Упражнения для перспективы: 7 упражнений и ежедневных практик для художника

7 упражнений и ежедневных практик для художника

Если вы только начали изучать компьютерную графику и рисование в целом, то этот материал может оказаться весьма полезным. Не существует способа, который сделает из вас крутого художника по взмаху волшебной палочки, трудиться придётся в любом случае. Сегодня Школа CG LAB расскажет о базовых упражнениях, благодаря которым вы сможете улучшить своё мастерство.

1. Упражнения на перспективу

Это страшное слово! Но с ней придется столкнуться, если вы хотите достичь ощутимых результатов. Считайте это приседаниями в нашем «спортивном зале для художника».
Начинаем, как и всегда, с простого. Определите линию горизонта, разместите линии схода (те, что по бокам линии горизонта) достаточно широко. И постарайтесь нарисовать куб максимально грамотно. Постепенно усложняйте задачу, добавляя еще кубы дальше и ближе. Со временем, на таком простом примере, понимание перспективы становится более ощутимым.

2. Более сложные упражнения на передачу формы в перспективе

Вы можете использовать самое популярное: горшки, чашки и чайники. Это только кажется скучным и бессмысленным. Не зря в художественных школах кухонная утварь так популярна. Она дает достаточно важное и нужное понимание простой формы. Рисуйте её, и вы осознаете, как понимание простых форм перерастает в понимание более сложных объектов.
Ещё одно похожее и безумно полезное упражнение может показаться достаточно скучным, но оно творит чудеса в долгосрочной перспективе. Нарисуйте цилиндр и квадрат. Затем начинайте «вращать» его, изображая в других позициях и ракурсах (не меньше 10 позиций для одного предмета). Когда это станет достаточно просто, усложните фигуру. Этот простой приём используют даже профессиональные художники, «разрисовываясь» перед более сложным проектом. Подобная практика развивает наше виденье формы под разными ракурсами и хорошо помогает при размещении предметов композиции в дальнейшем.

3. Рисование в черно-белом спектре

Упражнение заключается в том, чтобы рисовать без использования цвета, для лучшего понимания и концентрации на светотени, пропорциях, перспективе и объёме. Вы можете детализировать работу, а можете оставить её в скетчевом формате.
Для начала подойдут примитивы или простые объекты. Если ваша практика уже идёт полным ходом, то приступайте к более сложному уровню, рисуя в черно-белом виде череп или лицо. В-общем, классический академических подход.

4. Ограничение цветовой палитры

На начальном этапе особенно важно учиться работать с небольшим количеством цветов, чтобы не запутаться в многообразии и не пойти дальше с усвоенными ошибками вместо правильного решения. Цвет — штука сложная, и учиться работать с ним нужно постепенно. Дополнительные упражнения с фокусировкой именно на цвете вы сможете почерпнуть из этой нашей статьи.
Выделите для себя основные цвета и используйте их, не трогая остальные.

Переходные оттенки выбранной палитры разнообразят палитру, но в то же время она не будет выходить за определённые рамки. В этом упражнении можно рисовать что-то по уже имеющимся в сети палитрам, а можно составить собственную.
Эта задача позволит в дальнейшем не тратить время на поиски подходящего референса, а взять его интуитивно из головы. Ваша «внутренняя библиотека» будет пополняться новыми решениями.

5. Рисование с натуры

Используйте любой предмет, находящийся рядом, или сделайте его фотографию, а затем постарайтесь нарисовать и передать его особенности максимально хорошо в CG. Огромный плюс такой работы — вскоре вы станете замечать, что автоматически анализируете все окружающее на предмет рисования: какой у облака тон, как лучи проходят через эту занавеску, какого цвета блик на яблоке, как композиция из холмов ведет ваш взгляд, какие тонкие запястья у девушки напротив (предмет интереса зависит от вашей специализации). Это очень полезно для любого вида рисования, и компьютерная графика — не исключение.

Натюрморты, которые можно найти в сети, — достаточно хорошее начало. Но всё-таки, даже маленький предмет, нарисованный с натуры, может быть полезнее. Привезли с моря ракушку, и она валяется без дела? Стоит не унесённая на кухню чайная кружка? Что же, это всё — прекрасный материал для вашей практики!

На помощь могут прийти вот такие художественные постановки. Не забывайте искать референс с хорошо выставленным освещением!

6. Упражнения с большой кистью

Не имеется ввиду, что нужно брать огромную кисть. Но она должна быть достаточно большой, чтобы заставить мозг отвлечься от деталей и сосредоточиться на форме. У вас может быть конкретный замысел (например, дерево) или просто пятно, из которого вы постараетесь выявить какую-то форму и проработать её.

К этому же упражнению можно отнести работу с силуэтами. Найдите любую понравившуюся фотографию, человека или животного, и попытайтесь изобразить выбранное крупными мазками. Это поможет правильно уловить основную форму. Силуэт и форма — самое первое, что видит человеческий глаз. Важно научиться рисовать их правильно, понятно и лаконично.

Пример упражнения

7. Стадики

Возьмите картину любимого художника и попытайтесь её скопировать. В этой практике очень важно сосредоточиться не на бездумной срисовке (иначе не будет никакого результата!), а на анализе. Обращайте внимание на тени, цвета в отдалении и вблизи, чёткие и мягкие края. Для копирования можно взять как традиционную картину, так и CG. Помните, что при выставлении такой работы в сеть, необходимо обязательно указать автора исходника!

К слову, у нас есть более подробная статья, как делать стадики.

Составьте комфортный план

Выше мы привели несколько примеров того, из чего может состоять ваша практика. Само собой, это далеко не всё, что она может в себя включать. Дело осталось за малым: привить себе привычку рисовать как можно чаще, желательно каждый день.

Создаем «спортивный зал» для художника

Очень важный момент — рисуйте расслабленно! Ваши учебные работы не обязаны быть идеальными. Имейте в себе определенное количество спокойствия, не «вылизывайте» наброски до идеального лайна или подобного. Не сидите долго над одним конкретным скетчем. Вы всегда сможете вернуться к нему или сделать новый, немного позже.

***

И ещё — ежедневная практика не обязана занимать много времени. Даже получасовой скетч, если делать его каждый день, принесет пользу. В рисовании очень важно помнить правило: маленький шаг — это важный шаг, но надо двигаться постоянно.

Если самостоятельное обучение часто заходит в тупик, или вам не хватает усидчивости для постоянной практики, приходите на курсы от Школы CG LAB. Под руководством опытного художника база даётся намного легче, и вы приблизитесь к своей мечте о навыке, которому могут позавидовать окружающие.
Будьте счастливы, и пусть рисование приносит вам удовольствие!

Статью подготовила Наталия Иванова специально для Школы CG LAB.

Другие статьи по теме:

Урок по композиции от Sam Nielson

Начало пути: стадики

как нарисовать куб с любого ракурса — Gamedev на DTF

Советуем приготовить планшет или лист бумаги и ручку, чтобы все сразу попробовать. Читать эту статью просто так не имеет смысла — тут все про практику.

30 251 просмотров

Зачем художнику уметь рисовать куб с любого ракурса?

Освоив кубы, вы сможете рисовать любые объекты: машин, людей, архитектуру. Тоже с любого ракурса, быстро и понятно. Например, вот так можно свести к кубам фигуру человека:

Известный художник Скотт Робертсон рисует технику, отталкиваясь от геометрических примитивов.

Этому методу следует и Moderndayjames:

Дальше будет много примеров. Советуем попробовать нарисовать основные моменты, чтобы лучше понять, о чем речь. Получится своеобразный конспект.

Статья написана по материалам ресурса How to sketch.

Что такое перспектива?

Рисовать куб с любого ракурса — это рисовать его в перспективе. Представьте камеру — она заменит нам наблюдателя. На расстоянии от камеры стоит куб. Между камерой и кубом находится стекло.

Расположение объектов.

Стекло здесь — так называемая картинная плоскость. Проведем от камеры сквозь стекло линию — получится то, что называется лучом зрения (ЛЗ). Луч зрения всегда перпендикулярен картинной плоскости. Эти обозначения понадобятся нам дальше.

Нам нужно знать, как линии нашего объекта расположены в пространстве относительно чего-либо. Положение камеры — наша путеводная звезда. Рисовать в перспективе — значит представлять изображение с определенной точки зрения. Не бывает изображения без зрителя.

Дальше мы будем рассматривать сцену с двух точек зрения: то, как ее видит камера, и то, как она расположена относительно объекта. Это нужно, чтобы проще ориентироваться в пространстве.

Куб начинается с квадрата

Куб состоит из шести квадратных плоскостей, соединенных вместе. Чтобы нарисовать куб, нам нужно знать, как правильно расположить в пространстве квадрат во всех без исключения случаях и с любого возможного ракурса.

Шесть квадратных плоскостей в пространстве.

Здесь мы добавим в наш словарь новое слово — нормальная линия или просто нормаль. Нормаль — это линия, перпендикулярная какой-либо поверхности. Если вы поставите карандаш вертикально на стол, он будет совпадать с направлением нормальной линии. Вы можете встретить этот термин в 3D, но в 2D его тоже используют.

У каждой плоскости есть бесконечное количество этих нормальных линий. Для простоты мы нарисуем только одну по центру.

Возьмем квадрат и расположим его перед камерой. Если нормаль перпендикулярна картинной плоскости и тем самым совпадает с лучом зрения, значит, мы видим поверхность без каких-либо искажений. В данном случае — обычный квадрат.

Слева — расположение объектов, справа — что видит камера.

Если мы наклоним нашу фигуру в каком-либо направлении, то нормаль больше не будет смотреть прямо на картинную плоскость. Поверхность прямоугольника сожмётся в том направлении, куда смотрит нормаль. Этот принцип называется сжатие по нормали. Каждая плоскость всегда сжимается только по своей нормальной линии.

Слева — расположение объектов, по центру — что видит камера, справа — реальный размер плоскости.

На приведенном примере боковые стороны прямоугольника сужаются кверху (с точки зрения камеры). Так получается потому, что это параллельные линии, которые уходят вдаль (относительно картинной плоскости). А вот линии, параллельные картинной плоскости, никогда не сходятся.

Слева — расположение объектов, справа — что видит камера.

Что такое линия горизонта?

Параллельные линии, которые уходят вдаль, сходятся на линии горизонта. Эта истина так широко известна и непреложна, что авторы никогда не пересматривают ее обоснование. А мы пересмотрим — чтобы лучше понять, о чем речь.

Наша камера стоит строго вертикально, то есть ее нижняя плоскость параллельна плоскости земли. Представим себе не один, а несколько горизонтальных прямоугольников перед камерой. По мере того, как эти плоскости всё выше поднимаются над землёй, они всё сильнее сжимаются. В какой-то момент плоскость визуально сожмется в плоскую линию — это будет линия горизонта.

Слева — расположение объектов, справа — что видит камера.

Находим линию горизонта.

Слева — расположение объектов, справа — что видит камера.

Параллельные линии, расположенные на горизонтальных плоскостях (на любой из них) сходятся на линии горизонта. Точки, в которых они сходятся, называются точками схода (ТС).

Слева — расположение объектов, справа — что видит камера.

Как видите, у каждого набора параллельных линий есть своя собственная точка схода. Для перспективы типично наличие центральной (ЦТС), левой (ЛТС) и правой (ПТС) точек схода.

Ориентируемся в пространстве

Теперь попробуем разобраться в том, как прямоугольники изменяются по мере увеличения расстояния от зрителя.

Возьмем несколько прямоугольников и выстроим их в ряд. Все они имеют одинаковый размер и расположены впритык друг к другу. И хотя в действительности все они имеют одинаковый физический размер, каждый последующий прямоугольник в перспективе становится меньше. Благодаря этому явлению параллельные линии «сходятся на линии горизонта».

Прямоугольники в пространстве.

Благодаря изменению размера наш мозг воспринимает глубину. Но оно происходит не линейно: каждый прямоугольник сжимается по своей нормали, когда его наклоняют относительно зрителя. Плоскость сжимается тем сильнее, чем она ближе к линии горизонта.

Разница в размере между парами прямоугольников, лежащих ближе к зрителю, ярче выражена, чем между теми, которые ближе к горизонту.

Измеряем глубину

Проведём три горизонтальные линии в перспективе аналогично прямоугольникам выше. Изменяем только одно требование: интервалы между ними должны быть одинаковыми. Что мы увидим? Отрезок B в два раза короче, чем A, но C в шесть раз короче, чем B.

Каждый следующий сантиметр на бумаге вмещает в себя все больше и больше пространства по мере приближения к горизонту.

Это важно понимать при рисовании не только механизмов, но и природных форм. Даже фигуры человека. Как и любой другой объект, тело существует в пространстве. Важно точно знать, где именно расположены ключевые точки тела. А для этого нужно освоить измерения в перспективе. Набравшись опыта, вы сможете делать обоснованные догадки, уже не рисуя вспомогательные конструкции.

Для правильного куба придется узнать кое-что об эллипсах

Теперь нам нужно нарисовать эллипсы. Тут нам пригодятся те же знания, что мы получили, изучая квадратные плоскости: потому, что плоскость может быть любой формы, в том числе овальной или круглой. У плоского круга или овала тоже есть нормальная линия, и она точно так же перпендикулярна поверхности плоскости.

Нормальная линия плоского эллипса всегда совпадает по направлению с его малой осью.

Принцип тот же, что и в случае с прямоугольниками. Слева — вид сверху, справа — что видит камера.

Важно помнить, что у круга всегда одинаковый диаметр, в каком бы направлении мы его не провели. После сжатия круг превращается в овал, и у него появляется самый длинный (большая ось эллипса) и самый короткий (малая ось эллипса) диаметры.

Большая ось не меняет свою длину, как бы сильно мы ни наклоняли плоскость. Малая ось перпендикулярна большой, а ее направление совпадает с нормальной линией. Длина малой оси меняется сильнее всего, когда мы наклоняем плоскость по отношению к камере.

Большая ось сейчас расположена горизонтально, а малая — вертикально. По ней и происходит сжатие. Размеры большой оси не меняются.

Зачем в тексте про кубы информация про эллипсы?

Эллипсы помогают определить направление нормальной линии поверхности, поэтому их удобно использовать, даже если на рисунке нет видимых круглых плоскостей. Они подсказывают, в каком направлении сжимать плоскость, когда она наклонена по отношению к зрителю.

Слева плоскость расположена прямо относительно камеры, справа — наклонена относительно камеры.

Еще эллипс может пригодится, чтобы определить угол наклона плоскости относительно зрителя. Сильнее наклон, сильнее сжатие.

Нет наклона = нет сжатия. В центре и справа плоскости наклонены относительно зрителя.

И, последний, самый важный пункт. Эллипс помогает найти пропорции идеального квадрата: круг, вписанный в квадрат, касается каждой из четырех сторон точно посередине.

Круг всегда касается сторон квадрата посередине.

Первый угол — 90 градусов

Помимо пропорций квадрата, нам нужно убедиться, что у нашей фигуры есть четыре прямых угла (по 90 градусов). Для этого необходимо правильно построить хотя бы один угол — три остальных встанут на свои места.

Эллипс поможет найти правильный угол между двумя линиями на одной плоскости.

Исходное расположение объектов. Смотрите ниже, как мы превращаем круг в квадрат.

Определяем пропорции квадрата с заданного ракурса, используя эллипс.

Слева — что видит камера, справа — расположение камеры относительно фигуры, вид сверху.

Проведем нормальную линию (она здесь вертикальная, потому что плоскость горизонтальная). Её можно проводить в разных местах — в зависимости от того, как мы хотим развернуть к себе угол будущего квадрата.

Как далеко нормаль должна выходить за пределы эллипса до той точки, где она пересекается с касательными? Это зависит от угла наклона эллипса.

Вид из камеры. Нормаль выходит из центра эллипса. Чем меньше его наклон по отношению к камере, тем длиннее линия.

Чем ближе линия горизонта к эллипсу (с учётом его размера), тем сильнее перспективное искажение, и тем быстрее сходятся линии. Это также значит, что объект или находится близко к зрителю, или он большой. Изображение выглядит так, как будто снято через широкоугольный объектив.

Если линия горизонта находится далеко от эллипса, перспективное искажение будет слабым. Линии будут сходиться медленно, объект покажется маленьким или будет расположен далеко от зрителя. Это эффект длиннофокусного объектива.

Слева горизонт очень близко и линии сходятся быстрее, справа горизонт далеко и линии сходятся медленнее.

Здесь видно, что вертикальная линия в обоих случаях выходит за пределы эллипса на одно и то же расстояние. Нижний угол квадрата одинаковый. Разница только в силе перспективы. И ещё раз напоминаем: линия горизонта перпендикулярна нормали эллипса (малой оси).

Горизонт — это по сути ещё одна плоскость, параллельная нашему эллипсу. Просто она полностью наклонена по отношению к зрителю.

Итак, наш эллипс готов.

Превращаем эллипс в куб

У куба шесть граней, но одновременно мы можем увидеть лишь три из них. Так что, простоты ради, мы сосредоточимся только на видимых сторонах (пока). Начнем с верхней грани. Вы уже знаете, как изобразить горизонтальный квадрат в любом возможном положении, так что сделайте это — нарисуйте квадрат вокруг эллипса.

Теперь нужно дорисовать две боковые грани. Чтобы найти их, используйте вертикально расположенные рёбра куба — нормали к верхней плоскости.

Осталось еще узнать длину вертикального ребра. Оно параллельно картинной плоскости и становится длиннее, когда перемещается ближе к нам в пространстве (как и любой другой объект), в соответствии с конвергенцией (сближением) линий.

Мы предполагаем, что ребро немного длиннее, чем большая ось нашего верхнего эллипса, на которую тоже не действует перспективное сокращение.

Есть одна хитрость, которая помогает проверить, правильно ли мы построили боковые грани. Это можно сделать с помощью эллипса. Нарисуйте эллипс, малая ось которого направлена в правую точку схода. Эллипс должен касаться рёбер куба посередине. Затем просто закройте снизу левую грань с помощью линии, идущей к левой точке схода. А потом правую грань — линией, идущей к правой точке схода:

Наш куб готов:

Как клонировать наши кубы

Для этого вернемся к рисованию прямоугольников. У каждого прямоугольника есть диагонали, они пересекаются в его центре. Диагонали помогают нам рисовать одинаковые прямоугольники.

Диагонали прямоугольника пересекаются в его центре.

Давайте потренируемся. Найдите центр прямоугольника, используя диагонали.

• Нарисуйте среднюю линию прямоугольника и продолжите ее в том направлении, куда собираетесь клонировать прямоугольник. Средняя линия пересечёт сторону прямоугольника в точке А.

• Продолжите стороны прямоугольника в том же направлении.

Найдите центр прямоугольника. Продлите линии в ту сторону, куда будете его клонировать.

• Проведите через точку A линию из дальнего угла прямоугольника. Она пересечет его продлённую сторону в точке B. Точка B отмеряет ширину нового, точно такого же прямоугольника.

• Теперь проведите вертикальную линию. Она станет дальней стороной нового прямоугольника.

Удвоение прямоугольника

Вы можете удваивать прямоугольники с помощью диагонали не только на плоскости, но и в перспективе. Сначала найдите центр прямоугольника, затем размножьте его во всех направлениях. Заполните всю страницу такими конструкциями.

Клонирование прямоугольника во всех направлениях.

Следует помнить, что в перспективе центр прямоугольника смещается по отношению к зрителю. Это происходит из-за схождения линий. Когда перспективное искажение небольшое (горизонт далеко по сравнению с размерами объектов), линии сходятся медленно, и центр прямоугольника смещается незначительно. И наоборот, смещение центра очень ярко выражено в случае сильного перспективного искажения.

Смещение центра.

Время активной практики. Клонируем кубы.

Постройте куб. Нижняя грань параллельна земле, никаких причудливых наклонов. Затем клонируйте любую грань куба с помощью метода диагоналей. Наметьте линии, которые будут направлены в точки схода.

Нарисуйте куб в перспективе.

Помните, квадраты сжимаются сильнее по мере удаления от зрителя. Если сравнивать первый и второй квадраты, этот эффект выражен ярко. Для каждого последующего квадрата он менее очевиден, но присутствует всегда.

Постройте новые кубы, клонируя квадратные плоскости.

Нарисуйте кубы один за другим. Заполните ими всю страницу.

Рисуйте «насквозь»

Сквозное построение означает, что вы рисуете твердые тела так, будто они прозрачные. Так вы всегда будете знать, где именно в пространстве находятся те участки поверхности тела, которые недоступны глазу. Это поможет правильно располагать тела по отношению друг к другу.

Переходим к практике:

Рисуем куб «насквозь», со всеми с невидимыми гранями.

Клонируем куб в сторону ПТС. Не забываем оставить между ними пространство величиной с такой же куб.

Повторяем упражнение к ЛТС.

Интересная деталь. Как вы могли заметить, уходя вдаль, некоторые плоскости сильнее сжимаются (мы уже знаем почему), а другие — наоборот, больше открываются зрителю.

Это происходит потому, что угол между лучом зрения и поверхностью этих плоскостей приближается к прямому (90 градусов).

Как нарисовать куб с любого ракурса за пять шагов?

Теперь переходим к самому интересному!

Шаг 1. Нарисуйте эллипс. Он может располагаться на любой грани куба. Здесь вас должны волновать только сжатие и направление нормали.

Шаг 2. Проведите нормальную линию исходя из того, как вы хотите развернуть ближайшее к зрителю ребро куба. Линия горизонта для этого куба фактически не будет горизонтальной. Да, получился немного каламбур.

Какой она тогда должна быть? Просто перпендикулярной нормали нашей плоскости. Это единственное требование.

Шаг 3. Определитесь с силой перспективного искажения. В нашем случае линия горизонта находится за пределами холста, поэтому оно выражено слабо.

Шаг 4. Определите правильную длину «вертикального» ребра куба, используя эллипс или просто на глаз. Проведите линию к правой точке схода, чтобы закрыть грань снизу.

Шаг 5. Последняя грань сама станет на место. Просто постройте правильные параллельные линии к тем, которые уже есть.

Еще один способ: построение с помощью масс

Масса — это простое сферическое или колбасоподобное тело, используемое в качестве основы для построения сложных форм. Думайте о ней как о комке глины, существующем в трехмерном пространстве.

Это не плоская фигура на бумаге, у нее есть реальный физический объем.

Используя массы, легче воссоздать чувство размера в рисунке. Они же помогут решить проблемы перспективного искажения и наложения объектов друг на друга. Как видите, метод масс работает со всеми тремя ключевыми компонентами глубины в вашем рисунке.

Давайте теперь создадим куб из сферической массы. Независимо от того, как он развернут, куб идеально вписывается в сферу.

Куб, вписанный в сферу.

• Нарисуйте круг.

• Постройте куб, используя знания, усвоенные из предыдущих блоков. Разворачивайте его как хотите, просто попробуйте соотнесите друг с другом его рёбра внутри массы.

• Прямо сейчас нарисуйте целую страницу кубов, вписанных в сферы. Меняйте размер и ракурс.

Основная идея: каждая масса имеет центр. Центр сферической (или яйцеобразной) массы всегда совпадает с ее геометрическим центром. Давайте построим несколько одинаковых по размеру масс с равными промежутками между ними.

Постройте квадраты в перспективе.

• Нарисуйте сферу вокруг каждой точки. Контур каждой сферы должен касаться линий, которые направлены в центральную точку схода, — если вы хотите, чтобы сферы были одинакового размера.

Нарисуйте сферическую массу вокруг обозначенной точки.

• Встройте кубы внутрь сферических масс. Разворачивайте их, как хотите, они всё равно будут одного размера, и расстояния между их центрами будут одинаковыми.

Нарисуйте куб внутри каждой сферы.

Поднимем кубы над землей

• Нарисуйте на земле квадрат, затем проведите внутри него прямую линию. Эта линия представляет собой расстояние между двумя кубами. Обозначьте точку схода, в которую направлена линия.

Проведите прямую линию внутри квадрата.

Постройте вертикальную плоскость.

Нарисуйте массы одинакового размера с центрами в верхних углах плоскости.

Впишите куб в каждую массу.

Рисуем кубы в пространстве по произвольной траектории

Для начала вспомним про диагонали и построим с помощью них кривую в перспективе. Вот, как это сделать.

Шаг 1. Кривая в ортогональном виде, то есть без перспективных искажений, прямо перед зрителем.

Шаг 2 выглядит так. Помните, чем ближе линия горизонта к эллипсу, тем сильнее перспективное искажение.

• Нарисуйте квадрат в одноточечной перспективе, где линии параллельны либо картинной плоскости (тогда они вообще не сходятся), либо лучу зрения. Те, которые параллельны лучу зрения, сходятся в центре линии горизонта. Эта точка называется центральной точкой схода, как вы, возможно, помните. Это самый простой способ нарисовать прямоугольник.

Шаг 3. Постройте квадрат вокруг вашего круга. 

• Затем проведите диагонали и средние линии. Они будут служить вашим ориентиром.

• Перенесите точки пересечения кривой с этими линиями из вашего ортографического рисунка. Например, если кривая касается верхней стороны квадрата по центру, она будет делать то же самое и в перспективе.

Шаг 4. Перенесите кривую из вида сверху в перспективный вид, опираясь на опорные точки.

Объединяем два упражнения

Наша цель — построить кубы одинакового размера с одинаковым расстоянием между ними, но расположенные на неправильной траектории.

Шаг 1. Постройте кривую в перспективе.

• Отметьте на кривой точки, соблюдая равные интервалы между ними. Каждая точка соответствует центру массы. Определите размеры масс, которые находятся далеко от зрителя. Тогда вам будет легче определить на глаз размеры масс, расположенных в промежутках.

• Вот как это можно сделать: проведите прямую, проходящую через две точки, и продолжайте её, пока она не пересечётся с горизонтом в точке схода. Линии, по которым мы будем выравнивать размер масс (они касаются контуров обеих сфер), тоже должны быть направлены в эту точку схода.
  

Шаг 2. Отметьте на теле кривой точки с равными интервалами.

Шаг 3. Нарисуйте массы одинакового размера. Точки на кривой — это их центры.

Впишите куб в каждую массу.

А теперь пора нарисовать пару десятков кубов!

С разных ракурсов, в разных местах, с перекрытиями. Попробуйте разную силу перспективного искажения. Обязательно нарисуйте, даже если считаете, что все поняли. Это ОЧЕНЬ поможет рисовать потом любые другие предметы. Верьте в практику!

Что можно сделать:

Пример домашнего задания.

Дополнительные материалы

Здесь можно посмотреть еще видео по теме.

Когда разберетесь с этими упражнениями, можно попробовать порисовать технику, как в этом плейлисте ModernDayJames. Стартовать можно отсюда:

А тут рассказывают, как понимание геометрических примитивов поможет в рисовании динамичных поз:

Текст переведен авторами Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.

Рисование перспективы — Libtime

1. Главная
2. Рисование
3. Рисование перспективы

libre27 Июль 2012 11822

Рисование перспективы подразумевает изображение предметов, находящихся перед нами, в том виде, в каком они представляются нашему глазу. Так, например, гора, находящаяся вдали, на самом деле во много раз выше любого дерева.

Советуем прочесть как рисовать деревья. Но деревья, находящиеся близко от нас, кажутся выше горы (рис. 1).

Телеграфные столбы имеют одинаковую высоту, а наш глаз видит, что эти столбы по мере удаления становятся все меньше и меньше (рис. 2). Нам хорошо известно, что рельсы железнодорожного пути строго параллельны, а глаз видит их постепенно сближающимися. Железнодорожные пути как пример рисования перспективы

Кто хочет сразу перейти к практическим примерам рисования перспективы, может почитать отдельную стать. Но все же настаиваем ознакомиться и с теорией линейной перспективы.

Удаляющиеся от нас предметы меняют не только величину, положение и форму, но также свою окраску, яркость этой окраски и четкость своих очертаний. Так, например, ближние горы, лишенные растительности, нам кажутся коричневатыми или серыми, а дальние горы — синеватыми или даже голубыми.

Также и леса. Вблизи они зеленые, а вдали становятся синеватыми и даже синими. Это изменение цвета, яркости и четкости в очертаниях удаляющихся от нас предметов зависит главным образом от недостаточной прозрачности воздуха.

Как видим, рисование перспективы довольно распространено. Наш блог о рисовании уже имеет статью про то, как изображать формы рельефа. Рекомендуем подписаться на нашу RSS ленту, что бы быть вовремя читать новые статьи о рисовании. Рисунок 1 — Перспектива: Вдали гора Эльбрус, а тополи на переднем плане кажутся выше горы

Из сказанного ясно, что перспективные изменения могут быть двух родов. В одном случае изменяется величина, положение и форма предметов, а в других — цвет, яркость и четкость в очертании предметов.

Первый тип изменений носит название линейной перспективы, а второй — воздушной перспективы. Мы остановимся главным образом на линейной перспективе и лишь коротко потом коснемся воздушной перспективы. Да и о линейной перспективе мы даем лишь очень упрощенное представление. Рисунок 2 — Уходящие вдаль телеграфные столбы

Основные положения линейной перспективы

Познакомиться с главнейшими положениями линейной перспективы в объеме, необходимом для наших целей, большого труда не представляет. Научиться же видеть перспективные изменения предметов в натуре и передавать эти изменения на рисунке — это уже более сложная задача.

Без длительных упражнений в этом деле просто ничего не выйдет. Поэтому нам придется проделать целый ряд иногда довольно сложных упражнений. Здесь же в самом начале уместно отметить, что выполнять сразу много упражнений не следует.

Очень важно держаться и второго правила: не переходить к новым упражнениям, пока хорошо не усвоены старые. Последнее особенно необходимо помнить. Как и во всех других случаях, мы начнем с самого простого.

Положение 1

Все предметы по мере удаления их от глаза наблюдателя кажутся все меньшей меньше. Факт уменьшения размеров предметов, по мере их удаления от глаза наблюдателя, всем хорошо известен. Для нас мало знать, но нужно еще и понимать, почему размеры предметов, по мере их удаления, постепенно уменьшаются.

Обратимся к чертежу (рис. 3). На чертеже изображена картинная плоскость, а за плоскостью ряд елок одинаковой высоты. Пунктиром показаны лучи зрения, охватывающие верх и основание первой и второй елки.

Лучи зрения у глаза наблюдателя образуют определенный угол, который носит название угла зрения. Угол зрения лучей, идущих от первой елки, значительно больше угла зрения лучей, идущих от второй елки. Не трудно понять, что углы зрения для каждой дальше отстоящей елки будут все меньше и меньше. Рисунок 3 — С — точка зрения; К — картинная плоскость

Пусть на картинной плоскости проектируются столбы. Не трудно видеть что длина проекции первого столба будет значительно больше длины проекции (изображение какого-либо предмета на плоскости) второго столба. Рисунок 4 — Положение перспективы

Не трудно также понять, что длина проекции каждого следующего (дальше отстоящего) столба будет все меньше и меньше. То же и с другими предметами (рис. 4).

Упражнение 1. Поставьте на стол в одну линию три одинаковые по высоте бутылки. Расстояние между бутылками 0,5 м. Теперь сядьте на стул так, чтобы от ваших глаз до ближайшей бутылки было не менее 2 м. Измерьте при помощи карандаша высоту первой, второй и третьей бутылки. Начертите на горизонтальной линии три перпендикуляра и отложите на первом высоту первой бутылки, на втором — второй и т. д. Проделайте то же самое со стаканами.

Упражнение 2. Измерьте таким же способом высоту окон на стене дома, который виден из вашего окна. При этом нужно смотреть на стену дома приблизительно под углом 40—45°. Отложите их высоты на перпендикулярах, так же, как это вы делали и в предыдущем упражнении.

Положение 2

Все удаляющиеся от нас параллельные линии кажутся нам сходящимися. Это положение нам знакомо по примеру с рельсами железной дороги. То же самое мы видим на уходящих от нас прямолинейных улицах, на перилах моста, на аллеях деревьев. Но, как и в первом случае, нам важно не только знать самый факт, но также и понимать его причины.

Представьте себе лежащую на земле конструкцию, напоминающую лестницу с параллельными брусьями и равно отстоящими «ступенями» (рис. 5). Вы стоите у одного конца лестницы и смотрите на лестницу вдоль.

Ступени лестницы одинаковы, но, по известному нам закону, каждая дальше отстоящая от наших глаз ступень будет казаться короче предыдущей. В результате параллельные брусья лестницы неизбежно нам покажутся сходящимися. Рисунок 5 — Рисование лестницы

То же самое с рельсами железной дороги. Расстояние между рельсами, по мере их удаления от глаз наблюдателя, уменьшается, и рельсы кажутся сходящимися.

Упражнение 3. Сядьте на стул перед столом в расстоянии не менее 2 м так, чтобы узкий край продолговатого стола был перед вами параллельно плоскости вашего тела. Теперь посмотрите по длине стола на его крышку.

Возьмите вместо карандаша в руки линейку и измерьте известным вам способом ширину переднего и заднего краев стола. Проведите на вашем листке бумаги вертикальную линию и две горизонтальные (одна под другой), пересекающие вертикаль. На нижней отложите ширину переднего края стола, а на верхней — дальнего.

Упражнение 4. Постелите на пол развернутую газету и сядьте на стул в расстоянии 2,5—3 м от одного из коротких краев газеты так, чтобы длина левого края газеты была на линии ваших глаз (т. е. совпадала с вертикально поставленной линейкой в вытянутой руке).

Теперь измерьте передний край газеты при помощи вашей линейки в вытянутой руке и, отмечая большим пальцем эту длину, поверните линейку в вертикальное положение и измерьте величину правого края газеты. (Не смущайтесь, если длина газеты окажется меньше ее ширины.)

Повторив эти измерения несколько раз, отложите на горизонтальной линии вашей бумаги (на глаз) ширину переднего края газеты, а на вертикальной линии длину левого края. Проведите здесь вторую горизонтальную линию (от места, где отмечена длина левого края газеты) и отложите на ней длину заднего края газеты, измеренного таким же способом, как и два первых.

Теперь осталось соединить отмеченные правые концы горизонтальных линий, и перспективное изображение вашей газеты готово. Видите, как оно не похоже на то, что вы знаете о форме газеты. Проделайте то же самое упражнение, но сядьте так, чтобы вертикалью был не левый, а правый край газеты. Наконец, проделайте то же самое, но сядьте так, чтобы против ваших глаз была середина газеты.

Здесь вам придется начать с переднего края. Отложите его размеры на горизонтальной линии (на бумаге), разделите эту линию пополам и из середины проведите вертикаль. Дальше все, Как и в предыдущих упражнениях. Итак, у вас получилось три разных изображения одной и той же газеты и каждое изображение правильно. Различия же определяются лишь вашим положением по отношению к газете.

Упражнение 5. Положите обычную ученическую тетрадь на стол аналогично тому, как вы клали газету на пол, и зарисуйте ее в трех положениях. Расстояние от ваших глаз до тетради должно быть не менее 2 м. Измерение можно проводить уже не линейкой, а карандашом.

Приведенные упражнения, помимо изучения перспективы, являются в то же время упражнениями в рисовании предметов с натуры. Так мы поведем дело и дальше. Положение 3-е. Все удаляющиеся от нас параллельные линии сходятся в одной точке на линии горизонта.

Отметим, что это одно из важнейших положений в учении о линейной перспективе. Для всякого хорошего рисовальщика это положение-аксиома. Для человека, незнакомого с рисованием, это довольно сложная «теорема», которую необходимо особенно хорошо понять и усвоить.

Перспектива и горизонт

Прежде всего несколько слов о горизонте.

Горизонтом, или, точнее, линией горизонта, в географии называют кажущуюся границу между небом и земной поверхностью на равнине или на море. Факт расширения горизонта, по мере поднятия вверх над земной поверхностью, для географа также азбучная истина. Но тот факт, что линия горизонта всегда лежит на уровне глаз наблюдателя, далеко не всем известен. Вот это первое и самое важное положение о горизонте мы и должны усвоить исключительно твердо.

Проверить этот факт не трудно. Встаньте на равнине (или на берегу моря), поставьте рейку в расстоянии одного-двух метров перед собой и отметьте на рейке место видимого горизонта. Подойдя к рейке, вы убедитесь, что отметка горизонта как раз будет на высоте ваших глаз. Если на рейке вертикально укрепить зеркало, то вы увидите, что ваши глаза в зеркале как раз окажутся на уровне горизонта.

Когда вы подниметесь вверх, горизонт поднимется вместе с вами. Это знает каждый, кто поднимался на высокую башню, на гору. Люди, поднявшись на самолетах или аэростатах, также видят горизонт на уровне своих глаз.

Земная же поверхность, находящаяся под ними, кажется им наподобие округлой чаши с приподнятыми краями. Следовательно, видимый горизонт — это прежде всего уровень наших глаз (математически это, конечно, не совсем точно, но мы в данном случае имеем в виду наши зрительные восприятия, понимая их -не только физиологически, но и психологически).

По положению линии горизонта всегда можно узнать, какие предметы, лежащие перед нами, находятся выше или ниже уровня наших глаз. Поняв, что такое горизонт, мы переходим к нашему основному вопросу. Нам необходимо понять: почему уходящие от нас параллельные линии сходятся в одной точке, расположенной на линии горизонта.

Представьте себе бесконечный ряд телеграфных столбов на равнине, уходящих от вас по прямой линии до самого горизонта. Вы знаете, что одинаковые по своей высоте телеграфные столбы, по мере удаления от глаз наблюдателя, постепенно уменьшаются. Линия горизонта на равнине находится, примерно, на 4—5 км от наблюдателя.

На расстоянии 4—5 км телеграфный столб становится почти невидимым, т. е. практически превращается в точку. Если вообразить прямую линию, соединяющую основания телеграфных столбов, и прямую линию, соединяющую вершины тех же столбов, то обе эти линии параллельны. Но при рассматривании столбов в натуре вы видите, что на горизонте, где размеры столбов превращаются в точку, воображаемые параллельные линии сойдутся.

Само собой понятно, что отмеченный нами факт будет справедлив и для всяких других удаляющихся от нас параллельных линий. Из того же примера не трудно видеть, что одна из параллельных линий, находящаяся выше ваших глаз (т. е. выше линии горизонта) будет опускаться к горизонту, а линия, расположенная ниже, — подниматься.

Точка на горизонте, в которой сходятся параллельные линии, обычно называется точкой схода.

Выводы о рисовании перспективы

Приведенные нами положения перспективы, конечно, не исчерпывают всех законов линейной перспективы. Но для наших целей знание этих основных положений совершенно достаточно.

Важно только то, чтобы мы эти основные положения знали очень хорошо. Необходимо еще раз напомнить, что усвоить указанные положения теоретически нетрудно, научиться же видеть и понимать эти явления значительно труднее.

Здесь вся суть в том, что человек, хотя и видит, что удаляющиеся параллельные линии сходятся, но в то же время твердо знает, что перед ним линии параллельные, которые, согласно законам геометрии, не должны сходиться.

Это последнее приводит к тому, что человек, видя одно, разумом воспринимает другое. Или пот человек видит перед собой стены комнаты, пол, потолок, окна, висящие на стенках картины. Он уверен, что все эти предметы прямоугольны.

На самом же деле параллельные линии, ограничивающие эти прямоугольники, удаляясь, сходятся, и прямоугольники наш глаз видит трапециями и четырехугольниками самых различных типов.

Перебороть сложившиеся привычки очень трудно, а потому каждому начинающему рисовать с натуры приходится проделать большую работу, прежде чем он научится передавать на рисунке формы и положение предметов так, как он их видит в натуре.

Надеемся данная статья будет Вам полезной. Регистрируйтесь на Libtime и пишите полезные статьи для людей, ведите свой личный блог.

Рейтинг: 5/5 — 3 голосов

Как развить навыки рисования путем регулярных упражнений

10 марта 2018

Руководства

Чистый лист. Начинаем рисовать

Научиться рисовать может каждый человек, вне зависимости от возраста — нужно только захотеть. При наличии мотивации овладеть азами изобразительного искусства становится вполне реально, а если добавить к этому регулярные тренировки — можно начать рисовать на весьма приличном уровне, вплоть до срисовывания с натуры с фотографической точностью. Главное в этом — убрать ограничивающие убеждения и просто попробовать, с каждой новой попыткой шансы достичь успеха в этом творческом деле будут возрастать. Действуя поэтапно, от простого к сложному, можно добиться значительного прогресса в совершенствовании собственных навыков.

Основные принципы

Умение рисовать – не столько талант, сколько тренируемый скилл. В его основе лежит пять базовых принципов:

• Различение границ объектов;
• Восприятие общего пространства;
• Распознавание соотношений;
• Понимание светотени;
• Видение цельной картинки.

В базовых заданиях по рисованию основа – это изображение простых геометрических тел, и этот этап обязателен для всех начинающих в этой области, хоть это и кажется скучным и неинтересным, особенно в первое время. Освоенные навыки понадобятся в дальнейшем при изображении зданий, людей, животных, растений и всего остального.

Начинать учиться рисовать лучше всего простым карандашом, для этого прекрасно подходит обычный, не механический, с твердостью от 2B до HB. Ластик лучше всего взять мягкий, каучуковый или силиконовый, можно разрезать его на несколько частей, чтобы края всегда оставались острыми — так проще работать с мелкими деталями. Поняв базовые принципы рисунка как такового, можно рисовать уже любыми инструментами, которые вам по душе — красками, линерами, пастелью, на графическом планшете и так далее.

Первые уроки

Подготовка к рисованию. Блокнот и простой карандаш

Рисование простым карандашом геометрических фигур сродни изучению алфавита при освоении иностранного языка. Практические занятия – основа эффективного обучения. Геометрические тела являются базой для построения любых сложных объектов.

При работе с натурой для постановки берется одна фигура, причем основной акцент поначалу делается на точности передачи формы. Освещение рекомендуется устанавливать чуть выше предмета, справа либо слева. Такой подход позволит наглядно представить строение классических объемов. Также в этом случае акцентируется разница между тенью и светом. Овладение принципами передачи светотени – один из базовых навыков рисования. Порядок штриховки объектов следующий: cначала необходимо выделить светом сторону предмета, освещаемую солнцем или лампой. Остро заточенным карандашом заштриховываются зоны полутени, слегка затупленным инструментом прорабатываются более темные участки. Сильный нажим позволит сделать штрихи более темными.

Основные цели упражнений по изображению геометрических тел:

• Освоение процесса компоновки предметов на поверхности листа;
• Овладение азами построения и формообразования объектов на плоскости;
• Формирование представления о перспективе;
• Развитие навыков работы карандашом и штрихования, понимание принципов светотени.

Навыки пригодятся для работы в направлении дальнейшего совершенствования в области изобразительного искусства.

Геометрические примитивы

Объемные геометрические фигуры

Итак, мы учимся рисовать карандашом, начав с простых геометрических фигур. Основа любого трехмерного рисунка – куб, шар, цилиндр и так далее. Эти базовые формы лежат в основе многих предметов. С помощью кубов, например, изображают дома, улицы, элементы мебели, бытовую технику, книги, различные твердые упаковки и прочее.

Шар считается простой фигурой, которая лежит в основе таких объектов как цветы, вазы, различные фрукты и овощи, планеты, головы людей и животных. Однако изображение шара — одно из самых сложных упражнений в области рисования геометрических примитивов. Необходимо набросать ровный круг и добиться плавных тональных переходов путем штриховки. Самые темные участки отмечаются плотной штриховкой, а наиболее светлые – еле заметной. Техника наложения штрихов – важный компонент создания творческой работы. Научившись правильно накладывать штрихи, можно точно передать объем любого объекта.

Форму цилиндра имеют предметы посуды, трубы, некоторые письменные принадлежности (карандаши, ручки), башни, колонны, знаменитая шляпа-котелок, форму конуса — некоторые деревья (елки), овощи (морковь), мороженое, горы, графины, воронки и абажуры.

Проработка светотени позволяет придать изображенному предмету объем. Для начала определяем источник света, в соответствии с этим определяются световые пятна. При необходимости контраст можно слегка преувеличить, тем самым можно выделить отдельные участки. Игра света формирует видимый глазами трехмерный мир, добавляет рисунку глубины. Эти и другие теоретические знания нужно взять на вооружение при обучении рисованию карандашом.

Вращая геометрическое тело, можно освоить азы построения перспективы. Это целая наука, овладение которой потребует знания теоретических основ. Попробуйте изображать предметы с различных ракурсов, постепенно совершенствуясь в этом деле.

Упражнения по рисованию простых геометрических фигур позволяют развить специфический «взгляд художника», увидеть мир как набор линий, фигур и цветовых пятен. Конечно, развитие умения выделять в объекте отдельные формы потребует времени, но в итоге это прилично увеличит скорость создания и повысит качество собственных картин, поэтому этот навык столь важен для любого художника.

Совершенствование навыков

Кот и геометрический орнамент

В процессе усовершенствования базовых умений сначала необходимо добиться правильного выполнения простых задач. Отточив мастерство, можно переходить к следующему этапу — к изображению людей, животных, отдельных предметов, действий и сцен. Все это можно представить в виде отдельных блоков. Стол, например, представляет собой набор прямоугольников и цилиндров, отдельные части формируют контуры объекта. А голова коня в профиль имеет вид квадрата носа, круга щеки и треугольника уха. При изображении части тела в фас компоновка блоков меняется. Составляйте объект из базовых форм, постепенно добавляя детали. Со временем можно научиться выстраивать целые композиции из отдельных элементов. Выделив в предмете блоки, можно легко изобразить их даже по памяти, а рисование с натуры значительно упростит эту задачу.

И, конечно, не нужно ограничивать себя в выборе сюжета. Любые сложные композиции могут быть представлены в виде отдельных основных элементов, проработанных ранее.

Регулярные тренировки – настоящий рабочий способ улучшить свои художественные навыки. Прокачать их можно путем ежедневных занятий, хотя бы по 20-30 минут в день. Постепенно качество работ будет расти. Делайте упражнения по рисованию: накладывайте тени, применяйте различные техники. Прорабатывайте наброски предметов в разных ракурсах, старайтесь больше внимания уделять деталям. Особенно важно понимание принципов их построения.

Поначалу можно просто копировать и срисовывать, вдохновляясь чужими работами. Берите понравившееся изображение и тренируйтесь. Постепенно можно переходить к созданию собственных сюжетов. Портреты, пейзажи, натюрморты – все это становится понятным и доступным при условии регулярной практики.

Заведите себе привычку упражняться в рисовании по возможности каждый день. Чем больше вы будете заниматься, тем быстрее будет прогресс. Со временем улучшается координация движений рук, развивается мелкая моторика пальцев. Это занятие во многом схоже с навыками игры на музыкальном инструменте — сначала нужно много чисто механических тренировок, а потом приходит вдохновение.

Чтобы лишний раз не напрягать голову, что нарисовать в рамках ежедневной практики, был создан набор специальных интерактивных упражнений.

А на тот случай, когда с основами уже разобрались и нужны новые идеи для рисования — подойдет генератор сюжета.

«А вот и новости». Великолепная команда. Что нужно знать, делать и говорить для создания великолепной команды

Упражнение на видение перспектив: «А вот и новости». Великолепная команда. Что нужно знать, делать и говорить для создания великолепной команды

ВикиЧтение

Великолепная команда. Что нужно знать, делать и говорить для создания великолепной команды
Миллер Дуглас

Содержание

Упражнение на видение перспектив: «А вот и новости»

Как показывает упражнение, приведенное ниже, очень важно понимать, чего же вы хотите достичь в итоге (на самом деле это может оказаться вашей главной целью).

Часто семинары, на которых я обучаю команду правильной постановке целей, начинаются с классического упражнения, выполнить которое вполне по силам любому коллективу.

Упражнение

Представьте, что вы работаете в новостной команде. Попробуйте заглянуть в ее будущее – какой будет ваш коллектив через год, два или три. Самый лучший способ увидеть перспективы команды – подготовить пятиминутный репортаж о ее достижениях на сегодняшний день. Вы можете осветить только одно из них – то, которое, по вашему мнению, в большей степени повлияло на успех коллектива, или же подготовить общий отчет о деятельности команды за этот период времени.

То, к чему вы придете в будущем, зависит, прежде всего, от тех конечных целей, которые ставит ваша команда. Для того чтобы сделать данное упражнение более реальным и приближенным к условиям, в которых работает ваша команда, задайте ему определенные параметры. Однако не забывайте: что для одного человека – несбыточно, для другого – реальность, поэтому не устанавливайте слишком строгие параметры.

На основании многолетних наблюдений мы сделали следующий вывод: если команду, состоящую из десяти человек, разбить на три группы, вы получите три абсолютно разных отчета (что само по себе и неплохо).

У нас у всех разные стремления и желания, большое расхождение между которыми может свидетельствовать о том, что команда пока не определилась, в каком направлении ей двигаться.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Новости

Новости Я слышал следующие новости, поступающие с фондовой биржи.Один день: «Рынок ценных бумаг сегодня поднимается. На бирже заметен очень большой рост курсов».Следующий день: «Сегодня на рынке ценных бумаг наблюдается спад. Похоже, инвесторы получают прибыли

Урок 36 Хорошие новости всегда до вас дойдут; важно то, насколько быстро до вас дойдут дурные новости

Урок 36 Хорошие новости всегда до вас дойдут; важно то, насколько быстро до вас дойдут дурные новости Я всегда соблюдаю одно железное правило. Я каждый день обхожу свое предприятие, как это рекомендуется в книге «В поисках совершенства». Это дает мне возможность узнать

Плохие новости

Плохие новости Институт городского развития, прогнозирующий рост доли населения старше 65 лет на 70 % к 2030 г., также предположил, что в течение это периода – с 2010 по 2030 г. – численность трудоспособного населения в США вырастет лишь на 4 %!Почему мы рассматриваем эту новость

Необходимость реструктуризации экономики Честные оценки ожидающих нас перспектив

Необходимость реструктуризации экономики Честные оценки ожидающих нас перспектив Хотя Америка в ближайшие годы, вероятно, останется страной с крупнейшей мировой экономикой, нельзя утверждать, что уровень жизни большинства американцев обязательно будет продолжать

Ситуация с видением перспектив

Ситуация с видением перспектив Американские правительства никогда специально не занимались структуризацией и реструктуризацией экономики, за исключением одного случая, когда экономику надо было перевести на военные рельсы, а потом снова вернуться к мирному варианту.

Видение

Видение Слово «видеть» означает «обладать зрением». Когда кто-либо теряет зрение, мы говорим, что он больше не может видеть, и это касается не только физической способности. Хелен Келлер как-то сказала: «Самый несчастный человек на земле – это тот, который имеет зрение, но

6.2. Оценка перспектив участия в партнерской программе

6.2. Оценка перспектив участия в партнерской программе Рассмотрим еще раз путь денег, часть которых достается владельцу сайта в виде дохода от участия в контекстной партнерской программе.• Рекламодатель платит рекламному сервису, который также является организатором

Поэтапное улучшение карьерных перспектив

Поэтапное улучшение карьерных перспектив Сформулировав ориентировочные карьерные цели, вы можете подумать о следующем шаге. Не пытайтесь сразу расписать все этапы своей карьеры. Лучше спросите себя, предоставит ли следующая работа возможность улучшить карьерные

Видение

Видение Последний аспект компетентности – ви?дение – связан со способностью лидера ясно указать сотрудникам общее направление движения компании. Нас как консультантов больше всего вдохновляют те моменты, когда сотрудники, рассказывая о текущих приоритетах компании,

Катализатор видения перспектив

Катализатор видения перспектив Упражнение выше – катализатор, позволяющий быстрее и точнее выразить конечную цель команды. А отчеты, упомянутые в примере с новостной командой, – ваши главные помощники в этом. В результате вы получаете команду с четко определенными

Графические заготовки для построения обратных перспектив

Графические заготовки для построения обратных перспектив Обратная перспектива имеет отношение к вашему прошлому и урокам, которые можно из него извлечь. Процесс построения любых планов лучше начать с истории о том, как вы оказались в данной ситуации, и визуализировать

Видение

Видение P: Видите ли вы лес за деревьями?E: Различаете ли вы деревья, когда видите

2. Профессиональные новости

2. Профессиональные новости ? «Банко тревел информ»: www.tourdom.ru? «Рата ньюс»: www.ratanews.ru? «Российские туристские новости»: www.tpnews.ru? «Турпром»: www.tourprom.ru? Юридические консультации и новости онлайн для турфирм от Юридического Агентства «Персона Грата» – новости, библиотека

Видение

Видение Была и еще одна характеристика, которой согласно нашему замыслу должны были обладать разработанные приложения: они должны были дать людям нечто существенное, произвести положительный социальный эффект. Иными словами, мы хотели, чтобы благодаря нашей продукции

Видение

Видение Выработка видения – это естественный, простой, демократический процесс, который предшествует достижению консенсуса. Видение можно вырабатывать или на ближайшие 3–5 лет, или на последующие 6 месяцев, или же на всю жизнь человека. Выработка видения – это повод для

передача трехмерных форм и пространства

Для того, чтобы создать ощущение трехмерности в вашем рисунке, вам нужно будет кое-что узнать о перспективе, которая и является техникой передачи трехмерных форм и пространства на плоскости. В жизни перспектива дает нам возможность оценить расположение предметов и людей по отношению друг к другу, и вам нужно будет отразить это в своих рисунках, чтобы они получались достаточно реалистичными.

 

Принципы простой перспективы

Сначала проведите на всей странице три параллельные друг другу горизонтальные линии. Центральная линия должна быть расположена немного ближе к верхней линии, чем к нижней. Эта центральная линия (1) представляет собой уровень глаз, который всегда будет линией горизонта. Остальные — верхняя горизонталь (2) и нижняя горизонталь (3).

 

 

Теперь проведите вертикальную линию от верхней горизонтали к точке схода и затем к нижней горизонтали (6). Зафиксируйте точку на линии уровня глаз и соедините два конца проведенной вертикальной линии с этой точкой, которая называется точкой схода (4). Эти две линии являются верхней линией перспективы (5) и нижней линией перспективы (7). Теперь у вас получился треугольник, соединяющий три горизонтальные линии и одну вертикальную.

 

Затем нарисуйте две вертикальные линии, параллельные первой вертикали (одну справа (9) и одну слева (8)), которые будут пересекать две линии, идущие к точке схода.

 

 

Теперь вы можете стереть линии построения и оставить лишь видимый твердый блок, например, коробку или здание, причем линия горизонта проходит позади этого объекта. В итоге вы получили трехмерное изображение объекта, которое выглядит достаточно убедительно.

 

 

Принципы сложной перспективы

До сих пор мы изучали перспективу очень кратко, поэтому в этом продолжении урока мы рассмотрим ее более подробно, поскольку она является важным условием рисования реалистичных картин. Принципы перспективы не так уж трудно понять и освоить, но вам придется попрактиковаться, прежде чем использование перспективы станет вашей второй натурой, и вы сможете использовать их, почти не задумываясь. Эту часть урока можно пропустить сейчас и вернуться к ней после прохождения всех уроков до 19 урока включительно.

 

Первый этап изучения перспективы — теория, и пока вы не начнете применять ее на практике, она, вполне возможно, покажется вам довольно запутанной, к тому же эта теория без прямого наблюдения не выглядит особенно убедительной. именно поэтому явно трехмерные изображения, созданные компьютером, всегда выглядят немного нереальными. На первый взгляд там все правильно, но, если у вас есть время, чтобы изучить их, вы заметите, что они не настолько реальны, как то, что мы видим в реальности.

 

Немного попрактиковавшись в использовании перспективы в рисунках, вы скоро начнете видеть, как это работает в реальной жизни, и сможете вносить все более и более тонкие корректировки, благодаря которым ваши рисунки станут более убедительными. Может показаться, что это довольно сухой материал, но удостоверьтесь, что вы способны справиться с подобной формой визуализации окружающей действительности, прежде чем у вас выработается привычка рисовать предметы, выглядящие для зрителя абсолютно реальными.

 

Искусство перспективы состоит в том, чтобы убедить глаз (и мозг соответственно), что он видит трехмерное пространство, имеющее глубину и протяженность. В этом уроке я привел серию упражнений, которые, если их точно скопировать, дадут вам хорошее представление о том, как рисовать предметы и пейзажи с использованием перспективы.

 

Одноточечная перспектива

В первом упражнении мы изучим то, что называется одноточечной перспективой. Это означает, что на линии горизонта есть только одна точка схода, к которой ведут все основные линии композиции. Все остальные линии будут либо горизонтальными, либо вертикальными.

 

 

Начните с рисования линии горизонта, располагая ее на листе слева направо. В реальной жизни горизонт всегда будет располагаться на уровне ваших глаз. Убедитесь, что он параллелен верхнему и нижнему краям листа бумаги. Теперь поставьте точку в центре этой линии горизонта — единственную точку схода. Затем нарисуйте исходящие из этой точки пять линий под углом к линии горизонта, две слева и три справа от точки схода.

 

 

Затем аккуратно проведите шесть вертикальных линий, параллельных боковым сторонам листа и перпендикулярных линии горизонта, две слева от точки схода и четыре справа. Они будут представлять собой фасады трех больших блоков, которые располагаются в пространстве между горизонтом и передним планом.

 

 

В конце вам нужно будет провести шесть горизонтальных линий, которые начинаются от верхнего и нижнего концов этих вертикалей, левые тянутся влево от вертикали, а правые — вправо. Теперь, когда вы сотрете вспомогательные направляющие, вы получите то, что будет выглядеть как три больших блока, устойчиво стоящих в созданном пространстве.

 

 

Двухточечная перспектива

Следующая схема разъясняет, как работает двухточечная перспектива. И снова сначала нарисуйте поперек листа бумаги линию горизонта, убедившись, что она параллельна верхнему и нижнему краям бумаги. Затем отметьте две точки схода, одну слева и одну справа. В центре нарисуйте более короткую вертикальную линию, перпендикулярную линии горизонта и разделяющую ее пополам, как показано на рисунке. Теперь нарисуйте линии от точек схода до верхнего и нижнего концов вертикального отрезка в центре и продлите их до краев листа, как показано на рисунке.

 

 

Чтобы блок казался трехмерным, нужно нарисовать еще две вертикальные линии, параллельные первой, одну слева и дальше от центральной линии, а другую — справа. Завершите их сверху и снизу на линиях перспективы, которые вы уже провели. Затем из двух точек схода проведите еще по две линии перспективы.

 

 

Линии, исходящие из левой точки схода, должны касаться верхнего и нижнего краев вертикального отрезка справа, а линии, исходящие из правой точки схода, должны касаться верхнего и нижнего краев вертикального отрезка слева. Благодаря этим построениям, вы создадите структуру блока, четко и просто зафиксированного в пространстве.

 

 

Чтобы завершить создание иллюзии прозрачного объемного блока, вам нужно будет нарисовать последнюю вертикаль, которую вы бы не увидели, если бы блок был непрозрачным. Она соединяет точки, где пересекаются последние группы линий перспективы. Итак, вы снова нарисовали зрительно объемный блок, но на этот раз прозрачный.

 

 

Трехточечная перспектива

Трехточечная перспектива используется нечасто, но я показываю ее здесь потому, что она позволяет завершить объяснение того, как работает перспектива.

 

Она применяется при рисовании очень высоких зданий, и ее не так легко увидеть в реальной жизни, если вы не стоите у подножия одного из них.

 

Сначала, как и раньше, нарисуйте линию горизонта поперек листа бумаги, а затем, после фиксации двух точек схода слева и справа, соедините их с точкой на длинной вертикали, проведенной в центре, как и раньше, сверху и снизу, только верхняя точка должна быть настолько высоко, насколько это возможно из-за размеров листа, в то время как нижняя точка должна находиться близко к линии уровня глаз. В результате, как вы можете видеть, получается очень высокий четырехугольник.

 

 

Теперь нарисуйте две линии по обе стороны от центральной вертикали так, чтобы они в верхней части одинаково наклонялись внутрь, как если бы у вас была третья точка схода на вертикали намного выше края листа бумаги, так высоко над горизонтом, что вам понадобился бы огромный лист бумаги, чтобы вместить ее.

 

Нарисуйте еще несколько линий от правой и левой точек схода, которые, как вы можете видеть, соединяются на разной высоте на поверхности этого высокого блока, так что он теперь напоминает небоскреб.

 

 

Этот рисунок больше похож на то, что вы могли увидеть в реальности, но для того, чтобы нарисовать этот предмет в полный рост, потребуется большой лист бумаги.

 

 

Несколько вертикальных линий на одной стороне блока усилят драматизм перспективы и создадут впечатление высокого здания, видимого снизу. Конечно, угловатость блока сильно преувеличена, но этот рисунок хорошо передает саму идею. Помните, что перспектива — это только способ обмануть глаз, чтобы тот поверил в устойчивость зданий и глубину пространства. Если воспринимать ее слишком буквально, иллюзия рушится.

 

 

Схема перспективы

Это чисто схематическое упражнение предназначено для того, чтобы вы могли попрактиковаться в использовании перспективы так, чтобы вы научились рисовать трехмерные предметы без вспомогательных линий, потому что вы уже освоили базовые принципы. Координация глаз и сознания достигается постоянной практикой.

 

Упражнение 1

ШАГ 1

Как и раньше, нарисуйте линию горизонта и точки схода для двухточечной перспективы. На этот раз нарисуйте вертикаль в левой стороне листа, а затем еще одну, меньшую, — внизу, как показано на рисунке. Затем соедините с точками схода верхнюю и нижнюю точки большей вертикали, а также нижний конец меньшей вертикали.

 

 

ШАГ 2

Теперь нарисуйте еще две вертикали, чтобы получить большой куб, а затем соедините верхний конец меньшей вертикали с точками схода. Затем нарисуйте два эллипса позади верхнего края меньшего блока.

 

 

ШАГ 3

Теперь завершите рисование нижнего блока, как показано на рисунке, и проведите вертикали от узких концов двух эллипсов. Одна пара вертикалей должна завершиться ниже линии горизонта, а вторая пара — над ней. Нарисуйте еще два эллипса, чтобы у вас получились два цилиндра — один длинный, а другой короткий.

 

 

ШАГ 4

Затем, чтобы немного усложнить композицию, нарисуйте еще две линии перспективы, чтобы вы могли построить ряд столбов, выстроившихся в ряд между двумя блоками с одинаковыми промежутками. Проведите вертикальную линию от нижнего конца нижней линии, а затем — еще одну на небольшом расстоянии от первой, чтобы получился четырехугольник. Начертите диагонали этого четырехугольника и проведите еще одну вертикаль и линию перспективы через точку пересечения диагоналей.

 

 

ШАГ 5

Используя прием, описанный выше, чтобы нарисовать ряд столбов в перспективе, продолжайте вычерчивать диагонали, которые используют следующую точку пересечения диагоналей для построения новой вертикали, пока не получите ряд столбов.

 

 

Когда вы сотрете все вспомогательные конструктивные линии, рисунок должен выглядеть так, как показано здесь. Это упражнение может занять некоторое время, но его стоит выполнить, чтобы отработать свои навыки рисования с учетом перспективы. Результат должен быть достаточно убедительным.

 

 

Упражнение 2

Последнее упражнение на перспективу легче выполнить, чем предыдущие, потому что вам нужно только оглядеться вокруг, чтобы увидеть следующий сюжет для картины. Это не означает, что задача становится легче, когда речь заходит о рисовании, но по крайней мере теперь вы уже достаточно попрактиковались в рисовании с использованием перспективы, так что вы сможете гораздо более уверенно приступить к выполнению упражнения.

 

ШАГ 1

Прежде всего, посмотрите на этот первоначальный эскиз интерьера. На основании ранее выполненных упражнений вам сразу станет ясно, что для создания рисунка используются линии перспективы.

 

 

ШАГ 2

На следующей схеме показаны линии перспективы, наложенные на эскиз, которые помогут вам проверить правильность изображения комнаты. Вы обнаружите, что самые трудные для рисования участки вашей собственной комнаты располагаются на периферии — в этих областях часто возникает небольшое искажение видимой картинки, которое выглядит на рисунке странно. Возможно, вам придется исправить или проигнорировать предметы, видимые периферическим зрением.

 

 

ШАГ 3

После того, как вы построили эскиз, который, по вашему мнению, точно соответствует тому, что вы видите, начните помещать на рисунок основные контуры комнаты и мебели, которые находятся в поле вашего зрения. Однако, если имеются какие-либо сложные предметы мебели или вещи, сильно усложняющие картину, удалите их из поля зрения или просто оставьте вне вашего рисунка. Все художники учатся корректировать сцену, которую рисуют с натуры, чтобы упростить ее или сделать более интересной и композиционно эффектной. Подобные исправления вы можете наблюдать в картинах, написанных с натуры Тёрнером, Каналетто или Гварди. Линии перспективы должны позволить вам добиться точной передачи пропорций всех элементов композиции.

 

 

ШАГ 4

Затем вы можете начать работать над тональными величинами, чтобы придать изображению атмосферу и глубину. Если вам придется оставить рисунок и вернуться к работе позднее, проследите за тем, чтобы мебель не перемещалась и угол, под которым падает свет, был тем же самым. Если погода была солнечной, а вы решите возобновить работу в другое время дня, то расположение освещенных участков и теней окажется совершенно иным, поскольку вечернее освещение частично обеспечивается естественным светом, а частично — источником света вверху комнаты. Обратите внимание на то, как я выстроил тона, вплоть до глубокого черного цвета на сиденьях стульев у стола.

 

 

Упражнения по рисованию в перспективе — HelloArtsy

Ниже представлены некоторые упражнения по рисованию в перспективе, цель которых проверить ваши знания о перспективе. Речь идет не только о копировании иллюстраций на этой странице, но и о полном понимании структуры, из которой получена каждая иллюстрация.

Я буду использовать одноточечную перспективу и двухточечную перспективу во всех упражнениях.

Изучите правила перспективы, и рисовать станет проще… и веселее!

Простые упражнения

Куб

Первое, с чем может разогреться любой новичок, это простой куб, нарисованный в одной точке зрения. Возможно, вы видели это раньше, но это важный первый шаг к тому, чтобы все исправить.

Можешь нарисовать так, чтобы он выглядел как идеальный куб?

Убедитесь, что все ваши вертикальные линии параллельны друг другу. Также сделайте это для всех ваших горизонтально нарисованных линий. Единственные непараллельные линии будут линиями перспективы. Они, конечно, наклонены назад к точке.

Предыдущий рисунок представляет собой куб, нарисованный методом одноточечной перспективы. Это очень важное упражнение для начинающих художников. Убедитесь, что вы можете правильно нарисовать куб в пространстве!

Не беспокойтесь, сложность этих упражнений по рисованию возрастет.

Изучите 8 позиций

Следующий сценарий заставит вас понять, как кубы перспективы рисуются в различных местах. Не стоит недооценивать силу этого конкретного упражнения. На самом деле, не пытайтесь рисовать здания, интерьеры или что-либо еще, пока не научитесь успешно выполнять эту часть.

Некоторые ключевые выводы здесь связаны с линией горизонта.

• Когда кубы находятся над линией горизонта, мы можем видеть их низ
• Когда кубы находятся ниже линии горизонта, мы можем видеть их верх
• Когда кубы расположены на линии горизонта, мы не можем видеть ни верх, ни низ

Потренируйтесь рисовать кубы в перспективе, и все остальное станет проще! Причина проста: почти каждый объект, который мы представляем на бумаге, можно свести к простым ящикообразным объектам или расположить в пространстве в соответствии с сеткой. И, конечно же, любая сетка на бумаге — это всего лишь одна перспективная плоскость!

Как насчет 9-й позиции? Существует 9-е положение перспективы, которое помещает объект прямо в точку схода. При этом нет никакой перспективы, потому что зрители видят только фронтальную плоскость.

После того, как вы нарисуете все свои ящики, посмотрите. Они похожи на кубы, парящие в космосе? Они все одного размера? Ящики на одном уровне? Если нет, вернитесь и измените свои линии, чтобы на бумаге все выглядело реалистично.

Свободно набросайте сначала

Большинство художников сначала рисуют линии перспективы вручную. Это позволяет художнику быстрее прощупать пространство и исследовать композицию. Это позволяет быстро перенести идеи в голове художника на бумагу и не ограничиваться такими инструментами, как линейки и точки схода.

Эти нарисованные от руки линии далеки от совершенства, но их можно быстро исследовать!

После того, как некоторые объекты будут нарисованы на бумаге, можно будет определить местоположение точек схода. Да, вы можете сначала сделать набросок, а затем расставить точки. Так проще добиться желаемого результата.

Значит ли это, что вам не следует пользоваться линейкой? Нет, использовать линейку — отличная идея.

Теперь рисунок дополнен определенными точками схода и линиями, начерченными линейкой.

Вам следует использовать линейку… но линейка появится позже, когда вам нужно будет закрепить линии после того, как вы перенесете свой первоначальный набросок из воображения на бумагу!

В приведенном выше примере вы можете видеть, что некоторые из моих нарисованных от руки линий не совсем/правильно соединялись с точками схода. Этого и следовало ожидать, потому что это был всего лишь быстрый набросок, и я не использовал линейку на этом этапе рисования.

Если вы рисуете линии тушью, вы можете легко стереть линии, нарисованные карандашом.

Расширенные упражнения

In 1pt. И 2пт.

Попробуйте некоторые из этих практических упражнений по рисованию в перспективе, чтобы проверить свое понимание правил и приемов перспективы!

Поиск средних

Посмотрите на прямоугольник ниже. Обратите внимание, как он разделен на четвертные секции по вертикали? Это легко сделать и не требует никаких измерений. Просто соедините противоположные углы внешнего прямоугольника (серые линии). Это определит середину прямоугольника. Оттуда мы можем провести вертикальную линию. Теперь прямоугольник разделен пополам. Мы можем повторить этот процесс для каждой половины, чтобы получить четверти. Обратите внимание на зеленые нарисованные линии.

Как только вы поймете технику разделения пространства на равные половины, вы сможете выполнять ту же операцию с трехмерными объектами и пространствами.

Куб с двухточечной перспективой ниже демонстрирует это. Посмотрите, как светло-серый «x» на каждой стороне использовался для определения «перспективной середины» каждой стороны.

Как только центр перспективы будет найден, вы можете соединить центр «x» с соответствующей точкой схода!

Умно, верно?!!!!

Разделительное пространство

Вы можете разделить перспективную плоскость или объект на несколько секций, которые учитывают уменьшение размера из-за перспективы.

Взгляните на серию изображений ниже, чтобы увидеть, как это делается!

На последнем рисунке выше обратите внимание, как каждая секция становится меньше по мере визуального удаления от нас. Это ключевая особенность любого правильно нарисованного перспективного рисунка.

Вместо того, чтобы угадывать каждую уменьшающуюся секцию, вы можете позволить предыдущему методу разделения перспективного пространства сделать работу за вас!

Давайте посмотрим на анимацию процесса в действии….

Клинья и пирамидки

Не все идеально. Рано или поздно вам придется нарисовать что-то в форме клина или пирамиды.

Сохраняйте спокойствие, это довольно просто, если мы начнем с коробки. Из базовой коробки перспективы мы удалим секции, необходимые для получения клина и пирамиды!

Посмотрите шаги рисования ниже, чтобы увидеть, как это делается для пары пирамид:

Обратите внимание на демонстрацию рисунка выше, как мы находим перспективную середину каждого прямоугольника. Тогда мы можем легко построить пирамиду.

Как мы можем создавать объекты в форме клина, как показано ниже?

Как дела?

Вот решение задачи по вытягиванию клина:

Обратите внимание, что в решении мы снова сначала использовали коробки!

Круги и цилиндры

Как рисовать круги и цилиндры в правильной перспективе?

Ответ может быть немного техническим, но взгляните на следующую иллюстрацию, которая показывает геометрию отображения окружности на перспективную плоскость:

Верхняя часть иллюстрации выше показывает, как окружность может быть описана внутри квадрата. Затем этот квадрат можно разделить на части с помощью линейки. Это делается плоско без перспективы.

Что хорошо в перспективном рисовании, так это то, что то, что нарисовано плоско / без перспективы, также может быть выполнено в перспективе. Это то, что показывает нижняя половина иллюстрации!

Обратите внимание на 8 «точек касания», из которых можно построить круг в правильной перспективе. Обратите внимание, где пересекаются красная и зеленая линии. Синяя стрелка указывает на один из таких перекрестков. Эти пересечения красных и зеленых линий, показанные выше, дают вам 4 точки касания. Остальные 4 точки касания находятся по периметру квадрата и показаны серыми линиями выше.

Вместе эти 8 точек касания дают вам некоторое руководство и ясность относительно того, как построить эллиптическую форму.

Почему эллиптический? Технически эллипсы, нарисованные выше, не являются истинными эллипсами. Они изменены, чтобы компенсировать влияние перспективы: задняя половина эллипса меньше передней половины.

Вот почему я построил все эти сложные пересекающиеся линии, а не просто нарисовал пару простых эллипсов!

Вот оно, правильное решение для рисования кругов в одноточечной перспективе.

Я пропустил две оставшиеся вертикальные линии, чтобы превратить это в цилиндр.

• Можете ли вы определить, где провести оставшиеся две линии?
• Как это сделать в двухточечной перспективе?

Проблемы перспективы

Хотите действительно проверить свои способности рисовать объекты в трех измерениях? Посмотрите, сможете ли вы найти решения для следующих практических упражнений по рисованию в перспективе.

1. Нарисуйте таблицу в правильном 1pt. перспектива. Далее поставьте вазу с цветами точно в центр стола.
2. Если окно находится в конце комнаты и состоит из четырех стекол, разделенных двумя перекладинами, как вы могли бы нарисовать это как в 1pt, так и в 1pt. И 2пт. Перспективные методы. Подсказка: 2 пт. будет больше угловой вид.
3. Нарисуйте ряд столбов забора по мере их удаления от нашего поля зрения.
4. Нарисуйте кирпичную дорожку. Кирпичи должны становиться меньше по мере того, как они удаляются от нашего поля зрения.
5. Нарисуй поезд с разными вагонами.

Руководство для начинающих художников по перспективному рисованию

Поделиться:

Учитесь рисовать, представляя вещи в перспективе

Наверное, все мы слышали (или даже произносили) фразу: «Это действительно позволяет увидеть вещи в перспективе». Перспектива — это все об относительности; когда вы отстраняетесь и смотрите на более широкую картину и смотрите по-другому, может быть, все не так уж плохо, или, может быть, есть решение, которого раньше, казалось, не было. Рисование в перспективе поможет вам понять общую картину вашей работы, а рисование в перспективе для начинающих намного проще, чем вы думаете.

В мире искусства перспектива — это ваша точка зрения, только на этот раз она более пространственная. Когда вы научитесь рисовать перспективу в качестве новичка, вы поймете, насколько это важно. Все дело в том, как вы смотрите на мир, и именно этому учит Патрик Коннорс в своем видео «Путеводитель по перспективе для художника».

В «Руководстве по перспективе, часть 1» Коннорс делится уроками рисования в перспективе для начинающих и показывает, как по-новому взглянуть на объекты. Во второй части Коннорс демонстрирует, как рисовать одно- и двухточечную перспективу; затем он применяет эти техники рисования, чтобы шаг за шагом завершить натюрморт.

Научитесь рисованию в перспективе для начинающих из видео с инструкциями ниже. Следуйте инструкциям, чтобы изучить техники Томаса Шаллера под руководством Патрика Коннорса.

---

---

 

Почему перспектива и восприятие идут рука об руку

Хотя основы рисования перспективы кажутся довольно простыми, возможности того, как вы можете применить перспективу в своем искусстве, огромны. На самом деле перспектива почти синонимична восприятию.

Под этим я подразумеваю, что вы можете использовать принципы перспективного рисования для начинающих, чтобы создать свое собственное восприятие мира через свое искусство. У вас есть сила иллюзии буквально на кончиках ваших пальцев. Вы можете изменить то, как воспринимается ваше искусство, просто овладев основами перспективного рисования. Насколько это расширяет возможности?

Если вы думаете: «Хорошо, все это звучит здорово, но как мне научиться рисовать в перспективе?» Что ж, для начала давайте рассмотрим несколько ключевых терминов, которые вы должны знать, прежде чем углубляться в перспективное рисование для начинающих, взятых из книги, Perspective for The Absolute Beginner, Марка и Мэри Вилленбринк.

Термины линейной перспективы

Визуальная глубина выражается через линейную и атмосферную перспективу, а также использование цвета. В линейной перспективе глубина достигается за счет линий, размера и расположения форм. И хотя композиции могут различаться по сложности, основные термины и определения, рассматриваемые в этом разделе, присущи рисункам в линейной перспективе.

Горизонт — это линия, на которой небо встречается с землей или водой внизу. Высота горизонта повлияет на размещение точек схода, а также на уровень глаз сцены.

Точка схода — это место, где параллельные линии кажутся сходящимися на расстоянии. На картинке ниже вы можете видеть, как параллельные линии дороги отступают и визуально сливаются, создавая единую точку схода на горизонте. Сцена может иметь неограниченное количество точек схода.

Плоскость земли — это горизонтальная поверхность ниже горизонта. Это может быть земля или вода. На изображении ниже плоскость земли ровная. Если бы он был наклонным или холмистым, точка схода, созданная параллельными линиями пути, могла бы не опираться на горизонт и казаться находящейся на наклонной плоскости.

ортогональных линий — это линии, направленные к точке схода; параллельные линии железнодорожных путей, например. Слово «ортогональный» на самом деле означает прямой угол. Это относится к прямым углам, образованным линиями, такими как угол куба, показанный в перспективе.

Точка обзора , не путать с точкой схода, это место, откуда просматривается сцена. На точку обзора влияет расположение горизонта и точек схода.

 

Одноточечная перспектива. Линейная перспектива только с одной точкой схода — это одноточечная перспектива. Точка схода обычно появляется в центральной части сцены.

 

С этой точки обзора вы смотрите через плоскость земли на далекий горизонт. Параллельные линии железнодорожных путей сходятся в точке схода на горизонте. Если бы линии прямоугольника были нарисованы так, чтобы вернуться к горизонту, они сошлись бы в той же точке схода, что и железнодорожные пути, потому что линии прямоугольника параллельны железнодорожным путям. Обратите внимание, что все линии в этой сцене либо сходятся в точке схода, либо вертикальны (перпендикулярны плоскости земли), либо горизонтальны (параллельны горизонту).

 

Двухточечная перспектива. Линейная перспектива, в которой используются две точки схода, называется двухточечной перспективой. Сцены в двухточечной перспективе обычно имеют точки схода, расположенные в крайнем левом и крайнем правом углу.

 

Вот сцена с двухточечной перспективой, смотрящая через плоскость земли на горизонт вдали. Параллельные линии железнодорожных путей и коробки сходятся в точке схода в дальнем правом углу горизонта. Другие линии прямоугольника, параллельные железнодорожным шпалам, имеют одну и ту же точку схода в крайнем левом углу. Все линии этой сцены сходятся либо в левой, либо в правой точке схода, либо являются вертикальными линиями (перпендикулярными плоскости земли).

 

Многоточечная перспектива. Линейная перспектива не должна ограничиваться одной или двумя точками схода. Сцена может иметь несколько точек схода в зависимости от сложности объекта. Например, трехточечная перспектива похожа на двухточечную; у него есть левая и правая точки схода на горизонте. Кроме того, есть третья точка схода либо ниже, либо выше горизонта.

 

Помимо точек схода слева и справа, эта сцена имеет дополнительную точку схода под объектом. На этом рисунке горизонт находится над объектом, что дает обзор сцены с высоты птичьего полета. Каждая линия предмета представляет собой ортогональную линию и ведет к одной из трех точек схода.

 

В двухточечной перспективе эти вертикальные линии остаются прямыми вверх и вниз перпендикулярно плоскости земли. При трехточечной перспективе точка обзора смотрит либо вниз, либо вверх на объект. Вместо вертикальных линий у него есть третий набор ортогональных линий, которые сходятся в третьей точке схода.

 

Peters Cartridge Factory, акварель на акварельной бумаге, 8″ на 11″. Точки схода этой трехточечной перспективы можно определить, продолжив линии зданий и окон за периметром сцены до трех мест схождения.

 

Атмосферная перспектива

Атмосферная перспектива, также называемая воздушной перспективой, передает глубину посредством вариаций значений (светлых и темных), цветов и четкости элементов. Элементы переднего плана в композиции отличаются большим контрастом, более интенсивными цветами и большей четкостью деталей. С расстоянием значения и цвета становятся нейтральными, детали становятся менее четкими, а элементы приобретают тусклый сине-серый вид.

Атмосферная перспектива возникает, когда частицы в воздухе, такие как водяной пар и смог, влияют на то, что мы видим. Формы, рассматриваемые на расстоянии, не такие четкие и менее контрастные, потому что в атмосфере между формами и зрителем больше частиц. Точно так же длина волны цвета зависит от расстояния. Синие цвета отскакивают, в то время как более длинные цветовые волны не подвержены влиянию частиц таким же образом. В результате синий цвет остается более видимым, чем другие цвета спектра.

Значения — это светлые и темные участки композиции. Присущие атмосферной перспективе значения могут влиять на впечатление глубины сцены. Высококонтрастные значения, как правило, располагаются впереди малоконтрастных значений.

освещение сцены влияет на тени и значения форм. Это также может повлиять на то, как эти формы воспринимаются.

При рисовании глубину можно выразить как линейной, так и атмосферной перспективой, а также с помощью цвета. Сочетание всех трех даст оптимальные результаты.

 

Тусклость на расстоянии: при использовании атмосферной перспективы формы на переднем плане будут иметь
большую четкость, чем формы фона. Туманный сине-серый вид дерева справа с его тусклыми цветами и оттенками предполагает, что это самое удаленное из трех деревьев.

 

Попрактикуйтесь в рисовании в перспективе 

Теперь, когда основы изучены, представляем увлекательную пошаговую демонстрацию рисования в перспективе, которая играет роль иллюзии. В этом уроке вы рисуете квадраты с линиями, которые сходятся в одной точке схода. Глубина в готовом рисунке подразумевается линейной перспективой и использованием значений.

 

Внутренние коробки, графитный карандаш на бумаге для рисования, 8″ × 8″

 

Материалы, необходимые для выполнения этой демонстрации:

• Бумага: бумага для рисования средней текстуры 8 x 8 дюймов; Эскизная бумага средней текстуры 8 x 8 дюймов
• Карандаши: 2B и 4B
• Стирательная резинка
• Лайтбокс или копировальная бумага
• Линейка
• Треугольник
• Т-образный квадрат

Шаг 1.

Нарисуйте квадраты Шаг 1

 

На листе бумаги для набросков используйте карандаш 2B, чтобы сформировать большой квадрат размером 8″× 8″ (20 см × 20 см). Нарисуйте меньшие квадраты внутри большого квадрата, используя линейку, чтобы отметить линии. Размеры должны быть одинаковыми как сверху вниз, так и слева направо: ½”, 2″, ½”, 2″, ½”, 2″ (1,3 см, 5 см, 1,3 см, 5 см, 1,3 см, 5 см). Нарисуйте линии, используя Т-образный квадрат и треугольник, чтобы убедиться, что они прямые и точные.

Шаг 2. Добавьте точку схода и ортогональные линии

Шаг 2

 

Поместите точку в центре листа для точки схода. Начните добавлять ортогональные линии от углов квадратов к точке схода. Избегайте набрасывания линий на передней поверхности, которая должна оставаться белой.

Шаг 3. Добавьте больше ортогональных линий

Шаг 3

 

Продолжайте добавлять линии, которые сходятся в точке схода.

Шаг 4. Трассировка или передача изображения

Шаг 4

 

Карандашом 2B слегка обведите или перенесите структурный эскиз на лист рисовальной бумаги размером 8 x 8 дюймов (20 см x 20 см). Оставьте все ненужные линии.

Шаг 5. Добавьте значения света

Шаг 5

 

Добавьте значения света карандашом 2B. Сделайте значения темнее, поскольку внутренние формы отступают.

Шаг 6. Добавьте средние значения

Шаг 6

 

Добавьте средние значения. Продолжайте затемнять туннелеподобные формы, когда они удаляются вдаль.

Шаг 7. Добавьте темные оттенки

Шаг 7

 

Добавьте больше темных тонов и деталей с помощью карандашей 2B и 4B. При необходимости осветлите любые участки ластиком-клячкой.

Не забудьте подписать свою работу!

Поскольку ваша работа — это уникальное выражение вас самих, подпишите и поставьте дату на каждом рисунке. Это даст вам чувство выполненного долга, а также поможет вам отслеживать развитие ваших художественных навыков.

Хотите узнать больше о перспективном рисовании для начинающих?

Посмотрите наш бесплатный эпизод «Рисуем вместе» о перспективе, где Скотт Майер учит основам рисования в 1-точечной, 2-точечной и 3-точечной перспективе.

***

Материалы, предоставленные Марком Вилленбринк и Мэри Вилленбринк, Ванессой Виланд и Марией Вуди

---

Поделиться:

Drawabox.com | Часть первая: Основы | Урок 1: Линии, эллипсы и прямоугольники | Коробки

Вот куда идет сообщение!

Ненавидите читать? Без проблем. Мы можем прочитать вам текст .

Эта функция доступна совершенно бесплатно . Хотя мы будем следить за тем, насколько возможно покрыть связанные с этим расходы, мы надеемся, что так и останется.

Просто нажмите «Слушайте с помощью Drawabox»!

Что касается перспективы

Прежде чем мы перейдем к этому , я хочу прояснить одну вещь: содержания урока на этой странице МНОГО, чтобы его усвоить . Видео может помочь вам лучше понять, но все сразу не усвоится . Посмотрите видео, затем прочитайте письменный материал, а затем, даже если вы не уверены в чем-то, переходите к упражнениям. По мере того, как вы будете работать над этим и применять описанные концепции, со временем он начнет обретать больше смысла.

Наконец, продираясь через линии и эллипсы, мы добрались до тезок этого сайта — коробок. Я выбрал это имя не потому, что это все, чему я хочу вас научить, а потому, что оно представляет гораздо больше.

Коробка состоит из трех наборов параллельных линий. Если вы знакомы с трехмерной геометрией, каждый набор определяет ось — x, y или z — и тем самым устанавливает основу того, что мы понимаем под трехмерным пространством.

Любой объект можно упростить до рамки, которая его охватывает. Любая форма может быть представлена ​​и построена внутри — как вы уже догадались — коробки. Любую коробку можно разделить, вырезать и построить любой сложный объект.

Но если мы хотим научиться рисовать коробку, сначала нам нужно кое-что узнать о перспективе.

Точки схода и параллельные линии

Если вы слышали что-нибудь о перспективе в прошлом, вы, вероятно, слышали о концепции «точки схода». Это представление самого фундаментального правила перспективы: по мере того, как объект удаляется от вас все дальше и дальше, он будет казаться вам все меньше и меньше.

В конце концов он станет настолько маленьким, что сожмется в одну точку, после чего фактически исчезнет из-за бесконечно малого размера. Точка схода.

Вместо объекта мы также можем думать об этом как о применении к расстоянию, представленному одной линией. По мере того, как эта линия перемещается все дальше и дальше, ее длина (расстояние между конечными точками линии) будет уменьшаться, пока она тоже не схлопнется в точку схода.

Наконец, если вы думаете об этом расстоянии как о расстоянии между любыми двумя параллельными линиями (которое остается постоянным в трехмерном пространстве в силу их параллельности), при рисовании в 2D любые линии, которые параллельны друг другу, в конечном итоге будут сходятся к — как вы уже догадались — точке схода.

Это подводит нас к правилу, которое лежит в основе понимания перспективы: любой набор линий, которые параллельны друг другу в трехмерном пространстве, по мере того, как они удаляются от зрителя все дальше и дальше, в конечном итоге сойдутся в единую общую точка.

1-, 2- и 3-точечная перспектива

Опять же, если вы уже знаете что-нибудь о перспективе, вы, вероятно, слышали о системах перспективы с 1, 2 и 3 (исчезающими) точками. Хотя сначала мы будем иметь дело с каждым из них в небольших количествах, я хочу прояснить одну вещь:

Этих 1-, 2- и 3-точечных систем перспективы не существует . Это упрощенная концепция, призванная помочь новичкам в обучении, но я нахожу ее чрезвычайно ограничивающей. Когда я впервые изучал перспективу, это несколько лет сбивало меня с толку, и я видел то же самое у многих своих учеников.

VP в сцене

Сцена будет управляться любым количеством точек схода . Это просто зависит от того, сколько наборов параллельных линий у вас есть. Если вы бросите коробку в свою пустую сцену, это даст вам три набора параллельных линий. Если вы продублируете этот блок и переместите его немного в сторону, чтобы он все еще располагался параллельно оригиналу, у вас все еще будет только три набора параллельных линий между ними и, следовательно, 3 точки схода.

Однако, если вы возьмете этот второй ящик и повернете его вокруг одной из его осей, два его набора линий больше не будут параллельны соответствующим наборам в другом ящике, и вы получите 5 наборов — следовательно, 5 точек схода.

Если вы думаете о том, чтобы нарисовать сцену на своей кухне в перспективе, у вас будут всевозможные предметы: холодильник, микроволновая печь, разделочный блок, духовка и т. д. И хотя вы можете быть очень аккуратным и одержимы тем, чтобы все было идеально выровнено по сетке, вы не идеальны — некоторые из этих вещей будут смещены под каким-то углом. На самом деле, если бы все было идеально выровнено, это было бы… не так. Слишком стерильно. Не говоря уже о том, что не все представляет собой простую коробку.

В сцене так много разных наборов параллельных линий и точка схода для всех них.

VPs на бесконечности

Итак, трехточечная перспектива была бы прекрасной, если бы все, что у нас было, это одна идеальная рамка в сцене, одна. А как насчет 1- и 2-точечной перспективы? Они также используются для рисования подобных установок (только идеальный куб в сцене), но мы знаем, что наша коробка состоит из 3 наборов параллельных линий — так как же у нас может быть меньше 3 точек схода?

Существуют способы, основанные на том, как мы смотрим на данный объект, что мы можем устранить некоторые из его точек схода. Или, возможно, лучше сказать, эти точки схода расположены так далеко за пределами нашего холста или страницы, что сходимость всех параллельных линий, ведущих к ним, пренебрежимо мала. Фактически это бесконечность , и хотя теоретически, если бы мы могли смотреть бесконечно далеко от того места, где мы на самом деле рисуем, мы могли бы увидеть, как эти линии сходятся.

Двухточечная перспектива обычно включает точку схода вертикальных линий, которая обычно находится очень высоко, как правило, за пределами страницы или холста, и перемещается так высоко, что схождение становится бессмысленным. В любом месте в кадре вашей композиции любые линии, идущие к этой точке схода, будут эффективно проходить прямо вверх и вниз, перпендикулярно горизонту. Мы можем добиться этого эффекта, только если не смотрим на коробку под слишком высоким или слишком низким углом.

Одноточечная перспектива делает еще один шаг вперед. В двух точках вертикальная точка схода находится в бесконечности, а оставшиеся две точки схода остаются на линии горизонта. Чтобы перейти в одноточечную перспективу, мы сдвигаем одну из этих точек схода так далеко в сторону, что она тоже уходит в бесконечность. Ваша единственная оставшаяся точка схода в этом сценарии будет располагаться где-то на , видимом в вашей композиции (а не за пределами страницы/рамки), иначе все будет выглядеть очень странно и искажено. Это означает, что зритель будет смотреть вглубь вашей коробки или, по крайней мере, близко к ней.

1, 2, 3-точечная перспектива, упрощенная

Теперь все это, вероятно, действительно запутанно, и потребуется некоторое время, чтобы погрузиться в . Не беспокойтесь об этом, вы начнете понимать это постепенно. Что вы можете помнить о том, когда использовать 1, 2 или 3 точки схода для прямоугольника, так это гораздо более простые эмпирические правила:

• Если ваш вид выровнен в основном по грани коробки, используйте перспективу в 1 точку.

• Если ваш вид в основном выровнен по краю блока, используйте двухточечную перспективу.

• Если ваш вид в основном выровнен по углу блока, используйте трехточечную перспективу.

Это на самом деле работает довольно хорошо, пока вы не сможете понять более сложные причины, стоящие за всем этим. Когда вы смотрите прямо на грань коробки, один набор ее параллельных линий будет отступать к точке схода в кадре, где-то довольно близко к грани, по которой вы выровнены. Когда вы смотрите прямо на край, у вас есть два набора параллельных линий, идущих по обе стороны от него. Когда вы смотрите на угол, все три набора параллельных линий отходят от этой единственной точки к своим собственным точкам схода.

Хотя фокус на коробках иногда создает впечатление, что Drawabox — это, прежде всего, перспективный курс, это не так. Мы просто знакомимся с концепциями перспективы, которые необходимы для более органичного исследования трехмерного пространства, и с самого начала, как только мы закладываем эту базовую основу, мы немедленно начинаем отказываться от критических инструментов (таких как точки схода), чтобы учащиеся учились как рисовать, не обращаясь к точкам схода, которые могут находиться далеко за пределами страницы.

Тем не менее, помимо того, что мы здесь рассмотрели, есть масса полезных приемов и инструментов для перспективы. Если вам интересно, вы можете ознакомиться с этим курсом от нашего спонсора, New Masters Academy :

Тем не менее, есть большая ценность в изучении более свободного, более свободного подхода к традиционным перспективным задачам:

Подпишитесь на New Masters Academy с кодом купона DRAWABOX22 — вы получите полную скидку 35% на первый платежный цикл .

Домашнее задание и упражнения

Каждый урок Drawabox состоит из лекций и упражнений, которые назначаются в качестве домашнего задания. Лучше всего выполнить это домашнее задание, прежде чем переходить к следующему разделу. Поскольку этот урок состоит из трех разделов (линии, эллипсы, прямоугольники), лучше отправлять свою работу на проверку только после того, как вы выполните все три .

Домашнее задание по этому разделу следующее:

• 1 заполненная страница упражнения «Перспектива на графике»

• 2 заполненные страницы упражнения «Грубая перспектива»

• 1 заполненная страница упражнения «Повернутые коробки»

• 2 заполненные страницы упражнения «Органическая перспектива»

Вся работа, назначенная для этого раздела, должна быть выполнена тушью с использованием маркеров/фломастеров, как описано здесь . В крайнем случае я соглашусь на работу, выполненную шариковой ручкой, но только в крайнем случае. Это исключение только для этого урока, когда ученики начинают.

<<< Эллипсы

Вставки: Дополнительные примечания >>>

5 упражнений для рисования с атмосферной перспективой | by Concepts App

Художники веками боролись с дилеммой, как запечатлеть трехмерный мир на плоском листе бумаги. Мир не плоский ни в каком измерении (если только вы не человек с полупустой чашкой).

Картины и трактаты с течением времени исследовали влияние расстояния, искажения и цветовых тонов на глубину, а Леонардо да Винчи упомянул идею атмосферной или воздушной перспективы в своем «Трактате о живописи». Художники итальянского Возрождения были первыми, кто достиг геометрической перспективы в своих рисунках, а отец-основатель и инженер-архитектор Филиппо Брунеллески разработал используемую в настоящее время модель линейной перспективы.

Сегодня для придания глубины рисункам обычно используются три типа перспективы: атмосферная, цветная и линейная. Следите за постом о линейной перспективе — он сам по себе заслуживает внимания. В этой статье вы найдете упражнения, которые помогут развить ваше зрение для восприятия атмосферы и цветовой перспективы.

Все типы перспективы рассматривают вашу 2D-поверхность как окно, называемое картинной плоскостью , где вы являетесь «глазом», смотрящим на мир через ограниченную область, похожую на распространение вашего зрения.

Картинный самолет. (Разве вы не хотели бы оказаться здесь, на Имперском пляже?)

Они также предполагают, что существует линия горизонта , которая представляет собой бесконечно противоположное вам место, где мир исчезает из поля зрения. Линия горизонта всегда прямая, потому что вы видите только крошечную часть кривизны земли. Ее также называют линией на уровне глаз, так как она всегда находится напротив линии вашего зрения.

Линия горизонта. Вы не можете избежать этого.

Вы можете находиться над линией горизонта, делая мир меньше, или ниже, делая его грандиозным.

Конус зрения. Куда ты смотришь, туда тебе и идти.

Чтобы ваше изображение не выглядело искаженным, как это происходит на краях вашего зрения, фокус перспективных рисунков удерживается в радиусе 60 градусов, также известном как ваш конус зрения .

Атмосферная перспектива учитывает плотность воздуха. По мере того, как вы увеличиваете расстояние между вами и объектом, плотность атмосферы между вами также увеличивается, пока, в конце концов, все, что вы видите, — это воздух или небо вдалеке.

Этот эффект приводит к тому, что светлые и темные оттенки выглядят максимально близко к вашему глазу, а разница значений уменьшается по мере того, как они исчезают на расстоянии.

Атмосферный вид с вершины горы Тимпаногос в штате Юта.

Упражнение 1. Раскрась пейзаж

• Загрузите следующий альбом. (В файле CPT есть как черно-белая линия, так и исходное изображение в отдельных слоях.)
• Раскрасьте его, используя светлые и темные крайности на переднем плане, средние тона в центре и постепенно переходя в голубую атмосферу на заднем плане. фон.
Вы можете скрыть этот слой с линиями, когда закончите раскрашивать, если хотите. Пример использования серых тонов. Обратите внимание на экстремумы на переднем плане и уменьшение между значениями цвета по мере того, как вы отступаете в каждой области. Также обратите внимание, что тени падают в одну сторону.

Другой вариант отображения четкости атмосферы основан на применении идеи о том, что объекты кажутся меньше, чем дальше вы от них находитесь. Используя более толстые линии на переднем плане и более тонкие линии на заднем плане ваших рисунков, вы можете представить исчезающие детали.

Обратите внимание, что количество деталей осталось прежним, но стало тоньше и меньше. Оригинальное фото сделано в садах Медоуларк в Вирджинии.

Упражнение 2. Нарисуйте пейзаж с помощью пера различной ширины

• Сфотографируйте место рядом с вами.
• Импортируйте его в свое приложение и захватывайте самые важные детали изображения с помощью более толстого пера. Используйте ручку со средним наконечником, чтобы показать средний план, и ручку с тонкими линиями на заднем плане, чтобы обозначить увеличивающееся расстояние.
• Или загрузите это изображение и поэкспериментируйте с различной шириной пера, чтобы изменить глубину.

Аналогичный подход заключается в том, чтобы сфокусировать детали только на одной значимой области. В фотографии это называется глубиной резкости (DOF), имея в виду то, как камера использует один фокус для захвата деталей в одном месте и размытия окружения.

Маки в деталях, фон размыт.

Упражнение 3. Сосредоточьте внимание на одной области

• Загрузите это изображение. (Файл CPT содержит как черно-белый рисунок, так и исходное изображение в отдельных слоях.)
• Потратьте время, чтобы четко раскрасить самые важные детали. Используйте инструмент «Заливка» для идеальных краев или используйте акварель или маркер с инструментом «Ластик» в качестве маски.
• Примените цвета фона в размытии.
• Скройте слой с линиями, чтобы показать свои цветовые эффекты.
Все внимание сосредоточено на цветах, но ему не хватает контекста.

Цветовая перспектива также учитывает тон и плотность воздуха. Самые теплые цвета ближе всего к вам, и по мере того, как в тональную схему добавляются цвета атмосферы, они постепенно остывают на расстоянии.

Здесь вы можете увидеть более теплые оттенки желтого и зеленого на переднем плане и то, как они исчезают в голубой атмосфере на расстоянии.

Цветная перспектива в Саммит-Парке, Юта.

Обратная цветовая перспектива возникает на восходе и закате, когда атмосфера теплая, а воздух рядом с вами, наоборот, прохладный.

Обратная цветная перспектива на Империал-Бич в Калифорнии.

Упражнение 4. Раскрашивание пейзажа с переходом от теплых к холодным тонам

• Скачать этот пейзаж. (Файл CPT содержит как черно-белый рисунок, так и исходное изображение в отдельных слоях. )
• Раскрасьте его теплыми цветами у ближайшего края и холодными цветами у линии горизонта.

Упражнение 5. Раскрашивание пейзажа с переходом от холодных к теплым тонам

• Возьмите тот же пейзаж и попробуйте еще раз в обратной тональности нарисовать прекрасный закат.

Дополнительное задание:

• Представьте себя на планете с атмосферой другого цвета. Что, например, красные тона Марса сделают с вашей цветовой гаммой? Раскрась это!

Когда вы иллюстрируете свои собственные проекты, подумайте, чему вы научились с помощью этих методов, и наслаждайтесь добавлением атмосферной глубины в свои проекты. Мы будем рады увидеть вашу работу! Поделитесь им с нами по адресу [email protected] или отметьте нас хэштегом #conceptsapp на своем любимом канале в социальной сети.

Другие замечательные источники по атмосферной перспективе:

Основная информация: http://www. arthints.com/what-is-atmospheric-perspective/

Интересная история: https://www.britannica.com/art/aerial-perspective

Подробнее о том, почему это происходит: https://en.wikipedia.org/wiki/Aerial_perspective

Эта изящная, здоровенная книга по художественным техникам, в которой обсуждаются виды перспективы.

Вам понравилась эта статья? Пожалуйста, коснитесь сердца и дайте нам знать. Мы принесем вам больше, как это!

___
Эрика Кристенсен — Писатель | иллюстратор | Дизайнер в TopHatch

Нарративная перспектива – Упражнения

отображать неверные ответы

Решите, будут ли отрывки написаны с точки зрения первого или третьего лица.

1. Алиса подумала про себя: «После такого падения я не подумаю свалиться с лестницы! Как храбро они все будут думать обо мне дома! Да я бы ничего не сказал об этом, даже если бы я упал с крыши дома!
   – Льюис Кэррол, Алиса в стране чудес рассказчик использует местоимение третьего лица сама → точка зрения третьего лица
    первая точка зрения третьего лица
2. «Арендодатель!» — сказал я. — Что это за парень? Он всегда так поздно приходит? Было уже ровно двенадцать часов. Хозяин снова захихикал своим скудным смешком, и, казалось, его сильно пощекотало что-то за пределами моего понимания.
   – Герман Мелвилл, Моби Дик рассказчик использует местоимения от первого лица Я/мой → перспектива от первого лица
    от первого третьего лица
3. Можно?» Я сказал кратко; и я смотрел на его черты, прекрасные в своей гармонии, но странно грозные в своей неподвижной строгости; на лбу, властно, но не открыто; в его глазах, ярких, глубоких и пытливых, но никогда не мягких; на его высокую внушительную фигуру; и вообразил себя в идее своей женой.
   – Шарлотта Бронте, рассказчик Джейн Эйр использует местоимения от первого лица0034
4. Когда Джейн и Элизабет остались наедине, первая, которая раньше была осторожна в похвалах мистеру Бингли, выразила сестре, как сильно она им восхищается.
   — Он такой, какой и должен быть молодой человек, — сказала она, — умный, веселый, живой; и я никогда не видел таких счастливых манер! — так легко, с таким безупречным воспитанием!
   – Джейн Остин, Гордость и предубеждение рассказчик использует местоимения третьего лица она / ее → вид от третьего лица
    от первого третьего лица
5. Высоко над городом, на высокой колонне, стояла статуя Счастливого Принца. Он был весь позолочен тонкими листиками чистого золота, вместо глаз у него были два ярких сапфира, а на рукоятке его меча сиял большой красный рубин.
   – Оскар Уайльд, Счастливый принц рассказчик использует местоимение третьего лица он → вид от третьего лица
    первый вид от третьего лица

Прочитайте отрывки и решите, какая повествовательная точка зрения была использована.

1. Маргарет, старшей из четырех, было шестнадцать лет, она была очень хорошенькой, пухленькой и белокурой, с большими глазами, густыми мягкими каштановыми волосами, сладким ртом и белыми руками, которыми она довольно тщеславилась. …] Эми, хотя и самая младшая, была самым важным человеком, по крайней мере, по ее собственному мнению.
   – Луиза Мэй Олкотт, Маленькие женщины мысли, чувства или намерения Маргарет и Эми раскрываются рассказчиком → всезнающее от третьего лица
   
   • ограниченный
   • объективный
   • всенаправленный
2. Страшила нашел дерево, полное орехов, и наполнил ими корзину Дороти, чтобы она долго не голодала. Она подумала, что это очень мило и заботливо со стороны Страшилы, но от души посмеялась над тем, как неловко бедняжка подбирала орехи. […] Но Страшилу не волновало, сколько времени ему понадобилось, чтобы наполнить корзину, потому что это позволяло ему держаться подальше от огня, так как он боялся, что искра может попасть в его солому и сжечь его.
   – Л. Фрэнк Баум, Чудесный волшебник из страны Оз мысли, чувства или намерения Дороти и Страшилы раскрываются рассказчиком → третье лицо всезнающий
   
   • ограниченный
   • объективный
   • всезнающий
   • всезнающий
   • Они больше не разговаривали, пока не разбили лагерь. Генри наклонился и добавил лед в бурлящую кастрюлю с фасолью, когда его вздрогнул от резкого рычащего крика боли среди собак. Генри хмыкнул тоном, в котором не было сочувствия, и в течение четверти часа они сидели в тишине, Генри смотрел на огонь, а Билл на круг глаз, которые горели в темноте сразу за светом костра.
     – Джек Лондон, Белый Клык ничьи мысли чувства или намерения не раскрываются рассказчиком → третье лицо цель
     
     • ограниченная
     • цель
     • всезнающая
   • Единственным его желанием было узнать, что происходит, и во что бы то ни стало исправить или исправить ошибку, если она была допущена, чтобы он, образцовый офицер с двадцатидвухлетним стажем, ни разу не порицаемый, не […] Несмотря на его отчаянные крики, которые раньше казались солдатам такими страшными, несмотря на его разъяренное багровое лицо, искаженное до полного сходства с прежним, и взмах сабли, солдаты все продолжали бежать , разговаривая, стреляя в воздух и не подчиняясь приказам.
     – Лев Толстой, Война и мир мысли, чувства или намерения полководца и солдат раскрываются рассказчиком → третье лицо всезнающий
     
     • ограниченный
     • объективный
     • всезнающий
     • 4
     • Алиса начинала очень уставать от того, что сидела с сестрой на берегу и от нечего делать: раз или два она заглядывала в книгу, которую читала сестра, но в ней не было ни картинок, ни разговоров, «и Что толку в книге, — подумала Алиса, — без картинок и разговоров?» Итак, она размышляла про себя, стоит ли удовольствие сделать гирлянду того, чтобы встать и сорвать маргаритки, как вдруг рядом с ней пробежал Белый Кролик с розовыми глазами.
       – Льюис Кэрол, Приключения Алисы в стране чудес рассказчик раскрывает только мысли, чувства или намерения Алисы → третье лицо ограничено
       
       • ограничено
       • объективно
       • всезнающе
       9

Лучшие упражнения по рисованию для улучшения ваших навыков

Один из лучших способов быстро улучшить свои навыки рисования — выполнять различные упражнения по рисованию.

В этом руководстве мы обсудим некоторые из лучших упражнений по рисованию, которые вы можете выполнять, чтобы улучшить свои навыки. Мы также дадим несколько советов о том, как начать работу. Так что, будь вы новичок или опытный художник, здесь каждый найдет что-то для себя.

Отказ от ответственности: Учебники по изобразительному искусству поддерживаются читателями. Когда вы совершаете покупки по ссылкам на этом сайте, мы можем получать небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Упражнения по рисованию

Одна из самых важных вещей, которую следует помнить при выполнении любого из этих упражнений по рисованию, — сосредоточиться на процессе, а не на конечном результате. Цель состоит в том, чтобы лучше рисовать , а этого можно добиться, только регулярно тренируясь и усердно работая. Имея это в виду, давайте рассмотрим некоторые из лучших упражнений по рисованию, чтобы улучшить свои навыки. Вот 10 упражнений по рисованию, которые помогут вам растянуть мышцы рисования.

Контурный рисунок

Контурный рисунок — это когда художник рисует только контур предмета или сцены, не затеняя никаких значений. Фокус находится на видимых краях фигуры объекта. Упражнение по рисованию контуров может улучшить навыки рисования точных пропорций, формы и структуры в произведениях искусства от руки без вспомогательных средств.

Возьмите карандаш или ручку и рассмотрите и наметьте основные элементы вашего референса. Старайтесь быть точным в изображении предмета, если ошибетесь, сотрите его или начните заново.

Создание контурных рисунков может служить основой для более крупных предметов, более детальных работ и картин. Многие художники полагаются на перенос рисунка на холст своей окончательной работы или на использование сетки для достижения точных пропорций . Однако, практикуясь в рисовании контуров различных предметов, вы естественным образом сможете улучшить самый фундаментальный и, возможно, сложный навык рисования, а именно воспроизведение реалистичных пропорций.

Слепой контурный рисунок

Слепой контурный рисунок — это контурный рисунок, который выполняется, не глядя на бумагу. Это упражнение заставляет художника изучать их ориентир и улучшает зрительно-моторную координацию. Чтобы сделать слепой контурный рисунок, посмотрите на свой образец и наметьте видимые формы. Старайтесь не смотреть на бумагу и не отводить взгляд от эталона.

Это упражнение может показаться трудным, а конечные результаты могут быть совершенно неожиданными, если вы никогда раньше не пробовали этот метод рисования. Тем не менее, это забавное упражнение, которое может заставить вас обратить внимание на навыки, с которыми вы, возможно, боретесь, или которые могут сдерживать вас в других областях вашей художественной практики.

Рисунок с перекрестным контуром

Рисунок с перекрестным контуром представляет собой контурный или контурный рисунок, который передает объем поверхности с помощью изогнутых или прямых линий, проходящих через форму. Линии рисуются внутри контура и могут быть сдвинуты вместе или дальше друг от друга, чтобы представить свет и тень.

В зависимости от формы объекта линии будут отображаться по-разному, например, используйте прямые линии для представления плоской поверхности, такой как стол, и извилистые линии для отображения кривизны плоскости.

Это приятное упражнение по рисованию, которое подчеркивает объем и массу объекта и то, как это влияет на то, как появляются свет и тени.

Рисование непрерывными линиями

Рисование непрерывными линиями — это рисунок, выполненный за один присест без отрыва ручки или карандаша от бумаги. Грифель карандаша должен оставаться в контакте с бумагой, пока контур не будет завершен. Попробуйте нарисовать полную форму предмета, не прерывая линию.

Начните с рисования простого предмета, например, чашки или вазы. Во время рисования сосредоточьтесь на контуре объекта и старайтесь не отрывать карандаш от бумаги. Старайтесь смотреть на свой образец большую часть времени, потраченного на рисование, смотрите на бумагу только вниз, чтобы убедиться, что пропорции, которые вы рисуете, максимально точны.

Это отличное упражнение по рисованию, позволяющее не только улучшить зрительно-моторную координацию, но и показать, как детали и формы соединяются и соотносятся друг с другом. Это также заставит вас заранее планировать, как элементы будут сочетаться друг с другом, а не спонтанно начинать рисунок.

Это упражнение по рисованию требует некоторой практики, но на результаты всегда приятно смотреть! Чтобы завершить рисунок непрерывной линией , старайтесь держать карандаш в постоянном движении, а не удерживать его неподвижно какое-то время, чтобы поддерживать плавность рисунка.

Рисование жестами

Рисование жестами — это метод рисования, который фокусируется на захвате движения или жеста объекта. Этот тип рисунка часто используется художниками-портретистами для разминки перед началом более детального рисунка или живописи.

Чтобы сделать рисунок жестами, начните с просмотра своего эталона и попытайтесь определить основные фигуры и формы. Как только вы поймете предмет, начните рисовать быстрыми, плавными мазками. Цель состоит в том, чтобы уловить суть предмета, а не прорисовывать каждую деталь. Сначала нарисуйте линии для угла плеч, талии и линии действия, которая выступает в качестве позвоночника для рисунка и показывает, как фигура сбалансирована.

Это упражнение по рисованию отлично подходит для улучшения ваших навыков рисования, поскольку оно заставит вас думать о формах и формах объекта, не увязая в деталях. Рисунок жестами — это упражнение по созданию более динамичных, живо выглядящих рисунков; эти навыки перейдут в будущие портреты. Рисование жестами также является фантастическим способом расслабиться перед тем, как приступить к более детальному рисованию.

Негативное пространство

Рисование негативного пространства включает в себя рисование контуров силуэта объекта и заливку значений фона вокруг него. Начните с обводки основной формы, которая не содержит деталей, и заполните края фоновыми тонами.

Это отличное упражнение, поскольку побуждает художника думать о балансе между различными формами и пространствами в рисунке. Сосредоточьтесь на областях между объектами, макете и том, как вы можете достичь баланса с композицией рисунка.

Создать этюд значения

Этюд значения — это рисунок, в котором используется набор различных тонов для создания иллюзии света и тени. Это упражнение по рисованию идеально подходит для начинающих, поскольку оно поможет вам понять, как свет влияет на форму различных объектов.

Это упражнение посвящено экспериментам со значениями. Сначала создайте шкалу значений или купите одну . Затем определитесь с диапазоном значений для вашего произведения искусства. Например, вы можете создать рисунок только с черным и белым, рисунок с высококонтрастным , этюд с высоким или низким ключом. Нарисуйте одну и ту же ссылку с различными значениями и решите, что лучше всего подходит для вашего стиля.

Скоростной рисунок

Скоростное рисование — это упражнение по рисованию на время, когда у художника есть определенное количество времени, обычно одна минута, чтобы нарисовать предмет.

Это упражнение по рисованию отлично подходит для разминки перед началом более продолжительного рисования, так как оно приучает вас рисовать быстро. Это также полезно для улучшения ваших навыков рисования, поскольку заставляет вас работать над своими навыками наблюдения, не мучаясь над деталями. Посмотрите, как много вы можете сделать за отведенное вам время!

Разнообразный рисунок

В этом упражнении по рисованию нужно поэкспериментировать с различными типами линий. Нарисуйте предмет, используя непрерывную линию, а затем снова проведите по рисунку линией другого типа.

Используйте различные методы рисования как штриховка или штриховка для заполнения различных областей и деталей. Например, вы можете использовать волнистую линию или пунктирную линию. Это упражнение отлично подходит для изучения того, как различные линии могут изменить внешний вид рисунка.

Изменяя тип линии, вы можете создавать различные эффекты и добавлять интерес к вашему рисунку. Попробуйте это с разными предметами и посмотрите, какие результаты вы получите!

Размазанный рисунок

Размытый рисунок завершается для создания мягкого внешнего вида. Вместо того, чтобы рисовать линии и четкие края, растушуйте карандаш лепешкой или кистью, чтобы элементы плавно переходили друг в друга.

Одним из средств рисования, который отлично подходит для этого упражнения, является уголь в порошке . Нанесите кистью угольный порошок на бумагу, чтобы создать градиенты, переходы и плавные переходы. Еще один отличный инструмент для рисования с идеальными пятнами и мягкими краями — tortillions , который хорошо сочетается с углем.

Рисование с плавными краями отточит ваши навыки в создании переходов, а также поможет вам не полагаться на идеально отрисованные контуры для создания структуры и формы на рисунке.

Попробуйте рисовать из разных типов ссылок

Конечно, фотореференс может помочь с точностью и прорисовкой идеальных деталей. Есть много преимуществ в рисовании по фотореференсам, однако поиск других референсов, таких как сцены на пленэре, может настроить вашу наблюдательность и, в свою очередь, улучшить ваши навыки рисования.

Рисовать с натуры

Рисовать с натуры может означать создание собственного натюрморта с цветами, фруктами, посудой или любыми предметами, которые вас вдохновляют в вашем доме. Это отличный переход к рисованию со сцены перед вами, в отличие от рисования по фотореференсу, поскольку вы можете управлять такими элементами, как освещение, и ваши объекты не будут двигаться!

Еще один вариант, если вам нравится рисовать пейзажи, — это взять альбом для рисования и рисовать на пленэре. Это отличное упражнение по быстрому рисованию до того, как свет на сцене или погода изменится. Вы сможете запечатлеть атмосферу пейзажа так, как большинство фотографий не передаст должное.

Если вы предпочитаете рисовать портреты, подумайте о том, чтобы пойти на урок рисования с натуры. Это точно настроит ваши способности к рисованию жестами, быстрому рисованию и анатомическому рисованию.

Эскиз по памяти

Сложное, но полезное упражнение — рисовать по памяти. Может быть трудно вспомнить свет сцены или отдельные детали, поэтому ваш рисунок может выглядеть более абстрактным или выразительным. Тем не менее, это того стоит, потому что виды произведений искусства, которые вы создадите, будут основаны на вашей интерпретации предмета или события, что может добавить интерес к произведению. Начните с рисования простых объектов, таких как фрукты, затем переходите к более сложным объектам, таким как люди или декорации.

Если вы допустили ошибку, не волнуйтесь! Просто продолжайте идти и постарайтесь подобраться как можно ближе. Чем больше вы будете практиковаться, тем лучше вы станете рисовать по памяти.

Набросок из воображения

Вам не всегда нужен фотореференс или сцена перед вами, чтобы рисовать. Если вам нравится искусство в стиле фэнтези или сюрреализма, наброски из воображения — отличный способ проявить творческий подход и изучить рисунок без каких-либо границ.

Начните с рисования простых фигур и форм, затем добавляйте детали, чтобы создать более сложный рисунок. Можно даже попробовать рисовать узоры или стилизованные иллюстрации. Не забудьте повеселиться! Цель состоит в том, чтобы дать волю своему воображению и посмотреть, что вы можете придумать.

Упражнения по наблюдательному рисованию

Наблюдение, пространственное распознавание и зрительно-моторная координация являются основными навыками, лежащими в основе отличного наблюдательного рисунка.

Наведение и измерение

Наведение — это практика использования карандаша в качестве инструмента для измерения пропорций в образце по отношению к пропорциям на чертеже.

Примером использования техники визирования в рисовании является измерение отношения ширины к высоте объекта. Держите карандаш на расстоянии вытянутой руки с открытым ушком так, чтобы он покрывал всю ширину, отметьте на карандаше ширину объекта, который вы измерили, большим пальцем. Затем, не отрывая большого пальца от карандаша, измерьте высоту предмета. Теперь у вас будет оценка отношения ширины к высоте. Например, если вы закрыли карандаш наполовину по ширине на высоту, которую вы покрыли на 1/4 карандаша, ваш объект будет иметь соотношение 2:1. Вы можете использовать технику прицеливания, чтобы найти расположение конкретных деталей, ракурсов и многое другое!

Это отличный способ точно передать пропорции рисунка, а также полезный навык при рисовании с натуры.

Упражнения по рисованию в перспективе

Практика рисования простых трехмерных фигур с использованием одной точки перспективы. Нарисуйте линию горизонта, точку схода и параллельные линии, ведущие от края бумаги к точке схода. Затем, используя эти линии и точки в качестве ориентира, нарисуйте несколько фигур куба.

Следующее упражнение, которое вы можете попробовать, это рисование тех же фигур, но с двухточечной перспективой. Нарисуйте две точки схода на линии горизонта.

Затем, как только вы почувствуете себя более уверенно при рисовании одноточечной и двухточечной перспективы, попробуйте заштриховать значения на нарисованных вами кубах. Это отличное упражнение по отработке затенения источника света на простых фигурах.

Когда вы почувствуете, что готовы, попробуйте приблизиться к рисованию в одной или двух точках в перспективе, но нарисуйте более сложные формы, такие как сферы.

Теперь вы готовы приступить к рисованию сцены, например, городского пейзажа или комнаты! Попробуйте, и вы всегда сможете вернуться к этим упражнениям, если захотите попрактиковаться еще.

Упражнения по рисованию для начинающих

Если вы только начинаете, рисование основных фигур — отличный способ познакомиться с процессом рисования.

Самый базовый навык, который вы можете освоить, когда только начинаете, — это рисование контуров, а затем медленно пробуйте более сложные упражнения по рисованию, такие как рисование перекрестных контуров или рисование жестами. Пытаясь выполнить упражнение по рисованию, с которым вы не знакомы, начните с простых геометрических фигур, таких как квадраты, сферы, цилиндры, круги и треугольники, а затем переходите к более сложным фигурам и формам, таким как яблоки, апельсины или другие простые фрукты. Все формы состоят из основных форм.

Как только вы почувствуете себя уверенно в рисовании основных фигур, вы можете начать добавлять детали, такие как текстура , затенение и перспектива. Не забывайте не торопиться и не беспокойтесь, если ваш рисунок не выглядит идеальным. Чем больше вы будете практиковаться, тем лучше вы станете!

Метод субтрактивного рисования углем: попробуйте новый подход к рисованию

Метод субтрактивного рисования — это когда вы начинаете с полутоновой поверхности и медленно удаляете уголь, чтобы выявить блики на рисунке. Растушуйте древесным углем, чтобы углубить темные полутона и тени.

Нанесите средний тон и несколько тональных масс, нанеся на бумагу кистью порошкообразный уголь . Это легко снимется ластиком. Затем постепенно углубляйте тона угольной палочкой или угольным карандашом. Для выделения деталей используйте ластик Tombow Mono Zero для удаления тонких линий.

Рисование путем поднятия бликов отличается от стандартного подхода рисования контуров и заполнения теневых тонов участок за участком, оставляя белый цвет бумаги для бликов.

Эффект рисования таким способом выразительный и почти живописный. Попробовав новый подход к рисованию, вы сможете отточить фирменный стиль , чтобы ваша работа выделялась.

Экспериментируйте с различными материалами для рисования

Существует так много материалов для рисования, каждый из которых обладает своими уникальными свойствами. Поскольку у каждого средства рисования есть свои индивидуальные свойства, каждый из них требует разных подходов и методов для создания определенных эффектов. Использование разных материалов — отличное упражнение для изменения вашего подхода и техники рисования. 9№ 0003

Графитовые карандаши — самый универсальный инструмент для рисования, с помощью которого можно создавать различные эффекты: от мягких и нежных до резких и точных.

Угольные палочки или карандаши отлично подходят для создания насыщенных темных тонов и теней. Их можно использовать как для субтрактивных, так и для аддитивных методов рисования. №

Масляные карандаши идеально подходят для создания гладких, смешанных эффектов и могут использоваться на различных поверхностях. 9№ 0003

Пастель идеально подходит для создания ярких, насыщенных цветов и может использоваться сухим или влажным способом.

Маркеры идеально подходят для нанесения жирных графических линий и могут использоваться на различных поверхностях.

Существуют бесконечные возможности, когда дело касается материалов для рисования, поэтому поэкспериментируйте с разными, чтобы увидеть, какие эффекты вы можете создать

Лучшие упражнения по рисованию для художников-портретистов

При рисовании портретов важно передать сходство объекта . Практикуйтесь в рисовании жестами, чтобы быстрее достигать точных пропорций. Еще один замечательный навык, которому многие художники-портретисты учатся в художественной школе, — это прицеливание, так как оно позволяет рисовать с натуры с невероятной точностью. Значения в портрете часто тонкие и приглушенные; редко можно увидеть крайности в тенях и светлых тонах. Создайте несколько этюдов значений и попрактикуйтесь в затенении, обязательно соблюдайте тонкости переходов значений в вашем эталоне.

Создайте ежедневную практику рисования

Один из лучших способов улучшить свои навыки рисования — создать ежедневную практику рисования. Каждый день выделяйте время, пусть даже всего 15-20 минут, чтобы сесть и порисовать. Рисуйте все, что вам нравится, с натуры или из воображения. Важно, чтобы вы постоянно практиковались в рисовании, чтобы со временем увидеть улучшение своих навыков.

Если вам нужны подсказки по рисованию для вашего скетчбука, ознакомьтесь с нашим списком из 70+ идеи для рисования . Для цифровых художников у Джея Джонса есть отличное руководство по упражнениям по цифровому рисованию .

Не торопитесь и наслаждайтесь процессом

При рисовании важно не торопиться и не торопиться в процессе. Это особенно актуально, если вы новичок.

Спешка приведет только к разочарованию, и ваш рисунок, скорее всего, не получится таким, как вы хотите. Так что сделайте глубокий вдох, расслабьтесь и не торопитесь.

Как и в случае с любым хобби, улучшение может быть трудным. Если вы работаете над произведением, на которое тратите много времени или которое подталкивает вас к вашим техническим ограничениям, процесс рисования может показаться борьбой. Важно время от времени выполнять упражнения по рисованию, чтобы напомнить себе, почему вы вообще начали заниматься искусством! Проявите творческий подход, рисуйте, отпускайте и занимайтесь искусством ради искусства.

Наконец

Что касается упражнений по рисованию, то есть несколько упражнений, особенно полезных для улучшения ваших навыков. Эти упражнения сосредоточены на различных аспектах рисования, от захвата движения до изучения объема. Регулярно выполняя эти упражнения, вы заметите заметное улучшение своих навыков рисования.

Надеюсь, эти упражнения по рисованию оказались вам полезными! Если у вас есть другие советы или упражнения, которые помогли вам улучшить свои навыки рисования, поделитесь ими в комментариях ниже. Удачного рисования!

---

Если вы нашли на этом сайте что-то особенно полезное, вы можете сделать мне пожертвование через PayPal. Я трачу много времени на изучение и написание каждой темы, следя за тем, чтобы каждое руководство было максимально подробным, и я делаю весь свой контент бесплатным.

No related posts.