Содержание

Книга «Manga Sketchbook. Учимся рисовать персонажей аниме шаг за шагом»

  • Книги
    • Художественная литература
    • Нехудожественная литература
    • Детская литература
    • Литература на иностранных языках
    • Путешествия. Хобби. Досуг
    • Книги по искусству
    • Биографии.
      Мемуары. Публицистика
    • Комиксы. Манга. Графические романы
    • Журналы
    • Печать по требованию
    • Книги с автографом
    • Книги в подарок
    • «Москва» рекомендует
    • Авторы • Серии • Издательства • Жанр

  • Электронные книги
    • Русская классика
    • Детективы
    • Экономика
    • Журналы
    • Пособия
    • История
    • Политика
    • Биографии и мемуары
    • Публицистика
  • Aудиокниги
    • Электронные аудиокниги
    • CD – диски
  • Коллекционные издания
    • Зарубежная проза и поэзия
    • Русская проза и поэзия
    • Детская литература
    • История
    • Искусство
    • Энциклопедии
    • Кулинария. Виноделие
    • Религия, теология
    • Все тематики
  • Антикварные книги
    • Детская литература
    • Собрания сочинений
    • Искусство
    • История России до 1917 года
    • Художественная литература.
      Зарубежная
    • Художественная литература. Русская
    • Все тематики
    • Предварительный заказ
    • Прием книг на комиссию
  • Подарки
    • Книги в подарок
    • Авторские работы
    • Бизнес-подарки
    • Литературные подарки
    • Миниатюрные издания
    • Подарки детям
    • Подарочные ручки
    • Открытки
    • Календари
    • Все тематики подарков
    • Подарочные сертификаты
    • Подарочные наборы
    • Идеи подарков
  • Канцтовары
    • Аксессуары делового человека
    • Необычная канцелярия
    • Бумажно-беловые принадлежности
    • Письменные принадлежности
    • Мелкоофисный товар
    • Для художников
  • Услуги
    • Бонусная программа
    • Подарочные сертификаты
    • Доставка по всему миру
    • Корпоративное обслуживание
    • Vip-обслуживание
    • Услуги антикварно-букинистического отдела
    • Подбор и оформление подарков
    • Изготовление эксклюзивных изданий
    • Формирование семейной библиотеки

Расширенный поиск

Иллюстрации

Рекомендуем посмотреть

Эрзог Л.

Создаем портреты людей шаг за шагом. 50 проектов с подробными объяснениями и рисунками. Скетчбук начинающего художника

340 ₽

410 ₽ в магазине

Купить

Вакаяма Р., Коситака Н., Кусака Э.

Рисуем котиков. Пособие и скетчбук под одной обложкой

432 ₽

520 ₽ в магазине

Купить

Мацуда К.

Сказочная реальность Кэна Мацуды. Раскраска и скетчбук

440 ₽

530 ₽ в магазине

Купить

Manga Sketchbook. Учимся рисовать персонажей аниме шаг за шагом

830 ₽

1 000 ₽ в магазине

Купить

Мацуда К.

Мир поразительных существ Кэна Мацуды. Раскраска и скетчбук

481 ₽

580 ₽ в магазине

Купить

Дудиева Н. В.

Анатомия для художников. Учебное пособие

672 ₽

810 ₽ в магазине

Купить

Карандаш. От штриха до рисунка

614 ₽

740 ₽ в магазине

Купить

Ковалев Ф. В.

Золотое сечение в живописи

581 ₽

700 ₽ в магазине

Купить

Голубева А. А.

Основы цветоведения и колористики

863 ₽

1 040 ₽ в магазине

Купить

Нейлд Р.

Рисуйте как fashion-дизайнер. Уроки визуального стиля

432 ₽

520 ₽ в магазине

Купить

Постернак О. П.

Дублирование картин на холсте. Учебно-методическое пособие

282 ₽

340 ₽ в магазине

Купить

Ли Н. Г.

Рисунок. Основы учебного академического рисунка. Учебник

1 179 ₽

1 420 ₽ в магазине

Купить

Рыжкин А. Н.

Голова человека: как рисовать. Авторская методика из 6 этапов

1 361 ₽

1 640 ₽ в магазине

Купить

Этерингтон Л.

Секреты скетчинга. Развиваем навыки рисунка и творческое мышление

896 ₽

1 080 ₽ в магазине

Купить

Беда Г. В.

Основы изобразительной грамоты

772 ₽

930 ₽ в магазине

Купить

Форд Д.

Гуашь. Легкость и свобода в создании впечатляющих картин

1 320 ₽

1 590 ₽ в магазине

Купить

Киплик Д. И.

Техника живописи

863 ₽

1 040 ₽ в магазине

Купить

Пауэл М.

Манга. Основы и техники для начинающих

1 137 ₽

1 370 ₽ в магазине

Купить

Айзек Р.

Акрил. От базовых приемов до флюид-арта

614 ₽

740 ₽ в магазине

Купить

Хоу Д.

Высшая академия фэнтези. Руководство по рисованию фантастических миров

1 270 ₽

1 530 ₽ в магазине

Купить

Загрузить еще

13 секретов для успешного старта!

Скетчбук (книга зарисовок) – отличный способ сделать вашу жизнь более творческой!

Это возможность поймать те моменты, которые в других случаях могли бы остаться незамеченными. К тому же, в последнее время это направление творчества  находится на пике популярности.

Если вы только поглядываете в сторону скетчинга или делаете первые шаги, воспользуйтесь советами этой статьи!

13 СЕКРЕТОВ, КОТОРЫЕ ПОМОГУТ ВАМ НАЧАТЬ ВЕСТИ СКЕТЧБУК:

Источник: https://keetonsonline. wordpress.com/2014/10/20/13-things-i-wish-id-known-when-i-started-art-journaling/


1. НАЧНИТЕ. СЕГОДНЯ. СЕЙЧАС.

Все, что вам на самом деле нужно.., – ручка или карандаш и лист бумаги.

Самое главное – это открытость и желание учиться.

Не ставьте перед собой недостижимые цели. Не усложняйте. Совсем необязательно на вашей страничке рисовать фантазийные или красочные сюжеты. Просто нарисуйте что-нибудь.


2. ДЕЛАЙТЕ БОЛЬШЕ ЗАПИСЕЙ В СВОЕМ СКЕТЧБУКЕ! ТЕМ САМЫМ:

  • вы приобретаете больше знаний,
  • быстрее рисуете,
  • испытываете меньше страха перед началом работы,
  • результат вашей продолжающейся практики будет радовать вас раз за разом.

Итог – прежде всего вам необходимо освоить азы, и единственный способ сделать это – начать рисовать и продолжать практиковаться, невзирая на ошибки.

Возможно, что вы – та самая редкая личность, которая обожает учиться?

Большинство из нас не такие.

Мы хотим сразу же быть профессионалами, с того самого момента, как наш карандаш касается страницы.


3. ЧИСТЫЙ ЛИСТ – НЕ ПОВОД ДЛЯ СТРАХА.

Если в вашем альбоме 25 листов, значит у вас есть 25 шансов воплотить свою задумку.

Один лист – один шанс. Если не получилось реализовать идею с первой попытки – у вас все еще есть 24 шанса, чтобы сделать это!

Чистый лист – это не бенгальский тигр в прерии, и не бешеный енот…

А вот сейчас настало время испугаться!


4. СМИРИТЕСЬ С ТЕМ, ЧТО ВЫ БУДЕТЕ ДЕЛАТЬ ОШИБКИ.

В процессе обучения ошибки неизбежны.

Подумайте о том, что уроки, которые мы извлекаем из ошибок, запоминаются нам сильнее, чем те знания, которые мы сразу же освоили успешно.

И хорошая новость – ошибки в скетчбуке не бывают фатальными!


5. НЕ ПОЗВОЛЯЙТЕ СТРАХУ СОВЕРШЕНИЯ ОШИБОК ПАРАЛИЗОВАТЬ ВАС.

Все совершают ошибки, даже так называемые эксперты или профессионалы. Неважно как долго вы рисуете, неважно сколько уже скетчбуков заполнили, неважно насколько вы хороши, у вас все равно время от времени будут случаться ошибки.

Вместо того, чтобы бояться ошибок, лучше подумайте о том, чему они могут научить вас. Не стоим огорчаться из-за ошибок. Этим их не исправить.

6. ЭТО НОРМАЛЬНО – ПРОСТО ПЕРЕВЕРНУТЬ СТРАНИЦУ, СКАЗАВ: “СЛЕДУЮЩАЯ!”

Это случается с каждым из нас, когда вы чувствуете, что двигаетесь не в том направлении.

Иногда бывают такие дни, когда каждая линия стремится выйти из-под контроля, каждый новый мазок превращается в грязь, перспектива и пропорции не желают выстраиваться. Если вы чувствуете подобное, то просто завершите работу (может быть вы даже удивитесь результату!) и начните сначала. /Смотрите пункт 4/


7. ЗАНИМАЙТЕСЬ СКЕТЧИНГОМ В УДОВОЛЬСТВИЕ!

Если вести скетчбук вам не в радость, то зачем же продолжать?

Скетчинг сам по себе подразумевает, что это будет весело, если для вас это не так, то подумайте о том, что вам мешает наслаждаться процессом.

Помните – мы учимся быстрее, когда занятие нам по душе.


8. НИКОГДА, НИКОГДА, НИКОГДА НЕ СРАВНИВАЙТЕ СВОЮ РАБОТУ С ЧУЖИМИ!

