Содержание

33 урока скетчинга и городских зарисовок маркерами

Подборка обучающих видео-уроков от архитектора Стаса Черевко, которая поможет освоить этот стиль иллюстрации.

Эти уроки помогут начинающим выбрать необходимый набор инстурментов, освоить азы скетчинга, а также его применения для создания городских скетчей и иллюстраций.

Что такое скетчинг

Как рисовать автомобили

Как рисовать людей

Как рисовать деревья в цвете

Как рисовать деревья

Городской скетчинг маркерами

Как рисовать маркеры

Как рисовать часы маркерами

Как рисовать пейзаж серыми маркерами

Обзор маркеров sketchmarker

Как рисовать маркерами. Спецэффекты пастелью

Обзор бюджетных материалов для скетчинга

Обзор работ конкурса “Зимний пейзаж” от artmarker.ru

Как рисовать автомобиль маркерами

Используем старые маркеры

Как рисовать Бобу Фетта маркерами

Как рисовать фон маркерами

Как делать заливку маркерами ZIG

Как рисовать пейзаж маркерами

Скетчинг для начинающих. Урок 1. Характер линий

Скетчинг для начинающих. Урок 2. С чего начинать?

Скетчинг для начинающих. Урок 3. Выделяем главное

Скетчинг для начинающих. Урок 4. Баланс массы и пустоты

Как рисовать женскую голову в профиль

Как рисовать женское лицо

Как рисовать голову в профиль

Как рисовать мужское лицо

Как рисовать лицо

Обзор маркеров ZIG TWIN S

Как рисовать волосы

Как рисовать губы

Рисуем маркерами машину из фильма “MAD MAX”

Как рисовать глаза

Материалы для скетчинга

Бесплатный интро-курс по скетчингу от XYZ School

ЧТО ТЫ ПОЛУЧИШЬ В ИТОГЕ

По итогу курса у тебя будет собственная модель автомобиля — нарисованная в твоём стиле и отрендеренная в соответствии с твоими предпочтениями.

Эту модель при желании можно будет использовать в портфолио, показывать будущим заказчикам и работодателям.

ЧТО ТАКОЕ INTRO-КУРСЫ ОТ XYZ

Это бесплатные курсы, на которых мы даём базовые знания. Автор курса тот же, что и у основного — но сам материал в большей степени ориентирован на новичков. Всё для того, чтобы тебе было легче найти своё призвание.

Здесь нет стримов и проверки домашних заданий — курс состоит из записанных уроков. Благодаря этому такие курсы не привязаны к конкретным датам: их можно проходить в любой момент.

КАК БУДЕТ ПРОХОДИТЬ ОБУЧЕНИЕ
Платформа и короткие уроки

Курс не привязан к конкретным программам: ты можешь использовать любой графический редактор или же рисовать на бумаге.

Полезные материалы

Во время обучения у тебя будет доступ к полезным материалам, лично отобранным преподавателем. Эти знания помогут тебе учиться ещё быстрее и не совершать лишних ошибок.

Отдельный Discord

Доступ к курсу не ограничен по времени, но многим тяжело заниматься в одиночестве перед компьютером. Поэтому одновременно с тобой курс будут проходить сотни единомышленников. Все будут общаться, делиться опытом и задавать вопросы в отдельном Discord-канале.

Ну и, конечно, у XYZ есть общий Discord-сервер — присоединяйтесь!

ЧАСТО ЗАДАВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ
В каких программах мы будем работать?

Курс не привязан к конкретным программам: ты можешь использовать любой графический редактор.

Буду ли я контактировать с преподавателем?

Нет, формат обучения — записанные лекции. Но есть основной курс — там Егор проводит стримы и разбирает работы студентов.

Какие перспективы у скетчера?

Освоив технику скетчинга, художник может остаться в этом формате и сознательно развивать именно эти навыки, а может использовать их как основу и развиваться в любом другом направлении цифрового рисунка.

Уроки скетчинга. Рисуем греющий фонарик и снег маркерами Touch Brush поэтапно.

Друзья! Мы рады приветствовать Вас на нашем первом уроке по скетчингу маркерами! Эта новая рубрика «Уроки скетчинга» призвана помочь нашим клиентам и друзьям начать рисовать свои удивительные скетчи маркерами и познакомиться с основами скетчинга в нашем блоге Проскетчинг.

Первый урок скечинга: построение предмета и подбор палитры маркеров Touch Brush. Рисуем настоящий снег поверх маркерного скетча!

Поскольку наш первый бесплатный урок скетчинга маркерами выпал на самое начало зимней поры — декабрь, мы выбрали для Вас отличный референс с красивым греющим фонариком, который часто можно встретить в самых новогодних фотографиях. Этот урок научит Вас построению такого непростого предмета, как греющий фонарь со стеклянными дверцами и горящей свечой. А также мы внимательно рассмотрим момент подбора палитры для рисования этого скетча. Но самым интересным опытом для Вас станет рисование настоящего снега поверх маркерного скетча. Интересно? Тогда начинаем 🙂

Какие маркеры мы будем использовать в этом уроке?

В этот раз мы выбрали палитру из корейских маркеров Touch Brush, так как именно этот бренд имеет шикарную палитру красных оттенков, которые нам понадобятся. А перо с кистью как нельзя лучше подходит для создания объема на предметах, в нашем случае необходимо добиться светотени и объема греющего фонарика. Вы можете подобрать аналогичную палитру из других маркеров или купить сет для этого урока в нашем магазине художественных товаров для скетчинга Проскетчинг.

Референс с греющим фонариком для урока

Мы выбрали чудесное фото-референс с новогодним греющим фонариком и снегом для создания настоящего зимнего скетча. На самом деле это не самый простой референс, ведь фонарик требует настоящего построения для того, чтобы он выглядел натурально и фотореалистично. Также особое внимание мы уделим одному из способов нарисовать натуралистичный снег, но об этом мы расскажем позже 🙂

Построение фонарика простым карандашом перед заливкой цветом

При построении любого предмета мы рекомендуем начинать с определения соотношения сторон максимальной ширины и длины предмета. В нашем случае ширина фонарика меньше высоты примерно в 1,7 раз. Это и будет соотношение сторон предмета при построении.

Наш предмет идеально вписывается в прямоугольную область, поэтому первым делом строим прямоугольник с соотношением сторон 1,7 и определяем центральную вертикальную ось.

После завершения построения Вы сами определяете необходимый уровень детализации, на фото мы видим специальную ручку наверху фонарика, отверстия в форме звездочек, скругленные формы стеклянных дверец и петельки, на которых они держатся. Если Вы начинающий художник, Вы можете не прорабатывать все детали, а сосредоточиться на общей форме предмета и правильном построении.

После того, как Вы завершите построение греющего фонарика можно стереть карандаш ластиком или ластиком-клячкой, а затем обвести финальные контуры водоустойчивым линером Touch Liner 0.5 или 0.1. Такие линеры можно купить в нашем магазине маркеров и товаров для скетчинга Проскетчинг. Если Вы боитесь стирать карандаш, то начните с обводки линером и затем уже сотрите простой карандаш с бумаги. Это важно сделать до заливки скетча маркерами, так как из под маркеров карандаш удалить уже не получится. Карандаш может повлиять на оттенок маркеров и создать грязные разводы.

Переходим к заливке рисунка маркерами. Пробуем смешивать оттенки спиртовых маркеров.

1. Отличительной особенностью скетчинга спиртовыми маркерами является замечательное смешивание оттенков между собой. Маркеры с чернилами на спиртовой основе смешиваются в красивые градиенты лучше, чем другие аналогичные материалы для рисования.

2. Обязательно пробуйте использовать специальный бесцветный маркер блендер 0 Colorness Blender. Этот маркер для скетчей не имеет своего оттенка, но с помощью него удобно смягчить цветовые границы двух оттенков.

3. Также при обучению скетчингу нужно помнить, что более светлый маркер всегда способен осветлить более темный оттеннок если рисовать им поверх готового рисунка.

4. Начинайте заливку рисунка маркерами всегда с самых светлых оттенков, далее путем наслоения будет легче добиться объема.

Перед тем, как перейти к рисованию снега на греющем фонарике давайте определимся с материалами, которыми мы будем пользоваться. Для снега можно выбрать белые пастельные карандаши, белые гелевые ручки, специальные белила Копик или даже гуашь.

Мы решили провести эксперимент и воспользоваться гуашью 🙂

Рисуем снег белилами поверх маркерного скетча. Техника «сухая кисть»

Гуашь — это водорастворимая густая покрывная краска, которую легко наносить кистью на любые поверхности. Среди различных гуашевых красок есть и оттенок Белила титановые или Белила цинковые. Можно использовать любой тип белил.

Для создания снега на рисунке Вам понадобится тонкая кисть из синтетики и собственно баночка с белилами гуаши. Перед началом работы протестируйте увлажненность кисти на черновике. Краска должна быть плотно нанесена на кисть. Затем немного «вытираете» кисть об черновую бумагу и начинаете «тыкать» подсохшим кончиком кисти в бумагу, держа кисть вертикально. Вы получите хаотичные, но очень фактурные следы от подсохшей кисти, которые отлично перекрывают маркеры и создают имитацию настоящего снега.

Для завершения нашего скетча по высохшей гуаши добавляем красивый голубой снежный оттенок Touch Brush B182. Его стоит добавить совсем немного, лишь оттенить наш снежок.

Для создания падающей тени от фонарика и для проработки стеклянных частей дверей воспользуйтесь холодными серыми оттенками Cool Grey 1, Cool Grey 3, Cool Grey 5.

Урок фуд-скетчинга — рисуем мороженое!

Акварельный курс «Фуд скетчинг».

Первый урок.

Все мы любим еду — и не только за вкус и сытность 🙂 Эстетическая и не побоимся этого слова, художественная ценность блюд порой не менее важна, чем его ингредиенты или калорийность.

Фуд-скетчинг: мороженое с вишенкой и орешками.

Запечатлеть и поделиться этой ценностью с другими вам поможет модный нынче фуд-скетчинг.

Одна из причин использования рисования через огромные возможности использования фуд-иллюстраций. Ведь при всем разнообразии фотографий, порой, найти снимок с нужной композицией или ингредиентами бывает сложно. В то время, как позволяет комбинировать множество деталей, произвольно менять ракурс и расставлять акценты в зависимости от целей. Такие рисунки нередко используются для логотипов, используются в оформлении меню, сайтов и полиграфии.

 

 

Материалы для акварельного скетчинга

Я использую акварель Санкт-Петербург. Также я бы посоветовала Ладогу. Это очень качественные краски.

Кисти я использую синтетические, они не облезают и достаточно хорошо держат жидкость и форму. Начинающим я бы посоветовала круглые -1, 3, 6, 8, плоские угловые 8 и резаную -6, бумага использовалась в моих уроках palazzo. Это не дорогая и качественная бумага. Фарфоровая палитра которую я использую вещь дорогая, начинающим советую взять белое фарфоровое блюдечко. Дело в том что пластиковые палитры не дают увидеть цвета капли, а бумага впитывает краску. И обязательно обзаведитесь тряпочкой. Можно одноразовой. В большую банку налейте теплую воду. И начнем.

Карандашный набросок в фуд скетчинге

Так с чего же начинается акварель?
Конечно с четкого БЛЕДНОГО проработанного линейного рисунка. Очень важно чтобы линейный рисунок был очень бледным и аккуратным, иначе все линии будут видны, так как акварель прозрачная краска.

Акварельная заливка формы

Когда линейный рисунок готов, нужно преступать к накладыванию слоев краски. Именно слоев. Акварель послойная краска. Чтобы не заниматься раскрашиванием, и класть цвет именно той насыщенности которой вы хотели, обязательно проверяйте его на палитре. Если слишком яркий разведите краску водой.

Итак начнем с вафельного стаканчика. Красим охрой бежевой краской, довольно бледно. Справа чуть ярче, слева чуть бледнее. Середину оставляем не закрашенной.

 

 

 

 

Вот что у нас должно получиться.

Прорабатываеи верхнюю часть картинки

В еще не высохший правый край добавляем немного красно-коричневого оттенка.

