут.
Если сомневаетесь, используйте оконный свет
Если на улице совсем не темно, вы можете использовать естественный свет для создания выдающихся портретов.Если ваши приключения на свежем воздухе не удаются из-за погоды или отсутствия вдохновения, используйте оконный свет. Что бы ни случилось, это вас не подведет.
По возможности фотографируйте перед большими окнами. Если вы не хотите делать впечатляющие фотографии при естественном освещении, убедитесь, что хотя бы половина лица вашей модели освещена. Это гарантирует, что на их лице не будет неровностей.
Оконный свет помог мне сделать некоторые из моих любимых портретов. В ясные дни использую шторы для создания студии создания теней.Когда солнце исчезает, я использую его как источник мягкого света. В любом случае свет из окна делает лица моих объектов более ровными, создает приятный градиент и позволяет мне снимать классические портреты.
Ищите привлекательные фоны
Фоны, дополняющие вашу модель, будут потрясающе смотреться при естественном освещении. Если на ваших портретах при естественном освещении нет места для фона, подумайте о том, чтобы делать более широкие снимки или создавать панорамы. Однако нельзя выбирать случайный фон и надеяться на лучшее.Меньше всего вам нужна коллекция великолепных поз с нелестным фоном.
При подготовке к съемке учитывайте свою тему. Вы стремитесь к романтическому, мечтательному или резкому образу? Какую одежду будет носить ваша модель? Вся эта информация даст вам лучшее представление о фонах, которые вам следует искать.
Если у вас нет никаких конкретных идей, просто ищите цвета. Часто лучший фон для портретов при естественном освещении — это просто сочетание красивых тонов.Вы можете вдохновиться нашими советами по созданию боке!
Но если ничего не можете найти, добавляйте интересные элементы самостоятельно
Бывают случаи, когда при естественном освещении места выглядят слишком простыми.Когда вам неинтересно ваше окружение, подумайте о добавлении в него своих элементов. Это прекрасная возможность развить свои творческие способности и оценить безграничные возможности, которые предлагает этот жанр.
Вам не нужно вкладывать деньги в дорогостоящее оборудование, чтобы ваши простые портреты выделялись. Чтобы улучшить фотографию выше, я купил пузырчатые палочки менее чем за фунт. Так что используйте свое воображение. Купите цветы, конфетти, глупую нить и т. Д. И найдите способы добавить их в свои композиции. Вы не только получите творческий результат, но и снова почувствуете себя ребенком!
Создавайте диптихи, чтобы рассказывать более глубокие истории
Поскольку естественный свет подчеркивает красоту всего, к чему он прикасается, я рекомендую фотографировать как людей, так и предметы.Объедините свою любовь к нескольким жанрам фотографии, чтобы создать полезный художественный опыт.
Во время портретной фотосессии обращайте внимание на детали, которые могут придать вашим фотографиям больше смысла. Они могут быть простыми, как трава, или сложными, как абстрактная фотография оживленной улицы. Независимо от того, что вы выберете, убедитесь, что он дополняет вашу модель хотя бы одним способом. Ищите сочетания цветов, сходство форм или просто истории.
Когда ваши фотографии будут готовы, объедините их. Если вы чувствуете себя более креативным, сделайте из них двойную экспозицию.Если вы хотите почувствовать себя как в документальном фильме, сделайте диптих. Результаты подчеркнут красоту как природы, так и вашего объекта. Все это станет возможным благодаря естественному освещению.
Для создания мечтательных портретов при естественном свете, фотографируйте в течение золотого часа
Вы, наверное, знакомы с золотым часом — временем суток, с которым экспериментировал почти каждый фотограф. В это время естественный свет противоположен суровому полуденному солнечному свету. Его можно использовать в качестве создателя теней, подсветки или просто мягкого источника света.Проще говоря, вы не ошибетесь, когда воспользуетесь им.
Поскольку золотой час излучает идеальный естественный свет, используйте его, чтобы экспериментировать с позами, выражениями лиц, панорамами и композициями. Это подарит вам ценный опыт и позволит одновременно делать красивые портреты при естественном освещении.