Мало найдется вещей, способных так сильно демотивировать, как сравнение вашей работы с чужими, и мысли о том, что ваша работа не так хороша, что чего-то ей не хватает.

Неважно как долго вы рисуете, если вы внимательно посмотрите по сторонам, то всегда найдется кто-то, чьи работы будут нравиться вам больше собственных.


9. ЕСЛИ ЖЕ СРАВНЕНИЕ ВАМ НЕОБХОДИМО…

Сравните скетч, который вы сделали сегодня, с тем, что вы сделали вчера, на прошлой неделе или даже в прошлом месяце.

Используйте такие сравнения, чтобы посмотреть насколько выросли ваши навыки, что получается хорошо, а над чем еще нужно поработать.


10. ВСЕ НАЧИНАЛИ С ОДНОГО И ТОГО ЖЕ – С АЗОВ.

Еще никто не был освобожден от изучения основ и техник рисования. Никто не был рожден с карандашом в одной руке и листом бумаги в другой.

Садитесь и начинайте рисовать снова каждый раз, когда вам захочется оправдаться перед собой “Я никогда не смогу так же как он”.

Нет, вы никогда не сможете так же как “он”, но вы можете быть настолько хороши, насколько это вообще возможно… и даже больше!


11. СКЕТЧИНГ – ЭТО ЭВОЛЮЦИЯ НАВЫКОВ, НО РЕДКО РЕВОЛЮЦИЯ.

Да, я знаю, вы хотите знать как сделать это СЕГОДНЯ и вы хотите сделать это ПРЕВОСХОДНО.

Этого не будет.

ЭТО ТОЖЕ ОЧЕНЬ ВАЖНО – разрешите себе делать ошибки, учиться, снова ошибаться, не быть довольными каждой страницей.

Мы создаем скетчи по чуть-чуть. Иногда они действительно ужасны (для нас). Это нормально, ведь у нас есть следующая страница. И следующая за ней. И еще одна.


12. НЕ КАЖДАЯ СТРАНИЦА БУДЕТ ПОЛУЧАТЬСЯ ИМЕННО ТАКОЙ, КАК ЗАДУМЫВАЛАСЬ.

Является ли каждая ваша попытка блестящей, удивительной? Нет? У меня так же.

Не нужно принимать на себя такой груз давления от ожиданий, иначе вы не сможете наслаждаться процессом /смотрите пункт 7/.

И если критик, что живет внутри вас, решит высказаться, то скажите ему, что сегодня не подходящий для замечаний день, да и весь следующий месяц тоже скорее всего не подойдет для разговоров.
Вы можете позволить себе день отдыха… или месяц. /Смотрите пункты 6 и 11/


13. БРОСЬТЕ СЕБЕ ВЫЗОВ – НАРИСОВАТЬ ЧТО-ТО, ЧТО ЛЕЖИТ ЗА ПРЕДЕЛАМИ ВАШИХ ВОЗМОЖНОСТЕЙ.

Даже если вы думаете, что не сможете, в действительности вполне возможно вас ждет сюрприз. Это как раз к нашему разговору о том, как мы учимся и становимся лучше. И даже если вас постигнет неудача, воспринимайте это как успех в любом случае – потому что у вас хватило смелости на то, чтобы попробовать.

Это далеко не исчерпывающий список советов.

Тем не менее, я надеюсь, что после прочтения этой статьи у вас появятся:

  • храбрость, чтобы попробовать
  • чувство уверенности, если вы боитесь ошибок
  • вдохновение, чтобы выйти из своей комфортной зоны

на то, чтобы попытаться сделать что-то новое, и делать это с удовольствием!

НЕ ЗНАЕТЕ, С ЧЕГО НАЧАТЬ СВОЙ СКЕТЧБУК?

Посмотрите мой мастер-класс, рисуйте вместе с нами!

Источник статьи: https://keetonsonline.wordpress.com/2014/10/20/13-things-i-wish-id-known-when-i-started-art-journaling/

Изображения

http://www.jennolsonmakes.com/  http://mariekeblokland.blogspot.ru/ http://andreajoseph34.blogspot.co.uk/  http://herhand.blogspot.ru/  https://www.flickr.com/photos/firstladypatate/  http://www.punkprojects.com/  http://freekhand.blogspot.ru/ https://www.flickr.com/photos/sidarthababii/  https://www.flickr.com/photos/vaneeva/  https://www.flickr.com/photos/onyxds/  http://kathielink.blogspot.ru/  http://www.joojoo.me/  https://www.flickr.com/photos/58482042@N00/

Перевод @Творческая Мастерская

Больше полезного контента:

Я хочу рисовать: простые упражнения для начинающих

Рисование представляет навык работы с карандашом или другим, созданным для этого инструментом, развивающийся по мере практики. Каждому когда-то приходила мысль, что он ужасно рисует и никогда этому не сможет научиться. Как научиться рисовать? Откроем секрет: все великие художники начинали свои творения на начальном этапе с незамысловатых рисунков, далёких от совершенства. Примером тому были палочные фигуры, простенькие, состоящие из соединяющихся палочек. Но чем дольше мы держим карандаш в руке, тем сильнее намерение передвигаться к более качественным зарисовкам и желания достичь мастерства движения линий в дальнейшем.

Как  улучшить эскиз?

Да, вы правы, заинтересованность, наблюдение, новое видение, изучение, эксперимент. Вот та вещь, которая заставляет вас не опускать кисть. Вы смотрите на окружающий мир, предметы, объекты, людей и переносите свои заметки на бумагу. Но нам нужно двигаться дальше, на следующую ступень, если не хотим оставаться только любителями. Выбирая свой уникальный путь и направление, регулярно практикуясь, можно добиться успеха за короткий промежуток, поэтому не будем останавливаться. Начнём!

Как научиться рисовать?

Кто-то будет учиться самостоятельно с помощью доступных в сети Интернет материалов, видео-инструкций и прочих источников. Мы тоже предлагаем пройти обучение вместе с нами поэтапно. Наша цель – привлечь как можно больше не равнодушных к избранному виду изобразительного искусства сторонников в свои ряды. Мы также надеемся, что в своих комментариях вы поделитесь опытом и собственными наработками, станете активными подписчиками групп и не останетесь в стороне от жизни и происходящих событий.

Я хочу рисовать: простые упражнения для начинающих

Вы боретесь со страхом первого шага каждого урока? Ваши прямые линейки продолжают изгибаться независимо от того, как усиленно вы пытаетесь это сделать? Кажется ли вам, что вы не сумеете нарисовать две точки с заданным расстоянием между ними? Сядьте поудобнее, расслабьтесь, сосредоточьтесь. Сегодня мы остановимся на изображении обычных форм. Обычная черта. Она существует только в векторе, как кратчайший путь между двумя точками. Вы можете обмануть и использовать линеечку, но, скорее всего, вашей руке не удастся создать ровные длинные чёрточки. Даже если она начинается как нечто совершенное, чем дольше вы её ведёте, тем больше ошибок выходит. Что же это значит? Если длина не позволяет исполнить правильный чертёж, мы можем использовать короткие линии, что намного проще. Вот так, например.

Теперь попробуйте воспроизвести круг. Сначала он покажется искривлённым, но если всякий раз будете тренироваться, то поставленная задача станет легче, пальцы настойчивей начертят окружность, превращая в идеальную. Пусть на это уйдёт несколько дней, и занятие представится не таким увлекательным, помните, что эта фигурка входит в основу многих суперсложных шедевров, поэтому не ленитесь.

Здесь улучшается зрительно-моторная координация. Вы почувствовали, как ваши пальчики становятся послушнее? Самое время перейти к зарисовкам следующих конструкций: квадрата, треугольника, прямоугольника, трапеции, восьмигранника. Главное, заставить себя уверенней перешагивать от одной фактуры к другой. Ну вот, начало положено. Вы можете застрять в математических правилах и техническом черчении, тут вы отлично повторяете, но не создаете. Прибавим немного выдумки, ведь стиль происходит от разнообразия. Тщательно перерисовывая картинку, ничего в ней не меняя, вы лишаете её своей творческой фантазии. Это всего лишь его копия. Всегда можно следовать учебникам, но не забывать вкладывать частичку своего. Выполните упражнение: представьте, что вы нервничаете и чувствуете дрожь в кончиках пальчиков, но при этом вам нужно продолжить закончить скетч. Делайте это до тех пор, пока не почувствуете, что ваша рука расслаблена.

Видите, как поменялось изображение?

Таким образом придаём технике наброска индивидуальность. ​​А сейчас задачка усложнится. Добавим оттенки и тени. Следует понять, как пририсовывать теневые пятна и куда их ставить относительно света, и затем в этом процессе, получить представление о глубине (или 3D-эффекте) по отношению к нарисованной конфигурации. Подключите сюда своё воображение, придумайте, что вы представляете: шар, луну, глобус, стеклянный объект или что-то своё. Наблюдайте, как выглядят в светотени схожие предметы. Таким образом, ваш первый опыт затенения окружности без какого-либо понимания его будет выглядеть примерно так.

​​​

Уже картинка становится близка к реализму. Световой поток идёт из верхнего левого угла, следовательно, затемнённость находится в противоположном нижнем правом. Ещё немного стараний приложим. Попробуйте повторить так:

​​​Создаётся ощущение выпуклости, и мы уже создали твёрдую объёмную сферу. Позже можете начать включать окружающую обстановку во всю картину, чтобы исследовать её теневой аспект. В таком случае увидим следующее…


​​Всегда помните одно простое правило, которое было продемонстрировано на рисунке ниже –

​​Во время практики следите за своим затенением; обратите внимание, как оттенки меняются в зависимости от наличия света. Посмотрите на карту тени ниже, Для справки.  Учитесь на этом и улучшайте каждый раз, когда вы рисуете фигуру.

Как научиться рисовать в линейной и атмосферной перспективе

Прежде, чем мы перейдём к следующему уроку, небольшое отступление о концепции относительности. Есть два вида людей, которые начинают рисовать. 1) те, кто интуитивно знает об этом и применяет на практике, и 2) те, кто не обращает внимания на соотношение предметов. Когда объект притягивается ближе, он представляется больше, и если его нужно показать дальше, он должен быть нарисован по размеру меньше. В этом и весь секрет. Если вам понятно сказанное, значит, будете всё делать по правилам! Для начала нам надо запомнить, что называют исчезающей точкой.

Разберём на примере куба.

Когда вы его изображаете на бумаге, зрительно кажется, что длина и ширина у него сужаются по мере удаления. Почему он не выглядит равносторонним? Посмотрите, как изменилось изображение. ​Происходит иллюзорный обман зрения по типу «3D» или «2D». Такой эффект получается с помощью скрытого фокуса. Взглянем на фигуру внимательно и постараемся дать объяснение.

В наброске мы предполагали центр соединения где-то глубоко внутри, по направлению к правой и левой стороне. И именно поэтому создаётся впечатление сдавливания боков. Поэтому на следующем образце мы проследим за пересечением линий с разных ракурсов, когда они исчезают и образуют свои соответствующие границы скрещивания.


​Теперь отметьте зеленую точечку на следующем рисунке многогранника. ​Она и есть то, что называется местом схождения (точкой схода). Если бы таких изменений для зрительного восприятия не происходило, это было бы больше похоже на квадрат в 2-D.

Перспективой обозначают способ рисовать трехмерные объекты на двухмерной поверхности, давая правильное представление об их высоте, ширине, глубине и положению по отношению друг к другу. Другими словами, это техника изображения, которая имитирует на листе бумаги то, что видит человеческий глаз.

Типы перспективы:

Линейная: эффективна для представления параллельных линий, таких как стенки комнаты, помещения, ряд телефонных столбов, заборов и т. д. Она также используется для добавления фигур или объектов к картине. Каждый набросок здесь будет иметь полосу горизонта, которая может быть видимой или невидимой в окончательном варианте.

Атмосферная: относится к воздействию среды на далекие предметы и поэтому используется в ландшафтной живописи.

Одноточечный перспективный чертёж, то есть с одной исчезающей точкой, подходит для таких случаев, как стена или здание, обращенное к наблюдателю, или в тех случаях, когда есть дороги, железнодорожные пути, ряд опор электричества, коридоры и т. д. В этом случае все линейки, представляющие размер, будут параллельны между собой, а те, что показывают глубину, встретятся на пересечении. Когда в пространстве комнаты есть несколько объектов под разными углами, они могут использовать разные точки схода. Представляем несколько иллюстраций для усвоения.

1) Вид сверху

2) Горизонтальный вид ландшафта:

3) Множественная точка зрения на исчезновение (любой прагматический сценарий):

Переходим к практике.

Как найти горизонт и точку схода любого изображения?

В изображении может быть много исчезающих точек, в зависимости от того, где были сделаны снимки, в каком направлении, с каким видом объектива и, что более важно, в каких ракурсах. Если есть десяток объектов в десяти различных ориентациях, у вас выйдет по крайней мере 20 таких позиций (по одной для той и другой стороны многоэтажек, умноженное на 10). В качестве образца возьмём более сложный пример на картинке выше, где есть по 4 пропадающие точечки на горизонте. Чтобы найти их, вам нужно: 1) помнить, что все параллельные линии встретятся в месте схождения (или бесконечности) 2) знать, какие черты на фото действительно имеют параллель. Для последнего вам понадобится немного здравого смысла. Например, в левой части отснятого эпизода потолок и пол здания находятся в одной ровной плоскости. Красным отмечена первая такая точка. Но дома слева и справа стоят не одинаково. Если вы присмотритесь внимательно, то увидите, что улица делает поворот левее. Зелёным помечено второе пересечение. Сам переулок изгибается следующим образом, что не совпадает по расположенности со строениями. Коричневым выделена третья пометка.

Линия горизонта и точка схода

Линия горизонта находится на уровне ваших глаз. Это место, где черта, параллельная вашей прямой видимости (перпендикулярная плоскости изображения), идеально горизонтальна. Самый простой способ найти её: взять прямой край, держа параллельно земле перед собой, и медленно поднимать, пока вы не перестанете видеть ни верхнюю, ни нижнюю поверхность, только передний край.

Точка схода есть место, где полосы одного направления, удаляющиеся от вас, сходятся на линии горизонта. Если они в одной проекции поля видения, то находятся в центре плоскости рисунка. Это также известно, как центр зрения (COV). Для приведенного в нашем примере фото положите линейку на отступающий нижний угол объекта и нарисуйте черту, которая проходит над ним. Аналогично так же чертите из противоположного конца, пока он не достигнет первого нарисованного вами. Это и есть ваша точка схода. Проведите горизонтальную линию через неё. В итоге получился искомый результат, о чём и говорилось выше.

Как научиться рисовать: от простого к сложному

Друзья! От простого к сложному мы шаг за шагом продолжаем осваивать азы скетчинга. Ваши руки начинают чувствовать уверенность, карандаш становится послушным, а значит, стоит продолжить занятия. Итак, приступим. Вы уже рисовали круг с добавлением к нему тени. А что, если начать разминку с другой формы? Пусть это будет яйцо. Практикуйтесь, пока не станете мастером, вот и всё!

Начинаем с тёмных пятен, они позволяют получить некоторый тон на бумаге и установить тональный (значение) диапазон рисунка. Это можно сделать довольно быстро, используя базовую технику затенения назад и вперёд, но следует учитывать округление обратных штрихов и изменение длины, чтобы край затененной области не создавал сплошную полосу. Постараемся придать зернистый вид бокового затенения, создавая зрительно вид яичной скорлупы. Если вы предпочитаете более детальный, реалистичный взгляд, вам нужно будет не торопиться, поднимая карандаш к концу штриха, сделать края ваших затененных областей очень мягкими. Если вы нанесли слишком много затемнения, используйте мягкий ластик, слегка прижимая его. Заканчивая скетч, добавьте больше затенённости и применяйте стирание, чтобы проявить и повторно обработать некоторые более светлые области. Обратите особое внимание на отражение (в зависимости от вашего выбора фона, силы источника света и цвета вашего предмета), он может выглядеть совсем по-другому.  А теперь перейдём к другим формам. Понаблюдаем за фруктами. Например, яблоко.

Следующей будет груша. Если сложно начинать, попробуйте сначала на тетрадном листочке в клеточку.

Если вы не уверены, с чего начать, приложите фрукт к своей странице, чтобы посмотреть, как он будет соответствовать. Положите его на стол перед собой, но не слишком близко. Используя карандаш, начните с верхней части продукта и нарисуйте контур. Когда ваши глаза медленно движутся вдоль внешней стороны фигуры, позвольте руке следовать за взглядом. Не нажимайте слишком сильно. Сделайте линию максимально светлой. Пришло время начать затенение. Заштриховываем средние тона и самые темные теневые области, используя ластик для создания бликов. Чтобы придать рыхлый штрихованный вид в эскизе, позвольте некоторым затенениям перемещаться по контуру. Стёрка может очистить это позже. Цель урока состоит в том, чтобы создать довольно трехмерную затемненную форму, показывающую осветление и тень. Когда вы видите темную область на объекте, не бойтесь использовать аналогичный тон. Большинство новичков делают ошибку, рисуя слишком легко, и затененные области могут быть совсем черными. Это неформальный эскиз, а не фотореалистичный рисунок, поэтому вам не нужно рисовать все пятна или создавать идеально гладкую поверхность. Карандашные метки допускаются, и они действительно могут сделать рисунок более интересным, чем если бы он был идеально ровным. Можно так же попробовать клубничку. Здесь сложность заключается в том, что нужно тщательно создать вкрапления по всей поверхности ягоды. С этим надо постараться поработать и набраться терпения.

Отлично, вы уже начинаете видеть более насыщенные и осветлённые оттенки рисунка и играть с теневыми пятнами. На данном этапе продолжайте работать с различными типами фигур, используя затенение и не переставайте верить в себя. Каждый день пробуйте одну и ту же фактуру с различными спецэффектами, и так ежедневно по 2-3 вида. Следующим действием станет освоение новых эффектов.

Блики, прозрачность, отражение, преломление

Посмотрите на фотографию сферы в бликах (вверху). Область подсветки непосредственно на пути освещения является самой высветленной, потому что она находится в прямом свете. Слева и в нижней области вы видите свет, который отражается от окружения фигуры, он более темного значения.

Текстура, вероятно, является одной из самых сложных вещей для решения в отраженной поверхности. Блестящие области точно отражают объект, в то время как атласная структура создает вуаль или узор на нём. У вас есть разнообразный выбор в зависимости от свойства бумаги. Ваша задача сводится к тому, чтобы нарисовать отражение чётко, как бы в зеркале. Затем разбейте композицию с помощью дополнительного затенения или стирания. Вы также можете использовать непосредственно текстурированные метки для дополнения. Обратите внимание на края: они нечеткие или четкие? Мягкий ластик полезен для снятия бликов, а белый жёсткий с острыми углами хорош для тонких, выразительных линий.

Хотели бы познакомить вас с курсом «Основы рисунка»

Вы научитесь рисовать как художник — вдохновенно и осознанно. Освоите разные техники и материалы: от графита и угля до масляных красок. Сможете создавать впечатляющие рисунки, следуя академическим правилам — или нарушая их.

Sketchbook.

Рисуем животных. Экспресс-курс рисования в Новосибирске: 888-товаров: бесплатная доставка, скидка-55% [перейти]

Партнерская программаПомощь

Новосибирск

Каталог

Каталог Товаров

Одежда и обувь

Одежда и обувь

Стройматериалы

Стройматериалы

Текстиль и кожа

Текстиль и кожа

Здоровье и красота

Здоровье и красота

Детские товары

Детские товары

Продукты и напитки

Продукты и напитки

Электротехника

Электротехника

Дом и сад

Дом и сад

Промышленность

Промышленность

Сельское хозяйство

Сельское хозяйство

Торговля и склад

Торговля и склад

Все категории

ВходИзбранное

Sketchbook. Рисуем животных. Экспресс-курс рисования

Дорисуй Sketchbook Рисуем комиксы Экспресскурс 834310 Производитель: ЭКСМО, Обложка: твердая

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

1 102

1790

Sketchbook. Рисуем цветы. Визуальный экспресскурс рисования | Пименова Ирина Производитель: ЭКСМО,

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Sketchbook. Рисуем персонажей: игры, комиксы, анимация Производитель: ЭКСМО

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Дорисуй Sketchbook Визуальный экспресскурс по рисованию Желтый 253232 Производитель: ЭКСМО,

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Скетчбук Рисуем комиксы.Экспресскурс ITD000000000834310 Тип: скетчбук, Производитель: ЭКСМО, Вид

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Эксмо / Sketchbook. Рисуем комиксы. Экспресскурс, Эксмо Тип: блокнот, Производитель: ЭКСМО,

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Скетчбук Рисуем комиксы Экспресскурс 72 листа / Альбом для творчества, Скетчбук Рисуем комиксы Экспресскурс 72 листа

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Sketchbook. Рисуем персонажей: игры, комиксы, анимация Производитель: ЭКСМО

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Скетчбук Рисуем комиксы.Экспресскурс ITD000000000834310 Тип: скетчбук, Производитель: ЭКСМО, Вид

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Эксмо / Sketchbook. Рисуем персонажей: игры, комиксы, анимация, Эксмо Производитель: ЭКСМО,

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Скетчбук Рисуем комиксы.Экспресскурс ITD000000000834310 Тип: скетчбук, Производитель: ЭКСМО, Вид

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Самоучитель по рисованию гуашью. Экспресскурс: учимся рисовать с нуля шаг за шагом

В МАГАЗИНЕще цены и похожие товары

820

1189

Sketchbook с уроками внутри. Визуальный экспресскурс по рисованию (желтый) Тип: Блокнот, Размер:

В МАГАЗИНЕще цены и похожие товары

820

1189

Sketchbook с уроками внутри. Визуальный экспресскурс по рисованию (желтый) Тип: Блокнот, Размер:

В МАГАЗИНЕще цены и похожие товары

Самоучитель по рисованию гуашью: экспресскурс: учимся рисовать с нуля шаг за шагом. 2-е издание, исправленное и дополненное Эксмо Россия

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

797

1155

Sketchbook с уроками внутри. Визуальный экспресскурс по рисованию (черный) Тип: скетчбук,

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

«SketchBook: Визуальный экспресскурс по рисованию», жёлтый Тип: скетчбук, Вид крепления: спираль

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Самоучитель по рисованию гуашью: экспресскурс: учимся рисовать с нуля шаг за шагом. Производитель:

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

SketchBook: Визуальный экспресскурс по рисованию (вишневый) новое оформление Тип: скетчбук,

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Скетчбук Экспресскурс по рисованию Тип: скетчбук, Производитель: Бомбора

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Скетчбук. Визуальный экспресскурс по рисованию, черный, 825820 Тип: скетчбук, Производитель:

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Скетчбук А5, 72 листа «Визуальный экспресскурс по рисованию», твёрдая обложка, чёрный Тип:

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Скетчбук с уроками внутри Визуальный экспресскурс по рисованию Жёлтый Тип: скетчбук,

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Елена Медведева «Одиночество не приговор» Издательство: ЭКСМО, Год издания: 2017, Направление

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Эксмо / SketchBook: Визуальный экспресскурс по рисованию, Эксмо Тип: блокнот, Производитель:

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Самоучитель по рисованию гуашью: экспресскурс: учимся рисовать с нуля шаг за шагом. 2-е изд., испр. и доп. | Шматова О. В.

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

758

1000

Скетчбук «Рисуем человека. Визуальный экспресскурс рисования» Цвет: Фиолетовый,

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Эксмо / Самоучитель по рисованию гуашью, Эксмо Производитель: ЭКСМО

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

2 страница из 18

СКЕТЧБУК купити в Україні, Києві. SKETCHBOOK — блокнот для малювання для дітей і дорослих

Люди творчих професій мають звичку носити з собою блокноти для записів та ілюстрацій. Такі компактні зошити для малюнків називаються sketchbook. В них можна робити будь-які нотатки, втілювати раптові ідеї. Спеціальні альбоми — незамінна річ для дизайнерів, стилістів, рекламників і інших креативників.

Виробник ексклюзивних речей, Видавництво ОКО, пропонує навчитися малювати всім бажаючим! Ви можете купити скетчбук з експрес-курсами: малюємо пейзаж, квіти, тварин, портрети, комікси, фантастичних істот та ін.

В серіях є збірки для початківців, а також більш важкі: базовий і просунутий рівні. Sketchbook для замальовок допоможе освоїти нові техніки і зробити кілька тестових ескізів самостійно. Скетчбук буде корисний і тим, хто хоче вивчити незнайомі теми. У них ви знайдете захоплюючі завдання від простого до складного, зможете опрацювати кожну деталь.

Виберіть і купіть Скетчбук в Україні в інтернет-магазині Po-Nomeram! У каталозі представлені скетчі для малювання українською, російською та англійською мовами. Оригінальні книги стануть вашим головним мотиватором до візуалізації бажань. Розгорнути будь-яку сторінку і творити можна де завгодно, навіть в метро. А5 формат поміщається в сумку або рюкзак, а малювати рекомендуємо кольоровими олівцями або гелевими ручками.

за порядкомза зростанням ціниза зниженням ціниза новизною

16243248

  • _qcDe4-XOLYd2SZeWHdAAuTXJRQ6PdH_W8LpqOWKuhg» data-advtracking-product-id=»917774194″ data-tg-chain=»{"view_type": "preview"}»>

    178519

  • 178517

  • EnS-ieEAmtSJsKWVpIYSWpYgET22f60sul4IRNY4vCM» data-advtracking-product-id=»387314947″ data-tg-chain=»{"view_type": "preview"}»>

    139578

  • 124372

  • 2k9KFwtsWzzZzmK-wtGll-vCqvqG-oXet7QpdpGEcz8″ data-advtracking-product-id=»387317595″ data-tg-chain=»{"view_type": "preview"}»>

    139579

  • 143415

  • _dRqq_JjzhuoEh3XhrX-YeIczsbarvWxtTnc2atAgig» data-advtracking-product-id=»261814614″ data-tg-chain=»{"view_type": "preview"}»>

    Новинка 134541

  • Новинка 134539

  • qy57XX9tY3vdTX92BKwyhPGQMmosDHJHs1BPjFi-KCQ» data-advtracking-product-id=»387313988″ data-tg-chain=»{"view_type": "preview"}»>

    139576

  • 124375

  • Ki6_R6klyIlXawdU2xbdXmBI4Nzs3jNTRDHmz-WigOo» data-advtracking-product-id=»153174620″ data-tg-chain=»{"view_type": "preview"}»>

    124382

  • Новинка 134536

  • sKJO0HX_OtUY4OKUXzLeAhFlqe58X63ObZHwOpENUMo» data-advtracking-product-id=»315199918″ data-tg-chain=»{"view_type": "preview"}»>

    134530

  • 124373

  • vvGyK6Weysp75Xe1GrBWrNISfBQAlSZcvza5HM99I8U» data-advtracking-product-id=»458431070″ data-tg-chain=»{"view_type": "preview"}»>

    143416

  • 124369

  • avBYDMUUSj5M2hEDA9fz1lsfQCvzpRwoKXHXOvxHLYU» data-advtracking-product-id=»247207781″ data-tg-chain=»{"view_type": "preview"}»>

    125273

  • 134533

  • -moXUSe_-69sAofjV0z8AOvLh5HxS-iElX9-zCORMX8″ data-advtracking-product-id=»315203299″ data-tg-chain=»{"view_type": "preview"}»>

    134535

  • 147349

  • R53loDlgNOIIsRpYVFPHeWhYoZNEUcyw-1M1kZ304tY» data-advtracking-product-id=»669141627″ data-tg-chain=»{"view_type": "preview"}»>

    162042

  • 183234

  • g9Atx41qQVNabH07dJcOLmGTOaN7FoRD4dfJmfN2ows» data-advtracking-product-id=»1194644854″ data-tg-chain=»{"view_type": "preview"}»>

    178520

  • 210861

Оригінальний cкетчбук буде актуальний в дорозі, на відпочинку, на роботі — в будь-якому місці, адже вдалі ідеї приходять несподівано. А прикрашати хвилини очікування, де б то не було, приємніше з користю. Скетчбук — крутий тренажер для розвитку і відточування художніх задатків.

Класною задумкою стане купити sketchbook в Києві в якості подарунка. Якщо ваш друг давно мріє зображати прекрасне, то дозвольте йому втілити мрію сьогодні ж! З Скетчбуком бажане реалізується в дійсне. Скетчбуки виготовлені з цупкого паперу, на який зручно наносити чіткі лінії і тренуватися над будь-якими сюжетами. Прислухаючись до порад, людина відчує себе живописцем, впевненість в своїх навичках.

Дивовижні Скетчбук сподобаються і досвідченим художникам, так як це ще один привід підвищити майстерність і отримати унікальні підказки від професіоналів. Для креативних працівників Скетчбук — це можливістю черпати натхнення, приймати незвичайні рішення і пробувати себе в чомусь неповторному.

Не відкладайте творчість на завтра, а почніть прямо зараз!

Autodesk Sketchbook Pro как способ научиться рисовать | Мир ПК

Писать о графических программах очень интересно и увлекательно. И если вы думаете, что тема эта исчерпывается описанием пары основных программ, то глубоко ошибаетесь. Ведь что ни год на рынке программ для компьютерного рисования появляется какая-нибудь удивительная новинка, о которой невозможно не рассказать!

Писать о графических программах очень интересно и увлекательно. И если вы думаете, что тема эта исчерпывается описанием пары основных программ, то глубоко ошибаетесь. Ведь что ни год на рынке программ для компьютерного рисования появляется какая-нибудь удивительная новинка, о которой невозможно не рассказать! А когда и поток новинок исчерпывается, наступает время очередных версий любимых программ. Появившиеся в них новшества тоже требуют непременного описания. И в конечном итоге эти обзоры приобретают отдаленное сходство с дарвиновской спиралью развития мира. Не самая скромная, но вполне оправданная ассоциация.

Но прежде чем долгожданные версии Adobe Creative Suit удостоятся нашего внимания, обратимся к менее известным, но не менее симпатичным программам. Сегодня речь пойдет о программе Autodesk Sketchbook Pro 3. 0.

Спешу оговориться, что за последние годы произошла некая эволюционная смена процессоров и операционных систем. Она повлекла за собой определенную реконструкцию уже зарекомендовавших себя программ, имевшую целью придать им соответствие новым техническим условиям. Маркетинговые отделы фирм, производящих программное обеспечение, пользуясь случаем,  не преминули добавить к номеру версии по единичке. Таким образом, обращаясь к предмету сегодняшнего обзора, не будем заострять внимания на том, «что нового» появилось в версии +1. Хотя бы по той причине, что до сих пор мы еще ни разу об этой программе не говорили.

Но сначала — краткая история ее появления. Дело в том, что Sketchbook была разработана фирмой Alias, которая прочно зарекомендовала себя на рынке трехмерных программ. Почему разработчики 3D вдруг решили создать 2D-программу? Когда Sketchbook появилась на рынке, было ощущение, что она стала результатом конверсии каких-то внутренних плагинов трехмерных пакетов. А надо сказать, что слово sketchbook в переводе означает «альбом для набросков или эскизов». И действительно, с помощью этой программы делать эскизы невероятно удобно.

Она не претендует на роль «профессионального эмулятора» или «самого совершенного обрабатывателя фотографий». Тем не менее так хорошо выглядит и настолько функциональна и проста в работе, что это оценили не только «трехмерщики». Чтобы в этом убедиться, достаточно зайти на сайт http://aliasdesign.autodesk.com/ и посмотреть примеры работ, выполненных с помощью Autodesk Sketchbook Pro.

Сегодняшняя версия программы практически не претерпела внешних изменений, однако размер дистрибутива увеличился в несколько раз, что свидетельствует о серьезной работе разработчиков. За несколько лет существования она не только не канула в Лету, но, наоборот, приобретает все больше сторонников. Значит, разработчики правильно уловили чаяния цифровых художников. И это сегодня, когда, казалось бы, невозможно придумать ничего нового в «матриархальной» области программ двухмерного рисования.

Однако пора от эпитетов переходить к конкретным примерам. Для начала имеет смысл скачать с сайта autodesk.com trial-версию Autodesk Sketchbook Pro, поскольку, согласитесь, гораздо эффективнее один раз попробовать что-то самому, нежели читать об этом в обзорах и рассматривать картинки.

Прежде всего перед вами предстает интерфейс, который поражает своим минимализмом. Все, к чему вы привыкли, давным-давно работая над созданием изображений, здесь деликатно проигнорировано. Вместо панелей и выпадающих меню — белое поле и дуга с несколькими инструментами. Однако и это не предел минимализма! При желании и соответствующей подготовке и такую панель инструментов можно убрать с экрана, чтобы сосредоточиться не на интерфейсных нюансах, а на том, ради чего и написана эта программа, — на творчестве.

Инструменты для рисования и стирания несколько разочаруют искушенных компьютерных художников: современные программы требуют более контролируемого набора. Выход есть: значок f открывает другую панель рабочих инструментов — она куда нагляднее. Здесь же можно развернуть панель настройки выбранного инструмента, но ассортимент параметров оставляет желать лучшего. Системная палитра цветов открывается при нажатии на значок g. А два последних h отвечают за undo/redo.

Управление же этой панелью неподготовленным пользователям может показаться несколько странным. Вы нажимаете на значок и затем «тянете» вектор на требуемый элемент. Эти приемы — «семейный» признак трехмерных программ. Однако сомнения в рациональности такого метода рассеиваются довольно быстро.

Как бы ни хотелось рассказать про Autodesk Sketchbook Pro еще что-нибудь, вынужден признаться: это все!

Остается только упомянуть несколько важных нюансов работы со слоями. Начнем с того, что методы наложения слоев (Multiply, Overlay и т.д.) — пока дело будущего. Зато все ваши слои будут совместимы с Adobe Photoshop. И напоследок об одной едва ли не самой важной функции при работе со слоями в Sketchbook. Вы имеете возможность не только подписывать названия слоев, но и «рисовать» эти названия! Надо только иметь в виду, что такая уникальная форма наименования слоев пока, к сожалению, не понимается никакой другой программой.

* * *

Таким образом, можно с уверенностью утверждать: при всем удобстве и ненавязчивости Sketchbook — идеальный инструмент решения задач того минимального уровня, для которых и создана эта программа! Но к великому сожалению, прежде чем потеснить лидеров рынка графических приложений, она обязана научиться чему-то большему. А это скорее всего приведет к утрате изящества и легкости, благодаря которым программа Alias Sketchbook Pro стала предметом нашего внимания! К счастью, в третьей версии Sketchbook тенденции к утрате этой легкости пока не наблюдается.

Об авторе
Олег Тищенков — иллюстратор Студии Лебедева.

Альбом для рисования | Бесплатные загрузки дополнений

Просмотрите и загрузите из нашего каталога бесплатные кисти для Sketchbook Pro.

Скоро — возможность импорта кистей в Sketchbook на Android и iOS, а также дополнительные категории бесплатных дополнений.

Информацию об использовании и настройке кистей можно найти в нашем Справочном центре.

Фильтровать по:

  • все 26
  • кисти 13
  • штампы 6
  • текстуры 10

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Стандартный набор из 15 кистей для маркеров

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Создавайте эффекты смешивания при рисовании

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

29 основных кистей

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Кисти команда скетчбука

Набор полутонов из мобильного приложения Sketchbook

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Набор карандашей Fine Art из мобильного приложения Sketchbook

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

8 кистей для создания эффекта акриловых красок

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

10 кистей, создающих эффект работы углем

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Создайте эффекты дыма, тумана или облаков

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Палитра из 24 цветов и блендер фиксированных цветов

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Кисти, создающие эффект пастели

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Различные текстуры штриховки

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Кисти, которые помогают рисовать и изображать мех

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Создание «глючных» текстур и штампов

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Создайте эффект потертости или потертости

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Настроенные настройки кисти, вдохновленные мангой

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Штампы для создания образа манги

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Имитация масляной живописи

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Стандартный набор карандашей от 4H до 9B

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Захват деталей кожи

Скачать

Подробнее

Кисти команда скетчбука Щетки команда скетчбука

Создание холодных или зимних условий

Скачать

Подробнее

Лучшие учебные пособия по SketchBook Pro для начинающих

Фото через Toonboxstudio

Ресурсы Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы покупаете что-либо, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Это дешевая, но удобная программа, которая работает на всех платформах, включая планшеты.

Изучение интерфейса SketchBook приходит со временем и практикой, но учебные пособия могут значительно ускорить этот процесс.

Итак, я отобрал самые лучшие онлайн-курсы, как бесплатные, так и платные. Если вы хотите погрузиться прямо в SketchBook, в этом руководстве наверняка есть все, что вам нужно.

Бесплатные уроки

Начать с бесплатных видеоуроков имеет смысл, потому что не все хотят тратить время на изучение программы. Но бесплатные уроки также могут показаться ограниченными, поэтому они должны быть только началом.

Вот некоторые из моих главных рекомендаций, если вы не знаете, с чего начать, и у вас нет бюджета на обучение.

Основы SketchBook Pro 6

Я большой поклонник всех видеороликов Toonboxstudio, и этот предлагает полное вводное руководство по SketchBook Pro 6.

На момент написания этой статьи текущей версией является SketchBook 7, но все уроки по-прежнему применимы.

Это часовое видео, в котором много материала. Вы узнаете, как редактировать настройки, поворачивать холст и работать со всеми различными инструментами, а также с некоторыми удобными сочетаниями клавиш. Определенно сохраните это, если вы ищете сильное начало.

 

SketchBook Pro для начинающих

Концептуальный художник Трент Каниуга преподает это подробное руководство по программе SketchBook. Это также довольно длинное видео общей продолжительностью чуть более 30 минут с множеством наглядных руководств для начинающих.

