Сила искусство: Книга «Сила искусства» Шама С

Книга «Сила искусства» Шама С

• Книги
  • Художественная литература
  • Нехудожественная литература
  • Детская литература
  • Литература на иностранных языках
  • Путешествия. Хобби. Досуг
  • Книги по искусству
  • Биографии. Мемуары. Публицистика
  • Комиксы. Манга. Графические романы
  • Журналы
  • Печать по требованию
  • Книги с автографом
  • Книги в подарок
  • «Москва» рекомендует

  • Авторы • Серии • Издательства • Жанр

• Электронные книги
  • Русская классика
  • Детективы
  • Экономика
  • Журналы
  • Пособия
  • История
  • Политика
  • Биографии и мемуары
  • Публицистика
• Aудиокниги
  • Электронные аудиокниги
  • CD – диски
• Коллекционные издания
  • Зарубежная проза и поэзия
  • Русская проза и поэзия
  • Детская литература
  • История
  • Искусство
  • Энциклопедии
  • Кулинария. Виноделие
  • Религия, теология
  • Все тематики
• Антикварные книги
  • Детская литература
  • Собрания сочинений
  • Искусство
  • История России до 1917 года
  • Художественная литература. Зарубежная
  • Художественная литература. Русская
  • Все тематики
  • Предварительный заказ
  • Прием книг на комиссию
• Подарки
  • Книги в подарок
  • Авторские работы
  • Бизнес-подарки
  • Литературные подарки
  • Миниатюрные издания
  • Подарки детям
  • Подарочные ручки
  • Открытки
  • Календари
  • Все тематики подарков
  • Подарочные сертификаты
  • Подарочные наборы
  • Идеи подарков
• Канцтовары
  • Аксессуары делового человека
  • Необычная канцелярия
  • Бумажно-беловые принадлежности
  • Письменные принадлежности
  • Мелкоофисный товар
  • Для художников
• Услуги
  • Бонусная программа
  • Подарочные сертификаты
  • Доставка по всему миру
  • Корпоративное обслуживание
  • Vip-обслуживание
  • Услуги антикварно-букинистического отдела
  • Подбор и оформление подарков
  • Изготовление эксклюзивных изданий
  • Формирование семейной библиотеки

Расширенный поиск

Шама С.

Издательство:

Азбука; Азбука-Аттикус

Год издания:

2022

Место издания:

СПб

Язык текста:

русский

Язык оригинала:

английский

Перевод:

Высоцкий Л. ; Якименко О.

Тип обложки:

Твердый переплет

Формат:

70х100 1/16

Размеры в мм (ДхШхВ):

240x170x28

Вес:

1280 гр.

Страниц:

480

Тираж:

2500 экз.

Код товара:

880677

Артикул:

А0000012746

ISBN:

978-5-389-10907-0

В продаже с:

16. 03.2017

Дополнительная информация

Аннотация к книге «Сила искусства» Шама С.:
«У великого искусства ужасные манеры!» С первых строк этого драматичного повествования становится очевидно: знаменитый историк и популяризатор науки Саймон Шама не намерен примерять на себя роль авторитетного музейного гида, неспешно ведущего от шедевра к шедевру доверчивую группу жаждущих прикоснуться к прекрасному. А потому не надейтесь на легкую прогулку по музейным залам — вместо нее эксцентричный провожатый, ни секунды не помешкав на пороге, просто втолкнет вас в двери мастерской, где в этот самый момент является на свет одно из самых значимых произведений искусства. Возможно, перспектива стать свидетелем этого и лицом к лицу столкнуться с его создателем не тревожит вас заранее? Ну что ж, автор постарается это исправить. Решительно споря с теми, кто считает романтическими сказками истории о мятущихся гениях и мучительности акта творения, Саймон Шама бесстрашно рассуждает о мощи, которой невозможно противостоять, о непреодолимой жажде, о сокрушительной страсти — о преобразующей силе искусства, перед лицом которой оказываются бессильны и зритель, и сам творец. Читать дальше…

Иллюстрации

Рекомендуем посмотреть

Дюран-Рюэль П.

Воспоминания торговцев картинами

232 ₽

300 ₽ в магазине

Купить

Кандинский В. В.

О духовном в искусстве

165 ₽

210 ₽ в магазине

Купить

Хук Ф.

Завтрак у Sotheby’s. Мир искусства от А до Я

764 ₽

890 ₽ в магазине

Купить

Кинг Р.

Книготорговец из Флоренции

875 ₽

1 020 ₽ в магазине

Купить

Муратов П. П.

Образы Италии

292 ₽

360 ₽ в магазине

Купить

Жебрак М. Ю.

Москва. Загадки музеев

540 ₽

650 ₽ в магазине

Купить

Новинка

Пигарева Т. И.

Испания от И до Я. Двойники Дали, сервантесовская вобла и другие истории заядлого испаниста

2 789 ₽

3 360 ₽ в магазине

Купить

Козлова О., Шехтер С.

Искусство и флора. От Аканта до Яблони

2 332 ₽

2 810 ₽ в магазине

Купить

Иллиес Ф.

1913. Лето целого века

564 ₽

680 ₽ в магазине

Купить

Антонова И. А.

Диалоги об искусстве. Пятое измерение

1 038 ₽

1 250 ₽ в магазине

Купить

Русское искусство. Журнал. №3 / 2022

564 ₽

680 ₽ в магазине

Купить

100 арт-манифестов. От футуристов до стакистов

1 220 ₽

1 470 ₽ в магазине

Купить

Семенова Н.

Коллекции Ивана и Михаила Морозовых

3 528 ₽

4 250 ₽ в магазине

Купить

Гомперц У.

Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси

589 ₽

710 ₽ в магазине

Купить

Гомбрих Э. Х.

История искусства

2 872 ₽

3 460 ₽ в магазине

Купить

Симонетта М.

Екатерина Медичи. История семейной мести. Ренессанс в Италии

2 631 ₽

3 170 ₽ в магазине

Купить

55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

780 ₽

940 ₽ в магазине

Купить

Japanese Woodblock Prints. 40th Ed.

2 839 ₽

3 420 ₽ в магазине

Купить

Семенова Н.

Сага о Щукиных. Собиратели шедевров

1 145 ₽

1 380 ₽ в магазине

Купить

Alchemy & Mysticism

2 274 ₽

2 740 ₽ в магазине

Купить

Загрузить еще

Читать онлайн «Сила искусства», Саймон Шама – ЛитРес

Simon Schama

THE POWER OF ART

Copyright © Simon Schama 2006

All rights reserved

© Л.  Высоцкий, перевод (Введение, Караваджо – Тёрнер), 2017

© О. Якименко, перевод (Ван Гог – Ротко), 2017

© Издание на русском языке, оформление. ООО «Издательская Группа „Азбука-Аттикус“», 2017

Издательство АЗБУКА®

* * *

Посвящается Клэр Бивен, человеку, участие которого сделало этот проект возможным, и без которого телевидение – и жизнь – были бы гораздо скучней

Искусство – ложь, которая помогает нам осознать, что есть правда.

Пабло Пикассо

Не бывает целомудренного искусства. Да, искусство опасно.

И целомудренно лишь тогда, когда искусством не является.