Используйте отражатели, чтобы осветить лицо модели
Естественный свет имеет свое собственное мнение, поэтому многие фотографы-портретисты уважают его. Однако это не означает, что он полностью неконтролируемый.С помощью удобной поделки вы можете управлять естественным освещением и улучшать свои портреты. Этот предмет называется рефлектором. Отражатели
используются для освещения лиц, создания более естественного света в пасмурные дни и добавления мягкого свечения к фотографиям. В солнечные дни их можно использовать как дополнительный источник света для более «коммерческого» вида.
Отражатели можно сделать самостоятельно или купить по доступной цене. До того, как у меня появился собственный отражатель, я использовал листы бумаги и фольгу. Оба работали так же эффективно, как и профессиональная версия.
Когда начинает темнеть, создавайте кинематографические портреты при естественном свете
Как энтузиаст портрета с естественным освещением, вы, вероятно, разочаруетесь, когда ваш съемочный день подходит к концу. Вместо того чтобы отказываться от последних минут света, используйте их для создания загадочных и кинематографических портретов при естественном освещении.
Увеличьте число ISO. Забудьте о правилах и превысите лимит. Вы можете съежиться от шума, который вы видите, но вы найдете его полезным в процессе редактирования.В это время вы также сможете запечатлеть более мягкую сторону естественного света.
Результаты могут не соответствовать журналу, но они добавят кинематографической искры в ваше портфолио. Какими бы несовершенными они ни были, зернистые фотографии обладают несравненной красотой, которую определенно стоит запечатлеть. Даже если вам не нравятся ваши результаты, вы получите новый опыт: выйдите из зоны комфорта в погоне за естественным светом.
Максимально эффективное использование подсветки
Используя подсветку, вы можете добавить больше света к вашим портретам, не получая переэкспонированных снимков.Это достигается размещением объекта прямо перед источником света. Затем свет перетекает в силуэт, создавая мягкий и воздушный вид. Лучшее в этой технике — то, что ею можно управлять с помощью тонких движений камеры. Подсветка
также идеальна для красивого внутреннего освещения. Поместите объекты перед окном, используйте отражатель, чтобы осветить их лица, и слегка переэкспонируйте фотографии. Полученный свет заставит ваши изображения светиться.
Объятия Moody Lighting
Настроение неравномерное, эмоциональное и заставляет задуматься.Это может помочь вам выразить свои самые глубокие эмоции, не полагаясь на дорогостоящее студийное оборудование. Что еще более важно, это лучший друг для внутреннего освещения.
Внутренний свет может напугать вас своей капризностью. Возможно, вас привлечет отсутствие ограничений, которые предлагает уличное освещение. Если это мешает вам снимать в помещении, найдите время, чтобы выйти из своей зоны комфорта и поэкспериментировать. Когда вы любите мрачное освещение, оно превратит ваши портреты в потрясающие произведения искусства.
Не существует формулы идеального мрачного освещения, поэтому я рекомендую вам как можно больше экспериментировать.Делайте снимки в красивых зданиях, но не забывайте также ценить красоту собственного дома. Съемка портретов в собственной квартире научила меня множеству ценных вещей о естественном освещении. Чем больше вы узнаете об этом, тем больше вам это понравится.
В фокусе глаза
Сосредоточение внимания на глазах объекта придаст портретам большую глубину и резкость. Это не всегда возможно, особенно при использовании автофокуса или фотосъемке в разных условиях освещения.
К счастью, естественный свет отлично подходит для улучшения цвета глаз, особенно в солнечные дни. При естественном освещении все цвета выглядят потрясающе, поэтому вы должны оценить их красоту хотя бы на нескольких снимках.
Когда вы фокусируетесь на глазах объекта, используйте ручную фокусировку. Я очень рекомендую это. Это сделает вас более терпеливым, даст более четкие результаты и предоставит вам больше творческих возможностей для ваших портретов при естественном освещении.
Когда я обнаружил огромную силу фотографии с естественным освещением, мои портреты стали лучше.Я чувствовал себя безграничным, богатым воображением и был взволнован тем, что нашел так много способов самовыражения. Все, что для этого требовалось, — это надежда, что я смогу по-своему управлять естественным светом.
