Содержание

Искусство преступления (2017, сериал, 5 сезонов) — все сезоны и эпизоды сериала — Кинопоиск

в день выхода новой серии
вы получите соответствующее
автоуведомление


Сезоны: 1 2 3 4 5
Годы: 2017 2019 2020 2021
Эпизоды:
18
Время:
15 часов — 900 мин.


2017, эпизодов: 6

Эпизод 1
17 ноября 2017
Эпизод 2
17 ноября 2017
Эпизод 3
24 ноября 2017
Эпизод 4
24 ноября 2017
Эпизод 5
1 декабря 2017
Эпизод 6
1 декабря 2017
2019, эпизодов: 6

Эпизод 1
23 января 2019
Эпизод 2
24 января 2019
Эпизод 3
25 января 2019
Эпизод 4
28 января 2019
Эпизод 5
29 января 2019
Эпизод 6
30 января 2019
2020, эпизодов: 2

Эпизод 1
22 ноября 2020
Эпизод 2
13 декабря 2020
2021, эпизодов: 2

Эпизод 1
7 мая 2021
Эпизод 2
14 мая 2021
2021, эпизодов: 2

Эпизод 1
22 ноября 2021
Эпизод 2
29 ноября 2021
эпизодов: 1

Эпизод 1
2020

10 документальных сериалов об искусстве — Look At Me

Серии об истории искусства и дизайна, которые стоит посмотреть даже тем, кто никогда не смотрит документальное кино

История искусства — фундаментальная и многогранная дисциплина, разобраться в которой сложно как в одиночку с книгами, так и по лекциям. Чаще всего книгам и лекциям недостаёт наглядности, интересных деталей, авторского взгляда и прямой речи, которая превратила бы исторические факты в живую картинку. LAM выбрал 10 познавательных и нескучных документальных фильмов об истории искусства, смотреть которые интересно даже тем, кто к искусству никакого отношения не имеет.


 

 


The Power of Art



Британский историк искусства Саймон Шама придумал «The Power of Art» как цикл из 8 документальных передач, посвящённых одному шедевру каждого из художников: Караваджо, Бернини, Рембрандту, Давиду, Тёрнеру, Ван Гогу, Пикассо и Ротко. Но за каждой историей шедевра в его фильмах стоит фигура автора, его современников, тогдашней моды и образа жизни. Таким образом история одной картины превращается в убедительный детальный слепок названной эпохи: от Позднего Ренессанса до середины 20 века.

Один из самых дорогих документальных фильмов об искусстве содержит огромное количество исторических врезок, архивных материалов и монологи пристрастного и увлечённого Шамы.

 


 

 


The Genius of Photography



Главный документальный фильм об истории фотографии из 6 серий, тонко переплетающий историю первых снимков Дагерра и транссексуалов с фотографий Нэн Голдин, документальные серии из зоопарка Гэри Виногранда и судьбу фотографий на аукционах. Многосерийная и подробная хронология фотографии: от дорогого и редкого хобби до главного медиа современности, с подробными интервью и многочисленными комментариями арт-критиков, фотографов и консультантов.

Отрывок из серии «Fixing the Shadows»

 


 

 


David Hockney: The Secret Knowledge



Известный художник и заметная фигура поп-арта Дэвид Хокни рассказывает о своих отношениях с живописью Позднего Ренессанса, и, пытаясь скопировать их работы, открывает секреты старых мастеров — Рембрандта, Вермеера и Караваджо, в технике которых он видит истоки современного искусства. Камера обскура — то секретное знание, которым пользовались мастера Возрождения — приближает их искусство к современной фотографии и делает таким фантастически точным.

 


 

 


The Genius of Design



Пятисерийная хронология становления промышленного дизайна от создателей «The Genuis of Photography» рассказывает о взаимоотношениях формы и функции предметов на протяжении всего 20 века: от дадаистов и школы Bauhaus до новаторства товаров IKEA и Apple эпохи консьюмеризма. Индустриализация, общество потребления и постиндустриальный мир никогда не выглядели более наглядно, чем в этой исторической документалке обо всех вещах, составляющих мир человека.

 


 

 


Воображаемый музей Михаила Шемякина



Русский художник Михаил Шемякин, живущий в Париже в собственном замке, собирает гигантскую коллекцию из произведений искусства, тщательно раскладывает все находки по полкам, а перед камерой начинает увлечённо рассказывать о том, как Нос, Гримаса или Монстры играют разные роли в истории искусства. Субъективный взгляд Шемякина скользит по эпохам и образам, выстраивая неочевидные связи: от литературы к философии, от гравюр Дюрера к наброскам Рене Магритта. Именно в подборках Шемякина большая вероятность найти редкое и недооценённое произведение искусства, которое повлияло на окружающий мир больше, чем кажется.

Отрывок из серии «Нос в искусстве»

 


 

 


State of the Art



Редкая документальная серия американских фильмов, снятых в 80-е об актуальном искусстве по 6 общим темам: История, Ценность, Воображение, Политика, Сексуальность и Идентичность. Авторы рассматривают работы Бойса и Баския, Шерман и Гормли в контексте современности и постмодернизма и пытаются понять, какое место их работам суждено занять в истории искусства. Из достоинств фильма — не только смелые выводы о современном искусстве, но и большое количество прямой речи из уст главных действующих лиц американского контемпорари-арта.

 


 

Смотреть на Youtube

 


BBC: Modern Masters



В очередном цикле документальных фильмов о художниках первой половины 20 века авторы BBC берут 4 самых заезженных имени в искусстве 20 века (Матисс, Пикассо, Дали, Уорхол) и, что удивительно, даже в этом случае получается живой, сильный и тонко скомпонованный материал. Из всем известных фактов авторам удалось достать самое интересное. Рассказ об Энди Уорхоле акцентирует внимание на его самых первых работах в рекламной иллюстрации, а фильм об Анри Матиссе завершается трогательным рассказом о его самой последней работе. Динамичный видеоряд дополняется неочевидными аналогиями и замечательными интервью, в которых дизайнеры и даже учёные рассказывают, почему на них повлиял тот или иной художник.

 


 

 


Shock of the New



Старый документальный фильм Роберта Хьюза на BBC можно использовать как наглядное пособие по истории искусства 20 века. Автор в фильме, снятом в начале 80-х, увлечённо рассказывает о том, как дадаисты пугали современников своими выходками, а голые модели импрессионистов становились причиной международных скандалов. Особого упоминания стоит экспериментальный по тем временам видеоряд, британский акцент Хьюза и обстоятельная манера, с какой он держится в кадре. Это документальное кино рассказывает не только об истории искусства, но и о том, какими на самом деле были люди в 80-е годы и как они рассуждали о высоком.

Марсель Дюшан в фильме Роберта Хьюза

 


 

 


How Art Made the World



Подробный документальный фильм об истории искусства и, в особенности, искусстве первобытном и первых анонимных художниках древних цивилизаций. В течение пяти серий этого фильма историк Найджел Спайви успевает побывать в самых отдалённых уголках мира, где когда-то жили народы великих древних империй. Он изучает археологические раскопки, первобытные племена и последние 100 тысяч лет существования цивилизации, пытаясь ответить на вопрос — это люди придумали искусство или искусство сделало нас людьми.

 


 

 


Dan Cruichshank’s Adventures in Architecture



Дэн Крикшанк — остроумный и обаятельный дедушка с BBC — путешествует по самым необычным зданиям, которые когда-либо создали люди. Он строит юрты вместе с эскимосами на Северном полюсе и складывает хижины в тропиках из пальмовых листьев, залезает на вершину небоскрёба и оказывается на заброшенных развалинах храмов Центральной Америки. Архитектура для него способ прикоснуться к другим эпохам и понять совсем других людей: в фильме почти не рассказывается о зданиях, изменивших историю архитектуры, зато подробно объясняется, что обязательно должно стоять в кухне настоящего брахмана.

Отрывок из серии «Connections»

Искусство харизмы (Как Читать Людей (5 Эффективных Способов) Шерлок) — Передачи и шоу

А вы бы хотели развить харизму и уверенность в себе? Тогда добро пожаловать на канал Искусство харизмы. Здесь вы узнаете, как общаться с людьми, излучая позитив и магнетизм. Вас ожидают увлекательные видеоматериалы о том, как мыслят харизматичные люди, как взаимоотношения влияют на нашу жизнь и как создать лучшую версию себя. Присоединяйтесь и приятного просмотра!

Искусство харизмы является официальным русскоязычным каналом Charisma on Command. Этот проект создал молодой предприниматель и автор одноименной книги Чарли Хупер. Проработав спикером в Лос-Анджелесе, он накопил достаточно опыта, чтобы стать успешным тренером по харизме. В студенческие годы Хупер терялся в толпе, был стеснительным и застенчивым. Когда колледж остался позади, он решил, что пора действовать, показав себя как личность.

Так Чарли превратился в амбициозного и уверенного в себе человека, основавшего университет Харизмы. Хупер обучает своих студентов мастерству соблазнения и умению уверенно общаться с людьми для достижения цели. Выложенные на канале материалы дают общее представление о харизме, набор упражнений для ее развития и понимания, в каком порядке прокачивать навыки.

Зрителям видеоконтента Чарли рекомендует прочесть Искусство харизмы, чтобы упорядочить практические рекомендации в своей голове. Книга в свою очередь служит великолепным гайдом по каналу. Помимо полезных уроков здесь аудитория также найдет множество информативных разборов политиков, музыкантов, кинозвезд и даже персонажей популярных сериалов.

А вы бы хотели развить харизму и уверенность в себе? Тогда добро пожаловать на канал Искусство харизмы. Здесь вы узнаете, как общаться с людьми, излучая позитив и магнетизм. Вас ожидают увлекательные видеоматериалы о том, как мыслят харизматичные люди, как взаимоотношения влияют на нашу жизнь и как создать лучшую версию себя. Присоединяйтесь и приятного просмотра! Искусство харизмы является официа

Читать «Сериал как искусство. Лекции-путеводитель» — Жаринов Евгений Викторович — Страница 1

Евгений Жаринов

Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

В книге используются фоторепродукции и кадры из фильмов в качестве образовательного материала.

Статья «Параллельный монтаж» написана в соавторстве с Жариновым Н.Е.

Статьи «Французская «новая волна»» и «Сериалы как продолжение традиций французской новой волны и авторского кино в целом» написаны Жариновым С.Е.

© Е.В. Жаринов, 2015

© ООО «Издательство АСТ», 2015

* * *

Кино и искусство

Смотреть кино, а тем более сериалы любят все. Кажется, нет ничего проще. Смотри и получай удовольствие. При этом почти все уверены, что понять любой фильм может каждый. Сериал же, вообще, представляется чем-то бытовым. Мы смотрим его на диване, за столом и так далее. Чтобы посмотреть сериал, не надо даже вставать с дивана, одеваться и идти в кинотеатр. Кажется, что здесь и понимать-то нечего. Ведь каждый понимает, что такое фотография. А кино, как и сериал, по своей природе соблазняет нас на такую простоту восприятия, возникнув в далеком 1895 году как ожившая фотография: тогда братья Люмьер сняли и показали в парижском кафе, как приезжает поезд на станцию. Говорят, что этот аттракцион вызвал шок у зрителей, и поэтому еще много десятилетий кинематограф был желанным гостем на всех балаганах и ярмарках. Поначалу это казалось очень далеким от искусства. Так, игрушка для «тупой, бессмысленной толпы». То есть приблизительно то же самое, что собой являет сейчас мейнстрим прославленного Голливуда, ориентированного в основном на подростковую аудиторию. Мне могут возразить и сказать, что голливудские блокбастеры смотрят с удовольствием и взрослые дяди и тети. А кто вам сказал, что они действительно взрослые? Возраст – явление психологическое, и каждый человек живет в том возрасте, в котором ему наиболее комфортно. Я, например, знаю парочку старцев, которые так и застряли где-то в своем детстве. Смотря голливудский блокбастер, мы отправляем свою голову в отпуск, мы развлекаемся, как когда-то наши предки на ярмарке, когда они глядели какого-нибудь «Политого поливальщика» и хохотали при этом над его неумелым обращением со шлангом. Тогда не было никаких спецэффектов, без которых нам сейчас трудно представить себе успешную в коммерческом плане ленту. Наши требования возросли, наши представления о развлечении усложнились. Кино, вообще, весьма быстро устаревает, и то, что смотрели всего десятилетие назад, сейчас уже кажется анахронизмом. Сидя в кинозале и наслаждаясь очередным блокбастером, мы даже и представить себе не можем, какой сложнейший путь, какую эволюцию совершил язык кино за последние сто лет. А зачем это нам надо знать? Мы ведь всего лишь потребители. И что изменится от того, что нам расскажут, как это сделано, и какую эволюцию совершил язык кино? Вопрос весьма разумный. Смотри и жуй попкорн. Правда, есть небольшая опасность, что таким образом ты можешь сжевать и собственные мозги. У меня есть один знакомый молодой человек. Он, не отрываясь от своего планшетника, постоянно что-то смотрит и считает, что без спецэффектов кино просто не существует. Скажу честно, глупее человека я не встречал в своей жизни. И такое восприятие того, что вы смотрите – это прямой путь к идиотии. Вот и причина, по которой я взялся за эту книгу: не дать людям поглупеть в массовом порядке, потому что, чтобы понимать кино или тот или иной сериал, нам надо представлять себе, на каком языке разговаривает с нами этот вид искусства. И если человек общается с вами на непонятном языке, то вряд ли ваше общение будет продуктивным. Но почему простая и бездумная насмотренность не столько полезна, сколько вредна нам? Дело в том, что в кинообразе непосредственно отсутствует Логос. То есть Слово, а именно на уровне слов и существует наша мысль. Посмотрите сами. Как убога речь какого-нибудь тупицы. Как он думает, так и говорит, чаще всего используя слова-паразиты или пошлые речевые кальки, которые и не слова вовсе, а их молчаливая замена. Посмотрите, как сейчас модно покупать поздравительные открытки с готовыми слоганами? У человека нет слов, чтобы поздравить родственника, и он делегирует эту функцию другому, некоему компьютерному анониму. Представляете себе ситуацию, что вы живете вместе со стариком-родителем и даже не заходите к нему в комнату, но зато у дверей вы повесили плакат: «Чти отца своего!» Ведь это напоминает безумие, не правда ли? Вот чтобы не скатиться окончательно в подобное безумие, нам и надо обращаться к Логосу, то есть к Слову, и уметь именно словами объяснять свои впечатления. И тогда мы неизбежно откроем для себя всю нерастраченную мощь кинематографа, и вместо того, чтобы делать нас дураками, он будет делать из нас библейских мудрецов, наполняя нашу жизнь смыслами и открывая нам перспективы, страшно сказать, бессмертия. У некогда ожившей фотографии откроется неожиданно второй, третий и другие планы, которые погрузят нас в бесконечные смыслы. Как сказал поэт? «Я жить хочу, чтоб мыслить и страдать», а без мысли и страдания нам грозят только обмороки от здоровья.

Современный зритель разучился смотреть фильмы высокого уровня, такие как фильмы Тарковского, Германа, Пазолини, Феллини-классику, которая заставляет думать. Все, что является арт-хаусом, становится ругательным и непонятным.

