20 лучших книг по дизайну интерьера
Мы уже привыкли искать информацию во всемирной паутине. Однако согласитесь, печатные издания все же читать приятней. Непередаваемое тактильное ощущение, звук перелистываемых страниц, запах свежей полиграфии – ни одна книга в электронном варианте с этим не сравнится. А кроме того печатное издание можно читать везде и всюду.
Но чтобы информация в книгах была исчерпывающей, они (книги) должны быть качественными по содержанию. Иначе их покупка – это деньги на ветер.
Поэтому мы рассмотрим в этой статье лучшие книги по дизайну интерьера. И начнем с азов.
1. Дизайн интерьера. Как открыть свое дело – Н. Митина
Должны быть такие книги по дизайну интерьера для начинающих. И они есть. Профессия дизайнера описана, как она есть, без приукрашивания.
Все нюансы от поиска заказчиков до представления выполненного проекта описаны в книге. Плюсом являются случаи из практики автора и ее коллег. Описываются мифы специальности дизайнера.
Но, как ни странно, желание стать им не пропадает. Эта книга вместе с нашей статьей о том, как стать дизайнером интерьера ответит на все ваши вопросы.
2. Маркетинг для дизайнеров интерьера: 57 способов привлечь клиентов – Н. Митина
Еще одна полезная книга этого же автора. Если после прочтения первой вам не расхотелось стать дизайнером, эта книга обязательна к прочтению.
Быть может, не сразу удастся реализовать все изложенные в ней рекомендации, но она того стоит.
Для тех, кто желает не только получить профессию дизайнера, но и оперативно наработать клиентуру. Практические советы, подробное их описание позволит претворить задуманное в реальность.
3. Настольная книга дизайнера интерьеров – Дженни Гиббс
Настоящий печатный гид для дизайнеров. Как найти клиента, составить для него проект, представить его – это часто интересует начинающих дизайнеров. Книга ответит на все эти вопросы.
Данную книгу назовем введением в профессию, поскольку в ней нет конкретных дизайнерских проектов.
Этот материал заставит фантазию работать.
В книге предлагается чертить эскизы на кульманах. Но все идеи можно перенести в одну из программ по дизайну интерьеров.
4. Дизайн помещений. Стили интерьера на примерах – В. Макарова
На практике редко встречаются стилистически чистые интерьеры, а вот эклектика – более распространена. Разобраться со стилями, характерными для них чертами, правилами оформления различных поверхностей, подбора текстиля и прочих предметов…
Такие книги по дизайну интерьеров будут полезны для всех – новичков, асов, преподавателей. Это из списка must-have литературы для дизайнера.
5. Дизайн малогабаритной квартиры. Правила увеличения пространства – В. Ахремко
Любой дизайнер скажет, что работать проще с просторными домами, несмотря на их солидную площадь. Однако часто приходится иметь дело с малогабаритными квартирами.
Как не спасовать перед трудностями, разграничить пространство, сделать помещение удобным для всех проживающих в нем.
Именно этим делится Варвара Ахремко на страницах издания.
Освоив эту книгу про дизайн интерьера, даже начинающий специалист сможет снискать себе популярность и значительно продвинуться в своей профессии.
6. Стили интерьера в дизайне типовых квартир – В. Ахремко
Эта книга также адаптирована под наши реалии. В ней рассматриваются основы дизайна типовых квартир, цветовые решения, правила зонирования. Есть готовые проекты для вдохновения, описано 9 интерьерных направлений.
Можно выбрать одну из двух книг этого автора и далее развивать идеи самостоятельно.
7. Рецепты счастливого интерьера – А. Муравина
Книга примечательна тем, что написана практикующим дизайнером с 17-летним стажем, человеком, который входит в TOP-10 самых модных декораторов России.
Советы Анны Муравиной, ее размышления, примеры, идеи будут интересны для опытных и начинающих дизайнеров интерьера. Особенность издания – формат А4 (согласитесь, непривычен для книги).
Но главная изюминка в том, что книга будет полезна тем, кто разрабатывает дизайн общественных помещений.
Вот скажите, много ли таких изданий?
8. Цвет. Энциклопедия – А. Стармер
Любая планировка, ремонт, предметы декора потеряются и перестанут иметь смысл, если в помещении будет неверно подобрана цветовая гамма. Но еще большее значение имеет комбинирование цветов и оттенков.
Именно этому и хочет обучить автор читателя. Статья о психологии цвета в интерьере и книга дополняют друг друга.
Свыше 200 цветовых схем, палитра оттенков, картинок больше, чем текста – вот изюминка книги. Думаете, она не нужна вам, как дизайнеру? Ошибаетесь. Она незаменима в строительных гипермаркетах при подборе материалов и при общении с клиентом.
