Фотоуроки для начинающих фотографов: композиция, экспозиция, построение кадра и другое.

Фотоуроки

Техника

Насколько большое разрешение нужно?
Кажется, что тренд на увеличение разрешения сенсоров фотокамер все-таки постепенно замедляется. Но все же из года в года производители, соревнуясь друг с другом, выпускают отдельные модели со всё большим разрешением. Поэтому очень важным остается вопрос: какое разрешение на самом деле нужно?

8 вещей, которые нужно сделать с новым фотоаппаратом
Небольшой список необходимых вещей, которые нужно сделать перед тем, как начать снимать.

8 советов по использованию карт памяти
Разные фотографы используют разные камеры, объективы, штативы и другое оборудование. Но одна общая вещь, которой пользуются все — это карты памяти для цифровых фотоаппаратов и видеокамер. Поскольку карты памяти играют очень большую роль в жизни фотографа, стоит более внимательно к ним относится.

Легкий способ сделать тилт-объектив для беззеркалок Sony
Фотограф Улдис Плинте рассказал как можно получить тилт-объектив за скромную сумму с помощью переходника, вместо покупки дорогой специализированной оптики.

Чистка оптики. Как узнать, что объектив пора чистить?
Чем больше вы снимаете, тем больше шансов, что объектив загрязнится. Очевидно, что отпечатки пальцев нужно удалять, но может так получится, что другие виды загрязнений, которое тоже присутствуют на оптике могут вызвать большие проблемы.

Удалить грибок с объектива можно водой, мылом и уксусом
Если вы часто покупаете старые объективы, то обязательно столкнетесь с этой проблемой. Матье Стерн предлагает способы решения.

Водонепроницаемый бокс для камеры за $99
Морская вода пытается уничтожить всё, что у вас есть. Защита себя и своего оборудования от соленой воды поможет предотвратить массу неприятностей.

Аксессуары, необходимые для пейзажного фотографа
Если вы любите съемку пейзажей, то можете упустить что-то интересное, если станете использовать только камеру и ничего больше. Правильные аксессуары делают получение качественных кадров более простой задачей. Кроме того, они могут уберечь от распространенных ошибок, которые ухудшают качество изображения.

Коммуникации

10 советов для фотографов по использованию Instagram
Инстаграм может быть полезен для доступа к широкой аудитории. Это может принести пользу, и, вероятно, не займет слишком много времени. Сэмюэль Целлер решил поделиться своим опытом использования Инстаграма в качестве инструмента для фотографа.

Теория

Баланс в фотографии для начинающих
Когда люди смотрят на фотографию они сразу ощущают некоторое неудобство, если со снимком что-то не так. Они не понимают в чем именно проблема, но чувствуют неприятие. Человек с художественным образованием сразу понимает в чем дело. Это явление называется просто — баланс.

Что такое цветовая температура и почему не всегда стоит доверять автоматике
Термин «цветовая температура» может показаться каким-то сложным и научным. Теория цвета и цветовая температура, которую пытается настроить камера, действительно не слишком простая штука, однако основы цветовой температуры не так уж сложно понять.

5 привычных ошибок в фотографии. Как их исправить?
Устали удалять фотографии, потому-что они не выглядят достаточно хорошо? Многие фотографии выглядят не резкими, слишком темными или просто некрасивыми? Фотограф Альфонсо С. покажет пять стандартных ошибок, и даст простое решение каждой из этих проблем, чтобы вы могли улучшить свои фотографии.

Использование цвета в композиции

Цвет является одним из самых мощных инструментов фотографии. Кроме того, использование цвета — самое недооцененное средство в фотографии.

Потерянное искусство коммуникации
HDR, фишайные объективы, чрезмерная цифровая обработка — это все современная реальность фотографии. Конечно, такие приемы можно использовать, но искусство общения через фотографию, кажется, становится потерянным искусством. В заметке автор объясняет почему это так плохо и как можно преодолеть эту проблему.

Самоограничение — секрет отличного фотографа
Идея ограничения собственного творчества может смутить любого художника.

Но ключ к мастерству в любой области, заключается в умении держаться определенного курса для решения текущей задачи, отсекая все лишнее, что не требуется для конкретной работы.

Что такое композиция в изображении
Очень часто можно слышать о композиции в изображении. Но что именно это означает? Как можно использовать это знание в работе над своими фотографиями?

5 простых советов по композиции для улучшения фотографий
Одной из самых важных вещей, которая должна быть освоена фотографом сразу после изучения экспопараметров, это композиция кадра. Композиция это база, на которой фотограф строит кадр и размещает объекты в контексте сцены.

Развитие навыков фотографа
Вы когда-нибудь задумывались, как бы вы могли улучшить свои навыки в фотосъемке? Чтобы снимать в любой ситуации, независимо от плохого света? Чтобы легко уметь находить возможность сделать хороший снимок, даже если у других не получается?

Феномен «слепого полива» в фотографии
Альфонсо С. рассказал о проблемах фотографа, когда он делает всё по накатанной, по инерции. В русском языке слово «поливать» имеет очень хорошее значение в том числе и в контексте фото- и видеосъемки, но здесь речь пойдет о том, что происходит после съемок.

Что такое боке? Подсказки для начинающих
С японского языка слово «боке» переводится как размытие или нечеткость. В фотографии этот термин используется для описания способа отображения объективом точек, которые находятся вне фокуса. Альфонсо С. рассказал о том, как добиться хорошего эффекта боке и не потерять все остальное.

Почему обучение должно всегда быть главным приоритетом
Нужно ли учиться, а если да, то как? Постоянно тренируясь? Или искать решения для конкретной задачи? А может начать с серьезного фундамента? Возможно стоит заняться собственным обучением с чтения книг.

3 простых способа повлиять на глубину резкости
Eсть три основных способа с помощью которых можно повлиять на глубину резко изображаемого пространства.

Зная их можно более легко контролировать глубину резкости и делать снимки с меньшим количеством ненужной суеты.

В чем разница между селфи и автопортретом?
Дуня Дудич рассказала о разнице между автопортретом и селфи.

Приоритет диафрагмы действительно хорошая идея для повседневной съемки?
Будет ли режим приоритета диафрагмы лучшим выбором для обычной повседневной съемки типа прогулок по парку или городским улицам?

Трудности с поиском объектов съёмки?
Случалось ли с вами такое, что выйдя из дома, вы изо всех сил старались найти объект съёмки, но у вас не получалось, т.к. прошли те времена «начинающего фотографа», когда все казалось интересным? Есть несложный способ решить эту проблему.

Какая здесь история? 5 способов улучшить стрит-фото
Стрит-фото это увлечение, которое вызывает привыкание — чем больше этим занимаешься, тем больше хочется. Кроме того, это один из самых захватывающих и динамичных видов фотографии. Джилл Коррал поделилась простыми советами, чтобы помочь перевести ваши стрит-фото на следующий уровень.

17 истин о стрит-фото
Фотограф Эрик Ким написал о своем понимании искусства стрит-фото, основываясь на своем личном опыте. Он рассказывает о жанре и дает простые советы для улучшения результата.

Три важных элемента для истории на вашем снимке
Есть такая фраза, что лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать. Но рассказать историю в одном изображении — задача довольно непростая, и для ее достижения нужно использовать три составляющих. Это потребует небольшой подготовки, но оно того стоит.

Почему резкость переоценивается
Фотограф Эрик Ким рассказал о своем отношении к резкой фотографии и о необходимости вкладываться в знания и опыт, а не в новую более совершенную технику.

Практика

5 простых шагов чтобы улучшить фотографии в парке
Даже если вы не уехали путешствовать, лето все равно пришло. Не обязательно отправляться в дальние страны, чтобы сделать хорошие фотографии. Большие возможности открываются даже в городском парке.

7 способов улучшить фотографии из отпуска
Джессика Сэмпл, известный тревел-фотограф, предложила несколько идей, которые помогут привезти из путешествия больше хороших фотографий.

5 советов по контролю экспозиции при съемке высококонтрастных сцен
Фотограф с 18-летним стажем Алекс Депью предлагает несколько советов для работы с высококонтрастными сценами.

Три подсказки для фотографирования в выходные
Если ваш фотоаппарат будет с вами в эти выходные, то есть три небольших совета, которые помогут получить максимальную отдачу от проведенного времени.

Как фотографировать фейерверки
Известно, что ночная фотография является довольно сложным жанром. А если добавить динамику пиротехники, то требования возрастают. Но в любом случае, это отличное развлечение.

10 советов для стрит-фотографии
Мартин Вальц, немецкий фотограф из Берлина, предложил десять простых советов для стрит-фото.

11 советов для съемки природы
С чего начать, где скрыты лучшие кадры и какое оборудование понадобится? На самом деле, в фотографировании природы не все так сложно, как кажется на первый взгляд. Нужно немного терпения и настойчивости.

7 причин пользоваться объективом «рыбий глаз»
Многие профессиональные фотографы, которые снимают городские пейзажи категорически не хотят пользоваться фишай-объективами. Фотограф из Амстердама Альберт Дрос поделился своими идеями по использованию объектива «рыбий глаз».

7 советов для съемки детских фотографий
Сделав фотографию своего ребенка, у многих появляется ощущение, что они поймали молнию в бутылку. Дети очень часто бывают непредсказуемыми и их сложно уговорить на что-то. Профессиональный фотограф Алекс Дюпьи предлагает несколько советов, которые помогут сохранить те мимолетные моменты, которыми так дорожат родители.

Съёмка осеннего пейзажа
По мере приближения осени, многие начинают замечать красные, желтые и оранжевые цвета, которые появляются в листве деревьев. Кажется, что сделать красивые осенние снимки будет очень легко, но это не всегда так. Есть несколько довольно простых способов улучшить свои осенние пейзажи.

9 простых трюков для съёмки
Канал COOPH порадовал очередным сборником трюков и простых самодельных приспособлений для фото- и видеосъемки. Независимо от того, знакомы ли вы с этими трюками или нет, возможно вы вспомните, что давно хотели воспользоваться чем-то из этого арсенала, но все время откладывали.

11 советов для отличных семейных праздничных фотографий
Когда будете отсылать поздравления своим друзьям и родственникам не забудьте приложить к ним вашу семейную фотографию. Несколько советов, чтобы снимки стали лучше предложила детский фотограф Лаура Морита.

5 советов для съемки дикой природы в зимний период
Тесни Уорд рассказала какие плюсы есть у фотографа, который снимает животных в зимний период. Она предложила пять простых советов, чтобы сделать зимнюю съемку более интересной.

Праздничная фотосъемка — как запечатлеть хорошие моменты
Небольшой сборник советов, как можно улучшить результаты своей фотосъемки на праздничной вечеринке.

13 советов для съемки снега
Когда начинает идти снег, то обычный серый мир становится светлей за несколько часов. Неудивительно, что фотографы любят это чудо природы. Фотограф Ник Келш поделился советами по съемке в снежную погоду.

Как создать идеальное искусственное солнце для фотографии
Некоторым снимкам нужно солнце. К сожалению, не везде есть солнце в оптимальном положении. А если вы находитесь в помещении, у вас вообще не может быть солнца. Фотограф Феликс Баржу рассказал как он создает эффект искусственного солнечного света.

50 советов после 50 лет с камерой
Аллан Вайтц взял в руки первую камеру в сентябре 1966 года. За пятьдесят лет, прошедших с того момента, он понял множество вещей о правильной фотосъемке и хочет поделиться этим знанием.

10 вещей, которые нужно учитывать при съемке пейзажей с водной поверхностью
Аллан Вайтц рассказал о том, как правильно фотографировать морские и озерные пейзажи.

28 ошибок в стрит-фото, которых вы должны избегать
Фотограф Себастиан Якобитц собрал список вещей, которых нужно избегать при съемке стрит-фото.

4 принципа освещения, которые следует знать, когда начинаешь фотографировать
Фотограф Тара Лешер объясняет простые принципы света для фотографии, с которыми любому новичку будет намного проще получать хорошие кадры.

5 идей и советов для профессиональной предметной съемки
Фотограф Дэвид Батлер захотел поделится пятью ключевыми мыслями и советами, которые будут полезны для фотографов, которые занимаются предметной съемкой.

Классный свет из коробки для печенья
Есть такая фраза: мусор для одного — сокровище для другого. Кристиан Тюдор из Академии фотографии создал классный и очень простой модификатор света, из того, что обычно выбрасывают. Он показал способ превращения простой коробки от печенья в аксессуар для получения интересного освещения.

4 простых эффекта освещения для видео и фото
Освещение — весьма интересная область в съемке, которую непременно надо исследовать. Здесь пойдет речь о воссоздании в студийных условиях света, который мы видим в обычной жизни: экран телевизора, проектор, городские огни и полицейские мигалки — все это сделано очень просто и с минимумом оборудования.

27 вещей, которые нужно проверять когда фотографируешь пейзажи
Случалось ли с вами по прибытии на место для съемки пейзажа, что вы забыли что-то подготовить или взять с собой? Фотограф Том Бонсью создал подробный список, который нужно проверять каждый раз перед тем, как вы собрались заняться фотографированием пейзажей.

Создание эффекта естественного освещения и «золотого часа» с помощью накамерных вспышек
Что делать, когда в пасмурный день нужно получить солнечную фотографию? Как часто мы надеемся на золотое небо или яркий солнечный свет? Но ведь мы не можем менять погоду! Поэтому нужно как-то решить вопрос с пасмурным небом. Нужно воссоздать «золотой час»? Конечно! Вот несколько простых приемов.

5 трюков для фото- и видеосъемки
Райан Конноли из Film Riot показал несколько отличных решений для съемки кино, которые также можно использовать и в создании фотографий. Эти простые вещи недороги и их легко сделать, они отлично могут помочь в создании интересных кадров.

Как сбалансировать свет солнца и вспышки с помощью ND-фильтров
В последнее время вновь стала популярна идея пересилить солнце. Обычно для этого используют очень короткие выдержки и высокоскоростную синхронизацию. Но такие мощные приборы с поддержкой HSS достаточно дороги. Вместо этого можно использовать ND-фильтр.

10 причин иметь отражатель 5-в-1
Сайт SLR Lounge рассказал почему каждый фотограф должен обзавестись комплектом отражателей 5-в-1 и показал некоторые рекомендации по их использованию.

10 компонентов для шикарного фуд-фото
Фотографы и видеооператоры используют кучу странных трюков, чтобы заставить еду выглядеть великолепно. В этой заметке показаны некоторые интересные решения.

Как создавать «закрученные» пейзажи в стиле фильма «Начало»
Мэтью Маас рассказал и показал, как делать подобные фотографии. Если у вас есть дрон и фотошоп, в уже почти готовы это сделать! Вы не нужны специальные 3D-программы или модные плагины.

Как профессионально сфотографировать бокал с одной вспышкой и китовой оптикой
Пример съемки бокалов с использованием очень простой схемы освещения, и несколько полезных приемов съемки стеклянной посуды в профессиональном стиле.

Как улучшить фотографию с помощью комплиментарных цветов
Художники используют этот прием уже очень давно.  И хотя у фотографа не всегда есть такая же свобода выбора цвета, но хорошо бы помнить об этом, поскольку это поможет создать сцены с определенными цветовыми комбинациями, которые выглядят лучше, чем другие.

Портреты

Съемка портретов в прямом солнечном свете
Фэшн-фотограф Бриттани Смит рассказала в блоге SLR Lounge о своем опыте съемок портретов в условиях прямого солнечного света.

Как делать профессиональные портреты в обычных местах
Профессиональный фотограф Ник Фанчер, который специализируется на освещении и использовании небольшой вспышки в обычных местах, рассказал как делать хорошие портреты без студии.

3 простых совета для женской фотографии
Когда фотограф снимает женский портрет, то давление, которое на него оказывается будет выше, чем при съемке мужчин. У женщин есть тенденция к более критичному восприятию себя.

Можете позволить себе только один световой прибор? Выбирайте большой октобокс
Октобокс это довольно большой источник света, у которого восьмиугольная передняя поверхность. Конечно, есть и небольшие, но обычно фотографы, которым нужен октобокс нуждаются в большом почти круглом источнике, который обеспечивает очень мягкий красивый свет и здорово украшает модель.

Инструкция по работе с моделями для начинающих
Процесс съемки может быть довольно трудным: работа с творческими людьми, управление камерой, настройка параметров, управление постановкой и обеспечение бесперебойной работы техники и людей. А одним из наиболее важных аспектов, безусловно, может стать работа с моделями.

Как снимать отличные портреты используя только один источник света
Небольшой набор полезных советов от Джо Эдельмана для того, чтобы снимать красивые и естественно выглядящие портреты.

Как использовать естественный свет, чтобы сделать людей стройнее без фотошопа
Кажется, что почти всё публикуемое в журналах или интернете делается для того, чтобы модели выглядели стройнее. Что если с помощью нескольких простых приемов во время съемки, можно было бы свести к минимуму объем работы, который необходимо для этого выполнить при пост-обработке?

5 способов отделить объект от фона на фотографии
При съемке портретов очень часто основной задачей становится поиск способа привлечь внимание зрителя к главному объекту. Нужно сделать так, чтобы портретируемый выделялся на фоне. В статье предлагается несколько простых идей, которые могут быть полезны в подобных случаях.

Как освещать лицо при съемке портрета
Мейсон Ресник рассказал о своей схеме освещения для классического портрета: для распечатанного снимка, для фотографии в соцсети или корпоративного сайта.

10 вариантов освещения для автопортрета
The Lighting Channel показал десять разных способов для освещения автопортрета, которые создают десять разных настроений снимка. Даже если вы не планируете делать автопортрет, они могут подойти для съемки портретов, чтобы немного ее разнообразить.

Простая схема с одним источником для съемки портрета в гараже
У фотографии есть прекрасное свойство — возможность достигнуть чего-то хорошего минимальными средствами. Не обязательно пользоваться дорогой студией, ее можно устроить в любом месте, где вы можете установить оборудование и провести съемку.

Модификаторы света. Какой подойдет вам?
Первая покупка внешней вспышки или студийного моноблока волнует любого фотографа. Каждый выбирает сам стоит ли ему вкладываться в оборудование более высокого уровня или начинать с чего-то простого. Как только эта техника будет распакована и собрана начинается самое интересное.

Как найти лучший ракурс для лица
Сайт SLR Lounge опубликовал небольшой совет для начинающих фотографов, в котором объясняется простой способ выявить асимметрию лица.

Моя первая зеркалка | Блог начинающего фотографа. Освоение Nikon D5100 ,обучение мастерству фотографии и не только.

Posted on 09.02.2017 by Константин

 

Здравствуйте, дорогие гости моего фотоблога. Сегодня решил разобрать поподробнее тему заработка на фотобанках  (они же фотостоки и микростоки).  Суть заработка заключается в продаже ваших фотографий через данные сервисы, т.е. они являются посредниками между вами и покупателями. Read more »

Categories: Заработок на фотографиях | Tags: заработок в интернете фото, заработок на фото, заработок на фотобанках, заработок на фотографиях, фотобанки, фотобанки для заработка, фотосток для заработка, фотостоки | 24 комментария

Posted on 21. 08.2015 by Константин

Здравствуйте! Извиняюсь что долго не писал. Видать не вышел с меня профессиональный фотограф. Значит не сильно то и хочу наверное. Read more »

Categories: Мои фотоальбомы | Tags: фото | 1 Comment

Posted on 24.04.2015 by Константин

Добрый день дорогие гости. Сегодня, после комментария Александра к статье про съёмку видео, порылся в интернете и нашёл довольно интересную информацию. Информация о том, как снять ограничения на время съёмки видео и привязку к чипованным аккумуляторам для моего фотоаппарата и для его младшего и старшего братьев Nikon D3100,7000 . Read more »

Categories: Освоение | Tags: nikon d3100, nikon d5100 патч, nikon d5100 прошивка, nikon d5100 снять ограничение видео, nikon d7000, привязка чипованного аккумулятора nikon d5100 | 3 комментария

Posted on 25. 03.2015 by Константин

Доброго времени суток, друзья! Сегодня хочу рассказать вам про то, какое оборудование можно использовать для съёмки видео на зеркалку. Оно, конечно, не обязательно, но, если вы решили профессионально снимать видео, то лучше вам обзавестись такими приборами. Хотя, с другой стороны, для профессионального видео лучше и может даже дешевле будет приобрести видеокамеру. Тут, как говориться, решает каждый сам для себя. Read more »

Categories: Аксессуары | Tags: зеркалка видео, зеркалка для видеосъемки, как снимать видео на зеркалку, съемка видео на зеркалку | Leave a comment

Posted on 01.12.2014 by Константин

Здравствуйте решил сделать рубрику «Снимки с различных объективов». Так как я снимаю пока только на 18-55 и пока нет возможности покупки другого объектива.  То буду подыскивать фото в сети и делать вот такие вот сборочки. Read more »

Categories: Снимки с различных объективов | Tags: Nikon AF-S Nikkor 35 mm f/ 1.8 G DX, фото на Nikkor 35 mm f/ 1.8, фото сделанные Nikkor 35 mm f/ 1.8 | 3 комментария

Posted on 06.10.2014 by Константин

Здравствуйте фотографы-любители. Сегодня добрался наконец до своих фото, которые нащёлкал в свободное время на свой D5100 18-55.  На фото категорически не хватает времени, вот если бы в сутках было 48 часов. Этим летом получил займ на стройку дома и всё свободное от работы время провожу на стройке. Как бы мне хотелось уволится с основной работы и занятся любимым делом. Ну ладно думаю ещё придёт время. Ну а теперь вылаживаю фото , прошу сильно не ругать. Read more »

Categories: Мои фотоальбомы | Tags: мои фотографии, фото на kit nikor 18-55, фото на nikon d5100 | 5 комментариев

Posted on 18. 03.2014 by Константин

Уважаемые пользователи и гости моего блога, рад вам сообщить, что у нас открылся фото форум. Теперь вы можете общаться в нём, открывать новые темы, задавать вопросы и отвечать, а также предлагать свои услуги, покупать и продавать фототехнику. Короче, всё как и на остальных форумах.

Все замечания и предложения по работе форума прошу оставлять в комментариях к этой теме.

Categories: Освоение | Tags: фото форум, фотофорум | 5 комментариев

Posted on 19.01.2014 by Константин

Здравствуйте! Давайте попробуем разобраться вместе с вами, какой всё же объектив лучше? Read more »

Categories: Аксессуары | Tags: Вариообъектив, выбор объектива, зум объектив, фикс объектив | 8 комментариев

Posted on 09. 12.2013 by Константин

Вот и пришла зима и выпал первый снег. Хоть зима и не такая яркая пора года как осень, лето и весна для фотографов, но всё-таки можно тоже найти множество интересных сюжетов для фотографии и сделать довольно хорошие и художественные снимки, особенно когда лежит снег. Read more »

Categories: Освоение, Фотоуроки | Tags: зимние фотографии, как фотографировать зимой, как фотографировать зимой на улице, как фотографировать зиму, фото зимой | 5 комментариев

Posted on 31.10.2013 by Константин

Хороший фотограф в любую пору года найдёт замечательные сюжеты для хорошей шедевральной фотографии, но, всё-таки,  самые красивые пейзажные фотографии в наших краях получаются осенью. Осенью очень много ярких  и разнообразных сочетаний цвета и света. Плюс ко всему на дачных участках полно осенних овощей, фруктов,  и, конечно же, грибов в лесу, которые очень замечательно смотрятся в жёлто-красной листве. Read more »

Categories: Фотоуроки | Tags: осенние фотографии, осень, полезные советы фото, фото, фото советы, фотографии осенней природы, фотосоветы, фотоуроки, фотоуроки +для начинающих | 3 комментария

Страница 1 из 6 1 2 3 4 … 6 »

25 бесплатных онлайн-курсов по фотографии для начинающих: рейтинги, отзывы, советы экспертов

Быть новичком в любом деле довольно сложно. Мы собрали 25 бесплатных онлайн-курсов для тех, кто давно хотел стать фотографом

Анна Стрельцова

Автор КП

Яна Асмолова

Коммерческий фотограф

Фотографу необходимо не только делать красивые кадры, но еще и обрабатывать их, уметь руководить командой, выставлять свет и работать с клиентами. У того, кто только начинает путь в этой сфере, в голове возникает множество вопросов: как оформить портфолио? Какое направление в фотографии выбрать? Где искать первых клиентов? На эти и другие вопросы можно найти ответы, пройдя онлайн-курсы по фотографии для начинающих: для многих это будет первый шаг на пути к профессии мечты.

Содержание статьи

1. Вводный курс по фотографии
   
2. Основы фотографии
   
3. Основы Adobe Photoshop
   
4. Что такое коммерческая фотография
   
5. Пейзажная съемка для начинающих
   
6. Продвинутая цифровая фотография
   
7. Искусство выстраивания композиции
   
8. Фотография с нуля
   
9. Снимаем на смартфон
   
10. Цифровая фотография для начинающих
    
11. Уроки фотографии для начинающих
    
12. Практические уроки по Adobe Photoshop и Lightroom
    
13. Студийная фотография
    
14. Экспозиция цифрового фото
    
15. Обработка фотографий
    
16. Свадебная фотография
    
17. Как работает камера
    
18. Фотография для начинающих и профи: от смартфонов до зеркальных камер
    
19. Фотография как хобби и любимая работа
    
20. База знаний для фотографа
    
21. Фотография для начинающих
    
22. Как стать фотографом
    
23. Ретушь для начинающих
    
24. Adobe After Effects для новичков
    
25. Все о свете в фотографии
    

1. Вводный курс по фотографии от Udemy

Профессиональный фотограф Крис Брэй делится своими советами по кадрированию, управлению экспозицией и различными режимами замера. На примере собственных работ и работ практикующих фотографов он объясняет, как сделать тот или иной кадр. Обучающиеся знакомятся с возможностями камеры и правилами работы с ней. По окончании курса не выдается сертификат, а обучение проходит на английском языке с субтитрами.

2. Основы фотографии от Coursera

За первую неделю курса изучается композиция снимка, со второй недели студенты приступают к освоению съемки в ручном режиме. Третья неделя — технические основы фотографии: преподаватель рассказывает о фокусном расстоянии и размере матрицы. Во второй части курса студенты учатся выстраивать свет, обрабатывать фотографии и защищают итоговый проект. Начать обучение можно в любой день, не дожидаясь набора группы.

3. Основы Adobe Photoshop от Geekbrains

Adobe Photoshop универсален для обработки фотографий: его используют и профессионалы, и новички. На курсе от Geekbrains научат основам: преподаватель расскажет о горячих клавишах и на примерах покажет, как эффективно пользоваться программой в работе. Выпускники курса отмечают, учебная программа содержательная и понятна даже начинающим фотографам.

4. Что такое коммерческая фотография от Skillbox

Серия прямых эфиров состоит из трех частей. Влада Красильникова, профессиональный фотограф и член Cоюза фотохудожников России, рассказывает о рынке коммерческой фотографии и о том, что должен знать и уметь фотограф в 2022 году, а также делится информацией, как работают редакции журналов. Каждый вебинар длится два часа.

На бесплатных курсах новички ознакомятся с основами фотосъемки в темное время суток. Фото: Pixabay

5. Пейзажная съемка для начинающих от Udemy

Курс начинается с изучения технической стороны съемки: рассказывают о треугольнике экспозиции и теории работы с камерой. Позже преподаватель переходит к детальному разбору пейзажной съемки. Опытный фотограф учит правильно держать камеру для четких снимков, стабилизировать ее и укреплять. Одна из главных проблем в пейзажах — размытый фон. После окончания курса студенты будут знать, как с ней справляться при помощи трех простых действий.

6. Продвинутая цифровая фотография от Alison

В большей части курса разбирается техническая сторона работы фотографа: фокусное расстояние, перспектива, работа со вспышкой и светом. На примерах показывают, как экспонировать фотографию и работать с диафрагмой. Плюсом идет изучение основ Photoshop. По окончании обучения выдается сертификат, а студенты выполняют итоговую работу.

7. Искусство выстраивания композиции от Udemy

Фотограф с 30-летним стажем понятным языком расскажет о композиции: что это такое, для чего она нужна и как используется фотографами в разных направлениях. Курс подойдет для новичков в свадебной, портретной, пейзажной, семейной и даже рекламной съемке. Хоть он и бесплатный, преподаватель дает обратную связь: отвечает на вопросы и разбирает выполненные задания.

8. Фотография с нуля от фотошколы «Мир цифровой фотографии»

Авторы курса не обещают, что после обучения вы станете профессионалом со своей студией, но качественную фотографию сделать сможете. Здесь обучающиеся проходят все этапы процесса создания цифрового изображения: от съемки до печати. Выполненные практические задания студенты загружают на форум, где оперативно можно получить комментарии, советы и рекомендации о том, как улучшить фотографию.

9. Снимаем на смартфон от Samsung и White Photoschool

Возможности камер современных смартфонов достигли таких высот, что с их помощью уже сейчас снимают большие коммерческие проекты. На этом курсе расскажут о композиционных приемах мобильной фотографии, правильных ракурсах и обработке фотографий в мобильных приложениях. А также преподаватели уделят внимание теме визуального контента в социальных сетях для развития бизнеса.

10. Цифровая фотография для начинающих от Alison

Курс на английском языке состоит из двух модулей. В первом речь пойдет о типах линз и работе камеры. Второй модуль состоит из лекций про Photoshop и Lightroom — программы для обработки фотографий и видео. Курс прошли около 70 тысяч человек, отзывы в большинстве положительные: много полезной информации, а преподаватель не забывает о практике.

11. Основы фотографии с гарантированным трудоустройством от Академии фотографии

В 12 уроках подробно рассматривают, что такое экспозиция, выдержка, диафрагма, на что влияют параметры фотоаппарата при съемке. Кроме этого, преподаватели раскрывают основы работы со светом и посткоррекцией. Видеоуроки приходят на электронную почту после регистрации на курс.

12. Практические уроки по Adobe Photoshop и Lightroom от Phlearn

Хороший вариант для тех, кто никогда не пользовался Photoshop и Lightroom. Отдельное внимание уделяется ретушированию, работе с тенями и слоями. Пройти курс могут не только те, кто увлекается фотографией, но и дизайнеры. Ведь он начинается с азов, а заканчивается более продвинутыми техниками и инструментами.

13. Студийная фотография от Shaw Academy

Курс хорош тем, что обучение начинается с азов: рассматриваются вопросы о композиции, построении кадра, технические характеристики фотоаппаратов. После этого разбирается организация работы в студии: взаимодействие с моделями, свет, движение и многое другое. Эти уроки популярны среди европейцев и американцев: курс прошли уже более трех миллионов человек. В конце выдается сертификат, а навыки закрепляются при выполнении итогового проекта.

14. Экспозиция цифрового фото от Class Central

Интересный вариант для любителей углубиться в теорию, а позже применить ее на практике. Этот бесплатный онлайн-курс создан при поддержке Гарвардского университета и подходит даже новичкам. Преподаватели с разных точек зрения рассказывают о концепциях фотографии, процессе и конечном результате работы фотографа.

Любой желающий может попробовать стать фотографом. Фото: Pexels/Matt Hardy

15. Обработка фотографий от Altshu University

Портретный фотограф с 10-летним стажем расскажет как качественно ретушировать портреты с помощью популярных графических редакторов. В образовательную программу включена теория, практика и самостоятельная работа с обратной связью от наставника. К концу курса студенты получают навык журнальной ретуши и создания пресетов.

16. Свадебная фотография от Shaw Academy

Бесплатная пробная версия курса по свадебной фотографии состоит из восьми блоков. В них разбираются тонкости работы с парами и технические особенности таких съемок. Также рассматриваются разные площадки, декорации и даже способы продвижения фотографа в социальных сетях. Обучение длится четыре недели, а по окончании выдается сертификат на английском языке.

17. Как работает камера от Udemy

После окончания курса начинающие фотографы будут знать, как диафрагма и выдержка влияют на изображение, как быстро настроить камеру перед различными видами съемок и научатся уверенно пользоваться техникой в любых условиях. Отлично подойдет для тех, кто давно хотел разобраться в тонкостях работы с разными цифровыми камерами.

18. Фотография для начинающих и профи: от смартфонов до зеркальных камер от Coursera

Универсальный курс для новичка, который пользуется смартфоном для создания фотографий, и того, кто хочет стать профессиональным фотографом. Здесь простым языком рассказывают об основах композиции, построении кадра, творческих и коммерческих съемках. После окончания курса выдается сертификат от Университета штата Мичиган, а еще выпускники получают купоны на скидку: они могут купить фототехнику для того, чтобы быстрее начать практиковаться.

19. Фотография как хобби и любимая работа от Holycam

За четыре дня на курсе расскажут о том, как делать выразительные снимки, научат разбираться в источниках света и менять их положение для красивого кадра. А также студенты освоят навык художественной ретуши и узнают о продвижении себя как специалиста. После регистрации все получают дополнительный файл в подарок: в нем преподаватель подробно раскрывает особенности построения композиции. В отзывах пишут, что больше всего нравятся уроки по ретуши и раскрутке личного бренда.

20. База знаний для фотографа от Фотоколледжа

Авторы базы собрали видео о работе фотографа в разных направлениях: свадебной съемке, портретной, beauty-фото и mood board. Также здесь можно найти гайды и советы от профессионалов. Те, кто просмотрел этот бесплатный курс по фотографии, отмечают лаконичность и доступность информации.

21. Фотография для начинающих от Арсения Михальченко

Курс состоит из 30 видео, одна половина из которых посвящена технической стороне работы фотографа, а другая — основным понятиям в фотографии. Прекрасный вариант для начинающих фотографов, которые быстро хотят разобраться с тем, что такое цифровой шум, фокусировка или светофильтры. Уроки длятся по пять минут, но содержат кладезь полезной информации.

22. Как стать фотографом от Primeclass

В этом марафоне известный фуд-фотограф с мировым именем Александр Слядев расскажет о том, как начать зарабатывать на любимом деле, поделится техниками съемки и на примерах покажет, как улучшить свои работы. Доступ к курсу бесплатный для тех, кто успевает выполнить все домашние задания в срок. Всего нужно пройти четыре раздела. И еще один плюс: по всем выполненным заданиям дается обратная связь.

23. Ретушь для начинающих от Udemy

Учить ретушировать фотографии будут в Affinity Photo — это полнофункциональный редактор, который работает и на Windows, и на iOS. В большей части курса уделяется работе с кожей, но в нем есть и про ретушь волос, глаз, а также контраст, баланс белого. У видео есть английские субтитры, преподаватель дает обратную связь, если возникают сложности.

24. Adobe After Effects для новичков от Evantotuts+

Adobe After Effects используется при обработке фото. Преподаватель этого онлайн-курса по фотографии начинает обучение с инструментов и интерфейса, а в конце больше рассказывает о композиции, масках и различных эффектах. Отзывы только положительные: начинающие фотографы отмечают большое количество практики и детальный разбор каждого инструмента. Они уверены, такой полноценный и информативный курс должен быть платным.

25. Все о свете в фотографии от Evantotuts+

Без света не было бы и фотографии. Курс вмещает в себя всю полезную информацию об этом явлении. Подробно рассматриваются три самых важных для фотографа качества света: яркость, контраст и цвет. Преподаватель на примерах показывает, как отражается, поглощается и передается свет. А еще детально рассматривается вопрос о типах отражений: это особенно важно для студийной съемки.

Популярные вопросы и ответы

Отвечает Яна Асмолова, коммерческий фотограф

Как правильно выбрать курс по фотографии?

Прежде всего нужно определиться с точкой старта. На каком уровне ваши компетенции? Для чего вам курсы? Исходя из этого будет легче определиться с подходящим курсом. При выборе курсов изучите следующие пункты:

• тема курса;
  
• опыт фотографа-преподавателя;
  
• отзывы о курсе;
  
• программа курса;
  
• практика и обратная связь наставника;
  
• стиль и жанр, в котором работает преподаватель.

Обратите внимание на пункт «стиль и жанр». Посмотрите портфолио фотографа, чтобы понять, близок ли вам его визуальный вкус. В процессе обучения вы непроизвольно будете перенимать манеру работы преподавателя, поэтому будет лучше, если ваши представления о красивом фото совпадают.

Чем отличаются офлайн-курсы по фотографии от онлайн?

Главное отличие — задачи. В онлайн вы можете получить структурированную и емкую информацию по теме курса. В офлайн-формате вы получаете практические навыки.

Но правильнее будет говорить не об отличиях, а о последовательности. Сначала необходимо изучить «матчасть». Если вы серьезно настроены на профессиональную работу, то будьте готовы потратить много часов на просмотр видеоуроков по работе с Adobe Photoshop, лекций по работе со светом, основам позирования, настройке оборудования. Также важно постоянно следить за современными трендами в индустрии и изучать работы признанных мастеров XX века — из этого формируется ваша насмотренность и вкус. Всё это та часть образования, которая будет удобна в онлайн-формате.

Опыт невозможно заменить знаниями, поэтому после изучения основ необходима практика. Работая офлайн с фотографом, вы быстрее уловите темп работы, поймете процесс подготовки к съемке, узнаете профессиональные приемы и «фишки».

Как заработать первые деньги после прохождения курсов по фотографии?

Многие начинающие фотографы ошибочно полагают, что невысокая стоимость съемки оправдывает низкое качество их работы. Не советую искать оправданий даже в начале карьерного пути. Клиентов, которые хотят плохие снимки, просто нет. Поэтому сразу старайтесь работать качественно. Ваша профессиональная репутация — залог будущего успеха.

Начните с бесплатных ресурсов, где вы можете предложить свои услуги, выкладывайте свои работы в социальных сетях, предлагайте свои услуги друзьям и знакомым. Будьте готовы к одинаковым вопросам от клиентов: то, что вы знаете, для большинства заказчиков — абсолютно новая информация. Позже можно разместить свои работы на профильных сайтах. Как правило, подобные ресурсы платные, поэтому сопоставляйте стоимость размещения объявления со стоимость ваших услуг. На первоначальных этапах затраты на размещение портфолио не окупятся.

Вот несколько вариантов, с чего можно начать свою работу:

• местное СМИ,
  
• ассистент фотографа,
  
• ивент-агентство,
  
• администратор в фотостудии,
  
• фотостоки.

Взяться за всё и сразу не получится, поэтому определитесь с направлением и жанром. Так вы сможете сформировать портфолио, которое поможет вам и вашим будущим клиентам быстро находить друг друга и избегать недопонимания в работе.

Сколько надо пройти курсов, чтобы стать хорошим фотографом?

Процесс обучения у каждого складывается по-разному. При добросовестном и внимательном изучении профессии достаточно одного емкого курса от профессионала. Далее вы сможете самостоятельно изучать интересующие вас темы. Возможно, в дальнейшем вас заинтересуют мастер-классы более опытных коллег. Главное — как вы используете имеющиеся знания и насколько хорошо вы понимаете собственные зоны роста в профессии. Количество курсов не так важно, как применение полученных знаний на практике.

Фото на обложке: pixabay.com

22 лучших фотоидеи на 2022 год

Если вы ищете идеи и вдохновение для фотографии на 2022 год и далее, приведенный ниже список предназначен для вас. Многие фотографы время от времени оказываются в творческом застое или просто хотят попробовать что-то новое, а не делать однотипные фотографии. Идеи, собранные ниже, будут полезны в любом случае, они помогут вам в полной мере насладиться фотографией и попутно практиковать новые интересные приемы.

Идеи для фото

1. Попробуйте себя в другом жанре

Одна из самых простых вещей, которую вы можете сделать, если ищете острых ощущений, — это попробовать себя в совершенно новом жанре фотографии. Если вы пейзажный фотограф, попробуйте снимать портреты. Если вы свадебный фотограф, найдите для съемки несколько архитектурных сцен. Или погрузитесь в один из самых сложных для освоения жанров фотографии — астрофотографию, фотосъемку под микроскопом, подводную фотосъемку и так далее. У нас есть целый список важных жанров фотографии, которые могут дать вам некоторые идеи.

Или просто попробуйте расшириться в жанре, который вы уже предпочитаете. Если вы фотограф дикой природы, ищите животных, которых вы обычно не фотографируете. Если вы фотограф-портретист, попробуйте снимать портреты незнакомцев, а не клиентов или людей, которых вы уже знаете. Выйдите из своей обычной рутины, и вы будете улучшать свои навыки почти каждый раз.

NIKON Z 7 + 70–200 мм f/4 @ 70 мм, ISO 200, 1/200, f/4,0

2. Начните проект «Фото в день»

Когда многие люди начинают мозговой штурм идей для фотографии, одно из первых действий они будут думать о еженедельном или ежедневном фотопроекте. Довольно часто можно услышать о подобных проектах в Интернете, и на то есть веская причина — они держат вас в мыслях о фотографии в течение всего года.

Иногда фото в день (365 проектов) или фото в неделю (52 проекта) имеют специальную тему. Первая неделя может быть теней , следующая красных и синих , третья текстур и так далее. В других случаях речь идет скорее о создании личной цели — например, убедитесь, что вы действительно делаете хотя бы одну хорошую фотографию каждый день в году.

Даже если вы не занимаетесь строгим фотографическим проектом, рекомендуется делать фотографии регулярно в течение года без больших перерывов. Вы же не хотите терять творческую или мышечную память для своей камеры.

3. Аренда другого объектива

Иногда достаточно небольшого количества нового оборудования, чтобы пробудить интерес фотографа к спонтанным фотосессиям и исследованиям.

Это не обязательно должно быть что-то сумасшедшее (или безумно дорогое), например супертелеобъектив 400 мм f/2.8. Даже аренды объектива 85 мм с диафрагмой f/1.8 или макрообъектива достаточно, чтобы проявить творческий подход и волнение, которые были скрыты за кулисами. Если вы можете одолжить у друга или обменяться с ним снаряжением на несколько дней, еще лучше. Я фотограф Nikon, но в прошлом я брал камеры Canon только для тестирования, и это всегда было хорошим предлогом, чтобы сделать больше фотографий и чаще выходить на съемку.

Canon EOS 80D + EF-S 18-55 мм f/4-5,6 IS STM @ 21 мм, ISO 100, 1/250, f/9,0

4. Используйте новый стиль постобработки

Эксперименты — это не только часть фотосъемка в полевых условиях. Это также применимо к работе с постобработкой — возможно, даже в большей степени, учитывая невероятное количество учебных пособий по постобработке, доступных для опробования самых разных типов фотографии.

Попробуйте методы постобработки с двойной экспозицией. Превратите свои изображения в нечто более концептуальное, где вы смешиваете несколько фотографий в одну. Или добавьте к изображению текст, чтобы оно выглядело как плакат или разворот журнала. Вам не нужно быть мастером Photoshop, чтобы сделать что-то интересное и креативное, хотя вы обязательно улучшите свои навыки редактирования.

5. Сделайте макросъемку

Макросъемка намного доступнее, чем люди думают. Вам не нужен дорогой макрообъектив — достаточно того оборудования, которое у вас уже есть, плюс удлинительная трубка. Даже 50-миллиметровый объектив с фиксированным фокусным расстоянием и один удлинитель позволят вам получить отличные снимки крупным планом, хотя для изучения правильных приемов макросъемки потребуется некоторое время.

Если вам нужно больше возможностей, чем удлинительная трубка, вы можете найти несколько недорогих макрообъективов более старых моделей, сторонних производителей или только с ручной фокусировкой. В любом случае, вы не пожалеете о том, что в конце концов получите возможности макросов. Это один из лучших способов делать потрясающие фотографии практически в любом месте и в любое время суток. Многие из моих лучших макрофотографий сделаны на моем заднем дворе в обычный день в середине дня.

NIKON D800E + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 100, 1/250, f/8,0

6. Попробуйте творческое освещение и гели для вспышки

” — отражая его от стен или потолка, рассеивая его, чтобы избежать резких теней, и тщательно балансируя его с окружающим светом. Каким бы разумным это ни было, это лишь поверхностное представление о творческом потенциале флэш-памяти.

Для начала попробуйте использовать светящиеся гели, чтобы осветить объект интересными и необычными цветами. Не бойтесь резких теней; осветите изображение так, чтобы половина фотографии представляла собой интенсивный силуэт. Конечно, это не лучшая идея для реальных событий, но велика вероятность, что вы откроете для себя новую технику, которая вам понравится, и сможете применить ее к остальной части вашей работы.

NIKON D7000 + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 100, 2 секунды, f/3,2

7. Печать фотокниги

Многие фотографы говорили мне, что хотели бы чаще печатать свои фотографии. Иногда это происходит потому, что у них недостаточно времени или места, чтобы повесить распечатанную фотографию на стену. В других случаях это просто вопрос цены; хороший отпечаток, особенно с рамкой, может быть непомерно дорогим.

Часто я рекомендую попробовать создать фотокнигу вместо одного большого отпечатка. Таким образом, вы можете увидеть несколько своих изображений одновременно в физической форме, что хорошо для вдохновения и морального духа. Качественная фотокнига все равно не будет дешевой, но это лучше, чем распечатать несколько десятков изображений по отдельности и найти способы их преподнести.

8. Поэкспериментируйте с «неправильными» настройками

Никто не должен снимать снимки с рук с 5-секундной выдержкой или макрофотографии с f/2,8 с несуществующей глубиной резкости. Кроме тех случаев, когда вы должны.

На самом деле существует множество «неправильных» настроек камеры, которые просто не работают для типичных изображений. Это нормально, если ваша цель — получить идеально четкую фотографию, на которой ваш объект представлен стандартным образом. Однако иногда экспериментирование с необычными настройками камеры дает лучший результат, чем любой другой метод.

Итак, в следующий раз, когда вы будете искать новые идеи для фотографии, попробуйте снять одни и те же старые объекты с очень разными настройками (включая разные объективы и стили постобработки). Сделайте целую уличную фотосессию с телеобъективом и длинной выдержкой или пейзажную фотосессию с максимально широкой диафрагмой объектива. Получится фото или нет, обычными они точно не будут.

NIKON D800E + 15–30 мм f/2,8 @ 15 мм, ISO 100, 1/40, f/2,8

9. Создание серии фотографий

Даже если вы не хотите заниматься проектом «фото в день», вы все равно можете многое получить от создания серии фотографий — обычно с одной основной темой. Испытайте себя и сделайте 25 разных уличных фотографий с зеленым цветом на каждой из них. Или сделайте снимок одного и того же объекта при как можно большем количестве погодных условий и времени суток.

Вы можете пойти еще дальше и сделать серию фотографий, рассказывающих историю — последовательность изображений, документирующих снос здания и строительство его преемника или изменение дерева в зависимости от времени года. Есть много историй, которые можно рассказать, и не все из них могут вместиться в один образ.

10. Просмотрите свои старые фотографии

Иногда лучший способ добавить фотографии в портфолио — это не пойти и не сделать новые, а просмотреть свои архивы, чтобы найти изображения, которые вы пропустили изначально.

Как бы я ни рекомендовал выходить на поле и фотографировать как можно чаще, это не всегда реально. Даже если у вас есть время и благоприятные обстоятельства, фотографы чаще, чем следовало бы, упускают из виду свои старые работы. Всегда полезно время от времени пересматривать свои старые фотографии, чтобы увидеть, какие из них являются неожиданными успехами или могут быть улучшены с помощью ваших текущих навыков постобработки.

11. Практикуйтесь в абстрактной фотографии

Одно из преимуществ абстрактной фотографии заключается в том, что вам не нужно никуда ходить, чтобы попрактиковаться. Как и в макросъемке, хорошие абстрактные фотографии можно делать практически где угодно — просто нужно смотреть на мир менее буквально. Абстрактные фотографии не относятся ни к чему, кроме света, форм и цвета. Вот что делает их такими гибкими.

Я сделал следующую фотографию капель росы на капоте автомобиля незадолго до восхода солнца, когда на них отражался свет лампы. Это предметы, мимо которых многие из нас проходят каждый день — автомобиль и лампа, — но такие фотографии прячутся у всех на виду. Я делал и другие абстрактные фотографии растений на заднем дворе или текстур на снегу. Если хорошенько поискать, то можно найти хорошие абстрактные фотографии почти везде.

NIKON D7000 + 17-55 мм f/2,8 @ 55 мм, ISO 1000, 1/50, f/2,8

12. Поиск новых мест поблизости

Может показаться, что вы исчерпали все местные места для фотосъемки, но что редко оказывается правдой. Если вы фотограф-пейзажист, изучили ли вы все водопады или леса в нескольких минутах езды от вашего дома? Есть ли парки или интересные здания, которые вы еще не пробовали в качестве фона для фотографов-портретистов? В любом случае ответ заключается в том, что вы почти наверняка сможете найти новые места для фотографирования, которые вы еще не исследовали.

Вам не нужно жить посреди гор или тропического леса, чтобы найти хорошие пейзажи и дикую природу для фотографирования. Точно так же вы можете делать отличные уличные фотографии, даже если вы не в Нью-Йорке или Париже. Мы часто упускаем из виду отличные близлежащие места только потому, что они нам знакомы, но они могут быть золотой жилой для отличных фотографий.

13. Ограничьте себя

Одна из лучших творческих работ — это работа с ограничениями и ограничениями, даже искусственными, которые вы сами себе устанавливаете. Попробуйте некоторое время; позвольте себе только один объектив с фиксированным фокусным расстоянием на день съемки или делайте только вертикальные снимки. Конкретное ограничение может быть любым, разумным или абсурдным. Стойте все время на одном месте или делайте все фотографии, не глядя на ЖК-дисплей или в видоискатель.

Фотографии, которые вы делаете, хорошие или плохие, не так важны, как упражнение в творчестве. Самостоятельные ограничения — хорошая практика для настоящих фотосессий. Иногда вы не можете использовать вспышку из-за правил места проведения или ваши движения ограничены, потому что вы фотографируете с небольшого обзора. Когда вы практикуетесь в фотографии, всегда будут некоторые ограничения, поэтому рекомендуется заранее подготовиться к ним.

NIKON D7000 + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 100, 1/1000, f/2,8
В течение года моим единственным объективом был 105-миллиметровый объектив с постоянным фокусным расстоянием, который я использовал для съемки всего, от пейзажей до дикой природы. Это научило меня многому о творчестве и максимально эффективном использовании любого оборудования, которое у вас есть.

14. Объединитесь с другим фотографом

Если вы знаете других фотографов, может быть хорошей идеей объединиться с ними на съемочный день. Вы, вероятно, изучите некоторые новые методы по пути или, по крайней мере, будете вдохновлены процессами друг друга. Как минимум, вы потратите некоторое время на съемку и работу с кем-то, кто увлекается фотографией.

Возможно, вы не знаете никого поблизости с таким же хобби, но вы всегда можете присоединиться к фотоклубу или фотопрогулке, чтобы познакомиться с кем-нибудь. Суть в том, чтобы просто провести время с другими людьми, которые разделяют любовь к фотографии, а также сделать несколько новых фотографий по пути.

15. Поездка в районы темного неба

Если вам нравится фотографировать пейзажи, но вы не можете найти много мест поблизости для съемки, подумайте о том, чтобы поехать в место с более темным небом и снять Млечный Путь. Это, конечно, возможно не для всех, или, по крайней мере, это может занять слишком много времени, но это может относиться к вам. Я живу в районе с довольно небольшим световым загрязнением, но я смог проехать пару часов, чтобы найти почти чистое небо.

Пригласите друзей, фотографов или нет, и отправьтесь в увлекательное путешествие. При таком количестве светового загрязнения сегодня не так много людей имеют шанс увидеть (относительно) чистый Млечный Путь, и они могут быть очень взволнованы этой возможностью. В Интернете есть несколько карт темного неба, таких как эта, которые вы можете использовать в качестве хорошего ресурса.

Снято в паре часов от центра Нэшвилла, штат Теннесси.

16. Максимально используйте время года

Смена времен года, включая праздники и другие события, идеально подходит для фотосъемки любого типа. Фотографы-пейзажисты могут гоняться за удивительными цветами, когда листья меняются осенью. Фотографы-портретисты могут делать снимки на сезонную тематику, а уличные фотографы найдут множество праздников и различных огней для фотографирования в течение всего года. Фотографы дикой природы могут с нетерпением ждать миграции животных и их поведения в течение всего года.

Например, в Колорадо ежегодная миграция канадских журавлей привлекает тысячи посетителей (и даже больше канадских журавлей) в единственную долину возле национального парка Великие песчаные дюны. Или в крупных городах по всему миру вы всегда найдете украшения, соответствующие сезону. А в районах с большим количеством ферм тюки сена обычно начинают появляться сразу после смены цвета осенью. Сопоставьте свой стиль фотографии с этими изменениями, и вы найдете несколько отличных изображений на этом пути.

NIKON D7500 + 300 мм f/4 @ 300 мм, ISO 3200, 1/640, f/4,0

17. Устройте соревнование с другим фотографом

На Youtube всегда можно увидеть видеоролики, в которых двум или более фотографам предлагается снять один и тот же объект, и увидеть, как получаются разные результаты. Почему бы не сделать это самому?

Если вы знаете других фотографов, вы можете вместе бросить им вызов и наблюдать, как раскрывается их творчество. Может быть, как и в видео, вам обоим нужно сфотографировать одну и ту же модель и посмотреть, насколько разными получились ваши снимки. Может быть, вы поменяете камеры на съемочный день. Или, может быть, вы ставите перед собой задачу сделать фотографии в стиле другого фотографа как можно точнее.

Есть безграничные возможности и множество способов настроиться на решение подобных задач.

18. Воссоздайте фотографию, которая вам нравится

Иногда вы видите отличные изображения в Интернете или где-либо еще, и вам становится интересно, какие приемы использовал фотограф. Лучший способ выяснить это — попытаться воссоздать фотографию самостоятельно.

Это похоже на то, как многие художники пытаются воссоздать знаменитые картины с нуля, попутно изучая новые техники. Это и здесь цель — добавлять новые методы в свой инструментарий на потом, а не пытаться украсть чужую работу. Это неискренне и, возможно, нарушение авторских прав, публиковать свою версию изображения другого фотографа, выдавая его полностью за свое собственное.

Опять же, воссоздавать понравившееся изображение без каких-либо доработок также не нужно. Я как-то видел интересное макро фото капли воды в воздухе, за ней карта мира (так в воде появилась форма шара). Вместо того, чтобы воссоздавать это точное изображение, я сделал ту же настройку капли воды, но с долькой апельсина на заднем плане. В конце концов, я по-прежнему осваивал те же навыки, но с изображением, которое больше соответствовало моему собственному.

NIKON D7000 + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 800, 1/250, f/22,0

19. Фотографируйте друзей и семью

Даже фотографы, которые обычно не снимают портреты, почти всегда лучше фотографируют людей, чем нефотографы. Но я обнаружил, что многие фотографы, независимо от их обычного жанра, просто недостаточно фотографируют своих друзей и семью.

Это не только ради вас самих, хотя это важная часть. Это также то, что многие люди считают полезным иметь по многим причинам — их личный веб-сайт, социальные сети, рабочий стол супруга и так далее. И, конечно же, дает возможность попрактиковаться в разных стилях освещения и съемки с человеком, который простит вас, если фотографии получатся неудачными.

20. Используйте компактную камеру в течение дня

Одна из первых идей в этом списке — ограничить себя — и этого легко добиться, просто сменив оборудование. Попробуйте делать фотографии в течение дня с помощью компактной камеры или смартфона, вкладывая в каждое изображение всю тщательность, как если бы вы использовали цифровую зеркальную камеру. Используйте штатив или систему освещения, как обычно, и то же самое с постобработкой. (Большинство вспышек можно настроить так, чтобы они отключались при обнаружении другой вспышки, включая всплывающее окно «наведи и снимай».)

В этом случае результаты точно не будут иметь такого же качества на уровне пикселей, как у вашего основного комплекта. Но это упражнение также проявит много творчества. Нельзя рассчитывать на съемку портретов с малой глубиной резкости, поэтому нужно внимательнее относиться к фону и освещению. Для пейзажной фотографии у вас будет гораздо меньший динамический диапазон, поэтому вам нужно подождать, пока небо и передний план не сбалансируются, или снимать с брекетингом экспозиции для смешивания.

Независимо от того, какие обходные пути вы используете, вы уйдете с лучшим пониманием того, как раздвинуть ограничения вашей камеры, и в первую очередь с более сильным аргументом в пользу того, что камера на самом деле не имеет значения.

21. Снимите фильм

В наши дни кино переживает возрождение, и неудивительно, почему. Удовольствие от пленки зашкаливает, и это очень осязаемый способ создания фотографии: ничего, кроме света и химических веществ.

Пленка бывает всех видов: от экспериментальной 35-миллиметровой пленки с утечкой света до сверхвысокого разрешения 4×5, 8×10 и сверхбольших форматов. Независимо от того, какой тип вы попробуете, я думаю, вы узнаете что-то новое о фотографии и получите удовольствие от процесса.

Даже если вы опытный пользователь пленки и пленка для вас не новинка, все равно интересно вытащить свою старую 35-мм камеру и снять несколько роликов. Вы можете обнаружить, что это возвращает некоторые аспекты того, как вы снимали раньше, которые могут быть актуальны и в цифровом формате.

Chamonix 4×5, Nikkor 90 мм f/8 @ f/22, 1/60 секунды. Kodak Portra 160. Без фильтров, немного заднего наклона.

22. Найдите местные события для фотосъемки

Последняя идея в этом списке и одна из самых простых в реализации — искать местные события, которые хороши для фотографирования.

Практически в любом городе в какой-то момент года проходят фейерверки или парады. То же самое относится к концертам под открытым небом, особенно в крупных городах, а также к другим мероприятиям, таким как спортивные состязания и сезонные праздники. Конкретное событие не имеет значения; это отличные возможности для фотографии почти в каждом случае.

NIKON D700 + 70-200 мм f/2,8 @ 95 мм, ISO 200, 3 секунды, f/20,0, © Насим Мансуров

Заключение

Я надеюсь, что идеи из приведенного выше списка будут вдохновлять вас в фотографии 2022 года и далее! Независимо от того, находитесь ли вы в творческой рутине или просто хотите продолжать исследовать новые вещи, это может помочь немного отойти от ваших обычных фотографий. Перейдите к другому жанру, дождитесь сезонных изменений, потренируйтесь воссоздавать понравившуюся фотографию или сделайте что-то еще, что поможет вам еще больше насладиться фотографией.

Если у вас есть идеи и рекомендации для других фотографов, поделитесь ими в комментариях ниже и помогите другим читателям!

Эта статья завершает наше руководство по основам фотографии. Если есть какие-либо главы, которые вы пропустили, используйте следующее меню, чтобы перейти на нужную страницу. Или вернитесь к введению, чтобы начать изучение основ фотографии с самого начала.

Вернуться к главе 1: Введение

 

20 основных советов по фотографии для начинающих

Боб Букс

1 января 2021 г.

---

В Bob Books мы стремимся поддерживать как известных, так и начинающих фотографов с помощью нашего профессионального программного обеспечения со скидкой и без логотипа, которое идеально подходит для создания клиентских фотокниг или профессиональных портфолио.

Если вы только что приобрели свою первую цифровую зеркальную камеру и хотите изучить основы или ищете простые способы обновить свои существующие навыки фотографии, следующие советы должны помочь вам создать прочную основу.

Конечно, фотография — это искусство, которому вы никогда не сможете научиться. Лучший способ продолжать совершенствоваться — часто практиковаться, делать ошибки и быть открытым для обучения у других, будь то опытные фотографы или новички в этом ремесле.

• 1. Научитесь правильно держать камеру
• 2. Начните снимать в RAW
• 3. Понимание треугольника экспозиции
• 4. Широкая диафрагма лучше всего подходит для портретов
• 5. Узкая диафрагма лучше всего подходит для пейзажей
• 6. Научитесь использовать режимы приоритета диафрагмы и приоритета выдержки
• 7. Не бойтесь поднимать ISO
• 8. Возьмите за привычку проверять ISO перед началом съемки.
• 9. Будьте осторожны с накамерной вспышкой
• 10. Научитесь настраивать баланс белого
• 11. Научитесь читать гистограмму
• 12. Играйте с перспективой
• 13. Поймите правило третей
• 14. Глаза всегда должны быть в фокусе
• 15. Обратите внимание на фон
• 16. Инвестируйте в штатив
• 17. Снимайте ранним утром и вечером
• 18. Инвестируйте в хорошее программное обеспечение для редактирования фотографий
• 19. Будьте избирательны
• 20. Учитесь на своих ошибках

1. Научитесь правильно держать камеру

Это может показаться очевидным, но многие начинающие фотографы неправильно держат камеру, что вызывает дрожание камеры и размытие изображений. Штативы, конечно, лучший способ предотвратить дрожание камеры, но поскольку вы не будете использовать штатив, если только не снимаете в условиях низкой освещенности, важно правильно держать камеру, чтобы избежать ненужных движений.

Хотя со временем вы разработаете свой собственный способ держать камеру, вы всегда должны держать ее обеими руками. Возьмитесь за правую сторону камеры правой рукой и поместите левую руку под объектив, чтобы выдержать вес камеры.

Чем ближе вы держите камеру к телу, тем неподвижнее вы сможете ее держать. Если вам нужна дополнительная устойчивость, вы можете прислониться к стене или присесть на колени, но если не на что опереться, может помочь и более широкая стойка.

2. Начните съемку в формате RAW

RAW — это такой же формат файла, как и jpeg, но в отличие от jpeg он захватывает все данные изображения, записанные сенсором вашей камеры, а не сжимает их. Когда вы снимаете в формате RAW, вы не только получаете изображения более высокого качества, но и получаете больше контроля над постобработкой. Например, вы сможете исправить такие проблемы, как передержка или недодержка, а также настроить такие параметры, как цветовая температура, баланс белого и контрастность.

Недостатком съемки в формате RAW является то, что файлы занимают больше места. Кроме того, фотографии в формате RAW всегда нуждаются в некоторой постобработке, поэтому вам нужно будет инвестировать в программное обеспечение для редактирования фотографий.

В конечном счете, съемка в формате RAW может изменить качество ваших изображений, поэтому, если у вас есть время и место, это определенно того стоит. Если вы не знаете, как переключиться с JPEG на RAW, ознакомьтесь с подробными инструкциями в руководстве по эксплуатации вашей камеры.

3. Знакомство с треугольником экспозиции

Хотя поначалу это может показаться немного пугающим, треугольник воздействия просто указывает на три наиболее важных элемента воздействия; ISO, диафрагма и выдержка. Когда вы снимаете в ручном режиме, вам нужно сбалансировать все три вещи, чтобы получить четкие, хорошо освещенные фотографии.

ISO: ISO управляет чувствительностью камеры к свету. Низкое значение ISO означает, что камера будет менее чувствительна к свету, а более высокое значение ISO означает, что она будет более чувствительна к свету. Настройка ISO от 100 до 200 обычно идеальна при съемке на улице днем, но при съемке в условиях низкой освещенности, например, в помещении или ночью, может потребоваться более высокое значение ISO от 400 до 800 или выше.

Диафрагма: Диафрагма — это отверстие в объективе, которое определяет, сколько света попадает на датчик камеры. Более широкая диафрагма (обозначается меньшим числом f) пропускает больше света, а узкая диафрагма (обозначается большим числом f) пропускает меньше света. Широкая диафрагма хороша, когда вы хотите изолировать объект, но когда вы хотите, чтобы вся сцена была в фокусе, например, при групповых снимках, вам нужно использовать узкую диафрагму.

Скорость затвора: скорость затвора определяет, как долго затвор остается открытым, когда вы делаете снимок. Чем дольше затвор остается открытым, тем больше света попадает на датчик камеры. Короткая выдержка хороша для замораживания движения, в то время как более длинная выдержка размывает движение. Подробнее о выдержке читайте в нашем блоге.

4. Широкая диафрагма лучше всего подходит для портретов

При съемке портретов людей или животных объект должен быть в центре внимания, и лучший способ добиться этого — использовать более широкую диафрагму. Это сохранит резкость вашего объекта, размывая все отвлекающие факторы на заднем плане.

Имейте в виду, что меньшее число f/ означает более широкую апертуру, и чем шире диафрагма, тем драматичнее будет этот эффект. Некоторые объективы могут достигать f/1,2, но даже диафрагма f/5,6 может помочь. Чтобы лучше понять, как диафрагма влияет на ваши изображения, переключитесь в режим приоритета диафрагмы (Av или A) и попробуйте сделать несколько снимков с разными значениями диафрагмы. Если вы хотите получить несколько советов и вдохновения для создания портретов, загляните в наши интервью с фотографами Реме Кампос, Сиан Дэйви и Самиром Хуссейном.

Изображения © Сиан Дэйви

5. Узкая апертура лучше всего подходит для пейзажей

Пейзажные фотографии требуют другого подхода, потому что все, от скал на переднем плане до гор на заднем плане, должно быть четко сфокусировано. Поэтому каждый раз, когда вы снимаете сцену, в которой вы хотите, чтобы все было полностью в фокусе, вам следует выбирать узкую диафрагму, а не широкую.

Большее число f/ означает более узкую диафрагму, поэтому выбирайте значение f/22 или выше, в зависимости от возможностей вашего объектива. Опять же, использование режима приоритета диафрагмы (Av или A) позволит вам экспериментировать с различными значениями диафрагмы, не беспокоясь каждый раз о настройке выдержки. Взгляните на наше руководство для начинающих по глубине резкости для получения дополнительных советов и советов.

6. Научитесь использовать режимы приоритета диафрагмы и приоритета выдержки

Если вы хотите выйти из автоматического режима, но пока не чувствуете себя достаточно уверенно, чтобы переключиться на ручной режим, режим приоритета диафрагмы (A или Av) и режим приоритета выдержки ( S или Tv) — это две очень полезные опции, которые доступны на большинстве камер и дадут вам больше контроля без чрезмерной сложности.

Режим приоритета диафрагмы позволяет вам выбрать диафрагму, которую вы хотите использовать, а затем камера соответствующим образом регулирует скорость затвора. Так, например, если вы снимаете портрет и хотите размыть фон, вы можете просто выбрать широкую диафрагму и позволить камере определить подходящую выдержку.

В режиме приоритета выдержки вы выбираете скорость затвора, которую хотите использовать, и камера выбирает диафрагму за вас. Так, например, если вы хотите получить четкий снимок бегущей на вас собаки, вы можете выбрать короткую выдержку и позволить камере выбрать диафрагму за вас.

7. Не бойтесь повышать ISO

Многие фотографы стараются избегать съемки с высокими значениями ISO, так как боятся, что это приведет к зернистости фотографий или «шуму». ISO может привести к снижению качества изображения, всему свое время и место.

Если вы не можете уменьшить скорость затвора из-за размытия движения, а штатив не подходит, лучше получить резкое фото с небольшим количеством шума, чем вообще ничего, и вы сможете удалить все равно много шума при постобработке. Более того, за последние годы технологии фотоаппаратов настолько улучшились, что теперь вполне возможно делать потрясающие фотографии даже при ISO 1600, 3200, 6400 и выше.

Один из способов минимизировать шум при съемке с более высокими значениями ISO — по возможности использовать более широкую диафрагму. Небольшое переэкспонирование изображения также может помочь, потому что затемнение светлых областей при постобработке не увеличит шум, в то время как осветление темных областей определенно увеличит.

8. Возьмите за привычку проверять ISO перед началом съемки

Обнаружение того, что вы случайно сняли целую серию изображений с ISO 800 в яркий солнечный день, может быть крайне неприятно, особенно если фотографии были сделаны для документа особый случай, такой как день рождения, годовщина или другое событие, которое невозможно воссоздать.

Однако эту ошибку достаточно легко совершить, поэтому, чтобы избежать неприятного сюрприза, возьмите за привычку проверять и сбрасывать настройки ISO перед тем, как начать что-либо снимать. В качестве альтернативы возьмите за привычку сбрасывать это каждый раз, когда вы готовы положить камеру обратно в сумку.

9. Будьте осторожны со вспышкой на камере

Если вы не будете осторожны, использование встроенной вспышки камеры ночью или при слабом освещении может привести к некоторым неприятным эффектам, таким как красные глаза и резкие тени. В общем, лучше выкрутить ISO и получить более шумные фотографии, чем использовать накамерную вспышку и рискнуть испортить кадр вообще.

Иногда, однако, может просто не хватать света, и если у вас нет внешнего освещения, у вас не останется другого выбора, кроме как использовать встроенную вспышку. Если вы оказались в такой ситуации и не хотите промахнуться, вы можете сделать несколько вещей. Прежде всего, найдите настройки вспышки в меню камеры и максимально уменьшите яркость.

Во-вторых, вы можете попробовать рассеять свет от вспышки, накрыв ее чем-нибудь. Например, приклеив лист бумаги или непрозрачный скотч к вспышке, можно рассеять свет и смягчить его. Или вы можете отражать свет от потолка, держа перед ним кусок белого картона под углом.

10. Научитесь настраивать баланс белого

Баланс белого поможет вам точнее передать цвета. Различные типы света имеют разные характеристики, поэтому, если вы не отрегулируете баланс белого, цвета на вашей фотографии могут приобрести слегка синий, оранжевый или зеленый оттенок или «температуру».

Баланс белого, конечно, можно исправить при постобработке, но это может стать немного утомительным, если у вас есть сотни фотографий, требующих небольшой корректировки, поэтому лучше сделать это прямо в камере. Некоторые из стандартных настроек баланса белого, которые вы найдете на своей камере, включают автоматический баланс белого, дневной свет, облачно, вспышку, тень, флуоресцентный свет и лампы накаливания.

Каждый из них обозначается отдельным значком, поэтому, если вы не уверены, какой именно, обратитесь к руководству по эксплуатации вашей камеры. Автоматический баланс белого работает нормально в некоторых ситуациях, но обычно лучше изменить настройку в соответствии с типом освещения, в котором вы снимаете.

11. Научитесь читать гистограмму

Хотя вы, вероятно, смотрите на ЖК-экран камеры, чтобы убедиться, что вы правильно экспонировали изображение, это ненадежный способ оценки экспозиции, поскольку изображения могут казаться ярче или темнее на экран, чем они есть на самом деле. Лучший способ точно проверить экспозицию во время съемки — использовать гистограмму вашей камеры, которая представляет собой небольшой график, который отображается рядом с вашими изображениями.

Чтобы научиться интерпретировать гистограмму, потребуется некоторое время и практика, но краткое объяснение заключается в том, что она дает вам информацию о тональном диапазоне, присутствующем в вашем изображении. Левая сторона графика представляет черные или тени, а правая сторона представляет белые или светлые участки.

Если график смещен вправо, изображение может быть переэкспонировано, и вы потеряете много деталей в светлых областях фотографии. Если он перекошен влево, он, скорее всего, недоэкспонирован и будет слишком темным. Для более подробного объяснения гистограммы ознакомьтесь со шпаргалкой по гистограмме Digital Camera World .

12. Играйте с перспективой

Лучший способ проявить творческий подход к фотографии — это поэкспериментировать с перспективой. Одна и та же сцена часто может выглядеть совсем по-другому, если подойти к ней под другим углом, а съемка объекта сверху или снизу может изменить общее впечатление от фотографии.

Конечно, не каждый угол подойдет для каждой фотографии, но вы никогда не узнаете, что работает, а что нет, если не будете экспериментировать. Снимая животных или детей, вы можете попробовать спуститься на их уровень и посмотреть на мир их глазами. Если вы снимаете портрет, почему бы не встать на скамейку и не снять объект сверху?

Изображение © Саймон Джей

13. Понимание правила третей

Правило третей основано на идее, что изображения, как правило, более интересны и хорошо сбалансированы, когда они не по центру. Представьте себе сетку, размещенную поверх ваших изображений, с двумя вертикальными и двумя горизонтальными линиями, которые делят изображение на девять равных частей.

Если бы вы следовали правилу третей, то вместо того, чтобы располагать объект или важные элементы сцены в центре фотографии, вы бы разместили их вдоль одной из четырех линий или в точках пересечения линий. . Некоторые камеры даже имеют опцию сетки, которую вы можете включить, что может быть полезно, если вы все еще учитесь компоновать свои изображения.

Конечно, фотография — это творчество и личное самовыражение, поэтому иногда вы можете нарушить это правило и поместить интересные объекты в другое место на фотографии. Это абсолютно нормально, но прежде чем вы начнете нарушать это правило, важно, чтобы вы поняли его и имели привычку сознательно думать о точках интереса и о том, где вы хотите их разместить. У нас также есть список композиционных приемов для улучшения вашей фотографии, узнайте больше.

14.

Глаза всегда должны быть в фокусе

При съемке портретов вы будете фокусироваться на очень небольшой области, поэтому как никогда важно получить хорошее четкое изображение. Глаза, в частности, являются важной чертой лица, и они часто являются первым, на что люди смотрят, особенно когда речь идет о крупных планах и снимках головы.

Имея это в виду, глаза вашего объекта должны быть вашей главной точкой фокусировки. Чтобы оба глаза были красивыми и четкими, выберите одну точку фокусировки и наведите ее на один из глаз. Как только первый глаз окажется в фокусе, удерживайте кнопку спуска затвора нажатой наполовину и слегка переместите камеру, чтобы изменить композицию фотографии и включить второй глаз.

15. Обратите внимание на фон

Вообще говоря, фон должен быть максимально простым и не загроможденным, чтобы он не отвлекал внимание зрителя от основного объекта фотографии. Приглушенные цвета и простые узоры, как правило, хорошо работают, потому что вы не хотите, чтобы зрители в конечном итоге интересовались красочным зданием или церковной башней на заднем плане, а не вашей моделью.

Исправить отвлекающий фон можно так же просто, как переместить объект или изменить угол обзора, но если это не сработает, можно скрыть его, используя более широкую диафрагму и приближаясь к объекту как можно ближе. Однако всякий раз, когда вы можете, старайтесь, чтобы фон был нейтральным, особенно если вы помещаете объект сбоку от фотографии, а фон хорошо виден. Узнайте еще несколько советов в нашем руководстве по минималистской фотографии.

16. Купите штатив

Если вы хотите получать четкие фотографии при слабом освещении, не слишком повышая чувствительность ISO, штатив является незаменимым аксессуаром. Это также позволит вам поэкспериментировать с фотографией с длинной выдержкой, когда вы оставляете затвор открытым на несколько секунд или даже минут, что может создать удивительные эффекты при фотографировании таких вещей, как городские пейзажи, реки и водопады.

При покупке первого штатива необходимо учитывать несколько факторов, таких как вес, устойчивость и высота. Вес важен, потому что вы будете носить штатив с собой и не хотите ничего слишком тяжелого, но он также должен быть достаточно устойчивым, чтобы поддерживать вашу камеру и объективы, которые вы планируете использовать. Вы можете узнать больше о том, что мы рекомендуем для обновления вашего фотооборудования, в нашем блоге.

17. Снимайте ранним утром и вечером

Освещение может решить или испортить фотографию, а раннее утро и вечер считаются лучшим временем для фотосъемки. В фотографии час сразу после восхода солнца или перед его закатом называется «золотым часом», потому что солнце находится ниже в небе, а свет мягче и теплее.

Снимаете ли вы пейзажи, портреты или натюрморты, использование утреннего или вечернего света может придать вашим фотографиям ощущение безмятежности благодаря теплому свету и длинным теням, которые он отбрасывает. Конечно, золотой час — не единственное время, когда вы можете получить хорошие фотографии на открытом воздухе, но это облегчает задачу.

18. Инвестируйте в хорошее программное обеспечение для редактирования фотографий

После того, как вы начнете снимать в формате RAW, постобработка станет необходимостью, а не второстепенной задачей, поэтому вам нужно будет инвестировать в какое-либо программное обеспечение для редактирования фотографий, которое позволит вам выполнять базовые такие задачи редактирования, как обрезка, регулировка экспозиции, баланса белого и контраста, удаление дефектов и многое другое.

Большинство профессиональных фотографов используют такие программы, как Adobe Photoshop или Lightroom, но если вам нужно что-то менее дорогое для начала, вы можете попробовать Photoshop Elements, Picasa или Paint Shop Pro.

19. Будьте избирательны

Важно понимать, что каждый фотограф, каким бы опытным или талантливым он ни был, получает несколько посредственных снимков. Однако причина того, что их портфолио настолько впечатляют, заключается в том, что они показывают только свои лучшие работы; они не утомляют вас десятью фотографиями почти идентичной сцены.

Так что, если вы хотите, чтобы ваша работа выделялась при публикации фотографий в Facebook, Instagram или на сайтах обмена фотографиями, постарайтесь сузить список до нескольких очень хороших фотографий с каждой съемки. Возможно, вы сделали сотни фотографий на вечеринке по случаю дня рождения вашего друга или на футбольном матче вашего сына, но, показывая их все, вы затемняете пять или десять действительно отличных снимков, которые у вас есть.

Ознакомьтесь с нашим руководством по созданию собственного портфолио и прочитайте наше интервью с фотографом Феликсом Римом о создании мощной серии фотографий.

Изображение © Феликс Рим

20. Учитесь на своих ошибках

Получение переэкспонированных, размытых или плохо скомпонованных фотографий может вызывать разочарование, но вместо того, чтобы позволять таким фотографиям разочаровывать вас, используйте их как средство обучения. В следующий раз, когда вы получите плохую фотографию; не нажимайте сразу кнопку удаления. Вместо этого потратьте некоторое время на изучение фотографии, чтобы понять, что пошло не так и как вы можете ее улучшить.

В большинстве случаев будет простое решение, например, попробовать другую композицию или использовать более короткую выдержку, но если вы обнаружите какие-либо повторяющиеся проблемы, у вас будет возможность изучить определенные аспекты фотографии и укрепить свои навыки. более слабые места.

У нас есть широкий выбор фотоинтервью и руководств, которые подойдут любому фотографу. Хотите узнать больше о наших профессиональных портфолио и круглогодичной скидке? Тогда взгляните на наши Страница специалистов.

Начало работы с садовой фотографией — Интервью с Рэем Коксом

10 советов по пейзажной фотографии от Школы фотографии

Основы фотографии – Полное руководство по фотографии для начинающих

Основы фотографии являются основополагающими для всех, кто начинает работать в фотографии .

Независимо от ваших интересов, снаряжения или целей, наличие прочной основы основных концепций фотографии является ключом к получению более качественных изображений и улучшению вашей фотографии.

Однако с самого начала все не так просто; Каковы основы фотографии? Каковы основные концепции цифровой фотографии? Как лучше всего выучить основные элементы?

Я тоже был в таком положении и знаю, что это тяжело. статей по основам фотографии в Интернете можно найти много, но информация часто неполная или отображается в нелогичном порядке.

По этой причине я решил создать этот Руководство для начинающих фотографов по изучению основ .

Это руководство по основам фотографии — это то, что я хотел бы найти, когда впервые взял в руки камеру; вся важная информация, необходимая для понимания основных концепций фотографии , отображается в логическом и удобоваримом порядке. Чтобы помочь вам в этом процессе, я также включил множество примеров, инфографику и шпаргалки по основам фотографии , которые сделают все проще.

Готов к изучить основы цифровой фотографии ?

Основные концепции фотографии

Мы рассмотрим каждую концепцию фотографии ниже, но вкратце это основных основ фотографии :

1. Экспозиция
2. Диафрагма
3. Скорость затвора
4. ИСО
5. Треугольник экспозиции
6. Глубина резкости
7. Фокусное расстояние
8. Размер датчика
9. Фокус
10. Острота
11. Настройки камеры
12. Режимы камеры
13. Режимы измерения
14. Режимы и зоны фокусировки
15. Баланс белого
16. Гистограмма
17. Состав
18. Фотоаппарат
19. Редактирование
20. Советы по фотографии для начинающих

Ниже вы найдете объяснение всех этих основ фотографии .

Помимо этой информации, лучший способ изучить основы — это проверить конкретную статью, которую вы найдете в конце каждой концепции фотографии. Вы также можете загрузить это руководство по основам фотографии в формате PDF , если вам интересно.

Я обещаю, что если вы будете следовать этому руководству по фотографии для начинающих , вы быстро изучите и освоите все основы фотографии !

ПОЛУЧИТЕ НАШУ БЕСПЛАТНУЮ ЭЛЕКТРОННУЮ КНИГУ ДЛЯ
ОСНОВЫ ФОТОГРАФИИ

20 УРОКОВ И 80+ СТРАНИЦ С ПРИМЕРАМИ, ИНФОГРАФИКОЙ, СОВЕТАМИ И ДРУГИМ ОБРАЗОМ!

1. Экспозиция — основной элемент фотографии

Экспозиция — это самая важная базовая часть фотографии и первая концепция фотографии, которую вам необходимо понять.

Вы наверняка слышали выражение «фотография рисует светом», и оно совершенно верно! Фотография — это захват света, и экспозиция очень важна, потому что это количество света, собранного вашей камерой.

Основы фотоэкспозиции состоят из различных элементов, которые мы обсудим ниже, таких как диафрагма , скорость затвора и ISO . Основное, что нужно понять, — это эффект экспозиции, который заключается в захвате изображения с определенной яркостью (это также называется «величина экспозиции»).

В идеале изображение должно быть с правильной экспозицией , то есть с идеальной яркостью, когда вы можете видеть все детали в светах и ​​тенях. Однако в экспозиции фотографии нет правильного или неправильного, и художественный выбор многих фотографов состоит в том, чтобы запечатлеть недоэкспонированное или переэкспонированное изображение. Сейчас мы сосредоточимся на элементах, чтобы получить правильную экспозицию.

Основы экспозиции также влияют на окончательный вид изображения, например, глубина резкости , движение и цифровой шум . Мы также рассмотрим это в этом уроке по основам фотографии .

Ниже вы можете увидеть инфографику по основам фотографии с основным эффектом экспозиции на изображении.

Недостаточно ясно? Ознакомьтесь с нашим руководством по фотоэкспозиции !

 

РУКОВОДСТВО ПО ЭКСПОЗИЦИИ В ФОТОГРАФИИ

 

2. Диафрагма – фундаментальное понятие в фотографии

Диафрагма — это первая концепция основ фотоэкспозиции .

Вкратце, апертура работает как наши зрачки; это отверстие объектива камеры, которое контролирует количество света, проходящего через объектив на датчик камеры.

Этот базовый фотоконцепт оказывает прямое влияние на экспозицию; у шире апертура тем ярче будет изображение, а у уже апертура тем темнее будет. Он также играет значительную роль в глубине резкости и резкости изображения.

Макс. и мин. диафрагма объектива определяется значением, известным как «F-stop» . Чем больше число диафрагмы, тем меньше/уже диафрагма и наоборот. Этот номер следует в следующей последовательности:

Наилучшие настройки диафрагмы камеры будут зависеть от освещения, объекта, который вы снимаете, и окончательного вида, который вы хотите получить на своем изображении.

Вы можете увидеть все основные эффекты этой настройки экспозиции в приведенной ниже шпаргалке по основам фотографии для диафрагмы.

Хотите узнать больше об диафрагме на реальных примерах? Нажмите ниже и ознакомьтесь с нашим Руководством по диафрагме для фотосъемки !

 

ДИАФРАГМА В РУКОВОДСТВЕ ПО ФОТОГРАФИИ

 

3. Скорость затвора – ключевой элемент для начинающих фотографов

Второй фундамент фотографии, относящийся к основы экспозиции скорость затвора .

Короче говоря, скорость затвора связана с тем, как долго затвор камеры открыт и захватывает свет.

Это оказывает значительное воздействие на воздействие ; более короткая выдержка приведет к более темному изображению, тогда как более длинная выдержка сделает более яркое изображение.

Скорость затвора также является основой фотографии для захвата движения , что очень важно в некоторых жанрах, таких как фотография с длинной выдержкой. Это также влияет на дрожание камеры и возможность съемки с рук против необходимости использования штатива.

Основной способ измерения скорости затвора заключается в использовании секунд и долей секунды в следующей последовательности: предмет.

Вы можете увидеть основные эффекты этой настройки в приведенной ниже таблице 9 основ фотографии .0421 относительно скорости затвора:

Хотите найти дополнительную информацию и примеры? Ознакомьтесь с нашим полным руководством по скорости затвора !

 

РУКОВОДСТВО ПО ВЫДЕРЖКЕ

 

4. ISO – обязательная часть любого руководства для начинающих фотографов

Последним из основ экспонирования фотографии

является ISO 90.

Короче говоря, ISO работает за счет увеличения информации о свете, получаемой датчиком камеры.

Это сильно влияет на экспозицию ; чем выше ISO , тем ярче будет изображение, а чем ниже ISO , тем темнее будет фотография.

Помимо экспозиции, у ISO есть серьезный побочный эффект, называемый «цифровой шум». Когда вы увеличиваете ISO, ваше изображение становится ярче, но в нем также появляется больше цифрового шума, который является важным элементом, связанным с качеством изображения.

Номер ISO обычно измеряется с использованием « Уровни ISO », которая следует такой последовательности:

Основные настройки камеры ISO будут зависеть от доступного света. Если вы снимаете в условиях низкой освещенности или ночью, вам придется использовать более высокое значение ISO, если вы хотите получить правильную экспозицию. То же самое применимо, если вы хотите использовать узкую диафрагму или короткую выдержку, а света недостаточно. Вам придется найти баланс с другими базовыми функциями фотографии . Это может показаться сложным, но это довольно просто, как вы увидите в следующей концепции фотографии.

Вы можете увидеть все эффекты ISO в следующей памятке по основам фотографии .

Хотите освоить ISO? Ознакомьтесь с нашим руководством по ISO в цифровой фотографии !

 

ISO GUIDE

 

5. Треугольник экспозиции – секрет понимания основ фотографии !

Лучший способ увидеть, как эти элементы взаимодействуют друг с другом, — через треугольник экспозиции .

Треугольник экспозиции включен в большинство руководств по фотографии для начинающих , и это просто аналогия для объяснения эффектов и взаимодействия основных основ экспозиции в фотографии. В соответствии с этим все три элемента должны быть в балансе , если вы хотите получить правильно экспонированное изображение. Таким образом, когда вы регулируете одну сторону треугольника, вам придется регулировать одну или две другие стороны, чтобы достичь баланса.

Например, если вы откроете диафрагму, вам придется либо уменьшить скорость затвора, либо уменьшить ISO, чтобы добиться того же уровня яркости (уровня экспозиции).

Использование треугольника экспозиции — один из лучших базовых советов по фотографии для начинающих , и как только вы его поймете, вам будет очень легко применять его на практике.

Чтобы упростить задачу, ниже вы можете найти шпаргалку по основам фотографии с аналогией треугольника экспозиции.

Вы можете найти подробное руководство, полное примеров, в нашем руководстве по треугольнику экспозиции !

 

ТРЕУГОЛЬНИК ЭКСПОЗИЦИИ

 

6. Глубина резкости – основное понятие в фотографии

Короче говоря, глубина резкости — это просто пространство на изображении, которое является приемлемым по резкости и в фокусе.

В фотографии мы можем сказать, что существует малая глубина резкости , когда приемлемо резкой является только узкая часть кадра, тогда как мы говорим о большой глубине резкости , когда большая часть кадра считается резкой. в фокусе.

На глубину резкости влияет множество различных факторов:

• Диафрагма : Чем шире диафрагма, тем меньше глубина резкости
• Фокусное расстояние : Чем больше фокусное расстояние, тем меньше глубина резкости
• Расстояние фокусировки : Чем ближе объект к объективу, тем меньше глубина резкости
• Размер сенсора : Чем меньше размер сенсора камеры, тем меньше глубина резкости (*при одинаковом фокусном расстоянии).

Хороший способ рассчитать глубину резкости — использовать приложение или калькулятор глубины резкости. Он сообщит вам, какая часть вашего кадра будет достаточно резкой в ​​зависимости от вашей камеры, объектива и диафрагмы.

Лучший способ понять эту концепцию фотографии — это рассмотреть реальные примеры, которые вы можете найти в нашем руководстве по фотографии с глубиной резкости .

 

РУКОВОДСТВО ПО ГЛУБИНЕ РЕЗКОСТИ

 

7. Фокусное расстояние – основные параметры фотообъектива

Фокусное расстояние относится к фотообъективу 2 basic1s.

Это жизненно важная концепция фотографии , которую необходимо понять для создания ваших изображений и выбора объективов, которые вам понадобятся в вашем снаряжении.

Фокусное расстояние работает, описывая каждую линзу в миллиметрах от оптического центра линзы до сенсора. В зависимости от того, насколько короткое или длинное фокусное расстояние, это окажет прямое влияние на поле зрения ваших изображений и на другие аспекты, такие как глубина резкости .

Например, с более коротким фокусным расстоянием , как и широкоугольные объективы, будут иметь широкий угол обзора , тогда как с более длинным фокусным расстоянием , как и телефото, будет иметь более узкий угол обзора . Фокусное расстояние также будет создавать различные эффекты, такие как искажение в широких углах обзора и увеличение в более узких углах обзора .

Все эти элементы важны для всех, кто начинает заниматься фотографией , поскольку они повлияют на окончательный вид вашего предмета и изображения.

Эту концепцию фотографии легко объяснить, следуя приведенным ниже базовая инфографика.

Дополнительную информацию и примеры снимков, сделанных с разными фокусными расстояниями, вы также можете найти в нашем руководстве по фокусным расстояниям !

 

ФОКУСНОЕ РАССТОЯНИЕ

 

8. Размер сенсора.

.

Датчик камеры , размер действительно важен. В фотографии не существует абсолютно лучшего размера сенсора, а скорее разные размеры сенсора для разных фотографических нужд.

В качестве эталона в цифровой фотографии используется классический размер с размером сенсора 35 мм , также известный как Full-Frame . Если сенсор меньше этого размера, говорят, что это « кадрированный », а если больше, то считается « средний формат». “ Знание различных типов сенсоров, их качеств и того, чего они могут достичь, также имеет решающее значение для получения желаемых снимков.

Например, основное правило в ночная съемка заключается в том, чтобы использовать датчик с большими пикселями , так как они лучше улавливают свет и позволяют получить изображение лучшего качества с меньшим цифровым шумом.

Фокусное расстояние также важно, так как датчики меньшего размера обеспечат больший радиус действия и большее увеличение при съемке объектов на большом расстоянии, например при съемке дикой природы или спортивных состязаний.

Глубина резкости — это последний эффект датчиков камеры. Используя то же поле зрения, 9Глубина резкости 0420 будет уже в камерах с большими сенсорами и больше в камерах с кропнутыми сенсорами. Примером может служить портретная фотография, когда фотографы обычно снимают с помощью датчиков большего размера, чтобы уменьшить глубину резкости и эффект боке.

Как видите, понимание размера сенсора является одной из тех основ фотографии , на которые вы должны обратить внимание.

Ниже вы можете увидеть базовую шпаргалку по фотографии с основными типами датчиков на рынке.

Если вы хотите узнать больше об этом и посмотреть примеры, сделанные с использованием различных датчиков, ознакомьтесь с нашим руководством по размеру датчика камеры !

 

РАЗМЕР ДАТЧИКА КАМЕРЫ В РУКОВОДСТВЕ ПО ФОТОГРАФИИ

 

Вкратце, фокусировка состоит из регулировки объектива для достижения максимальной резкости, контрастности и разрешения для выбранного объекта.

Существует два способа фокусировки в цифровой фотографии :

• Ручная фокусировка : Поворачивайте кольцо фокусировки руками, пока не добьетесь наилучшего фокуса.

• Автоматическая фокусировка : Использование внутренних двигателей камеры и объектива для фокусировки на заданном объекте.

Использование ручной фокусировки или автофокусировки зависит от типа фотографии, которую вы делаете. Например, в некоторых жанрах, таких как макросъемка и ночная съемка, лучше использовать ручную фокусировку. Тем не менее, в других жанрах, таких как дикая природа или спорт, автофокус работает быстрее и упрощает работу.

В некоторых жанрах, таких как пейзажная фотография, вы можете сфокусироваться на определенном расстоянии, которое поможет вам достичь максимальной глубины резкости (или приемлемой резкости). Это называется гиперфокальным расстоянием , и это одна из лучших основ фотографии для изучения . Существуют также более продвинутые методы для достижения максимальной резкости, такие как фокус-стекинг , которые вы можете применить, если у вас уже есть некоторый опыт.

О камерах , они очень разные по своим возможностям фокусировки. Базовые камеры обычно имеют худшие возможности фокусировки , например, меньше точек фокусировки, и они менее надежны, в то время как продвинутые камеры имеют лучшую способность фокусировки даже в условиях низкой освещенности.

Большинство цифровых камер имеют различные режимы фокусировки и области , которые мы рассмотрим в основных настройках фотографии ниже .

Это 9Инфографика 0420 по основам фотографии раскрывает основные различия между ручной и автоматической фокусировкой.

Вы можете научиться фокусироваться и найти 10 советов по фокусировке в нашем руководстве по фокусировке в фотографии .

 

РУКОВОДСТВО ПО ФОКУСИРОВКЕ

 

10. Резкость – жизненно важная основа фотографии для лучшего качества

.

В двух словах, резкость — это то, насколько четко фиксируются и обрабатываются детали изображения.

Существует множество факторов, влияющих на резкость изображения, например разрешение сенсора , объектив и даже некоторые основы фотографии , которые мы уже рассмотрели, такие как диафрагма, выдержка и ISO.

Основы редактирования и методы постобработки также важны для достижения большей резкости. Изображениям обычно не хватает деталей, когда они сняты прямо из камеры (что-то, что в фотографии называется «мягкостью»), и вы можете исправить это, используя какое-либо программное обеспечение для повышения резкости.

Наконец, расстояние просмотра является еще одним важным фактором, влияющим на резкость. По определению восприятие резкости увеличивается по мере увеличения расстояния просмотра изображения. Вот почему рекламные щиты имеют очень маленькое разрешение, если смотреть на них внимательно.

«Мягкое» изображение по сравнению с резким

Я настоятельно рекомендую вам больше погрузиться в эту концепцию фотографии, следуя нашей статье о повышении резкости и нашему руководству с 30 советами, чтобы сделать более четкие фотографии .

 

РУКОВОДСТВО ПО РЕЗКОСТИ

 

11. Настройки камеры – основные настройки фотосъемки

Как только вы поймете основные принципы фотосъемки , пора применить их на практике 9042 с помощью основных настроек фотосъемки2!

Короче говоря, это лучшие настройки камеры для всех начиная с фотографии :

1. Диафрагма : f/1. 8-f/5.6 при слабом освещении или для более узкой глубины резкости и f/ 8-f/16 для более широкой глубины резкости
2. Скорость затвора : От 30 секунд до 1/4000 ^й секунды в зависимости от сцены
3. ISO : 100-3200 в камерах начального уровня и 100-6400 в более продвинутых камерах
4. Режим камеры : Ручной режим камеры или режим приоритета диафрагмы
5. Режим замера : Матричный/Мульти/Оценочный в зависимости от модели камеры
6. Режим фокусировки : AF-S для фото и AF-C для движущихся объектов
7. Зона фокусировки : Одноточечная для фотографий и динамическая/зональная для движущихся объектов
8. Баланс белого : Автоматический баланс белого
9. Формат файла : Raw File (или JPEG, если вы не хотите редактировать изображения)
10. Режим протяжки : покадровая съемка фотографий и непрерывная съемка движущихся объектов
11. Шумоподавление при длительной выдержке : Выкл.
12. Шумоподавление при высоких значениях ISO : Выкл.
13. Цветовое пространство : sRGB
14. Стабилизация изображения : Вкл. при съемке с рук и Выкл. при съемке со штатива
15. HDR/DRO : Выкл.

У нас есть специальное руководство по основным настройкам камеры для начинающих , где вы можете изучить все вышеперечисленные кнопки, циферблаты и функции вашей камеры.

 

РУКОВОДСТВО ПО НАСТРОЙКАМ И КНОПКАМ КАМЕРЫ

 

12. Режимы камеры – основные сведения для максимально эффективного использования камеры

Понимание режимов камеры — это одна из основ в фотографии , которая поможет вам познакомиться с камерой и улучшить свои навыки фотографа.

Проще говоря, режимов камеры — это элементы управления камерой, которые позволяют фотографу выбирать основные настройки экспозиции для диафрагмы, выдержки и ISO.

Их также называют «режимы съемки , », и это основные режимы, доступные в большинстве цифровых камер:

• Режим программирования камеры («Режим P») : В этом режиме камера автоматически устанавливает выдержку и диафрагму.

• Режим приоритета выдержки («Режим Tv/S» ): Вы устанавливаете выдержку, а камера выбирает диафрагму.

• Режим приоритета диафрагмы («Режим Av/A») : Вы устанавливаете диафрагму, а камера устанавливает выдержку.

• Ручной режим камеры («M-режим») : Вы устанавливаете все основные настройки на камере.

Использование каждого режима будет зависеть от вашего объекта и ваших фотографических навыков, но, как правило, изучение того, когда использовать различные режимы камеры , является базовыми знаниями фотографии .

Дополнительную информацию и примеры можно найти в нашем руководстве по режимам камеры для начинающих.

 

РУКОВОДСТВО ПО РЕЖИМАМ КАМЕРЫ

 

13. Режимы замера экспозиции – основные концепции освещения

Другое фотографии основы для начинающих режимы замера .

Короче говоря, режимов замера — это просто способ, которым ваша камера рассчитывает доступный свет сцены. В фотографии это можно сделать с помощью встроенного в фотокамеру экспонометра или портативного устройства .

Понимание того, как работает свет в фотографии — это базовая концепция , которую должен знать любой фотограф, и это первый шаг в изучении различных способов, которыми ваша камера может рассчитывать освещение сцены.

Это основные режимы замера для расчета света в большинстве цифровых камер:

• Мульти/матричный замер : В этом режиме оценивается освещение всей сцены путем разделения кадра на разные зоны.

• Центровзвешенный замер : В этом режиме для измерения освещения сцены используется центр кадра.

• Точечный замер : В этом режиме камера использует одну точку фокусировки для считывания света.

По умолчанию одним из основных методов фотосъемки в любой цифровой зеркальной или беззеркальной камере является использование Мульти/матричного замера экспозиции , который будет точным в большинстве ситуаций. Тем не менее, в некоторых конкретных сценариях вам может быть выгоднее использовать либо центральный, либо точечный замер.

Вы можете ознакомиться с некоторыми примерами в приведенной ниже инфографике по основам фотографии , относящейся к режимам замера экспозиции основной камеры.

Если вы хотите ознакомиться с каждым конкретным режимом и другими примерами, ознакомьтесь с нашими специальными руководство по режимам замера!

Руководство по режимам измерения

14. Режимы фокуса и области — Основы фотографии для любого жанра

Вы не можете . .

Режимы фокусировки помогают решить, хотите ли вы, чтобы камера фиксировала фокус на объекте или продолжала регулировать фокус по мере перемещения объекта в кадре.

Два основных режима фокусировки:

• Покадровый режим автофокусировки (AF-S/Покадровый AF) : Камера блокирует фокусировку на объекте, и, если объект перемещается, вам придется нажать кнопку кнопку фокусировки еще раз и повторите процесс.➜ Лучше всего подходит для фотографий, пейзажей, макро, астро и т. д.

• Режим непрерывной автофокусировки (AF-C/AI-Servo): После фокусировки камера будет отслеживать объект, когда он перемещается в кадре. ➜ Лучше всего подходит для экшн, дикой природы, спорта, улицы и т. д.

Переходя к зонам фокусировки , они помогут вам установить, где камера стремится сфокусироваться в сцене.

Для этого в вашей камере используются различные точки фокусировки и технология искусственного интеллекта. В некоторых жанрах использование определенной области фокусировки имеет основополагающее значение. Вот почему области фокусировки являются одной из основ фотографии дикой природы , а также жизненно важны для других жанров, таких как спортивная или уличная фотография.

Короче говоря, это основные зоны фокусировки в фотографии :

• Режим одной точки : Вы можете выбрать одну точку фокусировки. ➜ Лучше всего подходит для пейзажей, портретов, макросъемки и архитектуры.

• Режим динамической области : Если ваш объект движется, ваша камера будет использовать несколько точек фокусировки для его отслеживания. ➜ Лучше всего подходит для дикой природы, спорта и улицы.

• Автоматический режим области : Камера автоматически выбирает лучшие точки фокусировки. ➜ Лучше всего подходит для сцен, где вам нужно сфокусироваться на чем-то легком и близком к камере.

Эта инфографика с основными сведениями о камере поможет вам лучше понять различные области фокусировки.

Лучший способ изучить основы фотографии — увидеть реальные примеры. Вы можете увидеть многое из нашей статьи о режимах и зонах фокусировки !

 

РУКОВОДСТВО ПО РЕЖИМАМ И ОБЛАСТЯМ ФОКУСИРОВКИ

 

15. Баланс белого – обязателен в любом руководстве по фотографии

Баланс белого является одним из тех , которые легко понять основы фотографии .

Вкратце, баланс белого — это концепция фотографии, направленная на передачу точных цветов на вашем изображении без влияния цвета источника света. Баланс белого связан с цветовой температурой , которая измеряется в «Кельвинах» или «К» . Чем выше число K, тем холоднее будет цвет.

В вашей камере есть несколько вариантов баланса белого :

• Автоматический баланс белого (AWB) : Камера автоматически настраивает наилучшую настройку баланса белого.

• Предустановки баланса белого (полуавтоматический баланс белого) : Камера включает различные предустановленные режимы, связанные с различными цветовыми температурами.

• Ручная настройка баланса белого для камеры (режим пользовательского баланса белого) : Баланс белого можно отрегулировать вручную, создав собственный баланс белого или установив определенное число Кельвинов.

Один из лучших основных советов по фотографии для установить автоматический баланс белого . К счастью, баланс белого — это параметр, который вы можете изменить при постобработке, не влияя на качество изображения, если вы снимаете в формате Raw.

Я надеюсь, что эта шпаргалка по основам фотографии поможет вам узнать, когда использовать различные настройки баланса белого.

Дополнительную информацию и примеры можно найти в нашем базовом руководстве по балансу белого для !

Руководство по балансу белого

16. Гистограмма — Понять основы воздействия

Гистограмма — это Photography Concept , что большинство людей , начинающимися с фотографии . Это похоже на сложную математику, но, поверьте мне, ее очень легко понять, и это один из самых полезных инструментов в вашей камере.

В двух словах, гистограмма — это всего лишь графическое представление уровней экспозиции внутри изображения. Используя гистограмму, вы сможете увидеть более точное представление бликов и теней вашего изображения.

Чтение гистограммы — это одна из основ в цифровой фотографии , которая поможет вам определить, правильно ли экспонировано ваше изображение или недо-/переэкспонировано.

Эта инфографика по основам фотографии поможет вам понять, как читать гистограмму.

Я также создал специальный артикул , где я рассказываю о лучших гистограммах и показываю реальные примеры гистограмм в фотографии. Вы можете проверить это ниже.

 

ГИСТОГРАММА В ФОТОГРАФИИ

 

17. Композиция – незаменимая основа фотографии

Помимо настроек фотографии, оборудования и других технических аспектов, если вы хотите, чтобы ваши фотографии говорили сами за себя, одна из основ фотографии чтобы освоить это композиция .

Композиция  это язык фотографии, и, используя различные композиционные элементы и правила, вы сможете запечатлеть и сформировать свое визуальное сообщение. Когда вы составляете свое изображение, вы должны расположить элементы сцены так, чтобы сделать их привлекательными для зрителя. Это также поможет вам представить ваше визуальное сообщение наиболее гармоничным и эффектным образом.

Композиция может быть разбита на разные части:

• Правила : Как фотография основное правило третей , золотой треугольник, правило пространства, золотая спираль, правило шансов и т. д.

• Элементы : направляющие линии, кривые, геометрические фигуры, цвета и т. д.

• Техники : такие как симметрия, баланс, повторение, узоры, масштаб и т. д.

Все эти основы являются базовыми знаниями в области фотографии , которые вы должны изучить, если хотите делать наилучшие изображения в соответствии со своим видением.

Лучший способ изучить композицию — это изучить базовые фотокниги по композиции и изучить работы другого хорошего фотографа или художника.

Вы можете начать с изучения нашего руководства с 25 основами композиции фотографий .

 

25 ЛУЧШИХ КОМПОЗИЦИОННЫХ ЭЛЕМЕНТОВ В ФОТОГРАФИИ

 

18. Приспособление для фотосъемки. Основы камеры и объектива

Так же, как плотник использует молоток, 9Камера 0420 , объективы , и другое оборудование — ваши основные инструменты для создания изображений.

Базовое фотооборудование включает следующие элементы:

• Цифровые камеры : Базовым является цифровая камера, предпочтительно цифровая зеркальная или беззеркальная камера со сменными объективами. (Вы можете увидеть различные типы в нашем руководстве DSLR и беззеркальных камер ).

Когда вы снимаете при слабом освещении, например, когда фотографирует Млечный Путь , некоторые модели камер помогут вам добиться лучших результатов. Вы можете увидеть разные модели в нашем руководстве по камерам для фотосъемки Млечного Пути.

• Объективы : Они так же важны, как и камеры, для съемки качественных изображений.

Базовый набор объективов для фотосъемки включает в себя широкий спектр объективов, от объективов типа «рыбий глаз» 7–8 мм до супертелеобъективов, таких как 600–800 мм.

Тип объектива и фокусное расстояние полностью зависят от типа фотографии, которую вы делаете. В большинстве сценариев ваши изображения будут находиться в диапазоне от 14-400 мм .

Яркость объектива также имеет решающее значение. Объективы с большой апертурой, такие как f/1,8 или f/2,8, обычно предназначены для съемки портретов и съемки при слабом освещении, например, для астрофотографии. Их называют светосильными объективами . Некоторые из них вы можете увидеть в нашей статье о лучших объективах для ночной съемки.

• Штативы : Прочный штатив необходим в некоторых жанрах, таких как фотография с длинной выдержкой, фотография Млечного Пути, фотография северного сияния и других фотографических ситуациях.

• Фильтры для объектива : Эти типы фильтров позволят вам создавать длинные выдержки и добиваться творческих эффектов на ваших изображениях. Существует множество различных типов и моделей, с которыми вы можете ознакомиться в нашем руководстве по фильтрам для объективов камер .

• Другое : Есть много других предметов, таких как сумки для фотокамер , SD-карты , батареи и т. д., и другие, которые могут вам понадобиться в зависимости от вашей съемки, например вспышки и внешние фонари , перчатки для фотосъемки , звездные трекеры и т. д.

Этот базовый фотоконцепт заслуживает отдельной статьи, которую вы можете найти ниже.

 

РУКОВОДСТВО ПО ФОТОГРАФИИ ДЛЯ ПУТЕШЕСТВИЙ

 

19. Редактирование – основы редактирования фотографий

Одна из последних основ редактирования фотографий и окончательная обработка 90 состоит из 90 основ обработки фотографий 0421 наших изображений.

Основы редактирования фотографий касаются баланса экспозиции между светлыми и тенями, повышения резкости изображения, управления цветом и общей точной настройки конечного изображения.

Некоторые фотографы также используют постобработку для создания художественных эффектов, которые могут отражать их видение. Это, конечно, зависит от вашего личного вкуса, но редактирование и обработка — это основы фотографии , которые вам нужно знать, чтобы иметь всесторонние изображения.

Всем, кто начинает заниматься фотографией , я всегда рекомендую просматривать онлайн-уроки по редактированию видео от фотографов, которые им нравятся и которыми они восхищаются. Это один из лучших способов заняться изучением основ редактирования .

Редактирование и обработка — это фундаментальный шаг к максимально эффективному использованию вашего изображения.0421

Мы не смогли бы закончить это руководство по концепциям фотографии без нескольких советов и рекомендаций по основам фотографии для начинающих .

1. Узнайте, как работает свет в фотографии
2. Начните фотографировать, снимая в Raw
3. Не бойтесь ручного режима камеры
4. Узнайте, как правильно держать камеру
5. Помните о важности штатива, когда начинаете заниматься фотографией
6. Не торопитесь, чтобы увеличить изображения, чтобы найти ошибки
7. Изучите и просмотрите как можно больше фотографий
8. Спросите отзывы у других фотографов
9. Берите с собой камеру столько, сколько сможете
10. Сосредоточьтесь на процессе, а не на результатах

Я объясню эти и еще 15 основных советов по фотографии в нашей статье о 25 лучших советах для начинающих!

 

25 ЛУЧШИХ СОВЕТОВ ПО ФОТОГРАФИИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

 

Заключение

Изучение основ фотографии может показаться сложной задачей. Существует слишком много концепций фотографии , чтобы понять , и поначалу такой объем информации может быть ошеломляющим.

Однако я уверен, что использование этого руководства по фотографии для начинающих облегчит вам процесс. Мой совет — изучите основные принципы фотографии один за другим. Изучите теорию, проверьте примеры и, самое главное, попробуйте применить их на практике!

Я надеюсь, что это руководство по основам фотографии вместе со всей инфографикой и конкретными статьями поможет вам в этом. Помните, что вы также можете загрузить наше руководство по основам фотографии в формате PDF , чтобы вы могли проверить его в любом месте в будущем 😉

Мой последний совет для тех, кто начинает с фотографии , не стесняйтесь, поэтому, если у вас есть какие-либо вопросы, чувствуйте себя бесплатно оставляйте их в комментариях!

Советы по фотографии для начинающих — Школа фотографии

Организация фотошколы дает нам уникальную возможность получать советы от самых разных новичков, и вы будете удивлены, насколько они распространены. В этом уроке я собираюсь дать вам фору, дав вам лучшие советы по фотографии для начинающих, которые пришли прямо от других начинающих фотографов.

Если вы только начинаете изучать фотографию и вам нужны советы, чтобы начать, то это руководство для вас!

Получите доступ ко ВСЕМ нашим онлайн-курсам — 1000 видеороликов, рабочих листов, критических обзоров работы участников, индивидуальной поддержки и многого другого с нашим ежемесячным членством.

Получите неограниченный доступ ко всем нашим курсам здесь

Правило третей

Совет 1. Композиция имеет ключевое значение

Слово «композиция» в фотографии означает объединение или «соединение» частей целого. В фотографии композиция — это то, как вы размещаете элементы предмета в кадре. Есть несколько правил композиций, которые могут помочь вам усилить ощущение, к которому вы стремитесь. Ниже мы добавили несколько, чтобы вы могли попробовать.

Треугольники. Использование треугольников при съемке может усилить ощущение силы. Треугольники — самая прочная форма в природе и строительстве, потому что любая сила равномерно распределяется по всем трем сторонам. Подсознательно наш мозг знает это, и когда вы добавляете это правило к фотографиям, вы действительно можете усилить ощущение силы и стабильности.

Правило третей. Использование правила третей придает изображению более естественное ощущение и позволяет глазу легко перемещаться по изображению. Разделите изображение на девять равных блоков, образующих сетку три на три, а затем постарайтесь разместить наиболее интересные части изображения на пересечении воображаемых линий сетки или рядом с ними. В отличие от этого, размещение вещей симметрично в вашем кадре создаст чистое и клиническое ощущение (что также может быть хорошим видом).

Попробуйте эти правила. Снимаете ли вы портреты или работаете над пейзажным снимком, вы найдете его простым и эффективным. Узнайте больше о правилах композиции в нашем курсе «Полное руководство по фотографии».

Совет 2. Изучите фотографический жаргон

Чтобы стать профессионалом, вам необходимо изучить такие понятия фотографии, как диафрагма, фокусное расстояние, технические термины, связанные с камерой, и многое другое. Наше бесплатное загружаемое руководство поможет начинающему фотографу легче освоиться, объяснив все термины и значения фотографии. Знание языка поможет вам понять то, что вы читаете, и ускорит ваш прогресс в 10 раз.

Объяснение фотографического жаргона

Совет 3. Изучите базовую постобработку

Постобработка — это то, что вы делаете с изображением после того, как сделали его, и вы будете удивлены, как сильно постобработка изменит ваши снимки. . Существует множество бесплатных программ для редактирования, таких как Pixlr, Gimp, приложения для телефонов и многое другое. Они отлично справятся с простыми настройками, такими как обрезка и добавление фильтров.

Но если вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели профессионально и соответствовали самым высоким требованиям, вы можете редактировать свои фотографии с помощью таких программ, как Adobe Lightroom или Photoshop. Lightroom дает вам все необходимое для редактирования, систематизации и хранения ваших фотографий, а Photoshop добавит волшебства. Не забывайте, что здесь, в Школе фотографии, мы обучаем Lightroom, Photoshop и многому другому в рамках нашей подписки. Станьте членом TSOP сегодня.

Лох-Ломонд Без редактирования в лайтруме

Лох-Ломонд с редактированием Lightroom

Совет 4. Фотооборудование для начинающих

Используйте то, что у вас есть! Дело не только в фотоаппаратуре, а в ваших знаниях и желании делать хорошие фотографии. Не попадайтесь в ловушку «дорогое оборудование делает хорошую фотографию», этого не произойдет, это сделают ваши знания в области управления фотографией.

Вот некоторые основные сведения, которые вам понадобятся для начала обучения:

Штатив

Вам понадобится хороший крепкий штатив, чтобы выдержать вес вашей камеры. Избегайте использования дешевых хлипких штативов, так как они могут привести к тому, что ваша камера будет двигаться на ветру или сделать вашу установку слишком тяжелой.

Сумка для фотоаппарата

Сумки для фотоаппаратов

специально разработаны для обеспечения безопасности вашего фотооборудования. Хорошая сумка для камеры должна иметь набивку для защиты вашего оборудования от повреждений. В сумке для фотоаппарата должны быть съемные вставки, чтобы сумку можно было подогнать под себя.

Цифровая зеркальная камера или беззеркальная камера с ручной настройкой

Как новичок в фотографии, вам нужно правильно учиться с самого начала. Вам понадобится камера, которая работает полностью в ручном режиме. Хорошей камерой для использования будет зеркальная или беззеркальная камера. Чтобы узнать, как использовать камеру в полностью ручном режиме, нажмите здесь.

Совет 5. Советы по портретной фотографии для начинающих

Обучив десятки тысяч студентов-фотографов, я знаю, что большинство начинающих фотографов могут составить приличный пейзаж, но создать хороший портрет гораздо сложнее. Поскольку это достаточно большая тема сама по себе, я создал отдельный урок по портретной фотографии для начинающих. В нем я поделюсь советами от профи, такими как работа с моделями, выбор локаций, как использовать цветовую схему, настройка камеры, освещение и многое другое. Использование этих советов покажет вам, как легко делать портретную фотографию, если вы примените немного знаний.

Портрет с использованием оранжево-синей дополнительной цветовой схемы

Использование композиции и окружения для улучшения портретной съемки.

Совет 6. Пейзажная фотография для начинающих

Вы когда-нибудь видели красивый пейзаж, фотографировали его, а изображение не впечатляло? Что ж, давайте изменим это сейчас, дав вам несколько советов по пейзажной фотографии. У нас есть многолетний опыт в этом, и мы знаем, что мешает новичкам получить отличную пейзажную фотографию.

Опять же, поскольку это достаточно большая тема сама по себе, мы создали отдельный блог с советами по пейзажной фотографии. В этом уроке вы узнаете, как спланировать пейзажную съемку, какое освещение лучше, как настроить камеру и как правильно выставить экспозицию для пейзажной фотографии.

Я думаю, что пейзажная фотография — одна из самых приятных и приятных форм фотографии, и нет причин, по которым любой начинающий фотограф не может получать от нее столько же удовольствия, сколько профессионалы.

3 пейзажные фотографии в скобках

Объединенные изображения, демонстрирующие пример пейзажной фотографии HDR

Бесплатное руководство — Советы по фотографии для начинающих

Просто заполните форму ниже и получите бесплатные советы по фотографии для начинающих. руководство будет прикреплено к электронному письму, отправленному вам

Ваш бесплатный ресурс уже находится на пути к вашему почтовому ящику. Если его там нет, проверьте папку со спамом/нежелательной почтой. Чтобы узнать больше о нашем бесплатном контенте, нажмите БЕСПЛАТНО вверху этой страницы.

Имя*

Пожалуйста, укажите свое имя.

Фамилия

Электронная почта*

Подписка*
Мы гордимся тем, что предоставляем лучшее обучение фотографии, которое можно купить за деньги, и это пример того, что будет дальше. Нажимая кнопку ниже, вы соглашаетесь с нашей Политикой конфиденциальности.

Совет 7. Отключите Авто и делайте ошибки!

Начинающие фотографы допускают ошибки, и это хорошо, так мы учимся. Если вы оставите его в автоматическом режиме, вы не будете знать, где вы ошиблись, а если вы не знаете, где вы ошиблись, вы не будете знать, как это исправить. Когда дела идут плохо, не возвращайтесь в автоматический режим, выясните, что пошло не так, и постарайтесь исправить это.

Камера с ручными настройками

Совет 8. Знание — сила

Учитесь фотографировать правильно! Узнайте, как управлять экспозицией, глубиной резкости, движением, ISO и т. д. Тогда лучший способ продолжать совершенствоваться — часто практиковаться и исключать положительные и отрицательные отзывы. Наши онлайн-курсы превращают начинающего фотографа в чрезвычайно компетентного фотографа. Если вам нужен полный пакет и структурированное изучение фотографии, то станьте членом TSOP уже сегодня.

Как упоминалось ранее, сосредоточьтесь на своих творческих способностях и знании настроек камеры, а не на сборе оборудования для камеры. Я видел, как люди тратят огромные деньги на оборудование, потому что думают, что это оборудование сделает их фотографии лучше. Посмотрите этот урок, где я объясню, как я использовал бывшую в употреблении камеру стоимостью 150 фунтов стерлингов со стандартным комплектным объективом и отражателем стоимостью 20 фунтов стерлингов.

Очистить объектив камеры

Совет 9- Очистите объектив камеры

Да, это звучит так очевидно, но если бы мне каждый раз давали фунт стерлингов, я видел начинающего фотографа с грязным объективом, я был бы богат! Иди и возьми свою камеру прямо сейчас и проверь свой объектив, чтобы доказать это.

Важнейшей задачей фотографа является поддержание камеры в чистоте и идеальном состоянии. Очистка линз всегда должна быть приоритетом, иначе вы получите менее контрастный снимок и с большей вероятностью получите блики.

Совет 10. Используйте бленду объектива

Опять же, количество новичков, которые не используют бленду объектива, велико, но подобная простая вещь может привести к значительному улучшению. Основная причина, по которой вы используете бленду объектива, заключается в том, чтобы предотвратить попадание в объектив рассеянного света, который может создавать блики. Обычно это происходит при съемке против солнца или при наличии сильного источника света перед объективом. Бленда объектива создаст более сильный контраст цветов и тонов на ваших изображениях и устранит блики.

Бленды для объективов камер – объяснение

Хотите скидку 10% на первый курс? кликните сюда

Совет 11. Тренируйтесь и получайте удовольствие!

Наконец, если вы хотите научиться быть хорошим фотографом, лучший совет — практиковаться и получать удовольствие от этого! Сделайте столько фотографий, сколько хотите, а затем оцените их на наличие улучшений. Разберитесь, что вы делаете правильно, а что нет. И, конечно же, не забывайте, что вы можете избавиться от путаницы и правильно изучить фотографию с помощью наших онлайн-курсов. Нажмите здесь, чтобы узнать больше.

Посмотрите эти уроки ниже

Надеюсь, вам понравился этот урок, пожалуйста, оставьте нам комментарий и поддержите нас, поделившись им с друзьями и подпишитесь на нашу рассылку внизу этой страницы, чтобы узнать больше.

У нас также есть отличное учебное сообщество в социальных сетях, так что присоединяйтесь к нам и там.

Спасибо, что смотрели и помните – Узнайте больше в Школе фотографии.

Об авторе

Меня зовут Марк Ньютон, я фотограф, педагог, писатель, преподаватель фотографии и основатель Школы фотографии. Следите за моей личной работой в Facebook и Instagram.

Фотография, Для школШкола фотографии 17 июня 2021 Советы по фотографии для начинающихКомментарий

0 лайков

Основы фотографии – БЕСПЛАТНЫЕ уроки, руководства, инфографика • PhotoTraces

Если бы я сказал вам, что изучение основ фотографии — это не высшая математика, вы, вероятно, согласились бы со мной.

Однако овладеть фотографией не всегда просто, поскольку для этого требуется систематический подход и постоянные усилия.

Прошло более 12 лет с тех пор, как я впервые серьезно увлекся фотографией.

Теперь, оглядываясь назад и анализируя свой путь, я вижу, что первые несколько лет процесса обучения были далеко не прямыми. Это больше походило на то, что я с завязанными глазами бродил по сложному лабиринту, когда я получал противоречивые указания от незнакомцев, выкрикивающих: «иди направо», «иди налево» или «повернись!»

Если бы кто-то мог просто указать мне правильное направление, я бы сэкономил два года потраченного времени.

Я также понял, что процесс обучения фотографии ничем не отличается от изучения графического дизайна, нового языка, компьютерного программирования или игры на музыкальном инструменте. Это многоэтапный процесс, в котором каждый шаг несложный, и если вы выполняете шаги в правильном порядке, обучение становится легким и увлекательным.

Главное здесь знать правильный порядок. Оглядываясь назад, я ясно вижу, что моя проблема заключалась не в выполнении шагов в правильном порядке, а в моей собственной потребности забегать вперед, чтобы изучить более сложные шаги, прежде чем сначала освоить основы.

Другая проблема заключалась в том, что я пытался выучить слишком много материала за один раз, откусывая больше, чем мог прожевать.

Раздел «Основы фотографии» на сайте PhotoTraces.com — это моя попытка создать единый ресурс для изучения основ фотографии в правильном порядке, шаг за шагом.

Основы фотографии: учебные пособия, руководства, инфографика

Лучшее время для фотосъемки на природе

В монотонной рутине повседневной жизни легко забыть сделать шаг назад и насладиться красотой, которая нас окружает. Один из способов сделать это — фотография. Запечатлеть красоту природы может быть полезным опытом, но может быть сложно понять, когда лучше всего делать фотографии на открытом воздухе. Вот несколько советов, которые помогут вам получить максимальную отдачу от фотографии природы.

Одним из наиболее важных аспектов фотографии является понимание света. Различные типы света могут создавать разные эффекты на ваших фотографиях. Лучшее время для фотосъемки на открытом воздухе — Золотой час или Синий час. Солнце находится низко в небе в золотой час и создает теплый золотой свет. Это отличное время для пейзажной и туристической фотографии. В синий час солнце находится за горизонтом, а небо темно-синего цвета. В это время свет более мягкий и приятный.

Настройки ночной фотосъемки

Если вы хотите попробовать свои силы в настройке ночной фотосъемки, это руководство для вас.

Работа фотографа только начинается, как только начинает садиться солнце. Ночная фотография — один из самых сложных и полезных видов фотографии. При правильных настройках можно делать потрясающие снимки ночного неба и городских пейзажей.

Мы обсудим, как настроить камеру для работы в условиях низкой освещенности и как запечатлеть красоту ночного неба.

Таблица ISO

В фотографии экспозиция — это количество света, попадающее на матрицу камеры. Управляемыми факторами являются диафрагма, скорость затвора и настройка ISO. Эта «шпаргалка по таблице ISO» поможет вам контролировать экспозицию, быстро находя правильную комбинацию диафрагмы, выдержки и ISO.

Таблица ISO — отличный инструмент для управления экспозицией ваших фотографий. Понимая, как работают различные настройки, вы можете создавать потрясающие изображения с правильной экспозицией. Итак, поэкспериментируйте с настройками ISO вашей камеры, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вас.

Какая диафрагма лучше всего подходит для пейзажной фотографии?

Диафрагма — это один из трех основных столпов фотографии: выдержка и ISO. Настройка вашей камеры определяет, сколько света попадает на объектив и, в конечном счете, попадает на сенсор. Диафрагма также влияет на глубину резкости, то есть на то, какая часть вашей фотографии находится в фокусе.

Если вы новичок в пейзажной фотографии или даже опытный профессионал, вам может быть интересно, какая диафрагма лучше всего подходит для пейзажной фотографии. Ответ, конечно, в том, что это зависит от ситуации. В этой статье мы обсудим, когда какую диафрагму использовать для пейзажной фотографии, чтобы вы могли получить наилучшие возможные результаты.

10 сумасшедших фактов о фотографии, которых вы, вероятно, не знали

Изображение стоит тысячи слов, но что еще нужно знать о фотографии? Присоединяйтесь к нам, чтобы узнать некоторые интересные факты об этом популярном виде искусства. Неудивительно, что с тех пор фотографии давно нет, и в результате она продолжает развиваться.

Фотография — это приятное хобби, но есть много вещей, о которых люди не знают. Вот десять фактов о фотографии, о которых вы, возможно, не знали.

Топ-10 самых дорогих фотографий, когда-либо проданных

В мире искусства фотографии — одни из самых популярных предметов коллекционирования. И, как и в любом другом виде искусства, некоторые фотографии стоят больше, чем другие. Фактически, некоторые фотографии были проданы за миллионы долларов.

От изображения Каньона Антилопы в Аризоне до абстрактного пейзажа Нижнего Рейна — эти изображения были проданы за миллионы долларов.

Вот список 10 самых дорогих фотографий, когда-либо проданных.

Лучшее время для фотосъемки на природе

Когда дело доходит до фотосъемки на природе, время решает все. Лучшее время для фотосъемки на открытом воздухе — «волшебные часы», раннее утро или поздний вечер, когда свет мягкий и приятный. Полуденное солнце может создавать резкие тени и некрасивые блики, поэтому лучше избегать фотосъемки в это время.

Время перед восходом или после захода солнца, также известное как «золотой час», особенно приятно для пейзажной фотографии.

Настройки ночной фотосъемки – метод «Установил и забыл»

На фоне ясного ночного неба ночная фотосъемка может стать невероятно полезным опытом. Но если вы никогда не пробовали это раньше, весь процесс может показаться немного сложным.

В ночной фотосъемке настройки имеют решающее значение для получения идеального изображения. Но с таким количеством доступных вариантов, как вы знаете, какие из них выбрать? Вот несколько советов, которые помогут вам выбрать правильные настройки для ночной фотосъемки.

Таблица ISO – Памятка по управлению экспозицией

Правильно экспонированная фотография является результатом хорошего понимания того, как взаимодействуют выдержка, диафрагма и ISO. Эта «шпаргалка по диаграммам ISO» представляет собой визуальное руководство, помогающее контролировать экспозицию при использовании различных комбинаций этих трех элементов. Кроме того, это даст лучшее понимание концепции диафрагмы.

Немного потренировавшись, вы сможете делать красивые фотографии с правильной экспозицией каждый раз!

Какая диафрагма лучше всего подходит для пейзажной фотографии?

Если вы новичок в пейзажной фотографии, вам может быть интересно, как выбрать правильную диафрагму. В пейзажной фотографии жизненно важно иметь большую глубину резкости, чтобы все, от переднего до заднего плана, было в фокусе.

Диафрагма представляет собой размер отверстия в объективе, когда вы делаете снимок. Это влияет на глубину резкости, то есть на то, какая часть фотографии находится в фокусе. И в результате диафрагма является самым важным параметром в пейзажной фотографии.

Вот краткое руководство по установке правильной диафрагмы для пейзажной фотографии.

Что такое счетчик затвора? Как проверить счетчик затвора

Счетчик затвора — это количество открытий и закрытий затвора цифровой камеры. Счетчик затвора важен, потому что он может указать, как долго прослужит камера. Большое количество затворов означает, что камера использовалась много и может не прослужить так же долго, как камера с малым количеством затворов.

Вы можете проверить счетчик затвора, если хотите узнать, сколько снимков сделала ваша камера. Это простой процесс, и может быть полезно знать число затворов вашей камеры, чтобы оценить его ценность и срок службы.

Как сохранить прямой горизонт на фотографии

В пейзажной фотографии горизонт является одним из основных элементов композиции. Его можно использовать для создания ощущения глубины, масштаба и баланса в сцене. Линия горизонта также может быть использована для разделения сцены на две половины, что может быть полезно при компоновке фотографии. Всегда помните о линии горизонта при съемке пейзажей и используйте ее в своих интересах.

В этой статье мы обсудим различные способы, как вы можете сохранить прямой горизонт на своих фотографиях.

Что такое правило Солнечной 16? Как использовать его в современной фотографии

В фотографии правило солнечных 16 — это метод, используемый для оценки правильной экспозиции при дневном свете. Правило основано на том факте, что в солнечный день правильная экспозиция для объекта на ярком солнце составляет f/16 при использовании ISO 100. Это правило может применяться при использовании любого ISO, если диафрагма регулируется соответствующим образом. .

Например, в солнечный день при значении ISO 100 правильная экспозиция будет f/16 при выдержке 1/100 секунды.

Что такое хроматическая аберрация? Как избежать или исправить

Хроматическая аберрация — это оптическое явление, возникающее, когда световые волны разных цветов преломляются линзой под разными углами. Волны изгибаются под разными углами, заставляя их разделяться на разные цвета. Это разделение может привести к тому, что объекты будут казаться размытыми или вокруг них появится эффект «ореола».

Есть несколько способов избежать хроматической аберрации, включая использование линз из материалов с низкой дисперсией или программного обеспечения для коррекции хроматической аберрации.

Панорамная фотография: как снимать пейзажные панорамы

При печати фотографий используются два основных типа отделки: матовая и глянцевая. Итак, какой из них лучше? Это будет зависеть от внешнего вида, которого вы пытаетесь достичь, и от вашего вкуса. Вот разбивка различий между матовыми и глянцевыми фотографиями, чтобы помочь вам принять решение.

Матовые фотографии имеют мягкую антибликовую поверхность. Эта отделка идеально подходит для изображений, которые вы хотите сделать классическими и неподвластными времени.

Глянцевые фотографии имеют блестящую отражающую поверхность, которая делает цвета яркими. Глянцевая — лучший выбор, если вы ищете яркие отпечатки.

Фотосъемка с длинной выдержкой: подробное руководство

Длинная выдержка — это тип фотографии, при которой выдержка открыта на длительное время, обычно несколько секунд, минут или даже часов. Это позволяет большому количеству света проникать в камеру, создавая захватывающие эффекты. Это может сделать движущиеся объекты размытыми или призрачными, в то время как неподвижные объекты останутся в резком фокусе. Он также может превращать день в ночь или создавать световые дорожки из звезд и других источников света.

Его также можно использовать для придания изображению воздушности, например световых полос или призрачных фигур. В этом руководстве вы узнаете, как создавать потрясающие фотографии с длинной выдержкой.

Подборка шпаргалок по фотографии [Top Infographics]

Изображение стоит тысячи слов, но только если оно хорошее. Любой может сделать приличную фотографию с помощью современных технологий, но для того, чтобы сделать отличный снимок, требуется немного знаний. Эта статья предоставит несколько советов и приемов в виде шпаргалок для тех, кто хочет улучшить свою игру в фотографии. Приложив немного усилий, каждый может начать делать потрясающие фотографии.

Эта памятка предназначена для всех, кто хочет делать более качественные фотографии, независимо от того, используете ли вы телефон, компактную камеру, беззеркальную камеру или цифровую зеркальную камеру. Мы рассмотрим основы композиции, освещения и оборудования, чтобы вы могли начать делать красивые фотографии уже сегодня.

RAW и JPEG — Полное руководство

Когда дело доходит до форматов изображений, есть два основных претендента: RAW и JPEG. Итак, в чем разница? И какой из них вы должны использовать? Файлы RAW не обрабатываются, что дает вам больше контроля над окончательным изображением. Файлы JPEG обрабатываются камерой и имеют меньший размер.

Это руководство поможет вам понять разницу между форматами RAW и JPEG и принять наилучшее решение для вашей фотографии.

Auto ISO в фотографии: когда его использовать и когда его следует избегать

Auto ISO — это функция цифровых камер, которая позволяет фотографу автоматически устанавливать чувствительность ISO. Эта функция удобна в ситуациях, когда условия освещения постоянно меняются, например, при съемке в движущемся автомобиле. Автоматический режим ISO также может быть полезен при съемке с рук в условиях слабого освещения, так как он помогает уменьшить дрожание камеры.

Auto ISO — это функция, которую начинающие фотографы часто упускают из виду, но она может стать мощным союзником в получении желаемого снимка.

Что значит стрелять на полную диафрагму?

В фотографии под широко открытой диафрагмой подразумевается использование наименьшего значения диафрагмы, доступного для вашего конкретного объектива. Это приводит к максимально возможной апертуре, создавая малую глубину резкости. Малая глубина резкости означает, что в фокусе будет только небольшая часть изображения, а остальная часть будет размыта. Это можно использовать для создания красивых портретов с мечтательным, неземным фоном.

Съемка с открытой диафрагмой также позволяет большему количеству света попадать на матрицу, что может быть полезно в условиях слабого освещения.

Как фотографировать звезды: руководство по астрофотографии для начинающих

Ясное ночное небо — одна из самых красивых вещей, которые вы можете увидеть, и при наличии определенных знаний вы сможете запечатлеть ее самостоятельно.

Хотите ли вы сфотографировать звезды как они есть или с длинной выдержкой, чтобы создать световые следы, астрофотография — отличный способ потренировать свои навыки фотографа. Это можно сделать с любой камерой, но вы должны помнить о нескольких вещах, чтобы получить наилучшие результаты.

Это руководство для начинающих по астрофотографии научит вас всему, что вам нужно знать для начала работы.

Городская пейзажная фотография: определение, советы и примеры

Один из видов фотографии, популярность которого возросла, — городская пейзажная фотография. Это включает в себя фотосъемку городского пейзажа, включая элементы пейзажной фотосъемки.

Если вы хотите попробовать свои силы в городской пейзажной фотографии, эти советы помогут вам начать работу в этом виде фотографии, а примеры могут вдохновить вас на создание собственных снимков.

Подробное описание гиперфокального расстояния: бесплатный калькулятор и таблицы

Если вы хотите делать максимально четкие фотографии, важно знать гиперфокальное расстояние. Гиперфокальное расстояние — это расстояние между камерой и объектом, когда объект находится в фокусе, а передний план и фон достаточно резкие.

Если вы хотите знать все, что нужно знать о гиперфокальном расстоянии, то эта статья для вас. Мы расскажем, что это такое, как его рассчитать, и предоставим несколько полезных графиков. К концу этой статьи вы станете экспертом по гиперфокальному расстоянию.

Фокусировка с помощью кнопки «Назад»: зачем и как ее использовать

Если вы фотограф, скорее всего, вы слышали о фокусировке с помощью кнопки «Назад», но, возможно, вы не совсем понимаете, что это такое и зачем вам это нужно. используй это.

Фокусировка с помощью кнопки «Назад» — это метод, который позволяет вам контролировать систему автофокусировки вашей камеры. Используя технику фокусировки с помощью задней кнопки, вы можете выбрать, когда и где будет фокусироваться ваша камера. Это может быть полезно в нескольких ситуациях, например, когда вы пытаетесь сфотографировать движущийся объект или хотите, чтобы камера была сфокусирована на определенной области.

Вот краткое изложение фокусировки с помощью кнопки «Назад» и того, как она может помочь вам в фотографии.

Диаграмма F-Stop Инфографика — Шпаргалка по диафрагме в фотографии

Если вы новичок в фотографии, набор настроек камеры может быть пугающим. Aperture — одна из таких настроек, и важно понимать, что она делает и как работает. Короче говоря, он контролирует количество света, попадающего в камеру, и сильно влияет на глубину резкости.

Эта инфографика F-Stop Chart — отличная шпаргалка для понимания апертуры. Он показывает взаимосвязь между настройками диафрагмы, числами диафрагмы и тем, как они влияют на ваши фотографии.

Фокус-стекинг: полное руководство (когда, почему, как)

Фокус-стекинг — это метод обработки изображений, объединяющий несколько изображений с разным фокусным расстоянием в одно изображение с большей глубиной резкости, чем любое исходное изображение. Этот метод часто используется в макросъемке и пейзажной фотографии, где особенно важно максимальное увеличение глубины резкости.

В этом руководстве мы объясним, когда и почему вы захотите использовать стек фокуса и как это сделать.

Стандартные размеры фотографий: понимание размеров фотопечати

В эпоху цифровых технологий легко забыть, что фотографии — это физические объекты, которые необходимо печатать на бумаге (или другом материале). Размер напечатанной фотографии зависит от многих факторов, включая соотношение сторон фотографии, качество изображения и предполагаемое использование фотографии. Существует множество стандартных размеров фотографий на выбор, и каждый из них имеет свои преимущества.

В этой статье мы расскажем о стандартных размерах фотографий, чтобы вы могли разобраться во всех этих числах.

30 Аббревиатуры и акронимы в фотографии. Вы знаете их всех?

Если вы новичок в фотографии, множество сокращений и аббревиатур может быть пугающим. Даже опытные фотографы могут не знать их всех. Читаете ли вы руководство к фотоаппарату или обсуждаете фотографию с друзьями, вы столкнетесь со многими распространенными аббревиатурами и аббревиатурами.

Эта статья поможет вам понять 30 наиболее распространенных аббревиатур и аббревиатур в области фотографии. К концу вы сможете легко ориентироваться в технических аспектах фотографии.

Самая дорогая камера сегодня? Top 12 List

Если вы ищете самые дорогие фотоаппараты в мире, вы обратились по адресу. Вот 12 самых дорогих камер, доступных сегодня, по цене от 48 000 до 2,9 миллиона долларов.

Термины для фотографов: 45 лучших сленговых фраз в фотографии

Изображение может стоить тысячи слов, но только если вы знаете язык. В фотографии есть свой набор терминов и жаргона, которые может быть трудно понять тем, кто только начинает. В этой статье будут расшифрованы некоторые из наиболее распространенных терминов фотографии, чтобы помочь вам лучше понять свою камеру и что означают все эти настройки.

Этот глоссарий общих терминов фотографии поможет вам лучше понять свою камеру и процесс фотографии.

Почему мои фотографии зернистые и как исправить зернистость фотографий

Если вам интересно, почему ваши фотографии зернистые и как это исправить, вы не одиноки. У многих людей такая же проблема.

Когда вы делаете снимок, ваша камера улавливает мельчайшие световые частицы, называемые фотонами. Эти фотоны попадают на датчик в камере, который регистрирует их интенсивность и превращает их в цифровую информацию. Сенсор камеры состоит из миллионов крошечных клеток, называемых фотосайтами. Когда на фотосайт попадает недостаточное количество фотонов, изображение, записанное этим фотосайтом, будет зернистым.

Хорошей новостью является то, что вы можете кое-что исправить.

Что такое данные EXIF? Когда сохранять и когда удалять

Когда вы делаете снимок, ваша камера записывает больше, чем просто изображение. Наряду с цифровым изображением камеры также записывают то, что называется данными EXIF. Данные EXIF ​​— это сокращение от «Exchangeable Image File», они содержат информацию о самой фотографии и камере, которая использовалась для ее съемки.

Данные включают модель камеры, дату и время, когда был сделан снимок, выдержку, диафрагму и многое другое. Эта информация может быть полезна в рабочем процессе цифровой фотографии и постобработке.

ISO в фотографии: выход из треугольника экспозиции

С появлением цифровой фотографии наши представления об экспозиции и фотосъемке резко изменились. Одним из самых больших изменений стало введение настройки ISO на наших камерах.

ISO может показаться загадочным для новичков в фотографии, но это довольно просто. Несмотря на то, что ISO перешел от пленочной фотографии к цифровым камерам, он не имеет ничего общего с чувствительностью цифрового сенсора.

В этой статье мы рассмотрим, что такое ISO, как оно работает и как с его помощью можно делать более качественные фотографии.

Основы фотографии | Заключение

В заключение, эти основы фотографии помогут вам начать свое путешествие в области фотографии и улучшить качество ваших фотографий.

Не забывайте об этой странице Основы фотографии часто, потому что мы регулярно публикуем новые учебные пособия и статьи.

Как научиться фотографии для начинающих

Опубликовано 26 августа 2022 г.

Ваша память служит вам для хранения идеального снимка идеального момента. Но с хорошей камерой и небольшим мастерством вам не нужно копаться в глубинах своего сознания, чтобы вспомнить ту идеальную вершину, эту вкусную еду или это эпическое семейное воссоединение. Вместо этого обратитесь к своим фотографиям.

Развитие некоторых навыков фотографии не обязательно должно привести к совершенно новой карьере, но то, что вы не заинтересованы в том, чтобы стать профессиональным фотографом, не означает, что вы не можете научиться обращаться с камерой. Вы можете быть удивлены тем, как несколько советов (и хорошее оборудование) могут помочь вам запечатлеть важные моменты.

Чтобы помочь вам улучшить свои навыки фотографирования, будь то идеальное селфи или идеальное свадебное фото, мы собрали несколько советов и рекомендаций, которые помогут вам максимально использовать возможности вашей камеры.

---

Зачем учиться фотографии?

Я знаю, о чем вы думаете: «У моего смартфона отличная камера, и мне не нужна еще одна». Хотя ваш iPhone или Android действительно может сделать отличный снимок, его функция «укажи и щелкни» не совсем заменит настоящую камеру. Увы, существуют ограничения на то, что даже самые талантливые фотографы могут делать с камерой смартфона, поэтому, если вы хотите заняться фотографией, стоит инвестировать в камеру.

Начало работы с фотографией

Выбор лучшего фотооборудования

«Лучшая цифровая камера — это та, которая лучше всего подходит для жанра фотографии, в котором вы чаще всего снимаете, и вашего личного стиля. Но если и есть камера, которая может с легкостью снимать любой жанр, то это Sony a7 IV из-за ее детализированных фотографий и быстрой автофокусировки, которая плавно переходит от портретов к пейзажам и спорту».

Узнайте больше в нашем обзоре лучших цифровых фотоаппаратов .

Другая камера, на которую стоит обратить внимание:

Nikon D3500

Эта камера оснащена интерактивным режимом съемки «Guide», который идеально подходит для людей, относительно плохо знакомых с фотографией. Когда вы станете более продвинутым, ознакомьтесь с большим выбором сменных объективов Nikon.

Купить сейчас

Olympus OM-D E-M10 Mark IV

Эта сравнительно небольшая камера отлично подходит как для видео, так и для фотосъемки. Несмотря на то, что это камера начального уровня, она оснащена усовершенствованным датчиком и системой стабилизации изображения, которые помогут улучшить внешний вид вашего конечного продукта.

Купить сейчас

Sony ZV-E10

Эта камера Sony особенно хорошо подходит для видеосъемки, поскольку она поддерживает видеосъемку в формате 4K и имеет встроенный микрофон. Поскольку в ней используется байонет Sony E, камера совместима с несколькими объективами Sony и сторонних производителей, что означает, что эта камера может расти вместе с вами.

Купить

Цифровая зеркальная камера Canon EOS 2000D

Эта камера для начинающих оснащена функциями HD-видео в дополнение к возможности делать фотографии с качеством DSLR. Благодаря возможности подключения к Wi-Fi вы можете быстро поделиться своим контентом с друзьями и семьей.

Купить сейчас

Знакомство с вашей новой камерой

Хотя вам не обязательно читать все руководство, чтобы освоиться с вашей новой камерой, вам стоит немного поработать, чтобы вы могли делать больше, чем просто наведи и щелкни — в конце концов, если это все, что вы планировали сделать, то нет никаких преимуществ в использовании настоящей камеры вместо камеры телефона.

Ознакомьтесь с ключевыми разделами руководства пользователя или владельца, чтобы ознакомиться с техническими особенностями вашего нового комплекта: это не только гарантирует, что вы получите максимальную отдачу от своего устройства, но также поможет вам понять почему за некоторыми приемами и хитростями.

Посмотрите видео с вашей камеры

Если чтение кажется вам слишком обременительным занятием, мы понимаем. Но у большинства камер есть видеоуроки, которые могут скорее показать, чем рассказать. Эти видео могут стать отличным дополнением (или альтернативой) очным урокам, особенно если вы только начинаете. Просто не забудьте попрактиковаться в том, что проповедуют ребята из YouTube, такие как DPReview TV и Christopher Frost.

Советы по фотографии Lilly Rum через Unsplash

Важно посмотреть на работы других, чтобы понять, что вы можете подражать и развивать. Есть множество потрясающих аккаунтов в Instagram, на которые можно подписаться, а также другие онлайн-портфолио. Лишь некоторые из тех, с которыми мы столкнулись, включают «Северные пейзажи» Яна Эрика Вейдера, фотографии Кассандры Клос и Линдси Адлер.

Стреляйте много

Теория — это хорошо, главное — практика. Берите с собой камеру, куда бы вы ни пошли, чтобы начать зарабатывать хорошую репутацию. Попробуйте снимать в разное время суток, чтобы использовать разное освещение (и научиться адаптироваться). Снимайте разные объекты и разные виды движения. Все это разнообразие поможет вам лучше понять вашу камеру, а изучение результатов поможет вам вносить коррективы в процессе работы.

Найдите кого-нибудь, с кем можно попрактиковаться

Некоторый дух товарищества всегда делает изучение нового навыка более увлекательным, и всегда есть много людей на разных этапах своего пути в фотографии. Не бойтесь обратиться к нескольким людям, независимо от того, являются ли они более продвинутыми или начинающими в этом процессе. Вы всегда сможете учиться у кого-то другого, а иногда обучение другого фотографа может быть отличным способом углубить свои собственные навыки.

Получить отзыв

Будь то форум, ваши друзья-фотографы или, черт возьми, даже незнакомцы, реакция людей на вашу работу может сделать вас лучшим фотографом. Вы можете заниматься фотографией только для себя, но вы все равно можете стать лучше, если включите точку зрения других.

Ставьте цели

Лучший способ мотивировать себя продолжать заниматься фотографией — составить список возможностей, которые обязательно нужно увидеть (и обязательно нужно снять). Будь то церемония вручения дипломов, закат на пляже или портрет животного, поставив перед собой ряд целей, к которым нужно стремиться, вы не только улучшите свои способности, но и убедитесь, что вы не ослабеваете. Убедитесь, что ваши цели действительно ваши собственные — лучшие фотографии, как правило, запечатлевают людей, моменты и места, которые наиболее близки и дороги вашему сердцу.

Узнайте, как редактировать

Конечно, это не фотография сама по себе, но знать, что делать после того, как вы сделаете снимок, так же важно, как и знать, как его сделать.

No related posts.