Смешиваем охру с теплым желтым и с большим количеством воды, бледно, по форме, с пробелами красим мороженое. Обратите внимание большая часть остается не закрашенной. Тень кладем зеленоватым оттенком. Пробуйте и смешивайте обязательно цвета на палитре. Иначе цвет который вы взяли может оказаться довольно ярким.

Красим вишню. Края красим яркой бордово красной краской. Затем моем кисть и водой без краски разводим этот красный во внутрь вишни.

Блик должен остаться белым

Травянисто-зеленым красим ножку вишни.

Рисование еды с натуры это отличная разминка и небольшая ежедневная практика для тех, кто хочет всегда оставаться в творческом тонусе. Заведите маленький блокнот и попробуйте в течение недели зарисовывать внем всю свою еду это очень занимательно! Сначала небольшой совет новичкам. Фрукты и овощи! Вот с чего стоит начинать. На простых формах легко проследить расположение светотени, а также можно попрактиковаться в отработке плавности градиентов. Начинайте с одного или двух объектов, старайтесь попасть в характер формы и проработать объем. После того, как почувствуете уверенность в своих силах, вносите разнообразие в постановку сравнивайте разные фрукты и овощи, их масштабы, текстуры и детали.

Вот мы с вами добрались до дробленых орешков и листиков. Обратите внимание что листья немного разные по цвету. Где-то более холодные, где-то более теплые. Пока красим довольно бледно. Орешки красим кусочками треугольной формы и тонкими линиями.

Вот что у меня получилось.

Темно зелеными оттенками прорабатываем палочку и листья. Старайтесь не закрашивать целиком предыдущий слой. 

Прорабатываем вишню. В тенях цвет становится более холодным бордовым. Прокрашивает орешки на сливках. Бледно и аккуратно. НЕ забывайте проверять цвета на палитре.

Тоненькой кистью, темно-коричневым цветом разбираем дробленые орешки.

Серым цветом бледно наносим объем на сливки.

Добавляем в стаканчик деталей и цвета

Вот добрались мы с вами до вафельного стаканчика.

Красно-коричневым цветом красим клеточки выдавленных элементов в вафле.

Не забудьте про край вафли. Его надо немного оттенить охрой.

 

 

 

 

 

 

 

 

Усиливаем иллюзию объема. Правую сторону мороженого надо затемнить красно-коричневым.

И вот мы это сделали.

Наше мороженое готово.

Домашнее задание! 

1. Создайте таблицу цветов.

Разлинуйте квадрат 10 на 10 каждую клетку примерно 1 см. Наносите в каждый квадрат смесь из одной или нескольких красок. Цель нашего эксперимента. Ни один квадрат не должен повторяться по цвету.

2. Попробуйте нарисовать вот такое мороженое сами

Как научиться рисовать карандашом: бесплатные уроки для начинающих

Как научиться рисовать карандашом для начинающих

Научиться рисовать несложно — все учатся ходить, говорить, читать и писать еще в раннем возрасте, а научиться рисовать еще проще! Рисование — это просто нанесение на бумагу штрихов, которые передают некоторый визуальный опыт.

 

 

Все, что требуется для того, чтобы научиться хорошо рисовать, — это желание, немного настойчивости, умение наблюдать и готовность потратить некоторое время на исправление ошибок.

 

Этот последний пункт очень важен, так как ошибки сами по себе — это неплохо. Они дают возможность улучшить свои навыки, ведь когда вы исправляете их, то понимаете, что и как нужно правильно сделать в следующий раз. Старайтесь не проявлять нетерпения и не ругайте себя за то, что обучение не происходит так быстро, как вам хотелось бы, — время, потраченное на исправление рисунков, прошло не зря.

 

Постарайтесь как можно чаще работать вместе с другими студентами, потому что это также помогает вашему прогрессу. Рисование может казаться глубоко личным занятием, но на самом деле это дело достаточно публичное, потому что ваши рисунки должны увидеть и оценить другие люди. Покажите свою работу другим и послушайте, что они говорят; нужно не просто принимать или отвергать их похвалу или критику, а проверить свою работу и оценить: возможно, они увидели нечто, чего вы не заметили. Если оценка посторонних людей оказалась не слишком лестной для вас — не обижайтесь.

 

Ни похвала, ни критика не имеют особого значения, за исключением тех случаев, когда они помогают вам посмотреть на свою работу более объективно.

Хотя на первых порах очень важен взгляд более опытного художника, в конце концов вам придется самому стать самым жестким критиком своих работ и строго оценивать, в чем именно ваш рисунок хорош, а что не удалось.

 

Если есть такая возможность, поговорите с профессиональными художниками об их работе. Обязательно посещайте художественные выставки и галереи, чтобы увидеть, что такое «соревновательность», будь то картины старых мастеров или ваших современников. Весь этот опыт поможет вам развивать ваше мастерство в правильном направлении. Хотя эта книга станет для вас хорошим подспорьем на пути к обретению правильных навыков рисования, вы сами должны научиться замечать свои слабые и сильные стороны, исправляя первое и опираясь на второе.

 

Напряженная упорная работа позволяет достичь большего, чем талант сам по себе, поэтому не сдавайтесь, когда что-то не ладится; рисование дарит нам удивительное чувство удовлетворения, даже если вы никогда не увидите свои творения вывешенными в художественной галерее. Просто наслаждайтесь творчеством!

 

Что вам понадобиться для рисования

Когда вы впервые начинаете рисовать, скорее всего, вам понадобятся карандаши, так как вы рисуете ими с детства и сможете управляться с ними достаточно легко, не испытывая особого дискомфорта. Позже, когда вы почувствуете себя более уверенно и подготовитесь к дальнейшему развитию своих навыков рисования, можете опробовать различные материалы, чтобы увидеть, насколько отличаются штрихи, выполненные тем или иным материалом. Вы сможете с удовольствием наблюдать за этим и радоваться тому, насколько расширился диапазон используемых вами приемов. Вы найдете описания различных материалов для рисования и упражнения, позволяющие их применить.

 

Для работы вам понадобится бумага для рисования средней плотности, которую вы можете купить в листах или в виде альбома для рисования. Последний вариант будет наиболее универсальным, потому что альбом можно взять с собой, а также использовать его дома.

Размеры, удобные для путешествий, — это форматы A5, A4 и A3, более крупные форматы слишком громоздки.

 

 

Чертежная доска, которую используют дома, продается в магазине художественных принадлежностей, но ее легко сделать самостоятельно, выпилив из толстой фанеры или ДСП.

 

Наиболее полезным вариантом будет кусок ДСП или толстой фанеры формата A2. Отшлифуйте края, чтобы сгладить их, и, если хотите, покройте доску грунтовкой или белой эмульсионной краской, чтобы защитить поверхность от износа. Чтобы прикрепить лист бумаги к доске, можно использовать традиционные зажимы или чертежные булавки, но я предпочитаю клейкую ленту — она легкая, прекрасно прикрепляется к бумаге и доске и не повреждает бумагу, если пользоваться лентой аккуратно.

 

Если вы рисуете сидя или стоя, вам нужно будет расположить поверхность бумаги под достаточно острым углом. Если вы хотите рисовать стоя, что обычно позволяет наиболее точно рисовать с натуры, вам понадобится мольберт, на который вы будете устанавливать свою доску, если, конечно, вы не рисуете в небольшом блокноте. Вы можете купить маленькие настольные складные мольберты, а также большие мольберты (мольберт-хлопушка, мольберт-«лира», мачтовый мольберт, станковый мольберт. — Прим. ред.) — я предпочитаю последние. Если вы любите рисовать сидя и у вас нет мольберта, можете поставить чертежную доску формата A2 на колени и прислонить ее к краю стола или спинке другого стула.

 

Независимо от того, используете вы мольберт или более неформальную опору, линия вашего взгляда должна быть такой, чтобы часть рисунка, над которой вы работаете, располагалась прямо у вас перед глазами. Если вы смотрите на поверхность под углом по отношению к листу бумаги, это неминуемо приведет к появлению небольших искажений, которые вы даже не заметите, пока не отступите назад и не посмотрите на рисунок более объективно.

 

Держите ручку или любой другой инструмент для рисования, который вы используете, достаточно легко и расслабленно в руке — не нужно судорожно сжимать его. Кроме того, опробуйте различные способы рисования карандашом, держа карандаш, как ручку при письме или как кисть, особенно когда вы рисуете стоя, — чем более вертикально расположена поверхность бумаги, тем легче использовать кисть.

 

Постарайтесь все время держать расслабленными плечи, руки и запястья — плавное легкое движение обеспечит лучшие результаты. Если вы осознаете, что ваше движение становится дерганным и стесненным, отойдите немного от мольберта и выполняйте размашистые движения до тех пор, пока не почувствуете, что напряжение уходит. У новичков в рисовании состояние напряжения возникает достаточно быстро, возможно, из-за беспокойства, что можно испортить рисунок, который до определенного момента получался достаточно хорошо, но помните, что вы рисуете ради удовольствия! Упражнения из этой книги помогут вам получать удовольствие от процесса обучения и сосредоточиться на улучшении своих навыков, а не на ошибках.

 

Рисование пастелью, углем, чернилами и тушью

При работе над этой серией упражнений вы начнете пробовать различные традиционные материалы для рисования. В каждом упражнении я продемонстрировал, как применяется тот или иной материал, но это никоим образом не исчерпывает все его возможности. Конечно, каждый материал по-своему оказывает влияние на приемы рисования. Когда вы, постоянно практикуясь, станете более уверенно управляться с ними, вам будет даже интересно использовать определенные приемы и инструменты в своих живописных экспериментах.

 

В конечном итоге выбор материала для конкретного рисунка будет определяться тем, насколько хорошо он соответствует изображаемому предмету и той манере, в которой вам нравится работать. Даже если вы нашли материал, которым вам особенно нравится работать, не останавливайтесь на достигнутом — продолжайте пробовать различные приемы и материалы, чтобы расширить свой репертуар и свободно владеть любым из них. Все это — технические составляющие ремесла художника, усиливающие удовольствие от упорной работы и полученного результата.

Учись как художник: 8 бесплатных ресурсов, с которыми вы точно начнете рисовать

Если вбить в лю­бом по­ис­ко­ви­ке «как на­учить­ся», то пер­вым ва­ри­ан­том за­про­са все­гда бу­дет «ри­со­вать». Твор­че­ство по­мо­га­ет нам рас­сла­бить­ся, от­влечь­ся и вы­ра­зить свои эмо­ции, да и в це­лом по­лез­но для моз­га и мен­таль­но­го здо­ро­вья. «Цех» на­шел 8 бес­плат­ных ре­сур­сов, ко­то­рые по­мо­гут сде­лать пер­вые шаги в сто­ро­ну ка­рье­ры ве­ли­ко­го ху­дож­ни­ка.

Skill­Share

Он­лайн-плат­фор­ма с ан­гло­языч­ны­ми кур­са­ми для твор­че­ских лю­дей. По­ми­мо ба­зо­вых про­грамм прак­ти­че­ски по всем на­прав­ле­ни­ям, здесь мож­но най­ти ма­стер-клас­сы от ил­лю­стра­то­ров и кре­а­тив­ных бло­ге­ров о том, как мо­не­ти­зи­ро­вать свои на­вы­ки и ор­га­ни­зо­вать твор­че­ский про­цесс. Плат­фор­ма ра­бо­та­ет по под­пис­ке, но при ре­ги­стра­ции вы по­лу­чи­те бес­плат­ный ме­сяц, ко­то­ро­го хва­тит, что­бы прой­ти один или несколь­ко кур­сов.

Наш вы­бор на Skill­Share:

Пря­мые эфи­ры от Вен­ди Мак­но­тон


Ху­дож­ни­ца из Нью-Йор­ка Вен­ди Мак­но­тон каж­дый день дает бес­плат­ные ма­стер-клас­сы для взрос­лых и де­тей в сво­ем ин­ста­гра­ме и даже за­да­ет до­маш­ку. Вен­ди на­ча­ла пре­по­да­вать в пе­ри­од ка­ран­ти­на, что­бы де­тям было чем за­нять­ся дома, а ро­ди­те­ли мог­ли от­влечь­ся от ру­ти­ны и по­свя­тить вре­мя твор­че­ству. Ра­бо­ты уче­ни­ков мож­но по­смот­реть по хе­ш­те­гу #Draw­To­gether.