Пабло Пикассо

У великого искусства ужасные манеры. Благоговейная тишина музейных залов может ввести вас в заблуждение, внушив мысль, что шедевры живописи – это нечто изысканное и деликатное, это зрительные образы, которые умиротворяют вас, чаруют и скрашивают ваше существование. На самом же деле они сущие бандиты. Великие полотна коварно и безжалостно вцепляются в вас мертвой хваткой, выбивают почву у вас из-под ног и одним махом переворачивают ваше мировосприятие с ног на голову.

Вы вовсе не за этим зашли в музей, спасаясь от дождя в воскресный день, не правда ли? Вы были готовы принять умеренную дозу красоты, пристойно скоротать время, поддавшись чарам двухмерной иллюзии. Неужели нельзя съесть эту землянику на серебряном блюде? Или вдохнуть запах сосен на рыжеватом склоне холма в Провансе? Кажется, что можно услышать отрыжку подвыпивших голландцев или погладить влажный шелк лоснящегося бока этого жеребца. Увы, нельзя. Но почему бы не призвать на помощь фантазию и, отдавшись на ее волю, не насладиться иллюзией? Вы погружаетесь в привычный процесс, воспринимаете цветовую гамму, обозреваете композицию. Возможно, вы предпочтете побродить с наушниками: пробраться к картине, посмотреть, послушать, перейти к следующей, посмотреть, послушать. Вашими перемещениями руководит внушающий доверие голос мужчины в дорогом костюме; с должным эффектом голос вещает истины во вполне приемлемом количестве, так что вы не устаете и даже способны заглянуть еще и в магазин сувениров.

Но вдруг вы почему-то сбиваетесь с курса, и вас уносит куда-то за угол, в зону, не охваченную наушниками. Тут оно и происходит: вы встречаете нечто необычное. В этой написанной Сезанном вазе с яблоками явно есть что-то странное, вызывающее тревогу. Они лежат на столе как-то криво. Да и сама столешница куда-то опрокидывается, так что даже слегка кружится голова. Ничего, конечно, не падает, но ведь и на месте нормально не стоит! В чем дело? А эти следящие за вами глаза Рембрандта на лице, напоминающем прокисший пудинг? Избитый же прием, затасканная шутка, дешевая сентиментальщина: ты смотришь на портрет, а он смотрит на тебя. И тем не менее вы продолжаете пялиться на него с таким чувством, будто к вам пристают, вас во что-то втягивают, будто вы в чем-то провинились перед ним. Ну прости, Рембрандт, если что не так. Но вот окружающие вас люди куда-то исчезают. Стены галереи исчезают тоже. Вы во власти какого-то балаганного фокусника-гипнотизера. Вы стряхиваете с себя наваждение, идете дальше и бросаете взгляд – почему бы и нет? – на восхитительную обнаженную тициановскую красотку, раскинувшуюся на фоне волнистых холмов. И – ого! – вы чувствуете, как с вами что-то начинает происходить (и не только в голове). Или, взяв себя в руки, вы покорно останавливаетесь перед кубистским коллажем, хотя никогда таких вещей не понимали и не видели в них смысла – по крайней мере, с точки зрения получения удовольствия. Но… «Черт с ним! – думаете вы. – Пусть будет». И неожиданно какой-то кусочек вашего мозга начинает сам по себе приплясывать под бренчание гитары на коллаже, в то время как обрывки газет, курительные трубки, плоскости, ребра и углы принимаются без всякого предупреждения меняться местами, проваливаться в глубину картины, пропадая из фокуса, и возвращаться обратно. И самое удивительное, что вам это нравится. Вас опять пригвоздили к месту с вытаращенными глазами. Жизнь продолжается.

Сила искусства – в его способности удивлять и тревожить. Даже если произведение искусства кажется подражающим жизни, оно не столько дублирует знакомый вам мир, сколько заменяет его собственной реальностью. Задача искусства, помимо снабжения человечества красотой, – уничтожение банального: сначала сетчатка глаза обрабатывает информацию, а затем щелкает переключатель и создается альтернативный, драматизированный образ. То, что мы знаем и помним о закатах солнца или подсолнухах, и тот вид, какой они принимают на картинах Тёрнера или Ван Гога, существуют в параллельных мирах, и еще неизвестно, какой из них живее и реальнее. Искусство словно перенастраивает наше чувственное восприятие, и иногда мы получаем такой мощный энергетический импульс, что нас основательно встряхивает.

Но телевидение не любит непредвиденных осложнений. Съемка фильма требует тщательного планирования. Все наши программы освещали кризисные моменты в жизни и творчестве художника, затруднения, которые он испытывал при создании какой-либо картины или скульптуры. Но, готовясь к съемке этого кульминационного момента, мы смотрели другие его работы, и среди них часто попадалось что-нибудь такое, что совершенно выбивало меня из колеи. Картина, которую я легкомысленно считал всего лишь подготовительной ступенью к разговору о главном произведении, представ передо мной в оригинале, а не в виде бледной репродукции или смутного воспоминания, угрожала стать гвоздем программы. Прозрев и раскаявшись, я закатывал режиссеру небольшую сцену, требуя перетасовать всю программу, чтобы уделить больше внимания открытому мной шедевру. Режиссеры выслушивали меня, стараясь не закатывать глаза, и иногда уступали моему капризу, иногда нет.

Так было, например, с картиной Ван Гога «Корни и стволы деревьев» (с. 371), написанной художником летом 1890 года, за несколько недель до смерти. Переплетение узловатых корней и прочей растительности, увиденное глазами мыши-полевки, безумное нагромождение искореженной древесины и удушающей зеленой массы порождают такую клаустрофобию, что назвать это пейзажем не поворачивается язык. Замкнутое пространство давит на нас прежде всего потому, что корни, напоминающие когти, кости скелета либо части металлической конструкции, увеличены до чудовищных размеров и образуют клетку с запертыми в ней миниатюрными деревьями. Верх – это низ, а низ – верх, далекое близко, близкое далеко. Художник, по сути дела, намеренно дезориентирует нас, выдавливая из себя нервные ганглии и запуская их в пространство.

Никогда еще ничто подобное не пыталось выдать себя за произведение искусства. Но в амстердамском Музее Ван Гога, среди хитов с ирисами и подсолнухами, на этот кошмар не обращают особого внимания. Почти никому не приходит в голову приобрести открытку с этим изображением или, тем более, шелковый платок – разве что для того, чтобы кого-нибудь задушить.

И когда я уже думал, что на этом сюрпризы кончились, Тёрнер преподнес мне еще один. Как-то поздней осенью мы снимали фильм о нем в Сассексе, в Петуорт-хаусе, принадлежавшем 3-му графу Эгремонту, одному из самых щедрых покровителей Тёрнера. На верхнем этаже дома за запертой дверью находилась библиотека, которую некогда отвели художнику под студию. Смотритель был настолько любезен, что отпер мне дверь, и передо мной предстали стены, занятые книжными полками, какими видел их и Тёрнер – или, точнее, какими он их не замечал за работой; был там и установленный им мольберт. Казалось, что вместе с ноябрьским туманом в комнату прокрался призрак художника. И может быть, именно это настроило меня таким образом, что в маленьком пейзаже «Канал в Чичестере» (с. 294), висевшем в длинной галерее на первом этаже, я разглядел нечто большее, нежели просто вид Чичестерского канала, как воспринимали эту картину в Викторианскую эпоху. Это один из четырех пейзажей, написанных Тёрнером в Петуорте и его окрестностях и замышлявшихся как декоративные стеновые панели. Вряд ли, однако, по ним можно изучать топографию местности. Парк, погруженный в розовое сияние, выглядит как волшебная страна, где олени, сцепившись рогами, борются друг с другом, словно мифические заколдованные воины.

