Скетчноутинг и визуальные заметки: полное руководство по навыку
Статьи
скетчноутинг визуальные заметки
Скетчноутинг и визуальные заметки: полное руководство по навыку
Скетчноутинг, или визуальные заметки — один из самых классных софт скиллов современности. Это сплав скоростного конспектирования, осознанного восприятия, мнемоники, стратификации смыслов, да и в конце концов — это очень здорово выглядит!
Как работает скетчноутинг?
Скетчноутинг — система записи информации на основе тексто-графических скетчей. Один скетч — один тезис, группа последовательных скетчей — одна лекция или выступление.
Почему бы вам просто не записать все что вы слышите от лектора, зачем такие сложности? Ну во-первых, рисовать легче и приятнее чем писать, а во-вторых все лекторы очень любят себя, а значит — любят много и со вкусом говорить. Абсолютное большинство информации даже на самой сухой лекции — вода, и весь полезный контент легко ужимается в небольшие тезисы.
Тут в дело вступает несовершенство вербальной коммуникации, помноженное на особенности работы нашего мозга. Без подводок, междометий и всего того словесного мусора тезисы будут восприниматься отрывками вне контекста — через время при взгляде на записи вы скорее всего даже не поймете к чему вы это написали.
Скетчноутинг предлагает иной подход — комбинирование вербального и визуального типа восприятия. Это работает так: вы внимательно слушаете о чем говорит лектор, осознаете то что он сказал, после чего упаковываете тезис в быстрый рисунок — скетч, и снабжаете его текстом если необходимо. Хитрость в том, что вы запоминаете информацию дважды — в момент осознания тезиса, и в момент создания скетча, а сам скетч является мнемоническим якорем для этого воспоминания. То есть в следующий раз, даже спустя много лет, при взгляде на этот скетч вы вспомните все, о чем думали в момент создания скетча, вплоть до того как пахло в зале и в каком настроении вы были!
Вы не пишете информацию на бумаге — вы сами и есть бумага, а скетчи являются путеводителем и ключом к вашим воспоминаниям.
Вы получаете способность схватывать на лету и быстро конспектировать сложную информацию, создать систему эффективного обучения, и систематизировать ваши записи. Звучит круто, верно?
Как вести визуальные заметки?
Для того чтобы начать практиковать скетчноутинг, нужно понять и прочувствовать самое главное правило — вы рисуете не для красоты, а для решения ваших задач! Большинство людей трезво оценивают свои изобразительные способности, но это не тот случай — вам не нужно уметь рисовать для ведения визуальных конспектов, фактически будет достаточно чтобы вы сами смогли угадать что нарисовали.
Да, скетчи в книгах, пособиях и гайдах выглядят классно, но вы должны понимать что их авторы когда-то не умели рисовать подобно вам, но это им нисколько не помешало.
Материальная часть
Что сделано — то сделано. И вопрос даже не столько во времени создания, а в том, что скетч становится ключом к воспоминанию только в первоначальном виде, и если вы будете его изменять — то метод будет работать не так хорошо. Так что никаких карандашей — тонкая гелевая ручка с масляными чернилами, или лайнер.
Что касается блокнота, то он может быть любым, но мы порекомендуем Молескины или Лехтурмы без разметки, или с разметкой в точку. Совсем дешевые блокноты могут разваливаться по блоку или просвечивать с соседних страниц, особенно если вы решите украшать ваши скетчи маркерами или акварелью.
После того, как вы освоите основы скетчноутинга, вам захочется сделать ваши скетчи ярче и нагляднее — для этого можно использовать любые инструменты, от цветных карандашей до маркеров и акриловых красок, здесь вы ограничены только своей фантазией. Но основных инструментов всегда два — блокнот и ручка, остальное строго опционально.
Первые шаги
После того как вы вооружились материально, самое время освоить теоретическую сторону.
Ну а пока вы ждете эту замечательную книгу, можете заняться скетчноутингом прямо сейчас, не теряя времени! Мы предлагаем вам несколько базовых упражнений, которые помогут начать осваивать визуальные заметки уже сегодня.
- Осознанное восприятие.
Это упражнение разовьет у вас те самые “уши гепарда” — особый навык восприятия, который помогает скрайберу понять что хочет сказать человек еще до того как он закончил. Выделите себе примерно полчаса времени, удобно разместитесь, вооружитесь блокнотом, ручкой и включите любой интересный вам ролик, который вы еще не видели (желательно лекцию) на Youtube.
Теперь вам нужно закрыть глаза и сосредоточиться на том, о чем говорит лектор. Превратитесь в слух, и пытайтесь понять что он хочет сказать — это может отличаться от того что он говорит на самом деле. После того как вы услышали важную, по вашему мнению, информацию — сожмите ее до нескольких слов, максимально высушив саму суть и запишите эту фразу в блокнот. Досмотрите ролик до конца и выпишите таким образом все его содержание.
Вы можете проверить, совпадут ли ваши тезисы с тезисами, обозначенными самим автором, но особой нужды в этом нет — суть упражнения не в точном повторении, а в развитии навыка активного осознанного восприятия.
- Базовые фигуры
Если вы можете нарисовать квадрат, круг, треугольник, линию и точку — то вы можете нарисовать все! Из этих базовых фигур можно составить любой рисунок, но это в теории. А на практике придется немного поработать перед тем как мозг научится видеть в окружающих предметах базовые фигуры.
Это упражнение можно делать когда появляется свободная минутка, или вообще между делом. В своем блокноте нарисуйте одну из базовых фигур, и начните пририсовывать к ней детали, пока что-нибудь не выйдет. Дайте вашему мозгу самостоятельно делать эту работу, не контролируйте движения рук и не старайтесь сделать красиво — пусть это будет импровизация на полях. Таким образом вы сможете наработать первые пиктограммы в свою визуальную библиотеку и привыкнуть к процессу повседневного рисования.
- Визуальная библиотека
Визуальная библиотека — главный инструмент скрайбера. Это особый раздел в вашей памяти, где хранятся образы, элементы, готовые скетчи, шрифты и эффекты. Заполнять ее очень легко и весело, для этого понадобится ручка, блокнот и свободное время.
Расчертите лист блокнота несколькими линиями на крупные клетки, например 3х5 или 4х7 — как позволят размеры листа, главное чтобы клетки были достаточно большими.
Теперь начните рисовать в клетках скетчи предметов, относящихся к выбранной теме, последовательно заполняя лист. Не старайтесь сделать красиво, сосредоточьтесь на том чтобы предмет был легко узнаваем — для этого поймайте характерную особенность предмета и постарайтесь изобразить ее понятно. Важно чтобы при одном взгляде на рисунок вы сразу поняли что изображено.
Со временем вы научитесь изображать одним скетчем комплексные и абстрактные понятия, вроде любви, маркетинга или сатисфакции, но пока лучше займитесь наполнением вашей визуальной библиотеки простыми предметами.
- Хайлайты
После того как вы освоили эти упражнения, пришло время прийти к первым попыткам визуального конспектирования. Это упражнение будет идентично первому, за исключением того что теперь вы будете не писать тезисы, а рисовать скетчи которые их описывают.
Не ограничивайте себя во времени, и не стесняйтесь нажимать на паузу при рисовании, на этом этапе важно настроить мозг на переупаковку контента из вербального в визуальный. Не обязательно смотреть видеоролики, вы с тем же успехом можете конспектировать книги, фильмы или даже песни — с песнями выходит особенно забавно, обязательно попробуйте!
Куда идти дальше?
После того как вы освоите книгу Майка Роуди “Визуальные заметки”, у вас возникнет желание прокачать свой навык скетчноутинга еще сильнее. В сети полно роликов на эту тему, но большинство из них — хвастовство скрайберов своими навыками. Зато есть множество классных книг, которые разовьют ваше визуальное мышление, базовый навык для скетчеров. Мы рекомендуем начать с этих книг:
-
Ли Лефевер «Искусство объяснять»
-
Джон Хендрикс: «Рисовать — это круто. Скетчбук, где живут твои идеи»
-
Дэн Роэм «Бла-бла-бла или что делать, когда слова не работают»
-
Дэн Роэм: «Визуальное мышление.
Как “продавать” свои идеи с помощью визуальных образов»
-
Нора Хертинг и Хезер Уиллемс: «Доведи идею до ума: 100 творческих упражнений для мозгового штурма, проработки и реализации проектов»
Прелесть визуальных заметок в том, что они работают даже в своем самом базовом, зачаточном виде. Но нет ничего удивительного в том что вам захочется научиться рисовать и создавать красивый контент в своем блокноте. Что же, пожелаем вам удачи в этом деле, эта игра стоит всех свеч до последней!
Из скетчноутинга в бизнес-скрайбинг
Еще одним вариантом развития вашего навыка визуальных заметок является скрайбинг на мероприятиях и визуальное сопровождение. Скетчноутинг прекрасно масштабируется, и то что вы рисуете у себя в блокноте, может быть нарисована на флипчарте перед аудиторией.
Скрайбинг точно так же использует вербально-визуальные каналы и позволяет объяснять сложное простым языком.
Он незаменим при обучении, на презентациях, выступлениях, в маркетинге и коммуникациях. Подробнее о том что такое скрайбинг мы писали здесь.
Кстати, как скетчноутингу, так и скрайбингу вы можете обучиться в нашей онлайн-школе, у опытных практикующих скрайберов. Под нашим менторством процесс обучения пройдет гораздо быстрее и приятнее, а кроме того мы гарантируем результат после прохождения курса!
Возврат к списку
Поделиться:
5 креативных способов использовать визуальные заметки. Читайте на Cossa.ru
09 октября 2015, 11:55
Как сделать любую идею интересной, креативной и понятной? Добавить в нее картинок, — именно так считает Майк Роуди, автор книг «Визуальные заметки» и «Визуальные заметки на практике». Разбираем пять креативных способов познакомиться со скетчноутингом.
Юлия Баяндина, Издательство «Манн, Иванов и Фербер»
Поделиться
Поделиться
Ске… что?
Скетчи — это визуальные заметки, состоящие из текста, рисунков, схем, стрелок, рамок и линий.
Это способ рисования для всех, кто способен черкать ручкой по бумаге. Мозг использует всего два канала для обработки информации: вербальный (идеи как слова) и визуальный (идеи как изображения). Поэтому скетчноутинг — это идеальный способ, чтобы записывать меньше, но качественнее.
Использовать визуальные заметки в работе и жизни очень просто. С помощью визуальных заметок вы сможете планировать свои проекты, фиксировать важные идеи на встречах, создавать наполненные смыслом визуальные документы, делать впечатления в путешествиях по-настоящему незабываемыми, с легкостью учить языки, устраивать мозговой штурм, — в общем, красиво и креативно решать разные задачи.
1. Написание текстов
Создание визуальной карты идей, с которыми вы работаете, может помочь в процессе написания статьи, книги или какого-то другого материала. Исследования и материалы, на которые можно сослаться, обычно разбросаны по разным источникам. Иногда идеи теряются среди большого количества текста. Превращение информации в визуальную карту позволяет вам увидеть, как связаны между собой все элементы.
Напишите письмо-скетч. Создайте послание для друга или родственника, используя техники нанесения идей на карту в визуальной заметке с помощью текста, шрифтов и картинок.
2. Подготовка к презентации
Схематическое изображение презентации с помощью карточек полезно на стадии подготовки презентации. Сначала запишите главные идеи, чтобы можно было следить за их потоком. Потом поменяйте расположение элементов, чтобы улучшить поток информации в презентации.
Карточки с визуальными заметками отлично справляются с задачей выстраивания идей в логическую цепочку. А неожиданные сочетания карточек могут натолкнуть вас на новые идеи.
3. Планирование будущего
Вы можете использовать скетчи для обозревания вашего прошлого и планирования будущего. Расположите ваше имя и дату, которая наступит через пять лет, в центре страницы, а вокруг — все составляющие вашей жизни, включая работу, семью, отношения, путешествия и другие стороны жизни, которые будут важны для вас спустя пять лет.
Прикрепите законченный скетч на видное место, чтобы вы видели ваши цели в будущем каждый день. Каждый год пересматривайте карту и делайте поправки.
С визуальными заметками ваше будущее будет четким и ясным.
4. Скетчи выступлений
Ищите новые идеи, создавая скетчи выступлений, интервью, вебинаров и обучающих видео. Если вы покажете свой скетч выступающему, у вас появится неплохой шанс обсудить то, что вы слышали и записали. Попросите его расписаться на вашем скетче и предложите отправить копию по электронной почте. Распространение ваших скетчей по электронной почте и через социальные сети — это интересный способ связаться с выступающими и продемонстрировать свои работы коллегам и друзьям.
5. Планирование при помощи скетчей
Формулирование ваших планов — первый шаг на пути к воплощению идей. Скетчи — гибкий способ визуального планирования личных или командных проектов.
Разместите название проекта и его описание наверху страницы, а оставшееся место заполните деталями о проекте.
Выстраивайте визуальный поток проекта, документируя важные события, задания и описание персонала. Используйте рисунки, сделанный вручную шрифт и текст, чтобы запечатлеть важные для принятия решений детали, роли и задания каждого члена команды.
Планы в визуальных заметках могут помочь обнаружить некоторые детали, которые вы не увидите, действуя иным способом.
Поделиться
Поделиться
⚡ Телеграм Коссы — здесь самый быстрый диджитал и самые честные обсуждения: @cossaru
📬 Письма Коссы — рассылка о маркетинге и бизнесе в интернете. Раз в неделю, без инфошума: cossa.pulse.is
Как и зачем знакомить учащихся с визуальными конспектами
В отличие от обычных конспектов, которые могут «граничить с транскрипцией», позволяя учащимся пробовать более наглядные интерпретирующие методы обработки материалов, помогая им «идентифицировать связи между темами и темами», — пишет Нимах Гобир для KQED.
Один из методов, известный как скетчнотинг, — простые, нарисованные от руки изображения таких вещей, как факты, даты или абстрактные понятия, — позволяет учащимся реагировать на сложные новые идеи, одновременно задействуя несколько частей мозга, чтобы углубить обучение и запоминание, — говорит Гобир. Вместо того, чтобы пассивно записывать все, что говорит спикер, практика подталкивает студентов к активной обработке и осмыслению того, что они изучают.
«Скетчнотинг не только помогает удерживать внимание учащихся, но и помогает учащимся систематизировать и сохранять информацию», — пишет она. «Они активно слушают и создают визуальное представление того, что они изучают, продолжая оставаться вовлеченными в занятия».
Результаты исследования 2018 года подтверждают это: студенты, которых попросили нарисовать то, что они узнали, почти в два раза чаще запоминали информацию, чем студенты, которые записали ту же информацию. Рисование выигрывает, потому что оно позволяет обрабатывать информацию несколькими способами, объясняет исследовательский редактор Edutopia Юки Терада: «Когда мы рисуем, мы кодируем память очень богатым образом, объединяя визуальную память изображения, кинестетическую память нашего ручное рисование изображения и семантическая память, которая активируется, когда мы занимаемся созданием смысла».
Вот несколько способов познакомить учащихся с визуальным ведением заметок:
Переосмыслите свою работу: Делать заметки не обязательно между строк и на полях листа тетради. «Более жесткая структура строк и строк текста» может связывать умы некоторых студентов, в то время как свобода переосмысления пространства может их освободить, пишет Гобир. Предложите учащимся поиграть с интервалами, изменить размер текста и добавить символы в любом месте страницы, «чтобы создать иерархию информации, которую будет сложнее уловить в линейном тексте».
Начните с небольшой практики: Не все учащиеся поначалу одобрят идею создания набросков и других визуальных методов ведения заметок, поэтому предложите им начать с простого каракуля. Художник и педагог Тодд Берман предлагает ученикам «чертить на протяжении всей песни», — объясняет Гобир, — что дает волю творчеству и создает удобную обстановку для ознакомления с концепцией. Затем Берман предлагает учащимся поделиться тем, что они создали, с классом.
Разработайте символический язык: Педагог Венди Пилларс предлагает учащимся «определить 10 ключевых слов или понятий» из текущих учебных материалов и приступить к разработке визуальной библиотеки стенографии — например, значка или символа — для их представления, — делится Гобир. Получите информацию от студентов для библиотеки, рекомендует Pillars, чтобы «у вас был совместно созданный визуальный словарь, на который каждый может ссылаться, когда делает свои собственные заметки». Со временем учащиеся самостоятельно разовьют свой словарный запас и стили визуального ведения заметок.
Низкая точность: Сообщите своим учащимся, что им не обязательно быть опытными художниками, чтобы использовать методы визуального ведения заметок: процесс заключается не в том, чтобы наброски и рисунки выглядели хорошо, а в том, найти способ выявить отношения между темами и понятиями. «Это дает им разрешение сказать: «Знаете что? Вот ключевое понятие. Вот ключевая информация», — объясняет Пилларс, которая говорит, что подчеркивает студентам, что нет правильного или неправильного способа делать визуальные заметки.
Пропустить оценку: Наброски, диаграммы, рисование от руки, составление карт памяти и подобные методы — это средства для изложения мыслей учащихся на бумаге, а не упражнения, предназначенные для демонстрации их мастерства в предметном материале. Педагог Сара Шредер предлагает сосредоточиться на оценке того, что «релевантно по конструкции», или «избегать измерения того, что не имеет значения или не может быть измерено», например, креативности. Привязка оценок к визуальным конспектам может помешать учащимся разобраться в сложном материале, заставить их чувствовать себя застенчивыми или просто быть настолько субъективными, что это бессмысленно, поэтому давайте обратную связь, а не оценку.
Присоединяйтесь: Моделирование визуальных методов ведения заметок для ваших учеников может быть отличным способом вдохновить их попробовать что-то новое. Pillars использует свою доску и бумагу, чтобы показать студентам, как она визуализирует свои мысли.
«Когда мы будем делать записи вместе, я спрошу студентов: «Как бы вы это представили?» — поделилась она с Гобиром. «И они будут выкрикивать идеи вроде: «Вы могли бы нарисовать это или это!» А иногда я говорю им: «Я не могу это нарисовать! Хочешь подняться сюда и показать [класс]?»
Sketchnoting 101: How To Create Awesome Visual Notes
Sketchnotes, которые я создал для последних конференций UX Australia и Swipe, вызвали большой интерес, и я получил ряд вопросов по электронной почте и в Twitter о том, как я это делаю. создавая их. Хотя это не имеет прямого отношения к UX-дизайну, Джаред Спул считает наброски одним из 5 необходимых навыков, на которых должны сосредоточиться дизайнеры взаимодействия с пользователем, поэтому этот навык, безусловно, следует рассмотреть.
Имея это в виду, я решил рассказать о подходе, который я использую, и перечислить несколько советов для тех, кто хочет начать работу со скетчноутом.
Что такое скетчнотинг?
Термин зарисовка описывает стиль визуальных заметок, который стал популярным на технических конференциях в последние несколько лет.
Майк Роде был самым громким защитником (у него скоро выйдет книга на эту тему), а Ева-Лотта Ламм в последнее время активно творит в этом виде искусства (она также опубликовала пару книг!).
Несмотря на то, что посетители конференций обычно практикуют скетч-ноутинг, его создание может быть интересным и в других ситуациях. Например, недавно я ненадолго пролежал в больнице и записал свои мысли об хирургии в виде заметки перед походом в театр:
Независимо от обстоятельств навыки создания заметки можно разделить на четыре основные категории:
- планирование
- прослушивание
- обработка, и
- чертеж .
В этой статье я приведу 20 советов, как отточить свои навыки в каждой из этих категорий.
Планирование
По большей части я не делаю никакой подготовки перед тем, как начать набросок. Тем не менее, есть несколько задач, которые вы можете выполнить заранее, чтобы быть лучше подготовленными в течение дня:
1.
ИнструментыХотя нет необходимости использовать дорогую художественную ручку и модный блокнот из молескина для создания красивых заметок. , вы не хотите начинать с задней ноги. Потратьте несколько долларов на минимальное количество канцелярских принадлежностей, которые дадут вам больше шансов создать что-то, чем вы будете гордиться, но не отягощаете вас. Я рекомендую:
- Чистый блокнот достаточно большой, чтобы вы не чувствовали себя ограниченным в пространстве (я использую дневник изобразительного искусства Derwent A4, со 110 страницами GSM)
- Приемлемого качества черный фломастер , который вы уверенный не сбежит от вас на полпути (psst: купите секунду, пока вы в этом, на случай, если это произойдет!). Вы можете поэкспериментировать с разными диаметрами наконечников — я обычно использую 0,5 Mitsubishi Uni Pin.
- A Серый маркер Copic и, возможно, еще один цвет подсветки, когда вы чувствуете себя по-настоящему авантюрным.
Лично я люблю монохромные наброски, но всплеск цвета, используемый для бликов, определенно может добавить дополнительное измерение вашему шедевру. - Этот последний пункт является спорным, но я бы посоветовал также купить себе корректирующую жидкость . Пуристы могут предположить, что закрашивание вашей страницы жидкой бумагой лишает цели, а ошибки являются частью процесса обучения. Это все хорошо, но если вы совершите незначительную ошибку, я думаю, что будет совершенно справедливо замазать ее, прежде чем представить ее миру. Это не идеально, и я избегаю этого, когда это возможно, но, на мой взгляд, небольшая капля корректирующей жидкости всегда будет выглядеть лучше, чем уродливая перечеркнутая ошибка.
Примечание. Несколько раз я пытался делать наброски с помощью своего iPad и планшетного пера, которым я пользуюсь вместе с ним. Для этого устройства есть несколько отличных приложений для создания эскизов (мы используем приложение Bamboo Paper от Wacom для многих изображений на этом сайте), но ни одно из них не дает мне гибкости и возможности видеть общую картину, которая мне нужна при создании эскизов.
Также корректирующая жидкость может повредить экран!
2. Практика на записи
Возможно, это очевидно, но если предстоит конференция, и вы думаете о том, чтобы делать наброски некоторых сессий, почему бы не потренироваться заранее? Мы живем в удивительное время, когда презентации на таких сайтах, как Coursera и TED.com, доступны онлайн бесплатно. Вместо того, чтобы смотреть еще одну Теорию большого взрыва, подключите свой ноутбук к телевизору с большим экраном, загрузите несколько вдохновляющих презентаций и начните рисовать!
3. Мастер-набросок обычных объектов
Полезно иметь в своем репертуаре набор объектов, готовых к извлечению по мере необходимости. В частности, если вы посещаете технические конференции, некоторые слова будут появляться снова и снова (например, «корабль», «облако», «пользователь», «ссылка»). Попрактикуйтесь в визуальном представлении этих слов заранее, чтобы не волноваться, пытаясь нарисовать их в первый раз посреди выступления.
Вот несколько предложений:
- Основные формы: звезды, квадраты, прямоугольники, треугольники, круги,
- Основные объекты: корабль, дом, рыба, пользователь, облако, ссылка, рука, мышь, книга, газета, журнал, дерево, конверт, кирпич, мозг, увеличительное стекло , карандаш, бумага, ножницы, нож, вилка, ложка, iPhone, iPad, рабочий стол, ноутбук, веб-браузер, курсор
- Базовые карты: скриншот Google Maps, быстрая карта мира
- Известные бренды и логотипы: Apple, Google, Microsoft, Yahoo, IBM…
Google Images — отличный источник вдохновения для моделирования ваших эскизов.
4. Дайте себе преимущество
Для большинства презентаций, которые я посещаю, мне нравится начинать заметку с карикатуры на выступающего, а также с названия доклада, имени докладчика и, возможно, организации. что он или она представляет. Вам не нужно , чтобы следовать этому формату (захват изображения чьего-то лица — это то, что мне все еще очень трудно сделать!).
Однако, если вы это сделаете, нет необходимости ждать начала выступления, чтобы набросать эту информацию — этот материал всегда есть в расписании конференции вместе с фотографией докладчика, которую вы могли бы использовать в качестве основы для своей карикатуры!)
Итак, пока другие люди переодеваются и представляют докладчика, я предпочитаю начинать свой набросок, чтобы не играть в догонялки с метаданными после начала презентации.
Слушание
Вот несколько советов, как уловить ключевые моменты выступления.
5. Тщательно выбирайте место
Большинству людей, посещающих презентацию конференции, все равно, где они сидят, лишь бы они могли видеть проектор и лицо докладчика. На них может повлиять то, где сидят их друзья, или они могут расположиться сзади на случай, если решат бросить разговор на полпути.
Это означает, что по большей части у вас должен быть почти свободный диапазон для выбора стратегической точки обзора для получения наилучшего наброска.
Чаще всего это означает сидеть в первом ряду, чтобы у вас не было визуальных препятствий. Однако так бывает не всегда — на недавней конференции, которую я посетил, в задней части было несколько круглых столов. Возможность положить блокнот на стол, а не на колени, означала, что у меня была более устойчивая рука. Я думаю, что в результате мои наброски стали лучше.
6. Ищите Easy Wins
Я считаю, что презентации, которые проще всего записывать в виде заметок, содержат очень наглядные слайды — графики, диаграммы и изображения LOLcats — все это запоминающийся и довольно очевидный материал для размещения на вашей странице. Конечно, вы всегда можете добавить свои собственные идеи, но, как правило, требуется меньше размышлений — ведущий проделал большую работу по переводу слов в изображения для вас, так что используйте это по максимуму!
Может быть сложно записать всю диаграмму на бумаге, особенно если докладчик не оставляет слайд на достаточно долгое время, поэтому не забудьте быстро записать оси и ключевые точки.
Затем, если слайд исчезнет, вы уже уловили суть диаграммы и сможете округлить ее позже.
7. Зацикливайтесь на цитатах
Цитаты — будь то ключевые фразы, которые вы слышите от выступающего, или цитаты других людей, которые ведущий использует в своем выступлении, — часто являются острым резюме темы, и вы должны внимательно их слушать. . Когда вы слышите фразу, которая резонирует или красиво резюмирует высказанную мысль, запишите ее и завершите ее какими-нибудь причудливыми говорящими знаками или речевым шаром.
Обработка
Требуется некоторая практика, чтобы уметь по-настоящему слушать чью-то речь, одновременно думая о другой теме. Некоторые могут предположить, что этот навык многозадачности уникален для женщин, но я точно знаю, что есть мужчины, которые могут слушать разговоры своей подруги или жены, одновременно выбирая, на какую футбольную команду сделать ставку в ближайшие выходные, так что это это не навык, который ограничен одним полом.
Шутки в сторону, но слушание и параллельное мышление — это то, чем многие из нас занимаются все время, и вы можете использовать этот навык во время набросков.
Вот несколько советов:
8. Воспользуйтесь преимуществами простоя
В большинстве выступлений есть напряженные моменты, когда внимание аудитории полностью сосредоточено, а между ними следуют более медленные отрезки. Этот свет и тень являются признаком хорошей презентации, но также и благом для вас, так как могут дать вам время для набросков.
Если вы слышите что-то удивительное в напряженный момент и не хотите отворачиваться, не надо! (или запишите одну фразу, которая резюмирует момент). Затем, когда момент прошел, вы можете немного отвлечься и начать украшать эти слова (используя причудливую типографику, сопроводительную графику или дополнительные комментарии).
9. Поддерживайте темп
Многие люди ошеломлены тем, как я могу оценить, сколько места требуется, чтобы уловить суть презентации на странице. У меня есть секретное оружие — оно называется математика . Да, я буду следить за часами, и если я не заполню более половины страницы к тому времени, когда презентация будет наполовину завершена, тогда я начну заниматься: писать большие изображения, делать наброски, которые могли бы быть играю в своей голове и просеиваю то, что я слышал, чтобы понять, стоит ли что-то из этого записать или зафиксировать визуально, используя подходящую иконку или изображение.
Точно так же, если я слишком быстро израсходовал пространство страницы, я замедляюсь и буду более разборчив в том, какие фрагменты оставшегося разговора заполнят оставшееся место на странице.
10. Куратор
Может возникнуть соблазн попытаться захватить все о презентации. Вместо этого подумайте о себе как о кураторе искусства , чья работа состоит в том, чтобы разобраться в этом шуме и выбрать несколько выдающихся шедевров для включения в вашу выставку. Ваш набросок не должен служить исчерпывающим справочником — это момент времени, отражающий выводы, которые вы сочли важными.
11. Let It Flow
Не ограничивайтесь макетом из четырех столбцов и не всегда двигайтесь строго слева направо. Страница — это ваш холст, и хотя нет ничего плохого в создании очень логичного, последовательного макета, вы можете попробовать его иногда смешивать — начните с центра страницы или перемещайтесь органично; пишите боком, вверх ногами или в петле, когда вам хочется.
Не беспокойтесь о том, будет ли это хорошо выглядеть, просто дайте наброску течь.
Кроме того, если докладчик сталкивается с техническими трудностями, отпускает непреднамеренную шутку, нервничает из-за перебранки или его прерывает сигнал тревоги, включите это в свой эскиз! Иногда лучшими аспектами эскизной заметки являются случайные, незапланированные действия, сопровождающие официальный набор слайдов.
Рисунок
В конечном счете, слова и изображения, которые вы формируете на странице, составляют ваш эскиз. Вот несколько советов, как заставить их выглядеть потрясающе.
12. Будь К.Р.А.П. Sketcher
В книге «Дизайн для недизайнеров» Робин Уильямс представляет концепцию C.R.A.P. дизайн. Конечно, она не предлагает вам расположить элементы на странице так, чтобы это выглядело ужасно, но вы должны использовать:
- Контраст: Это может включать использование светлых и темных цветов, сочетание прямого жесткого шрифта. курсивом или применением тяжелых и легких форм.

- Повторение: Разместите одинаковые визуальные подсказки по всему дизайну, такие как буквицы, пули или какую-нибудь маленькую мультяшную лягушку, которая появляется регулярно
- Выравнивание: Целенаправленно выстраивайте предметы в ряд, вместо того, чтобы они почти совпадали. Это выглядит умнее и облегчает чтение текста.
- Близость: Группировка связанных объектов или понятий на странице. Если два понятия совершенно не связаны между собой, нарисуйте их на противоположных концах холста.
Эти четыре принципа помогут вам создать набросок, на который приятно смотреть, а не на набор случайных каракулей.
13. Используйте последовательный шрифт
Когда я говорю «печать», я на самом деле просто имею в виду «сделайте свой почерк аккуратным и одинаковым». Это может показаться нелогичным, если у вас грязный почерк, но лучший совет, который я могу дать, — замедлять при построении каждого слова.
Будьте терпеливы, создавая каждую из форм букв одну за другой, а не свои обычные каракули. Большинство презентаций на конференциях длятся 50 минут — это много времени, чтобы заполнить страницу формата A4 или Letter, поэтому вам не нужно торопиться.
В последнее время я начал использовать очень высокий узкий шрифт, в основном потому, что он мне нравится, а также потому, что он позволяет мне помещать больше слов в одну строку. Он также хорошо контрастирует с более причудливыми, более декоративными шрифтами, которые я мог бы использовать для контраста, такими как курсив или тяжелый, блочный заголовок.
14. Employ Type Empathy
Type Empathy — это термин, который я впервые услышал еще в школе дизайна. Это происходит, когда значение слова точно отражено его шрифтом. Вот несколько примеров:
Уверен, вы можете придумать и другие примеры. Изобретать эмпатические шрифты на лету может быть очень весело! Если вы слышите слово, которое вызывает определенный образ в вашей голове, посмотрите, сможете ли вы каким-то образом преобразовать этот образ в шрифт.
Если это звучит слишком сложно, вы всегда можете просто найти одно из приведенных выше слов (или синоним) и просто скопировать то, что я сделал здесь!
15. Рисовать красивые амперсанд
Амперсанд — любимый символ графических дизайнеров. В зависимости от шрифта, это может быть простой, сдержанный соединитель или сложное, эксцентричное заявление. Вот несколько различных типов амперсандов, с которыми вы можете попрактиковаться. Возможность нарисовать один из них вместо обычного почерка может действительно выделить заголовок.
16. Используйте творческие контейнеры
Речевые пузыри, облака мыслей, контейнеры со звуковыми эффектами, пунктирные линии, прямоугольники с двойной рамкой: существует множество простых контейнеров, которые вы можете добавить в свой эскиз, чтобы разбить текст на фрагменты. способ, который визуально интересен. Вот некоторые из моих любимых:
17. Используйте творческие соединители
Хотя контейнеры полезны для изоляции фрагментов текста, соединители используются для группировки этих фрагментов вместе.
Стрелки — это наиболее распространенные соединительные элементы, которые я использую в своих заметках, но нет никаких причин, по которым вы не можете включить в свой эскиз ряд завитков и других замысловатых форм. На самом деле, может быть хорошей идеей сохранить отдельную страницу «набросков», где вы можете экспериментировать и изобретать новые формы, которые можно использовать в будущих заметках.
18. Применить Shading & Color
Серый маркер Copic, о котором я упоминал в начале этого списка, помогает мне добавить глубины моим черно-белым эскизам. Вы можете использовать его, чтобы:
- создать тень на одной стороне объекта
- добавить тень на землю под объектом
- выделить текст
- цвет в контейнерах, для визуального контраста
- список можно продолжить…
Некоторые авторы набросков также любят использовать один цвет, чтобы выделить текст, привлечь внимание к частям наброска или выделить ключевые понятия со страницы.
Ключ к цвету — не переусердствовать — если сомневаетесь, я бы посоветовал оставить его черно-белым.
Вот еще один мой грязный секрет: все заметки, которые я создал на недавней конференции, имели эффекты серого маркера, примененные к самолету домой с конференции. Я не придерживаюсь какого-либо пуристского менталитета, что «набросок должен быть завершен во время презентации». Чтобы добавить серые оттенки к этим эскизам, потребовалось всего несколько минут, и я думаю, что дополнительная глубина, которую это придает эскизу, потрясающая.
19. Найдите свой собственный стиль
В этом посте я привел несколько шаблонных подходов, которые, я надеюсь, дадут вам хорошую основу для дальнейшего развития, но со временем ваши наброски разовьют свою собственную уникальную индивидуальность. Гордитесь своими эскизами, регулярно обращайтесь к ним, и вы увидите, как развивается оригинальный стиль.
20. Поделитесь своей работой
В общем, людям нравится видеть, как думают другие люди, а набросок — хорошее представление того, как вы обработали презентацию.