«Вы смо­же­те ри­со­вать че­рез 30 дней»

Как на­счет того, что­бы на­учить­ся ри­со­вать все­го за ме­сяц, тра­тя на за­ня­тия 20 ми­нут каж­дый день? Даже при всей за­гру­жен­но­сти на ра­бо­те и дома за­да­ча ка­жет­ся вполне ре­а­ли­зу­е­мой. Сайт опи­ра­ет­ся на од­но­имен­ную кни­гу Мар­ка Кис­тле­ра и со­сто­ит из 30 крат­ких уро­ков. По­дой­дет тому, кто пока не зна­ком с по­ня­ти­я­ми «ком­по­зи­ция» и «пер­спек­ти­ва», но уже стре­мит­ся осво­ить ба­зо­вые эле­мен­ты.

Ви­део­уро­ки от шко­лы ри­со­ва­ния DREAM& DRAW


Ос­нов­ной фор­мат шко­лы сей­час — плат­ные он­лайн-кур­сы, но на офи­ци­аль­ном сай­те есть раз­дел и с бес­плат­ны­ми уро­ка­ми. Прой­дя их, вы смо­же­те на­ри­со­вать свой пер­вый скетч ак­ва­ре­лью и по­нять, нра­вит­ся ли вам этот стиль или сто­ит про­дол­жить по­ис­ки дру­гой тех­ни­ки.

Udemy

Сей­час на плат­фор­ме мож­но най­ти боль­ше 15 бес­плат­ных кур­сов по са­мым раз­ным на­прав­ле­ни­ям — от со­зда­ния муль­тяш­ных ге­ро­ев из про­стых форм до пер­вой ман­ги. Вме­сте с твор­че­ски­ми на­вы­ка­ми смо­же­те под­тя­нуть вла­де­ние ино­стран­ным язы­ком — боль­шин­ство за­ня­тий про­хо­дит на ан­глий­ском, а неко­то­рые — на ис­пан­ском.

Ка­нал с уро­ка­ми Боба Рос­са


Боб Росс — аме­ри­кан­ский ху­дож­ник, при­ду­мав­ший тех­ни­ку быст­рой жи­во­пи­си мас­ля­ны­ми крас­ка­ми, о ко­то­рой он рас­ска­зы­ва­ет в соб­ствен­ной те­ле­пе­ре­да­че. И хотя Рос­са чаще вспо­ми­на­ют как ге­роя доб­рых ме­мов, ин­струк­ции ху­дож­ни­ка вы­гля­дят по­нят­ны­ми, а про­смотр вы­пус­ка, ка­жет­ся, мо­жет за­ме­нить ме­ди­та­цию — на­столь­ко спо­кой­но и раз­ме­рен­но всё про­ис­хо­дит.

Ма­стер-клас­сы от Samouchka School


Еще один ва­ри­ант быст­ро на­учить­ся ри­со­вать ак­ва­ре­лью. На сай­те есть как про­стые уро­ки со скет­ча­ми ап­пе­тит­ных де­сер­тов, так и бо­лее слож­ные — смо­же­те на­ри­со­вать за­кат на море или даже осен­ний улич­ный пей­заж.

Бес­плат­ные уро­ки от Kalacheva School

За­ре­ги­стри­ро­вав­шись на сай­те, вы по­лу­чи­те до­ступ к 6 ви­део­уро­кам в раз­ных тех­ни­ках: ак­ва­рель, скет­чинг и ил­лю­стра­ция мар­ке­ра­ми. Вме­сте с пре­по­да­ва­те­ля­ми шко­лы вы на­ри­су­е­те пря­нич­ный го­род, раз­бе­ре­тесь со све­том в пей­за­же или со­сре­до­то­чи­тесь на изоб­ра­же­нии цве­тов и рас­те­ний.

Еще боль­ше ви­део­уро­ков и по­лез­ных ма­те­ри­а­лов:

Бо­нус: вы мо­же­те ри­со­вать.

Даже если вы так не счи­та­е­те, Грэм Шоу до­ка­жет, что вы не пра­вы.

Скетчинг для начинающих: техника и материалы

Далеко не все из нас умеют хорошо рисовать. У кого-то нет художественного таланта, или в школьные годы вместо любимой художки предпочли секцию плавания. К счастью, есть техника рисования, обучиться которой можно в любом возрасте и в рекордно короткое время.

Создание рисунка в технике быстрого рисования называется скетчинг. Усвоив уроки скетчинга, легко сохранить посетившую по пути на работу идею вечернего платья, или зарисовать сложный фасон на модном дефиле.

Материалы для художника

Зарисовки делают в самых неподходящих для классического рисования местах, поэтому в ход идут все пишущие принадлежности:

•    простой карандаш и шариковая ручка;
•    офисные фломастеры и тонкие маркеры;
•    оычная бумага формата А4.
 
В самом начале не нужно покупать дорогую бумагу, осознание торжественности момента сковывает руки и фантазию. Всем быстрым рисункам свойственны импульсивность, лаконичность, отдельные элементы лишь едва обозначены, оставляя зрителю простор для фантазии.

Если используется акварель, тушь, маркеры от 3 мм, готовим плотную бумагу. Специальные блокноты для скетчинга как раз состоят из таких листов.

Техники скетчинга

На первых порах не нужно использовать ластик. Даже если первые наброски далеки от совершенства, важен темп, а не красота линий. Первые рисунки будут «для себя», чтобы «набить руку» и сохранить в памяти, увиденные мельком вещи. По мере роста мастерства будет меняться и техника:

  • первые рисунки будут нарисованы плавными и прямыми линиями разной толщины, штрихами и точками;
  • когда общая форма станет хорошо получаться, можно разнообразить технику использованием цветных карандашей и маркеров;
  • перевести скетч на уровень фэшн-иллюстрации поможет применение акварельной заливки. Созданный в импульсном порыве эскиз можно доработать дома на мольберте или в программе.

Скетчинг для начинающих заключается, прежде всего, в быстром темпе и передаче настроения. Самые удачные зарисовки случаются в дороге, в парке на природе, именно тогда рисунок, гарантированно, несет в себе частичку души и ценность момента.

Применения быстрого рисунка

В мире дизайна техника быстрого рисунка очень популярна. Промышленность выпускает спец блокноты, профессиональные преподаватели рисования пишут книги о том, как обучиться быстрой технике. Вот и в нашей школе любителей красивого шитья есть курсы скетчинга. Один из них – Курс Fashion иллюстрации для начинающих.  Ценность заключена во всеядности применения – она полезна как портным, так и заказчикам. Владея быстрой техникой легко передать особенности задуманной модели, сохранить внезапно посетившую идею и позже довести ее до идеального воплощения своими силами или совместно с профессиональными портными.

Другой наш курс — Fashion-иллюстрация: нижнее белье научит рисовать фигуру без верхней одежды. Студенты учатся изображать тело в динамике, после полезного курса гораздо проще рисовать манекенщицу в верхней одежде.

В заключение добавлю: как бы ни были важны настроение и красота момента, без изучения элементарных приемов рисования и правил быстрого и правильного изображения фигуры человека, нарисовать шедевр будет сложно, или долго. Путь к мастерству в быстром рисунке будет быстрее, результативнее под зорким глазом опытного наставника, виртуального и, особенно, реального учителя.

Урок городского эскиза для начинающих (бесплатный 10-минутный видеоурок)

На этой неделе мы собираемся применить наши навыки рисования пером в городской среде.

Наброски вашего окружения могут быть фантастическим способом создать визуальный дневник ваших повседневных переживаний, и я всегда не люблю наброски велосипеда.

В этом видеоруководстве показано, как использовать перья разной толщины для создания разнообразия в набросках и как размышления об окружающих формах за пределами основного объекта могут добавить контекст в ваши рисунки.

Пошаговый урок городского эскиза

Как начать набросок?…

Первое, что нужно учесть, — это макет страницы — книжная или альбомная.

Для этого наброска из переулка во Флоренции я хотел использовать окружающую среду, чтобы помочь установить контекст для велосипеда, поэтому я выбрал портретную композицию.

При создании эскизов зданий я часто работаю от более крупных абстрактных форм к более мелким подробным формам, для этой демонстрации метод тот же.

Я также хотел проиллюстрировать, насколько важными могут быть формы вокруг основного объекта, поэтому в этом примере я оставил рисунок основного фокуса мотоцикла до последнего и сначала нарисовал все вокруг него.

Загрузка эталонной фотографии

На фото ниже можно «щелкнуть правой кнопкой мыши» и «Сохранить изображение как», чтобы вы могли использовать его в качестве эталонного изображения, распечатать и следить за видео выше.

Вы также можете скачать изображение с высоким разрешением здесь.

В демонстрации размер эскиза 6 x 4 дюйма (15 x 10 см)

Совет для профессионалов: Я рисую на бумаге для рисования светлым карандашом прямоугольную направляющую размером 6 x 4 дюйма и размещаю эталонное изображение в том же месте. высота. Так вам будет проще переключаться между эталонным изображением и рисунком.

Материалы, которые вам понадобятся:

Бумага

  • A4 (размер в Великобритании приблизительно 29 x 21 см) Я использую гладкую доску Bristol плотностью около 220 г / м2.

Ручки

  • Micron 0,2 мм — Постоянная ручка для тонкой линии

  • Faber Castell PITT Artist Pen — Черная ручка с перманентным наконечником из волокна

  • Muji Ручка с тонкой линией 0,5 мм
  • Pentel Brush Pen — Перманентная черная ручка-кисть

Шаг 1. — Обрамление вашего обзора

Я хотел, чтобы рисунок был посвящен велосипеду, но для помощи использовал архитектуру окружающей среды. создадим сцену и сфокусируемся.

Единственное, что вы всегда будете замечать во Флоренции, — это удивительные архитектурные окна и двери, которые, кажется, просто появляются из всех зданий на переулках.

Помещение раскрошенного окна в верхнюю часть рамки чертежа помогает многое рассказать о месте и пространстве.

Более темные тени вверху и внизу изображения примерно разделяют композицию на три части.

Вот несколько элементов, которые я рассмотрел на заднем плане:

  • Обрамление композиции
  • Создание у зрителя ощущения места
  • Выявление освещения — путем показа угла тени, добавления сильных темных участков в верхней части кадр, чтобы сбалансировать с темной тенью внизу кадра.
  • Добавление текстурных следов — в отличие от плавных линий на байке.
  • Разделение композиции на трети
  • Края также расположены на уровне , чтобы избежать касательной диагональной линии, касающейся угла кадра. Всегда проверяйте свои углы.

Шаг 2. — Использование теней для описания объекта

Различная толщина пера действует как использование разных кистей в картине.

Выбор пера вместе со скоростью приложения помогает описать качество материала того, что вы рисуете.

Итак, тонкая ручка, используемая быстро, создаст ломаную линию. Что идеально подходит для обозначения осыпающейся кирпичной кладки.

Если бы я использовал то же перо на более медленной скорости, я бы создал более сплошную однородную линию, которая была бы не столь эффективной. Важно подобрать правильное перо с правильной скоростью для достижения нужного эффекта.

Я хочу, чтобы мои первые линии были намеренно призрачными, тонкими и рваными, поэтому первое перо, которое я использую, — это сверхтонкое перо толщиной 0,2 мм, которое может вызывать ощущение царапин.

Это как твердый карандаш, но с ручкой.

Итак, как только я установил тонкие линии верхней трети изображения, я перешел на очень важную отбрасываемую тень и переключился на ручку с более широким оптоволоконным наконечником. Это дает более однородную сплошную темную отметку.

Когда я делал снимок, я заметил, что в нижней половине изображения есть красивая темная область, чтобы «заземлить» байк в кадре, это помогло скомпоновать рисунок и сфокусировало зрителя на центре композиции.

Шаг 3. — Добавление текстуры на передний план

Здесь я поменял местами кисть и положил перо на бок, чтобы оно не полностью покрыло бумагу (этот эффект может быть более выражен на текстурированной бумаге). Он придает текстуру следам пером и указывает на то, что разбитый свет падает на тротуар.

