В барокко: «Барóкко» — происхождение и значение слова

Альт

Альт относится к семейству скрипок и является вторым по размеру после скрипки. Он также имеет четыре струны и выглядит как большая скрипка. Все те же различия между барочной и современной скрипкой применимы и к альту. Тем не менее, у него более низкий диапазон, и его нижняя струна настроена на квинту — или интервал «Звездных войн» — ниже, чем самая нижняя струна на скрипке.

Виолончель

Подобно скрипке и альту, виолончель также имеет четыре струны. Однако, в отличие от них, в нее играют между ног, а не за руки. Виолончель в стиле барокко имеет все те же отличия от современной виолончели, что и скрипка, и альт, — например, гриф с менее крутым углом, более короткий гриф и струны из кишки. Но, в отличие от современной виолончели, у нее также нет штифта — тонкого металлического стержня, торчащего из нижней части современной виолончели, который помогает удерживать инструмент над полом. Виолончели в стиле барокко просто поддерживаются ногами исполнителя.

Бас/Виолоне

Бас на самом деле принадлежит к семейству виолончелей, а не к семейству скрипок. Фактически, это единственный член семейства виолы, который существует до сих пор. У него три или четыре струны, но некоторые из них настроены на кварты — интервал «Hear Comes the Bride» — вместо квинты — интервал «Звездных войн» — как на скрипке, альте и виолончели.

Бас-гитару в стиле барокко иногда называли виолончелью, но существовал и отдельный инструмент, также называемый виолончелью. . . сбивает с толку, я знаю. Посмотрите это видео, чтобы немного узнать о различиях между ними:

А вот видео как раз по барочному басу:

Виола да гамба

Это первый инструмент в нашем списке, у которого нет современной версии: он был изобретен в 15 веке, но вышел из моды в 1700-х годах. У него больше струн, чем у большинства других смычковых струнных инструментов в нашем списке — 6 или 7, по сравнению с 4 струнами у скрипки, альта, виолончели и баса, — а также лады или струны, обвязанные вокруг грифа, которые игрок использует для изменения высоты тона.

Его кланяют снизу — буквально рукой, держащей лук снизу, а не сверху. Смычки также находятся в противоположном направлении от инструментов семейства скрипок: сильный смычок — это «толчок», а слабый смычок — «тяга».

Виола да гамба относится к семейству виолончелей, которое развилось отдельно от семейства скрипок, но одновременно с ним, и на нем играют между ножек («гамба» в переводе с итальянского означает «нога»). Он часто использовался в небольших группах, называемых «консортами», с другими альтами, которые были разных размеров, как и члены семейства скрипок, но также использовался в более крупных ансамблях с другими типами инструментов, прежде чем вышел из моды. .

Виолино-пикколо

Очень редко используемая виолончель-пикколо является самым маленьким членом семейства скрипок; у него нет современного эквивалента. У нее более высокий диапазон, чем у скрипки, но она использовалась в период барокко только в особых случаях и никогда не была постоянным членом оркестра.

Виола да Спалла

Еще один очень редкий инструмент в стиле барокко, не имеющий современной версии, — это альт да Спалла. Также известная как виолончель да спалла или виолончель да спалла, это, по сути, виолончель (или виолончель немного меньшего размера), которую держат поперек тела, а не между ног. Это член семейства скрипок, и, как и скрипка пикколо, она использовалась только в особых обстоятельствах, хотя, возможно, ее использовал известный композитор Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) в некоторых своих произведениях.

Лироне

Лирон был популярным инструментом в Италии в 16-м и 17-м веках, т.е. период позднего Возрождения и раннего барокко в классической музыке. Его держат между ног, как виолончель, но он не принадлежит ни к скрипке, ни к виолончели: это увеличенная версия lira da braccio, инструмента, популярного в эпоху Возрождения (примерно 1400–1600).

У него много струн, которые делают его очень уникальным, и он играет аккордами — или тремя или более нотами одновременно — как клавишный инструмент, а не по одной ноте, как большинство других смычковых струн. Однако он никогда не был очень популярен за пределами Италии и вышел из моды к концу 17 века. Он считается «редким» инструментом эпохи барокко и не имеет современной версии.

Виола д’амур

Последний инструмент в нашем списке смычковых струн, альт д’амур — еще один редкий инструмент, используемый только в особых случаях. Это что-то среднее между альтом и маленькой виолой — у него много струн и форма корпуса виолы, но нет ладов, а смычок держится сверху, как у скрипки. Специально для этого инструмента была написана музыка в стиле барокко, но ее не так много, и у нее нет современной версии.

Щипковые струнные инструменты

Как и смычковые струнные инструменты, щипковые струнные инструменты также имеют струны, но на них играют, играя на струнах или «щипая», а не смычком. По струнам играют либо рукой, либо каким-либо медиатором.

Лютня и теорбо

Лютня была очень популярным инструментом в эпоху Возрождения (примерно 1400–1600 гг.). Он развился из ближневосточного инструмента, известного как уд или уд.

Лютня и гитара связаны, гитара обычно считается разновидностью лютни, но сама лютня не имеет современной версии. Он все еще использовался в первой половине периода барокко, но в основном вымер к началу 18 века. Однако особый член семьи лютни был создан незадолго до рассвета периода барокко и использовался на протяжении всего барокко (примерно 1600–1750 гг.): theorbo.

Theorbo — самая большая и самая низко звучащая лютня из семейства лютневых. Он был изобретен как инструмент для бассо-континуо (что такое «бассо-континуо»? Узнайте здесь.), но для него был написан сольный репертуар в стиле барокко. Его популярность продолжалась до 18 века, но он вышел из моды перед классическим периодом классической музыки (примерно 1750–1800). Как и у других членов семейства лютни, у этого инструмента нет современной версии.

Вот видео о барочной лютне (есть еще лютня эпохи Возрождения и разные другие лютни, отличные от барочной):

А вот видео, знакомящее с теорбой:

Гитара

Гитара считается представителем семейства лютневых. Она, очевидно, существует и сегодня, хотя современная гитара несколько отличается от гитары барокко. Как и у современной гитары, у гитары в стиле барокко были лады, но они были подвижными и сделаны из кишок животных (как и струны), а не из нейлона или металла. Корпус гитары в стиле барокко также был намного меньше, чем у современной версии, и имел четыре или пять пар струн, а не шесть одиночных струн, как на современной гитаре.

Деревянные духовые инструменты

Флейта/траверсо

Флейта в стиле барокко, которую также называют траверсо, выглядит и звучит совершенно иначе, чем современная флейта. Он сделан из дерева, а не из металла, и имеет только один ключ; вместо этого отверстия на флейте в стиле барокко закрыты пальцами. У нее более мягкий и «теплый» тон, чем у современной флейты, поскольку дерево является более мягким материалом, от которого звуковые волны могут отражаться, чем от металла. Поскольку клавиш нет, для воспроизведения некоторых нот необходимо использовать определенные комбинации пальцев, называемые «скрещенными пальцами», и это дает разным нотам разные цвета тона на инструменте.

Блокфлейта

Хотя в начальной школе вы могли научиться играть на блокфлейте, блокфлейта в стиле барокко на самом деле была виртуозным инструментом, для игры на котором требовалось большое мастерство. Иногда ее называли «флейтой» или «флауто», не путать с инструментом, который мы теперь называем флейтой, который в период барокко назывался «траверсо» или «поперечной флейтой».

Самый распространенный размер диктофона вообще не имеет клавиш, но у некоторых более крупных диктофонов есть клавиши, потому что их отверстия для пальцев слишком далеко друг от друга, чтобы до них можно было дотянуться. Блокфлейта Baroque была сделана из дерева и имеет довольно мягкий, мягкий звук. Он использовался как сольный и оркестровый инструмент, а также в небольших инструментальных ансамблях, называемых «консортами», с другими записывающими устройствами.

Гобой

На гобое играют тростью (точнее, двойной тростью), которая заставляет воздух внутри инструмента вибрировать, создавая звук. Как и флейта в стиле барокко, гобой в стиле барокко также практически не имел клавиш, в отличие от своего современного аналога.

Гобой в стиле барокко бывает нескольких типов, подобно тому, как в других семействах инструментов есть элементы разных размеров. Наиболее распространенными гобоями в стиле барокко были сам гобой в стиле барокко, а также гобой д’амур (буквально «гобой любви»), гобой да качча («охотничий гобой») и хвост.

Гобой д’амур крупнее обычного гобоя в стиле барокко и имеет более низкий диапазон, подобно тому, как английский рожок соотносится с современным гобоем. Но гобой д’амур на самом деле находится между гобоем и английским рожком с точки зрения размера и высоты звука.

Таиль в стиле барокко больше похож на современный английский рожок по размеру и высоте тона, но на самом деле это не один и тот же инструмент. Барочный гобой da caccia тоже находится на том же уровне высоты тона, что и современный английский рожок, но его конструкция сильно отличается: гобой da caccia имеет очень изогнутый корпус и латунный «колокол» — конец инструмента. где звук выходит – вместо деревянного.

Вот видео о гобое в стиле барокко:

А вот один из очень интересных гобоев da caccia:

Фагот

Фагот похож на гобой тем, что это инструмент с двумя язычками. Однако это инструмент с гораздо более низким звучанием. Фагот в стиле барокко, как и флейта в стиле барокко и гобой в стиле барокко, имеет очень мало клавиш, в отличие от его современной версии. Иногда он использовался как инструмент бассо континуо (что такое «бассо континуо»? Узнайте здесь.), хотя он также использовался и в других обстоятельствах.

Как и у многих других инструментов, у фагота в стиле барокко был еще один размер: контрафагот в стиле барокко, который был намного больше и имел более низкий тон. И фагот в стиле барокко, и контрафагот в стиле барокко имеют современные версии, но современный контрафагот, в частности, сильно отличается от версии в стиле барокко, которая не складывается вдвое, а вместо этого очень высокая.

Вот видео, знакомящее с барочным фаготом:

А вот и барочный контрафагот:

Медные духовые инструменты

Корнет

Корнет, также называемый «корнетто» по-итальянски или «цинк» по-немецки, на самом деле сделан из дерева или кости, а не из металла, как и другие духовые инструменты. Однако его можно считать духовым инструментом из-за формы его мундштука и связанной с ним техники игры, которая такая же, как и для других медных инструментов.

Он был наиболее популярен в период Возрождения (примерно 1400–1600 гг.) и раннего барокко (начало около 1600 г.), но вымер до конца периода барокко (когда он закончился около 1750 г.). Он считался инструментом, наиболее похожим по звучанию на человеческий голос, и часто использовался в сочетании с сакбатом — ранним тромбоном, — хотя он играл и с другими инструментами. У него нет современного аналога.

Мешок/тромбон

Современная версия мешка – это тромбон, хотя в Италии его всегда называли «тромбоном» (произносится как «trom-BOW-nay» по-итальянски), даже в эпоху барокко. . Мешок, как и корнет, был популярен в периоды Возрождения (примерно 1400–1600) и барокко (примерно 1600–1750), но, в отличие от корнета, не вымер. Мешок в стиле барокко и ренессанс был разных размеров, но в целом мешок / тромбон — один из инструментов, который меньше всего изменился между периодом барокко и сегодняшним днем.

Труба

Барочная труба сильно отличается от современной трубы. У него нет клапанов, которые иногда называют «ключами», хотя они отличаются от ключей на деревянных духовых инструментах, и он намного длиннее современной трубы. Иногда в нем есть отверстия для пальцев, чтобы помочь игроку менять высоту звука, но не всегда. В период барокко (примерно 1600–1750 гг.) он использовался в основном в оркестрах и для церемониальной музыки, как и современная труба.

Рог

Как и барочная труба, барочный рог не имел клапанов. Вместо этого у него были «жгуты» разного размера — металлическая часть инструмента с петлей, — которые можно было менять между музыкальными произведениями, чтобы он мог играть в большем количестве тональностей («ключ» в данном случае означает музыкальные гаммы, используемые в музыкальном произведении). ). Этот тип рога был изобретен во Франции в 17 веке, но происхождение рога намного старше, когда он использовался в качестве инструмента во время охоты.

Современная версия валторны имеет клапаны, и иногда на ней играют рукой внутри «колокола» — конца инструмента, из которого выходит звук — для изменения высоты тона или приглушения звука (техника, разработанная в классический период [ примерно 1750–1800]). Современную валторну иногда называют валторной (не путать с английской валторной, разновидностью гобоя).

Клавишные инструменты

Клавесин

Несмотря на внешнее сходство с фортепиано, клавесин на самом деле представляет собой совершенно другой инструмент, не имеющий современной версии. У него есть клавиши, как у современного фортепиано (хотя они могут быть разных цветов, а не только черно-белые), но эти клавиши двигают «плектры», которые дергают струны, а не движутся войлочные молоточки, которые ударяют по струнам, как в фортепиано. .

Поскольку плектра клавесина задевает струны практически с одинаковой силой независимо от того, насколько быстро или медленно нажимаются клавиши, клавесин имеет очень маленький динамический диапазон по сравнению с фортепиано. Однако у него есть некоторые динамические возможности, основанные на весе и типе движения пальцев при нажатии клавиш.

Клавесины в стиле барокко могли иметь одну или две клавиатуры, также называемые «мануалами», и соответственно назывались одно- и двухручными. Маленькие клавесины также были сделаны со струнами, перпендикулярными (а не параллельными) клавишам, и эти инструменты назывались вирджиналами. У клавесинов также не было одинакового количества клавиш и стилей дизайна, а детали конструкции сильно различались от страны к стране.

Хотя инструмент был изобретен в конце 14-го века и был чрезвычайно популярен в период барокко (примерно 1600–1750 гг.), он стал гораздо менее популярным в классический период (примерно 1750–1800 гг.) и почти исчез к периоду романтизма (примерно 1800–1919 гг.)00).

Клавикорд

Клавикорд — еще один распространенный инструмент в стиле барокко, не имеющий настоящего современного аналога, хотя его версии были созданы еще в 19-м и начале 20-го веков, в отличие от клавесина. В отличие от клавесина с его плектром или фортепиано с его войлочными молоточками, клавиши клавикорда двигаются по касательной, то есть кускам металла, которые ударяют по струнам и остаются в контакте с ними до тех пор, пока клавиши не будут отпущены.

Клавикорд поразительно тихий — настолько, что на записях трудно понять, насколько он тихий на самом деле. В основном его использовали для занятий дома, потому что он был слишком тихим, чтобы его можно было использовать практически с любыми другими инструментами.

Орган

Пожалуй, самый величественный из всех инструментов эпохи барокко — а может быть, и всех инструментов когда-либо! — орган. Обычно устанавливаемый в церквях орган, часто называемый просто «органом», представляет собой совершенно неподвижный инструмент. Существовали (и до сих пор существуют) небольшие подвижные духовые органы, называемые положительными органами, и они часто использовались в качестве инструментов для бассо континуо (что такое «бассо континуо»? Узнайте здесь. ), поскольку их можно было перемещать.

Орган в стиле барокко состоит из металлических и деревянных труб — часто несколько тысяч! — через которые проходит воздух для создания звука. Мехи проталкивают воздух через трубы, и в период барокко (примерно 1600–1750) мехами должны были управлять дополнительные люди внутри органа. В современном органе мехи управляются электронным способом.

Не все трубки должны быть «включены» одного типа (и обычно это не так), и то, какие наборы трубок включены, контролируется «упорами» — рычагами рядом с клавиатурой, которые можно выдвигать или задвигать. включить или выключить наборы труб. Клавиши, на которые нажимают руки, и педали, на которые играют ноги, управляют нотным звуком. Различные комбинации стопов могут быть включены одновременно для создания так называемых «регистраций».

Три основных типа упоров на органе в стиле барокко назывались упорами для флейты, основными упорами и язычковыми упорами, и каждый из них имел уникальный звук, который обычно имитировал другой инструмент. Органы эпохи романтизма (примерно 1800–1919 гг.).00), а позже были дополнительные виды остановок, в том числе так называемые остановки струн.

Орган также является одним из древнейших инструментов, история которого восходит к 3 веку до нашей эры. Однако между периодом барокко и сегодня его конструкция мало изменилась, за исключением добавления электричества для работы мехов и часто также упоров, так что клавиатуру не нужно физически прикреплять к трубам.

Орган в этом видео был построен в 1976 году и (насколько мне известно) не является копией оригинального инструмента, поэтому он не является историческим инструментом. Однако он создан по образцу инструментов 18-го века и работает так же, как настоящий орган в стиле барокко.

Распространенные современные инструменты, которые

Фортепиано

Многие клавишные инструменты существовали в период барокко (который примерно охватывал период с 1600 по 1750 год), но фортепиано не было одним из них. Фортепиано было изобретено ближе к концу барокко — около 1700 года Бартоломео Кристофори, — но не стало популярным до классического периода, который длился примерно с 1750–1800 годов. И даже та версия на фортепиано — то, что мы сейчас называем «фортепиано», что буквально означает «громко-мягко», — сильно отличалась от современного фортепиано, которое не было стандартизировано до конца XIX века.век.

Кларнет

Как и фортепиано, кларнет был изобретен в период барокко (примерно 1600–1750 гг.), но мало использовался до классического периода (примерно 1750–1800 гг.). Это деревянный духовой инструмент с одной тростью, и Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791) был одним из первых известных композиторов, использовавших его в своей музыке.

Саксофон

Саксофон — еще один деревянный духовой инструмент с одной тростью — был изобретен намного позже периода барокко (который длился примерно с 1600 по 1750 год). Впервые он был сделан человеком по имени Адольф Сакс в 1840-х годах и не стал по-настоящему популярным до конца 19-го века.