Я призываю вас как можно больше экспериментировать со всеми этими методами. Самое главное, верьте в свою способность совершенствоваться как фотограф. Через короткий промежуток времени ваше портфолио будет переполнено изящными портретами с естественным освещением.
Почему бы не попробовать создать свою собственную студию портретов с естественным освещением и поэкспериментировать!
Хотите больше? Попробуйте нашу книгу «Портретная фотография»
Вы хотите стать профессиональным фотографом-портретистом? С стабильным доходом и повторным бизнесом?
Снимаете ли вы хедшоты, свадьбы, семьи или новорожденных… это руководство покажет вам самый быстрый способ заявить о себе.
8 советов по портретной фотографии на открытом воздухе
Узнайте, как делать высококачественные портреты на открытом воздухе, от выбора подходящего места до понимания естественного света или золотого часа.
Мы получаем комиссию за покупки, сделанные по ссылкам на этой странице. Для получения дополнительной информации прочтите «Раскрытие информации для аффилированных лиц».
Примечание редактора: Этот пост был первоначально опубликован в сентябре 2019 года. Он был дополнен новыми изображениями и комментариями 4 марта 2020 года.
Почему важен естественный свет
Естественный свет — отличный способ научиться портретной фотографии, потому что везде .
Связано: Советы по улучшению поз
Снимая при естественном освещении, вы узнаете следующее:
- Перемещайтесь в сложных условиях освещения.
- Поймите направление света.
- Снимайте в любое время дня.
- Работайте с разными фонами и пейзажами.
- Снимайте при резком и мягком свете.
- Что делают различные настройки камеры и как их регулировать.
- Идеальная экспозиция изображений.
Съемка при естественном освещении поможет вам лучше понять свою камеру и принцип действия света.
8 советов по портретной фотографии на открытом воздухе
Вот восемь советов по портретной фотографии на открытом воздухе, которые сразу же улучшат ваши портреты:
1. Используйте объектив с постоянным фокусным расстоянием
Sony FE 85mm F1.4 GMОбъектив с фиксированным фокусным расстоянием поможет вам быстро развиваться.Вам придется перемещаться и использовать разные углы вместо того, чтобы увеличивать и уменьшать масштаб.
Хотя зум-объективы великолепны, практика с фиксированным объективом может помочь вам проявить больше творчества и понять, как конкретное фокусное расстояние влияет на внешний вид изображения с разных расстояний.
Для портретов крупным планом, показывающих половину тела, требуется объектив 50 мм или больше. Однако, если вы снимаете портреты на природе, то есть такой тип портрета, где фон играет роль в фотографии, широкоугольный объектив является ключевым моментом.
Часто объективы с фиксированным фокусным расстоянием имеют большую диафрагму. Большая диафрагма важна, потому что она позволяет снимать с малой глубиной резкости . Это означает, что вы можете размыть фон и сфокусироваться на объекте.
Фоном является вызов, с которым вы столкнетесь при съемке портретов на открытом воздухе. Из-за множества факторов и окружающей среды ваш объект будет отвлекать.
Использование большой диафрагмы, например f / 1,8 или f / 1.4 может создать гладкий фон, не отвлекая внимание.
2. Стреляйте в темноту
Съемка в темноте позади объекта гарантирует, что изображение будет хорошо экспонировано.
Если фон ярче, чем передний план, вам придется либо недоэкспонировать объект, либо переэкспонировать фон.
Съемка в темноте сэкономит вам много времени и поможет снимать красивые портреты на открытом воздухе.
3. Используйте отражатель
Glow Portable 5 в 1 42 ″ Reflector KitОтражатель — отличный способ осветить лицо вашего объекта.Когда свет находится позади вашего объекта, его лица, естественно, будут недоэкспонированы.
Другой способ использования отражателя — это осветить лицо объекта , когда он находится в тени . Если вы снимаете при резком освещении и не хотите получать резкие тени, поставьте объект в тени.
В тени можно заметить недодержку или неравномерное освещение. В результате вы можете использовать отражатель, чтобы добавить света к лицу объекта и получить ровный свет.