  • Отбрасываемая тень показывает формы и угол наклона колес
  • Разбитые темные формы добавляют текстуру на передний план

Где свет приходящий из?

Под каким углом отбрасывается тень?

Где самые темные тени и самые светлые огни?

Шаг 4.- Тонкие царапающие ручки и толстые ручки-кисти

Формы теней могут использовать тонкие, средние и толстые линии, добавляя разнообразия рисованию теней.

Шаг 5. — Формы теней

Перо Brush действует как большая кисть в наборе, давая более ломаную линию при быстром использовании и более органичное ощущение меткам.

Шаг 6. — Композиция качества света

На следующем этапе я использую тонкую ручку Muji 0,5 мм.

Эта ручка обладает отличной текучестью и дает ровную отметку, если вы работаете в вертикальном положении за мольбертом или быстро в альбоме для рисования. (Он также доступен в размере 0,38 мм, если вы предпочитаете более тонкое ощущение, Ванесса поддерживает 0,38 мм!)

Добавление линий штриховки к вашему рисунку дает дополнительную текстуру и отметку на поверхности, а диагональное направление вносит движение в рисунок.

Шаг 7. — От больших форм к меньшим

Теперь, когда у меня есть две крайние точки — верхняя и нижняя части рисунка, я могу начать рисовать велосипед.

Подходя к рисунку следующим образом:

  • Сначала устанавливаем формы тени
  • Указываем направление света
  • Проверка кадрирования композиции
  • Добавление разнообразия в толщину и вес линии

Все поможет принести финальный рисунок вместе быстро и с чувством легкости!

Шаг 8. — Рисование эллипсов (не сжимайте края)

Форма отбрасываемой тени направляет рисование первого колеса.

Здесь я заменяю ручку Fiber-tip, которая идеально подходит для рамы велосипеда.

Это позволяет мне быстро набросать форму.

Рисование эллипсов само по себе может быть навыком, просто остерегайтесь «синдрома сжатого эллипса», когда на концах каждой кривой есть острые углы.

Шаг 9. — Добавление деталей с помощью тонкой линии

Теперь я могу добавить детали и вернуться к 0,2 микронам, чтобы добавить сверхтонкие линии спиц велосипеда и тормозных тросов.

Шаг 10. — Последние штрихи

Я исправляю все, что бросается в глаза, и вот готовый рисунок:

Вы можете посмотреть полный видеоурок (10 минут) ниже. Наслаждаться!

Если вы хотите узнать больше о том, как начать рисование городских эскизов (и принять ваши шаткие линии рисования!), Вам следует взглянуть на Курс городского эскиза для новичков с нетерпением жду ваших эскизов !

Рисование от руки и узнайте, как ослабить линии и наброски каракулей с помощью следующих уроков и руководств для начинающих

Как рисовать от руки свободными линиями

Эти уроки рисования призваны научить вас сидеть, где располагать руки, куда смотреть, чтобы рисовать красивые свободные линии, которые важны для рисования от руки.

Рисовать свободно и свободно от руки

Научитесь рисовать и рисовать от руки, чтобы рисовать от руки … аккуратно, но твердо ведите карандашом.

Упражнения по рисованию, которые сделают вас более творческими и изобретательными

Узнайте, как стать более изобретательным и креативным с помощью следующих упражнений для рисования и иллюстраций для начинающих и детей

Упражнения для рисования равномерно расположенных свободных линий

Упражнения для рисования равномерно расположенных линий и штрихов и правильного удерживания карандаша от руки.

Карикатуристы для разминки: волосы для девочек

Я думаю, что особенно важно разогревать вещи, в которых вы не очень хороши, это рисование от руки.

Рисование линий от руки уверенно

Конечно можно.Используйте линейку. Когда вы хотите нарисовать что-нибудь еще, рисование от руки — дело привычки, наблюдения и практики. Видя линию в трехмерных объектах, мы смотрим на их края.

Практикуйтесь в рисовании контуров и контуров объекта или человека, которого вы рисуете, для лучшего рисования от руки

Практикуйтесь в рисовании контуров и контуров объектов, а также в рисовании прямых и изогнутых линий без линейок и других приспособлений, чтобы научиться рисовать от руки и рисовать лучше.

Рисование разминки, упражнения от руки

Речь идет не столько о конечном результате, сколько об участии и создании идей в искусстве, потому что у каждого есть идеи внутри них, и как художнику они должны выражаться в процессе искусства.

Рисование от руки в двухточечной перспективе Видеоурок

Узнайте, как рисовать органические формы, используя двухточечную перспективу, в этом бесплатном уроке видео-арта без линейок и инструментов.

Рисунок от руки позволит вам рисовать где угодно и что угодно.

Рисование от руки позволит вам выйти в мир и рисовать что угодно и где угодно.

Рекомендации по созданию отличных рисунков: вот некоторые процессы рисования, которым должны следовать новые художники

Если у вас нет художественной подготовки, вам могут понравиться эти советы по рисованию, которые этот профессиональный художник выложил для вас — такие вещи, как рисование к себе и создание резких, четких линий.Узнайте больше ниже

Как нарисовать круг без циркуля: стиль от руки — Часто мне приходилось работать в магазине, когда мне нужно было нарисовать дугу или окружность. К сожалению, я думаю, что оставил свой компас в классе геометрии в последний день учебы в 1996 году. К счастью, есть несколько уловок, чтобы обойти это.

Бесплатные уроки искусства через Zoom

Пока мы были укрыты на месте, наши инструкторы приносили уроки рисования прямо к вам домой! Записи занятий, которые мы уже предлагали, приведены ниже. Примечание: в настоящее время мы не предлагаем бесплатные уроки рисования.

Если вы хотите записаться на платный класс или семинар, у нас есть из чего выбрать. Информацию о курсе можно найти здесь. Спасибо!

Видео с первого класса Ванессы от 20 марта: лепите лепешку дома и лепите забавную мини-выпечку!

Видео с уроком Ванессы 01.04. Участники сами приготовили пластилин и лепили суши!

Видео с уроком Ванессы.Искусство дома Коллаж

Видео с уроком Дэнни 2 апреля.

Инструктор Дэнни Нис показывает нам, как рисовать, используя светлые и темные оттенки серого. 16.04.2020

Видео с уроком Ванессы. 17.04.2020 — Искусство дома. Цветы и суккуленты из переработанных банок из-под газировки!

Видео с уроком Ванессы. Медвежий налет из соленого теста (Cal Day)

Видео с уроком Ванессы.Вырежьте и вылепите из бумаги цветы и перья.

Видео с уроком Ванессы. 07.05.2020 — Чертеж «Звездных войн», часть 1

Видео с урока Ванессы «Искусство дома: рисование ракушки с ракушками»

Как нарисовать велоцираптора 7.15.2020

Видео с урока Ванессы «Искусство дома: как нарисовать мотылька»
«Как нарисовать мотылька» 7.28.2020 от Студенческого союза ASUC на Vimeo.

Видео с урока Ванессы «Искусство дома: как рисовать пончики»

Инструктор Ванесса Ди Туллио показывает нам, как нарисовать рожок мороженого.

10+ лучших БЕСПЛАТНЫХ онлайн-курсов по иллюстрации и рисованию (2021)

Вы когда-нибудь мечтали стать художником в детстве?

Может быть, вы достигли этой цели и работаете в области графического дизайна, но для некоторых из нас, возможно, мы не обладали теми природными навыками или талантом, которыми обладают лучшие художники в мире.Благодаря чудесному миру Интернета эти мечты стать художником могут снова стать реальностью с онлайн-курсами.

Несмотря на то, что существует множество отличных классов, одна вещь, на которой мы хотели сосредоточиться, — это классы, которые мы выбрали для нашего списка лучших онлайн-курсов по рисованию / иллюстрации, — это качество классов. Хотя все эти классы могут быть платными, многие из них предлагают бесплатные пробные версии и достаточно короткие, чтобы вы могли пройти курс бесплатно.

Если вы хотите изучать иллюстрацию в Интернете, ознакомьтесь с этими лучшими бесплатными курсами иллюстрации, а также некоторыми предложениями премиум-курсов.

10 лучших бесплатных онлайн-курсов иллюстрации

Мы знаем, что любой список лучших онлайн-курсов будет иметь небольшие различия. Мы это понимаем. Однако когда мы посмотрели на то, что там было, они нам бросились в глаза.

Напоминаем, что несмотря на то, что за некоторые из этих классов взимается плата, многие сайты предлагают бесплатные пробные версии, и, учитывая их небольшую продолжительность, вы можете пройти их во время пробной версии.

  1. Мастер-класс иллюстрации для начинающих (Удеми) (Выбор редакции)
  2. Зарабатывай, зарабатывай деньги: бизнес иллюстрации и надписи (Creative Live) — 19
  3. долларов
  4. Иллюстрация персонажа: рисование лиц, фигур и одежды (Skillshare) — 2 недели бесплатно, затем 99 долларов в год
  5. Полный курс рисования и иллюстрации (Udemy) — 95 долларов
  6. Иллюстрация пером и тушью: основы создания волшебных рисунков (Skillshare) — 2 недели бесплатно, затем 99 долларов в год
  7. Цифровая иллюстрация для начинающих в Adobe Illustrator (Udemy) — 95 долларов
  8. Иллюстрация и вдохновение: ведение скетчбука (Skillshare) — 2 недели бесплатно, затем 99 долларов в год
  9. Digital Illustration: Doodles to Designs (Skillshare) — 2 недели бесплатно, затем 99 долларов в год
  10. Иллюстрирование персонажей и рассказов, которые они рассказывают (CreativeLive) — 34 доллара
  11. Adobe Illustrator: векторные иллюстрации с нуля (Доместика) — 12
  12. долларов

Также ознакомьтесь со всеми бесплатными курсами и учебными пособиями по Adobe Illustrator от Udemy в Интернете.

8 лучших онлайн-провайдеров бесплатных курсов по иллюстрации и рисованию

Ниже мы поделились 10 лучшими поставщиками онлайн-курсов иллюстрации, которые помогут вам научиться рисовать и рисовать.

  1. Skillshare (двухнедельная бесплатная пробная версия, затем 10 долларов в месяц)
  2. Coursera (подробнее)
  3. Удеми
  4. Доместика
  5. Элисон
  6. Canva
  7. Академия Шоу
  8. Creative Live
  9. Школа графического дизайна

Другие сборники лучших курсов

Как научиться рисовать и рисовать

Стать иллюстратором не обязательно в школе.Фактически, если вы выполните следующие шаги и зарегистрируетесь на бесплатный курс иллюстрации, вы станете профессиональным иллюстратором.

  1. Поймите основные принципы иллюстрации (см. Курсы ниже)
  2. Изучите историю графического дизайна (эта книга необходима)
  3. Ознакомьтесь с процессом иллюстрации и творчески решайте проблемы
  4. Рассмотреть возможность углубленного изучения и развития (онлайн или в школе)
  5. Учитесь у профессиональных иллюстраторов
  6. Развивайте свои навыки, интуицию и поток (ваш процесс)
  7. Составьте портфолио иллюстраций и блог
  8. Участвовать в профессиональных сообществах художников
  9. Разнообразьте свой набор навыков (запишитесь на другие курсы)
  10. Найти работу иллюстратором-фрилансером

Бесплатные пробные версии ПО для графического дизайна + скидка на Adobe Creative Cloud

Если вы изучаете иллюстрацию, вы должны знать, что Adobe предоставляет стандартное программное обеспечение для графического дизайна для творческих профессионалов.

Adobe предлагает услугу подписки под названием «Creative Cloud», которая дает вам доступ к нескольким мощным приложениям для дизайна, включая Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign и другие.

Если вы только начинаете заниматься дизайном, вам также следует знать, что Adobe предлагает бесплатные пробные версии, а также несколько щедрых студенческих скидок, позволяющих сэкономить до 65% .