Цель видео Трента — научить SketchBook с практической точки зрения. Вы узнаете, как использовать программное обеспечение в реальных ситуациях, и это фантастическое упражнение для изучения деталей.

Вы можете найти множество похожих видео на странице Трента на YouTube, и все они довольно подробные.

 

Раскрашивание персонажа

Для получения более подробного руководства ознакомьтесь с этим руководством, в котором объясняется, как раскрасить дизайн персонажа с помощью SketchBook.

Обратите внимание, что это начинается с цифрового наброска, и весь часовой урок объясняет, как раскрасить этот набросок. Это не полное руководство с нуля, поэтому оно поможет, если вы уже знаете, как делать наброски и у вас есть идеи в черно-белом варианте.

Техники просто фантастические, и их можно применять почти ко всем проектам раскраски, от мультфильмов до концепт-арта.

 

SketchBook Pro 7 Coloring

На канале Wacom на YouTube есть несколько руководств и уроков по популярным программам для рисования. Здесь вы найдете советы и рекомендации для художников, которые только начинают изучать программное обеспечение SketchBook Pro 7.

Это короткое видео длится всего 11 минут, но это отличный ресурс, если вы знаете основы.

Видеоинструктор Кевин Меллон — художник-раскадровщик анимационного шоу «Арчер». Он раскрывает множество лучших приемов для точного окрашивания и получения максимальной отдачи от этого программного обеспечения.

 

Режимы наложения SketchBook

Вот еще одно видео от Toonboxstudio, в котором более подробно рассказывается о цвете. В нем рассказывается о режимах наложения для художников и о том, как использовать эти режимы в своих интересах.

Художник Пэрис Христу делится реальными идеями и даже использует образцы рисунков, чтобы показать, как режимы наложения естественным образом вписываются в рабочий процесс художника.

Честно говоря, не очень длинное руководство, но это всего лишь одно из многих видео в серии видеороликов SketchBook Pro на их канале.

 

Sketchbook Pro 7 FlipBook Tutorial

Этот учебник, вероятно, больше подходит для аниматоров, чем для концепт-художников, но все же это фантастическое руководство.

Учебное видео флипбука учит, как работать с этой новой функцией в SketchBook Pro 7. Это отличный навык, который можно приобрести, если вы научитесь владеть им и использовать его с пользой. Но, конечно, это займет время.

 

Учебники премиум-класса

Чтобы получить по-настоящему подробные сведения в Sketchbook, вам понадобятся уроки премиум-класса. Платных курсов не так уж много, но я обычно рекомендую курсы от Pluralsight, потому что они подробные и очень простые для понимания.

Не стесняйтесь проверить Google и посмотреть, что там есть, но это мой лучший выбор, и все они фантастические.

Профессиональные советы по созданию миниатюр в SketchBook Pro

Процесс создания миниатюр имеет решающее значение для концепт-арта, анимации и вообще для всех форм изобразительного искусства.

В этом видеокурсе вы научитесь быстро создавать эскизы для всех типов проектов. В SketchBook Pro для этого есть несколько замечательных функций, а поскольку вы работаете в цифровом формате, исправить ошибки намного проще.

Он длится около 2 часов и содержит кучу советов по рисованию существ, персонажей и множество уникальных визуальных идей.

 

Листы моделей персонажей для рисования в SketchBook Pro

Все художники в сфере развлечений используют листы моделей от 2D-анимации до 3D-моделирования персонажей. Но художники обычно начинают с рисунков, потому что их легче создавать, и они служат базовой идеей для дизайнеров.

Цифровой художник Эдди Рассел объясняет эти концепции в своем премиальном курсе по проектированию листов моделей в SketchBook Pro.

Он содержит массу видеоконтента, в общей сложности более 3 часов уроков и упражнений с пошаговыми инструкциями. Вы узнаете, как создавать различные представления для моделей и как наилучшим образом визуально продемонстрировать дизайн моделей ваших персонажей.

 

Быстрое создание концептов персонажей в SketchBook Pro

Ищете отличный курс по созданию концептов персонажей с нуля? Тогда это отличное место для начала.

Он поставляется с пакетом Pluralsight, поэтому, если вы зарегистрируетесь на бесплатную пробную версию, вы получите доступ к этому курсу вместе со всеми остальными.

Это курс среднего уровня, поэтому будет полезно, если вы уже умеете рисовать и, возможно, разбираетесь в программе SketchBook. Но вы узнаете много нового о быстром прототипировании и быстрой работе — двух вещах, которые вам понадобятся, если вы хотите стать профессионалом в индустрии концепт-арта.

 

Создание иллюстраций маркером Copic в SketchBook Pro

SketchBook Pro имеет функции, которые позволяют вам переносить ваши цифровые проекты на традиционные носители, и в этом курсе вы научитесь осваивать этот процесс.

Это не классический курс, но он идеально подходит для всех, кто любит рисовать мангу или создавать собственные стили мультяшных персонажей.

Этот курс понравится всем, кто любит традиционное искусство. И это отличный ресурс, потому что вы узнаете о тенях, освещении и выборе цвета вместе со многими инструментами SketchBook Pro.

 

Создание концептов автомобилей в SketchBook Pro

Дизайнеры автомобилей пользуются большим спросом на качественные концепт-арты. Если вы любите транспортные средства или реквизит в целом, это поможет вам специализироваться и развивать свои навыки.

Этот видеокурс длится 3,5 часа и шаг за шагом учит вас создавать концепты автомобилей в SketchBook Pro. Он предназначен не только для концепт-художников, но работает невероятно хорошо для всех, кто работает в этой области (или для тех, кто надеется пробиться).

Заявлено, что это промежуточный курс, но ранние видеоролики многому учат основам программного обеспечения, так что я действительно думаю, что любой может пройти его и многому научиться.

 

SketchBook Pro 7 Essential Training

Я хочу особо отметить этот курс Lynda.com, потому что он действительно отлично подходит для начинающих.

Все их «основные обучающие» видео охватывают множество тем, и это ничем не отличается. Он длится более двух часов и посвящен самой последней версии SketchBook Pro.

Единственная проблема в том, что в библиотеке Линды нет многих других руководств по SketchBook. Поскольку вы будете платить за ежемесячный доступ ко всей библиотеке, имеет смысл использовать Pluralsight, потому что они предлагают гораздо больше.

Тем не менее, если вы уже находитесь в Lynda или хотите изучать другие курсы Lynda, то дайте этому шанс.


Онлайн-курс — Альбом для рисования фэнтези: Рисование персонажей из воображения (Dibujante Nocturno)


Активируйте курс с кодом подарка


Испанский с английскими субтитрами

  • 99% положительных отзывов (139)
  • 5888 студентов
  • 16 уроков (2ч 43м)
  • 30 дополнительных ресурсов (12 файлов)
  • Онлайн и в своем собственном темпе
  • Доступно в приложении
  • Аудио: испанский
  • испанский, английский, португальский, немецкий, французский, итальянский, польский, нидерландский
  • Уровень: Начинающий
  • Неограниченный доступ навсегда

Хотите воплотить в жизнь все глубины своего воображения? В этом онлайн-курсе вы научитесь рисовать фантастических существ и сцены в своем альбоме для рисования из своего воображения или эталонного изображения вместе с иллюстратором Фрэн Гарсес, более известным как Dibujante Nocturno. Его эпический стиль темного фэнтези привел его к участию в проектах Magic (MTG) от Wizards of the Coast.

На протяжении всего курса изучите основы рисования путем изучения линий, форм, текстуры и композиции. Фрэн также покажет вам, как воплотить ваши идеи в жизнь, с иллюстрацией мифического подводного существа в вашем собственном стиле .

Чему вы научитесь на этом онлайн-курсе?

Содержание курса

Подробнее

Начните этот онлайн-курс, познакомившись с Фрэном Гарсесом немного лучше, когда он расскажет вам о себе, своей карьере иллюстратора и влиянии, которое вдохновило его стать художником.

Изучите основы иллюстрации, исследуя линий, форм и текстур , используя эталонное изображение или собственное воображение. Нарисовав несколько дополнительных элементов, приступайте к работе над своими первыми мини-набросками, которые помогут вам создать более сложные композиции .

Тогда погрузитесь в океанскую мифологию. Фрэн дает вам несколько советов по рисованию , чтобы создать бюст вашей русалки и добавить морские украшения, прежде чем продолжить с хвостом и плавниками. Затем ваш учитель покажет вам, как добавить последние штрихи к вашему персонажу с помощью вашего личного стиля и воплотить его в жизнь в собственном подводном морском пейзаже.

Завершите курс, узнав, как выработать привычку делать наброски , а также некоторые приемы преодоления творческих препятствий и того, как выделить свои публикации в социальных сетях.

Что представляет собой проект этого курса?

Нарисуйте фантастическую русалку в своем собственном стиле.

Проекты курсантов

  • Дэни.Фроэс

  • По огненной пещере

  • Автор: cuervobenitez7

  • +74

Для кого этот онлайн-курс?

Любой, кто хотел бы развить ежедневный распорядок рисования, улучшить свою технику рисования и расширить свой творческий стиль.

Требования и материалы

Вам не нужны какие-либо знания в области иллюстрирования, чтобы пройти этот курс, просто приходите готовыми учиться и страстно желать научиться рисовать.

Все, что вам нужно, это альбом для рисования и ваши любимые материалы для рисования, такие как графитные карандаши, чернильные ручки, фломастеры и все, что вы, возможно, захотите попробовать.