Так о чем говорит нам церковь на горизонте? О том, что мы находимся около Чичестера или, может быть, совсем в другом месте, в фаталистическом представлении о жизненном пути, присущем стареющему романтику? Пейзаж залит поистине неземным светом, и зритель не может отделаться от подозрения, что канал – это не просто водная магистраль для перевозки пиломатериалов и гвоздей. В маленькой бочкообразной шлюпке сидит коренастый человек в темном пальто и потрепанной шляпе; известно, что так любил одеваться и сам художник. Так, может быть, это не пейзаж Тёрнера, а сам Тёрнер? Картина была написана в 1827–1828 годы, когда он достиг середины жизни. Под прямым углом к плоскости картины, то есть прямо к воображаемому окну, через которое мы смотрим на нее, по каналу плывет корабль-призрак, и как он движется – загадка, так как паруса его убраны и никаких признаков буксировки не наблюдается. Этот корабль не больше похож на обыкновенную грузовую баржу под парусом, чем «Пекод» капитана Ахава^[1] был похож на фабрику по переработке китового жира. Черные мачты корабля отражаются в воде; он надвигается на нас в мерцающем свете зловеще и неотвратимо. Короче говоря, «Канал в Чичестере» – это аллегорический автопортрет, подкинутый Тёрнером в галерею своего могущественного патрона под видом пейзажа. Поступок дерзкий и трогательный.

 

Но самое большое потрясение я испытал на Мальте, в соборе Иоанна Крестителя в Валлетте. В конце длинной часовни рыцарей ордена Святого Иоанна, где стены изборождены сложной деревянной резьбой, а усопшие воины с бакенбардами лежат на могильных плитах, сверкающих перламутровой мозаикой, Караваджо, осужденный за убийство, изобразил (в обмен на избавление его от тюрьмы) усекновение головы уже мертвого Иоанна Крестителя. Фигуры в натуральную величину написаны с такой беспощадной ясностью, что кажется, будто никакая рама не отделяет их от нас и можно запросто подняться к ним на помост. Пространство картины заполнено несимметрично. Слева полукругом расположилась группа персонажей, олицетворяющих качества, которые традиционно прославлялись в искусстве: героическую красоту, серьезность, авторитетность. Но все они собираются принять участие в грязном деле, отпиливании головы трупа. В правой части картины нет ничего, кроме висящей во мраке тюремного двора веревки и двух арестантов, которые, вытянув шеи, наблюдают за происходящим сквозь зарешеченное окошко. Один из них имеет сходство с самим художником-преступником, хотя более демонстративно последний присутствует на полотне в виде подписи, образованной кровью, вытекающей из шеи мученика. Это одна из двух работ Караваджо, которые он в виде исключения подписал. Картина, таким образом, является увековечиванием ужаса. Художник подписывает признание в преступлении, а мы, его пленники, бросаем на эту сцену робкий взгляд, разрываемые между желанием в смятении отшатнуться и восхищенным оцепенением.

Три описанных выше шедевра не только указывают на присутствие их авторов, словно приглашая нас – или побуждая – связаться с ними напрямую, но и отражают кульминационные моменты творческой драмы художников: Ван Гога, в маниакальном экстазе живописующего окружающую природу и задушенного собственными творениями; художника-поэта Тёрнера, созерцающего жизненные приливы и отливы; истово верующего христианина и преступника Караваджо, который хорошо представлял себе, что такое искупление кровью, поскольку проливал ее своими руками. В этой книге представлены восемь примеров того, как художник, находясь в исключительно тяжелых обстоятельствах, берется за грандиозный труд, выражающий его самые глубокие убеждения. Все эти произведения – открытые признания их авторов, все они представляют собой искусство, чья цель несравненно шире, чем просто желание доставить удовольствие зрителю. Цель этих работ – изменить мир.

Это, конечно, не норма. Очень большое количество великолепно выполненных произведений искусства создано живописцами, которые предпочитали держаться в тени вместо того, чтобы примерять на себя героический образ, и ставили перед собой скромные задачи: подражание природе, воспевание красоты или и то и другое одновременно. Но начиная с эпохи Возрождения наиболее энергичные художники хотели стать чем-то большим, нежели трудолюбивыми и искусными мастеровыми-имитаторами. Они считали себя творцами, а не эпигонами. Им хватало ума преодолеть пренебрежительное отношение заказчиков, приравнивавших их к ремесленникам-декораторам. «Он думает, что он Властелин мира!» – жаловалась римскому папе мать Джанлоренцо Бернини. Для этих выдающихся творцов, которые чувствовали в себе искру Божью, было важно, чтобы люди признали, что их искусство – не менее возвышенное призвание, чем философия, поэзия или религия, не случайно выбранное развлечение, а внутренняя потребность. Они страстно верили в это и утверждали силу и значение искусства перед самодовольными официальными властителями – папами, аристократами, чиновниками, богатыми патрициями – и прикормленными ими критиками. Поэтому драма их творчества (написанная ими самими или их биографами) разворачивалась, как правило, в борьбе с недалекими заказчиками, их лакеями и трусливыми, тщеславными критиками. Отдельными актами этой драмы были жизненные испытания, из которых страдающий, но непоколебимый защитник искусства, верный своей светлой мечте, мог выйти победителем даже в случае гибели.

В этой книге я старался выделить именно такие наиболее драматичные моменты творчества, рассказать о шедеврах, созданных в условиях повышенного напряжения. Историки искусства страдают особым профессиональным заболеванием: их описание драматического момента творения принимает вид пересказа избитых романтических фантазий о художнике-страдальце или какой-нибудь донельзя сентиментальной легенды из анналов истории искусства; иногда оно превращается в современное банальное рассуждение о художественном темпераменте старого мастера, которое, вероятно, очень удивило бы самого мастера. Разумеется, необходимо признать, что на каждого Ван Гога найдется невозмутимый Сезанн, на каждого Джексона Поллока – свой Матисс, на каждого художника, одержимого бесами, – бесчисленное множество таких, кто жил и работал упорядоченно и безмятежно. Однако угрюмые, замкнувшиеся в себе художники, презревшие общепризнанные ценности, сознающие заложенную в них божественную силу, терзаемые меланхолией, обидчивые, воюющие с ограниченными или тщеславными заказчиками, отбивающиеся от бездарных и злобных соперников, существовали задолго до появления романтиков в XIX веке. Примеры можно найти уже в первых письменных источниках, повествующих о художниках Возрождения, – в автобиографии ювелира и скульптора Бенвенуто Челлини и в биографии Микеланджело, принадлежащей перу Джорджо Вазари.

Вазари не сомневается в том, что Микеланджело обладал талантом «от Бога». Сам Бог послал его на землю, чтобы он дал образцы совершенства во всех видах изобразительного искусства – живописи, скульптуре, архитектуре. Его эскизы не оставляли у его помощников сомнений, что это скорее божественные творения, нежели человеческие. Художник спорил с папами и герцогами и совершал геркулесовы подвиги, создавая на своих знаменитых по́дмостях фрески для Сикстинской капеллы. Вазари полагает, что Микеланджело сознавал свои сверхъестественные способности, ибо во время пребывания на мраморных карьерах в Карраре он подумывал о том, чтобы бросить вызов древним и вырубить в скале свою собственную колоссальную статую.