Примечание: Пусть ваш объект закроет глаза, пока вы найдете идеальное место для отражателя.
Складной отражатель отлично подходит для путешествий, потому что он складывается до меньшего размера. Это отличный способ осветлить недодержанные области без вспышки.
4. Рассеянный резкий свет
Рассеиватель предназначен для смягчения света и полезен при полуденном солнечном свете. Когда вы используете рассеиватель, имейте в виду, что чем ближе рассеиватель находится к объекту, тем мягче будет свет.
Мягкий свет напрямую связан с источником света.Если вы хотите получить более мягкий свет, источник должен быть большим и близким.
5. Поверните в другую сторону
Чтобы создать приятный для глаз портрет, попросите вашего объекта направить нос в сторону источника света, а тело — от него. . Это создает контраст при освещении их лиц.
Эту позу можно выполнять стоя или сидя. Не забудьте обрезать ваш объект между суставами . Когда вы кадрируете их на стыках, фотография становится неуклюжей и неприятной для глаз.
6. Голова выше или ниже горизонта
Фото: David Em PhotographySpearing — это термин, используемый для описания линии, проходящей через голову вашего объекта. Когда зрители смотрят на портрет, это отвлекает. Поэтому обратите внимание на горизонт.
Убедитесь, что голова вашего объекта находится выше или ниже горизонта. Это предотвратит прохождение линий в головах на заднем плане.
7. Размытие переднего плана
Трава перед объективом камеры вызывает размытие переднего плана.Фото: UnsplashСъемка размытия переднего плана делает портрет более интересным для просмотра и создает глубину фотографии. Размытие переднего плана создается, когда вы помещаете не в фокусе объект перед объективом.
Вы также можете использовать передний план для кадрирования объекта. Например, если рядом есть куст, сделайте снимок через куст и сфокусируйтесь на объекте, потому что размытый куст создаст рамку вокруг объекта.
Если вы добавите размытие переднего и заднего плана с резкой фокусировкой на вашем объекте, будет очевидно, что фокус находится именно на них.
8. Проверьте косоглазие
Вы узнаете, когда он слишком яркий, потому что объект будет щуриться. Никто не выглядит хорошо, когда прищуривается, поэтому не забудьте проверить глаза объекта съемки, прежде чем нажимать кнопку спуска затвора.
Вместо того, чтобы смотреть на солнце, скажите объекту съемки, чтобы он смотрел на небо, или используйте диффузор, чтобы смягчить свет. Если вам нужно снимать, когда объект съемки смотрит на солнце, попросите его закрыть глаза, пока вы не будете готовы.
Как только вы найдете идеальную позицию, сосчитайте до трех, и пусть они откроют глаза.Если вы воспользуетесь этим методом, вы сможете сделать только пару фотографий, поэтому подготовка является ключевым моментом.
Хорошо фотографирующие цвета
При съемке на открытом воздухе одни цвета получаются лучше, чем другие. Держитесь подальше от смелых узоров и ярких цветов. Если сомневаетесь, выбирайте темные цвета или черный.
Осенью лучше всего смотрятся нейтральные и землистые тона, потому что они сочетаются с природой. Прекрасно подходят такие цвета, как оливково-зеленый, коричневый, темно-красный и нейтральный.
Если вы снимаете весной или летом, лучше подойдут светлые тона.
Портреты в пасмурные дни
Пасмурные и пасмурные дни дают мягкий свет, который может подойти вашему объекту. Еще одно преимущество заключается в том, что вам не нужно беспокоиться о том, что объект будет щуриться, потому что там не будет яркого света.
В пасмурный день может быть трудно уловить блики в глазах объекта съемки. Поэтому снимайте под углом вниз к объекту.
Угол, направленный вниз, заставит объект съемки слегка приподнять глаза, а небо наполнит его светом.
Еще один совет для портретов в пасмурный день — используйте цвет. Поскольку он будет серым, фотография может показаться скучной. Вместо этого используйте яркий цвет, чтобы добавить визуального интереса.