10 бесплатных онлайн-курсов и занятий по иллюстрации — 2021

Мастер-класс иллюстрации (Удеми) — 95 долларов

(выбор редакции)

Уровень мастерства: Начинающий | Продолжительность: 4 часа видео и статей по запросу | Загружаемые ресурсы: Да

Курс для начинающих, описанный как быстрый и простой способ научиться использовать Adobe Photoshop, Illustrator и GIMP для овладения цифровой иллюстрацией.Мастер-класс иллюстрации, предлагаемый Edu Evolution, предоставляет студентам три часа видео по запросу, а также 19 статей и множество загружаемых ресурсов. Курс охватывает определенные темы, например, как использовать изображения, не требующие лицензионных отчислений или защищенные авторским правом, в вашей работе, а в конце курса студенты получают сертификат об окончании.

Зарабатывай, зарабатывай деньги: бизнес иллюстрации и надписи (Creative Live) — $ 19

Уровень квалификации: от начального до среднего | Продолжительность: 5 часов видео по запросу | Загружаемые ресурсы: Да

Курс «Зарабатывать деньги», который преподает Дина Родригес, коммерческий художник и профессор Тихоокеанского Северо-Западного колледжа искусств, подойдет всем, кто увлечен рисованием и иллюстрацией и хочет превратить эту страсть в деньги.Благодаря 29 урокам в почти пятичасовом видео по запросу Родригес даст вам общее представление о том, как превратить свое увлечение в частный или даже полный рабочий день. Курс научит вас использовать социальные сети для привлечения клиентов, познакомится с процессом получения работы, а также узнает, сколько нужно платить.

Иллюстрация персонажей: рисование лиц, фигур и одежды (Skillshare) — 99 долларов в год

Уровень квалификации: Средний | Продолжительность: 1 час видео по запросу | Загружаемые ресурсы: №

С более чем 32 000 студентов, проходящих курс «Иллюстрация персонажей: рисование лиц, фигур и одежда», профессиональный художник комиксов и иллюстратор Габриэль Пиколо, должно быть, что-то делает правильно.Создание запоминающихся персонажей — это навык, который вы можете использовать снова и снова, добавляя что-то определенное к безвкусной истории. Этот курс научит вас, как это сделать, и поможет персонажу расти. В ходе курса вы даже узнаете, как придать этим персонажам индивидуальности и воплотить их в жизнь. В курсе рассматриваются движения и позы фигуры, четыре основных выражения лица, правильное использование цвета, текстуры, одежды и многое другое, и, наконец, то, как придать персонажу эмоции и индивидуальность.

Полный курс рисования и иллюстрации (Udemy) — 95 долларов

Уровень квалификации: от начального до продвинутого | Продолжительность: 12 часов видео по запросу для самостоятельного изучения | Загружаемые ресурсы: Да

Иногда лучшие классы проводят вас от новичка до продвинутого ученика, и с Полным курсом рисования и рисования вы можете сделать это в течение 12 полных часов видео по запросу, чтобы вы могли учиться в своем собственном темпе. .Изучение основ пера и чернил, графита, акварели и других материалов поможет вам продвинуться вперед в работе над 20 различными проектами в течение курса. Полный курс рисования и рисования, проводимый Джейсеном Батчелором, профессиональным художником-фрилансером, иллюстратором и дизайнером, является одним из его новейших занятий, и хотя в конце вы получаете сертификат об окончании, доступ, который вы должны задавать Джейсену. плюс онлайн-сообщество бывших студентов делает этот курс достойным своей цены.

Иллюстрация пером и тушью: основы создания волшебных рисунков (Skillshare) — 99 долларов в год

Уровень мастерства: Начинающий | Продолжительность: 30 минут | Загружаемые ресурсы: Да

Курс Ясмина, признанного художника туши и акварели, курс «Иллюстрация пером и тушью: основы создания магических рисунков» может быть очень полезен для начинающих иллюстраторов или немного более продвинутых. Перо, чернила и бумага — это классические инструменты, которые иллюстраторы всегда использовали, и этот курс научит вас, какие материалы нужно получить, как делать штриховки и перекрестные штриховки, а также текстуры и узоры.Несмотря на то, что курс кратковременный, информация и загружаемые ресурсы имеют неописуемую ценность.

Цифровая иллюстрация для начинающих в Adobe Illustrator (Udemy) — 95 долларов

Уровень квалификации: от начального до среднего | Продолжительность: 2 ½ часа видео-инструкции для самостоятельного изучения по запросу | Загружаемые ресурсы: Да

Концентрируясь на Adobe Illustrator, курс «Цифровая иллюстрация для начинающих в Adobe Illustrator» научит вас тому, что профессиональные иллюстрации и векторные рисунки находятся в пределах вашей досягаемости.Курс для начинающих, проводимый Мой Лобито, профессиональным художником, включает шесть статей и различные загружаемые ресурсы, которые вы можете использовать во время уроков по таким предметам, как инструмент «Перо», инструмент «Обработка контуров», инструмент «Конструктор фигур», а также Инструмент ширины, который является частью Illustrator. Курс также научит вас таким навыкам, как контуры, наброски, рисование и добавление деталей к иллюстрациям и векторным рисункам. Пройдя курс, проводимый профессиональным художником, вы из первых рук получите представление о взглядах реального мира на искусство и бизнес иллюстрации.

Иллюстрация и вдохновение: ведение блокнота (Skillshare) — 99 долларов в год

Уровень мастерства: Начинающий | Продолжительность: 32 минуты | Загружаемые ресурсы: Да

Имея степень бакалавра дизайна в Школе дизайна Парсонса, иллюстратор Лия Горен ведет курс «Иллюстрация и вдохновение: ведение скетчбука», который проведет вас через рабочий день работающего профессионала. Класс фокусируется на идеях, которые реализуются путем выполнения трех упражнений.Эти упражнения включают рисование с натуры, рисование узоров и рисование из пространства вокруг вас. Это поможет создать прочную основу для основ иллюстрации. Хотя это короткий курс, извлеченные уроки могут стать отличным источником вдохновения для иллюстраторов.

Цифровая иллюстрация: дудлы к рисункам (Skillshare) — 99 долларов в год

Уровень мастерства: Начинающий | Продолжительность: 1-часовой видеоролик | Загружаемые ресурсы: Да

Будь то посреди скучной встречи или пока вы ждете представителя службы поддержки, все рисуют.Для художника, дизайнера или иллюстратора рисование очень часто является начальным этапом проекта для клиента. Курс «Цифровая иллюстрация: от дудлов к дизайну», который преподает Джон Бургерман, научит вас, как вывести эти дудлы на новый уровень, даже превратив их в платные выступления. На каждом из 16 уроков курса вы научитесь расширять свои рисунки и оцифровывать их в программе векторной графики. Если вы проводите много дня за рисованием, изучение того, как развить свои навыки, может быть очень полезным

Иллюстрирование персонажей и рассказов, которые они рассказывают (CreativeLive) — 34 доллара

Уровень квалификации: Средний | Продолжительность: 2 ½ часа видео по запросу | Загружаемые ресурсы: Да

Преподает Мэри Джейн Бегин, профессор Школы дизайна Род-Айленда. Курс «Иллюстрирование персонажей и рассказанные истории» покажет вам, как рисовать персонажей как часть общей большой истории.Вы также узнаете, как сделать персонажей более понятными, изучив реакцию на основные стили персонажей. Курс состоит из 16 уроков, включающих 2,5 часа видео по запросу, и охватывает ключевые элементы раскадровки, создания историй и развития персонажей. Курс, который прошли более 10 000 студентов, также включает полезные бонусные материалы, которые помогут вам добиться успеха.

Adobe Illustrator: векторные иллюстрации с нуля — $ 12

Получив 98% положительных отзывов, этот курс на данный момент посетили около 3000 студентов.Эти курсы научат вас овладевать программным обеспечением, чтобы вы могли создавать иллюстрации и графические работы профессионального уровня. Он состоит из 58 уроков общей продолжительностью 8 часов 3 минуты. Вы можете пройти курс онлайн в удобном для вас темпе, используя приложение Domestika. Оригинальное аудио курса доступно на португальском языке. Машинный перевод доступен на испанский, английский, немецкий, итальянский и французский языки.

Среди прочего, курс учит создавать геометрические фигуры, применять цвет и трансформировать объекты.Далее будет показано, как векторизовать изображение для создания сложных логотипов и иллюстраций. Затем, в следующем сегменте, вы узнаете, как добавлять и экспериментировать с цветом. По мере того, как вы продвигаетесь дальше, курс подробно описывает разницу между типами форматов и показывает, как интегрировать тексты в ваш дизайн. Последний сегмент посвящен тому, чтобы научиться оптимизировать творческий процесс и экспортировать файлы высокого качества.

Как получить максимальную отдачу от онлайн-класса

Бесплатное или платное занятие онлайн — это то, к чему вы должны приложить все усилия, потому что в конце урока вы можете либо уйти информированным, либо, если вы не отнеслись к этому серьезно, почувствовать себя еще более сбитым с толку.В помощь, вот наши советы, как получить максимальную отдачу от онлайн-класса.

Относитесь к этому как к «настоящему» процессу

Самая большая разница между онлайн-классом и классом — это само место. Чтобы принять участие в онлайн-уроке, требуется самоотверженность и дисциплина, чтобы отнестись к нему серьезно. Независимо от того, бесплатное ли это занятие или вы за него заплатили, вы не должны относиться к нему иначе, чем к личному занятию. Таким образом вы будете сосредоточены, преданы делу и готовы научиться всему, что сможете.

Подотчетность

Чтобы добиться успеха, вы должны уметь держать себя в руках.Есть несколько способов сделать это. Ставьте цели перед тем, как начать занятие, и регулярно проверяйте себя, чтобы видеть, как вы добиваетесь этих целей. Если вы не достигли этих целей или находитесь на пути к достижению этих целей, вам может потребоваться переоценка, чтобы вы могли вернуться на правильный путь.

Еще один отличный способ привлечь к себе внимание — это попытаться объединиться с кем-то еще, кто, возможно, проходит курс. На многих онлайн-курсах учащиеся могут общаться в чатах, чтобы они могли общаться и задавать вопросы.Взаимодействие с кем-то может не только помочь вам не сбиться с пути, но и помочь ему не сбиться с пути.

Избавьтесь от отвлекающих факторов

Наши миры полны отвлекающих факторов. Netflix, социальные сети, посуда в раковине могут отвлекать нас и сорвать то, что мы собираемся делать. Лучший способ сосредоточиться на своем онлайн-классе — разработать план, чтобы уменьшить эти отвлекающие факторы. Способ устранения отвлекающих факторов у всех разный. От того, чтобы заглушить шумный дом, слушая музыку или брать уроки в библиотеке, чтобы насладиться тишиной и покоем.Один из способов избавиться от основного источника отвлекающих факторов — выключить мобильный телефон на время урока. Или, если вы обнаружите, что переходите на другие веб-страницы во время занятий, блокировщик веб-сайтов может вам очень помочь.

Создание учебного помещения

В условиях глобальной пандемии многим из нас пришлось проявить творческий подход, когда дело доходит до рабочего места дома, но когда приходит время проходить онлайн-курс, вы хотите сделать все возможное, чтобы создать среду, подходящую для учебы. Будь то в вашей спальне, на кухонном столе или в местной библиотеке, создание такой среды и постоянная работа в ней создадут рутину и даже поможет вам лучше организоваться.

Тайм-менеджмент

Управление временем — это навык, над которым работают многие люди, но им трудно овладеть, но гибкость, которую дает онлайн-класс, позволяющая использовать его в своем расписании, является важной причиной того, почему онлайн-классы так успешны. Такая гибкость дает возможность правильно управлять своим временем. В зависимости от вашего общего расписания вы можете по-разному распоряжаться своим временем, но есть несколько универсальных советов по управлению временем.

Создайте еженедельный график, которому вы можете следовать, и обязаться сделать свою курсовую работу частью своей еженедельной рутины и установите для себя напоминания о выполнении этих задач.Выделение определенного времени для работы над каждой задачей перед тем, как двигаться дальше, и установка таймера помогут сохранить ответственность.

Лучшие бесплатные и платные курсы иллюстрации и рисования для художников

Есть много онлайн-классов, которые могут научить вас, как стать лучшим художником. Хотя мы сосредоточились только на девяти и понимаем, что вы можете не согласиться с нашим выбором, суть ясна. Если у вас есть страсть или желание что-то сделать или стать лучше, есть способ сделать это, и мы надеемся, что наш список онлайн-классов, которые сделают вас лучшим художником, направит вас на путь к вашей цели. .

Обзор курсов и классов городского эскиза — Urban Sketching World

Какие курсы городского эскиза являются лучшими за ваши деньги — онлайн, лично или даже на весь отпуск ?!

Я люблю ходить на курсы. Я люблю учиться. Я люблю городские зарисовки. Я всегда ищу способ изучить новые техники или просто улучшить свои навыки в целом, поэтому вот обзор лучших курсов городского эскиза за ваши деньги (или, в некоторых случаях, просто за ваше время). И время, и деньги — ценные ресурсы, поэтому я надеюсь, что этот пост поможет вам сэкономить и то, и другое!

В наши дни есть несколько способов пройти курс, поэтому я разбил курсы на разделы:

  • Онлайн-курсы
  • Личные курсы
  • Неформальные курсы (Patreon)
  • Бесплатные курсы

Онлайн-курсы

Вы определенно можете улучшить свои знания и навыки городского эскиза, пройдя онлайн-курс.Популярность онлайн-курсов за последние 10 лет резко возросла, качество обучения в целом улучшилось, а цены становятся более доступными, особенно с учетом наличия модели ежемесячной подписки и множества курсов на выбор.

Я прошел довольно много онлайн-курсов по многим предметам, некоторые из которых помогли мне перейти от карьеры в отделе кадров к карьере в веб-дизайне. Довольно безумно то, что вы можете узнать в Интернете, если у вас есть мотивация выполнять работу.

Список онлайн-курсов ниже относится к Urban Sketching, однако многие из этих платформ предлагают курсы и в других областях или искусстве. Ищите больше сообщений о моих любимых курсах иллюстрации или акварели.

  1. Доместика
  2. Sketchbook Skool — Urban Sketching
  3. Skillshare
  4. Liz Steel — Sketching Now
  5. Craftsy
  6. Will Kemp Art School

Domestika

Я очень люблю Доместику.Думаю, я так часто видел их рекламу в Instagram, что в конце концов прогнулся и купил одну. И, вау. Качество подготовки курса (и многих других, которые я прошел с тех пор) просто потрясающее. Вы можете видеть, что «Доместика» очень тщательно выбирает лидеров отрасли в различных областях, по которым они предлагают курсы.

Например, когда я писал и думал исключительно о городских зарисовках, у них были курсы Лапина, Феликса Шейнбергера и Алисии Арадиллы — буквально трех моих самых любимых городских зарисовщиков.

Для тех из вас, кто особенно интересуется фотографией. окружающий вас мир в более традиционном акварельном подходе, я очень рекомендую курс Алекса Хиллкурца и курс Даниэля «Пито» Кампоса.

Цены на курсы невероятно доступные, и многие из них продаются очень много, или вы также можете купить пакеты курсов по отличной цене.

Доместика — это преимущественно испаноязычная платформа, однако некоторые из них на английском (например, курс Лапина, Феликса Шейнбергера и Алекса Хиллкурца).Курсы на испанском языке имеют английские субтитры (а также французский, португальский, немецкий и итальянский языки). Компания «Доместика» очень усердно работает над тем, чтобы каждый курс был доступен на как можно большем количестве языков. Я нахожу, что подписаться вместе с субтитрами вообще не проблема.

Как уже упоминалось, есть курсы по огромному количеству творческих областей, я думаю, вы можете потерять себя на день или два, просто изучая то, что предлагает платформа.

Sketchbook Skool

Sketchbook Skool был создан Дэнни Грегори и Коосье Коэн.Они оба с большим энтузиазмом поощряют всех к рисованию. Задний каталог книг Дэнни единолично отвечает за то, чтобы побудить многих людей взять ручку и зарисовать свою повседневную жизнь!

Я прошел 2 курса со Sketchbook Skool: «Городские зарисовки» и «Правила акварели» . У них есть много других курсов на выбор, но это те, которые мне показались наиболее подходящими, и мне очень понравились учителя, участвовавшие в обоих курсах.

Стоимость каждого курса составляла от 99 до 149 долларов США, так что это одна из причин, по которой я не стал брать больше.Я хотел бы попробовать «Люди рисуют людей» , но стоимость является небольшим препятствием для регулярного прохождения курсов Sketchbook Skool (хотя я спешу добавить, цена вполне разумная)!

Возможно, на каком-то этапе они рассмотрят модель ежемесячной подписки, но я знаю, что это работает не для всех компаний, поэтому я не виню их в том, что они этого не делают. Курсы, которые я прошел, абсолютно стоят своих денег, и вы не можете получить такой уровень обучения от этих инструкторов по более доступной цене.

На обоих курсах работают примерно 5 или 6 разных учителей. Курсы разделены на недели, но у вас есть доступ ко всем курсам сразу, поэтому вы можете работать в своем собственном темпе.

Когда курс был впервые выпущен, я думаю, что вы могли работать вместе в реальном времени, а также взаимодействовать в группе Facebook с людьми, работающими в одном темпе и выполняющими «домашнее задание» вместе, но теперь все доступно сразу, что, вероятно, работает лучше всего. для многих людей, пытающихся воплотить это в жизнь!

Курс городского эскиза

В курсе городского эскиза инструкторами являются Джейсон Дас, Мигель Херранц, Лапин, Лиз Стил и Нина Йоханссон. Каждый учитель проводит экскурсию по альбому, а затем вы следуете за ними на улицу, чтобы делать наброски на месте, чтобы показать их техники, они дают домашнее задание, а затем между ними и Коозье идет видео разговора в прямом эфире, который обычно длится около часа.

Курс разбит на кусочки, поэтому вы можете легко погружаться и выходить. Думаю, моя любимая секция была секцией Мигеля. Он представляет свою технику рисования спиралей , в которой он сосредоточится на одной детали в середине сцены, а затем начнет рисовать от этой точки наружу, пока не достигнет края страницы.

Я думаю, что это такой фантастический органичный способ рисования. Вы можете просто отпустить и забыть о композиции, как будто вы рисуете. Это отличный метод, если вы собираетесь сразу рисовать пером (предварительно не рисовать карандашом).

В отличие от этого, в другой демонстрации Мигеля, он показывает , как разложить расклад блокнота для зарисовок, рисуя коробки разного размера и заполняя их определенными элементами сцены. Это может помочь разбить сцену, чтобы вас не перегружало все, вы можете сосредоточиться на том, что вам наиболее интересно, и сделать разворот на две страницы, нарисовав несколько более мелких элементов.

На видео Мигель использует альбом для рисования формата A5 и тонкую ручку 0,8 . Он делает набросок поверх светло-желтой акварельной краски, которую сделал заранее. Мне нравится эта идея, она убирает белизну страницы и дает другой тон для рисования поверх.

Мигель рисует только ту часть сцены, которая ему особенно интересна, а затем переходит в другую часть своего альбома для рисования, чтобы зарисовать что-нибудь еще, например, декоративный уличный фонарь. Затем он разделяет этот набросок, обводя его рамкой, и начинает рисовать что-то еще где-нибудь на странице, например людей вокруг него.Мне нравится эта техника, и я хочу опробовать ее в будущих альбомах для рисования.

Замечательно, когда короткие уроки проводят самые разные известные и высококлассные инструкторы. Это показывает, что существует множество подходов к созданию городских зарисовок, и нет правильного или неправильного способа набросать сцену.

Этот курс доступен на сайте sketchbookskool.com за 129 долларов США.

Правила акварели (и как их нарушить)

Это был второй курс, который я купил в Sketchbook Skool, главным образом потому, что Ян Феннелли был одним из учителей (это было раньше У Яна были курсы, доступные здесь и везде)!

Хотя в этом курсе в качестве инструкторов участвуют городские зарисовщики, это курс не только о городском зарисовке, а о том, как использовать акварель.Я все еще собираюсь упомянуть об этом, так как мне очень понравился этот курс, и я думаю, что он был очень полезен в том, что научил меня больше о том, как работать со средой в контексте городских зарисовок.

Мне понравилось просматривать альбомы Яна Сидэуэя в начале курса. Ян активно участвует в этом курсе, что имеет смысл, поскольку он в некоторой степени является авторитетом в технике акварели и имеет несколько книг по этой теме.

Другими инструкторами являются Август Рен, Инма Серрано и Ян Феннелли .Все они — фантастический выбор, поскольку они представляют собой сильный противовес использованию традиционной акварели. Они включают в себя элемент «как нарушать правила» в названии курса.

Правила акварели (и как их нарушать) доступны на сайте sketchbookskool.com за 149 долларов США.

Skillshare

Skillshare — это потрясающая онлайн-платформа для обучения, на которой вы можете узнать самые разные вещи. Я заходил и выходил несколько раз за эти годы. Существует бесплатное членство, при котором вы получаете доступ к ограниченному количеству курсов.Платное членство открывает все курсы. Это примерно 15 долларов в месяц. Однако вы можете получить БЕСПЛАТНУЮ пробную версию премиум-членства здесь .

Бесплатная пробная версия позволит вам смотреть сколько угодно, а затем, если вам это не нравится или вы просто не хотите платить, вы можете отменить. Я просто установил календарное оповещение за день до бесплатной пробной версии чего-то, чтобы я мог решить, хочу ли я продолжить и заплатить или хочу отменить.

Skillshare предлагает такое количество курсов по такому диапазону тем (не только искусство), что вы, вероятно, обнаружите, что захотите потусоваться в течение месяца или двух после этого … или, может быть, дольше! Некоторые люди тоже делают карьеру учителей на Skillshare, так что, возможно, вы захотите подумать об этом и в будущем.

Я насчитал 11 курсов, специально посвященных городским наброскам или путевым наброскам в настоящий момент, но постоянно добавляются новые.

Два класса, которые я настоятельно рекомендую немедленно проверить, — это Джеймс Ричардс . Один на , как набросать уличную сцену за 5 шагов , и второй на , как добавить людей в ваш набросок . За ними легко следовать, и они очень полезны.

Вы можете заплатить сотни или тысячи долларов, чтобы поехать на семинар Джеймса Ричардса, но за 15 долларов США в месяц (или бесплатно, если вы воспользуетесь бесплатной двухмесячной пробной версией, вы можете получить здесь ) вы можете получить суть того, чему он будет учить на месте.Абсолютная выгодная сделка.

Другими знакомыми именами городских зарисовок, которые преподают на платформе, являются Тео из Parka Blogs и Сэм Нильссон.

Что касается курсов в целом на Skillshare, качество действительно немного различается, но есть некоторые определенные жемчужины. Люди могут зарегистрироваться, чтобы стать преподавателем на Skillshare и загрузить свой собственный видеокурс, они зарабатывают деньги каждый раз, когда студент (вы и я) проходим их курс.

Я думаю, что Skillshare очень усердно работает над управлением качеством курсов и преподавателей на платформе.Мне очень нравится эта компания, и я думаю, что они делают онлайн-образование интересным и супер доступным. У меня есть список из 50 других курсов, которые я хочу посмотреть!

Liz Steel

Liz Steel предлагает собственную платформу для онлайн-курсов, которую вы можете найти на sketchingnow.com. Лиз была архитектором, но теперь она работает художником на полную ставку. Прослушав недавнее интервью с Лиз в подкасте, я узнал, что она не занимается коммерческой деятельностью и не продает свое искусство, ее основное внимание (и страсть) — преподавание.Хотя она предлагает мастер-классы дома в Австралии и за границей во время более длительных каникул по рисованию (см. Ниже), она достигает своей самой большой аудитории через свои онлайн-курсы.

Мои рекомендуемые подкасты с эскизами можно найти здесь.

Курс от Лиз определенно есть в моем списке покупок, на самом деле я сейчас нахожу курсор на кнопку «Купить». Я просто не могу решить, начинать ли с самого начала с курса «Основы» или перейти на более средний курс.

Лиз дает хорошее описание того, для кого предназначены курсы. Ее промежуточные курсы основаны на концепциях, которые она преподает в курсе «Основы», поэтому было бы разумно начать с них. Я не новичок как таковой, но попадаю в категорию художников-самоучок, и, возможно, мне действительно нужны уроки по основам, о которых я, возможно, не знаю.

