Учимся рисовать поэтапно карандашом людей: Как научиться рисовать лицо человека поэтапно?

Как нарисовать человека — Как нарисовать?

Научиться правильно рисовать человека

• автор: Как нарисовать?
• Июль 31, 2020Август 15, 2020
• Как нарисовать человека

Изображение: наброски людей в виде геометрических форм.

Всем добрый день. Сегодня мы с вами научимся реалистично рисовать человека. Пожалуй, это самое интересное в рисовании, большинство начинающих художников приходит именно с этим запросом. Ведь именно сами люди, их характер, эмоции и чувства являются главным объектом искусства. Однако задача не так проста, как кажется на первый взгляд — ведь люди довольно сложные геометрические объекты. Да-да, именно так — люди, пусть это странно звучит, являются геометрическими объектами. Мы легко поймем это, как только попытаемся представить человека в виде отдельных фигур, поставленных друг на друга. Например, в виде цилиндров.

Теперь немного нагляднее, не правда ли?

Именно потому, что человек — это набор геометрических форм, начать нужно с изучения этих самых форм. Придется потрудиться над простыми формами, такими как шар, для того, чтоб позже изобразить голову.

Подробнее »Как нарисовать человека карандашом — пошагово. ФОТО+ ВИДЕО

• автор: Как нарисовать?
• Октябрь 11, 2011Июль 30, 2020
• Как нарисовать человека

• автор: Как нарисовать?
• Июнь 7, 2011Август 1, 2020
• Как нарисовать человека

Итак как научиться рисовать портрет человека…Сейчас существует немало программ и плагинов к Фотошопу, которые могут за Вас нарисовать портрет с фотографии за несколько секунд. Такие программы могут сделать из фотографии якобы портрет нарисованный карандашом или красками. Но техника еще не дошла до того уровня когда механическое рисование заменит нарисованное человеческими руками. К тому же результат последнего всегда приносит больше удовольствия. Перед Вами поэтапный урок-пример рисования портрета человека, а точнее девушки выполненный художником. Если этот портрет Вам понравится, а сами Вы пока осилить такой же не сможете, то Вы можете обратиться к ней по и заказать свой портрет. Сколько стоит нарисовать портрет, цену и другие детали обговаривайте по этому этому email:

Рисование выполнено в необычной но очень эффектной технике которая будет доступна многим начинающим художникам? хотя потребует конечно некоторой тренировки.

Итак переходим к рисованию портрета с фотографии девушки.

Подробнее »Рисование портрета человека — как поэтапно нарисовать портрет девушки с фотографии

• автор: Как нарисовать?
• Май 27, 2011Август 1, 2020
• Как нарисовать человека

В этой записи вы найдете картинки нарисованных людей, которые находятся в движении.

Как обычно и в остальных уроках на этом сайте, для начала просто попробуйте скопировать их.

Набив в рисовании примеров руку и получив необходимый опыт, вы сможете рисовать людей уже с натуры.

Каждая картинка создается с помощью последовательно появляющихся основных линий, образующих силуэт нарисованного человека.

На некоторых картинках вы можете увидеть пунктирные линии: они помогут вам понять, как передается движение. Но этих линий не должно быть видно на окончательном рисунке, поэтому не забудьте стереть их!

Нарисованные люди на картинках нарисованны очень схематично — чтобы вы могли применить фантазию и дополнить то что вам покажется нужным.

Для того чтобы нарисовать людей нарисованных на картинках ниже Вам понадобиться:

Листы бумаги формата A4	они подойдут лучше но если нет то подойдут и обычные тетрадные
Карандаши	Лучше взять простой карандаш – твердый для набросков и мягкий для обводов и прорисовки
Ластик	Лучше двусторонний

Как научиться рисовать людей — или одного человека в движении, примеры рисования

Подробнее »Как рисовать человека — учимся рисовать людей карандашом в движении

• автор: Как нарисовать?
• Июнь 22, 2010Август 13, 2020
• Как нарисовать человека

Шаг 1: Вам понадобится

1. Карандаши
2. Бумага
3. Ластик

Шаг 2: Сделайте масштаб
Когда мы думаем о человеческом теле,мы представляем себе его больше , чем оно есть на самом деле.

Но если разделить его на равные доли (гипотетически), вы обнаружите, что на самом деле голова помещается в него всего восемь раз.
Поэтому в первую очередь, чтобы помочь вам нарисовать тело человека, нарисуйте линию по левой стороне страницы листа, и разделите его на 8 частей.

Шаг 3: Подготовка разделов тела
Разделите нарисованную линию на 8 частей. Теперь у вас есть 8 разделов на листе.
Если вы посмотрите на законченный рисунок, вы увидите, что каждый раздел совпадает с частью тела.

Подробнее »Как нарисовать тело человека карандашом видео — вариант 1

Как нарисовать лицо человека карандашом — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art

February 23, 2021

Рисунок головы с живой модели требует и более глубоких знаний, и большего опыта, так как работа здесь заключается не только в правильном изображении головы, но и в передаче индивидуального характера и выразительности, которые особенно свойственны человеческому лицу.

Поэтому, решая задачи учебного рисунка, одновременно необходимо развивать в себе наглядное представление о человеке, умение быстро схватывать и с предельной лаконичностью передавать его сущность, его характер, то есть перед художникам.» появляется важная, трудная задача— создание образа человека.

Цель: знакомство с пропорциями головы человека.

Задачи: закомпановать, передать пропорции головы человека.

Перед началом зарисовки следует внимательно рассмотреть модель со всех сторон уяснить себе ее характер и отличительные особенности. Выбрав точку зрения на натуру, следует определить размер и место положения рисунка в листе и в дальнейшем стараться не выходить из установленных рамок т. к. это нарушит пропорции и композицию листа.

Необходимо напомнить учащимся об органичной связи формы головы с ее костной основой — черепом, показать и назвать основные части черепа: лицевая, затылочная, лобная, теменная, височные и отдельная составляющая — нижняя челюсть.

Первая стадия рисования головы

Обобщенная форма человеческой головы, напоминает овал, которым, как очень условным изображением, пользуются при построении формы черепа и головы. Для зарисовки формы черепа и головы пользуются так называемой, серединной линией, которая при положении черепа в фас совпадают с осью симметрии лицевой его части, и делит его по вертикали на две зеркально одинаковые части. Если дополнительно нанести на овал (череп, голову) вспомогательную линию, пересекающую серединную линию на половине высоты овала, то образуется крестовина. «Крестовина», делящая овал (череп, голову) по горизонтали на 2 части (верхнюю и нижнюю) и совпадающая своей точкой пересечения с переносицей, служит ориентировочной линией, на которой расположены середины глазных впадин (глаза). «Крестовина» помогает сразу намечать не только повороты головы по горизонтали — вправо, влево, но и его наклоны по вертикали — вверх, вниз.

Также по овалу (черепу, голове) можно провести две дополнительные линии, которые делят серединную линию на 3 равных части, начиная сверху: — Линия бровей — Линия, показывающая нижний край носового отверстия (у черепа) или основания носа (у головы).

Вторая стадия рисования головы

Ориентируясь на горизонтальную линию «крестовины» устанавливаем размеры глаз, затем намечаем передние и боковые поверхности носа, определяем в общих чертах форму рта и подбородка, а также находим место положения уха — между линией бровей и линией основания носа, намечем границ покрова волос. Продолжаем вести зарисовку парными формами, симметричными относительно «серединной» линии -Два глаза; — Два уха; Две точки уголков рта и т. д.

Третья стадия рисования головы

Не забываем, что расстояние между глазами равно глазу (хотя в жизни встречаются лица с близко или широко расставленными глазами). Рисуя, глаза, необходимо следить за направлением взгляда модели. Оси зрения должны скрещиваться в одной точке, и, следовательно, глаза фактически всегда бывают несколько скошены внутрь. Только в тех случаях, когда человек задумался, или когда он смотрит вдаль, оси зрения идут параллельно. Нос состоит из передней плоскости, двух боковых, а также нижней плоскости, где расположены ноздри. Для определения крыльев носа проводят вспомогательные линии вниз от внутренних уголков глаз. В пластической характеристике головы большое значение имеет нижняя челюсть, ее формой определяется овал лица. Расстояние от конца подбородка до разреза рта всегда больше, чем от разреза рта до основания носа. Рот всегда бывает шире крыльев носа. Характер губ имеет большое значение для выражения лица. В зависимости от него лица могут казаться добрыми, злыми, веселыми, грустными и т. д. Продолжая зарисовку, учащиеся сравнивают лицевую и затылочную часть головы, уточняют массу волос, характер прически.

Четвертая стадия рисования головы

Голова в набросках и зарисовках всегда изображается с шеей или видимой ее частью. Шея условно имеет форму цилиндра, и он немного наклонен по отношению к голове. Голова связывается с туловищем посредством двух грудинно-ключично-сосцевидных мышц, осуществляющих ее поворот в сторону. Заканчивая зарисовку, учащиеся еще раз проверяют композиционное размещение изображения на плоскости листа бумаги.

Уделяют внимание определенной «законченности» зарисовки. В процессе работы над зарисовками у учащихся постепенно вырабатывается способность к точной передаче натуры и длительной работе над рисунками. Требование к точности рисунка воспитывает у учащихся чувство ответственности за свою работу, а это одно из профессиональных качеств художника. Краткосрочная зарисовка головы человека развивает способности и стремление учащихся к активной самостоятельной работе, к умению думать, делать отбор и анализировать полученный результат.

Пятая стадия рисования головы

А обязательные домашние задания — «Автопортрет» и копии с рисунков старых мастеров, позволяют закрепить минимальные теоретические и практические знания и навыки, полученные в процессе работы над краткосрочной зарисовкой головы человека. Наброски и зарисовки являются необходимой составляющей в творческой работе начинающего художника.  

Книги по академическому рисунку

Рисунок Архитектора. О.В.Осмоловская.pdf
Основы рисунка. Могилевцев. В.А.pdf
Рисунок. Учебное пособие. (2004) В.Ф. Вавилин.pdf
Рисунок. Наброски и Зарисовки.Кузин В.С.pdf
Рисунок. Основы учебного академического рисунка. Ли Н.Г.pdf
Голова человека. Основы учебного академического рисунка. Ли Н.Г.pdf
Рисунок в средней художественной школе.Барщ А.О.pdf

Хотите начать обучение?

Как делать быстрые зарисовки людей с натуры?

Как придать рисунку объем и ощущение света?

Как добиться сходства самыми простыми методами?

Как начинать и завершать отточенный портрет?

Как передать и внешность и характер человека?

Свяжитесь с нами!

Записаться также можно по тел.: 054 344 9543
https://www.ghenadiesontu.com/workshops/

In Anatomia, Академический рисунок, Академический Рисунок, Книги по рисованию, Обучение искусству, Рисунок* Tags Зарисовки человеческой головы поэтапно, человек рисунок, человек голова, учимся рисовать человеческое лицо, человеческие пропорции рисунок, Голова человека, Анатомическое строение, Как добиться сходства самыми простыми методами?, Как начинать и завершать отточенный портрет?, Как передать и внешность и характер человека?, портрет, автопортрет, как рисовать портрет, Как рисовать поэтапно портрет человека?, уроки рисования портрета, знакомство с пропорциями головы человека, пропорции головы человека, Уроки рисования и живописи в Хайфе, Полный курс рисования, основы академического рисунка, Как рисовать лицо в анфас, рисуем портреты карандашом для начинающих поэтапно, Портреты и фигура человека, Как рисовать голову человека, Построение головы, Как нарисовать лицо человека карандашом, Как нарисовать лицо, Как нарисовать лицо человека

September 22, 2020

Процесс рисования головы человека складывается из пяти стадий

1-я стадия. Нанесение крайних точек размещения рисунка и точки центрального луча всей композиции. Пометка подбородка и точки центрального луча зрения только для изображения головы. Проведение общего овала головы, основания профильной линии и направления шеи. Пометка на основании профильной линии: линии глаз, надбровных дуг, нижнего основания носа и разреза губ. Изображение линии основания уха.

2-я стадия. Нанесение конструктивных точек головы: переносицы, подбородка, носа, глаза, губ, скуловых костей, надбровных дуг, челюстей, лба, ушей. Пометка опорных точек шеи. Изображение легкими линиями формы головы и ее частей. Введение линий собственной тени.

3-я стадия. Анализ второй стадии и прорисовка формы головы и ее частей более верными и сильными линиями. Уточнение границ собственных теней.

4-я стадия. Передача собственных и падающих теней, а также основных тональных отношений, выявляющих цвет и фактуру всех частей головы.

5-я стадия. Анализ и обобщение светоцветовых отношений изображения. Введение нюансных переходов в тенях и на свету.

Книги по академическому рисунку

Рисунок Архитектора. О.В.Осмоловская.pdf
Основы рисунка. Могилевцев. В.А.pdf
Рисунок. Учебное пособие. (2004) В.Ф. Вавилин.pdf
Рисунок. Наброски и Зарисовки.Кузин В.С.pdf
Рисунок. Основы учебного академического рисунка. Ли Н.Г.pdf
Голова человека. Основы учебного академического рисунка. Ли Н.Г.pdf
Рисунок в средней художественной школе.Барщ А.О.pdf

Хотите начать обучение?

Как делать быстрые зарисовки людей с натуры?

Как придать рисунку объем и ощущение света?

Как добиться сходства самыми простыми методами?

Как начинать и завершать отточенный портрет?

Как передать и внешность и характер человека?

Свяжитесь с нами!