Когда дело доходит до настроек камеры, используйте широкую диафрагму, например f / 2,8, чтобы улавливать больше света. Это поможет вам получить хорошо экспонированное изображение без размытия движения.
Часто задаваемые вопросы
Какой золотой час?Золотой час наступает ранним утром или когда солнце садится, что создает теплое сияние.Обычно это происходит за 2-3 часа до захода солнца и через 1-2 часа после восхода солнца.
Какие настройки лучше всего подходят для портретной съемки на открытом воздухе?Настройки быстро меняются в зависимости от окружающей среды при съемке портретов на открытом воздухе. Тем не менее, следующие значения являются хорошей базой: ISO 100, f / 2.8, 1/500. Если изображение слишком яркое, увеличьте выдержку, а если слишком темное, уменьшите выдержку.
Имеет ли значение баланс белого при съемке в формате RAW?Это не имеет значения, потому что при постобработке будет легко отрегулировать, но вы должны учитывать время.Получив идеальный баланс белого с помощью камеры, вам не придется тратить время на его настройку при редактировании фотографий.
Заключение
Изучение портретной фотографии на открытом воздухе необходимо для того, чтобы стать лучшим фотографом. Используйте разные советы и приемы для съемки в любое время суток и при любом освещении.
Дополнительные ресурсы:
Рекомендуемое фото от Unsplash.
4 способа привнести красоту природы в ваши портреты
Когда вы останавливаетесь и смотрите вокруг, этот мир просто потрясающий!
Использование природы в наших фотографиях соединяет зрителей с нашими изображениями, и мне нравятся прекрасные текстуры и глубина, которые они создают.
Вы исследовали свой район с портретами? Ищите вдохновение в своем окружении и попробуйте некоторые из этих советов по объединению портретов и окружающего мира.
1. Ищите естественное обрамление.
Сфотографируйте объект сквозь деревья и листья, чтобы добавить глубины и интереса к изображению. Если нужно, залезайте прямо в кусты или просовывайтесь между ветками.
Примите тот факт, что вы можете найти сосновые иглы в штанах в течение следующих недель или двух.(Даже после дня стирки? Как это происходит?) Попробуйте снимать с более высокой или более низкой точки зрения и посмотрите, как изменится ваш фон.
Снимая зелень, вы создаете передний план, который придает прекрасную многослойную глубину. Когда ваша точка фокусировки находится на объекте, передний план приобретает фантастическое размытое качество, которое помогает привлечь внимание непосредственно к объекту.
2. Найдите свет.
Ничто так не оживляет природу, как волшебный свет.(Я знаю, что ты любишь это так же сильно, как и я!)
Если позволяет погода, цельтесь стрелять в золотой час. Свет будет выделять ваше окружение и падать на объект более лестно, чем на прямом солнце. Если вы снимаете в день с небольшим туманом или туманом, это лучшее время, чтобы запечатлеть солнечные лучи, особенно в лесу.
Чтобы избежать размытых фотографий, попробуйте фильтровать солнечный свет окружающей средой вместо того, чтобы снимать прямо на солнце. Расположитесь так, чтобы солнце было закрыто вашим объектом, деревьями, горами, кустами и т. Д., И позвольте свету просто заглядывать в вашу сцену, чтобы выделить ваш объект.
Если вы находитесь в более открытом месте, вы также можете заблокировать солнце рукой во время фокусировки, а затем убрать его, чтобы сделать снимок.
3. Возьмите широкоугольный объектив.
Создайте как можно больше пейзажей с помощью выбранного вами объектива. Я в основном снимаю на Canon 35 f / 1.4 на полнокадровую камеру и считаю, что это позволяет мне легко делать резервные копии и фотографировать всю сцену во время съемки. Сделайте еще шире, чтобы выделить свое окружение!
Мне нравится располагать объект в центре кадра, чтобы сцена полностью его окружала.Поиграйте со своим расстоянием от объекта и от объекта до фона, пока не найдете образ, который вам понравится.
Связано: что можно и чего нельзя делать при использовании широкоугольного объектива
4. Используйте в качестве реквизита природные элементы.
Принесите небольшой букет цветов или зелени, чтобы добавить цвет и текстуру вашим портретам.