Отзывы


Фран Гарсес, более известная как Dibujante Nocturno, профессиональный иллюстратор с Канарских островов. Его творчество сосредоточено вокруг мрачных и эпических композиций, которые он создает как самостоятельно, так и для таких проектов, как Magic (MTG) от Wizards of the Coast. Он всегда любил иллюстрировать множество различных существ из своего воображения, черпая вдохновение в природе и органических формах.

Социальные сети стали важным инструментом для демонстрации его работ, а его псевдоним в Instagram — @dibujantenocturno. Он сотрудничал с такими издательствами, как Wizards of the Coast и Grupo Anaya, и опубликовал несколько собственных книг, в том числе артбук Dibujante Nocturno: The Art of Fran Garcés, совместно с 3dtotal Publishing.


Содержание


Чего ожидать от курса Domestika

  • Учитесь в своем собственном темпе

    Наслаждайтесь обучением дома без установленного расписания и с помощью простого в использовании метода. Вы сами задаете темп.

  • Учитесь у лучших профессионалов

    Изучите ценные методы и техники, объясненные ведущими экспертами в области творчества.

  • Познакомьтесь с опытными учителями

    Каждый эксперт учит тому, что у него получается лучше всего, с четкими инструкциями, искренней страстью и профессиональным пониманием каждого урока.

  • Сертификаты

    Плюс

    Если вы являетесь участником Plus или PRO, получите специальный сертификат, подписанный вашим учителем для каждого курса. Поделитесь им в своем портфолио, социальных сетях или где угодно.

  • Получите места в первом ряду

    Видео высочайшего качества, чтобы вы не упустили ни одной детали. С неограниченным доступом вы можете смотреть их столько раз, сколько вам нужно, чтобы усовершенствовать свою технику.

  • Делитесь знаниями и идеями

    Задавайте вопросы, запрашивайте отзывы или предлагайте решения. Поделитесь своим опытом обучения с другими учащимися в сообществе, которые так же увлечены творчеством, как и вы.

  • Присоединяйтесь к глобальному творческому сообществу

    Сообщество является домом для миллионов людей со всего мира, которые любопытны и увлечены изучением и выражением своего творчества.

  • Смотрите профессионально подготовленные курсы

    Domestika курирует свой список учителей и самостоятельно разрабатывает каждый курс, чтобы обеспечить высококачественное онлайн-обучение.


Часто задаваемые вопросы

Что такое онлайн-курсы «Доместики»?

Курсы «Доместика» — это онлайн-курсы, которые предоставляют вам инструменты и навыки, необходимые для выполнения конкретного проекта. На каждом этапе проекта видеоуроки сочетаются с дополнительными учебными материалами, поэтому вы можете учиться на практике. Курсы Domestika также позволяют вам делиться своими проектами с учителем и другими учениками, создавая динамичное сообщество курса.

Когда курсы начинаются и когда заканчиваются?

Все курсы на 100% онлайн, поэтому после их публикации курсы начинаются и заканчиваются в любое время. Вы задаете темп урока. Вы можете вернуться, чтобы просмотреть то, что вас больше всего интересует, и пропустить то, что вы уже знаете, задать вопросы, ответить на вопросы, поделиться своими проектами и т. д.

Что входит в курсы «Доместики»?

Курсы разделены на разные блоки. Каждое из них содержит уроки, информационный текст, задачи и практические упражнения, которые помогут вам шаг за шагом выполнять проект, а также дополнительные дополнительные ресурсы и файлы для загрузки. У вас также будет доступ к эксклюзивному форуму, где вы сможете взаимодействовать с учителем и другими учениками, а также делиться своей работой и проектом курса, создавая вокруг курса сообщество.

Вам дали курс?

Вы можете активировать полученный курс, зайдя на страницу активации и введя свой подарочный код.

Когда я получу сертификат о прохождении курса? Plus

Если вы являетесь участником Plus или PRO, после прохождения курса вы сразу же получите персональный сертификат. Вы можете увидеть все свои сертификаты в разделе «Сертификаты» вашего профиля. Вы можете загрузить свои сертификаты в формате PDF и поделиться ссылкой в ​​Интернете. Узнать больше о сертификатах

‎Учимся рисовать в App Store

Скриншоты iPad

Описание

Научитесь рисовать с помощью серии интерактивных уроков Уолтера Фостера или создайте свои собственные рисунки. Что вы будете создавать?

Уолтер Фостер уже более 85 лет является ведущим издателем качественных руководств по искусству. Их учебные тома, путеводители и художественные наборы обучали художников всех возрастов и уровней навыков рисованию карандашом, акриловой живописи, акварели, пастели, рендерингу пейзажей, рисованию фигур и многому другому.

Уолтер Фостер и художники MEDL Mobile объединили свои усилия, чтобы представить вам приложение Уолтера Фостера для iPad — последнее дополнение к обширной коллекции руководств по рисованию.

••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• ••••••••

Добро пожаловать в мир приложения Уолтера Фостера для iPad. Научитесь создавать потрясающие цифровые визуализации практически всего с помощью простых пошаговых руководств по рисованию.

—————————————

НОВЫЙ ХОЛСТ, ТАКАЯ ОТЛИЧНАЯ ИНСТРУКЦИЯ
Художники всех возрастов и уровней мастерства используют первоклассные художественные инструкции Уолтера Фостера почти столетие, и приложение Уолтера Фостера для iPad является последним дополнением для новейшего поколения. В стандартную комплектацию этого приложения входят четыре урока рисования, которые помогут вам начать работу, а также полный набор инструментов для создания потрясающих шедевров прямо на вашем iPad.

ПРИВЕДЕННЫЙ И ИНТУИТИВНЫЙ
Каждый инструмент для рисования предварительно настроен так, чтобы максимально походить на реальный аналог, и вы можете изменить аспекты каждого инструмента в соответствии со своими предпочтениями. Вы можете сделать паузу в любой момент урока и продолжить с того места, на котором остановились. Создавайте столько рисунков, сколько хотите, или откройте чистый лист для рисования от руки.

FOSTER GROWTH
Вы можете приобрести новые уроки прямо из приложения и поделиться своими окончательными визуализациями по электронной почте, Facebook, Twitter и многим другим. Дополняйте свои рисунки различными бумажными фонами, чтобы придать им уникальный вид, и даже персонализируйте свои уроки, включив голосовые инструкции.

ОСОБЕННОСТИ:
• Предварительно загружены четыре пошаговых урока
• Покупка новых уроков в приложении
• Текстовые или голосовые инструкции для каждого урока
• Реалистичные инструменты рисования
• Инструменты рисования регулируются по размеру, нажиму и твердости
• Параметры стиля фоновой бумаги
• Сохраняйте любой рисунок
• Режим рисования от руки
• Сохраняйте рисунки в свои фотографии или делитесь ими с друзьями

НОВЫЕ УРОКИ
Поднимите свой творческий потенциал на новый уровень с 5 свежими наборами уроков:
• Кошки и котята
• Собаки и щенки
• Животные
• Создание мультфильмов
• Рисование повседневных предметов

Мы гордимся тем, что Уолтер Фостер является блестящим объектом MEDL. Вы можете увидеть их все на сайте www.medlmobile.com.

Версия 2.0.3

Мы внесли несколько обновлений, чтобы приложение оставалось актуальным и устраняло некоторые обнаруженные проблемы.
Кроме того, теперь вы можете использовать встроенный общий доступ для сохранения в фотопленку, публикации на Facebook или прямо через iMessage.
Проверьте это! Скоро в магазине будет больше хороших вещей!

Рейтинги и обзоры

29Рейтинги

Не очень практично

Это приложение хорошо сделано для своих целей, но не очень практично для пользователя. Лучше бы научили рисовать на айпаде, конкретно какие настройки использовать, а не столько как рисовать традиционно. Это было бы полезнее. Трудно сделать так, чтобы реалистичные рисунки выглядели правильно на iPad. Также я хотел бы иметь возможность платить один раз за это приложение, а не за каждую книгу.

Трудно, если вы пытаетесь учиться

Я рекомендую это приложение для опытных художников, но если вы новичок, я бы посоветовал установить другое приложение ИЛИ купить книгу о скетч-арте

Невозможно добиться рисунков, подобных примерам, без поддержки Apple Pencil.

Без надлежащей чувствительности к давлению невозможно получить линии жестов, как в приведенных примерах. Так что, вероятно, люди будут чувствовать себя разочарованными из-за того, что не получают хороших рисунков, даже если они делают это так, как предполагалось на уроке. Помимо этого, приложение хорошо сделано, и уроки хорошо адаптированы для этого формата. Совет: возьмите старые книги, если можете, возьмите бумагу и карандаш, начните рисовать и пропустите это приложение.

Разработчик, MEDL Mobile Enterprises, LLC, не предоставил Apple подробностей о своей политике конфиденциальности и обработке данных. Для получения дополнительной информации см. политику конфиденциальности разработчика.

Сведения не предоставлены

Разработчик должен будет предоставить сведения о конфиденциальности при отправке следующего обновления приложения.

Информация

Продавец
МЭДЛ Мобильные Предприятия, ООО

Размер
43,9 МБ

Категория
Образование

Возрастной рейтинг
4+

Авторское право
© 2009-2019 ООО «Мобильные предприятия МЭДЛ»

Цена
Бесплатно

907:50
  • Сайт разработчика
  • Тех. поддержка
  • Политика конфиденциальности

Еще от этого разработчика

Вам также может понравиться

Учитесь рисовать от мастеров Disney в предстоящей серии альбомов для рисования — Cinelinx

Поиск

Disney+ анонсировал новую ограниченную серию Disney Sketchbook , которая дает фанатам возможность научиться рисовать культовых персонажей от художников, которые их создают.

Ну, это просто очень круто. Этим утром анонсирован Disney Sketchbook , новая серия из шести частей, которая не только научит вас рисовать некоторые из самых знаковых мультфильмов Диснея, но и узнает больше о художниках, которые помогают воплотить их в жизнь (некоторые из них настоящие СОЗДАТЕЛИ персонажей тоже). Мне нравится эта идея, так как она может легко вдохновить молодых людей на творчество:

Учебный документальный сериал «Sketchbook» совместно с анимационной студией Уолта Диснея переносит нас за рабочие столы и в жизнь талантливых художников и аниматоров, которые учат нас рисовать одного культового персонажа из фильма анимационной студии Уолта Диснея. Каждый эпизод посвящен одному художнику, иллюстрирующему персонажа, которого они либо помогли создать, либо вдохновили на то, чтобы они захотели стать художником в студии. Изучая этапы рисования этих персонажей, мы также обнаруживаем, что у каждого из художников есть уникальная история о том, как они попали в Дисней и выбрали своего персонажа. Этот эксклюзивный опыт от создателей «Стол шеф-повара» даст зрителям всех возрастов новое понимание того, как эти любимые персонажи оживают на экране, и познакомит их с новыми персонажами из реальной жизни.

«Этот сериал — беспрецедентный взгляд на то, что нужно, чтобы оживить этих любимых персонажей, — говорит Джейсон Стерман, режиссер и исполнительный продюсер Supper Club. «Для нас большая честь представить эту невероятную группу художников, которые доверили нам не только представление своего набора навыков, но и возможность поделиться своими личными и часто эмоциональными историями с миром. Мы с нетерпением ждем, когда зрители вдохновятся, мы надеемся, возьмем карандаш и сами перенесем его на бумагу».

В сериале представлены следующие персонажи и художники:

Императорский новый паз «Кузко»

Путь Габби Капили к анимации Диснея начался в юном возрасте, когда она вместе с ней увидела свой первый диснеевский фильм в кинотеатре. отец, «Новая канавка императора». Поскольку Габби учит нас, как рисовать своего любимого персонажа из фильма «Куско», она также делится тем, как важно следовать своим инстинктам и быть свободным, чтобы позволить жизни вести вас туда, где вы находитесь.

Frozen «Олаф»

Обучая нас рисовать одного из самых любимых персонажей Disney Animation, «Олафа» из всемирно известного фильма «Холодное сердце», Хён Мин Ли делится радостным удивлением персонажа и тем, как она направила личную потерю на то, чтобы стать путеводной звездой в ее карьере в анимации.

Аладдин «Джинн»

Легендарный аниматор Диснея Эрик Голдберг проведет нас через этапы рисования своего самого культового персонажа, «Джина» из «Аладдина», одновременно изучая уровни, на которых остановился Робин Уильямс. повлияли на персонажа и его анимацию.

Питер Пэн «Капитан Крюк»

Выросший в Южной Корее аниматор и дизайнер персонажей Диснея Джин Ким всегда был очарован злодеями из фильмов Диснея. Пока Джин учит нас рисовать «Капитана Крюка» из «Питера Пэна», мы узнаем, что его путешествие в Америку и работа в Disney почти не состоялись из-за его дальтонизма.

Encanto «Mirabel»

Художник Disney Animation Саманта Вилфорт учит нас, как нарисовать одного из новейших персонажей Studio, «Mirabel Madrigal», из отмеченного наградами популярного фильма «Encanto». Из ее истории мы узнаем, что ее связь с борьбой Мирабель за то, чтобы отличаться от всех остальных в ее семье, очень близка к дому.

Король Лев «Симба»

Знаменитый аниматор Диснея Марк Хенн учит нас рисовать одного из своих любимых персонажей — «Молодого Симбу» из «Короля Льва». Из истории Марка мы узнаем, как важно никогда не отказываться от своей мечты, даже перед лицом отказа.

Disney Sketchbook будет транслироваться 27 апреля эксклюзивно на Disney+.

Предыдущая статьяОтчет: EA Play Live 2022 отменен

Следующая статьяРазработчик Digimon Survive погружается в игровой процесс и боевые детали

Джордан Мэйсон

http://www. reeloutreach.com

Главный редактор: Сценарист и карикатурист, который учился в колледже для постпродакшна, теперь он подает заявку его любовь к рисованию, анализу фильмов, кинопроизводству, видеоиграм и боевым искусствам в письменной форме.

БОЛЬШЕ ИСТОРИЙ

Учебное пособие по простой странице альбома на конец года — The Postman’s Knock

Линдси Багби 8 комментариев
Каллиграфия· Альбом для рисования· Учебные пособия

Эта простая концепция страницы альбома для набросков появилась как способ скоротать время, пока мы ждали восстановления подачи электроэнергии ветреным днем ​​в Колорадо. (Мало ли я знал, что одно из самых больших событий 2021 года разворачивалось, когда я писал!) Сегодня я расскажу вам, как сделать красивую страницу в альбоме для набросков, которая подытожит ваш год.

Когда я был моложе, я почти каждый день вел дневники. Теперь, когда я стал старше и у меня меньше времени на писательство, мне нравится время от времени делать страницу в альбоме для набросков, на которой подводятся итоги года или события (например, пандемии или праздника). Для этой страницы альбома я использовал небрежную каллиграфию и стиль письма с потоком мыслей, чтобы записать примечательные события, которые произошли со мной в 2021 году. Этот тип страницы альбома — 9.0005 такой классный , на который можно посмотреть через пару лет! Если у вас есть немного лишнего времени, я призываю вас сделать его!

1. Сделайте набросок карандашом

Возьмите свой альбом для рисования (я использую этот), затем с помощью линейки и карандаша отметьте центры страницы по вертикали и горизонтали. Нарисуйте вертикальную линию в горизонтальном центре, затем нарисуйте горизонтальную направляющую в вертикальном центре. Затем нарисуйте две дополнительные горизонтальные направляющие на расстоянии 1 дюйм (~ 2,5 см) по обе стороны от исходной горизонтальной направляющей.

Параллельный планер упрощает этот шаг.

Теперь с помощью шрифта без засечек нарисуйте от руки «0» слева от вертикальной направляющей. Затем нарисуйте «2» справа от направляющей.

Проще всего центрировать набор из четырех чисел, если вы начнете с двух средних чисел.

В завершение нарисуйте оставшиеся две цифры — «2» и «1». Затем нарисуйте четыре волнистые карандашные линии, начиная с правого верхнего угла страницы и заканчивая левым нижним, как показано на рисунке.

: Вы можете нарисовать «2» и «1» в том порядке, в котором вы предпочитаете.

2. Пишите каллиграфически

Теперь возьмите свою любимую комбинацию пера и пера и чернила, которые вам нравятся. Я решил использовать перо Brause EF66 (в косой ручке) и железно-галловые чернила, которые всегда плавно спускаются с пера и с ними легко работать. Начните с левого угла альбома и используйте каллиграфию в стиле Кейтлин, чтобы начать записывать песни, которые вы слушали больше всего в этом году.

Хотя для этого проекта вы можете использовать любой стиль каллиграфии, я считаю стиль Кейтлин самым простым. Это так быстро и непринужденно!

Затем напишите что-нибудь вроде вашего наряда на 2021 год или лучшую книгу, которую вы прочитали в этом году. Когда вы пишете каллиграфию, не переходите крайнюю левую линию карандаша.

Далее переходим к заполнению средней части страницы скетчбука. Я использовал такой контент, как «места, которые я посетил в этом году» и «самый большой сюрприз года». Постарайтесь по-настоящему придерживаться каллиграфии в соответствии с рекомендациями 2021 года, добавляя дополнительные завитки и петли по мере необходимости.

Чем плотнее каллиграфия обвивает «2021», тем легче будет идентифицировать очертания цифр.

Продолжайте писать, пока не дойдете до конца страницы. Вы можете выбрать любой контент для включения, но я решил написать о двух страшных вещах, которые произошли в Боулдере в этом году.

2021 год был не лучшим годом для Боулдера, штат Колорадо. В марте местное население пережило ужасную стрельбу в соседнем продуктовом магазине. Затем, когда я делал эту страницу в альбоме, менее чем в миле от дома мы пережили разрушительные лесные пожары.

В завершение напишите дату между направляющей справа и правым краем страницы альбома.

Я ошибся с датой — ой! Вчера было 30-е, а не 29-е. Даже если вы не совсем точны все время, важно датировать свои страницы. Вы будете рады, что сделали это, когда будете просматривать свой альбом для рисования позже!

3. Сотрите карандашные линии

Это та часть, где страница вашего альбома для рисования действительно оживает! Используйте хороший ластик и аккуратными движениями избавьтесь от всех линий карандаша.

Если нужно, добавьте пару дополнительных завитков и завитков вокруг цифр «2021», чтобы они выделялись. Затем откиньтесь на спинку кресла и полюбуйтесь своей простой страницей в альбоме для набросков! Так интересно пересматривать подобную страницу, потому что это личная история и искусство одновременно. (И — бонус: это отличная практика каллиграфии!)

Если вам нравится эта концепция страницы скетчбука, вы можете просмотреть некоторые другие уроки по скетчбуку здесь, на сайте TPK! Получите креативных и коллекционных к Новому году, чтобы начать успешный старт 2022 года! Среди других предметов ограниченной серии он доступен в каталоге TPK до вторника, 4 января.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *