Ян Чихольд — Образцы шрифтов
СКАЧАТЬ
Ян Чи́хольд (нем. Jan Tschichold, 2 апреля 1902, Лейпциг, Германия — 11 августа 1974, Локарно, Швейцария) — типограф, дизайнер, преподаватель и писатель.
Ян Чихольд родился в Лейпциге, в семье художника, рисовальщика вывесок. У отца Чихольд получил первые навыки каллиграфии. Ремесленническое прошлое и занятия каллиграфией отличали Чихольда от всех других известных типографов его времени, которые, как правило, учились архитектуре или изящным искусствам. Возможно, по тем же причинам Чихольд никогда не работал с ручной бумагой и шрифтами, сделанными на заказ, предпочитая выбирать из коммерческого ассортимента.
В 1919 году Чихольд поступил в лейпцигскую Академию книжного дела и графики. В 1922—1925 там же преподавал каллиграфию в вечерних классах. В 1925 году выходит в свет его брошюра «Основы типографики» («Elementare Typographie»), которая вместе с книгой «Новая типографика» («Die Neue Typographie») совершила переворот в способах набора.
С 1926 года он преподаёт каллиграфию и стилистику набора в Мюнхене, в Школе мастеров немецкого книгопечатания, куда его пригласил другой типограф, Пауль Реннер. Их обоих, Чихольда и Реннера, объявили впоследствии «культурными большевиками». Через десять дней после того, как нацисты в марте 1933 года пришли к власти, Чихольд и его жена были арестованы. В их квартире были обнаружены советские плакаты, что дало повод подозревать семью Чихольдов в сотрудничестве с коммунистами. Все экземпляры книг Чихольда были изъяты гестапо «в целях защиты немецкого народа». Только спустя шесть недель полицейский каким-то образом достал для Чихольдов билеты в Швейцарию. В августе 1933 года Ян Чихольд покинул нацистскую Германию. Всю оставшуюся жизнь провёл он в Швейцарии, совершая лишь краткие поездки в Англию: в 1937—1938 гг. по приглашению ежегодника «Пенроуз» (Penrose Annual), в 1947—1949 гг. по приглашению Руари Маклина, британского типографа, вместе с которым Чихольд разрабатывал оформление книг в издательстве «Penguin Books».
Ян Чихольд умер в больнице города Локарно в 1974 году.
Он написал более пятидесяти книг, посвящённых шрифту и его истории, типографскому искусству и китайской графике. В 1965 году Ян Чихольд был возведён в ранг Почётного королевского дизайнера.
Канон Ван де Граафа, по которому строится книжная полоса. Чихольд выступал за его использование в своем позднем сборнике «Облик книги»
Творчество
Книжное оформление[править | править код]
Посетив в 1923 году первую Веймарскую выставку Баухауса, Чихольд увлекается модернизмом. Он становится главным сторонником нового стиля в типографике: сперва (в 1925 году) выступая на страницах влиятельного журнала, в 1927 году проходит его собственная выставка, а затем выходит в свет знаменитая «Новая типографика». Эта книга стала настоящим модернистским манифестом. Чихольд выступил в «Новой типографике» против всех старых шрифтов, предпочитая рубленые, поддержал асимметричный набор (в пику старому симметричному) и стандартизированные форматы печатных изданий. Первым дал ясные объяснения относительно того, как с помощью кеглей и насыщенности шрифтов быстро и просто передавать информацию. В книге содержались практические советы и многочисленные образцы модернистской типографики, которые оказали глубочайшее влияние на печатников по всей Германии. Хотя Чихольд несколько раз посещал Англию перед Второй мировой войной, только несколько его статей были к 1945 году переведены на английский язык.
Несмотря на то, что «Новая типографика» и сейчас остается классической работой, сам Чихольд постепенно отказывался от своих жестких модернистских взглядов. В 1931 году он выпустил лиричный и нежный шрифт Saskia. В 1932 году Чихольд начинает набирать основной текст книг классическими шрифтами с засечками. Постепенно он склоняется к классическому стилю в типографике. Впоследствии Чихольд осудил свою «Новую типографику», как чересчур максималистскую. Модернизм (видимо, его ранний, авангардный период) Чихольд оценивал как авторитарный, по сути фашистский стиль.
В 1947—1949 гг. Чихольд жил в Англии, разрабатывая новое оформление для издательства «Пингвин-букс». Чихольд стандартизировал правила типографики для книг издательства, разработал новые серийные обложки.
«Сабон» (1967)
Шрифты
В 1926—1929 гг. Чихольд разрабатывал «универсальный алфавит», который должен был очистить немецкий язык от некоторых буквенных сочетаний (используемых для обозначения одного звука). Так например, Чихольд придумал совершенно новые знаки, которые должны были заменить сочетания «ch» (ꜧ, русское «х») и sch (ſ, русское «ш»). Он предлагал постепенно изменять правописание, заменяя «eu» на «oi», «w» на «v», «z» на «ts». Длинные гласные должны были обозначаться макроном, расположенным под буквой, в то время как традиционный немецкий умлаут по-прежнему оставался над ней. Алфавит был представлен одним рубленымшрифтом из одних строчных букв.
Ян Чихольд спроектировал следующие шрифты:
- Transit (1931)
- Saskia (1931/1932)
- Zeus (1931)
- Uhertype Grotesk (1933—1936)
- Sabon (1966/1967; назван в честь Жака Сабона)
Антиквенный шрифт «Сабон» (Sabon), нарисованный по мотивам французских шрифтов XVI века, был спроектирован так, чтобы подходить как для монотипа, так и для линотипа. Одной из первых книг, набранных «Сабоном», стала Библия Уэшбернского колледжа (дизайнер Брэдбери Томпсон). Впоследствии компания «Линотайп» выпустила интерпретацию «Сабона» под названием «Sabon Next».
Библиография
На немецком языке
- Die neue Typographie. Ein Handbuch für zeitgemäß Schaffende, Verlag des Bildungsverbandes der Deutschen Buchdrucker, Berlin 1928.
- Typografische Entwurfstechnik, Stuttgart: Akademischer Verlag Dr Fritz Wedekind & Co., 1932.
- Typografische Gestaltung, Benno Schwabe & Co., Basel 1935.
- Ausgewählte Aufsätze über Fragen der Gestalt des Buches und der Typographie, 1948.
- Schatzkammer der Schreibkunst, Basel, 2. Aufl. 1949.
- Meisterbuch der Schrift. Ein Lehrbuch mit vorbildlichen Schriften aus Vergangenheit und Gegenwart für Schriftenmaler, Graphiker, Bildhauer, Graveure, Lithographen, Verlagshersteller, Buchdrucker, Architekten und Kunstschulen, Ravensburg, 1952, 2. Aufl. 1965.
- Geschichte der Schrift in Bildern, Hamburg, 4. Aufl. 1961.
- De proporties van het boek (Die Proportionen des Buches), Amsterdam, 1991.
- Schriften: 1925—1974 Band 1/2. Berlin, 1992.
На русском языке
Облик книги: избранные статьи о книжном оформлении. М.: Книга, 1980.
- Облик книги: избранные статьи о книжном оформлении. М.: ИЗДАЛ, 2008; 2009.
- Новая типографика: руководство для современного дизайнера. М.: ИЗДАЛ, 2011.
- Образцы шрифтов. М.: ИЗДАЛ, 2012.
Ян Чихольд «Образцы шрифтов», бумага, печать, твердый переплет, суперобложка, издательство Студии Артемия Лебедева,Москва, Россия, 2012 г.
Быстрый просмотр
Коган Д.З. «Константин Коровин», бумага, печать, издательство «Искусство», Москва, СССР, 1964 г.
1 817 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить Коган Д.З. «Константин Коровин», бумага, печать, издательство «Искусство», Москва, СССР, 1964 г.
Быстрый просмотр
Ежедневник недатированный с символом медицины, подарочное издание, кожаный переплет, латунь, кожа, бумага, авторская ручная работа, Россия, 2021 г.
10 700 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить Ежедневник недатированный с символом медицины, подарочное издание, кожаный переплет, латунь, кожа, бумага, авторская ручная работа, Россия, 2021 г.
Быстрый просмотр
В.П. Князева «Николай Константинович Рерих», бумага, печать, суперобложка, изд. «Искусство», СССР, 1963 г.
2 104 ₽2 300 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить В.П. Князева «Николай Константинович Рерих», бумага, печать, суперобложка, изд. «Искусство», СССР, 1963 г.
Быстрый просмотр
Богуславский Г. А. «Память России» (в суперобложке и картонном футляре), бумага, печать, издательство «Советская Россия», Москва, СССР, 1969 г.
1 536 ₽2 102 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить Богуславский Г. А. «Память России» (в суперобложке и картонном футляре), бумага, печать, издательство «Советская Россия», Москва, СССР, 1969 г.
Быстрый просмотр
Альбом «Виталий Волович. Книжная графика» в твердом переплете, бумага, печать, издательство «Советский художник», г. Москва, 1973 г.
1 900 ₽2 100 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить Альбом «Виталий Волович. Книжная графика» в твердом переплете, бумага, печать, издательство «Советский художник», г. Москва, 1973 г.