Раньше разделения на арт-хаус и не арт-хаус не существовало. Большое кино влияло на массы и обогащало зрителя. Сейчас фильм становится развлечением. Многое объясняется тем, что фильм-развлечение никак не затрагивает нас на глубинном уровне. Мы в массе своей обыватели, потребители, мы боимся о чем бы то ни было думать всерьез, ибо, как сказал мудрец: «Во многой мудрости великие печали, и кто умножает мудрость, тот умножает скорбь». А у нас на дворе сейчас время веселенькое, и скорбь нам противопоказана. Мы все делаем сейчас как бы понарошку, а все печальное пытаемся выбросить из нашей жизни. Над нами царит протестантская концепция Успеха, а Успех сам по себе предполагает бесконечную Радость и Счастье, где нет место Скорби. Но не будем о философии.

Если убрать развлекательную составляющую кино, а эта составляющая, безусловно, присутствует, то вспоминаем мы лишь те фильмы, которые оставили у нас в душе эмоциональный след. Это достигается лишь с помощью художественного образа, и других вариантов здесь просто не существует. Есть образ – и картина «цепляет», нет – и мы ее благополучно забываем почти сразу после просмотра. Ну поди вспомни, что там было в каком-нибудь шедевре под названием «Снеговик-убийца 2». Мимоходом замечу, что был еще номер первый и, скорее всего, выйдет и третий вариант подобной саги. Короче: «Автоботы! Вперед!» Для знатоков штучка, конечно. Но детям Печали и Грусти важнее ведь не ржать над происходящим, умирая от коликов. Мимоходом напомню один из романов Виктора Астафьева, «Печальный детектив», кажется, в котором он описал случай, как подвыпившая веселая толпа на кладбище забыла даже зарыть своего покойника, и бедолага еще несколько суток мок под дождем (сюжет для какого-нибудь развлекательного телешоу из разряда «Уральские пельмени» с лицами искренних имбецилов). Так вот, детям Печали и Грусти важна серьезность, потому что они, столь любимые мною дети Печали и Грусти, понимают, что есть и «другая жизнь», жизнь Души, а не только жизнь бренного и сытого Тела, рвущегося всеми правдами и неправдами к Успеху и бесконечной ржачке в стиле «Камеди-клаб». Итак, образы! Но как они создаются?

Как они появляются в кино? Кажется, они создаются из ничего: камера, игра актеров, монтаж… Но начнем с самого начала, с первоэлемента этой Вселенной под названием Кино. Любой фильм – это игра света и отбрасываемой им тени. Вот, в принципе, и все. Но так создается кадр, фотографическая основа киноповествования. Кадр – вот первоэлемент любого кино, он стремится к максимальной насыщенности с точки зрения информации. Уже здесь рождается мысль, эта Великая Мать Печали и Скорби, эта обитель для всех детей Грусти. И это сфера оператора. История кинематографа знает имена великих операторов. Их работа, в идеале, заключается в том, чтобы превратиться в некое всевидящее божественное око. Великий оператор – это именно Глаз божий. Он видит все, он проникает всюду, он делится с вами своим божественным видением. Как я люблю этих молчаливых людей! Известно, что в жизни они мало говорят и много пьют. Видно, заглядывая каждый раз за кулисы нашего бытия, эти люди становятся буквально одержимы Вселенской Скорбью, как Веня Ерофеев в своем романе «Москва-Петушки». Честь и Слава этим молчунам, ибо сказано: «Тот, кто увидел Бога, – умрет!» Оператор стремится возвысить вашу душу одним точным ударом, одним мазком, как в картинах Брейгеля или Босха, когда точно выверенным ударом кисти мелкие фигуры заднего плана становятся необычайно выразительными, и создается потрясающая панорама космической драмы под названием «Человеческая комедия». Оператору, и только ему, дано видеть на съемочной площадке. Известно, какого высокого мнения о своем операторе был Ингмар Бергман, режиссер, чье творчество без преувеличения было направлено только к одной цели: запечатлеть присутствие Бога на экране. И на мой непросвещенный взгляд, ему это удалось в полной мере. Но не будем забывать, что первым Бога увидел все-таки оператор и затем показал его Бергману. А разве бесподобный Урусевский не показал вам, как отлетает в небытие душа убитого на войне героя Баталова в знаменитой ленте «Летят журавли»? И на фестивале в Каннах все аплодировали стоя, аплодировали, по сути дела, одному лишь кадру, но какому! Баталов потом вспоминал, как мучился Урусевский с этим эпизодом, на какие опасные эксперименты шел. Ведь это сейчас функция элементарного наложения одного кадра на другой присутствует в любом продвинутом лэптопе и подобное может повторить любой первокурсник ВГИКа. А что за операторы работали со Стэнли Кубриком над картиной «Одиссея 2001-го года»!? Они ведь создавали совершенно новую реальность, реальность, которой в 1968 году просто и существовать не могло, это была наша с вами современная реальность, реальность продвинутого Хай-тека. Не случайно Стив Джобс, вдохновленный когда-то этой картиной, предложил форму 4-го iPhone, взяв эту форму из фильма 1968-го года. И по всему миру поплыл знаменитый Черный монолит Стэнли Кубрика, придуманный режиссером вместе с его великими операторами. Эти бесподобные ребята признавались как-то, что им чуть-чуть не хватило времени для того, чтобы создать само Совершенство, потому что Бог Совершенен. Неслучайно до сих пор не утихают споры: слетали американцы на Луну или нет? Многим это представляется, как гениальный голливудский кинопроект, снятый в стиле документалистики. Действительно, если операторам Кубрика удалось создать несуществующую эстетику Хай-тека, то почему бы им не создать видимость реального полета на соседнюю планету и тем самым утереть нос русским в общей космической гонке? Все уже отмечали, что на лунных кадрах хроники американский флаг гордо трепещется на ветру, в то время, как на Луне нет атмосферы, и, значит, ветров там тоже нет. Может быть, это было скрытое послание какого-нибудь операторского гения? Как знать?

Искусство преступления (2017) смотреть онлайн

2 сезон, 6 серия

Рейтинги: IMDb: 7 (318)

Год выхода: 14 сентября 2017

Страна: Франция

Жанр: криминал, детектив

Перевод: WestFilm, GreenРай Studio

Время: 50 мин.

Режиссер: Эрик Ворет, Elsa Bennett, Hippolite Dard

Актёры: Николя Гоб, Элеонор Госсе, Бенжамин Эгнер, Филипп Дюкло, Фарида Рахуадж, Амбруаз Саббаг, Эммануэль Нобле, Delphine Braillon, Шарлотта Эдриан, Gavril Dartevelle

Главным героем проекта является Антуан Верле, офицер криминального отдела полиции, молодой, лысый, талантливый трудоголик с проблемами в общении, но ищейка от Бога. Он добился значительных успехов на службе, но все меняется за один миг: полицейский пошел на принцип и был уволен вышестоящим руководством. Но мир не без добрых людей: бывший непосредственный начальник мужчины, майор Александр Пардо, помог ему трудоустроиться в другое подразделение парижской полиции – Центральное управление по борьбе с незаконной торговлей культурными ценностями. Теперь он – детектив по делам, связанным с незаконной продажей предметов искусства.

Казалось бы, все замечательно: наш герой получил новую перспективную должность. Но вот ведь беда: офицер ничего не смыслит в таких тонких материях, как прекрасные картины, бесценные вазы, изящные статуэтки… На помощь ему приходит яркая, живая, разговорчивая Флоранс Шассань, замечательная искусствовед и историк, притом из самого Лувра! Главные персонажи поначалу очень сильно не поладили. И это неудивительно, ведь у них абсолютно противоположные характеры, привычки и интересы. Но тут происходит серия запутанных преступлений в Париже, повлекших огромный культурный и финансовый ущерб для всей Пятой республики. Ради общего блага детективу и искусствоведу придется объединить общие усилия и работать в команде. Теперь пара расследует самые сложные преступления и аферы, связанные с хищением лучших предметов высокого искусства.

Наш сайт и плеер адаптирован для современных девайсов. А это означает, что вы можете смотреть Искусство преступления онлайн с любых устройств – планшетов и смартфонов под управлением Android или iPhone и iPad, использующих iOS.

Что оскорбило зрителей в продолжении сериала «Секс в большом городе»? | Искусство | Культура

Пользователи соцсетей потребовали от авторов сериала «И просто так» извиниться за оскорбительные высказывания в адрес русских женщин. В продолжении культового сериала «Секс в большом городе» зрителей оскорбил диалог героинь в эпизоде «Очарованный, Обеспокоенный и Сбитый с толку», который вышел 20 января.  Об этом сообщает РЕН ТВ.

«Сценаристы сериала щепетильно относятся к современной толерантной повестке, однако пока от них не прозвучало никаких извинений относительно задевшего пользовательниц оскорбления русских женщин», — пишет телеканал. 

Что именно оскорбило зрителей?

По сюжету Кэрри Брэдшоу (Сара Джессика Паркер) снова живет в своей старой квартире на Перри-стрит в Нью-Йорке. В гости к ней пришла ее подруга и риелтор Сима Патель (Сарита Чоудхури). Во время разговора они выглянули в окно и увидели, как на ступеньках крыльца ее новая соседка разговаривает с молодым человеком. Кэрри удивилась тому, что у девушки есть деньги на жилье в таком престижном районе. На это Сима ей сказала, что, вероятнее всего, она русская проститутка. 

— Я просто пытаюсь понять, как она в этом возрасте может позволить себе хорошую квартиру в этом доме.

— Русская проститутка.

— С чего ты взяла?

— Обычное дело в дорогой недвижимости.

Поклонники сериала посчитали оскорбительным такое заявление в адрес русских женщин. В официальном аккаунте сериала в Instagram появились сотни гневных комментариев на русском и английском языках.

«Зачем было оскорблять русских женщин? Это было отвратительно», — написала одна из подписчиц.

«Серьезно? Все русские женщины — проститутки? Это русофобия», — написала другая.

«Будете ли вы преклонять колено перед русскими женщинами, которых оскорбляют в каждом американском фильме?» — спросила одна из подписчиц. 

«Как вам не стыдно. Русские женщины не продажные. Они самые прекрасные во всем мире», — возмутились пользователи Сети.

Некоторые и вовсе призвали бойкотировать шоу. «Как такие фразы вообще возможны в толерантном телешоу? Начиная с этой серии я больше не смотрю этот сериал», — написала одна зрительница.

На ситуацию обратили внимание и знаменитости. Высказывание героини раскритиковала экс-солистка группы «Серебро» Ольга Серябкина. Она написала в сторис в Instagram, что разочарована новым эпизодом шоу.

«Сериал, который построен на всеобщей толерантности, но при этом вешает ярлыки на русских женщин на весь мир! Тенденция оскорбления славянских женщин в каждом сериале меня очень пугает, и я не хочу, чтобы это становилось нормой!» — написала она.

При этом, как отмечает РЕН ТВ, в эпизоде не уточняется, откуда были деньги на апартаменты у самой Брэдшоу в молодости, писавшей на фрилансе всего лишь одну колонку в неделю в не самой популярной газете. Однако по сценарию девушка умудрялась покупать на гонорар множество дорогих туфель и питалась исключительно в ресторанах.

Ранее издание The Guardian раскритиковало сценарий нового сериала «И просто так» за плохие штуки и показную роскошь героинь. Например, когда Шарлотта покупает своим детям одежду модельера Оскара де ла Ренты, а Кэрри хвастается, что торговец рыбы продал ей дорогого лосося.  

«Причина, по которой фильмы и новое шоу не работают, заключается не в том, что они вышли в неподходящее время, а в том, что их сценарии ужасны», — написало издание.

Сколько эпизодов в сериале «И просто так» и кто его создал?

Мировая премьера сериала «И просто так», рассказывающего о жизни Кэрри (Сара Джессика Паркер), Миранды (Синтия Никсон) и Шарлотты (Кристин Дэвис) 20 лет спустя, состоялась 9 декабря 2021 года. Ким Кэтролл, игравшая Саманту в «Сексе в большом городе» в начале 2000-х, от участия в новом шоу отказалась. 

Первый сезон сериала «И просто так» включает десять эпизодов. Сериал снят на основе одноименной книги журналистки и писательницы Кэндес Бушнелл.  Его создатель — Даррен Стар. Авторы — группа сценаристов. В числе исполнительных продюсеров указаны Сара Джессика Паркер, Синтия Никсон и другие.

Источники информации:

ren. tv/news/x/930830-v-seti-obrugali-seks-v-bolshom-gorode-za-frazu-o-russkikh-devushkakh

kinopoisk.ru/film/4357563/reviews/

bloknot.ru/kul-tura/seryabkinu-vozmutilo-oskorblenie-russkih-zhenshhin-v-prodolzhenii-seksa-v-bol-shom-gorode-873183.html

theguardian.com/tv-and-radio/2021/dec/10/and-just-like-that-bad-jokes-are-the-least-of-its-problems

Сериал «Искусство преступления» (L’art du crime): моя рецензия

shakko.ru — 26.09.2020 Посмотрела сериал «Искусство преступления» (L’art du crime), который мне рекомендовали как норм. про искусство.

Ну, не то, чтоб «посмотрела сериал»… Стоически вытерпела первую серию и половину второй.

Сейчас коротенько накидаю, а вы уж сами решайте, насколько он «норм».

Главных действующих лиц два: французский мент, молодой мужик с бритой башкой и лыбой, двойник нашего «Глухаря». Самое нормальное в этом искусствоведческом детективе, кстати. Предполагаю, конечно, что настоящих представителей органов такие киноперсонажи тоже жутко бесят, но поскольку фильмов про них — миллиард, они наверняка привыкли. Про же искусствоведов фильмов — пара сотен, привыкнуть трудно, про каждый можно написать разбор. Так что поплююсь ядом.

У Глухаря напарница — французская искусствоведка, экспертка, формат «библиотекарша». Очечки, рубашечка. Не буду писать «искусствоведок таких не бывает!», как раз наоборот, очень много бывает. Но, хотя обычно я выступаю за реалистическое отражение профессии искусствоведа в кинематографе, когда речь заходит о главных героях, я разделяю позицию покойного министра МВД Николая Анисимовича Щелокова. Который прекрасно представлял, что из себя представляет средний советский милиционер, но при этом протежировал создание огромного количества фильмов, воспевавших эту профессию с помощью самых лучших актеров страны.

Так что вот, советы будущим продюсерам, если будете подбирать актрис на роль искусствоведки-полицейской, про типаж. Молодая Фэй Дануэй — да, Джиллиан Андерсен — да, Дэрил Ханна, причем в любом возрасте — да. Можно даже с 1 глазом. Люси Лаулесс — очень хорошо! Линда Фьорентино, Фанни Ардан — да. Хотя бы их бледное подобие.
Библиотекарши — нет.
И, в контрапост, юных дев без следа мыслей на челе тоже, пожалуйста, не надо. 5 лет опознания мраморных бюстов по ушам оставляют следы на челе смотрящего. Аспирантура — тем более. А уж работа на реальных экспертизах и сделках…

А еще я против гендерной дискриминации образованных женщин. Почему мент всегда — секси мужик, а искусствоведка — так сразу Муза Анатольевна Боборыкина какая-нибудь?! Вот, эта, француженка, по рассеянности надевает разные сережки и так ходит весь день. Хорошо хоть не носки.

Еще, кстати, мысль! по промотированию профессии искусствоведа среди широких масс. Мужчины-искусствоведы, между прочим, тоже бывают! И некоторые из них даже тоже бреют череп а-ля Глухарь. Не думаю, правда, что после выхода фильма с таким главным героем в вузы страны хлынут юноши, желающие стать искусствоведами, однако с барышнями, которые решат, что такие мужчины в профессии водятся, может сработать.

