Все о фотографии для начинающих: композиция, экспозиция, построение кадра и другое.

Как научиться фотографировать?

Не недооценивайте себя — вы определенно можете научиться фотографировать! Если вы хотите научиться фотографировать для начинающих самостоятельно, вам просто нужно проводить исследования и практиковаться.

Когда люди задаются вопросом, как заняться фотографией, они часто полагают, что научиться этому сложно или непосильно. Однако, как и в случае с большинством новых навыков, обучение фотографии для начинающих настолько сложно, насколько вам это удается. Пока вы весело проводите время и проявляете терпение, со временем вам станет только лучше.

Трудно ли научиться фотографии?

Как и большинство навыков, фотография становится только лучше с практикой. Выходите и фотографируйте в разное время дня, на разные темы и разными способами, пока не начнете видеть фотографии, которые вам нравятся.

К счастью, в Интернете полно ценной информации, которая поможет новичкам научиться фотографировать!

С чего начать фотографировать?

Итак, вы готовы начать свой путь к обучению фотографии для начинающих. Вот несколько отличных способов познакомиться с искусством:

Знакомство с камерой

Независимо от того, используете ли вы смартфон или профессиональную камеру, вы должны начать с того, чтобы действительно научиться пользоваться своим устройством. Вам нужно научиться устойчиво держать камеру и научиться регулировать объектив и части камеры для улучшения изображений.

Исследуйте разные темы

Как только вы узнаете, какие инструменты будете использовать в первую очередь, подумайте, какие фотографии вы хотите делать. Например, хотите ли вы, чтобы на ваших изображениях были запечатлены человеческие эмоции? Или, может быть, вы хотите стать фотографом природы и сосредоточиться на фотографии цветов.

Совет: Лучший способ отточить свои навыки — начать с фотографирования самых разных объектов.

Пять основ обучения фотографии для начинающих

Что должны знать начинающие фотографы?

Обучение фотографии для начинающих — это не только обучение использованию камеры. Речь идет об искусстве улавливать целые моменты в кадрах, получать хорошее освещение, балансировать цвета, обнаруживать эмоции на изображениях и многое другое.

Конечно, чтобы сделать все это, нужно знать, как держать и позиционировать камеру, с каких ракурсов снимать, как добиться правильного освещения и цветового баланса и как все части камеры помогают достичь эти цели.

Прежде чем вы начнете изучать фотографию для начинающих, вот пять основ фотографии для начинающих, которые вы должны знать:

1. Композиция

Слово композиция происходит от слова составить . Таким образом, этот термин относится к тому, как само изображение составляется в кадре камеры. Возможно, вы захотите сфотографировать потрясающий цветок, но фотография получится великолепной только в том случае, если вы знаете, как скомпоновать сцену.

Изучая фотографию для начинающих, вы будете практиковаться в рассмотрении каждого аспекта изображения, а не только объекта. Вы научитесь использовать определенные ракурсы, настройки масштабирования и освещения, чтобы наилучшим образом расположить все элементы фотографии, включая передний план (то, что находится ближе всего к камере), фон и все, что находится между ними.

2. Экспозиция

Когда кто-либо учится фотографии для начинающих, первое и самое важное, с чего нужно начать, — это освещение. Хороший фотограф знает, как манипулировать настройками и позиционированием камеры, чтобы иметь возможность запечатлеть объект на пленке независимо от реальной ситуации освещения.

Все начинается с экспозиции, то есть количества света, попадающего на объектив камеры. Если вы когда-либо видели фотографию, которая настолько яркая, что фотография почти не в фокусе, вероятно, она переэкспонирована, а это означает, что на фотографии слишком много света. ‘

Аналогично, слишком темная фотография недоэкспонирована. Фотографы используют «треугольник экспозиции», который представляет собой метод настройки трех параметров камеры для улучшения освещения изображения.

Треугольник экспозиции использует апертуру камеры, которая фактически является частью камеры, контролирующей количество света, проходящего через объектив.

3. Диафрагма

Диафрагма также определяет глубину резкости камеры. Глубина резкости — еще один важный термин для изучения фотографии для начинающих, поскольку он относится к фокусу фотографии в зависимости от того, насколько близко или далеко находится ваш объект.

Например, малая глубина резкости означает, что объект фотографии находится крупным планом. При съемке с малой глубиной резкости вы обычно используете широкую диафрагму и узкую диафрагму для пейзажа или удаленного объекта.

4. ISO

Для начинающих фотографов важно знать, как настроить ISO, поскольку ISO является третьим фактором в треугольнике экспозиции. ISO — это еще один параметр камеры, влияющий на количество света в изображении.

Более высокое значение ISO означает более яркое изображение, но все немного сложнее. Изображение, сделанное со слишком высоким значением ISO, может оказаться зернистым или некачественным.

5. Затвор

Управление выдержкой фотокамеры — один из первых важных уроков в обучении фотографии. Выдержка — это один из трех аспектов экспозиционного треугольника, поскольку затвор камеры — это то, что фактически пропускает свет после регулировки диафрагмы.

Диафрагма определяет количество пропускаемого света, а скорость затвора определяет, как долго свет может проходить через объектив. Это может показаться запутанным, но понимание взаимосвязи между диафрагмой и выдержкой станет второй натурой с практикой.

При обучении фотографии для начинающих балансировка ISO, диафрагмы и скорости затвора является деликатной задачей, которая станет легче с помощью рекомендаций и практики.

Изучайте фотографию для начинающих с помощью телефона

Когда люди изучают фотографию для начинающих, они часто предполагают, что им понадобится громоздкая и дорогая профессиональная камера. По этой причине многие люди вообще избегают заниматься фотографией.

Однако не существует правила, согласно которому хорошие фотографии можно делать только на дорогие камеры. Это утверждение никогда не было более верным, так как высококачественные камеры становятся менее дорогими, а смартфоны производятся с все более и более качественными объективами.

Как делать хорошие фотографии на телефон

Чтобы научиться фотографировать на телефон для начинающих, важно, с каким телефоном вы работаете. Когда дело доходит до качественной камеры телефона, чем новее, тем лучше.

Вот несколько советов по обучению фотографии для начинающих с помощью камеры телефона:

• Используйте линии сетки камеры телефона, чтобы упростить композицию изображения.
• Старайтесь оставаться как можно неподвижнее и рассмотрите возможность использования штатива для телефона.
• Воспользуйтесь цифровой природой фотографий с мобильного телефона и сделайте как можно больше фотографий (практика делает совершенным!).
• Поскольку камеры телефонов не имеют таких расширенных настроек, как камеры DSLR, лучше всего использовать естественное дневное освещение, чтобы делать лучшие фотографии.
• Узнайте, как сфокусироваться на телефоне. Все телефоны разные, но в большинстве случаев вы должны коснуться экрана там, где хотите, чтобы камера сфокусировалась.
• Камеры телефонов не регулируют собственное освещение так, как это делают цифровые зеркальные камеры, поэтому научитесь настраивать экспозицию своей камеры.

Изучайте фотографию для начинающих с DSLR

Что такое DSLR?

Вы можете подумать, что не знаете, что такое DSLR-камера, но вы, скорее всего, видели или даже использовали ее.

Когда люди изучают фотографию для начинающих, они часто представляют себе большие модные профессиональные камеры, например, с очень длинными объективами или те, которые нужно ставить на штатив. Это более или менее то, чем является камера DSLR.

Режимы и настройки камеры DSLR

Режим автофокуса

Чаще всего это режим по умолчанию не только для начинающих фотографировать, но и для профессионалов! В автоматическом режиме или режиме автофокуса ваша камера самостоятельно регулирует диафрагму, ISO и выдержку.

Несмотря на то, что вы можете вносить свои личные изменения в освещение изображения, использование этой настройки камеры очень полезно и полезно, и в основном гарантирует, что ваша фотография получится красивой.

Все камеры разные и имеют разные настройки. Большинство цифровых зеркальных камер имеют определенные настройки в автоматическом режиме, которые могут помочь вам делать качественные фотографии в определенных ситуациях.

Большинство камер имеют спортивный режим для движущихся объектов, при котором камера фокусируется на объекте без размытия, настройку для неподвижных объектов и полностью автоматический режим, при котором камера все подстраивает самостоятельно.

Ручной режим

Как вы могли догадаться, когда ваша камера находится в ручном режиме, вы настраиваете все вручную, включая диафрагму, выдержку, вспышку и ISO. Это может быть сложно сделать самостоятельно, особенно если вы изучаете фотографию для начинающих. Чтобы делать качественные фотографии в ручном режиме, требуется много практики.

Режимы замера

На зеркальных камерах есть режимы замера, которые влияют на то, насколько светлыми или темными будут ваши изображения. Эти режимы определяют правильные настройки выдержки и диафрагмы в зависимости от естественного освещения той обстановки, в которой вы находитесь.

Знание того, как выбрать правильный режим замера экспозиции, определит, насколько светлым или темным получится ваш снимок. Каждая камера отличается, но обычно есть режим замера по умолчанию, режим замера для портретов или изображений с центральным фокусом и режим, который фокусирует свет на фокальной точке вашего изображения, что полезно для движущихся объектов.

Фокусное расстояние

Это то, насколько объектив вашей камеры может масштабировать и фокусироваться. Существуют различные объективы для получения определенных фотографий, такие как широкоугольный объектив, зум-объектив, телеобъектив и объектив с постоянным фокусным расстоянием, каждый из которых может достигать различных фокусных расстояний.

Как только вы освоитесь с обучением фотографии для начинающих, вы, вероятно, будете работать с некоторыми из этих разных объективов.

Типы фотографии

Когда вы изучаете фотографию для начинающих, у вас может сложиться представление о том, в каком виде фотографии вы хотели бы научиться. Может быть, вы любите снимать животных или пейзажи, а может быть, вы всегда мечтали стать спортивным фотографом.

Для каждого предмета, обстановки и замысла ваших фотографий требуется свое особое освещение, позиционирование и режимы камеры, поэтому рекомендуется ознакомиться с различными типами фотографии.

Это не исчерпывающий список, но это некоторые распространенные типы фотографии для тех, кто хочет научиться фотографии для начинающих.

Портрет

Когда вы учитесь фотографировать для начинающих, портреты, вероятно, будут одними из первых видов фотографий, которые вы научитесь делать. Портрет, как правило, представляет собой крупный план одного единственного объекта, например человека или животного, при этом объект полностью находится в фокусе, а фон — нет. Для портретной съемки важно научиться настраивать замер, глубину резкости и экспозицию.

Пейзаж

Фотосъемка природы — очень обширная область, включающая в себя пейзажную фотографию, фотографию дикой природы, подводную фотографию, аэрофотосъемку и многое другое.

Съемка пейзажа, где солнечному свету местами препятствуют облака, а на переднем и заднем плане много объектов, — сложная задача, поэтому пейзажная фотография — отдельная специализация, требующая специальных знаний.

Подводная съемка

Подводная съемка, как и съемка дикой природы, требует умения и терпения. Вы также должны чувствовать себя комфортно и быть способными погружаться под воду в течение длительного времени, а иногда и на большие глубины. Скорее всего, это не тот тип фотографии, с которого вы хотите начать, если вы изучаете фотографию для начинающих.

Спорт

Спортивная фотография — область высокой конкуренции (без каламбура). Для получения качественных изображений быстро движущихся объектов с сохранением идеальной глубины резкости и фокусировки требуется много практики.

Editorial

Изучая фотографию для начинающих, вы узнаете, что фотография может быть формой визуального повествования. Редакционная или журналистская фотография относится к фотографиям, которые обычно используются вместе с новостями, и акцент делается на возможности запечатлеть истории и эмоции в изображениях.

Натюрморт

Фотографии натюрморта — это одни из первых фотографий, которые вы можете сделать, изучая фотографию для начинающих. В натюрмортах изображены неодушевленные предметы, и эта фотография посвящена оптимальному размещению, затенению и наклону объектов для искусно выглядящих изображений.

Дикая природа

Фотосъемка дикой природы требует большого количества навыков и терпения, но если вы изучаете фотографию для начинающих, у вас есть время развить эти навыки!

Снимать диких животных в их естественной среде обитания сложно, потому что, помимо беспокойства об освещении в сложных местах, таких как тенистые леса или слишком солнечные поля, вы должны оставаться абсолютно неподвижными и молчаливыми.

Кроме того, вы, вероятно, будете находиться немного дальше от объекта съемки, и вам придется научиться использовать настройки масштабирования и фокусировки.

Советы по фотографии для начинающих

Эксперимент (много!)

Конечно, обучение фотографии для начинающих требует много-много практики. Вы можете прочитать миллион книг по фотографии, но вы не начнете учиться, пока не отправитесь в мир фотографирования.

Лучший способ научиться хорошо фотографировать — экспериментировать с камерой и объектами. Попробуйте делать снимки в самых разных условиях в помещении и на улице, фотографируйте в разное время суток в разное время года, используйте разные ракурсы, попробуйте фотографировать быстро движущиеся объекты и т. д.

Используйте неправильные настройки

Чтобы научиться фотографировать для начинающих, вы должны научиться правильно использовать настройки камеры. Как только вы поймете, что делают настройки, будет действительно полезно выйти и сделать снимки, используя настройки неправильным образом, например, установив сверхвысокое значение ISO в солнечный день. Это поможет вам действительно понять, как и почему определенные настройки лучше всего работают в определенных средах.

Не забывайте — хотя понимание того, как пользоваться камерой, необходимо, фотография по-прежнему остается искусством. Таким образом, несмотря на эмпирическое правило, что вы должны снизить ISO для меньшего количества света, никто не говорит вам, что ваши фотографии должны содержать определенное количество света. Другими словами, вы художник, и у вас уникальный взгляд. Пусть это покажет, когда вы используете камеру!

Измени свою точку зрения

Это связано с экспериментами. Когда вы изучаете фотографию для начинающих, у вас может появиться привычка делать много очень похожих фотографий, поскольку вы, возможно, еще не знаете, какие еще возможности у вас есть.

Используйте этот шанс, чтобы мыслить творчески, как художник. Если вы видите объект, который хотите сфотографировать, сделайте это под углом, о котором вы изначально не думали. Попробуйте снимать с воздуха, с уровня глаз, снимать снизу или наклонять камеру в сторону.

Никогда не было лучшего времени для изучения фотографии для начинающих, чем жизнь во времена, когда люди делают больше фотографий, чем когда-либо прежде. Конечно, обучение фотографии для начинающих состоит из множества новых терминов и приемов, к которым нужно привыкнуть. Однако с практикой фотография станет второй натурой и прекрасным творческим выходом.

В зависимости от вашей камеры и того, что вы хотите делать со своими фотографиями, вам может понадобиться гораздо больше практики и рекомендаций. Эксперты всегда готовы помочь вам научиться фотографии для начинающих, поэтому подумайте о том, чтобы записаться на урок фотографии рядом с вами.

Чтобы получить еще больше творческих идей и вдохновения, ознакомьтесь с другими событиями, происходящими на Classpop!

Похожие статьи

Карманное руководство по фотографии для начинающих +13 ОСНОВНЫХ советов

Теперь, когда вы решили, что вам нравится фотографировать и вы хотите научиться фотографировать — вы можете немного растеряться.

Не волнуйтесь, это нормально. Есть тонны информации, учебники по фотографии, книги и так много других инструментов, что трудно понять, как начать работу с фотографией.

Это подборка советов по фотографии для начинающих, которые помогут вам делать более качественные фотографии — и вы можете начать сегодня! Если хотите, это карманное руководство для начинающих.

Здесь вы найдете введение во все основы фотографии со ссылками на специальные статьи и учебные пособия по фотографии, чтобы вы могли глубже изучить каждую тему.

Таким образом, вы сможете продолжить обучение фотографии в своем собственном темпе. Давайте начнем!

Содержание

13 Основы фотографии для начинающих

Обучение фотографии — это процесс, поэтому вам нужно набраться терпения и практиковаться. Существует не только один способ улучшить свои навыки фотографии, поэтому вы можете следовать этим советам в любом порядке, который вам нужен, и со временем вы будете совершенствоваться.

Что касается того, где учиться фотографии, прямо здесь, на Shotkit, есть масса контента, или вы можете вступить или создать клуб фотографии, чтобы обмениваться информацией с другими студентами.

Авторы и права: Майк Кононов

Если вы хотите научиться фотографировать, но не знаете, как обращаться с настройками камеры, или, возможно, у вас еще нет камеры, изучите композиция — хорошее место для начала.

Почему это? Потому что композиция относится к тому, как вы кадрируете сцену на фотографии. Что находится перед вами и как вы расположите элементы вокруг этого. Вот несколько основных правил, которые необходимы для начинающих фотографов.

• Правило третей

Этот метод основан на разделении вашего изображения на воображаемую сетку 3 x 3 — поэтому в фотографии он называется правилом третей. Идея состоит в том, чтобы расположить сцену в соответствии с линиями и разместить наиболее важные элементы на пересечениях.

• Визуальный вес

Это правило касается поиска баланса между элементами вашей фотографии. Предметы, которые сразу привлекают ваше внимание, имеют больший визуальный вес, чем остальные.

Например; глаза имеют наибольший визуальный вес на портрете. На фотографии в низком ключе это есть в светлых участках и так далее.

• Линии глаз

Вы когда-нибудь видели, как кто-то на улице смотрит в небо, и все оборачиваются, чтобы посмотреть, на что они смотрят?

В фотографии можно применить тот же принцип. Если на вашем изображении есть человек, который смотрит в определенном направлении, зритель будет следовать той же линии взгляда, что и объект.

Это мощный инструмент, чтобы сообщить зрителям, на чем еще им нужно сосредоточиться или в каком направлении им нужно следовать, чтобы «перемещаться» по изображению.

• Треугольники

Создание фигур из элементов фотографии — самый простой способ ее компоновки. Треугольники — одна из самых универсальных форм.

Подумайте о натюрморте: у вас может быть поднос с сыром или виноградом в качестве основы и бутылка вина для создания треугольника.

Вы также можете использовать его для портретов. Представьте себе снимок головы человека, положившего локти на стол и положившего руки на подбородок — существует бесконечное множество применений треугольников в фотографии. Попробуйте.

• S-кривые

S-образная кривая — одна из многих ведущих линий правил композиции. Ваши глаза естественным образом будут следовать за любой линией на фотографии.

Например, размещение объекта в конце забора приведет зрителей к нему. Точно так же S-образные изгибы заставят взгляд блуждать по кадру.

S — очень органичная линия, которая динамично и приятно втягивает вас в образ.

• Баланс

Это может быть достигнуто любым из предыдущих методов композиции. Соблюдая баланс, вы можете создать приятный результат, который заставит зрителя чувствовать себя комфортно. Вы также можете намеренно нарушить баланс, если хотите создать напряжение на фотографии. Одним из популярных примеров этой техники является использование радиального баланса.

Авторы и права: Md Iftekhar Uddin Emon

Выдержка — это термин, который относится к количеству света, которое вы пропускаете в камеру, чтобы сделать снимок. Это относится к пленочной и цифровой фотографии.

Это определяется тремя элементами: диафрагмой, выдержкой и ISO. Они известны как треугольник воздействия.

Поиск правильной экспозиции — это то, с чем сталкиваются большинство начинающих фотографов. Если на вашем изображении слишком много света, оно переэкспонировано. Если слишком темно, ваша фотография недоэкспонирована.

Чтобы помочь вам понять любые проблемы с вашим изображением, вы можете использовать гистограмму.

Гистограмма

Это график, показывающий тональные значения вашего изображения. Важно знать и использовать его, потому что он даст вам точную информацию о вашем воздействии.

Когда вы просто проверяете изображение на ЖК-экране вашей камеры, оно может выглядеть нормально, даже если это не так. В вашей гистограмме вы можете проверить, что график достигает обоих концов. Если у него есть пик на одной из сторон, он может быть недоэкспонирован или переэкспонирован.

Теперь поговорим о трех элементах треугольника экспозиции.

Авторы и права: Рэнди Фат

Затвор — это занавес, который защищает датчик (или пленку) от света. Когда он открыт, внутрь проникает свет и запечатлевает фотографию.

Время, в течение которого вы оставляете его открытым, называется скоростью затвора (см. руководство). Это один из элементов, определяющих экспозицию, но он также влияет и на другие аспекты вашей фотографии.

Когда что-то движется, вы можете остановить его с помощью короткой выдержки или подписать размытие в движении с помощью медленной выдержки. Выдержки затвора оцениваются в секундах; большинство камер идут от 30 сек. до 1/8000 сек.

Чтобы освоить треугольник экспозиции, вы должны сначала получить полное представление о том, как скорость затвора влияет на ваши фотографии.

Авторы и права: Hassan Pasha

Это еще один компонент, который контролирует правильную экспозицию ваших изображений. Диафрагма — это не количество времени, а количество света. Он определяет, насколько большим или маленьким является отверстие, которое пропускает свет в камеру, технически называемое диафрагмой.

Диафрагма представлена ​​числом f. Объективы с фиксированным фокусным расстоянием могут достигать апертуры f/1,2, а зум-объективы имеют максимальную диафрагму f/2.

Помимо экспозиции, диафрагма определяет, какая часть вашего изображения будет резкой. Во-первых, вы фокусируете свой основной объект, а затем с помощью диафрагмы вы можете контролировать, какая часть сцены впереди и позади него также будет в фокусе.

Например, для портретных фотографий (руководство) необходимо сделать фон размытым, чтобы выделить объект. В пейзажной фотографии (руководство) вы хотите, чтобы как можно большая часть сцены была резкой, поэтому вы используете f/16.

Понимание того, как диафрагма влияет на ваши фотографии, является важным шагом в создании визуально приятных изображений.

Авторы и права: Тодд Димер

ISO управляет чувствительностью сенсора (или пленки) к свету. Когда вы фотографируете в условиях низкой освещенности, вы можете использовать высокое значение ISO. Это, однако, может создать некоторый цифровой шум, поэтому постарайтесь сбалансировать ситуацию, используя диафрагму и скорость затвора.

Многие люди путаются, когда говорят об ISO, поскольку его эффекты не так заметны при съемке изображений — часто, когда вы редактируете свои фотографии на большом экране, вы, скорее всего, увидите, как более высокий ISO может отрицательно сказаться на конечном качестве изображения.

Как правило, чем дороже камера, тем лучше она справляется с высокими значениями ISO. Профессиональные фотографы, которым часто приходится снимать при слабом освещении, полагаются на камеры с высокими возможностями ISO, но за это приходится платить.

Авторы и права: Лео Карделли

• Программа (P)

Это первый шаг из полностью автоматического режима. Камера автоматически выбирает оптимальную экспозицию, но циферблаты не блокируются. Таким образом, вы можете перемещать их, сохраняя баланс диафрагмы и скорости затвора.

• Приоритет выдержки (S / Tv)

Это полуавтоматический режим. Это означает, что вы можете контролировать только скорость затвора, а камера позаботится обо всем остальном.

Это замечательно, когда у вас есть движущиеся объекты, и вам нужно решить, хотите ли вы размытие движения или нет.

Это также полезно, если вы снимаете с рук в условиях низкой освещенности, чтобы избежать дрожания камеры.

• Приоритет диафрагмы (Av)

Этот режим приоритета диафрагмы позволяет вам выбрать число f, которое компенсирует ваш выбор правильной выдержкой.

Используется, когда глубина резкости является наиболее важной вещью, которую необходимо контролировать. Режим приоритета диафрагмы часто используется в сочетании с автоматическим ISO.

• Ручной (М)

Ручной режим используется, когда вы уже освоили все настройки, и можете сами регулировать экспозицию. Это дает фотографам полный контроль над треугольником экспозиции и является одной из основ фотографии, которой необходимо овладеть.

Авторы и права: Эдуардо Горгетто

Чтобы ваша камера знала правильную экспозицию, она должна «считывать» свет со сцены. Для этого у него есть разные режимы, относящиеся к замеру в фотографии.

• Точечный замер

При этом считывается информация из небольшой части изображения – обычно из центра. Более профессиональные камеры позволяют перемещать точечный замер в точку фокусировки.

Это очень полезно, когда у вас очень контрастная сцена, например, освещение в низком или высоком ключе, или когда вы фотографируете луну.

• Усредненный замер (центрально-взвешенный)

Этот режим замера берет среднее значение всего, что находится внутри вашего кадра. Однако он учитывает более важную информацию из центра, поскольку считает, что основной объект будет находиться там.

Это полезно, когда на вашем изображении объект находится в центре или он занимает большую часть кадра — как на снимке головы.

• Матричный/оценочный замер

Матричный — это версия Nikon, а оценочный — это название Canon для той же базовой концепции. Однако они работают на разных алгоритмах, поэтому у них есть проприетарные имена.

Обе марки используют этот режим замера по умолчанию в любой автоматической и полуавтоматической программе. Он прочитает всю сцену и определит наилучшую экспозицию.

Обычно это работает очень хорошо для равномерно освещенных фотографий, но не очень хорошо для высококонтрастных изображений.

• Вручную

Это так просто, как кажется. Вы вручную настраиваете фокус своей фотографии, перемещая кольцо фокусировки на объективе. Это очень полезно для съемки натюрмортов, макросъемки, совмещения фокуса и других техник.

• Автофокус

Это противоположность ручной фокусировке. Когда вы нажимаете кнопку спуска затвора наполовину, объектив фокусируется на вашем объекте (и вы можете изменить композицию, если хотите), затем вы делаете снимок.

• Непрерывная фокусировка 

Этот режим меняет свое название в зависимости от торговой марки. Canon называет это AI-Servo, а Nikon — AF-C.

Какой бы бренд вы ни использовали, идея состоит в том, что вы можете сфокусироваться на движущемся объекте только один раз, и он будет автоматически корректироваться по мере движения.

Отлично подходит для спортивной фотосъемки, детской фотосъемки или фотосъемки домашних животных — практически для любого быстрого и активного объекта.

• AI-Focus и AF-A

Эти режимы от Canon и Nikon соответственно. Оба они дают полный контроль камере, чтобы решить, что лучше: автофокус или непрерывная фокусировка.

Для начинающих фотографов звучит здорово, правда? Да, в теории. На практике бывает много случаев, когда он не очень хорошо работает, поэтому изучите свое снаряжение и посмотрите, как оно реагирует в каждой ситуации, чтобы решить, доверяете ли вы этому режиму или нет для ваших нужд.

К счастью, большинство начальных камер для начинающих включают эти режимы.

Авторы и права: Марсель Милдер

Вы, наверное, заметили, когда покупаете лампочку, что на упаковке написано «тепло» или «холодно».

Это потому, что свет имеет разные цвета, и мы связываем их с температурой. Например; золотой час, который так ценится фотографами-пейзажистами, дает более теплые тона, потому что он низкий по шкале Кельвина.

Что делает баланс белого?

Высокие значения дают холодный голубоватый свет, а белый нейтральный свет соответствует солнечному полудню. Настройки баланса белого в камере обеспечивают компенсацию цветовых оттенков.

Когда вы научитесь им управлять, вы сможете играть со всей атмосферой сцены, так что это очень полезно. Это также одна из важных основ фотографии, которую нужно изучить при съемке фотографий в золотой час.

Credit: Christian Mackie

Выбор камеры является важным решением для начинающего фотографа. Вы можете применить многие из основ фотографии с любой камерой. Итак, если у вас уже есть наводка или мостовая камера, вы можете использовать их.

Однако, если вам нужно купить камеру, чтобы начать работать фотографом, вы не должны думать о ней просто как о средстве обучения — это инвестиция.

Большинство фотографов продолжают использовать ту же систему камер, с которой они начали, потому что вы можете постепенно обновлять ее, вместо того, чтобы каждый раз покупать все с нуля.

Вот два основных варианта для фотографов:

• Беззеркальные камеры

Название беззеркальных камер связано с отсутствием зеркала, которое отражает изображение в видоискателе. Из-за этого камеры начального уровня имеют только ЖК-экран. У более профессиональных есть электронный видоискатель — смотрите наш путеводитель по лучшим беззеркальным камерам здесь.

С другой стороны, это экономит много места, поэтому они меньше и легче, чем DSLR. Они предлагают сменные объективы и в зависимости от бюджета; вы даже можете найти их с полнокадровым датчиком.

• DSLR

Цифровые зеркальные камеры поставляются с кроп-сенсором на моделях начального уровня и с полнокадровым сенсором на профессиональных.

Разница в цене очень большая, поэтому я бы порекомендовал для начала приобрести кропнутый сенсор, если у вас не большой бюджет.

Тем не менее, иногда вы можете найти отличные предложения на старые модели полнокадровых камер — некоторые из самых дешевых см. в этом руководстве.

Цифровые зеркальные фотокамеры имеют оптический видоискатель, что означает, что срок службы батареи намного выше, чем у беззеркальных.