Наглядно будут представлены плюсы и минусы различных цветовых композиций.
9. Цвет в интерьере типовых квартир – В. Ахремко
Еще одна книга российского автора, на этот раз о сочетании цветов в интерьере.
В ней найдут для себя полезное даже профессионалы с опытом работы. Рассматриваются сочетания оттенков на примере отдельно взятых интерьеров.
Такая визуализация поможет найти дизайнерам общий язык с клиентами, не обладающими пространственным мышлением.
10. Строительство и проектирование – П. Нойферт, Л. Нефф
Эта книга больше будет полезна не столько для начинающих дизайнеров интерьера, сколько для уже практикующих. Ее можно скачать в электронном варианте на многочисленных торрент-ресурсах. В формате pdf или fb2. Но ее нужно иметь именно в печатном варианте.
Хотя бы ради словаря, который поможет перевести загадочные понятия для клиента на более понятный язык. А таких слов и выражений в книге свыше 300! А еще основы и советы по проектированию различных интерьеров: кухни, санузла, коридоров, жилых комнат, мансарды и таких специфических помещений, как кладовки, чуланы, винные погреба.
11. Серия книг по дизайну Йожефа Косо
Какая из книг Йожефа Косо лучшая, сказать трудно. Каждый выбирает то, что в данный момент его интересует. Его книги для самостоятельного изучения дизайна интерьера включают и оформление загородного дома, городской квартиры, и выбор стиля, материала, расположения лестницы, и правила подбора источников освещения, и многое другое.
Издания узконаправленные. Но тем они и интересны – внимание сосредотачивается на определенной теме.
12. Жилая среда для инвалидов – Х. Ю. Калмет
Необычная, но из-за этого весьма ценная книга. Настоящий, профессиональный дизайнер должен во время работы подумать обо всех мелочах. Об острых углах в детской комнате, розетках в ванных, эргономичности на кухне и т.д. Но насколько сложно создать интерьер для людей с ограниченными способностями.
В книге описаны не только сложности, которые ежедневно преодолевают инвалиды на улице и в общественных зданиях. Большой упор делается на адаптацию квартиры, дома к проживанию в них таких людей.
В написании издания участвовали сами инвалиды, поэтому размещенные в нем рекомендации основываются на практическом опыте.
13. Дизайн интерьеров. 6000 лет истории – Джон Пайл
Дизайнер обязан знать историю интерьера. Любой стиль, даже современный, имеет отпечатки чего-то, уже когда-либо существовавшего. Вникнуть во всю многогранность интерьерного дизайна и призвано это уникальное издание.
Книга представляет собой экскурс по всем 6 тысячелетиям истории, начиная с пещерных жилищ и заканчивая современными интерьерами.
Текст сопровождается иллюстрациями, половина из которых цветные. Написание этой книги – это колоссальная работа. Несмотря на большой объем информации, она воспринимается легко, текст написан понятным слогом. Прочитайте, не пожалеете.
14. Дизайн интерьера – Ф. Чин, К. Бинжелли
Книга по дизайну интерьера обо всем. На более чем 300 страницах дана исчерпывающая информация о видах и использовании различных отделочных материалов, дизайне и декорировании интерьера, принципах освещения, выборе и размещении мебели и многое другое.
Это настоящий справочник по дизайну, дополненный еще и дизайнерским словарем. Поэтому книга интересна вдвойне.
Книга отпечатана на офсетной бумаге. И если сейчас она весит свыше 0,7 кг, то насколько она была бы тяжела, будучи изданной на бумаге более высокого качества. Пусть вас не смущает цвет страниц – он серый.
Несмотря на такую внешнюю непрезентабельность, издание заслуживает почетного места в библиотеке профессионального дизайнера.
15. Ткани в дизайне интерьеров. Энциклопедия – Эдриенн Чинн
Декорирование интерьера невозможно представить без текстиля. Будь то пледы, ковры или занавески на окнах. Даже хай-тек интерьер не обходится без текстиля. А вот как подобрать ткани, чтобы они соответствовали выбранному стилю и одновременно делали помещение уютным?
Секреты использования ткани в интерьере и раскрывает автор этой книги. Изложены и принципы колористики, и сочетания фактур материала с прочими поверхностями в комнате. Конечно, далеко не все ткани можно сразу купить в магазинах.
Но данная энциклопедия может стать отправной точкой для дизайнеров интерьера. А как трактовать полученную информацию – личное дело каждого.
16. Мебельные стили – Г. Гацура
Одно из лучших изданий, рассказывающих о стилях мебели от 17 до 20 века.
Вы научитесь отличать шедевр от подделки, запросто сможете «вписывать» тот или иной предмет мебели в различные интерьеры.
Описания сопровождаются картинками и схемами.
Дан не только обзор стилей мебели, но и составлены таблицы для сравнения характеристик того или иного направления в мебельном искусстве. Информация дополнена именами знаменитых «мебельных» фамилий, краснодеревщиков, названиями мебельных компаний.
17. Уличный скетчинг. Как использовать наброски от руки в профессиональном дизайне – Ричардс Дж.
Мы умеем пользоваться программами для дизайна интерьера или онлайн ресурсами, глобальным поиском в интернете. Но они не всегда доступны. Случается дизайнеру встретиться с клиентом просто так, посреди улицы, в кафе, на остановке. Нужно заинтересовать потенциального заказчика. И не столько вербально, сколько визуально.
Такой вот быстрый набросок идеи на листе бумаги и называется скетчингом. Уже потом он становится дизайн-проектом интерьера. Обучиться искусству уличного скетчинга можно благодаря этой книге. Тогда вы всегда будете во всеоружии.
Ведь никто не знает, в каком месте и в какое время можно столкнуться с выгодным заказом.
18. Золотые правила дизайна. Стиль Келли Хоппен
Книга будет полезна и домашним, и профессиональным дизайнерам. Известный в Европе дизайнер Келли Хоппен заставляет по-новому взглянуть на искусство преображение интерьера.
И наглядно демонстрирует, как при помощи фактур, освещения, света и предметов декора можно кардинально изменить обстановку в комнате.
19. Экологичный дом. Стили, вдохновленные природой – Дж. Уилсон
Жизнь в гармонии с природой, вторичное использование материалов, сохранность ресурсов – это уже стало модным. Информации по этой теме в интернете немало, но она вся разрознена.
В книге собраны материалы из множества источников, консультации экологов, ученых и обладателей экологичного жилья – использование энергоресурсов, выбор натуральных материалов и их использование, расположение дома и пр.
Такая книга также должна быть в библиотеке профессионального дизайнера, чтобы быть готовым поддержать разговор с заказчиком подобного проекта.
20. Элементы дизайна – Н. Райли
В увлекательной, легкой форме книга рассказывает о предметах для декорирования интерьеров, как шедеврах искусства, развивающихся на протяжении 5 веков.
Каждому стилю соответствует отдельная глава. И все они расположены по хронологии от Ренессанса до Космической Эры. Примечательно, что характерные черты того или иного стиля можно узнать сразу же – в предисловии. Есть и глоссарий для облегчения поиска.
Книга красочная и достойна того, чтобы ее купить. Интересно, что издана она практически сразу после издания «Элементы стиля. Энциклопедия архитектурных деталей», в котором рассказывается об экстерьере зданий.
Это далеко не полный список литературы, заслуживающей ваше внимание. Поэтому в завершении презентуем список еще из 20 интересных и полезных книг.
Может быть, у вас составлен свой собственный перечень? Уже есть любимые книги, авторы фавориты? Расскажите о них в комментариях.
Дизайн интерьера — Обучение скетчингу, скетчинг с нуля, скетчинг самоучитель, курсы скетчинга — School of Sketching by Olga Sorokina
Разберу здесь эту животрепещущую тему, поговорю о 5 самых популярных учебных заведениях, вкратце расскажу об особенностях образования зарубежом, также вы узнаете, чем оно отличается от обучения в отечественных ВУЗах.
Полезного чтения!
Куда же пойти учиться на дизайнера интерьера в Европе?
Очень не хотите сделать неправильное попадание со школой?
Вам за 25 и Вы решились поменять направление в жизни? Сделать свой, осознанный выбор, пойти по пути к которому всегда тяготели, но не решалась (часто, кстати, именно из-за неспособности рисовать)?
Переживаете, что можете сделать неправильный выбор со школой?
Буду рада поделиться своими изысканиями по этой теме здесь.
Эту острую тему я решила обсудить по той причине, что для меня самой она была актуальна несколько лет назад. Как многие из вас знают, я жила в Дании почти 3 года, переехала туда в 2014 году, и у меня появилась идея пойти учиться на PhD (это аналог нашей аспирантуры) в один из университетов Копенгагена, также я рассматривала варианты обучения в других городах Европы, ведь в “старушке Европе“ все относительно недалеко.
В Копенгагене есть знаменитая Королевская Академия Искусств, мне даже удалось попасть туда на экскурсию благодаря другу моей знакомой, Каю, который окончил там бакалавриат по специальности “Дизайн мебели” и после всего 4 лет обучения основал свою компанию, где успешно занимается дизайном мебели.
За плечами у меня 6 лет обучения дизайну интерьера в СПбГХПА им Штиглица. Я попросила Кая провести экскурсию по его родной академии. Мы прошлись по Королевской Академии Искусств, посмотрели классы, тогда я еще не знала, хочется мне больше в аспирантуру по архитектуре или в сторону истории искусств, я «прощупывала почву». Первое, что бросилось в глаза в их Академии — это гигантские белые, нейтральные и огромные пространства мастерских, так непохожие на наши (к примеру, в СПбГХПА им Штиглица совершенно роскошные интерьеры в стиле эклектики). Проанализировав и прийдя к выводу, что этот вариант не мой (хотя, еще хочу отметить прекрасное оснащение техникой: от проекторов, макбуков до 3D принтеров, — это относится в целом ко всем ВУЗам в Европе), после этой экскурсии, я стала искать варианты в Англии и Нидерландах.
Кстати, как правило, везде в Европе вы увидите именно такие арт академии с подобными светлыми и минималистичными интерьерами, где много воздуха и ноль декора (пожалуй, только за исключением Италии и Франции).
Есть такое выражение «стены учат», вот это как раз-таки про наши российские ВУЗы, особенно про мою Академию Штиглица, ведь мы учились в невероятных интерьерах, вся эта красота и гармоничные пропорции просто записывались на подсознательном уровне. Муха — это просто наш русский Хогвартс.
Самые популярные учебные заведения Европы в сфере дизайна интерьеров
Вот такая подборка для вас, которая сохранилась у меня еще с 2014 года:
1. Англия. Центральный колледж искусства и дизайна имени Святого Мартина в Лондоне/Central Saint Martins College of Art and Design/CSM (сайт)
В Англии есть широко-известный Центральный колледж искусства и дизайна имени Святого Мартина. Не пугайтесь, что он называется колледж, так исторически сложилось, на самом деле, это ВУЗ.
Известен колледж в основном в области fashion-дизайна, но есть и направление дизайна интерьеров. Интересно, что и ”интерьерщикам” там дают темы, связанные с фэшн, например, разработка подиума и пространства для показа коллекции модных домов, салоны и бутики, т.е всё равно всё крутится вокруг fashion-индустрии. Дизайнеры интерьера, которые оканчивают колледж, зачастую остаются в сфере моды. Возможно, вы тоже замечали, что дизайнеры интерьера часто интересуются дизайном одежды, эти профессии иногда перехлестываются: модельеры уходят в интерьер и наоборот, я вижу такие примеры постоянно. Кстати, довольно много русских дизайнеров мебели и интерьеров , которые сейчас на слуху, обучались именно в этом лондонском колледже.
2. Франция. Национальная высшая школа изящных искусств в Париже/Les Beaux-Arts de Paris (сайт)
О, Париж и его Национальная высшая школа изящных искусств! Знаменитая и одна из старейших Парижских арт школ. Все прекрасно, вот только обучение там исключительно на французском.
Для меня этот вариант отпал сразу же по этой причине. Несмотря на то, что я люблю языки, учу их, говорю по-английски, по-датски, совсем немного по-испански и на французском, я поняла что ради PhD учить еще несколько лет язык я не готова. Конечно, прекрасно знать язык французских просветителей в совершенстве, но на все это нужно много времени, сил и огромная мотивация. Для тех счастливчиков, кто владеет французским — это великолепный вариант.
3. Италия. Институт Марангони в Милане/Istituto Maragoni (сайт)
Это заведение является крупнейшим государственным университетом Милана и гремит на весь мир. Поступление в Институт Марангони — это уникальная возможность для студентов из России и СНГ получить дизайн-образование в стенах всемирно-известного учебного заведения, откуда выпустились такие звезды как Franco Moschino и Domenico Dolce. Кстати, в основном, во всех ВУЗах Италии, начиная со старших курсов, обучение идет на английском, исключением является институт Марагони: там одна и та же программа, но она идет и на итальянском, и на английском.
Здорово, правда?
4. Академия искусства и дизайна в Бергене/Bergen Academy of Art and Design (сайт)
В странах Скандинавии можно выделить Академию искусства и дизайна в Бергене, она гораздо больше и известнее, чем копенгагенская, куда я собиралась поступать. Высокий уровень образования, котируется во всем мире, так что если предпочитаете Север Европы — рассмотрите этот вариант.
5. Академия дизайна в Эйндховене/Design Academy Eindhoven (сайт)
Известная нидерландская Академия дизайна, Эйндховен — крохотный городок, если сравнивать с Москвой или СПб, но там огромное количество университетов мирового уровня; город в принципе очень популярен для любой сферы и направления обучения. Удивительно, как настолько маленькая страна оказала такое огромное влияние на мир искусства — породила буквально плеяды художников и оставила гигантский след в истории искусства. Огромный плюс этой Академии в том, что программы обучения ведут именитые действующие дизайнеры, которые непосредственно делятся своим опытом и профессионализмом.
По поводу оплаты есть интересные моменты: в некоторых ВУЗах оно даже бесплатное для иностранцев, например, такое возможно в немецких ВУЗах, даже несмотря на большой конкурс. Все варианты, которые я здесь перечислила, предлагают платное образование и цена варьируется от 4000 до 17000 евро.
Различия и сходства образования в России и в ЕвропеПерейдем далее к теме различия европейского и российского образования с сфере дизайна интерьера.
Принципиальное различие состоит в том кто преподает дисциплины в ВУЗах Европы и России. Как я упомянула ранее, в Академии дизайна Эйндховена преподают очень успешные, известные дизайнеры, в том числе и приглашенные со всего мира, не только голландские. В России же, многие из преподавателей действующие дизайнеры, архитекторы, но в основном состав преподавателей — это люди в возрасте, они безусловно гении в плане базы, мощной основы, но, к современным тенденциям, на мой взгляд, более открыты на Западе.
Современные технологии, тренды, общение с клиентами, маркетинг — всему этому нас не обучали. Хотя, согласитесь, как это важно знать на практике! Подобных дисциплин определенно в России не хватает.
Можно сказать на тему отличий и о том, что в ВУЗах России довольно широкий перечень общеобразовательных предметов, чтобы кругозор студентов был как можно шире. В СПбГХПА им. Штиглица нам преподавали философию, политологию, культурологию, давали глубокое изучение истории искусств, однако, историю дизайна и интерьера я искала и вычитывала сама уже по книгам. Читайте статью в моем блоге: Лучшие книги по скетчингу: 6 полезных книг для скетчеров и дизайнеров интерьера
В Европе все более сфокусировано на конкретной задаче, там важна именно специализация по предметам, упор на определенный фокус знаний. Если вы дизайнер интерьера, тогда для вас будет очень полезна и даже необходима история дизайна и интерьера, глубокое изучение и освещение этой дисциплины. Такой метод выборочных предметов очень упрощает и выделяет главное для конкретной специфики в профессии.
Согласитесь, в этом есть смысл в нашем современном и быстро меняющемся мире — выделять главное и углубляться, а не распыляться на многое. Зачастую, уже после пары лет обучения, студенты делают выбор в пользу одного из двух направлений: частных (residential) или общественных (commercial) интерьеров и развивают его уже до окончания обучения..
Такой современный предмет, как “Тренды” присутствует в европейских ВУЗах, но, у нас, к сожалению, его нет. Материалами этого предмета являются новые веяния и популярные тенденции, актуальные в настоящее время. Отсутствие “Трендов” мы компенсировали поездками на выставки, правда, уже после окончания учебы. Я посетила знаменитый Миланский мебельный салон (Salon Internazionale Del Mobile) — одно из важнейших событий для европейских дизайнеров и производителей мебели, а также приезжала на выставку Maison&Objet в Париже. По своему опыту могу сказать, если вы будете посещать такого рода выставки 1-2 раза в год, сможете сами сформировать свое мнение на тему трендов и будете в курсе новостей индустрии интерьерного дизайна.
Смена моды в дизайне интерьеров не такая быстрая, как в fashion-индустрии, но она есть и за ней профессионалам необходимо следить.
Следующий предмет “Материаловедение”, который преподают как в российских ВУЗах, так и в европейских. В Европе этой теме уделяется очень большое внимание, так как важно, чтобы дизайнер не просто летал в облаках своих фантазий и идей, но и реально представлял как воплотить проект, из каких материалов. Когда училась я, на нашей кафедре дизайна интерьера материаловедение также давали. Сходится и там и там, 1:1, галочка и России и Европе.
Компьютерные технологии и программыОгромное внимание в Европе уделяют 3D-технологиям и современным компьютерным программам вроде AutoCAD, 3DMax, Revit и т.д. Все эти пакеты для дизайнеров очень глубоко дается, чего не могу сказать про Российские ВУЗы. Несмотря на то, что у нас были отдельные уроки по 3D и AutoCAD, в основном, глубокие знания нужно было формировать самим и дополнительно искать материалы, либо в процессе учебы, либо отдельно, на платных курсах или индивидуальных занятиях вне стен Академии.
Возможно, сейчас обстановка изменилась в лучшую сторону, если это так, то дайте мне знать в комментариях.. Мы, учась, параллельно практиковались дополнительно, потому что заказы на интерьеры начинали брать, будучи студентами, а они крутились тогда в основном вокруг 3D-визуализации и скетчинга на заказ. Узнайте подробнее о видео-курсах в моей Онлайн-Школе Скетчинга здесь.
Вы можете удивиться, но в Европе при обучении интерьерщиков большое внимание уделяют дизайну текстиля, это идет у них как отдельная дисциплина. Вроде бы, это тема больше для fashion-индустрии, но нет, в интерьере мы тоже сплошь и рядом встречаемся с текстилем и его фактурами, цветами и их сочетаниями. Галочка Европе.
Различия в подаче учебных проектовСейчас хочу рассказать о различиях в подаче проектов, это очень важный момент, тут тоже нужна подкованность и знание определенных тонкостей.
Приведу наглядный пример, как это происходило у нас в академии СПбГХПА им.
Штиглица: мы собирали проект, продумывали его от стадии эскизов до стадии чертежей, готовили 3D-визуализации. Затем всё это мы преподносили в виде красивой картинки: печатали на больших форматах (это мог быть ватман, один или несколько листов), а далее выкладывали или вывешивали на ректорских и кафедральных обходах. Все это выглядело как большие “простыни”, которые ждали оценки преподавателей.
На защитах дипломных проектов, выдерживалась совершенно определенная стилистика подачи. Как правило, это оформлялось в виде планшетов большого размера на пенокартоне, примерно метр в высоту и 80 см в ширину, которые мы распечатывали в специальной мастерской. Только представьте, таких планшетов могло быть штук 7-9! Это, несомненно, выглядело эффектно и наглядно, но весь процесс подготовки был невероятно трудозатратный и страдало немало нервных клеток студентов.
В Европе же эта финальная подача выглядит обычно как книжка, ее собирают студенты из своих учебных проектов, выбирают свои лучшие работы и добавляют в это своеобразное портфолио.
Такая книга может быть размером от 30 до 180 страниц, там красивая верстка, высокое качество печати, тренируется умение выделить главное и выигрышно подать свои идеи. Надо сказать, что в некоторых академия Европы распечатывают проекты как и у нас, в виде “простыней”, но, зачастую, это все-таки оформляется в виде книг. В такой книжке уделяют внимание компоновке итоговых работ, то какую историю они рассказывают, можно сказать, что создается готовое портфолио, которое так необходимо при поиске работы и практики.
Напоследок, назову еще одну отличительную особенность ВУЗов Европы — вы можете выбрать более узкую специализацию. Например, если решили учиться на дизайнера интерьера, но не хотите заниматься проектами домов и квартир, а желаете заниматься общественными интерьерами, предположим, салонами крупных брендов или роскошными отелями, то есть определенная программа и в период обучения можно выбирать конкретно то, что необходимо вам.
Так, в Институте Марагони (Милан) есть узкая специализация, как “Home luxury collection”, там вы занимаетесь дорогими интерьерами, как правило, это могут быть брендовые бутики.
В процессе обучения в Институте Марагони студентам предоставляется выбор направлений и программу дифференцируют, покрывают такие темы как: дизайн квартир, домов, ресторанов, отелей. Обучают работать и с частными проектами и с общественными, в этом, пожалуй, есть сходство с российскими художественными ВУЗами, ведь нам давали максимально широкий спектр в течении 5 лет образования, а на диплом мы выбирали тему, наиболее близкую нам. В Европе зачастую первые курсы общие, а затем идет эта специализация.
ПОСЛЕСЛОВИЕПодводя итоги и суммируя вышесказанное, можно понять общую картину различий и сходств обучения в российских и европейских ВУЗах. В Европе фокусируются именно на методах в подходе к дизайну интерьера и учат свободе мышления и современным 3D-технологиям. В России же больше закладывают базовую информацию, мощную ручную графику и, пожалуй, такой мощной академической базы как в России нет ни в одной стране мира.
Работы наших студентов производят вау-эффект красотой ручной подачи и глубиной проработки, возможно поэтому сейчас интерьерный скетчинг настолько популярен как в Европе, так и в Америке и это огромное преимущество для российских студентов!
Друзья, вне зависимости от места обучения, помните главное: только вы и ваш труд, цели и амбиции смогут дать невероятный результат, а хороший ВУЗ в этом поможет!
Читайте также мой блог-пост “Как я изучала перспективу в СПбГХПА им. Штиглица или важность скетчинга для архитекторов и дизайнеров”.
Здесь вы найдете все статьи из моего блога.
P.S. Дорогой читатель, спасибо за внимание, делитесь своими мыслями, впечатлениями в комментариях внизу (когда будете писать комментарий, сначала сохраните его текст, чтобы не слетел, т.к система сайта предложит простую регистрацию и текст может потеряться)!
Пожалуйста поделитесь этим блог-постом с тем, кому он может быть полезен.
Спасибо!
© Ольга Сорокина, 2021
Все права защищены.
Использование материалов возможно только с активной ссылкой на сайт.
Присоединяйтесь к моим бесплатным марафонам по скетчингу:ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ ДРУГИЕ СТАТЬИ ИЗ БЛОГА:Декорирование 101 — Основы дизайна интерьера
Если вы не родились со способностью представить себе комнату с расстановкой мебели, настенными коврами, ковриками и акцентами, это то, что вы можете развить и отточить с течением времени. Изучите основы домашнего декора, в том числе принципы дизайна, стили декорирования и ответы на вопросы по декорированию.
Дизайн интерьера по сравнению с внутренней отделкой
Дизайн интерьера и декорирование интерьера часто принимают за одно и то же, но эти термины не являются полностью взаимозаменяемыми. Дизайн интерьера — это профессия, требующая специального образования и формальной подготовки, включая планирование пространства, дизайн мебели и архитектуру.
У декоратора интерьера нет такого формального образования, и он сосредотачивается на эстетике и внешнем виде пространства. Кого вы наймете, зависит от того, нужно ли вам выполнять какие-либо структурные работы или планирование пространства, или вам нужен кто-то только для планирования декора.
10 обязательных приложений для серьезного дизайна интерьера
Элементы декора
Ваш первый шаг должен состоять в том, чтобы выбрать стиль для вашего домашнего интерьера. Это будет способствовать реализации принципа единства и гармонии в дизайне, объединяя весь дом в единое целое. Это может быть так же просто, как выбор потертого шика вместо формального или традиционного вместо современного. Оттуда вы можете усовершенствовать его до более конкретного стиля, такого как французский кантри, тосканский или современный викторианский стиль.
Баланс — еще один принцип — распределение визуального веса в комнате. Вы можете сделать это симметрично, как это принято в традиционных интерьерах, или с асимметричным балансом, как в повседневных интерьерах.
В каждой комнате должен быть фокус. В гостиной это может быть камин или произведение искусства. Он выделяется масштабом, цветом или текстурой.
Контраст и разнообразие добавляют комнате визуальный интерес. Помните о ритме с повторяющимися элементами одного цвета, текстуры или узора, а также с последовательностью размеров или цветов.
Следуй за потоком / Getty ImagesЦвет
Выбор цветовой палитры — важная часть дизайна интерьера. Хотя у вас может быть разный стиль и цветовая гамма в каждой комнате, часто вам захочется связать все жилище воедино. Рассмотрите правильные цвета для маленькой комнаты, а также цвета и узоры для большой комнаты.
Узоры
Смешение узоров в домашнем декоре — одна из наиболее продвинутых частей дизайна интерьера. Узоры не обязательно должны совпадать, но они должны дополнять и согласовывать друг с другом. Это делается с учетом цвета, размера и масштаба.
Катажина Беласевич / Getty ImagesСоветы по началу работы с декором
Основной ловушкой, в которую попадаются неподготовленные декораторы, является редактирование.
Хороший декоратор интерьера может просканировать комнату и понять, какие предметы подходят для этой комнаты, а когда что-то слишком много, сделано со вкусом или требует украшения. Несколько советов в этой области могут решить или разрушить выбор дизайна вашей комнаты.
Одним из элементов комнаты, на который обычно можно обратить внимание редактора, является то, как размещаются подушки. Подушки могут быть приятным акцентом, добавляющим цветовую гамму комнаты, а в некоторых случаях даже создавать фокус комнаты. Однако некоторые люди склонны перебарщивать с подушками. Избегайте перегрузки дивана до такой степени, что гостю приходится передвигать все подушки только для того, чтобы сесть.
Выбор произведений искусства может быть важен для комнаты, но не менее важно учитывать, как вы их показываете. Эмпирическое правило заключается в том, чтобы установить настенные ковры на уровне глаз. Точно так же имеет значение высота, на которой вы устанавливаете люстру. Распространенной ошибкой является подвешивание люстры слишком высоко или близко к потолку.
Мебель — это большие инвестиции, на которые приходится большая часть бюджета на декор комнаты. Если у вас ограниченный бюджет, есть несколько вещей, на которые стоит потратиться. Два самых важных предмета мебели — вероятно, предметы, которые будут использоваться чаще всего — это ваш диван и кровать. Тратьте больше на эти части. Сэкономьте на коврах, акцентных столах и настенных рисунках. Сочетание дорогостоящих предметов с менее дорогими вариантами — это уловка, благодаря которой комната по-прежнему выглядит стильно, не нарушая бюджета.
5 бесплатных учебных пособий, чтобы украсить свой дом как дизайнер
Следуйте этим простым идеям дизайна интерьера своими руками для начинающих и превратите свой дом в место, которое вы с гордостью называете домом
Говорят, что дом там, где сердце, но когда дело доходит до украшения вашего, знание того, с чего начать, может быть ошеломляющим, особенно если вы новичок в мире дизайна интерьера.
Тенденции постоянно меняются, но есть фундаментальных принципа, которые можно применить для улучшения любого пространства , независимо от вашего уровня опыта.
Ниже приведены пять учебных пособий по дизайну интерьера для начинающих , подготовленных ведущими дизайнерами, декораторами, садовниками и другими, чтобы помочь вам узнать о них больше.
Дизайн интерьера дома от Софии Сарави О’Киф.Планируете ли вы капитальный ремонт или просто ищете направление для следующей покупки аксессуаров, прочтите их советы по всем вопросам: от цвета и освещения до растений и мягкой мебели .
1. Добавьте красок в свой дом, используя правило 60-30-10
Один из самых простых способов придать дому индивидуальность — это цвет. От смелых, игривых оттенков, которые украшают скучные комнаты , до мягких, нейтральных тонов, разработанных для того, чтобы помочь вам расслабиться — тщательно подобранная цветовая палитра дает вам возможность по-настоящему оставить свой след в пространстве.
Декоратор София Сарави О’Киф (@decolookbook) делится советами, тенденциями и многим другим с более чем 300 тысячами подписчиков в Instagram. В своем учебном пособии по дизайну интерьера «Советы по использованию цвета в вашем доме» она научит вас процессу профессионального включения цвета в ваш интерьер, в том числе как найти вдохновение и используя свои чувства для принятия решений .
Откройте для себя весь процесс выбора идеального сочетания цветов для вашего дома, используя правило 60-30-10 для дизайна интерьера.
2. Изучите основы освещения помещений
Освещение может быть одной из наиболее практичных частей дизайна интерьера, но выбор правильного стиля имеет важное значение для улучшения других деталей в вашем доме . Архитектор и дизайнер интерьеров Ана Гарсия Лопес (@anagarcialopez) имеет опыт поиска эффективных способов освещения различных пространств.
В этом бесплатном учебном пособии о том, как освещать помещения, под руководством Аны изучите разницу между холодным и теплым светом , подвесными светильниками и светодиодами , а также узнайте о важности выключателей света для создания настроения и атмосфера .
3. Ознакомьтесь с профессиональными советами по выбору источника света
Расширьте свои знания о внутреннем освещении с помощью учебника по освещению от Моники Веги. Как дизайнер архитектурного освещения, Моника (@monica_vega) разработала световые решения для ресторанов, офисов, магазинов и многого другого через свою независимую фирму в Мехико. В своем курсе по дизайну освещения для внутренних помещений она подробно рассказывает о том, как концептуализировать и спроектировать атмосферу, которая создает пользовательский опыт с помощью творческое освещение .
Это руководство по выбору источника света — отличное место для начала. Откройте для себя инновационных варианта освещения на рынке, в том числе прямого и непрямого, двунаправленного и асимметричного . Затем погрузитесь в преимущества каждого из них и используйте опыт Моники в области освещения в качестве творческого инструмента, чтобы вызвать эмоции и поделиться идеями.
4. Откройте для себя преображающую силу украшения растениями
Растения — это доступный, но преображающий способ оживить дом — в буквальном смысле! Независимо от того, являетесь ли вы садоводом с зелеными пальцами или изо всех сил пытаетесь сохранить жизнь суккулентам, есть чему поучиться из этого руководства по дизайну интерьера, которое ведет ландшафтный садовник и создатель контента Дэниел Вирньо (@danielvirgnio).
Как творческий руководитель Verde Terapia (Зеленая терапия), Даниэль зарекомендовал себя как ведущий голос в своей отрасли. В своем мастер-классе по украшению комнаты растениями он делится своим опытом использования «магии растений» для возвышения любого пространства.
Узнайте, как установить подвесной горшок для растений и узнать какие растения лучше всего подходят для вашего дома . Дэниел подробно рассказывает о различных видах, включая молитвенные растения, фиддл-листья и плющ, а также о характеристиках, необходимых вашему пространству для их процветания.
5. Попробуйте краткие советы по дизайну интерьера, чтобы сделать вашу спальню уютной
Мелкие детали — это то, что делает дом домом, и Ева Сонайке (@evasonaike_01) знает это очень хорошо. Как креативный директор и основатель одноименной лондонской компании по производству интерьеров, она специализируется на роскошном домашнем текстиле и мягкой мебели.
Под руководством Евы откройте для себя четыре ключевых элемента создания уютной спальни.
Начните с оценки вашей мебели, посмотрите, как изголовье кровати и туалетный столик могут полностью изменить общее ощущение комнаты. Затем погрузитесь в мягкую мебель и узнайте, как ее можно использовать для сезонного оформления вашего пространства . Изучите важность цвета , который вы выбираете для стен, прежде чем рассмотреть, как создать комнату, отражающую вас, используя культурные влияния в ваших украшениях или произведения искусства, чтобы по-настоящему персонализировать свое пространство.