Единственный нюанс — нередко такие мужчины-искусствоведы в своей личной жизни следуют примеру Леонардо да Винчи и Александра Васильева. Но на экране же это подчеркивать не обязательно, особенно в нашей стране.

Так что в моем идеальном вымышленном сериале про искусствоведов пусть будут напарники: женщина-мент-хабалка типа Джины Карано или Зены, с большой грудью. И эксперт, арт-дилер типа молодого Вигго Мортенсена. Почему бы и нет. Понимаю ведь, что пригласить типаж Лундгрена на роль искусствоведа будет уж слишком неправдоподобно для широкой публики. Кстати, у Сергея Бодрова был диплом по живописи венецианского Возрождения, моя же кафедра.

Напоминаю, что это все еще рекап 1-й серии фильма «Искусство преступления», пора б наверно его все-таки начать.

Французский замок, частный музей. Из него крадут портрет работы неизвестного художника с изображением Анны Бретонской, такое типа Жана Клуэ. Красная цена доске 10 тыщ баксов, но неизвестный покупатель предлагал за нее 100 тыщ и все удивлялись, зачем. А потом посреди ночи, накануне сделки картину выкрали, оставив на газоне труп жиголо миллионерши-коллекционерши.

Сижу,  любуюсь на блестящую лысинку Глухаря, думаю: «французский замок, конец 15 века… Неужто там у них спрятан Леонардо да Винчи? Ну не, не может же быть так тупо!»…

И что вы думаете!!!

Видимо, продать продюсерам сериал, в котором фигурирует любой другой художник мира, малоизвестный (Тициан, Рафаэль, Веласкес) — невозможно. Воровать — так миллион, жениться — так на королеве, кино снимать про искусство — так про Леонардо. (Еще можно про Гойю, но это только если ты Нолан или Милош Форман).

Была б у меня машина времени, то младенца Гитлера бы я убивать не стала.
Я бы убила Дэна Брауна.

Из прочих прелестей — есть отец главной героини, тоже искусствовед, типаж «рассеянный профессор». Великий, знаменитый эксперт. Героиня со временем шокировано узнает, что он промышляет экспертизами на фальшаки. Намеренно.
Граждане сценаристы! Пожилые арт-эксперты, промышляющие выдачей фальшивых экспертиз — это не «рассеянные профессора» с немытой головой и старческим склерозом! Вот помните Ручечника (Евстигнеева) из «Место встречи»? Ориентируйтесь на него. Это опаснейшие демонические люди змеиной подлости, а не Кристофер Ллойд из «Назад в будущее».

Реплика папы, для примера: «я рассказал ему пару фраз, как подделать кодекс Леонардо. Но он не стал следовать моим советам и совершил ошибки!»

Миллионерше-коллекционерше ночью звонят с анонимного телефона и говорят: «мы подготовили тебе картину Леонардо, подготовь нам 30 миллионов евро за нее». Она отвечает: «да, готовлю!»

Я не могу сказать, чтобы вот прямо вращаюсь в кругу миллионерш-коллекционерш. Но элементарная логика подсказывает, что дальше нормальная бизнесвумен звонит в свою службу безопасности, те вычисляют анонима и вытрясают из него картину даром. Может, правда, у них во Франции все по-другому, и миллионеры беззубые, без охраны, и владение коллекциями картин здоровую паранойю в них не пробудило.
В фильме эта тетенька едет на сделку.
Сценаристы, впрочем, ощущают слабость этого сюжетного хода, поэтому снабдили миллионершу (дополнительно к жиголо) Альцгеймером. Отметим, что родня ее при этом дееспособности не лишила, и жиголо она заводила достаточно бодро (или, видимо, типажам пожилых миллионерш без этого атрибута никак).

А вот сейчас там арестовали чувака, который продал подделанный кодекс Леонардо. Это сытый холеный мужик, который долгие годы торгует искусством. Принимается.
Проведя несколько часов под арестом, в обществе адвоката, он делает признание.
Очень интересно узнать, какие пытки применяют во французской полиции.

Полторы серии, дальше смотреть не буду.

Что нужно и что нельзя делать при работе над арт-серией

Художественная серия — это единая, связная работа, в которой используется одна и та же техника, сюжет или палитра в нескольких работах. Создание собственной серии может стать отличным способом улучшить свои навыки и более подробно изучить определенную тему или стиль. Наличие нескольких серий на ваше имя также полезно при демонстрации ваших работ в галереях, на ярмарках или в Интернете, позволяя зрителям узнать, на что вы способны. Это также отличная возможность увеличить ваши продажи, предоставив несколько версий для заинтересованных покупателей.В этой статье мы расскажем о том, что можно и чего нельзя делать при создании собственной художественной серии.

Фото iStock.com/Marc_Osborne

Этап 1: Найдите тему, которая будет поддерживать ваш интерес

Создание арт-серии может занять много времени, поэтому вам нужно выбрать тему, которая будет поддерживать ваш интерес в течение длительного периода времени, избегая при этом слишком общего характера. Вместо «Космос» или «Война» попробуйте «Луны Сатурна» или «Битву на Сомме». Эти темы предлагают большой потенциал, не будучи слишком расплывчатыми и всеобъемлющими.

Работа Л. С. Лоури, например, была сосредоточена на социальных ландшафтах промышленных городов, таких как Ливерпуль и Манчестер. Хотя его работы изображают множество различных городских сцен, они объединены его четкой цветовой палитрой белого, коричневого и серого цветов, а также использованием его фирменных «человечков из спичек». Возможно, вы уже создали часть работы, которая, по вашему мнению, имеет потенциал для дальнейшего развития, набор персонажей, которых вы хотели бы использовать, или, может быть, есть определенная техника, с которой вы хотели бы подробно поэкспериментировать.Какой бы ни была ваша тема, найдите способы сделать свою художественную серию уникальной.

Если вы, например, любите балет, как вы можете выделить свою работу среди работ других художников, рисовавших балерин, таких как Эдгар Дега ? Возможно, ваши танцоры могли бы занимать необычные места: ярмарочные площади, фабрики или сельскохозяйственные угодья. Или, возможно, вы покрасите их всех в неон. Как бы вы ни подошли к этому, убедитесь, что это резонирует с вами лично, эмоциональная связь с вашим предметом — лучший способ убедиться, что вы остаетесь вдохновленными.Ваша аудитория сможет почувствовать ваш интерес, что сделает работу еще более привлекательной и уникальной.

Сделать

  • Выберите что-то конкретное или личное для вас, но допускающее вариации.
  • Выберите тему, которая будет интересовать вас в течение длительного периода времени.

Не

  • Создайте свою художественную серию на чем-то слишком общем или широком.
  • Подражайте другим художникам — найдите способ выделить свой подход к одной и той же теме.

Этап 2: проведите исследование

Исследование особенно важно при создании художественной серии. Создание нескольких произведений искусства на одну и ту же тему означает, что вы должны закрепить свое понимание предмета, чтобы подойти к нему с разных сторон. Мозговой штурм по теме — отличный способ создать неожиданные ассоциации и выявить любые пробелы в ваших знаниях. Как только у вас будет базовый план тем и подтем, начните собирать исследовательский материал. Попробуйте посетить местную библиотеку или поискать в Интернете, чтобы узнать, как другие художники подходили к подобным темам или экспериментировали с определенными цветовыми палитрами или средами.Помните, что вы можете и должны параллельно проводить собственное первичное исследование: фотографировать, делать наброски, пробовать разные композиционные решения с помощью коллажа, брать интервью у членов вашего сообщества. Все, что поможет вам создать колодец соответствующего справочного материала.

Подумайте о том, что вы хотите, чтобы ваша художественная серия сказала, когда вы оцениваете этот материал, появляется ли повествование? Ваша серия будет хронологической или нелинейной? Какие цвета выделяются и какое историческое или культурное значение они имеют? Все это важные вопросы, которые следует рассмотреть на этапе исследования вашей серии.

Сделать

  • Проведите мозговой штурм по интересующей вас области.
  • Не торопитесь, посетите библиотеку и заполните пробелы в своих знаниях.
  • Проведите собственное исследование «первоисточника»: сделайте фотографии, возьмите интервью, зарисовки с натуры и т. д.
  • Создайте разнообразный и высококачественный запас справочного материала.
  • Рассмотрим хронологию и повествование.

Не

  • Слишком сильно полагаетесь на Интернет. Ваши наблюдения из первых рук часто самые уникальные и интересные!
  • Спеши! Исследование требует времени, дайте себе адекватный период исследования в 1–2 недели (или дольше) для сбора высококачественного справочного материала.

Этап 3: установка правил и параметров

Создание серии произведений искусства может быть деликатным балансом. Хорошая серия должна позволять каждому произведению стоять отдельно, и в то же время относиться к основной работе в целом. Но как совместить несколько работ, чтобы они не стали слишком повторяющимися или разрозненными?

Создание набора четких, согласованных правил поможет найти правильный баланс между согласованностью и различиями. Возьмем, к примеру, Моне, который в период с 1890 по 1891 год нарисовал более тридцати картин стога сена возле своего дома в Живерни.В том, что было фактически сложным исследованием света, Моне задокументировал стога сена в разное время дня в разное время года. Довольно простая идея, которая дала прекрасные результаты Моне, который повторил эту методологию в 1894 году, когда арендовал комнату напротив Руанского собора, чтобы расписать его западный фасад. Держа несколько холстов на ходу, он переходил от одного к другому по мере того, как менялся свет. При создании собственных параметров вам нужно уточнить свою цель, следуя 2–4 простым правилам.Возьмем, к примеру, серию Моне «Руан»:

.

Цель

Чтобы запечатлеть атмосферу через свет

Правила

1. Фиксированные виды предмета:  работа с обозначенных позиций

2. Окрашивание в определенное время последовательно в течение сезона (например, с 08:00 до 10:00, с 12:00 до 14:00, с 16:00 до 18:00, с 20:00 до 22:00)

3. Стиль : Импрессионистический, с использованием толстых слоев пастозной краски

4. Палитра : Без ограничений

Придерживаясь этих простых правил, Моне создал 30 уникальных отдельных произведений, красота которых только возрастает, если рассматривать их как единое целое.Его параметры позволили ему уловить мимолетность одного момента посредством выразительного изображения мимолетного света на неподвижном и каменном предмете.

Сделать

  • Уточните цель вашей серии.
  • Сделайте свои правила простыми и понятными.
  • Будьте последовательны со своими параметрами.
  • Подарите себе немного свободы. Для Моне это был цвет.

Не

  • Повтор той же сцены с небольшими изменениями или без них.
  • Установите слишком много ограничений или усложните параметры.

Живопись сериями: создание цельного произведения

Прежде всего, давайте проясним, что такое серия, когда речь идет об искусстве. Серия картин может состоять из многих вещей, но все картины в серии должны иметь общую нить, которая их связывает. Связи можно установить, используя общую технику, цветовую палитру или один и тот же предмет или элементы, выполненные в разных средах или разными способами.

Серия — это, по сути, собрание картин, которые при просмотре не оставляют сомнений в том, что все они созданы одним и тем же художником. Тема, проходящая через произведение, формулируется и переформулируется разными, но взаимосвязанными способами, и зритель может взглянуть на коллекцию и легче понять, что художник пытается передать. В этом посте я поделюсь несколькими сериями, которые возникли в моей работе, и как они появились.

ПОЧЕМУ СЕРИЯ?

Хорошо выполненная серия говорит о широте и размахе творческих способностей художника и о том, с какой глубиной он может изложить ту или иную тему, концепцию или идею.После того, как принято обязательство начать сериал, он начинает жить своей собственной жизнью. С каждой дополнительной картиной в серии первоначальная мысль вырастает во что-то более утонченное и большее, чем могла бы быть отдельная картина. Каждое добавление позволяет голосу артиста становиться громче и четче, демонстрируя, что он находится на пути, знает, что делает, куда идет и что должен сделать, чтобы туда добраться.

 

Пример трех картин из одной серии.(Доступно в галерее Хиллиард)

Одинокое изолированное произведение искусства, я бы назвал его «единственным в своем роде», во многих случаях представляет собой исследование художника на пути к теме, направлению и, в конце концов… к серии. Некоторые художники извиняются за то, что не рисуют сериями, опасаясь, что они будут повторяться, скучать или привязываться к определенному стилю или цветовой палитре. Я считаю, что наличие развитого творческого направления в сериале освобождает. Чистый холст больше не страшен, потому что я уже разобрался с проблемами с предметом и могу играть со всем остальным.Я знаю, с чего начать, и наслаждаюсь процессом появления новой картины, используя прочные нити других картин, чтобы связать мою работу воедино.

КАК НАЧИНАЕТСЯ СЕРИАЛ

В своей студии я постоянно играю с элементами, идеями и цветом. Когда я натыкаюсь на что-то, что действительно работает для меня, вызывает положительные отзывы и, самое главное, доставляет удовольствие; пришло время принять к сведению. Я думаю, как бы я мог сделать это «единоразово» снова, но с усовершенствованным поворотом. Это как смотреть на что-то под микроскопом.Чем ближе вы смотрите, тем больше вы видите, и чем больше вы видите, тем более увлекательными могут быть исследования. Большинство опытных художников скажут вам; чем глубже они погружаются, тем более вовлеченными и преданными они становятся в сериале.

СЕРИЯ CHROMA TRAIL

Три картины из моей серии Chroma Trail Series. Слева направо: «Много путей туда добраться», «В погоне за мечтой» и «Дикие сердцем»

Серия My Chroma Trail прошла естественную фазу развития и все еще развивается и поднимается на новый уровень.Это началось как ответвление моей серии под названием Gridwerx, где я использую линии и сетки перспективного типа, которые вызывают ощущение архитектуры. Я хотел сделать эти новые Chroma Trails менее квадратными, используя линии, а не блоки. Моим первым взглядом на это была картина под названием «Много способов добраться туда» с небольшой красной дорожкой, которая втекала и вытекала из других элементов, идущих слева направо по холсту. Затем я хотел придать своим «следам» больше присутствия, поэтому в своей картине под названием «В погоне за мечтой» я увеличил линии и усилил ощущение извилистости тропы.

После того, как я нарисовал на холсте несколько картин с растекающимися в разные стороны тропами, мне захотелось еще раз подправить свои тропы. Я позволил им быть менее ограниченными и линейными, позволив им модулировать и взрываться на концах. Картина под названием «Дикие сердцем», которая в настоящее время доступна в галерее Хиллиард, является прекрасным примером этой текущей серии. Я буду играть с этим, пока меня не настигнет следующая эволюция.

СЕРИЯ ИЗДЕЛИЙ

Серия Лепнина – (слева направо): «Почему узел» и «Коллективный гений»

Новая серия, которую я только что начал, называется Серия Лепнина.С этой коллекцией картин я планирую создать более округлую, тканую и мягкую атмосферу. Хотите верьте, хотите нет, но в этой арт-серии также есть элементы, взятые из моей оригинальной серии Gridwerx. Он берет некоторые сплошные линейные блочные элементы и имеет изогнутые, соединенные и модульные формы, а не коробки и окна. Тонкий намек на серию Chroma Trail можно увидеть в движении и потоке, который отражается в непрерывных линиях, образующих границы для цветных форм. Многие из тех же мазков и техник рисования применяются во всех моих сериях картин, хотя содержание кажется другим.Взгляните на мое портфолио, чтобы следить за этой серией по мере ее развития и расширения, чтобы увидеть, как она развивается.

