Выставка раздел: Разделы выставки

Разделы выставки MITT 2023

Получите билет

Глэмпинг

Глэмпинги, кемпинги, хаусботы

Производители модульных домов и шатров

Компании по проектированию и прокладке коммуникаций для глэмпингов

HoReCa

Дизайн отелей и гостиниц

Расходные материалы для гостиниц, ресторанов, кафе

Текстиль и предметы интерьера

Клининг HoReCa

Машины для влажной и сухой уборки помещений

ПАВы для чистки ковролина, кожи, текстиля

Расходные материалы для клининга

Оздоровительный и медицинский туризм

Больницы и клиники

Организаторы лечения за рубежом

Санатории и курорты

Музеи и парки

Музеи

Объекты культурного наследия

Аквапарки и парки развлечений

Авторский туризм

Компании-организаторы авторских туров

Профессиональные путешественники

Другое в категории «Авторский туризм»

Отели и объекты размещения

Сетевые отели

Отели и сети категории «люкс»

Независимые гостиницы

Деловой туризм / MICE

MICE-Агентства

Организаторы деловых поездок

Национальные конгресс-бюро

Туроператоры

Оператор массового туризма

Оператор люкс-туризма

Оператор по Приему и комплексному обслуживанию туристов

Турагентства

Сеть туристических агентств

Частные туристические агентства

Другое в категории «Турагентства»

Отраслевые Организации / НТО

Туристические ассоциации

НТО: Национальные Туристические Организации

Региональные туристические организации

Сервис и Транспорт

Авиа- и транспортные компании

Системы поиска и онлайн-бронирования

IT-решения для туриндустрии

Специализированный туризм

Детский и молодежный туризм

Учеба за рубежом & волонтёрство

Горнолыжные туры и отдых в горах

Печатная пресса

Интернет

Информационные службы

Информационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрГенеральный партнёрПартнёр выставкиИнформационный партнёрГенеральный партнёр деловой программыОфициальный партнёр Форума лидеров туристической отрасли и индустрии гостеприимстваГорный партнёрПартнёр деловой программыПартнёр конференции MITT DigitalПартнёр конференции MITT DigitalПартнёр церемонии открытияОфициальный партнёр выставкиГород-партнёрСтратегический партнёрПартнёр стратегической сессииПартнёр «Министерского коктейля»Официальный банк-партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрПартнёр деловой программыПартнёр деловой программыИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрПартнёр выставкиИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёрИнформационный партнёр

Информа

«Балабанов» – билеты на выставку в Санкт-Петербурге – расписание на Яндекс Афише

О событии

Экспозиция проведет зрителей через каждый фильм, над которым работал режиссёр; позволит увидеть, как идея киноленты очаровывала Алексея Балабанова, полностью, без остатка захватывая его жизнь, и как созданное им кино трансформировало мир, в котором он жил. Наряду с такими громкими фильмами как «Брат», «Груз 200», «Я тоже хочу» в пространстве экспозиции сосуществуют ученические работы для Свердловской студии документального кино; ранние короткометражки соседствуют с черновиками сценариев и набросками идей, которые Алексею Балабанову не удалось реализовать. Многочисленные архивные материалы позволят изучить полную фильмографию режиссёра, и вы сможете разобраться в художественных кодах, зашифрованных в его картинах, а также проследить влияние личной жизни художника на его творчество. Рассказчики, ведущие зрителя по выставке, — братья Пётр и Фёдор Балабановы. Следуя их указаниям, посетители будут двигаться от раздела к разделу, держась ритма, заданного братьями, — и будут всё ближе знакомиться с работами Алексея Балабанова. Среди них — и полный осмотр важнейших кинолент («Про уродов и людей», «Кочегар», «Морфий», «Мне не больно» и др.), и знакомство с неснятыми картинами (11 проектов), которые Алексей Балабанов оставил на разных уровня проработки: «Камера обскура», «Сталкер», «Глиняная яма», «Кожа» и другие.

Кульминация выставки — раздел, посвященный дилогии «Брат»; культовый образ Данилы Багрова, приветствующий зрителя, собран из кадров с персонажами других работ Алексея Балабанова. Замысел авторов проекта позволит проследить, как черты героя Сергея Бодрова-младшего проявлялись в каждом фильме режиссёра до и после выхода дилогии на широкие экраны. График работы: вт–пт 12:00–22:00, сб–вс 11:00–22:00.

Читать далее

Источник: balabanov.live

Адрес

Культурный центр

Севкабель Порт

В.О., Кожевенная линия, 40

• Valeriy_syutkin_presents

  Very_long_dateand_place

• Valeriy_syutkin_presents

  Very_long_dateand_place

• Valeriy_syutkin_presents

  Very_long_dateand_place

В Санкт-Петербурге открылась выставка-путешествие, посвящённая жизни и творчеству российского кинорежиссёра и сценариста Алексея Балабанова. Экспозиция рассказывает посетителям о всех фильмах, снятых режиссёром, среди которых такие известные работы, как дилогия «Брат», «Жмурки», «Груз 200», «Мне не больно» и другие.

Помимо крупных проектов здесь также представлены ученические работы Алексея, архивные материалы, черновики, неснятые картины и другие идеи, которые Балабанов не успел реализовать. Всё это позволит посетителям выставки познакомиться с полной фильмографией выдающегося режиссёра, лучше понять его героев, увидеть глубокие смыслы, которые он закладывал в каждый проект. Поклонники знаменитых фильмов Алексея Балабанова смогут больше узнать о нём самом как о человеке, и проследить, как его личная жизнь находила отражение в его работах. Путешествовать по выставке лучше с аудиогидом: историю режиссёра, в частности, рассказывают его сыновья — Пётр и Фёдор Балабановы. Выставка находится в пространстве Севкабель Порт. Выбрать удобное время посещения и купить билеты вы можете на сайте Яндекс Афиши.

Читать полностью

разделов выставки | Метрополитен-музей

Коран: Строфы, отрывки или целые сур (глав) из мусульманской священной книги выступают в качестве талисманов. Одним из самых популярных стихов является Аят аль-Курси (Тронный стих, 2:255), фундаментальное утверждение божественной силы, которое часто цитируется как защита от страха. Другие сур , используемые в военном контексте, включают: Сурат аль-Сафф (звания, боевой массив, 61), Сурат аль-Фатх (Победа, 48) и Сура Я Син (36).

Аль-Асма аль-Хусна (Девяносто девять прекрасных имен Бога):

Говорят, что пророк Мухаммед призывал Аллаха (Бога) под разными именами. Со временем список сократился до 99 наиболее часто используемых имен.

Ахл аль-Байт (Люди Дома): Это относится к Пророку Мухаммеду и его ближайшим родственникам: Али, его двоюродному брату и зятю; Фатима, его дочь и жена Али; и Хасан и Хусейн, его внуки. В то время как и сунниты, и шииты почитают самую святую семью ислама, последние особенно преданы Ахл аль-Байт , так как считают его членов истинными наследниками Пророка в защите и сохранении мусульманской веры.

Зуль Фикар:

Это раздвоенный меч, который Мухаммед подарил Али в битве при Ухуде в 625 г. н.э. и чья магическая сила была продемонстрирована в последующих победах Али. И шииты, и сунниты считают этот меч могущественным талисманом и символом самого Али. По мнению суннитов, Али — четвертый и последний из Рашидун (Праведные) халифы, религиозные преемники Мухаммеда. Однако шииты почитают Али как законного преемника Пророка и первого имама или духовного лидера.

Над-и Али (Призыв к Али): Над-и Али — это шиитская молитва, предназначенная для призыва Али, особенно во времена трудностей и неопределенности. В нем говорится: «Призовите Али, чьи чудеса проявляются. Вы найдете Его своим помощником в бедствиях. Все тревоги и печали прекратятся благодаря вашей дружбе, о Али, о Али, о Али!»

Просмотреть все произведения искусства выставки

Исламское завоевание Ирана произошло между 637 и 651 годами нашей эры.

Хотя сегодня Иран известен как оплот шиизма, он не принимал эту идентичность до 16 века, когда династия Сефевидов (1501–1722) сделала его официальной государственной религией. . В последующие столетия сформировался синтез шиитского ислама, суфизма (исламского мистицизма) и персидской культуры. Исторически талисманы играли важную роль в повседневной жизни иранских верующих. Поскольку шииты почитают ближайших родственников Пророка Мухаммеда и его прямых потомков как его законных преемников, оружие, доспехи и другие военные предметы из Ирана обычно содержат стихи из Корана, ссылки на Аллаха и

Ahl al-Bayt , а также текстовые и визуальные мотивы, отсылающие к Али, такие как Dhu’l Fiqar .

Просмотреть все произведения искусства выставки

Правители Османской империи (1299–1923) и их подданные следовали исламу суннитского толка. В отличие от шиитов, сунниты считают Рашидун (Праведные) халифы как законные преемники Пророка Мухаммеда, а не его ближайшие родственники.

Рашидун относится к первым четырем халифам: Абу Бакру, Умару, Усману и Али. Талисманы Османской империи призывают Аллаха, Пророка Мухаммеда и Рашидун . ‘Али, последний «Правильно ведомый» халиф, часто изображается в виде своего чудесного меча Зуль Фикар . Однако коранические надписи, пожалуй, самый популярный вид талисманов. Поскольку каллиграфия имела престижный статус при Османской империи, отрывки и стихи из мусульманской священной книги появляются на доспехах, оружии и других боевых предметах с помощью различных декоративных надписей, а также посредством текстовых манипуляций, таких как 9.0005 muthanna (зеркальное письмо). Баннер, показанный ниже, например, иллюстрирует

Dhu’l Fiqar с зеркальной надписью в основании его раздвоенного лезвия.

Просмотреть все произведения искусства выставки

Мусульманские завоевания Индии, которые происходили в основном с 12 по 16 века, привели к созданию нескольких индо-исламских королевств, правивших в разных регионах субконтинента. Каждое королевство имело свою исламскую идентичность, что привело к появлению множества конфессий. Самая могущественная из них, Империя Великих Моголов (1526–1858 гг.), Отождествлялась с суннизмом, в то время как султанаты Декана (1490–1687 гг.), группа из пяти королевств, правивших центральной и южной Индией, в значительной степени следовали шиизму. Оружие и доспехи, представленные здесь, принадлежат обеим сектам и дают представление об использовании талисманов во время сражений в мусульманской Индии.

Как и в Индии, ислам в Юго-Восточной Азии многослойен, что приводит к различным интерпретациям и сектам. Мусульманские торговцы и суфийские миссионеры принесли ислам в регион еще в 647 году нашей эры. Правящие классы приняли религию, позволив ей проникнуть из государства в общество. Талисманы из Юго-Восточной Азии имеют множество исламских ассоциаций, как словесных, так и визуальных, и часто сочетаются с другими гадательными практиками, такими как ‘ильм аль-хуруф (Наука букв).

Просмотреть все произведения искусства выставки

Талисманы бывают в виде небольших предметов, включая амулеты, свитки и миниатюрные Кораны, предназначенные для ношения на теле или переноски. Из-за своего личного характера эти предметы часто украшались мотивами и надписями, характерными для владельца, такими как стихи Корана, которые были выбраны в ходе эзотерических процессов, связанных с личностью человека, например, датой рождения. Небольшие Кораны и молитвенники носили для защиты, и к ним можно было обращаться для руководства и молитвы. Картины и текстовые источники показывают, что в Османской Турции и Иране маленькие Кораны были привязаны к военным стандартам и использовались в битвах. Перевозили также штампы и печати, обладающие магическими свойствами, чтобы их силу можно было перенести на разные поверхности, от официальных указов до личных писем. Солдаты прикасались к этим и другим талисманам и молились перед тем, как отправиться в бой, чтобы обеспечить скорую победу. Эти предметы отражают интимную сторону войны, проявляя человеческие эмоции и состояния, такие как страх, уязвимость, стремление и надежда.

Просмотреть все произведения искусства выставки

разделов выставки | Метрополитен-музей

Родившийся в Грассе, парфюмерной столице на юге Франции, Фрагонар вырос в Париже с шести лет. Он получил свое начальное обучение в оживленной студии художника рококо Франсуа Буше, а затем более формальное обучение в официальной школе Королевской академии.

Следующим этапом обучения подающих надежды молодых художников-историков, спонсируемых короной, стала учеба в Академии Франции в Риме. Пребывание Фрагонара там, начавшееся в 1756 году, изначально было отмечено кризисом доверия, так как он чувствовал себя подавленным великими мастерами эпохи Возрождения. Вместо этого он нашел свою опору, обратившись к художникам эпохи барокко, с которыми он чувствовал большую близость, и к итальянскому пейзажу, где директор Академии Шарль Жозеф Натуар вел студентов в экспедиции для рисования.

Решающее значение для карьеры Фрагонара также имела дружба, которую он завязал в Риме с коллекционером и гравером-любителем Жан-Клодом Ришаром, аббатом де Сен-Нон. Двое мужчин провели лето 1760 года в Тиволи, прежде чем вместе вернуться во Францию ​​в 1761 году. В своем неторопливом пути домой они пять месяцев блуждали по Италии, посещая церкви и дворцы, в то время как Фрагонар сделал сотни набросков.

Просмотреть все произведения искусства выставки

Существует мало данных, подтверждающих деятельность Фрагонара сразу после его возвращения из Италии в 1761 году, но ясно, что он начал отклоняться от ожидаемого пути художника-историка. Coresus and Callirhoë , грандиозное полотно, которое он представил в качестве своей приемной работы — первого шага к поступлению в Королевскую академию — было встречено единодушным одобрением в 1765 году, но он так и не завершил приемную работу, которая дала бы ему право на полноправное членство. .

Вместо этого Фрагонар решил посвятить свою энергию более разнообразному диапазону тем, предназначенных для частных клиентов. В эти годы рисование, по-видимому, было его предпочтительным средством. Преобладают пейзажи, выполненные во впечатляющем диапазоне стилей и включающие наблюдения за природой, его воспоминания об Италии и растущее увлечение Голландией. С современной точки зрения решение Фрагонара построить карьеру вне институтов двора, церкви и академии было утверждением художественной свободы и автономии.

Просмотреть все произведения искусства выставки

Фрагонару посчастливилось посетить Италию во второй раз, в 1773–1774 годах, через 12 лет после своего первого пребывания в Риме. Годовое путешествие организовал коллекционер и финансист Пьер Жак Онесим Бержере де Гранкур. Их маршрут привел их сначала в Негрепелис, город к северу от Тулузы, где Бержере недавно унаследовал замок. Они провели шесть месяцев в Риме и Неаполе, а затем отправились в двухмесячный обратный путь, проехав через Болонью и Венецию, а затем отправившись на восток, чтобы осмотреть сокровища Вены, Праги, Дрездена и Франкфурта.

Хотя второе путешествие Фрагонара внешне было похоже на его первое, его художественный опыт заметно отличался. Воодушевленный новым знакомством с Италией и не обремененный финансовым давлением, он обратил свой взор на все, что ему нравилось в труде и отдыхе, которые составляли повседневную жизнь на итальянском полуострове. Он делал быстрые и меткие портреты своих товарищей и друзей, а также колоритных фигур с улиц: артистов, торговцев и рыбаков.

Просмотреть все произведения искусства выставки

Фрагонар делал гравюры в течение трех коротких и определенных периодов своей карьеры. Его первый набег, когда он был студентом в студии Буше, привел к созданию единственного отпечатка, основанного на рисунке его учителя. Дружба и сотрудничество Фрагонара с аббатом де Сен-Нон обеспечили контекст для второго периода деятельности. В 1763–1764 годах, вскоре после их возвращения из Италии, он создал группу из 21 небольшого изящного офорта по своим собственным рисункам, многие из которых были копиями итальянских картин, а также несколько других, более свободно вдохновленных садами и древностями. Италии.

В ходе третьей кампании художника по офорту были созданы его самые большие и амбициозные пластины. Последние четыре гравюры, все датируемые 1778 годом, снова являются результатом педагогических отношений: на этот раз Фрагонар был мастером, а Маргарита Жерар, его невестка, была ученицей. Взяв в руки иглу для травления, чтобы продемонстрировать технику своему ученику-подростку, он, должно быть, обнаружил, что его возможности вновь вдохновили его. Завершающая работа проекта — Шкаф , драматическая сцена разгневанных родителей, прерывающих свидание дочери, — одно из величайших достижений гравюры во Франции 18 века.

Просмотреть все произведения искусства выставки

Иллюстрации к художественным текстам составляют значительную часть графического творчества Фрагонара. Любопытно, что немногие из проектов, которые он предпринял, когда-либо были опубликованы. Это повышает вероятность того, что его виртуозное сочинение композиций из вымышленных сказок было сделано не по заказу издателя, а как самоцель.

В течение трех десятилетий Фрагонар рисовал иллюстрации, основанные на самых разных произведениях, от непристойных и беззаботных «Сказок » Жана де Лафонтена 17-го века до надуманных романтических приключений, описанных в хронике «Королева Голконды». (1761) Станисласа Жана де Буффлера.

Вершиной его достижений в этой области являются большие и воздушные иллюстрации — не менее 179 — которые он нарисовал для Orlando Furioso во второй половине 1780-х годов. Эпическая поэма итальянского писателя эпохи Возрождения Людовико Ариосто рассказывает о романтических и рыцарских подвигах двух героев, Орландо и Руджеро. Их приключения, полные насилия, магии и похоти, разворачиваются на фоне религиозной войны между христианским императором Карлом Великим и вымышленным сарацинским королем Аграманте.

Просмотреть все произведения искусства выставки

Фрагонар продолжал рисовать и рисовать после своего возвращения в 1774 году из своего второго итальянского путешествия, но его производительность постепенно снижалась, и после революции его деятельность перешла к управлению музеями. Его поздние рисунки могут упрямо сопротивляться точной датировке и интерпретации, но его любимые сюжеты возвращаются снова и снова. Италия, в частности, была велика в его воображении, ее мотивы неизгладимо вошли в его личный репертуар.