Скетчинг что это такое что: Что такое скетчинг, зачем он нужен и 5 самых востребованных направлений в скетчинге маркерами — School of Sketching by Olga Sorokina

Что такое скетчинг?

Определение скетчинга и основные техники

Аня Котикова

PR-manager Sketch Park, дизайнер

Под скетчингом в буквальном смысле понимается техника создания быстрых рисунков, от англ. sketch – эскиз, набросок, зарисовка. Но это очень обширное понятие, которое практически ничего не объясняет непосвященному человеку.

Говоря более профессиональным языком, скетчинг – это эффектный дизайнерский рисунок, который выполняется профессиональными материалами, чаще всего – маркерами (кстати, здесь и тут можно почитать про маркеры). Данная техника опирается, прежде всего, на скорость и позволяет выполнять быструю визуализацию различных обектов, локаций, сцен. Также служит дополнительным приемом коммуникации в команде во время процесса разработки, совещаний, общения с клиентами. Данная техника уже давно зарекомендовала себя как необходимый инструмент для дизайнеров и всех тех, кто часто вынужден доносить свои мысли и идеи до других.

Стилей в скетчинге очень много, выполняется он самыми разными инструментами. Ниже я приведу подборку различных техник, и попробую объяснить, чем они различаются:

Скетчинг, как его видят художественные школы

Глазами классической художественной школы, скетч – это любой набросок, чаще всего выполняемый углем или простым карандашом. Рисунок в данном случае выполняет роль предварительного оформления идеи, композиционных проб и поиска ракурса. Практически никогда не выполняется в цвете.

Анри Матисс — Эскиз к «Розовой обнаженной» (1935) — бумага, уголь

Автор: Олеся Бершадская

«Travel»-скетчинг

Под этим определением я понимаю быстрые, яркие рисунки, выполненные цветными карандашами, маркерами или акварелью. Эту технику обычно отличает отсутствие или намеренное искажение законов перспективы, зачастую скетчи дополняются текстовым описанием. Такой техникой зачастую пользуются «для себя», она подходит для личных впечатлений от путешествий, зарисовок различных персонажей и характеров, в составлении иллюстрированных рецептов и т. д.

Автор: Алена Кудряшова

Автор: Елизавета Иванова

Западный или европейский скетчинг

Наиболее близкая мне техника, которой зачастую пользуются не столько художники, сколько дизайнеры самых разных областей. Пришла к нам с запада, наиболее распространена среди промышленных и интерьерных дизайнеров, архитекторов. Скетч выполняется профессиональными маркерами, выглядит ярко и смело. Здесь очень важна скорость и легкая недосказанность – если вы долго сидите и мусолите рисунок, основную «фишку» скетчинга вы потеряете. Дизайнеры рисуют скетчи для того, чтобы презентовать свою идею заказчику, предложить варианты, подобрать форму или цвет объекта и т.д.

Автор: Amir Amjad

Автор: David Khachatryan

Скетч-иллюстрация

Скетч-иллюстрация. В данном случае скетч также выполняется маркерами, но при этом уже похож на иллюстрацию, так как на него тратится больше времени, рисунок раскрашивается полностью и тщательно прорабатывается в деталях. Выглядит также очень ярко и интересно, при своей проработанности, сохраняет стиль и эпатажность скетчинга. Почему я называю это иллюстрацией? Из-за того, что скетч служит скорее для поиска идей, быстрого отражения своих впечатлений и мыслей, а скетч-иллюстрация может, например, служить итоговой работой в процессе визуализации идей.

Автор: Дмитрий Котиков

Автор: Berkay Yazıcı

Подведя итог, разумно сказать, что ни одно из этих направлений не является «правильным» или «неправильным» – главное, чтобы скетч выражал вашу идею и индивидуальность, а еще лучше, если вы собственную технику изобретете.

Другие статьи

что это, виды и необходимые материалы

Что это такое? Скетчинг – это техника рисования «на коленке». Рисунок получается из головы за считанные минуты. Для работы нужны лист бумаги, простые карандаши, маркеры и фантазия художника. Результат выглядит иногда как небрежный набросок, но в этом вся фишка.

Кому и зачем нужен? Скетчинг – не просто хобби, это необходимый инструмент в работе архитекторов, иллюстраторов, модельеров, дизайнеров и прочих творческих людей. Научиться так рисовать несложно, было бы желание.

В статье рассказывается:     

1. Что такое скетчинг
2. Кому и зачем нужен скетчинг
3. Материалы, необходимые для скетчинга
4. Основные виды скетчинга
5. Правила, о которых стоит помнить
6. Как научиться рисовать скетчи

7. Пройди тест и узнай, какая сфера тебе подходит:
   айти, дизайн или маркетинг.

   Бесплатно от Geekbrains

Что такое скетчинг

Скетчинг – что это такое? Он представляет собой технику создания быстрых рисунков. Это слово происходит от англ. sketch – эскиз, набросок, зарисовка.

Если говорить более профессиональным языком, то это качественное дизайнерское изображение. Скетчинг-рисунки выполняются специальными материалами, чаще всего маркерами или фломастерами.

Суть этой техники в том, что она позволяет быстро зарисовать различные объекты или сцены. Скетчинг может служить для наглядной подачи материала в компании, например, на совещании или при общении с клиентами. Такая техника заслуженно приобрела свою популярность у дизайнеров, а также тех, кто нуждается в быстром, наглядном и чётком изложении своих мыслей.

Широкое распространение скетчинг получил за счёт ряда характеристик:

• Отсутствие жестких правил и техник.
• Возможность использования собственного стиля и приемов в соответствии со взглядами художника, без оглядки на правила академической школы.
• Скетчинг-картинки облегчают работу во многих профессиональных моментах.
• Легкость освоения, увлекательность и возможность постоянно совершенствоваться.
• Возможность выбора материалов: существует акварельный скетчинг, скетчинг карандашом и множество других видов.
• Для всех изображений, выполненных в этой технике, характерна атмосферность. Это значит, что такие рисунки позволяют легко понять замысел художника даже при грубом техническом исполнении. Скетчинг-картинки легко передают настроение и задумку создателя.

В первую очередь скетчинг — это живые бумажные рисунки. Они привлекают внимание и очаровывают именно своим несовершенством. Эта техника может быть и приятным хобби, которым можно заниматься в свободное время где угодно. Такой способ создания рисунка благоприятствует творческому развитию и самовыражению. Если посетить скетчинг-курсы или взять несколько скетчинг, то вы легко и быстро научитесь рисовать в любых обстоятельствах и любыми материалами в своё удовольствие.

Кому и зачем нужен скетчинг

Помимо того, чтобы быть приятным хобби, скетчинг применяется как профессиональный инструмент при разработке дизайна. Он может выполнять следующие функции:

• Запечатлеть возникшую идею.
• Обозначить путь проекта.
• Найти неожиданное решение.
• Обнаружить недостатки в концепции задумки.
• Быстро согласовать решение с заказчиком.
• Иллюстрировать процессы, чтобы сделать их понятнее и для клиента, и для исполнителя.

Топ-30 самых востребованных и высокооплачиваемых профессий 2022

Поможет разобраться в актуальной ситуации на рынке труда

Подборка 50+ ресурсов об IT-сфере

Только лучшие телеграм-каналы, каналы Youtube, подкасты, форумы и многое другое для того, чтобы узнавать новое про IT

ТОП 50+ сервисов и приложений от Geekbrains

Безопасные и надежные программы для работы в наши дни

pdf 3,7mb

doc 1,7mb

Уже скачали 16032

Скетчинг помогает решать сложные задачи в UX/UI дизайне, то есть там, где важно внимательно изучить пользователя, чтобы найти оптимальное решение. Например:

• Продуктовые дизайнеры с помощью этой техники начинают проектировать цифровые интерфейсы ещё до того, как приняться за разработку прототипов.
• Графический дизайнеры также используют этот способ в своей работе. Рисуя скетчи, они ищут подходящие визуальные решения путём рассмотрения множества вариантов.

Скетчинг-рисунки используются и в других сферах:

• Дизайнеры интерьеров подбирают мебель и цвета для отделки помещения с помощью скетчинга.
• Архитекторы первоначально проводят проектирование будущих зданий на простых понятных рисунках.
• Скетчинг используется и сценаристами, чтобы обозначить взаимосвязи между героями.
• Инженеры делают простые наброски будущих устройств перед тем, как приступить к созданию сложных чертежей.
• Модельеры используют скетчинг, начиная разрабатывать новую коллекцию, чтобы выразить свои идеи и обозначить главные элементы.
• Менеджеры и руководители во время совещаний, презентаций или переговоров рисуют схемы процессов, что делает их более наглядными.
• Иллюстраторы и вовсе могут использовать скетчи как вариант итоговой работы, если такие рисунки уместны для данного текста.

Кроме того, скетчинг развивает креативность. Чтобы увеличить его влияние на творческое мышление, можно делать рисунки по памяти или изображать интересные моменты, которые хочется запечатлеть.

Кому и зачем нужен скетчинг

Ещё привычка делать заметки в виде рисунков помогает выйти из творческого кризиса. Если вы чувствуете, что идеи иссякли, то всегда можете обратиться к старым зарисовкам и придумать на их основе что-то новое.

Материалы, необходимые для скетчинга

Чтобы начать создавать рисунки, понадобится обзавестись следующим набором для скетчинга:

1. Скетчбук или специальная бумага для скетчей. Она должна быть качественной, ведь это будет служить гарантией того, что цвет передан верно. Кроме того, она максимально удобна для работы по своим характеристикам, таким как пористость и другие. Бумага для скетчей может иметь разную степень тонировки, что позволит максимально изящно и точно выразить свою идею. Скетчбук представляет собой изделие, похожее на альбом или блокнот. Важно, чтобы его страницы были сшиты, а не склеены. Это предотвратит потерю части рисунков.
2. Простые карандаши (или механические). Помогут создать простые лёгкие рисунки в стиле скетчинг. Начинающие иллюстраторы могут использовать мягкие модели с маркировкой 2В и 3В.
3. Скетчинг-фломастеры или маркеры разных цветов. Если вы ещё только начинаете работать в этой технике, то можно использовать любые художественные фломастеры.
4. Акварельные карандаши. Ими удобнее пользоваться, чем красками. При этом они также передадут воздушность и лёгкость, присущие акварельным картинам.
5. Ластик. Это должен быть качественный предмет. В начале работы над зарисовками его использование нежелательно, потому что для ученика важно, прежде всего, развить скорость рисунка, а не повысить его качество. Тем не менее, когда скорость выполнения работы достигнет должного уровня, ластик непременно понадобится.

Интенсив «Путь в IT» поможет:

• За 3 часа разбираться в IT лучше, чем 90% новичков.
• Понять, что действительно ждет IT-индустрию в ближайшие 10 лет.
• Узнать как по шагам c нуля выйти на доход в 200 000 ₽ в IT.

При регистрации вы получите в подарок:

«Колесо компетенций»

Тест, в котором вы оцениваете свои качества и узнаете, какая профессия в IT подходит именно вам

«Критические ошибки, которые могут разрушить карьеру»

Собрали 7 типичных ошибок, четвертую должен знать каждый!

Тест «Есть ли у вас синдром самозванца?»

Мини-тест из 11 вопросов поможет вам увидеть своего внутреннего критика

Хотите сделать первый шаг и погрузиться в мир информационных технологий? Регистрируйтесь и смотрите интенсив:

Только до 28 ноября

Осталось 17 мест

Состав набора для скетчинга допустимо менять в соответствии со своими возможностями и пожеланиями, но именно такой комплект рекомендован для начинающих.

Он позволит попробовать различные варианты работы и найти те материалы и стили, работать с которыми будет комфортнее всего.

Помимо базовых материалов, существуют и другие, которые пользуются популярностью у художников скетчинга:

• Линеры. Фактически это профессиональные ручки. Они идеальны для быстрых скетчей, в которых не требуется проработка всех деталей.
• Маркеры. Они помогают передавать фактуру и обогащают цветовую гамму. Скетчинг маркерами легко делать, потому что они имеют разные наконечники и позволяют рисовать линии разной толщины. Могут заменять с собой акварельные карандаши, при этом являясь более удобными в работе в нестандартных условиях. Вот только нужно понимать, что воздушности рисунка с их помощью добиться не удастся.
• Пастельные карандаши. Этот материал требует особенной сноровки и подхода. При этом изображение получается более чувственным, чем рисунок скетчинг-маркерами.
• Акварель. Прекрасный материал для создания воздушных и лёгких рисунков. Требует особых навыков и кропотливой работы.

Основные виды скетчинга

Interior sketching (интерьерный скетчинг)

Для работы в этой технике вам необходимо знать законы перспективы, обладать чувством масштаба и пропорции, владеть умениями передачи объёмов и тонального разбора объектов. Также нужно иметь развитое чувство цвета и умение изображать различные материалы с помощью палитры.

Как научиться рисовать скетчи

Industrial sketching (промышленный скетчинг)

Для работы с таким типом техники вам нужно понимать конструкцию объектов, уметь передавать их объём и выстраивать в пространстве. Чтобы грамотно обозначить проект на листе, понадобится знание композиции. Этот вид скетчинга требует совершенной техники и скорости выполнения.

Travel sketching (скетчинг в путешествиях и городской скетчинг)

В этом виде не так много требований к художнику, как предыдущем. Самое важное в нём — умение передать настроение и атмосферу места. При этом важнее всего скорость исполнения рисунка, ведь, как правило, интересный момент быстротечен, и его легко упустить. Конечно, способность правильно передать пропорции объекта не будет лишней, но и не имеет решающего значения. Самое главное — суметь выразить суть стилистическими средствами.

Fashion sketching (скетчинг в дизайне одежды)

Здесь нужно знание пропорций лица и тела человека. Для дизайна одежды важно уметь стилизовать данные пропорции в соответствии с необходимостью, так как задумка модельера может не соответствовать стандартной фигуре. Кроме того, надо понимать, как качественнее всего можно подать идею коллекции. При этом основной акцент должен быть сделан именно на одежде, а не на фигуре или лице модели. Для работы в этой технике понадобится умение передавать в рисунке материалы и текстуры.

Fashion sketching

Food sketching (скетчинг еды)

Чем-то похож на скетчинг в путешествиях. Если изображение еды выполняется для себя, то можно сделать рисунок фломастерами или карандашом. В этом случае человеком двигает желание запечатлеть момент, вызванное им настроение и состояние или просто изобразить красиво приготовленную еду. Кроме того, такие скетчи часто делаются на заказ для кафе и ресторанов.

Художник помогает создать аппетитный и запоминающийся образ блюд, который привлечёт много клиентов. Этот приём зачастую увеличивает продажи заведений общепита.

Правила, о которых стоит помнить

Есть множество фишек, которыми пользуются профессиональные художники и дизайнеры, работающие в технике скетчинга. Они позволяют сделать рисунки более объёмными и яркими, а также показать персонажи и образы более реалистичными. Есть основные советы, которые пригодятся любому скетчинг-художнику:

• Выбирать нужно те материалы, работать с которыми комфортнее всего. Всё, что можно нарисовать в скетчинг-технике, будет ярче и красивее, если использовать те краски и инструменты, которые по душе художнику.
• Постоянно практиковаться для улучшения результата важно в любой сфере деятельности, и скетчинг здесь не исключение.
• Использовать качественные материалы. Например, как нарисовать скетчинг маркерами на обычной офисной бумаге? Это будет неудобно для художника, увеличит расход пигмента и исказит рисунок.

Как научиться рисовать скетчи

Скетчинг — это прекрасный способ освоить рисование с нуля для тех, кто никогда этим не занимался.

Как правило, обучение скетчингу поэтапное. Оно начинается с изображения простых фигур, чаще всего геометрических. На них удобно тренироваться придавать объектам объём и учиться улавливать перспективу и ракурс.

Для начинающих это необходимая часть обучения, хотя она и кажется немного скучной. Этот этап позволяет научиться правильному построению перспективы, что впоследствии будет придавать рисункам живость и объемность.

После этого можно переходить к более сложным рисункам, например, изображать в технике скетчинг цветы, а также предметы интерьера или натюрморты.

Основные виды скетчинга

Чтобы постоянно совершенствовать свою технику, нужно тренироваться при каждом удобном случае. Желательно носить с собой бумагу и инструменты для скетчинга и использовать их при любой возможности. Кроме того, можно встречаться с другими художниками, делиться с ними знаниями и опытом, а также новыми решениями.

Также хорошим вариантом для начинающих являются курсы. Грамотные и опытные преподаватели на них научат различным техникам.

Скетчинг позволяет легко и быстро научиться рисовать красивые и яркие картинки, создавать нежные акварельные панно и делать зарисовки. Он хорош тем, что в нём нет никаких правил. Скетчинг подходит абсолютно всем, даже тем, кто никогда в жизни не рисовал, и помогает раскрыть творческий потенциал.

Рейтинг: 5

( голосов 2 )

Поделиться статьей

Что такое скетчинг и 4 самых популярных его вида — Школа скетчинга Ольги Сорокиной

Ваш онлайн-курс № 1, которому учат

Все основные приемы, необходимые для внедрения скетчинга в вашу практику дизайна интерьера

проверить все эскизы из курса

В этом посте я объясню, что такое скетчинг и каковы пять его самых популярных типов.

P.S. Я взял этот текст из своей книги «НАСЫСОК» .

Вы можете прослушать эту статью в аудио формате

(12 мин)

Что такое скетчинг?

По сути, речь идет о быстром наброске, эскизе, который помогает представить дизайнерскую идею. И у него есть множество применений:

Зарисовки путешествий (или иногда городские или городские зарисовки): выразительные, энергичные и обычно быстрые зарисовки архитектурных деталей, видов города, ресторанов и т. д.

Его можно сделать как на пленэре («пленэр» по-французски), так и по памяти – воспоминания о путешествии по возвращении домой, или с использованием фотографий и составлением из них композиций. Он также включает в себя «зарисовки кафе».

Эскиз моды : люди, модные образы и аксессуары. Используется в основном для иллюстраций или журналов, например, для продвижения бренда. Он помогает дизайнерам на первых этапах создания своих коллекций и помогает вносить изменения.

Зарисовка промышленного дизайна : вероятно, самая известная и популярная ветвь зарисовки. Очевидно, его создали промышленные дизайнеры; хорошим примером является набросок автомобиля. При этом все эскизы выполняются с большой скоростью и уверенностью.

Тип скетчинга, которому я обучаю своих студентов с помощью онлайн-курсов, прямых трансляций в Instagram и учебных пособий на YouTube, немного отличается, это набросок дизайна интерьера, и мы обычно начинаем с создания точной измеренной перспективы с помощью масштабных линеек. Затем следует рендеринг от руки, который может занять 1-2 часа, и на этом этапе мы будем использовать маркеры. После того, как вы освоите технику строительства, вы разовьете способность создавать быстрые эскизы интерьеров от руки.

Скетчинг – это фантастический навык, который позволяет вам перенести свою дизайнерскую идею на бумагу самым увлекательным, быстрым и эффективным способом.

Эскиз — это фантастический навык, который позволяет вам перенести свою дизайнерскую идею на бумагу самым увлекательным, быстрым и эффективным способом. Другими словами, скетчинг — это уникальный инструмент для визуализации ваших концепций. В настоящее время он ассоциируется в основном с такими носителями, как специализированные профессиональные маркеры, например, Copic, Stylefile, Chartpak, Promarkers, ZIG и др. «Палитра» скетча обширна и универсальна: можно начать с нуля, используя карандаш, уголь, или черным лайнером, и в конечном итоге с использованием различных методов окрашивания, например, акварелью, цветными чернилами и пастельными или акварельными карандашами. Можно смешивать различные материалы, например, маркеры + пастель или акварель + цветные карандаши. У вас так много творческих возможностей для тестирования и изучения! Лучше попробовать несколько и выбрать пару «фаворитов».

Иллюстрация из моей книги «Этюд. Чертеж дизайна интерьера“

Ассортимент такого рода носителей в арт-магазинах может впечатлить и смутить одновременно. Но не волнуйтесь, друзья, в этой статье в своем блоге я рекомендую вам хороший и компактный набор цветов маркеров, которыми я пользуюсь большую часть времени. Но почему я рекомендую маркеры? На мой взгляд, маркеры — самая простая в освоении и реализации техника для начинающих (особенно по сравнению с акварелью), и в то же время эскизы, выполненные маркерами, обычно выглядят более живыми. . На самом деле, в своей практике дизайна интерьера я использовал для своих рисунков акварель и цветные карандаши, а теперь я выбрал маркеры только потому, что просто вижу, насколько лучше они работают на бумаге для целей дизайна интерьера.

ПОЛУЧИТЕ МОЙ БЕСПЛАТНЫЙ PDF «МАТЕРИАЛЫ, НЕОБХОДИМЫЕ ДЛЯ ИНТЕРЬЕРНЫХ ЭСКИЗОВ»,

ВВЕДИТЕ ВАШЕ ИМЯ И ЭЛЕКТРОННУЮ ПОЧТУ ЗДЕСЬ:

Причина, по которой скетчинг сегодня стал так популярен среди дизайнеров всех направлений не только в России, В Европе, США, Азии и остальном мире художники в настоящее время, как правило, перегружены компьютерными программами, такими как CAD, Revit, Sketchup, 3D Max и Maya. В былые времена художники зарабатывали себе на хлеб буквально руками, а теперь отчаянно хотят вернуться в то время, когда идеи передавались через рисование от руки, что куда более естественно и органично.

Взгляните, что сейчас происходит в нашей творческой жизни: мы редко, если вообще когда-либо, пишем ручкой, а в основном печатаем на компьютере, iPad или iPhone. Мы больше не отправляем рукописные письма и открытки — эпистолярный жанр почти ушел навсегда — и даже свои мысли и идеи мы фиксируем в «Заметках» на наших айфонах. Кажется, мы забыли о значении «ручной работы», ручной работы, которая драгоценна тем, что в ее создание вкладываешь частичку своего сердца, любви и воспоминаний. Помните, как нам в детстве говорили: «Лучший подарок — тот, что сделан своими руками». В этом есть глубокий смысл.

Обратите внимание, что мы больше не «творим» на бумаге, а «работаем» на компьютере, в Photoshop, Word или AutoCAD. Слова, которые мы используем, особенно глаголы, несут глубокий смысл. Имея это в виду, спросите себя, что лучше: рендеринг или рендеринг вручную; работать или творить? Говорят, что 3D Max придумали те, кто не умеет рисовать. Очевидно, что есть ряд преимуществ в использовании 3D и компьютерных изображений, я сам часто использовал их в свое время, но давайте не будем терять контроль над нашими руками и связь между мозгом и сердцем, которую рисует рука. воспитывает.

4 основных типа скетчинга 

Как я упоминал ранее, существуют разные типы скетчей, и здесь я хотел бы поговорить о каждом из них немного подробнее. Давайте кратко рассмотрим основные особенности самых популярных из них, разделив их на ключевые понятия и ключевые слова.

1. Эскиз интерьера

Для этого вида эскиза очень важно понимать законы перспективы и тренировать свой глаз, чтобы оценивать масштаб и пропорции. Всегда хорошо иметь возможность выполнять свои рисунки в разные сроки, потому что иногда вам нужно будет быстро нарисовать свою идею перед вашим заказчиком. Как дизайнер интерьера, вы должны уметь видеть красоту, чувствовать гармоничные цвета и идеальную палитру. И, как и в других типах скетчинга, вы должны быть в состоянии визуализировать различные материалы, такие как ткань, дерево, камень и стекло. Посмотрите мои видеокурсы по рисованию интерьера.

Чертеж интерьера из моего ecourse PRO. Проверьте другие эскизы здесь .

2. Эскизы одежды

Для этого типа скетчей очень важно хорошо понимать пропорции человека (лицо и тело). Вы должны знать, как стилизовать фигуры на своих рисунках. Чаще всего в модных эскизах пропорции тела удлиняются. Например, общая высота человеческого тела в модных эскизах в 10, 11 или даже 12 раз превышает высоту человеческой головы, в отличие от реальных пропорций, составляющих всего 7,5–8 высоты человеческой головы. Наиболее важным аспектом скетчинга моды является возможность запечатлеть дизайнерскую идею в лучшем свете. Следовательно, изображение лица человеческой фигуры обычно не имеет значения. В этом случае очень важно суметь воплотить идею разрабатываемой коллекции в наилучшем виде. В модном скетче важно акцентировать внимание на дизайне одежды, а реалистичное изображение фигуры обычно не имеет значения. Вам также необходимо знать, как передать с помощью ручного рендеринга внешний вид таких материалов и текстур, как кожа, волосы, различные типы тканей, металл и т. д.

3. Промышленный скетчинг

Вам потребуется умение рисовать объекты в 3D, четко показывая их структурный дизайн и объем. Чтобы иметь возможность отобразить на листе бумаги профессионально выглядящую композицию компонентов, вам потребуется твердое понимание принципов композиции. Вам также нужно будет совершенствовать свою технику и скорость, чтобы выработать уверенную линию и уверенную руку. Наиболее распространенными материалами, требующими визуализации в промышленных эскизах , являются металл, пластик и стекло.

4. Зарисовки путешествий

В этом типе зарисовок наиболее важным навыком является суметь передать ощущение, атмосферу места, уловить мимолетный момент и, в то же время, передать правильный масштаб. и пропорции объекта. Чаще всего вам также нужно будет иметь возможность работать на высокой скорости, так как вы будете делать наброски во время путешествия, в дороге, когда в вашем распоряжении нет нескольких часов, как это было бы в случае с «пленэрные» зарисовки. В этом типе зарисовки важно уловить внутренние черты места, которое вы наблюдаете, а затем графически стилизовать его в своем рисунке.

Посмотрите процесс создания этого скетча на моем YouTube здесь .

П.С. Надеюсь, вам понравилась эта статья. Напишите в комментариях, какой ваш любимый тип скетчинга. Пожалуйста, поделитесь этой статьей с друзьями в социальных сетях. Заранее спасибо!

© Ольга Сорокина, 2021

(Для дизайнеров интерьеров и архитекторов)

Узнайте больше о моем курсе «BASE»

Продолжить чтение:

Проверьте мои эпизоды подкаста

(значимые беседы с архитекторами, художниками и дизайнерами)

Что является набором, и почему дизайнер нуждается в этом

. . В классическом смысле зарисовка является подготовительным этапом перед созданием художественного произведения. Такие наброски помогают художникам продумать композицию, наметить основные линии и собрать элементы будущей работы.

Быстро не значит плохо. Эскизы рисуются сразу, в один подход и без какой-либо предварительной работы. Они не делают исправлений, а линии печатаются уверенными движениями.

Сейчас под скетчи чаще подразумевают способ визуально выразить идею и быстро передать образ. Такой рисунок показывает основные черты и основные детали предмета или понятия. И это также работает как инструмент, помогающий исследовать тему и развивать идеи: наброски — это возможность лучше понять предмет, найти решение проблемы или задокументировать вывод.

Эскиз — это не только инструмент, используемый в рисовании или других формах дизайна, его также можно использовать при написании литературных произведений. Студент факультета дизайна и архитектуры сказал о скетчинге следующее: «Скетчинг — это универсальный инструмент, который я использую, когда создаю свои эскизы графического искусства. Но впервые я столкнулся с инструментом для рисования, когда учился в школе. Когда мне нужно было написать за меня сочинение , у меня возникла проблема с написанием такой работы. Тогда я решил использовать элемент скетчинга и зарисовывал разные идеи, которые приходили мне в голову. И через некоторое время я возвращался и структурировал эти наброски. Так что я считаю скетчинг универсальным инструментом, как для дизайна, так и для других сфер творчества.

Какой рисунок является эскизом?

Эскизы — рисунки, выражающие идеи и концепции посредством визуальных образов, и их прикладная функция важнее декоративной. Их особенность в том, что они не обязательно относятся к художественной практике: при наброске не нужно точно копировать форму предметов, правильно передавать светотени, строить совершенную композицию. Важнее то, что быстрый рисунок выполняет определенную задачу: показывает концепцию продукта, передает настроение сцены или помогает понять технику.

Наброски следует отличать от «бессознательных» каракулей и «нелогичного» интуитивного рисунка. Главное в скетчинге – это рациональный подход и сосредоточенность на предмете.

Насколько подробным должен быть эскиз?

Как правило, эскизы показывают основные контуры предметов и не прорабатывают мелкие детали. Такие рисунки не реалистичны и не академичны, хотя эта техника дает большую свободу стиля и манеры рисования. При этом есть возможность акцентировать любые элементы и прорисовывать их в деталях.

В то время как эскизы используются в качестве инструмента поиска и исследования, к рисункам часто добавляются пояснения или вопросы. Они придают изображению контекст или заменяют какие-либо детали.

Зачем рисовать?

Скетчинг — это профессиональный инструмент, используемый при проектировании и разработке дизайна. Это помогает:

• Фиксировать возникающие идеи;
• визуализировать путь пользователя;
• найти новые, неожиданные ответы;
• выявлять недостатки концепции на ранней стадии;
• быстрее согласовывать решения с заказчиком;
• иллюстрируют процессы так, чтобы они стали понятнее и клиенту, и дизайнеру.

Эскиз необходим для решения сложных задач в UX/UI и дизайне, где важно тщательно изучить и решить проблему пользователя. Например:

• Дизайнеры продуктов используют эскизы, чтобы начать проектирование цифровых интерфейсов, прежде чем погрузиться в разработку каркасов и прототипов;
•  Графические дизайнеры рисуют эскизы, «продумывают» пожелания заказчика, ищут работающие визуальные решения.

Другие области и профессии также используют быстрые чертежи:

1. Дизайнеры интерьеров

Использование эскизов для выбора цветовых схем и мебели для комнаты;

2. Архитекторы

Архитекторы показывают будущие здания и сооружения заказчика в четких чертежах, а не в виде сложных чертежей;

3. Сценаристы

Рисовать эскизы на доске, чтобы визуализировать отношения между персонажами;

4) Инженеры

Делать эскизы будущих устройств до проработки технических деталей;

5) Модельеры

Использовать наброски в начале разработки коллекции, чтобы показать основные элементы и стиль одежды;

6. Руководители

Во время презентаций и встреч наброски процессов для объяснения аудитории;

7. Иллюстраторы

Могут использовать наброски в качестве финальных работ, если это рисунки, дополняющие текст или рассказывающие историю.

Рисование также помогает развивать творческие способности. Это можно сделать, например, зарисовывая ситуации по памяти или заменяя фотографии из путешествий быстрыми рисунками.

Кроме того, привычка делать визуальные заметки помогает избежать творческого кризиса: когда вы чувствуете нехватку свежих идей и ступор, обратитесь к своим старым этюдникам и обязательно найдите в них вдохновение.

Чем можно рисовать эскизы?

Для рисования подходят любые средства: цветные или графитные карандаши, тушь, перья, акварель. Часто используются специальные маркеры – спиртовые, акриловые, акварельные, меловые – или смешиваются в одном рисунке несколько разных материалов. В скетчах быстрая передача изображения важнее эстетики, поэтому выбирайте инструменты, которые помогут вам рисовать четко и уверенно.

Рисовать можно на любой поверхности – главное, чтобы они были удобными и помогали решить конкретную задачу. Например, когда архитектору нужно показать клиентам эскиз многоквартирного дома, лучше использовать ваттман. Для тревел-зарисовок подойдет блокнот, а визуальные изыскания для фирменного стиля лучше делать в скетчбуке формата А4 или А3.