Для примера я выбрала текстуру эльфийских сапог из игры Skyrim: Способов перекраски существует несколько, какие-то универсальны, какие-то подходят лишь в определённых случаях. Очень удобны и гибки в настройке способы окрашивания с использованием масок. Для начала, давайте попробуем сделать сапоги не жёлтыми, а серыми. Создадим новый Adjusment слой, для этого в свитке Layers нажмём на соответствующую пиктограму, выглядящую как чёрно-белый круг и выберем из выпадающего списка Hue/Saturation: У нас появился новый слой, который можно гибко настраивать в свитке Adjustments, не затрагивая исходное изображение (если свитка у вас в палитре нет, то откройте его из меню Windows -> Adjustments) Hue — оттенок, Saturation — насыщенность, Lightness — яркость (не очень востребованная лично мной опция, ибо яркость лучше изменять в Exposure  Теперь поговорим о сером цвете. Есть тупо серый, он некрасивый и красноватый, а есть серый с оттенками. Я вам покажу, как это выглядит вживую: Разница кажется незначительной, но в игре она будет ощутимо видна. Серебро, мифрил, адамантин, сталь — это всё серые металлы, но оттенки у них разные. Поэтому возьмём за правило — обесцвечивать до упора не следует, хорошо оставлять немного цветности. В своём примере я остановилась на среднем, чуть голубоватом варианте. Но, ой-ой, серой стала вся текстура и это мне не нравится. И тут на помощь приходят маски. Маска работает как и альфа-канал: белый — да, чёрный — нет, серый — так себе. Для Adjustment слоёв маски создаются автоматом сами и изначально полностью белые, то есть настройка применяется на всё изображение. Наша задача проковырять в белой маске дырки. Выделим маску, щёлкнув на неё (не где попало на слое Hue/Saturation, а именно на белом квадрате, изображающем маску, в этом случае маска будет обрамлена уголками), проверим цвета Если вы железный человек и руки у вас не трясутся, то смело берите ластик, настраивайте его и трите по маске там, где, на ваш взгляд, серый цвет неуместен.  Поскольку я не располагаю такой уверенностью на счёт собственных рук, то, для больших областей, я использую И, теперь, мне не нравится красноватый цвет. Поэтому я создала ещё один слой Hue/Saturation и изменила его настройки, чтобы красноватый цвет превратился в сиреневатый (Hue -120, Saturation -50), а, затем, отредактировала маску так, чтобы эти изменения касались только нужного мне куска текстуры.  Учтите, что, если таким образом выделять каналы и маски, то срабатывает принцип белый — да, чёрный — нет. К тому же, к полученному выделению возможно добавлять другие маски, каналы или векторные контуры. Для этого, Вернёмся к нашим баранам. Чтобы не мучаться, повторно выделяя то, что уже было выделено, я, сделав активной маску нового слоя Hue/Saturation и зажав Ctrl, щёлкнула по маске первого слоя Hue/Saturation и получила уже готовое выделение, требующее лишь небольшой редакции, а именно — исключить из выделения заклёпки и загогулины. Можно сливать слои и сохранять текстуру в DXT1 формате. Так же, для изменения цвета исходного изображения, можно использовать дублирование и изменения цветности исходного слоя, с маскированием лишних деталей. Цветность можно изменить из Image -> Adjustments -> Hue/Saturation… (клавиатурный эквивалент — Ctrl+U), настройки аналогичны корректирующему слою Hue/Saturation. Маска к слою добавляется нажатием соответствующей пиктограммы, расположенной внизу панели Layers и вылядящей как японский флаг. |
Как использовать текстуры в Photoshop
Окт192018
Статьи по дизайнуТекстура часто то, что размывает линии между традиционными и цифровыми произведениями искусства. Часто легко сказать разницу между этими двумя, если у вашего цифрового искусства нет каких-либо холстов за ним, но, применяя свои собственные текстуры в Photoshop, вы можете помочь сделать свое произведение немного более реалистичным.
В этом уроке Photoshop мы будем применять простую текстуру шума и холста, которая будет выглядеть и чувствовать себя как бумага. Мы создали простой рисунок мела и древесного угля, чтобы использовать его, чтобы мы могли его четко видеть, и это поможет добавить немного больше формы и тона изображения. Вот почему текстура велика; без какой-либо текстуры за этой картиной, она выглядит довольно явно в цифровом виде.
Это не просто бумажные текстуры, которые вы можете добавить к своим произведениям. Вам может понадобиться иллюзия текстуры фильма для более реалистичных произведений или даже какой-то стены для эффекта уличного искусства в вашем городском научно-фантастическом составе. В Интернете есть много готовых и даже бесплатных текстур, которые вы можете вставить в свою работу и изменить режим смешивания.
Хорошо, давайте посмотрим, какая разница в текстуре …
Содержание статьи
- 1 01. Добавить звук в качестве основы вашей текстуры
- 2 02. Отрегулируйте режим смешивания текстуры
- 3 03. Размытие слоя текстуры
- 4 04. Настроить текстуру холста
- 5 05.
01. Добавить звук в качестве основы вашей текстуры
Создание нового слоя поверх вашей картины означает, что мы можем применить эффект, чтобы соединить его со слоем ниже
Начните с установки фоновых и фоновых изображений, как черно-белые, нажав D .
Мы используем черно-белый цвет, поскольку он делает тонкий серый цвет на расстоянии; это означает, что изменение режима наложения будет отображать текстуру чисто. Однако, если вы хотите добавить красочный оттенок к своей текстуре, создайте новый слой, заполните цвет и alt / opt -click, чтобы скопировать его в вашу текстуру.
02. Отрегулируйте режим смешивания текстуры
Эксперимент с различными режимами наложения
мы хотим немного смешать текстуру шума с цифровым изображением, которое сидит на слое под ним, это этап, когда мы собираемся изменить режим наложения. В этом случае установите режим смешивания на Linear Light и уменьшите Прозрачность около 40%.
Вы d не нужно использовать линейный свет; эксперимент с Color Dodge для более драматического эффекта, или Overlay и Soft Light для более тонкого внешнего вида.
Уменьшение непрозрачности также может помочь немного уменьшить эффект, не отвлекаясь от фактического шума. Нажмите 4, чтобы установить слой с непрозрачностью 40 процентов. Вы также можете перетаскивать по горизонтали, где на панели «Слои» указано «Непрозрачность», чтобы изменить непрозрачность.
Вы можете настроить свою собственную текстуру, отрегулировав ее с помощью обтравочных масок. Вы можете отредактировать тон, яркость или экспозицию текстуры.
03. Размытие слоя текстуры
Applying blur сглаживает ситуацию
Теперь мы собираемся чтобы применить размытие к шуму, чтобы немного сгладить его. Перейдите в Filter> Blur> Gaussian Blur, чтобы применить размытие, и выберите радиус около 3-5 пикселей, прежде чем нажать OK. В диалоговом окне предварительного просмотра вы можете увидеть, как это сделать повлияет на вашу работу, прежде чем применять ее.
Photoshop покажет вам, как bl ur смотрит, когда применяется над вашим фактическим изображением, а также в предварительном просмотре.
04. Настроить текстуру холста
Текстура холста дает более правдоподобную основу
Затем мы, re, чтобы использовать текстуру холста, чтобы дать этому изображению более правдоподобную базу. Перейдите в Filter> Filter Gallery и выберите Texture, затем Texturizer. Выберите значение масштабирования 200 процентов и настройку сброса 10, со светом в изображение, идущее сверху, перед тем, как подать заявку.
Вы можете использовать опцию Invert, чтобы отобразить обратную сторону того, что вы применяете. Удерживайте cmd / ctrl чтобы открыть кнопку «По умолчанию», под кнопкой «ОК». Нажатие этой кнопки вернет ваши изменения обратно к значениям, которые были первоначально установлены.
10 бесплатных текстур в стиле гранж для Photoshop (и как их использовать)
Загрузите наш пакет текстур в стиле гранж здесь!
Ищете изношенную эстетику 90-х, чтобы добавить глубину, объем и характер своим проектам? Тогда вы можете попробовать гранжевые текстуры.
Исследование, проведенное в Университетском колледже Лондона, показало, что текстуры могут вызывать у зрителей целый ряд эмоций и восприятий, что делает их мощным элементом дизайна для передачи идей и подкрепления сообщений.
Использование текстурных эффектов в вашем дизайне может создать тактильный визуальный опыт и иллюзию трехмерной поверхности. С помощью шероховатой текстуры вы можете создать грязный, потрепанный или состаренный вид, который выделит ваш дизайн или создаст уникальную визуальную идентичность бренда.
Давайте углубимся в то, что такое гранжевые текстуры и как их использовать в графическом дизайне — не забудьте прочитать до конца, чтобы получить бесплатный загружаемый пакет текстур!
Как появились гранжевые текстуры в дизайне? Термин «гранж» появился в конце 1980-х годов для описания эстетики андеграундной музыкальной сцены Сиэтла, возглавляемой такими группами, как Nirvana, Pearl Jam и Alice in Chains. Внешний вид в стиле гранж был настолько растрепанным, что вокалист оригинальной Alice in Chains Лейн Стейли однажды был принят за бездомного, когда сидел возле студии звукозаписи.
Грубая и жесткая эстетика отражала неприятие и несоответствие художников гранжа мейнстриму. Он стал синонимом раннего 9поп-культуры 0-х годов и оказали глубокое влияние на графический дизайн: дизайнеры включили в свои работы безобразные текстуры, цвета и элементы, чтобы отразить это чувство бунтарства. Шероховатые текстуры, такие как состаренный металл, потертая бумага и граффити, стали появляться на плакатах, обложках альбомов и других дизайнерских проектах.
Внешний вид в стиле гранж оставался популярным до начала 2000-х годов, когда дизайнеры стремились создать дизайн, который выглядел бы более аутентичным и выполненным вручную. С появлением профессиональных инструментов цифрового дизайна стало проще создавать гранжевые текстуры и манипулировать ими, и дизайнеры начали экспериментировать с новыми техниками и стилями.
Сегодня гранжевые текстуры в основном вызывают чувство ностальгии и ретро-тему, популярную не только у представителей поколения X и миллениалов, которые помнят его с 90-х, но и у представителей поколения Z, тоскующих по прошлому, которого они так и не пережили.
Фактически, ностальгия поколения Z по доинтернетной эре является движущей силой нынешнего возрождения моды в стиле гранж, что, вероятно, ускорит рост популярности гранжа как эстетики дизайна — в отличие от чистого, минималистского стиля, который доминировал в 2010-е годы.
Текстуры в стиле гранж в дизайнеТекстуры в стиле гранж — это текстуры, которые имитируют внешний вид состаренных, изношенных или поврежденных поверхностей, таких как бетонные стены, ржавый металл или выветрившееся дерево. Эти текстуры часто имеют неровные края, царапины и другие дефекты, которые придают им необработанный и шероховатый вид и делают их отличным элементом для заполнения пустого пространства в ваших проектах.
Как графический дизайнер, вы можете использовать шероховатые текстуры, чтобы создать ощущение остроты или бунтарства. Вы также можете использовать их, чтобы придать своим проектам состаренный или винтажный вид, добавляя характер и индивидуальность к общей эстетике.
Шероховатые текстуры используются в дизайне для музыки, моды и других отраслей, которые стремятся вызвать ощущение городской или альтернативной культуры.
Текстуры в стиле гранж также могут создавать контраст в дизайне. Например, вы можете сочетать чистый минималистичный дизайн с шероховатой текстурой, чтобы создать поразительный визуальный эффект. Это может добавить глубины и размера дизайну, создавая ощущение тактильности, которое делает его более привлекательным для зрителя.
Типы текстур в стиле гранжТеперь давайте рассмотрим некоторые из самых популярных текстур в стиле гранж, которые вы можете использовать в своих проектах, а также примеры каждой из них.
Металлическая гранжевая текстура Металлическая гранжевая текстура придает дизайну грубый индустриальный вид. Вы можете создать его, сфотографировав или отсканировав металлическую поверхность или используя стоковые фотографии или наложения текстуры металла.
Этот тип текстуры часто используется в дизайне для хэви-металлических групп, автомобильной промышленности или для создания городского образа в стиле гранж.
Обратите внимание, что фон с металлической текстурой на веб-сайте Zaha Hadid Architects придает ему индустриальный вид.
Гранжевая текстура бумагиГранжевая текстура бумаги создается путем фотографирования или сканирования смятой, порванной или испачканной бумаги. Он придает дизайну винтажный, выветренный вид и часто используется в дизайне обложек книг, флаеров, плакатов и графики в винтажном стиле.
Взгляните на этот пример эстетики сканирования бумаги из They Make Apps:
Копирование гранжевой текстуры сканирования Текстура сканирования создается с помощью копировального аппарата или сканера для копирования текстурированной поверхности. Этот тип текстуры придает дизайну грубый, зернистый вид и может использоваться в дизайне плакатов в стиле гранж, обложек альбомов и городского уличного искусства.
Агентство Black Sheep проделало большую работу по включению фотокопии текстуры в свой веб-дизайн.
Текстура кирпича в стиле гранжКирпич может создать стильный городской образ и добавить уличного стиля любому дизайну. Вы можете создать эту текстуру, используя стоковые фотографии кирпичей и стен, особенно те, которые выглядят слегка сломанными или обветшавшими.
Посмотрите, как использование кирпичной текстуры фона придает городскую привлекательность веб-сайту Tiger Beer:
Теперь, когда у вас есть творческое вдохновение для использования гранжевых текстур в дизайне, давайте посмотрим, как вы можете создать их самостоятельно, используя Фотошоп.
5 простых шагов для создания собственных текстурных эффектов в PhotoshopШаг первый
Найдите бесплатное стоковое изображение (хорошими источниками являются Unsplash и Pixels) с интересным узором или текстурой — например, гром, разорванный журнал, треснувшая стена, мрамор или что-то еще, что подойдет для вашего произведения.
Шаг второй
Откройте изображение в Photoshop, нажмите «Коррекция» в правой части документа и выберите «Цветовой тон/Насыщенность». Затем установите насыщенность на -100.
Шаг третий
Снова нажмите на вкладку «Настройки» и выберите «Уровни», затем настройте переключатели. Поднесите белую вкладку к пику уровней, а также вставьте черную вкладку. Вы хотите, чтобы конечный результат имел поразительный контраст между белым и черным на вашем изображении.
Шаг четвертый
Выберите все слои в документе и объедините их (CMD + E). Вы хотите, чтобы основной цвет вашей текстуры был черным, поэтому в большинстве случаев вам нужно будет инвертировать слой.
Для этого перейдите в меню «Изображение» > «Коррекция» > «Инвертировать» (вы всегда можете инвертировать его обратно после того, как протестируете текстуру на своей работе). Затем сохраните изображение.
Шаг пятый
Откройте рисунок, к которому вы хотите применить эффект, и добавьте его в документ.
Затем добавьте корректирующий слой — мы бы порекомендовали «наложение, несколько или экран», но поэкспериментируйте и посмотрите, что лучше всего подходит для вашего дизайна.
Кроме того, вы можете сэкономить время и загрузить этот набор из десяти гранж-текстур разных типов, созданных командой Playbook, чтобы вы могли сразу же начать использовать гранж-текстуры в своих проектах.
Хотите ли вы немного ностальгии или бунтарского подтекста, эти шаблоны с высоким разрешением (и это руководство) помогут вам.
Загрузите пакет текстур здесь.
Запах подросткового духа с шероховатой текстуройИспользование шероховатой текстуры в ваших проектах может помочь вам воссоздать настроения анти-истеблишмента доинтернетной эры, вызвать чувство ностальгии у людей, которые помнят об этом, и у людей, которые этого не делают. , и создать острую, уникальную эстетику.
Надеюсь, к настоящему времени вы переполнены вдохновением и готовы приступить к созданию своих первых дизайнов в стиле гранж.
Конечно, вам понадобятся правильные инструменты для хранения, управления и представления этих проектов миру.
Хотя многие дизайнеры полагаются на Google Диск, он не выполняет все эти функции — в отличие от Playbook, который позволяет хранить, управлять и делиться своими проектами на профессионально выглядящем веб-сайте всего одним щелчком мыши.
Хотите узнать, чем Playbook отличается от G-Drive? Мы вас прикрыли. Ознакомьтесь с этой статьей, в которой сравниваются их характеристики.
Текстуры для Фотошопа — Онлайн-курсы и учебные пособия
Перейти к содержимому- Сортировать по Цена
- Сортировать по Имя
- Сортировать по Цена
- Сортировать по Дата
- Сортировать по популярности
- Показать 24 продукта
- Показать 24 продукта
- Показать 48 товаров
- Показать 72 Товары
- Особенный
Форма запроса на услуги фотографа
Подпишитесь на мой канал2
09, 2021
Kiwi Slang – JandalsКаково происхождение термина Jandals? История киви джандала и его значение обсуждалась. Моррис Йок зарегистрировал торговую марку джандала. Новозеландский сленг
2
09, 2021
Киви-сленг – Sweet AsSweet as может означать так много вещей и используется во многих ситуациях. Это может означать «хорошо», «отлично», «не беспокойтесь», «добро пожаловать», «приятно» и «спасибо».