Записаться также можно по тел. : 054 344 9543
https://www.ghenadiesontu.com/workshops/

In Anatomia, Академический Рисунок, Базовый курс, Рисунок*, Художественная Школа Tags Последовательность работы над рисунком живой головы, Как рисовать голову человека поэтапно, human painting portrait, основы рисования лица человека, Рисуем человека. Портрет, учимся рисовать человеческое лицо, классические пропорции лица, Курс рисования портрета онлайн, Как рисовать лицо в анфас, рисуем портреты карандашом для начинающих поэтапно, уроки рисования портрета, Портреты и фигура человека, Как нарисовать лицо человека карандашом, Как нарисовать лицо человека, Как нарисовать лицо, Как нарисовать лицо основы и пропорции

анфас, профиль и поворот головы — КиберПедия

Навигация: Главная Случайная страница Обратная связь ТОП Интересно знать Избранные Топ: Характеристика АТП и сварочно-жестяницкого участка: Транспорт в настоящее время является одной из важнейших отраслей народного хозяйства. .. Марксистская теория происхождения государства: По мнению Маркса и Энгельса, в основе развития общества, происходящих в нем изменений лежит… Когда производится ограждение поезда, остановившегося на перегоне: Во всех случаях немедленно должно быть ограждено место препятствия для движения поездов на смежном пути двухпутного… Интересное: Что нужно делать при лейкемии: Прежде всего, необходимо выяснить, не страдаете ли вы каким-либо душевным недугом… Подходы к решению темы фильма: Существует три основных типа исторического фильма, имеющих между собой много общего… Отражение на счетах бухгалтерского учета процесса приобретения: Процесс заготовления представляет систему экономических событий, включающих приобретение организацией у поставщиков сырья… Дисциплины: Автоматизация Антропология Археология Архитектура Аудит Биология Бухгалтерия Военная наука Генетика География Геология Демография Журналистика Зоология Иностранные языки Информатика Искусство История Кинематография Компьютеризация Кораблестроение Кулинария Культура Лексикология Лингвистика Литература Логика Маркетинг Математика Машиностроение Медицина Менеджмент Металлургия Метрология Механика Музыкология Науковедение Образование Охрана Труда Педагогика Политология Правоотношение Предпринимательство Приборостроение Программирование Производство Промышленность Психология Радиосвязь Религия Риторика Социология Спорт Стандартизация Статистика Строительство Теология Технологии Торговля Транспорт Фармакология Физика Физиология Философия Финансы Химия Хозяйство Черчение Экология Экономика Электроника Энергетика Юриспруденция

Стр 1 из 2Следующая ⇒ Как научиться правильно рисовать портреты людей карандашом начинающим художникам? Рисуем портрет человека карандашом поэтапно в разных ракурсах: анфас, профиль и поворот головы   Для рисования портрета человека вам понадобятся: § простые карандаши; § лист белой бумаги А4; § ластик; § канцелярский нож; § скотч.   С чего начать? На рабочей поверхности не должно быть лишних предметов. Возьмите лист белой бумаги, положите его вертикально или горизонтально перед собой и закрепите по краям скотчем. Запомните, что во время рисования нельзя наклонять лист. Вы работаете только кистью руки. Используйте для рисования портрета карандаш от Koh-i-Noor средней мягкости HB или мягкий В.   Неправильно заточенный карандаш влияет на качество рисунка. Не точите карандаши точилкой, а используйте канцелярский нож. Такой способ заточки карандаша позволяет максимально оголить стержень, сделать его острым. Правильно заточив простой карандаш, вы будете меньше отвлекаться от процесса и дольше рисовать. Для тренировки используйте обычный лист бумаги А4. В будущем, если вам понравится рисовать, купите профессиональную бумагу для рисования, например, бумагу для черчения, крафт-бумагу.     Для начала возьмите фотографию человека, лицо которого вы хотите нарисовать. Внимательно рассмотрите ее. Лицо человека на листе бумаги состоит из геометрических фигур, которые в процессе прорисовки меняют свою форму. Помните, что лица людей непропорциональны. Поэтому во время детальной прорисовки частей лица это надо учитывать. Чтобы научиться рисовать портрет человека карандашом, нужно сделать наброски на бумаге. Процесс рисования лица человека карандашом можно разделить на следующие этапы: § рисование общего контура лица; § разметка основных частей лица внутри овала; § прорисовка глаз; § прорисовка бровей, рисование носа и рта; § детальная прорисовка: морщины, тени, родинки, волосы и т.д.   Начало работы: построение головы и общего контура лица   Чтобы правильно нарисовать общий контур лица, нужно совсем немного знать анатомию человека. Для начала нарисуйте овал, который внизу будет уже, чем вверху. Далее уже меняйте очертания индивидуально. Разметка частей лица и работа с плоскостями Анфас 1. Череп и челюсть представляют собой сплюснутую сферу, если говорить грубо, то лицо в таком положении напоминает куриное яйцо, перевернутое узкой частью вниз. Нарисуйте такой овал и проведите через его середину две перпендикулярные линии. 2. Горизонтальная линия — это линия глаз. Разделите ее правую и левую части пополам. Это будет середина глаз (зрачки). 3. Нижнюю часть вертикальной линии разделите на 5 равных отрезков. Кончик носа будет расположен на 2 отметке сверху, а рот — между 2 и 5 отметкой. 4. Верхнюю часть вертикальной линии разделите на 4 равных отрезка. Волосы должны находиться на 2 отрезках сверху. Низ ушей должен быть на уровне кончика носа, а верх — на уровне век.   Художники используют небольшие подсказки для рисования портретов: § ширина лица состоит из 5 отрезков, равных ширине глаз; § расстояние между глазами приблизительно равно ширине одного глаза; § ширина подбородка равна длине глаза. Эти стандарты корректируются индивидуально.   Профиль 1. Профиль по форме также напоминает яйцо, но его острая часть смещена в угол. 2. Нарисованную фигуру разделите двумя перпендикулярными линиями. 3. Ухо находится за вертикальной линией. Глубина черепа прорисовывается индивидуально. 4. Правильное расположение носа, глаз, бровей было уже разобрано в подпункте «Анфас».     Глаза Так как форма глаз у каждого человека разная, то точно описать этот процесс невозможно. Середина глаза уже отмечена. Теперь нарисуйте две дуги справа и слева, которые вы будете в дальнейшем «превращать» в глаза. Основные моменты, на которые нужно обратить внимание при рисовании глаз: § внешняя часть глаза всегда чуть выше внутренней части; § дуги глаз округлены ближе к внутренней части глаза и сужены к внешней; § если человек смотрит прямо, то радужная оболочка его глаза всегда чуть прикрыта верхним веком; § ресницы всегда начинают рисовать от века; § нижние ресницы всегда короче верхних; § не забывайте, что у глаза должны быть прорисованы слезные протоки, нижнее и верхнее веко. § Очень часто новички, нарисовав один глаз, перестают смотреть на фотографию и копируют второй глаз со своего рисунка. Не забывайте, что лица людей не пропорциональны. Второй глаз на пару миллиметров будет шире/уже, выше/ниже. Веко над правым глазом может быть ниже, чем над левым. Все эти мелочи надо внимательно копировать с фотографии. Если вы рисуете лицо в профиль, то глаз здесь будет напоминать по форме наконечник стрелы с выпуклыми и вогнутыми боками. Радужную оболочку плохо видно сбоку, но, рисуя портрет, нужно ее прорисовать, чтобы глаз не выглядел странно.   Брови Самая широкая часть брови зачастую находится ближе к переносице. Не начинайте сразу прорисовывать волоски. Обозначьте форму бровей. Если же вы рисуете лицо в профиль, то их форма будет напоминать запятую. Нос Самый простой способ нарисовать нос проиллюстрирован на картинке. Нарисуйте круг, далее пририсуйте к нему крылья и «спинки». В самом конце останется обвести карандашом ноздри. Есть более сложный, но реалистичный способ рисования этой части лица. Как показано на картинке, нарисуйте многогранник. Форма многогранника меняется в зависимости от положения лица. Далее начните округлять геометрическую фигуру.     Губы Начните рисовать губы с внутренней линии, с места соприкосновения нижней и верхней губы. Эта линия никогда не будет идеально ровной, она всегда состоит из нескольких изогнутых линий. Внутренняя линия рта всегда темнее на рисунке, чем внешние контуры губ, а верхняя губа зачастую меньше нижней. Если вы рисуете лицо в профиль, то никогда не выводите кончик губы резко вверх. Нарисуйте среднюю линию губ сначала прямо или вниз, а потом приподнимите ее вверх. Уши Ухо человека можно представить в виде буквы С. Не забывайте, что у уха есть ободок и внутренняя часть, которая напоминает дугу, и мочка. Нарисуйте обязательно эти основные части уха.     Как научиться правильно рисовать портреты людей карандашом начинающим художникам? Рисуем портрет человека карандашом поэтапно в разных ракурсах: анфас, профиль и поворот головы   Для рисования портрета человека вам понадобятся: § простые карандаши; § лист белой бумаги А4; § ластик; § канцелярский нож; § скотч.   С чего начать? На рабочей поверхности не должно быть лишних предметов. Возьмите лист белой бумаги, положите его вертикально или горизонтально перед собой и закрепите по краям скотчем. Запомните, что во время рисования нельзя наклонять лист. Вы работаете только кистью руки. Используйте для рисования портрета карандаш от Koh-i-Noor средней мягкости HB или мягкий В.   Неправильно заточенный карандаш влияет на качество рисунка. Не точите карандаши точилкой, а используйте канцелярский нож. Такой способ заточки карандаша позволяет максимально оголить стержень, сделать его острым. Правильно заточив простой карандаш, вы будете меньше отвлекаться от процесса и дольше рисовать. Для тренировки используйте обычный лист бумаги А4. В будущем, если вам понравится рисовать, купите профессиональную бумагу для рисования, например, бумагу для черчения, крафт-бумагу.     Для начала возьмите фотографию человека, лицо которого вы хотите нарисовать. Внимательно рассмотрите ее. Лицо человека на листе бумаги состоит из геометрических фигур, которые в процессе прорисовки меняют свою форму. Помните, что лица людей непропорциональны. Поэтому во время детальной прорисовки частей лица это надо учитывать. Чтобы научиться рисовать портрет человека карандашом, нужно сделать наброски на бумаге. Процесс рисования лица человека карандашом можно разделить на следующие этапы: § рисование общего контура лица; § разметка основных частей лица внутри овала; § прорисовка глаз; § прорисовка бровей, рисование носа и рта; § детальная прорисовка: морщины, тени, родинки, волосы и т. д.   12Следующая ⇒ Организация стока поверхностных вод: Наибольшее количество влаги на земном шаре испаряется с поверхности морей и океанов (88‰)… Индивидуальные и групповые автопоилки: для животных. Схемы и конструкции… Опора деревянной одностоечной и способы укрепление угловых опор: Опоры ВЛ — конструкции, предназначен­ные для поддерживания проводов на необходимой высоте над землей, водой… Поперечные профили набережных и береговой полосы: На городских территориях берегоукрепление проектируют с учетом технических и экономических требований, но особое значение придают эстетическим… 

Как научиться рисовать человека в полный рост карандашом

Главная » Интересное

Время на чтение: 5 минут

АА

Людей, увлекающихся рисованием, сильно интересует, как научиться рисовать человека. Неудивительно, ведь рисовать людей в полный рост карандашом должен уметь каждый художник. Освоить искусство можно в художественной школе, но если времени на посещение нет, достигнуть цели получится в домашних условиях.

Для создания хорошего рисунка человека требуется время. Иногда даже несколько неправильных штрихов портят готовую работу, в результате чего время потрачено зря. Если ознакомитесь с пошаговой инструкцией и прислушаетесь к советам, избежите такой участи.

• Познакомьтесь с человеческой фигурой и изучите пропорции. Поможет в этом схема среднестатистического телосложения, которая помогает правильно рассчитать соотношение частей тела.
• Основной единицей измерения считается высота головы. Для определения роста человека высоту головы умножьте на восемь. Можно поступить проще, нарисовав вертикальную ось и разделив на восемь частей.
• Первый верхний сегмент оси – голова, а пятая отметка определяет размещение паховой области. Что касается расположения коленных суставов, оно вычисляется путем отсчета двух отрезков от нижней точки.
• У женщин плечи уже, чем у мужчин. Ширина мужских плеч на рисунке должна соответствовать двум высотам головы, в случае с женщинами показатель умножьте на 1.5.
• Качество готового рисунка зависит насколько правильно определите длину рук человека. Расстояние от подбородка до ногтей немного меньше, чем четыре измерительные единицы. При необходимости изменяйте пропорции. Все зависит от особенностей телосложения человека, которого рисуете.
• Очертания лица строятся по аналогичному принципу. Используя стандартные соотношения частей лица в качестве основы, можно их изменять, руководствуясь реальностью.
• На листе бумаги начертите прямоугольник и разделите пополам с помощью вертикальной и горизонтальной линий. Правильное расположение глаз определяется горизонталью. Расстояние между глазками соответствует ширине крыльев носа.
• Основы человеческой анатомии изучайте постепенно. Чтобы нарисованный человек имел идеальную фигуру, изучите расположение мышц и суставов. Обязательно учитывайте сгибы ног и рук, движение мышц, которое изменяет выражение лица.
• Правильно построенные очертания фигуры дополните одеждой. Если рука согнута, в области локтевого сустава заложите тканевые складки.
• Учитывайте жесткость ткани. Мягкая ткань повторяет очертания тела, а плотный материал создает рельеф. Поэтому модные костюмы рисуются не так, как футболки.

Если желаете, нарисовать человека красивым, правильно выберите ракурс рисунка. Не рисуйте крупных людей, глядя на них снизу, а субтильные модели не рекомендуют размещать на фоне объемных предметов.

Видео обучение

К освещению относитесь внимательно. Тень не должна скрывать фигуру или лицо, иначе обеспечите картине комический эффект. Ноги в тени создают впечатление, что человеческое тело парит в воздухе.

Рисуем человека поэтапно карандашом

Продолжая тему статьи, поведаю технику рисования человека карандашом. Сложнее всего нарисовать человеческое лицо. Неудивительно, что только настоящему художнику, который обучался несколько лет, под силу нарисовать портрет. Ознакомившись с материалом, вы не станете профессионалом. Но статья поможет освоить азы рисования и узнать тонкости искусства.

Некоторые рисуют людей пунктирными линиями, а после обводят. Рекомендую рисовать линии одним движение. Ошибок не избежать, но не бойтесь. Если намереваетесь изобразить движущегося человека, представьте будущий образ. Это поможет правильно нанести на бумагу контуры и линии модели.

