Задания на творческое рисование — Растроение двуличности — LiveJournal
Хотите я с вами поделюсь заданиями на креативное рисование, которые нам в институте давали и на уроках иллюстрации, а также которые я сама изобрела и балуюсь для повышения тонуса?
Сразу оговорюсь, что целью этих заданий не является создание шедевров ни в каком виде, и на них не надо особо стараться — скорее всего, результатом будет много совершенно несъедобных загогулин и общее чувство расслабленности и удовлетворенности. А так они очень помогают преодолеть страх перед рисованием, выработать более уверенную линию и наладить связь творчества с окружающим пространством.
Эти задания можно употреблять для «разогрева» или «распевки» перед запланированным рисованием, а можно и заполнить какие нибудь образовавшиеся пробелы во вдохновении..
1. Попросите кого нибудь взять незнакомый вам предмет или материал. Это может быть все что угодно — игрушка, чашка, наковальня, камень, сетка какая нибудь, в общем все что угодно.
Они должны положить это дело в коробку и накрыть непрозрачной тканью. Вы не смотря засовываете туда руку и рисуете то, что чувствуете, пытаетесь догадаться какой цвет у предмета и из чего сделано, какая фактура и пропорции. Рисовать долго не надо, задание минут на 10, потом можно посмотреть. Интересно рисовать в группе — коробочки идут по кругу от одного человека к другому, потом можно посмотреть, кто как ухватил суть предмета.
2. Берется печенька, конфетка, сухарик, драже и так далее — что то маленькое и съедобное, засовывается в рот, впечатления от вкуса нужно зарисовать. Можно рисовать впечатления пока еда не рассосется — получится интерактивное рисование. А можно сначала съесть, а потом все выложить на бумаге.
3. Выбираете какое нибудь состояние и ощущение — например сонливость, или восхищение, или тревогу, надежду, скуку и так далее — и абстрактно рисуете его. Важно не использовать образы — не рисовать закрытые глаза для сонливости, а пытаться изложить свои ощущения абстрактными средствами — интенсивностью и формой линий, цвета, пространства и так далее.
4. Рисование музыки. Берете лист бумаги, выбираете песню или мелодию, прослушиваете ее минутку, а потом включаете на начало и начинаете рисовать. Можно рисовать повествовательно — слышите звук и реагируете на него пометкой на листе, при этом пометки и линии могут начинаться где угодно и идти куда угодно, хотите — пишите как книгу, хотите -рисуйте мандалу из линий-звуков. Рисунок должен отражать ваше восприятие ритма, интенсивности, и прочих характеристик мелодии.
5. Рисование обеими руками или не ведущей рукой какой нибудь тактильной субстанции. Например, выбираете «пушистость» или «запутанность» или «ворсистость» или «кучерявость» или «колючесть» итд, пробуете слово на вкус и рисуете это «не той» рукой или обоими одновременно. Рисование не должно быть предметным опять же, можно покрыть всю поверхность листа закорючками, передающими вашу интерпретацию кучерявости, но рисовать барана нельзя))
6. Рисование цвета — выберите себе цвет или попросите кого нибудь выбрать за вас.
Изобразите его абстрактные свойства, сам цвет использовать в рисунке нельзя, предметы рисовать нельзя, смешивать другие цвета чтобы получить нужный тоже нельзя)) Просто попробуйте передать ваши чувства по поводу этого цвета абстрактными средствами))
7. Запах. Попросите кого нибудь дать вам понюхать что нибудь неочевидное на из выбор — например металлическую ложку, канцелярский скотч, нитки — что то, что не обладает ярко выраженным запахом. Ваши глаза должны быть закрыты. Попытайтесь угадать что это и нарисовать объект (глаза можно открыть). Если не можете догадаться, рисуйте свои ощущения от запаха, тоже хорошо для развития.
8. Возьмите книгу с полки, откройте ее на 20 странице, 6 строка сверху, 3 слово. Посмотрите на форму, которое образует пространство между 2 и 3 буквой этого слова, попробуйте эту форму дорисовать, исходя из смысла всего слова или предложения. Это быстрое задание, таких можно штук 5 за 10 минут нарисовать, произвольно выбирая слова.
9. Боль. Вспомните момент сильной физической боли.
Может там роды, или сломанная рука (о да!), или больной зуб. Представьте, какими графическими свойствами обладает эта боль, какой у нее цвет, форма, размер. Например, моя сломанная кисть — это угольно черное дерево с острыми стекляными корнями. Если очень интересно получилось, можно нарисовать, а можно представить графическую противоположность образу боли (в моем случае это пушистый бело-розовый осьминог, к примеру) — и нарисовать эту противоположность.
10. Возьмите свой самый любимый инструмент для рисования. Вспомните, сколько чудесный минут вы с ним провели. Нарисуйте его, вложив как можно положительных эмоций в рисунок, придайте ему волшебные свойства, украсьте его с драгоценностями и царскими регалиями, поместите его в новое окружение, наградите его за то, как он вам помогает в творчестве)) В следующий раз возьмите свою любимую чашку и так далее))
Если Вам нравится этот текст и вы его хотите разместить у себя — пожалуйста, я не против. Укажите только мое имя как автора опуса и все))
100 дней рисования.
От карандаша к краскам30 июня 2015
19566 просмотров
- Юлия Скрипник
- Тренер по скорочтению, профессиональный коуч, книжный сомелье, блоггер. Верит, что человеческие способности гибкие, и что их можно развивать, в том числе скорость чтения, мышление, креативность, память, интуицию, осознанность. Считает, что книги с описанием опыта, идей, историй людей — бесценный способ познания мира и безграничная возможность самостоятельного образования. За 14 лет изучения российских и зарубежных школ и книг по развитию мозга и скорочтению, создала свою систему по работе с информацией. Проводит корпоративные и индивидуальные тренинги.Увлекается фотографией и бадминтоном.
Художник Джимми Лиао написал: «Я прислушиваюсь к звучанию цвета, к аромату формы, пробую свет и темноту на вкус». Именно это происходит сейчас со мной. Я продолжаю учиться рисовать.
Взгляд художникаВ прошлом выпуске я описывала доводы в пользу рисования.
Теперь, когда я иду по улице, я смотрю во все глаза на небо, на птиц, на деревья. Природа — удивительный художник. И это еще одна причина заниматься рисованием — формировать собственный открытый взгляд художника, познавать природу и удивляться совершенству и красоте мироздания. Это своего рода тренинг осознанности.
Один раз на остановке я засмотрелась на голубя. Знаете, какого цвета глаза у голубей? Оранжевые. Яркие красивые оранжевые бусинки. Минут десять мы смотрели в глаза друг другу, а через пару дней он мне приснился — летел ночью на фоне звездного неба в доспехах.
Пока карандашное исполнение, в следующем выпуске добавлю ему жизни акварелью.
А еще рисование — это тренинг терпения, формирующий навык доводить начатое до конца. От замысла до прорисовки мелких деталей.
Рождение образов и сюжетовВ начале проекта я думала, что рисовать что-то свое будет сложнее, чем срисовывать. Но образы приходят сами. Увидеть образы будущих рисунков можно в контурах теней, облаков, листьев на деревьях, в композиции капель дождя на стекле, в узоре на коврике в ванной.
Взгляд за что-то зацепляется, а дальше я замираю и смотрю, какие образы приходят. Мне нравится придумывать свои сюжеты. И переносить на бумагу свои фантазии. Пока они немного мультяшные. Зато потихоньку вырисовывается свой стиль. Рисовать то, чего нет. Помещать что-то в непривычные для него рамки. Убирать рамки. Так появились инопланетянин-эскимос, длинный кот, четырехглазик, голубь в доспехах, девочка-лето с птицами вместо глаз, киты в небе.
Начала заниматься по книге Джованни Чиварди «Рисование. Полное руководство». Книга, надо сказать, серьезная и увесистая — 450 страниц со множеством примеров. Самые интересные советы из книги:
Квадратная сетка«Полезна в обучении квадратная сетка, о которой знают со школьной скамьи. На изображение, которое нужно увеличить (рисунок или фотографию), наносится сетка. Такое же количество квадратов, но увеличенных, нужно перенести на поверхность для рисования большего размера.
После этого можно без труда перенести штрихи в нужную клетку, соблюдая пропорции».
«Портрет человека призван передавать как физические, так и психологические черты. Чтобы добиться физического сходства, необходимо как следует рассмотреть форму головы (и рисовать от общего к частному) и точно рассчитать пропорции лица в целом и деталей лица (глаз, носа, рта и так далее). Чтобы добиться психологического сходства, важно поговорить с моделью, попытаться понять ее характер, предпочтения, привычки и понаблюдать за тем, в каком окружении человек живет и работает».
На кончике карандаша«Мысленно представьте, будто кончик рисовального инструмента плывет по бумаге, исследуя поверхность тела модели (словно прикасаясь к ней), улавливая самые значительные изгибы и выступающие части, отслеживая основные структурные линии, а также грани и тона, но так, чтобы они передавали сложное строение тела и выразительность позы».
Знаете, какой это кайф, когда лицо похоже на… лицо. Неописуемо.
Путевой дневник«В путевой дневник можно быстро зарисовать и сохранить для будущей, более тщательной работы, все, что привлекает внимание. Маленькие быстрые наброски, независимо от того, насколько качественно и мастерски они исполнены, хранят отпечаток времени и переживаний, а также совершенствуют ваши творческие навыки».
Пропорции и анатомия«Для правильной передачи внешних форм и решения поставленных эстетических и стилистических задач художнику важно не только наблюдать за живой моделью, но и обладать минимальными (но не поверхностными) знаниями об анатомии человеческого тела, в строении которого выделяют скелет, суставы, мышечную массу и кожный покров».
Мастерство рисования«Мастерство рисования в том, чтобы уметь подчинять рисунок своему художественному замыслу и, если потребуется, отказываться от правил.
Важно отметить, что для этого следует не только заниматься и экспериментировать с техниками рисования, но и учиться видеть окружающую действительность, чтобы передавать визуальные впечатления графическими средствами».
В книге много написано о технике рисования пейзажей, я до них пока не дошла. Но доберусь обязательно и опишу в одном из следующих выпусков.
От простого карандаша к цветуНесколько лет назад я прочитала в книге «Игнорируй всех, или Как стать креативным»:
«Каждый рождается творцом: каждому дается коробка цветных карандашей в детском саду. Это потом, когда вы становитесь подростком, они отнимают у вас карандаши и подсовывают вместо них сухие, скучные книги по алгебре, истории и прочему. Когда вас внезапно, годы спустя, поражает „креативный жучок“, вы просто слышите слабый голосок внутри вас, который говорит: „Отдайте мои карандаши. Пожалуйста…“».
Мой «креативный жучок» все чаще просит: «Давай порисуем акварелькой, пажааалуста?».
Очень нравится рисовать акварелью. Она как живая. В следующие пару недель буду изучать техники рисования разными красками, разными кисточками. А пока вот, что получается:
Гуашью получается ярко и фактурно:
Анатомия закатаК вопросу о красоте природы, которую я описывала вначале. Недавно летела на самолете из Москвы в Пермь на закате. Как у природы получается такой красивый градиент от темно-синего до оранжевого?
Если рисовать акварелью, при смешивании синего и оранжевого на той границе, где происходит переход, получается зеленый. Но в природе такого нет. Есть только оранжевый и только синий. Плавный переход. Понять анатомию рассвета… Вот то, что у меня получилось в первой и во второй попытке:
Буду экспериментировать дальше.
ЛюблюРисование — это мощный переключатель со стресса на расслабление, с проблем на мечты, с трудностей на легкость. Когда рисуешь, нет времени, нет мыслей, нет проблем.
Есть только чистое творчество и наслаждение им. Есть ощущение граней карандаша в пальцах. Есть длина и направление штриха. Есть цвет и насыщенность краски, переходящей с кончика кисти на бумагу. До проекта я не знала, люблю ли я рисовать. Теперь ответ очевиден — да, я люблю рисовать.
Очередная порция ресурсов по рисованию:
1. Татьяна Задорожная «Рисуем историю».
2. Книга итальянского художника Джованни Чиварди «Рисование. Полное руководство».
3. Интервью с художниками на сайте 240grid.com.
4. Ресурс с рисунками художников и иллюстраторов Deviantart.h
5. Полезная группа вконтакте «Живопись. Секреты мастеров».
Домашнее заданиеЗа следующие пару недель попробуйте следующие упражнения:
1. Тренируем навык рисования с натуры. Нарисовать за 5 минут как можно больше предметов, которые попадают в поле зрения. Как можно больше людей. Как можно больше деревьев.
Или листиков на дереве.
2. Нарисуйте 100 разных лиц, 50 поз, 20 глаз, носов, рук и ног.
3. Отправляйтесь в ближайший парк и нарисуйте что-нибудь в технике быстрого эскиза.
4. Норма дня не изменилась: один срисованный рисунок и один придуманный.
Мой персональный челлендж на ближайшие две недели: рисовать нежность. Не знаю пока, что и как именно. Но хочу ее рисовать. Нежность в нежных тонах.
А вот задания, которые иллюстраторы сами перед собой ставят:
«Я обожаю придумывать себе „задания“, это позволяет мне не стоять на месте творчески. Например, я даю себе задание нарисовать 5 бесформенных предметов, начиная с трещин на тротуаре, или какие-то другие случайные штуки, а потом превратить их в животных. Или могу ограничить себя в цветах и заставить себя изобразить что-нибудь в „неправильных“ оттенках. Или могу рисовать, добавляя по одному композиционному элементу на рисунок за один раз, выстраивая элементы один за другим ТОЛЬКО после того, как закончила предыдущий.
Все эти задания или упражнения позволяют мне оставаться в режиме решения задач, который очень полезен для творческого мышления».
Попробуйте и эти упражнения тоже.
Вместе веселееЯ очень рада, что читатели, которым нравится проект, участвуют и выкладывают свои работы.
Автор irinasharokhovskaya
Автор _wind_whisper_
Автор _wind_whisper_
Автор Лена Кириченко Карпишина
Автор Лена Кириченко Карпишина
Для вдохновенияДля вдохновения я смотрю рисунки на Pinterest и читаю статьи и интервью с художниками.
Вот, например, картина цифрового художника Александра Роммеля. Потрясающе, правда? Вот, что он говорит о своем творчестве: «Все в мире взаимосвязано. Поэтому в некоторых рисунках дороги уходят в облака, а облака плавно переходят в космические ландшафты».
«Рисование, отражающее воображение, поднимает на поверхность мысли, чувства и поведенческие реакции, которые внутри нас. Переводя их в картинки на бумаге, мы рассказываем историю, которая меняет нас, и одновременно запечатлеваем свой путь».
Барбара Дайан Берри
Делитесь своими нарисованными историями, используя тег #100днейрисования.
Свои я выкладываю в инстаграм.
Читайте первый выпуск проекта.
Всем полетов и вдохновения!
Саморазвитие #рисование #стодневка #Творчество
Лучшие упражнения по рисованию для улучшения ваших навыков
Один из лучших способов быстро улучшить свои навыки рисования — выполнять различные упражнения по рисованию.
В этом руководстве мы обсудим некоторые из лучших упражнений по рисованию, которые вы можете выполнять, чтобы улучшить свои навыки. Мы также дадим несколько советов о том, как начать работу. Так что, будь вы новичок или опытный художник, здесь каждый найдет что-то для себя.
Отказ от ответственности. Учебники по изобразительному искусству поддерживаются читателями. Когда вы совершаете покупки по ссылкам на этом сайте, мы можем получать небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Упражнения по рисованию
Одна из самых важных вещей, которую следует помнить при выполнении любого из этих упражнений по рисованию, — сосредоточиться на процессе, а не на конечном результате. Цель состоит в том, чтобы лучше рисовать , а этого можно добиться, только регулярно тренируясь и усердно работая. Имея это в виду, давайте рассмотрим некоторые из лучших упражнений по рисованию, чтобы улучшить свои навыки. Вот 10 упражнений по рисованию, которые помогут вам растянуть мышцы рисования.
Контурный рисунок
Контурный рисунок — это когда художник рисует только контур предмета или сцены, не затеняя никаких значений. Фокус находится на видимых краях фигуры объекта. Упражнение по рисованию контуров может улучшить навыки рисования точных пропорций, формы и структуры в произведениях искусства от руки без вспомогательных средств.
Возьмите карандаш или ручку и рассмотрите и наметьте основные элементы в вашем референсе. Старайтесь быть точным в изображении предмета, если ошибетесь, сотрите его или начните заново.
Создание контурных рисунков может служить основой для более крупных деталей, более детальных работ и картин. Многие художники полагаются на перенос рисунка на холст своей окончательной работы или на использование сетки для достижения точных пропорций . Однако, практикуясь в рисовании контуров различных предметов, вы естественным образом сможете улучшить самый фундаментальный и, возможно, сложный навык рисования, а именно воспроизведение реалистичных пропорций.
Слепой контурный рисунок
Слепой контурный рисунок — это контурный рисунок, который выполняется, не глядя на бумагу.
Это упражнение заставляет художника изучать их ориентир и улучшает зрительно-моторную координацию. Чтобы сделать слепой контурный рисунок, посмотрите на свой образец и наметьте видимые формы. Старайтесь не смотреть на бумагу и не отводить взгляд от эталона.
Это упражнение может показаться трудным, а конечные результаты могут быть совершенно неожиданными, если вы никогда раньше не пробовали этот метод рисования. Тем не менее, это забавное упражнение, которое может заставить вас обратить внимание на навыки, с которыми вы, возможно, боретесь, или которые могут сдерживать вас в других областях вашей художественной практики.
Рисунок с перекрестным контуром
Рисунок с перекрестным контуром представляет собой контурный или контурный рисунок, который передает объем поверхности с помощью изогнутых или прямых линий, проходящих через форму. Линии рисуются внутри контура и могут быть сдвинуты вместе или дальше друг от друга, чтобы представить свет и тень.
В зависимости от формы объекта линии будут отображаться по-разному, например, используйте прямые линии для представления плоской поверхности, такой как стол, и извилистые линии для отображения кривизны плоскости.
Это увлекательное упражнение по рисованию, которое подчеркивает объем и массу объекта и то, как это влияет на появление света и теней.
Рисование непрерывными линиями
Рисование непрерывными линиями — это рисунок, выполненный за один присест без отрыва ручки или карандаша от бумаги. Грифель карандаша должен оставаться в контакте с бумагой, пока контур не будет завершен. Попробуйте нарисовать полную форму предмета, не прерывая линию.
Начните с рисования простого предмета, например, чашки или вазы. Во время рисования сосредоточьтесь на контуре объекта и старайтесь не отрывать карандаш от бумаги. Старайтесь смотреть на свой образец большую часть времени, потраченного на рисование, смотрите на бумагу только вниз, чтобы убедиться, что пропорции, которые вы рисуете, максимально точны.
Это отличное упражнение по рисованию, позволяющее не только улучшить зрительно-моторную координацию, но и показать, как детали и формы соединяются и соотносятся друг с другом. Это также заставит вас заранее планировать, как элементы будут сочетаться друг с другом, а не спонтанно начинать рисунок.
Это упражнение по рисованию требует некоторой практики, но на результаты всегда приятно смотреть! Чтобы завершить успешное рисование непрерывной линией , старайтесь держать карандаш в постоянном движении, а не удерживать его неподвижно какое-то время, чтобы сохранить плавность рисунка.
Рисование жестами
Рисование жестами — это метод рисования, который фокусируется на захвате движения или жеста объекта. Этот тип рисунка часто используется художниками-портретистами для разминки перед началом более детального рисунка или живописи.
Чтобы сделать рисунок жестами, начните с просмотра своего эталона и попытайтесь определить основные фигуры и формы.
Как только вы поймете предмет, начните рисовать быстрыми, плавными мазками. Цель состоит в том, чтобы уловить суть предмета, а не прорисовывать каждую деталь. Сначала нарисуйте линии для угла плеч, талии и линии действия, которая действует как позвоночник для рисунка и показывает, как фигура сбалансирована.
Это упражнение по рисованию отлично подходит для улучшения ваших навыков рисования, поскольку оно заставит вас думать о формах и формах предмета, не увязая в деталях. Рисунки жестами — упражнение по созданию более динамичных, живо выглядящих рисунков; эти навыки перейдут в будущие портреты. Рисование жестами также является фантастическим способом расслабиться перед тем, как приступить к более детальному рисованию.
Негативное пространство
Рисование негативного пространства включает в себя рисование контуров силуэта объекта и заливку значений фона вокруг него. Начните с обводки основной формы, которая не содержит деталей, и заполните края фоновыми тонами.
Негативное пространство Рисование — отличное упражнение, поскольку побуждает художника думать о балансе между различными формами и пространствами в рисунке. Сосредоточьтесь на областях между объектами, макете и том, как вы можете достичь баланса с композицией рисунка.
Создать этюд значения
Этюд значения — это рисунок, в котором используется набор различных тонов для создания иллюзии света и тени. Это упражнение по рисованию идеально подходит для начинающих, поскольку оно поможет вам понять, как свет влияет на форму различных объектов.
Это упражнение посвящено экспериментам со значениями. Сначала создайте шкалу значений или купите шкалу .
Затем определитесь с диапазоном значений для вашего произведения искусства. Например, вы можете создать рисунок только с черным и белым, рисунок с высококонтрастным , этюд с высоким или низким ключом. Нарисуйте одну и ту же ссылку с различными значениями и решите, что лучше всего подходит для вашего стиля.
Скоростной рисунок
Скоростное рисование — это упражнение по рисованию на время, когда у художника есть определенное количество времени, обычно одна минута, чтобы нарисовать предмет.
Это упражнение по рисованию отлично подходит для разминки перед началом более продолжительного рисования, так как оно приучает вас рисовать быстро. Это также полезно для улучшения ваших навыков рисования, поскольку заставляет вас работать над своими навыками наблюдения, не мучаясь над деталями. Посмотрите, как много вы можете сделать за отведенное вам время!
Разнообразный рисунок
В этом упражнении по рисованию нужно поэкспериментировать с различными типами линий.
Нарисуйте предмет, используя непрерывную линию, а затем снова проведите по рисунку линией другого типа.
Используйте различные методы рисования как штриховка или штриховка для заполнения различных областей и деталей. Например, вы можете использовать волнистую линию или пунктирную линию. Это упражнение отлично подходит для изучения того, как различные линии могут изменить внешний вид рисунка.
Изменяя тип линии, вы можете создавать различные эффекты и добавлять интерес к вашему рисунку. Попробуйте это с разными предметами и посмотрите, какие результаты вы получите!
Размазанный рисунок
Размытый рисунок завершается для создания мягкого внешнего вида.
Вместо того, чтобы рисовать линии и четкие края, растушуйте карандаш лепешкой или кистью, чтобы элементы плавно переходили друг в друга.
Одним из средств рисования, который отлично подходит для этого упражнения, является уголь в порошке . Нанесите кистью угольный порошок на бумагу, чтобы создать градиенты, переходы и плавные переходы. Еще один отличный инструмент для рисования с идеальными пятнами и мягкими краями — tortillions , который хорошо сочетается с углем.
Рисование с плавными краями отточит ваши навыки в создании переходов, а также поможет вам не полагаться на идеально отрисованные контуры для создания структуры и формы на рисунке.
Попробуйте рисовать из разных типов ссылок
Конечно, фотореференс может помочь с точностью и прорисовкой идеальных деталей. Есть много преимуществ в рисовании по фотореференсам, однако поиск других референсов, таких как пленэрные сцены, может настроить вашу наблюдательность и, в свою очередь, улучшить ваши навыки рисования.
Рисовать с натуры
Рисовать с натуры может означать создание собственного натюрморта с цветами, фруктами, посудой или любыми предметами, которые вас вдохновляют в вашем доме. Это отличный переход к рисованию со сцены перед вами, в отличие от рисования по фотореференсу, поскольку вы можете управлять такими элементами, как освещение, и ваши объекты не будут двигаться!
Еще один вариант, если вам нравится рисовать пейзажи, — это взять альбом для рисования и рисовать на пленэре. Это отличное упражнение по быстрому рисованию до того, как свет на сцене или погода изменится. Вы сможете запечатлеть атмосферу пейзажа так, как большинство фотографий не передаст должное.
Если вы предпочитаете рисовать портреты, подумайте о том, чтобы пойти на урок рисования с натуры. Это точно настроит ваши способности к рисованию жестами, быстрому рисованию и анатомическому рисованию.
Эскиз по памяти
Сложное, но полезное упражнение — рисовать по памяти. Может быть трудно вспомнить свет сцены или отдельные детали, поэтому ваш рисунок может выглядеть более абстрактным или выразительным.
Тем не менее, это того стоит, потому что виды произведений искусства, которые вы создадите, будут основаны на вашей интерпретации предмета или события, что может добавить интерес к произведению. Начните с рисования простых объектов, таких как фрукты, затем переходите к более сложным объектам, таким как люди или декорации.
Если вы допустили ошибку, не волнуйтесь! Просто продолжайте идти и постарайтесь подобраться как можно ближе. Чем больше вы будете практиковаться, тем лучше вы станете рисовать по памяти.
Набросок из воображения
Вам не всегда нужен фотореференс или сцена перед вами, чтобы рисовать. Если вам нравится искусство в стиле фэнтези или сюрреализма, наброски из воображения — отличный способ проявить творческий подход и изучить рисунок без каких-либо границ.
Начните с рисования простых фигур и форм, затем добавляйте детали, чтобы создать более сложный рисунок. Можно даже попробовать рисовать узоры или стилизованные иллюстрации. Не забудьте повеселиться! Цель состоит в том, чтобы дать волю своему воображению и посмотреть, что вы можете придумать.
Упражнения по наблюдательному рисованию
Наблюдение, пространственное распознавание и зрительно-моторная координация являются основными навыками, лежащими в основе отличного наблюдательного рисунка.
Наведение и измерение
Наведение — это практика использования карандаша в качестве инструмента для измерения пропорций в образце по отношению к пропорциям на чертеже.
Примером использования техники визирования в рисовании является измерение отношения ширины к высоте объекта. Держите карандаш на расстоянии вытянутой руки с открытым ушком так, чтобы он покрывал всю ширину, отметьте на карандаше ширину объекта, который вы измерили, большим пальцем. Затем, не отрывая большого пальца от карандаша, измерьте высоту предмета.
Теперь у вас будет оценка отношения ширины к высоте. Например, если вы закрыли карандаш наполовину по ширине на высоту, которую вы покрыли на 1/4 карандаша, ваш объект будет иметь соотношение 2:1. Вы можете использовать технику прицеливания, чтобы найти расположение конкретных деталей, ракурсов и многое другое!
Это отличный способ точно передать пропорции рисунка, а также полезный навык при рисовании с натуры.
Упражнения по рисованию в перспективе
Практика рисования простые трехмерные фигуры с использованием одноточечной перспективы . Нарисуйте линию горизонта, точку схода и параллельные линии, ведущие от края бумаги к точке схода. Затем, используя эти линии и точки в качестве ориентира, нарисуйте несколько фигур куба.
Следующее упражнение, которое вы можете попробовать, это рисование тех же фигур, но с двухточечной перспективой. Нарисуйте две точки схода на линии горизонта.
Затем, как только вы почувствуете себя более уверенно при рисовании одноточечной и двухточечной перспективы, попробуйте заштриховать значения на нарисованных вами кубах. Это отличное упражнение по отработке затенения источника света на простых фигурах.
Когда вы почувствуете, что готовы, попробуйте приблизиться к рисованию в одной или двух точках в перспективе, но нарисуйте более сложные формы, такие как сферы.
Теперь вы можете быть готовы к рисованию сцены, например, городского пейзажа или комнаты! Попробуйте, и вы всегда сможете вернуться к этим упражнениям, если захотите попрактиковаться еще.
Упражнения по рисованию для начинающих
Если вы только начинаете, рисование основных фигур — отличный способ познакомиться с процессом рисования.
Самый базовый навык, который вы можете освоить, когда только начинаете, — это рисование контуров, а затем медленно пробуйте более сложные упражнения по рисованию, такие как рисование перекрестных контуров или рисование жестами. Пытаясь выполнить упражнение по рисованию, с которым вы не знакомы, начните с простых геометрических фигур, таких как квадраты, сферы, цилиндры, круги и треугольники, а затем переходите к более сложным фигурам и формам, таким как яблоки, апельсины или другие простые фрукты. Все формы состоят из основных форм.
Как только вы почувствуете себя уверенно в рисовании основных фигур, вы можете начать добавлять детали, такие как текстура , затенение и перспектива. Не забывайте не торопиться и не беспокойтесь, если ваш рисунок не выглядит идеальным. Чем больше вы будете практиковаться, тем лучше вы станете!
Метод субтрактивного рисования углем: Попробуйте новый подход к рисованию
Метод субтрактивного рисования заключается в том, что вы начинаете с полутоновой поверхности и медленно удаляете уголь, чтобы выявить блики на рисунке. Растушуйте древесным углем, чтобы углубить темные полутона и тени.
Нанесите средний тон и некоторые тональные массы, нанеся на бумагу кистью порошкообразный уголь . Это легко снимется ластиком. Затем постепенно углубляйте тона угольной палочкой или угольным карандашом. Для выделения деталей используйте ластик Tombow Mono Zero для удаления тонких линий.
Рисование путем поднятия бликов отличается от стандартного подхода рисования контуров и заполнения теневых тонов участок за участком, оставляя белый цвет бумаги для бликов.
Эффект рисования таким способом выразительный и почти живописный. Попробовав новый подход к рисованию, вы сможете отточить фирменный стиль , чтобы ваша работа выделялась.
Поэкспериментируйте с различными материалами для рисования
Существует так много материалов для рисования, каждый из которых обладает своими уникальными свойствами. Поскольку у каждого средства рисования есть свои индивидуальные свойства, каждый из них требует различных подходов и методов для создания определенных эффектов. Использование разных материалов — отличное упражнение для изменения вашего подхода и техники рисования. 9№ 0003
Графитовые карандаши — самый универсальный инструмент для рисования, с помощью которого можно создавать различные эффекты: от мягких и нежных до резких и четких.
Угольные палочки или карандаши прекрасно подходят для создания насыщенных темных тонов и теней. Их можно использовать как для субтрактивных, так и для аддитивных методов рисования.
Масляные карандаши идеально подходят для создания гладких, смешанных эффектов и могут использоваться на различных поверхностях. 9№ 0003
Пастели идеально подходят для создания ярких, насыщенных цветов и могут использоваться сухим или влажным способом.
Маркеры идеально подходят для нанесения жирных графических линий и могут использоваться на различных поверхностях.
Существуют безграничные возможности для рисования, поэтому поэкспериментируйте с разными, чтобы увидеть, какие эффекты вы можете создать
Лучшие упражнения по рисованию для художников-портретистов
При рисовании портретов важно запечатлеть сходство объекта . Практикуйтесь в рисовании жестами, чтобы быстрее достигать точных пропорций. Еще один замечательный навык, которому многие художники-портретисты учатся в художественной школе, — это прицеливание, так как оно позволяет рисовать с натуры с невероятной точностью. Значения в портрете часто тонкие и приглушенные; редко можно увидеть крайности в тенях и светлых тонах. Создайте несколько этюдов значений и попрактикуйтесь в затенении, обязательно соблюдайте тонкости переходов значений в вашем эталоне.
Создавайте ежедневные упражнения по рисованию
Один из лучших способов улучшить свои навыки рисования — это ежедневные занятия рисованием. Каждый день выделяйте время, пусть даже всего 15-20 минут, чтобы сесть и порисовать. Рисуйте все, что вам нравится, с натуры или из воображения. Важно, чтобы вы постоянно практиковались в рисовании, чтобы со временем увидеть улучшение своих навыков.
Если вам нужны подсказки по рисованию для вашего скетчбука, ознакомьтесь с нашим списком из 70+ идеи для рисования . Для цифровых художников у Джея Джонса есть отличное руководство по упражнениям по цифровому рисованию .
Не торопитесь и наслаждайтесь процессом
При рисовании важно не торопиться и не торопиться в процессе. Это особенно актуально, если вы новичок.
Спешка приведет только к разочарованию, и ваш рисунок, скорее всего, не получится таким, как вы хотите. Так что сделайте глубокий вдох, расслабьтесь и не торопитесь.
Как и в случае с любым хобби, улучшение может быть трудным. Если вы работаете над произведением, на которое тратите много времени или которое подталкивает вас к вашим техническим ограничениям, процесс рисования может показаться борьбой. Важно время от времени выполнять упражнения по рисованию, чтобы напомнить себе, почему вы вообще начали заниматься искусством! Проявите творческий подход, рисуйте, отпускайте и занимайтесь искусством ради искусства.
Наконец
Что касается упражнений по рисованию, то есть несколько упражнений, особенно полезных для улучшения ваших навыков. Эти упражнения сосредоточены на различных аспектах рисования, от захвата движения до изучения объема. Регулярно выполняя эти упражнения, вы заметите заметное улучшение своих навыков рисования.
Надеюсь, эти упражнения по рисованию оказались вам полезными! Если у вас есть другие советы или упражнения, которые помогли вам улучшить свои навыки рисования, поделитесь ими в комментариях ниже. Удачного рисования!
Если вы нашли на этом сайте что-то особенно полезное, вы можете сделать мне пожертвование через PayPal. Я трачу много времени на изучение и написание каждой темы, следя за тем, чтобы каждое руководство было максимально подробным, и я делаю весь свой контент бесплатным. Любое небольшое пожертвование (даже цена чашки кофе!) может помочь мне покрыть текущие расходы сайта. Любая помощь от моих читателей очень ценится :).
Перейдите по ссылке на кнопку ниже, чтобы поддержать этот сайт.
13 упражнений по рисованию для начинающих ведения художественных журналов (абсолютно просто)
Вы можете подумать, что не умеете рисовать. Но я обещаю вам, что вы можете стать лучше, выполняя последовательные упражнения по рисованию, даже если вы только новичок.
Каждый новичок боится ошибиться и не получить желаемого результата. Тем не менее, вам нужно вырваться из этого и проявить немного грации. Очень немногие люди рождаются с экстраординарными талантами. Остальным нужно практиковаться и практиковаться.
Выполняя базовые упражнения по рисованию ежедневно или еженедельно, вы должны стать лучше в рисовании. Вот увидишь.
Будьте терпеливы и последовательны, и результаты рано или поздно проявятся. Теперь давайте посмотрим, что вы можете сделать, чтобы улучшить свои навыки рисования в своих художественных журналах, чтобы вы могли создавать замечательные страницы и наслаждаться каждой секундой этого.
Почему вам следует регулярно практиковаться в рисовании
Ну, есть такая штука, которая называется мышечной памятью . Да, это существует.
В словарном пояснении это выглядит следующим образом:
«… способность повторять определенные мышечные движения с повышенной эффективностью и точностью, приобретаемые в результате практики и повторения ».
Представьте, что вы занимаетесь спортом. Со временем ваше тело и мышцы становятся лучше, и вы улучшаете свои навыки. Это потому, что вы тренируете свои мышцы, и они помнят, что им нужно делать.
То же самое происходит и с рисованием. Чем больше вы рисуете разных вещей, тем больше ваши мышцы рук запоминают движения и штрихи, и вы просто совершенствуетесь. Вот и все. Тогда рисование станет для вас более естественным, и вы почувствуете себя увереннее.
Отказ от ответственности: некоторые ссылки в этом посте могут быть партнерскими. Это означает, что если вы покупаете что-то по этой ссылке, я получаю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. См. наше раскрытие информации .
ПРОКАЧАЙТЕ СТРАНИЦЫ СВОЕГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ЖУРНАЛА, ДАЖЕ ЕСЛИ
ПУСТАЯ СТРАНИЦА ВАС УЖАСАЕТ
Нажмите оранжевую кнопку, чтобы записаться на мой бесплатный начальный курс Art Journal и начать создавать искусство, не глядя на пустую страницу и не опасаясь все испортить.
(Осторожно, спойлер: в арт-журнале ничего не испортишь).
ДА, ЭТО ИМЕННО ТО, ЧТО МНЕ НУЖНО!
простые упражнения по рисованию
Вот упражнения по рисованию, которые вы можете выполнять почти каждый день. Выделите 5 или 10 минут в день и сделайте одно упражнение. Если вы чувствуете, что вам нужно повторить то же самое, сделайте это. Не ставьте себе временных рамок и дедлайнов. Просто наслаждайтесь процессом занятий.
Вы также можете выбрать один блокнот или журнал и использовать его только для этих упражнений.
Упражнение по рисованию линий
Как бы просто это ни казалось, вам нужно практиковаться в рисовании линий: прямых, извилистых, зигзагообразных, завитков и т. д. Поверьте мне, вам нужно тренировать свою руку, чтобы всегда рисовать прямую линию. Это также верно для любого типа линии.
Рисование основано на линиях, поэтому, если вы освоите это, вы сможете рисовать многие вещи, например, лица, животных и цветы.
Прямые линии
Возьмите карандаш или ручку и сначала нарисуйте прямые линии.
Начните медленно, а позже постарайтесь рисовать линии как можно быстрее, но старайтесь сделать их прямыми.
Если вам нужно больше указаний, нарисуйте точки и попытайтесь соединить их линиями. Да, вы можете повторять одну и ту же линию снова и снова, если хотите попрактиковаться в рисовании быстрых линий.
Затем начните экспериментировать с длинными и короткими линиями. Начните с коротких и, как только вы почувствуете, что готовы к этому, продолжайте с более длинными линиями.
Кроме того, вы можете тренировать пространство между строками. Это поможет вам получить прямые линии. Если вам удастся сохранить пространство между всеми строками, вы близки к освоению этого.
Когда вы рисуете линии, они не всегда должны быть горизонтальными. Также потренируйтесь рисовать вертикальные линии. Это немного сложнее, но оно того стоит.
Это упражнение по рисованию является отличной разминкой перед рисованием чего-то более сложного. Ваша рука должна согреться и быть готовой.
Итак, когда вы хотите что-то нарисовать, выполняйте эти простые упражнения, чтобы помочь вашей руке почувствовать вибрацию.
Пышные линии
Вы можете практиковать все виды изогнутых линий. Вот несколько примеров:
Эти строки также важны. Потренируйтесь рисовать их так же, как и прямые. Начните с более коротких волнистых линий, затем нарисуйте их длиннее.
Зигзагообразные линии
Кажется, что их очень легко рисовать, но они могут быть и сложными.
Я считаю, что важно практиковать и эти фразы. Все дело в том, чтобы сделать вашу руку устойчивой и запомнить движение.
Варьируйте линии по размеру, длине и расстоянию между ними.
Вот несколько зигзагообразных линий, которые вы можете попрактиковать:
Упражнение по рисованию фигур
Рисование фигур так же важно, как и рисование линий.
После того, как вы попрактиковались в линиях, пришло время немного приправить их формами. Вы можете рисовать основные фигуры, такие как круги, квадраты, треугольники, прямоугольники и овалы.
Может показаться, что нарисовать круг или овал может каждый, но на самом деле у многих с этим проблемы. Например, когда я впервые начал рисовать лица, я изо всех сил пытался нарисовать основной овал для головы.
Но я попрактиковался в этой форме, и теперь я могу нарисовать ее быстро, и она всегда будет выглядеть как овал с первой попытки.
Проделайте то же самое с кругами и квадратами. Повторите линии одного круга несколько раз, затем нарисуйте еще один, но меняйте их размер. Вы увидите, как ваши мышцы это запомнят, и вскоре вы с первого раза будете рисовать любую фигуру, и это будет потрясающе.
Также попробуйте рисовать фигуры в трехмерной перспективе, а не только плоскости. Таким образом, вы откроете для себя новые области, в которых вам нужно практиковаться, что всегда хорошо.
Просто каракули
Писать каракули — отличное упражнение для рисования, как бы глупо это ни звучало. Каракули часто недооценивают, но я люблю их делать, и они меня очень расслабляют.
Итак, возьмите ручку или карандаш и рисуйте без какой-либо цели, смысла или формы. Пройдитесь по всей бумаге, если хотите.
Поэкспериментируйте с тем, как вы держите карандаш и как двигается ваше запястье при каракулях. Посмотрите видео ниже:
Нарисуй что-нибудь новое
Это означает, что ты должен нарисовать что-то, чего обычно не делаешь. Время от времени бросайте себе вызов и обманывайте свой разум, рисуя то, что обычно не рисуете. Ваш мозг будет удивлен и обратит больше внимания.
Все за один раз
Это потрясающее упражнение, и вы почувствуете себя игривым ребенком. Смех гарантирован.
Итак, попробуйте рисовать, не отрывая ручки от бумаги. Это заставляет ваш мозг выяснять способы рисования определенных вещей и пробуждает ваше творчество. Это похоже на упражнение по решению проблем.
Ваш рисунок в этом упражнении, вероятно, поначалу будет выглядеть причудливо и шатко, но это неважно. Займитесь процессом обучения. Это всего лишь упражнение по рисованию, а не конкурс рисунков.
Самый простой способ сделать это — нарисовать что-нибудь простое, например, цветок. Вам понадобится несколько лепестков, стебель и, может быть, еще пара деталей. Начинайте рисовать изнутри наружу или снизу стебля вверх. Конечно, вы можете повторять одни и те же строки больше раз, потому что ваша ручка должна все время оставаться на бумаге.
Одна вещь двумя способами
Попробуйте нарисовать одну вещь двумя разными способами, например. счастливое и грустное лицо, свежий цветок и умирающий цветок и т. д.
Эти рисунки не обязательно прибивать гвоздями, чтобы они выглядели идеально и реалистично, фигурки из палочек тоже подойдут. Если вы ожидаете идеальных результатов, вы никогда не переживете эти простые упражнения по рисованию. Они сделаны легкими, простыми и предназначены для практики.
Это упражнение пробудит ваше творческое мышление и кто знает, какие идеи у вас появятся. Так весело придумывать новые способы сделать что-то, правда?
Зарисуй то, что видишь
Сядьте в любую комнату, которая вам нравится, и просто зарисуйте все, что видите.