Именно сверхчеловеческое мастерство Микеланджело и удивительная многогранность его таланта побудили Бенвенуто Челлини написать экстравагантную автобиографию «Vita»^[2] (1558–1566). Выдающееся художественное произведение самого Челлини, бронзовый «Персей» с головой Медузы (1545–1554), было установлено в Лоджии деи Ланци во Флоренции с таким расчетом, чтобы «Персей» находился против микеланджеловского «Давида». Из отрубленной головы горгоны Медузы капает «кровь», и Челлини настойчиво подчеркивает, что это было чрезвычайно трудным техническим достижением, в возможность которого современники не верили. Челлини не упускал случая напомнить о похвалах, которые, по его словам, сам Микеланджело расточал в адрес его работ, дабы потомки вспоминали его в одном ряду с величайшими мастерами Возрождения. Время должно было стереть разницу между ними и обеспечить ему бессмертие.

Но разница была. В то время как Вазари представляет Микеланджело аскетическим полубогом, вознесенным на его подмостях над обычными слабостями человеческой плоти, автопортрет Челлини, в противоположность этому, носит сугубо приземленный характер и изображает его как дьявольское воплощение плотских аппетитов, первого в ряду художников, полагавших, что их дар освобождает их от соблюдения норм, обязательных для простых смертных. Одно из ранних его воспоминаний относится к тому времени, когда он только начинал ходить и как-то, схватив скорпиона, стал весело размахивать им перед пришедшим в ужас дедушкой. Правда это или нет, мы никогда не узнаем, но ясно, что Челлини с самого начала хотел показать, что ему смешны страхи заурядных и малодушных личностей. Не было ничего, что Бенвенуто не хотел бы и не мог бы сделать. Он был не только ювелиром и скульптором, но и музыкантом, поэтом, воином, фехтовальщиком и артиллеристом. Сказать, что, описывая на страницах автобиографии секс и насилие, он переступает все границы приличия, значит не сказать ничего. Челлини был невообразимым развратником без страха и упрека и поглощал женщин, мужчин, мальчиков, девочек, жен, проституток – чуть ли не всех и все, что двигалось. С женщинами он бывал жесток и доходил до садизма. Одна из его любовниц, Катарина, имела наглость выйти замуж, и Челлини втройне отомстил ей, наставив рога ее мужу, вынудив ее позировать ему несколько часов подряд в очень неудобной позе и в заключение избив ее. Он не только не раскаивался в совершенных им убийствах и многочисленных яростных избиениях людей, но и с явным удовольствием похвалялся ими. Он мгновенно вспыхивал, если ему казалось, что задета его честь, и не задумываясь посылал подальше герцогов и пап, когда ему этого хотелось.

Вся эта отталкивающая маниакальная автобиографическая история проникнута авторским ощущением единства всех своих желаний и устремлений. Бенвенуто, которому ничто не стоило вонзить клинок в шею человека или затащить мальчика к себе в постель, был тем же Бенвенуто, который создавал невообразимые чудеса из бронзы. По крайней мере, он хотел, чтобы мы так думали. Он заявляет в автобиографии, что предпочел бы убивать своих врагов посредством искусства, а не шпаги, но в обоих случаях им движет один и тот же инстинкт: убить тех, кто не верит в него и насмехается над ним. Вся история его жизни предстает как серия взрывов демонической энергии и швыряние перчаток в лицо врагам. И одним из этих геракловых подвигов, совершенным в чрезвычайно неблагоприятных условиях, было написание автобиографии в то время, когда Челлини в возрасте пятидесяти с лишним лет был приговорен к домашнему аресту за неоднократные акты содомии. По его словам, перья и чернила у него отобрали и ему приходится писать тем, что имеется под рукой: чернила он изготавливает, растворяя кирпичную пыль, а в качестве пера использует щепку, отколотую от двери. Так начинается история кровожадного героя, абсолютно уверенного в собственном могуществе и абсолютно равнодушного ко всякой мелкой сошке, мешающейся у него под ногами.

Хорошо известен кульминационный момент этой эпопеи. «Персей» уже готов к отливке, но скульптор, внезапно почувствовав себя очень плохо, приходит к заключению, что должен вот-вот умереть. При этом он верит, что его творение переживет его и будет признано равным «Давиду» Микеланджело. Однако тут происходит катастрофа с расплавленным металлом – он начинает «сворачиваться», застывать. А перед лежащим в постели больным автором скульптуры возникает видение согбенного человека, предсказывающего гибель его великого создания. В ответ на эти дьявольские инсинуации Челлини выскакивает из постели, чтобы спасти плод своего девятилетнего труда. Разыгрывается фантасмагорическая сцена. Взрывается плавильная печь, на злосчастную мастерскую обрушивается ливень с ураганом. Две сотни оловянных тарелок и кухонных горшков швыряют в огонь, чтобы получить сплав нужной консистенции. Среди всей этой вакханалии художник-сверхчеловек сохраняет присутствие духа. «Персея», разумеется, спасают, и он остается жить во всем своем великолепии. «Жизнь Бенвенуто» уверяет нас, что все присутствовавшие при этом событии никогда не забудут сверхъестественных обстоятельств создания этого шедевра.

Не все художники, которым посвящены отдельные главы этой книги, отличались манией величия калибра Бенвенуто Челлини. Но в творчестве каждого из них – от Караваджо до Марка Ротко – прослеживается одна и та же тенденция: они сознательно становятся героическими борцами за торжество преобразующей силы искусства. Каждый из них работал в крайне напряженной обстановке, создаваемой заказчиками (Рембрандт), политической ситуацией (Давид, Тёрнер, Пикассо), чувством вины (Караваджо, Бернини) или своей ответственности за судьбу искусства (Ван Гог, Ротко). В каждом из этих случаев испытывалась способность художника не только выполнить заказ, но и превзойти ожидания.

При этом всем им удалось написать новую страницу в истории искусства, достичь беспрецедентных результатов. Некоторые из них – Рембрандт, Тёрнер и Пикассо – создали исторические полотна, настолько полно отвечающие требованиям момента, что их достижение никто не мог повторить – ни они сами, ни тем более их последователи и подражатели.

 

Таким образом, драмы, о которых рассказано в этой книге, отражают не только историю искусства, но и историю людей (по правде говоря, иногда я не вижу разницы между ними). Для всех этих художников их работа – успешная или не очень – была связана с тем, что составляет самую суть нашего индивидуального и коллективного существования: с надеждой на будущее искупление, свободой, смертью, грехом, состоянием внешнего мира и миром в душе. Все эти произведения необыкновенно красивы, каждое по-своему, и в этом нет ничего банального или недостойного. При их создании художники – даже (или, может быть, особенно) абстракционист Ротко – не стремились в первую очередь произвести эстетический эффект. Пикассо (не страдавший аллергией на красоту) выразил эту точку зрения наиболее резко и бескомпромиссно в своем известном высказывании: «Картины создаются не для украшения квартир, они боевое оружие». Тот факт, что после «Герники» (с. 414–415) он почти исключительно писал картины, которые вполне могут быть использованы как элемент декора, наводит на мысль, что драматические моменты полной отдачи себя выполнению общественного долга были у художников эпизодическими. Но когда такое случается, то их произведения, словно огненная вспышка, высвечивают что-то важное в мире и в нас самих гораздо яснее, чем это могли бы сделать мудрые рассуждения. И в этом случае картины дают неопровержимый и гордый ответ на вопрос, мучащий всякого несчастного девяти или пятидесяти девяти лет от роду, которого насильно мобилизовали на восприятие искусства, затащив в музей: он вздыхает, с трудом волоча ноги, с тоской мечтает узнать результаты последнего футбольного матча или новости распродажи модных товаров и спрашивает: «И все-таки зачем это искусство нужно?»

