Статьи о фотографии: 74 статьи о фотографии

Бонус:

4 статьи про рынок фотоуслуг

1. «Сколько стоит фотография или как «знать себе цену»»: https://rashap.livejournal.com/326175.html

2. «О конкуренции в фотографии»: https://dmitry-novak.livejournal.com/8734.html

3. «Как в действительности становятся успешными фотографами»: http://q3d.livejournal.com/371907.html

Список не является ни достаточным, ни необходимым. Если вы его дополните чем-то стоящим, я непременно это добавлю.

Доска почёта:

Великолепные патреоны: Andre Cheshire, Magistr, Anton G, Naim Naimov, Dmitry, Dmitry Sergeev, Ivan Bondarev, Maks, Maksim Maksimov, Alexkolov, Nick Gladkiy, Oleksandr Fishchenko, Ruslan Keba, Taras, Сергей Хмелевский, Катя Мельник, VLMokhov, Artur Aliev, PostWarBlues, Edgar Cherkasov, Daniil Ososkov, Alexander, Fr. Kirill gorbunov, Demenin dmitriy, Kostya, Igor Djachenko, Gontarev Vladimir, Darya Fedorova, Егор Гребеньков, Dmity Dorian, Andrey Ahryzko.

Корректорка и редактор: Екатерина Джеджея.

Тоже занести автору и почувствовать себя лучше

Чтобы написать, оформить и заверстать текст, я трачу, в среднем, по несколько часов. Ваши донаты наделяют этот труд смыслом и мотивируют продолжать в том же духе.

Если вам нравятся мои статьи, поддержите мой блог на Патреоне. Если ежемесячные пожертвования не для вас, можете разово поблагодарить автора через форму здесь:

Последние статьи вместо релевантных:

13-03-2020

Как я снимаю в экспедициях

Условия там специфические, но кое-что может быть актуально и для вас

04-03-2020

Nikon 24-70/2.8 – мой главный объектив. Потестил новейшую версию для беззеркалок

Обзор Nikon 24-70/2.8 S

23-02-2020

Как я снимаю цветы для инстаграма жены

Собираем лайки на Пассифлоре

17-02-2020

Я снимаю на плёнку, чтобы лучше снимать на цифру

Попробуйте, это прикольно

22-01-2020

Обзор Nikon Z50

На что сменить Nikon D7100

17-01-2020

Как когнитивные искажения мешают фотографу

5 жизненных примеров, когда я с ними сталкиваюсь. И вы тоже

«Пока завод не починили» – канал о фотографии для тех, кто учится снимать в интернете. Подписывайтесь, всё, что я узнаю о фотографии, попадает прямиком туда.

comments powered by HyperComments

Статьи по фотографии

Представленные здесь статьи рассчитаны на широкий круг фотографов: как новичков, которые только начинают изучать основы фотографии, так и опытных фотолюбителей, которым известно, что такое фотографическая широта и гиперфокальное расстояние. Я стараюсь писать о том, что кажется лично мне интересным и что может пойти на пользу любому человеку, желающему научиться фотографировать и не стесняющемуся обратиться за помощью к коллеге.

Все статьи для удобства читателя разделены на шесть категорий. Такое разбиение весьма условно, поскольку статьи не только связаны друг с другом по смыслу, но и снабжены перекрёстными ссылками.

Наиболее важный раздел – «Художественные аспекты фотографии». Если вы недовольны своими снимками, начните чтение именно с него. Я помогу вам научиться не только смотреть, но и видеть как фотограф и как художник. В «Технических аспектах фотографии» рассказывается о том, как подчинить своенравную камеру вашей творческой мысли и как перестать спотыкаться о несовершенство ваших инструментов. В раздел «Матчасть» техническая сторона съёмки раскрывается более подробно. Раздел «Специальные приёмы» посвящён прикладным вопросам фотографии и практическим рекомендациям по тем или иным видам съёмки. Приёмы обработки фотографий, а также программное обеспечение, используемое в фотоделе, описываются в «Редактированиии снимков». Раздел «Фотооборудование» поможет вам в выборе камеры, и, возможно, убережёт вас от излишних финансовых затрат.

Для начинающих фотографов, которых может испугать обилие новой информации, я отобрал дюжину фундаментальных статей и поместил их в самостоятельный раздел.

Ниже приведён полный перечень статей.

Художественные аспекты фотографии

Человек и камера видят мир по-разному

Композиция

Время для съёмки

Свет

Хорошие снимки при плохом свете

Цвет

Как научиться фотографировать

Технические аспекты фотографии

Основные настройки фотоаппарата

Режимы фотоаппарата

Экспозиция: теория

Экспозиция: практика

Баланс белого

Фокусное расстояние и перспектива

Глубина резкости

Выдержка

Резкость

Выбор оптимальной диафрагмы

Боке

Матчасть

Как работает цифровой фотоаппарат

Световые и экспозиционные числа

Динамический диапазон

RAW или JPEG?

Разрядность

Цветовое пространство

Как расшифровывается ISO?

Параметры NEF

Что такое sRAW?

О видиконовских дюймах

Как узнать размер пикселя матрицы?

Устройство объектива

Угол изображения

Аберрации объективов

Дифракция

Дифракционные звёзды

Гиперфокальное расстояние и расчёт ГРИП

Размер кружка рассеяния

Калькулятор ГРИП

MTF или частотно-контрастная характеристика

Специальные приёмы

Как держать фотоаппарат

Безопасная выдержка при съёмке с рук

Фильтры

Смена объектива

Чистка объектива

Чистка матрицы

Штативы

Оптический стабилизатор.

Как пользоваться автофокусом

Фокусировка задней кнопкой

Как пользоваться вспышкой

Студийные вспышки

Макросъёмка

Предметная съёмка

Съёмка звёздного неба

Телеконвертеры

Дальномер своими руками

Собираясь в поход

Редактирование снимков

Как пользоваться Adobe Camera Raw

Конвертация RAW-файлов в Adobe Lightroom

DxO Optics Pro

FastRawViewer

Обработка фотографий в Adobe Photoshop

Adobe Photoshop: слои и маски

Режимы наложения слоёв в Adobe Photoshop

Adobe Photoshop: кривые и уровни

Изоляция предметов на белом фоне в Adobe Photoshop

HDR с помощью Adobe Photoshop

Каталогизация

Фотооборудование

Фотографические форматы

Кроп-фактор и эквивалентное фокусное расстояние

Типы цифровых фотоаппаратов

Выбор цифрового фотоаппарата

Что такое профессиональный фотоаппарат

Параметры фотоаппарата

Сколько нужно мегапикселей?

О полном кадре

Критерии выбора объективов

Сколько нужно объективов?

О светосильных объективах

Nikon и Canon: сходства и различия

Nikon и Canon: сравнительная история

Фотоаппараты Nikon

Матрицы фотоаппаратов Nikon

Объективы Nikon

Маркировка объективов Nikon

Выбор объективов для Nikon DX

Выбор объективов для Nikon FX

Совместимость объективов Nikon

Фотоаппараты Canon

Объективы Canon

Маркировка объективов Canon

Выбор объективов для Canon APS-C

Выбор объективов для Canon Full-Frame

Объективы сторонних производителей для Nikon и Canon

Можно ли доверять DxOMark?

Фотосумки

Стартовый комплект фототехники

О нас — Фото Лайф

Фото Лайф представляет преданная и талантливая команда людей с профессиональным опытом работы в фотографии. Основная команда состоит из основателя Photography Life Насима Мансурова и главного редактора Спенсера Кокса.

Насим Мансуров — автор и основатель журнала Photography Life. Хотя он провел большую часть своей взрослой жизни, изучая технологии, он открыл для себя фотографию как свою настоящую страсть после рождения своего первого ребенка. Недовольный снимками с камеры типа «наведи и снимай», Назим решил приобрести цифровую зеркальную камеру Nikon, чтобы сохранить воспоминания о своей семье, и именно с этого началось его путешествие в мир цифровой фотографии. Сегодня Насим признан одним из ведущих педагогов в области фотографии, проводит семинары, снимает обучающие видео и часто пишет материалы для Photography Life. Насим женат на Лоле, его спутнице жизни и мира фотографии. Когда он не занимается фотографией, ему нравится проводить время со своей семьей, путешествовать, читать книги и пинать весла (имея черный пояс по тхэквондо). Насим есть в Instagram, 500px и Facebook.

Спенсер Кокс  – фотограф пейзажей и природы, получивший признание и представленный в ведущих фотогалереях мира. В 2015 и 2016 годах его работы были показаны в Смитсоновском музее естественной истории на выставке «Лучшая фотография природы», а вскоре после этого четыре его пейзажных фотографии были продемонстрированы в Лондоне, на Мальте и в Пекине после получения наград в номинации «Фотограф-путешественник». конкурс года. Он выступал с многочисленными докладами о фотографии, написанными для таких журналов, как Digital Photographer и Progresso Fotografico, и давал интервью для Smithsonian Earth TV. В свободное время вы найдете его в походах и кемпингах в поисках красивого света. Вы можете просмотреть больше работ Спенсера на его веб-сайте или подписаться на его страницу в Instagram.

Мадху Маникам — фотограф пейзажей и дикой природы из Ченнаи, Индия. Его страсть к фотографии началась, когда он попробовал отцовскую зеркальную фотокамеру Practica, когда был ребенком. Хотя он начал свою карьеру в качестве управляющего фондом, его любовь к фотографии продолжала расти. Менее чем через десять лет он обнаружил, что не принадлежит к уютным кабинкам и стеклянным стенам. Итак, он сделал разворот, и сегодня фотография — это его карьера. Он проводит большую часть своего времени, исследуя красоту Гималаев, и больше всего на свете любит черно-белую фотографию. Он руководит стартапом Uncharted Holidays, организуя поездки и мастер-классы по фотографии дикой природы и пейзажей. Мадху зарегистрирован в Instagram.

Джон Босли — портретный и свадебный фотограф из Колорадо, который любит создавать теплые, чистые и честные изображения со своими клиентами. Он питает слабость к функциональному антиквариату. Вы можете увидеть, как он пишет перьевой ручкой из своей коллекции или снимает на одну из своих многочисленных пленочных камер. Вы можете просмотреть его работы на его веб-сайте или посмотреть, чем он занимался в последнее время, на его странице в Facebook.

Томас Стирр — фотограф/видеограф из Гримсби, Онтарио, Канада. Страсть Тома ко всем визуальным вещам началась более 30 лет назад. Уйдя из корпоративной жизни и открыв свой бизнес, Том продолжил свои творческие увлечения фотографией и видеосъемкой. Он создает и производит широкий спектр плакатов, включая плакаты о безопасности, благополучии, борьбе с травлей и уважительном рабочем месте, а также широкий ассортимент вдохновляющих плакатов. Он специализируется на промышленной фотографии, безопасности и корпоративных видео, выполняя работу в основном для бизнеса. клиенты. Его работа также распространяется на пейзажную и натурную фотографию, а также на эксперименты с фотоискусством. Вы можете посмотреть работы Тома на его веб-сайте, в его блоге и на его канале YouTube.

Рик Келлер Рик Келлер родом из Техаса, но сейчас проживает в Калифорнии. Он практикующий терапевт, работающий полный рабочий день, но в глубине души он развивающийся визуальный художник, который выбрал камеру в качестве своей кисти. Он заядлый путешественник, бегун, любитель природы и фотограф на открытом воздухе, ему очень нравится путешествовать и дегустировать вина. Рик считает себя долгим студентом искусства и истории фотографии. Он с гордостью и радостью обучает своих пациентов вести здоровый образ жизни и обучает своих коллег-новичков наслаждаться эстетическими и техническими аспектами создания изображения. Посмотреть его галерею фотографий можно здесь.

Элизабет Грей Элизабет Грей — фотограф из Ванкувера, Британская Колумбия. Переехав на пять лет на юг Соединенных Штатов, она решила совместить свою страсть к преподаванию и любовь к фотографии. Сейчас Элизабет ведет различные курсы и мастер-классы по фотографии. Ее фотографии охватывают широкий спектр тем, включая пейзажи, природу, архитектурные и городские образы. В настоящее время Элизабет занимается уличной фотографией и снимает уникальные ракурсы повседневной жизни. Вы можете увидеть больше изображений Элизабет и узнать о ее занятиях на ее веб-сайте или следить за ее последними работами в Instagram.

Андре Берлинк родился в городе Сан-Паулу, Бразилия, где начал свою карьеру в рекламных студиях. Он работал с Дю Рибейро, где имел контакт с работами великих фотографов. Вскоре после этого его пригласили корреспондентом журнала Fluir в Санта-Катарине, где он также сотрудничал с такими журналами, как Hardcore, Inside, Surfer и Surfing. Его фотографии публиковались в журналах Surfing, Surfersjournal, Runners Word и других изданиях Editora Abril и других издательств. В 2013 году он опубликовал свою первую книгу фотографий «Кофе в лесах Минаса». Вы можете увидеть его работы на его сайте, в Instagram, Facebook.

Боб Вишнески работает в индустрии программного обеспечения для мультимедиа и является заядлым фотографом. За свою карьеру он занимал руководящие и технические должности в таких областях, как производство компьютеров, программное обеспечение для обработки изображений и системы управления документами, разработка корпоративных систем и консалтинг. Боб вновь открыл для себя любовь к фотографии в 2007 году, когда он взял в руки Pentax K10D и понял, что его опыт работы в компьютерной индустрии может оказаться полезным в эпоху цифровой фотографии. Когда он не сосредотачивается на проблемах индустрии разработки программного обеспечения, он проводит время, путешествуя со своей женой Таней и семьей, играя в гольф и оттачивая свои навыки фотографии и фотошопа. Он является членом питсбургского отделения Американского общества медиа-фотографов. Боб и его семья проживают в районе Питтсбурга. Его работы можно найти в разрешении 500px.

Мэтт Нильсен — недавний выпускник Университета Карнеги-Меллона, проживающий в районе залива Сан-Франциско. Он работает инженером-программистом, а в свободное время увлекается городскими пейзажами, архитектурой и спортивной фотографией. Мэтт проявил интерес к фотографии, когда фотографировал своих товарищей по команде по плаванию CMU, а позже, исследуя уникальную архитектуру и горизонт Питтсбурга. Вы можете просмотреть его спортивные изображения в разрешении 500 пикселей и все остальное здесь.

Вацлав Баковский — фотограф-фрилансер из Чехии (в самом сердце Европы). В 2008 году он участвовал в мастер-классе в Италии, где научился делать собственную камеру из обувной коробки. Он научился рисовать светом, и это изменило его жизнь. Даже побывав в самых живописных уголках мира, включая Исландию, Канаду, Патагонию и Новую Зеландию, он по-прежнему любит фотографировать в своем родном дворе, в Чешском раю, живописной части Чехии. Он любит снимать не только пейзажи, но и дикую природу, архитектуру, людей, макросъемку и все, что связано с творчеством. Вацлав обычно ведет собственный блог на чешском языке, делится фотографиями в Facebook и Instagram.

Том Редд вырос в Техасе, но любовь к природе и горам заманила его и его семью в Колорадо, где он и его жена вырастили своих детей, наслаждаясь красотой и развлечениями, которые их окружают. Именно эта красота дикой природы и ландшафта заставила Тома захотеть запечатлеть и сохранить эти впечатления с помощью фотографии. Он серьезно занялся фотографией в 2008 году и продолжает учиться и совершенствовать свои навыки. Некоторые из его фотографий можно найти в разрешении 500px.

Романас Нарышкин — свадебный фотограф из Литвы, увлекающийся кинематографией и писательством. Вы увидите, как он покупает пленку, даже когда в холодильнике нет еды. Подпишитесь на него в Facebook или посетите его веб-сайт, чтобы увидеть некоторые из его прекрасных работ.

Спасибо, что посетили наш сайт!

Почему мы это делаем: фотографы о страсти, которая ими движет

Люди, составляющие современное процветающее фотографическое сообщество, — наши глаза на мир. Будь то признанные художники и журналисты или страстные новые голоса, они информируют нас, вдохновляют нас, поражают нас, они помещают наш мир в более широкий исторический контекст.

Но это сообщество также сталкивается с серьезными проблемами — сокращением продаж, усилением конкуренции и хрупким доверием к миссии фотографов по информированию. Слишком часто эти факторы могут привести к тому, что те из нас, в том числе фотографы и фоторедакторы, упустят из виду то, что нами движет.

Для этого поста, моего последнего поста редактора TIME LightBox, я попросил 13 своих коллег — некоторых из многих фотографов и фоторедакторов, которые оказали на меня влияние и вдохновили меня за последние десять лет в этой отрасли — ответить на следующие важные вопросы: Почему они это делают? Почему они просыпаются каждое утро готовыми сделать фотографии, отредактировать их, опубликовать? Почему фотография важна для них и, соответственно, для всех нас?

Вот их ответы.

Кэти Райан, главный оператор, Нью-Йорк Times Magazine

Фотографии — универсальный язык нашей эпохи. У каждого в кармане сотни, а то и тысячи. Невесомые, они переворачивают чашу весов, когда возникает спор: что здесь произошло? Изображения не стареют и не деформируются. Струны великого фотографа никогда не выходят из строя.

Именно поэтому нам нужны фотографы. Именно они упорядочивают весь хаос мира в образы, вносящие ясность во всеобщую жизнь. Они свидетели и художники, которые могут передать беспредел и красоту, которые нас окружают. Они обращают наше внимание на то, чего нам не хватает в повседневной жизни, и обращают наше внимание на события и людей, находящихся на большом расстоянии от нашего собственного клочка вселенной. Когда они направляют наши глаза и сердца с точностью и честностью, мы знаем то, что знаем, по-другому и лучше. Фотографы учат нас смотреть еще раз, смотреть внимательнее. Посмотрите их глазами.

Радди Рой, фотограф

Я снимаю, потому что вижу. Я стреляю, потому что если не я, то не знаю, кто будет. Активизм считается ругательством. Я стреляю, потому что нахожу покой в ​​том, чтобы быть особенно активным и энергичным защитником какого-то дела.

Как определить, что такое «причина»? Согласно Вебстеру, это «человек или вещь, которая действует, происходит или существует таким образом, что в результате происходит что-то конкретное; производитель эффекта».

Я хочу, чтобы каждый снимок, который я снимаю, пересматривал и переопределял образ черного мужчины, черной женщины и черного ребенка. Моя фотография — это прежде всего катализатор или причина, побуждающая человека действовать. Каждая фотография, которую я делаю, задает вопросы: «Кто я и какова моя роль здесь, на этой земле?» Это мой способ видеть. Это мой способ сказать, что это еще один способ увидеть меня.

Сара Лин, главный оператор, National Geographic

Всю свою профессиональную жизнь я посвятила созданию, редактированию, критике или обучению фотографии и работе с фотографами. Именно так я познал большую часть мира. Глубоко лично я чувствую, что изображение — это стихотворение о времени, о том, как «пребывание в моменте». Фотография может победить время. Изображения могут сохранить память о любимом человеке, сохранить момент в истории для будущих поколений, стать свидетелем трагедии или радости. Они также могут изменить поведение, стимулировать понимание и создать ощущение безотлагательности, которое побудит людей к действию.

Фотографы — преданные своему делу, страстные, а иногда и полусумасшедшие люди, готовые отдать свою жизнь, слишком часто в буквальном смысле, чтобы показать нам то, что нужно увидеть, что нужно узнать. Я не могу представить себе большей чести и привилегии, чем прожить жизнь в окружении образов и удивительных личностей, которые их создают и делятся ими с нами.

Стейси Краниц, фотограф

Для меня это началось со страха перед собой как отшельника и поиска инструмента, который позволил бы мне ежедневно общаться с миром.

Затем он стал порталом и катализатором для расплаты с другим и того, как камера может быть использована для разрушения барьеров между фотографом, субъектом и зрителем.

Теперь, когда образ обесценился как механизм раскрытия истины, он свободен владеть своей субъективностью и становится идеальным средством для управления идеями вокруг человечества, связи, идентичности, памяти, присутствия, опыта и близости.

Стефани Синклер, фотограф

Зачем мы это делаем? Я думаю, что мы все задаем себе этот вопрос, тем более, что отрасль становится все более нестабильной, когда коллеги теряют работу и даже жизнь чаще, чем многие из нас когда-либо ожидали, когда начинали работать в этой профессии. Не говоря уже о резко падающей зарплате тех из нас, кому удается зарабатывать на жизнь редакционной работой… Но для меня все сводится к людям на моих фотографиях.

Я по-прежнему верю в способность журналистики и фотожурналистики вызывать позитивные изменения — в мире, где столь многие отдают приоритет преследованию личных интересов, их роль говорить правду власти, когда все другие способы терпят неудачу, не имеет себе равных. Помимо общей роли журналистики, это также может стать откровением на личном уровне. Я видел это с обеих сторон истории. Например, не так давно я был героем истории, когда моя мать погибла из-за врачебной халатности в больницах Флориды; и, конечно же, я был за камерой, беря интервью у сотен девушек в течение моих 15 лет.

МэриЭнн Голон, главный оператор, Вашингтон Post

Почему фотография важна? Фотография говорит. Когда я обнаружил и позже понял фотографический визуальный язык, я увидел, что этот язык может информировать, обучать и перемещать аудиторию по всему миру без необходимости общего разговорного языка. Успешная фотоистория, если она хорошо написана и отредактирована, понятна всем. Однажды я молча представил фоторепортаж в Китае группе профессиональных фотографов, и зрители улыбались, смеялись и замолкали во всех нужных местах — без единого слова на мандаринском или английском языках. После последнего кадра мы все просто улыбались друг другу. Это было так захватывающе.

Я верю в свет. Фотография легкая. Этот свет часто освещают самые темные места самые смелые и самые талантливые фотожурналисты в мире. Для меня большая честь поддерживать и публиковать работы многих из них. Я намерен продолжать воспитывать, поощрять, поддерживать, уговаривать, помогать, консультировать, ценить, праздновать и оплачивать профессиональную фотожурналистику до тех пор, пока я в состоянии. Я верю в его силу.

Эйдан Салливан, генеральный директор и основатель Verbatim

Фотографы скажут вам, что это почти как болезнь, навязчивая идея, состояние, которое заставляет их рассказывать историю любой ценой, терпеть лишения, изолировать себя и идти на невероятный риск, и все это в попытке запечатлеть и передать историю, которую они увлечены.

Я был там, будучи молодым фотографом, и я понимаю эту страсть и стремление — и теперь, когда моя карьера провела меня через столько уровней и ролей в нашей отрасли, я чувствую себя обязанным поддерживать и взращивать этих рассказчиков, помогите им продолжать выполнять важную работу и рассказывать эти истории, часто неприятные, чтобы мы могли, сидя в комфорте наших домов, осознавать темную сторону нашего мира.

Это искусство, это безумие, это принуждение к передаче истории, которую мы знаем как фотожурналистика, не умрет, рассказывание историй не умрет, оно будет меняться и развиваться, но человеческой природе свойственно хотеть учиться, получать образование и понимать наш мир через рассказы.

Я думаю, что фотожурналистика и навыки, необходимые для того, чтобы стать фотожурналистом, являются врожденной чертой, генетической, она встроена в ДНК, это необходимость быть первым, чтобы рассказать историю или передать знания визуально, как рассказчики на протяжении веков, когда рассказывают истории считался подарком и важным способом обучения, когда память была ключевым требованием для обучения.

Ранние наскальные рисунки были началом визуального повествования, все, что на самом деле изменилось, — это метод захвата этих изображений, а теперь, с мобильным и цифровым миром, способ их распространения вместо доступа к некоторым из них в нашем внутреннем мире. социальные круги, теперь это для сотен миллионов людей в мгновение ока.

Лора Мортон, фотограф

Фотожурналистикой я заинтересовался в первую очередь из интереса к истории. Однажды, изучая промышленную революцию, я очень огорчился фотографией ребенка на фабрике. Помню, в тот момент я понял, что и ребенка, и фотографа, скорее всего, уже нет в живых, и я был очарован тем, как фотография могла так расстроить меня из-за тяжелой жизни человека, который жил за много десятилетий до меня. В каком-то смысле они оба стали почти бессмертными благодаря фотографии, и в этом было что-то очень притягательное.

Я считаю, что для фотографов невероятно важно документировать повседневную жизнь и даже иногда кажущиеся обыденными не только для лучшего понимания нашего времени, но и для того, чтобы люди в будущем могли размышлять о том, кто они и как они туда попали. . Фотография особенно сильна, потому что она доступна большинству людей. В фотографии нет языкового барьера. Я выбираю истории и занимаюсь проектами, которые я делаю, с целью документирования не только важных проблем нашего времени, но и тех, которые также будут актуальны или, возможно, даже более важны для нашего понимания человечества в будущем.

Саймон Бейнбридж, главный редактор, British Journal of Photography

Двадцать лет назад я вместе с сестрой и лучшим другом совершил путешествие по юго-западным штатам. Она изучала литературу в Университете Колорадо в Боулдере, а он был выпускником киношколы и только начал более серьезно относиться к своим экспериментам с фотоаппаратом. Мы планировали пересечь канатную дорогу Сан-Хуана, затем направиться на запад, в Каньонлендс и Долину монументов, пройти по петле через Нью-Мексико и обратно через границу Колорадо, но в итоге выбрали окольный маршрут.

Каждые несколько миль мой друг взволнованно указывал на горизонт или какую-то отметку на карте, и вдруг мы сворачивали с дороги, направляясь к какой-нибудь скале, горе или странному названию. Скоро мы будем пересекать знаки «Вход воспрещен» на территории резервации, или стучаться в дверь какого-нибудь сумасшедшего, который годами сидел на диете из марихуаны и алоэ вера, строить пятиэтажную башню из консервных банок Budweiser или объезжать по метко названной Oh My Gawd Road или в Каньон-Сити, «мировую столицу исправительных учреждений». Сначала разочарованные этими развлечениями, мы с сестрой вскоре отдались приключению и в течение следующих двух недель позволили нашему случайному гиду вести нас на поиски Kodak Gold. Я стоял рядом с моим другом и смотрел, что он видел. Но каким-то образом он уловил что-то неземное и глубокое, чего я не распознал. Мы стали смотреть на мир по-другому; не через какую-то новую точку зрения, а поддавшись нашему обостренному чувству любопытства.

Два десятилетия спустя это все еще Святой Грааль. Фотографы, которыми я больше всего восхищаюсь, выходят в мир с чувством чуда, свободы и, да, высокомерия, бросая вызов нашей апатии, заставляя нас увидеть его заново, к лучшему или к худшему. Сегодня я так же хочу и стремлюсь, как когда-либо, пробираться через бесконечные повторяющиеся темы и темы, чтобы найти те редкие работы, которые провоцируют, бросают вызов и волнуют меня своим смелым и проницательным взглядом или своей чистой визуальной возвышенностью.

Ахмад (в центре) пытается сдержать смех, в то время как остальные медики ISOF шутят после долгого дня оказания помощи раненым во время битвы за Мосул, Ирак, 18 апреля 2017 года.

Алекс Поттер

Алекс Поттер, фотограф

Когда в августе 2015 года я покинул Йемен, место, где я научился фотографировать, создавать истории и по-настоящему любить общество, я чувствовал себя очень потерянным. Больше года я безуспешно пытался найти новую базу, новую историю и группу людей, которые имели для меня значение, для чего-то, с чем я чувствовал связь. К ноябрю я задавал себе тот самый вопрос — почему я все еще пытаюсь это сделать?

Я приехал в Ирак в ноябре 2016 года в поисках историй, не имеющих ничего общего с Мосулом, но я чувствовал, что вокруг так много других журналистов, что мне нужно найти смысл в другом месте. Я дипломированная медсестра, поэтому я разыскала небольшую группу иностранных медиков, работающих с иракскими военными медиками для лечения людей, раненых во время боя. Живя в этой сплоченной группе, я начал фотографировать наше окружение, иракских медиков, чья работа была такой болезненной, но которые были такими веселыми в свободное время.

Работая с ними бок о бок и фотографируя то, через что мы прошли вместе, я был полезен, нужен и чем-то снова увлечен: впервые за год с лишним я почувствовал желание фотографировать. Для меня фотография — это то, к чему я всегда буду возвращаться, есть задания или нет, чтобы осмыслить свою реальность, задокументировать мир вокруг меня и вспомнить мелкие детали в трудные времена, которые в противном случае могли бы быть забыты.

Джеффри Фуртичелла, редактор спортивных фотографий, New York Times

Любимое воспоминание детства: мой отец отвез нас в магазин товаров для хобби, купил несколько пачек коллекционных карточек, а я взволнованно вскрыл их, чтобы посмотреть, что внутри. Большинство из того, что я находил, были массовыми релизами, но то, что заставляло меня разрывать эти целлофановые обертки неделю за неделей, было надеждой найти что-то уникальное, что-то красивое, что-то редкое.

Та же спешка поддерживает мою веру в редактирование изображений. В то время, когда наше глобальное сознание находится в осаде все более замкнутой точки зрения, ответственность за расширение прав и возможностей фотографов, чья миссия состоит не только в том, чтобы запечатлеть, но и в том, чтобы исследовать, просвещать, волновать, является одной из величайших привилегий нашего времени.

Сегодня фотографов, делающих больше фотографий и заполняющих больше платформ, больше, чем когда-либо в нашей истории. С этой вездесущностью произошла эволюция нашей аудитории, которая стала более сложной и требовательной, чем когда-либо. Какое захватывающее время, когда вам поручают просматривать основные релизы в надежде найти что-то уникальное, что-то красивое, что-то редкое.

Питер Ди Кампо, фотограф

Почему это важно? Посмотрите, где мы находимся прямо сейчас. Откровенно говоря, сегодняшний мир меня пугает — люди, культуры отказываются понимать друг друга, и результаты пугают, и людям наверху выгодно, чтобы так и оставалось. Поэтому я должен верить в более разнообразные и инклюзивные средства массовой информации (да, верить в то, что мир визуализируется преимущественно людьми, похожими на меня, опасно проблематично), и я должен верить в инновации, которые позволяют людям делиться своими мыслями. собственные истории с широкой аудиторией. Меня глубоко интересуют как журналистские расследования, так и пользовательские формы повествования, и я достаточно наивен, чтобы верить, что эти два жанра могут сосуществовать.

Недавно в Найроби открылась выставка Everyday Africa. Это было дико, аншлаг. Я не мог поверить своим глазам. Многие фотографы приехали со всего континента, и мы все встретились впервые. Вы бы видели, как обращались с африканскими фотографами — как со знаменитостями! — фанаты, которые годами следят за ними в социальных сетях. Их считают образцами для подражания в кругах африканского искусства, фотографии и социальных сетей, потому что они черные люди, изображающие черных людей, и в этом сила. Все, что я могу сделать, чтобы продолжать поддерживать это — это то, что поднимает меня с постели по утрам.

Странно ли говорить все это белому американцу? Я не позволяю этому беспокоить меня. Мы все должны заботиться об этом.

Жан-Франсуа Леруа, директор фестиваля фотожурналистики Visa pour l’Image

Я занимаюсь тем, чем занимаюсь уже 40 лет, потому что среди всех предложений, которые я получаю, у меня всегда было одно и то же обжорство: чистый самородок, молодой фотограф, чьи фотографии — пощечина, молодой фотограф, обладающий этим редким талантом. Сегодня видеть признанных фотографов, признанных всеми, которых я выставляла первыми, — я горжусь не меньше.

Даже если иногда бывает трудно работать с фотографами, я люблю раскрывать их, помогать им редактировать, создавать вместе с ними историю. После всех этих лет у меня такая же страсть к свидетелям того, что мы переживаем. Это наши глаза. Они показывают нам, что происходит. Они удивляют нас.