| ||||||||||||
18th, 2010|10:24 pm]
..Collapse )
25th, 2009|11:59 pm]Сообщество Творческих Людей Луганска — ЖЖ
Художники Донбасса отправятся покорять Флоренцию. Об этом сегодня в ходе пресс-конференции сказал Донецкий городской голова Александр Лукьянченко.
Седьмая выставка Биеннале Интернешнл во Флоренции пройдет с 5 по 13 декабря 2009 года в историческом замке Фортецца дэ Бассо. На выставке художники из 76 стран представят более 2500 произведений. Среди них будут и картины донецкой художницы Татьяны Пономаренко-Левераш, а также скульптора Николая Шматько (Луганск). Сообщает >>> «ОстроВ»
«Я думаю, что они внесут достойный вклад в популяризацию Донбасса и Украины в целом. Я благодарен за то, что у нас есть такие талантливые люди, и горд, что они будут представлять наш край, нашу страну на таком представительном художественном форуме», — сказал Александр Лукьянченко.
Николая Шматько выразил благодарность городскому голове Донецка за вклад в развитие культуры и искусства: «Я восхищаюсь тем, что есть такие люди, которые заботятся о развитии нашего государства, в частности, культуры.
Мы на Биеннале внесем самую яркую черту нашего края», — сказал он. Татьяна Пономаренко-Левераш в свою очередь представила каталоги работ обоих художников, а также отметила, что особо заинтересовал итальянцев портрет экс-защитника «Шахтера» Дмитрия Чигринского.
Интересно, что итальянцам понравилась именно эта работа и они спрашивают, почему такое интересное название – «Один за всех и все за одного», и откуда такое нетипичное европейское лицо у вас в Украине. Я пишу им что это украинец Дмитрий Чигринский. Когда они узнали, что он футболист, они начали задавать вопросы, почему на фоне Нотр-Дама, очень интересная история этого портрета… Коллекция, которая поедет (во Флоренцию), несколько работ именно футбольного клуба «Шахтер», получилось, что она высоко оценена Биеннале», — сказала художница.
«Я повезу три работы. «Экспресс мира» – это рука, на руке находятся 5 президентов – Обама, Ху Дзиньтао, Медведев, Уго Чавес и Сильвио Берлускони, на руке земной шар, а на нем — убитая муха», — сказал Николая Шматько. Также во Флоренцию отправятся работы «Школьные годы» и «Три грации».
О Сообществе творческих людей «GoldenHands.info» — сделай своими руками
Дорогие мастера, добро пожаловать!
Сообщество творческих людей GoldenHands.info (сокращённо – GHI) – это дружелюбное сообщество для любителей творчества и рукоделия. Мы помогаем мастерам, живущим в разных уголках мира, объединиться, для того, чтобы беспрепятственно обмениваться своим опытом, творчеством, мыслями и достижениями.
GoldenHands.info – это безграничное общение, масса полезной информации, неиссякаемый источник вдохновения для мастеров и новичков, вне зависимости от своей географической расположенности, социального положения, вероисповедания и гендерной принадлежности. Чтобы познакомиться с тематикой GHI-жизни, можно по разделам и рубрикам сайта.
Как это работает?
В нашем сообществе работает универсальная формула:
Публикуй + Читай + Комментируй + Рекомендуй = С пользой проводи время!
Именно с помощью этой формулы мы (каждый из участников):
- Публикуем свои статьи, мастер-классы, посты или другой полезный контент,
- Читаем и комментируем опубликованные мастер-классы, полезные публикации, статьи на различные темы, посты своих друзей и коллег,
- Обсуждаем на Форуме свои насущные проблемы,
- Задаём наболевшие вопросы профильным специалистам в Кабинете Юриста, Кабинете Психолога или в Кабинете Мастеров,
- Размещаем свои самые красивые фотографии в Фотогалерее,
- Участвуем в проводимых конкурсах и получаем призы,
- Создаём и ведем свои личные блоги,
- Открываем профессиональные клубы, собираем в них своих единомышленников,
- Делимся всем увиденным и услышанным, что вдохновило нас к созданию чего-то прекрасного,
- Получаем мощный заряд вдохновения от работ своих друзей, коллег, партнеров и даже… конкурентов!
- Рассказываем свою собственную историю успеха или историю успеха интересных нам людей,
- Ищем заказчиков и исполнителей,
- Продаем свой товар,
- Обучаемся у мастеров,
- Наполняем и пользуемся каталогом проверенных веб-магазинов для рукоделия и творчества,
- Проводим акции, конкурсы и мастер-классы,
- Выбираем лучшее – и делимся находками друг с другом.
Присоединяйтесь, мы всегда рады новым мастерам и их сайтам (блогам)!
GoldenHands.info – дружелюбное сообщество, здесь никто не “ругает” и не банит за то, что вы хотите продвинуть свой сайт или блог. Наоборот, мы надеемся, что с нашей помощью вы найдете новых, заинтересованных вашим творчеством читателей, заказчиков, учеников, коллег и просто друзей, которые поддержать в трудный момент и искренне порадуются вашим творческим и личным успехам.
Что ещё тут есть?
1. Мастер недели
Раз в неделю, по пятницам, мы рассказываем вам об интересных и талантливых мастерах. Эта рубрика откроет уже знакомые вам имена с новой стороны и познакомит с новыми, несомненно достойными вашего внимания, мастерами, а также с их работами и блогами (сайтами).
2. Акции, конкурсы, игры
Мы не даём вам скучать: на сайте постоянно проводятся увлекательные конкурсы и розыгрыши с ценными призами, а также мы поддерживаем различные эстафеты и акции.
3. Галерея мастеров-блогеров
Дополнительная возможность рассказать миру о вашем детище (блоге или сайте) и получить ссылку с хорошего ресурса. Ссылка на свой ресурс публикуется мастером самостоятельно в своем личном профиле.
4. Статьи в помощь мастерам и новичкам
Как создать то или иное изделие, как его потом продать в интернет-магазине, как продвигать свой блог? Обо всем этом (и даже больше) вы можете прочитать в публикациях на сайте.
5. На досуге – статьи обо всём!
В рамках этой рубрики наши мастера рассказывают обо всем, что их волнует и интересует на данный момент.
6.
Секреты мастеров
Мастер-классы со всего мира помогут нашим мастерам усовершенствовать свои умения и обучиться чему-то новенькому и интересному.
7. Много другой полезной информации:
-
Форум,
-
Фотогалерея,
-
Консультации,
-
Доска объявлений,
-
Обучение,
-
Каталог инструментов и материалов из веб-магазинов,
-
И другое.
Кто может стать членом сообщества?
Любой человек, которому интересно творчество в любом его проявлении.
Комментарии
Комментарии в нашем сообществе очень важны, чтобы понимать, в правильном ли направлении мы движемся и нравится ли нашим участникам то, что публикуется.
Комментарии зарегистрированных пользователей публикуются на сайте мгновенно, а гестей только после модерации.
Статьи
Все статьи перед публикацией проходят модерацию. Это необходимо для того, чтобы придавать публикуемым материалам единый стандартный вид для эстетического визуального восприятия. Поэтому не волнуйтесь, если ваша статья не появится на сайте через 5 или 10 минут, читатели ее точно увидят в самом лучшем виде. =)
Помните об универсальной формуле:
Публикуй + Читай + Комментируй + Рекомендуй = С пользой проводи время!
Любознательность приветствуется, всё открыто, если что-то не ясно до конца или есть идеи – всегда можно нам написать.
Полезная информация:
Социальная сеть для творческих людей
являюсь владельцем проекта VMA.ru (Социальная сеть для творческих людей)
Проект запущен в июле 2011 года, работает в ТЕСТовом режиме.
Разрабатывается с 2009 года.
Суть и задачи проекта:
1. Основной концепцией VMA проекта является создание уникальной среды общения медийного сообщества. Ресурс портал по «интересам» в области шоу бизнеса. Выявление и продвижение новых «звезд» в музыкальной индустрии, в кино. Данный ресурс позволит действительно талантливым исполнителям, актерам заявить о себе и своем продукте, узнать мнение ценителей искусства, специалистов в данной области и просто обычных пользователей. Приобрести свою аудиторию, определится с нишей в которой данный исполнитель (актер) может продолжать свое творчество.
Пользователь в свою очередь приобретает площадку с уникальным аудио, видео контентом совершенно бесплатно. И основной момент не нарушая закон и пользователь, и исполнитель (актер) смогут взаимодействовать.
2. Создание на портале (соц. сети) нескольких визуализаций групп для удобства пользователей. Слушатель регистрируясь на ресурсе сможет видеть аудио, видео контент, общаться с пользователями, принимать активное участие в жизни ресурса. Оценивать исполнителей, участвовать в голосованиях и обсуждении продуктов. Активно помогать в продвижении, а так же при желании спонсировать своего «любимчика», тем самым помогая ему двигаться к заветной цели.
3. Проект ВМА является не только коммерческим проектом, но и является уникальной платформой для общения творческих людей, пользователей этого творчества, а так же средством коммуникации людей данной сферы.
Проект ВМА дает возможность любому начинающему актеру, певцу, режиссёру заявить о себе, поделиться своим творчеством. В свою очередь пользователи, слушатели смогут оценить данное творчество по достоинству. Миллионы пользователей из разных стран.
И главное и основное преимущество на фоне остальных социальных сетей, проект ВМА ориентирован на определенный контингент, специализированный. Клуб по интересам большого, международного формата.
Если Вам интересен мой проект, я готов отправить презентацию, резюме и проект бизнес плана.
Чем отличается творческий человек от нетворческого
Нейробиология рисует сложную картину творческого потенциала. Ученые теперь понимают, что природа креативности гораздо сложнее, чем различия в право- или левосторонней ориентации мозга (левое полушарие = рациональное и аналитическое, правое = творческое и эмоциональное). На самом деле, творчество, как полагают, связано с рядом познавательных процессов, нервных импульсов и эмоций, и мы до сих пор не имеем полного представления о том, как работает творческий разум.
С психологической точки зрения творческие типы личности с трудом поддаются определению. Они сложны, парадоксальны и, как правило, избегают рутины. И это не просто стереотип «замученного художника». Исследования показали, что креативность предполагает взаимодействие множества черт характера, поведения и социальных влияний в одном лице.
«На самом деле творческим людям тяжелее узнать себя, потому что они сложнее, чем нетворческие», — рассказал Huffington Post Скотт Барри Кауфман, психолог из Университета Нью-Йорка, который провел годы исследования творческого потенциала. «Что самое парадоксальное в творческой личности …у этих людей более хаотичный ум».
Нет никакого «типичного» портрета творческой личности, но есть характерные особенности в поведении творческих людей. Вот 18 пунктов, которые им свойственны.
Они мечтают
Творческие личности это мечтатели, несмотря на то, что их школьные учителя, возможно, говорили, что мечтать это пустая трата времени.
Кауфман и психолог Ребекка Л. Макмиллан, она же соавтор документа под названием «Ода положительной созидательной мечтательности», считают, что блуждание ума способно помочь в процессе «творческой инкубации». И, конечно, многие по опыту знают, что лучшие идеи посещают нас, когда мысленно мы находимся совсем в другом месте.
Нейробиологи обнаружили, что воображение включает те же мозговые процессы, которые связаны с фантазией и творчеством.
Они все замечают
Творческий человек видит возможности повсюду и постоянно впитывает информацию, которая становится пищей для творческого самовыражения. Как часто цитируют Генри Джеймса, писатель это тот, от кого «ничего не ускользает».
Джоан Дидион всегда носила с собой блокнот и говорила, что она записывает наблюдения о людях и событиях, которые, в конечном счете, помогают ей лучше понять сложности и противоречия собственного ума.
У них свои часы работы
Многие великие мастера признаются, что свои лучшие работы они создают либо очень рано утром, либо поздно вечером. Владимир Набоков начинал писать сразу после того как просыпался в 6 или 7 утра, а Фрэнк Ллойд Райт взял за привычку просыпаться в 3 или 4 часа утра и работал в течение нескольких часов перед тем, как отправиться обратно в постель. Люди с высоким творческим потенциалом не придерживаются стандартного распорядка дня.
Они находят время для уединения
«Чтобы быть открытым для творчества, нужно иметь способность к конструктивному использованию уединения. Надо преодолеть страх перед одиночеством», — писал американский экзистенциальный психолог Ролло Мэй.
Художники и креативщики часто стереотипно воспринимаются как одиночки, хотя на самом деле они ими могут и не быть. Уединение может быть ключом к созданию лучших работ. Кауфман связывает это с воображением — мы должны дать себе время просто помечтать.
«Вам нужно войти в контакт с внутренним голосом, чтобы иметь возможность самовыразиться.
Сложно услышать свой внутренний творческий голос, если вы … не в контакте с самим собой и не размышляете о себе», — говорит он.
Они «переваривают» жизненные преграды
Многие из самых культовых историй и песен всех времен творили под воздействием душераздирающей боли. Часто проблемы становились катализатором для создания выдающихся произведений. В психологии это называют посттравматическим ростом, который предполагает, что люди в состоянии использовать свои тяготы и ранние жизненные травмы для существенного творческого роста. Исследователи обнаружили, что травма может помочь человеку преуспеть в межличностных отношениях, в удовлетворенности жизнью, в росте духовности, личной силы и в открытии новых возможностей.
Они в поиске новых впечатлений
Творческие люди любят испытывать новые впечатления, ощущения и состояния ума, и это немаловажный предопределяющий фактор для творческого результата.
«Открытость новым переживаниям это самый сильный предиктор творческих достижений», — говорит Кауфман. «Здесь множество различных взаимосвязанных аспектов: интеллектуальная любознательность, поиск острых ощущений, открытость для эмоций и воображения. А все вместе — это двигатель для познания и исследования мира, как внутреннего, так и внешнего».
Они терпят неудачу
Стойкость — практически необходимое качество для творческого успеха, говорит Кауфман. Неудача часто подстерегает творческого человека, как минимум, несколько раз, но креативщики — по крайней мере, успешные — учатся не сокрушаться по этому поводу.
«Творческие люди терпят неудачу, а по-настоящему хорошие терпят ее часто», — написал в Forbes Стивен Котлер в отрывке о творческом гении Эйнштейна.
Они задают важные вопросы
Творческие люди ненасытно любознательны. Они, как правило, предпочитают исследовать жизнь и даже когда взрослеют, сохраняют интерес первооткрывателя. Через активные беседы или индивидуальные умственные размышления креативщики, глядя на мир, постоянно задают себе массу вопросов.
Они наблюдают за людьми
Природная наблюдательность и интерес к жизни других людей иногда помогает генерировать лучшие из идей.
«Марсель Пруст почти всю свою жизнь провел, наблюдая за людьми, он записывал свои замечания, и это нашло выход в его книгах», — говорит Кауфман. «Для многих писателей очень важно наблюдение за людьми…».
Они рискуют
Отчасти творческая деятельность требует рискованности, и многим преуспевающим творческим личностям приходится рисковать в различных аспектах жизни.
«Существует глубокая и значимая связь между принятием риска и творчеством и это часто упускается из виду», — пишет Стивен Котлер в Forbes. «Творчество это акт создания чего-то из ничего. Оно требует обнародования того, что сначала существовало лишь в воображении. Такое занятие не для робких. Потраченное впустую время, запятнанная репутация, напрасно потраченные деньги — … Это все побочные явления, когда творчество идет наперекосяк».
Они все в жизни рассматривают как возможность для самовыражения
Ницше считал, что жизнь и мир следует рассматривать как произведение искусства. Творческие личности постоянно ищут возможности для самовыражения в повседневной жизни.
«Творческое выражение — это самовыражение. Творческий потенциал это не что иное, как частное выражение Ваших потребностей, желаний и уникальности», — говорит Кауфман.
Они следуют своей истинной страсти
Творческие люди, как правило, имеют внутреннюю мотивацию. Это означает, что они действуют, руководствуясь каким-то внутренним желанием, а не стремлением к внешнему вознаграждению или признанию.
Психологи говорят, что творческие люди возбуждаются захватывающими видами деятельности, а это признак внутренней мотивации. Исследования показывают, что простые размышления о собственных причинах к деятельности могут быть достаточно стимулирующими, чтобы повысить творческий потенциал.
Они выходят за границы собственного разума
Кауфман утверждает, что способность мечтать еще необходима для того, чтобы помочь нам выйти за пределы привычного видения и исследовать другие способы мышления, которые могут быть важным активом для творчества.
«Мечтательность развивается, чтобы позволить нам отпустить настоящее», — говорит Кауфман. «Сеть мозга, связанная с мечтательностью, это сеть мозга, связанная с теорией разума. Мне нравится называть ее «сетью воображения» — она позволяет вам представить себя в будущем, а также представить чужие мысли».
Они теряют чувство времени
Творческие личности могут обнаружить, что, когда они пишут, танцуют, рисуют или еще как-то самовыражаются, они оказываются «в состоянии потока», который помогает им творить на самом высоком уровне. Это психическое состояние, когда человек выходит за пределы сознательной мысли, чтобы достичь состояния повышенной концентрации и спокойствия. Тогда он практически не подвержен ни внутренним, ни внешним раздражителям, которые могут помешать его деятельности.
Вы оказываетесь «в состоянии потока», когда занимаетесь тем, что вам очень нравится, от чего чувствуете себя хорошо.
Они окружают себя красотой
Творцы, как правило, обладают превосходным вкусом и любят находиться в красивом окружении.
Исследование, недавно опубликованное в журнале «Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts», показало, что музыканты, в том числе преподаватели музыки и солисты, демонстрируют высокую чувствительность и восприимчивость к художественной красоте.
Они соединяют точки
Если и есть отличие между чрезвычайно творческими людьми и всеми остальными, это способность видеть возможности там, где другие не замечают. Многие великие художники и писатели говорят, что творчество это просто способность соединять точки, которые другие никогда бы не догадались соединить.
Стив Джобс говорил, что творчество это объединение вещей. Когда вы спрашиваете творческих людей, как они это сделали, они чувствуют себя немного неловко, потому что в действительности они этого не делали, а просто что-то разглядели, соединили со своим опытом и синтезировали новые вещи.
Они постоянно встряхиваются
Разнообразие опыта, больше чем что-либо имеет решающее значение для творчества, говорит Кауфман.
Креативщики встряхиваются, испытывают новые вещи и избегают всего, что делает жизнь однообразной или рутинной.
«У творческих людей больше разнообразных впечатлений», — утверждает психолог.
Они находят время для осознанности и медитаций
Творческие личности понимают ценность ясного и сфокусированного сознания, потому что от этого зависит их работа. Многие художники, предприниматели, писатели и другие творческие деятели, использовали медитацию в качестве инструмента для настройки самого креативного состояния души.
Голландское исследование в 2012 г. показало, что некоторые медитативные техники действительно способствуют творческому мышлению. Осознанность связывают с улучшением памяти и внимания, оптимизацией эмоционального состояния, снижением стресса и тревожности, а также с улучшением ясности ума — все это может привести к более креативному мышлению.
6 неожиданных признаков творческой личности
1. Вы саркастичны
Несмотря на то, что сарказм считается самой неприятной формой остроумия, он требует значительного умственного напряжения. Франко-американское исследование показало, что у участников саркастичного разговора активизируется абстрактное мышление и усиливается креативность.
Дополнительный вывод, к которому пришли учёные: сарказм провоцирует конфликт между не очень близкими людьми, но вот с теми, у кого установились доверительные отношения, такого не происходит. Так что можно смело троллить друзей — это только на пользу вашей творческой стороне.
2. Вы невротичны
Невротизм (нейротизм) считается не самой положительной чертой: он характеризуется эмоциональной неустойчивостью и тревожностью. Однако исследователи из Великобритании и США отмечают , что это свойство личности также сильно связано с творчеством и воображением.
В чём суть? Грубо говоря в том, что для постоянного придумывания угроз нужно обладать неплохой фантазией.
3. Вы витаете в облаках
Моше Бар (Moshe Bar), профессор, исследовавший блуждающий ум (состояние, когда человек поглощён своими мыслями, не сконцентрирован сугубо на задаче или окружении), отмечает , что такое состояние задействует многие области мозга. А это очень полезно для творчества.
Интересно, что мозг при «блужданиях» продолжает успешно справляться с рутинными делами. Вам это хорошо знакомо, если вы хоть раз мыли посуду.
4. Вы легко отвлекаетесь
В каком-то смысле противоположный предыдущему вывод сделали американские учёные. Согласно результатам их исследования , творческие личности легче отвлекаются на посторонние сигналы. На память приходит Марсель Пруст, который запирался в обитой пробкой комнате и надевал беруши, чтобы работать в тишине.
Исследователи отмечают, что повышенная чувствительность бывает полезна творцам: с её помощью они могут тоньше почувствовать мир. Но какой ценой!
5. Вы открыты для разных людей и идей
Исследователи коллективного разума утверждают : инновация — это продукт не талантливых единиц, а многих. Другими словами, инновации возникают благодаря общению и обмену идеями.
Один из авторов исследования призывает: если хотите быть более креативными, поговорите с людьми, с которыми несогласны.
Необязательно воспринимать эти слова буквально. Но если вы действительно готовы слышать и слушать разные мнения, у вас, вероятно, больше шансов на создание чего-то прорывного.
6. Вы доверяете работу бессознательному
Чем меньше вы контролируете творческий процесс, тем лучше результат. Примерно к такому выводу пришли учёные, следившие за работой мозга во время рисования.
Для своего эксперимента они просили испытуемых графически объяснить разные слова. Самые креативные работы получились у тех, кто сознательно не влиял на процесс.
«Активация центров исполнительного контроля мозга — зон, которые отвечают за планирование, организацию и управление действиями, — отрицательно связана с творческой реализацией задачи», — отметили исследователи.
В то же время неожиданно важную роль в процессе стал играть мозжечок — область, ответственная за координацию движений. То есть более креативные результаты получились у тех, кто был вовлечён в создание рисунка, а не думал о нём.
Ещё больше признаков творческой личности вы найдёте в этом списке. Ознакомьтесь с ним, чтобы знать наверняка.
Стоматологическая поликлиника №9
Внимание! График работы поликлиники
Рекомендации для пациентов,посещающих стоматологическую поликлинику в период угрозы распространения новой короновирусной инфекции.
Добро пожаловать на страницы нашего сайта!
Стоматологическая поликлиника №9 расположена на Химмаше. На нашем сайте www.sp9-ekb.ru вы можете получить информацию о работе поликлиники, узнать график работы нужных Вам специалистов, быть в курсе всех событий, которые, так или иначе, касаются Вас. В зоне обслуживания поликлиники проживает 96255 человек. Из них: взрослые — 80519 ( в т.ч. около 19875 пенсионеров) и дети до 18 лет — 15736 человек. Они являются жителями Химмаша,Уктуса и пос.Рудный).
УВАЖАЕМЫЕ ПАЦИЕНТЫ!
По распоряжению Управления здравоохранения Администрации г. Екатеринбурга от 29.05.2020 г. № 392/46/35 «О возобновлении оказания плановой стоматологической помощи» с 3 июня 2020 г. в поликлинике возобновляется плановый стоматологический приём.
Просим вас записываться по телефону в регистратуре 258-88-08 с 8 до 20 часов.
Пациентам с неотложными состояниями тоже рекомендуем обращаться в регистратуру по телефону.
С 8 июня возобновим запись через Интернет (запись на приём к врачу → Мединком → ООО «Стоматологическая поликлиника № 9» → выбор специалиста).
Для соблюдения противоэпидемических мероприятий и социальной дистанции время приёма каждого пациента увеличивается, пропускная способность поликлиники уменьшается.
Просим отнестись с пониманием. Это делается для вашей безопасности. Если вы не смогли записаться сразу, то вас запишут в лист ожидания и сообщат вам о дате приёма.
Обращаем ваше внимание, что в помещениях поликлиники можно находиться только в масках и с соблюдением социальной дистанции 1,5 – 2 метра.
В случае возникновения вопросов обращайтесь к заведующим отделениями.
тел. 258-88-12 с 9 до 16 часов в рабочие дни
Администрация
В структуру поликлиники входят:
- лечебное отделение (включающее терапевтические, хирургический и рентгенологический кабинеты)
- детское отделение
- ортопедическое отделение
— кабинет «Ботанический» ( по адресу: ул.Крестинского 13а, тел.: (343)2105895), оказывающий платные услуги детям и взрослым,включая ортодонтию.
Следите за обновлениями на сайте: здесь появляются важные новости, информация о грядущих событиях, нормативных и законодательных документах.
С уважением, директор Шабалин Сергей Германович.
«Горячая телефонная линия» по вопросам записи на прием к врачу каждый вторник с 8-00 до 10-00 по телефону 258-88-12
Запись на прием производится в регистратуре по телефону 258-88-08
5 творческих сообществ, которые могут помочь вам повысить свой уровень — личный блог по брендингу
Удобрения для растений — это то же самое, что сообщество для творческих профессионалов. При достаточном количестве времени, воды и солнечного света они вырастают сами. Но если добавить обратную связь и поддержку со стороны коллег, они станут расти быстрее и больше, чем когда-либо.
Не так давно найти это сообщество было нелегкой задачей. Чтобы найти того, кто специализируется на вашем носителе, вам нужно было проверить газету, собрать листовки и посетить местную библиотеку.Теперь это так же просто, как открыть браузер.
Большинство творческих онлайн-сообществ ориентированы на среды. Присоединяйтесь к как можно большему количеству людей, которые соответствуют вашей работе и интересам, и вы увидите, как ваш личный бренд приобретет новую яркость.
Творческие сообщества по развитию навыков
Нет ни одного личного бренда, которому нельзя было бы помочь за счет повышения квалификации, и ни один из них не пострадал бы от внедрения более эффективных процессов и ремесел. Вот некоторые из них, которые следует учитывать при наращивании набора навыков и портфолио:
1. ViewBug Instagram может быть успешным, но сайт социальных изображений не обязательно лучшее сообщество для серьезных креативщиков. Мало того, что многие из его постов предназначены для того, чтобы произвести впечатление на друзей, а не расширять художественные границы, но и большинство пользователей следят за своими любимыми влиятельными лицами, а не оставляют отзывы фотографов.
Классы, конкурсы и фотографические задания делают ViewBug более конструктивным фото-сообществом.Как и в Instagram, более 2 миллионов пользователей ViewBug ставят лайки и комментируют фотографии друг друга. Однако, в отличие от Instagram, пользователи ViewBug обычно публикуют сведения о своей камере, времени, когда была сделана фотография, и таких настройках, как фокусное расстояние. Добавляя метки, такие как «ночь» или «транспорт», они могут увидеть, как это соотносится со снимками похожих объектов.
Если рисование для вас больше, чем способ убить время на встречах, обратите внимание на Doodle Addicts.Благодаря иллюстрациям, сделанным пером, карандашом, углем и красками, Doodle Addicts приветствует огромный выбор художественных стилей.
Некоторые холсты размером с стикеры, а другие покрывают целые стены. Хотя его сообщество меньше, чем ViewBug, насчитывает 25 000 человек, оно предоставляет пользователям многие из тех же функций.
Художники на Doodle Addicts могут ставить лайки и комментировать работы друг друга. Они могут использовать такие теги, как «городские зарисовки», чтобы увидеть, как другие подходят к аналогичным пространствам и стилям.Как и ViewBug, в Doodle Addicts есть раздел «Обучение», в котором есть советы по методам и монетизации. Doodle Addicts привлекает внимание к ведущим художникам, но приглашает всех принять участие в соревнованиях, в которых победители получают подарочные карты или художественные принадлежности.
Возможности фриланса для графических дизайнеров есть повсюду, но такие сайты, как 99designs, больше предназначены для работы для брендов, чем для создания навыков. Особенно, если вы только начинаете работать цифровым художником, обратите внимание на Dribble.На платформе есть разделы «Дизайнеры» и «Вакансии», которые помогают брендам и художникам находить друг друга, но сердцем сайта является его страница «Снимки».
Dribble утверждает, что сайт просматривают десятки миллионов людей, хотя неясно, сколько из них на самом деле являются его участниками. Dribble также проводит встречи в крупных мегаполисах, что дает отличные возможности для нетворкинга. Лучше всего то, что у Dribble огромный выбор скидок и предложений. Дизайнеры могут получить все, от бесплатных визиток до автоматического удержания налога на самозанятость.
Хотя у него не самый красивый интерфейс, Absolute Write в нем не нуждается. На сайте есть раздел «Кулер для воды» с рассказами более чем 68 000 участников. Контент варьируется по жанрам, от научной фантастики до исторической документальной литературы, а также по длине. Некоторые сообщения квалифицируются как флеш-фантастика, а другие приближаются к длине романа.
Одна из лучших особенностей Absolute Write — это интервью с профессиональными писателями.Недавно было опубликовано интервью с Питером Маклином, автором книги Priest of Bones , и интервью с Сюзанной Палмер, написавшей отмеченную премией Хьюго новеллу Тайная жизнь ботов . Для тех, кто плохо знаком с этой отраслью, Absolute Write предоставляет советы по навигации в издательской отрасли, упражнения по написанию и вопросы и ответы с писателями-фрилансерами.
По той же причине, по которой Instagram не должен быть творческим сообществом фотографов, YouTube не обязательно лучшее место для начинающих видеооператоров.Хотя это может быть сайт для публикации и просмотра чужих видео, комментарии на YouTube могут быть совершенно токсичными. Они редко дают значимую обратную связь по таким элементам, как освещение, перспектива или игра.
Хотя раздел «Статьи» на Filmmaker Forum не особенно активен, на его форумах есть темы с сотнями и тысячами сообщений. Участники могут получить юридические консультации, поговорить об инди-фильмах, развить навыки монтажа и обсудить распространение. Поскольку Filmmaker Forum на самом деле не размещает видео, пользователям приходится искать отзывы о своем контенте в другом месте.
Независимо от того, чем вы занимаетесь в творчестве, в Интернете есть для вас дом. Регулярно вносите вклад, устанавливайте связи и не бойтесь спрашивать отзывы. В Интернете или нет, вот как креативы из хороших становятся отличными.
Creative People Power — Creative Exchange
Springboard for the Arts и Helicon Collaborative рады представить Creative People Power , новый отчет и структуру для объединения развития, ориентированного на творчество и людей, для создания сильных, здоровых, здоровых людей. и устойчивые сообщества.
Как мы понимаем ценность экосистемы? Какая инфраструктура позволяет изменять систему? Это вопросы, с которых начался этот проект.
Работая в Springboard for the Arts, мы почувствовали, что в разговоре чего-то не хватает. Исследования творческого размещения и развития творческих сообществ показали, что художественные проекты и программы оказывают огромное влияние практически на все сектора наших сообществ.Исследования экономического воздействия искусства доказали, что деятельность в области искусства является ценным активом для городов и районов.
Чего не хватает, так это изучения условий, которые делают эти ценные проекты возможными, и их воздействия. В частности, какие системы поддерживают способность художников, носителей культуры и творческих мыслителей процветать, придумывать и реализовывать эти проекты?
Инсталляция Хейли Хоунмана в рамках фестиваля Kirkbride Art & History Weekend 2015 в Фергус-Фоллс.кредит: Рик ЭбботтСлишком часто в сфере искусства и культуры просто демонстрируются образцовые проекты или художников, чтобы продемонстрировать, как творческие люди могут повлиять на изменения в обществе. Хотя эти примеры могут вдохновлять, такой подход непреднамеренно усиливает заблуждение, что работа по изменению сообщества, основанная на творчестве, трудна, требует специальных людей или редких навыков или может произойти только в рамках большого, нового (и часто краткосрочного) проекта.
Однако на собственном опыте мы узнали, что сообщества меняются не единичным событием, человеком или проектом, а благодаря участию и вовлечению многих людей в активное формирование сообщества с течением времени.Что, если бы мы сосредоточились меньше на больших ярких проектах и больше на создании и поддержании условий, которые позволяют долгосрочное, устойчивое творческое лидерство, основанное на культуре и самобытности сообщества в целом?
Наши друзья, занимающиеся организацией сообщества и развитием сообщества, глубоко понимают роль индивидуальной силы и свободы воли в внесении изменений. В этой области наблюдается стремительное движение к комплексным измерениям здоровья населения и сильное желание более эффективно охватить и вовлечь людей, на которых политика оказывает наибольшее влияние, в процесс принятия решений на уровне района.
. Чего не хватает, так это широко распространенного понимания того, что для того, чтобы создать реальную власть или задействовать опыт сообщества, мы должны начать со смысла создания и принадлежности, у нас есть предоставить людям возможность рассказать и написать свою собственную историю — почтить их радость и боль. Мы не сможем изменить укоренившиеся системы угнетения и системного неравенства без культуры и творчества.
Это исследование помогло нам глубже понять, что нам необходимо создать новую систему, которая заботится о здоровье наших творческих людей и позволяет нам использовать силу, которую они создают.
Мы надеемся, что этот отчет станет для вас катализатором в вашей работе по выявлению, в более широком и широком смысле, культурных ценностей в вашем сообществе и построению вашей собственной системы, которая будет подключаться к вашему творческому потенциалу .
Щелкните здесь, чтобы получить отчет Сила творческих людей !
Связанные5 Интернет-сообществ, которые помогут вам найти творческое вдохновение
Ищете немного творческого вдохновения? Начни здесь!
Когда вы создаете новый продукт, легко впасть в стресс, и одним из симптомов является туннельное зрение.Мы повторяем одно и то же, надеясь найти новые решения. Как говорится: «Трудно прочитать этикетку, когда ты внутри бутылки». Благодаря творческому чутью вы сможете выделиться среди конкурентов, распознавая и внедряя новейшие методы визуального брендинга.
И, к счастью, в Интернете полно творческих сообществ, которые помогут вам снять стресс, освежиться и легко реализовать множество новых идей. Ниже приведены пять моих любимых творческих сообществ, которые будут вдохновлять, удивлять и помогать вам учиться у самых динамичных творческих профессионалов из любой точки мира.
1. Abduzeedo
Этот бразильский веб-сайт превратился в одно из лучших в мире направлений для графических дизайнеров, иллюстраторов и визуальных креативщиков. Adbuzeedo в переводе с португальского означает «похищен», и раньше его девизом было «Похищено намеренно». Проведите на сайте хотя бы несколько минут, и нетрудно понять, почему.
Комбинация на сайте руководств по графическому дизайну, «Ежедневное вдохновение», бесплатных пакетов шрифтов и интервью с экспертами может легко впитать ваш день — если вы позволите.
Ищете ли вы фан-арт в стиле Grand Theft Auto или потрясающие обои для монитора компьютера, Abduzeedo — это то, что вам нужно.
2. Dribbble
Dribbble демонстрирует последние тенденции в дизайне логотипов, графическом дизайне и иллюстрации и отвечает на вопрос: «Над чем вы работаете?»
В то время как магазин Apple iTunes представляет собой захламленный беспорядок, Dribbble — фантастическое место, чтобы полюбоваться техникой и элегантностью мобильных приложений, у которых, вероятно, никогда не будет причин для загрузки.
Dribble также доступен для поиска по цвету, тегу и ключевому слову. Найдите такое слово, как «хлеб», и я обещаю, вы будете поражены тем, как иллюстраторы со всего мира творчески интерпретируют один из наших самых распространенных продуктов.
3. Behance
Behance позволяет фотографам, иллюстраторам, дизайнерам продуктов и промышленным инженерам выделять свои лучшие работы и ценить работы других.
Портфолио Behance также позволяет пользователям демонстрировать свою законченную работу, а также этапы процесса проектирования и элементы, которые их вдохновили.
Behance привлек внимание производителя программного обеспечения Adobe, который недавно приобрел веб-сайт и активы за 300 миллионов долларов.
Очевидно, что сообщества умных, творческих людей чрезвычайно ценны.
4. Smashing Magazine
Smashing Magazine — главное онлайн-направление для профессиональных веб-дизайнеров. С акцентом на сокращение UX и UI для мобильных и настольных веб-сайтов, а также на практические пошаговые инструкции, Smashing Magazine — это то место, где можно увидеть будущее Интернета, прежде чем он станет мейнстримом.
Smashing Magazine — также отличное место, чтобы узнать, как другие творческие профессионалы решают проблемы в своем бизнесе, например, когда имеет смысл взимать с клиентов плату за подачу заявки.
5. Motionographer
Motionographer — это место, где вы можете найти тщательно отобранную подборку ведущих мировых кинематографистов, демонстрирующих свои проекты анимации, анимационной графики и движущихся изображений. Нарисованные от руки или с компьютерной обработкой, команда Motionographer отбирает наиболее вдохновляющие, творческие и новаторские работы и выделяет «ролики» ведущих независимых компаний и студий.
Независимо от того, является ли ваша работа творческой, повторяющейся или промежуточной, приятно видеть, как другие люди представляют себе мир вокруг нас. Возвращение к колодцу время от времени может улучшить наше настроение, стимулировать новые мысли и заставить нас оценить, насколько велик и богат мир на самом деле.
У вас есть любимый источник творческого вдохновения? Поделитесь своим с нами в разделе комментариев.
Журналист NYT о создании творческого сообщества The Box Sessions
Лаура М.Холсон 4 минуты Прочитать
У Леонардо да Винчи был такой. Так же поступил и соучредитель Pixar Эд Кэтмелл. Дороти Паркер была известна своим.
Каждый из них принадлежал к творческому сообществу, которое сотрудничало над проектами и бросало вызов существующему положению вещей. И если идея творческого коллектива была ценной во времена Леонардо, она необходима в наше время, поскольку технологические сдвиги и изменения на рабочем месте (подумайте о гиг-экономике с ее племенами кочевников-фрилансеров) сделали нас более независимыми и изолированными.По данным Бюро статистики труда, молодые люди во время демографического взрыва меняют работу как минимум 11 раз. А в этом году американцы будут проводить по три часа в день, глядя на свои смартфоны.
Поэтому неудивительно, что творческие сообщества процветают в эпоху недомогания и разобщенности. Wing, коворкинг и общественное пространство, в основном предназначенное для женщин, расширился до 11 точек всего за три года. Популярность социальных клубов, таких как Soho House и Saint Joseph’s Arts Society в Сан-Франциско, резко возросла.И недавно был опубликован ряд книг о важности взаимодействия с другими, в том числе Face to Face: The Art of Human Connection, , написанная Брайаном Грейзером, оскароносным продюсером A Beautiful Mind.
«Мы выясняем не только, кто мы, но и кем мы могли бы быть, на наших собраниях», — сказала Прия Паркер, автор бестселлера 2018 года Искусство сбора: как мы встречаемся и почему это важно. . «Это пословица, что птицы пернатые собираются вместе.Но у нас есть выбор, кем мы хотим видеть наших птиц ».
Лаура М. Холсон [Фото: любезно предоставлено Лаурой М. Холсон] Я знаю это не понаслышке. Несколько лет назад я открыл с друзьями салон, в котором мы поставили перед собой задачу расширить границы наших зон комфорта. Мы освоили новые навыки и укрепили свою творческую уверенность.
Вдохновленный, я организовал собрание по искусству и идеям под названием Box Sessions, которое будет проходить в Скоттс-Вэлли, Калифорния, с 28 февраля по 1 марта. Там отмеченные наградами режиссеры и художники, руководители семинаров — даже фокусники — поделятся своими мудрость в творчестве и рассказывании историй.Одним из главных приоритетов уик-энда станет то, что каждому нужно сообщество.
Фред Даст, бывший управляющий директор дизайнерской фирмы Ideo и попечитель совета директоров Института Сандэнс, сказал, что есть два типа творческих групп: те, кто стремится заново открыть искру, и профессионалы, которые хотят познакомиться с идеями. других, чтобы они могли точить свои собственные.
«Я видел, как люди собираются еще больше, — сказал Даст. Некоторые вещи «нельзя заменить сердечком в Instagram.”
Однако зачастую творческое познание окутано романтическим идеалом. Вспомните шипучие обеды в отеле Algonquin в 1920-х годах, где Паркер и группа нью-йоркских писателей и художников собирались ежедневно в течение десяти лет. Конечно, они были друзьями. Но они расходились во мнениях относительно искусства, культуры и политики настолько, насколько были согласны.
«Существует миф о том, что напряжения нет, — сказал Дэниел Койл, автор книги Культурный код: секреты очень успешных групп. «Но это далеко от истины.Великая сила творческих сообществ в том, что узы достаточно сильны, чтобы можно было вести трудные разговоры. Вы разрешаете друг другу откровенно и жестко поговорить ».
В MacDowell Colony, сообществе современного искусства в Питерборо, Нью-Гэмпшир, художникам, писателям, кинематографистам и архитекторам выделяются кабинеты, где они могут работать в одиночестве до двух месяцев. Обед доставляется в корзине для пикника. Wi-Fi работает неравномерно, поэтому в Интернете сложно отвлечься. Каюты также расположены для максимального уединения.
Ужин — совсем другое дело. «Единственное требование — собраться вместе за ужином», — сказал Филип Химберг, исполнительный директор колонии. «В разговоре за столом есть что-то, что их вдохновляет».
По мере того, как идут недели, у художников возникают связи, когда художники на цыпочках покидают свои студии и начинают делиться своими работами. Остальные предлагают сотрудничать. «Сделать что-то из ничего — это смелый поступок, — сказал Химберг. «Все дело в риске. Это поиск племени людей, которые вам нравятся.
Но не нужно быть художником, чтобы иметь племя. Люди могут создать творческое сообщество среди друзей, в офисе или на мероприятии, таком как Box Sessions. «Это может выглядеть по-разному», — сказал Паркер. Серия переговоров в коричневой сумке. Книжный клуб. По ее словам, собрания «позволяют увидеть людей». «Это нормализует творчество и делает его безобидным, чтобы каждый мог применить эти элементы в своей жизни».
Однако структура необходима для успеха. В эпоху Возрождения такие художники, как Леонардо, были учениками, а позже наставниками в своих мастерских.Pixar разработал «мозговой трест», в котором Кэтмелл и его коллеги проверяли свои самые сложные проблемы. «Хорошие идеи сразу не выглядят хорошо, — сказал Койл. «Формировать корпоративную культуру так, чтобы она признавала это, — это самая тяжелая работа прямо сейчас. Вы не можете заставить сообщество «.
Паркер рассказал историю о человеке, которого она знала, который решил устроить вечеринку, когда ему исполнилось 50. Он боялся, что его мировоззрение ухудшилось с возрастом, и его жизнь стала менее творческой. Поэтому он приглашал только тех друзей, чьи жизни, казалось, становились богаче с возрастом.На вечеринке он поблагодарил их за дружбу и вдохновение. «Нормы и ценности заразительны, — сказал Паркер. «Он не только говорит, помогите мне расширяться, но и говорит им, чтобы они продолжали».
Лаура М. Холсон — отмеченный наградами журналист New York Times и основательница Box Sessions, творческого собрания в феврале 2020 года.
10 платформ для творческих людей
Творчество — это благословение , но найти оплачиваемую работу по специальности может быть непросто.Многие творческие личности обращают свои навыки на работу, чтобы оплачивать счета и ценить свой талант. В связи с тем, что Интернет переполнен платформами, предлагающими творческую работу, может быть трудно понять, с чего начать, но не волнуйтесь — мы это сделали! В GigSmash мы составили список из десяти лучших платформ для творчества, на которые вам стоит обратить внимание.
Идеальная платформа для художников, дизайнеров и всех творческих людей. The-Dots стремятся максимально поддерживать и продвигать творческие таланты.Эти ребята помогут вам воплотить вашу страсть в жизнь!
Превратите свою фотографическую зависимость в деньги и продавайте свои снимки через Foap. Эта концертная платформа транслирует ваш талант мировой аудитории и дает вам 50% прибыли за каждую проданную вами фотографию. Загружайте и получайте дополнительные деньги в кармане!
Отличная платформа для авторов контента, будь вы новичок или опытный профессионал.Каждый месяц обрабатывается колоссальные 100 000 заказов на контент, поэтому вы обязательно найдете то, что вам подходит!
Вот один для учителей — можете ли вы предложить индивидуальные занятия йогой, уроки рисования или уроки макияжа, эта платформа может связать вас с клиентом. Skillabee обладает разнообразными навыками, поэтому, независимо от вашего таланта, вас обязательно найдут!
Платформа, на которой дизайнеры могут продемонстрировать свой талант, найти работу и пообщаться с другими профессионалами.Dribbble хочет, чтобы вас заметили и поддержали творческий мир на связи. Отличная платформа для развития творческого онлайн-сообщества!
Сэкономьте на агентстве по работе с талантами, используя The Right Fit, чтобы продемонстрировать свое портфолио в качестве модели и получить работу, которая идеально подходит для вас. Это также отличная платформа, если вы модный фотограф и ищете работу.
Если вам нравятся уникальные подарки, вы наверняка слышали об Etsy.Эта платформа позволяет производителям всего творческого продавать свою продукцию и превращать хобби в деньги — занимайтесь ремеслом!
Идеальный сайт для разработчиков, которые ищут работу внештатного программиста. Просто создайте профиль, и Hirable позаботится о том, чтобы ваши навыки широко рекламировались.
Считаете себя профессиональным твитером? Что ж, это именно то, что ищут Scripted! Предлагая разнообразные работы для творческих писателей, включая блоги, твиты и официальные документы, эта платформа может помочь вам найти для вас подходящую работу.
Отличный универсал — эта концертная платформа предлагает множество рабочих мест в творческой индустрии. Система рекомендаций сопоставляет ваши навыки с соответствующими должностями и позволяет вам общаться с людьми, которые в вас нуждаются!
Это всего лишь 10 платформ из 100 на GigSmash, предлагающих новаторским, изобретательным и творческим людям шанс заработать немного денег на своих врожденных способностях.Зарегистрируйтесь в GigSmash, чтобы получить ссылки на все популярные сайты, которые помогают творческим людям продвигать свои услуги.
креативов сообщества | Цветочный курган, Техас
Автор: Марк Кларк (Деревообработка / Музыкальные инструменты)
www.meloddities.com
Как долго вы живете в районе Цветочного холма?
35 лет.
Как долго вы занимаетесь своим искусством?
7 лет.
Расскажите немного о себе и своем творчестве.
«Мелодии» Марка сочетают в себе элементы бродяги эпохи депрессии или народного творчества с любовью к музыке. Это единственные в своем роде функциональные игровые произведения искусства, в которых используются восстановленные, повторно предназначенные «найденные» объекты, поэтому их невозможно массовое производство или копирование. Многие из предметов включают использованные коробки для сигар и старинные футляры для скрипок, а также обработанное вручную или вырезанное вручную дерево, такое как дуб, орех, клен и ятоба.
Я тоже автор песен и использую свои инструменты для перекодирования.
Есть ли у вас прошлые или будущие выставки, выступления или публикации, которыми вы хотели бы поделиться?
Из-за COVID-19 в последнее время не участвовал в фестивалях и ярмарках. Мои инструменты сейчас выставлены в Studio Art House в Flower Mound на втором ежегодном конкурсе / выставке под названием «Американа». В прошлом году я поставил «Почетную грамоту». Я являюсь членом Гильдии художников по поперечному дереву и участвовал в последние четыре года ежегодного тура Studio Art Tour, а предыдущие четыре года — в фестивале искусств в Эдоме.
Кто или что вас вдохновляет?
Музыка и любовь к работе с деревом. Играть на собственно созданном вами инструменте — это бесподобный опыт.
Какая ваша любимая цитата?
Не уверен, кому это приписать, но «неудача учит больше, чем успех».
Если бы у вас была музыкальная тема, что бы это было?
«Если бы я был плотником».
Ваша работа продается?
Да! Посетите www.etsy.com/shop/MelodditiesMusic.
Хотите, чтобы мы еще что-нибудь узнали о вас?
Марк Венделл Кларк начал играть на гитаре Sears Silvertone за 5 долларов в возрасте 7 лет после короткой встречи с The Beatles на шоу Эда Салливана. Позже любовь к реставрации антиквариата, обработке дерева, гаражным продажам и нырянию в мусорные контейнеры породила другие развалины сокровища, такие как мебель, настенное искусство и различные скульптуры.
Также писатель и фотограф, Марк получил степень бакалавра наук в области журналистики и графики в Государственном университете Восточного Техаса в 1980 году.Испытав трепет перед товарищем-художником / другом-музыкантом, который начал создавать свои собственные инструменты, Марк наткнулся на коробку для сигар на гаражной распродаже. После покупки за 1 доллар он начал проектировать, строить и воспроизводить свои собственные творения.
Наши цели | Creative People and Places
Creative People and Places — это места, где есть свидетельства того, что люди менее вовлечены в искусство и культурную деятельность, чем где-либо еще в Англии.В рамках исследовательской программы мы экспериментируем с новыми подходами, чтобы вдохновлять и увлекать людей искусством.Мы рискуем, размышляем о том, что сработало, а что нет, собираем доказательства и широко делимся своими знаниями.
Разработанный Советом по искусству Англии с первоначальными инвестициями в 37 миллионов фунтов стерлингов из Национальной лотереи, первая фаза программы проходила в период с 2013 по 2016 год. С тех пор Art Council England выделил еще 17 миллионов фунтов стерлингов на существующие проекты, чтобы обеспечить новую деятельность для дальнейшего развития. три года. См. Наши часто задаваемые вопросы для получения более подробной информации.
В настоящее время существует 21 независимый проект «Творческие люди и места» в областях, где у людей традиционно было меньше возможностей заниматься искусством.
Обсуждая с людьми то, что они хотят видеть на местном уровне, каждый проект создает особую программу, уникальную для людей и мест, которые ее определили. Местные жители участвуют в проектах «Творческие люди и места» в качестве участников, лиц, принимающих решения, художников, послов, волонтеров и, конечно же, публики.
В период с 2013 по 2016 годы проекты «Творческие люди и места» достигли более 1,45 миллиона посетителей на художественных мероприятиях в местных сообществах.
91% нашей аудитории были из районов с низким и средним уровнем вовлеченности в искусство, по сравнению с 77% населения Англии.Это чрезмерное представительство в значительной степени объяснялось сильным перепредставлением низко вовлеченных сегментов, на которые приходилось 48% участников и 36% населения.
Великий культурный опыт объединяет сообщества, но также оказывает большее влияние на местные районы, на людей и их семьи. Мы стремимся к устойчивым изменениям в сообществах; мы увеличиваем число людей, которых вдохновляет искусство, а также помогаем им развивать навыки и развивать амбиции и творческие способности в их районе.
Эта работа требует времени. Поэтому долгосрочное сотрудничество между местными жителями, артистами и партнерами имеет фундаментальное значение для творческих людей и мест. В проектах участвуют художники и более 800 местных партнеров, включая транспортную фирму, жилищную ассоциацию, органы здравоохранения, местные предприятия, спортивные клубы, общественные и добровольные группы. Многие из этих партнеров теперь самостоятельно программируют и финансируют мероприятия в области искусства в результате работы с творческими людьми и местами.
Мы широко рассматриваем искусство и признаем ценность творчества в повседневной жизни. Это так же важно, как и крупномасштабные художественные мероприятия, созданные с участием сообществ и для них.
Каждый проект «Творческие люди и места» управляется независимым консорциумом организаций. Программа выросла из стремления Художественного совета достичь великого искусства для всех.
Цели Совета по делам искусств Англии для творческих людей и мест:
- Больше людей из мест с наименьшей заинтересованностью и вдохновленных искусством
- Сообщества играют ведущую роль в формировании местного искусства
- Стремление к совершенству занимает центральное место — это касается как совершенства искусства, так и совершенства процесса взаимодействия с сообществами
- Изучить прошлый опыт и создать среду, в которой сектор искусства и культуры может экспериментировать с новыми подходами к вовлечению сообществ
- Чтобы узнать больше о том, как создать устойчивые возможности для искусства и культуры и сделать это обучение бесплатным для представителей культурного сектора
- Поощрять партнерство в субсидируемом, любительском и коммерческом секторах
- Продемонстрировать силу искусства обогащать жизнь людей и вносить позитивные изменения в сообщества
- Эта деятельность радикально отличается от того, что происходило раньше в каждом месте
Чаепитие Mad Hatters в поместье Marks Gate, Creative Barking & Dagenham
Аппетит, дегустационный тур, торговый центр Freeport Talke, Сток-он-Трент Фото: Эндрю Биллингтон