Быстрый просмотр
Попов Геннадий Викторович «Живопись и миниатюра Москвы середины XV — начала XVI века», бумага, печать, издательство «Искусство», Москва, СССР, 1975 г.
1 900 ₽2 100 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить Попов Геннадий Викторович «Живопись и миниатюра Москвы середины XV — начала XVI века», бумага, печать, издательство «Искусство», Москва, СССР, 1975 г.
Быстрый просмотр
«Кукрыниксы об искусстве. Шаржи, карикатуры», бумага, печать, суперобложка, изд. «Изобразительное искусство», СССР, 1981 г.
3 805 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить «Кукрыниксы об искусстве. Шаржи, карикатуры», бумага, печать, суперобложка, изд. «Изобразительное искусство», СССР, 1981 г.
Быстрый просмотр
Книга «Омар Хайям и персидские поэты X-XVI веков» , бумага, печать, издательство «Белый Город», Россия, 2006 г.
2 818 ₽2 914 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить Книга «Омар Хайям и персидские поэты X-XVI веков» , бумага, печать, издательство «Белый Город», Россия, 2006 г.
Быстрый просмотр
Фотоальбом «У Белого моря», суперобложка, бумага, печать, изд. «Планета», СССР, 1982 г.
3 364 ₽3 514 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить Фотоальбом «У Белого моря», суперобложка, бумага, печать, изд. «Планета», СССР, 1982 г.
Быстрый просмотр
А.А. Власюк «Новодевичий монастырь», суперобложка, бумага, печать, издательство «Искусство», г. Москва, СССР, 1958 г.
3 095 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить А.А. Власюк «Новодевичий монастырь», суперобложка, бумага, печать, издательство «Искусство», г. Москва, СССР, 1958 г.
Быстрый просмотр
Баулин Н.Я., Уваров В.А., Долгов В.И., Смирнов В.И. «Алмазный фонд СССР», миниатюрное издание, твердый переплет, бумага, печать, издание Московский рабочий», СССР, 1988 г.
2 637 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить Баулин Н.Я., Уваров В.А., Долгов В.И., Смирнов В.И. «Алмазный фонд СССР», миниатюрное издание, твердый переплет, бумага, печать, издание Московский рабочий», СССР, 1988 г.
Быстрый просмотр
Геннадий и Борис Дрожжины «Любовь моя — Россия. Живопись, акварель.», бумага, печать, Издательство «Интербук-бизнес», Москва, Россия, 2006 г.
3 278 ₽3 450 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить Геннадий и Борис Дрожжины «Любовь моя — Россия. Живопись, акварель.», бумага, печать, Издательство «Интербук-бизнес», Москва, Россия, 2006 г.
Быстрый просмотр
Москва глазами художников, бумага, печать, издательский футляр, издательство «Художник РСФСР», СССР, 1985 г.
1 946 ₽2 664 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить Москва глазами художников, бумага, печать, издательский футляр, издательство «Художник РСФСР», СССР, 1985 г.
Быстрый просмотр
Альбом «Константин Алексеевич Коровин. Станковое творчество», бумага, печать, авт. Киселёв М.Ф., изд. «Искусство», СССР, 1971 г.
1 900 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить Альбом «Константин Алексеевич Коровин. Станковое творчество», бумага, печать, авт. Киселёв М.Ф., изд. «Искусство», СССР, 1971 г.
Быстрый просмотр
Каталог «Западноевропейский натюрморт» Кузнецов Юрий Иванович, на английском и русском языках, издательство «Советский художник», Ленинград. Москва, СССР, 1966 г.
2 346 ₽
В наличии 1 шт
ОтложитьВ корзину
Купить Каталог «Западноевропейский натюрморт» Кузнецов Юрий Иванович, на английском и русском языках, издательство «Советский художник», Ленинград. Москва, СССР, 1966 г.
Книга «Образцы шрифтов» из жанра Графический и промышленный дизайн
| ||||||||||||||||||||||||||||
| ||||||||||||||||||||||||||||
| ||||||||||||||||||||||||||||
2011–2022 |
Журнал «Шрифт» • Макс Кафлиш и «идеальная книга»
2 марта 2016
Герман Цапф
Анна Гришина
Екатерина Статкус
Рустам Габбасов
акс Кафлиш (* 25 октября 1916, Винтертур; † 3 марта 2004) не известен русскому читателю в той мере, в какой этот швейцарский типограф того заслуживает. Его современнику Яну Чихольду повезло больше благодаря переведённому на русский язык и изданному «Облику книги» (
Макс Кафлиш — типограф. Типограф старой школы. Нужна ли эта профессия в наше время, когда компьютеры всё стремительнее вытесняют навыки квалифицированного типографа и когда производство печатной книги стоит перед опасностью исчезновения?
Но что такое хорошая книга? Существует ли вообще идеальная книга, о которой на рубеже двух веков так мечтал Кобден-Сандерсон? На практике мы постоянно сталкиваемся с компромиссами, начиная с финансовых ограничений издателем и заканчивая соблюдением норм производства.
Мы грезим о безупречной, идеально выстроенной книге. Но что происходит в действительности? В процессе производства, как правило, появляются различного рода препятствия: невнимательность при наборе или печати, ошибки техники или непредвиденные сложности. Поэтому очень редко удаётся приблизиться к цели — идеальной книге. Заметим сразу, что взгляд Макса Кафлиша на книгу ничуть не упрощает дела. Он видит такие мелочи, на которые обычный человек и не обращает внимания.
Спешка, присущая нашему времени, ещё больше мешает созданию совершенной книги. И только немногим дизайнерам вопреки всем трудностям удаётся достичь этой цели — создать книгу, которая была бы читабельна, органично оформлена и востребована. Наше сегодняшнее представление о печатных книгах для библиофилов сильно отличается от представлений Уильяма Морриса и Кобдена-Сандерсона.
Макс Кафлиш выступает за удобную и востребованную книгу, без изощрённых типографических приёмов. Он не относится к почитателям чихольдовской школы с её догматичной типографикой. В докладе, опубликованном к 20-летию основания Международной ассоциации типографов (ATypI) в 1977 году, на странице 29 мы читаем: «Вопрос, следует ли набору быть симметричным или асимметричным, к счастью, потерял свою актуальность. Типографика не должна быть традиционной или прогрессивной, она должна быть выстроена таким образом, чтобы простейшими и действенными средствами оптимально достигать поставленной цели».
Кафлиш избегает стерильного и часто бессмысленного использования гротескных шрифтов в оформлении книги. Приведённые ниже примеры отражают его мастерство как в создании книги, так и в виртуозном обращении с типографическими деталями. Его работы узнаваемы читателями, которые не замечают (хотя они и не должны), сколько размышлений и опыта заложено в простую и убедительную конструкцию книги. У Макса Кафлиша нет типографических излишеств, так как они противоречат его концепции бережливого выбора шрифтов. Он не связывает дизайн своих книг с какой-либо идеологией или школой и не является последователем так называемой швейцарской типографики. Его шрифтовые решения просты и убедительны как в работах для различных издательств, так и в оформлении Библии. Они достигаются логично построенным макетом для каждой книги и не зависят от того или иного стиля или национальной традиции.
Макс Кафлиш предпочитает удобные в обращении форматы книг, принятые, например, в издательстве Hans Huber в Берне (работу над которыми он долгие годы возглавлял). Ему интересно издание школьных учебников с их разнообразными типографическими сложностями. Всё свое мастерство типограф вложил также в оформление Библии, над которой он работал для Вюртембергского церковного издательства.
Но где лежат истоки мастерства Макса Кафлиша? Где он получил опыт, который помогает ему принимать правильные решения?
Макс Кафлиш родился 25 октября 1916 года в Винтертуре (Швейцария). Он относится к тому поколению, которое в совершенстве владело искусством ручного набора (что, к сожалению, не является в наше время само собой разумеющимся). Эти четыре года, с 1932 по 1936-й он провёл в типографии Studer-Schläpfer в Хоргене под Цюрихом. Затем Кафлиш продолжил обучение в училище искусств в Цюрихе (Zürcher Hochschule der Künste), а затем, с 1938 по 1941 год, в Базеле, где он работал первым наборщиком акцидентной печатной продукции в типографии Бено Швабе (Benno Schwabe) и Биркхойзера (Birkhäuser) и где одновременно с ним трудились Ян Чихольд и Имре Райнер (Imre Reiner). С 1943 по 1962 год он оттачивал мастерство в типографии при издательском доме в Берн-Бюмплице, где он был главным художником всей выпускаемой продукции. Наряду с этим он сотрудничал с несколькими издательствами, такими как Holbein в Базеле, Francke und Herbert Lang в Берне. Параллельно Макс Кафлиш работал с государственным образовательным издательством в Берне и с издательством Artemis в Цюрихе.
