внимательно, спокойно, незаметно — Российское фото
16 правил уличной фотографии:
внимательно, спокойно, незаметно
16 мая 2012
Фото:Дмитрий Зверев
Уличная фотография всегда была и будет самым доступным жанром. Собственно, для творчества в данном случае нужны живой интерес фотографа к окружающему миру и компактная фототехника. Где искать сюжеты? Как ловить искренние эмоции и оставаться незаметным? Какая погода хороша для стрит-фотографа? Ответы на эти и многие другие вопросы читайте в нашем материале. А примером послужат фотографии ведущего российского уличного фотографа Дмитрия Зверева.
1. Используйте незаметную маленькую фотокамеруОб этом говорил еще легендарный Анри Картье-Брессон, великий мастер уличной фотографии и отец репортажной съемки.
Французский фотограф был известен тем, что заклеивал блестящие части своей «лейки» темной изолентой, чтобы оставаться незаметным в толпе.
Дмитрий Зверев, российский фотограф:2. Одевайтесь так, чтобы ваш внешний вид не вызывал излишнего внимания окружающих«Окружающие гораздо спокойнее реагируют на беззеркалку, к тому же она позволяет снимать от пояса, не нацеливаясь непосредственно на человека. Люди не ощущают на себе вашего внимания — мало ли что вы там внизу разглядываете — а некоторые вообще не подозревают, что их фотографируют. При этом сенсорный поворотный экран способен моментально наводиться пальцем на любой объект в поле кадра, с одновременным спуском затвора. Появился качественно иной принцип стрит-фотографии».
Если у вас нет цели приковать к себе внимание всей улицы, не одевайтесь слишком ярко.
Лучше, если вы будете сливаться с толпой. Что касается девушек — мини-юбка и высокие каблуки непременно привлекут внимание противоположного пола, которое помешает вам полностью сконцентрироваться на процессе съемки.
В продолжение темы незаметности — идеально, если ваша камера имеет режим бесшумной съемки. Прохожие с большой вероятностью обратят внимание на громкий щелчок затвора, особенно если вы используете серийную съемку. Таким образом, вы можете упустить тот момент или сюжет, к которому важно подкрасться, чтобы не спугнуть.
Вес — очень важный параметр для съемки, ведь ходить в поисках кадра вам, возможно, придется очень долго. Лучше всего, если ваша фотокамера с парой дополнительных объективов сможет поместиться в обыкновенный рюкзак или дамскую сумочку.
Во-первых, благодаря этому вы, опять же, ничем не будете выделяться среди прохожих, а во-вторых — с легким компактным набором фототехники не устанете и сможете гулять гораздо дольше.
Дмитрий Зверев, российский фотограф:5. Ищите необычные ракурсы«Я узнал о технике OLYMPUS очень давно, еще когда была пленочная ОМ-система (OM System). Я тогда снимал фотоаппаратом OM-1n. С декабря 2013 года работаю только с камерами линейки OM-D. Наряду с отличным качеством камера обеспечивает бо́льшую по сравнению с зеркалками эффективность и комфорт при работе в большинстве жанров. Ее главные козыри — компактность и малый вес, очень развитый функционал, поворотный экран. Объективы чаще использую фиксфокальные: 17 mm/1.8, 12 mm/2.0, 45 mm/1.8. Они совсем крошечные, весят чуть больше 100 г, но при этом светосильные и быстрые. Для длинных выдержек подойдут и зумы, даже самые бюджетные. Ждать готов до ломоты в суставах, если, к примеру, вынужден караулить кадр в неудобной позе.
Режим серийной съемки обязателен, особенно когда ход сюжета непредсказуем, но чаще ставлю не на быструю серию (Н), а с ограничением скорости (L). Затвор OLYMPUS Е-М1 способен отбивать 10 кадров в секунду, и тогда буфер заполняется стремительно даже со скоростными флешками. Наиболее универсальный из объективов — 12—40/2.8. Его контраст и резкость исключительны даже при открытой диафрагме, а светосилы хватает, чтобы фотографировать с рук и вечером».
Представьте: красивый вечерний свет залил улицу, но… кадр вы не видите. Подумайте, как красиво показать свет? Попробуйте обойти здание, посмотрите, как в этом случае выстраивается композиция? Может быть, кадр станет интереснее при выборе нижней точки съемки? Используйте камеру с откидным экраном — «неудобные» точки съемки для вас просто исчезнут!
6.
Уделяйте внимание отражающим поверхностямВитрины магазинов, автобусные остановки, капоты автомобилей, банальные лужи и даже настенная плитка новых станцией метрополитена — всё, что способно отражать, может сделать ваш кадр интересным и необычным. Используя камеру с откидным экраном, вы можете легко снимать от земли или же от стеклянных стен. Вы увидите, как человек «входит» в собственное отражение, сможете поделить кадр на две равных части, зафиксировать прыгающего через лужу, естественно, вспомнив Брессона, или получить мистический снимок, где параллельные реальности и вовсе переплелись.
Если вы наблюдаете за конкретным персонажем, действием или ждете кульминации сюжета, выбирайте режим серийной съемки.
Улица — та среда, где ни на секунду не прекращается движение. Автомобили, пешеходы, велосипедисты, и на их фоне — величественный храм или же силуэт неподвижной незнакомки, разговаривающей по телефону. Сняв кадры на длинной выдержке, вы сможете передать динамику городского ритма или же сделаете акцент на неподвижном объекте, что придаст кадру многозначность.
Дмитрий Зверев, российский фотограф:9. Чередуйте цветной и черно-белый режимы«Метро как предмет съемки всегда, можно сказать, под рукой. В подземке вполне сносные съемочные условия: сухо, тепло, круглый год свет с 5:30 утра и до 1:30 ночи. Отличная альтернатива съемке на улице, если там дождливо или темно! Метро — очень любопытная социальная среда. Вы видите сотни людей, интересных и индивидуально, и группами, и толпой, которая ведет себя вообще по-своему, перед вами разворачиваются десятки сценок. В метро со штативом снимать нельзя. Работаю с рук или пользуюсь каким-либо упором поблизости. Могу вместо штатива положить мешочек с крупой, на котором камера хорошо фиксируется».
Споры о цвете и черно-белом будут существовать ровно столько, сколько будет жить фотография. Поэтому сейчас мы не станем делить сюжеты на цветные и монохромные, а просто посоветуем привнести в творчество больше разнообразия. Отправляясь на прогулку, например, наметьте себе замечать исключительно объекты оранжевых тонов или объединяйте в кадре оттенки определенного цвета.
Или же наоборот — сконцентрируйтесь на монохромном светотеневом рисунке, смотрите черно-белые работы классиков и попробуйте выбирать подобные сюжеты.
Они позволят вам видеть картинку сразу в цвете или в черно-белом. Не стоит полагаться на постобработку. Переведя режим съемки сразу в черно-белый, вы начнете видеть по-другому, и даже обыкновенные сюжеты в вашем исполнении станут интереснее.
11. Пользуйтесь разными объективамиЭтот совет будет актуален не только для начинающих уличных фотографов, которые только примеряются к объективам с разным фокусным расстоянием и ищут «свой», но и для профессионалов, желающих привнести в творчество что-то новое. Брюс Гильден снимает только 20-миллиметровым, Картье-Брессон был верен 35-миллиметровому, а Дмитрий Зверев получает очень интересные ракурсы, снимая фиксами 75 мм.
Правило, требующее неукоснительного выполнения, к примеру, в пейзажной съемке, а именно — фотографировать на рассвете (примерно до 11 часов) или закате (после 17 часов), в уличной съемке теряет свою актуальность. Снег, метель, ливень, туман? Самое время снимать! Посмотрите, как смело нарушают его признанные мастера стрит-фотографии Алекс Уэбб или тот же Брюс Гильден, который снимает днем со вспышкой! Жесткий свет в этом жанре смотрится также интересно. Не ставьте себе ограничений, и очень скоро вы найдете собственный стиль!
Снимать в историческом центре города не всегда комфортно из-за плотного людского трафика и обилия туристов.
Чтобы поймать любопытный сюжет и эмоции, совсем не обязательно отправляться в излюбленный центр. Иногда достаточно просто выйти за порог квартиры. Дети, со смехом качающиеся на качелях, или бабушка, кормящая голубей, в контровом свете заходящего дня — прекрасные сюжеты фотографий, которые фиксируют обыкновенные и искренние моменты из жизни города.
Дмитрий Зверев, российский фотограф:13.«Уличная фотография больше всего нравится мне своей непредсказуемостью. Фотограф-документалист никогда не ведает, что за образы положит в его „корзину“ провидение. Это придает работе азарт. Снимать настоящий стрит (то есть на регулярных улицах, где светофоры, машины, магазины, ларьки) очень трудно, потому что картинка, как правило, сильно перегружена деталями, и при этом никаких сюжетов толком не возникает. Я же прибегаю к хитрости. Мой стрит — это городская среда, но не сами улицы. Я ищу места, более скупые на детали…»
Всегда берите с собой запасной аккумуляторПогодные условия, а именно мороз, или же везение на сюжеты для серийной съемки могут сыграть с вами неприятную шутку: аккумулятора на всю прогулку не хватит. Чтобы камера не отключилась в самый неподходящий момент, когда вы наконец-то увидели тот самый кадр, возьмите с собой запасной аккумулятор.
15. Выбирайте камеру с Wi-FiЕсли вы снимаете какое-либо праздничное мероприятие, городской фестиваль или другое занятное событие, транслируйте лучшие фотографии сразу же в социальные сети, чтобы поделиться с друзьями своими эмоциями, а может быть, и попасть в паблики ведущих новостных изданий. Вы не только сэкономите время, но и передадите эмоции на самом пике, а это значит, зарядитесь ими еще сильнее!
16.
Запаситесь терпениемДалеко не каждая прогулка увенчается шедеврами. Зависит это не только от везения, но и от вашего настроения в момент съемки и ряда других внешних обстоятельств жизни города. Относитесь к процессу съемки спокойно: у вас нет задачи сделать потрясающие кадры, куда важнее научиться чувствовать окружающую жизнь и ловить моменты.
что такое уличная фотография, история развития, главные принципы. Самые известные мастера street-фотографии и примеры их работ
- История street-фотографии
- Главные принципы street-фотографии
- Самые известные авторы street-фотографии
Уличная фотография, или Street-фотография — это жанр, который фиксирует случайные происшествия и повседневную жизнь людей. Street-фотография снимается на городских улицах, в парках, на пляжах и в общественном транспорте. Вместо самих людей на снимках могут отображаться следы их присутствия. Этот жанр близок к репортажной съемке, но не ограничивается важными событиями и социально значимой тематикой.
На первый план выходит стремление запечатлеть окружающую действительность такой, какая она есть.
История street-фотографии
Уличная фотография зародилась одновременно с техникой, способной снимать людей на улицах. Первые камеры требовали слишком долгой выдержки, чтобы на снимках могли проявиться случайные прохожие. К тому же аппараты были громоздкими и привлекали внимание, а уличная фотография в современном понимании тяготеет к незаметной съемке. Самые ранние изображения города можно увидеть на снимках Луи Дагера (Louis Daguerre), который фотографировал парижские улицы из окна фотостудии. Более распространенными такие фото стали к концу XIX века вместе с появлением и совершенствованием портативных камер.
Street-фотография, как и родственные ей жанры, многим обязана компактным камерам с 35-мм фотопленкой, которые поступили в массовую продажу в 1920-е годы. Они позволили делать незаметные снимки, которые выглядели более живыми в сравнении с постановочными.
Один из наиболее значительных фотографов того периода — Юджин Атже (Eugène Atget). Его считают прародителем уличного фото.
В самостоятельный жанр с проработанными теоретическими основами street-фотография выделилась в 1950-е. Большую роль в этом сыграли фото и публикации Анри Картье-Брессона (Henri Cartier-Bresson) — одного из основателей знаменитого фотоагентства Magnum. Его книга «Решающий момент» стала источником вдохновения для нескольких поколений фотографов. Также росту популярности уличного фото способствовали масштабные международные выставки, в том числе проходившие в Музее современного искусства в Нью-Йорке.
В наше время жанр обрел новое дыхание благодаря появлению сначала цифровых камер, а потом и смартфонов, позволяющих получить незаметно снятые изображения хорошего качества. С их помощью каждый может попробовать себя в роли street-фотографа.
Главные принципы street-фотографии
Философия этого жанра близка репортажной и документальной съемке: действительность должна отображаться как есть без постановки и монтажа.
При этом автор не планирует зафиксировать определенное событие: его интересуют случайные интересные кадры. Фотограф Робер Дуано (Robert Doisneau) писал, что ни один режиссер не устроит таких сцен, какие регулярно происходят на улице сами собой. Чтобы не вмешиваться в эти сцены, съемка зачастую ведется незаметно. В этом жанре автор не занимает ярко выраженную социальную позицию. Он относится к происходящему нейтрально, движимый любопытством и творческими поисками.
Запечатлеть мгновение, которое больше не повторится, стремятся многие фотографы. Но скрытая съемка может вступать в противоречие с законодательством. Во многих странах действуют нормы, запрещающие снимать людей без их согласия или выставлять такие изображения на всеобщее обозрение. Например, в России нельзя публиковать фото, на которых основным объектом является не давший своего согласия человек, если только публикация не предусматривает общественные или государственные интересы.
При этом сама фотосъемка разрешения не требует, если ведется в общественном месте.
Самые известные авторы street-фотографии
В этом жанре работали многие знаменитые мастера, чьи работы теперь хранятся во многих музеях мира. Вот несколько фотографов, которых считают классиками street-фотографии:
- Анри Картье-Брессон. Этого человека называют отцом и главным идеологом черно-белой уличной фотографии. Знаменитая его работа, демонстрирующая принцип «решающего момента», — «Улица Муфтар в Париже».
- Альфред Эйзенштадт (Alfred Eisenstaedt). Этому автору принадлежит одна из известнейших уличных фотографий — «Поцелуй на Таймс-сквер». Она была снята в день победы над Японией и опубликована в журнале Life.
- Джоэл Мейеровиц (Joel Meyerowitz). Один из самых уважаемых мастеров второй половины XX века, много сделавший для признания цветной пленки в сфере высокого фотоискусства.
- Уильям Эгглстон (William Eggleston). Этот фотограф видел сложность и красоту в самых обыденных вещах. Он снимал старые дома и заурядные улицы, которые на фото выглядят необыкновенными и значительными.
Лучшие образцы street-фотографии ценятся как произведения изобразительного искусства и нередко выставляются на арт-аукционах. Любой желающий может принять в них участие с помощью сайта Very Important Lot. Также портал предоставляет удобную возможность приобретать изображения напрямую у современных мастеров.
- Добавить фото
Вы можете отправить одновременно до 4 фотографий
Больше новостей
Картина «После бури. Мери-Хови» Ивана Шишкина — красота северной природы в стиле реализм
Жертвоприношения на картинах
Топ-10 самых знаменитых картин мира
Орден Красного Знамени — пионер в наградной системе Советского Союза
Каллиграфия — старинное искусство изысканного письма
Картина «Портрет М.
И. Лопухиной» Владимира Боровиковского — идеал русской женственности эпохи сентиментализма
Картина «Грачи прилетели» Алексея Кондратьевича Саврасова — пейзаж и портрет русской души
Art Russia Fair — ярмарка современного искусства 2021
Британский портретист Уильям Орпен
Михаил Константинович Клодт — виртуоз сельского пейзажа
500+ фотографий уличной фотографии [HQ]
500+ фотографий уличной фотографии [HQ] | Скачать бесплатные изображения на Unsplash- A Photophotos 10k
- А.
раз в квадратеНью-Йорк картинки и изображенияny
Hd chicago wallpapersiltrain
Italy pictures & imagesmetropolitan city of romerome
Hd water wallpapersamsterdamnetherlands
usastreetHd black wallpapers
europebrusselsexterior
skalitzer straßedeutschlandberlin
shadowpragueczechia
People images & pictureshumanoutdoors
faithfearmachine
–––– – ––– –––– – –––– ––––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.
лондонтелефонная будкаHD белые обои
Hd city wallpapersurbanrain
vehicletransportation
Hd grey wallpapersroadasphalt
københavnofelia pladskvæsthusbroen
warszawapolskaHd wallpapers
greeceBrown backgroundsBirds images
ukmake upnight
belgiumantwerpenboats in harbour
Related collections
Street Photography
272 photos · Curated by Кентаро ТомаУличная фотография
250 фото · Куратор Aedrian📷 Уличная фотография
465 фото · Куратор Марьян Блан | @marjanblanarquitecturearchitecturebuilding
Hd city wallpapersurbanrain
Hd grey wallpapersroadasphalt
usastreetHd black wallpapers
greeceBrown backgroundsBirds images
People images & pictureshumanoutdoors
faithfearmachine
londonphone boothHd white wallpapers
vehicletransportation
Hd water wallpapersamsterdamnetherlands
warszawapolskaHd обои
shadowpragueczechia
belgiumantwerpenлодки в гавани
–––– –––– –––– – –––– – –––– –– –– –––– – – –– – –– –– –––– – –.
Times Squarenew York Pictures & Imagesny
HD Chicago Wallpapersiltrain
Италия Pictures & Imagesmetropolitan City Romerome
Københavnofeli0011
Уличная фотография
250 фото · Куратор Aedrian📷 Уличная фотография
465 фото · Куратор Марьян Блан | @marjanblaneuropebrusselsexterior
skalitzer straßedeutschlandberlin
ukmake upnight
Unsplash logoUnsplash+
In collaboration with Osarugue Igbinoba
Unsplash+
Unlock
arquitecturearchitecturebuilding
Max van den Oetelaar
Лондонская телефонная будкаHd белые обои
–––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– ––– – – –.
Lerone Pieters
times squareNew york pictures & imagesny
Matthew Henry
Hd city wallpapersurbanrain
Benjamin Suter
Hd chicago wallpapersiltrain
Volkan Vardar
vehicletransportation
Unsplash logoUnsplash+
In collaboration with Virginia Marinova
Unsplash+
Unlock
Italy pictures & imagesmetropolitan city of romerome
Zac Wolff
Hd grey wallpapersroadasphalt
Max van den Oetelaar
Hd water wallpapersamsterdamnetherlands
Kasper Rasmussen
københavnofelia pladskvæsthusbroen
Molly Porter
usastreetHd black обои
Адам Борковски
warszawapolskaHd обои
логотип UnsplashUnsplash+
In collaboration with Virginia Marinova
Unsplash+
Unlock
europebrusselsexterior
Paul Volkmer
skalitzer straßedeutschlandberlin
Nicolas Tsakos
greeceBrown backgroundsBirds images
Rene Böhmer
shadowpragueczechia
Alex Motoc
ukmake upnight
Озан Озтаскиран
Изображения и фотографии людейhumanoutdoors
Логотип UnsplashUnsplash+
В сотрудничестве с Вирджинией Мариновой
Unsplash+
Разблокировать
belgiumantwerpenлодки в гавани
Джон Тайсон
верафаермашина
Просматривать премиум-изображения на iStock | Скидка 20% на iStock
Логотип UnsplashСделайте что-нибудь потрясающее
Уличная фотография | Определение, история, типы и факты
Stieglitz, Alfred: Winter, Fifth Avenue
Смотреть все СМИ
- Ключевые люди:
- Гарри Виногранд Ли Фридлендер Вольфганг Тильманс Дайан Арбус Рут Оркин
- Похожие темы:
- история фотографии
Просмотреть весь связанный контент →
уличная фотография , жанр фотографии, который фиксирует повседневную жизнь в общественном месте.
Сама публичность обстановки позволяет фотографу делать откровенные снимки незнакомцев, часто без их ведома. Уличные фотографы не обязательно преследуют социальные цели, но они предпочитают изолировать и запечатлевать моменты, которые в противном случае могли бы остаться незамеченными.Начало
Многие фотографы, в том числе Альфред Стиглиц, Беренис Эбботт и Уильям Эгглстон, делали снимки на улице, но не считали себя уличными фотографами. Штиглиц, например, фотографировал улицы Нью-Йорка и Парижа на рубеже 20-го века в ненастную погоду, последствия которой были запечатлены на его снимках. Эббот использовала другой подход: в 1930-х годах она документировала городскую архитектуру снизу, подчеркивая контраст света и тьмы и масштабность застроенной среды. Эгглстон возвысил цветную фотографию до уровня изобразительного искусства в своих крупномасштабных изображениях повседневных, обычных мест, людей и вещей, которые часто встречаются в общественных местах или на улице. Хотя на него повлияли многие из тех, кто повлиял на уличных фотографов 19-го века.
50-х и 60-х годов он не был в основном заинтересован в том, чтобы запечатлеть дух улицы.Стремление к визуальному документированию людей на публике началось с художников 19-го века, таких как Эдгар Дега, Эдуард Мане и Анри де Тулуз-Лотрек, которые работали бок о бок с фотографами, пытаясь запечатлеть суть городской жизни. Некоторые использовали фотографии в качестве вспомогательного средства для рисования. Художники, рисовальщики и фотографы относились к улице как к своей студии, записывая обыденное и захватывающее, квинтэссенцию фигур и причудливое. Художники манипулировали своим материалом как могли, чтобы вызвать спонтанность и движение в статичном двухмерном изображении. Импрессионисты, такие как Клод Моне, вводили в свои композиции схематичные мазки, чтобы выразить движение и изменение во времени. Моне также неоднократно рисовал один и тот же объект с одной и той же точки зрения, но в разное время суток, чтобы увидеть, как изменение освещения повлияет на объект, что камера могла бы сделать довольно эффективно.
Сначала камеру рассматривали как инструмент, который мог бы заменить руку художника, но со временем уникальные возможности камеры — ее мгновенность и способность видеть больше, чем человеческий глаз (и с лучшей фокусировкой) — явно отличали фотографию от картины. и сделал фотографию не дополнительным исследованием, а скорее отдельным средством, ценным само по себе.Первые изображения, иллюстрирующие уличную фотографию, были сделаны французским фотографом Шарлем Негре, который использовал свою камеру для документирования архитектуры, а также магазинов, рабочих, странствующих музыкантов, торговцев и необычных улиц в 1850-х годах. Из-за сравнительно примитивной технологии, доступной ему, и требуемой длительной выдержки, он изо всех сил пытался запечатлеть суету парижских улиц. Он экспериментировал с рядом фотографических методов, пытаясь найти тот, который позволил бы ему запечатлеть движение без размытия, и добился определенного успеха с калотипом, запатентованным в 1841 году Уильямом Генри Фоксом Талботом.
Калотип мог запечатлеть изображение за одну минуту, что является ошеломляющей эффективностью по сравнению с 15–30 минутами, необходимыми для дагерротипа. Некоторые фотографии Негре были постановочными, чтобы вызвать действие, а некоторые иногда включали случайности — размытие фигуры, движущейся по композиции. Эти несчастные случаи служат одними из самых ранних примеров движения, запечатленных в неподвижном изображении, выражении энергии улицы.Эжен Атже, еще один из первых уличных фотографов, задокументировал улицы Парижа в конце 19-го и начале 20-го веков, прежде чем они были снесены и перестроены в соответствии с новыми планами города, реализованными бароном Жоржем-Эженом Османом. Атже делал альбуминовые отпечатки с помощью широкоформатной камеры, которую таскал с собой по всему городу. В отличие от Атже, город Париж нанял фотографа Шарля Марвиля для создания энциклопедического документа проекта городского планирования Османа по мере его реализации, то есть старого и нового Парижа.
В то время как объект фотографов был по существу одним и тем же, результаты заметно отличались, демонстрируя влияние намерения фотографа на характер изображений, которые он создавал. Цель Атже состояла в том, чтобы задокументировать старый Париж до того, как он исчезнет, независимо от того, что его заменило. Учитывая прекрасное качество его фотографий и широту материала, архитекторы и художники часто покупали гравюры Атже, чтобы использовать их в качестве ориентира для своих собственных работ, хотя коммерческие интересы вряд ли были его главной мотивацией. Вместо этого он был вынужден сфотографировать все до единого остатки Парижа, который он любил. Смешанная страсть и безотлагательность его миссии просвечивают, что приводит к фотографиям, рассказывающим о его собственном опыте города, качествах, которые предвосхитили уличную фотографию 20-го века. Фотографии Атже не были простыми документами или экспериментами с новыми технологиями. Они раскрывают город его глазами. Его работа и фундаментальное понимание фотографии как вида искусства послужили источником вдохновения для последующих поколений фотографов.
Фотография в движении и Leica
Следующее поколение уличных фотографов, хотя они, вероятно, и не называли себя таковыми, появилось благодаря фотожурналистике фотографа венгерского происхождения Андре Кертеса. Уличная фотография как отдельный жанр возникла как ответвление фотожурналистики. Фактически, многие ранние уличные фотографы начинали как фотожурналисты или фэшн-фотографы и часто продолжали выполнять эти роли, зарабатывая на жизнь, занимаясь своим искусством в нерабочее время. Кертес работал в Париже с 1925, а к 1928 году он использовал Leica, легкую портативную камеру, которая предлагала как мобильность, так и большую анонимность. Его уличные сцены Парижа иногда запечатлевали людей с близкого расстояния в невиданной ранее манере, демонстрируя его смелый риск и сильную интуицию в отношении возможностей камеры. Используя среду и технологию, которые все еще находились в зачаточном состоянии, Кертес овладел способностью фиксировать спонтанную активность, не жертвуя продуманной композицией.
В начале своей карьеры он общался с художниками-абстракционистами, сюрреалистами и конструктивистами, особенно с голландским художником Питом Мондрианом, чьи абстрактные геометрические полотна, вероятно, оказали значительное влияние на взвешенный подход Кертеса к композиции.Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас
В 1930-х годах венгерский фотограф Брассай (урожденный Дьюла Халас) начал завоевывать репутацию благодаря своим ночным фотографиям, используя технику, которой он научился у Кертеша, когда они жили и работали в Париже. В отличие от своих сверстников, Брассай использовал камеру Voigtländer большего формата с более длительной выдержкой, что заставляло его быть более расчетливым и вдумчивым в своей практике, чем если бы он использовал Leica. (Считается, что он, возможно, не мог позволить себе Leica в то время, но, тем не менее, он использовал ее в конце 19-го века.50-е, чтобы делать цветные фотографии.
) Фотографии Брассая преступного мира Парижа, освещенные искусственным светом, стали откровением, а опубликованная им подборка серии Paris After Dark (1933) имела большой успех.Французскому фотографу Анри Картье-Брессону, поклоннику Кертеша, часто приписывают соединение искусства и документальной фотографии. Картье-Брессон был поборником камеры Leica и одним из первых фотографов, максимально расширивших ее возможности. Leica позволяла фотографу взаимодействовать с окружающей средой и запечатлевать моменты, когда они происходили. Его относительно небольшой размер также помог фотографу слиться с фоном, что было предпочтительным подходом Картье-Брессона. Обсуждая свою работу, Картье-Брессон придумал фразу «решающий момент», которая особенно хорошо перекликается с целью уличного фотографа: воспользоваться той долей секунды, в течение которой элементы фотографии соединяются с ясностью. Именно из-за этого фундаментального понимания искусства фотографирования ему часто приписывают повторное открытие этого средства массовой информации примерно через столетие с момента его изобретения.
Он занимался фотографией более полувека и повлиял на поколения фотографов, заставив их доверять своему глазу и интуиции в данный момент.В Соединенных Штатах незадолго до Второй мировой войны несколько фотографов, в том числе Уокер Эванс, Доротея Ланж и Беренис Эбботт, начинали свою карьеру и начинали более четко определять потенциал фотографии, поскольку десять лет спустя она будет практиковаться в полную силу. . Именно в этот период уличная фотография действительно начала формироваться как уникальный поджанр документальной фотографии. Во времена Великой депрессии фотография все чаще присутствовала в книгах, газетах и журналах, а также в галерейных и музейных выставках. Эванс, Ланге и Эбботт, среди многих других, понимали современные обстоятельства, не только экономическую борьбу, но также модернизацию и рост городов и промышленности. С помощью передовых фотографических технологий они вышли на улицы городов, поселков и сельских районов по всей стране, чтобы задокументировать людей и места, которые воплощают в себе американский опыт.