Я уверен, что качество преподавания будет отличным, я действительно хочу попробовать один из курсов Лиз и сообщить вам, что я думаю.Как только я сделаю коммит, я дам вам знать, как я поживаю, в следующем сообщении в блоге!

Craftsy

Я большой поклонник уроков городского эскиза, доступных на Craftsy. Я обнаружил их несколько лет назад, и в то время вам приходилось платить за каждый урок, поэтому в итоге я купил пару, одну от Marc Taro Holmes, под названием Sketching People in Motion, и другую от Suhita Shirodkar под названием Figure Sketching Made Простой.

Стоимость продукции и качество обучения очень высоки на платформе Craftsy.У них в качестве инструкторов работают одни из самых лучших и известных городских скетчеров. В дополнение к двум, упомянутым мною, есть классы Шари Блаукопф, Стефани Бауэр, Джеймса Ричардса, Пола Хистона и других.

Примерно в то время, когда Craftsy перешла на Bluprint, они начали предлагать услугу ежемесячной подписки. Я думаю, что это немного выгодная сделка за 7,99 долларов США в месяц или 79,99 долларов США на весь год. Вы можете смотреть неограниченное количество занятий.

Если вы интересуетесь одним или несколькими видами ремесел (например, я люблю изготовление серебра и ювелирных изделий), то эта подписка — кража! У них есть уроки квилтинга, шитья, вязания крючком, фотографии, кулинарии, рисования, садоводства, работы по дереву, выпечки… список можно продолжить! При желании вы также можете купить курс за разовую плату, обычно около 40 долларов США.

Мои любимые классы платформы — это Marc Taro Holmes . Я взял Sketching People in Motion (в моем нескончаемом стремлении улучшить мои наброски людей) и Travel Sketching in Mixed Media .

Craftsy приглашает инструкторов в свои студии для записи курсов. Таким образом, качество обучения является профессиональным и постоянным, поскольку компания имеет больший контроль над курсами, предлагаемыми на их платформе.

Школа искусств Уилла Кемпа

Уилл предлагает на своем веб-сайте ряд курсов для разных сред и уровней подготовки.Впервые я встретил Уилла, когда был участником обучающей платформы Lynda.com (кто-нибудь их помнит) ?! Я думаю, что сейчас они принадлежат LinkedIn.

Раньше я очень любил Lynda.com, и именно здесь я узнал большую часть того, что знаю о веб-дизайне, фотошопе и других приложениях Adobe. К моему изумлению и волнению, сразу после того, как я начал заниматься городским зарисовкой, на платформе появился курс по этой теме, который вел Уилл.

Уилл предлагает бесплатные видео по всем областям своего учения, у него есть пара, связанная с городскими зарисовками, которые вы можете проверить ниже (или на его веб-сайте или канале Youtube).

Я думаю, что это отличный способ получить предварительный обзор того, как он преподает, и измерить уровень содержания. Я уже могу вам сказать, что видео Уилла имеют высокую производственную ценность, и его преподавание идет в очень быстром темпе. Я определенно научился нескольким вещам, которые помогут улучшить свои наброски.

Курс городского скетча Уилла составляет 3,5 часа обучения и стоит 49 фунтов стерлингов.

Sketching Holidays

Я еще не участвовал в поездках ни с одной из указанных ниже компаний, однако у меня был заказан поездка на август 2020 года в TravelArtist, чтобы провести неделю в Германии с Яном Феннелли, увы, пандемия случилась, и все поездки приостановлено на неопределенный срок.Я все же надеюсь приехать, когда это возможно, и я доложу вам своими мыслями!

А пока вот несколько компаний, которые хорошо известны в городских скетч-кругах и предлагают такие праздники рисования вместе с некоторыми из самых громких имен в этой области!

French Fusion Travel

French Fusion Travel управляет австралийка по имени Кейт. Она организует и ведет поездки вместе с удивительным выбором художников. Инструкторами, занимающимися созданием городских зарисовок, являются Ян Феннелли, Стефани Бауэр, Шари Блаукопф и Пэт Саузерн.

Я еще не был ни в одной из этих поездок, но очень хочу. Однажды мне придется себя побаловать. Они немного дороговаты, но из того, что я читал и видел, я не сомневаюсь, что вы получаете то, за что здесь платите.

Если бы деньги не имели значения, то в 2021 году я бы присоединился к трем поездкам подряд: Румыния с Яном Феннелли, затем Хорватия со Стефани Бауэр и завершение в Греции с Шари Блаукопф. Вау просто вау. Все трое обойдутся в 9750 евро (примерно 10 500 долларов США)! Но какой это был бы опыт.

Artistravel International

Компания Artistravel, основанная в Германии и основанная тремя друзьями, проводит связанные с искусством туры по всей Европе. Я наткнулся на них, когда обнаружил, что Ян Феннелли отправился в тур по эскизам в Германии, и это был курс, который я действительно мог себе позволить. Это побудило меня просмотреть некоторые из их других поездок, и я нашел курс в Германии с другим из моих любимых городских зарисовщиков, Дэнни Хоуком.

Курс с Яном в Германии должен был пройти в августе 2020 года, но, к сожалению, всемирная пандемия бросила вызов.Тем не менее, я уверен, что он будет перенесен, и когда я наконец приду, я доложу!

Эта компания, безусловно, находится в более доступном конце отпуска зарисовки, поэтому следите за их веб-сайтом или каналами в социальных сетях.

Studio 56 Boutique

Studio 56 — еще одна компания, о которой я только что узнал. Компанией управляет Бренда Мюррей, бывший директор по коммуникациям в совете Urban Sketchers в течение 4 лет. Ясно, что у нее хорошие возможности для управления компанией, предлагающей туры по рисованию городских зарисовок по всему миру.Прошлые поездки включали Новый Орлеан и Санта-Доминго с Яном Феннелли (он появляется повсюду, не так ли ?!), Севилью со Стефани Бауэр и Вену с Оливером Хеллером.

Studio 56 предлагает несколько онлайн-курсов по хорошей цене. На данный момент их всего 3, но я думаю, что они продолжат пополнять выбор. Есть один с моим главным человеком Яном Феннелли, когда он был в той поездке в Новый Орлеан, под названием «Layers of Looking». Видеокурс разделен на 6 коротких разделов, в которых Ян проведет вас через его процесс, и стоит 39 долларов США.99.

Как я уже упоминал ранее, я большой поклонник стиля Иэна и нахожу увлекательным видеть, как он делает зарисовки, и наблюдать, как все складывается вместе. Таким образом, я недавно купил курс, указанный выше. Это довольно короткий курс, и его стоимость невелика, но вы понимаете, что просмотр этого видеокурса значительно дешевле, чем посещение курса лично!

Если вы поклонник художественного стиля Яна и хотите узнать, как он делает то, что он делает, то я определенно порекомендую этот курс, однако, если вы ищете общий универсальный курс обучения городскому рисованию, я бы не стал начинать здесь.Это, конечно, очень специфично для Яна в творчестве.

Palladian Odyssey

Liz Steel вместе с руководителем тура Майком Боттоном предлагает туры по Италии на https://palladianodyssey.com/

Предлагаются три различных поездки, каждая из которых является последовательной. Первый на севере Италии, Венето, а затем 2 участка в Умбрии. Каждая секция стоит 1950 евро (около 2100 долларов США) и включает в себя проживание (в одной комнате с еще одним рисовальщиком), местную кухню и вино, а также услуги гидов-специалистов в определенных местах.

Я считаю, что эти курсы распродаются довольно быстро, поэтому, если вам интересно, я бы порекомендовал подписаться на их информационный бюллетень и следить за социальными сетями, чтобы вы первыми узнали, когда будут подтверждены даты на следующий год.

Неформальные курсы и уроки

Я не знал, как отнести их к категории, поскольку это не курсы как таковые, но они по-прежнему являются очень ценным видеоуроком. Я научился многим техникам из видео с эскизов ниже, поэтому о них обязательно стоит упомянуть здесь.

Patreon

Алисия Арадилла

Мне очень нравится стиль рисования акварелью Алисии, поэтому, когда я обнаружил, что у нее есть учетная запись Patreon, в которой она ежемесячно выпускает учебные пособия о том, как ее процесс рисования, я не мог сопротивляться, но подписался. Ее процесс настолько отличается от того, как я рисую, что я чувствую, что ее видео из всего, что я упоминал до сих пор, оказали наибольшее влияние на меня, попробовав другой способ рисования, с приятными результатами! Ее видео вселили в меня уверенность в том, что я попробую сначала применить акварель.

Алисия делает простой, но твердый карандашный набросок, проверяя правильные пропорции и перспективу, а затем сразу же приступает к рисованию. В завершение она подчеркивает определенные области черными линиями от своей перьевой ручки, а затем белые блики с помощью белого маркера Posca. Результаты всегда потрясающие. Я очень рекомендую стать Покровителем даже на месяц или два, просто чтобы заглянуть за занавеску и понять, как Алисия создает свои прекрасные работы.

Вы всегда можете присоединиться к Urban Sketching World Patreon , если вам нужны закулисные материалы, а также учебные пособия и много других забавных вещей.

Бесплатные курсы и уроки

Алонсо Данн

Алонсо — такой фантастический педагог, и вы можете получить доступ к его урокам абсолютно бесплатно на его канале Youtube. Алонсо написал серию из 6 частей, посвященную городским зарисовкам, и это действительно фантастика. Я очень рекомендую вам проверить это немедленно!

Дэнни Хок

У Дэнни есть 2 или 3 видео на своем канале Youtube, демонстрирующих, как он рисует деревья, а в другом — целую сцену. Мне так нравится его стиль рисования, что даже просмотр нескольких видеороликов о его творчестве оказался бесценным.

Teoh Yi Chie

Teoh имеет ТАКОЕ много видео на своем канале Youtube о городских зарисовках, от обзоров и туров из альбомов до учебных пособий. У него отличный простой стиль, он много знает об акварельных красках и их взаимодействии. Я уверен, что вы уже сталкивались с его каналом, но если нет, то впереди вас ждет некоторая выпивка!

Начните здесь:

Рекомендации

Начните с бесплатного! Ладно, наверное, вы это уже сделали.Моя первая рекомендация — проверить Алисию Арадиллу на Patreon. Если вам нравится ее стиль (возможно, он не для всех?), То проверка ее процесса создания набросков действительно вводит новый способ работы (по крайней мере, для меня). 10 долларов США в месяц дают вам доступ ко всему сразу и одному или двум дополнительным видео в месяц. Если хотите, вы можете посмотреть все, что у нее есть, прямо в первом месяце, а затем отменить, но где в этом сердце ?! (Хотя, если ты сломался, я понял).

Я думаю, что моим следующим портом захода будет Skillshare или Bluprint , потому что вы можете сначала получить бесплатную пробную версию или заплатить такую ​​небольшую ежемесячную сумму и смотреть столько курсов, сколько захотите.Если бы вы были так склонны, то наверняка смогли бы втиснуть много в течение месяца.

Воспользуйтесь Skillshare для более начального уровня или более коротких курсов по широкому кругу тем. Вы можете узнать о написании текстов-фрилансеров, а затем о Photoshop, а затем расширить свой Instagram и создать ботаническую иллюстрацию, выполненную гуашью. Здесь действительно так много контента, в который можно погрузиться. Если у вас средний уровень и вы хотите что-то более продвинутое или более глубокое, обязательно посмотрите Bluprint.

Если у вас есть конкретный любимый художник и вы хотите изучить его особый стиль или то, как они подходят к своему искусству, вы можете пойти на курсы кого-то вроде Яна Феннелли. Однако работа Лиз Стил менее стилизована, и она работает преподавателем, преподающим универсальные концепции, а не свой особый стиль. Новичку или художникам-самоучкам Лиз советует начать с курса Основы .

Следующий шаг — в отпуск! Получите уроки лично у вашего любимого городского рисовальщика на фоне экзотического места с кучей других рисовальщиков, которые разделяют такой же интерес, как и вы… звучит довольно неплохо для меня!

Свяжитесь с нами…

Если у вас есть предложения по другим курсам городских эскизов, которые я должен упомянуть здесь, свяжитесь со мной! Мне нравится слышать от других людей, интересующихся городскими зарисовками.Вы можете написать мне по электронной почте — [email protected] (я всегда отвечаю!) Или найти меня в Instagram @urbansketchingworld

10 бесплатных онлайн-курсов и руководств по рисованию фигур

Подробная информация о бесплатных уроках и курсах по рисованию фигур

Хотите научиться рисованию фигуры? Это список бесплатных онлайн-курсов по рисованию фигур. Из этого списка вы можете пройти любой курс рисования фигур, чтобы подробно изучить рисование фигур и стать мастером рисования фигур.

Изучите рисование фигур на бесплатных курсах рисования фигур и в бесплатных онлайн-уроках по рисованию фигур. Выберите бесплатные курсы для рисования фигур в зависимости от вашего уровня навыков, будь то новичок или эксперт. Это бесплатные уроки и курсы по рисованию фигур, чтобы шаг за шагом научиться рисовать фигуры.

Коллекция бесплатных курсов рисования фигур

Эти бесплатные курсы рисования фигур собираются на МООК и у провайдеров онлайн-образования, таких как Udemy, Coursera, Edx, Skillshare, Udacity, Bitdegree, Eduonix, QuickStart, YouTube и других.Найдите бесплатные учебные курсы по рисованию фигур и получите бесплатное обучение и практические знания по рисованию фигур.

Начните рисовать фигуры бесплатно и быстро научитесь с нуля, как новичок. Найдите бесплатные учебные пособия по рисованию фигур для начинающих, которые могут включать в себя проекты, практические упражнения, викторины и тесты, видеолекции, примеры, сертификат и продвинутый уровень рисования фигуры. Некоторые курсы предоставляют бесплатный сертификат по окончании курса.

Курсы по рисованию фигур

подразделяются на бесплатные предложения, скидки и бесплатные пробные версии в зависимости от их доступности на исходных платформах, таких как Udemy, Coursera, Edx, Udacity, Skillshare, Eduonix, QuickStart, YouTube и других поставщиков Moocs.Список курсов рисования фигур обновляется через регулярные промежутки времени, чтобы поддерживать последний статус.

После сбора курсов и руководств от разных Moocs и образовательных провайдеров мы фильтруем их по цене, типу предмета, сертификации и классифицируем их по соответствующему предмету, языку программирования или структуре, чтобы вам не приходилось тратить время на поиск нужного курс и вместо этого начните учиться.

Предложите больше курсов или руководств по рисованию фигур?

Считаете ли вы, что какой-либо учебник по рисованию фигур или курс рисования должны быть включены в этот список? Пожалуйста, отправьте новое руководство по рисованию фигур и поделитесь своим курсом рисования с другими членами сообщества прямо сейчас.

Учимся рисовать бесплатно

«Рисунок — это самое прямое и непосредственное выражение художника, вид письма: он лучше, чем живопись, раскрывает его истинную личность». — Эдгар Дега

Так много людей в Великобритании тянутся к творческим увлечениям. В конце концов, они могут быть расслабляющими и полезными.

А вы предпочитаете вязание или работу пастелью?

Если вас интересует последнее, вот как вы можете научиться рисовать, не разбивая банк.

Лучшие доступные репетиторы по рисованию

Поехали

Лучшие сайты для обучения рисованию

Первое место, куда большинство из нас отправляется, пытаясь бесплатно изучить новый навык, — это Интернет. Интернет полон замечательных ресурсов , которые помогут вам научиться рисовать и раскрашивать.

Здесь можно найти хороший урок рисования в Лондоне.

Существует так много отличных бесплатных ресурсов для обучения работе с карандашами, масляными красками, пастелью и т. Д. Хотя некоторые из них предлагают платный контент, существуют тысячи бесплатных и доступных для всех ресурсов для обучения рисованию.Эти сайты могут быть эффективными, если вы будете использовать все, что они могут предложить, и регулярно практиковаться.

Преимущество обучения рисованию онлайн с использованием этих ресурсов заключается в том, что вы можете выбирать, когда и как учиться. Вы можете уделять каждому уроку столько или меньше времени, сколько вам нужно, и начинать учиться. Вам просто нужно выбрать подходящее время.

Однако иногда подходящее время не наступает, и вы постоянно откладываете обучение рисованию. Вот почему иногда для эффективного обучения требуется что-то более конкретное.

Вот несколько отличных сайтов для обучения рисованию онлайн:

  • Daily Sketch Challenge
  • Ctrl + Paint
  • Drawing Now
  • Drawing Coach
  • SketchCrawl
  • Drawspace
  • The Drawing Website
  • Artist Daily

Есть даже сайты, где вас может обучить кто-нибудь в удобном для вас темпе. Вы можете задать своему репетитору вопросы о рисовании и живописи, а также получить совет по определенным техникам, например.Большинство этих сайтов можно использовать, чтобы научиться основам рисования и даже лучше освоить определенные техники.

Узнайте больше о лучших сайтах для рисования.

Как получить бесплатные уроки рисования

Помимо всех сайтов, где вы можете научиться рисовать, есть и другие способы научиться рисовать, не тратя денег.

Есть даже способы получить уроки рисования бесплатно. (Источник: PublicDomainPictures)

Социальные сети — отличный способ найти художников и людей, которые научат вас рисовать.Например, в Instagram есть множество художников, которые делятся своими работами со своими подписчиками. Вы можете почерпнуть вдохновение из этих работ или даже использовать их, чтобы попрактиковаться в рисовании.

Художники могут многому научиться из социальных сетей, особенно из рассказов и видео, размещенных другими художниками, в которых объясняются их методы и принципы работы. Вы можете увидеть художественный процесс и открыть для себя все различные используемые техники.

Instagram — не единственная социальная сеть, которую вы можете использовать для знакомства с искусством, Pinterest также фокусируется на изображениях.Вы можете найти всевозможные иллюстрации, картины, рисунки и уроки для обучения рисованию.

Подумайте о том, чтобы отправиться в Facebook и присоединиться к группам, которые занимаются рисованием. Они часто сосредотачиваются на определенной теме или типе рисунка, поэтому найдите тот, который вам интересен.

Чтобы научиться рисовать, вы также можете присоединиться к клубу или группе художников. Некоторые художники регулярно собираются вместе, чтобы рисовать. Это может включать, например, походы и рисование пейзажей. Некоторые собираются поближе к дому, помогают друг другу научиться рисовать и дают друг другу советы и вдохновение.

Если вы предпочитаете работать в одиночку, есть также книги по обучению рисованию, которые вы можете взять в местной библиотеке. Ведь на книги есть обо всем.

Почему бы не подумать об обмене услугами?

Некоторые сайты позволяют обмениваться услугами и делиться навыками. Например, вы можете научиться рисовать в течение часа, а затем научить их играть в теннис.

Будь то натюрморт, картина маслом, керамика или просто базовый рисунок, вы будете удивлены, сколько людей обучают этим навыкам.

Узнайте больше об обучении рисованию бесплатно.

Лучшие приложения для обучения рисованию

Приложения также являются отличным способом научиться рисовать бесплатно. Хотя за некоторые приложения нужно платить, большинство из них предлагают ограниченную бесплатную версию.

Найдите разные уроки рисования для детей на Superprof.

Если у вас есть смартфон или планшет, вы также можете научиться рисовать бесплатно. (Источник: Pexels)

Изучение рисования с помощью приложений может быть эффективным, если вы будете регулярно практиковаться. Вы хотите использовать приложения не реже одного раза в неделю , если хотите увидеть прогресс. Существуют приложения для обучения рисованию анатомии, ландшафтов и т. Д., И вы можете получить их на смартфонах и планшетах. Это означает, что вы можете научиться рисовать, где бы вы ни находились.

Чтобы начать учиться рисовать, есть несколько приложений, которые помогут вам начать работу. Они отлично подходят для ваших первых шагов в мире рисования. Вы можете научиться рисовать портреты, глаза, носы, рты и т. Д., Основы (пропорции, цвета и т. Д.).) и все остальное, что вам нужно, чтобы начать творить.

Если вас интересуют персонажи видеоигр или манга, вам следует установить приложение WeDraw. Вы можете научиться рисовать таких персонажей, как Соник и Наруто. Шаг за шагом приложение покажет вам, как рисовать.

То же самое и с «Как рисовать». То, что вы можете узнать с помощью этого приложения, более разнообразно, чем в предыдущем приложении, о котором мы упоминали. Будь то рисование людей, животных или драконов, с этим приложением возможно все.

Если вы изо всех сил пытаетесь найти вдохновение, вы всегда можете посмотреть, что рисовать.

Наконец, если вы хотите рисовать в цифровом виде, вы всегда можете использовать такие программы и приложения, как Autodesk Sketchbook , Adobe Illustrator Draw или Procreate . Цифровые карандаши, резинки, уголь, ручки, пастель, фломастеры — все будет у вас под рукой.

Узнайте больше о лучших приложениях для обучения рисованию.

Лучшие способы научиться рисовать самостоятельно

Научиться рисовать бесплатно, вероятно, означает, что вы будете сами по себе.Если вы изо всех сил пытаетесь найти вдохновение, есть много вещей, которые вы можете сделать, чтобы изучить техники или улучшить их.

Если вы не можете позволить себе уроки, вы всегда можете научиться рисовать сами. (Источник: CallyL)

Для начала, вы можете научиться рисовать яблоко. Его простая форма поможет вам работать над формой, и вы можете одновременно работать со светом и тенью. Это может быть полезно для улучшения вашего рисунка.

Вы также можете научиться рисовать перспективу. Перспектива — это способ представления 3D-объектов на 2D-носителе.Перспектива появилась в истории искусства довольно поздно, и только в эпоху Возрождения художники начали использовать перспективу в своих работах. Чтобы помочь вам понять перспективу, вы должны использовать точку схода. Начните с городского пейзажа. Города с их прямыми дорогами и зданиями могут быть действительно полезными примерами для исследования перспективы.

Хороший художник также должен владеть цветом. Будь то гуашь, акварель, акрил, цветной карандаш или фломастер, цвета играют важную роль в искусстве.Знание того, какие цвета подходят друг другу, может помочь вам выбрать правильные цвета для правильных ситуаций.

Также можно сделать несколько набросков. Сядьте на улице или сделайте набросок в автобусе. Это отличный способ расслабиться, и вы не будете тратить слишком много времени на рисование. В конце концов, вещи имеют тенденцию двигаться, поэтому у вас не будет времени.

Портреты — также отличный способ улучшить рисунок. Нужно внимательно соблюдать и правильные пропорции. Вы можете рисовать портреты близких друзей и родных.Затем вы можете предложить им этот рисунок в подарок.

Вы можете улучшить свои навыки рисования с помощью уроков рисования вживую или фигур. Обучение рисованию анатомии человека — важная часть вашего художественного образования, и рисовальщики и художники должны это учитывать.

Чтобы овладеть всеми этими техниками, вам необходимо практиковаться регулярно. Постарайтесь выделять на практику от 10 до 15 минут каждый день.

Узнайте больше о том, как научиться рисовать.

Если вы хотите индивидуальный урок рисования, подумайте о том, чтобы получить помощь в уроках рисования, набросков или рисования у одного из талантливых преподавателей Superprof.

Во-первых, вам нужно подумать о том, какое руководство будет лучше всего для вас, вашего бюджета и вашего стиля обучения, поскольку доступно три основных типа: индивидуальные учебные пособия, онлайн-уроки и групповые уроки. Каждый тип имеет свои преимущества и недостатки. с точки зрения эффективности и стоимости, поэтому убедитесь, что вы выбрали правильный тип.

Личные уроки, как правило, самые дорогие, но также и самые рентабельные, онлайн-уроки хороши для тех, кто не может найти репетиторов на месте, но они, как правило, лучше подходят для теоретических предметов, а не для практических занятий такие предметы, как искусство, и, наконец, групповые уроки не имеют индивидуального подхода, предлагаемого двумя другими, но, как правило, являются самыми дешевыми, поскольку все студенты разделяют стоимость времени преподавателя.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *