Уроки рисования для детей и взрослых в Ярославле
Уроки рисования для детей и взрослых в Ярославле — CreateЦентр творческого развития детей и взрослых
Глазами художника
Одним из направлений развивающего центра
CREATE — является школа рисования. Здесь ведут занятия преподаватели — художники с профильным образованием
и педагогическим опытом более 5 лет. Мы проводим уроки рисования для детей всех возрастов. Более того, в отличии от художественной школы мы всегда рады видеть в студии взрослую аудиторию, неравнодушную к творчеству.
подробнее
Уроки рисования для детей и взрослых
На базе нашего развивающего центра работает школа рисования. Здесь ведут занятия преподаватели с профильным образованием и педагогическим опытом более 5 лет. Мы проводим уроки для детей всех возрастов, а также взрослых.
Уроки рисования для детей
Большинство занимающихся в студии рисования — дети.
У нас учатся рисовать как самые маленькие, начинающие «художники», так и старшие школьники, готовящиеся к поступлению в колледж, вуз. Рисование для детей — это, прежде всего, полезный и интересный досуг. На уроках ребята заняты художественным творчеством. Под руководством педагога они учатся выражать идеи и образы, используя простейшие инструменты, а также декоративные средства.
Детские уроки рисования, как правило, проводятся в мини-группах. Преподаватель занимается одновременно с несколькими учениками, предлагая им общую тему и контролируя процесс создания рисунков.
В групповом формате дети имеют возможность общаться не только с педагогом, но и друг с другом. Это делает занятия более интересными и насыщенными впечатлениями. Кроме того, ребята получают возможность делиться опытом, сравнивать результаты. Занимаясь вместе, они более мотивированы стараться, совершенствовать технику.
В рамках обучения рисованию мы осваиваем различные художественные техники.
Работаем с карандашом, гуашью, акварелью, маслом, пастелью. Преподаватели стараются максимально разнообразить учебную программу. На каждом уроке дети открывают для себя новые приемы изобразительного искусства и совершенствуют полученные навыки.
Индивидуальные занятия
Если рисование для начинающих проходит в мини-группах и, как правило, в формате досуга, то индивидуальные занятия чаще имеют конкретную цель. В частности готовим выпускников школ к поступлению в другие учебные заведения. На таких уроках происходит целенаправленное оттачивание навыков, необходимых для уверенной сдачи вступительных экзаменов и успешного обучения.
Рисование для взрослых
Занятия по рисованию могут посещать и взрослые. Для многих это приятная, увлекательная форма досуга. А для некоторых — настоящее хобби.
Приходите в студию и приводите детей, чтобы раскрыть творческий потенциал, развить способности, сформировать эстетический вкус. Уроки в художественной школе — это и полезный отдых, и возможность создать своими руками замечательные работы, многие из которых могут стать отличными подарками для родных и друзей
1/10
Мы постарались создать творческую атмосферу, в которой отсутствует обязательная аттестация и строгие временные рамки.
Все это позволяет ученику найти свой стиль, понять какие направления в изобразительном искусстве ему интересны и развиваться в них.
Планируете получать образование художника? Отлично. Предпрофессиональная подготовка к поступлению в ВУЗ или колледж. Получите необходимые знания и оцените специфику обучения в комфортном для себя темпе и формате.
Уроки рисования
#прозанятия
01.Карандаш
Карандаш, это пожалуй самый лучший способ добиться максимальной четкости картины, приступая к занятиям по рисованию. Осваивая этот простой с виду инструмент художника, вы научитесь работать с тоном, видами шриховки, освоите такие понятия, как объем, светотень и плановость.
02.Гуашь и акварель
Основной прелестью для начинающих художников при работе с гуашью — является “право на ошибку”. Действительно, не менее трех — четырех раз вы можете перекрыть новым слоем неудачное место картины. Изучим разнообразие акварельных техник и создадим легкие, воздушные картины растений, животных, пейзажи и даже портреты.
03.Пастель
Вы не поверите, но рисовать пастелью можно даже на наждачной бумаге. Главной особенностью при использовании этих цветных мелков (карандашей), является требование к шероховатости бумаги.
04.Маслянная живопись
В рамках занятий рисованием мы познакомим вас с несколькими техниками рисования маслом. Вы научитесь выстраивать гармоничные цветовые отношения создавая объемные 3D работы.
01.Карандаш
Карандаш, это пожалуй самый лучший способ добиться максимальной четкости картины, приступая к занятиям по рисованию. Осваивая этот простой с виду инструмент художника, вы научитесь работать с тоном, видами шриховки, освоите такие понятия, как объем, светотень и плановость.
02.Гуашь и акварель
Основной прелестью для начинающих художников при работе с гуашью — является “право на ошибку”. Действительно, не менее трех — четырех раз вы можете перекрыть новым слоем неудачное место картины. Изучим разнообразие акварельных техник и создадим легкие, воздушные картины растений, животных, пейзажи и даже портреты.
03.Пастель
Вы не поверите, но рисовать пастелью можно даже на наждачной бумаге. Главной особенностью при использовании этих цветных мелков (карандашей), является требование к шероховатости бумаги.
04.Маслянная живопись
В рамках занятий рисованием мы познакомим вас с несколькими техниками рисования маслом. Вы научитесь выстраивать гармоничные цветовые отношения создавая объемные 3D работы.
Кира Сердюкова
Закончила Ярославское художественное училище, отделение живописи. Преподавательский опыт обучению рисованию более 7 лет. Обучает рисунку, живописи, композиции и скульптуре (лепке) учеников любого возраста, как с нулевой подготовкой, так и продолжающих творческий путь. Научит создать рисунки в стиле граффити, а также изображения с использованием направлений и принципов графического дизайна (например, художественный плакат, эскиз логотипа, открытку и др.) или нарисовать собственную иллюстрацию в любом стиле, в том числе с помощью профессиональных маркеров для скетчинга.
Екатерина Русакова
Екатерина является выпускницей Ярославского художественного училища, отделение дизайн. Опыт преподавания 2 года. Для ученика всегда старается объяснить сложное простыми словами. ️Научит основам академической школы: живопись, рисунок, композиция. ️Подготовит к поступлению на творческие специальности. Подробно расскажет все правила создания иллюстрации. С удовольствием проводит занятия по рисованию не только с детьми, но и взрослыми людьми.
Смотреть все лица
Сколько?
Вариант 1
1 раз в неделю
Планируемая посещаемость
2000 ₽ | 4 занятия
Мини-группа
Вариант 2
2 раза в неделю
Планируемая посещаемость
4000 ₽ | 8 занятий
Мини-группа
Вариант 3
1 раз в неделю
Планируемая посещаемость
3000 ₽ | 4 занятия
Индивидуально
Вариант 4
2 раза в неделю
Планируемая посещаемость
6000 ₽ | 8 занятий
Индивидуально
Вариант 5
3 раза в неделю
9000 ₽ | 12 занятий
Индивидуально
Пробное занятие
Бесплатно*
На выбор
– Все материалы входят в стоимость занятий.
– * При оплате абонемента в день пробного занятия
Групповые
Когда важна компания и атмосфера сообщества единомышленников. Соревновательный момент также может иметь значение при достижении цели.
Расписание
Назад
Дата не выбрана
Назад Далее
Назад
Дата не выбрана
Дети | 5 — 8 лет
Пн
18:00 — 19:00
Вс
13:00 — 14:00
Дети | 9 — 15 лет
Ср
17:00 — 19:00
Вс
11:00 — 13:00
Взрослые | 16 лет +
Пт
17:00 — 19:00
Вс
15:00 — 17:00
Выберите подходящий вариант пробного занятия в мини — группе
Пробное занятие — это 1 — ый полноценный урок ученика по направлению, в рамках которого выявляются потребности ученика, его способности и определяется план последующих занятий.
Дата не выбрана
Далее
Дата не выбрана
Назад Далее
1/10
Ровицкая Анна
Злата Бирюква
Малахова Анна
1/10
Всякий хороший художник знает: ничто не возникает из пустоты. Все результаты творчества опираются на созданное ранее. Поэтому начинайте копировать то, что вам нравится, чтобы найти свой творческий стиль. Только так, мы способны учиться.
Записаться и принять участие в пробном занятии
Пробное занятие — это 1 — ый полноценный урок ученика по направлению, в рамках которого выявляются потребности ученика, его способности и определяется план последующих занятий.
Поле пустое
Поле пустое
Поле пустое
Вы даете согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь с политикой конфиденциальности.
150014, Ярославль, ул. Рыбинская 25к2
+7 (4852) 33 — 03 -00
спросить в Whats App
Уроки рисования с Сергеем Андриякой
программа
Россия 2012
Смотрим всё
Учиться рисовать никогда не поздно.
На «Уроках рисования» под руководством художника Сергея Андрияки зрители смогут пройти начальный курс обучения, научиться строить изображение в графике, узнать, какое значение в живописи имеет тон, как изображать пространство, для чего нужны линейная и воздушная перспектива, получить советы известных мастеров.
Цикл программ – это настоящая школа искусства, причем не только для тех, кто хочет рисовать, но и для тех, кто хочет ближе познакомиться с секретами великих живописцев, понять, как «работает» живопись и графика.
Ведущий: художник Сергей Андрияка
Режиссер: Игорь Волосецкий.
Редактор: Лариса Коваленко
- передача/программа
- образование
- изобразительное искусство
- Сергей Андрияка
- телеканал «Культура»
Искусство 1.
Планы занятий для начинающих по программе Искусство.чему вы научитесь?
Элементы и принципы дизайна — это строительные блоки, используемые для создания произведения искусства.
Элементы искусства — это визуальные «инструменты», которые художники используют для создания художественных произведений. Они составляют изображение или арт-объект: линия, форма/форма, значение, цвет, пространство и текстура.
Принципы дизайна — это то, как художники используют Элементы искусства в художественном произведении — это «то, что мы делаем с Элементами» — как мы их располагаем, как мы их уравновешиваем, что подчеркиваем и т. д. Принципы таковы: баланс, контраст, повторение, акцент и единство.
Элементы искусства
Элементы искусства — визуальные «инструменты», которые художники используют для создания произведений искусства.
Художники манипулируют этими элементами, смешивают их с принципами дизайна и создают произведение искусства. Не в каждом произведении содержится каждый из этих элементов до последнего, но всегда присутствуют как минимум два.
Например, скульптор по умолчанию должен иметь в скульптуре и форму, и пространство, потому что эти элементы трехмерны. Их также можно заставить появляться в двухмерных работах с помощью перспективы и затенения.
Есть шесть элементов искусства:
- Строка
- Форма / Форма
- Значение
- Цвет
- Пробел
- Текстура
линия
форма
значение
цвет
пространство
текстура
принципы дизайна
Принципы дизайна — это способы, которыми художники используют и располагают элементы искусства в композиции.
Принципы дизайна — это то, что мы делаем с элементами искусства. То, как мы применяем Принципы дизайна, определяет, насколько успешно мы создаем произведение искусства.
Баланс
Contrast
Повторение
Акцент
Unity
Разминка
Странный шум …
Рейтинг воображения
Ограниченный рисунок
Popcorn Factory
Облизости MIN MIND MID
ELES
ELES
ELES
ELES
ELES
ELES
ELES
ELES
.
Строка
Примечания
Дизайн повторения линии
Рисунок с линиями
Линии и эмоции
Tengles
Формальная линия.
Пазл
Дизайн имени
Ручная работа 1
Ручная работа 2
Цветок этюд
Букет
Мозаика
значение
Примечания
Шкала значений
Форма Конструкция и затенение
Наблюдательный рисунок
Грид.
Пуантилизм
Слои и отверстия
цвет
делать заметки
Раскрашивание ландшафта
Практика цветового круга
Цветовое колесо
Цветовые схемы
Практическая цветовая схема
Дизайн цветовой схемы
Цветовая схема Триптих
Монохроматическая живопись
Дополнительная живопись
Цветовая схема
Цветовая схема
Нязк
Цвета
Цвета Цвета.
Подготовительный тест
пробел
делать заметки
сетка
дополнительный ж/с
1 точка перспективы
1 балл. Перспектива
Шагковая доска
План сетки
Post в перспективе
1 План сетки PT
Имя в перспективе
MAZE
Комната в перспективе
2 -балльная перспектива
2 PT Перспектива
Проспекция
.Форма 2 pt
Куб
План сетки 2 pt
Городской квартал
Скворечники
Городской пейзаж
Городской квартал с историей
Prep test
3 point perspective
3 pt perspective
3 pt form
3 pt block
texture
take notes
Texture Study
Textured apples
Textured circles
Texture patterns
Textured цилиндр
Креативные шаблоны
Подготовительный тест
Оптический дизайн
Принципы проектирования
Весы
Делать заметки
Конструкция весов
Printmaking
contrast
White on Black
Scratch art
repetition
pattern problem
patterns experiment
Pattern design
Optical design
Subway train
Tessellations
emphasis
Complementary painting
единство
Двойное рисование
Рисование фигуры: Урок 1
Разминка:
Нарисуйте человеческую фигуру (с головы до ног).
Не беспокойтесь о деталях, просто эскиз.
***Рисуй в блокноте, если у тебя нет блокнота…подойдет бумага из блокнота)
Цели
Я умею:
- Изучай основные пропорции фигуры человека
- Используй мое понимание пропорции человека для отработки основ рисования фигур
- Разработка рисунков фигурок до готового рисунка
Эгон Шиле — Сидящая женщина с согнутым коленомЭгон Шиле был немецким художником, который был известен своими рисунками фигур с крутящимися позициями и выразительной живописью. Эгон не был хорошим учеником в учебе, но его обучал его дядя, который был художником и продолжил обучение у Густава Климта. | Внутренняя фигурка Скелет — это наша внутренняя фигурка. | Эскизы балерин ДегаЭдгар Дега был французским художником, известным своими работами с танцовщицами. Он приглашал танцоров в свою студию и зарисовывал их для создания композиций. Непосредственное наблюдение за моделями помогает художнику уловить реалистичную форму. |
Изучение нашего скелета и того, где находятся все наши суставы, поможет нам создавать более реалистичные фигуры. Подумайте, где изгибается ваше тело и как оно движется.Эгон Шиле — Сидящая женщина с согнутым коленом
Эгон Шиле был немецким художником, который был известен рисунками фигур с крутящимися позициями и выразительной живописью. Эгон не был хорошим учеником в учебе, но его обучал его дядя, который был художником и продолжил обучение у Густава Климта.
Внутренняя фигурка
Скелет — это наша внутренняя фигурка.
Изучение нашего скелета и того, где находятся все наши суставы, поможет нам создавать более реалистичные фигуры. Подумайте, где изгибается ваше тело и как оно движется.
Эскизы балерин Дега
Эдгар Дега был французским художником, известным своими работами с танцовщицами. Он приглашал танцоров в свою студию и зарисовывал их для создания композиций. Непосредственное наблюдение за моделями помогает художнику уловить реалистичную форму.
Чтобы нарисовать то, что снаружи, мы должны понять, что внутри
Не бойся, пропорции здесь….
Научиться рисовать человеческую фигуру в правильных пропорциях — важный навык в наборе инструментов любого художника. Чтобы освоить этот процесс, потребуются время и усилия, но есть система и метод, которые помогут каждому обрести уверенность в рисовании своей фигуры.
Человеческое тело не только является одной из самых сложных структур животных в природе, но и имеет множество вариаций. Подумайте обо всех размерах, возрастах, цветах кожи, прическах и т. д., с которыми может столкнуться художник. Итак, это сложный процесс, и ни один молодой художник не должен расстраиваться из-за того, что у него проблемы с рисованием людей; это амбициозное предприятие.
Мы собираемся развивать этот навык с нуля, начиная с упрощенного скелета (базовая фигурка), переходя к объему мускулов и жира тела, и, наконец, мы переходим к таким деталям, как одежда, волосы. и черты лица.
Основой для рисования фигуры являются основные пропорции . Мы собираемся попрактиковаться в построении фигуры человека, чтобы ознакомиться со стандартными пропорциями.
Рисунок Рисунок 1
Классная работа
К концу урока вы будете:
- Вы будете практиковаться в поиске внутреннего скелета трех фигурок
- Попрактиковаться в построении фигурки из палочек
- Попрактиковаться в построении фигуры человека из фигурки из палочек
Сборка фигуры А | Изнутри | Снаружи |
Построить фигурку
Изнутри
Вовне
Двигаясь вперед
Как только вы действительно поймете, где находятся суставы и как работают пропорции человека, вы сможете упростить человеческую форму до основных форм.