Следует упомянуть о его преподавательской деятельности, которая началась в период Второй мировой войны, в 1941–1942 годах, в Базеле, в училище искусств, и продолжилась в 1962 году в Академии искусств в Цюрихе. Там Макс Кафлиш был назначен руководителем преподавательского состава. На этот период (он работал до 1981 года) приходится планирование и оформление нового здания графического факультета. Свои педагогические методики Кафлишу удалось опробовать и в Техническом училище графической промышленности (Technikerschule der grafischen Industrie Zürich, TGZ), где он проработал с 1973 по 1978 год.
Международное признание его книги получили на конкурсах лучшей книги Швейцарии, Западной Германии, Америки и на международной выставке книжного искусства в Лейпциге (2 золотые медали, серебряная, первая премия «Золотая буква»). В основополагающем труде «Основы типографского набора», который был опубликован в 1951 году в ежемесячном журнале Typographische Monatsblätter (вып. I, 1951), Кафлиш разбирает типографические нюансы. Этот труд всё еще актуален и может служить учебным пособием, несмотря на то что относится только к металлическим шрифтам для ручного набора.
Обширные знания Кафлиша в области типографской техники пригодились компании IBM — в 1962 году комьютерный гигант пригласил дизайнера заняться составлением шрифтовой библиотеки для наборных машин IBM Composer. Позже, в 1965 году, Баварская шрифтолитейная мастерская во Франкфурте-на-Майне привлекла его в качестве консультанта по типографике. В их шрифтолитейном цеху был отлит шрифт Кафлиша Columna (1955). Самые современные разработки тоже не оставались без его внимания: с 1972 года Кафлиш трудился консультантом компании доктора Рудольфа Хелла, где отвечал за все их шрифтовые направления.
Единственный шрифт Макса Кафлиша, самостоятельно им спроектированный, — URW Columna (первая версия была выпущена в 1955 году). Это акцидентный шрифт для набора крупных заголовков. Его формы, как нетрудно заметить, вдохновлены римским капитальным письмом, однако это касается лишь пропорций и ширин букв. Шрифт достаточно неконтрастный, плотный, слабо модулированный и с неожиданными для его комплекции короткими волосными засечкими. Особое внимание привлекают элегантные цифры, которые нарисованы с подлинным артистизмом и в то же время с глубоким пониманием традиции.
Моя совместная работа с Максом Кафлишем началась в Стокгольме в 1964 году, когда там проходил один из звёздных семинаров Брора Цахриссона (Bror Zachrisson). Этот семинар мы проводили с Беатрис Уорд (Beatrice Warde), и он был посвящён проблемам фотонабора. По прошествии нескольких лет Макс Кафлиш на базе «Компании Хелла» смог реализовать свои идеи, связанные со шрифтовыми программами. Его новые гарнитуры больше не являлись прямой переработкой исторических шрифтов или воссозданием гарнитур по старым чертежам.
Думаю, Макс Кафлиш был первым, кто способствовал появлению оригинальных шрифтов, созданных с помощью цифровой техники. В результате нашей совместной деятельности появились мои шрифты Marconi-Antiqua (1973, опубликован в 1976), Edison-Antiqua (1977), Vario (1982), Aurelia-Antiqua (1983).
Сегодня деятельность Кафлиша охватывает сферу новейших разработок в области цифровой техники, в том числе слияние компьютерной графики со шрифтом, что является логическим путём развития типографики в будущем. Счастливое стечение обстоятельств — иметь такого человека в помощниках и советчиках по техническим вопросам.
Макс Кафлиш остаётся типографом, которого мы многие годы знаем и которым восхищаемся. Он не называет себя дизайнером в области визуальных коммуникаций. Он дизайнер книги, типограф в самом глубоком смысле этого слова. И такие специалисты нужны сейчас и будут нужны в будущем.
Источник: Herman Zapf. Max Caflisch und das «Ideal Buch» // Max Caflisch. Typographia practica: Arbeiten aus vier Jahrzehnten. Hamburg: Maximilian-Gesellschaft, 1988.Публикуется с разрешения издательства Maximilian-Gesellschaft. Иллюстрации с работами Кафлиша взяты из книги вместе с комментариями автора. Иллюстрация и подпись к ней о шрифте Columna, а также образцы обложек журнала Typographische Monatsblätter и фотографии книги Schriftanalysen добавлены редакцией.Фото на обложке публикуется с любезного разрешения его автора — Марка Бэтти (Mark Batty).Томас Джеймс Кобден-Сандерсон (Thomas James Cobden-Sanderson; * 2 декабря 1840; † 7 сентября 1922) — английский художник, дизайнер книги и переплётчик, деятельность которого была связана с Движением искусств и ремёсел. Был близок к семье Уильяма Морриса, под его же влиянием занялся переплётным делом (в частности, изготавливал переплёты для книг моррисовского издательства Kelmscott Press).
Определение «Идеальная книга» — часть названия эссе Кобдена-Сандерсона, законченного им в 1900 году. В этом эссе он, как и Уильям Моррис, провозглашает самодостаточность всех частей книги — литературного содержания, бумаги, переплёта, иллюстраций, способа печати и типографики как таковой. Соединение этих частей в правильном порядке и ритме Кобден-Сандерсон и называл идеальной книгой. Однако он предпочитал опираться на чистую типографику и, в отличие от Морриса, отвергал значение иллюстрации и орнамента в книге.
Современная цифровая версия гарнитуры имеет 4 текстовых начертания и 3 дисплейных. — Прим. ред.
В новой версии гарнитуры Самнер Стоун, напротив, добавил эти засечки. — Прим. ред.
В современной версии шрифта эти формы вынесены в отдельный сет Swash Italic. — Прим. ред.
Также вынесены в сет Swash Italic. — Прим. ред.
Уильям Моррис (William Morris; *24 марта 1834; † 3 октября 1896) — английский поэт, художник, издатель, один из лидеров Движения искусств и ремёсел. В 1891 году основал издательство Kelmscott Press. Издательская и типографическая доктрины были изложены им в «Заметке по поводу открытия издательства Kelmscott Press» (1895). Уильям Моррис вдохновлялся каллиграфией (и считал её точкой отсчёта для книгопечатания) и средневековыми рукописными книгами. Kelmscott Press выпускало изящные книги, вызывающе непохожие на массовые издательские новинки того времени. Главным издательским принципом Моррис считал совершенство всех составляющих книги: шрифта, бумаги (она должна была быть непременно ручного литья), чернил, вёрстки и оттиска (ручного). Орнамент должен был сочетаться с изящным шрифтом в духе шрифтов венецианских печатников, разворот книги строился с богатыми полями, особое внимание уделялось глубине и объёмности оттиска, а также переплёту книги.
Ян Чихольд — Используемые шрифты
- Гарнитуры:
Использование шрифтов к Яну Чичолду
The Green Mile (1999). Плакаты фильма1999Внесены в Daniel Swan
- «>
- 111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111. ” вып. 2021
Предоставлено Александром Кано
Cardo Oficio de Arquitecturac. 2021
Предоставил Николас Врубель
Contributed by Alexandre Cano
Staff Pick
Флориан Хардвиг
Предоставлено Александром Кано
Выбор персонала
Брошюра с образцами шрифта Transito cover1931
1 Photo
Contributed by Alexandre Cano
Staff Pick
Contributed by Alexandre Cano
Staff Pick
Contributed by Peter Sellberg
Предоставила Анжела Блюмен
Contributed by Gareth Hague
Staff Pick
Contributed by ny studio
Предоставлено XYZ Тип
Выбор персонала
. Classics)2000
Крис Перселл0011
внесен в IR Type
Lives & Covers2018
Внесен в Pavel Kedich
903 Предоставлено Пьером Броссаром
Внесены Бренданом Доусом
IIRIS VILJANEN —
KISSE ME, Dupar & 7 больше Solo Piano Piece 2016. Взносы Love & 7 больше соло -пианино. 4 колонки веб-сайт2017
Предоставлено Love Lagerkvist
11
Snellen (тип) Диаграмма
Бруно Пончеано
- 020
- . 0011
, внесенный в Alexandre Cano
Предоставлено Лав Лагерквист
Молочные продукты Järna Mejeri 2015
Contributed by Love Lagerkvist
Contributed by Stephen Coles
Contributed by Love Lagerkvist
Выбор персонала
Предоставлено Беном Нельсеном
Sacred Bones Records2008
Contributed by Love Lagerkvist
Staff Pick
Contributed by Stephen Coles
Albarium2015
Предоставлено Дидаком Баллестером
Вывески Художественного музея Сент-Луисаsc.
2013Предоставлено Kiku Obata & Company
Contributed by Markus John
внесена вклад в Shiva Nallaperumal
ПИСЬМА
MONTBLANC TIMERSES 2014 CATOLOGER2014
Вклад в R-Typography
.0542
Contributed by Florian Hardwig
Young Presidents’ Organization
Briefing 1984Contributed by Stephen Coles
Предоставил Кай Дамиан Маттисен
The Kitchen
Contributed by John Rice
Zanita Morgan’s Fashion Blog2013
Contributed by Ralf H.
Hamburg Airport signs
Photo(s) by Albert- Ян Пул на Flickr.
Предоставил Стивен Коулз0627
Contributed by cburnside
Contributed by Florian Hardwig
Staff Pick
Предоставлено Stephen Coles
Contributed by Chris Purcell
In the Power of Painting2000
Contributed by Stephen Coles
Museumsinsel Берлин (Музейный остров)
Предоставлено Стивеном Коулзом
Подбор персонала
Contributed by Nick Sherman
GOOD/Corps2011
Contributed by Stephen Coles
Blog
Ян Чихольд
| |
| |
Ян Чихольд Родился в Лейпциге (1902 г. ), умер в Локарно, Швейцария (1974 г.). Влиятельный немецкий дизайнер шрифтов, чьи шрифты включают следующие:
| ВНЕШНИЕ ССЫЛКИ ВНУТРЕННИЕ ССЫЛКИ |
| |
| |
file name: Jan Tschichold Sabon
Имя файла: Ян Чичолд Сабон 1964
Имя файла: Ян Чичолд Сабон Далее
Имя файла: Ян Цшичолд Сабон Этекс Болд 2013
Имя файла: J Forchez Sabon Next 2006d
. Sabon 1964d
имя файла: Jan Tschichold Sabon 1964
имя файла: Jan Tschichold Sabon M T 1966
имя файла: Jan Tschichold Sabon 1964 1967 Плакат от Pamela Cruz 2017
Имя файла: Ян Цихолд Сабон 1964 Плакат от Стефани Ли 2014
Имя файла: Ян Цихолд Сабон 1964 1967 Плакат Cristiana Costin 2014B
Файл. Кристиана Костин 2014c
имя файла: Ян Чихольд Сабон 1964 1967 Плакат Кристианы Костин 2014d
имя файла: Ян Чихольд Сабон 1966 Плакат Клаудии Морейра 2016
Имя файла: Ян Tschichold Linotype Sabon
Имя файла: Ян Tschichold Schriftschreiben Fuer Setzer Klimsch Frankfurt 1931
Файловая название: Ralph M Unger Saskia Pro 2016 после ян. Saskia Pro 2016 после Яна Чихольда 1931 207241
имя файла: Ralph M Unger Saskia Pro 2016 после Яна Чихольда 1931 207242
имя файла: Ralph M Unger Saskia Pro 2016 после Яна Чихольда 1931
Имя файла: Ян Чичолд Саския
Имя файла: Schriftguss A G Saskia
Имя файла: Файленд Architype Tschichold 2016 209431
Имя файла: Линк Archityp TSCHICHOLD 2016
имя файла: The Foundry Architype Tschichold 2016
имя файла: Jan Tschichold Pic
Имя файла: Ян Tschichold
Имя файла: PIC TSCHICHOLD 1920
Имя файла: PIC TSCHICHOLD 1930
Название: PIC TSCHICHOLD 1948
Название файла: PIC TSCHICHOLD 1962
Люк Деврой ⦿ Школа компьютерных наук ⦿ Университет Макгилла Монреаль, Канада h4A 2K6 ⦿ [email protected] ⦿ http://luc.devroye.org ⦿ http://luc.devroye.org/fonts.html
Ян Чихольд, мастер книгопечатания ХХ века
Илен Стризвер |
Ян Чихольд (произносится как ян чих -колд ), 1902–1974 гг. , был уважаемым немецким каллиграфом, типографом, книжным дизайнером и педагогом. Он считается одной из самых влиятельных фигур в типографике и дизайне 20 го века. Его набег на модернизм, а затем его возвращение к классицизму подчеркнули его постоянное исследование «правильного» использования и применения шрифта, сетки и общего дизайна. Мастерское понимание шрифта, надписей и дизайна Чихольда привело его к работе в качестве дизайнера, педагога, автора нескольких книг и дизайнера шрифтов, включая его уважаемого Сабона. Его влияние на полиграфическую промышленность Европы и США неоспоримо, а его шрифт Sabon используется до сих пор.
Ранние годы
Родившийся в Лейпциге, Германия, в 1902 году, Чихольд обучался у своего отца, который был вывесщиком и каллиграфом. Так он начал свое практическое обучение типографике и леттерингу. Как только он решил, что его целью будет стать дизайнером шрифтов, он поступил в престижную Академию графических искусств в Лейпциге. После изучения традиционных типографских условностей того времени посещение Баухауза и его функционального дизайна, а также влияние «радикальных» конструктивистов, таких как Ласло Мохой-Надь и Эль Лисицкий, оказали на него сильное влияние. Затем он адаптировал принципы модернистского дизайна, которые включали исключительное использование шрифта без засечек; нецентрированный шрифт на плакатах, обложках книг и т. д.; и другие жесткие рекомендации.
1921
Впервые он опубликовал свои взгляды в статье под названием Elemental Typography в 1925 году, которая вызвала бурю негодования в мире дизайна, но в конечном итоге изменила ход того, что считалось традиционным дизайном с его центрированным шрифтом, «устаревшим». шрифты и роскошные украшения. Его непрерывная работа в этом направлении привела к написанию учебного пособия «Новая типографика » ( Die neue Typographie ), которое было опубликовано в 1928 году.0011
Elemental Typography, 1925
1926, 1926, 1927
Оба из 1927
1927
По его собственным словам, он считал, что «суть новой типографики — ясность. Это намеренно противопоставляет ее старой типографике, целью которой была «красота»… Целью каждой типографской работы [должно быть] передача сообщения кратчайшим и наиболее эффективным способом… Белое пространство следует рассматривать как активный элемент. , а не пассивный фоновый период… Асимметрия – это ритмическое выражение функционального замысла. Помимо того, что асимметрия более логична, она имеет то преимущество, что ее внешний вид гораздо более оптически эффективен и симметричен». С момента первого выпуска Новая типография была признана окончательным трактатом по книжному и графическому дизайну в эпоху машин.
Новая типография, 1928
1929
1930, 1931
Вплоть до 1933 года дизайн Чихольда был в стиле Баухауза и «новой типографики». Однако в том же году он бежал от нацистского правительства после обыска в его доме, временного заключения и потери работы. Затем Чихольд нашел убежище в Швейцарии, где начал работать в Базельской школе прикладного искусства, а также подрабатывал в издательстве Benno Schwabe в Базеле.
Эти годы стали еще одним поворотным моментом для Чихольда, когда он постепенно отказался от своей строгой философии дизайна, влияния Баухауза, а также асимметричного расположения промышленной типографики и вернулся к классицизму. Позже он осудил свой собственный Die neue Typographie как слишком экстремальный, осудив свои собственные модернистские убеждения в дизайне как авторитарные с параллелями с национал-социализмом и фашизмом, а также с более или менее милитаристским расположением линий. с 1938, он начал выравнивать по центру почти все свои работы. Затем он полностью посвятил себя книгопечатанию. Его цитаты того времени включают: «Мои ошибки были более плодотворными, чем я когда-либо мог себе представить… В свете моих нынешних знаний было юношеским мнением считать шрифт без засечек наиболее подходящим или даже самым современным шрифтом».
1941, 1945, 1951
Penguin Books
В середине 1940-х Чихольд присоединился к издательству Penguin в Лондоне, где он начал переделывать шаблон для своих книг, вводя определенные шрифты и позиции для названия и имени автора. с линией между ними. Его редизайн включал в себя различные стили Gill Sans, чтобы помочь сосредоточиться на простой и геометрической форме шрифта без засечек. (Не во всех книгах был стандартный шрифт, но Gill Sans был основным шрифтом во многих книгах.) Этот редизайн привел к появлению правил композиции Penguin и стандартных сеток King Penguin, которые представляют собой один из аспектов типографской революции, которую разработал Чихольд. издательство.
Penguin Books
Разработка логотипа Penguin
После Penguin Чихольд вернулся в Швейцарию в 1949 году, где продолжил свою работу в качестве мастера-типографа, писателя и педагога. Он несколько раз путешествовал по США, где выступал с докладами в Чикаго, а также в Гарвардском и Йельском университетах. Ян Чихольд умер 11 августа 1974 года в Локарно, Швейцария.
Sabon и другие дизайны шрифтов
Дизайн шрифтов Чихольда отражал его философию того времени. 1930-е годы были очень плодотворным временем для его типов, включая Ивана Ращинева (1930), Транзито (1931), Саскию (1931–1932), Зевса (1931) и Чихольда (1933–1936). Несмотря на всплеск творчества в 30-е годы, его самый известный шрифт, Sabon, был разработан в 1967 году. Интерпретация Гарамона. Первоначально он был создан в ответ на запрос немецкой литейной мастерской о шрифтах с одинаковым интервалом в прямой и курсивной версиях, что упростило бы набор текста. Они также хотели шрифт, который вел бы себя одинаково в трех материальных формах технологий, доступных в то время: однотипная машинная композиция, литейный шрифт для ручной композиции и линейное литье.
Изначально было три начертания: обычный, курсив и полужирный. Позже, в 1984 году, Linotype расширила семейство Sabon, добавив курсив полужирным шрифтом. Затем последовал Sabon Next, возрождение возрождения, так сказать. Он был разработан Жаном-Франсуа Порше, который улучшил пропорции существующего цифрового Sabon, сохранив при этом его выравнивание. Так что же сказал Чихольд об отклонении от своей прежней жесткой философии? «В свете моих нынешних знаний было детским мнением считать шрифт без засечек наиболее подходящим или даже самым современным шрифтом».
С плаката Кристианы Костин, 2014
Немногие оставили более глубокий след в типографике последних пятидесяти лет, чем Ян Чихольд. Он убрал старый подход к типографике до 1925 года и освободил место для более современного подхода.
- в Дизайн , Тип Илен Стризвер
- |
- 9 октября 2018 г.
Теги ↓
Ян Чихольд: титан типографики | Дизайн
Сказать, что типограф Ян Чихольд был уверен в собственной значимости, было бы преуменьшением. По случаю своего 70-летия в 1972 году он написал дань уважения от третьего лица. Он начинался так: «Два человека оказали наибольшее влияние на книгопечатание 20-го века: Стэнли Морисон, умерший в 1967 году, и Ян Чихольд».
Морисон, создатель шрифта Times среди многих других, теперь в значительной степени скрыт в истории. Чихольд, однако, недавно приобрел новую известность. Немецкий типограф-авангардист XIX в.В 20-е годы Чихольда больше всего помнят в Британии за его послевоенную переделку книг в мягкой обложке Penguin с их знаменитыми обложками с горизонтальными полосами: оранжевыми для художественной литературы, зелеными для криминала и синими для биографий. Празднование 60-летия издателя в 2005 году помогло вывести его из круга профессиональных и академических почитателей на гораздо более широкую аудиторию. С тех пор вышло три книги, а теперь выходит журнальный том от Thames & Hudson.
Чихольд родился в 1902 году. Он был сыном вывески. Его первая карьера была каллиграфом для рекламы. Его родной город Лейпциг был центром немецкой книжной торговли, и юного Яна естественным образом привлекал мир печати. Но он также слышал о новых «измах» в искусстве, и ему было любопытно. Недалеко от Веймара можно было наблюдать конструктивизм, когда Баухаус открыл свои двери для публичной выставки в 19 веке.23. Основанная архитектором Вальтером Гропиусом как школа декоративно-прикладного искусства в 1919 году, в штат Баухауза входили такие известные художники, как Пауль Клее и Василий Кандинский. Абстрактное искусство, импортированное из Мондриана и голландского движения Де Стейл, и, в частности, идеи русских конструктивистов, повлияло на Гропиуса, чтобы расширить цели Баухауза, воплощенные в лозунге «искусство и технология, новое единство». В каталоге выставки, который сам по себе является своего рода манифестом, венгерский художник, дизайнер и фотограф Мохой-Надь заявил, что «типографика — это общение через печать», другими словами, сообщение не должно быть навязано предвзятой эстетике.
Чихольд ушел с выставки Баухауза «в состоянии сильного волнения», как он вспоминал в своем завещании 1972 года. Вскоре он стал главным пропагандистом нового движения в типографике, пересекая Европу с лекциями, а после пребывания в Берлине — центре трансъевропейского авангарда — в 1928 году была опубликована его первая крупная работа «Новая типографика».
Согласно подписному буклету, Чихольд связывал новую типографику с «всеобщим комплексом современной жизни». Название книги, заимствованное у Мохой-Надя, изложило ряд строгих основополагающих принципов хорошего дизайна: использование шрифтов без засечек, стандартизированных размеров бумаги, фотографий, а не нарисованных иллюстраций, асимметричного, а не центрированного макета. Отчасти из-за влияния Мондриана абстрактное искусство стало играть большую роль в творчестве Чихольда. Он использовал геометрические элементы и диагональные расположения не только в повседневной полиграфии — визитных карточках, фирменных бланках и брошюрах, — но и в серии киноафиш. Редко более чем в двух цветах, эти рисунки включают небольшие полутоновые фотографии, никогда не прямоугольные, а вырезанные в виде кругов или силуэтов. Текст, часто нарисованный от руки, всегда был без засечек.
Не все были впечатлены: нацистская партия по-прежнему с подозрением относилась к модернизму, считая его принципиально «негерманским», и после того, как Чихольд занял преподавательскую должность в Мюнхене по указанию Пауля Реннера (наиболее известного своим дизайном модернистский шрифт Futura), и он, и Чихольд были осуждены как «культурные большевики». Всего через 10 дней после прихода к власти нацистов в марте 1933 года Чихольд был взят под «охрану». Власти ясно дали понять, что прогрессивные идеи недопустимы.
После четырех недель в тюрьме и без перспективы работы в Германии Чихольд и его семья вскоре укрылись в Швейцарии, уехав оттуда в августе 1933 года благодаря сочувствующему немецкому полицейскому, который помог ему получить паспорт. Переход, похоже, не был трудным: имея устоявшуюся репутацию и связи со Школой искусств и ремесел в Базеле, Чихольд вскоре начал преподавать, создавать плакаты, курировать выставки и писать о типографской практике и истории.
Отношения Чихольда с Англией начались до 1935 года, когда он впервые посетил Лондон на выставке своих работ. С 1928 года в серии статей в отраслевых журналах он давал британским печатникам возможность заглянуть в континентальный авангард, объясняя Новую типографику, русский конструктивизм, фотомонтаж и работы Мохой-Надя, который сам сейчас работает внештатным сотрудником. В Лондоне. Воодушевленный успехом Мохоли, Чихольд очень хотел найти работу и в Англии.
Помогло то, что после отъезда из Германии главным интересом Чихольда стали книги: и, как назло, в 1946 году основатель Penguin Books Аллен Лейн искал кого-то, кто мог бы сделать дизайн и производство компании профессиональным. Основанная 11 лет назад, Penguin изменила экономику британского издательского дела, продав (согласно лозунгу) «дешевые хорошие книги» — три миллиона экземпляров по шесть пенсов только в первый год — сделав высокую культуру доступной для широкой публики по более низкой цене. стоимость, чем когда-либо прежде. Но дешевый не означал дрянной, и Лейн срочно хотел улучшить качество своей продукции. Посоветовавшись с одним из английских типографов-печатников Оливером Саймоном, немецкоязычным поклонником, Лейн и Саймон отправились на встречу с Чихольдом в Базель. 19 мартаВ 47 году у Пингвина появился новый дизайнер.
Аллен Лейн отметил, что «ничего не сравнится со штормом, когда прибыл Ян Чихольд. Кроткий человек с непреклонным характером. Крики слышны от Эдинбурга до Ипсвича и от Эйлсбери до Бангея». Это было результатом немедленных усилий Чихольда поднять стандарты недисциплинированного английского набора текста; к своему разочарованию, Чихольд обнаружил, что вынужден обращаться с наборщиком не как с мастером, а как с машиной, указывая точные размеры промежутков между каждой комбинацией букв в названии. Это был единственный способ получить желаемые результаты.
Чихольд не только требовал большего от своих печатников, но и привел в порядок обложки стандартных пингвинов с горизонтальными полосами и усовершенствовал эмблему пингвинов. Каждая из этих корректировок почти не изменила то, что мы сейчас называем «классическим» дизайном Penguin, но в результате были установлены новые стандарты книжного производства в Англии. В другие специальные серии Чихольд привнес самобытную немецкую традицию. Небольшие «Королевские пингвины» в твердом переплете следовали элегантному формату книг Insel: обложка с белой окантовкой с титульным лейблом по центру цветного или узорчатого фона, внутренние страницы с безупречным и традиционно подробным типографским оформлением. Этот стиль, который он уже использовал в аналогичных книгах для базельского издателя Birkhäuser, был повторен в партитурах, серии «Справочная библиотека», в справочниках Penguin и названиях стихов.
Не все было заимствовано из опыта Чихольда на континенте. Одним из английских достижений, которое он уважал, было качество шрифтов, доступных для машинного набора. Для обложек основной серии Чихольд сохранил элегантные чистые шрифты Эрика Гилла Gill Bold и Gill Sans. И то, как открывалась книга, насколько удобно она лежала в руке, беспокоило Чихольда не меньше, чем детали типографики. Он учитывал вес и направление волокон бумаги, жесткость или гибкость обложки и переплет. После того, как ограничения военного времени на бумагу были сняты, Чихольд смог заменить сероватый материал на что-то более кремовое. Эти реформы были проведены в условиях ограниченного бюджета: стандартный Penguin стоил эквивалент 15 пенсов. Чихольд производил качественный продукт за очень небольшие деньги.
Каждый этап карьеры Чихольда имел неизгладимое влияние. Ранняя работа бескомпромиссного модернизма, объединившая различные направления движения «Модерн», вызывала много подражаний из-за своей бравурности. Теоретические высказывания его раннего периода в Швейцарии — о том, как расставлять буквы и слова, какие шрифты смешивать — это правила, которым следуют до сих пор. Его исследования книжных пропорций и критические истории надписей и шрифтов, а также элегантность его книжного дизайна стоят на полках рекламных агентств и дизайнерских студий. И теперь доступны его правила Penguin, адаптированные для Интернета. Возможно, в конце концов дань его 70-летию была точной.
Ян Чихольд (1902 — 1974)
В Encyclopedia.Design мы увлечены всеми аспектами дизайна, как текущими, так и историческими. Важно признать влиятельных дизайнеров, которые проложили путь. Ян Чихольд (1902–1974) — гений книгопечатания. Чихольд впервые познакомился со мной в Шиллингтонском колледже, где я изучал графический дизайн. Мне, как цифровому дизайнеру, нравятся его прямые линии и иерархическая структура. Его концепции, на мой взгляд, хорошо работают в цифровой сфере.
Чихольд, родившийся в Германии, считается одним из самых выдающихся и влиятельных типографов ХХ века. Он удалил типографику до 1925 года, чтобы создать новую, современную, структурированную и регулируемую типографику. Его работы отличаются строгой структурой, асимметричным размещением контрастных элементов и макетами, основанными на горизонтальных и вертикальных базовых сетках. Вы заметите гармоничное сочетание баланса, пустого пространства, прямых линий и жирных линеек в его рисунках.
Чихольд родился в Лейпциге в 1902 году. Его первая книга «Элементарная типографика» была опубликована в 1925 году. В 1927 году он стал преподавателем Высшей полиграфической школы в Мюнхене. Он занимал эту должность до 1933 года, когда его уволили нацисты. Он переехал в Швейцарию, где продолжал заниматься дизайном и преподавать. В своей третьей книге «Typographische Gestaltung» он начинает отворачиваться от «новой типографики», поскольку начинает ассоциировать ее жесткий стиль с тоталитаризмом нацистов.
Чихольд известен своим знаменитым шрифтом Sabon. Он является автором нескольких книг, наиболее влиятельными из которых являются «Новая типография» , , опубликованная в 1928 году. Однако больше всего его помнят за послевоенную переделку книг Penguin в мягкой обложке. За свою карьеру в Penguin он переоформил более 500 книг. Ниже вы увидите несколько примеров его работы для Penguin.
Байарс, М., и Райли, Т. (2004). Энциклопедия дизайна . Издательство Лоуренса Кинга. https://amzn.to/3ElmSlL
* Этот веб-сайт может содержать партнерские ссылки, и я могу получать небольшую комиссию, когда вы переходите по ссылкам без дополнительной оплаты. Являясь партнером Amazon и Sovrn, я зарабатываю на соответствующих покупках.
Фредерик Гуди (1865–1947) – типографский гений
Менее драматические достижения и вклад в культуру современной цивилизации художников, ремесленников и дизайнеров мало освещались. Именно в 1937 году кроткий, тихий и добрый человек был признан настоящим гением – Фредерик В. Гуди, один из самых известных шрифтовиков в мире!Читать далее →
Банкнота в миллион марок – классический дизайн
Баухаус был самой известной школой дизайна 20-го века. Герберт Байер создал банкноты достоинством в один миллион, два миллиона и два миллиарда. Дизайн иллюстрирует идеологию жесткой графики Modern Movement.Подробнее →
Питер Беренс (1868-1940) — немецкий архитектор и дизайнер
Петер Брехенс (1868–1940) — немецкий художник-график, архитектор и дизайнер. Он учился в Карлсруэ, а также в Дюссельдорфе и Мюнхене.Подробнее →
Ян Чихольд (1902–1974) – швейцарский типограф и графический дизайнер
Родившийся в Германии, Чихольд является одним из самых выдающихся и влиятельных типографов 20-го века. Он убрал старую типографику до 1925 года и освободил место для современной, структурированной и регулируемой новой типографики. Его работы характеризуются строгой структурой, асимметричным размещением контрастных элементов и макетами, основанными на горизонтальных и вертикальных базовых сетках.Подробнее →
Правила использования заглавных букв – основы
Если вы когда-нибудь читали старую газету (начало девятнадцатого века) и внимательно смотрели на старые листовки. Вы заметите, что слова здесь и там пишутся с заглавной буквы, а правила написания с заглавной буквы, некоторые из которых вы скоро узнаете, кажутся несуществующими. Подробнее →
Панк-журнал: нюхать клей
Стиль «сделай сам» был одной из новинок, введенных британским панком в XIX веке.70-е годы. Были сотни таких журналов для фанатов, самым известным из которых был Sniff in «Glue». i-D, издаваемый арт-директором Терри Джонсом, превратился из журнала для фанатов в издательский успех.Подробнее →
Икко Танака (1930-2002) 🇯🇵 Сочетание Востока и Запада в графическом дизайне
Икко Танака был ведущим графическим дизайнером Японии. Он оказал огромное влияние на послевоенную визуальную культуру Японии.Подробнее →
Пол Рэнд (1914–1996) – дизайнер, проложивший путь
Пол Рэнд был выдающейся фигурой в области графического дизайна, который создал инновационную визуальную идентичность для некоторых крупных американских корпораций, а также издательств книг и журналов. Мы все видели проекты Пола Рэнда на каком-то этапе нашей жизни. Его карьера длилась почти семь десятилетий. Есть оригинальный логотип IBM и логотип ABC. Есть логотип Westinghouse, логотип компьютеров NeXT. Есть плакаты и упаковка, обложки книг, обложек пластинок и множество обложек журналов.Подробнее →
Что такое монограмма?
Монограмма — это отдельный символ, состоящий из одной или нескольких букв. Каждый аспект индивидуального вкуса и фантазии может быть размещен с монограммой. Монограммы существенно различаются, а дизайн бывает очень разнообразным. Существует так много разных типов и комбинаций одних и тех же букв, что никакие два человека с одинаковыми инициалами не должны иметь одну и ту же монограмму. Подробнее →
AIGA — Американский институт графических искусств — что это такое?
Американский институт графических искусств (AIGA) — профессиональная дизайнерская организация. Участники практикуют все формы коммуникационного дизайна, включая графический дизайн, типографику, дизайн взаимодействия, пользовательский опыт, брендинг и идентичность. Цель организации — быть стандартом профессиональной этики и практики в профессии дизайнера. TПодробнее →
Типографские книги с Amazon
Типографика — один из самых восхитительных рубежей дизайна, странная смесь вечных ритуалов и своевременных преобразований перед лицом технического прогресса. Независимо от того, являетесь ли вы серьезным художником, любителем шрифтов для отдыха или случайным любителем изящных букв, вы будете наслаждайтесь этой подборкой книг.Подробнее →
Уильям Двиггинс (1880–1956) – типограф и универсал
Двиггинс был известен своей серией шрифтов «Метро», первой разработанной специально для газетных заголовков. Он создал его в 1929 году, когда получил золотую медаль Американского института графических искусств.Подробнее →
Уильям Кэкстон (1422–1491) Отец английского книгопечатания
Уильям Кэкстон узнал о тайне книгопечатания в Нидерландах, и именно в Брюгге он перевел французское произведение «Рассказы о Трое» с помощью своего печатного станка. Подробнее →
Обложки для книг с изображением пингвинов (1946–1949 гг.) Дизайнер: Ян Чихольд
Этот диван выполнен в так называемом минималистском стиле, который является простым и без украшений. В конце 1980-х этот зарождающийся стиль оказал значительное влияние на дизайн в Европе. Диван, о котором идет речь, является результатом тесного сотрудничества талантливого молодого дизайнера и производителя, приверженного продвижению нового дизайна.Подробнее →
Герберт Байер (1900–1985) – Универсальный шрифт – Bauhaus Master
Универсальный шрифт 1925 года представлял собой геометрический алфавит, основанный на чертах и кругах, и был разработан Гербертом Байером (1900 год) для эффективного функционирования в технологическом обществе. Байер отказался от «архаичного и сложного готического алфавита», который сохранялся в наиболее научно развитом обществе своего времени, Германии периода первой мировой войны и послевоенной эпохи. Подробнее →
Альд Мануиций (1449–1515) – пионер книгопечатания
Шрифт, которым написано это предложение, называется курсивом. Альд Мануций, человек, который изобрел его, умер почти 500 лет назад, и его шрифт все еще используется. Сегодня публикация рукописи происходит почти мгновенно, новый бестселлер можно разместить на Amazon, а через несколько минут я могу купить копию. Смотреть на книги, вышедшие из венецианских типографий Альда Мануция, — странный опыт.Читать далее →
Глоссарий по типографии – термины дизайна
Чтобы говорить о типографике, нужно использовать соответствующий язык. Ниже приведен глоссарий некоторых слов и их определений, которые используются для описания типографики.Подробнее →
Уильям Двиггинс (1880–1956) – типограф и универсал
Двиггинс родился в Мартинсвилле, штат Огайо, в 1880 году. Он изучал Восток в Чикаго, а затем переехал в Бостон. В период с 1917 по 1919 гг.В 18 лет он стал исполняющим обязанности директора издательства Гарвардского университета. Он также работал в Yale Universty Press, создавая обложки, форзацы, переплеты и плакаты. Подробнее →
Адриан Фрутигер (1928 – 2015) Типограф – создатель широко используемых шрифтов.
Адриан Фрутигер — швейцарский графический дизайнер и типограф. Фрутигер создал одни из самых широко используемых шрифтов 20-го века, и их можно ежедневно увидеть в аэропортах на уличных указателях и на станциях метро. Он был создателем многих всемирно известных и любимых шрифтов, таких как Avenir, Frutiger, Univers и Vectora.Подробнее →
Моушн-дизайн: «Настоящий детектив 3», вступительное название (реблог)
Мы представляем совместную работу Mill+ и Antibody с Ником Пиццолато для создания заставки для долгожданного третьего сезона сериала HBO «Настоящий детектив».Подробнее →
Вольфганг Вайнгарт – швейцарский типограф и дизайнер
Какое произведение типографики вам больше всего запомнилось? «Я выберу Typographic Process, Nr. 4 типографских знака, разработанных Вольфгангом Вайнгартом в 1971, потому что это был один из первых дизайнов с типографикой в качестве основного элемента, который меня больше всего вдохновил». Читать дальше →
Экспериментальная скульптура «Ночь и день»
Если вы следите за художником Аароном Де Ла Крузом на IG, вы знаете, что он уже некоторое время экспериментирует со скульптурными вариантами своих фирменных форм. В настоящее время в его интернет-магазине доступны два издания — A Perfect Day и A Perfect Night. Подробнее →
.Народная типография – Знаки мотеля
Знаки мотеля— один из моих любимых примеров узнаваемой американской народной типографики. Подробнее →
Траян, запасной шрифт постера фильма
Шрифт с заглавными буквами, разработанный в 1989 году Кэрол Твомбли для Adobe, Trajan основан на формах букв, вырезанных на колонне Траяна в Риме в 113 году нашей эры. Подробнее →
Эстетическая интеллигентность раннего типографского светила
Бенджамин Шербоу, копирайтер, который оттачивал свои типографские навыки и усердно изучал нюансы шрифта и языкаПодробнее →
Плакат «Оленина бедра» — сила асимметрии
Асимметрия может вдохнуть жизнь и силу в типографскую аранжировку. Дизайнер использовал идею длинного куска ленты или квитанции. Типографика контрастирует с большими и маленькими, чтобы выделиться.Подробнее →
Клод Гарамон (1510 – 1561) сделал письмо живым
Мало что известно о молодости самого выдающегося дизайнера шрифтов Франции Клода Гарамона, хотя он упоминается как «работавший» в полиграфическом бизнесе в начале шестнадцатого века. Французский монарх Франциск I поручил Гарамону вырезать шрифт греческого письма, который позже стал известен как «королевский греческий шрифт». Читать далее →
Брендинг Kotaro и арт-директор Estudio Wikka
Kotaro — это японская закусочная в Канкуне, которая специализируется на рамене, бао и гёдза. Он мастерски сочетает в себе классические японские элементы, такие как прекрасно иллюстрированные цветы сакуры и любовь к тонкому мастерству, с явно тропическим колоритом, подходящим для полуострова Юкатан.Подробнее →
Halfomania: футуристический шрифт без засечек
Футуристический шрифт без засечек, идеально подходящий для использования в заголовках, визуальной идентификации бренда, плакатах, логотипах, журналах и любых средствах массовой информации. Шрифт можно найти в форматах файлов TTF и OTF и содержать прописные и строчные буквы, цифры и некоторые специальные символы. Подробнее →
Плакат журнала Baobab
Baobab — новый журнал, в котором публикуются работы студентов факультета фотографии KABK. Плакат был разработан как призыв к приглашенным редакторам для третьего номера журнала.Подробнее →
Рекламная кампания ИКЕА, посвященная сну, получила поддержку благодаря серии привлекающих внимание плакатов.
Воздействие пандемии Covid-19 на наш сон является одним из наиболее хорошо задокументированных побочных эффектов, при этом сценарий описывается как «идеальный шторм проблем со сном». Таким образом, рекламная кампания Ikea 2020 года, в которой подчеркивалась необходимость достаточного сна, подходит.Подробнее →
Новый шрифт MuirMcNeil такой же фрагментированный и податливый, как память
Графический дизайнер Наташа Лукас начала разрабатывать Bisect еще будучи студенткой Лондонского колледжа коммуникаций в рамках более значительного проекта, основанного на «играх памяти» Гарольда Пинтера в середине карьеры. Подробнее →
Прописные и строчные буквы для брендинга
Регистр букв — это тонкое изменение названия бренда, т. е. появление названия бренда всеми строчными или прописными буквами. Исследование, опубликованное в Journal of Retailing, предполагает, что выбор дизайнером прописных или строчных букв значительно влияет на реакцию клиентов на бренд. Читать далее →
Шрифт Balzak — Органическая каллиграфия
Шрифт Balzak — органическая каллиграфия Гули Джу из студии PeachCreme. Гуля Джу — шрифтовой и графический дизайнер, страстно увлеченный ручной надписью. Опытный дизайнер недавно опубликовал Balzak, новый каллиграфический шрифт, основанный на реальном почерке.Подробнее →
85+ раз люди имели такой идеальный почерк
В наши дни мы так привыкли печатать, что большинство из нас, вероятно, даже не могут вспомнить, когда в последний раз нам приходилось использовать наши навыки рукописного ввода. Но все еще есть люди, чей почерк настолько хорош, что просто невероятно, что они пишут так каждый день. В этом списке, составленном Bored Panda, показаны самые красивые и наиболее удовлетворяющие примеры каллиграфии, поэтому, если вам когда-нибудь понадобится кто-то, кто напишет на вашей свадьбе или приглашении на мероприятие, вы знаете, к кому обратиться.Подробнее →
Выдающийся дизайн надписей и типографики для вдохновения
Эти великолепные надписи и шрифты были созданы разными художниками. Страсть, карьера, времяпрепровождение и даже свободное время могут мотивировать их на создание таких произведений искусства. Подробнее →
5 шрифтов, которые понравились бы Споку
Спок — мой любимый персонаж из «Звездного пути». Если бы Спок был дизайнером, какая типографика ему понравилась бы? Эта теоретическая точка зрения заинтересовала меня, поскольку Спок скорее ученый, чем творческий человек.Читать далее →
Шрифт Tuna
Пожалуйста, обновите ваш браузер. Почему? Шрифт для печати и экрана. Бурлящий, сильный, но очень точный. Создано с большой точностью и точностью.Подробнее →
Париж: май 1968 Плакаты студенческого восстания
В неспокойные майские дни 1968 года в Париже группа художников, называвших себя Atelier Populaire, создала плакаты, которые имели жизненно важное значение для распространения призыва к объединению студентов и рабочих. Пропаганда французского восстания подпитывалась непосредственным давлением. Ежедневные события — срыв занятий в Нантерском университете под руководством Даниэля Кон-Бендита, поддержка студенческих демонстраций в Париже, вторжение полиции в Сорбонну и ее оккупация студентами, баррикады, реакция правительства и референдум…Читать Подробнее →
Знак Historic Route 66 – прекрасный пример народной типографики
Постепенно исчезают старые достопримечательности Route 66, старинные заправочные станции, знаменитые стойки с гамбургерами и клетки с такими благозвучными названиями, как Pig Hip. В этом примере классической народной типографики маршрута 66 все еще есть несколько жемчужин, поскольку очарование живет. Подробнее →
Вклад Гутенберга в книгопечатание
Источник: Daily Press – Newport News Virginia 17 19 апреля39 Изобретение движимогоПодробнее →
Текст и типографика: интерлиньяж, кернинг, отслеживание и выравнивание
Типографика, с точки зрения новичков, изобилует запутанной терминологией. С другой стороны, техническая лексика позволяет вести серьезные и точные обсуждения и манипулировать текстом. Подробнее →
Введение в роль типографики в дизайне
Навыки типографского дизайна дают дизайнеру, который развивает понимание тонких моментов, Читать далее →
Разница между курсивом и наклонным шрифтом
Курсив, вероятно, является наиболее распространенной формой типографского выделения и используется как в тексте, так и в настройках отображения. Истинный курсив обычно представляет собой уникальный дизайн, отличный от своих римских собратьев. Альдус Манутиус, коммерческий типограф, искал способ уместить больше шрифта на странице и снизить цену на свои недорогие издания. Подробнее →
Renner*: бесплатная альтернатива Futura
Renner* — это бесплатный шрифт, вдохновленный Futura, который поддерживает OpenType Variable Font, позволяя пользователям контролировать точную толщину и курсив шрифта. Пост Renner*: Бесплатная альтернатива Futura впервые появилась на Freebiesbug. Подробнее →
«Совершенно новый роман» — это забавный микс всех корпоративных логотипов, которые вы знаете и любите
Arrow Design «Brand New Roman» — это забавный мэшап всех корпоративных логотипов, которые вы знаете и любите, от Шонаси Ферро. Hello Velocity Brand New Roman — не обычный шрифт. Вы, вероятно, никогда не найдете его в раскрывающемся меню Microsoft Word или не увидите на вывеске, но его сразу узнают.Подробнее →
Troptical Hypnotic, энергичный многолинейный шрифт
Troptical вдохновлен ослепительным динамизмом оп-арта и продуманной геометрией латиноамериканского дизайнаПодробнее →
Люди все еще любят Helvetica?
Люди все еще используют Helvetica? Сегодня мы посмотрим, что говорят дизайнеры о пресловутом шрифте. Вам интересно узнать, сколько людей ненавидят его, а сколько любят? Я тоже. Давайте узнаем! Примерно 1000 лет назад китаец Би Шэн изобрел мобильное письмо.Подробнее →
Type Hike: типографские плакаты, посвященные национальным паркам США
Type Hike — это совместный дизайнерский проект, в котором национальные парки США рассматриваются с типографской точки зрения. Каждый из 60 дизайнеров создал плакат о национальном парке, причем шрифт является основным графическим инструментом, используемым для каждого плаката. Подробнее →
Гарнитура, которая объединяет Haute Couture и геометрические шрифты середины века (реблог)
Название: Ysans Дизайнер: Жан Франсуа Порше Литейная мастерская: Typofonderie Дата выпуска: октябрь 2017 г. Предыстория: С 19 лет25 декабря, когда шикарный логотип Chanel, разработанный самой Коко Шанель, модернизировал графическую идентичность кутюрных брендов, на подиумах правил геометрический шрифт без засечек.Подробнее →
Греческий – Нет, это не последняя сексуальная причуда
Хотя это звучит так, будто «греки» — это не какая-то странная сексуальная практика, практикуемая древними. «Грекинг» — это техника, возникшая в рекламе, при которой потенциальная рекламная копия или текст для новой разрабатываемой рекламы представлена не словами, чтобы зритель мог сосредоточиться на общем дизайне, а не вникать в фактические детали рекламного объявления. text.Подробнее →
Gelion – это шрифт без засечек с геометрическим оттенком
Gelion — это шрифт без засечек с геометрическим оттенком и минимальным контрастом штрихов, вдохновленный Futura, Avant Garde, Avenir и неогротескным Akzidenz-Grotesk, форма Helvetica остается верной изящному геометрическому виду шрифтов начала 20-го века. это завершает длинный список требований к брендингу.Подробнее →
Типографика: TT Smalls Geometric Sans Serif
Smalls — это геометрический шрифт без засечек, созданный для использования в видеоклипах и для видеопроизводства литейными типографскими умами TypeType. Главной особенностью семейства шрифтов является большая разница между прописными и строчными буквами, в которой мы намеренно уменьшаем x-высоту. Подробнее →
Лучший из типографских плакатов Робина Вайссенборна
Эти плакаты Робина Вайссенборна не новы, они были разработаны в 2015 году и получили награды на международном конкурсе плакатов. Графический дизайнер, который в то время учился в престижном университете Баухаус , разработал серию плакатов, используя экспериментальную типографику и крутые искаженные перспективы. Читать далее →
Модернистская типографика в графическом дизайне — 998 слов
Движение Модерн характеризуется фокусом на чудесах века машин. Мебель, архитектура, скульптура и типографика были созданы, демонстрируя суровую функциональность. Работая над поиском «сущности» своего материала, чтобы сжать его до наиболее функциональной формы, движение «Модерн» оказало глубокое влияние на типографику и дизайн-макет. «При совместном использовании асимметричная типографика, геометрический макет и фотографическая иллюстрация определили радикально новый язык форм модернистского дизайна» (Чваст, стр. 89).). Именно во время движения Модерн рост социального среднего класса в Америке породил растущую индустрию графического дизайна в таких важных областях, как реклама и упаковка. Среди ключевых художников этого периода были Пол Реннер и Ян Чихольд, которые переписали правила типографики, чтобы более точно отразить модернистские идеалы в явном признании коммуникативных качеств самого шрифта. Характеристики, наиболее связанные с модернизмом, можно проследить через одноименный шрифт Чихольда по сравнению с более украшенными формами движения «Искусства и ремесла», которые непосредственно предшествовали ему, представленному работой Уильяма Морриса.
Золотой шрифт Морриса был разработан для использования в его больших книгах, напечатанных на тяжелой неровной льняной поверхности, которая должна была имитировать более грубую бумажную текстуру Средневековья. Он разработал текст в 1890 году, чтобы он имел засечки, которые придавали его шрифту изгибы и изящество, но при этом оставались достаточно тяжелыми, чтобы их можно было правильно печатать в его книгах. «Он стремился вернуть темную и торжественную плотность страниц Николаса Дженсона» (Lupton, 2004).
Рис. 1. Пример золотого шрифта Уильяма МоррисаТермин «засечки» относится к маленьким флажкам, которые появляются в конце строк, образующих буквы (Counterspace, 2007). В приведенном выше примере видно, что эти засечки имеют четкую треугольную форму, соединенную с основным штрихом рядом скобок, которые служат как для заполнения пустого пространства между засечками, так и основной частью буквы. чтобы придать более мягкий и округлый вид. Таким образом, этот метод предусматривает эффект, который в любом случае имел бы место при нанесении чернил на неровную поверхность бумаги. В то же время основная часть буквы имеет более жирный штрих, что позволяет ему оставаться доминирующим и разборчивым на странице. Счетчики, закрытые или частично закрытые области пустого пространства, образованные буквами, остаются открытыми и закругленными, придавая формам букв более женственную привлекательность, при этом гарантируя, что любые технические проблемы в процессе печати не ухудшают разборчивость слов. В то время как формы букв остаются преимущественно женскими по своим общим характеристикам, округлым формам и чертам с засечками, они приобретают мужское значение в своих тяжелых штрихах и узких интервалах, которые заполняют страницу большим количеством черных чернил (Шейх, Чапарро и Фокс). , 2006). В результате тип производит впечатление силы, ностальгии и романтики ушедшего века.
Как и дизайн Морриса, шрифт Чихольда был создан для определенного использования, но он значительно отличается от ностальгического взрыва Морриса по прошлому тем, что он стремится предложить более современный, технологический век. В Tschichold цель шрифта состояла в том, чтобы обеспечить легко читаемый шрифт для использования с новой фотонаборной машиной, разработанной в Германии, под названием Uhertype («Tschichold», 2006). Дизайн этого шрифта, появившийся примерно в 1928 году, также был похож на дизайн 9 Морриса.1011 Golden в том смысле, что он был вдохновлен более ранними формами.
Рис. 2. Пример одноименного шрифта ЧихольдаВажным отличием шрифта Чихольда от разработанного Моррисом является отсутствие засечек. Этот шрифт без засечек произвел на читателя более чистое впечатление, сразу избавившись от всего, что можно было бы считать посторонним. Острые, четкие углы и четкие счетчики помогли добавить к этому общему впечатлению солидности, точности и простоты презентации. Это соответствовало модернистскому движению машиностроения и конвейерного строительства. Буквы идут по странице упорядоченно, но чаши букв, нанесенные ровными мазками, имеют противоположный эффект смягчения букв. Это придает шрифту серьезный и серьезный подход, оставаясь при этом достаточно дружелюбным, чтобы оставаться доступным. Шрифт отличается от дизайна Морриса и некоторыми другими существенными особенностями. Зажимы полностью поднимаются выше x-высоты, достигая того же статуса, что и высота колпачка, тогда как в конструкции Морриса многие зажимы достигают этой точки только наполовину. Это придает каждой букве свою собственную форму значения, не позволяя какой-либо из них занимать подчиненное положение. Открытые формы букв заставляют их казаться почти растянутыми по сравнению с буквами Морриса, позволяя гораздо большему количеству пустого пространства проникать внутрь и между ними, тем самым открывая страницу и дополнительно помогая процессу чтения.
Хотя оба шрифта демонстрируют любопытную смесь мужских и женских качеств, тонких изгибов и смелых штрихов, каждый из них делает это в разной степени и с разной эффективностью. Шрифт Морриса демонстрирует женский стиль своими плавными линиями и изогнутыми структурами, в то время как шрифт Чихольда отражает женственность своими гладкими чашами и открытой структурой. В то же время Моррис способен передать мужественность своими смелыми штрихами и компактной структурой, в то время как Чихольд способен уловить ее своими острыми углами и прямыми штрихами. То, как буквы расположены между буквами, высота, которой они достигают, открытый характер их основных форм, формы их счетчиков, а также отсутствие или наличие засечек — все это способствует удобочитаемости и общему эффекту каждого шрифта. Даже с появлением новых технологий вопрос о том, что лучше читать: шрифт с засечками или шрифт без засечек, остается предметом острых дискуссий благодаря тонким изменениям, которые можно заметить в одно мгновение (Ates, 2005). человеческий глаз был обучен распознавать с самого раннего появления письменности.
Атес, Фаррук. « Типографика: с засечками и без засечек ». КураФайр. (2005). Веб.
Чваст, Сеймур и Стивен Хеллер. Графический стиль: от викторианского до цифрового. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 2000.
Counterspace. «Анатомия шрифтов». Контрпространство. (2007).
Луптон, Эллен. Мышление шрифтом: критическое руководство для дизайнеров, писателей, редакторов и студентов. Принстон: Architectural Press, 2004.
Шейх, А. Дон, Чапарро, Барбара С. и Фокс, Дуг. «Восприятие шрифтов: личностные черты и использование». Новости юзабилити. Том. 8, Т. 1, (2006).
«Чихольд».