Все творчество ру: Магазин Рукоделия SIMPLECRAFTS — Все для Вашего творчества

Блок Александр Александрович — биография поэта и писателя, личная жизнь, фото, портреты, стихи, книги

Александр Блок написал свои первые стихи еще до гимназии. В 14 лет он издавал рукописный журнал «Вестник», в 17 — ставил пьесы на сцене домашнего театра и играл в них, в 22 — опубликовал свои стихотворения в альманахе Валерия Брюсова «Северные цветы». Создатель поэтичного и таинственного образа Прекрасной Дамы, автор критических статей, Блок стал одним из самых известных поэтов Серебряного века.

Юный издатель и драматург

Александр Блок в детстве. Конец XIX века. Фотография: Государственный мемориальный музей-заповедник Д.И. Менделеева и А.А. Блока, деревня Шахматово, Московская область

Александр Блок с матерью Александрой Бекетовой. Конец XIX века. Фотография: Государственный мемориальный музей-заповедник Д.И. Менделеева и А.А. Блока, деревня Шахматово, Московская область

Александр Блок в детстве. Конец XIX века. Фотография: Государственный мемориальный музей-заповедник Д.И. Менделеева и А.А. Блока, деревня Шахматово, Московская область

Александр Блок родился 28 ноября 1880 года в Санкт-Петербурге. Его отец, Александр Блок — старший, — был дворянином и приват-доцентом кафедры государственного права Варшавского университета, а мать Александра — дочерью ректора Санкт-Петербургского университета Андрея Бекетова. После рождения сына родители Блока расстались. В 1883–1884 годах Александр Блок жил за границей, в Италии — с матерью, тетей и бабушкой. Официально брак родителей Блока был расторгнут Синодом в 1889 году. Тогда же мать повторно вышла замуж — за офицера гвардии Франца Кублицкого-Пиоттуха.

В 1891 году Александра Блока отдали сразу во второй класс Введенской гимназии. К тому времени мальчик уже пробовал сочинять — и прозу, и стихи. В 1894 году Блок начал выпускать журнал «Вестник», и в его литературной игре участвовала вся семья. В редакцию входили два кузена, троюродный брат и мать. Бабушка Елизавета Бекетова писала рассказы, дедушка Андрей Бекетов иллюстрировал материалы. Всего вышло 37 номеров «Вестника». Помимо стихов и статей, Александр Блок сочинил для него роман в стиле Майн Рида: он выходил в первых восьми номерах журнала.

В 1897 году Блок отправился с матерью в Германию, в курортный город Бад-Наугейм. Здесь он впервые по-настоящему влюбился — в жену статского советника Ксению Садовскую. Блоку на тот момент было 17 лет, его возлюбленной — 37. Поэт посвятил Садовской стихотворение «Ночь на землю сошла. Мы с тобою одни», которое стало первым автобиографическим произведением в его лирике.

Их встречи были редкими: мать Блока была категорически против общения сына со взрослой замужней дамой. Однако страсть юного поэта не оставила и в Петербурге, где он несколько раз встречался со своей дамой сердца.

В 1898 году Александр Блок окончил гимназию, а в августе того же года поступил на юридический факультет Санкт-Петербургского университета. Однако юриспруденция молодого поэта не привлекала. Он увлекся театром. Почти каждые каникулы Блок проводил в имении деда — Шахматово. В соседней усадьбе Боблово летом 1899 года он ставил спектакли — «Бориса Годунова», «Гамлета», «Каменного гостя». И сам же в них играл.

Стихи о прекрасной даме

Александр Блок. Москва, 1910-е годы. Фотография: Музей Московского Художественного академического театра, Москва

Жена Александра Блока — актриса Любовь Менделеева. 1903(?) год. Фотография: Государственный музей А.С. Пушкина, Москва

Александр Блок в роли Гамлета и Серафима Менделеева в роли Королевы Гертруды в спектакле «Гамлет». Деревня Боблово, Московская область, 1898 год. Фотография: Государственный музей истории российской литературы имени В.И. Даля (Государственный литературный музей), Москва

Спустя три года Блок перевелся на историко-филологический факультет. Он начал знакомиться с петербургской литературной элитой. В 1902 году он подружился с Зинаидой Гиппиус и Дмитрием Мережковским. Валерий Брюсов поместил стихи Александра Блока в альманахе «Северные цветы».

В 1903 году Блок женился на Любови Менделеевой — Прекрасной Даме блоковской любовной лирики. Они были знакомы на тот момент восемь лет, около пяти лет Блок был влюблен. Вскоре в «Северных цветах» вышел цикл «Стихи о Прекрасной Даме» — название для него предложил Брюсов.

В 1904 году в Москве Блок познакомился с Андреем Белым (Борисом Бугаевым), который стал его «заклятым другом»: Белый был влюблен в Любовь Менделееву. Блок боготворил и превозносил жену, гордился их духовным родством. Однако это не мешало ему регулярно заводить романы — с актрисой Натальей Волоховой, оперной певицей Любовью Андреевой-Дельмас. С Андреем Белым поэт то ссорился, то вновь мирился. Они критиковали друг друга, взаимно восхищались творчеством и вызывали друг друга на дуэль.

В 1905 году Россию потрясла первая революция. Она отразилась и в творчестве Александра Блока. В его лирике появились новые мотивы — вьюги, метели, стихии. В 1907 году поэт закончил цикл «Снежная маска», драмы «Незнакомка» и «Балаганчик». Блока публиковали в изданиях символистов — «Вопросы жизни», «Весы», «Перевал». В журнале «Золотое руно» в 1907 году поэт начал вести критический отдел. Спустя год вышел третий блоковский сборник — «Земля в стихах».

Общество ревнителей художественного слова

Стелла Зак. Иллюстрация к стихотворению Александра Блока «По вечерам над ресторанами…» (фрагмент). 1985. Тульское музейное объединение, Тула

Стелла Зак. Иллюстрация к поэзии Александра Блока «Ранняя лирика». 1985. Тульское музейное объединение, Тула

Стелла Зак. Иллюстрация к стихотворению Александра Блока «О доблестях, о подвиге, о славе…». 1985. Тульское музейное объединение, Тула

В 1909 году у Александра Блока умер отец и приемный сын — Любовь Менделеева родила его от актера Давидовского. Чтобы восстановиться после потрясений, поэт с женой уехали в путешествие по Италии и Германии. По впечатлениям из поездки Александр Блок написал цикл «Итальянские стихи».

После публикации цикла Блока приняли в «Академию стиха», она же — «Общество ревнителей художественного слова». Его организовал при журнале «Аполлон» Вячеслав Иванов, также туда входили Иннокентий Анненский, Валерий Брюсов.

В 1911 году Блок снова отправился в путешествие за границу — на этот раз Франция, Бельгия и Нидерланды. Во Франции поэту не понравилось.

«Неотъемлемое качество французов (а бретонцев, кажется, по преимуществу) — невылазная грязь, прежде всего — физическая, а потом и душевная. Первую грязь лучше не описывать; говоря кратко, человек сколько-нибудь брезгливый не согласится поселиться во Франции»

В этом же году вышел его очередной стихотворный сборник — «Ночные часы». Спустя год Александр Блок дописал пьесу «Роза и Крест» и составил из пяти своих сборников трехтомное собрание стихотворений. Еще при жизни поэта его переиздали дважды. Блок писал литературные и критические статьи, выступал с докладами, читал лекции.

В конце 1912 года Александр Блок взялся переписывать «Розу и Крест». Он закончил ее в январе 1913 года, в апреле читал в Обществе поэтов и лично Станиславскому. В августе драму напечатали в альманахе «Сирин». Однако поставили пьесу нескоро — лишь через несколько лет во МХАТе.

В декабре 1913 года Блок лично познакомился с Анной Ахматовой — она пришла к нему с визитом, принеся с собой блоковский трехтомник. Первые два тома поэт подписал «Ахматовой — Блок», в третий вписал заранее подготовленный мадригал, который позже вошел во все сборники его стихотворений — «Красота страшна — Вам скажут».

В 1916 году Блока призвали на службу, табельщиком в инженерную часть Всероссийского союза. Войска базировались в Белоруссии.

«Я озверел, полдня с лошадью по лесам, полям и болотам разъезжаю, почти неумытый; потом — выпиваем самовары чаю, ругаем начальство, дремлем или засыпаем, строчим в конторе, иногда на завалинке сидим и смотрим на свиней и гусей»

«Искусство и революция»

Александр Блок в Большом Драматическом театре. Петроград, 1921 год. Фотография: Моисей Наппельбаум / Государственный историко-художественный и литературный Музей-заповедник «Абрамцево», Московская область

Александр Блок на балконе дома на Офицерской улице. Петроград, 1919 год. Фотография: Самуил Алянский / Государственный мемориальный музей-заповедник Д.И. Менделеева и А.А. Блока, деревня Шахматово, Московская область

Александр Блок. 1918 год. Фотография: Государственный музей А.С. Пушкина, Москва

Отношение к революции у Блока с течением времени менялось. Сначала он принял ее с восторгом, от эмиграции отказался. Блока взяли работать в «Чрезвычайную следственную комиссию для расследования противозаконных по должности действий бывших министров, главноуправляющих и прочих высших должностных лиц как гражданских, так и военных и морских ведомств» — на должность редактора. В начале 1918 года поэт написал поэму «Двенадцать» и «Скифы». Его статьи вышли отдельным сборником — «Искусство и революция». Блок делал доклады в Вольной философской ассоциации, готовил к переизданию свою трилогию, был членом Театрально-литературной комиссии и редколлегии издательства «Всемирная литература».

В феврале 1919 года Блока арестовали по обвинению в связи с левыми эсерами. Однако через два дня отпустили — стараниями Анатолия Луначарского. В августе того же года вышел новый сборник стихов — «Ямбы», а Блока назначили членом коллегии Литературного отдела Наркомпроса. Он много работал, сильно уставал. В одном из писем поэт писал: «Почти год как я не принадлежу себе, я разучился писать стихи и думать о стихах…» Здоровье Блока ухудшалось. Однако он продолжал писать и выступать, в 1920 году подготовил сборник лирики «Седое утро». 5 февраля 1921 года появилось стихотворение «Пушкинскому дому», а 11 февраля в Доме литераторов на вечере, посвященном Пушкину, Блок произнес знаменитую речь «О назначении поэта».

Весной 1921 года Александр Блок просил визу для лечения за границей, но ему отказали. Дальше разыгрывалась драма с огромным количеством действующих лиц, в центре которой оказался смертельно больной поэт. 29 мая Максим Горький написал Луначарскому письмо о необходимости выпустить Блока в Финляндию на лечение. 18 июня Блок уничтожил часть архивов, 3 июля — несколько записных книжек. Луначарский и Каменев выхлопотали разрешение на выезд 23 июля. Но состояние Блока ухудшилось, и 29 июля Горький вновь написал прошение — чтобы жене Блока позволили сопровождать его. 1 августа документы были подписаны, но Горький узнал об этом только спустя пять дней. Было поздно: утром 7 августа Александр Блок умер в своей квартире в Петрограде. Поэта похоронили на Смоленском кладбище.

Искусство и творчество LEGO® | Интересы | LEGO.com

Искусство и творчество LEGO® | Интересы | LEGO.com

Варианты подарков — творческих проектов

Если вы не знаете, что подарить творческому ребенку или взрослому, вам нужен подарок с оригинальной концепцией.

Но какие концепции могут быть оригинальнее тех, что использованы в наборах для творчества LEGO? Нет предела тому, что можно собрать из наших наборов для создания украшений, настраиваемых браслетов дружбы, забавных настольных органайзеров и всего остального.

Здесь вы найдете творческие проекты, которые будут увлекать ваших детей снова и снова и служить стильным украшением интерьера для взрослых.

Произведения искусства, которые всегда можно пересобрать, переделать и перестроить. Всё как мы любим.

Наборы LEGO для творчества по возрастам

Искусство открыто для всех. Как и наши наборы для творческих проектов. Если вы ищете отличный подарок для ребенка, который увлекается искусством (а мы знаем, как это бывает непросто!), или для дорогого вам взрослого поклонника искусства (а мы знаем, что и это бывает непросто!), то вы пришли по адресу.

On slide 1 of 3

Наборы для творчества по цене

Наборы с творческими игрушками менее чем за XXX RUB

Все мы знаем, что скоро ваш ребенок будет продавать свои шедевры за сотни тысяч… но пока нет смысла разоряться, не так ли? Исследуйте наши лучшие идеи недорогих творческих подарков.

Купить сейчас

Наборы для детского творчества менее чем за XXX RUB

Больше кубиков, больше вариаций, больше цветов, больше искусства! Найдите наборы для творчества, которые будут развивать навыки самовыражения у ваших сыновей, дочерей, внуков и даже совсем взрослых детей!

Купить сейчас

Искусство и декор более чем за XXX RUB

Это сложные дизайнерские наборы, из которых получаются настоящие произведения искусства, готовые занять центральное место в интерьере любого ценителя прекрасного! Идеальные творческие проекты для взрослых!

Купить сейчас

Наборы LEGO для творчества по типам

Мы стараемся, чтобы наши наборы для творчества были как можно разнообразнее и не отставали от безграничной фантазии наших поклонников. Откройте для себя наши самые популярные темы творческих проектов…

On slide 1 of 5

Идеи творческих подарков по любому поводу

Не то чтобы для идеального подарка нужен повод… но это помогает. Вы можете по-настоящему творчески подойти к дарению подарков, вручив сыну, дочери, внукам, бабушкам или дедушкам чистый холст, чтобы они могли проявить свои художественные способности!

Наши самые популярные наборы для творчества

Откройте для себя наборы, которые вдохновляют будущих (и нынешних) художников со всего мира! Взгляните на наборы для творчества, которые продаются лучше всего и наиболее популярны среди мальчиков и девочек в возрасте от 1 до 101 года!

listing.summary.total

Сортировать по

:product.sortOptions.recommended

• product. sortOptions.recommended
• Последние новинки
• Цена: По возрастанию
• Цена: По убыванию
• product.sortOptions.pieceCount
• Рейтинг
• Название

• Эксклюзивная продукция

  Микки Маус

  Узнать больше

• Эксклюзивная продукция

  Минни Маус

  Узнать больше

• Товар снимается с производства

  Большая доска для надписей

  Узнать больше

• Товар снимается с производства

  Большой набор бирок для сумок: надписи

  Узнать больше

• Товар снимается с производства

  Браслет «Монстры»

  Узнать больше

• Товар снимается с производства

  Браслет «Русалочка»

  Узнать больше

• Товар снимается с производства

  Браслеты «Приключения»

  Узнать больше

• Товар снимается с производства

  Брелок «Щенок»

  Узнать больше

• Товар снимается с производства

  Творческий проект: создаем вместе

  Узнать больше

• Узнать больше

• The Beatles

  Узнать больше

• «Джокер»

  Узнать больше

• «Железный человек» Marvel Studio

  Узнать больше

• Большой набор для создания браслетов

  Узнать больше

• Большой набор тайлов: буквы

  Узнать больше

• Браслет «Звёздное небо»

  Узнать больше

• Браслет «Космические чудеса»

  Узнать больше

• Браслет для подружек «Мороженое»

  Узнать больше

. ..0000000000

Что такое творчество? Полное руководство по пониманию самой важной способности на сегодняшний день.

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Креативность — одна из тех черт, которые люди, кажется, имеют внутреннее понимание, но если вы на самом деле попросите их дать определение, они сбиваются с толку. Легко составить список творческих людей (Фрида Кало, Стив Джобс и Стив Возняк, Эйнштейн) и результатов творчества (роман, изобретение, новый взгляд на мир), но трудно оберните свою голову фактической концепцией творчества. Чем больше я изучал эту статью, тем больше я осознавал, что творчество — это невероятно тонкое явление.

by rvasilovski

Но с чего-то нужно начинать, поэтому давайте начнем с определения:

Креативность — это способность выходить за рамки традиционных способов мышления или действия и разрабатывать новые и оригинальные идеи, методы или объекты.

Давайте разберем это:

• Это способность
  Это также способность пробежать милю, или посчитать, или прочитать шекспировский сонет («Сравню ли я тебя с летним днем?»). Таким образом, креативность — это навык, присущий только человеку. Некоторым людям это может показаться естественным, но это то, что каждый может улучшить, если потратит на это время и усилия.
• Это превосходит традиционные способы мышления и действия
  Превосходство означает, что вы идете выше и дальше. Это признание ограничений того, что уже существует, и попытка улучшить это.
• Он разрабатывает новые и оригинальные вещи
  Я думаю, что ключевое слово здесь — это разработка. Творчество выходит за рамки воображения: оно связано с развитием. Если это идея, вы идете и проводите исследование, чтобы доказать ее. Если это новый процесс, вы пробуете и тестируете его, чтобы увидеть, работает ли он. Если это объект, вы его строите.

Отлично! И теперь, когда я дал вам это поучительное определение, давайте углубимся немного глубже и попытаемся по-настоящему понять, что такое креативность (и почему вас это должно или не должно волновать).

Творчество — относительно новое явление

—

Творчество появилось лишь последние 60-80 лет или около того.

«Но подождите, — скажете вы, — а как же все эти удивительные художники и изобретатели прошлых лет. Вы хотите сказать, что не считаете Марка Твена и сэра Исаака Ньютона творческими людьми? Нелепо!»

Я определенно не из тех, кто осуждает отцов Тома Сойера и гравитации. Я хочу сказать, что понятие креативности в том виде, в каком мы его понимаем, — хотя оно и кажется таким вездесущим — на самом деле не было частью популярного лексикона до середины прошлого века:

Из программы Google Ngram Viewer

Во многих древних культурах идеи или достижения, которые мы приписали бы индивидуальному творчеству, считались «открытиями». Даже произведения искусства рассматривались как имитация природы, а не как форма творчества.

В средневековом христианском мире творческие идеи позиционировались как божественное вдохновение. Ты сделал что-то потрясающее? Ты должен дать богу пять за то, что послал тебе эту фантастическую идею, мой друг.

С рассветом эпохи Просвещения мы начали наблюдать постепенный сдвиг в сторону индивидуальной ответственности, но даже тогда основное внимание уделялось воображению и интеллекту, которые, безусловно, являются частью современного определения творчества, но не совсем одно и то же. .

от E·the·real·al

Где мы действительно начинаем видеть зарождение идеи современного творчества, так это в 1920-х годах. С появлением психологии ¹ в конце 19-го века парадигмы в западном мире сместились, чтобы более пристально сосредоточиться на человеке, наших уникальных возможностях и личностях. (Еще одна из тех вещей, которые мы считаем врожденными, — до Фрейда личности на самом деле не было. ) Креативность как способность или черта личности впервые приобрела популярность после книги Грэма Уолласа «Искусство мысли». В этой работе Валлас представляет модель того, как люди подходят к проблемам и творчески мыслят.

Так родилась современная идея творчества. С тех пор психологи и исследователи в других дисциплинах только продолжали развивать эту идею до того, что мы понимаем сегодня.

Значит ли это, что до 1930-х годов никто не занимался творчеством? Нет, ясно, что люди уже давно обладают способностью мыслить нестандартно и разрабатывать новые идеи. Текущее внимание к творчеству действительно показывает, что сейчас это ценное качество в нашей культуре. Акцент на нем как на желанной черте, вероятно, может быть связан с быстрым развитием новых идей и технологий в прошлом веке.

Креативность — это образ мышления

—

Итак, мы знаем, что креативность — это способность, которая позволяет людям разрабатывать новые идеи, но которая все еще кажется немного расплывчатой ​​и неосязаемой (вроде того, что плавание — это способность не тонуть в вода — технически верно, но не особенно полезно, если вы хотите глубже понять или, знаете, хотите не утонуть). Наденьте плавки и давайте нырнем на самое дно.

Все навыки зарождаются в нашем мозгу: будь то физические (обучение плаванию брассом) или умственные (обучение решению алгебраического уравнения), все дело в нейронах в правой части вашего мозга, которые снова и снова активируются до тех пор, пока вы повторно делать становится укоренившимся. ²

Креативность — это способность выходить за рамки традиционных способов мышления и предлагать новые идеи. Но откуда берутся эти новые идеи?

Забудьте о левополушарном и правополушарном, все дело в сетях.

Подобно устойчивому мифу о том, что «мы используем только 10% нашего мозга», концепция левополушарного = творческого против правополушарного = аналитического является полной лженаукой.

от LittleFox

Да, есть части нашего мозга, которые выполняют определенные функции, но именно связи между этими областями и последующие сети, которые они создают, создают познание. Например, если вы пытаетесь перелезть через бревно, упавшее на дорогу, вы, вероятно, задействуете сеть, которая связывает части вашего мозга, обрабатывающие зрительные образы и управляющие координацией движений.

Если вы объясняете другу, как перелезть через указанное бревно, добавьте части своего мозга, которые контролируют речь.

Когда дело доходит до творчества, нейробиологи определили три крупных (и метко названных) сети мозга, которые важны:

1. Исполнительная сеть внимания помогает вам концентрировать внимание и фокусироваться
2. Сеть воображения позволяет вам мечтать или представлять себя на чьем-то месте
3. Сеть значимости позволяет вам определить, когда вещи, которые вы похоронили глубоко в своем мозгу, становятся заметными для окружающего мира (например, вы идете в поход и смотрите на пейзаж, и вы замечаете это растение… понимаете, что оно выглядит знакомым …и что это ядовитый плющ!А вы только что спасли себя от жуткой зудящей сыпи.)

Чем активнее эти сети в вашем мозгу и чем больше они работают вместе, тем более вы креативны. ³

Итак, вернемся к нашему первоначальному вопросу: что такое творчество? Креативность — это навык, который позволяет вам понять мир вокруг вас, связать эти наблюдения с вашими существующими резервуарами знаний и вообразить новые применения ваших знаний в мире.

Есть ли связь между творчеством и интеллектом?

— Цель этого исследования — найти положительную корреляцию между креативностью и интеллектом, но наш штатный статистик сомневается в результатах.

Итак, если все дело в том, что происходит в определенных сетях мозга, значит ли это, что творческие люди умнее? Хотелось бы, чтобы у меня был для вас простой ответ «да» или «нет», но изучение креативности все еще довольно новое явление, и исследования в этом вопросе еще не полностью решены.

В 1999 году исследователи Штернберг и О’Хара предложили пять возможных взаимосвязей между креативностью и интеллектом:

1. Креативность — это тип интеллекта
2. Интеллект — это тип творчества
3. Креативность и интеллект — пересекающиеся конструкции (у них есть некоторые общие черты)
4. Креативность и интеллект являются частью одной и той же конструкции (по сути, это одно и то же)
5. Креативность и интеллект — разные конструкции (между ними нет никакой связи)

Существуют исследования, подтверждающие каждую из этих точек зрения, но до сих пор ни одно из них не было убедительным в своих выводах. Так что, по сути, нет ничего, что показывало бы, что если вы умнее, вы более креативны. Но нет ничего, что указывало бы на отсутствие корреляции.

Дети более изобретательны, чем взрослые?

—

Если вы выполните поиск в Google по креативности, вы довольно быстро наткнетесь на статью, в которой упоминается исследование, проведенное профессором Джорджем Лэндом, которое, кажется, показывает, что дети со временем становятся менее творческими.

Суть: Лэнд работал с НАСА над разработкой теста на творческие способности, который помог бы им выбрать инновационных инженеров и ученых для космической программы. В 1968 году он и его коллега Бет Джармен провели тот же тест у 1600 детей и обнаружили, что — шок — 98% пятилетних детей явно были творческими гениями. И мы все становились все менее и менее творческими с возрастом, пока лишь ничтожные 2% из нас, взрослых, не стали считаться творческими гениями.

by fritzR

Возможно, я просто злюсь, потому что завидую всем этим вундеркиндам и их идеям, которые позволили бы им стать космонавтами, но я немного скептически отношусь к этим результатам. Конечно, они создают отличную приманку и хорошее настроение (просто примите своего внутреннего ребенка, игнорируйте давление общества, и вы, возможно, сможете претендовать на то, чтобы отправиться на Луну!), но проводили ли вы когда-нибудь время с пятилетним ребенком в последнее время?

У моего коллеги есть сын примерно такого же возраста: в прошлые выходные он соединил бочку с обезьянами, чтобы сделать лестницу, по которой его солдаты из зеленой армии могут подняться.

Это не только очаровательно, но и удивительный пример нестандартного творческого мышления. Но применение в реальном мире? Может быть, не так много. (Хотя я прекрасно провожу время, представляя себе этот сценарий!)

Меньше синапсов = меньше обезьян?

У маленьких детей удивительный мозг: в первые несколько лет жизни у них развиваются буквально триллионы нервных синапсов. Затем с помощью процесса, называемого сокращением синапсов, эти связи со временем уменьшаются, так как некоторые из этих синапсов используются, а другие нет.

Другими словами, дети связывают в уме всевозможные странные вещи, потому что они не усвоили, что эти вещи еще не обязательно идут вместе. Эта способность устанавливать связи между, казалось бы, несвязанными вещами — также называемая дивергентным мышлением — является важным элементом творческого мышления. Но это только одна его часть. И, наверное, поэтому я пока не совсем готов доверить космическую программу детям-гениям.

Но здесь возникает важный вопрос:

Как проверить креативность?

— Некоторые из наших дизайнеров преуспели в дивергентном мышлении. Летающая черепаха Фафарда Деустуа.

Оригинальные тесты креативности, разработанные в 1960-х годах, представляют собой тесты дивергентного мышления. Несколько примеров из них включают альтернативное использование (сколько разных способов вы можете придумать, чтобы использовать скрепку; количество и оригинальность ваших идей влияют на ваш результат) и тесты с неполными фигурами, когда вам дают линию на бумаге и просят закончить рисунок (необычный сюжет, подразумеваемые истории, юмор и оригинальность заслуживают высоких оценок). ⁴

Другие исследователи пытались измерить творческие способности с помощью самоотчетов о творческих способностях и социально-личностных подходов (где они рассматривают сочетание других черт личности и пытаются найти «формулу» для творческой личности). Оба эти метода имеют некоторые врожденные предубеждения.

Таким образом, хотя тесты на дивергентное мышление подвергались критике, в настоящее время они являются наиболее общепринятой мерой креативности. (Хотя мне очень любопытно посмотреть, куда нас приведет нейробиология.)

Зачем тебе творчество?

—

Надеюсь, я не слишком самонадеян, когда говорю, что все хотят развивать новые навыки или развивать свои способности. (Кто бы не хотел стать более быстрым бегуном или лучшим игроком в покер?) Но у всех нас ограниченное количество часов в день, поэтому вы не можете тренироваться, чтобы стать лучше во всем. Почему креативность является одним из тех навыков, на развитие которых нужно тратить время?

от InQueen

Что ж, если вы заботитесь о своей карьере, возможно, она того стоит. И частные лица, и компании высоко ценят тех, кто обладает творческими качествами. Согласно опросу Adobe, люди, считающие себя креативными, зарабатывают на 17% больше, чем те, кто таковыми не является. Аналогичным образом, опросив 1500 генеральных директоров, IBM обнаружила, что креативность — это черта номер один, необходимая для успеха в бизнесе.

И да, данные этих опросов основаны на мнении или самооценке уровня креативности, но даже если ученые будут кричать, на это, вероятно, стоит обратить внимание. По сути, ваш начальник и начальник вашего босса считают, что креативность важна. И это имеет смысл, поскольку определение творческого человека — это буквально тот, кто придумывает хорошие идеи и может воплотить их в жизнь. В современном мире это именно то топливо, которое способствует успеху в бизнесе. Так что, если вы хотите продвинуться вперед, начните штамповать эти идеи, как баррель обезьян. (Правильно ли я делаю?)

Можете ли вы стать более творческим?

—

Безусловно! Креативность — это не волшебный дар, которым владеют всего несколько счастливчиков, это навык, который можно оттачивать и развивать.

Хитрость заключается в том, чтобы выяснить, как напрячь свои творческие мышцы.

---

<sup>1. В конце 19-го и начале 20-го веков произошло несколько событий, которые изменили наше мировоззрение, от открытия относительности к изобретению массового, быстрого транспорта, новых способов сообщения через длинные расстояний и захвата реальности (т. е. фотографии и кинопроизводства).↩
2. Этот TED Talk о том, как эффективно практиковаться, великолепен. Он предлагает отличное объяснение влияния практики на наш мозг. ↩</sup>

<sup>3. При всем при этом есть некоторые убедительные доказательства того, что наша нынешняя система образования не настроена на воспитание того типа творческого мышления, который мы ценим в сегодняшнем мире. общество. Что имеет смысл, если учесть, что базовая структура и учебная программа школ (по крайней мере, здесь, в Соединенных Штатах) восходят к 19 веку.↩
4. Хотите узнать больше? У 99U есть отличная статья с 5 классическими тестами на креативность, которые вы можете попробовать. ↩</sup>

Будьте более изобретательны

Хотите узнать 6 проверенных стратегий, чтобы повысить свою креативность?

Черт, да!

Как стать мастером творчества и раскрыть свой творческий гений

На этой странице собрана самая важная информация о творчестве. Я расскажу, как работает креативность, как найти свой скрытый творческий гений и как создать значимую работу, научившись превращать творческое мышление в привычку. Я попытался представить основы всего, что вам нужно знать, чтобы начать осваивать творчество, даже если у вас мало времени.

В конце этой страницы вы найдете полный список всех моих статей о творчестве.

Что такое творчество?

Дадим определение творчеству.

Творческий процесс – это процесс создания новых связей между старыми идеями или установления взаимосвязей между концепциями. Креативное мышление заключается не в том, чтобы создать что-то новое с чистого листа, а в том, чтобы взять то, что уже есть, и объединить эти кусочки так, как это не делалось ранее.

Несмотря на то, что быть творческим делом непросто, почти все великие идеи следуют одному и тому же творческому процессу. В 1940 году специалист по рекламе Джеймс Уэбб Янг опубликовал краткое руководство под названием «Техника создания идей».

Янг считал, что процесс творческой связи всегда происходит в пять этапов.

Творческий процесс

1. Соберите новый материал. Сначала ты учишься. На этом этапе вы сосредотачиваетесь на 1) изучении конкретного материала, непосредственно связанного с вашей задачей, и 2) изучении общего материала, увлекаясь широким спектром концепций.
2. Тщательно проработайте материалы в уме. На этом этапе вы изучаете то, что узнали, рассматривая факты под разными углами и экспериментируя, объединяя различные идеи.
3. Отойдите от проблемы. Затем вы полностью выбрасываете проблему из головы и занимаетесь чем-то другим, что вас волнует и заряжает энергией.
4. Пусть ваша идея вернется к вам. В какой-то момент, но только после того, как вы перестанете об этом думать, ваша идея вернется к вам со вспышкой озарения и новой энергией.
5. Сформируйте и разработайте свою идею на основе обратной связи. Чтобы любая идея увенчалась успехом, вы должны выпустить ее в мир, подвергнуть критике и адаптировать по мере необходимости.

Подробнее: Чтобы мозг стал более творческим, выполните следующие 5 шагов

Существует ли такая вещь, как «естественно креативный»?

Хотя мы часто думаем о творчестве как о событии или естественном навыке, который у одних людей есть, а у других нет, исследования2 на самом деле показывают, что и творчеству, и нетворчеству учатся.

По словам профессора психологии Барбары Керр, «приблизительно 22% вариаций [творческого потенциала] связаны с влиянием генов». Это открытие было сделано путем изучения различий в творческом мышлении между группами близнецов.2 Все это к тому, что утверждение «Я просто не творческий тип»  является довольно слабым оправданием для отказа от творческого мышления. Конечно, некоторые люди настроены быть более творческими, чем другие. Однако почти каждый человек рождается с определенным уровнем творческих способностей, и большинство наших способностей к творческому мышлению поддаются тренировке.

Подробнее: Творчество — это процесс, а не событие

Три урока творчества от известных творцов

• 15-минутная рутина Энтони Троллоп написал более 40 книг: Начиная со своего первого романа в 1847 году, Энтони Троллоп писал в невероятном темпе. В течение следующих 38 лет он опубликовал 47 романов, 18 научно-популярных работ, 12 рассказов, 2 пьесы, а также ряд статей и писем. Давайте разберемся, почему простая стратегия Троллопа позволила автору быть такой продуктивной и как мы можем использовать ее в своей жизни.
• Странная стратегия, которую доктор Сьюз использовал для создания своего величайшего произведения: В 1960 году основатель издательской фирмы Random House предложил доктору Сьюзу написать занимательную детскую книгу, используя всего 50 разных слов. Результатом стала небольшая книжка под названием «Зеленые яйца и ветчина». Вот чему мы можем научиться у доктора Сьюза…
• Как творческие гении придумывают великие идеи: автор бестселлеров Маркус Зусак подсчитал, что он переписывал первую часть своей популярной книги «Книжный вор» от 150 до 200 раз. Его трудовая этика и самоотверженность говорят нам нечто важное о том, как творческие гении приходят к великим идеям.

Вы также можете прочитать творческие статьи об Альберте Эйнштейне, Марте Грэм, Джордже Р. Р. Мартине и Майе Энджелоу.

Как проявлять творческий подход

Шаг 1. Разрешите себе создавать мусор

В любом творческом начинании вы должны разрешить себе создавать мусор. Нет никакого способа обойти это. Иногда вам нужно написать 4 ужасные страницы только для того, чтобы обнаружить, что вы написали одно хорошее предложение во втором абзаце третьей страницы.

Создавать что-то полезное и привлекательное — все равно, что быть золотоискателем. Вы должны просеять тонны грязи, камней и ила, чтобы найти крупинку золота посреди всего этого. Маленькие кусочки гениальности найдут свой путь к вам, если вы позволите себе позволить музе течь.

Подробнее: Что знает каждый успешный человек, но никогда не говорит

Шаг 2. Создавайте по расписанию

Ни одно действие не раскроет больше творческого гения, чем постоянное принуждение себя к творчеству. Единственный способ стать достойным в этом деле — практиковать свое ремесло снова и снова. Человек, который сидит и теоретизирует о том, как выглядит книга-бестселлер, никогда ее не напишет. Между тем, писатель, который появляется каждый день и кладет свою задницу на стул, а руки на клавиатуру — они учатся делать свою работу.

Если вы хотите сделать свою творческую работу лучше, не оставляйте ее на усмотрение. Не просыпайтесь утром с мыслью: «Надеюсь, сегодня у меня есть вдохновение для создания чего-то». Вам нужно убрать из него принятие решений. Установите график своей работы. Гениальность приходит, когда вы появляетесь достаточное количество раз, чтобы избавиться от посредственных идей.

Подробнее: Разница между профессионалами и любителями

Шаг 3: Завершите что-нибудь

Завершите что-нибудь. Что-либо. Перестаньте исследовать, планировать и готовиться к работе, а просто делайте ее. Неважно, насколько это хорошо или насколько плохо. Вам не нужно поджигать мир с первой попытки. Вам просто нужно доказать себе, что у вас есть все необходимое, чтобы что-то производить.

Нет художников, спортсменов, предпринимателей или ученых, которые стали великими, наполовину закончив свою работу. Перестаньте обсуждать, что вы должны сделать, и просто сделайте что-нибудь.

Узнайте больше: Почему вы должны делать вещи

Шаг 4: Перестаньте осуждать свою работу

Каждый борется за создание великого искусства. Даже великие художники.

Любой, кто создает что-то на постоянной основе, начнет судить о своей работе. Я пишу новые статьи каждый понедельник и четверг. Придерживаясь этого графика публикаций в течение трех месяцев, я начал оценивать все, что создал. Я был убежден, что испробовал все приличные идеи, которые у меня были. Моя самая популярная статья появилась спустя 8 месяцев.

Оценивать вашу работу естественно. Естественно чувствовать разочарование из-за того, что ваше творение не так прекрасно, как вы надеялись, или что вы не становитесь лучше в своем ремесле. Но ключ в том, чтобы ваше недовольство не мешало вам продолжать работу.

Вы должны практиковать достаточно сострадания к себе, чтобы не позволить самоосуждению взять верх. Конечно, вы заботитесь о своей работе, но не относитесь к ней настолько серьезно, чтобы вы не могли смеяться над своими ошибками и продолжать делать то, что любите. Не позволяйте осуждению помешать доставке.

Подробнее: Не ваша работа говорить себе «нет»

Шаг 5. Привлеките к себе ответственность

Поделитесь своей работой с общественностью. Это возложит на вас ответственность за создание вашей лучшей работы. Это обеспечит обратную связь для улучшения работы. И когда вы увидите, что другие люди связаны с тем, что вы создаете, это вдохновит вас и заставит больше волноваться.

Иногда, когда вы делитесь своей работой, вам приходится иметь дело с ненавистниками и критиками. Но чаще всего единственное, что происходит, это то, что вы сплачиваете людей, которые верят в то же, во что верите вы, увлечены тем же, что волнуете вас, или поддерживают работу, в которую вы верите, — кто бы не согласился. хочу это? 3

Миру нужны люди, которые творят в мире творчество. То, что вам кажется простым, для кого-то другого может оказаться гениальным. Но вы никогда не узнаете об этом, если не решите поделиться.

Подробнее: Уроки о том, как делиться своими дарами с миром, от человека, который этого не сделал , покажитесь снова завтра. Повторять десять лет. Или двадцать. Или тридцать.

Вдохновение проявляется только после пота.

Подробнее: Как найти скрытого творческого гения

Лучшие книги по творчеству

• «Война искусств» Стивена Прессфилда
• «Привычка к творчеству» Твайлы Тарп
• «Искусство возможности» Бенджамина Цандера и Розамунд Стоун 9031 Зандер Игнорируйте всех: и еще 39 ключей к творчеству   Хью МакЛауда

Хотите больше замечательных книг о творчестве и бизнесе? Просмотрите мой полный список лучших бизнес-книг.

Все статьи о творчестве

Это полный список статей, которые я написал о творчестве. Наслаждаться!

• Чтобы мозг стал более креативным, следуйте этим 5 шагам
• Проверенный путь к уникальной и значимой работе
• Творчество — это процесс, а не событие
• 15-минутная рутина Энтони Троллоп использовал его для написания более 40 книг
• Уроки вексиллонера: творчество, простота и тщательно сдержанная жизнь
• Чем больше мы ограничиваем себя, тем изобретательнее становимся
• Невероятная трудовая этика Альберта Эйнштейна
• 6 известных художников рассказывают о том, как преодолевать страх и создавать красоту
• Никогда не проверять электронную почту до полудня (и другие мысли о том, как сделать свою работу лучше всего) )
• Марта Грэм о скрытой опасности сравнения себя с другими
• Минимализм, успех и любопытная писательская привычка Джорджа Р. Р. Мартина
• Насколько умным нужно быть, чтобы добиться успеха?
• Бесплатная загрузка: Освоение творчества (1-е издание)
• Как раскрыть свой творческий талант с помощью «правила равных шансов»
• Как творческие гении приходят к великим идеям
• Как решать большие проблемы Подарки со всем миром от того, кто этого не делал
• Мастера привычки: мудрость и сочинения Майи Анжелу
• Как найти свой скрытый творческий гений
• Умные люди должны создавать вещи
• Мысли о попытках закончить свою первую книгу
• Почему я пишу
• Миф о творческом вдохновении
• Странная стратегия, которую доктор Сьюз использовал для создания своих величайших произведений
• Что знает каждый успешный человек, но никогда не говорит
• Как писать Преследуйте свои мечты и изобретайте себя заново
• Ненавистники и критики: как вести себя с людьми, осуждающими вас и вашу работу
• Будьте честны: вы отвергаете себя? (Почему вы должны делать вещи)
• Распорядок дня 12 известных писателей
• Делайте больше искусства: польза творчества для здоровья
• Два типа вдохновения
• Разница между профессионалами и любителями
• Самый простой способ прожить короткую, неважную жизнь

Сноски

«Освоение будущего сегодня» Джорджа Лэнда и Бет Джарман (1992).

No related posts.