Живопись и рисунок полный курс обучения: Книга: «Рисунок и живопись. Полный курс обучения. Пейзажи. Натюрморты. Зарисовки. Коллажи. Портреты…» — Сайдевей, Гер, Хортон, Монахан, Уайзман. Купить книгу, читать рецензии | ISBN 978-5-88353-442-2 — Независимое театральное объединение "Зрительские симпатии"

Разное

Содержание

Книга «Рисунок и живопись. Полный курс обучения. Пейзажи. Натюрморты. Зарисовки. Коллажи. Портреты. Обнаженная натура. Жанровые сцены» Сайдевей Я, Хортон Д

Книги
- Художественная литература
- Нехудожественная литература
- Детская литература
- Литература на иностранных языках
- Путешествия. Хобби. Досуг
- Книги по искусству
- Биографии. Мемуары. Публицистика
- Комиксы. Манга. Графические романы
- Журналы
- Печать по требованию
- Книги с автографом
- Книги в подарок
- «Москва» рекомендует
- Авторы • Серии • Издательства • Жанр
Электронные книги
- Русская классика
- Детективы
- Экономика
- Журналы
- Пособия
- История
- Политика
- Биографии и мемуары
- Публицистика
Aудиокниги
- Электронные аудиокниги
- CD – диски
Коллекционные издания
- Зарубежная проза и поэзия
- Русская проза и поэзия
- Детская литература
- История
- Искусство
- Энциклопедии
- Кулинария. Виноделие
- Религия, теология
- Все тематики
Антикварные книги
- Детская литература
- Собрания сочинений
- Искусство
- История России до 1917 года
- Художественная литература. Зарубежная
- Художественная литература. Русская
- Все тематики
- Предварительный заказ
- Прием книг на комиссию
Подарки
- Книги в подарок
- Авторские работы
- Бизнес-подарки
- Литературные подарки
- Миниатюрные издания
- Подарки детям
- Подарочные ручки
- Открытки
- Календари
- Все тематики подарков
- Подарочные сертификаты
- Подарочные наборы
- Идеи подарков
Канцтовары
- Аксессуары делового человека
- Необычная канцелярия
- Бумажно-беловые принадлежности
- Письменные принадлежности
- Мелкоофисный товар
- Для художников
Услуги
- Бонусная программа
- Подарочные сертификаты
- Доставка по всему миру
- Корпоративное обслуживание
- Vip-обслуживание
- Услуги антикварно-букинистического отдела
- Подбор и оформление подарков
- Изготовление эксклюзивных изданий
- Формирование семейной библиотеки

Расширенный поиск

Сайдевей Я. ,Хортон Д.

Книги Рисунок и живопись Полный курс обучения в Ульяновске: 188-товаров: бесплатная доставка, скидка-13% [перейти]

Партнерская программаПомощь

Ульяновск

Каталог

Каталог Товаров

Одежда и обувь

Стройматериалы

Текстиль и кожа

Здоровье и красота

Детские товары

Продукты и напитки

Электротехника

Мебель и интерьер

Промышленность

Дом и сад

Торговля и склад

Все категории

ВходИзбранное

Книги Рисунок и живопись Полный курс обучения

Пейзаж акварелью. Полный курс обучения

В МАГАЗИНЕще цены и похожие товары

Живопись маслом. Полный курс живописи и рисунка

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Книга Живопись суми-э. Полный курс рисования в японской традиционной технике

В МАГАЗИНЕще цены и похожие товары

Полный курс рисования. Альбом для скетчинга

В МАГАЗИНЕще цены и похожие товары

Акварель. Полный курс рисования. Основы, техники, сюжеты

В МАГАЗИНЕще цены и похожие товары

Книга Полный курс рисования и живописи

В МАГАЗИНЕще цены и похожие товары

Книга Рунический Круг Силы. Третий Атт. Полный курс обучения рунам. Часть 3

В МАГАЗИНЕще цены и похожие товары

590

655

АСТ издательство Большая книга обучения чтению. Маршак С.Я., Михалков С.В., Успенский Э.Н. Полный курс занятий в одной книге

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

ИЗД-ВО феникс Уроки игры на гитаре: полный курс обучения; авт. Чавычалов — Книга с нотами / аккордами

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Составитель Андреева Инна Алепксандровна «30 уроков обучения азбуке Полный курс подготовки к школе Развивающее пособие 4-е издание»

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Книги по обучению и развитию детей Росмэн Полный курс подготовки к школе. 3-4 года Производитель:

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Книги по обучению и развитию детей Росмэн Полный курс подготовки к школе. 5-6 лет Производитель:

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Полный курс рисования и живописи

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

30 уроков обучения азбуке. Полный курс подготовки к школе. Развивающее пособие (0+). Андреева И

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Терри Харрисон «Пейзаж акварелью. Полный курс обучения«

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Пейзаж акварелью. Полный курс обучения Тематика: пейзажи, Пол: для девочек, для мальчиков, унисекс

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

ИЗД-ВО феникс Уроки игры на гитаре: полный курс обучения. — Изд. 4-е; авт. Чавычалов — Книга с нотами / аккордами

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Книга Полный курс рисования и живописи. Все техники (цветная) — 978-5-17-096973-9 Издательство:

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Пейзаж акварелью. Полный курс обучения. Харрисон Т. Производитель: ЭКСМО, Тематика: пейзажи, Пол:

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

30 уроков обучения азбуке. Полный курс подготовки к школе. Развивающее пособие (0+). Андреева И

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Полный курс рисования и живописи (Турилова М.В.) Издательство: АСТ, Год издания: 2019, Направление

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Пейзаж акварелью. Полный курс обучения

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

623

692

АСТ издательство Полный курс начальной школы. Все типы и виды заданий для обучения проверки знаний. 40 000 упражнений с ответами. Узорова О.В. занятий в одной книге

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Книги по обучению и развитию детей Росмэн Полный курс подготовки к школе. 4-5 лет Производитель:

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Андреева Инна Александровна «30 уроков обучения решению задач» Издательство: Букмастер, Темы

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

30 уроков обучения азбуке. Полный курс подготовки к школе. Развивающее пособие (0+). Андреева И

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

Пейзаж акварелью. Полный курс обучения Производитель: ЭКСМО, Тематика: пейзажи, Пол: для девочек,

ПОДРОБНЕЕЕще цены и похожие товары

2 страница из 18

Как научиться рисовать с нуля — 60+ уроков и онлайн-курсов для начинающих — Где Курс на vc.

Хотите научиться рисовать, но «нет таланта», а кисть в руках держали последний раз на уроках ИЗО? Думаете, что 7 лет обучения в художественной школе — это обязательное условие, чтобы написать картину? Но рисовать все-таки хочется?

764 просмотров

В этой подборке мы собрали уроки и курсы по рисованию для начинающих. Масло, акварель, карандаш, акрил, интерьерная живопись, скетчинг, портреты — выбирайте направление по душе и вперёд!

В этой подборке онлайн-курсов по рисованию и живописи мы сравнили предложения школ и отдельных авторов по нескольким параметрам и отобрали лучшие варианты для начинающих и опытных художников. Мы поддерживаем подборку актуальной и обновляем информацию минимум 1 раз в месяц.

ТОП-7 курсов по рисованию и живописи в 2022 году

«Живопись маслом для начинающих» от NY school — лучший курс по живописи маслом
«Рисуем людей в полный рост» от Егора Матита — лучший курс по рисованию карандашом
«Акварель 2. 0» от Ольги Мельниковой — лучший курс по рисованию акварелью
«Масло для детей (от 10 лет)» от Максима Манькова — лучший курс по живописи для детей
«Флюид-арт» от Альбины Насыровой (Арт-Матита) — лучший курс по интерьерной живописи
«Акрил без правил» от KalachevaSchool — лучший курс по живописи акрилом
«Скетчинг» от школы «Среда обучения» — лучший курс по скетчингу

Сейчас немного творчества на уровне начальной школы и продолжим более детально рассматривать курсы 😊

Рисовать я не умею
Хоть уже хочу давно
Только в возрасте учиться
Это – сказки и кино
*
А тем более в онлайне
Это – точно просто бред
Но однажды вебинар
Посмотрел я на обед
*
И купил я кисти-краски
А потом ещё хосты
Рисовать сумеет каждый
Он, она, и я, и ты
Павел Батаев, сооснователь проекта «Где Курс»

Итак, курсы в нашей подборке подойдут не только новичкам, встающим на путь профессионального художника, но и опытным мастерам, желающим попробовать свои силы в новом для себя направлении изобразительного искусства.

Бесплатные курсы и мастер-классы по рисованию и живописи

Бесплатные уроки и мастер-классы для самостоятельного изучения различных инструментов и техник рисования. Вы можете обучаться в своем темпе и подбирать варианты для продолжительного платного обучения под руководством наставника.

1. «Напишите свой первый идеальный пейзаж маслом!» — NY school

Автор бесплатного мастер-класса «Пейзаж на рассвете» предлагает начинающему художнику изучить базовые принципы воздушной перспективы, способы изображения пространства на холсте и методы создания фактур и тумана.

Длительность и количество уроков: 1 урок, 1 день обучения
Доступ: с регистрацией
Как проходит: вебинар
Домашние задания: нет
Сертификат: нет

→ Пройти курс бесплатно на nyschool.ru

Другие бесплатные курсы по пейзажам NY school: «Морской закат акрилом».

2. «Марафон «Реалистичный рисунок карандашом с нуля»» — Егор Матита

4-дневный марафон позволит вам освоить базу для создания реалистичного рисунка: светотеневую проработку, создание эффекта живых глаз, технику штриховки, навык фотореализма.

Метод штриховки Егора — это волшебный инструмент! На марафоне у меня не было хорошего карандаша и клячки, но портреты каракала, девушки и мужчины получились невероятно реалистичными! Мои близкие не поверили своим глазам, увидев результат часового труда!
Мария, эксперт проекта «Где курс», с восторгом прошедшая мастер-класс

Длительность и количество уроков: 4 урока, 4 дня обучения
Доступ: с регистрацией
Как проходит: вебинары
Домашние задания: нет
Сертификат: нет

→ Пройти курс бесплатно на online-matita.ru

Другие бесплатные курсы Егора Матита: «Фотореализм карандашом: от новичка до мастера за 4 дня», «Скетчинг с первого взгляда».

3. «10 мастер-классов по самым популярным техникам» — KalachevaSchool

Вероника Калачева, основатель KalachevaSchool, выбрала из каталога курсов 10 показательных мастер-классов, чтобы вы могли ближе познакомиться с преподавателями школы и различными техниками рисования и живописи.

Длительность и количество уроков: 10 уроков, обучение в своем темпе
Доступ: с регистрацией
Как проходит: видеоуроки
Домашние задания: нет
Сертификат: нет

→ Пройти курс бесплатно на kalachevaschool.ru

4. «Пишем интерьерную картину в стиле абстракция» — NY school

На мастер-классе вы окунетесь в процесс написания картины, которая станет заметным элементом декора вашего дома. Вы изучите актуальные техники абстрактной живописи и примените в работе мастихин, текстурную пасту, поталь.

Длительность и количество уроков: 1 урок, 1 день обучения
Доступ: с регистрацией
Как проходит: вебинар
Домашние задания: нет
Сертификат: нет

→ Пройти курс бесплатно на nyschool. ru

Другие бесплатные курсы по интерьерной живописи NY school: «Научитесь создавать объемные картины из недорогих материалов», «Интерьерная живопись. Абстракция. Лес».

5. «Научитесь создавать объемные графические скетчи за 3 дня» — XYZ School

Преподаватель курса Егор Гришин — 2D-художник и иллюстратор, сотрудничавший с Games Workshop и принимавший участие в создании вселенной Warhammer 40k — научит вас создавать стилизованные скетчи объектов и превращать их в объемные модели.

Длительность и количество уроков: 8 уроков, обучение в своем темпе
Доступ: с регистрацией
Как проходит: видеоуроки
Домашние задания: без проверки
Сертификат: нет

→ Пройти курс бесплатно на school-xyz.com

6. «Как научиться рисовать: уроки для начинающих» — 4brain

Курс для самостоятельного изучения основ рисования карандашом с нуля. Для освоения навыков и получения заметного результата эксперты советуют практиковаться 4-5 раз в неделю не менее одного часа.

Длительность и количество уроков: 7 уроков, изучение в своем темпе
Доступ: без регистрации
Как проходит: видеоуроки + статьи
Домашние задания: без проверки
Сертификат: нет

→ Пройти курс бесплатно на 4brain.ru

7. «Научиться рисовать за 30 дней» — Web-Paint

На ведение блога-самоучителя автора вдохновила книга Марка Кистлера «Научиться рисовать за 30 дней» (Mark Kistler «You can draw in 30 days»). Все уроки сформированы на основе материалов указанной книги. Автор отмечает, что рисуя простым карандашом ежедневно по 20 минут в течение месяца, вы сможете освоить навыки создания сложных изображений.

Длительность и количество уроков: 30 уроков, изучение в своем темпе
Доступ: без регистрации
Как проходит: статьи
Домашние задания: нет
Сертификат: нет

→ Пройти курс бесплатно на web-paint. site

Другие бесплатные курсы Web-Paint: «Как нарисовать человека».

Ещё 6 бесплатных курсов по рисованию

Несколько бесплатных курсов для начинающих художников по основам рисования и портретам.

«Напишите удачный портрет всего за 1 вечер» от Натальи Юршиной (мастер-класс, без сертификата)
«Как нарисовать портрет, если вы новичок» от Татьяны Артыковой (1 урок, без сертификата)
«Открытая школа» от «Художник Online» (300+ мастер-классов и уроков, без сертификата)
«Уроки Андрея Маркова» от блога «Азбука рисования» (200+ уроков, без сертификата)
«Уроки школы рисования» от ArtDreams (180+ уроков, без сертификата)
«Как научиться рисовать за 3 месяца?» от Art Skill (мастер-класс, без сертификата)

Курсы масляной живописи

1. «Живопись маслом для начинающих» — NY school

Авторский 2-месячный онлайн-курс Натальи Юршиной подходит даже тем, кто никогда не держали в руках карандаш или кисть. Автор обещает, что уже в первую неделю курса вы с легкостью напишете свою первую картину маслом.

В программе курса вас ждет полная теоретическая база по масляной живописи, консультации и разборы работ от автора, дружеское общение в рамках чатов и написание 7 картин. Также вы научитесь разбираться в инвентаре для рисования и грамотно экономить на его покупке.

Стоимость: 6 990 ₽
Рассрочка: по запросу
Продолжительность: 2 месяца
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: с проверкой
Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

Качественная и оперативная обратная связь от автора.
Возможность заказать инвентарь для курса со скидкой.
Курс в подарок.
Гарантия возврата средств в течение 7 дней.
Курс подходит для новичков.
Обучение от простого к сложному.
Возможность доработки домашних заданий.

Недостатки школы:

Начало обучения со стартом потока (но они стартуют 2 раза в месяц).
Для получения сертификата необходимо сдать все домашние задания.

→ Посмотреть программу курса

Другие курсы NY school по маслу: «Основы портретной живописи».

2. «Основы масляной живописи» — KalachevaSchool

Насыщенный курс Анастасии Ермаковой, выпускницы Российской академии живописи, ваяния и зодчества И. Глазунова, подходит для новичков и тех, кто хочет повысить свое мастерство в работе с маслом. На курсе вас ждет изучение различных техник, приемов и сюжетов: от абстракции до техник старых мастеров, от набросков до пейзажей.

Стоимость: от 13 990 ₽
Рассрочка: от 1 166 ₽/мес до 12 месяцев
Продолжительность: 1,5 месяца
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: с проверкой
Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

Беспроцентная рассрочка.
Бесплатный доступ к первому уроку курса.
Курс подходит для новичков.
Обучение от простого к сложному.
Возможность доработки домашних заданий.
Возможность «заморозки» или продления доступа к курсу.

Недостатки школы:

Доступ к материалам курса не навсегда.
Начало обучения со стартом потока.
Для получения сертификата необходимо сдать все домашние задания.
В отзывах присутствуют жалобы на работу клиентской службы.

→ Посмотреть программу курса

Другие курсы KalachevaSchool по маслу: «Секреты масляной живописи».

3. «Масло для детей (от 10 лет)» — Максим Маньков

Курс по живописи маслом для знакомства детей с масляными красками и основами масляной живописи. Ребенок будет работать с новыми для себя инструментами рисования и напишет полноценную картину на холсте, которую родители с гордостью повесят на стену.

Стоимость: от 2 990 ₽
Рассрочка: отсутствует
Продолжительность: в своем темпе
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: отсутствуют
Документ об окончании: отсутствует

Особенности и преимущества школы:

Обучение в любой момент без привязки к старту потока.
Курс можно проходить в своем темпе.
Курс адаптирован под возраст ребенка.
Отсутствие домашних заданий.
Низкая цена.

Недостатки школы:

В базовом тарифе доступ к материалам курса не навсегда.
Отсутствие обратной связи.

→ Посмотреть программу курса

Другие курсы Максима Манькова по маслу: «100 картин онлайн маслом».

4. «Копируем мастеров. Масло» — Художник Online

Курс Екатерины Бердюгиной, на котором вы будете воссоздавать маслом копии работ великих художников: Питера Класа, Ивана Айвазовского, Архипа Куинджи и Николая Фешина. Обучение построено на академических программах ведущих ВУЗов страны.

Стоимость: от 1 900 ₽
Рассрочка: отсутствует
Продолжительность: в своем темпе
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: с проверкой или без проверки
Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

Работы для портфолио.
Обучение в любой момент без привязки к старту потока.
Курс можно проходить в своем темпе.
Домашние задания не обязательны к выполнению.
Обратная связь в течение 1 года (не все тарифы).
Курс подходит для новичков.
Курс в подарок.
Низкая цена.

Недостатки школы:

Отсутствие сертификата в базовом тарифе.
В отзывах присутствуют нарекания по вопросу качества изложения материала.

→ Посмотреть программу курса

Другие курсы школы «Художник Online» по маслу: «Минимализм маслом».

5. «Онлайн-курс живописи маслом: начальный уровень» — Я творю

Курс подходит начинающим художникам, которые научатся самостоятельно создавать красивые работы, профессионально владеть техникой масляной живописи и разбираться в композиции, цвете и форме. Во время обучения вы создадите 5 законченных картин. Курс можно проходить как самостоятельно, так и с обратной связью от преподавателя.

Стоимость: от 2 000 ₽
Рассрочка: отсутствует
Продолжительность: в своем темпе
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: с проверкой или без проверки
Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

Курс можно проходить в своем темпе.
Программы лояльности.
Обучение в любой момент без привязки к старту потока.
Комплект художественных материалов в подарок (не все тарифы).
Курс подходит для новичков.
Низкая цена.

Недостатки школы:

Отсутствие обратной связи в базовом тарифе.

→ Посмотреть программу курса

Другие курсы школы «Я творю» по маслу: «Мастер-класс по живописи маслом. Лавандовое поле».

Ещё 6 дополнительных курсов по живописи маслом

Далее в подборке несколько онлайн-курсов по живописи маслом для обучения с нуля и повышения мастерства.

Обнаженная натура от ArtLife — курс с обратной связью от Анны Мариновой, визитной карточкой которой являются обнаженные женские портреты; в рамках обучения автор учит работать с моделями и передавать уязвимость и эмоции через пластику тела.
Мировые шедевры от Artista — курс для самостоятельного изучения, благодаря которому вы сможете поэтапно воссоздать популярные картины известных на весь мир художников.
Портрет от Татьяны Артыковой — автор советует обучаться рисованию, начиная с самого сложного — портрета; за 20+ уроков вы сможете развить талант художника, следуя простым в повторении техникам.
Онлайн-курс по живописи от Hedu (Irs.academy) — 10 уроков от известной платформы, благодаря которым вы научитесь реалистично передавать а бумаге и холсте объемные предметы, писать с натуры и работать с маслом.
Природные фактуры от Елены Ильичевой — самостоятельное обучение без обратной связи на платформе «ИнфоХит», в рамках которого вы научитесь создавать на холсте текстуры состаренного дерева, мрамора, ржавчины и керамики.
Живопись с натуры от Дмитрия Ревякина — курс-плэнер по живописи с натуры состоялся в прямом эфире на свежем воздухе, а сейчас доступны качественные записи прошедших мастер-классов.

Курсы рисования акварелью

1. «Акварель 2.0» — Ольга Мельникова

Обучение от художника-преподавателя и практика с 15-летним опытом позволит освоить навыки, достаточные для самостоятельного написания полотен акварелью по любым референсам. По итогам курса вы будете разбираться в инвентаре для акварельной живописи, освоите технику написания картин «по-сырому» и лессировку.

Стоимость: 4 990 ₽
Рассрочка: отсутствует
Продолжительность: 2 месяца
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: с проверкой
Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

Качественная и оперативная обратная связь от автора.
Курс в подарок.
Гарантия возврата средств в течение 7 дней.
Курс подходит для новичков.
Обучение от простого к сложному.
Возможность доработки домашних заданий.

Недостатки школы:

Начало обучения со стартом потока.
Для получения сертификата необходимо сдать все домашние задания.

→ Посмотреть программу курса

2. «Основы акварельного рисунка» — Екатерина Парфенова (Арт-Матита)

Курс разработан для обучения новичков и художников с опытом. Вы нарисуете 16 магических работ в различных техниках: от растяжки до реалистичной детализации, от объема до глянца. Животные, насекомые, натюрморты, еда, пейзажи — вот перечень картин, которые вы создадите с нуля.

Стоимость: от 8 000 ₽
Рассрочка: от 667 ₽/мес до 12 месяцев
Продолжительность: 2 месяца
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: с проверкой или без проверки
Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

Беспроцентная рассрочка.
Курс можно проходить в своем темпе.
Обучение в любой момент без привязки к старту потока.
Курс подходит для новичков.
Курс можно приобрести по акционной цене.

Недостатки школы:

Доступ к материалам курса не навсегда.
Отсутствие обратной связи в базовом тарифе.

→ Посмотреть программу курса

Другие курсы Екатерины Парфеновой (Арт-Матита): «Ботаника».

3. «Акварель 2.0» — KalachevaSchool

Усовершенствованный авторский курс основателя школы Вероники Калачевой. Материал курса четко структурирован и включает работу с цветом, поиск ракурса, плотность и светотени, изучение негативных и позитивных пространств. Вы создадите картины в малом и большом формате на разные темы: девушки, птицы, цветы, европейские города, еда и посуда.

Стоимость: от 7 990 ₽
Рассрочка: от 666 ₽/мес до 12 месяцев
Продолжительность: 1,5 месяца
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: с проверкой
Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

Беспроцентная рассрочка.
Бесплатный доступ к первому уроку курса.
Курс можно проходить в своем темпе (не все тарифы).
Курс подходит для новичков.
Обучение от простого к сложному.
Возможность доработки домашних заданий.
Возможность «заморозки» или продления доступа к курсу.

Недостатки школы:

Доступ к материалам курса не навсегда.
Начало обучения со стартом потока.
Для получения сертификата необходимо сдать все домашние задания.
В отзывах присутствуют жалобы на работу клиентской службы.

→ Посмотреть программу курса

Бесплатная вводная лекция: «Акварель 2.0».

Другие курсы KalachevaSchool по акварели: «Акварельные чувства».

4. «Акварельные пейзажи» — Максим Маньков

Курс для самостоятельного изучения без обратной связи подходит тем, кто желает писать пейзажи акварелью и передать на бумаге многообразие окружающего мира. Вы научитесь правильно работать с бумагой, выполняя ровные заливки и придавая объектам графическую выразительность.

Стоимость: от 2 990 ₽
Рассрочка: отсутствует
Продолжительность: в своем темпе
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: отсутствуют
Документ об окончании: отсутствует

Особенности и преимущества школы:

Обучение в любой момент без привязки к старту потока.
Курс можно проходить в своем темпе.
Отсутствие домашних заданий.
Низкая цена.

Недостатки школы:

В базовом тарифе доступ к материалам курса не навсегда.
Отсутствие обратной связи.

→ Посмотреть программу курса

5. «Акварельный портрет» — Ульяна Ласунова

В рамках курса преподаватель обучает тому, как строить рисунок, а не просто срисовывать. В процессе обучения вы научитесь смешивать краски, изучите акварельные инструменты и приемы, ознакомитесь с основами композиции, объема и светотени. Также вы освоите навыки построения головы, губ, глаз и носа в трех ракурсах.

Стоимость: от 2 900 ₽
Рассрочка: отсутствует
Продолжительность: 1 неделя
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: с проверкой
Документ об окончании: отсутствует

Особенности и преимущества школы:

Бесплатный доступ к первому уроку курса.
Курс подходит для новичков.
Индивидуальное обучение (не все тарифы).
Курс можно проходить в своем темпе.
Качественная обратная связь.

Недостатки школы:

Отсутствие рассрочки.

→ Посмотреть программу курса

Ещё 6 дополнительных курсов по рисованию акварелью

Несколько интересных курсов по рисованию акварелью для взрослых и детей, для начинающих и опытных художников.

Акварельная зима от Kreativity — онлайн-курс с обратной связью по акварели для детей 8-12 лет и их родителей от Ирины Мещеряковой – художника и автора собственной методики обучения.
Акварельный портрет в трех ракурсах от школы «Арткомната» — базовый курс для рисования портрета с нуля от Леси Поплавской, на котором вы изучите основные пропорции, законы колористики и светотени.
Акварельные миры с Александром Воцмушем от Bratec Lis School — в основе курса лежит авторская техника написания картин «по-мокрому». благодаря которой вы научитесь быстро и виртуозно смелыми мазками создавать солнечные городские пейзажи и писать динамичные сюжеты.
Мини-курс по акварели «Ботаника» от ArtDreams — краткий курс из 7 уроков, где вы научитесь рисовать ботанические иллюстрации акварелью в технике лессировки; курс доступен для самостоятельно изучения и в формате с обратной связью.
Видео-мастер-класс по акварели. Пионы в вазе от школы «Я творю» — урок продолжительностью 1,5 часа, где вы под руководством художника Алисы Третьяковой создадите цветочный натюрморт в технике «по-сырому».
Акварель по шагам от Анастасии Корниловой — курс для начинающих художников позволяет освоить навыки работы с акварелью в различных жанрах; первый урок курса можно изучить бесплатно.

Курсы рисования карандашом

1. «Рисуем людей в полный рост» — Егор Матита

Курс подойдет как начинающим, так и опытным художникам. Вы научитесь изображать людей в статике и движении, изучите пропорции тела и анатомию мышц, а также поймете, как передавать характер и эмоции на бумаге. Один из уроков предполагает рисование человека с натуры.

Стоимость: от 8 700 ₽
Рассрочка: от 725 ₽/мес до 12 месяцев
Продолжительность: 2 месяца
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: с проверкой или без проверки
Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

Беспроцентная рассрочка.
Курс можно проходить в своем темпе.
Обучение в любой момент без привязки к старту потока.
Курс подходит для новичков.
Курс можно приобрести по акционной цене.
Курс в подарок (не все тарифы).
Индивидуальная консультация (не все тарифы).

Недостатки школы:

В базовом тарифе доступ к материалам курса не навсегда.
Отсутствие обратной связи в базовом тарифе.

→ Посмотреть программу курса

Другие курсы Егора Матита: «Эмоции в портрете», «4 стихии», «Дикая графика».

2. «Портреты карандашом для начинающих» — NY school

Насыщенный онлайн-курс Натальи Юршиной подходит тем, кто желает писать портреты карандашом с высокой степенью реалистичности и схожести. По итогам обучения вы сможете не просто срисовывать, а самостоятельно рисовать любой портрет по фотографии.

Стоимость: 6 990 ₽
Рассрочка: по запросу
Продолжительность: 2 месяца
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: с проверкой
Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

Качественная и оперативная обратная связь от автора.
Гарантия возврата средств в течение 7 дней.
Курс подходит для новичков.
Обучение от простого к сложному.
Возможность доработки домашних заданий.
Курс в подарок.

Недостатки школы:

Начало обучения со стартом потока.
Для получения сертификата необходимо сдать все домашние задания.

→ Посмотреть программу курса

3. «Карандашный реализм. Птицы» — KalachevaSchool

Удивительный курс Рузанны Айрапетян посвящен реалистичной технике рисования цветными карандашами на черной бумаге. В программе курса освоение навыков анималистики и передачи необычной текстуры оперения птиц с помощью специальной карандашной техники. Вы нарисуете малиновку, попугая, сороку, воробья и сову в движении, статике, разных позах и ракурсах.

Стоимость: от 13 990 ₽
Рассрочка: от 1 166 ₽/мес до 12 месяцев
Продолжительность: 1 месяц
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: с проверкой
Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

Беспроцентная рассрочка.
Бесплатный доступ к первому уроку курса.
Курс подходит для новичков.
Обучение от простого к сложному.
Возможность доработки домашних заданий.
Возможность «заморозки» или продления доступа к курсу.

Недостатки школы:

Доступ к материалам курса не навсегда.
Начало обучения со стартом потока.
Для получения сертификата необходимо сдать все домашние задания.
В отзывах присутствуют жалобы на работу клиентской службы.

→ Посмотреть программу курса

Другие курсы KalachevaSchool по рисованию карандашом: «Рисуем человека. Анатомия», «Рисуем человека. Портрет».

4. «Карандашный рисунок» — Максим Маньков

Курс для самостоятельного изучения без обратной связи подходит тем, кто хочет научиться рисовать пейзажи, флору и фауну простыми и цветными карандашами. Вы освоите навыки нанесения штриха и узнаете, как с помощью штрихования и линий передавать движение, текстуру и объем.

Стоимость: от 2 990 ₽
Рассрочка: отсутствует
Продолжительность: в своем темпе
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: отсутствуют
Документ об окончании: отсутствует

Особенности и преимущества школы:

Обучение в любой момент без привязки к старту потока.
Курс можно проходить в своем темпе.
Отсутствие домашних заданий.
Низкая цена.

Недостатки школы:

В базовом тарифе доступ к материалам курса не навсегда.
Отсутствие обратной связи.

→ Посмотреть программу курса

5. «Рисунок для начинающих» — Fantasy Room

Профессиональный курс, созданный для обучения рисованию с нуля. В программе вас ждут приемы и хитрости рисования, которые можно использовать в создании простых рисунков и сложных иллюстраций. Итогом обучения станут 20 карандашных рисунков от ботаники и анималистики до пейзажей и портретов.

Стоимость: 49 $
Рассрочка: отсутствует
Продолжительность: 2 месяца
Формат: видеолекции + практические задания
Домашние задания: с проверкой или без проверки
Документ об окончании: сертификат

Особенности и преимущества школы:

Индивидуальное обучение (не все тарифы).
Работы для портфолио.
Обучение в любой момент без привязки к старту потока.
Курс можно проходить в своем темпе.
Курс подходит для новичков.
Обучение от простого к сложному.

Недостатки школы:

Стоимость зависит от курса валют.
Отсутствие рассрочки.
Доступ к материалам курса не навсегда.
Отсутствие обратной связи и сертификата в базовом тарифе.

→ Посмотреть программу курса

Ещё 5 дополнительных курсов по рисованию карандашом

Далее в подборке несколько хороших курсов по рисованию карандашом для себя и для профессионального роста.

Мир Гарри Поттера от Николая Кузнецова — самостоятельное обучение без обратной связи на платформе «ИнфоХит», в рамках которого вы окунетесь в создание графических персонажей волшебного мира Гарри Поттера.
Карандаш с нуля от школы «Найди Себя» — онлайн-курс не требует опыта в рисовании, все базовые знания по основам построения рисунка, законам светотени, перспективы и композиции вы получите самостоятельно или под руководством преподавателя, члена Союза Художников России Станислава Федорова.
Онлайн-курс по рисованию карандашом от Hedu (Irs.academy) — 10 уроков от известной платформы, благодаря которым вы научитесь передавать сложные фактуры, создавать пейзажи, портреты и натюрморты карандашом и методом штриховки.
Пейзажи простым карандашом от школы «Художник Online» — авторский курс Романа Круглова подойдет тем, кто хочет стать мастером графического реалистичного пейзажа; обучение построено на академических программах ведущих ВУЗов страны.
Карандаш — портрет от Fluidart — преподаватели курса напоминают, что рисование карандашом и игра контрастом — это база, необходимая художнику в любом направлении рисунка и живописи; курс можно проходить самостоятельно или в формате с обратной связью и проверкой домашних заданий.

Курсы интерьерной живописи

Хотим отметить, что создание интерьерных полотен является достаточно легким в освоении направлением живописи и подходит даже новичкам, никогда не державшим в руках кисть и краски. А в связи с востребованностью дизайнерских работ для интерьера, это направление живописи еще и очень привлекательно в плане монетизации.

1. Интерьерная живопись от NY school

Курс с качественной обратной связью от автора, по итогам которого вы научитесь писать дорогие атмосферные интерьерные картины и сможете окупить инвестиции уже во время обучения.

2. Флюид-арт от Альбины Насыровой (Арт-Матита)

Мини-курс по абстрактной интерьерной живописи, на котором вы освоите медитативную технику литья акрила на холст и попутно испробуете на себе цветотерапию под руководством художника-нейропсихолога.

3. Современные техники интерьерной живописи от Fluidart

Курс подойдет новичкам и опытным художникам, которые хотят освоить современные техники интерьерной живописи: рисование эпоксидной смолой, жидким акрилом, спиртовыми чернилами и текстурной поталью.

4. Интерьерная живопись от Era Art Studio

Курс предназначен для освоения специальности «интерьерный художник» и направлен на превращение хобби в источник дохода. Лучшим ученикам предоставляются заказы от клиентов студии и возможность выставлять работы в галерее.

5. Интерьерная живопись от Akbirova Art

Экспресс-курс Аделины Акбировой, благодаря которому вы научитесь создавать стильные абстракции для своего дома за 5 недель. Вы овладеете техниками работы с жидким акрилом, освоите золочение поталью и объемную живопись.

Курсы живописи акрилом

Несколько полезных курсов по современным техникам написания полотен акрилом, Fluid и Resin Art.

1. Акрил для начинающих от NY school

Авторский 2-месячный курс Натальи Юршиной подходит даже тем, кто никогда не держали в руках карандаш и кисть. В процессе обучения вы напишите от 7 до 17 картин: небо, цветы, горы, воду, попугая, косатку и льва.

2. Акрил без правил от KalachevaSchool

30-дневная программа Анны Расторгуевой о работе в модном направлении Fluid art. Курс доступен для изучения в рамках потока с обязательным выполнением домашних заданий.

3. Основы живописи акрилом от ArtDreams

Базовый курс по работе с акриловыми красками, где вы нарисуете животных, пейзажи, натюрморты и портреты. Курс можно проходить самостоятельно или под присмотром наставника.

Курсы скетчинга

Для тех, кого больше интересует обучение скетчингу, несколько хороших курсов для изучения основ направления и получения профессии скетчера.

1. Скетчинг от школы «Среда обучения»

Курс в записи с проверкой итоговой работы от Марии Коваль, где вы освоите технику быстрых рисунков: композицию, перспективу, цвет.

2. Скетчинг для начинающих от Олеси Комкиной

Базовый курс для тех, кто с нуля хочет научиться рисовать любые сюжеты и не бояться работать со сложными референсами в современном скетчинге. Помимо изучения базовых этапов и структуры создания скетча, вы освоите искусство леттеринга.

3. Скетчинг от XYZ School

Базовый курс для 2D-художников от Егора Гришина, где вас научат грамотно и быстро скетчить, что является пропуском в профессиональный мир кино, геймдева и мультипликации.

4. ВХШ. Скетчер как профессия от KalachevaSchool

Годовая программа подготовки скетчеров, которые стремятся монетизировать свое хобби. Курс создан легендой скетчинга Анной Эгида, под руководством которой вы создадите мощное портфолио и начнете зарабатывать на любимом деле.

5. Основы скетчинга от Алины Миллер

Базовый курс для новичков и тех, кто уже рисует, записан в двух материалах: маркеры и акварель. Уроки составлены таким образом, чтобы референсы не перекликались, поэтому оба формата интересны для изучения.

Профессиональный художник может работать на заказ или в рамках творческий студии: писать интерьерные полотна, пейзажи и портреты. Специалист с должным уровнем образования также может стать коммерческим иллюстратором или обучать других людей техникам и секретам рисования.

Благодаря появлению онлайн-курсов, получение навыков профессионального художника с собственным узнаваемым стилем стало более доступным. Постоянно практикуясь и осознавая тренды изобразительного искусства, можно монетизировать свое творчество в любом направлении живописи, рисунка и иллюстрации.

Если вы нашли неактуальную информацию в подборке или хотите добавить проверенный курс в созданный нами перечень, напишите в комментариях под подборкой.

Научиться рисовать легко: многообразие курсов рисования!

СТАТЬИ

Хотите научиться рисовать — обращайтесь к профессионалам!

Человек нуждается в самовыражении, особенно сегодня, когда для этого существует множество возможностей. Выискивание всяческих путей самовыражения нередко приводит к непреодолимому желанию научиться рисовать, петь. Почему следует учиться только у профессиональных художников? Все просто — вы гарантированно освоите технику живописи и рисунка в кратчайшие сроки, а также получите грамотную обратную связь по вашим работам.

Кому подходят уроки рисования
в нашей школе

Желающим посвятить себя рекламной либо дизайнерской сфере деятельности
В процессе прохождения собеседования при приёме на работу соискателей творческих профессий способность рисовать становится значимым, чуть ли ни самым основным фактором

Желающим научиться рисовать
Нужно реализовывать свои мечты. Если вы мечтали, но никак не получалось обучиться искусству рисования — в художественной школе вас научат этому и вы непременно напишите свой уникальный рисунок.

Желающим расстаться с обыденностью
Неимоверно суетная жизнь способна сломать любого. Если вам не хватает места с комфортной атмосферой, где можно хорошо провести время среди единомышленников, побыть с собой наедине — художественные курсы рисования то, без чего вам не обойтись!

Что вы сможете освоить?

Рисование портрета;
Основы композиции, а также рисунка;
Живопись маслом;
Живопись, а также цветоведение и многое другое.

Преимущества рисования в школе «Найди себя»

Быстрый рост мастерства

Красивый рисунок с первого занятия!

Уровень подготовки не имеет значения

Подходит взрослым и детям от 7 лет

Какие именно курсы предложены нами?

Во время занятий вам представится великолепная возможность погрузиться в творчество, отобразить настроение, ощущения, используя цветовую гамму и интуицию.
Занятия свободного рисования можно посещать с разным уровнем подготовки. При желании можно присоединиться к группе в подходящий день.

Полные курсы
Полный курс рисования рассчитан на людей, желающих овладеть разнообразными техниками, изучить главные принципы живописи, а также графики. На занятиях вы сможете ознакомиться с композицией, её основными категориями. В течение двух-трёх месяцев вы усвоите основы рисунка, нужные для последующего расширения знаний и максимального улучшения собственного мастерства.

По окончанию курсов, вы реализуете свои неповторимые и интересные идеи в реальность, высвободите воображение, передавая на холст сказочный мир внутреннего состояния.

Почему мы рекомендуем обучение у нас?

Процессом обучения занимаются исключительно опытные педагоги с образованием.
Возможность посещать курсы в удобное время, в том числе на выходных и вечером.
Просторное уютное помещение расположено в непосредственной близости от метро.
Наличие приятной зоны для отдыха, где можно выпить чашку кофе или воды.
Наша школа живописи оборудована не только под базовый курс рисования, а больше в целях активного развития своих творческих возможностей, которые скрыты внутри каждого человека.
Занятия в школе проводятся в студийном формате, что положительно сказывается на возможности лучше освоить доносимую преподавателем информацию и позволяет найти персональный подход к любому учащемуся.
В данной школе предлагаются разнообразные подготовительные уровни, а также обучение, выбор которого будет зависеть от ваших предпочтений и пожеланий.

Приходите в нашу школу рисования, и вы обязательно воплотите собственные мечты в реальность, а внутренний мир воссияет иными, более яркими красками!

Мастер-классы по рисованию для начинающих в студии «Найди себя»

Записаться или проконсультироваться: 8 (495) 162-24-15

Подпишитесь на нашу e-mail рассылку и получите 3 бесплатных урока по рисованию!

Дарим классные бонусы каждому подписчику

3 бесплатных видео-урока по рисованию

Специальные бонусы и скидки только для подписчиков рассылки

Вы первыми будете узнавать о новых курсах и мастер-классах

ПОЛУЧИТЬ БОНУСЫ

2. Персики пастелью

1. Котик карандашом

3. Маки акварелью

Учимся выполнять построение, наносить штриховку и создавать объем

Уровень: без опыта

Учимся прорабатывать свет и тени. Осваиваем работу с подмалевком.

Уровень: без опыта

Рисуем маки акварелью и учимся работать в технике по-сырому

Уровень: без опыта

Познакомьтесь со школой, преподавателями, получите бесплатные уроки по рисованию и другие бонусы только для подписчиков рассылки

Подпишитесь на нашу e-mail рассылку
и получите 3 бесплатных урока по рисованию!

Error get alias

Roman Guro » ОН-ЛАЙН КУРСЫ РИСУНКА, ЦИФРОВОЙ ЖИВОПИСИ, КОНЦЕПТ-АРТ

ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ КУРСОВ: GUROED.COM

НОВОСТИ

  КАК ПРОИСХОДИТ ОБУЧЕНИЕ
  ПРОГРАММА КУРСА РИСУНКА и ЦИФРОВОЙ ЖИВОПИСИ
  ПРОГРАММА КУРСА «CONCEPT ART»
  СТОИМОСТЬ, СРОКИ, СЕРТИФИКАТЫ
  ЧТО НЕОБХОДИМО ДЛЯ УЧАСТИЯ
  ПОДАТЬ ЗАЯВКУ
  КОРПОРАТИВНОЕ ОБУЧЕНИЕ
  ОТЗЫВЫ УЧАСТНИКОВ
  ВОПРОСЫ и ОТВЕТЫ

КАК ПРОИСХОДИТ ОБУЧЕНИЕ

Курсы ведутся с 2010 года, за это время курс прошли сотни студентов, которые оставили множество положительных отзывов. Это один из первых курсов для художников основаных на трансляциях и общении в реальном времени.
Обучение происходит ОН-ЛАЙН с помощью видео конференций в прямом эфире. Вы видите в реальном времени все, что происходит на рабочем столе ведущего, видите сам процесс рисования, разборы ваших домашних заданий, можете общаться и задавать вопросы.
Все максимально понятно, удобно и интерактивно.

Такой способ обучения позволяет максимально приблизить уроки он-лайн к реальному обучению. Кроме этого, удобно, когда вы можете видеть не только правки своих работ, но и разборы всех участников курса, учиться друг у друга. Будьте уверены, что вы не только приобретете и усовершенствуете свои навыки, но найдете компанию единомышленников, которая надолго останется с вами.

КУРС РИСУНКА и ЦИФРОВОЙ ЖИВОПИСИ

МЕСЯЦА

ЗАНЯТИЙ

ЧАСОВ

ВСЕ ФУНДАМЕНТАЛЬНЫЕ ОСНОВЫ РИСУНКА В ОДНОМ КУРСЕ

ПРЯМЫЕ ТРАНСЛЯЦИИ И ОБЩЕНИЕ В РЕАЛЬНОМ ВРЕМЕНИ

ПОДРОБНЫЕ РАЗБОРЫ ДОМАШНИХ ЗАДАНИЙ

Курс интенсивный, он охватывает огромное количество знаний из области рисунка и цифровой живописи. Перспектива, работа с формой, цвет и тон, полный курс анатомии и композиции. Начиная с фундаментальных основ, мы практически сразу же переходим к более сложным формам и закрепляем полученные знания на практике. Особое внимание в курсе уделяется правильному изображению человека, пластике фигуры, навыку быстрых набросков с натуры. В курсе множество авторских подходов и уникальных наработок.
Цифровая живопись имеет преимущество перед традиционными методами, она идет к результату в обход работы с материалами, это позволяет нам сосредоточиться именно на навыках рисования и за короткие сроки добиться значительных результатов.

ПРОГРАММА КУРСА:

Урок 1. Базовые понятия:
Линия и Форма;
Пластика линий, объемная линия, начало и конец формы;
Введение в объем и наброски с натуры.

Урок 2. Перспектива:
Понимание перспективы;
Методы построения перспективы;
Горизонт в работе;
Перспективные наброски с натуры.

Урок 3. Рисунок и свет:
Светотеневой разбор формы;
Свет на сложных формах;
Малый градиент; Угасание света;
Приемы передачи объема на плоскости.

Урок 4. Живопись. Основы:
Понимание физики и восприятия цвета;
Цветовой круг. Модель Освальда и Иттена;
Теплая, холодная гамма. Сдвиг гаммы;
Дополнительные цвета на практике;
Живопись на простой форме.

Урок 5. Живопись. Практика:
Освещение с разное время суток;
Оптическое и механическое смешение цветов;
Среда, рефлексы, близкие по гамме предметы;
Рисование сложной живописной постановки;
Работа в узкой гамме.

Урок 6. Пропорции человека:
Пропорции и анатомические основы;
Простые способы построения;
Работа с центром тяжести. Пластика фигуры;
Взаимокомпенсация.

Урок 7. Рисование Головы:
Строение черепа;
Что такое плоскостное построение;
Глаза, Нос, Губы, Уши, Шея;
Разбор и рисование головы с натуры.

Урок 8. Рука и кисть:
Анатомия Плеча, Предплечья, Кисти;
Рисование кисти в сложных ракурсах.

Урок 9. Торс, Поднятие руки:
Анатомия торса и плечевого пояса;
Поднятие руки;
Тазовый пояс.

Урок 10. Ноги, Фигура в целом:
Анатомия ноги и стопы;
Рисование фигуры по представлению.

Урок 11. Рисование тканей
Одежда, драпировки, материальность объекта;
Одеваем фигуру.

Урок 12. Основы композиции:
Чтение работы; Центры внимания;
Создание точек интереса;
Тоновая, цветовая композиция;
Акцент, нюанс, тоджество.

Урок 13. Методы построения сложных композиций:
Асимметрия и симметрия в композиции;
Работа с Золотым сечением и динамической симметрией;
Сдвиг с точек восприятия и компенсация.

Урок 14. Многофигурные композиции:
Динамика; Динамические направляющие;
Управление вниманием; Целостность; Ритм;
Особенности многофигурных композиций.

Урок 15. Заключительные этапы:
Финальный разбор и шортлист;
Обмен опытом, вопросы и ответы.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРС

-вернуться к содержанию-

КУРС CONCEPT ART

МЕСЯЦА

ЗАНЯТИЙ

ЧАСОВ

ОТ ГЕНЕРАЦИИ ИДЕЙ ДО ЛОГИЧНОГО ДИЗАЙНА

СТИЛИЗАЦИЯ, РЕАЛИСТИЧНЫЙ ПЕРСОНАЖ, ДИЗАЙН ОБЪЕКТОВ И ОКРУЖЕНИЯ

ПОДРОБНЫЕ РАЗБОРЫ + БЫСТРЫЕ БЛИЦ ЗАДАНИЯ НА ЗАНЯТИИ

Киноиндустрия и индустрия игр предлагают одни из самых высокооплачиваемых и творческих рабочих мест для художников. Однако обучиться тому, что называется красивым словом CONCEPT ART (или Концептуальный дизайн) негде. Курс призван восполнить этот пробел.
Особое внимание в курсе уделяется дизайну персонажей и методам развития креативного мышления. В рамках курса множество авторских наработок и подходов в этой области. Заключительный этап курса — это четкий прицел на практику работы с заказчиком в условиях реального рынка.
Для участия в курсе необходимо обладать некоторым минимумом навыков рисунка, чтобы уверенно передавать форму и идею на практике. Либо рекомендуется первоначально пройти курс «Рисунка и цифровой живописи».

ПРОГРАММА КУРСА:

Урок 1. Творческое мышление
Как работают режимы креативного и туннельного мышления.
Принципы формирование образа.
Методы повышения комбинаторики. Генерация новых идей;
Концепты на основе случайных образов.

Урок 2. Восприятие. Стилизация людей
Работа с реальностью.
Стилизация, Обобщение, Абстрагирование;
Интерпретация образов реальных людей

Урок 3. Стилизованный персонаж
Выразительность базовых форм.
Цветопсихология. Эмоция.
Особенности создания анимационных и казуальных персонажей.

Урок 4. Стилизованный персонаж (практика)
Дополнительный разбор и Финализация.

Бонусный материал: Классификация типов персонажей.
Особенности. Психотипы.

Урок 5. Силуэт. Реалистичный персонаж
Силуэт и уровни восприятия.
Развитие силуэта персонажа.

Урок 6. Перспектива
Важные приемы в построении перспективы
Симметричный объект в перспективе.
Построение объекта в перспективе на глаз.

Урок 7. Композиция малых форм. Фокус дизайна.
Композиция в дизайне. Центры и массы.
Фокус. Цельность.
Пропорции и Трансформации.

Урок 8. Динамика, Симметрия и Ритм
Форма. Работа с направлениями. Оси дизайна.
Симметрия и асимметрия.
Работа с динамикой и статикой.
Объемный и плоскостной дизайн;

Урок 9. Линейка персонажей (практика)
Дополнительный разбор и Финализация.

Бонусный материал: Классификация жанров.
Сай-Фай, Киберпанк, Ретропанк, Мистика, Фентези, Риал… и т.д.
Стилистика и сеттинг. Работа с материалами.

Урок 10. Логика и Эргономика
Эргономика и интерфейс вещей.
Тектоника. Эргономика пространства.
Доступность и эффективность.
Обратная связь. Допущения.

Урок 11. Анатомия и концепт
Разбор анатомии человека.
Создание концепта персонажа на основе анатомических структур.

Урок 12. Логика костюма. Доспехи.
Основа логики костюма. Варианты.
Устройство доспехов.

Урок 13. Концепты окружения
План работы. Точка зрения;
Формат. Плановость. Глубина;
Как добиться масштабности.

Урок 14. Концепты окружения (практика)
Дополнительный разбор и Финализация.

Урок 15. Art Vision проекта. Разработка промо.
Создание Арт вижена игрового проекта.
Стилистика. Атмосфера. Работа с командой.
Особенности Промо. Маркетинговая задача.

Урок 16. Заказчик и фриланс:
Работа с заказчиком по конкретному заданию;
Особенности подобной работы;
Вопросы-ответы, свободное общение.

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРС

-вернуться к содержанию-

ДЛИТЕЛЬНОСТЬ, СТОИМОСТЬ, СЕРТИФИКАТЫ

Курс начинается по факту формирования группы 15-25 человек.
Занятия проводятся два раза в неделю, по 3 часа каждое
(обычно Среда 19:00, Суббота 18:00).
Каждое занятие начинается с тематического блока, где преподаватель дает новую тему, а вы работаете вместе с ним. После этого, идет блок разбора домашних заданий.
Курс «Рисунка и цифровой живописи»: 40 академ часов (~2 месяца)
Курс «CONCEPT ART»: 40 академ часов (~2 месяца)

На деле часов сильно больше. Вместе с разборами домашних заданий в среднем получается около четырех часов на занятие (фактических).

Цены:
Курс «Рисунка и цифровой живописи»: 400$
Курс «CONCEPT ART»: 400$
После прохождения первого курса, на следующий скидка 50$
Скидка действует, если вы идете на следующий курс сразу после первого.

Сертификаты:
По окончанию курса выдается электронный Сертификат следующего образца:

За каждым сертификатом закреплен его порядковый номер и ссылка по которому можно проверить его подлинность.

Достижения:
Достижения — это медали за заслуги!
Это уникальные именные картинки, которые можно заработать только собственным трудом.
Выдаются они в конце курса, исходя из сугубо субъективного мнения преподавателя.

-вернуться к содержанию-

ЧТО НЕОБХОДИМО ДЛЯ УЧАСТИЯ:

Для участия в курсе вам нужен любой графический планшет. Наличие интернет соединения, колонок или наушников. Наличие микрофона не обязательно, вопросы можно задавать в текстовом чате.
Продвинутое знание графических редакторов не требуется, но базовые знания необходимы.
Кроме этого. Обратите внимание.
Программа сжатая и насыщенная, от вас потребуется максимум внимания, умение слушать, быстро впитывать информацию, много работать.
В рисунке знания необходимо осознавать на практике.
Рисовать, рисовать и еще раз рисовать. Не только в рамках курса, но и дома.
Будьте готовы к этому.

Чтобы подать заявку на курс заполните форму по ссылке ниже:
Все вопросы присылайте по адресу:
join[at]guro.com.ua (вместо [at] — @)
с пометкой в теме письма: ОН-ЛАЙН КУРС
или в skype: roman_guro

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА КУРС

-вернуться к содержанию-

КОРПОРАТИВНОЕ ОБУЧЕНИЕ

Возможно проведение мастер классов и воркшопов для сотрудников компаний, как ОН-ЛАЙН так и ОФФ-ЛАЙН (в офисе компании).
Темы могут быть оптимизированны под индивитуальные потребности компании.
Примеры тем подобных Воркшопов:

По направлению КОНЦЕПТ-АРТ:

1. Творческое мышление. Методы генерации новых идей. Слияние образов.
2. Восприятие и стилизация. Анимационный и казуальный персонаж, Выразительность форм, Цветопсихология
3. Работа с силуэтом. Массы, акценты, ритмичные элементы. Развитие персонажа.
4. Основы Концепт-Арт. Композиция малых форм. Пропорции и Трансформации. Динамика и Симметрия.
5. Логика, Эргономика, Интерфейс, Наглядность и правдоподобность.
6. Анатомия человека в ускоренном режиме. Концепт на основе анатомии.
7. Концепты окружения. Композиция, свет, перспектива окружения. Масштабный объект.
8. Арт-вижин документ проекта и работа с командой.

По направлению РИСУНКА, ЖИВОПИСИ и ИЗОБРАЖЕНИЮ ЧЕЛОВЕКА:

1. Объемная форма и линия. Перспектива. Введение в наброски
2. Светотеневой разбор формы. Штрих
3. Живопись на форме. Рефлексы. Дополнительные цвета. Разное время суток
4. Человек: Пропорции. Постановка фигуры. Структурные наброски
5. Голова: Череп, Глаза, Нос, Губы, Ухо, Шея.
6. Анатомия: Рука и кисть, Торс, Таз, Нога, Стопа
7. Рисование тканей. Одетая фигура
8. Композиция. Планы. Чтение работы. Методы построения сложных композиций. Динамика. Многофигурные композиции.

По вопросам сотрудничества пишите по адресу:
guro.roman[at]gmail.com (вместо [at] — @)
с пометкой в теме письма: ОН-ЛАЙН КУРС
или в skype: roman_guro

-вернуться к содержанию-

ВОПРОСЫ и ОТВЕТЫ

Будут ли доступны записи занятий?

Самый частый вопрос. После каждого занятия, вам открывается доступ к подробному иллюстрированному конспекту. Самые важные моменты с занятия доступны в записи на видео. Такой конспект будет доступен для вас на протяжении года, после прохождения курса. Так же, разборы домашних занятий временно доступны в записи, чтобы можно было пересмотреть. Однако, полной записи трансляции доступно не будет. Такая система одновременно стимулирует не пропускать занятия, и дет доступ к необходимой информации.

В чем разница этого курса от классической школы обучения рисунка и живописи?

Этот курс рассчитан на людей, которые хотят развиваться и намерены получить максимум знаний за короткий промежуток времени. Они готовы по настоящему работать для этого. В классическом обучении за два месяца, вы в лучшем случае перейдете от рисования геометрических фигур к рисунку натюрмортов. В отличии от этого, курс предлагает вам базу знаний академической школы обучения за очень короткий срок. Все самое важное для практики из рисунка, живописи, композиции, изображения человека и искусства наброска. Может быть не все из этого у вас получится изучить детально, но вы будете чувствовать себя свободно в этих знаниях и получите достаточную базу для дальнейшего саморазвития. Все знания сразу же закрепляются на практике во время занятий и домашний заданий.
Курс оптимизирован за счет того, что мы опускаем изучение работы с материалами, так как нашим основным инструментом будет графический планшет и цифровая живопись. Это позволяет нам сосредоточиться именно на навыках рисования. Кроме этого, в цифровой живописи, ученик не боится править работу, он всегда может вернуться к предыдущему результату или с легкостью перерисовать текущий.
Так же, на курсе мы НЕ будем делать того, что дает мало знаний в дальнейшей практике. Есть простые задания в классическом обучении, условия которых ученику легко выполнить, но когда перед учеником ставится более сложное задание, он теряется и повторяет те ошибки, которые якобы уже должен был освоить на легком задании.
Например: закон освещения шара легко усвоить и выполнить, но потом, переходя на более сложные формы, ученики путаются в освещении, и такой, якобы простой закон, становится невыполнимой задачей.
Другой пример: перспективу куба построить не сложно, но дальше, переходя к изображению человека, ученик «забывает», что в перспективе так же находятся части тела, вся фигура, и стоит она на перспективной плоскости.
Поэтому на этом курсе даже базовые знания мы закрепляем на практике более сложных заданий. На тех заданиях, которые и пригодятся вам в жизни. Если вы хотите научится изображать человека, то мы изучаем закон освещения шара в изображении человека, а не сам по себе… и так далее.

Сколько времени нужно выделить на курс?

Занятия проходят два раза в неделю по 3-4 часа каждое. Так как программа курса очень насыщенная, занятия пропускать крайне нежелательно.
Кроме этого, вам надо выделить хотя бы 1-2 часа каждый день, для выполнения домашних заданий.

Есть ли еще места в группе? Когда следующий набор?

В самом начале этой страницы одним предложением сказано, есть ли места на текущий курс. Сейчас ведется набор только в одну группу количеством 15-20 человек. Если группа набрана, не отчаивайтесь, шлите заявку на курс, вам обязательно ответят, когда будет следующий набор.

Очень хочу на курс, но сейчас у меня нет времени. Будет ли курс проводиться через полгода.

. год..?

Будет ли курс через полгода — год неизвестно. Для курса надо выделить 1-2 часа в день (каждый день, а не только на время занятий). Это совсем не сложно, найти возможность час или два порисовать. Если его сложно найти сейчас, то почему вы считаете, что оно появится через полгода — год.
Время имеет свойство сжиматься со временем и летит быстрее .

Что такое концепт-арт?

Выдержка из энциклопедии:
КОНЦЕПТ-АРТ [англ. concept-art] — исключительное направление в искусстве, в котором на первый план выдвигается идея (а не форма или внешние атрибуты).
Обычной задачей концептуального художника является создание и визуализация креативных идей для определенной задачи проекта. Выдвигаются следующие требования: качество идеи и ее визуализации, соответствие идеи стилистике проекта и тенденциям на рынке.
Профессия концептуального художника популярна в игровой и киноиндустрии.

Как будет происходить разбор домашних заданий?

Подробный разбор домашних заданий происходит на общем экране группы, непосредственно после окончания каждого занятия. Поэтому надо быть готовым к критике и анализу собственных результатов.
Настройтесь на приятие в позитивном русле.
Никогда не бойтесь показывать свои результаты другим.
Любую критику воспринимайте, как желание сделать вашу работу и ваше мастерство лучше.

Во время занятий мы тоже будем рисовать или только на домашних заданиях?

В большинстве занятий вам надо не только смотреть, но и рисовать то, о чем идет речь на занятии и, что показывает на экране учитель. Однако не просто повторять за ним и стараться срисовывать, а слушать, слышать и анализировать.
На курсе Концепт-арт у нас будут короткие получасовые блиц-задания во время занятий, с быстрым разбором результатов.

Какое обычное время проведения занятий на неделе?

Предположительно:
По средам в 19-00 и субботам в 18-00 (время украинское). Время можно обговорить на предварительной встрече всех участников группы.

Обязательно ли иметь микрофон для участия?

Нет, не обязательно. Свои вопросы всегда можно задавать текстом в чате.
Обязательно иметь колонки или наушники, чтобы слышать ведущего 🙂

Могу ли я заплатить с начала за курс «Рисунка и цифровой живописи», а позже за курс «Concept art»? Сохранится ли при этом скидка?

Да. Если вы уже оплатили первый курс и после хотите сразу же на второй, то скидка действует.

Какой уровень надо иметь для обучения на курсе?

Я совсем новичок, у меня нет работ, могу ли я проходить обучение?

Курс полезен людям которые хотят рисовать, хотят в дальнейшем заниматься этим профессионально, и РИСУЮТ. Если человек говорит, что он хочет научиться рисовать, но у него нет работ, значит, он хочет только в теории. Надо хотеть на практике. Практика показала, что курс «Рисунка и Цифровой живописи» наиболее эффективен он для людей, которые усердно работают, но им не хватает базы для саморазвития, решений для конкретных задач, общей картины академических знаний. Он полезен и новичкам и более продвинутым художникам, главное, чтобы человек был готов работать.
Для курса «Концепт-арт» необходимо иметь более высокий уровень. На этом курсе мы уже не рассматриваем академическую базу. Кроме того, на курсе «Концепт-арт» во время занятий проходят экспресс-задания, где за короткое время ученику надо выдать концепт достаточный для дальнейшего разбора.

Где можно посмотреть работы выпускников курса?

Покажите работы учеников До и После.

Работы учеников можно посмотреть в отзывах участников.
Кто захотел — оставил ссылку на свой сайт.
Важно понимать, что курс Рисунка и Цифровой живописи не ставит задачи вас учить чему-то одному 2 месяца, как в классической художественной школе, где вам, например, ставят натюрморт, и вы рисуете один, потом второй.. в итоге через 2 месяца немного лучше нарисуете третий, и, может, вам дадут что-то сложнее. Здесь полный курс-интенсив акдемических основ. По каждой теме идет закрепление на практике, но конечно же невозможно за такое время вырасти по каждой теме в уровне. Потому чудес ждать не надо:)
По результатам курса, вы получите приличную базу, поймете куда двигаться дальше, чуть подтянете уровень по всем фронтам. А уже после курса будете еще долго догонять полученные знания практикой.
Самый правильный ответ на просьбу показать До и После можно посмотреть у Светланы Узких: ДО и ПОСЛЕ

Как происходит набор в группу?

Что значит группа переполнена? Как мне попасть в будущую группу?

Все просто. Когда вы подаете заявку, вы автоматом становитесь в очередь на участие. Перед началом курса идет рассылка с просьбой подтвердить свое участие и информацией по оплате. Группа формируется по хронологии подачи заявок. Группа переполнена — значит, заявок явно больше, чем мест на курсе, но шансы попасть в группу все равно остаются. Часто люди долго ждут начала курса, планы меняются, и не все всегда подтверждают свое участие. Если вы не поместились в текущую группу, вы автоматом оказываетесь в начале списка, по хронологии подачи заявок.

Что если я хочу отказаться от прохождения курса уже после его начала?

Вы должны понимать, что это групповые, а не индивидуальные занятия. Целесообразность проведения курса напрямую зависит от количества людей в группе. Когда вы соглашаетесь на участие в курсе, вы занимаете чье-то место. С первого занятия на курсе уже дается много важной информации. Даже после одного-двух занятий, никто не сможет занять ваше место.
Вы можете уйти с курса после 1го занятия и вернуть себе деньги в полном размере. После 2го занятия, вам будут возвращены деньги за вычетом 50 долларов. После третьего занятия вы уйти не можете и деньги вам не возвращаются.
Хорошая новость в том, что за все время с 2010 года, из сотен участников прошедших курс, только 3 человека приняли решения уйти после начала курса.

-вернуться к содержанию-

Рисунок и живопись — Образовательная платформа «Юрайт». Для вузов и ссузов.

Скопировать в буфер библиографическое описание
Скакова, А. Г. Рисунок и живопись : учебник для среднего профессионального образования / А. Г. Скакова. — Москва : Издательство Юрайт, 2019. — 164 с. — (Профессиональное образование). — ISBN 978-5-534-11360-0. — Текст : электронный // Образовательная платформа Юрайт [сайт]. — URL: https://urait.ru/bcode/445125 (дата обращения: 28.09.2022).
Добавить в избранное

Учебник для СПО

Нравится
1 Посмотреть кому понравилось
Поделиться

Описание
Программа курса
Тесты: 6
Нет в мобильном приложении

Аннотация
Программа курса
Тесты 6

В учебнике представлены основы живописи и рисунка, материал последовательно изложен по основным разделам — основы перспективы, тоновая графика, живопись и цветная графика, изображение ландшафта, архитектурных деталей и интерьера и др. В каждом разделе присутствуют задания, выполнение которых поможет студентам лучше усвоить композицию, технику рисунка и приемы живописи. В качестве иллюстраций приведены копии работ, выполненных студентами РГАУ-МСХА под руководством преподавателей А. Г. Скаковой, О. А. Скабелкиной, И. Ю. Киприяновой, В. И. Миронова. Соответствует актуальным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным требованиям. Для студентов среднего профессионального образования, обучающихся по специальности «Ландшафтная архитектура», а также для всех, интересующихся графикой и живописью.

Живопись и рисунок (изобразительное искусство, бакалавр искусств)

Программа «Живопись и рисунок» поддерживает исследование различных методов, форм и истории живописи и рисунка в дополнение к тем местам, которые эти способы занимают в современной сфере. Студенты начинают обучение с тщательного изучения навыков, необходимых для успешного использования традиций и современных методов рисования и рисования. Начальная курсовая работа дает учащимся сильные технические навыки, навыки восприятия и визуализации благодаря комплексной и тщательной учебной программе Foundations и Studio Core; приобретение навыков работы с материалами как в живописи, так и в рисовании. Курсовая работа среднего уровня включает в себя обзор и расширение этих компетенций с изучением выразительного потенциала живописи и рисунка в рамках тематических проектов. Продвинутая курсовая работа предоставляет учащимся инструменты для разработки отдельных объемов работ, посвященных индивидуальным предпочтительным концепциям, предметам, методам и средствам массовой информации.

Запросить информациюПодать заявку

Студенты, изучающие живопись и рисунок, признаются художниками и рассматриваются как таковые; их индивидуальные голоса имеют жизненно важное значение для опыта обучения, культивируемого в рамках программы.
Небольшие классы означают, что учащиеся имеют доступ к инструкторам, которые знают учащихся по именам и понимают индивидуальные цели каждого учащегося. Преподаватели приветствуют потенциальных студентов вопросы и запросы.
Студенты, изучающие живопись и рисунок, должны пройти курс под названием «Senior Show» в течение последнего года обучения. Курс направлен на окончательное развитие эстетического видения каждого студента и студийной практики; завершение проекта выставочного качества.
Светлые и просторные классы рисования и рисования расположены в совершенно новых помещениях в здании Barry Arts и предоставляют учащимся оборудование, необходимое для удобной и безопасной работы.
Факультет живописи и рисунка состоит из двух штатных профессоров и команды преданных своему делу инструкторов, каждый из которых привносит в класс широкий спектр опыта и профессиональных достижений.
Учащиеся, изучающие живопись и рисунок, создают произведения искусства, которые помогают им добиться успеха на современном конкурентном рынке.

КРАТКИЙ ОБЗОР

Колледж/школа:

Колледж искусств и литературы

Специальность:

Живопись и рисование

Степень:

Бакалавриат

Способ(ы) доставки:

В кампусе

Полученная степень:

Бакалавр изящных искусств

Факультет:

Факультет искусств

Ознакомьтесь с этими идеями от Службы развития карьеры ODU и Сети профессиональной информации (O*NET). Медианная заработная плата — это среднее значение того, что обычно зарабатывают люди: половина опрошенных зарабатывала выше медианной зарплаты, а половина — ниже.

Художники изобразительного искусства, в том числе художники, скульпторы и иллюстраторы

57 520 долларов США

СРЕДНЯЯ ЗАРПЛАТА

Создавайте оригинальные произведения искусства, используя самые разнообразные материалы и техники.

Кураторы

58 830 долларов США

СРЕДНЯЯ ЗАРПЛАТА

Управление коллекциями, такими как произведения искусства, предметы коллекционирования, исторические предметы или научные образцы из музеев или других учреждений. Может вести учебную, исследовательскую или общественную деятельность учреждения.

ИСКУССТВО 343:

Этот курс предназначен для ознакомления учащихся с различными методами современной абстракции. Учащиеся изучают ряд стратегий создания как объективных, так и необъективных абстрактных работ с использованием средств рисования и/или живописи. Условие: ARTS 341.

ARTS 432:

Изучение визуально важных аспектов структурной, скелетной и мышечной систем тела. Анатомическое исследование будет связано с рисованием с живой модели. Требования: ARTS 331 или разрешение инструктора.

ARTS 445:

Этот курс акцентирует внимание на гибридных подходах к современному рисованию и живописи, включая интеграцию цифровых процессов в студийную практику и производство. Студенты познакомятся с различными приложениями и методами, регулярно используемыми в современной живописи и графике, включая создание цифровых изображений, построение диорам и компоновку изображений. Традиционные и нетрадиционные средства массовой информации и предметы могут быть использованы для помощи учащимся? аналитические и экспрессивные намерения. Предпосылки: ARTS 341.

Студенты, поступающие на программу бакалавриата изящных искусств в области живописи и рисунка, должны соответствовать минимальным требованиям для поступления в университет (поступление в бакалавриат). Портфолио состоит из работ, созданных во время предварительной курсовой работы каждого студента в студии. Этот процесс гарантирует, что учащиеся находятся на правильном пути для перехода на курсы рисования и рисования более высокого уровня, где учащиеся изучают и развивают индивидуальные концепции, предметы, методы и средства массовой информации. Проверка заявлений проводится каждый семестр со сроками сдачи 1 ноября в осеннем семестре и 1 апреля в весеннем семестре.

Студенты, изучающие живопись и рисунок, должны пройти курс под названием «Выставка для взрослых» в течение последнего года обучения. Курс направлен на окончательное развитие эстетического видения каждого студента и студийной практики; завершение проекта выставочного качества. Курс также посвящен профессиональной установке, продвижению и документированию готовых работ, завершаясь групповой выставкой в художественных галереях Барона и Эллин Гордон.

Обучение и сборы

Расчетные ставки на 2022-23 учебный год. Цены могут быть изменены. С любого лица, не являющегося в настоящее время резидентом Вирджинии, взимается плата по ставкам для нерезидентов. В том числе иностранные студенты.

Virginia Revies

за кредит:

$ 374

Нерезидент

за кредит:

$ 1 039

Активная военная ставка

на сумму:

Active Duty. За пределами Вирджинии и/или США

За кредит:

$ 407

Посетите кампус Совершите поездку по своему будущему кампусу
Университетская жизнь Опыт нашего сообщества
Веб-сайт колледжа Посмотрите, что мы можем предложить
Веб-сайт кафедры Узнайте о наших академиках

Познакомьтесь с командой по зачислению

Наши координаторы по зачислению готовы помочь вам в процессе зачисления.

Undergraduate Admissions

Location:

1004 Rollins Hall, Norfolk, VA 23529

Phone Office:

757-683-3685

Fax:

757-683-3255

Email :

[email protected]

Международные прием

Местоположение:

2101 Dragas Hall, Norfolk, VA 23529

ТЕЛЕФОН0094

Факс:

757-683-3651

Электронная почта:

[email protected]

В ODU мы понимаем, что у вас, как у переводного студента, есть уникальные потребности, которые требуют широкого спектра ресурсов кампуса. Центр консультирования по административным вопросам и академическому партнерству стремится создать инклюзивную культуру перевода, которая поддерживает успешный переход, участие и академические достижения переводных студентов. Услуги и программы, предлагаемые вам как монарху, безграничны, поэтому используйте каждую возможность. Еще до того, как вы ступите на территорию кампуса, мы призываем вас исследовать, испытывать и участвовать! Посетите нашу страницу переводных студентов для получения дополнительной информации.

Метка триггера радиального меню

Перейти к верхней кнопке кнопка запроса информации кнопка применить сейчас

Рисунок, живопись, эстамп

ART 104 — Художники и дизайнеры сегодня

3 раздела, 3 часа лекций

Этот курс исследует широкий спектр форматов, в которых работают современные художники Cегодня. Это обзор текущих практик, который позволяет учащимся получить представление в искусство, дизайн, ремесло и новые жанровые дисциплины, включая, помимо прочего, живопись, скульптура, графический дизайн, дизайн интерьера, промышленный дизайн, дизайн мебели, фотография, волокна, керамика, металлоконструкции, инсталляция, перформанс, стрит-арт и мультимедиа. Студенты познакомятся со способами, которыми визуальная культура контекстуализируется, теоретизируется, и отображаются через кураторские исследования, а также в социальных сетях. Студенты будут знакомство с содержанием курса посредством лекций, выступлений с приглашенными художниками, чтения и визитов в местные галереи и музеи. Этот курс предназначен для студентов, начинающих изучение искусства и/или смежных дисциплин. Переводы в ХСС

ART 106 — Введение в настенную живопись и дизайн

3 занятия, 2 часа лекций, 4 часа лабораторных работ Курс исследует культурную историю настенной росписи, а также социальные и политические вопросы, связанные с созданием и общественным восприятием настенной живописи. Несколько аспектов и будут рассмотрены методы, используемые в производстве произведений общественного искусства. Рассмотренные вопросы будет включать в себя предложение, дизайн, бюджет, закупку материалов, вопросы безопасности и установку. Студенты будут применять художественные навыки, методы и концепции для проектирования и производства работает совместно и учитывает важность сообщества в создании фресок процесс. Переводы в CSU, UC

ART 119 — Теория цвета

3 модуля, 2 часа лекции, 4 часа лаборатории

Звезда визуального выражения, цвет является одновременно физическим и психологическим. Этот курс будет изучать принципы, теории и приложения аддитивного и вычитательного цвет в двух измерениях. Темы будут включать основные исторические и современные цвета систем, изготовление проектов в прикладном цвете и элементы дизайна по мере их относятся к оптическому восприятию цвета. Переводы в CSU, UC

ART 120 — двухмерный дизайн

3 модуля, 2 часа лекции, 4 часа лаборатории
Введение в двухмерное искусство через изучение исторических, теоретических и культурные произведения человеческого воображения. Изучите форму и содержание через применение элементов искусства и принципов организации для достижения единства в визуальной коммуникации. Удовлетворяет общему образованию для: Grossmont College C3; ХСС С1; IGETC 3A Переводы в: CSU, UC

АРТ. 121 – Живопись I

3 модуля, 2 часа лекций, 4 часа лабораторных работ
Предпосылки: оценка «C» или выше или «зачет» по ст. 120 или ст. 124 или эквивалентным. Подчеркивает инструменты для рисования, материалы, техники и принципы работы с цветом. Студенты будут развивать умение обращаться с формой, пространством и пластическими аспектами акриловых и/или масляных красок. Трансферы в: CSU, UC

АРТ. 124 — Чертеж I

3 раздела, 2 часа лекций, 4 часа лабораторных работ
Введение в рисование через изучение исторических, теоретических и культурных произведения человеческого воображения. Исследуйте форму и содержание через концептуальные и стилистические Развитие рисунка как средства социального и культурного самовыражения. Удовлетворяет Общее образование для: Grossmont College C3 Переводы в: CSU, UC

ART 125 — Чертеж II

3 занятия, 2 часа лекции, 4 часа лабораторной работы медиа-техники и мастерство как традиционного, так и современного рисунка. Там будет больший анализ и упор на выразительные возможности рисунка а также его эстетическая составляющая. Исследование концептуальных и стилистических разработок рисования как средства социального и культурного самовыражения. Переводы в: CSU, UC

ИСКУССТВО 177 — Цифровой рисунок и живопись

3 занятия, 2 часа лекций, 4 часа лабораторных работ

В этом вводном курсе рассматриваются традиционные стратегии рисования и живописи с использованием смоделированные инструменты и текстуры современных компьютерных технологий, таких как рисование программное обеспечение, планшеты для рисования, сканеры и неподвижное видео для ввода и конечного изображения вывод будет использовать цветные принтеры для достижения оптимальных результатов. Эти цифровые технологии позволит немедленно исследовать основные изобразительные элементы линии, форма, пространство, цвет и фактура, а также формальные отношения этих элементов к композиции изображения, гармонии, контрасту и равновесию. Различные форматы изображений и представления будут изучены режимы, включая описание, повествование, иллюстрацию, коллаж и последовательность изображений. Переводы в: CSU, UC

ART 184 — Введение в анимацию

3 модуля, 2 часа лекций, 4 часа лабораторных работ

Требования: оценка «C» или выше или «зачет» по Art 120 или Art 124 или эквивалентным. Чтобы добиться успеха в области анимации, необходимы навыки рисования и визуального дизайна. Принципы движения, повествования и концептуального развития, а также применение этих дисциплин к современным технологиям разовьет для студента понимание анимации. Изучив эти важные шаги и навыки, для визуальных художников этот курс будет подчеркивать такие классические темы рисования, как перспектива, теории композиции и цвета, а также развивать навыки рисования с натуры посредством изучения пропорции, линия действия, структура и основная анатомия. Зачатки анимации такие как макет и дизайн персонажей, а также очистка, промежуточные и помощь. Студенты будут развивать понимание анимации через исследование времени и движения с помощью цифровой векторной графики, цифровых чернил и программного обеспечения для рисования и программное обеспечение для цифрового редактирования для завершения анимированной последовательности. Переводы в ХСС

ART 210 — Введение в гравюру

3 занятия, 2 часа лекций, 4 часа лабораторных работ курс представляет собой введение в основные материалы, оборудование и процессы гравюры, в том числе рельеф (линогравюра и ксилография), инталия (сухая игла и коллаграф), планография (монотипия) и трафаретная (трафаретная печать). Темы будут включать основные исторические и современные культурные движения в гравюре, цвете и дизайне, а также творческие ответы на материалы и темы. Переводы в CSU, UC

ART 220 — Живопись II

3 занятия, 2 часа лекции, 4 часа лаборатории

Требование: Оценка «C» или выше или «Зачет» по Искусству 121. Продолжение рисования I с упором на стилистический анализ и развитие личного самовыражения. Трансферы в: CSU, UC

ART 221 — Живопись III

3 модуля, 2 часа лекций, 4 часа лабораторных работ

Предварительные требования: оценка «C» или выше или «Pass» в ART 220 или эквивалент. Этот передовой Курс рисования предлагает более широкий выбор материалов для рисования, включая акрил, масло, и энкаустика. Темы будут включать основные исторические и современные культурные движения. в живописи, а также творческие ответы на материалы и предметы. Ученики будет продолжать развивать личный стиль выражения. Переводы в CSU, UC

ART 222 — Живопись IV

3 занятия, 2 часа лекций, 4 часа лабораторных работ

Требования: оценка «C» или выше или «зачет» по ART 221 или эквивалент. Этот передовой Курс рисования фокусируется на серии картин, которые развивают личную тему или утверждение. Передовые техники живописи будут сочетаться со сложными композиционными устройства. Студенты создадут обширное художественное портфолио. Переводы в CSU, UC

ART 230 — Чертеж I

3 занятия, 2 часа лекций, 4 часа лабораторных работ
Предварительные требования: оценка «C» или выше или «зачет» по Art 124 или эквивалент. Введение к теории, практике и истории рисования человеческой фигуры с натуры. Исследование поверхностная анатомия, относящаяся к скелетной и мышечной системам человеческого тела. Исследовать вопросы, касающиеся более широких культурных взглядов на тело, и стремятся создать индивидуальный смысл в процессе рисования фигуры. Переводы в: CSU, UC

ART 231 — Рисунок II

3 занятия, 2 часа лекции, 4 часа лаборатории
Предпосылки: Оценка «C» или выше или «Зачет» по Art 230 или эквивалент. Основан на концепциях и навыки, развитые в Ст. 230. Изучите поверхностную анатомию, связанную со скелетом и мышечная система человеческого тела. Подчеркните стилистический анализ и интерпретацию а также развитие индивидуальной выразительности, работая с обнаженной модели. Исследовать вопросы, касающиеся более широких культурных взглядов на тело в искусстве. Исследуйте работу над в большем масштабе и с использованием ассортимента сухих и влажных материалов в современных стилях. Трансферы в: CSU, UC

ART 240 — Портреты и дизайн персонажей

3 модуля, 2 часа лекций, 4 часа лабораторных работ

Рекомендуемая подготовка: оценка «C» или выше или «зачет» по искусству 124 или эквивалент. Исследование человеческого лица и тела с помощью портретной живописи и дизайна персонажей. является основой для рисунков как изобразительного, так и выразительного стиля, с использованием как аналоговые и цифровые носители. Студент будет изучать человеческое лицо с помощью фундаментальных формы, оси и формальные приемы в качестве направляющих для правильных пропорций и структурированных композиции. Ученик выучит названия различных костей, из которых состоит череп и мускулатура головы человека. Учащиеся изучают мимику и карикатура. Студенты будут создавать своих собственных персонажей на основе уникальных сценариев. и среды. Будет рассмотрена история портретной живописи и дизайна персонажей. а также его эстетическое и культурное значение как жанра в обществе. Курс исследует, как портреты и дизайн персонажей могут выражать идеи о власти, статусе, этапы жизни, пол и личность и рассматривает многие функции портретной живописи. как художественные, дизайнерские, биографические, документальные, памятные и мемориальные. Трансферы в: CSU, UC

Отправьте электронное письмо профессору Дженнифер Беннетт с любыми вопросами: [email protected]

Программа обучения — Центр искусств Льюиса

Программа по изобразительному искусству позволяет студентам изучать изобразительное искусство и средства массовой информации, развивая свои творческие навыки под эгидой гуманитарного образования. Предлагаются курсы по рисованию, кинопроизводству, графическому дизайну, медиа, живописи, фотографии и скульптуре. Студийные курсы делают акцент на непосредственном практическом творчестве под руководством практикующих профессионалов изобразительного искусства.

Большинство курсов программы открыты для всех студентов Принстона. Некоторые курсы доступны только по заявкам, а некоторые зарезервированы только для студентов с сертификатами и практиками искусства. Большинство курсов имеют буквенную оценку (не зачет/не зачет/не зачет) и могут быть пройдены в соответствии с требованиями распределения по литературе и искусству. Летние курсы и обучение за границей принимаются для студентов, изучающих практику искусств, студентов, получивших сертификат, и студентов, которые ранее прошли хотя бы один курс VIS. Кредит AP не принимается.

Для студентов, заинтересованных в написании диссертации в области студийного искусства или кинопроизводства, есть два пути. Первый — это « Практика искусства» , концентрация, предлагаемая Департаментом искусства и археологии и управляемая Программой визуальных искусств. Второй вариант — это сертификат визуальных искусств, полученный в дополнение к студенческой концентрации на факультете.

Прием как на программу «Практика искусства в искусстве» и «Археология», так и на программу «Сертификат изобразительного искусства» является выборочным. В течение первой недели после весенних каникул второкурсники подают заявку и портфолио творческих работ в административный офис Центра искусств Льюиса. К началу апреля приемная комиссия уведомит о принятых на программу абитуриентах. Чтобы узнать о конкретных предварительных условиях, см. отдельные разделы ниже.

Подать заявку на получение Сертификата по изобразительному искусству и Практики искусства »

Практика изобразительного искусства, изобразительное искусство

Практика искусства — это интенсивная студийная концентрация на изобразительном искусстве, кульминацией которой является творческая дипломная работа. Требования к программе см. в описании «Практика искусства» на факультете искусства и археологии.

Подать заявку на участие в программе Art Track »

Сертификат по изобразительному искусству

Сертификат по изобразительному искусству будет выдан учащимся, успешно завершившим существенную программу студийной работы в области искусства или кинопроизводства и минимальное дополнение к семинарам и искусству. Курсы истории, концентрируясь при этом на другом академическом факультете. Студенты, заинтересованные в получении сертификата по изобразительному искусству, должны представить портфолио весной второго года обучения. Студенты должны пройти хотя бы один курс студии изобразительного искусства или кинопроизводства, прежде чем будут допущены к программе. Также настоятельно рекомендуется один курс по искусству и археологии.

Подать заявку на получение сертификата изобразительного искусства »

Требования к курсу

Всего семь курсов, включая два обязательных семинара, из Программы изобразительного искусства и Департамента искусства и археологии, а именно:

a) Три изобразительных искусства студийные курсы или курсы кинопроизводства, по крайней мере, в двух разных средах и, по крайней мере, один курс на 300 или 400 уровней. Для студентов, изучающих кино, курсы сценарного мастерства принимаются как средство, отличное от курсов кинопроизводства.

b) VIS 392 Artist and Studio — это осенний семинар, обязательный для всех студентов младших курсов по практике искусства и сертификатов. Концентрируясь на традициях, проблемах и преимуществах студийной практики посредством чтения, дискуссий, студийной критики и кульминационной выставки книг художников, VIS 392 предоставляет студентам исторический контекст, а также современную теорию о том, как лучше всего заниматься содержательной студийной практикой. . Вместе с семинаром каждый юниор получает собственную художественную студию. Обратите внимание, что студенты, изучающие кино, должны сдать VIS 419.(Семинар по кино) весной на первом курсе в качестве одного из двух обязательных семинаров по кино. Они могут выбрать VIS 392 в качестве второго обязательного семинара или найти другой семинар, связанный с кино, в кампусе, который соответствует требованиям, с предварительного одобрения факультета кинематографии.

c) VIS 416 Выставка «Вопросы и методы» – это осенний семинар, обязательный для всех студентов старших курсов, изучающих практику искусства и имеющих сертификаты. Этот курс предоставляет студентам формальную структуру для изучения, презентации и обсуждения различных вопросов и стратегий демонстрации искусства при подготовке к весенней выставке диссертаций. На протяжении всего курса будут представлены презентации приглашенных художников, а также экскурсии в мастерские, галереи и музеи профессиональных художников. Обратите внимание, что студенты, изучающие кино, не обязаны сдавать VIS 416.

d) Один курс искусства и археологии в современный период (с 19 века по настоящее время). Обратите внимание, что студенты, изучающие кино, могут заменить курс истории / анализа кино, предлагаемый в кампусе, с предварительного одобрения преподавателя кино в консультации с офисом директора по визуальным искусствам.

e) В качестве одного из 7 обязательных курсов студент может зачислить либо дополнительный курс VIS studio, либо любой курс ART. Обратите внимание, что студенты, изучающие кино, могут заменить курс кинопроизводства, курс истории кино или соответствующий глобальный семинар.

Посмотреть курсы изобразительного искусства »

Независимая работа для младших школьников

Осень : Студентам будет назначен один консультант на осень и другой консультант на весну, оба выбраны из программы факультета визуальных искусств. На первом курсе каждому ученику выделяется рабочее место в студии на чердаке Room 401 в доме 185 Nassau. Вместо написания осенней работы учащиеся придумают и создадут 32-страничную книгу художника для своей осенней независимой работы. Самостоятельная работа проводится по согласованию с куратором каждого студента.

Весна: Студенты готовят самостоятельную работу в своих студиях, консультируясь со своим консультантом по весеннему семестру, кульминацией которой является выставка в рамках весенней выставки тезисов для младших групп.

Обратите внимание, что студенты-кинематографисты работают с одним консультантом в течение всего первого года обучения над созданием детского фильма.

Senior Independent Work

Студентам назначается основной и дополнительный консультант факультета визуальных искусств, с которым они будут работать в течение всего года. Студентам выделяют получастные студии на втором этаже 185 Nassau. Самостоятельное исследование каждого студента завершается выставкой диссертации, которая выставляется в одной из галерей Центра Льюиса.

Обратите внимание, что у студентов-кинематографистов также есть два консультанта, с которыми они работают осенью и весной над созданием фильма для дипломной работы.

Certificate of Proficiency

Учащиеся, выполнившие требования программы, по окончании обучения получают сертификат о профессиональном уровне изобразительного искусства.

ИНТЕРЕСУЕТСЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫМ ИСКУССТВОМ?

Возможно, я захочу получить сертификат изобразительного искусства в Центре искусств Льюиса. Что я должен делать в первые четыре семестра?

Планируйте пройти как минимум 2 студийных курса по изобразительному искусству и 1 курс по искусству и археологии.
Узнайте, подходит ли вам специальность «Искусство и археология» (практика искусства).
Приходите на информационную сессию VIS, которая проводится два раза в год, чтобы узнать подробности программы.
Требования к сертификату VIS : 7 курсов, а также существенная самостоятельная работа в течение последнего года обучения.

Просмотрите список часто задаваемых вопросов о курсах и программах сертификации Центра Льюиса »

Ознакомьтесь с полезным визуальным руководством о получении сертификата по программе Центра искусств Льюиса »

Факультативы по живописи и рисованию | Колледж изящных искусств

Курсы рисования и живописи являются фундаментальными компонентами образования каждого студента BFA в области изобразительного искусства. Школа визуальных искусств Бостонского университета предлагает широкий выбор продвинутых курсов рисования и живописи, которые направляют, дополняют и совершенствуют занятия и практику каждой основной дисциплины.

Выбор курсов

АР 236	Анатомия и рисование фигур	4кр
АР 237	Рисунок из наблюдения	4кр
АР 238	Концепции рисования	4кр
АР 239	Рисунок	4кр
АР 432	Расширенный чертеж	2кр
АР 469	Теория цвета	4кр
АР 512	Архитектурный чертеж	4кр
АР 527	Рисование в анимации	4кр
АР 547	Техника рисования I	2кр
АР 548	Техника рисования II	2кр

Описание курсов

Расширенный чертеж
Жизненный рисунок; акцент на структуру фигуры; дальнейшее развитие навыков рисования; работайте с обнаженной, задрапированной фигурой и объектами в различных средствах массовой информации как отправной точкой к личному самовыражению.

Анатомия и рисование фигуры
Анализ фигуры человека с акцентом на анатомическую структуру; изучение скелета и групп мышц, так как они влияют на объем и четкость поверхности. Рисунок с живой модели, подготовленного скелета и анатомических слепков; а также композиционная работа по памяти.

Теория цвета
Цвет — это студийный курс, который исследует относительность цвета и роль, которую количество, пропорции и контекст играют в нашем восприятии цвета как в изобразительном искусстве, так и в нашей повседневной жизни. Лекции, демонстрации, слайд-презентации и посещение музеев дополнят основную деятельность студии по решению конкретных цветовых задач и созданию индивидуальных выразительных цветовых композиций. Открыт для всех студентов университета. Никакого предыдущего опыта в искусстве не требуется. Выборочный кредит может быть применен к BFA Major или Visual Arts Minor.

Архитектурный чертеж
Этот курс познакомит студентов CFA и факультета архитектурных исследований факультета истории искусства и архитектуры с базовыми навыками архитектурного чертежа. Рисунок на протяжении веков был инструментом архитектурного представления и средством коммуникации. Дизайнерам крайне важно понимать роль рисунка в архитектуре и дизайне. Благодаря серии лекций, учебных пособий, упражнений и предварительных исследований студенты будут развивать навыки и понимание, необходимые для успешного архитектурного представления.

Рисование в анимации
Этот курс представляет собой сочетание современного перформанса, танцевальной музыки, новых медиа и проектов изобразительного искусства, которые привлекают художников из многих традиционных дисциплин. Курс даст учащимся понимание того, как мышление, основанное на времени, может обеспечить естественную расширенную практику, воплощая идеи с помощью раскадровки и сценариев. Концепции рисования будут варьироваться от неформальных набросков до полноценных повествовательных графических романов. Покадровая съемка будет преподаваться для скульптурных идей и покадровой фотографии для рисования и производства смешанной техники. Будут широко использоваться планшеты Wacom, камеры на базе мобильных приложений и пакет Adobe Suite. Этот курс предназначен для внедрения цифровых технологий и 4D-проектов в традиционную студийную практику.

Принципы рисования
Обсуждение широкого круга вопросов рисования, включая рисование по памяти и из вторичных источников. Введение предметов, изучаемых в традициях нерепрезентативного рисования. Процесс рисования будет подчеркиваться посредством изучения средств рисования, таких как чернила и краски на водной основе, коллаж и пастель, для решения как эстетических, так и технических проблем.

Рисование с наблюдения
Курс изобразительного рисования с упором на рисование с наблюдения. Сюжеты включают натюрморт, интерьер, пейзаж и человеческую фигуру. Акцент на создании убедительной живописной формы и пространства. Развитие выразительных навыков рисования и углубленное изучение средств рисования.

Рисование рисунков
Целью этого занятия будет научить учащихся думать и понимать принципы рисования как визуального языка. Занятие будет включать в себя углубленное изучение фигуры человека. Учащиеся сделают серию рисунков и набросков, используя различные материалы, включая графит, уголь, конте, тушь и т. д. Учащиеся будут учиться на живой модели и будут использовать человеческую фигуру в качестве средства для лучшего понимания основ органической формы, пропорции и равновесия.

Основы техники живописи I
Лекции, студийные демонстрации и мастер-классы по материалам и техникам масляной живописи: выбор инструментов и студийного оборудования; подготовка традиционных и современных опор и оснований; принципы масляной и алкидной живописи; свойства и взаимодействие пигментов, связующих сред, растворителей и защитных покрытий; процедуры изготовления красок и трубопроводов, токсичность материалов, вопросы безопасности и меры предосторожности; знакомство с различными прямыми и непрямыми техниками; презентация готовой работы, включая фотографирование, лакировку и оформление готовой работы. Открыт для студентов, завершивших «Живопись II», аспирантов CFA и студентов, изучающих историю искусств.

Основы техники живописи II
Лекции, студийные демонстрации и мастер-классы по материалам и техникам немасляной живописи: выбор инструментов и студийного оборудования; подготовка опор и оснований; принципы яичной темперы, темперы, энкаустики, акварели, казеина, гуаши, буоновой фрески, акриловой полимерной, ПВА и виниловой росписи; свойства и взаимодействие пигментов, связующих, растворителей и защитных покрытий; процедуры покраски; токсичность материалов, вопросы безопасности и меры предосторожности; знакомство с различными техниками прямой и непрямой живописи; знакомство с золочением маслом и водой; презентация готовых работ, включая матирование, фотографирование и оформление. Открыт для студентов, завершивших «Живопись II», аспирантов CFA и студентов, изучающих историю искусств.

иностранных студентов | Художественные институты

Неважно, откуда ты, это твой дом.

Откуда бы вы ни пришли, вы достигли места в своей жизни, где хотите строить творческое будущее. И куда бы ни привели вас ваши таланты, именно здесь начинается ваше путешествие.
Здесь мы все говорим на языке творчества. Мы все увлечены идеями, и мы все готовы работать усерднее, чем когда-либо, чтобы достичь большего, чем мы когда-либо считали возможным.

Наши инструкторы будут использовать уроки, которые они усвоили в реальном мире, чтобы вывести вас за пределы ваших возможностей, расширить ваши возможности и укрепить вашу уверенность. Они будут поощрять вас рисковать, быть смелыми и готовиться к карьере, где вы сможете заниматься любимым делом.

Там тяжело, так тяжело и здесь. Но мы будем направлять и поддерживать вас на каждом этапе пути. Так что загляните в наши области исследований и изучите наше творческое сообщество. Вы должны чувствовать себя как дома.

Некоторые программы и места недоступны для учащихся F1. Чтобы узнать, доступна ли ваша программа, свяжитесь с представителем приемной комиссии до регистрации.

Избранные места

{{toLetterNotation($index + 1 — $parent.onlineCampus)}}. {{a.В сети? ‘Anywhere’ : a.City}} {{a.IsOnline ? » : ‘, ‘ + a.State}}

{{a.Address1}} {{a.Address2}}, {{a.City}}, { {a.State}} {{a.Zip}}

ПОСМОТРЕТЬ ОНЛАЙН ПОСМОТРЕТЬ КАМПУС

Важная информация для иностранных студентов. Иностранные студенты, обучающиеся в Художественных институтах по визе F-1 (форма I-20), обязаны проходить «полный курс обучения» в течение каждого академического семестра своих программ обучения. Для студентов бакалавриата (программы без степени, диплома, младшего специалиста и бакалавра) это определяется как минимум 12 кредитов за академический семестр. Программы магистратуры будут варьироваться в зависимости от программы обучения. Не более 1 онлайн-курса или 3 онлайн-кредитов за академический семестр могут быть засчитаны для выполнения требования «полный курс обучения». Обратите внимание, что не все филиалы Art Institute предлагают онлайн-курсы. Поговорите с представителем приемной комиссии для получения дополнительной информации. Предлагаемые программы и курсы могут быть изменены, и иностранным студентам может потребоваться пройти дополнительные курсы, чтобы выполнить требования полного курса обучения. Иностранные студенты должны тесно сотрудничать с консультантом по международным студентам, чтобы обеспечить выполнение всех требований, предъявляемых к их визовым статусам. ЭТА ШКОЛА РАЗРЕШЕНА В СООТВЕТСТВИИ С ФЕДЕРАЛЬНЫМ ЗАКОНОМ НА ЗАПИСЬ ИНОСТРАННЫХ СТУДЕНТОВ-НЕИММИГРАНТОВ.

Предлагаемые программы и курсы могут быть изменены, и иностранным учащимся может потребоваться пройти дополнительные курсы для выполнения требования непрерывного прогресса.

Поступление в художественные институты не гарантирует получение студентом студенческой визы (США). Ответственность за соблюдение условий иммиграционного статуса лежит на студенте.

Не можете найти нужный кампус?

Просмотр иностранных студенческих городков

Атланта, Джорджия

Художественный институт Атланты
6600 Peachtree Dunwoody Road, NE 100 Embassy Row, Атланта, Джорджия 30328-1649
800.275.4242

Посмотреть кампус

Бастроп, Техас

Художественный институт Остина, филиал Художественного института Хьюстона.
1204 Каштановая улица Бастроп, Техас 78602
866.583.7952

Посмотреть кампус

Даллас, Техас

Художественный институт Далласа, филиал Международного университета искусства и дизайна Майами.
8080 Парк Лейн, Люкс 100 Даллас, Техас 75231-5993
800.275.4243

Посмотреть кампус

Хьюстон, Техас

Художественный институт Хьюстона
4140 Southwest Freeway Хьюстон, Техас 77027
800.275.4244

Посмотреть кампус

Майами, Флорида

Международный университет искусств и дизайна Майами
1501 Biscayne Boulevard, Suite 100 Майами, Флорида 33132-1418
800. 225.9023

Посмотреть кампус

Сан-Антонио, Техас

Художественный институт Сан-Антонио, филиал Художественного института Хьюстона.
10000 IH-10 West, Suite 200 Сан-Антонио, Техас 78230
888.222.0040

Посмотреть кампус

Тампа, Флорида

Художественный институт Тампы, филиал Международного университета искусств и дизайна Майами.
Parkside at Tampa Bay Park — 4401 North Himes Avenue, Suite 150 Tampa, FL 33614-7086
866.703.3277

Посмотреть кампус

Вирджиния-Бич, Вирджиния

Художественный институт Вирджиния-Бич, филиал Художественного института Атланты.
Two Columbus Center 4500 Main Street, Suite 200, Virginia Beach, VA 23462
877.437.4428

Посмотреть кампус

Вернитесь на сайт США, чтобы увидеть все кампусы

Курсов Студийного Искусства | Бакалавр искусств в Studio Art | Программы бакалавриата | Факультет изящных искусств

FA 3a Введение в рисование I

[ ca ]
Курс начального уровня. Предыдущий опыт рисования не требуется. Предпочтение первокурсникам и второкурсникам. Можно повторить один раз для зачета, если его преподают разные инструкторы.
Студийный класс, который знакомит с рядом материалов и методов рисования, предназначенных как для студийных мастеров, так и для неспециалистов. Студенты будут рисовать на основе прямого наблюдения за натюрмортом, пейзажем и человеческой фигурой. Материалы для рисования могут включать графит, уголь, тушь и коллаж, а также акварель и пастель. Будут изучены рисунки великих художников на протяжении всей истории, чтобы предоставить примеры того, что возможно в рамках этого широкого и выразительного визуального языка. Обычно предлагается каждый семестр.
Ариэль Фрейберг, Альфредо Гишолт и Сьюзан Лихтман

FA 4a Фонд скульптуры: 3-D дизайн I

[ ca ]
Курс начального уровня. Предпочтение первокурсникам и второкурсникам. Можно повторить один раз для зачета, если его преподают разные инструкторы.
Исследование трехмерных аспектов формы, пространства и композиции с использованием различных материалов и скульптурных техник. Подчеркивает, что учащиеся изобретают образы за счет использования современных материалов и современных представлений о скульптуре. Задания основаны на абстрактном мышлении и решении проблем. Цель этого курса — дать учащимся богатый студийный опыт и продвигать свежий и осмысленный подход к визуальным концепциям. Обычно предлагается каждый семестр.
Тори Фэйр и Крис Фрост

FA5a Скульптура: использование материалов из отходов

[ ca ]
Этот курс побуждает студентов рассматривать свою студийную практику через призму устойчивого развития. В течение семестра мы будем сотрудничать с культурой отходов в кампусе, чтобы получить доступ к материалам для изготовления скульптурных идей и инсталляций. Проекты будут представлены с помощью изображений и видео от современных художников, которые помогут вдохновить на обсуждение в течение семестра. Значительную часть курса составляет участие в критике и попытка сформулировать то, что мы видим. Ваши навыки будут развиваться как создатель, а также как более информированный зритель. Обычно предлагается каждый год.
Tory Fair

FA 5b Скульптура: стирание границ

[ ca ]
Этот студийный курс дает возможность работать как в живописи, так и в скульптуре. Ожидается, что учащиеся создадут диалог между методами коллажа, рисунка, монотипии, живописи и методами построения трехмерных объектов, включая смешанную технику и инсталляцию. Мы используем картины как источник для скульптуры, а скульптуру — как источник для живописи. Будут дополнительные два часа контролируемого времени в магазине, которые студенты должны будут посещать еженедельно вне запланированного времени занятий. Обычно предлагается каждый год.
Тори Фэйр и Крис Фрост

FA 6a Скульптура: тело как источник

[ ca ]
Исследует, как тело может быть вовлечено в создание скульптуры. Исследует различные способы использования тела в качестве источника, включая наблюдение, процесс, фрагментацию, повествование и исполнение. Проекты представлены через слайды от современных художников, реализующих выдвинутые концепции. Обычно предлагается каждый год.
Tory Fair

FA 7a Рисование под влиянием

[ ca ]
Этот курс предназначен для студентов первого курса и второкурсников.
Исследует различные исторические и современные идеи и техники. Используя различные художественные практики, студенты создают уникальные произведения искусства, которые объединяют жанры и периоды времени на службе самовыражения. Студенты будут изучать, изучать и воссоздавать факсимиле эпохи Возрождения, барокко и неоклассицизма, а также движений поп-музыки, фотореализма, абстрактного экспрессионизма и минимализма. Обычно предлагается каждый семестр.
Joe Wardwell

FA8a Введение в видеоискусство

[ ca dl ]
Этот курс предназначен для студентов, заинтересованных в создании движущихся изображений в качестве изобразительного искусства. Хотя предлагается базовый обзор программного обеспечения Adobe Premiere, упор делается на концептуальную основу и разработку методологий, которые лучше всего соответствуют идеям. Студенты будут экспериментировать с материалами, способами производства (перформанс, экспериментальная документация, присвоение, нелинейное повествование) и выставкой (видеомониторы, проекция, театр, инсталляция, Интернет), чтобы рассмотреть влияние этих решений на создание смысла и чтобы лучше передать свое заявление через жанр. Обычно предлагается каждый семестр.
Лорен Вудс

FA 9a Введение в цифровую фотографию: этика фотографии

[ ca dl ]
Необходимые условия: один курс искусства в студии Brandeis. Может быть повторено за кредит с разрешения инструктора.
Введение в визуальные формы и концепции фотографического изображения. Наряду с аспектами истории фотографии рассматривается ряд цифровых технологий. Студенты должны предоставить свою цифровую камеру. Экскурсии и презентации изображений дополняют студийный аспект курса. Обычно предлагается каждый семестр.
Sheida Soleimani

FA 11a Начальная живопись: визуальные концепции

[ ca ]
Рекомендуется предыдущий опыт рисования.
Этот шестичасовой студийный урок в неделю рекомендуется для второкурсников, изучающих студийное искусство, или других студентов, желающих пройти углубленный курс рисования. Теория цвета и различные методы масляной живописи будут представлены при работе с пейзажем, натюрмортом и фигурой. Поездки в музеи и слайд-лекции дополнят студийную работу. Обычно предлагается каждую осень.
Ариэль Фрайберг, Альфредо Гишолт и Сьюзен Лихтман

FA 11b Начальная живопись: визуальные возможности

[ ca ]
Рекомендуется предыдущий опыт рисования.
Этот шестичасовой студийный урок в неделю рекомендуется для второкурсников, изучающих студийное искусство, или других студентов, желающих пройти углубленный курс рисования. Теория цвета и различные методы масляной живописи будут представлены при работе с пейзажем, натюрмортом и фигурой. Поездки в музеи и слайд-лекции дополнят студийную работу. Обычно предлагается каждую весну.
Ариэль Фрейберг, Альфредо Гишолт и Сьюзен Лихтман

FA 12a Гравюра: глубокая печать

[ ca ]
Использование офортного станка в Студии гравюры. карборундовые оттиски и коллографии. Учащиеся будут работать на металлических, пластиковых или картонных пластинах и создавать экспериментальные живописные изображения как в черно-белом, так и в цветном исполнении. Обычно предлагается каждый год.
Соня Алмейда

FA 12b Гравюра: ксилография и рельеф

[ ca ]
Введение в рельефную эстамп с использованием линолеума и ксилографии. Студенты знакомятся с работой в типографии, как использовать цвет в гравюре, планировать изображения, рисовать прямо на дереве и как критиковать гравюру в групповой обстановке. Обычно предлагается каждый год.
Sonia Almeida

FA 13a Промежуточный рисунок

[ ca ]
Рекомендуется предыдущий опыт рисования.
Предназначен для студентов, желающих получить опыт рисования выше уровня FA 3a, а также для тех, кто занимается студийным искусством. Используются различные материалы и методы рисования, так как исторические и современные произведения изучаются через слайды и музейные ленты. Студенты оттачивают базовые навыки и используют рисунок как личный язык. Обычно предлагается каждую осень.
Alfredo Gisholt

FA 13b Рисование: Advanced Visual Concepts

FA 14a Промежуточная живопись: на месте

[ ca ]
Условие: FA 11a и/или FA 11b или разрешение инструктора.
Курс живописи среднего уровня, в котором особое внимание уделяется пластическим и формальным средствам, необходимым для создания работ, которые будут становиться все более личным заявлением. Обычно предлагается каждую осень.
Susan Lichtman

FA 14b Средний уровень рисования: Фигура в контексте

[ ca ]
Предварительные требования: FA 11a и/или FA 11b или разрешение инструктора.
Курс живописи среднего уровня, акцентирующий внимание на пластических и формальных средствах, необходимых для создания работ, которые будут становиться все более личным заявлением. Обычно предлагается каждую весну.
Susan Lichtman

FA 16b Скульптура: Объект из глины

[ ca ]
Этот курс предлагает углубленное изучение скульптурных концепций, начиная от создания объектов и заканчивая работами на конкретных участках. Будут представлены многочисленные методы и процессы, включая ручное строительство, метание колес и работу с фигурой. Студентам будет предложено развивать свой собственный визуальный словарный запас и понимать свои идеи в контексте современной скульптуры. Обычно предлагается каждый семестр.
Крис Фрост

FA17a Печать: монотипия

[ ca ]
Этот курс предлагает практические эксперименты с монотипной печатью. Монотипия — это уникальные изображения, полученные с помощью пластины/матрицы. Монотипы могут быть созданы на металле, стекле, плексигласе или картоне с использованием субтрактивных, аддитивных или комбинированных процессов. Студенты также изучат коллаграфы; коллаграф изготавливается из коллажа различных материалов, склеенных между собой и окрашенных тушью, с использованием приемов рельефной, глубокой и тисненой печати на офортном станке, создавая объемные оттиски. Обычно предлагается раз в два года.
Соня Алмейда

FA17b Печать: Шелкография

[ ca ]
Изучает шелкографию с использованием техники фотографического трафарета. Учащиеся учатся создавать трафареты ручной работы и на компьютере. Обсуждается связь между изобразительным искусством и коммерческой полиграфией. Обычно предлагается раз в два года.
Sonia Almeida

FA27a — Мастерская тканей

[ ca ]
Курс предлагает практическое изучение волокон и тканей в дисциплинах гравюры, живописи и инсталляции. Он предлагает понимание средств массовой информации, связанных с работой женщин, через провоцирующие феминистские линзы, включая чтения, в которых обсуждаются такие термины, как орнамент, украшение и узор. Обычно предлагается каждый год.
Sonia Almeida

FA 27b — Book Arts and Editions

[ ca ]
Практическое изучение книжного формата и книжных изданий художников, включая краткое введение в историю и эстетику букмекерства. Студенты узнают о форме и структуре книги, последовательности, макете страницы и методах переплета, создавая свои собственные книги в классе. Занятия включают в себя демонстрацию различных техник, клейких и неклейких переплетов, шитых переплетов (одиночных/многоструктурных), экспериментальных форматов предметных книг и подготовки/верстки книжных изданий. Предыдущий опыт не требуется. Обычно предлагается каждый год.
Соня Алмейда

FA 28a Живопись Сиена

[ ca ]
Курс будет преподаваться по программе Brandeis в Сиене.
Исследует уникальный культурный и художественный вклад Сиены, Италия. Студенты будут изучать и практиковать традиционные и современные техники живописи с экскурсиями, чтобы посетить шедевры и познакомиться с культурной жизнью средневекового города. Предлагается в рамках программы Brandeis Siena Study Abroad.
Joe Wardwell

FA 92a Стажировка и анализ в Studio Art

Обычно предлагается каждый год.
Персонал

FA 98a Самостоятельное обучение в Studio Art

Требования: Обычно открыт только для студийных мастеров младших и старших классов. Поскольку количество раз, когда можно пройти FA 98a, ограничено правилами факультета, заинтересованный студент должен проконсультироваться с руководителем-консультантом студии факультета и его или ее консультантом.
Обычно предлагается каждый год.
Персонал

FA 99a Старший научный сотрудник Studio Art

Требования: средний балл по курсам изобразительного искусства 3.00.
Обычно предлагается каждый год.
Персонал

FA 99b Старший научный сотрудник Studio Art

Требования: средний балл по курсам изящных искусств 3,00. Заинтересованные студенты-студии должны сдать FA 99a в осеннем семестре старшего года в дополнение к FA 110a и 110b. В начале весеннего семестра студенты, желающие получить награды, будут рассмотрены преподавателями студии. На основании этой проверки правомочным учащимся будет предоставлено разрешение на зачисление в FA 9.9б на весенний семестр.
Обычно предлагается каждый год.
Staff

FA 110a Senior Studio

[ ca ]
FA 110a и FA 110b считаются двумя половинами годового опыта, необходимого для студийного искусства. Эвристический по своей природе, этот курс завершается заключительным обзором произведенной работы преподавателями студии. Обзор пройдет в форме выставки. Студенческие работы могут быть выполнены в области скульптуры или живописи или их комбинации. Обычно предлагается каждую осень.
Шейда Сулеймани и Джо Уордвелл

FA 110b Senior Studio II

[ ca ]
FA 110a и FA 110b считаются двумя половинами годового опыта, необходимого для студийного искусства. Эвристический по своей природе, этот курс завершается заключительным обзором произведенной работы преподавателями студии. Обзор пройдет в форме выставки. Студенческие работы могут быть выполнены в области скульптуры или живописи или их комбинации. Обычно предлагается каждую весну.
Шейда Сулеймани и Джо Уордвелл

FA 118a Студийный семинар

[ ca oc ]
Знакомит студентов с важнейшими аспектами успешной студийной практики, которые происходят одновременно и в диалоге с художественным творчеством. Письмо, чтение, общение и профессиональные практики будут изучаться как способы улучшения понимания учащимися их собственной студийной практики в рамках более широкой истории искусства и, в частности, в контексте современного искусства. Обычно предлагается каждый год.
Лорен Вудс

FA 119b Профессиональная практика в искусстве

[ ca wi ]
Это вводный курс по деловой практике работающих художников и профессионалов в области искусства для студентов, которые планируют профессионально заниматься культурной деятельностью/производством. Частично семинар, частично лаборатория, студенты получат практический опыт, выполняя практические письменные упражнения, размышляя о философских разветвлениях того, что значит быть современным практикующим культурным работником, с помощью материалов для чтения и обсуждения курса. Мы будем исследовать различные способы профессионального участия, а также различные возможности/возможности внутри и вне традиционных структур мира искусства. Обычно предлагается каждый год.
Лорен Вудс

FA 120a Post Baccalaureate Studio Critique

[ ca ]
Знакомит студентов Post Baccalaureate с важнейшими аспектами успешного обсуждения и практики критики, которые происходят одновременно и в диалоге с искусством.