Вы можете сделать это и снаружи. Представьте свой вид в коробке/контейнере и зарисуйте все, что видите. Важно делать набросок, не обращая внимания на детали. Просто плыть по течению.
Не волнуйтесь, если ваша перспектива искажена, чтобы освоить эти вещи, нужно время.
Рисование узоров и мандал
Рисование узоров — отличный способ попрактиковаться в рисовании. Это упражнение заставляет вас повторять одни и те же линии и формы снова и снова, и они постепенно становятся вашей второй натурой.
Кроме того, рисовать узоры всегда весело, и вы можете создавать потрясающие рисунки с помощью линий и основных форм. Помните, как важно было практиковать линии? С шаблонами вы почувствуете, что перешли на следующий уровень навыков рисования.
Рисование мандал похоже на рисование узоров. Это круглые конструкции с повторяющимися элементами. Итак, начните с маленькой точки, которая в итоге станет центром, и стройте вокруг нее. Заполните пустое пространство более мелкими элементами.
Самый простой способ начать — нарисовать круг, а затем разделить его на треугольники одинакового размера, которые растут от центра к краям круга. Затем нарисуйте больше кругов внутри большого основного круга. Наконец, заполните каждое пространство, которое вы создали, одинаковыми узорами и соедините их друг с другом.
Перенос изображений из журналов
Для этого вам понадобятся изображения лиц из журналов и копировальная бумага. Я говорю «лица», потому что это самая простая и распространенная вещь в журналах для копирования. Каждое лицо состоит из одних и тех же черт, поэтому я не говорил вам, например, копировать здания. Их так много разных, что ваши мышцы не запомнят, что вы нарисовали.
Для начала просто следуйте линиям на изображении журнала и перенесите их на бумагу. Позже вы можете добавить больше деталей к бумажному рисунку.
Например, если вы скопируете 10 глаз вот так, ваша рука запомнит, как вы рисовали глаза, так что потом будет проще.
Это верно и для любой другой формы.
Это упражнение по рисованию легко выполнить, и вы можете сделать столько, сколько захотите.
Игра на запястье
Попробуйте по-разному держать карандаш, чтобы увидеть, как это изменит ваши рисунки. Может быть, вы найдете способ держать карандаш, который вам больше подходит.
Даже если вы этого не сделаете, вы всегда можете поиграть с этим упражнением и создать новые интересные рисунки.
Для развлечения
Это упражнение по рисованию очень распространено среди художников. Все, что вам нужно сделать, это рисовать неведущей рукой.
Я знаю, это звучит устрашающе, но вам ничего не стоит попробовать. Я обещаю хихикать с этим тоже. Ваша перспектива сойдет с ума, ваши глаза будут повсюду, а ваш мозг… полностью запутается. Но здорово выйти из зоны комфорта.
с чего начать рисовать новичку?
Если вы новичок, можете попробовать рисовать самые простые вещи.
Например, выберите один из следующих вариантов:
- простые цветы
- формы, такие как облака, здания
- очень простые лица (ничего особенного, просто немного практики с линиями и формами)
- листья (попробуйте разные размеры и формы)
- абстрактных фигур (и, возможно, заполнить их узорами)
Лучшие карандаши для рисования
Я бы солгал, если бы сказал, что я эксперт по карандашам.
Однако у меня есть набор карандашей, которыми я очень люблю рисовать.
Итак, вот они:
Staedtler Mars Lumograph Набор из 12 шт.
Staedtler Lumocolor Permanent: эти карандаши водостойкие.
Stabilo All: не водостойкий, но отлично подходит для добавления объемности наброскам с помощью небольшого количества воды и кисти.
лучшие ручки для рисования
Ручки немного сложнее использовать для рисования, но, конечно, вы можете их использовать. Просто они не такие гибкие, как карандаши. И стереть их нельзя.
Я использовал две марки черных ручек, которые мне очень нравятся для рисования. Они бывают разных размеров и водонепроницаемы, что очень важно, если вы собираетесь использовать свои рисунки вместе с влажными носителями.
Итак, я бы порекомендовал эти две марки:
Ручки Micron
Uni Pin Fineliner от Mitsubishi
Вы также можете использовать ручки Posca, которые могут быть хороши для детальной работы, но не так хороши для отработки рисунков, потому что вы не Не хочу тратить их на практику.
По крайней мере, я не знаю. Когда я практикуюсь, я использую в основном карандаши, о которых я вам говорил, или фломастеры.
другие инструменты для рисования
Если вы чувствуете, что можете немного продвинуться с инструментами для рисования, вы можете попробовать чернила или мел.
Чернила могут испачкаться, но попробовать их будет интересно. Вы можете использовать кисть или перо для чернил. Кисть более грязная, чем ручка, и на ней будут более толстые следы.
Я иногда использую мел для больших рисунков, но не очень часто, потому что его порошок переносится на другие страницы. Если все-таки хотите попробовать, может, закрепите рисунок закрепителем. Я никогда не пробовала никаких фиксаторов, поэтому ничего конкретного посоветовать пока не могу.
что делать со страницами, на которых вы тренировались?
Что ж, используйте их. Если вы уже зарезервировали отдельный художественный журнал для рисования, после того, как вы используете все страницы, просто закрасьте их и сделайте арт.
Или вы можете вырвать страницы, вырезать рисунки и использовать их в качестве наклеек или элементов на других страницах вашего журнала.
Вы также можете раскрасить эти рисунки.
Вы можете многое сделать, так что не выбрасывайте их. Подойдите к ним творчески.
упражнения по рисованию – заключительные СОВЕТЫ
Просто помните, что Рим не за один день строился, что практика делает совершенным (хотя я не верю в совершенство), что терпение – это все… и так далее.
Не спешите ожидать захватывающих рисунков с самого начала. Дайте себе время и наслаждайтесь процессом.
Эти простые упражнения по рисованию помогут вам в долгосрочной перспективе. Просто не отказывайтесь от них. Терпение является ключевым.
Также эти упражнения отлично подходят для разминки перед тем, как вы начнете рисовать более сложные изображения. Потратьте несколько минут, чтобы напомнить своей руке о линиях, формах и т. д.
Кроме того, будьте последовательны.