Предлагаю поэтапную технику рисования человеческой фигуры в полный рост. Многие новички в процессе рисования в силу отсутствия опыта искажают пропорции тела. В результате получается большая голова или короткие руки. Ознакомившись с инструкцией, получатся хорошие рисунки.

1. Нарисуйте четырехугольник, соотношение сторон которого 3 к 4. Через центр фигуры проведите прямую линию, а сверху изобразите линию плеч. Так как модель будет одета в летнюю одежду, внизу треугольника добавьте контур одежды.
2. Окружностями разметьте части тела: колени, плечи, голову и шею. Сначала нарисуйте очертания головы, далее овал плеч и кружки коленей. Необязательно, чтобы геометрические фигуры имели точную форму.
3. Приступайте к рисованию контура. На первый взгляд покажется, что это сложно. Если хорошенько присмотритесь, осознаете, что потребуется по два кружка для ступней и локтевых суставов, и две извилистые линии с каждой стороны туловища.
4. Используя имеющиеся окружности для локтей и плеч, нарисуйте руки. При необходимости в руках человека изобразите какой-нибудь предмет. Ноги рисуйте аналогичным образом. Во время этого этапа убедитесь, что пропорции конечностей правильные, поскольку исправить ошибки проблематично.
5. Чтобы фигура ожила, удалите лишние контуры, используя ластик. Если во время процесса заденете важную линию, восстановите. Этот этап простой и интересный. Останется дорисовать несколько деталей, в числе которых нижняя линия брюк, рукава и горловина футболки.
6. Нарисуйте одежду и произведите детализацию головы и лица. Изображая предметы одежды, добавляйте складки и тени. В итоге готовый рисунок получится реалистичным.

Читайте также:  Как растет гранат. Полезные качества и свойства граната

С помощью пошаговой инструкции научитесь рисовать человека карандашом. Посмотрите ниже обучающие видеоролики, которые помогут отточить мастерство, а талант и развитая фантазия создадут художественный шедевр.

Видео инструкция

Добавлю, что качество изображения зависит от правильной разметки частей человеческого тела. Детализация рисунка и добавление новых элементов трудностей не вызовет.

Как научить ребенка рисовать человека

Рисование людей – непростое, но интересное занятие. Чтобы у ребенка появилось желание нарисовать человека, родителям необходимо выдумать историю и предложить изобразить главного героя. Это заинтересует малыша и на сложность задания он не обратит внимания.

Если у ребенка возникнут трудности с выбором модели, он не откажется изобразить друга. Главное, чтобы родители придумали персонажу красивую историю. Например, подруга Таня ездила в деревню к бабушке и вместе с ней собирала урожай. В знак благодарности бабушка подарила внучке щенка по кличке Барсик. У девочки и питомца были приключения.

• Посередине листа проведите прямую линию. У ребенка могут возникнуть трудности, поэтому пусть использует линейку. Линию разделите на две части. В итоге получится точка пояса.
• На верхнем конце линии изобразите голову. Насколько правильно ребенок ее нарисует, зависит о того, сможете ли вы донести, что форма человеческой головы напоминает перевернутое яйцо. Далее с помощью овалов наметьте таз и туловище.
• Нижнюю часть линии разделите пополам. Напротив точки располагаются колени. Используя линейку, наметьте верхние и нижние конечности. При необходимости руки изобразите в согнутом виде.
• Сделайте набросок очертания платья или юбчонки. В рамках этапа детализируйте лицо девочки и нарисуйте волосы. Важно, чтобы глазки и ушки располагались на одном уровне. Помогут две горизонтальные линии.
• Нарисуйте ноги и ступни, соблюдая пропорции. После прорисовки деталей займитесь пейзажем. Нарисуйте грядки и корзинку с урожаем, собранным с бабушкой.
• Раскрасьте рисунок. Заключительная стадия предусматривает раскрашивание рисунка цветными карандашами. Для начала черной ручкой обведите рисунок. Руки, шею и лицо раскрасьте светло-розовым карандашом. Для губ и щек подойдет темный оттенок розового цвета.
• Для одежды и пейзажа используйте естественные цвета. Платье сделайте голубым или синим, травку зеленой, а цветы – розовыми. Если на рисунке присутствует песик, его сделайте серым, черным или коричневым.

У вас появилась возможность познакомить малыша с искусством рисования. Возможно, в будущем рисование станет увлечением ребенка, которое перерастет в профессиональную деятельность.

Видео советы

В заключение добавлю, что, рисование людей помогает зарабатывать. Не думайте, что это нереально. Докажу этот факт, поделившись способами реализации идеи.

Читайте также:  Где живут слоны

Во многих журналах, учебниках и книгах используются рисунки, благодаря которым читатель представляет историю. Если умеете рисовать людей, станьте иллюстратором.

Неплохие деньги приносит рисование портретов. Этой творческой деятельностью занимайтесь в домашних условиях или в общественных местах, в числе которых городские улицы, парки и скверы.

Если удастся вывести умения на новый уровень, создавайте рисунки и показывайте на выставках. Это повысит вероятность, что люди, увлекающиеся произведениями искусства, приобретут одну из работ.

Не забывайте о поздравительных открытках, используемых многими компаниями. Фирмам требуются специалисты, которым под силу сделать открытки привлекательными для всех категорий клиентов.

 Загрузка …

Комиксы и карикатуры – еще один способ заработка. В газетах публикуются политические карикатуры, а производители для рекламы продукции используют комиксы. Заработать можно и на этом.

Ничего

Класс!

1

Супер!

Написано статей

Об авторе

Рейтинг

( Пока оценок нет )

Читайте также

Как нарисовать человека поэтапно карандашом :: SYL.ru

Наверно, самым сложным заданием в изобразительном искусстве является отображение человека. Не каждый художник знает, как нарисовать человека. Точнее сказать, каждый это делает по-своему. Классический портрет удается не всем. Ведь требуется не попросту изобразить личность, — нужно передать эмоции, мимику, чувства. Вот почему так важно обучиться тому, как нарисовать человека.

Советы для начинающих

Урок должен как минимум делиться на две части: рисование мужчины и женщины. Это не так легко, поэтому нужно детально изучить строение тела обоих. Не зря многие художники считают, что красота измеряется в симметрии. Это как? Если лицо симметричное, значит, оно совершенное. По поводу того, как нарисовать человека, для начинающих художников существуют некоторые дельные советы. В первую очередь, нужно рассчитать приблизительное расположение частей тела. Они должны быть переданы с одинаковым масштабом. Сначала делается набросок. Для этого лучше использовать хорошо заостренный карандаш для нанесения тонких линий. Не нужно стирать контуры наброска, пока не получили четкое изображение. Пропорции очень важны, нарушите их – рисунок испорчен. Необходимо помнить, что лицо имеет овальную форму, сверху оно более круглое, а снизу – заостренное. Не последнюю роль играет практика. Чем больше тренировки, тем лучше сформируются навыки, набьется рука, и в конечном счете вы научитесь тому, как нарисовать человека. Задача непростая, но выполнимая.

Пошаговое рисование

Перейдем к тому, как нарисовать человека (девушку, если точнее). Изображаем овал и делим его тремя прямыми линиями. Одну размещаем в центре по вертикали, другие две — по горизонтали (одну выше середины, другую – ниже). Все штрихи пересекаются и создают перпендикуляры. Главная функция этих линий заключается в определении того, где должен быть нос (вертикальный штрих), глаза (вышестоящая горизонтальная прямая) и рот (нижняя черта). В конце их требуется удалить, поэтому нельзя надавливать карандашом на бумагу. Сильное давление во время работы приведет к деформации бумаги, в результате рисунок будет испорчен. Переходим непосредственно к носу. Выполняем нанесение ориентировочных штрихов. Далее добавляем линии губ. Будьте внимательны. Верхняя губа заканчивается где-то чуть ниже середины между носом и ртом. Начинается прорисовка глаз. Здесь поможет верхняя горизонталь.

Анатомы рассчитали, что расстояние между глазами приблизительно такое же, как длина одного глаза. Теперь рекомендуется стереть дополнительные линии. Вот и готов эскиз. В принципе, работа выполнена на 90%. Сейчас нужно сделать форму лица более четкой. Прорисовываем скулы, подбородок. Продолжаем заштриховывать зрачки, добавляем веки и ресницы. Глаза называют зеркалом души. Тени добавьте, они придадут рисунку большей реалистичности и формы. Последний нюанс — волосы. Но прическа может быть разной, и ее изображение вряд ли принесет трудности. Вот и все, что нужно знать, чтобы понять, как нарисовать человека. Девушку рекомендуем изобразить несколько раз. Это необходимо для того, чтобы закрепить навыки.

Изображение человеческой фигуры в полную величину

Небезызвестно, что персонажа труднее срисовать с близкого расстояния. В этом вопросе мнение всех начинающих художников сходится. Поэтому пришел черед выяснить — как нарисовать человека вдали? У многих начинающих художников есть привычка изображать что-либо прерывистыми штрихами, а затем обводить их. Но рекомендуется привыкать выполнять контуры в один шаг. Это поможет увидеть образ фигуры целиком. Нужно помнить, что наравне с изображением пропорций, правильностью линий важным моментом считается передача настроения, черт характера, особенностей осанки.

Распространенная техника

Чтобы правильно передать пропорции, рисуя человеческую фигуру полностью, образ рекомендуется разбивать на функциональные отрезки. В принципе выделяют семь главных участков тела. Существует элементарная методика того, как нарисовать карандашом поэтапно человека. Следуйте нашим подсказкам.

Простая методика

Лучше начать с изображения прямоугольника, стороны которого 3:4. В центре четырехугольника проводят вертикальную линию. Она расположена чуть длиннее осевой стороны. Над фигурой добавляется дуга. Она используется для разметки плеч. Так же поступаем и с нижним фрагментом рисунка для обозначения контура верхней одежды. Разметка продолжается с дополнительных окружностей, где предположительно должны быть голова и шея, плечи и колени. Эта техника не создаст сложностей даже ребенку. Помните, что эти окружности — лишь дополнительные элементы, в конце их все равно нужно будет удалить, так что рекомендуется наносить их слегка, не надавливая карандашом на бумагу. Следующим этапом будет прорисовка локтей, ступней, контуров ног и рук. Обратите внимание на точное изображение ладоней и ступней. Еще раз нужно проверить пропорции частей тела. Ведь если совершить ошибки на этом этапе, исправить их в будущем уже будет невозможно. Теперь удаляем с помощью ластика все лишние линии. Вот и проявляется истинная суть картинки. Прорисовываем лишь элементы одежды. Уделяем дополнительное внимание голове, а именно лицу человека. Дополните рисунок тенями и складками на одежде, чтобы придать ему большей реалистичности. Обратите внимание на то, с какой стороны падает свет на фигуру, чтобы правильно отобразить тень. Это и есть основные советы по поводу того, как нарисовать человека. Поэтапно следуйте рекомендациям. И у вас все получится.

Значение рисунка

Способ, который был применен во время урока, по мнению специалистов, может представить психологическую характеристику художника. Особенно важным считаются прорисованные линии, пропорциональность человеческой фигуры. Дети часто дополняют рисунок ненужными элементами, например лишними пальцами на руках. Показательными также будут эмоции изображенного человека. Так что использование техники рисования достаточно эффективно в сфере психологии.

Способы рисования человеческой фигуры

Человека можно рисовать разными способами. Анатомическим рисунком в свое время увлекались такие великие художники, как Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Дюрер и многие другие. Они своими творениями сделали неоценимый вклад в развитие медицины, а начиналось все с решения изобразить человека.

Академический рисунок принуждает к точным пропорциям тела, реалистичности изображаемого. Такой тип работы присущ художественным школам, начиная с эпохи Возрождения.

Психодиагностический рисунок используется в исследовании человеческого сознания и довольно эффективно применяется в медицине.

В связи с быстротечным развитием технологий появился новый тип рисунка – анимация. Что это? Анимационное изображение позволяет передать человеческую фигуру в движении, воссоздать эмоции, проявление чувств.

Таким образом, существует множество способов изображения человека и, соответственно, разные виды его применения.

Применение рисунка

Пройдя приведенный урок, можно уяснить то, как нарисовать человека, узнать основные премудрости и нюансы этого процесса. Научившись рисовать человеческое лицо, можно изображать портреты близких людей если не с натуры, то хотя бы с фотографии. Такая работа может стать достаточно оригинальным сюрпризом.

Как рисовать портреты людей карандашом?

Если вы когда-нибудь брали в руки простой карандаш и рисовали людей, то, скорее всего, знаете о том, насколько сложно создавать портрет человека. Ведь помимо общих очертаний необходимо использовать объемную графику, игру света и тени. Это необходимо делать для того, чтобы плоское изображение «ожило» и стало выглядеть наиболее реалистичным. Однако об использовании подобной техники далеко не все знают. Поэтому мы решили в своей статье рассказать о том, как рисовать портреты людей правильно.

Что представляет собой портрет человека?

Перед началом рисования необходимо выяснить, что же такое портрет. В основном это изображение головы (от макушки и до плеч). Немного реже на портретах изображают людей в полный рост. Целью такого рисунка является максимально точная передача того изображения, которое художник видит в образе модели. Портреты можно рисовать простым и цветными карандашами, красками, мелками, углем.

Каждый художник знает, как рисовать портрет человека, независимо от используемой техники и подручных инструментов. При этом мастер выполняет рисунок с использованием света и тени. Но для того чтобы получился более или менее реалистичный и близкий к оригиналу портрет, необходимо тренироваться. Как показывает практика, нужно сделать как минимум 50-100 рисунков.

Это необходимо для того, чтобы набить руку и выработать собственную технику передачи информации на полотно.

Какими бывают портреты людей?

Перед тем как рисовать портреты людей, необходимо выяснить, какими они бывают. В данном случае все зависит от пола и возраста модели, с которой делается портрет. Например, изображения могут быть женскими и мужскими, детскими. При этом они отличаются между собой. В частности, мужской рисунок отличается от женского более грубыми чертами лица, наличием массивного подбородка, нижняя челюсть у мужчин более острая и широкая.

Помимо этого для мужских портретов характерно наличие выступающих частей лица: скул и надбровных дуг. Женские же рисунки содержат более округлые формы и сглаженные углы в области лба и подбородка.

Готовим все принадлежности для рисования

На первом этапе рекомендуется приготовить лист бумаги, несколько простых карандашей с разным уровнем мягкости, стерку. Опытные художники также используют ряд дополнительных инструментов, например, электростерку, которая работает более нежно и не оставляет таких разводов, как обычный ластик. Перед тем как рисовать портреты людей и делать реалистичными, нужно старательно выполнять нашу инструкцию шаг за шагом.

И, конечно, позаботьтесь о модели или найдите картинку, фото, с которого будете рисовать портрет.

Выбирайте простой образец

Если вы только начинаете делать первые шаги в изобразительном искусстве, то вам следует искать фото или картинки, на которых изображены не слишком сложные портреты людей. Для начинающих рисовать картины, выполненные в непростой технике, нежелательно. Лучше выберите фото попроще. В качестве примера мы расскажем, как нарисовать женское изображение.

Определяем верх и низ изображения

На следующем этапе возьмите лист бумаги, внимательно рассмотрите вашу модель, изучите все детали и приступайте к рисованию. Определите верх будущего наброска и низ. Произведите визуально замеры параметров лица изображения. Это необходимо сделать, чтобы у вас получилась максимально точная картинка. Да и чтобы на вашем рабочем листе поместилось все: волосы, лоб, подбородок, шея и, возможно, плечи.

Далее рисуем поэтапно портрет человека следующим образом: поделите ваш лист бумаги ровно пополам по горизонтали; повторите то же самое по вертикали; у вас должно получиться четыре одинаковых квадрата. При этом не стоит слишком надавливать на карандаш, так как все эти линии являются вспомогательными, и впоследствии будут стираться.

Разграничение плоскости на листе

Возьмите карандаш и перейдите в один из ближайших верхних квадратов. Разделите его пополам. То же самое проделайте с обоими квадратами в нижней плоскости. Затем разделите нижние квадраты повторно пополам.

Намечаем овал лица

Далее рисуем поэтапно портрет человека, начиная с наброска овала лица. Для этого перейдите к горизонтальной линии разграничения на листе, а затем, отступив от начала страницы несколько сантиметров, проведите линии лица. Протяните их до самого низа и закруглите на конце. Причем полученные линии лица должны быть в идеале полностью симметричными. Таким образом, у вас получится овал лица, щеки, скулы и подбородок.

Намечаем линии носа, лба и волос

На следующем этапе рисования в середине овала лица намечаем двумя линиями зону носа. Обводим более четко подбородок и линии до области волос. Делаем отступ в зоне лба. А затем волнообразными движениями рисуем челку и волосы.

О том, как рисовать портрет человека карандашом, используя растушевку и ластик, мы расскажем дальше.

Рисуем брови и крылья носа

Следующим шагом будет рисование бровей и крыльев носа. Переместите карандаш в верхнюю плоскость рисунка. Отступите немного от области лба и от скул. Нарисуйте брови, напоминающие две одинаковые и симметричные, слегка приподнятые дуги. Затем перейдем к прорисовке носа. Для этого в середине двух полосок (делали их в предыдущем шаге) рисуем верхнюю и нижнюю части носа. Остальные части лица делаем более четкими.

Как рисовать портрет человека с использованием света и тени, поговорим позже, когда наша картинка будет полностью готова.

Рисуем глаза и ноздри

Следующим шагом будет рисование очертаний глаз и ноздрей. Для этого четко под бровями проведите две линии и нарисуйте слегка вытянутые овалы глаз. Затем внутри них нарисуйте зрачки, веки и ресницы. Спуститесь к носу и наведите ноздри.

Рисуем губы и уши

На завершительном этапе создания эскиза делаем под носом небольшую капельку-складку и прорисовываем губы. Далее рисуем уши и часть шеи. Набросок готов. Останется лишь оттенить все части лица, используя более твердый карандаш и ластик. При этом в тех участках, где вы несколько переусердствуете с тенью, можно сделать белые области при помощи стерки.

Теперь вы знаете, как рисовать портреты людей обычным карандашом.

Подробное руководство по рисованию человека (видеоуроки)

4 марта

• Художественное произведение
• Tutorial

Знаете ли вы, что в человеческом теле 206 костей и более 600 мышц?

Хотя эти цифры могут показаться пугающими, когда дело доходит до рисования человека, мы здесь, чтобы разбить и упростить процесс для таких начинающих художников, как вы!

Мы попросили художника BioWars Гонсало Лопеса создать видеоурок, который поможет вам научиться легко рисовать человека.

Чтобы лучше следовать инструкциям Гонсало, обязательно загрузите этот лист с инструкциями по рисованию человека.

И если вы хотите узнать, как нарисовать своего персонажа в 3D , после того, как вы освоите основы, ознакомьтесь с этим руководством:

Кроме того, мы также создали пошаговое руководство с иллюстрациями. объясняя процесс рисования человека. Изучение того, как это сделать, может пригодиться при создании собственных персонажей комиксов, будь то полностью люди или гибридные существа со сверхспособностями.

Мы рассмотрим пошаговый процесс рисования человека, а также поделимся необходимыми инструментами и советами экспертов, которые помогут вам в этом.

Начнем!

Прочитай комикс Biowars!

Как рисовать человека: инструменты, которые вам понадобятся

Хотя карандаш является основным инструментом любого художника, обычного карандаша недостаточно, чтобы нарисовать реалистичного человека.

Почему?

Потому что обычный карандаш ограничивает вашу способность к растушевке и позволяет достичь лишь определенной темноты.

Вот инструменты, которые вам понадобятся для рисования человека:

• Карандаш H: Используется для рисования самых легких линий, таких как основные формы и контуры
• Карандаш HB: Используется для простых набросков или при рисовании более сложных деталей
• Карандаш 4B: Отличный выбор для более темных теней или когда вам нужно сделать рисунок более реалистичным
• Ластик-замешивание: Используется для выделения и размытия краев при стирании выделенных материалов, таких как графит
• Линейка: Используется для рисования прямых линий
• Бумага для рисования: Перфорированная бумага, используемая для занятий рисованием – более легкая версия бумаги для рисования

Знакомьтесь с персонажами Биовселенной!

Использование метода сетки для получения точных пропорций

Создание и поддержание точных пропорций тела может быть самой сложной частью рисования человека.

На самом деле, исследование 2016 года показало, что люди, не являющиеся художниками, рисуют глаза слишком высоко, когда они основывают позицию только на наблюдении.

Вы можете использовать метод сетки, чтобы получить правильные пропорции, даже если вы только начинаете работать художником.

Метод сетки

Метод сетки состоит из вертикальных и горизонтальных линий на бумаге, которые образуют сетку с равными пропорциями.

Сетка позволяет вам видеть пропорции вашего рисунка в режиме реального времени и разбивает ваш рисунок на более мелкие сегменты. Сетка гарантирует, что область, над которой вы работаете, будет помещена в правильную часть холста.

Например, сетка может помочь вам определить, длиннее ли одна рука другой.

Метод сетки состоит из горизонтальных и вертикальных линий, которые гарантируют, что ваш рисунок достигнет всех правильных пропорций.

Как нарисовать человека за 9 шагов

От обеспечения точных пропорций тела до добавления последних штрихов — вот девять шагов, которые необходимо выполнить при рисовании человека.

Шаг №1: Измерьте рост человека

Чтобы определить рост и размеры вашего человека, нарисуйте вертикальную линию с помощью линейки, затем разделите ее на восемь равных частей.

Например, предположим, что фигура, которую вы хотите нарисовать, имеет высоту 16 см.

Чтобы найти середину фигуры, отметьте с помощью линейки 8 см. Оттуда вы можете начать делить вертикальную линию на восемь горизонтальных частей, которые будут через каждые 2 см.

Когда у вас будет восемь одинаковых секций, вы можете начать выделять части тела каждой секции:

• Секция 1: Голова
• Секция 2: Руки, туловище, плечи и грудная клетка
• Раздел 3: Оружие
• Секция 4: Руки и таз
• Раздел 5: Бедра
• Секция 6: Колени
• Секция 7: Голени
• Секция 8: футов

Такое разделение помогает добиться реалистичности пропорций тела.

Разделите свою фигуру на восемь равных частей, чтобы получить точные пропорции для каждой части тела ​

Шаг #2: Нарисуйте голову и наметьте черты лица

Теперь, когда вы наметили каждую часть, вы можете начать рисовать свое лицо. Начните сверху и двигайтесь вниз.

Нарисуйте на бумаге форму перевернутого яйца и разделите его на четыре части, проведя вертикальную линию по центру головы, которая разделит две половины лица вашего человека.

Затем проведите горизонтальную линию посередине между макушкой головы и подбородком. Вы можете нарисовать глаза здесь позже.

Чтобы обозначить брови, добавьте линию посередине над глазами.

Чтобы обозначить нос и уши, добавьте еще одну горизонтальную линию посередине между линией, разделяющей лицо на две части, и нижней частью подбородка.

Для рта добавьте еще одну горизонтальную линию между носом и подбородком.

Хотите научиться рисовать лицо? Посмотрите наш учебник!

Шаг №3: Нарисуйте грудную клетку и таз

После того, как голова нарисована и каждая часть тела выделена, пришло время нарисовать грудную клетку и таз.

Сначала нарисуйте грудную клетку вашей фигуры, нарисовав яйцевидную форму, которая простирается от плеча до пупка.

В верхней части грудной клетки оставьте небольшое отверстие для шеи, нарисовав небольшой эллипс или плоский овал. Внизу сформируйте дугу грудной клетки, нарисовав перевернутую букву «V».

На одной трети пути вниз по грудной клетке нарисуйте таз в форме, похожей на ведро, с той же длиной, что и грудная клетка. Нарисуйте U-образную форму в передней части таза, чтобы обозначить живот, над которым вы будете работать позже.

Шаг #4: Нарисуйте ноги

Нарисуйте короткую линию, идущую вниз с каждой стороны таза, чтобы сформировать тазобедренные суставы. Для бедер продолжайте рисовать линии с наклоном вниз с каждой стороны, слегка сходясь друг с другом.

Нижняя часть колен должна заканчиваться чуть выше седьмой секции. Седьмая часть должна состоять из голеней, включая икры.

Для ног нарисуйте равнобедренные треугольники в качестве основы. Рисуя пальцы ног, нарисуйте букву «U» сбоку, чтобы обозначить каждый палец. Только помните, что большой палец должен быть больше остальных!

Шаг #5: Нарисуйте руки

Начните с рисования плеч с перевернутыми прямоугольными треугольниками, соединенными с грудной клеткой. Вы можете определить плечи и сделать их более реалистичными, затемнив края линий.

Далее руки. Нарисуйте линию от плеча, которая соединяется и опускается к локтю, расположенному внизу третьей секции.

Для предплечий продолжайте рисовать линию от локтя до запястья, которое должно располагаться внизу четвертой секции.

Соедините руки с предплечьями, используя продолговатые формы, которые образуют пальцы и ладонь.

Нужна помощь в рисовании персонажей комиксов? Прочтите это руководство!

Шаг #6: Нарисуйте конечности

Начните рисовать ноги с области бедер.

Чтобы нарисовать бедро, нарисуйте кривую, обращенную вниз, и сформируйте трубку, которая достигает середины между секциями пять и шесть, чуть выше коленных чашечек.

Убедитесь, что бедра толще, чем нижняя часть ног или икры.

Далее идут коленные чашечки, которые будут служить границей между бедром и икрами.

Заполните коленные чашечки, используя продолговатые формы, и по мере спуска к икрам следите за тем, чтобы трубки сужались к лодыжке.

Убедитесь, что руки становятся тоньше по мере приближения к запястьям.

Шаг №7: Заполните черты лица

На втором шаге вы создали основу для каждой черты лица. Теперь пришло время их нарисовать!

Начните с глаз, затем приступайте к носу, бровям, рту, ушам и волосам.

Шаг № 8. Добавьте детали

Используйте тонкие линии, чтобы выделить костные ориентиры тела, такие как коленные чашечки и ключицы, и кривые, чтобы подчеркнуть мышцы или жир.

Нарисуйте мышцу внутренней поверхности бедра, чтобы указать, что она пересекается с другими мышцами в области ноги.

Добавьте кривые на внутренней стороне икр, чтобы показать мышцы, и добавьте кривые снаружи для лодыжек, чтобы подчеркнуть структуру кости.

Шаг 9. Удалите ненужные линии и тени на чертеже

С помощью ластика-замешивания удалите горизонтальные и вертикальные линии, которые вы использовали в первом шаге, чтобы разделить тело на восемь частей.

Когда вы закончите рисовать, заштрихуйте кожу (например, внутреннюю часть икр и рук) и волосы с помощью карандаша 4B, чтобы человек выглядел более реалистично.

Хотите узнать, что нужно для создания комикса? Узнайте здесь!

Как нарисовать человека: советы и рекомендации

Вот пять советов и рекомендаций от наших художников комиксов, которые помогут вам создать реалистичный рисунок человека.

1. Начните с основных поз

Перед тем, как перейти к более сложным позам, вы можете начать рисовать человека в его основных позах, таких как стоя или сидя.

Если вы готовы к более сложным позам, вы можете начать с изучения того, как люди держат свое тело естественным образом или как их волосы падают определенным образом. Для этого наблюдайте за людьми, когда они ходят, сидят или выполняют другие позы. Это может помочь вам понять позу, выражение лица и многое другое.

2. Практикуйте свои навыки рисования с помощью портретов

Практика с портретом поможет вам отточить свои навыки, потому что неподвижная ссылка позволяет вам изучать предмет столько, сколько вам нужно .

Портрет также помогает научиться эстетически привлекательным позам, которые можно реализовать, когда вы будете готовы рисовать человека самостоятельно.

3. Используйте базовые формы в качестве отправной точки

Используйте треугольники, цилиндры и сферы, чтобы создать основы человеческого тела. Это может помочь вам точно разместить части тела и контролировать размеры и пропорции, пока вы не сможете вернуться и заполнить черты.

4. Набросок перед рисованием

Набросок может помочь вам ознакомиться с различными положениями тела, а также помочь вам уловить настроение и общее ощущение желаемой позы.

Вы хотите, чтобы человек на вашем рисунке махнул рукой? Или выражение лица вашего человека должно быть грустным и несчастным?

Этот метод потребует много проб и ошибок (и стирания, но это часть процесса!

Хотите создать своего собственного персонажа? Эти 7 программ для создания персонажей для вас!

Основные выводы о том, как рисовать человека

Чтобы сделать реалистичный и точный рисунок человека, важно сосредоточиться на правильных пропорциях, прежде чем сосредоточиться на более мелких деталях, таких как определение мышц.

Секрет рисования человеческого тела, которым вы гордитесь? Не торопитесь осваивать каждый шаг и будьте последовательны в практике.

Мы надеемся, что этот урок поможет вам продвинуться вперед в создании собственного оригинального персонажа из комиксов!

Как рисовать человека — Arteza.com

Содержание:

Рисовать человека проще, чем вы думаете

Как рисовать людей? Если в прошлом вы изо всех сил пытались научиться рисовать человека, не расстраивайтесь, вы не одиноки. Даже профессиональные художники считают рисование человека одним из самых сложных занятий. Вот почему в течение многих лет художники создавали удобные приемы, как рисовать мужское или женское тело. Когда вы изучите их и поймете важность пропорций в отношении человека, рисовать станет проще, и вы сможете начать изображать друзей и семью и добавлять больше людей в свои работы.

Шаги по рисованию тела мужчины или женщины

Я создал рисунки, сопровождающие эту статью, с помощью профессиональных карандашей Arteza. Я думаю, вам понравится использовать их и для этого проекта, поскольку они бывают различной твердости, от 4H до 6B, для рисования светлых линий и создания темных теней. Эти предварительно заточенные, прочные карандаши всегда готовы к работе и служат долго. Я также предлагаю использовать качественную бумагу для этого проекта.

Шаг 1. Разделите высоту кузова на восемь секций

Я начинаю с линии прямо по центру бумаги, оставляя поля около 2 дюймов. Это действует как осевая линия роста мужчины или женщины, начиная с макушки головы и заканчивая основанием ступней. Эта ось будет держать ваше тело симметричным.

Затем пересеките восемь параллельных линий, расположенных на равном расстоянии друг от друга и пересекающих осевую линию. Почему восемь? Потому что я узнал от других художников, которые давным-давно поняли, что они могут правильно определить размеры человека, используя высоту его головы (HH) в качестве единицы измерения. Я обнаружил, что средний рост человека в восемь раз превышает высоту его головы (измеряется от макушки черепа до основания подбородка). Разделив человека на восемь частей, я мог точно добавить голову, руки, ноги и другие компоненты в соответствующих местах.

СОВЕТ: При определении точного роста прическа не учитывается. Правильный способ измерения — от черепа под волосами.

Шаг 2. Нарисуйте голову, туловище и конечности

Нарисуйте голову в виде овала в первом сегменте посередине первой и второй линий.

Во втором блоке шейно-плечевые спуски проходят на полдня. Далее от центральной оси выходите полный НН и ставите метку. Это указывает на положение плеча.

СОВЕТ: Средняя ширина мужских плеч равна двум высотам головы, а иногда и чуть меньше. Женские плечи обычно составляют половину высоты головы, хотя могут быть шире или уже.

Талия и локти находятся на расстоянии трех высот головы от гребня. Делайте отметки здесь.

Я также наношу несколько меток, чтобы обозначить среднюю часть тела на уровне бедер, четыре высоты головы от вершины. Здесь же нужно поставить метки, чтобы указать расположение запястий. Длина ладони примерно на три четверти HH ниже отметины на запястье.

СОВЕТ: Мужские бедра имеют высоту в полтора роста головы, а женские, как правило, шире — примерно на 2 высоты головы, хотя это зависит от каждого человека.

Отметку для колен ставлю либо чуть выше 6-й линии, либо именно на этом уровне. Опять же, это индивидуально для каждого.

Теперь я ставлю еще одну отметку для ног на 8-й линии с шириной стопы около половины высоты головы.

Шаг 3. Обозначьте туловище

После того, как вертикальная ось отмечена, пришло время определить части тела очень светлыми линиями. Я начинаю с контура плеча. Находится от верхней линии вниз на полтора часа. Ключицы вместе с яремной впадиной находятся в центре и несколько ниже шеи на одной высоте с плечом.

Далее наметьте ширину бедер.

Теперь пришло время определить руки и ноги. Как показывают мои оценки, запястья находятся на том же уровне, что и бедра, и чуть меньше половины HH, когда рука расслабленно висит рядом с телом.

Добавьте ноги и колени.

Шаг 4. Добавьте суставы и мышцы

Я использую более темный карандаш, чтобы начать добавлять некоторые детали тела. Когда я рисую плечи, я включаю эти области от плеча до локтя. Затем я добавляю предплечье, то есть часть от локтя до кисти.

Нога начинается с бедра, которое начинается от бедра и заканчивается в коленном суставе. Затем я помещаю колено, голень и стопу.

СОВЕТ: Следите за тем, чтобы на этом этапе руки и ноги не были ни слишком толстыми, ни слишком узкими.

После того, как я нарисовал тело и его суставы, пришло время перейти к деталям. Я добавляю характеристики лица перед тем, как добавлять детали к каждой отдельной части тела — плечевому поясу (плечевые суставы, ключицы и яремная впадина), грудной клетке, животу, рукам и ногам. Я с большим вниманием отношусь к особенностям коленей и ступней.

На этом этапе я начинаю обводить мышцы, чтобы они выглядели более четко.

Это когда я добавляю одежду.

Шаг 5. Добавьте тени и больше деталей к телу

Добавление теней поможет придать телу глубину и глубину. Ведь тело не является плоской поверхностью и когда на него падает свет, в провалах и изгибах создаются тени. Тени создаются методом штриховки.

Штриховка с использованием прямых тонких линий, расположенных близко друг к другу. Штриховка может быть выполнена вертикально, горизонтально или по диагонали. Чем ближе вы поместите линии вместе, тем темнее будет область. Чтобы получить максимально темный тон, используйте пересекающиеся линии в технике, известной как перекрестная штриховка.

Используйте штриховку, чтобы создать светло-серый тон, чтобы добавить четкости теням на лице и под ним, шее, ключицах, яремной впадине и плечах. Примените штриховку, чтобы добавить больше контраста на мышцы рук, живота и ног.

Шаг 6. Создание теней и деталей

Чтобы еще больше разграничить тени, я использую ластик, чтобы снять штриховку, чтобы создать самые светлые области, и использую перекрестную штриховку поверх существующей штриховки, чтобы еще больше затемнить самые темные области. области.

Чтобы создать впечатление гладкой кожи, слегка заштрихуйте все тело карандашом 3H или 4H. Эти карандаши имеют твердый графитовый сердечник, который позволяет создавать очень тонкие линии. Эта штриховка помогает смешать все для получения одного постоянного тона. Некоторые области оставьте очень светлыми — верхнюю часть и переднюю часть плеч, колени, руки, верхнюю часть бедер, грудь и верхнюю часть живота, так как именно на эти участки свет падает ярче всего.

Рекомендации

• Помните, что первая задача при рисовании людей — правильно передать их пропорции.

• Кроме того, помните, что общие пропорции только помогают более точно изобразить людей, но между пропорциями каждого человека есть различия. Поэтому, если вы рисуете конкретного человека, вы должны изучить структуру и размеры его тела.

• Вашей единицей измерения всегда является рост головы, но вы должны понимать, что эта единица измерения может отличаться от одного человека, которого вы изображаете, к другому, даже если разница будет незначительной.

• Следуйте правилу «от общего к частному» на каждом этапе этого упражнения. Это означает, что сначала нужно начать с больших общих областей, прежде чем работать над более мелкими или более конкретными деталями.

• При работе с штриховкой и созданием теней помните: чем большей тональной градации вы достигнете, тем более реалистичным будет ваше лицо. Попробуйте сделать переходы более мягкими, а штриховку более точной, чтобы ваше тело не выглядело так, как будто оно сделано из дерева или пластика.

Ну вот! Теперь у вас есть несколько приемов и советов, которые помогут вам научиться рисовать мужчину или женщину. Я рекомендую вам не торопиться и следовать инструкциям, обращаясь к этим изображениям, и вы будете на правильном пути, чтобы добавлять людей на свои картины, делать наброски людей в своем любимом кафе или удивлять своих друзей и семью их набросками. !

Другие посты, которые могут вам понравиться:

5 основных советов по рисованию для начинающих художников

21.06.2018 65 комментариев   Подписаться *Этот пост содержит партнерские ссылки. Я получаю небольшие комиссионные за покупки, сделанные по этим ссылкам, без каких-либо дополнительных затрат для вас. Эти комиссионные помогают мне поддерживать этот сайт в рабочем состоянии, чтобы я продолжал предоставлять полезный и вдохновляющий художественный контент. 🙂 ​ ​ Вы начинающий художник и хотите начать рисовать на постоянной основе? У вас есть один или два (или три) альбома для рисования, но вы обнаруживаете, что редко используете их либо потому, что не можете найти время, либо боитесь их «испортить»? Хотели бы вы пройти начальную стадию «неловкости» как можно быстрее, чтобы вы действительно могли начать наслаждаетесь процессом рисования? ​ В прошлых постах в блоге и видео на YouTube я говорил о том, что считаю рисование основой всех видов искусства. На самом деле не имеет значения, каким визуальным художником кто-то собирается стать или какой уровень мастерства уже достигнут, художники должны сделать наброски привычкой и продолжать эту практику на протяжении всего своего путешествия. В сегодняшней статье я поделюсь пятью советами, которые я хотел бы знать, когда впервые начал рисовать. Понимая и практикуя эти моменты, вы сможете прогрессировать намного быстрее, начнете получать больше удовольствия от учебы и исследований и начнете заполнять целые альбомы для рисования в кратчайшие сроки. Прежде чем двигаться дальше, я хочу передать очень важное сообщение. Я считаю, что небольшие наброски и этюды так же важны, как и более крупные, более отточенные работы, на выполнение которых могут уйти дни (или даже недели). Умение излагать идеи на бумаге быстрее и грубее чрезвычайно ценно для художника. Именно такие более мелкие и быстрые исследования позволили мне прогрессировать в творчестве, сохраняя при этом требовательную работу на полный рабочий день и переживая серьезные изменения в жизни. Немногим из нас посчастливилось с самого раннего возраста знать, что мы хотим посвятить свою жизнь искусству и когда-нибудь стать профессиональными художниками. И еще меньший процент тех людей, которые делают знакомых, имеют средства, необходимые для жизни, и при этом работают исключительно над развитием своих художественных навыков. Если вы один из тех счастливчиков, и у вас есть деньги/время, чтобы одновременно исследовать и маленькие, и большие части, во что бы то ни стало дерзайте! Однако, если у вас есть дети, работа на полную ставку, дом, который нужно содержать в чистоте, и много других обязанностей, будьте уверены, что эти небольшие исследования продвигают вас вперед, если вы ставите перед собой цель оставаться последовательным . Пять-шесть небольших набросков и/или этюдов в неделю помогут вам значительно продвинуться дальше, чем создание одного большого шедевра каждые пять-шесть месяцев без каких-либо промежуточных действий. ​ Я настоятельно рекомендую ознакомиться с моим мини-курсом по рисованию для начинающих, к которому вы можете получить доступ сразу же после присоединения к моей инсайдерской группе по электронной почте. Этот мини-курс состоит из трех занятий, битком набитых всей информацией, которую я хотел бы знать, когда начинал свое собственное путешествие по рисованию. Он содержит необходимую информацию об основных принадлежностях для рисования, конкретных упражнениях и и многом другом , которые помогут вам двигаться вперед. Проверьте это здесь. Если вам понравилось это видео и оно оказалось полезным, подпишитесь на мой канал YouTube. Каждую неделю я делюсь новым видео с советами по искусству, уроками рисования и живописи, а также советами по мышлению и продуктивности для художников. *Подпишитесь ЗДЕСЬ* ​ ​ ​ ​ 1. Знайте свои инструменты. ​Однако вам следует знать, что вы можете далеко пойти с ограниченными и недорогими припасами.  Поэтому не перегружайтесь большим разнообразием бумаги, карандашей, ластиков и т. д. и выбирайте самое необходимое. Для более быстрых набросков я обычно готовлю следующее: а) Три разных сорта карандашей (обычно HB, 2B и 6-8B) * Я вообще редко использую разновидность H! b) Бумага для рисования/черчения или альбом для рисования c) Графитовый ластик из мягкой резины d) Базовая металлическая точилка e) Ластик Tombow Mono Zero *Это был мой любимый ластик, которым можно было проникнуть в небольшие области Это необязательно, но полезно, если вы хотите начать рисовать более реалистично: f) Смешивание пней или лепешек g) Ластик-замес Что касается бумаги, полезно начать замечать, как различные толщины и текстуры влияют на ваш процесс, а также на результат ваших рисунков. ​ ​ Ознакомьтесь с моим БЕСПЛАТНЫМ эксклюзивным учебным пособием Patreon и примерами занятий здесь ! 2. Начните с упрощенных больших форм и забудьте о деталях на потом ​ Это огромный ! Когда мы только начинаем рисовать, мы хотим сразу же вникнуть в детали и потратить часов на работу над рисунком только для того, чтобы обнаружить, что в конце он выглядит не так. Совершенно необходимо научиться визуализировать свои объекты (будь то натюрморт, человеческая фигура, пейзаж или что-то еще) в виде комбинации простых форм, таких как кубы, цилиндры, прямоугольные призмы, конусы и т. д. ​Научитесь настраивать все мелкие формы и сложности до тех пор, пока не будет достигнута эффективная пропорция и расположение отдельных элементов по отношению друг к другу. Я серьезно! Даже не начинайте добавлять детали, текстуры, тени или что-либо в этом роде, пока ваш базовый набросок не станет четким. Я углублюсь в эту тему и предоставлю вам несколько различных упражнений в моем мини-курсе «Рисование для начинающих» . Чтобы получить немедленный доступ к нему, нажмите на изображение ниже, чтобы присоединиться к моей группе посвященных искусству. *Бесплатный мини-курс по рисованию для начинающих После того, как вы достаточно попрактикуетесь в создании простых контурных рисунков, я настоятельно рекомендую изучить методы затенения, которые позволят вам начать создавать правдоподобное ощущение трехмерной формы. . У меня есть очень подробный пост в блоге (с загружаемыми упражнениями), в котором я объясняю штриховку, перекрестную штриховку, наброски и другие методы быстрого затенения, которые вы можете прочитать здесь: Руководство по методам затенения: штриховка, перекрестная штриховка, наброски и другие . Тем не менее, возможность создать этот предварительный набросок, который показывает эффективные пропорции, является, на мой взгляд, в первую очередь. ​ ​ ​3. Узнайте, как держать карандаш во время рисования ​ Начинающему художнику может потребоваться некоторое время, чтобы привыкнуть держать карандаш для рисования. Это вполне естественно, поскольку нас приучили держать карандаши и ручки определенным образом с тех пор, как мы начали писать. Когда мы пишем, нам нужно уметь создавать аккуратные, разборчивые буквы сразу же. С другой стороны, когда мы рисуем, мы начинаем с наложения несовершенных линий и совершенствуем их по ходу дела (для этого и нужны наши ластики!). ​Это два очень разных вида деятельности, и мы должны сделать этот мысленный переключатель, необходимый для изменения нашего подхода в зависимости от того, что мы делаем. Существует множество различных способов держать карандаш для рисования, и ни один из них не обязательно «лучше», чем другой. Это будет зависеть от того, что вы считаете наиболее удобным на каждом этапе процесса рисования, когда у вас будет немного больше практики рисования. Имейте в виду, что вы обычно переключаетесь между различными положениями рук и захватами в процессе рисования. Однако, вообще говоря, вы должны держать руку подальше от кончика карандаша. Вы также хотите двигать всей рукой, когда рисуете, а не только запястьем (как вы делаете, когда пишете). Попробуйте расслабиться и рисовать свободно! Если вы слишком напряжены, разогрейтесь, рисуя различные типы линий и форм. Не о чем беспокоиться, особенно если вы начинаете с 90 416 светлых 90 418 строк, которые можно легко стереть (как и всегда). Всегда начинайте со светлых тонов и переходите к более темным оттенкам по мере уточнения эскиза. Развлекайтесь и выбросьте совершенство из окна! Страх совершить ошибку и стремление к совершенству помешают вам создавать искусство, что помешает вам добиться прогресса. ​Никогда не бойтесь пустой страницы и помните, что с каждым наброском вы будете становиться все лучше и лучше. Вот два разных способа, которыми я обычно держу карандаш, когда рисую: Ручка для рисования снизу. Ручка для рисования сверху. 4. Развивайте наблюдательность и зрительно-моторную координацию, используя референсы Рисовать как с фотографий, так и с натуры абсолютно необходимо для достижения прогресса. Особенно, когда мы хотим развить высокий уровень реализма. Я уже писал об использовании референсов при создании арта в сообщениях блога, и я думаю, что это абсолютно забавно, когда люди думают, что художники не должны использовать референсы и должны рисовать или раскрашивать все по воображению. Комментарии такого типа показывают невежество комментатора в отношении того, как работают искусство и творческие процессы. *Примечание: Под «референсами» я подразумеваю либо использование фотографий, либо рисование с натуры, а не копирование ранее сделанной иллюстрации или картины другого художника. Хотя создание эскизов работ других художников дает много преимуществ, я твердо верю, что, получив базовые навыки, мы добьемся гораздо большего прогресса, создавая оригинальные произведения искусства с нуля. ​ ​Под этим я подразумеваю создание наших собственных аранжировок натюрмортов (или подготовку композиций с изображением любых предметов, которые нас интересуют), чтобы рисовать на основе непосредственного наблюдения, или делать собственные фотографии для работы. Мы также можем использовать фотографии других людей, если у нас есть разрешение на их использование, конечно! Использование ссылок позволяет нам развивать наши и наблюдательные навыки и зрительно-моторную координацию. Человеческий мозг также не может удерживать всю визуальную информацию, которую нам может предоставить фотография (или непосредственное видение чего-либо). Даже если вы намереваетесь в будущем разработать мультяшный стиль, изучение того, как вещи на самом деле выглядят в реальной жизни, поможет улучшить вашу работу и сделать ее более эффективной. Я настоятельно рекомендую всем новичкам как можно скорее начать работать с фотографиями. Надо научиться видеть . В Интернете есть много замечательных бесплатных источников изображений, так что оправданий нет. Вы можете найти список моих любимых сайтов с бесплатными изображениями ЗДЕСЬ. Начните формировать свою собственную справочную библиотеку по искусству! Узнайте, что делает фотографию хорошей с точки зрения освещения и композиции, и напоминайте себе о необходимости фотографировать всякий раз, когда представляется возможность. Достаточно скоро у вас будет множество собственных оригинальных фотографий для работы. Как только вы научитесь уверенно использовать фотографии в качестве ориентиров, начните включать наброски с натуры в свои еженедельные занятия. ​Я объясняю, почему рисование с натуры — невероятно важная часть пути художника, и даю десять полезных советов, как сделать эти упражнения менее пугающими, в этой записи блога: Почему рисование под прямым наблюдением так важно, и 10 советов по улучшению ​5. Сделайте наброски привычкой Из пяти советов, которые я упоминаю в этом посте, привычка регулярно делать наброски, пожалуй, самый важный из всех. Часто мы оправдываемся, говоря себе, что у нас недостаточно времени для рисования. ​Однако нужно напоминать себе, что для нас важно, правильно расставлять приоритеты и выделять время. Если вы хотите стать лучше в чем-либо в жизни, вы должны делать это последовательно. Как я уже упоминал во вступлении к этому посту, даже 15-20 минут в день на наброски помогут вам далеко продвинуться, если вы будете продолжать. Я настоятельно рекомендую купить альбом для рисования, который вам подходит, и взять его с собой в течение дня, чтобы использовать свободное время. ​ Надеюсь, эти советы были вам полезны, и желаю вам успехов на вашем творческом пути! 65 комментариев

​ ​ ​ ​ Стань покровителем! ​ www. erikalancaster.com является участником партнерской программы Amazon Services LLC, партнерской рекламной программы, предназначенной для предоставления средств для сайтов , чтобы получать рекламные сборы, размещая рекламу и ссылаясь на amazon.com. www.erikalancaster.com является участником партнерской программы Shareasale.com, партнерской рекламной программы, предназначенной для предоставления сайтам средств для получения платы за рекламу за счет рекламы и ссылок на компании-партнеры Shareasale.com. ​ Новостная лента

Руководство по рисованию черт лица графитными карандашами

Уровень художника: Начинающий

Написано: Февраль 2021 г.

Этот урок предназначен для тех, кто хочет научиться рисовать анатомию лица графитными карандашами. Этот урок начинается с применения темных значений и вычитания, чтобы создать блики и четкость. Простота является ключевым моментом, и мы не ожидаем, что вы нарисуете каждую секцию анатомически идеально, важным аспектом является правильное применение.

Используется бумага Strathmore Bristol 500 Vellum . У него мелкий зуб, который помогает легче захватывать пигмент, повышая насыщенность.
Я использовал два карандаша из серии Derwent Onyx , но они напоминают классы B и 5B. В качестве простого исследования я использую карандаш Onyx Medium для первоначальных набросков и карандаш Dark Grade для всего остального, применяя большее давление там, где мне нужно более темное затенение, и ослабляющее давление для более светлых областей. Я выбрал несколько ластиков, которые упрощают процесс, однако достаточно одного ластика, если у него острые углы. Я предоставляю информацию о каждом используемом продукте, если вы захотите найти их и добавить в свой инвентарь. Вы можете использовать их и с другими носителями. Это техника, которой обучаю я лично, но вы найдете других художников, которые могут научить другой технике. Нет правильного или неправильного пути, выбирайте тот, который лучше всего подходит для вас по мере вашего продвижения.

Ниже можно найти эталонное изображение, которое можно сделать на экране и распечатать или просмотреть на планшете, читая инструкции на смартфоне или компьютере.

Наслаждайтесь!

Продукты, которые вам понадобятся

Графитные карандаши, бумага, чистый ластик, чистая ткань, мягкая кисть
Дополнительно: карандашный ластик, электрический ластик. Смесители для бумаги или Tortillions

Используемые графитовые карандаши: Derwent Onyx Medium & Dark
Альтернатива: B и 5B

Используемая бумага: Strathmore Bristol 500 Vellum
Альтернатива: акварельная бумага горячего прессования

Инструменты, необходимые для этого урока, минимальны. Хотя в этом уроке используются 2 карандаша, карандаш Onyx Medium (B) используется только для контура, и вместо этого его можно создать с помощью карандаша Dark Grade или 5B. Вы можете затемнить слои, сильнее нажимая на карандаш, для создания более светлых слоев вам нужно лишь слегка надавить. Бумагу Strathmore Bristol Vellum можно заменить бумагой для картриджей любой марки. Если у него небольшой зуб, он лучше захватит пигмент. Гладкая бумага не дает такой же глубины затенения, как бумага с зубом, и вам, возможно, придется нанести гораздо больше слоев. Из-за слабого захвата карандаш поднимается во время растушевки. Ластики, найденные на изображении, можно использовать вместе друг с другом, что упрощает стирание больших и малых областей. Стандартный ластик многофункционален, так как вы можете использовать как края, так и углы, поэтому нет необходимости показывать здесь все продукты.

1. Полимерный ластик. В идеале ластик должен иметь острые углы. Убедитесь, что он используется только для графитных карандашей.
2. Ластик для ручки. Закругленные края помогают равномерно снять пигмент.
3. Ластик на батарейках — более мощный. Может счищать слои карандаша или создавать четкие блики
4. Ластик для карандашей Faber Castell Perfection — Используется для бережного удаления карандаша. Легче обрабатывать небольшие участки карандашом.
5. Карандаши Derwent Onyx. Карандаши идеально подходят для черчения и работы в полевых условиях. Можно также использовать с цветными карандашами и мягкой пастелью.
7. (не показана) Мягкая кисть для удаления пыли с бумаги после стирания.

ВАЖНЫЕ СОВЕТЫ: ​​ 
* Прежде чем начать, убедитесь, что ваши карандаши острые. Сторона поводка используется так же, как и острие.​
* Графитные карандаши легко пачкаются, поэтому, чтобы избежать попадания натуральных масел на бумагу с рук, держите чистый лист бумаги, на который можно опереться во время работы над рисунком.
* После стирания не дуйте на бумагу. Натуральные масла с вашей кожи и капельки слюны могут повредить вашу работу, и вы, возможно, не сможете ее починить.
​* Натуральные масла на кончиках пальцев являются причиной того, что графитовый карандаш следует растушевывать только салфеткой или другими принадлежностями для растушевки.

Нос

Нос — хорошее место для начала, если вы никогда раньше не рисовали черты лица, так как он имеет упрощенную форму. Это облегчает вам этапы нанесения в рамках подготовки к немного более сложной процедуре — рту и глазам. Процесс во многом одинаков для каждой стадии, но нос менее сложен.

1. Контур 2. Базовый слой 3. Смесь

1. Контур  — Начните с наброска контура карандашом среднего размера (B). Постарайтесь, чтобы ваш рисунок был таким же точным, как на фотографии, но поскольку вы рисуете не все лицо, точность здесь не важна. Сотрите лишние линии, затем обведите линию, сильно надавливая карандашом Dark (5B).
2. База  — Держите карандаш горизонтально и, используя длину грифеля, нанесите глубокую базу темным (5B) тоном. Держитесь в пределах линий, где это возможно. Базовая аппликация должна быть достаточно темной, чтобы контур почти исчез.
3. Растушевка  — Используя культю для растушевки, лепешку или чистую салфетку, последнюю можно обернуть вокруг карандаша или пальца для большего контроля, растушевывать круговыми движениями. Это смягчит любые заметные карандашные линии и создаст темную основу, с помощью которой можно будет осветлить блики на следующем этапе. Сотрите лишний карандаш с внешнего края.
4. Оттенок  – Чтобы помочь создать форму, усильте оттенок более темных областей носа, используя оттенок Dark (5B).
5. Повторное смешивание.  
6. Сотрите . Заостренным краем ластика (или используйте ластик-карандаш для более точного контроля) сотрите области на носу, где вы хотите создать блики, это поможет определить его форму.
7. Смешивание . Важно помнить, что не должно быть резких краев, поэтому вам нужно будет смягчать края бликов, используя выбранный инструмент смешивания каждый раз, когда вы стираете.
​ 8. Окончательная обработка . Затемните ноздрю карандашом Dark (5B) и сгладьте края внизу, чтобы смягчить их.

Чем больше реализма вы хотите создать, зависит от глубины нанесения, которую вы уже нанесли. Если затенение довольно бледное, блики будут не такими заметными, и вам может потребоваться повторное нанесение. Повторяйте этапы 2–7 снова, пока не создадите подходящий баланс глубины и света.
​

Связанные статьи, которые могут представлять интерес

​ 906:30

Поверхность Strathmore Bristol 500 Plate & Vellum

Узнайте больше о карандашах Derwent Onyx

Статья об экономящем деньги спрее Ghiant Transfer

Как точилка может помочь улучшить вашу работу!

Рот

На самом деле рисовать губы проще, чем кажется. То же самое применяется в качестве носа, но требуется больше четкости в складках губ, а блики более заметны. Сравните мужские и женские губы ниже. Изучая референсы, вы заметите, что вокруг внешней стороны губ мало четкости, а верхняя губа выглядит темнее, чем нижняя. Создание заметной линии вокруг губ и добавление резких бликов сделает губы слишком женственными.

Женские губы

1. Контур  — Нарисуйте контур карандашом Medium (B) (рис. 1). Убедитесь, что когда вы рисуете линии на губах, вы рисуете изгибы, выступающие на внешних краях. Простое приложение, которое сразу создает трехмерную форму. С помощью темного карандаша (5B) повторите предыдущий этап, уделяя меньше внимания контуру губ и больше — внутренним линиям.
2. База  — Держа карандаш горизонтально, нанесите глубокую базу темным (5B) тоном. Держитесь в пределах линий, где это возможно. Это базовое приложение должно быть достаточно темным, чтобы линии почти исчезли, но не настолько, чтобы их больше не было видно.
3. Растушуйте  — Используя культю для растушевки, Tortillion или чистую салфетку, растушуйте в круговом направлении (рис. 2). Это создаст гладкую основу для нанесения самых темных слоев на следующем этапе.
4. Оттенок  — Углубите линию рта и добавьте тень под этой линией, используя уровень Темный (5B) (рис. 3). Углубите внешние края губ еще больше, повторите дугообразные линии, если их плохо видно.
5.  Растушуйте края, чтобы смягчить переход.
6. Сотрите . Заостренным краем ластика (или карандашным ластиком для более точного контроля) создайте блики, концентрируясь больше на нижней губе (рис. 4). Обратите внимание, что самая светлая часть нижней губы находится посередине. Если блики будут слишком яркими, они будут казаться глянцевыми, а губы будут выглядеть слишком женственными (рис. 6)
7. Растушевка . Смягчите резкие края с помощью блендера или салфетки, это поможет создать более естественную матовую поверхность.
​ 8. Окончательная обработка — Смягчите внешние края губ, чтобы они не были очерчены. Проведите ластиком вокруг контура, чтобы он не стягивал слишком много графита с бумаги и не истончал губы. Растушуйте края, чтобы немного сгладить их. Примените штриховку вокруг контура, чтобы усилить эффект, если хотите. (Рис. 5)

Вы можете повторно накладывать тени и создавать больше бликов, пока не получите правильный баланс. Всегда не забывайте сглаживать резкие края с помощью блендера, это придаст реализм.
​

Глаз

Несмотря на то, что пропорции глаза у разных людей разные, все они следуют общему шаблону. Менее выражены у младенцев, более выражены у пожилых людей. Глаза сложные, и если вы рисуете полный портрет, вам нужно убедиться, что они анатомически правильны, иначе человек, которого вы изображаете, может в конечном итоге выглядеть как кто-то другой. В этом упражнении не важно быть слишком точным, это просто для практики, поэтому все, что вам нужно сделать, это нарисовать контур с фотографии или скопировать контур на рис. 1, и вы готовы начать.

1. Контур  — Нарисуйте контур карандашом среднего размера (B). Включите бровь, но оставьте ее основной, так как мы добавим ее позже. Нарисуйте базовый контур, как показано на рис. 1. После того, как вы создали общую форму, сотрите все лишние линии, а затем обведите эскиз, применяя сильное давление карандашом Dark (5B). Важно, чтобы контур был темным, так как следующим слоем мы будем наносить темный базовый слой и не хотим терять детали.
2. Основание — Используя темный карандаш (5B), убедитесь, что вы держите его горизонтально по отношению к бумаге, и используйте всю длину пера, надавите, чтобы создать темную аппликацию, закрывающую весь глаз. Обратите внимание, что аппликация немного светлее под глазами и над бровями.
3. Растушевка . Используя культю или салфетку блендера, растушуйте тона круговыми движениями, чтобы смягчить резкие линии (рис. 3). Контур может стать настолько бледным, что вам может потребоваться повторное нанесение.
4. Затенение — Карандашом Dark (5B) затемните зрачок и слезный канал, затем добавьте детали внутри радужной оболочки, определяя ее контур. Затемните складку века, смягчите край блендером, чтобы создать реалистичный переход между тонами. Еще больше усильте более темные тени вокруг глаз и нарисуйте волоски на бровях. Используйте пример фотографии (рис. 4), который показывает направление, в котором следуют волосы. Создайте тень в верхней части глазного яблока, которая создается нависающим веком и ресницами. Аккуратно смешайте. Этот простой шаг может иметь огромное значение для достижения реализма в вашем рисунке.
5. Блики  — Чтобы получить самые яркие блики внутри глаза, включая зрачок и слезный канал, используйте ластик на батарейках. Это помогает отрывать карандаш от бумаги гораздо эффективнее. Если у вас нет ни одного из них, используйте любой ластик, который у вас есть. Убедитесь, что вы повторно нанесли и аккуратно заштриховали, если обнаружите, что удалили слишком много.
6. Мелирование  — С помощью ластика для карандашей или уголка вашего стандартного ластика удалите часть карандаша над тонкой частью века (рис. 5) и более толстой частью под бровью. Также выделите линию на нижнем веке и область под ней. Этот этап помогает построить форму глаза, акцентируя светлые и темные оттенки в правильном балансе. Убедитесь, что вы аккуратно смягчили края между этими градиентами с помощью бумажного обрубка/тортилиона. Вы можете сделать тени более глубокими и/или убрать карандаш, чтобы создать более светлые оттенки по ходу работы. Вы можете делать это так часто, как вам нужно, но всегда растушевывайте потом, чтобы смягчить резкие края.
7. Ресницы — Будьте осторожны с ресницами. Поскольку мы работаем над профилем мужчины, ресницы не такие темные и густые, как у женщины. На образце, показанном ниже, нижние ресницы слишком тяжелые, что создает впечатление туши. Используйте острый карандаш, чтобы создать более тонкие ресницы, начните с века и быстро вытяните карандаш из бумаги, чтобы создать естественный эффект заостренных волосков. Вы заметите, что эти ресницы имеют естественный изгиб, избегайте рисования только прямых линий. Создайте форму, которую вы видите на фото. Более короткие ресницы не будут иметь заметного изгиба.

Этот учебник — хороший способ попрактиковаться в технике рисования, не беспокоясь о пропорциях и точности, особенно если вы впервые занимаетесь этими предметами. Лицо — увлекательный предмет, и как только вы почувствуете уверенность в своих способностях правильно рисовать черты лица, рисование всего лица станет менее сложным. Небольшой совет, чтобы проверить правильность перспективы, пока вы продвигаетесь в своей работе, — смотреть на рисунок через зеркало. Глядя прямо на свой рисунок, вы можете изо всех сил пытаться найти недостатки. Как только вы отмените его, они могут быть сразу заметны, что позволит вам исправить это. Если вы работаете с эталонной фотографией, поместите ее и свой рисунок рядом, чтобы вы могли сравнить.

Если вы хотите поделиться своими рисунками, которые вы создали из этого урока, я хотел бы добавить их в фотогалерею на этой странице, отправьте фотографии Карен по электронной почте: [email protected]  

Надеюсь, вам понравилось этот учебник. Если вы хотите попробовать один из наших других руководств, щелкните любое из изображений ниже.

Другие наши уроки графитным карандашом

Изучение техники наслоения и стирания

Как нарисовать собачий глаз

Посмотреть все другие уроки >>>>

12 простых упражнений для разминки, которые изменят вашу практику рисования

19 января

19 января 12 простых упражнений для разминки, которые изменят вашу практику рисования

Мэри

упражнения, рисование, эскизный проект

Вы когда-нибудь замечали, что ваш первый набросок за день всегда немного шаткий? В рисовании, живописи или любом другом искусстве для достижения наилучших результатов и улучшения необходима правильная разминка.

Раньше я думал, что разминка предназначена только для спортсменов. Если вы хотите пробежать 10 км или потренироваться в шпагате, конечно, вам нужно сначала разогреть эти мышцы. В противном случае это приводит к плохим результатам и травмам.

Отсутствие разминки перед рисованием не так драматично, но все равно может закончиться большим разочарованием и пустой тратой времени и бумаги. Особенно, если вы давно не рисовали.

Почему вам следует разогреться

Выполнение простых упражнений перед тем, как взять красивую бумагу и приступить к созданию следующего шедевра, может существенно изменить вашу работу, я обещаю.

Во-первых, это разогреет ваше тело, особенно те части, которые вам нужны для рисования, такие как пальцы, запястье, плечо. Ваша работа с линиями станет намного надежнее после нескольких минут практики. Во-вторых, это даст вашему мозгу некоторое время, так сказать, для переключения передач.

Разминка затрагивает не только ваши мышцы.

Вашим глазам и мозгу также нужно некоторое время, чтобы начать работу.

Дело в том, что в повседневной жизни наш мозг обрабатывает информацию иначе, чем когда мы занимаемся искусством. Если бы мы замечали каждую мелкую деталь, текстуру или линию схождения, прогуливаясь по офису, это бы полностью перегрузило нашу систему.

С другой стороны, для сеанса живописи вам нужно воспринимать все эти вещи. Вы хотите, чтобы ваш мозг снял шоры и переключился в «режим приемника».

Вместо того, чтобы ваш мозг регистрировал «дерево», мы хотим, чтобы он видел это конкретное дерево , его специфическую форму, цвет, ветви и листву.

Как долго нужно разогреваться

Короче говоря: зависит. Я знаю художников, которые делают несколько быстрых упражнений на пару секунд, а также других, которые не торопятся и тренируются до 30 минут, прежде чем перейти к своей реальной работе.

Художникам, которые делают наброски или рисуют каждый день, как правило, требуется меньше времени, прежде чем они будут готовы к работе. Это потому, что их мозг привык переключаться между режимами, как объяснялось выше, поэтому в основном их мышцы нуждаются в некотором внимании.

Тому, кто рисует каждый день, потребуется меньше времени на разминку, чем тому, кто рисует раз в неделю или реже.

Еще одно соображение — как вам нравится работать. Если вы немного нетерпеливы или у вас не так много времени для творчества в целом, будет достаточно нескольких минут для разминки.

Если вы планируете провести несколько часов со своим любимым хобби и/или ваш предмет на сегодня особенно сложный, я рекомендую 15 или более минут практики, связанной с темой (см. ниже), прежде чем вы перейдете к самому делу. .

Просто начните с временных рамок, которые, по вашему мнению, могут подойти вам, и оцените после пары попыток. Раньше я думал, что пяти минут вполне достаточно для меня, но на самом деле я делаю свою лучшую работу после 15 минут практики, а иногда и больше.

Какие упражнения для разминки лучше всего подходят

Лучшие упражнения для разминки — это те, которые помогают одновременно тренировать мышцы и мозг. Они должны быть полезными, но не слишком сложными или сложными.

Хорошей практикой для художника будет последовательность коротких, простых упражнений, которые выполняются снова и снова в течение того времени, которое вы отвели для этого.

Точно так же, как музыканты репетируют свои аккорды, вы можете начать с более мелких элементов каждого рисунка, таких как линии, кривые и штриховка.

Если вы собираетесь делать какие-то архитектурные наброски, то все, что связано с рамками и перспективой, конечно, является хорошим выбором. Если вы рисуете фигуры, ваши S-образные формы (см. ниже) — хороший выбор.

Здорово, если у вас есть сборник упражнений и вы можете подбирать их в соответствии с тем, что вы планируете рисовать или раскрашивать позже.

Конечно, вы также можете просто рисовать все, что видите вокруг себя, и смириться с тем, что первые пару набросков дня отправятся прямо в мусорное ведро. Но требуется большая уверенность в себе, чтобы не расстраиваться из-за плохих набросков, даже если вы технически знаете, что они не предназначены для хранения.

А как насчет мышечной памяти?

Как я уже упоминал, художникам, работающим каждый день, как правило, требуется меньше времени на разминку, чем их менее регулярным коллегам, поскольку их мозг больше привык думать (и, следовательно, видеть) как художник.

Но это также имеет отношение к мышечной памяти, которая, согласно Кембриджскому словарю, представляет собой «способность двигать частью тела, не задумываясь об этом, приобретаемую путем многократного повторения движения» . Это ваш лучший друг во многих повседневных задачах.

Однако для наработки мышечной памяти может потребоваться неприличное количество повторений. Многие наставники, которые у меня были на протяжении многих лет, были весьма настойчивы в том, что повторение определенных форм и техник снова и снова сотни раз абсолютно необходимо для улучшения вашего искусства. И, без сомнения, они были правы.

В идеале вы должны выполнять упражнения не только для разминки, но и отдельно, как самостоятельную тренировку.

Для очень занятых людей у ​​меня есть потрясающие 15-минутные упражнения по рисованию в день.

Большинство приведенных ниже упражнений одинаково хорошо работают с карандашом, ручкой, мелком или кистью, так что не имеет значения, рисование или живопись вы предпочитаете. Любой из них выигрывает от хорошей разминки.

Как обычно, работайте плечом, а не запястьем или пальцами.

Упражнение 1: Строки

Первым делом для любой хорошей разминки обычно являются линии. Вы будете удивлены, насколько шаткими они могут быть в первые несколько минут.

Нарисуйте линии по направлению к себе и от себя, слева направо и наоборот. Попробуйте также разные ракурсы, так как некоторые сделать гораздо сложнее, чем другие.

Вы можете попробовать нарисовать ряд параллельных линий на одинаковом расстоянии друг от друга. В качестве альтернативы вы также можете сделать некоторые линии намеренно волнистыми (популярный стиль рисования в наши дни для городских зарисовок).

Упражнение 2. Завихрения и петли

Мне нравится выполнять это упражнение, оно всегда очень веселое. Хотя это не обязательно та форма, которую вы встретите во многих своих рисунках, выполнение нескольких простых завихрений и петель отлично подходит для физического разогрева вашего затекшего плеча.

Да, потом можно превратить их в улиток.

Упражнение 3. Квадраты и прямоугольники

Если вам нравится рисовать архитектуру или вообще что-то рукотворное, скорее всего, вы столкнетесь с множеством параллельных линий. Так что нам нужно будет практиковать это.

Рисуйте их быстро, но старайтесь, чтобы противоположные линии были как можно более параллельными.

Упражнение 4: Круги

Практически невозможно нарисовать идеальный круг без дополнительных инструментов, но это не значит, что мы не можем попробовать.

Нарисуйте их большими и маленькими, по часовой и против часовой стрелки. Практикуя это день за днем, посмотрите, сможете ли вы избежать небольшого совпадения в начале и конце круга, так как это всегда делает его немного нечистым.

Кстати, для экономии бумаги можно полностью рисовать одни и те же круги снова и снова.

Упражнение 5: Эллипсы

Вы будете удивлены, узнав, сколько эллипсов мы имеем дело ежедневно, даже если мы не всегда их явно замечаем.

Стаканы, бутылки, абажуры, арки, все, что представляет собой круг, если смотреть прямо, превратится в эллипс, если смотреть под углом. И позвольте мне сказать вам, что эти вещи очень сложно рисовать.

Вы можете нарисовать их очень узкими или почти круглыми, и в начале вы можете использовать центральные линии, чтобы получить симметричную форму.

Отличный пример, когда требуется много практики, но когда вы это сделаете, вы получите много пользы.

Упражнение 6: S-образные формы

Упражнение, которое я делаю особенно перед каждым занятием по рисованию фигур. Там много S-образных форм, таких как талия женщины или линия от плеча до локтя. Но вы также увидите его и в других вещах, таких как реки, кувшины или многие декоративные элементы старых зданий.

Очевидно, что они редко бывают идеальной S-образной формы, но они достаточно близки, чтобы немного потренироваться в чтении этой буквы, маленькой и большой, узкой и открытой, горизонтальной или наклонной, чтобы расслабить запястье и плечо и сделать речь более плавной. и интересные зарисовки.

Упражнение 7: Давление карандаша

Самое приятное в использовании карандаша для рисования заключается в том, что вы можете регулировать давление и угол наклона, чтобы использовать различные уровни затемнения, а также четкие или суетливые линии в одном наброске.

Но если вы какое-то время не рисовали, вы, вероятно, будете пользоваться карандашом так же, как ручкой для письма. Со слишком большим и всегда одним и тем же давлением, что может привести к плоским, скучным эскизам.

Немного поэкспериментировав с давлением и управлением во время разминки, вы позже сотворите чудеса с вашим художественным стилем.

Упражнение 8: Кубики (2 точки)

Вы знаете, как полезно для вашего искусства представлять вещи в виде геометрических фигур? Чтобы в полной мере использовать эту идею, было бы здорово, если бы вы могли рисовать кубы в двухточечной перспективе под любым углом.

Да, это очень сложно для новичка, и вам, возможно, придется заранее изучить технические детали. Но если вы когда-нибудь захотите рисовать из своего воображения или действительно преуспеете в рисовании того, что видите, это также важный навык, который лучше всего практиковать на раннем этапе. Как сейчас.

Не волнуйтесь, если у вас не получится с самого начала. Ваши кубики, скорее всего, какое-то время будут выглядеть слегка искаженными, пока вы не приобретете достаточно навыков и опыта, чтобы получить правильные углы. И это прекрасно, для этого и нужны эти упражнения.

Упражнение 9: Сферы

Сферы с пересекающимися линиями (для имитации глубины) немного более сложны, чем ваши 2-мерные круги, но все же вполне выполнимы даже для новичков. Особенно, если знаешь хитрость:

1. Нарисуйте круг
2. Нарисуйте крест внутри круга, разделив его на 4 равные части. Держите линии очень светлыми. Угол креста не имеет значения
3. Нарисуйте точку в любом месте внутри одного из четырех созданных вами делений
4. Нарисуйте через точку эллипс, симметричный с обеих сторон одной из линий креста
5 , Нарисуйте еще один эллипс через ту же точку, симметричную по обе стороны от другой линии

.

Сейчас это может показаться очень сложным, но попробуйте, и вы увидите, что принцип на самом деле довольно прост. В итоге он будет выглядеть как мяч с двумя резинками, обмотанными вокруг него.

После того, как вы попрактикуетесь несколько раз, вы обнаружите, что на самом деле вам не нужно рисовать линии или точки, вы можете просто представить их и при этом получить правильные сферы.

Главный совет: кажется, что толстые темные линии приближаются к нам, а тонкие светлые линии удаляются. Вы можете «сдвинуть» часть своей сферы вперед, если затемните полуэллипсы, проходящие через точку, а также область круга возле нее.

Упражнение 10: Цилиндры

Угадайте, что? Здесь нужно больше эллипсов. Я точно знаю? Они повсюду.

Цилиндры в той или иной форме можно встретить в нашей повседневной жизни в виде стаканов, трубок, рук, веток деревьев, поэтому они служат хорошей разминкой практически перед любым занятием по рисованию и очень полезны как самостоятельная практика.

Представьте, что вы рисуете какую-то консервную банку под разными углами. Вы можете придерживаться «простой» 2-точечной перспективы или можете оживить ситуацию и перейти к 3-точечной перспективе с хорошим ракурсом (например, если банка была длинной трубой).

Помните, что можно рисовать центральные линии для дополнительной помощи.

Упражнение 11. Резка цилиндров

Рисование фигур с «вырезанными» частями поначалу сложное упражнение, но оно очень полезное.

Я обещаю, что это невероятно сложное на первый взгляд упражнение будет сложным только на некоторое время, пока вы не поймете принцип. После этого это очень просто и действительно очень полезно. Особенно, если ваша цель — однажды нарисовать из воображения.

Когда вы будете тренироваться с цилиндрами, представьте, как бы они выглядели, если бы вы вырезали из них угол, а затем попытайтесь нарисовать его таким образом. Сделайте вырезы большими или маленькими, спереди или сзади.

Если у вас возникли проблемы с этим, попробуйте представить цилиндр состоящим из множества отдельных частей. Я считаю, что это очень помогает в возможности «вынуть кусок», немного похоже на игру в Дженгу. Затем используйте различные эллипсы, чтобы проработать углы и кривые.

Упражнение 12. Копирование

Создание фигур и их копирование — отличная практика.

Чтобы рисовать то, что вы видите, нужен хороший глазомер и большая точность. Это упражнение поможет вам в этом.

Нарисуйте произвольную фигуру на бумаге, простую или сложную, как вам нравится. Затем попытайтесь воспроизвести эту форму. Вы можете скопировать его точно так, как вы его видите, или вы можете стремиться к нему в зеркальном отображении для дополнительной сложности.

Чтобы больше попрактиковаться в рисовании, загляните в мой раздел упражнений.

Вам понравилась эта статья или вы хотите добавить что-то еще? Не стесняйтесь оставлять мне комментарии ниже!
Если вам понравился этот пост, пожалуйста, поделитесь им, чтобы другим он тоже понравился!

Показать 19 комментариев

Мэри

Привет! Я Мэри, блогер и художник этого сайта. Я пишу обо всем, что связано с рисованием и живописью: упражнениях, техниках, материалах и многом другом.

Я изучал искусство и дизайн в Лондоне, но днем ​​работаю в сфере цифровых технологий. Я живу в Глазго, Шотландия, и я люблю пешие прогулки, японскую кухню и супер-преувеличенные книги о выживании.

Темы

• архитектура
• искусство
• художники
• сочинение
• Рисование
• упражнения
• пейзаж
• жизнь и хобби
• материалы
• перспектива
• портреты
• эскизный проект
• натюрморт
• городской скетчинг

Последние статьи

Как научиться рисовать в 2022 году (это никогда не было так просто)

Потрясающие подарки для людей, которые любят рисовать и рисовать

Научитесь расшифровывать детские рисунки

Научитесь расшифровывать детские рисунки и лучше познайте своего ребенка и его внутренний мир. Детские рисунки могут так много рассказать вам об их страхах, радостях, мечтах, надеждах и кошмарах, но они также дают ценное представление об их личностях .

Дети начинают рисовать с того момента, когда они становятся достаточно большими, чтобы держать мелок или карандаш и прикладывать их к бумаге. Для самых маленьких рисование представляет собой естественную деятельность , обычно доставляющую большое удовольствие. Они рисуют, чтобы выражать эмоции, потому что не умеют выражать словами разные чувства. Они выражают свои страхи, радости, мечты, надежды и кошмары с помощью рисунков, а также рассказывают о своих отношениях с миром и другими вещами .

Рисование — это способ общения, а детские художественные работы представляют собой взгляд на их личности . Детские рисунки уникальны и могут дать нам точную информацию о юных художниках.

Каждый родитель надеется найти смысл в рисунках своего ребенка . Иногда рисунки — это просто рисунки, и на странице не видно ничего, кроме забавного игрового времени . Но иногда интерпретация детских рисунков означает открытие более глубокий слой того, что они думают и чувствуют.

Итак, не читайте слишком много в рисунке, а вместо этого позвольте ребенку рассказать вам, что этот рисунок значит для него . Задавая вопросы, например о том, что делают люди на рисунке, вы можете узнать у ребенка то, чего вы никогда не увидите сами.

Этапы рисования

Существует три этапа детского рисунка : этапы каракулей, предварительная схема и схематический этап.

1. Писание   (2-4 года)

На данном этапе в картинках нет реалистичности, и в основном это просто пометки на странице. Казалось бы, ничего там нет, но иногда дети создают нечто, называемое «случайным реализмом». Это означает, что когда каракули будут готовы, вы сможете увидеть определенные фигуры, напоминающие машину или дом.

2. Pre-Schematic  (4–7 лет)

На этом этапе дети пытаются создавать предметы, которые видят своими глазами. Они могут рисовать самые простые вещи, такие как лица, фигурки, автомобили, грузовики, деревья и дома. В этих рисунках обычно нет реалистичных деталей. В конце этапа они начинают добавлять определенные вещи, которые выделяют их идеи, например, цветы перед домом или одежду на фигурках из палочек.

3. Схема  (7+ лет)

На этом этапе есть некоторые признаки схемы. Например, рисунок океана может включать чаек, морскую звезду, пляжный мяч, людей в купальных костюмах и т. д. Можно добавить слова и символы, чтобы дать дополнительные сообщения, объясняющие рисунок. Рисунки людей будут иметь больше деталей, возможно, включая веснушки. Здесь больше глубины и реализма, возможно использование новых точек зрения.

Пол и цветовые предпочтения

Неудивительно, что существуют некоторые различия между тем, как и что рисуют девочки и мальчики . Девочки обычно рисуют округлые формы, в том числе цветы, сердечки, в то время как углы, прямоугольники и более прямые линии характерны для мальчиков, наряду с автомобилями, автобусами и т. д. собственный пол.

Кроме того, некоторые исследователи сообщают, что девочки, как правило, используют больше цветов на одном рисунке, чем мальчики, с предпочтением более теплых цветов (т. е. розового), а мальчики демонстрируют предпочтение более холодных цветов (т. е. синего).

Очевидно, что выбор цвета может иметь большое значение:

• Черный и фиолетовый предполагает доминирование, и ему может отдать предпочтение относительно требовательный ребенок. Синий нравится детям, которые заботливы и любят компанию.
• Красный — это цвет волнения, который особенно подходит детям, чтобы ничего не пропустить, и является одним из самых популярных цветов для детей.
• Розовый показывает потребность в любви и признательности и нравится девушкам
• Зеленый — цвет тех, кто любит быть разным, любит космос, артистичен и интеллигентен.
• Желтый также демонстрирует ум и солнечный характер.

Положение рисунка на странице

Когда дело доходит до позиционирования на странице, очевидно левая сторона страницы традиционно ассоциируется с прошлым и воспитанием . Это также связано с матерями.

Правая сторона связана с интересом к будущему и потребностью в общении . Эта сторона связана с отцами.

Ребенок, который размещает рисунок хорошего размера на видном месте на странице, считается уравновешенным и безопасным , в то время как маленькие фигуры, нарисованные у нижнего края бумаги или рядом с ним, или в угол , выражают чувство неполноценности или незащищенности.

Какие эмоции раскрывают их рисунки?

Многие эмоции могут быть раскрыты в рисунках вашего ребенка, но не слишком увлекайтесь вещами, которые они могут означать, пока ваш ребенок не успеет объяснить их вам . Тем не менее, исследователи обнаружили некоторые моменты, которые могут отображать то, что на самом деле чувствует ребенок.

• Детальные, тщательные рисунки могут выявить ребенка, который чувствует потребность очень стараться.
• Смелые штрихи , особенно если они расположены близко друг к другу, могут быть признаком стресса, сильных чувств, решимости или гнева , а более мягкие штрихи предполагают более мягкий характер.
• Качество линии также может иметь значение – фигура, нарисованная светлыми, колеблющимися, прерывистыми линиями, показывает нерешительного, неуверенного в себе ребенка, который, кажется, думает по ходу дела. Напротив, смелая, непрерывная, свободно проведенная линия выражает уверенность в себе и чувство безопасности.

При рисовании фигур размер и относительный размер нарисованных фигур считаются значимыми , причем более важные или доминирующие фигуры рисуются крупнее.

Отсутствие рук иногда интерпретируется как указание на робость, признак неагрессивных детей, тогда как преувеличение размера рук рассматривается как символ агрессивных тенденций, если фигура является автопортретом. Точно так же крошечные ступни считаются признаком неуверенности — буквально неустойчивой опоры.

• Импульсивный ребенок : Большие фигуры, отсутствие шеи и асимметрия конечностей.

• Тревожный ребенок : Облака, дождь, летящие птицы, нет глаз на фигурках

• Застенчивый ребенок : Низкие фигуры, без носа и рта, маленькие фигурки и руки близко к телу

• Злой ребенок : Большие руки и зубы, длинные руки, косоглазие

• Неуверенный в себе ребенок : Чудовищные фигуры, крошечные головы, отсутствие рук и наклонные фигуры

Как поощрять рисование ваших детей

Обучение интерпретации и расшифровке детских рисунков может быть очень полезным для вас как родителя. Однако старайтесь поощрять и эту творческую активность.

Художественный опыт помогает детям развивать независимость в определенных пределах и дает им возможность представлять свои идеи на бумаге или в других форматах . Самое главное, творческое самовыражение позволяет детям использовать волшебство собственного воображения, а это и есть то, что нужно ребенку.

Вот несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы побудить вашего ребенка больше рисовать:

• Сделайте рисование постоянной частью игрового времени . Предложите им различные принадлежности для рисования, такие как мелки, толстые карандаши и смываемые маркеры. Разрежьте бумажные пакеты, чтобы на них можно было рисовать. Иногда маленьким детям помогает, если вы приклеиваете бумагу к столу, чтобы она не двигалась, когда они рисуют.
• Инструкции не требуются.  Позвольте вашему ребенку экспериментировать, исследовать и выражать свои творческие способности по-своему.

  No related posts.