Как вы думаете, важно ли постоянство артиста? Помогает ли серия понять, чего можно ожидать от художника, даже если ваше любимое произведение может быть не из серии или коллекции? Поделитесь своими мыслями ниже!

Испытайте себя и создайте серию картин

При тщательном изучении самые заурядные сюжеты могут послужить источником вдохновения для серии картин.
Дорожная болтовня № 49 (акварель на бумаге, 22×30) Линн Маклейн

Взгляд на повседневные предметы с помощью воображения может создать совершенно новый мир для творчества. Заставив себя исследовать эти темы в серии картин, вы обязательно будете приятно удивлены. Здесь Линн Маклейн делится своим опытом создания серии картин и тем, как это расширило ее художественный кругозор.

Зов Серии

Линн Маклейн

Выросший в Западном Техасе, я был очарован текстурой — шероховатостью коры, сухостью перекати-поля, ржавчиной брошенных машин и грубостью летней травы, покрывавшей поля, обгоревшие от жаркого солнца.Я созрел как художник и рисовал то, что видел вокруг себя, или реальность, как сказали бы многие. Я поступил в колледж, стал архитектором и около 30 лет практиковал в Далласе. В то же время я продолжал рисовать и преподавать акварель.

Во время спада на архитектурном рынке я не знал, куда иду как художник. Я подумал: хорошо, я освоил технику, но что я на самом деле пытаюсь выразить? Возможно, именно тогда я начал искать что-то новое, что-то другое, что-то, что могло бы заполнить мою творческую пустоту.

Захватывающий вызов

С моими глазами и творчеством, сфокусированными на новом уровне, я начал искать предмет для рисования, который предлагал бы как текстурное волнение, так и сложные дизайнерские задачи. Поразмыслив, именно этот визуальный поиск привел меня к созданию двух разных картин, которые изменили траекторию моего творчества. Первым был автопортрет с высоты птичьего полета, глядя на мою лысую голову; красные муравьи приходили и уходили с муравейника на моем скальпе. Как ни странно это может показаться, я считаю, что эта картина была ответом на мои жизненные обстоятельства того времени.а также ступенькой в ​​моем поиске своего творческого я.

Вторая картина, повлиявшая на то, что должно было произойти дальше, изображала дорогу, которая покидала пейзаж и сходилась в небе, вместе с уличными знаками, деревьями и телефонными столбами. В своем исследовании того, как выглядит дорога, я начал замечать большие композиционные возможности, предоставляемые тротуаром.

Road Chatter No. 30 (акварель на бумаге, 30×22) Линн Маклейн

Изучение «Дорожной болтовни»

Это постепенное развитие мыслительных процессов, осознания и веры привело к тому, что моя серия картин «Дорожная болтовня» нашла меня. Моей художественной задачей стало следующее: продемонстрировать исключительные качества повседневных визуальных сокровищ, которые настолько обыденны, что большинство людей даже не замечают их, а также раскрыть красоту цвета, текстуры и чрезвычайного контраста света и тени, чтобы они нашел там. И что может быть лучше, чем начать с крышки люка?

В последующие годы я находил своих подданных, просто глядя вниз. Там я обнаружил полосы парковки, камни и следы на песке, пытаясь найти те особые качества, которые мне нужны.Я рисовал то, что наблюдал. Сегодня я перешел от рисования реалистичных натюрмортов того, что я вижу на тротуаре или земле, к обрезке или тонкому украшению их, чтобы они стали абстрактными произведениями искусства. Каждая картина из этой серии позволяет мне исследовать темы таким образом, что они тонко раскрываются наблюдательному зрителю. При таком подходе творческие возможности безграничны.

Road Chatter No. 51 (акварель на бумаге, 14×10) Линн Маклейн

Однако сила моих картин «Дорожная болтовня» заключается не только в дизайне и композиции, но и в других аспектах. Конечный результат зависит от деталей, освещения, оттенка, тени и цвета для достижения глубины и драматизма текстур, а также от эмоциональных переживаний, вызванных комбинацией этих элементов.

Я закончил 51 работу из этой серии картин и [на момент выхода этой статьи в выпуске 2016 года Художник-акварелист ] в настоящее время работаю над номером 52. Моя любовь к этому предмету и волшебные видения, представленные элементы, найденные при взгляде на тротуар, продолжают стимулировать мои творческие мысли.Они также бросают вызов моим навыкам рисования акварелью. В этой серии у меня есть возможность использовать все удивительные аспекты акварели, которые позволяют мне улавливать текстовые и визуальные контрасты, которые я ищу. Я не знаю, куда движется этот сериал, но я с нетерпением жду, чтобы узнать. Одно можно сказать наверняка: мой альбом для рисования — и моя голова — полны эскизов будущих картин «Дорожная болтовня».

Up in Smoke (акварель на бумаге, 30×22) Линн Маклейн

Встать на собственный путь

Думаете о том, чтобы начать собственную серию картин? Нет лучшего места для начала, чем составить список всего, что вас привлекает. Это свет и тень? Цвет? Конкретный объект или место? Возможно, вам следует думать не об ответах, а о вопросах, которые вы задаете себе.

Работа в серии может укрепить ваши навыки рисования; это может улучшить ваше визуальное понимание предмета и способов его наилучшего представления. Это также подталкивает вас к творческому поиску лучшего дизайна, лучшей композиции, лучшего цвета — всего самого лучшего — для вашей следующей картины.

Если вы еще не рисуете серию, но хотите попробовать, вы можете начать с меньшего масштаба.Выберите любой предмет — камни, ветки деревьев, автомобильные бамперы или что-то еще, что может вас заинтересовать. Сделайте несколько небольших картин и посмотрите, что получится. Ты будешь приятно удивлен.

Как визуальный художник создает серию произведений искусства? – Клара Лью

«Недавно я был на семинаре по изобразительному искусству, и мне сказали, что мне нужно сделать серию работ. Я никогда не делал этого раньше, и я продолжаю бороться с темой. Мой вопрос в том, как я могу взять такую ​​тему, как «трансформация», и превратить ее в арт-серию? Я всегда был художником, который рисует то, что я вижу, и я использую изображения для справки.У меня такие тяжелые времена с концептуальной живописью. Как вы можете взять идею и воплотить ее в двумерную поверхность?»

Чтобы серия работала, вам нужно найти тему, которой вы увлечены, открытую для вариаций и в то же время конкретную. Успешная серия должна позволять каждой отдельной работе быть самостоятельной, но одновременно каким-то образом соотноситься с остальными другими работами.

На мой взгляд, сильная серия артов — это как действительно хорошее телешоу.Вы хотите иметь детали, которые делают шоу отличительным, но основная предпосылка должна быть достаточно открытой, чтобы можно было создать множество контрастирующих эпизодов. Если вы думаете о телешоу «Ура», предпосылка была удивительно проста: люди работают и тусуются в баре.

, несмотря на то, что подавляющая часть шоу была снята в одном месте, сценаристы смогли разыграть множество сезонов с характерными эпизодами. Был баланс между простотой ситуации и огромной гибкостью для различных сюжетных линий.

Я считаю, что полезно составить список «правил» для своей серии, которым вы сможете последовательно следовать. Это может быть сделано с точки зрения формата, размера произведений искусства, материалов, тематики и т. д. Запишите, каков список правил, и убедитесь, что вы придерживаетесь их от начала до конца серии. . Правила не только помогают вам не сбиться с пути, но и создают как концептуальную, так и визуальную связность серии в целом.

Даже если у вас бывают моменты, когда вы хотите отступить от правил, заставьте себя их соблюдать.Если вы поддадитесь искушению преследовать каждый второстепенный интерес во время работы над серией, вы, скорее всего, быстро обнаружите, что у вас есть множество произведений искусства, которые выглядят фрагментарно, как лоскутное одеяло.

Эта способность сосредотачиваться и оставаться на правильном пути имеет решающее значение для создания серии произведений искусства, которые работают вместе. Ваше мышление так же важно при разработке серии, как и ваши физические действия при создании художественного произведения.

Если вы начинаете с такого слова, как «преобразование», которое является довольно абстрактным, сначала проведите обширный мозговой штурм.В этой статье я написал конкретные стратегии и действия, которые вы можете предпринять, чтобы начать процесс мозгового штурма. Основная цель мозгового штурма — создание как можно большего количества идей и образов с упором на количество, а не на качество. О

Одним из ключевых элементов этого процесса является то, что мозговой штурм включает в себя все, что возникает, независимо от того, насколько странной или неаппетитной может показаться идея или образ на первый взгляд. Напишите все на бумаге и поиграйте в «словесные ассоциации».Дайте каждой идее и изображению голос и место на странице, просто продумать все в голове недостаточно, вы должны увидеть идеи на бумаге.

Ниже приведен видеоурок о том, как провести мозговой штурм, сделать набросок и создать рисунок от начала до конца на основе нашего октябрьского художественного задания.

Когда вы закончите мозговой штурм, у вас должно быть огромное количество чистого, неотредактированного контента для выбора. Этот контент является исходным материалом, из которого вы можете создавать эскизы эскизов.В этой статье, которую я написал, более подробно рассказывается о том, как преодолеть разрыв между идеей, эскизом и финальной работой.

Пример ментальной карты мозгового штурма.


Поскольку вы привыкли к наблюдательному рисованию, вероятно, будет хорошей идеей выбрать одно изображение из сеанса мозгового штурма, из которого затем можно создать вариации. Посмотрите на других художников, которые работали серийно, и посмотрите, какие сюжеты они выбрали. Моне рисовал водяные лилии, стога сена и Руанский собор.

Клод Моне, Руанский собор


Дега рисовал артистов балета и жокеев. Рембрандт постоянно рисовал автопортреты на протяжении всей своей карьеры. У Эндрю Уайета были фотографии Хельги. Проанализируйте их работы и спросите себя, каковы их правила для их серий. Это может стать источником вдохновения, а также отправной точкой для вашей собственной работы.

Эндрю Уайет, фотографии Хельги


Artprof.org   – это бесплатный веб-сайт для изучения изобразительного искусства, на котором есть видеоуроки, искусствоведческие рецензии и многое другое.


Статьи по теме
«Как узнать, достаточно ли я квалифицирован?»
«Как найти свой индивидуальный стиль?»
«Как художникам удается вкладывать душу в образы?»
«Как развить идею от эскиза до готовой работы?»
«Как сделать произведение искусства более насыщенным деталями, которые будут бросаться в глаза?»
«Как вы изучаете основы?»
«Плохо ли начинать другое произведение искусства, прежде чем закончить другое?»
«Когда и как использовать фотореференсы для рисования?»
«Как узнать, когда прекратить работу?»

Нравится:

Нравится Загрузка. ..

Почему художникам стоит подумать о написании серии

от приглашенного блогера Тима Сатерноу

Когда художник создает серию работ, это возможность заявить о себе.

 

Художник Тим Сатерноу рисует в своей студии.

 

Когда я впервые начал серьезно заниматься живописью, всегда было трудно найти предмет, который мне нравился. Проблема заключалась в том, чтобы найти то, что я хотел нарисовать. Я всегда замечал и любил, как солнце блестит над старыми зданиями Нью-Йорка.Мне особенно понравилось, как солнечный свет играл на ржавой и грязной поверхности этой старой эстакады товарного поезда возле моего дома. Это была Хай-Лайн задолго до того, как она стала парком. Эта первая картина привела ко многим другим, и моя серия High Line родилась по необходимости. Потом это стало моей страстью.

Серия картин или скульптур сразу привлекает внимание. Хорошая серия вызывает и поддерживает интерес зрителя не только в галереях, но и на онлайн-выставках. Галереи, кажется, теперь требуют серию работ для выставки, и теперь это стандарт для персональных выставок. Это требование имеет и практическое значение: серия обеспечивает последовательное и глубокое отображение актуальных идей художника. Он не только показывает глубину и широту мастерства художника, но и, что более важно, рассказывает историю. Это уводит зрителя глубже в личное путешествие художника.

Приятно видеть, куда нас может привести художник. Мы наблюдаем, как художник может видеть столько разных сторон одного и того же предмета.Каждая часть должна быть достаточно сильной по отдельности, но вместе они дают больший опыт.

 

«Закусочная Гектора под высокой линией», акварель, 21″ x 15″ Тима Сатерноу.

 

Итак, что такое серия?

Серия — это любое собрание произведений, имеющее связную и узнаваемую линию. Это могут быть как простые цвета и материалы, так и сложные предметы, такие как гендерные роли или политические программы. Как правило, серия требует либо визуального единства (цвет, материалы, размер, форма, композиция), либо интеллектуального единства (темы, концепции и идеи, которые могут иметь мало визуального сходства).Обычно самые успешные сериалы представляют собой сочетание визуального и интеллектуального.

Хотя сильная индивидуальная техника художников всегда выделяет их, применение этой техники к теме может дать мощные результаты. Единственное требование для успешной серии — это страсть.

 

«21-я Западная улица, утро», акварель, 40″ x 26″, Тим Сатерноу

 

Волнение и любопытство художника к определенной теме или идее могут подтолкнуть зрителя к новым открытиям.Импрессионисты сосредоточились на том, как естественный свет меняется в течение дня, примером чего является исследование Руанского собора Моне, исследующее меняющийся свет на фасаде собора. Или, в самом начале своей поп-карьеры, это было увлечение Энди Уорхола медиа-спектаклем вокруг Джеки Кеннеди после убийства. Или Поллак Джексона, развивающий технику заливки и разбрызгивания, и то, как материал жидкой краски можно использовать и использовать во что-то совершенно новое.Страсть вокруг.

Это все визуальное повествование. Серия выражает гораздо более широкий голос, чем отдельная пьеса. Это позволяет зрителю полностью погрузиться в эти идеи, поскольку создает более глубокое впечатление от произведения искусства. Для серии требуется нечто большее, чем просто поверхностная царапина на поверхности идеи. Это должно привести нас в путешествие к более глубокому и значимому личному самовыражению художников.

 

«29-я Западная улица, почтовый грузовик, дождь», акварель, 40″ x 26″, Тим Сатерноу

 

Практически, зачем рисовать серию?

Во-первых, вы будете делать больше произведений искусства для продажи.Рецензенты и критики могут создавать гораздо лучшие истории о темах и их значимости. Рассказывание историй вызывает более положительный отклик у зрителя. И это также отличная база для коллекционера, чтобы собрать свою коллекцию.

Мое увлечение High Line стало моей первой нью-йоркской персональной выставкой в ​​галерее Джорджа Биллиса. Эта выставка из 18 картин была посвящена старому заброшенному промышленному району, который вскоре будет очищен, застроен и закрашен. Беспокойство по поводу будущего существования Хай-Лайн разделяли многие в этом сообществе, поскольку парк Хай-Лайн буквально пересекает район Художественной галереи Челси в Нью-Йорке.

Мое любопытство казалось пророческим, но тогда я еще не знал, каким хитом вскоре станет этот парк. Несмотря на некоторую ностальгию по прошлой истории района, моя серия High Line теперь представляет собой отчет о том, что когда-то было важной частью промышленного Нью-Йорка. И интерес к High Line не уменьшился, а сам стал историей Нью-Йорка.

 

Тим Сатерноу — американский художник, почетный член Американского общества акварелистов, широко выставлявшийся в Нью-Йорке, по всей стране, а также в Китае и Италии. Телевизионный дизайнер, номинированный на премию «Эмми», его картины опубликованы во многих книгах и журналах. Сатерноу получил степень магистра иностранных дел в Йельском университете и является научным сотрудником Фонда Кларка Хулингса в 2020 году. «Я делаю город тихим».

 

 

Хотите быть в курсе последних статей о бизнесе от Artsy Shark, а также статей для художников и приглашения на следующий конкурс художников? Подпишитесь на наши обновления два раза в месяц и получите бесплатную электронную книгу «Где продавать искусство в Интернете» прямо сейчас!

11 художников работают сериями | Искусство на продажу

УСЛОВИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ

Дата вступления в силу: 12 февраля 2014 г.Последнее обновление: 27 января 2021 г.

Благодарим вас за посещение Artspace.com («Сайт»), которым владеет и управляет Artspace LLC. («Артпространство»). Использование вами Сайта означает, что вы прочитали, поняли и согласны с этими условиями использования («Условия»). Если вы не согласны с настоящими Условиями, вы не можете получить доступ к Сайту или использовать его. Время от времени мы можем изменять Условия без предварительного уведомления. Положения, содержащиеся в настоящем документе, заменяют собой все предыдущие уведомления или заявления относительно наших Условий в отношении этого Сайта.Мы рекомендуем вам часто проверять наш Сайт, чтобы ознакомиться с действующими Условиями и любыми изменениями, которые могли быть в них внесены. Используя Сайт после любых изменений Условий, вы соглашаетесь соблюдать такие изменения.

Использование Сайта

Сайт представляет собой интернет-рынок для продавцов с соответствующей квалификацией («Продавец»), которые предлагают продавать товары («Товары») потенциальным покупателям («Покупатели»). Любая продажа Товара напрямую между Покупателем и Продавцом регулируется настоящими Условиями.

Artspace предоставляет вам доступ к Сайту и его использование при условии соблюдения вами Условий и Политики конфиденциальности Сайта, доступных по адресу https://www. artspace.com/privacy_policy. Никакие материалы с Сайта не могут быть скопированы, воспроизведены, переизданы, загружены, размещены, переданы или распространены каким-либо образом, за исключением случаев, специально разрешенных на Сайте.

Сайт, включая все его содержимое, такое как текст, изображения и HTML, используемые для создания страниц («Материалы»), являются нашей собственностью или собственностью наших поставщиков, партнеров или лицензиаров и защищены патентом, товарный знак и/или авторские права в соответствии с законодательством США и/или других стран.Если иное не предусмотрено в настоящем документе, вы не можете использовать, загружать, загружать, копировать, распечатывать, отображать, выполнять, воспроизводить, публиковать, изменять, удалять, добавлять, лицензировать, публиковать, передавать или распространять любые Материалы с этого Сайта целиком или частично для любых общественных или коммерческих целей без нашего специального письменного разрешения. Мы предоставляем вам личную, неисключительную, непередаваемую лицензию на доступ к Сайту и на использование информации и услуг, содержащихся на нем.

Роль Artspace

Роль Artspace прямо ограничена обеспечением доступности Сайта и поддержкой Сайта для продавцов, покупателей и пользователей.Artspace является посредником, а не агентом или доверенным лицом любого продавца, покупателя или пользователя для любых целей. Artspace не несет ответственности за фактическую продажу любого Предмета и не контролирует информацию, предоставленную продавцами, покупателями или пользователями, а также их действия или бездействие. Artspace не зависит от продавца, покупателя и пользователя, и никакие отношения партнерства, совместного предприятия, отношений между работником и работодателем или франчайзером и франчайзи не предусмотрены и не создаются Artspace при работе этого Сайта.

Artspace может, но не обязан, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцом в связи с вопросами обслуживания клиентов или разрешения споров.В случае, если Artspace по своему усмотрению решит предоставить посреднические услуги, решение Artspace является окончательным и обязательным для всех сторон и не может быть обжаловано, оспорено или отменено.

Ваша учетная запись и доступ

Сайт доступен для пользователей старше 18 лет, которые не были заблокированы или удалены Artspace по какой-либо причине. Этот сайт не предназначен для детей младше 13 лет и не собирает информацию от таких несовершеннолетних детей. Вы подтверждаете, что не являетесь лицом, которому запрещено получать услуги в соответствии с законодательством США или другой применимой юрисдикции.Принимая во внимание использование вами Сайта, во время регистрации и в любое время вы добровольно вводите информацию в свою учетную запись, вы соглашаетесь предоставить правдивую, точную, актуальную и полную информацию о себе. Мы оставляем за собой право аннулировать вашу учетную запись, отказать в обслуживании, удалить или отредактировать контент по своему усмотрению по любой причине в любое время, в том числе в результате нарушения настоящих Условий использования, без предварительного уведомления. Счета недействительны там, где это запрещено законом.

Нарушение авторских прав.

Процедуры уведомления и удаления.

Если вы считаете, что ваша работа была скопирована с нарушением авторских прав, предоставьте нашему агенту по авторским правам следующую информацию в письменном виде: (i) электронную или физическую подпись лица, уполномоченного действовать от имени владельца интерес авторского права; (ii) описание защищенной авторским правом работы, права на которую, по вашему мнению, были нарушены; (iii) описание того, где на Сайте находится материал, который, по вашему мнению, нарушает авторские права; (iv) ваш адрес, номер телефона и адрес электронной почты; (v) ваше заявление о том, что вы добросовестно полагаете, что оспариваемое использование не разрешено владельцем авторских прав, его агентом или законом; и (vi) ваше заявление, сделанное под страхом наказания за лжесвидетельство, о том, что приведенная выше информация в вашем уведомлении является точной и что вы являетесь владельцем авторских прав или уполномочены действовать от имени владельца авторских прав. С нашим агентом по авторским правам для уведомления о нарушении авторских прав на Сайте можно связаться следующим образом:

Агент по авторским правам:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Эл. сайта в нарушение авторских прав, пожалуйста, сообщите нам по электронной почте по адресу [email protected]

Правила и ограничения и изменения на сайте

Мы оставляем за собой право по любой причине, по нашему собственному усмотрению и без уведомления вас, прекращать, изменять, приостанавливать или прекращать любой аспект Сайта, включая, помимо прочего, информацию, продукты, данные, текст, музыку, звук, фотографии, графику, видео, сообщения или другие материалы («Контент»), функции и /или часов доступности, и мы не несем ответственности перед вами или какой-либо третьей стороной за это.Мы также можем устанавливать правила и ограничения на использование Сайта или ограничивать ваш доступ к части или всему Сайту без уведомления или штрафных санкций. Мы имеем право изменять эти правила и/или ограничения в любое время по нашему собственному усмотрению.

Особые запрещенные виды использования

Сайт может использоваться только в законных целях лицами, пользующимися авторизованными услугами Artspace. Вы несете ответственность за свои собственные сообщения, включая загрузку, передачу и размещение информации, а также за последствия их размещения на Сайте или через него.Artspace прямо запрещает любое использование Сайта и требует от всех пользователей согласия не использовать Сайт в следующих случаях:

  • Публикация любой информации, которая является неполной, ложной, неточной или не принадлежит вам;
  • Выдача себя за другое лицо;
  • Составление или поощрение поведения, которое может представлять собой уголовное преступление, влекущее за собой гражданскую ответственность или иным образом нарушающее любой город, штат, национальный или международный закон или нормативный акт, или которое не соответствует принятому интернет-протоколу;
  • Публикация материалов, защищенных авторским правом или иным образом принадлежащих третьему лицу, если только вы не являетесь владельцем авторских прав или не имеете разрешения владельца на их публикацию;
  • Размещение материалов, раскрывающих коммерческую тайну, если вы не являетесь их владельцем или не имеете разрешения владельца;
  • Размещение материалов, нарушающих любую другую интеллектуальную собственность, право на неприкосновенность частной жизни или право на публичное использование другого лица;
  • Передача или передача (любыми средствами) информации или программного обеспечения, полученного с сайта, в зарубежные страны или некоторые иностранные государства в нарушение законов США об экспортном контроле;
  • Попытка каким-либо образом вмешаться в сети Сайта или Artspace или в сетевую безопасность, или попытка использовать службу Сайта для получения несанкционированного доступа к любой другой компьютерной системе.
  • Злоупотребление преимуществом «Пригласить друга» любым способом, включая, помимо прочего, многократное приглашение самого себя под разными псевдонимами и/или разными адресами электронной почты
  • Злоупотребление специальными скидками, наградами или поощрениями, предлагаемыми Artspace. Если не указано иное, на человека действует только одно предложение, максимум два на домохозяйство.

Правила безопасности

Нарушение системной или сетевой безопасности может привести к гражданской или уголовной ответственности.Мы будем расследовать инциденты и можем привлекать правоохранительные органы и сотрудничать с ними в судебном преследовании пользователя или пользователей, причастных к таким нарушениям. Вам запрещается нарушать или пытаться нарушать безопасность Сайта, включая, помимо прочего, следующее:

  • Доступ к данным, не предназначенным для вас, или вход на сервер или учетную запись, к которым у вас нет доступа;
  • Попытка исследовать, сканировать или тестировать уязвимость системы или сети или нарушить меры безопасности или аутентификации без надлежащего разрешения;
  • Попытка помешать обслуживанию любого пользователя, хоста или сети, в том числе, помимо прочего, посредством отправки на Сайт вируса, червя, троянского коня или другого вредоносного кода, перегрузки, «флуда», «бомбы по почте» или « сбой»; или отправка нежелательной электронной почты, включая рекламные акции и/или рекламу продуктов или услуг, или
  • Подделка любого заголовка пакета TCP/IP или любой части информации заголовка в любом сообщении электронной почты или группе новостей.

Пользовательский контент

Вы несете ответственность за любой Пользовательский контент, который вы размещаете на сайте. Под «Пользовательским контентом» мы подразумеваем любой контент, который вы размещаете на сайте, который может включать обзоры, комментарии, загрузку изображений, подписи, участие в форумах, курирование или создание коллекций произведений искусства и другие подобные функции, которые позволяют вам добавлять контент на сайт. Мы не несем ответственности за личную или другую информацию, которую вы решили предоставить в качестве Пользовательского контента, и мы оставляем за собой право удалить любой Пользовательский контент, созданный любым пользователем, по нашему собственному усмотрению.Вы понимаете, что как только вы публикуете Пользовательский контент, ваш контент становится общедоступным. Мы не несем ответственности за сохранение конфиденциальности любого Пользовательского контента, поэтому, если вы не хотите, чтобы кто-либо читал или видел этот контент, не отправляйте и не публикуйте его на Сайте.

Если мы разрешаем вам загружать Пользовательский контент, вы не можете:

предоставлять Пользовательский контент, который вы не имеете права отправлять, если у вас нет разрешения владельца; это включает в себя материалы, на которые распространяется чужое авторское право, патент, коммерческая тайна, право на неприкосновенность частной жизни, публичность или любое другое право собственности;
подделывать заголовки или манипулировать другими идентификаторами, чтобы скрыть происхождение любого Пользовательского контента, который вы предоставляете;
предоставлять любой Пользовательский контент, содержащий ложь, неправду или искаженные сведения, которые могут нанести ущерб нам или кому-либо еще;
предоставлять Пользовательский контент, который является незаконным, непристойным, клеветническим, клеветническим, угрожающим, порнографическим, оскорбительным, разжигающим ненависть, расово или этнически оскорбительным, или поощряет поведение, которое будет считаться уголовным преступлением, влечет за собой гражданскую ответственность, нарушает какой-либо закон или иначе неуместно;
выдавать себя за кого-либо или лгать о своей принадлежности к другому физическому или юридическому лицу в своем Пользовательском контенте;
использовать метатеги или любой другой «скрытый текст» с использованием любых названий продуктов или товарных знаков наших поставщиков или наших поставщиков в вашем Пользовательском контенте; или
предоставлять Пользовательский контент, который унижает нас или наших поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц.
Если иное специально не предусмотрено, если вы размещаете контент или отправляете материалы на Сайт, вы предоставляете нам неисключительное, безвозмездное, бессрочное, безотзывное и полностью сублицензируемое право на использование, воспроизведение, изменение, адаптацию, публикацию, перевод , создавать производные работы, распространять и отображать такой контент по всему миру на любых носителях. Вы заявляете и гарантируете, что владеете или иным образом контролируете все права на публикуемый вами контент; что содержание является точным; что использование предоставленного вами контента не нарушает настоящие Условия или какой-либо закон или нормативный акт; и содержимое не причинит вреда какому-либо физическому или юридическому лицу.У нас есть право, но не обязательство отслеживать, редактировать или удалять любые действия или контент. Пользовательский контент поступает из различных источников. Мы не одобряем и не поддерживаем какие-либо взгляды, мнения, рекомендации или советы, которые могут содержаться в Пользовательском контенте, а также не ручаемся за его точность или надежность, полезность, безопасность или права интеллектуальной собственности на любой Пользовательский контент. Мы не несем никакой ответственности и не берем на себя никакой ответственности за любой Пользовательский контент, размещенный вами или любой третьей стороной.

Продажа на Artspace

Отношения сторон

Продавец несет ответственность за точное описание и оценку Товаров, которые он предлагает для продажи.Покупатель несет единоличную ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности Приобретаемые товары и оплата покупной цены Продавцу, включая любые продажи налог, НДС или импортные/экспортные пошлины.

Роль Artspace прямо ограничена, как указано в пункте выше, озаглавленном «Роль Артпространства». Artspace полагается на продавцов в отношении такой информации и не несет ответственности ни за какие способ описания или ценообразования Товаров на Сайте, предоставленный продавцом.Артпространство не ответственность за доставку платежа от вас Продавцу, если мы прямо не согласились быть.

Товар доступен на сайте

Все Предметы, представленные на Сайте, предлагаются для продажи при наличии. Некоторые предметы отображаемые на Сайте, уникальны и предлагаются Продавцами, которые обычно возможности продажи Предмета независимо от Artspace, и, следовательно, некоторые Элементы могут быть недоступны.

Сайт предназначен для предоставления Покупателю доступа к Товарам в том виде, в каком их представляют Продавцы.Соответственно, Artspace не проверяет какую-либо информацию, предоставленную Продавцом (или его представитель, продающий Предмет), и Artspace не делает никаких заявлений или гарантий в отношении в отношении Продавца, Товара или информации, относящейся к Товару.

Продажи «как есть»

Все Товары, представленные на Сайте, продаются «как есть» и «со всеми недостатками». Ни Продавец, ни Artspace дает какие-либо гарантии, заверения или представления, явные или подразумеваемые, любому Покупатель в отношении любого Товара, включая, помимо прочего, его состояние, товарность, пригодность для определенной цели, качество, редкость, важность, происхождение, дизайнер или создатель, выставки, литература, историческая значимость, или в отношении того, приобретает ли Покупатель какие-либо право на воспроизведение или другое право на интеллектуальную собственность в отношении любого предмета. Нигде нет заявлений, будь то устное или письменное, считается любой такой гарантией, гарантией или представлением.

Аукционы

Artspace может предоставлять аукционы Artspace, где продавцы могут предлагать товары для продажи на аукционе тому, кто предложит самую высокую цену. Artspace не зависит от покупателей и продавцов, которые участвуют в аукционах Artspace, и никакое агентство, партнерство, совместное предприятие, работник-работодатель или франчайзи-франчайзи или фидуциарные отношения не предназначены и не создаются в результате работы аукционов Artspace.Artspace может, но не обязан, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцом, используя аукционы Artspace. Artspace оставляет за собой право по своему усмотрению и в любое время, в том числе во время аукциона, отказать или отозвать разрешение продавцам предлагать товары или покупателям подавать заявки.

Как работают торги

Все ставки должны быть в долларах США. Участвующим продавцам и покупателям может потребоваться зарегистрироваться на сайте, они могут выбрать имя пользователя и пароль и должны согласиться соблюдать эти условия. Покупатели должны зарегистрировать действующую кредитную карту в Artspace и согласиться уплатить Artspace премию покупателя, которая будет добавлена ​​к выигравшей цене предложения. Премия покупателя составляет 15% от цены выигравшего предложения по ставкам на отдельные предметы аукциона. Победитель торгов должен уплатить покупную цену плюс премию покупателя в качестве окончательной покупной цены. Соглашения между покупателями и продавцами не регулируются Конвенцией ООН о договорах международной купли-продажи товаров, применение которой прямо исключено.

Ставки подаются нажатием кнопки «ставка» на сайте; все предложения являются окончательными и не могут быть изменены или отозваны после подачи. Все ставки будут записаны Artspace, и такая запись будет представлять собой окончательное и окончательное определение и запись каждой ставки и самой высокой ставки.

Резервная цена продавца

Продавцы могут установить минимальную цену для предмета аукциона («Резервная цена»). Продавец не обязан принимать какие-либо предложения ниже Резервной цены.Если ставки размещены ниже резервной цены продавца, участник торгов будет уведомлен о том, что ставка ниже резервной цены.

Торги Artspace

Artspace может через своих сотрудников подавать заявки на аукционные предметы, на которые распространяется резервная цена. Artspace может (1) подать начальную ставку от имени продавца по резервной цене, (2) разместить одиночные или последовательные ставки от имени продавца в ответ на другие ставки, которые ниже резервной цены. Ни при каких обстоятельствах Artspace не будет размещать ставку, превышающую Резервную цену.

Сделайте ставку

Введите любую сумму ставки, если она больше или равна «Следующей минимальной ставке» (отображается под полем ставки) и нажмите «Разместить ставку». Это автоматически разместит прямую ставку на следующем шаге и сохранит вашу ставку (если она выше, чем «Следующая минимальная ставка») в качестве «Максимальной ставки». Вы получите электронное письмо с подтверждением вашей ставки и будете уведомлены по электронной почте, когда ваша ставка будет перебита.

Размещая ставку, каждый покупатель безоговорочно уполномочивает Artspace немедленно снять с зарегистрированной кредитной карты Покупателя сумму, равную премии покупателя.

Обратите внимание, что если аукцион переносится на физическое мероприятие в прямом эфире (это будет указано на странице аукциона, и участник торгов будет уведомлен об этом по электронной почте), участник, предложивший самую высокую цену после закрытия онлайн-аукциона, станет начальной ставкой на мероприятии и будет уведомлен в течение 48 часов после события, если ставка является окончательной выигравшей ставкой или была перебита кем-то на мероприятии.

Инкременты торгов

При размещении ставки укажите максимальную сумму, которую вы готовы заплатить за работу.Ввод «Максимальной ставки» не обязательно означает, что вы заплатите эту цену, вы можете заплатить меньше. Аукционная система будет делать прокси-ставки от вашего имени до суммы вашей максимальной ставки. После того, как вы введете максимальную ставку, ваша текущая отображаемая ставка будет равна «Следующей минимальной ставке». По ходу аукциона Artspace будет сравнивать вашу ставку с ставками других участников торгов. Когда ваша ставка перебита, система автоматически делает ставки от вашего имени в соответствии с шагами ставок, установленными для этого аукциона, вплоть до (но не превышая) вашей максимальной ставки.Мы увеличиваем вашу ставку постепенно только настолько, насколько это необходимо для сохранения вашей позиции в качестве участника, предлагающего самую высокую цену. Ваша максимальная ставка остается конфиденциальной до тех пор, пока она не будет превышена другим участником торгов. Если ваша максимальная ставка будет перебита, вы получите уведомление по электронной почте, чтобы вы могли сделать еще одну ставку.

Если аукцион является благотворительным аукционом или аукционом с физическим мероприятием (о котором будет указано на странице аукциона), все онлайн-ставки будут перенесены на это мероприятие, а Artspace или организация, проводящая мероприятие, продолжит лично следить за вашими ставками. и продолжайте использовать прокси-ставки от вашего имени до максимальной ставки.Победители торгов будут уведомлены в течение 48 часов после закрытия аукциона. Если Artspace не связался с вами, вы не предложили самую высокую цену.

Закрытие аукциона

После закрытия каждого аукциона Artspace отдельно подтверждает самую высокую ставку продавцу и уведомляет покупателя, подавшего самую высокую ставку, о том, что ставка была успешной, и о сумме премии покупателя, причитающейся Artspace, которая будет снята с кредитной карты покупателя. После этого Artspace взимает с кредитной карты покупателя сумму премии покупателя.

После получения премии покупателя Artspace отправляет электронное письмо успешному покупателю и продавцу и сообщает каждому имя, адрес, номер телефона и адрес электронной почты другого; после этого покупатель и продавец несут единоличную ответственность за организацию оплаты покупной цены в течение 24 часов с момента отправки электронного письма Artspace и за своевременную отправку товара после получения денежных средств. Если по какой-либо причине после первоначального подтверждения Artspace успешного предложения покупатель отменяет транзакцию или не производит платеж продавцу, покупатель по-прежнему несет ответственность перед Artspace за полную премию покупателя, и Artspace оставляет за собой право дополнительно удерживать такую ​​премию покупателя. на любые другие средства правовой защиты, которыми он располагает по закону или по праву справедливости.

Любой спор относительно аукциона любого предмета разрешается между покупателем и продавцом и без участия Artspace. Продавец несет полную ответственность за получение оплаты от покупателя. Artspace не гарантирует и не несет никакой ответственности за действия покупателей или продавцов, участвующих в аукционе.

Ответственность покупателей и продавцов аукциона

Товары, предлагаемые на аукционах Artspace, должны быть материальными товарами, соответствующими требованиям Сайта.Продавцы не должны предлагать какие-либо товары для продажи или совершать какие-либо сделки, инициированные на аукционах Artspace, которые нарушают или могут привести к нарушению Artspace любого применимого закона, закона, постановления или постановления. Artspace по собственному усмотрению определяет, соответствует ли конкретный элемент требованиям Сайта, и такое решение является окончательным.

Продавцы, предлагающие товары, размещают описание предлагаемых товаров и могут устанавливать минимальную резервную цену, минимальную сумму перекупа и прекращение аукциона товаров.Продавцы соглашаются принять самую высокую ставку выше установленной резервной цены и доставить предложенные товары покупателю, представившему такую ​​самую высокую цену. Любые товары, предлагаемые с использованием информации из регистрационного журнала продавца, будут рассматриваться Artspace и любым покупателем, участвующим в торгах, как предлагаемые или санкционированные этим продавцом. Продавцы несут полную ответственность за описание, состояние, подлинность и качество предлагаемых товаров. Продавцы заявляют, что они соблюдают все применимые законы, включая, помимо прочего, законы, касающиеся передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой проживает продавец, а также ограничения на импорт или экспорт товаров из страны продавца. в страну покупателя.

Размещая товары на аукционах Artspace, каждый продавец заявляет и гарантирует, что он/она владеет свободным и рыночным правом собственности на предлагаемые товары и что продажа любому покупателю будет свободной и свободной от каких-либо залогов или обременений. Продавцы соглашаются с тем, что Artspace Auctions будет публиковать изображения и информацию на английском языке, касающуюся товаров, предлагаемых продавцами. Продавцы несут исключительную ответственность за описания товаров и весь другой контент, предоставленный Artspace продавцом. Каждый продавец соглашается с тем, что Artspace может переформатировать контент, представленный продавцами, чтобы наилучшим образом удовлетворить потребности и форматирование аукционов Artspace.Продавцы предоставляют Artspace бессрочную, безотзывную, безвозмездную лицензию на использование информации о листинге в других разделах сайта по нашему собственному усмотрению.

Продавцы несут ответственность за отгрузку товаров покупателям, выигравшим торги, после получения покупной цены. Продавцы должны производить отгрузку оперативно после получения денежных средств от покупателей. Продавцы несут ответственность за сбор любых и всех применимых налогов с успешного покупателя и за перевод таких налогов в соответствующий налоговый орган.

Покупатели несут ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности товаров. Покупатели, участвующие в аукционах Artspace, заявляют и гарантируют, размещая любую ставку, что они готовы, желают и могут оплатить цену покупки, все применимые налоги и премию покупателя в течение 24 часов после закрытия аукциона, если они выиграют. участник торгов. Любые заявки, поданные с использованием регистрационной информации покупателя, считаются сделанными или санкционированными этим покупателем.Каждый покупатель, делающий любую ставку, заявляет и гарантирует, что такие ставки не являются результатом какого-либо сговора или другого антиконкурентного соглашения и во всем остальном соответствуют федеральным законам и законам штата. Каждый покупатель несет ответственность за уплату налога штата Нью-Йорк и местного налога с продаж, любого применимого налога на использование, любого федерального налога на роскошь или любых других налогов, начисляемых при покупке товаров. Покупатель несет единоличную ответственность за выявление и получение любого необходимого разрешения на экспорт, импорт или иное разрешение на поставку товаров, а также за определение того, подпадают ли товары под какие-либо экспортные или импортные эмбарго.

Artspace не несет ответственности за аукционные материалы; Никаких заявлений или гарантий

Продавцы и покупатели соглашаются с тем, что Artspace не несет ответственности и не дает никаких заявлений или гарантий (явных или подразумеваемых) в отношении предлагаемых товаров, включая, помимо прочего, товарную пригодность, пригодность для определенной цели, точность описания товаров. , физическое состояние, размер, качество, редкость, важность, носитель, происхождение, подпадают ли товары под экспортные или импортные ограничения или эмбарго, отгрузка или доставка, упаковка или обработка, платежеспособность покупателя, способность продавца продавцу получить покупную цену или любое другое представление или гарантию любого рода или характера. Artspace не несет ответственности за любые ошибки или сбои при выполнении ставок, размещенных онлайн, включая, помимо прочего, ошибки или сбои, вызванные (1) потерей подключения к Интернету или программному обеспечению для онлайн-торгов любой стороной, (2) поломкой или отказ программного обеспечения для онлайн-торгов, или (3) поломка или сбой интернет-соединения или компьютера любого продавца или покупателя, или (4) любые ошибки или упущения в связи с процессом торгов.

Открытые вакансии на страницах вакансий

Мы можем размещать открытые вакансии на этом веб-сайте.Эти сообщения предназначены только для информационных целей и могут быть изменены без предварительного уведомления. Вы не должны толковать какую-либо информацию на этом Сайте или доступную через Сайт как предложение о приеме на работу. Вы также не должны толковать что-либо на этом веб-сайте как продвижение по службе или предложение о приеме на работу, не разрешенное законами и правилами вашего региона.

Политика конфиденциальности; Информация о пользователе

В ходе использования Сайта вас могут попросить предоставить нам определенную информацию. Использование нами любой информации, которую вы предоставляете через Сайт, регулируется нашей Политикой конфиденциальности, доступной здесь: artspace.com/privacy. Мы настоятельно рекомендуем вам ознакомиться с нашей Политикой конфиденциальности. Вы признаете и соглашаетесь с тем, что несете единоличную ответственность за точность и содержание такой информации.

Международное использование

Мы контролируем и управляем Сайтом из наших офисов в Соединенных Штатах Америки, и вся информация обрабатывается в Соединенных Штатах. Мы не утверждаем, что материалы на Сайте подходят или доступны для использования в других местах.Лица, решившие получить доступ к Сайту из других мест, делают это по собственной инициативе и несут ответственность за соблюдение местного законодательства, если и в той мере, в какой это применимо к местному законодательству.

Вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, правила и нормы в связи с использованием вами Сайта. Не ограничивая общего характера вышеизложенного, вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, касающиеся передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой вы проживаете.

Права собственности

В отношениях между вами и Artspace (или другой компанией, чьи знаки появляются на Сайте), Artspace (или соответствующая компания) является владельцем и/или уполномоченным пользователем любого товарного знака, зарегистрированного товарного знака и/или знака обслуживания, на Сайте и является владельцем авторских прав или лицензиатом Контента и/или информации на Сайте, если не указано иное.

Если иное не предусмотрено в настоящем документе, использование Сайта не дает вам лицензии на какой-либо Контент, функции или материалы, к которым вы можете получить доступ на Сайте, и вы не можете изменять, сдавать в аренду, сдавать внаем, продавать, распространять или создавать производные работы. такого Контента, функций или материалов, полностью или частично.Любое коммерческое использование Сайта строго запрещено, за исключением случаев, разрешенных настоящим документом или иным образом одобренных нами. Вы не можете загружать или сохранять копии любого Контента или экранов для любых целей, за исключением случаев, предусмотренных Artspace. Если вы используете Сайт, кроме случаев, предусмотренных в настоящем документе, при этом вы можете нарушить авторские права и другие законы США, других стран, а также применимые законы штатов и можете быть привлечены к ответственности за такое несанкционированное использование. Мы не предоставляем никаких лицензий или иных разрешений любому пользователю наших товарных знаков, зарегистрированных товарных знаков, знаков обслуживания, других материалов, защищенных авторским правом, или любой другой интеллектуальной собственности, включая их на Сайт.

Информация на Сайте, включая, помимо прочего, весь дизайн сайта, текст, графику, интерфейсы, подборку и расположение, защищена законом, включая закон об авторском праве.

Названия продуктов, логотипы, рисунки, заголовки, графика, слова или фразы могут охраняться законом как товарные знаки, знаки обслуживания или торговые наименования Artspace LLC или других организаций. Такие товарные знаки, знаки обслуживания и торговые наименования могут быть зарегистрированы в США и за рубежом.

Без нашего предварительного письменного разрешения вы соглашаетесь никоим образом не отображать и не использовать наши товарные знаки, знаки обслуживания, торговые наименования, другие защищенные авторским правом материалы или любую другую интеллектуальную собственность.

Ссылки с Сайта и на Сайт

Вы можете иметь возможность ссылаться на сторонние веб-сайты («Связанные сайты») с Сайта. Связанные сайты, тем не менее, не проверяются, не контролируются и не проверяются нами каким-либо образом, и мы не несем ответственности за содержание, доступность, рекламу, продукты, информацию или использование пользовательской информации или других материалов любых таких связанных сайтов или любых дополнительных содержащиеся в нем ссылки. Эти ссылки не подразумевают нашего одобрения Связанных сайтов или ассоциации с ними.Вы несете исключительную ответственность за соблюдение соответствующих условий обслуживания Связанных сайтов, а также любых других обязательств в соответствии с законами об авторском праве, секретности, диффамации, порядочности, конфиденциальности, безопасности и экспорте, связанными с использованием таких Связанных сайтов и любого контента. содержащиеся на нем. Ни при каких обстоятельствах мы не несем прямой или косвенной ответственности ни перед кем за любые убытки или ущерб, возникающие в результате или вызванные созданием или использованием Связанных сайтов или информации или материалов, доступ к которым осуществляется через эти Связанные сайты.Вы должны обращаться с любыми проблемами к администратору этого сайта или веб-мастеру. Мы оставляем за собой исключительное право по своему собственному усмотрению добавлять, изменять, отклонять или удалять без предварительного уведомления любую функцию или ссылку на любой из связанных сайтов с Сайта и/или предоставлять различные функции или ссылки для разных пользователей.

Разрешение должно быть предоставлено нами для любого типа ссылки на Сайт. Чтобы получить наше разрешение, вы можете написать нам по указанному ниже адресу. Тем не менее, мы оставляем за собой право отказать в любом запросе или отменить любое разрешение, предоставленное нами, на ссылку такого другого типа, а также потребовать прекращения действия любой такой ссылки на Сайт по нашему усмотрению в любое время.

ВОЗМЕЩЕНИЕ

Вы соглашаетесь защищать, возмещать ущерб и ограждать Artspace LLC, ее директоров, должностных лиц, сотрудников, агентов, поставщиков, партнеров, подрядчиков, галерей, художников, учреждений, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц от любых претензий, обязательств. , убытки, затраты и расходы, включая разумные гонорары адвокатов, каким-либо образом возникающие в связи с использованием вами Сайта, нарушением вами какого-либо закона, нарушением вами Условий или публикацией или передачей любого Пользователя Контент или материалы, размещенные вами на Сайте или через него, включая, помимо прочего, заявления третьих лиц о том, что любая информация или материалы, которые вы предоставляете, нарушают права собственности третьих лиц.Вы соглашаетесь сотрудничать настолько полно, насколько это разумно необходимо для защиты любого требования. Ваше обязательство по возмещению убытков останется в силе после прекращения действия настоящих Условий и использования вами Сайта.

ОТКАЗ ОТ ГАРАНТИЙ

ВЫ ПОНИМАЕТЕ И СОГЛАШАЕТЕСЬ С ТЕМ, ЧТО:

САЙТ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО, ВСЕ СОДЕРЖИМОЕ, ​​ФУНКЦИИ, МАТЕРИАЛЫ И УСЛУГИ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ НА УСЛОВИЯХ «КАК ЕСТЬ» И «КАК ДОСТУПНО», БЕЗ РАСПРОСТРАНЕНИЯ ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ, ЯВНЫЕ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО: (I) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ НА ИНФОРМАЦИЮ, ДАННЫЕ, УСЛУГИ ПО ОБРАБОТКЕ ДАННЫХ ИЛИ НЕПРЕРЫВНЫЙ ДОСТУП; (II) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ ОТНОСИТЕЛЬНО НАЛИЧИЯ, ТОЧНОСТИ, ПОЛНОТЫ, ПОЛЕЗНОСТИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЯ ИНФОРМАЦИИ; (III) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ ПРАВ, ОТСУТСТВИЯ НАРУШЕНИЙ, КОММЕРЧЕСКОЙ ПРИГОДНОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕННОЙ ЦЕЛИ; ИЛИ (IV) ЛЮБОЕ ЗАЯВЛЕНИЕ ИЛИ ГАРАНТИЯ В ОТНОШЕНИИ ХАРАКТЕРИСТИКИ, РЕПУТАЦИИ ИЛИ ДЕЛОВОЙ ПРАКТИКЕ ПРОДАВЦА.Artspace НЕ ГАРАНТИРУЕТ, ЧТО САЙТ ИЛИ ФУНКЦИИ, КОНТЕНТ ИЛИ УСЛУГИ, ДОСТУПНЫЕ НА НИХ, БУДУТ СВОЕВРЕМЕННЫМИ, БЕЗОПАСНЫМИ, НЕПРЕРЫВНЫМИ ИЛИ БЕЗ ОШИБОК, ИЛИ ЧТО ДЕФЕКТЫ БУДУТ ИСПРАВЛЕНЫ. Artspace НЕ ДАЕТ НИКАКИХ ГАРАНТИЙ, ЧТО САЙТ СООТВЕТСТВУЕТ ОЖИДАНИЯМ ИЛИ ТРЕБОВАНИЯМ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ. НИКАКИЕ КОНСУЛЬТАЦИИ, РЕЗУЛЬТАТЫ ИЛИ ИНФОРМАЦИЯ ИЛИ МАТЕРИАЛЫ, УСТНЫЕ ИЛИ ПИСЬМЕННЫЕ, ПОЛУЧЕННЫЕ ВАМИ ЧЕРЕЗ САЙТ, НЕ СОЗДАЮТ КАКОЙ-ЛИБО ГАРАНТИИ, НЕ ПРЕДУСМОТРЕННОЙ ЯВНО ЗДЕСЬ. ЕСЛИ ВЫ НЕУДОВЛЕТВОРЕНЫ САЙТОМ, ВАШЕ ЕДИНСТВЕННОЕ СРЕДСТВО – ПРЕКРАТИТЬ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ САЙТА.

ЛЮБОЙ ПОКУПАТЕЛЬ ДОЛЖЕН НАПРАВИТЬ ВСЕ ПРЕТЕНЗИИ В ОТНОШЕНИИ ЛЮБОГО ТОВАРА ПРОДАВЦУ И ДОЛЖЕН РАЗРЕШАТЬ ЛЮБОЙ СПОР В ОТНОШЕНИИ ЛЮБОГО ТОВАРА НЕПОСРЕДСТВЕННО С ПРОДАВЦОМ.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ И НЕ ГАРАНТИРУЕТ ЛЮБЫЕ ПРОДУКТЫ ИЛИ УСЛУГИ, ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫЕ ПРОДАВЦАМИ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ПРОДАВЦОВ НА ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ КАКОЙ-ЛИБО СДЕЛКИ МЕЖДУ ПОКУПАТЕЛЯМИ И ПРОДАВЦАМИ (БЕЗ СПЕЦИАЛЬНОГО ЗАПРОСА И УВЕДОМЛЕНИЯ СТОРОНАМ В ПИСЬМЕННОЙ СРЕДСТВЕ).

ЛЮБОЙ МАТЕРИАЛ, СКАЧАННЫЙ ИЛИ ПОЛУЧЕННЫЙ ЧЕРЕЗ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ САЙТА, ​​ДЕЛАЕТСЯ НА ВАШЕ СОБСТВЕННОЕ УСМОТРЕНЕНИЕ И РИСК, И ВЫ НЕСЕТЕ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНУЮ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ УЩЕРБ, СВЯЗАННЫЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ СКАЧИВАНИЯ ЛЮБОГО ТАКОГО МАТЕРИАЛА.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ И НЕ ГАРАНТИРУЕТ НИКАКИХ ПРОДУКТОВ ИЛИ УСЛУГ, ПРЕДЛАГАЕМЫХ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ТРЕТЬИМИ ЛИЦАМИ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ТРЕТЬИХ ЛИЦ НА ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ И НЕ МОНИТОРИТ ЛЮБУЮ СДЕЛКУ МЕЖДУ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ И ТРЕТЬИМИ ЛИЦАМИ БЕЗ НЕПОСРЕДСТВЕННОГО УЧАСТИЯ КОМПАНИИ.

ВЫПУСК

ВЫ ЯВНО СОГЛАШАЕТЕСЬ НА ОСВОБОЖДЕНИЕ Artspace, LLC., ЕЕ АФФИЛИРОВАННЫХ ЛИЦ ИЛИ КАКИХ-ЛИБО ИХ СООТВЕТСТВУЮЩИХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПАРТНЕРОВ, ДОЧЕРНИХ КОМПАНИЙ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЙ «ОСВОБОЖДЕННЫЕ СТОРОНЫ»), И КАЖДОЕ ИЗ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, ОТ ЛЮБОГО СПОСОБА ИСКА, ПРЕТЕНЗИИ ИЛИ ПРИЧИНЫ ИСКА ИЛИ ИСКА, ПО ЗАКОНУ ИЛИ ПО СПРАВЕДЛИВОМУ ПРАВУ, А ТАКЖЕ ОТ ЛЮБЫХ УБЫТКОВ, УЩЕРБА, ЗАТРАТ ИЛИ РАСХОДОВ, В ТОМ ЧИСЛЕ БЕЗ СУДЕБНЫЕ РАСХОДЫ И УСЛУГИ АДВОКАТОВ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ ПОЛУЧИТЬ В ОТНОШЕНИИ ОСВОБОЖДЕННЫХ СТОРОН ИЛИ ЛЮБОЙ ИЗ НИХ, ИЗВЕСТНЫХ ИЛИ НЕИЗВЕСТНЫХ, РАСКРЫТЫХ ИЛИ НЕРАСКРЫТЫХ, КОТОРЫЕ ВОЗНИКАЮТ ИЗ СПОРА ИЛИ КАКИМ-ЛИБО ОБРАЗОМ СВЯЗАНЫ С СПОРОМ. ВЫ ДАЛЕЕ ОТКАЗЫВАЕТЕСЬ ОТ ЛЮБЫХ ПРИМЕНИМЫХ ПРАВ В СООТВЕТСТВИИ С РАЗДЕЛОМ 1542 ГРАЖДАНСКОГО КОДЕКСА КАЛИФОРНИИ И ЛЮБЫМИ АНАЛОГИЧНЫМИ ЗАКОНАМИ ЛЮБОЙ ПРИМЕНИМОЙ ЮРИСДИКЦИИ, КОТОРЫЕ УСТАНАВЛИВАЮТ: «ОБЩАЯ ОСВОБОЖДЕНИЕ НЕ РАСПРОСТРАНЯЕТСЯ НА ПРЕТЕНЗИИ, О КОТОРЫХ КРЕДИТОР НЕ ЗНАЕТ ИЛИ ПОДОЗРЕВАЕТ СУЩЕСТВОВАНИЕ В ЕГО ПОЛЬЗУ. ВРЕМЯ ОСУЩЕСТВЛЕНИЯ ОСВОБОЖДЕНИЯ, КОТОРОЕ, ЕСЛИ ОН ИЗВЕСТЕН, ДОЛЖНО БЫЛО СУЩЕСТВЕННО ПОВЛИЯТЬ НА ЕГО РАСЧЕТ С ДОЛЖНИКОМ».

Ограничение ответственности

Ни в коем случае, артспас, его филиалы или любой из их соответствующих директоров, офицеров, сотрудников, агентов, партнеров, дочерних компаний, подразделения, преемники, поставщики, дистрибьюторы, поставщики филиалов, подрядчики, галереи, художники, учреждения , ПРЕДСТАВИТЕЛИ ИЛИ ПОСТАВЩИКИ КОНТЕНТА ИЛИ УСЛУГ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ КОСВЕННЫЙ, СПЕЦИАЛЬНЫЙ, СЛУЧАЙНЫЙ, ПОСЛЕДУЮЩИЙ, ПРИМЕРНЫЙ ИЛИ ШТРАФНЫЙ УЩЕРБ, ВОЗНИКШИЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ ИЛИ ПРЯМО ИЛИ КОСВЕННО СВЯЗАННЫЙ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА ИЛИ СОДЕРЖИМОГО, МАТЕРИАЛОВ И ФУНКЦИЙ СВЯЗАННЫЕ С НИМ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО, ПОТЕРЮ ДОХОДА ИЛИ ОЖИДАЕМОЙ ПРИБЫЛИ, ИЛИ ПОТЕРЮ БИЗНЕСА, ДАННЫХ ИЛИ ПРОДАЖ, ИЛИ СТОИМОСТЬ ЗАМЕНЯЮЩИХ УСЛУГ, ДАЖЕ ЕСЛИ КОМПАНИЯ, ЕЕ ПРЕДСТАВИТЕЛЬ ИЛИ ТАКОЕ ЛИЦО БЫЛИ ПРЕДУПРЕЖДЕНЫ О ВОЗМОЖНОСТИ ТАКОГО УЩЕРБА. В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ НЕ ДОПУСКАЕТСЯ ОГРАНИЧЕНИЕ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ, ПОЭТОМУ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ МОГУТ НЕ РАСПРОСТРАНЯТЬСЯ НА ВАС. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ ОБЩАЯ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ Artspace ПЕРЕД ВАС ЗА ВСЕ УЩЕРБ, УБЫТКИ И ПРИЧИНЫ ИСКА (БУДЬ ПО ДОГОВОРУ ИЛИ ДЕЛИКТИЧЕСКИМ ПРАВАМ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЬ, ХАЛАТНОСТЬЮ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ), ВЫТЕКАЮЩИЕ ИЗ УСЛОВИЙ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА, ​​ПРЕВЫШАЮТ , В СОВОКУПНОСТИ, $100.00. БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЯ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace ИЛИ ЕГО СООТВЕТСТВУЮЩИЕ ДОЛЖНОСТНЫЕ ЛИЦА ДИРЕКТОРЫ, СОТРУДНИКИ, АГЕНТЫ, ПРЕЕМНИКИ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЯ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, ПОСТАВЩИКИ, АФФИЛИРОВАННЫЕ ЛИЦА ИЛИ ТРЕТЬИ ЛИЦА, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ИНФОРМАЦИЮ НА ДАННОМ САЙТЕ, НЕ НЕСУТ НИКАКОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ УБЫТОК ИЛИ УЩЕРБ. ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ ПОНЕСЕННЫМ В СВЯЗИ С ПОТЕРЕЙ ЛЮБЫХ ДАННЫХ ИЛИ ИНФОРМАЦИИ, СОДЕРЖАЩИХСЯ В ВАШЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ ХРАНИМЫХ Artspace ИЛИ ОТ ИМЕНИ.

Настоящим вы признаете, что предыдущий абзац применяется ко всему контенту, товарам и услугам, доступным на Сайте.

Применимое право/юрисдикция

Вы соглашаетесь с тем, что настоящие Условия регулируются законами штата Нью-Йорк, за исключением коллизионных норм. Обратите внимание, что использование вами Сайта может регулироваться другими местными, государственными, национальными и международными законами. Вы прямо соглашаетесь с тем, что исключительная юрисдикция для разрешения любых претензий или споров с Artspace, связанных каким-либо образом с использованием вами Сайта, принадлежит судам штата и федеральным судам округа Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, и вы также соглашаетесь и прямо соглашаетесь на осуществление персональная юрисдикция в государственных и федеральных судах округа Нью-Йорк.Кроме того, вы прямо отказываетесь от любого права на суд присяжных в любом судебном разбирательстве против Artspace, его материнской компании, дочерних компаний, подразделений или филиалов или их соответствующих должностных лиц, директоров, сотрудников, агентов или правопреемников в соответствии с настоящими Условиями или в связи с ними. Любые претензии или основания для иска, которые у вас есть в отношении использования Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии.

Согласие на обработку

Предоставляя Сайту любую личную информацию, все пользователи, в том числе пользователи в Европейском Союзе, полностью понимают и недвусмысленно соглашаются на сбор и обработку такой информации в США.

Любые вопросы, касающиеся настоящих Условий, следует направлять нам по указанному ниже адресу.

Риск потери

Товары, приобретенные на нашем Сайте, отправляются сторонним перевозчиком в соответствии с договором на отгрузку. В результате, риск потери и право собственности на такие предметы могут перейти к вам после их доставки перевозчику.

Покупка

Компания Artspace и ее партнеры стремятся к полной точности описания и ценообразования продуктов на Сайте. Однако из-за характера Интернета случайные сбои, перебои в обслуживании или ошибки могут привести к появлению неточностей на Сайте. Artspace имеет право аннулировать любые покупки, в которых указана неточная цена. Если отображаемая цена выше фактической цены, вам может быть возвращена переплата. Если отображаемая цена меньше фактической цены, Artspace аннулирует покупку и попытается связаться с вами по телефону или электронной почте, чтобы узнать, хотите ли вы получить товар по правильной цене.

Вы признаете, что временные перебои в доступности Сайта могут происходить время от времени как обычные события.Кроме того, мы можем принять решение о прекращении предоставления Сайта или любой его части в любое время и по любой причине. Ни при каких обстоятельствах Artspace или его поставщики не несут ответственности за любой ущерб из-за таких перебоев или отсутствия доступности.

Уведомления

Уведомления могут направляться вам по электронной или обычной почте. Сайт также может предоставлять уведомления об изменениях Условий или других вопросов, отображая уведомления или ссылки на уведомления для вас на Сайте.

Конкурсы

В случае спора о личности лица, подавшего заявку, заявка будет считаться поданной лицом, на имя которого зарегистрирована учетная запись электронной почты.Все розыгрыши будут проводиться под наблюдением Спонсора. Решения Спонсоров являются окончательными и обязательными по всем вопросам, касающимся данного конкурса. Спонсоры оставляют за собой право по своему собственному усмотрению дисквалифицировать любого человека, который, по их собственному усмотрению, вмешивается в процесс подачи заявок или работу Конкурса или Веб-сайта, расположенного по адресу www.artspace.com; нарушать Условия использования Сайта; действовать в нарушение настоящих Официальных правил; действовать разрушительным образом или с намерением раздражать, оскорблять, угрожать или беспокоить любое другое лицо.Если по какой-либо причине этот Конкурс не может быть проведен в соответствии с планом из-за заражения компьютерным вирусом, ошибок, взлома, несанкционированного вмешательства, мошенничества, технических сбоев или любых других причин, которые, по единоличному мнению Спонсора, повреждают или влияют на администрацию. , безопасность, справедливость, целостность или надлежащее проведение этого Конкурса, Спонсор оставляет за собой право отменить, прекратить, изменить или приостановить Конкурс.

Ограничение ответственности

СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ОШИБКИ, УПУЩЕНИЯ, ПЕРЕРЫВЫ, УДАЛЕНИЕ, ДЕФЕКТЫ, ЗАДЕРЖКУ В РАБОТЕ ИЛИ ПЕРЕДАЧЕ, НЕИСПРАВНОСТЬ ЛИНИИ СВЯЗИ, КРАЖУ ИЛИ УНИЧТОЖЕНИЕ ИЛИ НЕСАНКЦИОНИРОВАННЫЙ ДОСТУП К ЕГО ВЕБ-САЙТУ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ПРОБЛЕМЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКИЕ НЕИСПРАВНОСТИ ЛЮБОЙ ТЕЛЕФОННОЙ СЕТИ ИЛИ ТЕЛЕФОННЫХ ЛИНИИ, КОМПЬЮТЕРНЫХ ОНЛАЙН СИСТЕМ, СЕРВЕРОВ, КОМПЬЮТЕРНОГО ОБОРУДОВАНИЯ, ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ, ОТКАЗА ЛЮБОГО ЭЛЕКТРОННОГО ПОЧТА ИЛИ ЗАЯВКИ, ПОЛУЧЕННОЙ СПОНСОРОМ ПО ТЕХНИЧЕСКИМ ПРОБЛЕМАМ, ЧЕЛОВЕЧЕСКАЯ ОШИБКА ИЛИ ПЕРЕГРУЗКА ДВИЖЕНИЯ В ИНТЕРНЕТЕ ИЛИ НА ЛЮБОМ ВЕБ-САЙТЕ, ИЛИ ЛЮБАЯ ЭТО КОМБИНАЦИЯ. СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ НЕПРАВИЛЬНЫЙ ИЛИ НЕТОЧНЫЙ СБОР ИНФОРМАЦИИ ИЛИ НЕУДАЧУ ПОЛУЧЕНИЯ ТАКОЙ ИНФОРМАЦИИ, ВЫЗВАННУЮ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ ВЕБ-САЙТА, ​​ВЗЛОМОМ ИЛИ ВЗЛОМОМ, ИЛИ ЛЮБЫМ ОБОРУДОВАНИЕМ ИЛИ ПРОГРАММИРОВАНИЕМ, СВЯЗАННЫМ С КОНКУРСОМ ИЛИ ИСПОЛЬЗУЕМЫМ В КОНКУРСЕ. СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ТРАВМЫ ИЛИ ПОВРЕЖДЕНИЯ КОМПЬЮТЕРА УЧАСТНИКОВ ИЛИ ЛЮБОГО ДРУГОГО ЛИЦА, СВЯЗАННЫЕ С УЧАСТИЕМ В ЭТОМ КОНКУРСЕ ИЛИ В РЕЗУЛЬТАТЕ УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВЕБ-САЙТА. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ СПОНСОРЫ ИЛИ ИХ РОДИТЕЛЬСКИЕ КОМПАНИИ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, АФФИЛИРОВАННЫЕ ЛИЦА, ДОЧЕРНИЕ КОМПАНИИ, ДОЛЖНОСТНЫЕ ЛИЦА, ПОСТАВЩИКИ И АГЕНТСТВА, КАЖДЫЙ ИЗ ИХ СООТВЕТСТВУЮЩИХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ И АГЕНТОВ НЕ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ УЩЕРБ ИЛИ УБЫТКИ. , ВКЛЮЧАЯ ПРЯМОЙ, КОСВЕННЫЙ, СЛУЧАЙНЫЙ, ПОСЛЕДУЮЩИЙ ИЛИ ШТРАФНЫЕ УБЫТКИ, ВЫТЕКАЮЩИЕ В РЕЗУЛЬТАТЕ ВАШЕГО УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ, ДОСТУПА И ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВЕБ-САЙТА ИЛИ ЗАГРУЗКИ С ВЕБ-САЙТА И/ИЛИ ПЕЧАТИ МАТЕРИАЛОВ, СКАЧАННЫХ С ВЕБ-САЙТА.НЕ ОГРАНИЧИВАЯ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, ВСЕ НА ВЕБ-САЙТЕ И В ЭТОМ КОНКУРСЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ» БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЬ, ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ ГАРАНТИИ ТОВАРНОЙ ПРИГОДНОСТИ, ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕННОЙ ЦЕЛИ ИЛИ НЕ- НАРУШЕНИЕ. В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ МОГУТ НЕ ДОПУСКАТЬСЯ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ КОСВЕННЫЕ УБЫТКИ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ ГАРАНТИЙ, ПОЭТОМУ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ПРИМЕНЯТЬСЯ К ВАМ.ПРОВЕРЬТЕ ВАШИ МЕСТНЫЕ ЗАКОНЫ НА ЛЮБЫЕ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ОГРАНИЧЕНИЯ В ОТНОШЕНИИ ЭТИХ ОГРАНИЧЕНИЙ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ.

Споры

В качестве условия участия в Конкурсах вы соглашаетесь с тем, что любые и все споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и основания для иска, вытекающие из или связанные с этим Конкурсом, или любые присужденные призы, или решение спор победителя разрешается в индивидуальном порядке без обращения к какой-либо форме группового иска исключительно в арбитраже в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент.Кроме того, в любом таком споре ни при каких обстоятельствах вам не будет разрешено получать компенсацию, и настоящим вы отказываетесь от всех прав требовать возмещения штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме вашего фактического ущерба. карманные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы также отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся построения, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с настоящим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, У.S.A., без применения коллизионных норм, и все разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсах вы соглашаетесь с тем, что любые и все споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и основания для иска, вытекающие из или связанные с данным Конкурсом, или любые присужденные призы, или определение победителя должны быть разрешены в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме группового иска, исключительно в арбитраже в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент. Кроме того, в любом таком споре ни при каких обстоятельствах вам не будет разрешено получать компенсацию, и настоящим вы отказываетесь от всех прав требовать возмещения штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме вашего фактического ущерба. карманные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы также отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся построения, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с настоящим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, У.S.A., без применения коллизионных норм, и все разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсах вы соглашаетесь с тем, что любые и все споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и основания для иска, вытекающие из или связанные с данным Конкурсом, или любые присужденные призы, или определение победителя должны быть разрешены в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме группового иска, исключительно в арбитраже в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент. Кроме того, в любом таком споре ни при каких обстоятельствах вам не будет разрешено получать компенсацию, и настоящим вы отказываетесь от всех прав требовать возмещения штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме вашего фактического ущерба. карманные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы также отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся построения, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с настоящим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, У.S.A., без применения коллизионных норм, и все разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк. В случае возникновения разногласий относительно личности победителя на основе адреса электронной почты победившая запись будет объявлена ​​авторизованным владельцем учетной записи адреса электронной почты, указанного при подаче заявки. «Уполномоченный владелец учетной записи определяется как физическое лицо, которому адрес электронной почты назначается поставщиком доступа в Интернет, поставщиком онлайн-услуг или другой организацией (например,например, бизнес, образование, учреждение и т. д.), который отвечает за назначение адресов электронной почты для домена, связанного с отправленным адресом электронной почты

Связаться с нами

Чтобы связаться с нами по любым вопросам или проблемам в связи с этим Соглашением или Сайтом, или чтобы предоставить нам какое-либо уведомление по настоящему Соглашению, перейдите на страницу «Свяжитесь с нами» или напишите нам по адресу:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: service@artspace .com
Факс: 646-365-3350

Общая информация

Настоящие Условия представляют собой полное соглашение между вами и Artspace и регулируют использование вами Сайта, заменяя любые предыдущие соглашения между вами и Artspace. На вас также могут распространяться дополнительные положения и условия, применимые к определенным частям Сайта.

Вы соглашаетесь с тем, что между Artspace и вами не существует никаких совместных предприятий, партнерских, трудовых или агентских отношений в результате настоящего Соглашения или использования вами Сайта.

Любые претензии или основания для иска, которые вы можете иметь в отношении Artspace или Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии или основания для иска.

Наша неспособность осуществить или обеспечить соблюдение какого-либо права или положения Условий не является отказом от такого права или положения.Если какое-либо положение Условий будет признано судом компетентной юрисдикции недействительным, стороны, тем не менее, соглашаются с тем, что суд должен приложить усилия для реализации намерений сторон, отраженных в этом положении, а другие положения Условий остаются в силе. полная сила и эффект.

Вы не можете переуступать Условия или какие-либо свои права или обязанности в соответствии с Условиями без нашего явного письменного согласия.

Условия вступают в силу в интересах правопреемников, правопреемников и лицензиатов Artspace.Названия разделов в Условиях предназначены только для удобства и не имеют юридической или договорной силы.

© Copyright 2021 by Artspace LLC. Все права защищены.

Я подтверждаю, что ознакомился с условиями Artspace.

Серия изящных искусств | Отдел по делам студентов

[Нажмите на кнопки или прокрутите вниз]

 


Вечер с Ивом Тумором

Вторник, 14 сентября 2021 г. – 20:00

Двери открываются в 19:00

Бальный зал Союза 314

 

Бесплатно для студентов; Студенческий гостевой билет на ЕНТ стоимостью 5 долларов США (лимит 1)
10 долларов США для сотрудников ЕНТ / преподавателей / выпускников
15 долларов США для широкой публики

 

[Это мероприятие является музыкальным представлением/концертом]

Попробуйте разгадать этого музыкального исполнителя, и размеры и персонажи выльются наружу, как потрескавшееся и деформированное содержимое гротескно красивой матрешки. Автор готического саундскейпа? Деталей мало, поэтому в основном говорит музыка…

Увидеть, как Yves Tumor выходит на сцену, — значит быть избитым воющим демоном-киберпанком, но при этом отфильтровать записанный результат и получить удовольствие от калейдоскопического союза классического написания песен и лоботомированных звуковых экспериментов. Двойственность тонко раскрывается, но намеки и образы можно разобрать в музыке и текстах, создавая впечатление, что на опыте и прослушивании вполне возможно, что все соберется в поп-идеальном фокусе.

 


Реджи Уоттс — ОТЛОЖЕНО

Это событие было отложено. Мы быстро работаем над переносом даты на будущее.

[Это импровизированное комедийно-музыкальное представление]

Реджи Уоттс — всемирно известный музыкант, комик, писатель и актер, который в настоящее время играет главную роль в шоу CBS The Late Late Show с Джеймсом Корденом . Используя свой грозный голос, зацикленные педали и обширное воображение, Уоттс смешивает и стирает границы между музыкой и комедией, поражая публику выступлениями, которые на 100% импровизированы.


Томи Адейеми

Четверг, 18 ноября 2021 г. –  19:30

Двери открываются в 19:00

Университет Юнион Лицей

 

Бесплатно для студентов; Студенческий гостевой билет на ЕНТ стоимостью 5 долларов США (лимит 1)
10 долларов США для сотрудников ЕНТ / преподавателей / выпускников
15 долларов США для широкой публики

 

[Это мероприятие — лекция/чтение/раздача автографов]

Названный одним из журнала TIME «100 самых влиятельных людей», Томи Чемпион-Адейеми является нигерийско-американским писателем и рассказчиком, лауреатом премий Хьюго и Небьюла, проживающим в Лос-Анджелесе, Калифорния.Ее первый роман, Children of Blood and Bone, , дебютировал под номером 1 в списке бестселлеров The New York Times , и по нему был снят художественный фильм Disney’s Fox/Lucasfilm

.


 

Генезис Овусу — Отменено

Это событие было отменено. Мы приносим свои извинения за доставленные неудобства.

 


ТЕКЕ::ТЕКЕ

Среда, 9 февраля 2022 г. – 20:00

Двери открываются в 19:00.Шоу начинается ровно в 20:00 (без разогрева)

Университет Юнион Лицей

Билеты доступны 19.01.22 на UNTuniontickets.com

Бесплатно для студентов; Студенческий гостевой билет на ЕНТ стоимостью 5 долларов США (лимит 1)
10 долларов США для сотрудников ЕНТ / преподавателей / выпускников
15 долларов США для широкой публики

[Это мероприятие является музыкальным представлением/концертом]

TEKE::TEKE — японская психо-рок-группа из Монреаля. Благодаря традиционным японским инструментам, флейте и тромбону, а также яростным гитарам и пульсирующей ритм-секции, TEKE::TEKE создает звук, напоминающий психоделические японские саундтреки 1960-х и 70-х годов, с неистовым современным уклоном.

 


Фламенко Виво Карлота Сантана

Университет Юнион Лицей

Среда, 23 марта 2022 г. – 20:00

Двери открываются в 19:00. Шоу начинается ровно в 20:00 (без разогрева)

Билеты доступны 19.01.22 на UNTuniontickets.com

Бесплатно для студентов; Студенческий гостевой билет на ЕНТ стоимостью 5 долларов США (лимит 1)
10 долларов США для сотрудников ЕНТ / преподавателей / выпускников
15 долларов США для широкой публики

[Это мероприятие представляет собой танцевальное представление фламенко]

Компания Flamenco Vivo Carlota Santana, основанная в 1983 году, является одной из ведущих компаний фламенко в Америке.Представления с участием интернационального состава танцоров и музыкантов дают зрителям редкую возможность почувствовать эмоции артистов вблизи и ощутить живое динамичное взаимодействие между танцорами, гитаристами и певцами.


Рональд Раэль

Вторник, 19 апреля 2022 г. – 19:30

Двери открываются в 19:00

Университет Юнион Лицей

Билеты не требуются

[Это мероприятие представляет собой выступление/лекцию артиста]

Рональд Раэль — исследователь прикладной архитектуры, писатель, предприниматель в области дизайна и идейный лидер в области аддитивного производства и земляной архитектуры.Его книга «Граница как архитектура » (University of California Press, 2017) представляет собой художественную и интеллектуальную ручную гранату книги и своевременный пересмотр того, что представляет собой 650 миль физического барьера, разделяющего Соединенные Штаты Америки и Мексиканские Соединенные Штаты есть и могут быть.


 

НАЗАД

 

Оставайтесь с нами в социальных сетях:

   U N TFineArtsSeries

.
Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *