Сообщение футуризм: Футуризм в литературе: что это такое, особенности и футуристы (поэты)

Русский футуризм | Реферат «Русский футуризм»

Реферат на тему Русский футуризм поэта 21 века Данила Рудого

Слово «футуризм» произошло от латинского слова «futurum», означающего будущее. Так называется авангардистское направление в европейском и русском искусстве 10-х – 20-х гг. XX века. Стремясь создать искусство будущего, футуризм отвергал традиционную культуру, в особенности ее художественные и нравственные ценности, культивируя при этом урбанизм (эстетику машинной индустрии и большого города), переплетение документального материала и фантастики; в поэзии разрушал даже естественный язык.

Свое название футуризм получил благодаря итальянскому поэту Филиппо Томмазо Маринетти, который опубликовал в 1909 году «Первый манифест футуризма», провозглашавший смерть старого искусства и замену его новым, призвание которого состоит в спасении мира.

Русский футуризм, безусловно, отталкивался от итальянского футуризма, однако русские футуристы самостоятельно пришли к культу поэтического слова.

Читать “Диссиденты” – современную повесть
21 века о школьной жизни Данила Рудого

Русский футуризм: персоналии

Среди знаменитых русских футуристов первым часто называют Велимира Хлебникова, хотя титул отца русского футуризма носит Давид Бурлюков. Также следует назвать Владимира Маяковского, Осипа Мандельштама, Игоря Лотарева, ставшего впоследствии Северяниным, Алексея Крученых, Бориса Пастернака, Николая Асеева и Василия Каменского.

Подавляющее большинство футуристов, или, как их называли с легкой руки Хлебникова, будетлян, были выходцами из самых захолустных уголков Российской Империи. На заре своей карьеры им приходилось преодолевать значительные трудности, чинимые косной провинциальной средой, враждебно относящаяся к любому новаторству. Но это помогло молодым литераторам выработать бойцовские качества и ставшее традиционным представление, что литературные вершины берутся с боем, нахрапом.

Большинство публичных выступлений русского футуризма сопровождала атмосфера скандала: со скандала обычно все и начиналось и скандалом же все заканчивалось.

Русский футуризм: литература

Едва ли не первой футуристической ласточкой в России стал вышедший в Петербурге в 1910 г. сборник «Садок судей», название которому дал тогда еще не известный Велимир Хлебников. Учитывая полнейшую нелепость названия, можно только предполагать, что хотел сказать автор. Скорее всего, что поэты будущего загнаны в тесные рамки книги, но вскоре стихи позволят им стать судьями и законодателями нового поэтического вкуса.

Книга эта написана на обратной стороне обоев, хотя в типографии эта прихоть вызывала много ругани, так как обойный мел забивал внутренние сочленения типографской машины, и ее приходилось постоянно мыть. Она вышла мизерным тиражом, и прочитали ее очень немногие, большинство из которых впоследствии называли авторов «обойными поэтами».

Несмотря на это, молодые литераторы в том же 1910 г. издали новый сборник под названием «Студия импрессионистов», где появилось стихотворение Хлебникова «Заклятие смехом», ставшее своеобразной визитной карточкой русского футуризма:

О, рассмейтесь, смехачи!
О, засмейтесь, смехачи!
Что смеются смехачи,
Что смеянствуют смеяльно,
О, засмейтесь усмеяльно!

В 1911 г. в село Чернявка Таврической губернии в гости к братьям Бурлюкам приехал молодой поэт Бенедикт Лившиц, для того чтобы разобрать рукописи Хлебникова, который гостил в Чернявке ранее. Древнегреческое название этой местности в устье Днепра – Гилея, то есть «лесная», было выбрано названием литературной группы, в которую кроме Бурлюков и Лившица вошли Хлебников, Каменский, Маяковский и Крученых.

Следующей после «Садка судей» бомбой, брошенной русским футуризмом в читателя, стала книжка с дерзким заглавием «Пощечина общественному вкусу», вышедшая в свет в Москве в 1912 г. Она открывается декларацией, полной ругательств в адрес известнейших русских писателей. Среди авторов наиболее сильно выделялся Маяковский, не стеснявшийся самых оскорбительных формулировок в адрес оппонентов.

Стихи современных поэтов

Русский футуризм: сообщества

Пока в Москве веселились кубофутуристы, в Петербурге «гремел» Игорь Северянин, который, вместе со своими друзьями–стихотворцами, являлся последователем эгофутуризма (ego с латинского – я).

Я, гений Игорь-Северянин,
Своей победой упоен:
Я повсеградно оэкранен!
Я повсесердно утвержден!

В этом стихотворении под названием «Эпилог» местоимение «Я» повторено трижды.

Помимо кубо- и эгофутуризма, футуризм в России существовал и в прочих разговидностях, причем представители каждой группировки считали прочие  “самозванными”. Иногда, впрочем, они все же объединялись для борьбы с общим врагом – мещанством и сторонниками классического искусства. После выхода в свет «Пощечины общественному вкусу», кубофутуристы объединились с недругами из Петербургского общества Северянина, и совместно совершить грандиозные гастроли по городам России. Выступая в провинции, они издевались над толпой, никогда ранее ничего подобного не слышавшей.

С 1913 года на литературной сцене появилось новое поколение футуристов. Наибольшую известность среди них получили Пастернак и Асеев, которые в 1914 году совместно с Сергеем Бобровым и Богданом Гордеевым создали группу «Центрифуга».

В 1914 году стараниями Давида Бурлюка вышел «Первый журнал русских футуристов», который объединил участников почти всех футуристских кланов Российской империи.

Закат русского футуризма

Между тем страна оказалась вовлеченной в Первую мировую войну, которая перетекла в Октябрьскую революцию. Это отвлекло общественное внимание от движения футуристов. Почти все будетляне приветствовали Октябрьский переворот, в котором они видели воплощение своих чаяний. Русский футурзм всегда отличало стремление к революционным преобразованиям. Вот отрывок поэмы Маяковского «Облако в штанах»:

Выньте, гулящие, руки из брюк –
Берите камень, нож и бомбу,
А если у кого нет рук –
Пришел чтоб и бился лбом бы!

Некоторые будетляне, в особенности Маяковский, открыто заявили о своих претензиях возглавить литературную жизнь советской республики. После этого Ленин яростно критиковал наркома просвещения Луначарского, разрешившего печатать поэму Маяковского «150 000 000» большим тиражом в… 5 тысяч экземпляров. Известна и судьба самого Маяковского, погибшего в 1930 г. До сих пор исследователи не пришли к определенному мнению, был ли он убит, и если да – то кем.

Решительные действия большевиков привели к тому, что уже к середине 30-х годов русский футуризм, пытавшийся перекраситься в так называемый «левый фронт искусств», был уничтожен.

В заключение приведем стихотворение Маяковского «А вы могли бы?», которое как в капле воды отражает русский футуризм:

Я сразу смазал карту будня,
Плеснувши краски из стакана;
Я показал на блюдце студня
Косые скулы океана.
На чешуе жестяной рыбы
Прочел я зовы новых губ.
А вы
Ноктюрн сыграть
Могли бы
На флейте водосточных труб?

Данил Рудой – 2003

 

Чем для Вас является русский футуризм? Какими футуристическими достижениями Вы высхищаетесь, а какие вызывают недоумение? Поделитесь своим мнением в комментариях!

Русский футуризм в 1910-е годы

Новости 15. 01.2023

Умер Вахтанг Кикабидзе

Сборник

Ермак

Новости 14.01.2023

Умерла Инна Чурикова

Новости 29.12.2022

Умер композитор Эдуард Артемьев

Серебряный век: какие течения пришли на смену реализму?

Несколько литературных и художественных группировок, постоянно враждовавших друг с другом и оспаривающих звание истинных футуристов, не могли составить единый фронт нового искусства. Не было в России и общепризнанного вождя: ни Хлебников, ни Маяковский, ни Ларионов, ни Бурлюк не могли считаться создателями и вдохновителями русского футуризма.

Теория «свободного творчества», которую формулировали в своих статьях и лекциях Владимир Марков и Николай Кульбин, отдавала все преимущества не концепционной целостности эстетики, а проявлениям творческой энергии, не связанным никакими нормативами стиля или программы.

Томмазо Маринетти. (wikipedia.org)

В формировании футуристической эстетики в России важным фактором стала деятельность Николая Кульбина. Он — «одна из самых фантастических фигур той знаменательной эпохи», как вспоминал о нем композитор Лев Лурье, — не только организационно и пропагандистски поддерживал формирующуюся группу молодых художников и поэтов, но и разработал ряд существенных для футуристической эстетики теоретических положений: значение диссонансных структур в художественном произведении, связь искусства с жизнью, роль тех элементов в искусстве, которые обращены к бессознательному уровню восприятия, исследование психологии творческого процесса, «психологии изображения», проблема совместного творчества художника и зрителя.

Программа футуризма

Николай Кульбин «Солнце над рекой Славянкой». Источник: wikipedia.org

Первые программные декларации русского футуризма появляются в 1912 году, хотя некоторые участники этого движения располагают дату своего появления и раньше.

Так, Давид Бурлюк указывает, что слово «футуризм» для определения своей деятельности русские поэты и художники начали использовать с 1911 года. Группа «Гилея» вместо иностранного слова «футуризм» предложила аналогичное по смыслу русское название «будетляне». Ларионовская группа «Ослиный хвост» называла себя «будущниками».

Однако именно в январе 1912 года Игорь Северянин (первым использовавший слово «футуризм» в своем сборнике) и Константин Олимпов выпустили листовку-манифест «Скрижали Академии эгопоэзии (Вселенский футуризм)». По духу скорее эстетские, чем авангардистски-радикальные, эти заметки декларировали кредо «Ассоциации эгофутуристов», в которую входили помимо Северянина и Олимпова Иван Игнатьев и Василиск Гнедов. Два положения раскрывали основы эгофутуристической программы. Первое — расширение границ языка, так как существующими в нашем богатом языке словами, футуристы не могли бы передать все обуревающие их головы новые идеи, впечатления и понятия. Второе — утверждение в качестве символа своего объединения треугольника как знака вечности.

Владимир Татлин. Матрос. Источник: wikipedia.org

В декабре того же 1912 года группа «Гилея» выпустила сборник стихов и статей «Пощечина общественному вкусу». Манифест, открывавший его и подписанный Давидом Бурлюком, Алексеем Крученых, Владимиром Маяковским и Велимиром Хлебниковым, своей наступательной интонацией и резкими полемическими выпадами против литературных врагов вполне отвечал всем канонам футуристических деклараций. Отказ от искусства прошлого («прошлое тесно»), ориентация на современность («только мы лицо нашего времени») и призывы «бросить Пушкина, Достоевского и Толстого с Парохода Современности» являлись очевидными знаками футуристичности гилейской программы.

Михаила Ларионова, подчеркнуто внимательного к форме репрезентации своих художественных экспериментов, умело использующего провокацию и скандал как фактор развития искусства, не столько по стилю, сколько по самому духу, который он стремился утвердить в искусстве, можно считать самым футуристическим русским живописцем.

Среди его соратников Илья Зданевич — поэт, художественный критик и теоретик нового искусства, один из лучших знатоков итальянского футуризма, был последовательным сторонником чисто футуристической напористости и энергичного внедрения искусства в жизнь.

Михаил Ларионов «Купающиеся солдаты». Источник: wikipedia.org

В группе Ларионова интерес к футуризму также проявляли Наталья Гончарова, Михаил Ле-Дантю, Александр Шевченко. В ларионовской группе будущников наиболее четкую формулировку получила концепция восточных корней русского футуризма, определивших своеобразие его эстетики.

Манифест «Лучисты и будущники» — одна из самых дерзких деклараций русских художников — появился в 1913 году. Соединение двух парадоксальных тенденций определяло эстетическую программу будущников: ориентация на Восток («Да здравствует прекрасный Восток! … Мы против Запада, опошляющего наши и восточные формы»), на национальные корни искусства («Да здравствует национальность!») и восхищение ритмами и формами современной урбанистической жизни («весь гениальный стиль наших дней — наши брюки, пиджаки, обувь, трамваи, автомобили, аэропланы, железные дороги, грандиозные пароходы — такое очарование, такая великая эпоха, которой не было ничего равного во всей мировой истории»).

Летом 1913 года в журнале «За 7 дней» появилось сообщение о «Первом Всероссийском Съезде Баячей Будущего (поэтов-футуристов)». В декларации съезда, делегатами которого были Крученых, Малевич, Матюшин, провозглашалась задача: «Уничтожить устаревшее движение мысли по закону причинности, беззубый здравый смысл, «симметричную логику», блуждание в голубых тенях символизма и дать личное творческое прозрение подлинного мира новых людей».

Декларация, кроме того, объявляя о создании театра «Будетлянин», открывала перед футуристами новую сферу деятельности. В декабре того же года в петербургском театре «Луна-парк» футуристами были осуществлены две знаменитые постановки «Трагедия. Владимир Маяковский» и опера «Победа над Солнцем».

Андрей Шемшурин, Давид Бурлюк, Владимир Маяковский. Москва, 1914. (wikipedia.org)

В сентябре 1913 года московская пресса активно обсуждала нашумевшую прогулку по Кузнецкому мосту футуристов Ларионова и Большакова с раскрашенными лицами.

В конце года в журнале «Аргус» был напечатан «Манифест футуристов. Почему мы раскрашиваемся», подписанный Зданевичем и Ларионовым. «Мы связали искусство с жизнью. После долгого уединения мастеров, мы громко позвали жизнь и жизнь вторгнулась в искусство, пора искусству вторгнуться в жизнь», — провозглашал манифест.

Футуристический восторг перед эфемерной поэзией ощущений, отвечающей стремительности современной жизни, и восприятие ярких витрин, электрического освещения, трамваев и автомобилей как элементов грандиозной театральной декорации, которой уподоблялось городское пространство, — все это стало основой столь же эфемерного и стремительного искусства футуристического грима.

В то же время в ряде журналов и газет появляются заметки и интервью Ларионова, излагающие его радикальные и фантастические проекты футуристического театра, в котором «декорации находятся в движении и следуют за артистом, зрители лежат в середине зала в первом действии и находятся в сетке, под потолком, во втором». Кроме того, в 1913 году при участии Ларионова и Гончаровой осуществляется постановка первого (и единственного) футуристического фильма «Кабаре № 13».

В 1914 году начинается знаменитое турне футуристов (Бурлюк, Маяковский и Каменский) по городам России. Лекции и диспуты, с которыми выступали будетляне, режиссировались ими как своеобразные театральные спектакли. Их зрелищный характер, сама форма пропаганды нового искусства значили ничуть не меньше, чем проповедуемая ими идеология.

Сборник: Серебряный век

В конце XIX — начале XX века в России сложились новые литературные течения, главным из которых стал символизм. Он явился ответом на кризис европейской культуры.

• Статьи
• Европа
• XX век

Русский футуризм в 1910-е годы

Русский футуризм в 1910-е годы

В отличие от своей родины — Италии, футуризм в России не сложился в движение с общей программой и стратегией действий.

• Тесты
• Европа
• XX век

Поэты Серебряного века

Поэты Серебряного века

На кого из них похож ты?

• Статьи
• Европа
• XIX-XX вв.

Фокстрот белого рыцаря: мистик и духовидец Андрей Белый

Фокстрот белого рыцаря: мистик и духовидец Андрей Белый

В 1912 году Белый попадет на лекцию к немецкому философу и антропософу Рудольфу Штайнеру. Эта встреча наложит отпечаток на его дальнейшую судьбу.

• Статьи
• Европа
• XIX-XX вв.

Александр Блок: «Только о великом стоит думать»

Александр Блок: «Только о великом стоит думать»

Он мечтал стать актёром, но вошёл в историю России как один из крупнейших поэтов Серебряного века.

• Статьи
• Европа
• XX век

Ахматова и Цветаева – самые известные женщины русской поэзии

Ахматова и Цветаева – самые известные женщины русской поэзии

Поэтессы были ровесницами, но объединяло их немногое: творчество, без которого не могла существовать каждая, несколько писем и одна встреча.

• Статьи
• Европа
• XIX-XX вв.

Серебряный век: литература периода катастроф

Серебряный век: литература периода катастроф

Для этого периода русской культуры характерны мистические образы и настроения упадничества.

• Статьи
• Европа
• XX век

Русский футуризм в 1910-е годы

В отличие от своей родины — Италии, футуризм в России не сложился в движение с общей программой и стратегией действий.

• Тесты
• Европа
• XX век

Поэты Серебряного века

На кого из них похож ты?

• Статьи
• Европа
• XIX-XX вв.

Фокстрот белого рыцаря: мистик и духовидец Андрей Белый

В 1912 году Белый попадет на лекцию к немецкому философу и антропософу Рудольфу Штайнеру. Эта встреча наложит отпечаток на его дальнейшую судьбу.

• Статьи
• Европа
• XIX-XX вв.

Александр Блок: «Только о великом стоит думать»

Он мечтал стать актёром, но вошёл в историю России как один из крупнейших поэтов Серебряного века.

• Статьи
• Европа
• XX век

Ахматова и Цветаева – самые известные женщины русской поэзии

Поэтессы были ровесницами, но объединяло их немногое: творчество, без которого не могла существовать каждая, несколько писем и одна встреча.

• Статьи
• Европа
• XIX-XX вв.

Серебряный век: литература периода катастроф

Для этого периода русской культуры характерны мистические образы и настроения упадничества.

Рекомендовано вам

Лучшие материалы

• Неделю
• Месяц

• Статьи
• Европа
• XX век

Кто предал Зою?

• Статьи
• Европа
• VIII-XV вв.

«Средневековый танк»: как устроен рыцарский доспех

• Статьи
• Европа
• XX век

Была ли успешной денацификация в Германии?

• Статьи
• Европа
• XX век

Смерть Сталина — закономерный финал болезни или убийство?

• Статьи
• Азия
• XVI век

Жизнь и смерть атамана Ермака

• Статьи
• Европа
• XX век

Сбежавшая из СССР

• Статьи
• Европа
• XX век

Великое ограбление поезда

• Статьи
• Европа
• XV век

Маршал-людоед

• Статьи
• Европа
• XX век

Галина Брежнева и другие крёстные матери бриллиантовой мафии

• Статьи
• Европа
• XIX век

«Указ о вольных хлебопашцах»

• Статьи
• Европа
• XIX век

И навеки веков: история жён декабристов

• Статьи
• Европа
• XX век

Кто предал Зою?

• Статьи
• Европа
• XX век

«Факел смерти»: самая крупная железнодорожная катастрофа в СССР

• Статьи
• Европа
• VIII-XV вв.

«Средневековый танк»: как устроен рыцарский доспех

• Статьи
• Европа
• XX век

Была ли успешной денацификация в Германии?

• Статьи
• Европа
• XX век

Смерть Сталина — закономерный финал болезни или убийство?

• Статьи
• Азия
• XVI век

Жизнь и смерть атамана Ермака

• Статьи
• Европа
• XX век

Сбежавшая из СССР

• Статьи
• Европа
• XVII век

Безумный Ибрагим (18+)

• Статьи
• Европа
• XX век

Линкор «Бисмарк»: триумф и гибель

• Неделю
• Месяц

• 📚 Статьи
• 👀 211333

Кто предал Зою?

• 📚 Статьи
• 👀 141284

«Средневековый танк»: как устроен рыцарский доспех

• 📚 Статьи
• 👀 132068

Была ли успешной денацификация в Германии?

• 📚 Статьи
• 👀 94791

Смерть Сталина — закономерный финал болезни или убийство?

• 📚 Статьи
• 👀 93252

Жизнь и смерть атамана Ермака

• 📚 Статьи
• 👀 76542

Сбежавшая из СССР

• 📚 Статьи
• 👀 59285

Великое ограбление поезда

• 📚 Статьи
• 👀 56757

Маршал-людоед

• 📚 Статьи
• 👀 49413

Галина Брежнева и другие крёстные матери бриллиантовой мафии

• 📚 Статьи
• 👀 48432

«Указ о вольных хлебопашцах»

• 📚 Статьи
• 👀 226643

И навеки веков: история жён декабристов

• 📚 Статьи
• 👀 211333

Кто предал Зою?

• 📚 Статьи
• 👀 162674

«Факел смерти»: самая крупная железнодорожная катастрофа в СССР

• 📚 Статьи
• 👀 141284

«Средневековый танк»: как устроен рыцарский доспех

• 📚 Статьи
• 👀 132068

Была ли успешной денацификация в Германии?

• 📚 Статьи
• 👀 94791

Смерть Сталина — закономерный финал болезни или убийство?

• 📚 Статьи
• 👀 93252

Жизнь и смерть атамана Ермака

• 📚 Статьи
• 👀 76542

Сбежавшая из СССР

• 📚 Статьи
• 👀 72728

Безумный Ибрагим (18+)

• 📚 Статьи
• 👀 71907

Линкор «Бисмарк»: триумф и гибель

Футуризм | Определение, манифест, художники и факты

Футуризм

Смотреть все медиа

Дата:

1909 — г. р. 1916

Похожие исполнители:

Филиппо Томмазо Маринетти Ольга Владимировна Розанова Умберто Боччони Джино Северини Иван Альбертович Пуни

Просмотреть весь связанный контент →

Сводка

Прочтите краткий обзор этой темы

Футуризм , итальянский Футуризм , русский Футуризм , художественное движение начала 20 века с центром в Италии, которое подчеркивало динамизм, скорость, энергию и мощь машины, а также жизненную силу, перемены и беспокойство современной жизни. . Во втором десятилетии 20-го века влияние движения распространилось на большую часть Европы, в первую очередь на русский авангард. Наиболее значительные результаты движения были в изобразительном искусстве и поэзии.

О футуризме впервые было заявлено 20 февраля 1909 года, когда парижская газета Le Figaro опубликовала манифест итальянского поэта и редактора Филиппо Томмазо Маринетти. Маринетти придумал слово «Футуризм », чтобы отразить его цель — отказаться от искусства прошлого и прославить изменения, оригинальность и инновации в культуре и обществе. Манифест Маринетти прославлял новые автомобильные технологии и красоту их скорости, мощности и движения. Превознося насилие и конфликты, он призывал к полному отказу от традиционных ценностей и разрушению культурных учреждений, таких как музеи и библиотеки. Риторика манифеста была страстно напыщенной; его агрессивный тон был намеренно призван вызвать общественный гнев и вызвать споры.

Манифест Маринетти вдохновил группу молодых художников в Милане на применение футуристических идей в изобразительном искусстве. Умберто Боччони, Карло Карра, Луиджи Руссоло, Джакомо Балла и Джино Северини опубликовали несколько манифестов о живописи в 1910 году. Как и Маринетти, они прославляли оригинальность и выражали свое презрение к унаследованным художественным традициям.

Хотя они еще не работали в том, что должно было стать футуристическим стилем, группа призывала художников к эмоциональному участию в динамике современной жизни. Они хотели визуально изобразить восприятие движения, скорости и изменения. Для этого художники-футуристы переняли кубистскую технику использования фрагментированных и пересекающихся плоских поверхностей и контуров, чтобы показать несколько одновременных видов объекта. Но футуристы дополнительно стремились изобразить движение объекта, поэтому в их работах обычно присутствуют ритмичные пространственные повторения очертаний объекта во время его перемещения. Эффект напоминает многократное фотографическое экспонирование движущегося объекта. Примером может служить картина Баллы 9.0035 «Динамизм собаки на поводке» (1912 г.), в которой ноги бегущей рысью таксы изображены размытием множества изображений. Картины футуристов отличались от работ кубистов и в других важных аспектах. В то время как кубисты предпочитали натюрморты и портреты, футуристы предпочитали такие предметы, как мчащиеся автомобили и поезда, гоночные велосипедисты, танцоры, животные и городские толпы. Футуристические картины имеют более яркие и насыщенные цвета, чем работы кубистов, и в них обнаруживаются динамичные, взволнованные композиции, в которых ритмично закрученные формы достигают крещендо бурного движения.

Викторина «Британника»

Знакомство с футуристами

Боччони также заинтересовался скульптурой, опубликовав манифест на эту тему весной 1912 года. Считается, что наиболее полно он реализовал свои теории в двух скульптурах, «Развитие бутылки в космосе» (1912), в которых он представлял как внутренние, так и внешние контуры бутылки, и уникальных форм непрерывности в пространстве (1913 г.), в котором человеческая фигура не изображается как одна твердая форма, а вместо этого состоит из нескольких плоскостей в пространстве, через которые движется фигура. .

Футуристические принципы распространились и на архитектуру. Антонио Сант’Элиа сформулировал манифест футуризма по архитектуре в 1914 году. Его дальновидные рисунки высокомеханизированных городов и смелых современных небоскребов являются прообразом некоторых из самых творческих архитектурных планов 20-го века.

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Боччони, который был самым талантливым художником в группе, и Сант’Элия оба погибли во время военной службы в 1916. Смерть Боччони в сочетании с расширением штата группы и отрезвляющими реалиями разрушений, вызванных Первой мировой войной, фактически положила конец футуристическому движению как важной исторической силе в изобразительном искусстве.

Редакторы Британской энциклопедии

Филиппо Томмазо Маринетти | Вечером, лежа на кровати, она перечитывала письмо своего артиллериста с фронта (Le Soir, Couchée dans Son lit, elle relisait la lettre de son artilleur au front), опубликованное в Les Mots en liberté futuristes 9.0001 Филиппо Томмазо Маринетти | Вечером, лежа на кровати, она перечитывала письмо своего артиллериста с фронта (Le Soir, cupée dans son lit, elle relisait la lettre de son artilleur au front), опубликованное в Les Mots en liberté futuristes | Метрополитен-музей ×

Обрежьте изображение:

Отсканируйте свой QR-код:

С благодарностью создан с помощью ACNLPatternTool

Детали обложки

Используйте клавиши со стрелками для перемещения по вкладкам ниже и клавишу табуляции для выбора элемента

Заголовок: Вечером, лежа на кровати, она перечитывала письмо своего артиллериста с фронта (Le Soir, Couchée dans Son lit, elle relisait la lettre de son artilleur au front), опубликованное в Les Mots en liberté futuristes.

Художник: Филиппо Томмазо Маринетти (итальянец, родился в Египте, Александрия, 1876–1819 гг.).44 Белладжио, Италия)

Дата: Создан в 1917 г., опубликован в 1919 г.

Середина: Высокая печать

Размеры: 13 3/4 х 9 1/8 дюйма (34,9 х 23,2 см)

Классификация: Отпечатки

Кредитная линия: Дар У. Майкла Шихи, 1995 г.

Регистрационный номер: 1995.511.1

Узнайте больше об этом произведении

Революция в языке

Младший куратор Дженнифер Фаррелл представляет некоторые из революционных произведений искусства 20-го века на выставке Игра слов: рисунки Матиаса Бухингера из коллекции Рики Джея , которая бросила вызов языковым, культурным, социальным и политическим структурам.