Предстоящие события – ArtPower

Все события танец фильм Музыка Специальное событие Виртуальное мероприятие

Все категорииАмериканские маршрутыКамерная музыкаМировая музыкаИнновацииДжазВсе категорииТанецФильмыМузыкаТеатрВсе местаИскусствоPower at UC San DiegoBalboa TheatreBorder Field State ParkТеатр Дэвида и Доротеи Гарфилд в Еврейском общинном центре семьи ЛоуренсМузыкальный факультетКонрад Пребис Концертный залЭпштейнСемейный амфитеатрHuerta-Vera Cruz Room, Student Project CenterLa Jollner by Richard Fluza , Коллекция СтюартаПрямая трансляция онлайнТеатр Манделла ВайсаАудитория МандевиляМэттьюз-Квад Экспериментальный театр PrebysPrice Center East BallroomPrice Center West BallroomQualcomm InstituteStream OnlineSun God LawnThe Auditorium at The Scripps Research InstituteThe Jeannie AuditoriumThe LoftWhite Box at Liberty StationВсе предстоящие на этой неделеВ этом месяцеВ этом годуВид в виде сеткиКалендарь

Танец Ephrat Asherie Dance Company: UnderScored

UnderScored — это многогранный проект, основанный на историях и воспоминаниях руководителей разных поколений нью-йоркских клубов. Создан…

Узнать больше

Январь 19 Чт

Танец Ephrat Asherie Dance Company: UnderScored

UnderScored — это многогранный проект, основанный на историях и воспоминаниях руководителей разных поколений нью-йоркских клубов. Создано …

Подробнее

Январь 20 Пт

Танец Ephrat Asherie Dance Company: UnderScored

UnderScored — это многогранный проект, основанный на историях и воспоминаниях руководителей разных поколений нью-йоркских клубов. Создан…

Узнать больше

Январь 21 Сб

Американские маршруты Cedric Watson & Bijou Creole

Возглавляя новое поколение каджунских и креольских музыкантов, Седрик Уотсон — скрипач, вокалист, аккордеонист и автор песен с огромным …

Подробнее

Февраль 02 Чт

Джаз Джоэл Росс ‘Parables’

Джоэл Росс продолжает совершенствовать выражение, которое соответствует его звучанию и его поколению. В 2019 году вибрафонист-композитор выпустил свой …

Подробнее

фев 09 Чт

Джаз Cyrille Aimée

Победитель конкурса вокалистов Джазового фестиваля в Монтрё и финалист Международного джазового конкурса вокалистов Телониуса Монка, Сирил …

Подробнее

Февраль 14 Вт

Камерная музыка Quatuor Van Kuijk и Sean Shibe

Квартет Van Kuijk получил международные награды за первое место, лучший Бетховен и лучший приз Гайдна на Международном фестивале Wigmore Hall 2015 …

Узнать больше

Feb 17 Пт

Танец A.I.M Кайла Абрахама

«Пышные движения, заразительная музыка и магнетические танцоры» (Нью-Йорк Таймс) в увлекательной программе A.I.M Кайла Абрахама приносит …

Подробнее

Февраль 22 Ср

Джаз Brandon Coleman

Изменяя будущее звука, перенося слоновую кость и черное дерево в неизвестные места, маэстро клавишных, вокалист, композитор, продюсер, аранжировщик и . ..

Узнать больше

Feb 28 Вт

Узнать больше

Билеты – ArtPower

• КУПИТЬ БИЛЕТЫ
• КАК ЗАКАЗАТЬ
• ПОДПИСКА
• СКИДКИ
• ПОЛИТИКА
• ТАБЛИЦА МЕСТА
• Часто задаваемые вопросы

КУПИТЬ БИЛЕТЫ

Билеты на мероприятия ArtPower можно приобрести через кассу Triton онлайн, лично или по телефону. ОДИНОЧНЫЕ БИЛЕТЫ В ПРОДАЖЕ 8 АВГУСТА.

Обратите внимание: с августа 2020 года мы перешли на новую систему продажи билетов. Все заказы на билеты будут проходить через Paciolan. Если вы приобрели билеты до июля 2020 года, вы должны были получить код активации для своей новой учетной записи продажи билетов. Пожалуйста, свяжитесь с [email protected], если вам нужен новый код активации или помощь.

СЕЗОННЫЙ БИЛЕТ НА 2022–2023 ГОДЫ В ДАТУ ПРОДАЖИ

18 июля: Ранний доступ к билетам для доноров ArtPower по промокоду. Пожалуйста, обратитесь по адресу [email protected] для получения доступа. Специальные события можно добавить, позвонив в кассу по телефону 858-534-1430.
20 июля: Подписки в продаже. Специальные события можно добавить, позвонив в кассу по телефону 858-534-1430.
8 августа: Единый билет в продаже

КАК ЗАКАЗАТЬ

Посетите вкладку Как заказать , чтобы узнать, как разместить заказ онлайн, по телефону или лично.

Часы работы касс Triton
С понедельника по пятницу, с 10:00 до 16:00 (выходной в субботу и воскресенье). Касса Triton находится на LionTree Arena. Касса
открывается за час до каждого запланированного мероприятия в холле зала.

Примечание:  Общие входные билеты (GA) выдаются в порядке живой очереди в незарезервированной общей сидячей/стоячей зоне. Общие Входные билеты гарантируют вход и место для стоячих мест, но не гарантируют места.

Для сезона 2022–23
В свете воздействия COVID-19 существует множество факторов, которые могут повлиять на сезон ArtPower. Некоторые выступления, возможно, придется перенести или полностью отменить. Мы понимаем, что ваша жизнь также подвержена неожиданным изменениям по мере развития ситуации, и реагируем на это, корректируя нашу политику в отношении билетов на предстоящий сезон 2022–2023 годов.

Мы заботимся о здоровье и безопасности наших артистов, студентов, посетителей и сотрудников и организуем обмен билетов и возврат средств, если вы не сможете безопасно посетить мероприятие. Если мероприятие необходимо перенести или отменить, мы сообщим вам как можно скорее, предоставив вам возможность обмена билета, пожертвования или возврата денег. Возврат будет доступен за вычетом применимых сборов.

КАК ЗАКАЗАТЬ

Как заказать билеты

Вы можете приобрести билеты онлайн, по телефону, лично в кассе Triton и на большинстве мероприятий (при наличии).

ОНЛАЙН – ОБЩАЯ ПУБЛИЧНОСТЬ

• Найдите мероприятие, которое хотите приобрести, и выберите Купить билеты
• Выберите количество билетов, которое вы хотите приобрести, и нажмите Добавить в корзину
• Просмотрите билеты в корзине и выберите способ доставки
• Если вам нужно отредактировать свой выбор, вы можете сделать это на этом экране, нажав Редактировать или Удалить
• После того, как вы просмотрели свой заказ, нажмите Checkout
• Пожалуйста, войдите под своей учетной записью или создайте новую учетную запись, если вы новый клиент
• Подтвердите данные своей учетной записи и убедитесь, что ваша контактная информация актуальна
• Введите платежную информацию
• Убедившись, что вся информация верна, нажмите Разместите заказ
• Вскоре вы получите электронное письмо с подтверждением вашего заказа

ТЕЛЕФОН

• Билеты на некоторые мероприятия можно приобрести, позвонив в кассу Triton по телефону (858) 534-1430 в обычные рабочие часы. Скидки на мероприятия для студентов, преподавателей и сотрудников Калифорнийского университета в Сан-Диего не предоставляются по телефону, и скидки распространяются не на все мероприятия.

ЛИЧНО/КАССА

• Вы можете приобрести билеты лично в кассе Triton, расположенной на LionTree Arena, в обычные рабочие часы. Студенты, преподаватели и сотрудники Калифорнийского университета в Сан-Диего должны предъявить удостоверение личности, выданное UCSD, для получения любых применимых скидок.

МЕРОПРИЯТИЕ

• Билеты продаются на большинстве мероприятий. Все мероприятия зависят от вместимости и могут быть распроданы в любое время, мы настоятельно рекомендуем приобретать билеты заранее.

ОНЛАЙН – Студенты Калифорнийского университета в Сан-Диего через SSO

• Нажмите кнопку Войти в правом верхнем углу веб-сайта. Или нажмите здесь > 
• Нажмите желтую кнопку:  Войдите в систему как студент/преподаватель 
• Войдите, используя SSO. Он будет перенаправлен на Моя учетная запись
• Оттуда вы можете выбрать Студенческие мероприятия , чтобы увидеть все студенческие мероприятия со скидкой.
• Выберите интересующее вас мероприятие.  Он перенаправит вас на страницу продажи билетов на это конкретное мероприятие.
• На странице продажи билетов вы увидите вариант студенческого билета Калифорнийского университета в Сан-Диего (не более 2 на учетную запись). Выберите желаемое количество билетов и нажмите Добавить в корзину .
• Проверьте билеты в корзине   и выберите способ доставки
• Если вам нужно отредактировать свой выбор, вы можете сделать это на этом экране, нажав Редактировать или Удалить
• После того, как вы просмотрели свой заказ, нажмите Checkout
• Подтвердите свою  информацию об учетной записи  и убедитесь, что ваша контактная информация актуальна
• Введите вашу платежную информацию
• Убедившись, что вся информация верна, нажмите  Разместите свой заказ
• Вскоре вы получите электронное письмо с подтверждением вашего заказа

ОНЛАЙН – Преподаватели и сотрудники Калифорнийского университета в Сан-Диего через SSO

Вариант 1 (если вы хотите просмотреть все доступные билеты со скидкой для преподавателей/сотрудников):

• Нажмите кнопку Войти в правом верхнем углу. уголок сайта. Или нажмите здесь > 
• Нажмите желтую кнопку:  Войдите в систему как студент/преподаватель 
• Войдите, используя SSO. Он будет перенаправлен на Моя учетная запись 
.
• Оттуда вы можете выбрать События , чтобы увидеть все события, доступные в системе продажи билетов.
• Выберите интересующее вас мероприятие.  Он перенаправит вас на страницу продажи билетов на это конкретное мероприятие.
• На странице продажи билетов вы увидите вариант билета для преподавателей/сотрудников (не более 2 на учетную запись), а также дополнительный тип цены для дополнительных билетов. Выберите количество билетов, которые вы хотите, и нажмите на Добавить в корзину .
• Просмотрите билеты в корзине и выберите способ доставки
• Если вам нужно отредактировать свой выбор, вы можете сделать это на этом экране, нажав Редактировать или Удалить
• После того, как вы просмотрели свой заказ, нажмите Checkout
• Подтвердите свою  информацию об учетной записи  и убедитесь, что ваша контактная информация актуальна
• Введите ваш  Платежная информация
• Убедившись, что вся информация верна, нажмите  Разместить заказ
• Вскоре вы получите электронное письмо с подтверждением вашего заказа

Вариант 2 (если вы знаете мероприятие, которое хотите посетить)

• Выберите интересующее вас мероприятие и нажмите кнопку Купить билеты .
• Это направит вас на страницу покупки билетов на мероприятие. Оттуда нажмите  Моя учетная запись для входа с помощью SSO.
• Вы будете перенаправлены обратно на страницу, на которой были изначально, и теперь будет отображаться вариант ценообразования для преподавателей/сотрудников. Выберите количество билетов, которое вы хотите, и нажмите  Добавить в корзину .
• Просмотрите билеты в корзине и выберите способ доставки
• Если вам нужно отредактировать свой выбор, вы можете сделать это на этом экране, нажав Редактировать или Удалить
• После того, как вы просмотрели свой заказ, нажмите Checkout
• Подтвердите свою  информацию об учетной записи  и убедитесь, что ваша контактная информация актуальна
• Введите вашу платежную информацию
• Убедившись, что вся информация верна, нажмите  Разместить заказ
• Вскоре вы получите электронное письмо с подтверждением вашего заказа.

ПОДПИСКИ

Подпишитесь и сохраните

Подписчики получают отличные привилегии, в том числе: 

Приоритетное размещение по сравнению с остальными.

Абоненты в первую очередь покупают лучшие места в зале по самым низким ценам года. Подписчики серии могут сохранять свои места от сезона к сезону при продлении в течение периода подписки.

Легкий и бесплатный обмен билетов

Не платите комиссию за обмен, если вам нужно обменять билеты на другое представление. Стоимость билета может быть применена к другому представлению.

СКИДКИ

Выберите полную серию или создайте собственную серию, чтобы исследовать все жанры, которые предлагает ArtPower. Подписчик серии может сэкономить до 15 % от стоимости обычных билетов и может добавить любое представление к вашему заказу на подписку со скидкой 15 %. спектакли на выбор в любом жанре сериалов.

СТРАХОВАНИЕ НА УТЕРЯННЫЙ БИЛЕТ

Не волнуйтесь, если вы потеряете билеты, ваши места гарантированы.

*Не включает специальные мероприятия.

Подпишитесь прямо сейчас!

CHAMBER MUSIC SERIES

Квартет Эшера и Джейсон Вье (пт. 18 октября 2019 г.)
Фортепианное трио Пендерецкого (пт. 15 ноября 2019 г.)
Квартет Ариэля (пт. 17 января 2020 г.)
Струнный квартет (Пт. 14.02.2020)
Спектр Квартет (Пт. 3.04.2020)

ПОДПИСАТЬСЯ

ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ СЕРИЙ

Aakash Odedra Company (вторник, 3 декабря 2019 г.)
A.I.M by Kyle Abraham (четверг, 30 января 2020 г.)
Rosie Kay Dance Company (среда, 4 марта — сб, 7 марта 2020 г.)

ПОДПИСАТЬСЯ

GLOBAL MUSIC SERIES

Лихорадка денге (вторник, 5 ноября 2019 г.)
Gingee (четверг, 21 ноября 2019 г.) 12 марта 2020 г.)
Юми Куросава с Анубратой Чаттерджи (ср. 29 апреля 2020 г.)

ПОДПИСАТЬСЯ

JAZZ SERIES

Индо-пакистанская коалиция Рудреша Махантаппы (вторник, 8 октября 2019 г.)
Мэтью Уитакер (среда, 23 октября 2019 г. )
Тео Крокер (пятница, 1 ноября 2019 г.)
Алисия Олатуджа (пятница, 7 февраля) , 2020)
Jamison Ross (чт. 27 февраля 2020 г.)
Harold López-Nussa (ср. 22 апреля 2020 г.)

ПОДПИСАТЬСЯ

AMERICAN ROUTES

Cedric Burnside 2) The 20 29 Jan Haden Triplets (четверг, 23 января 2020 г.)
Cha Wa (четверг, 6 февраля 2020 г.)
Sierra Hull (вторник, 21 апреля 2020 г.)

ПОДПИСАТЬСЯ

ОСОБЫЕ МЕРОПРИЯТИЯ

Самин Носрат (11 октября 2019 г., пятница)
Хор! Хор! Хор! (вс, 13 октября 2019 г.)
Msaki and the Golden Circle (ср, 12 февраля 2020 г.)
Deirdre Bair (чт, 20 февраля 2020 г.)
Takae Ohnishi (сб, 2 мая 2020 г.)
David Sedaris (Вторник, 12 мая 2020 г.)

ПОДПИСАТЬСЯ

СКИДКИ

СКИДКИ

Группы: скидка 15%
Группы из 10 и более человек получают билеты по той же цене 1.

Молодежь/Студенты Сан-Диего: скидка 50 %
Молодежь (в возрасте от 5 до 18 лет) и учащиеся с действительным студенческим билетом в округе Сан-Диего получают скидку 50 % от обычной стоимости билета. Не все спектакли подходят для маленьких детей. Подробности смотрите в описаниях событий. Независимо от возраста, все дети должны иметь билет. Дети до пяти лет не допускаются в театр.

Жертвователи
Жертвователи на уровне пожертвований Spark ($250+) получают скидку 10% от обычной стоимости билета.

СКИДКИ UCSD

Студенты UCSD
Мы понимаем, что бюджет студентов может быть ограниченным, поэтому мы гарантируем доступность наших выступлений. Мы делаем это, предлагая ограниченное количество билетов по сниженной цене. Эта скидка распространяется на выпускников и студентов бакалавриата Калифорнийского университета в Сан-Диего, которые оплачивают студенческие мероприятия/услуги. Билеты начинаются от 9 долларов. Используйте систему единого входа для доступа к своим преимуществам.

Выпускники UCSD: сэкономьте 15%
Вы играете важную роль в творческой истории и будущем этого кампуса. Вместе ArtPower и Ассоциация выпускников UCSD хотят, чтобы вы участвовали. Как выпускники UCSD, вы получаете скидку 15% от обычной стоимости билета. Посетите страницу выпускников Калифорнийского университета в Сан-Диего, чтобы запросить код скидки.

Преподаватели и сотрудники UCSD: сэкономьте 15%
Вы — группа выдающихся и преданных своему делу людей, которые продвигают этот университет вперед. Мы вас признаем и ценим! Присоединяйтесь к нам на мероприятии ArtPower и получите скидку 15% от обычной цены билета. Используйте систему единого входа для доступа к своим преимуществам.

ПОЛИТИКА

Обмен билетов

Касса Triton не имеет правил возврата или обмена; тем не менее, есть исключения (т. е. отдел вернет деньги в случае смерти члена семьи или серьезной болезни, при которой клиент уведомляет и возвращает билеты, отмененные или перенесенные мероприятия). После завершения мероприятия возврат средств не производится.

Как донор или подписчик ArtPower, вы можете обменивать билеты без дополнительной оплаты. Обмены должны быть запрошены лично, по почте или по телефону не позднее, чем за 48 рабочих часов до выступления. Обмены должны быть равной или меньшей стоимости и в зависимости от наличия. Билеты не могут быть возвращены ArtPower в целях вычета налогов.

Ограничения

Дети младше пяти лет не допускаются на мероприятия ArtPower. Некоторые избранные спектакли имеют дополнительные возрастные ограничения. Для получения дополнительной информации, пожалуйста, свяжитесь с ArtPower по адресу [email protected].

Доступность

Мобильность

Места для инвалидных колясок и парковка для людей с ограниченными физическими возможностями доступны на всех наших объектах. Пожалуйста, укажите ваши потребности при покупке билетов, чтобы зарезервировать для вас подходящее место. Информацию о том, где припарковаться, можно найти на странице artpower.ucsd.edu/visit/directions.

Visual

Программы с крупным шрифтом доступны по запросу за 48 рабочих часов. Пожалуйста, свяжитесь с нами для размещения в [email protected].

Вспомогательные устройства для прослушивания

Мы можем предоставить вам устройства для вспомогательного прослушивания или переводчика ASL для наших представлений. Пожалуйста, разместите запрос за 48 рабочих часов. Пожалуйста, свяжитесь с нами для размещения в [email protected].

Ограничения

Дети младше пяти лет не допускаются на мероприятия ArtPower. Некоторые избранные спектакли имеют дополнительные возрастные ограничения. Для получения дополнительной информации, пожалуйста, свяжитесь с ArtPower по адресу [email protected].

СХЕМА РАСПОЛОЖЕНИЯ

СХЕМА РАСПОЛОЖЕНИЯ

Нажмите ниже, чтобы загрузить схему рассадки в зале.

Концертный зал Конрада Пребиса Департамента музыки

Концертный зал Музыкального центра Конрада Пребиса, расположенный на территории кампуса, представляет собой ультрасовременное музыкальное заведение, спроектированное архитекторами Марком Реддингтоном и Венди Паутц из LMN Architects при участии известных акустик Сирил М. Харрис. Интерьер концертного зала представляет собой асимметричную систему треугольных поверхностей, которые огибают помещение в разных направлениях для равномерного распространения звука по пространству.

Концертный зал Конрада Пребиса

Семейный амфитеатр Эпштейнов

Семейный амфитеатр Эпштейнов — это ультрасовременная концертная площадка в центре Калифорнийского университета в Сан-Диего. Амфитеатр, первый в серии трансформационных разработок, предназначенных для создания парадного входа в кампус, приглашает всех жителей Сан-Диегана испытать уникальную междисциплинарную интеграцию искусства и развлечений, исследований и образования, которая воплощает культуру кампуса.

Семейный амфитеатр Эпштейна, вмещающий 2650 человек, специально построен для предоставления разнообразных программ и создания возможностей для участия студентов Калифорнийского университета в Сан-Диего и сообщества Сан-Диего в целом. В амфитеатре под открытым небом будут представлены исполнительские искусства с участием местных и зарубежных талантов, а также студенческие, университетские и общественные мероприятия. Когда активно не запрограммировано, пространство будет служить неформальным местом сбора и открытым парком.

Амфитеатр семьи Эпштейн

The Loft

Секция A: Столы 1–15 (Место 3–4 за столом)
Секция B: Столы 16–21 и зарезервированные места за стойкой (Столы 16–18 место 4 за столом; Столы 19–21 место 8 к столу)
Общие входные билеты (GA) выдаются в порядке живой очереди в незарезервированной общей зоне для сидячих/стоячих мест. Общие входные билеты гарантируют вход и место для стоячих мест, но не гарантируют места.

Лофт

Театр Бальбоа

868 Четвертая авеню на улице E, Сан-Диего 92101

Исторический театр Бальбоа, построенный в 1924 году, был элегантным водевилем и дворцом кино в центре Сан-Диего. Исторический театр вновь открылся в январе 2008 года и получил большое признание публики и исполнителей. Он получил множество специальных наград и признание от местных, государственных и национальных профессиональных организаций.

Театр Бальбоа

Театр Дэвида и Доротеи Гарфилд в Еврейском общинном центре семьи Лоуренс

4126 Executive Drive, La Jolla 92037

Оживленный и универсальный зал на 500 мест, предназначенный для поддержки исполнительского и изобразительного искусства, деловых нужд и мероприятий сообщества Сан-Диего.

Театр Гарфилд

Часто задаваемые вопросы

Часто задаваемые вопросы

(Нажмите на вопрос, чтобы узнать подробности.)

КАК СВЯЗАТЬСЯ С КАССАМИ?

Касса Triton работает с понедельника по пятницу с 10:00 до 16:00. Закрыто в выходные и праздничные дни.

Вы можете связаться с кассой в обычное рабочее время следующими способами:

• Телефон: (858) 534-1430
• Электронная почта: [email protected]
• Лично: Касса находится на LionTree Arena

Я НЕ ПОЛУЧИЛ ПИСЬМО С ПОДТВЕРЖДЕНИЕМ ПОКУПКИ БИЛЕТА.

ЧТО Я ДОЛЖЕН ДЕЛАТЬ?

Если вы не получили электронное письмо с подтверждением покупки, воспользуйтесь приведенной выше информацией, чтобы связаться с кассой при первой возможности.

ГДЕ Я ДОЛЖЕН ПАРКОВАТЬСЯ?

Чтобы узнать, как проехать, узнать о месте проведения, а также о том, где припарковаться, посетите сайт artpower.ucsd.edu/visit.

ГДЕ НАХОДИТСЯ ЗВОНОК?

Will Call будет расположен в фойе места проведения мероприятия, вы можете забрать билеты Will Call, начиная с одного часа до начала мероприятия.

ЧТО ДЕЛАТЬ, ЕСЛИ Я НЕ МОГУ ПОСЕТИТЬ ПРЕДСТАВЛЕНИЕ?

Касса Triton не имеет политики возврата или обмена; тем не менее, есть исключения (т. е. отдел вернет деньги в случае смерти члена семьи или серьезной болезни, при которой клиент уведомляет и возвращает билеты, отмененные или перенесенные мероприятия). После завершения мероприятия возврат средств не производится.

Для сезона 2022–23
В свете воздействия COVID-19 существует множество факторов, которые могут повлиять на сезон ArtPower. Некоторые выступления, возможно, придется перенести или полностью отменить. Мы понимаем, что ваша жизнь также подвержена неожиданным изменениям по мере развития ситуации, и реагируем на это, корректируя нашу политику в отношении билетов на предстоящий сезон 2022–2023 годов.

Мы заботимся о здоровье и безопасности наших артистов, студентов, покровителей и сотрудников и организуем обмен билетов и возврат средств, если вы не сможете безопасно посетить мероприятие. Если мероприятие необходимо перенести или отменить, мы сообщим вам как можно скорее, предоставив вам возможность обмена билета, пожертвования или возврата денег. Возврат будет доступен за вычетом применимых сборов.

МОГУ ЛИ Я ОБМЕНЯТЬ БИЛЕТЫ?

Касса Triton не имеет политики возврата или обмена; тем не менее, есть исключения (т. е. отдел вернет деньги в случае смерти члена семьи или серьезной болезни, при которой клиент уведомляет и возвращает билеты, отмененные или перенесенные мероприятия). После завершения мероприятия возврат средств не производится.

Как донор или подписчик ArtPower, вы можете обменивать билеты без дополнительной оплаты. Обмены должны быть запрошены лично, по почте или по телефону не позднее, чем за 48 рабочих часов до выступления. Обмены должны быть равной или меньшей стоимости и в зависимости от наличия. Билеты не могут быть возвращены ArtPower в целях вычета налогов.

Для сезона 2022–23

В свете воздействия COVID-19 существует множество факторов, которые могут повлиять на сезон ArtPower. Некоторые выступления, возможно, придется перенести или полностью отменить. Мы понимаем, что ваша жизнь также подвержена неожиданным изменениям по мере развития ситуации, и реагируем на это, корректируя нашу политику в отношении билетов на предстоящий сезон 2022–2023 годов.

Мы заботимся о здоровье и безопасности наших артистов, студентов, покровителей и сотрудников и организуем обмен билетов и возврат средств, если вы не сможете безопасно посетить мероприятие. Если мероприятие необходимо перенести или отменить, мы сообщим вам как можно скорее, предоставив вам возможность обмена билета, пожертвования или возврата денег.

ЧТО ДЕЛАТЬ, ЕСЛИ Я ПОТЕРЯЮ БИЛЕТЫ?

Если вы потеряете билеты, обязательно позвоните в кассу при первой же возможности. Если вы потеряли билеты в день мероприятия, вы также можете посетить кассу в месте проведения за час до начала мероприятия. Пожалуйста, приготовьте удостоверение личности с фотографией и кредитную карту, которая использовалась для покупки билетов. Взимается плата за перепечатку в размере 5 долларов США. Билеты также могут быть бесплатно отправлены на ваши мобильные устройства.

ЦЕНЫ НА БИЛЕТЫ СЕЙЧАС МЕНЕЕ ДОРОГИЕ, ЧЕМ КОГДА Я ПОКУПАЛ БИЛЕТЫ ИЗНАЧАЛЬНО, МОГУ ЛИ Я ПОЛУЧИТЬ ВОЗВРАТ?

Все продажи билетов являются окончательными и не подлежат возврату. Скидки не могут быть применены к предыдущим покупкам.

ЕСЛИ ПРОДАНЫ СПЕКТАКЛЬ, НА КОТОРЫЙ Я ХОЧУ ПОСЕТИТЬ, МОГУ ЛИ Я ПОМЕСТИТЬ В СПИСОК ОЖИДАНИЯ?

В настоящее время мы не предлагаем лист ожидания билетов на распроданные мероприятия. Если билеты поступят в продажу, они будут продаваться в порядке живой очереди.

ОПЛАТА БИЛЕТОВ?

Плата взимается в зависимости от каждого выступления и места проведения. Для большинства мероприятий ArtPower сборы включены в стоимость билета (расшифровка сборов будет доступна при оформлении заказа). Эти сборы могут быть изменены в любое время.

КАК ПРИОБРЕСТИ СИДЕНЬЯ ADA ДЛЯ ДОСТУПНЫХ МЕСТ?

Чтобы помочь с покупкой мест для людей с ограниченными возможностями, обратитесь в кассу по телефону 858.534.8497 или по электронной почте [email protected].

КАК ПРИОБРЕСТИ ГРУППОВЫЕ БИЛЕТЫ?

Групповые билеты доступны для групп из 10 и более человек. Групповые билеты можно приобрести прямо онлайн. Если вам нужна дополнительная помощь, обратитесь в кассу, используя приведенную выше информацию, чтобы помочь с этой покупкой.

КАК ПРИОБРЕСТИ БИЛЕТЫ ДЛЯ ПРЕПОДАВАТЕЛЕЙ, СОТРУДНИКОВ И/ИЛИ СТУДЕНТОВ UC SAN DIEGO НА ВИРТУАЛЬНЫЕ МЕРОПРИЯТИЯ?

Два способа получить доступ к виртуальным мероприятиям

• Заранее забронируйте бесплатные билеты через систему продажи билетов.

  No related posts.