Техника рисования карандашом: Техники Рисования Карандашом (Основы + Ошибки + Советы)

Рисование карандашом: совершенство в простоте

Карандаш – это удивительный инструмент, сочетающий в себе простоту и совершенство. Вечный товарищ художника, помогающий в моменты вдохновения запечатлевать свои замыслы в виде эскизов. Любим детьми и не чужд взрослым! Карандаш найдется в каждом доме. Но вот творить с его помощью без специальных навыков мы не можем. А ведь рисунок карандашом существует как отдельный вид искусства. И вы можете им овладеть! Познакомиться с техниками рисования, правилами тушевки и штриховки, композиции и светотени, научиться переносить увиденное в жизни на бумагу… Интересно? Давайте познакомимся с карандашом поближе!

Немного истории

В XV веке был открыт «чёрный мел» — графит. С этого все и началось! В 16 веке использовались графитовые палочки, завернутые в бумагу. Чуть позже появились первые деревянные экземпляры. Технологию отшлифовали лишь к концу 18 века во Франции, когда удалось получить прочный стержень после термической обработки смеси глины и графита. Прошло еще сто лет, и у карандаша появилась шестигранная форма, которая не позволяет ему скатываться со стола.
Первооткрывателями карандашного рисунка стали такие художники, как Эжен Делакруа, Уильям Тернер, Джон Констебл.

Карандаш в 21-м веке

Современные карандаши отличаются мягкостью и насыщенностью цвета. Чтобы сделать правильный выбор, нужно смотреть на маркировку: буквы H и B плюс цифры. Чем больше значение H, тем грифель тверже, а линия, которую он рисует, светлее. Чем больше значение В, тем мягче карандаш и насыщеннее цвет.

Как в этом разобраться, учитывая, что для черчения, штриховки или эскизов, инструмент нужно подбирать индивидуально? На курсах рисования карандашом для начинающих все необходимые инструменты вам будут предоставлены. А, если проба пера карандаша превратится в настоящее хобби, разобраться со всеми нюансами поможет практика.

Карандаш в цифрах

Одним карандашом твердостью НВ и длиной 17,5 см вы можете:

• Начертить линию длиной 56 км
• Написать 45 000 слов
• Заточить его 17 раз
• За 3 часа создать один рисунок в рамках нашего курса.

Какие есть техники рисования карандашом?

Рисунки бывают линейными и объемными. В первом случае изображение передается лишь с помощью линий. Во втором добавляется объем и фактура. За это отвечают такие техники карандашного рисунка как штриховка, тушевка, растушевка, гравировка и др.
Штриховка превращает плоское изображение в объемное. Техника заключается в нанесении штрихов различного размера, формы и видов.
Тушевка считается разновидностью штриховки. При ее исполнении карандаш не отрывается от бумаги, а линии идут очень плотно друг другу, что дает ровный тон.
Когда после штриховки идет «размывание» тона – это называется растушевка. Она позволяет достигнуть эффекта фотографии, когда невозможно разложить изображение на фрагменты.
Сделать поверхность более текстурной, создать эффект волосков и шероховатость помогает гравировка или процарапывание.

Как научиться рисовать карандашом красиво?

Все, что нужно – записаться на базовый курс рисования карандашом.
Он состоит из 10 занятий, во время которых вы:
— Освоите грамотное построение объекта и азы штриховки;
— Познакомитесь с воздушной перспективой и работой с планами;
— Научитесь изображать текстуры в пейзаже;
— Пройдете азы линейной перспективы и научитесь рисовать простые геометрические фигуры;
— Поработаете с композицией и нарисуете свой первый натюрморт;
— Научитесь детально изображать бытовые текстуры: металл, стекло, дерево;
— Освоите секреты перспективы, научитесь рисовать дома и улицы;
— Нарисуете свой первый (и не последний!) портрет.

Уже на первом занятии вы создадите свой первый рисунок. И дальше шаг за шагом будете совершенствовать свои навыки, двигаясь от простого к сложному. Курс продуман до мелочей и четко структурирован. Вы будете видеть, как от занятия к занятию растет ваше мастерство. Готовы открыть для себя карандаш? Тогда записывайтесь на первое занятие!

28 АПРЕЛЯ/ 2022

Автор: коллектив школы рисования «Найди себя»

7 способов улучшить технику рисования карандашом

В какой бы области изобразительного искусства вы ни работали, скорее всего вы учились рисовать карандашом, и с карандаша начинался (или начинается) ваш творческий путь. Чтобы добиться успеха, важно понимать основы рисунка, а что может быть ближе к азам чем рисунок карандашом?

 

 

---

В этой статье иллюстратор и дизайнер персонажей Бобби Чиу расскажет о семи техниках, которые помогут вам улучшить свои навыки владения карандашом.

1. Уделите внимание тому, как вы держите карандаш

Если вы новичок или самоучка, то вполне могли пропустить важный шаг. Когда рисуете, держите карандаш так, чтобы грифель ложился на бумагу стороной, а не острием. В этом случае вы используете карандаш максимально эффективно. А еще он дольше будет оставаться заточенным.

Когда вам нужно покрыть большую площадь, держите карандаш перпендикулярно линиям, которые вы рисуете. Вы получите широкие и мягкие штрихи. Чтобы рисовать детали, держите карандаш параллельно линиям. Штрих будет более четким и тонким. Острием имеет смысл рисовать только самые замысловатые детали.

2. Используйте разные техники для создания теней

Автор статьи предпочитает создавать тени двумя основными способами. Первый способ: тени рисуются при помощи линий, которые идут в одном направлении. В этом случае тени смотрятся более целостно. Эта техника также помогает выделить и придать объем выступающим деталям.

Второй вариант — «заплатки». Они помогают лучше передать форму. Заплатки из линий повторяют линии формы, что помогает работать в перспективе. Эта техника также хорошо работает для фонов и текстур.

3. Контролируйте жирность линии

Эта техника строится на жирности штрихов. Контроль над этим параметром поможет визуально отделить объекты и подчеркнуть тени. Толстые линии могут размываться и переходить в тени. Это поможет создать объем.

Бобби старается не обводить свои рисунки, потому что так они выглядят более плоско и теряется 3D-эффект. Разрывы и пространство между линиями проявляют форму объекта.

4. Рисуйте набросок

Когда Бобби начинает работу над рисунком, он «нащупывает» будущий образ, используя свободные, легкие штрихи. На этом этап стоит избегать четких и темных линий. По мере работы над рисунком линии меняются. Теперь нужно проверять и перепроверять работу. Чем ближе к завершению иллюстрация, тем темнее линии. Старайтесь не фокусироваться на одной области, чтобы не перестараться.

Когда рисуете что-то симметричное, концентрируйтесь на расстоянии между линиями, и конечно проверяйте правильно рисунка постоянно.

5. Проверяйте и перепроверяйте

После того как проверили работу, проверьте ее снова. Нужно четко закрепить основу рисунка, прежде чем приступать к работе над деталями. На этапе деталей нельзя гадать. Фигуры должны выглядеть правильно и симметрично до того, как дело дойдет до четких линий. Постоянно спрашивайте себя правильно ли выглядит работа.

Если видите что, что-то не так, даже если пока непонятно что именно, верьте себе. Найдите и исправьте ошибку прежде чем продолжать.

6. Следите за чистотой работы

Это полезный совет для новичков: всегда кладите под руку лист бумаги, чтобы не смазать рисунок случайными прикосновениями.

А еще полезно смотреть на работу через зеркало, на фотографии или на отходить на расстояние шага. Это поможет вам увидеть сильные стороны работы и определить что не так.

7. Знайте когда пора заканчивать

Каждый художник знает это чувство. Даже после того как работа подписана, иногда хочется сделать что-то еще. Если хорошо приглядеться, всегда можно найти что еще можно изменить, поэтому довольно сложно сказать наверняка когда работа действительно готова.

Но помните, что в этом можно переусердствовать! В какой-то момент нужно принять сознательное решение отложить рисунок и начать работу над чем-то новым. Вот на этом этапе работа готова. Наверное…

Автор статьи Bobby Chiu 

Перевод — Дежурка

Смотрите также:

• Иллюстрации Bobby Chiu
• Глубокие рисунки карандашом от Ryan Salge
• Как нарисовать девушку в профиль цветными карандашами

Обучение рисованию карандашом и техникам рисования карандашом: учебник и руководство

Рисование карандашом может показаться простым, но это вид искусства, с помощью которого можно создавать невероятно детализированные и реалистичные композиции. Для начала вам не понадобится много материалов, но вы можете извлечь пользу из базовых знаний о технике рисования карандашом. Вооружившись этими техниками, вы сможете добавлять текстуру, детализацию, свет и тени к своим творениям.

Ниже вы найдете подробное руководство по технике рисования карандашом, а также все остальное, что вам нужно для начала работы, от основных материалов для рисования до списка идей для вашего следующего произведения искусства карандашом.

Студент Skillshare Матей Ян использовал всего два типа графитных карандашей, чтобы создать этот ультрареалистичный портрет.

Техника рисования карандашом

Как держать карандаш при рисовании 

Прежде чем приступить к работе, полезно научиться держать карандаш во время рисования. Есть несколько различных захватов, которые можно использовать для достижения различных эффектов. Традиционный хват — тот, который вы используете при письме, — самый распространенный и естественный способ держать карандаш.

Вы также можете держать карандаш подальше от кончика, но все же традиционным хватом. Это даст вам более широкий диапазон движения, чтобы делать более длинные и свободные следы. Или вы можете взяться ближе к кончику карандаша, используя указательный палец, чтобы прижать острие графита к бумаге. Это может дать вам возможность быстро заполнить области вашего рисунка темными метками.

По мере практики вы обнаружите, что разные ручки карандаша будут полезны для разных техник рисования карандашом и типов композиций.

Теперь, с карандашом в руке, вы можете перейти к основным приемам рисования карандашом.

1. Штриховка 

Преподаватель Skillshare Александра Габор демонстрирует, как использовать технику карандашного рисования штриховки (вверху справа) и перекрестной штриховки (внизу слева) для создания света и тени.

Техника штриховки заключается в заполнении областей рисунка несколькими параллельными линиями для создания иллюзии текстуры, тени и формы. Вы можете добиться более интенсивного эффекта, увеличив количество линий и их близость друг к другу. Другими словами, чем больше линий и чем ближе вы их нарисуете, тем темнее получится область.

Штриховка может выполняться различными способами — вертикальной, горизонтальной, перекрестной или выразительной — для достижения различных эффектов.

1. Растушевка

Преподаватель Skillshare Александра Габор использует обрубок, чтобы размазать и смешать тени сферы.

Техника, используемая в основном для затенения, растушевка относится к процессу размазывания элементов вашего рисунка с помощью обрубка (инструмента для рисования, сделанного из бумаги, туго свернутой в палочку), мягкой ткани или даже вашего пальца. Вы можете использовать эту технику для создания гладких, равномерно смешанных областей рисунка, или вы можете добавить больше движения. Например, растушевывая небольшими круговыми движениями, можно создать визуально интересную текстуру для деревьев или кустарников.

1. Точечный рисунок 

При штриховом расположении большего количества точек ближе друг к другу может создаться впечатление тени.

С помощью штриховки вы создаете текстуру или тень, рисуя серию точек. Как и при штриховке, чем больше и ближе друг к другу точек, тем темнее будет область, которую вы создадите.

1. Каракули

Продемонстрированная здесь техника рисования карандашом называется каракулями или круговыми движениями — серия случайных меток для создания темных или затененных областей или рисунка.

Как бы глупо это ни звучало, каракули считаются техникой рисования карандашом. И это такая же свободная форма, как вы, вероятно, представляете. Наброски, также известные как круговые движения, просто состоят из случайных движений карандаша по странице. Как и в случае с другими техниками, чем ближе вы сделаете метки, тем более плотную и темную область вы создадите.

1. Контурные линии

Этот чертеж был создан с одной сплошной контурной линией.

Во французском языке слово «контур» означает «очертание». И это именно то, чем являются контурные линии: очертания объекта. Однако контурные линии можно найти не только на внешних краях объекта. На карандашных рисунках вы также найдете контурные линии внутри объекта, где он имеет складки или складки или где он меняет цвет или форму.

Добавьте глубину своим рисункам

Древесный уголь и графит — техники растушевки с Эмми Калия

Пройдите курс

Принадлежности для рисования карандашом

Если вы только начинаете рисовать карандашом, вам повезло — все необходимые материалы легко доступны и доступны по цене. Вот что вам нужно: 

• Графитные карандаши 
• Бумага для рисования или альбом для рисования
• Ластики 
• Точилка для карандашей 

Для рисования карандашом вам понадобятся чертежные или графитные карандаши, бумага и ластики. Точилка для карандашей также поможет сохранить ваши инструменты в идеальном состоянии.

Графитовые карандаши

Карандаши для рисования или графитные карандаши оцениваются по графитовой шкале (или шкале HB), которая измеряет твердость/мягкость грифеля. По шкале HB B обозначает черный цвет. Чем выше число, тем мягче свинец, поэтому тем темнее (или чернее) метка. H обозначает твердость. Чем выше число, которое сопровождает букву H, тем тверже грифель и светлее знак. Карандаш с рейтингом HB попадет прямо в середину системы оценок — теоретически эквивалентен карандашу № 2.

Тем не менее, не существует отраслевого стандарта для оценок различных марок, поэтому какую бы марку карандаша вы ни выбрали, важно познакомиться с отдельными карандашами для рисования в этом наборе.

Бумага для рисования или альбом для рисования 

Вы, безусловно, можете использовать обычную бумагу для принтера для практического рисования. Однако в какой-то момент вы можете захотеть купить бумагу или альбом для рисования, которые лучше подходят для рисования карандашом. Например, более плотная бумага лучше справляется с большим количеством стираний и постоянным давлением карандаша. Более тонкая бумага, например, бумага для принтера, более склонна к разрывам.

Текстура от гладкой до средней идеально подходит для рисунков графитным карандашом. На более текстурированной бумаге будут видны более черные следы, но будет сложнее добавить к вашим рисункам более светлые детали с нюансами.

Ластики 

Большинство художников используют резиновые ластики, резиновые ластики или виниловые ластики. Резиновые ластики самые мягкие, а виниловые ластики самые твердые. Выбор ластика может зависеть от ваших личных предпочтений или зависит от проекта.

Точилка для карандашей 

Вам также следует приобрести точилку для карандашей, чтобы поддерживать свои инструменты в идеальном состоянии. Независимо от того, выбираете ли вы ручную или электрическую точилку, убедитесь, что это качественный инструмент — точилка низкого качества может повредить ваши карандаши или израсходовать больше материала, чем необходимо.

Идеи для рисования карандашом

Если у вас есть материалы и вы хорошо разбираетесь в технике рисования карандашом, вы будете готовы приступить к работе. Но нужны ли вам идеи, что рисовать? Найдите вдохновение для своей следующей композиции из списка идей рисования карандашом ниже.

Геометрические фигуры

Практика рисования геометрических фигур поможет вам лучше понять, как включать свет, тень и объем в ваши композиции.

На первый взгляд простой, этот рисунок сферы требует техники затенения и смешивания.

Пейзажи

Рисование пейзажей дает широкие возможности для включения света, тени и текстуры.

Рисование пейзажа из реальной жизни или с фотографии может помочь вам научиться воссоздавать реалистичную сцену.

Животные 

Выбор животного в качестве объекта может дать ценную практику в добавлении текстуры к вашим рисункам.

Рисование меха животного — отличное упражнение по созданию текстуры с использованием таких техник рисования карандашом, как штриховка и смешивание.

Портреты

Рисовать портрет человека может быть пугающе, но как только вы поймете правильные пропорции лица и как использовать свет и тень на плоскостях лица, вы сможете создавать прекрасные портреты.

Этот портрет включает в себя несколько техник рисования карандашом, в том числе перекрестную штриховку и растушевку.

Перья

Детали и отдельные пряди перьев делают их идеальным предметом для отработки техники рисования карандашом.

Простое, но детальное изображение пера — идеальный предмет для отработки техники рисования карандашом.

5 невероятных примеров карандашного искусства

С помощью простого карандаша можно создать красивое и сложное искусство. Ниже мы поделимся некоторыми из самых впечатляющих примеров карандашного искусства. Можете ли вы поверить, что они сделаны только графитными карандашами на бумаге?

1. Тереза ​​Эсгайо

Подробные фотореалистичные композиции Терезы Эсгайо, такие как этот рисунок воды, часто играют с текстурами и контрастом между светом и тенью.

1. Пол Кэдден 

Художник-гиперреалист Пол Кэдден создает рисунки, которые почти неотличимы от фотографий. Он использует высочайший уровень детализации, чтобы, по его словам, «создать иллюзию новой реальности, не видимой на оригинальной фотографии».

1. Армин Мерсманн 

Как художник, Армин Мерсманн стремится понять и изобразить глубочайшие сложности и детали, которые вы можете увидеть на этом впечатляющем карандашном рисунке человеческого глаза.

1. Михаил Наумец 

Украинский художник Михаил Наумец создает фотопортреты графитными карандашами.

1. Пьер-Ив Риво 

Также известный как PEZ, Пьер-Ив Риво рисует карандашом; однако он также художник, графический дизайнер и иллюстратор. В отличие от некоторых других художников, представленных здесь, он фокусируется на изображении традиционных предметов более творческим, нетрадиционным способом.

Хотя эти впечатляющие примеры карандашных рисунков могут показаться пугающими, все они начинаются с одних и тех же базовых приемов. Начните экспериментировать с карандашами для рисования и посмотрите, что получится.

Создание фотоподобных рисунков

Простой реалистичный рисунок для начинающих с Надей Диас Т.

Пройти курс

Примеры методов карандашного рендеринга — улучшить рисунок или объект. Он включает в себя затенение и добавление некоторых световых эффектов для имитации тени, преломления и отражения.

Цель состоит в том, чтобы повысить качество рисунка, улучшив его внешний вид и сделав его более приятным для глаз.

Что такое карандашные материалы для рисования?

Графит:  Этот карандаш бывает разных марок: мягкий черный, твердый, твердый черный и твердый. Он дает пользователям темные и мягкие метки при рисовании или обеспечивает более жесткие и точные линии.

Шариковая ручка:  Проводит четкие и лаконичные линии для более плавного рисования или штриховки. Это самый доступный инструмент для многих художников, и если кто-то торопится передать какой-либо предмет, он всегда под рукой.

Prismacolor:  Выпускается в различных цветах, позволяющих создавать более мягкие и нежные рисунки.

Акварель: Универсальный материал для рисования на дереве, ткани, бумаге или холсте.

УГОЛЬНЫЙ КАРАНДАШ – Не только подходит для рисования, но и для растушевки благодаря темным и насыщенным тонам. Кроме того, он больше подходит для мелких деталей, и если вам нравится более темный оттенок, этот инструмент вам подойдет.

Масляная живопись:  Еще один универсальный материал, гибкий и медленно сохнущий, что делает его любимым инструментом художников, поскольку они могут работать с ним часами без высыхания.

Ивовый уголь:  Этот материал представляет собой более мягкую и хрупкую форму древесного угля, используемую для рисования, в том числе из-за того, что его легко стирать.

Различные методы визуализации карандашом включают ШТРИХОВКУ, ГЛАДКОЕ СМЕШИВАНИЕ, КРАБАНКИ и ШТРАФЫ. Но кроме карандаша можно использовать и другие материалы.

Штриховка

С помощью равномерно расположенных параллельных линий, использующих только одно направление. Пространство должно сжаться, когда вы закончите рисунок. Это добавит цвет вашему объекту, придав ему светлое и темное качество. Использование штриховки в одной области вашего рисунка сделает его темнее или с тенями, в то время как другие области будут выделены.

Методы штриховки карандашом

Другие формы штриховки:

Контурная штриховка:  Вместо использования параллельных линий штриховка повторяет контур объекта. Это помогает увеличить объем и трехмерный эффект вашего рисунка, придавая ему большую ценность.

Перекрестная штриховка:  В этом стиле художник наносит еще одну штриховку поверх исходной штриховки. Это поможет затемнить и изменить плотность штриховки. Этот метод создает более богатый вид и применяется как прямая линия. Или следуя контуру или форме предмета.

Тонкая штриховка:  В этом методе используется несколько слоев штриховки, а не начальный слой и еще одна штриховка поверх него. Субъекту добавляется больше ценности и тона, когда тонкое перо или более темный карандаш используется в качестве инструмента.

Штриховка:  Это метод размещения параллельных меток в сочетании с короткими наборами параллельных меток в другом направлении. Добавленная штриховка будет в перпендикулярном направлении, чтобы обеспечить плетеный вид или дизайн корзины.

Штриховка:  Метод, при котором вместо длинных линий используются короткие параллельные штрихи. Его также называют клещами из-за кратковременного появления. Этот стиль придаст объекту плотность и лучше подходит для более толстых ручек или карандашей.

Пожалуйста, посмотрите этот видеокурс рисования и набросков , который я создал . Воспользуйтесь этой ссылкой.

Каракули

Другие считали, что каракули — это вредная привычка для взрослых, но это лучший способ улучшить навыки рисования для любителей искусства.

Scribbling — это еще один способ рендеринга, при котором художники заштриховывают рисунок, используя каракули. Он используется для создания ценности и придает текстуру рисунку. Наброски — это забавный метод, используемый художниками, потому что он быстрый и не используется какое-либо конкретное направление.

Он состоит из случайных и абстрактных линий, где каракули используются вокруг контура объекта несколько раз. Он не тщательно прорисован, и происходит произвольное формирование предмета.

Человек, который хочет нарисовать рисунок, обычно использует круговые каракули, чтобы примерно изобразить узор или быстро заполнить рисунок.

Точечное нанесение

Для тех, у кого хватит терпения рисовать бесчисленное количество крошечных точек на бумаге, поскольку для раскрашивания участка потребуются сотни точек. Точки помогут сделать объект темнее, а если вам нужна более светлая часть, вы можете использовать меньше точек с промежутками между ними.

Пунктирная штриховка создает впечатление текстуры и придает рисунку тени, а объект кажется ближе.

Новичок может использовать этот метод, потому что нечетные точки не испортят иллюстрацию, а точность легко контролировать по сравнению с тонкими линиями или множеством штриховок. Идеально подойдет тонкая ручка, цветной карандаш, краска или просто карандаш.

Related Posts:

Несколько советов по штриховке

Определитесь с размером изображения, которое вы будете создавать

Сделать несколько точек легко, но использование сотен точек для создания фигуры или объекта утомительно. Вы должны знать, какую фигуру хотите нарисовать, и быть готовым «заполнить точки».

Инструменты, которые вы будете использовать. Какой носитель вы используете? Планируете ли вы делать крошечные точки или хотите использовать точки среднего размера для своего изображения? Меньшая метка создаст более реалистичное изображение, и вам будет легко найти необходимый инструмент, например, тонкую ручку, цветной карандаш или графитный карандаш. Краску можно наносить кистью.

Решите, с чего начать.  Вы должны выбрать начальную точку и использовать карандаши, если вы сделаете ошибку с первой попытки. Вы можете покрыть его тонкой ручкой после и сделать секции более темными.

Будьте осторожны при нанесении штрихов.  Когда вы расставляете точки и в какой-то момент устаете, вы можете небрежно расставлять вместо точек черточки, что может испортить ваш проект. Будьте осторожны с ручкой, так как ее невозможно стереть после.

Добавить деталь. Это когда вы уже видите узор, который делаете. Вы можете затемнить края или добавить еще несколько точек, чтобы линии выглядели эффектнее и выделяли ваш рисунок.

Master Smooth Blending With Pencils

Другим методом, используемым для затенения, является эта техника, при которой линии сглаживаются или растираются, чтобы сделать область объекта или медиа светлее или сделать так, чтобы цвета хорошо смешивались, чтобы они выглядели гладкими. Это также называется смазыванием и используется большинством художников для смешивания карандашей, мелков или угля.

Плавное смешивание  помогает смягчить переход между цветами или краями. Они также называют это размазыванием, смешиванием или размазыванием, и это очень полезно, когда художник хочет придать своему рисунку более отточенный вид.

Смешивание — это наука, потому что новичку потребуется попрактиковаться в этой технике, чтобы достичь желаемых результатов, и он должен попрактиковаться несколько раз, прежде чем применять эту процедуру точно.

Целесообразно попрактиковаться в технике смешивания, чтобы знать, какой инструмент вам удобнее использовать.

Вот общие инструменты, используемые при затенении Общие инструменты, используемые при затенении

Torillions

Художники различаются по своим предпочтениям в отношении инструментов смешивания, и есть несколько инструментов, которые они могут выбрать. Это как лист бумаги, свернутый в конус, или ручка с наконечником. Вы даже можете сделать лепешки своими руками, если хотите, и сделать тонкие или толстые лепешки, прикрепленные клейкой лентой.

Чистые тортильоны, вероятно, используются для более светлых и тонких теней, в то время как грязные или с темными кончиками тортильоны могут растушевывать более темные области.

Тортильоны доступны для покупки в магазине художественных товаров и доступны во многих наборах.

Штампы для смешивания

Штампы для смешивания также доступны в любом хорошем магазине товаров для рисования, и вы можете купить их в упаковках.

Из войлочной бумаги делали растушевочные пеньки с заостренными концами. Отличается от тортильонов тем, что когда культи затупляются, кончики можно заострить, и, в отличие от тортильонов, можно почистить кончики ластиком-замешиванием и убрать обесцвечивание.

Пальцы

Могут быть сотни материалов, доступных для покупки, но большинство художников любят использовать пальцы при смешивании цветов. Однако, если вы не привыкли использовать пальцы вместо других инструментов, убедитесь, что вы попрактиковались в смешивании карандаша, угля или пастели.

К графитному карандашу сложнее привыкнуть, так как он печально известен тем, что оставляет пятна на бумаге. Даже если вы используете ластик, чтобы удалить пятно, пятно не сдвинется с места.

Другие используют бумагу для защиты от пятен и отпечатков пальцев.

Замша

Из замши легко сделать свой инструмент для смешивания. Вам нужно только купить большой кусок, который обычно используется для сушки автомобилей, а затем замочить его в мыльном растворе и хорошо промыть чистой водой, прежде чем разрезать на мелкие кусочки. Вы также можете вырезать ткань в соответствии с вашими предпочтениями размера.

Также возможна покупка в магазине товаров для творчества, и вам не нужно замачивать и промывать его перед использованием. Тем не менее, это дороже, если вы это сделаете.

Ватный тампон

Ну, другие энтузиасты искусства используют его как средство при смешивании и растушевке. Это дешево и удобно. Его лучше всего наносить на небольшие участки, и он очень эффективен в зависимости от используемой бумаги. Однако вы должны соблюдать осторожность, так как он может прилипнуть или поцарапать бумагу и оставить на ней вмятины.

Художественные кисти

Преимущество художественных кистей в том, что они доступны в различных размерах. Получите наборы, которые помогут вам смешивать цвета и создавать тонкие оттенки.

Салфетки/бумажные полотенца

Вы можете намотать салфетку на палец и протереть ею темные участки, если хотите осветлить цвет. Он заключается в очистке некоторых участков бумаги и подборе цветов, которых там быть не должно.

Бумага

Мятая бумага – это не просто еще один мусор, но и для размазывания и смешивания рисунков средним графитным карандашом, пастелью или цветными карандашами. Люди, которые используют бумагу для смешивания, предпочитают использовать ее, поскольку она легкодоступна и находится в пределах досягаемости руки.

Кисти для макияжа или аппликации

Доступны различные кисти для макияжа, которые иногда также подходят для смешивания цветов и карандашных рисунков. Некоторые изделия имеют различную жесткость, и любой, кто будет использовать их для искусства, требует твердой руки и навыков.

Что такое карандашный рендеринг?

Что такое карандашный рендеринг

Практика рендеринга с помощью карандашей

Вы можете использовать карандаш или ручку с тонкой линией вместо угля во время практики. Древесный уголь — это гибкая среда, но точность — это то, к чему вы должны стремиться.

Не гонитесь за скоростью

Вы можете лучше учиться, если будете точны и дисциплинированы. Бесполезно заставлять себя. Это то, где вам нужно внимательное и вдумчивое внимание.

Обучение и контуры

Попрактикуйтесь с контурами, если вы не привередливы в этом и не делали этого раньше. Потренируйтесь с повседневными предметами и найдите их контуры в различных направлениях.

Понимание тональных значений

Теория тональных значений имеет решающее значение, если вы хотите применить ее к повседневному предмету, который будете рисовать. Когда вы рисуете, вы также представляете тональные значения, а затем переносите их на бумагу.

Практика затенения

Теории о тональных значениях и контурах имеют решающее значение, но вы должны научиться применять их в своей работе. Можно потренироваться с натюрмортами.

Продолжайте учиться

Вы многому научитесь, изучая традиционное искусство и читая об истории искусства. Можно учиться у мастеров и богатого наследия. Не прекращайте читать и продолжайте учиться.

Техника рисования карандашом

ШТРИХОВКА — одна из основных техник рисования карандашом. Он создает затенение и состоит из линий, следующих в одном определенном направлении. Инструмент расположен близко к бумаге, чтобы сделать штрихи толстыми и свести к минимуму пробелы и промежутки.

Перекрестная штриховка:  Этот метод рисования предназначен для перекрывающихся линий, и вместо одной параллельной линии появляются линии под разными углами. Этот метод позволяет осветлить линии и пространство, разместив их дальше друг от друга, и если предпочтительнее более темная область, линии должны быть ближе.

Штриховка:  Это техника рисования, при которой несколько крошечных точек создают более презентабельный и привлекательный объект. Точки расположены ближе друг к другу, если предпочтение отдается более темному оттенку, и они используют меньшие точки для более светлой области.

Смешивание и плавное смешивание:  Еще одна техника рисования карандашом, которую художники регулярно используют, — это уголь или карандаш при рисовании. Они натирают среду, чтобы комбинировать, сливаться и создавать плавное смешение материалов и цветов.

Scumbling:  Стиль, в котором используются случайные волнистые линии. Он создает текстуру, несмотря на рыхлость и случайное нанесение ручки или карандаша. Здесь маленькие круглые петли, фигуры в виде восьмерки, круглые волнистые линии, созданные слоями, и более узкие круги используются для создания более темных областей. Скумблирование идеально с использованием карандаша, ручки или чернил.

Как вы рисуете и визуализируете проекты?

* Вы можете начать с создания основного рисунка с помощью светового маркера или карандаша.

* Сделайте быстрый набросок окружающего объекта.

* Когда у вас есть первая линия, используйте более толстую линию после, чтобы определить форму.

* Добавьте детали вашего объекта и убедитесь, что форма и внешний вид правильные.

* Используйте более толстую линию, чтобы создать глубину и трехмерный вид, чтобы ваш рисунок выделялся. Используйте тонкие линии для создания более светлых областей и бликов.

* Решите, где находится источник света, и начните размещать тени и цвета. Не забудьте представить отражения.

* Ввести тональный оттенок для создания нужного оттенка и более темных участков.

* Расположите тени там, где они должны быть.

* Сделайте последний штрих и проверьте последние детали.

Основные советы по рендерингу изображений 

* Рендеринг плоских поверхностей отличается от рендеринга изогнутых поверхностей.

* Вы можете использовать ровный тон для плоской поверхности, в то время как на изогнутой поверхности вам нужно сделать переход цвета и тона от светлого к темному, чтобы обеспечить выделение изображения.

* Переход тона или цвета будет зависеть от материала, который вы визуализируете.

* Мягкие переходы больше подходят для материалов с матовой поверхностью, таких как бетон или дерево.

* Жесткий переход лучше подходит для глянцевых покрытий, таких как полированный материал металлической поверхности.

* Чтобы попрактиковаться в визуализации различных объектов, используйте реальные материалы, а не фотографии. Он поможет вам наблюдать за разнообразными условиями освещения, и с ним лучше рисовать.

Рендеринг в тенях карандашом

При рендеринге основное внимание уделяется форме и видимости объекта. Или внешний вид любого данного объекта. Он имеет дело не только с проблемами видимости, но и с тем, как они выглядят с точки зрения человека. Затенение предназначено для имитации внешнего вида материала в реалистичной манере.

Фотореализм очень важен в рисовании, так как он зависит от способности художника создать объект, максимально приближенный к реальной жизни. Это то, как художник воспроизводит предмет так, как он есть в реальном мире.

Техники затенения необходимы при рендеринге, поскольку они создают естественный объект и соответствуют реальному внешнему виду. При рендеринге вы также должны научиться имитировать цвета и применять их в соответствии с углом, ориентацией поверхностей, источником света в сцене и тем, как объект взаимодействует с окружением.

Создание произведений искусства с помощью моих любимых ресурсов для рисования

Общие курсы рисования.  Мне нравится Udemy, если вы хотите развить свои знания в области техники рисования. Udemy — отличный выбор благодаря широкому выбору творческих курсов и отличной политике возврата средств. У них часто есть ежемесячные скидки для новых клиентов, которые вы можете проверить здесь.

Используйте мою ссылку .

Эскиз и коллаж.  Посмотрите на этот ресурс для рисования, который я создал. Используйте эту ссылку .

Проко.  Один из моих любимых учителей, превосходно преподающий анатомию и рисование фигур.