Дизайн обложек: Страница не найдена

7 больших тенденций дизайна обложек книг на 2020 год

В художественной литературе мы увидим замыслы, которые говорят о желании человека вырваться из реальности.

Вопреки ожиданиям дизайнера, объект может быть затемнен, или в случае с Мелиссой Бродер «Рыбы», созданный полностью с пустым пространством. В области написания научной литературы (где фотографические обложки считаются нормой) дизайнеры особенно сильно толкают конверт: красный крестик на «Нежелательный» и то, как черный фон работает, чтобы вызвать черное лицо ИРА маски на обложке Say Nothing .

Внимательно следите за фотографией на обложках книг в течение 2020 года — это одна из самых захватывающих тенденций для наблюдения.

6. Найденные материалы в обложках книг

—

Дизайнеры обложек всегда ищут новые способы привлечь потенциальных читателей к обложке книги, независимо от того, пролистывают ли они свой любимый онлайн-магазин или прочесывают полки в местном книжном магазине. Одна из тенденций в книжном дизайне, которая не перестает увлекать — это найденные материалы. Думайте об этом как об эволюции коллажа, когда дизайнер берет знакомые элементы из окружающего нас мира и использует их для обложки книги.

Как, например, клочки бумаги взаимодействуют с фотографией на обложке Полиция памяти чтобы дать потенциальным читателям сильный намек на сюжет книги (она происходит на острове где всем жителям не хватает определенных воспоминаний).

7. Рукописные карандашные шрифты в обложках книг

—

Новое десятилетие тенденций дизайна обложек книг
—

Дизайн обложки книги в 2020 году выглядит в высшей степени демократичным. Мы ожидаем фантастических обложек как для самих опубликованных книг, так и для крупных издателей. Планка установлена ​​настолько высоко, что каждый выкладывает свои лучшие работы, и мы не ожидаем, что творчество остановится в ближайшее время. Это новое десятилетие и все великолепные обложки книг, которые мы надеемся увидеть!

Хотите модный дизайн обложки книги?

Позвольте нашим дизайнерам создать что-то уникальное для вас.

«Десять советов от именитых дизайнеров книжных обложек» —

Перевод статьи Александра Галса, автора-фрилансера, чьи работы публиковались в The New York Times, The Atlantic, Esquire и других изданиях.

Сегодня, когда издательства (или независимые авторы) выпускают сотни и даже тысячи книг каждый год, выделиться в этом потоке — не такая уж простая задача; отличная обложка может повлиять на то, будет ли книга продаваться, или окажется в отделе уцененных изданий. Дизайнеры книжных обложек работают в разных техниках, — иллюстрации, коллажи, типографика, фотографии, — пытаясь найти способ привлечь внимание читателя.

Грегг Кулик, Дэвид Пирсон и Джон Галл — эксперты в этом вопросе. Их относят к числу самых востребованных дизайнеров обложек, книги с их работами выходят в издательствах Penguin и Vintage, они оформляют произведения таких авторов как Кормак Маккарти, Джон Ле Карре, Дженнифер Иган и Харуки Мураками. Мы обсудили с ними искусство создания книжных обложек и то, как надо использовать фотографии, типографику и коллаж чтобы достичь выдающихся результатов в этом деле. Вашему вниманию предлагается десять отличных советов.

1. Обложка должна быть синтезом искусства и коммерции

«С точки зрения графического дизайна по-настоящему успешная книга должна быть как коммерчески успешной, так и красиво оформленной», говорит Грегг Кулик, арт-директор Quirk Books. Он и Дэвид Пирсон, — титулованный дизайнер и арт-директор из White’s Books, — оба делают акцент на следующем: помимо того, что обложка должна быть привлекательной, она обязана выполнять более важные задачи. Кулик говорит, что дизайн «не должен быть просто хорошим оформлением, которое никак не помогает продать книгу».

2. Книга важнее всего

Кулик признается, что на ранних этапах своей карьеры он часто совершал ошибку, ставя свои дизайнерские интересы выше потребностей книги. Теперь же он настаивает, что сама книга всегда должна быть на первом месте. По мнению Кулика, дизайнеры должны «позволять книге определять дизайн». Пирсон разделяет это мнение, говоря о том, что если обложка «поддерживает и отображает суть книги каким-то графическим изображением, то больше от нее ничего не требуется».

3. Отличная обложка должна выходить за общепринятые рамки

Джон Галл, профессионал с более чем двадцатилетним стажем, арт-директор серий Anchor и Vintage в издательской группе Knopf, делится своими мыслями о задачах первоклассной обложки. Он признает, что его представление об отличной обложке часто расходятся с представлением о ней редакторов и издателей. Галл с осторожностью относится к концепции «продающего дизайна», поскольку частое ее применение может привести к постоянным вариациям на одну и ту же тему. (Пример: оформление обложек классических произведений, «Грозовой перевал» и «Гордость и предубеждение», в стиле обложки книги «Сумерки»). По словам Галла, действительно отличная обложка не просто «олицетворяет книгу, но и становится своего рода произведением искусства. Она раздвигает границы представлений о том, какой может быть обложка».

4. Используете фотографию? Определитесь, чего вы хотите добиться в первую очередь

Кулик подчеркивает, что при желании использовать один визуальный образ для обложки, «нельзя начинать работу без четкой сформулированной идеи. Вам необходимо решить для себя, какую цель вы преследуете». Он говорит, что это правило особенно важно если для дизайна обложки необходимо проводить фотосъемку (Кулик использовал фотографии для обложек книг Майка Тайсона и Пенна Джиллетта). Бюджеты издательств часто скромны, поэтому дизайнерам редко удается вдоволь поэкспериментировать. Чтобы реализовать задуманный дизайн обложки при ограниченных ресурсах Кулик ставит перед собой вопрос: «Что это за книга? О чем она? В чем ее суть? А потом надо попытаться найти эту суть в фотографии».

5. Позвольте фотографии сделать работу

По сравнению с визуально детализированными обложками книг, при работе с которыми дизайнеры могут дать простор своей фантазии, использование всего лишь одной фотографии — сложная и интересная задача. Иногда возникает желание добавить к фотографии что-то еще, но в этом есть опасность: обложка может стать визуально более шумной и менее впечатляющей. Кулик говорит, что использование только одной фотографии научило его тому, что «нужно ставить более жесткие ограничения, чтобы идея заработала. Нужно перестать предпринимать лишние усилия и позволить самой фотографии сделать всю работу».

6. Типографика может создавать сильные смысловые связи

Пирсон обожает создавать изображения средствами типографики, причем так сильно, что даже свою компанию он зазвал Type as Image («Шрифт как изображение»). Он отмечает, что этот подход позволяет создавать так называемые «пространства непонимания», которые создают некую дистанцию между книгой и читателем. Звучит так, как будто Пирсон советует намеренно вводить читателей в заблуждение, однако, по его словам, этот прием работает противоположным образом.

«Вы не лишаете людей возможности придумывать собственные образы, вы предлагаете им считать вашу визуальную идею и привязать ее к тексту». По мнению Пирсона, такой формат общения с аудиторией, — это лучшее, что способна сделать обложка книги.

7. Не бойтесь типографики

Дэвид Пирсон открыл для себя, что многие молодые дизайнеры с опаской относятся к типографике, поскольку «какой-то преподаватель им сказал, что использование более одного шрифта — удел плохих дизайнеров. Это просто бред!». Пирсон говорит, что с типографикой нужно играть, растягивать и ломать ее, а потом заново собирать воедино, словом всячески «издеваться» над ней, — иронично говорит дизайнер.

Никто не говорит, что нужно забыть правила типографики, просто не надо связывать себя ими по рукам и ногам. «Дело в том, что типографика может задавать настроение и стиль», говорит Пирсон. «Суть в том, какое звучание вы ей придаете. Это просто еще одно изобразительное средство».

8. Находите творческую свободу в ограничениях

Не без смущения Пирсон признает, что часто использует типографику для создания изображений, потому что не очень уверенно себя чувствует в других областях дизайна. Однако он не считает это ограничивающим фактором. По его мнению, это, напротив, дает ощущение свободы. Объясняя свою позицию, он дает отличный совет всем дизайнерам: «когда вы определяетесь с изобразительными средствами, вы сразу отсекаете тысячи других потенциальных вариантов решения задачи. Это здорово помогает сконцентрироваться». Иными словами «самое главное — ограничить выбор из различных вариантов. Сделав это, вы почувствуете себя намного свободнее».

9. Вдохните в старые изображения новую жизнь

Используя старые материалы, от архивных фотографий до старых японских бейсбольных карточек, Джон Галл придает старым изображениям новое звучание. «Если вы берете исторические изображения и рассматриваете их как символы или метафоры, вы можете извлекать их из исторического контекста», говорит он. Так дизайнеры могут создавать неожиданные и интригующие обложки, которые вызывают интерес у читателя и в то же время передают идею книги.

10. Суть коллажа — противопоставление

Пирсон обожает работать в технике коллажа как в коммерческих проектах, так и для себя. Он считает, что в коллаже очень важно противопоставление. Достигается оно путем «совмещения двух идей, между которыми может вовсе не быть ничего общего и нахождения у них точек пересечения». Но коллаж не создается путем произвольного совмещения двух картинок. По мнению Пирсона, дизайнер должен задаваться вопросами вроде «что мы сообщаем аудитории, вставив маленький фрагмент этого изображения? Или тут его будет слишком много? Не сильно ли режут глаз эти два объекта, расположенные рядом?». Нахождение верного баланса — ключ к созданию отличного дизайна, а, как следствие, и отличной обложки.

Как придумать дизайн обложки для книги

Любовь с первого взгляда

Мы уже неоднократно говорили, что оформление книги — это «одежка», по которой ее встречает читатель. Если вы хотите, чтобы к вашему произведению проявили интерес, обложка должна быть привлекательной. Разбираем несколько важных приемов, которые помогут сделать дизайн обложки действительно цепляющим.

Почему книжная обложка так важна?

В магазинах (реальных или виртуальных — неважно) мы видим на полках тысячи книг. И мы не всегда отдаем себе отчет, почему мы берем в руки одну и даже не замечаем другую. На этом этапе содержание книги не имеет большого значения. За наше внимание борются заголовок и, конечно, обложка. Необходимо сделать ее достаточно яркой и приметной, чтобы выделить на фоне других. К тому же красивое оформление — отличный способ раскрыть внутренний мир, поделиться своим мировоззрением с читателем, стать ближе к нему. Представьте, у вас есть возможность повлиять на читателя на нескольких уровнях восприятия, в том числе и на визуальном, через красивую иллюстрацию на обложке. Не упустите такой шанс! 

Требования к обложке

Увы, единого рецепта идеальной обложки не существует. Но есть важные факторы, о которых нельзя забывать.

Обложка должна отражать содержание книги

Хотя это и очевидно, однако соблюдается не всегда. Можно ввести читателя в заблуждение, размещая на обложке просто красивую картинку, которая вам понравилась. Читатель, поняв, что ошибся, поставит вашу книгу обратно на полку. Подойдите к вопросу концептуально: возьмите символ или образ, который часто встречается в повествовании. Возможно, в вашей книге имеет большое значение пейзаж, например, городской или морской. Пусть он ляжет в основу будущей обложки.

Обложка должна отвечать настроению книги

Если у вас комедийное произведение, то и оформление логично сделать ярким и непринужденным. Обложка драмы едва ли должна обещать легкое и беззаботное чтение. Конечно, нужно сохранить интригу: не обязательно следовать содержанию буквально, но и путать потенциального читателя не стоит, потому что это может в конечном итоге негативно отразиться на впечатлении от книги.

Обложка должна соответствовать возрасту аудитории

Для детей визуальное восприятие играет более важную роль, чем для взрослых. Поэтому привлекайте детей добрыми и веселыми картинками. Но все это не так однозначно. Бывают чудесные «мультяшные» обложки взрослых книг, а детская иллюстрация может быть выполнена так, что заинтересует не только юных читателей. Но будьте осторожны: можно случайно «зацепить» не тех, кому эта книга адресована, или, наоборот, не выйти на своего читателя. Так что главное — чувствовать грань, которую нельзя переступать.

Обложка должна передавать ваш внутренний мир

Чтобы лучше воплотить замысел, сделайте обложку главной иллюстрацией вашей книги. Пусть она будет отражением вашего мировоззрения, тогда читатель сможет глубже понять ваше произведение, погрузиться в повествование и взглянуть на него вашими глазами — и захочет продолжить знакомство с вашим творчеством.

Как сделать обложку продающей?

Помимо транслирования литературной идеи у обложки есть еще одна немаловажная функция: продать вашу книгу. Вот несколько советов, которые помогут вам при создании вашей идеальной обложки.

Объедините маркетинг и искусство

Мода есть даже в таких направлениях, как книжная иллюстрация. Создавая обложку, изучите последние тенденции в дизайне: может быть, стоит сделать коллаж? Или обратиться к минималистичному стилю? Эти знания помогут вашей книге быть в тренде, а значит она привлечет больше людей.

Помните, что любая мода должна пройти через призму вашего мировосприятия, иначе получится красивая, но безликая обложка

Здесь будет уместно упомянуть о клише, которые есть в книгоиздании. Когда какой-то прием становится популярным, его активно тиражируют. Вспомните, сколько книг с загадочным темным силуэтом на обложке вы видели. Все они красивы, но совсем не оригинальны. Поэтому, если вы все-таки хотите выделиться на книжной полке, то избегайте прямого следования моде.

Используйте типографику

Если вы не хотите или не можете использовать изображение, то «поиграйте шрифтами»! Этот прием был очень популярен в 20-е годы XX века (вспомните издания стихов Маяковского). И сегодня этот способ оформления обложек востребован. С помощью букв можно создавать целые картины. Хотя некоторые писатели и иллюстраторы относятся к типографике с опаской, есть мнение, что она — только для «скучных» и «умных» книг. Но это не так, все зависит только от вашего воображения — и искусства дизайнера!

Не бойтесь экспериментировать

Мы уже говорили, что обложка должна быть яркой и современной. Но не стоит чрезмерно увлекаться модой, чтобы не потерять индивидуальность. Рискуйте: смело переосмысляйте существующие тенденции, не бойтесь противоречий, совмещайте подходы и стили, интригуйте образами. Тогда ваша обложка действительно станет единственной в своем роде.

Обращайтесь к специалистам

Возможно, вы умеете рисовать? Пусть книгу украсит ваше собственное творение. Подобных примеров в книгоиздании множество. Никто лучше вас не сможет передать мир вашего произведения.
Но писатель вовсе не обязан быть художником. Найдите иллюстратора, чьи работы вам нравятся и предложите разработать макет. Попросите его хотя бы бегло прочитать вашу книгу, расскажите, как вы видите будущую обложку. И пусть профессионал творит. Это непередаваемое ощущение — видеть иллюстрацию, созданную специально для вас и вашего произведения.

Обязательно указывайте источник иллюстрации или имя художника, даже если это вы сами, чтобы избежать проблем с авторскими правами

Наша команда иллюстраторов с радостью придет к вам на помощь для создания обложки. Мы очень хотим, чтобы произведения наших авторов были красивыми и радовали глаз. И сделать это очень просто, если мы объединим наши усилия.

Переходите в редактор и начните писать книгу прямо сейчас или загружайте готовую рукопись, чтобы опубликовать ее в нашем каталоге! 

лучшие обложки всех времен — Дизайн на vc.ru

Запоминающийся дизайн книжной обложки — больше, чем просто искусство — это еще и маркетинг. Сегодня она настолько же значима для книги, насколько и ее содержание. Художники должны уловить суть истории, заинтриговать потенциальных читателей и удивить уникальным визуальным оформлением. Дизайн-юнит коммуникационного агентства MONSTARS рассказывает об особенностях оформления знаковых обложек классики и современного нон-фикшена.

{«id»:151022,»url»:»https:\/\/vc.ru\/design\/151022-kak-vyglyadit-bestseller-luchshie-oblozhki-vseh-vremen»,»title»:»\u041a\u0430\u043a \u0432\u044b\u0433\u043b\u044f\u0434\u0438\u0442 \u0431\u0435\u0441\u0442\u0441\u0435\u043b\u043b\u0435\u0440: \u043b\u0443\u0447\u0448\u0438\u0435 \u043e\u0431\u043b\u043e\u0436\u043a\u0438 \u0432\u0441\u0435\u0445 \u0432\u0440\u0435\u043c\u0435\u043d»,»services»:{«facebook»:{«url»:»https:\/\/www.facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/vc.ru\/design\/151022-kak-vyglyadit-bestseller-luchshie-oblozhki-vseh-vremen»,»short_name»:»FB»,»title»:»Facebook»,»width»:600,»height»:450},»vkontakte»:{«url»:»https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/vc.ru\/design\/151022-kak-vyglyadit-bestseller-luchshie-oblozhki-vseh-vremen&title=\u041a\u0430\u043a \u0432\u044b\u0433\u043b\u044f\u0434\u0438\u0442 \u0431\u0435\u0441\u0442\u0441\u0435\u043b\u043b\u0435\u0440: \u043b\u0443\u0447\u0448\u0438\u0435 \u043e\u0431\u043b\u043e\u0436\u043a\u0438 \u0432\u0441\u0435\u0445 \u0432\u0440\u0435\u043c\u0435\u043d»,»short_name»:»VK»,»title»:»\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,»width»:600,»height»:450},»twitter»:{«url»:»https:\/\/twitter.com\/intent\/tweet?url=https:\/\/vc.ru\/design\/151022-kak-vyglyadit-bestseller-luchshie-oblozhki-vseh-vremen&text=\u041a\u0430\u043a \u0432\u044b\u0433\u043b\u044f\u0434\u0438\u0442 \u0431\u0435\u0441\u0442\u0441\u0435\u043b\u043b\u0435\u0440: \u043b\u0443\u0447\u0448\u0438\u0435 \u043e\u0431\u043b\u043e\u0436\u043a\u0438 \u0432\u0441\u0435\u0445 \u0432\u0440\u0435\u043c\u0435\u043d»,»short_name»:»TW»,»title»:»Twitter»,»width»:600,»height»:450},»telegram»:{«url»:»tg:\/\/msg_url?url=https:\/\/vc.ru\/design\/151022-kak-vyglyadit-bestseller-luchshie-oblozhki-vseh-vremen&text=\u041a\u0430\u043a \u0432\u044b\u0433\u043b\u044f\u0434\u0438\u0442 \u0431\u0435\u0441\u0442\u0441\u0435\u043b\u043b\u0435\u0440: \u043b\u0443\u0447\u0448\u0438\u0435 \u043e\u0431\u043b\u043e\u0436\u043a\u0438 \u0432\u0441\u0435\u0445 \u0432\u0440\u0435\u043c\u0435\u043d»,»short_name»:»TG»,»title»:»Telegram»,»width»:600,»height»:450},»odnoklassniki»:{«url»:»http:\/\/connect.ok.ru\/dk?st.cmd=WidgetSharePreview&service=odnoklassniki&st.shareUrl=https:\/\/vc.ru\/design\/151022-kak-vyglyadit-bestseller-luchshie-oblozhki-vseh-vremen»,»short_name»:»OK»,»title»:»\u041e\u0434\u043d\u043e\u043a\u043b\u0430\u0441\u0441\u043d\u0438\u043a\u0438″,»width»:600,»height»:450},»email»:{«url»:»mailto:?subject=\u041a\u0430\u043a \u0432\u044b\u0433\u043b\u044f\u0434\u0438\u0442 \u0431\u0435\u0441\u0442\u0441\u0435\u043b\u043b\u0435\u0440: \u043b\u0443\u0447\u0448\u0438\u0435 \u043e\u0431\u043b\u043e\u0436\u043a\u0438 \u0432\u0441\u0435\u0445 \u0432\u0440\u0435\u043c\u0435\u043d&body=https:\/\/vc.ru\/design\/151022-kak-vyglyadit-bestseller-luchshie-oblozhki-vseh-vremen»,»short_name»:»Email»,»title»:»\u041e\u0442\u043f\u0440\u0430\u0432\u0438\u0442\u044c \u043d\u0430 \u043f\u043e\u0447\u0442\u0443″,»width»:600,»height»:450}},»isFavorited»:false}

2182 просмотров

I часть XX век — неустаревающая классика

Хорошо сделанная обложка не просто привлекает взгляд: она настолько же запоминается читателю, как и само произведение. А иногда и наоборот: порой, человек вспоминает о книге, потому что однажды его взгляд «зацепился» за интересные визуальные элементы или яркую расцветку переплета. Традиционно обложки книг становились культовыми, если они иллюстративно отображали их содержание. Предлагаем взглянуть на примеры самых ярких обложек XX века.

Питер Бенчли «Челюсти»

Художник: Роджер Кастел

Книга «Челюсти», вышедшая в 1974 году, поразила читателей своим напряженным дизайном. Обложка подсказывает сюжет произведения: акула, скрывающаяся под толщей воды, готовится атаковать неосторожного пловца. Книга моментально стала бестселлером, а режиссер Стивен Спилберг так вдохновился обложкой, что позаимствовал идею для постера одноименной экранизации, которая вышла в прокат через несколько лет.

Трумен Капоте «Хладнокровное убийство»

Художник: Нил Фуджито

Книга «Хладнокровное убийство» нуждалась в лаконичном дизайне. На первом эскизе обложки были название и автор в классическом черном шрифте и шляпа с каплей крови. Капоте не понравилось, что капля насыщенно-красного цвета и попросил Фуджито сделать ее более темной, чтобы показать время, прошедшее с момента убийства. В заключительном варианте вы можете увидеть окаймляющую черную рамку, которая и явилась завершающим штрихом знаковой обложки.

Фрэнсис Скотт Фицджеральд «Великий Гэтсби»

Художник: Фрэнсис Кугат

За разработку обложки первого издания «Великого Гэтсби» взялся тогда еще малоизвестный художник Фрэнсис Кугат. Работа над дизайном началась незадолго до того, как писатель закончил роман. Когда Фицджеральд увидел макет Кугата, он не раздумывая утвердил его и даже «вписал» меланхоличный женский взгляд в финальную главу романа. В 1925 году эту обложку увидели и читатели.

Марио Пьюзо «Крестный отец»

Художник: Нил Фуджито

Прошло почти полвека со дня публикации романа американского писателя Марио Пьюзо — в 1969 году «Крестный отец» уже лежал на книжных прилавках. Обложку для первого издания подготовил художник-график С. Нил Фуджита. Композицию обложки составляет сильная, брутальная типографика, дополненная минималистичной иллюстрацией руки таинственного кукловода, дергающего за ниточки. В 1972 году режиссер Фрэнсис Форд Коппола перенес эту композицию в постер экранизации книги, сделав С. Нила Фуджита автором культового логотипа «Крестного отца».

Энтони Бёрджесс «Заводной апельсин»

Художник: Дэвид Пелхэм

Несмотря на то, что «Заводной апельсин» был впервые опубликован в 1962 году, обложка, которая была разработана десять лет спустя, является знаковой из-за необычного дизайнерского решения. Публикация нового издания книги с обложкой Девида Пелхэма состоялась одновременно с выпуском экранизации фильма «Заводной апельсин» Стэнли Кубрика. На разработку дизайна художник потратил всего одну ночь. А стиль, известный сейчас как «зубастый пёс» из-за смелых цветов и чистых форм, сразу стал классикой.

II часть — современные дизайнерские обложки

XXI для книжной индустрии является роковым — культуру чтения поменяли электронные носители. Теперь даже самые объемные произведения можно скачать в гаджет и весь день быть налегке. Этот факт стимулирует дизайнеров на создание более экстравагантных обложек: время живописных иллюстраций прошло, их сменил строгий минимализм и смелый метафоризм. Разнообразие шрифтов, яркие цвета, более тактильная бумага — особенности современной книги. Кроме того, изменилась и культура чтения: теперь посетители приходят в магазин не целенаправленно, а чтобы провести время и полистать понравившиеся издания.

Фрэнсис Скотт Фицджеральд «Великий Гэтсби»

Художник: Алед Льюис

Для очередного переиздания книги в 2013 году британский дизайнер Алед Льюис подготовил прекрасную, выполненную в духе «Золотых двадцатых» обложку. И хотя макет не был утвержден издательством, он стал крайне популярным и теперь продается в качестве постера на сайте художника. Лицо главного героя остается в тени, что дает нам понимание о скрытности персонажа. Кресло заполняет негативное пространство правого края обложки, образуя контрформу. А графему буквы «Y» Гэтсби небрежно заимствует из названия, используя ее в качестве бокала для мартини.

Рэй Брэдбери «451 градус по Фаренгейту»

Художник: Элизабет Перес

В 2013 году дизайнер Элизабет Перес из США представила обложку для нового издания книгой, давно ставшей классикой американской литературы «451 градус по Фаренгейту». Удивительно минималистичная обложка заключает в себе один из главных посылов произведения: «Я хотела перенести сообщение о сжигании книг на саму книгу», — поделилась Перес в своем блоге. Цифру «1» в названии книги заменяет настоящая спичка: корешок спроецирован так, что для полной передачи замысла книги, ее можно поджечь. Минимум приемов и максимум смысла — именно так должна выглядеть качественная обложка.

Казухиро Киучи «Соломенный щит»

Художник: Дженет Хансон

Роман о японской истории преступления, обложка которого вводит читателя в суть еще до прочтения. Дизайн книги основан на цветовом контрасте черной типографики, темно-зеленого фона и соломинок, связующее звено с японской культурой. Главный элемент обложки — белые соломинки, которые образуют щит в попытках перекрыть текст. Бесполезность такого щита полностью проясняется на обложке, так как текст все же ярче и объемнее. Обложка проста, но эффективна: она нативно передает суть произведения.

Каран Махаджан «Ассоциация малых бомб»

Художник: Мэт Ви

Это история о взрыве бомбы в Кашмире, которая убила тринадцать и ранила тридцать человек. В ходе романа автор показывает истории жизни с перспективы погибших и раненых. Эту мысль уловил и дизайнер обложки: нити, соединяющие одни буквы с другими, продолжают связь между участниками происшествия. Черный фон поддерживает траурное настроение, а разноцветные круги, спрятанные в буквах, метафорично обозначают бомбы.

Данте Алигьери «Божественная комедия»

Художник: Питер Мендельсунд

Даже классика может выглядеть стильно и современно в дизайнерском исполнении. Помимо минималистичной красоты обложки очень четко и ясно считывается структура рай – чистилище – ад. Градиент не совсем мягкий, а намеренно ступенчатый. Каждый цвет олицетворяет разное состояние и положение человека после смерти: чистое поле голубого – рай, затем градиентный «коридор» чистилища и красное поле ада.

Элдрих Прист «Скучная бессмысленная чепуха: экспериментальная музыка и эстетика неудачи»

Художник: Дэниел Беннуорт-Грей

В своей книге Элдрих Прист рассуждает об экспериментальной и авангардной музыке. Обложка издания, выполненная Дэниелом Бенуортом-Греем тонко и лаконично показывает, что значит выйти за рамки классического понимания музыки. С помощью типографики, образующей третье измерение плоскости нотного листа, художник предлагает нам взглянуть на тему с иной перспективы. Чистая типографика легко читается и хорошо вписывается в общую стилистику обложки. Основная часть заголовка выделена за счет использования более крупного текста.

Дэвид Гребер «Утопия правил»

Художник: Кристофер Брайан Кинг

В работе над книгой о бюрократии Гребер позаимствовал для обложки канцелярскую эстетику, вдохновляясь визуальными приемами оформления служебной информации. Утилитарный дизайн и эстетика технической информации в последние несколько лет прочно закрепились в трендах как в графическом дизайне, так и в общих тенденциях в целом. Книга «Утопия правил», изданная в 2015 году, один из первых, робких примеров этой тенденции.

Коко Кэпитан, «Если вы видели все. Закройте глаза»

Художник: Коко Кэпитан

Иногда для создания хорошей обложки нужно просто написать название от руки (если ты не Коко Кэпитан). Первая запись, вошедшая в сборник, была сделана в Лондоне в 2010 году. Здесь она размышляет, анализирует события из жизни и мечтает. Книга сама по себе уникальна: весь текст, что внутри, был написан от руки самой художницей.

Только «говорящие» обложки становятся знаковыми. Иллюстрации, отображающие суть произведения на обороте книги, притягивают внимание потребителя. Сегодня выигрышно смотрятся обложки с нестандартным шрифтом, минималистичным дизайном или метафорическим рисунком. Именно такими их хочет видеть потенциальный читатель.

индивидуальность и общая стилистическая тенденция в единстве и противоположности – тема научной статьи по искусствоведению читайте бесплатно текст научно-исследовательской работы в электронной библиотеке КиберЛенинка

Ашбель Е.В.

Уральская государственная архитектурно-художественная академия

ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН ОБЛОЖЕК МУЗЫКАЛЬНЫХ АЛЬБОМОВ: ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ И ОБЩАЯ СТИЛИСТИЧЕСКАЯ ТЕНДЕНЦИЯ В ЕДИНСТВЕ И ПРОТИВОПОЛОЖНОСТИ

Обложка музыкального диска — это его лицо. Впечатление, которое производит обложка на слушателя, может повлиять как на выбор при покупке, так и на восприятие самой музыки в процессе прослушивания. Обложки формируют визуальное восприятие целых музыкальных стилей, равно как музыкальных групп и исполнителей в отдельности. Именно об этой особенности нам и хотелось бы поговорить в данной статье: как обложка может выделить музыканта или группу из ряда похожих и, вместе с тем, показать его принадлежность к этому ряду, то есть к определенному музыкальному стилю.

Поиск индивидуальности — одна из самых актуальных проблем для музыкантов, художников, артистов, дизайнеров современности. Как выделиться, как сделать так, чтобы твое творение заметили? От того, насколько непохожим на окружение оно будет, зависит и степень внимания к самой работе. Но, если говорить о дизайне музыкальных альбомов, нельзя не отметить и обратную сторону — если обложка будет слишком нетрадиционной для того или иного музыкального стиля, она может быть не идентифицирована слушателем данной музыки, и, как следствие, не «продаст» товар.

Если говорить о стереотипах массового визуального восприятия музыкальных стилей, то практически для всех, возникших в XX веке, они уже сформированы, то есть узнаваемость этим стилям гарантирована как в музыкальном, так и в визуальном плане. Разговор о формировании графических тенденций в рамках различных музыкальных течений в прошлом столетии заслуживает отдельного внимания. Оно начиналось с индивидуального оформления для той или иной группы, положившей начало стилю, но рассматривать этот процесс невозможно в отрыве от непременного сопровождения музыки — молодежной субкультуры. Влияние суб-

культур на дизайн сложно переоценить. Именно в них зарождались системы ценностей, формировавшие и музыку, и визуальные образы для нее. Поэтому применительно практически ко всем музыкальным стилям можно сказать, что их порождала не одна группа, а несколько, и практически одновременно. При этом музыканты делили одну и ту же аудиторию, принадлежавшую к единому, практически замкнутому субкультурному ценностному полю.

Современная ситуация ставит новые вопросы перед исследователем и, что важнее, перед дизайнером. Изменились позиции и характер субкультурных явлений в обществе. Замкнутых в себе молодежных субкультур осталось не так много по сравнению с XX веком, и они уже не столь массовы сами по себе. Более того — они не объединены территориально столь жестко, как это было на стадии их появления и распространения. Например, субкультура хип-хоп или металлисты представлены в разной степени во многих странах мира, причем наряду с общими ценностями присутствуют и локальные особенности. При этом сами границы первоначальных субкультурных ценностей чаще размыты, поскольку они интерпретируются новым поколением и новой средой по-новому. Иначе говоря, современный панк может носить одежду в стиле хип-хоп и слушать не только The Sex Pistols, но и джазмена Майлза Дэвиса, и идет это оттого, что его восприятие музыки и музыкальной графики также отличается от уже сформированного предыдущими поколениями. Но означает ли это то, что границы субкультур стерты окончательно? Может ли современный дизайнер в процессе создания обложки для того или иного исполнителя ориентироваться на графические стереотипы, сформированные ранее для данного музыкального стиля? И один из главных вопросов данной статьи: где сейчас в дизайне проходит граница меж-

ду общим стилистическим направлением и воплощением индивидуальности музыканта, музыки, дизайнера?

Ответы на эти вопросы предполагают более пристальный взгляд на слушателя и на саму музыку и вместе с тем ставят новые вопросы. Что стало более важным для слушателя: быть частью единого целого или быть единственным и неповторимым? Как создается новая музыка и какова роль в этом процессе музыкальных стилей? В ответах на эти два вопроса кроется природа двойственности той ситуации, в которой существует современный графический дизайн для музыки.

Отвечая на первый вопрос, необходимо отметить, что среди современных слушателей есть как представители замкнутых субкультурных явлений, так и те, кто не идентифицирует себя с локальными сообществами.

Для первой группы слушателей существует ряд ценностей, постоянных внутри субкультуры; в них попадает и музыка и ди-

Рисунок 1.1.

зайн для нее. Это не самая массовая часть аудитории слушателей — возраст колеблется в границах от 13 до 20 лет (в некоторых случаях до 25-27 лет) и 45-55 лет (в случае с субкультурой байкеров). Можно перечислить некоторые из таких субкультур: металлисты, эмо-рокеры (или просто эмо), готы, байкеры, хип-хоповый андеграунд. Для создания дизайна обложек, адекватного их субкультурным ценностям, дизайнеру необходимо как минимум в них ориентироваться либо самому быть носителем субкультуры. Дизайн обложки должен, прежде всего, стать частью субкультуры, иначе он может быть просто не принят слушателем. Необходимо отметить, что для продвижения музыкантов, чья музыка ориентирована на относительно малую аудиторию, никакие массовые средства рекламы (например, телевидение) не привлекаются. В такой ситуации дизайн альбома играет особую идентификационную и маркетинговую роль (Рис. 1).

Рисунок 1.2.

Рисунок 1.1.

Рисунок 1.2.

Рисунок 1.

Другая аудитория слушателей значительно более массовая; в нее попадает не только молодежь, но люди среднего возраста, и более старшее поколение — те его представители, что способны воспринимать и принимать новую музыку. В современных условиях можно обозначить эту публику как представителей массовой (или поп-) культуры. Это люди, не принадлежащие к закрытым субкультурным образованиям, они потребляют продукты массового производства, к которым, начиная с 60-х годов, относится и музыка: рок, диско, многие направления электроники, хип-хоп, R,n,B, различные направления эстрадной музыки. Говоря о массовом производстве, мы имеем в виду миллионные тиражи альбомов и мировые концертные турне. В данной ситуации, которая в наши дни является доминирующей в мире поп-культуры, артисту важно выделиться как с помощью музыки, так и с помощью своего образа, своей индивидуальности. Образ му-

Рисунок 2.3.

зыканта формируется различными средствами, в числе которых графический дизайн занимает не последнее место. Безусловно, массовая культура неоднородна, в ней есть место как однодневным музыкальным продуктам, так и ставшим классическими, как более массовым, так и менее успешным. Выход на рынок самых коммерческих из них чаще всего сопровождается массированной рекламой на телевидении или в интернете. Роль обложки в этом случае сводится к представлению самого артиста. Его изображение — это основная часть дизайна таких альбомов. От того, насколько эффектным будет изображение, зависит привлекательность обложки для слушателя. Нельзя однозначно говорить, что в этой категории музыкальных продуктов нет тех, которые ориентированы на саму музыку и творчество, и что в этой категории нет других графических решений. Но, тем не менее, основываясь на анализе сотен обло-

Рисунок 2.4.

2.

жек, мы можем говорить о выше обозначенной тенденции в дизайне (Рис. 2).

Если говорить о границе между основной графической тенденцией музыкального стиля (его визуальная узнаваемость) и того, что мы обозначаю как индивидуальность, то можно с уверенностью сказать, что в большинстве случаев они существуют в дизайнерском решении средним соотношением 70% (доля личности артиста) на 30% (доля музыкального стиля).

Например, обложка 2.1 на рисунке 2. альбома хип-хопового артиста. Выполнена в стилистических тенденциях субкультуры, но эти тенденции выстроены вокруг личности музыканта. Глядя на эту обложку, мы однозначно можем определить, что это агрессивный хип-хоп — по освещению, композиции, по выражению лица, обилию черного в обложке, расположению логотипа и шрифту. Все перечисленное во многом характерно для оформления обложек ганста-рэпа. Но на первом плане восприятия все-таки не стиль музыки, а артист и примененный визуальный эффект пулевого отверстия.

Изображение 2.2 интересно тем, что глядя на него до прослушивания музыки, возможно понять то, какая она только отчасти. Можно охарактеризовать ее, но сказать какой именно стиль сложно — это может быть и эстрадная поп-музыка, и рок, и легкая электроника. Но при этом лицо артиста мы запомним или узнаем, если оно нам знакомо.

Обложки 2.3 и 2.4 являются яркими примерами того направления, в котором музыкальная составляющая на дальнем плане. Иначе говоря, не важно, какая музыка, главное — кто ее исполняет! Лица артистов известны миллионам и узнаваемы ими. В примере 2.3 — имя артиста. Именно лица и имена выделяют продукт из ряда похожих и, соответственно, продают его.

Для не столь массовых музыкальных продуктов, изначально ориентированных, в большей степени, не на массовые продажи, а на творческое начало, более актуальным становится продвижение индивидуальности не самого артиста, а его музыки. В данном случае графический дизайн будет зависеть от того, какая именно музыка на альбоме записана — от ее

стиля или синтеза стилей. Именно тогда в графическом дизайне могут быть применены средства, сформированные в рамках устоявшихся музыкальных стилей XX века. К настоящему моменту аудитория слушателей практически любой музыки в самых общих чертах знакома со стереотипами визуального оформления тех или иных музыкальных стилей, и по этим стереотипам она ориентируется в них. Другими словами, если слушателю нравится диско, он, придя, например, в магазин, считывает визуальные знаки, которые характерны именно для диско и может по обложке найти новую, любимую музыку. Дизайнер должен свободно ориентироваться в общемировом музыкальном наследии, для того чтобы адекватно донести до слушателя визуальными средствами содержание альбома того или иного исполнителя. Изображение 4.2 на рисунке 4 интересно в данной категории тем, что артист присутствует на нем только как логотип. Графический прием основан на эмоциональном воздействии на слушателя и его ассоциациях и стереотипах.

В этой категории музыкальных продуктов и их обложек соотношение узнаваемости стиля музыки и индивидуальностью артиста находится в соотношении близком к 30 на 70. Но самое интересное то, что даже эти 30 процентов, имеющие в дизайне в качестве доминанты узнаваемость артиста, чаще всего построены не на его внешности, а на узнаваемости индивидуального стиля группы или исполнителя. И этот стиль проявляется как в музыке, так и в графике, он не всегда относится к общеизвестным музыкальным стилям и графическим тенденциям. Ярким примером такого дизайнерского решения являются обложки группы «Yes». Музыкальный стиль арт-рок, с психоделическими, фантастическими изображениями узнаваем в них не меньше, чем рука Роджера Дина. Можно сказать, что созданный им стиль группы «Yes» является столь же индивидуальным и неповторимым, сколь и находится в контексте общей графической стилистики для психоделик-рока в целом (Рис. 3).

Еще одна интересная особенность музыки, для которой творческая индивидуальность на первом плане. Обложки с рисунка 4 примеры дизайна, в котором невозможно увидеть ни ис-

Рисунок 3.1.

Рисунок 3.2.

Рисунок 3.3. Рисунок 3.4.

Рисунок 3.

Рисунок 4.1.

Рисунок 4.2.

Рисунок 4.3. Рисунок 4.4.

Рисунок 4

полнителя, ни музыкальный стиль. Но на первом плане некая идея, философская составляющая, смыслу которой подчинена и музыка, и дизайн для нее. Такой подход, тем не менее, характерен только для некоторых музыкальных стилей. Узнав, музыка какого стиля записана на альбоме, можно понять, а иногда только почувствовать, и смысл изображения на обложке. По нему, в свою очередь, мы можем получить предварительное визуальное впечатление от самого музыкального продукта еще до прослушивания. Также можно точно определить то, для каких стилей такой подход не характерен.

В данной статье нами рассмотрены наиболее распрастраненные направления развития современного графического дизайна для музыки. Раскрыты характерные варианты сочетания общей стилистической тенденции и индивидуальной визуальной стилистики артиста и его музыкального продукта в графическом дизайне.

Основным методологическим выводом из проведенного анализа для дизайнера становится последовательность действий: 1 -определить то, к какой аудитории относится оформляемый им музыкальный продукт; 2 -музыка каких стилей тем или иным образом задействована в новом продукте; 3 — в зависимости от этого изучать графическое наследие, стереотипы визуального восприятия, контекст существования этих музыкальных стилей; 4 — грамотно использовать, интерпретировать стереотипные элементы графики.

Правильно определять место новой музыки в сформированном музыкальном наследии цивилизации — также одна из задач дизайнера. Именно от выполнения вышеприведенных действий зависит и «попадание» (позитивное восприятие) дизайна в аудиторию и возможность выделиться из ряда похожих продуктов, сформировав неповторимую запоминающуюся индивидуальность.

Список использованной литературы:

1. Brake, M. The sociology of youth culture and subculture: sex a’ drugs a’ rock’n’roll / Brake, Mike; — London ets.: Routledge&Kegan Paul, 1980. — VIII, 204C.: 22 cm

2. Grushkin, P., King, D. Art of Modern Rock / Grushkin&King; — Chronicle books LLC, 2004

3. Dawson, B. Street Graphics New York / Barry Dawson; — Thams&Hudson Ltd., 2003

4. Emery, A. Book of Hip Hop Cover Art / Andrew Emery; — Edition Olms, Zurich, 2004

5. Klanten, R., Hellige, H., Hulan, T. Sonic — Visuals for Music / Robert Klanten, Hendrik Hellige, Tom Hulan; — Die Gestalten Verlag GmbH & Co.kG, Berlin, 2004

6. Rivers, C. CD-Art, Innovation in CD Packaging Design / Charlotte Rivers; -RotoVision SA, Switzerland, 2004

7. Shaughnessy, A., House, J. Radical Album Cover Art / Intro, Adrian Shaughnessy, Julian House; — Laurence King Publishing Ltd., London, 2003

8. Каталог «Оформление Музыкальной Продукции 2003». Выпуск 1. / Index Design & Publishing, 2003

9. Левикова С.И. Динамическая модель молодежной субкультуры, 2002 // http://history.machaon.ru/

сколько стоит разработать дизайн обложки на заказ у фрилансеров

Полиграфическая продукция компании – это ее лицо. И оттого, насколько ответственно вы подойдете к вопросу разработки дизайна фирменного стиля, во многом зависит имидж вашей компании. Полиграфический дизайн обложки – это востребованная услуга брендовых компаний. Опытный дизайнер при помощи графического дизайна сможет создать эффектную визуальную панораму, которая будет притягивать взгляды.

Разработка дизайна обложки

Если вам необходимо продвижение вашей компании на рынке услуг, то качественная и красивая обложка – это примерно 90% успеха. Разработать обложку можно на:

• Периодические корпоративные издания
• Журналы
• Брошуры
• Книги
• Папки для презентаций

Дизайнерские услуги можно заказать недорого, если воспользоваться услугами исполнителей сайта Юду. Вам достаточно просто создать тематическое задание и дождаться предложений от специалистов. И затем из предложенных вариантов подобрать наиболее оптимальный для себя. Исполнители смогут разработать полиграфический дизайн обложки в сжатые сроки – от 3-х до 7-ми рабочих дней. Расценки на каждый вид работ индивидуальны, поэтому рекомендуется уточнять их заранее.

Помимо этого, профессиональный дизайнер недорого оказывает услуги по созданию и разработке:

• Макетов для периодических изданий
• Каталогов продукции
• Фирменного стиля компании
• Фирменной упаковки
• Сувенирной продукции

Дизайнерские услуги от специалистов

Эффектнее фирменный дизайн будет тогда, когда вся полиграфическая продукция будет выдержана в одном, общем стиле. Создание фирменного дизайна требует тщательной проработки, ведь общее визуальное впечатление должно согласовываться с характером вашей компании. Имиджевая полиграфия вчера сегодня завтра включает в себя:

• Печать стильных визиток
• Буклетов
• Листовок
• Брошур
• Плакатов
• конвертов
• Фирменных бланков

Прежде чем заказать дизайн обложки, нужно ознакомиться с портфолио исполнителя, и понять, насколько качественно и профессионально будет выполнена работа.

Также востребованным является заказ дизайна обложки и разворота – в этом случае разработка должна быть синхронной, т.е. разворот периодического издания должен быть как бы смысловым продолжением обложки. Цена за такую работу выставляется комплексно за весь объем работы.

Дизайнер полиграфической компании может не только создать разворот, а и сделать печать, при необходимости. Обложку лучше всего печатать на плотной глянцевой или мелованной бумаге, эксплуатационный срок которой дольше, чем обычной.

Разработка обложки относится к достаточно кропотливому труду, где применяется графический дизайн. Стоимость такой услуги сугубо индивидуальна и зависит от сложности поставленной задачи. Создание и разработка дизайна обложки под заказ по силам исполнителям сайта Юду. Ваш заказ будет выполнен качественно и профессионально, а цена за такие услуги невысока.

Дизайн обложки каталога ‹ Виртуальная школа графического дизайна

Шоу-кейс от Романа Баданина, дизайн-студия «RB Design» http://rb-design.ru

Часто случается так, что заказчик сообщает дизайнеру лишь самую общую информацию о предстоящем проекте, совершенно не заботясь о том, насколько верно дизайнер понимает поставленную задачу.

Если вы не уверены в том, что ваш заказчик является безусловным обожателем и поклонником любого вашего творчества, то советую вам перед началом работы выудить из него как можно больше информации. Это позволит избежать в дальнейшем всевозможных недоразумений и сэкономить драгоценное время.

Например, однажды от своего клиента я получил заказ — сделать обложку для каталога продукции кондитерской фабрики. В техническом задании было сказано лишь следующее: «Хорошая обложка для каталога нашей продукции на 8 страницах A4».

Составляем ТЗ

Для хорошей обложки этой информации явно маловато, поэтому, для уточнения задачи, мы встретились с заказчиком. Я задал ему вопросы и записал ответы в блокнот:

Кому, когда и где вы его будете раздавать каталог?

Ответ: «Потенциальным оптовым покупателям. Каталог не предназначен для розничного покупателя. Раздаваться он будет на выставке. Вне выставки мы будем рассылать каталог по электронной почте и по факсу».

Кто ваши клиенты?

Ответ: «Оптовые и мелкооптовые покупатели, в основном из провинции».

Чем ваши конфеты отличаются от прочих?

Ответ: «Они недорогие, но упаковываются в очень качественную, привлекательную упаковку».

Какая продукция у вас является основной?

Ответ: «Весовые конфеты».

Какую главную идею вы бы хотели сообщить вашему потенциальному клиенту?

Ответ: «Попробуйте, вам понравится! (Попробуйте закупить партию, и вы увидите, как её разберут.)»

Придумываем концепцию и делаем эскизы

Получив необходимую информацию, я приступил к поиску идеи. Что же изобразить на обложке?

Вот основные мои мысли в процессе обдумывания:

1. Фабрика не настолько известна, чтобы обойтись без изображений конфет, поэтому на обложке будут конфеты.
2. Хотя есть и коробки, и пакеты, все-таки основная продукция — весовые конфеты.
3. Ни глазурь, ни начинка совершенно не интересны, поэтому конфеты будут в фантиках.
4. Необходимо показать качество упаковки, поэтому конфеты будут изображены крупно.

А что написать? Нужно учесть, что: (1) у конфет привлекательный внешний вид и невысокая цена, поэтому они хорошо продаются; (2) марка пока не очень известная.

Первый эскиз. Такая обложка удовлетворяет почти всем условиям и не очень сложна в исполнении.

Заказчик доволен. Но на ближайшей выставке стенд фабрики решили оформить в стиле «космос, хайтек». Согласитесь, необычный сюжет для рекламы кондитерской продукции.

Рекламное объявление заказчика в специализированном журнале, вышедшее накануне выставки.

Тогда же возникла идея новой концепции и слоган: «Попробуй звезды на вкус». Несмотря на плохую картинку, такой сюжет вполне имеет право на существование. Разумеется, конфеты надо будет заново сфотографировать и сделать хороший фотоколлаж. Но прежде необходимо проработать композицию:

Второй эскиз

Третий эскиз

Делаем фотоколлаж

Утверждён второй эскиз. Приступаем к работе над фотоколлажем. Здесь важное  — работа с освещением. Объём в сочетании с блеском, рефлексы в тенях, естественность прозрачных хвостов на тёмном фоне — вот что придаёт изображению «вкусность»:

Как должно быть и как нет

Конфеты, отобранные для коллажа и снятые на синем фоне в разных ракурсах

Отретушированные конфеты. В зависимости от положения на картинке прозрачные хвосты затемняются или высветляются.

Фон не чёрный, а синий. На синем красные и жёлтые фантики смотрятся лучше.

Создаем итоговый дизайн

Теперь остается собрать  все элементы вместе и скомпоновать макет обложки.

Готовая обложка

Дизайнер обложек книг: Найдите идеальных профессиональных дизайнеров для своей книги

Принято считать, что нельзя судить о книге по обложке, но тем, кто работает в издательской индустрии, лучше это знать. Эффективный дизайн обложки не просто хорошо смотрится на полках — он также должен четко указывать название, указывать жанр и привлекать подходящую аудиторию для этой книги. Другими словами, дизайн имеет решающее значение для эстетики и продаж вашей книги, и определенно не то, к чему можно звонить как автору! Вот почему почти каждый профессиональный автор должен нанять дизайнера обложек для книг, который сделает свою работу правильно.Профессиональный дизайнер обложек знает, что работает на рынке, и выработает свой собственный уникальный стиль, чтобы ваша книга выделялась среди других. Они будут работать с вами, чтобы создать дизайн обложки, который удовлетворит ваше видение и объединит их знания о жанрах и тенденциях публикации, чтобы придать вашей книге столь желанную массовую привлекательность. Наконец, они помогут вам с практическими аспектами дизайна обложки: преобразовать обложку вашей электронной книги в удобную для печати и обеспечить визуальную привлекательность вашего цифрового эскиза.Кроме того, отличный дизайнер обложек книг будет постоянно думать о том, как получить больше пользы от дизайна обложки. Например, как можно адаптировать обложку к заголовку на вашем веб-сайте? Или, если вы решите написать серию книг, сможете ли вы использовать этот дизайн в качестве основы для всех их обложек? Профессиональный дизайнер обложек книг найдет ответы на эти вопросы (и многие другие, о которых вы даже не задумывались). К счастью, дизайнеры Reedsy — одни из лучших в своем деле, и они рады взяться за ваш проект.

Как мне найти подходящего дизайнера обложек для книг?

На Reedsy Marketplace вы можете искать профессионалов по жанрам, гарантируя, что вы будете общаться только с дизайнерами обложек, которые работали в вашей конкретной нише. Вы также захотите внимательно изучить галерею каждого дизайнера — это даст вам четкое представление об их стиле и о том, подходят ли они для вашей книги. Если вы имеете в виду определенную эстетику, не спускайте глаз с нее; в противном случае просмотр этих галерей — идеальный способ понять, чего вы хотите.После того, как вы сузили свой список, вы можете выбрать до пяти дизайнеров обложек, которые получат бриф по вашему проекту. Это будет краткое описание идей и ожиданий от дизайна обложки вашей книги, включая:

• О чем ваша книга и как ваша обложка может это отразить
• Какие цвета, шрифты и другие элементы дизайна вам больше всего нравятся
• Примеры каверов вашего жанра, которым вы хотите подражать
• Ваш бюджет и идеальные сроки создания обложки

Чем яснее вы изложите свои потребности, тем больше шансов, что наши дизайнеры ответят.Дополнительные советы о том, как написать эффективное брифинг по дизайну обложки, можно найти в этой публикации! Однако имейте в виду, что ваше задание на дизайн — это только отправная точка. Когда вы и ваш дизайнер будете работать вместе, появятся новые идеи, и дизайн обложки, который вы придумали, неизбежно изменится. Постарайтесь оставаться гибкими и доверяйте своему дизайнеру — в конце концов, они профессионалы. Наконец, не забудьте начать искать дизайнеров обложек книг и рассылать краткие сводки задолго до того, когда вам понадобятся их услуги! Дизайнеры — люди занятые, и их календари быстро заполняются, поэтому чем раньше вы начнете искать, тем лучше.

Сколько стоит дизайнер обложки книги?

Профессиональный дизайнер обложек книг обычно стоит около 500-800 долларов за один проект. Однако более простая обложка от менее опытного дизайнера будет стоить меньше, в то время как сложная обложка от дизайнера из Большой пятерки будет стоить немного дороже. По сути, как и другие расходы на публикацию, стоимость найма дизайнера обложек зависит от сочетания ваших личных предпочтений и доступного бюджета. Но в отличие от других расходов на публикацию, найм профессионального дизайнера обложек для книг не подлежит обсуждению, если вы хотите, чтобы ваша книга действительно продавалась.Серьезно, мы провели исследование — маркетинговая ценность привлекательной профессиональной обложки количественно высока. Тем не менее, получение высококачественного дизайна обложки книги не означает, что вам нужно много денег! Есть несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы сэкономить на дизайне обложки, от найма начинающего дизайнера до создания дизайна на основе фотографии, а не иллюстрированного. Чтобы узнать больше о расходах на дизайн покрытия и о том, как их снизить, щелкните здесь.

Некоторые дизайны обложек созданы с помощью Reedsy

Интересно, что вы получите, если наймете дизайнера обложек книг через Reedsy? Посмотрите эти дизайны обложек от наших лучших профессионалов — как видите, они работают в каждом жанре, в любом стиле и для любого автора, независимо от вашего творческого видения.Чтобы увидеть еще более красивые образцы дизайна обложек, посетите нашу галерею обложек книг.

10 идей для создания лучшей обложки книги

Мы все слышали: «Не судите книгу по обложке», но я подозреваю, что в какой-то момент мы все были виноваты в этом.

Качественный дизайн обложки книги — это ваш шанс произвести положительное первое впечатление. Хотя первое впечатление — это еще не все, плохое трудно преодолеть. Вы можете связать вместе некоторые из самых впечатляющих и трогательных слов, когда-либо соединенных в истории, только чтобы увидеть, как они исчезают, потому что обложка книги выглядит как любительский час.

По теме: Почему важно качество бренда — Судя по книге по обложке

Книжная индустрия становится все более конкурентоспособной и более цифровой. Электронные книги сейчас составляют 30% всех продаж книг.

Вместо того, чтобы тратить несколько минут на поиск хорошей книги, небрежно прогуливаясь по библиотеке и просматривая названия книг, читатели теперь просматривают веб-страницы в Интернете за секунды. В условиях конкуренции за всеобщее внимание визуальные подсказки могут помочь зрителям определить превосходный контент.

По мере того, как мы рассмотрим эти 10 идей для создания лучшей обложки книги, не стесняйтесь записывать несколько собственных наблюдений, которые вдохновят вас на создание собственного дизайна.

1. Задайте тон своим дизайном

Источник: TIME

Зеленый дизайн «Дерева даров» Шела Сильверстайна отражает простоту детской книги и изображает зависимый характер ребенка. Вы сразу понимаете темы, раскрытые в книге, и чувствуете эмоциональную связь с обоими персонажами.

Источник: Behance

«Колючки», антология творческого письма студентов Университета RMIT, использует изображение одного дерева в два разных сезона, чтобы изобразить историю перемен, раскрывая поэтическую тему книги.

2. Говорите с эмоциями своей аудитории

Источник: WTTW

Хижина Уильяма Пола Янга — хороший пример использования дизайна для обращения к эмоциям. Конфликты печали и надежды, страха и веры проиллюстрированы в солнечном свете, прорезающем снег и тьму.

3. Создайте точку фокусировки

Источник: Amazon

На обложке книги Пола Робертса «Конец еды» использование белого пространства помогает читателю сосредоточиться. Белая бирка на упаковке продукта привлекает внимание к заголовку, который после прочтения эффективно иллюстрирует изображение.

4. Используйте нестандартную фотографию

Источник: Barnes & Noble

В «Дневнике Анны Франк» фотографии молодого автора помогают читателю проникнуться к ней симпатией и проникнуться к ней симпатией. Вот почему нестандартная фотография очень эффективна для биографий и документальных фильмов. Это также полезно, если вы пытаетесь добиться личного признания.

5. Ваш дизайн также должен функционировать как эскиз.

Источник: Brandon Hill Design

Учитывая цифровую природу книжных покупок в наши дни, стоит создать дизайн книги, который станет отличным эскизом.В книге Джона К. Боулинга «Совершение восхождения» коричневый отпечаток обуви легко распознать, и он будет узнаваем даже на небольшом изображении.

6. Включите обзоры и награды в дизайн

Источник: Книги и книги

Рабочие награды и отзывы в дизайн обложки вашей книги помогут завоевать доверие читателя. Как люди, читатели — существа социальные, и отзывы литературных авторитетов служат соблазнительным и заслуживающим доверия социальным доказательством. Этот принцип элегантно продемонстрирован на обложке книги Паулы Хокинс «Девушка в поезде».

7. Используйте образы, чтобы пробудить воображение.

Источник: Paul J. Bartlett Art

На этой модернизированной обложке «Волшебника страны Оз» Л. Фрэнка Баума изображения оловянной трубочной шляпы, кошачьих глаз, лица девушки и галстук из мешковины намекает на главных героев книги. Зеленый оттенок намекает на Изумрудный город. Это хороший способ вплести ваше повествование в дизайн обложки, не выдавая слишком много.

8. Пусть типографика занимает центральное место.

Источник: Barnes & Noble

Здесь, на обложке «Отмели» Николаса Карра, слова являются образами и помогают расширить то, что автор хочет донести.Благодаря использованию типографики дизайн остается простым, не отвлекая внимание читателя от одного элемента дизайна к другому.

9. Рисунок / фон Принцип гештальта

Источник: Pinterest

Все становится интересно, когда передний план и задний план содержат два разных изображения, как показано на этой обложке «Петя и Волка». Впечатляет то, что это творческое использование негативного пространства не отвлекает от главного фокуса.

10. Сохраняйте простые цвета

Источник: Pinterest

На этой обложке JAWS используются только синий и черный цвета.Темный оттенок синего позволяет идентифицировать его как океан на белом фоне. Более темный кончик буквы А показывает плавник акулы, пробивающий поверхность воды.

Ключевые выводы

Эффективная обложка книги продумана и продумана до мелочей. Это рекламный щит на шоссе, направляющий читателей к вашим страницам. Роль вашей книжной обложки как маркетолога важна, и к ней нельзя относиться как к второстепенному. Воспользуйтесь этими советами, чтобы создать обложку книги, которой вы с гордостью поделитесь.Вы можете начать с настройки шаблона обложки книги в нашей галерее.

Готовы создать собственную обложку книги? Настройте один из наших профессиональных шаблонов обложек книг онлайн бесплатно.

Как создать бестселлер

Одним из поворотных моментов, определяющих, возьмут ли читатели книгу в руки, обычно является ее обложка. Выглядит ли он профессионально, четко и привлекательно? Читатели это поймут. Если он выглядит неряшливо, не по жанру или его трудно читать? Удачи выделиться среди страниц Amazon.

В ходе тестирования, проведенного в 2017 году, Reedsy обнаружил, что книг с профессиональной обложкой продемонстрировали рост товарности на 35%. В итоге, обложки для книг важны как никогда.

К сожалению, красивая обложка книги часто приравнивается к большим расходам. Если вы заинтересованы в создании собственной обложки для книги, у нас есть отличные новости: вы можете!

Это доступно и возможно создать свои собственные красивые, достойные бестселлеры обложки для книг. Но самое главное, вам понадобится , чтобы иметь красивые обложки для книг, чтобы зацепить читателей.Продолжайте читать, и наша статья покажет вам:

Чего читатели хотят от обложек книг?

Взгляните на это изображение из нашей статьи «5 самых распространенных ошибок в дизайне обложек книг»:

Я уверен, что вы сразу же определились с тем, какое покрытие лучше другого. Я предполагаю, что книга Барри Эйслера The Killer Collective поразит вас гораздо более профессионально. Наш образец книги слева труден для чтения.

Эти две книги — наглядные примеры противопоставления хорошего и хорошего.плохой дизайн обложки.

В конечном итоге читатели хотят:

1. Легко читаемая обложка с четким текстом и приятными цветами.
2. Жанровая обложка, точно отражающая суть книги.
3. Нет орфографических ошибок.
4. Профессиональные изображений.

Поставьте себя на место читателя и подумайте, чего вы, , хотите, когда покупаете книгу. И помните: судить о книге по обложке — это нормально!

Каковы тенденции в дизайне обложек для жанров?

У разных жанров есть свои направления для обложек книг.Если вы откроете для себя тенденции, влияющие на ваш жанр, у вас, скорее всего, будет обложка книги, которую читатели привыкли видеть (и которая, как доказано, нравится).

Вот тенденции в некоторых из самых популярных жанров на Amazon:

Мистика / Триллер:

• Темные обложки с яркими , яркими шрифтами
• Четкие изображения
• Простые визуально приятные макеты
• Фоны, изображающие драму (в этих случаях заброшенный дом и сломанная тарелка)

Романтика:

• Контрастные цвета (например, черный и белый или темно-серый и розовый)
• Пары или единичные модели, показывающие, какой уровень steam находится в книге (если ваша книга более сладкая, возможно, пара держится за руки.Если ваша книга очень насыщенная, возможно, это пара поцелуев)
• «Instagrammable» обложки (очень привлекательных , привлекающих внимание изображений)

Фэнтези / Паранормальные явления:

• Яркие цветов (например, темно-синий, серый, пурпурный, оранжевый и красный)
• Жанровые шрифты (мыслить масштабно, сильных букв )
• Подходящие изображения на темы книги, такие как драконы, маги, феи и т. Д.

Научная фантастика:

• Большой текст, привлекающий внимание читателей
• Изображения по жанру , отражающие космические корабли, постапокалиптические миры и многое другое
• Яркие цвета текста и фона, которые контрастируют приятно (например, белый и темно-синий или белый и темно-красный / оранжевый)

Молодые люди:

• Персонажи, которые явно являются подростками
• Сцены действия и азарт , который вызовет интерес более молодых читателей
• Опять же, большие, легко читаемые шрифты и цвета, которые ясно показывают название и имя автора.

В конечном итоге читателям нужны профессиональные обложки с текстом и цветами, которые им нравятся.Если вы создаете собственную обложку книги

Как сделать красивую обложку книги?

С такими инструментами, как Canva и Adobe InDesign, а также с бесчисленными онлайн-руководствами (такими как Kindlepreneur и одно из Self Publishing Formula от Марка Доусона) у вас есть как платные, так и бесплатные варианты создания обложки для вашей книги.

В конечном счете, вы хотите, чтобы ваша обложка выглядела как можно более профессионально. Помните, что вам нужно будет сделать это легко читаемым и использовать четкие, четкие фотографии.

Если вам нужны изображения для обложки книги, попробуйте такие сайты, как FreeImages, Unsplash или Pixabay. На этих веб-сайтах есть бесплатные высококачественные изображения, подходящие для обложек книг.

Чтобы узнать больше о том, что может привлечь читателей к обложке вашей книги, ознакомьтесь с нашей статьей «4 способа взломать дизайн обложки вашей книги (с помощью науки)».

Обязательно оставьте комментарий, если вам удалось создать собственную обложку — мы будем рады услышать ваши советы и рекомендации!

Окончательное руководство по созданию идеальной обложки книги для независимых авторов — Альянс независимых авторов: Консультационный центр для самостоятельной публикации

Просмотр обложки вашей первой книги — одна из самых захватывающих частей на пути к публикации.Часто ваша книга впервые «кажется» реальной, потому что вы видите ее осязаемым образом. Но это также пугает, потому что все знают, что первое впечатление имеет значение. Что, если обложка не жанровая, что, если она не находит отклика? Всем нам нужна идеальная обложка для нашей книги. ALLi гордится своим утвержденным каталогом партнеров и услугами , проверенными нашей службой наблюдения, если вы хотите найти проверенных дизайнеров обложек, начните с . Сегодняшний пост посвящен поиску идеальной обложки для книги.Особая благодарность Анастасии от членов партнера ALLi MiblArt, Джейн Диксон-Смит, члена партнера ALLi от JD Smith Design и члена партнера и автора ALLi Хелен Бэгготт.

Идеальная обложка книги: Как написать краткое описание дизайна обложки книги

Анастасия, МиблАрт

Выражаем благодарность партнерам ALLi MiblArt за их вклад в этот раздел поста, посвященный созданию идеального брифа дизайна. Анастасия — автор контента в MiblArt — компании, занимающейся дизайном обложек книг для авторов-самоиздателей.Они считают, что дизайн обложки книг — самый важный маркетинговый инструмент, и помогают авторам максимально использовать его.

Общение с дизайнером обложек книг может быть, мягко говоря, пугающим и стрессовым.

Ну, так не должно быть.

Иногда все, что вам нужно, — это хорошо составленный бриф на дизайн обложки книги. Понимание того, как его создать, поможет вам установить множество флажков, чтобы получить дизайн обложки книги своей мечты.

Мы здесь, чтобы помочь.Продолжайте читать это подробное руководство и узнайте:

• что такое бриф на дизайн обложки книги и зачем он нужен;
• что должен знать каждый автор перед написанием брифа;
• основных элементов брифа дизайна;
• наиболее частых ошибок при проектировании брифов;
• лучших примеров и шаблонов, которые помогут составить лучший бриф;

Приступим.

Идеальная обложка книги: что такое дизайн-брифинг?

Проще говоря, это важная часть любого процесса проектирования, поскольку бриф служит средством коммуникации между клиентом и дизайнером.Это произведение необходимо для налаживания отличного сотрудничества автора и художника. Таким образом, если вы хотите избежать недоразумений, сэкономить время, деньги и энергию, уделите много внимания тому, что вы включаете в свой бриф. В идеальном мире дизайнеру нужно было бы прочитать вашу книгу, прежде чем создавать обложку, но, к сожалению, время — деньги, поэтому только высококлассные дизайнеры (читай: очень дорогие) по-прежнему делают это. Введите бриф на дизайн обложки книги. Ситуация изменилась, и теперь вам нужно найти и выделить ключевые идеи своей книги.Обдумайте всю необходимую информацию, которую дизайнер должен знать о вашей книге. Чтобы дать вам представление, взгляните на приведенные ниже примеры. Вы можете заметить разницу?

Теперь мы собираемся впустить немного дневного света. Взгляните на важные краткие советы по дизайну обложек для авторов. Давайте приступим.

Идеальная обложка книги: до краткого обзора

Давайте взглянем на несколько советов, как написать бриф для дизайнера обложек книг.

Совет 1. Определите и определите свою целевую аудиторию

Это первое правило в маркетинге, бизнесе и самостоятельной публикации.Прежде чем вы даже начнете нанимать дизайнеров и работать над обложкой своей книги, тщательно изучите свой целевой рынок. Хорошая идея — создать образ аудитории и проанализировать ее потребности и ожидания на основе демографических и психографических факторов. Позвольте нам объяснить это для вас.

Чтобы выяснить демографические данные вашей целевой аудитории, убедитесь, что вы ответили на все эти вопросы:

• Какой пол будет читать книгу?
• Какого возраста ваши потенциальные читатели?
• Каков их уровень дохода?
• Какое образование получили ваши читатели?
• Каков их семейный статус?
• Как насчет их занятия?
• Каков их социальный статус?

А теперь давайте углубимся в психографию.Мы будем иметь дело с интересами, действиями и мнениями ваших читателей. Давайте посмотрим на список вопросов:

• Какие ценности ищут в книге мои потенциальные читатели?
• С какими жизненными проблемами они могут столкнуться?
• Каковы их культурные корни?
• Как насчет их желаний, страхов и потребностей?

Теперь вы можете подумать, что это означает, что вы должны включить всю эту информацию в свое задание на дизайн обложки книги.Не совсем. Еще раз сожмите всю информацию, которую вы собрали о своей аудитории, в ключевые идеи, и все получится. Взгляните на пример.

Совет 2. Поделитесь своими вкусами и идеями

Вы должны четко и четко говорить с дизайнером о своих потребностях и ожиданиях.

Начните обсуждение с определения следующих аспектов:

• Какое сообщение вы пытаетесь донести до потенциальных читателей?
• В чем дух вашей книги?
• Какие элементы сюжета вы хотели бы использовать на обложке книги?
• Как я могу описать мою книгу в аннотации, чтобы дать дизайнеру суть, не перегружая его слишком большим количеством деталей?
• У вас есть идея для настройки?
• Хотите, чтобы главный герой был на обложке?

Вы не представляете, насколько это помогает.Обратите внимание на все, что вы хотели бы видеть на обложке, и убедитесь, что вы правильно их описали.

Совет 3. Обсудите ограничения

Мы настоятельно рекомендуем описать все, чего нельзя делать, когда речь идет о некоторых конкретных элементах дизайна. Объясните дизайнеру обложки книги, каких цветов, шрифтов и изображений вы бы предпочли избегать. Поверьте, гораздо проще перечислить то, что вы не хотите видеть, а не то, что вам действительно хотелось бы видеть.Просто подумайте немного и предоставьте дизайнеру элементы, которые вы не хотите отображать на обложке вашей книги.

Совет 4. Предоставьте дизайнеру ссылки и графические примеры

Дайте дизайнеру примерное представление о стиле обложки книги, который вам нужен. Для этого вам нужно изучить, что происходит вокруг вас. Используйте Pinterest, Instagram или Google и посмотрите, что привлечет ваше внимание. Сделайте несколько снимков экрана и заметок и прикрепите их, чтобы дизайнер мог посмотреть.Нет ничего плохого в том, чтобы сказать, что вам нравится, скажем, стиль «Звездных войн» или идеи вселенной Marvel. Помните: картинка стоит тысячи слов. Вот почему всегда нужно искать источники вдохновения.

Совет 5. Оставайтесь на связи

Начните разговаривать со своим дизайнером заранее, прежде всего, не слишком давить на себя. И не забывайте регулярно общаться. У дизайнера могут возникнуть дополнительные вопросы, когда они начнут работать над вашей обложкой, поэтому проверьте свой почтовый ящик (или любую другую платформу, которую вы используете) и ответьте вовремя.

Совет 6. Дайте конструктивную обратную связь

Не бойтесь сказать, что вам что-то не нравится. Дизайнеры — профессионалы и понимают, что в их первоначальные концепции потребуются изменения. Кроме того, многие авторы хотят проводить A / B-тестирование своих обложек в социальных сетях. Отличная идея. Читатели могут рассказать вам, что они думают о обложке, и дать несколько предложений. Если это не вариант, покажите обложку книги своей семье и друзьям и узнайте, есть ли у них какие-нибудь ценные советы.Вы можете попросить внести изменения, пока не будете полностью удовлетворены окончательным результатом.

А теперь давайте также рассмотрим наиболее распространенные элементы брифов о дизайне обложек книг. Давай.

Идеальная обложка книги: основные элементы дизайна

Взгляните на контрольный список элементов дизайна обложки книги. Убедитесь, что вы упомянули их все в своем творческом задании.

• Название книги и имя автора (#duh)
• Tagline (если применимо).Это короткое запоминающееся предложение, которое вы, возможно, захотите использовать, чтобы заинтересовать читателей. Слоган поможет дизайнеру уловить душу и дух вашей книги.
• Размер книги и количество страниц. В зависимости от контракта, иногда вам не нужно беспокоиться об окончательном количестве страниц, размере книги, длине корешка и тексте аннотации. Дизайнер может добавить эту информацию позже без дополнительной оплаты. Однако помните об этой информации. В противном случае вы рискуете получить незаконченный дизайн-проект обложки книги.
• Платформа или издательство . У разных платформ разные технические требования. Профессиональный дизайнер знает, как отрегулировать, скажем, размеры вашего изображения в пикселях, чтобы оно не было отклонено.
• Жанр. Обязательно укажите жанр книги, чтобы дизайнер провел свои творческие поиски. Откровенно говоря, хорошее представление жанра — одна из основных задач хорошей обложки книги. Если вы пишете в не столь распространенном (нишевом) жанре, укажите, пожалуйста, описание основных характеристик.Если эта конкретная книга представляет собой комбинацию нескольких жанров, объясните, что происходит.
• Аудитория (прокрутите вверх). Хорошая идея — втиснуть описание вашей целевой аудитории в несколько предложений и указать только важные факторы, которые могут напрямую повлиять на дизайн обложки книги.
• Описание вашей книги. Чтобы упростить себе жизнь, вы можете вставить сюда аннотацию. Добавьте комментарий автора, чтобы лучше объяснить сюжет, сеттинг, исторические временные рамки и персонажей (внешний вид, одежду, пол, модели поведения).Откроем вам секрет. Хорошая обложка книги должна заинтриговать потенциальных читателей, поэтому лучше, если дизайнер также не знает, чем заканчивается история.
• Что бы вы хотели видеть на обложке? Мы это уже проходили. Если у вас есть идеи относительно дизайна обложки вашей книги, изложите их по буквам. И если вы полностью полагаетесь на творческий ум дизайнера, вы все равно можете помочь ему, предоставив некоторые дополнительные детали.
• Информация о задней обложке. Речь идет о слогане, аннотации, биографии автора и характеристиках.
• Авторская информация о бренде. Работаете над созданием своего авторского бренда? Отлично. Возможно, вы захотите, чтобы дизайнер поместил логотип автора, скажем, на корешок или заднюю часть вашего суперобложки. Если вы используете цветовую палитру или определенный графический элемент, связывающий ваши книги вместе, не забудьте упомянуть об этом.
• Мягкая / твердая обложка или суперобложка. Это не сильно влияет на переднюю обложку, но эта информация жизненно важна для общего дизайна обложки книги.

Почему мы также не обсуждаем наиболее распространенные ошибки в брифах о дизайне книг? Пристегнитесь.

Идеальная обложка книги: Mos t Общие ошибки дизайна

Мы составили список ошибок, которые часто допускают авторы при создании брифа на дизайн обложки книги.

• Чрезмерное усложнение конструкции

Заявление об ограничении ответственности: Хороший дизайн — это как можно меньше дизайна. — Дитер Рамс

Легче сказать, чем сделать, да? Автор часто помещает все на обложку своей книги.Запросы типа «еще одно изображение в правом углу» или «еще один графический элемент здесь» довольно распространены. Они чаще вредят, чем помогают восприятию дизайна. Мы понимаем: легко увязнуть в процессе и попросить большего, но знайте, где остановиться, прежде чем вы увлечетесь.

• Неясно и конкретно

Вопреки чрезмерно сложному дизайну со слишком большим количеством информации, некоторые авторы практически не предоставляют никакой информации. Что ж, недостаточно скопировать рекламное объявление и после получения первого черновика пожаловаться, что это не то, что вы имели в виду.Видишь, что здесь произошло?

• Множественные конфликтующие приоритеты

Иногда бывает трудно решить, что должно быть в центре обложки вашей книги. Сделаем ли мы дизайн, ориентированный на типографику? Будут ли цвета тем элементом, который лишит читателей дара речи? Или мы остановимся на потрясающей иллюстрации? Просто выберите одну идею и придерживайтесь ее.

Не забудьте оставить место для творчества дизайнера. Просто говорю.

Наконец, мы хотели бы представить вам шаблон брифа на дизайн обложки книги.

Идеальная обложка книги: Шаблон резюме дизайна

Взгляните на этот шаблон. Не стесняйтесь возвращаться к нему каждый раз, когда не знаете, что написать в брифинге на дизайн обложки книги.

Вам интересно узнать, какой дизайн обложки книги явился результатом этого творческого задания?

С радостью представляем вам «Убить королеву» Нэнси Ульяно.

Завершение

Теперь вы знаете, как написать потрясающее задание на дизайн обложки книги.

Есть еще вопросы? Оставьте их в разделе комментариев ниже, и мы сразу же дадим ответ.

Идеальная обложка для книги: что искать в дизайне обложки

Джейн Диксон-Смит, автор и графический дизайнер

Выражаем благодарность JD Dixon, партнеру ALLi из JD Smith Design, за ее вклад в этот раздел. Здесь Джейн описывает элементы хорошей обложки книги. Хотя вы сами можете не быть дизайнером, важно знать, как выглядит хороший дизайн обложки.Вот несколько вещей, на которые стоит обратить внимание:

Хороший дизайн обложки — это не просто количество времени или денег, потраченных на него. Созданная мной обложка не лучше, потому что я потратил на нее в два раза больше часов, чем на другую книгу, или в два раза больше изображений. Обложка может быть простой и столь же эффективной. Это может быть первый дизайн, который я сделал для конкретной книги, а не третий. Все дело в соблюдении правильного баланса между изображениями, текстом, цветом и т. Д. Внутри обложки есть много элементов, которые заставляют ее работать.

Давайте возьмем для примера книгу Линзе Брэндона, Хранитель Меча Дракона, .

Изображение предоставлено: JD Smith Design

Good Imagery:
Изображения должны соответствовать периоду действия книги. Здесь, в фэнтези-эпопее в стиле темных веков, выбранные образы актуальны — волосы у мужчины не современной стрижки, ни один персонаж не носит современную одежду, меч древний, а на женщине нет макияжа. или выглядит так, будто позирует для Vogue.

Еще одним важным моментом здесь является то, что общая обложка состоит из нескольких изображений. Распространенная ошибка — смешивать изображения друг с другом, но не исправлять цвета в изображениях, чтобы они совпадали. Здесь желтый фильтр был помещен на изображение женщины, чтобы она соответствовала общему желтоватому оттенку остальной части обложки.

Кроме того, фон за текстом темнее, поэтому текст виден и не размывается на фоне, что затрудняет чтение.

Хороший выбор цвета:
Очень важно использовать выделяющиеся цвета; здесь белый и черный. При использовании цвета, это должен быть оттенок, выбранный из используемых изображений, или прямое дополнение. Это не должен быть случайный цвет, который противоречит всему остальному.

Хороший контраст:
Контраст сделает обложку действительно заметной. Здесь мы видим резкий контраст между мужской фигурой и фоном позади него, а также бледность ее лица, которая заставляет укрытие прыгать.Этого можно добиться другими способами, например, используя яркие цвета, свет на темном и темный на светлом.

Хороший выбор шрифта:
Шрифт должен соответствовать стилю книги. Если вы посмотрите на обложки вашего жанра, вы заметите тенденцию: Chick-Lit — фигурные девчачьи шрифты; Шрифты исторического романа; Твердые шрифты в ударном стиле; В литературной фантастике часто используются классические шрифты с засечками или светлые шрифты без засечек и так далее. Это не строго, но правильно подобранный шрифт скажет о содержании книги не меньше, чем изображение.Совершите ошибку, и это либо будет плохо выглядеть, либо понравится не той аудитории.

Хорошая типографика:
Состав названия и имени автора действительно важен для создания профессионального ощущения. Здесь вы заметите, что заголовок сложен. Обратите внимание, что левый край буквы «K» слова «Keeper» выровнен с левым краем буквы «R» «Dragon» и так далее, в то время как в то же время «Of The» выровнен по правому краю с последним письмо «Дракон». Он помещается в решетку, которая, будучи плотно соединенной вместе, поэтому привлекательна для глаз.

Хороший состав:
Композиция очень похожа на сетку. Посмотрите на объект и настройте снимок на сетку. Ниже вы заметите, что заголовок занимает примерно треть нижней половины страницы, а символы — две трети. В то время как горизонтальная композиция построена из мужчины на одной половине и женщины на другой половине, с мечом, проходящим через середину. Это немного общее, так как это не всегда работает так, но всегда есть баланс, который необходимо достичь.

Изображение предоставлено: JD Smith Design

Еще одна хитрость — выровнять текст так, чтобы он находился на равном расстоянии, скажем, от верхнего края страницы с правой и с левой стороны. Если он не будет равным, он должен быть намеренно неравным, иначе он просто выглядит плохо позиционированным. Это всего лишь примеры, а не общие правила тонких вещей, которые дизайнеры делают подсознательно, чтобы обеспечить сбалансированность обложки.

Идеальная обложка книги: миниатюры онлайн

С благодарностью Саймону Эйвери из idobookcovers.com за его вклад о том, почему вам нужно учитывать эскизы в своем брифинге по дизайну:

«Первое правило успеха онлайн-публикации: никогда не недооценивайте силу эскиза. Именно так читатели покупают книги в Интернете, поэтому ваша обложка должна быть оформлена так, чтобы отлично смотреться при уменьшенном размере.

Дизайн исключительно для печати означает потерю продаж. Красиво детализированная обложка, привлекающая читателей книжного магазина, не будет выглядеть так же в Интернете. Мало того, что тактильные элементы дизайна, такие как фольгирование и тиснение, будут потеряны, но и дизайн, который выглядит невероятно при размере 9 x 6 дюймов, будет раздавлен до жалких нескольких сантиметров.

Чтобы добавить оскорбления к травме, если вы купите опцию пробного оборудования Amazon, он добавит баннер «Загляните внутрь», который еще больше сжимает обложку и отвлекает взгляд от дизайна. Для многих книг, которые прекрасно смотрятся в печатном виде, вы не можете даже прочитать название в Интернете, не говоря уже о важнейшем «пользующемся спросом» тексте, который, как было доказано, заставляет читателей покупать ».

Джей Ди Диксон, партнер ALLi из JD Smith Design, считает, что вокруг миниатюр существует миф:

«Строки, цитаты и эскизы» Но их не видно на эскизах, я слышу хор людей.Нет, наверное, нет. Так зачем они? «Это должно работать в миниатюре» — одна из самых часто используемых фраз в современных публикациях. Это также один из наименее понятных.

Не все на обложке должно быть видно, когда ваша книга размером с почтовую марку. На самом деле это зависит от вашего жанра и рынка. Например, не все рынки склоняются к тому, чтобы название и имя автора считались важными.

Так какой смысл в цитате или строчке? Во-первых, он будет виден, если не разборчив, поэтому читатель будет знать, что он там есть.Во многих традиционных книгах есть один или другой или оба, поэтому ваша книга может выглядеть более профессиональной. Это также является неуловимым признаком того, что вас поддержал известный автор или что в строке может быть указано, что вы являетесь бестселлером NY Times ».

Идеальная обложка для книги:

Что нужно учитывать с Обложки для книжных серий

С 2014 года Ebook Launch является партнером Alli и помогает нашим авторам-членам с их услугами по дизайну обложек книг.В этом разделе руководства они собираются описать способы связать серии обложек книг вместе, а также способы различать обложки в серии .

Одна из самых важных вещей при создании серии дизайнов обложек книг — это планировать наперед. Вы должны быть уверены, что сможете создать целостную эстетику, которая свяжет вместе все книги серии. Давайте рассмотрим ключевые визуальные функции и стратегии, которые могут связать серию с обложками некоторых книжных серий, которые мы разработали для наших клиентов в прошлом.

1. Способы связать книжную серию воедино

Шрифты:
Это вещь номер один, которая придаст вашей серии целостный вид. Даже если изображения, цвета и макет отличаются, использование одного и того же шрифта заголовка и обработки сразу же покажет взаимосвязь между обложками. В серии Four Feasts till Darkness каждая обложка имеет разный цвет и совершенно разные сюжеты, но жирный белый шрифт и размытая обработка демонстрируют четкую взаимосвязь между обложками.Помимо стиля редактирования изображений, шрифты — единственное, что является общим для всех 4 обложек. Следует помнить об одном: некоторые авторы используют одни и те же шрифты для создания бренда автора, даже если их книги не входят в одну серию. Если вы хотите, чтобы ваша серия выглядела как серия, а не только авторский бренд, вы также можете включить одну или две другие визуальные функции, которые мы обсудим ниже.

Тема:
Это может быть модель, силуэт, пейзаж или объект: выбор темы для обложки — эффективный способ связать серию вместе.Для еще большей сплоченности вы можете разместить каждый объект в одном масштабе и в одном и том же положении. Например, в The Bruce Trilogy все модели одного размера, в доспехах, с размытым ландшафтом на дальнем фоне.
В этой серии Choose the Ending Novel на каждой обложке изображены два символических объекта, которые важны для этой истории: один искусственный объект и один ботанический объект. Если хочется большего разнообразия, можно перепутать макет. Если на вашей обложке изображена стандартная модель (в частности, главный герой, которого вы собираетесь использовать во всех своих обложках), убедитесь, что вы также ищете фотографии, которые будут работать для будущих обложек, прежде чем выбирать конкретную модель для первой обложки. .

---

Декоративные элементы:
Декоративные элементы, такие как рамки, отлично справляются с задачей создания сразу узнаваемой серии. Примеры: изысканная золотая вышивка в серии Dragon Archives , треугольник и светящийся круг в The Undermountain Saga или рама в серии Great American Magic Hunt.

---

Стиль иллюстрации:
Индивидуальная иллюстрация — отличный способ сделать вашу серию целостной и уникальной.Рекомендуется нанять надежного иллюстратора / дизайнера, который, как вы уверены, будет доступен по мере продвижения вашей серии. Примеры: Dark Court series, Scott Baron series, Starfell series

---

Элемент фона или переднего плана:
Вы можете создать уникальную эстетику для своей серии, добавив в сцену четкое изображение фона или переднего плана. Например, в серии Sisters of Rosefield размытый куст роз вносит большой вклад в бренд серии и помогает сразу понять, что обложки — это набор.Цвета роз меняются от сезона к сезону, чтобы подчеркнуть различие между книгами. В Arnaka Saga радужная оболочка используется в качестве общего изображения между обложками.

---

Поп-цвет:
Еще один забавный способ показать сплоченность сериала — использовать набор цветов, который является символическим и общим для всех ваших обложек. В романах «Девушка сопротивления» красный цвет символизирует восстание и его носит каждая героиня, изображенная на обложке.Несмотря на то, что у каждой обложки своя модель, красный цвет намекает, что все они связаны. В серии Joanna Hayworth также используются красные пятна, в данном случае указывающие на способ убийства в этом уютном детективном сериале.

---

Редактирование:
Иногда бренд серии определяется особым способом редактирования нескольких фотографий вместе. Двойная экспозиция (т. Е. Использование силуэта в качестве рамки для другого изображения) — одна из техник редактирования, которая хорошо работает для обложек боевиков и триллеров. Вы можете увидеть эту обработку на практике в серии Detective Harlan Ulrich .

---

2. Способы отличить каждую книгу в серии:

Теперь, когда мы изучили способы сделать ваши обложки похожими на целостную серию, давайте обсудим, как сделать так, чтобы ваши книги не были настолько похожи на , чтобы их нельзя было спутать друг с другом.

Общий цвет фона:
Это самый простой и наиболее распространенный способ отличить вашу серию от корки до корки. Ваша цветовая палитра может быть тонким переходом, который соответствует предмету каждой обложки, например, The Black Douglas Trilogy, или они могут быть яркими и отчетливыми, как The Max Series .

---

Тема:
Как уже говорилось, выбор темы свяжет ваши книги вместе, но это также отличная стратегия для их разделения. Это может быть так же просто, как иметь одну и ту же модель в разных позициях, например, серию Clockwork Chimera , или совершенно разные сцены для каждой обложки, но редактирование и шрифты все те же, что и в романах Faderville .

---

Цвет шрифта:
Ваши обложки могут иметь одинаковый фоновый тон и даже похожие сюжеты, но разный цвет заголовка для каждой из них сохранит их различие.Например, в серии Isabel Fielding фоны почти идентичны и очень нейтральны по цвету, как и летающие сороки, но эти дизайнерские решения делают красочные заголовки еще более популярными.

---

Макет / расположение:
Если вы предпочитаете еще больше перемешать, вы можете сместить позиции текстовых элементов от обложки к обложке. Вы можете подумать наперед и чередовать верх и низ (например, обложка 1 в серии имеет заголовок вверху, обложка 2 внизу, обложка 3 вверху) или сделать их полностью случайными.Примеры: Dreamshifters series, Playing at Love series.

---

Дизайн обложки книги Пример использования: Хелен Бэгготт

Автор-член Хелен Бэгготт рассказывает нам о своем опыте поиска подходящего дизайнера для своей обложки. www.helenbaggot.co.uk

Хелен Бэгготт, Автор

Хотя я знаю работы нескольких дизайнеров, я выбрала партнера ALLi Джессику Белл Дизайн. Дизайнер обложки может работать только на основе информации, предоставленной клиентом.Я заполнил анкету и включил примеры обложек, которые мне нравились и не нравились, и объяснил, почему. Я снабдил Джессику несколькими открытками на выбор для обложки. Мое единственное условие заключалось в том, что все использованные изображения были моими собственными.

Центральное изображение пирса привлекает внимание к сцене и предлагает тему викторианской / эдвардианской эпохи. Карты, выбранные по их почерку, рассказывают разные истории — романтику, путешествия, трагедию и детские игры. Это не видно на обложке, но раскрывается внутри — и это отличная тема для разговора, которая выходит за рамки разговора «Я написал книгу».

Хотя у Джессики были и другие изображения на выбор, именно этот пирс находится в моем родном округе и помогает в местной рекламе. Это было удачное совпадение, и я буду помнить об этом в следующей серии.

Задняя сторона обложки не менее важна, и, хотя люди говорят мне, что им нравится обложка, моя аннотация подтверждает сделку. Область штрих-кода с моим изображением и контактными данными — это последний профессиональный штрих. Я был свидетелем зависти прикрытия, когда другие авторы работали с книгой и видели этот небольшой, но важный раздел, созданный так умело и профессионально.

Цветовая палитра была идеей Джессики. Я бы никогда этого не предложил. Опять же, это еще один тщательно продуманный дизайн. Я пишу в очень разговорном стиле, но было бы легко подумать, что книга по социальной истории — вот что она действительно есть — может быть сухой и, осмелюсь предположить, даже скучной. Стиль Джессики дополняет мой собственный и, как мне кажется, создал идеальную обложку для моей книги. Когда я показываю его потенциальным продавцам, они все комментируют стиль и изображения. Затем я раскрываю истории каждого элемента на обложке, и они продаются.Буквально.

Найти профессионала для работы не всегда легко. Однако было важно, чтобы я работал с кем-то, кого я знал, и без колебаний вернул мое внимание на профессиональный уровень. Мне нужно, чтобы они взяли под свой контроль этот этап — а затем позволили мне насладиться славой их творчества. Обложка была самым дорогим элементом при создании моей книги — но какое хорошее вложение.

Узнайте больше о «Размещенном в прошлом» здесь.

8 секретов дизайна обложек, которые издатели используют, чтобы заставить читателей покупать книги — Creativindie

Инди-издатели постепенно осознают важность удивительной книжной обложки.Однако, поскольку многие авторы, занимающиеся самостоятельной публикацией, начинают с очень маленьким бюджетом, самодельные обложки для книг по-прежнему остаются популярным выбором. Но будьте осторожны: хотя дизайны обложек книг бывают самыми разными, издатели постоянно используют надежные, проверенные временем методы и рекомендации, чтобы привлечь ваше внимание и продать. Вы хотите, чтобы ваша обложка была другой и уникальной, но вы также хотите отметить все нужные поля (потому что они работают ). Худшее, что может сделать автор, — это рассматривать дизайн обложки как чистый холст и добавлять все, что он хочет, где угодно.Итак, вот хитрости, которые вам нужно знать. (Примечание: я быстро выбрал эти изображения и обложки книг, чтобы проиллюстрировать свою точку зрения. Я уверен, что вы можете найти лучшие примеры).

1. Сделайте это «попсовым»

Многие авторы просят обложки, которые «популярны». И многие дизайнеры понятия не имеют, что это значит. Но я сузил его до контраста . Вам нужен сильный переход от светлого к темному с сильными тенями.

Вы хотите, чтобы центральный объект или персонаж действительно «выделялся», будучи выделенным и более светлым по цвету (вы также можете сделать обратное и получить очень светлую обложку с жирным темным центральным изображением).Но вам также нужны контрастные цвета: цвета, которые противоположны на цветовом круге. В сообщениях о фильмах всегда используется оранжевый и бирюзовый , потому что это очень приятная цветовая комбинация.

Вы также можете использовать синий и красный (хотя это трудно сделать — черный / серый и красный обычно лучше работают), фиолетовый и желтый (цвета, которые, как я полагаю, по-настоящему любят только рожденные в Водолее). (Примечание: обложки научно-популярной литературы не обязательно должны «выделяться» таким же образом — они могут выделяться яркими цветами или простым центральным изображением).

2. Много места

Многие обложки книг слишком загружены. Многие из моих, безусловно, есть (отчасти из-за моего стиля дизайна, отчасти потому, что авторы хотят включить все на обложку). Даже если элементов много, фон должен плавно совмещаться — это можно сделать с помощью цветной размывки (например, в Fallen ниже платье могло бы «выскочить» больше, если бы оно было темно-красным … но это текст было бы труднее читать.Обложки Лорен Кейт захватывают дух, но очень просты.) На обложке Гая внизу также много места. Большинство научно-популярных книг будут иметь центральный фоновый цвет / градиент и очень простое изображение, иллюстрирующее концепцию. Если вы создаете собственную обложку, вероятно, между буквами должно быть больше места. Обычный интервал между буквами слишком мал для книжной обложки. Особенно это касается имен авторов. Видите, как далеко тянутся буквы в «Лорен Кейт»? (Наверное, около 350% от нормы).Это как-то делает его более кинематографичным. Более эпично.

Фамилия Гая и титул автора довольно длинные, поэтому он не мог уместить столько места между буквами, но он компенсирует тесноту букв, добавляя много лишних пробелов посередине и по бокам строки субтитров и аннотации (посмотрите на подзаголовок в самом низу. Нет причин разбивать его на две строки. Но дополнительное пространство делает макет обложки менее квадратным и более плавным — как два перевернутых треугольника.

3. Сделайте это умным (документальная) или эмоциональным (художественная литература)

Вот простое практическое правило: научно-популярная литература обращается к мозгу . Вам нужно мгновенно умное изображение, чтобы привлечь их умственное внимание . Обложки документальной литературы должны иметь центральный «трюк» и однотонный фон или градиент (оранжевый и желтый очень популярны для деловых книг. (Кстати, обратите внимание, насколько велик интервал между буквами на этих двух обложках).Вы привлекаете внимание мозга, показывая сопоставление — вещи, которые на самом деле не должны идти вместе и являются неожиданными. Затем подзаголовок сообщает им, о чем книга. С другой стороны, художественных произведений взывают к сердцу. Так что обложки художественной литературы должны быть полны красок, яркости, действия. Их должно быть красивых. Искусство само по себе должно заставить вас почувствовать, что-то вроде тоски, потери или страсти, немедленно, . Вот две обложки для книг, которые мне очень понравились: обе простые и занимают много места.Оба используют контраст оранжево-бирюзовый. Оба действительно ничего не показывают о самой книге … но смелые промышленные шрифты показывают, что это антиутопическая фантастика YA (паранормальные книги будут иметь более фигурные, острые или « злобные » шрифты; романы будут иметь много завитков и украшение).

Мне нравится, что Allegiant добавил немного настроек внизу, что легко сделать и обычно хорошо работает (поэтому имя автора пришлось переместить вверх). Ignite Me тоже сделан очень хорошо, и темный контраст внизу, становящийся светлее по мере того, как он поднимается вверх, заставляет темный глаз действительно выделяться. Еще кое-что, на что следует обратить внимание: обоим пришлось использовать тени, чтобы выделить текст — чего обычно лучше избегать (в других жанрах), но поскольку обложки антиутопической фантастики могут быть немного агрессивными, здесь это работает. Allegiant действительно выскакивает с тяжелой тенью (и металлическим градиентом), а также делает тизер (вверху) легко читаемым — в отличие от тизера для Ignite Me , который я почти не вижу.Будьте осторожны с чрезмерным использованием теней, я стараюсь избегать их, используя естественный контраст (помещаю светлый текст на темные участки обложки). Итак, создавая дизайн для художественной литературы, вы обращаетесь к подсознанию и эмоциям. Вы не предоставляете детали для мозга. Сосредоточьтесь на цветах, абстрактных символах, изображениях. Сосредоточьтесь на сильном контрасте и настроении. Какие ощущения вызывает обложка ?

4. Используйте подзаголовок, тизер или слоган (и обзор!)

Как только вы это разберетесь, предоставьте немного больше информации с помощью тизера.Для художественной литературы тизер должен намекать на главный сюжет или конфликт (любовь, перекрещенная звездами, семейная вражда, поиски личностного роста и т. Это должно вызывать интерес, но при этом не выдавать слишком много. Слишком многие инди-авторы не используют тизеры — просто дополнительный небольшой текст делает обложки более профессиональными. Сделайте их простыми, с простым шрифтом и небольшими, но найдите способ их вписать (и отредактируйте — заплатите кому-нибудь на fiverr.com, чтобы он помог вам провести мозговой штурм. Тизер должен быть действительно хорошим.Вы также должны получить обратную связь по названию….) Для научной литературы ваши субтитры имеют решающее значение, потому что они позволяют вам уместить больше ключевых слов. Не стоит забивать заголовок слишком большим количеством ключевых слов, поэтому вы можете добавить еще несколько с очень красивыми подзаголовками (они должны быть четкими и легко читаемыми, а не просто строкой ключевых слов). Художественные книги тоже могут извлечь выгоду из субтитров: недавно я помог автору изменить заголовок из одного слова, который никто не находил, или, если они действительно находили, не знали, о чем он был, чтобы включить подзаголовок «Приключение антиутопии.Не всем книгам это понадобится, но его книга была спрятана примерно на шестой странице несвязанных книг с похожим названием — когда я искал название его книги. Добавление простого жанра-субтитра в поле заголовка на Amazon может помочь вам быть найденным. Пример (я просто придумываю). Название: Smasher Название + подзаголовок: Smasher: паранормальное фэнтези Название + тизер: Smasher: иногда вам нужно сломать все, прежде чем вы сможете собрать части вместе… Вероятно, вам не нужны подзаголовок и тизер , и тизер, вероятно, лучше для художественной литературы (кроме случаев, когда добавление ключевых слов или жанра помогает вашей книге найти нужных читателей).Вы также можете добавить аннотацию или обзор — это поможет продавать книги, даже если рецензент / источник неизвестен или известен. Отредактируйте его, чтобы сделать его коротким и выразительным — 10 слов или меньше. Умные инди-авторы в родственных жанрах будут обмениваться аннотациями с обложек (так что начинайте нетворкинг!). Обзоры вызывают доверие. Крупные издатели больше не используют их в такой степени, потому что демонстрация доверия может свидетельствовать о недостатке, надежности или незащищенности. Что нужно иметь в виду…

Вот три обложки с разными тизерами (все в разных местах; возможно, придется зажать тизер, куда бы он ни поместился).Все три имеют сильный контраст темного и светлого, и все три используют цветовой контраст (желтый и синий; Odd Thomas, более фиолетовый) Bared to You красиво вписывается в заголовок поверх изображения, было бы трудно поместить его где-нибудь еще . Не моя любимая обложка, и я предпочитаю теплые цвета поверх холодных (синий не кажется мне очень романтичным…), но шрифт заголовка и ключевые слова «одержимость» и «одержимость» позволяют мне знать, чего ожидать (даже без обнаженной женщины, так что это немного перебор). Soulbound использует очень красивый фон (красный хорошо сочетается с холодным синим или серым, есть много естественного контраста), но текст оставляет желать лучшего. Красный + синий + желтый — это слишком много, а шрифт заголовка немного скучный — плоский — и я готов поспорить, что курсивная буква «S» не относится к остальной части этого семейства шрифтов. Обычно изменяется первая буква слова (например, в Bared to You ), но два стиля шрифта не должны конфликтовать. Кроме того, авторский шрифт слишком наворочен (придерживайтесь одного красивого шрифта.) Odd Thomas — одна из моих любимых каверов. Будет легче понять почему, сравнив это с чем-то другим…

Примечание. Многие независимые авторы говорят, что не следует использовать небольшой текст на обложках электронных книг. Это неправда. Дизайн для печати и электронных книг одинаков. Эскизы не имеют значения. Небольшой текст, такой как обзоры и аннотации, придает вашей обложке вид, который публикуется традиционно, и фактически дает зрителям причину, , чтобы щелкнуть обложку и увидеть ее полностью (чтобы они могли прочитать небольшой текст, который может заключить сделку с продажей).) Люди не читают обложку; они читают описание рядом с обложкой, и если они хотят узнать больше, они щелкают и видят большое изображение.

5. Выберите правильный шрифт (и эффекты)

Вот две очень похожие крышки. Deeply Odd использует бледно-голубой / желтый контраст, который сильнее, чем зеленый / желтый Келли. Шрифты почти идентичны, но я предпочитаю обложку Koontz, потому что:

1. Два разных шрифта создают хороший контраст.Это не модные шрифты, а очень простые шрифты с засечками и без засечек.
2. Они используют естественный цветовой контраст для текста и контраст светлого и темного цветов. Верх и низ Deeply Odd достаточно темные, чтобы добавить текст без тени или специальных эффектов, чтобы выделить его. Omens ‘верх находится в этих раздражающих сумерках, между светом и темнотой, где ни темный, ни светлый текст не будут хорошо выделяться, поэтому ей пришлось добавить сильную тень. Да, это помогает тексту выделиться, но подавляет заголовок и убивает плавность обложки.
3. Буквы в «Келли Армстронг» слишком сжатые, тогда как «Дин Кунц» широко распространено. Правда, ему посчастливилось иметь более короткое имя, но это также отсутствие тени и простой шрифт без засечек, которые делают его таким чистым и элегантным. Даже использование серого, а не белого увеличивает его тонкость.
4. То же со слоганом «бестселлер». Kelley’s получился слишком тяжелым и длинным (вероятно, английская готика). Koontz’s элегантен и минималистичен (Open Sans или Lato?)
5. С темной крышкой желтый Deeply Odd действительно выделяется, потому что он самый легкий, в отличие от Omens , потому что верх слишком светлый.
6. Deeply Odd использует два специальных эффекта: очень тонкое свечение, которое отлично указывает на паранормальные явления, и подчеркивание (два слова в Deeply Odd , вероятно, были бы слишком тесными, если бы не подчеркивание, которое связывает все.) Хотелось бы увидеть тонкий градиент на Omens.
7. Я не знаю, о чем на самом деле написана та или иная книга, но Deeply Odd исправляет это с помощью отличного тизера «Красота — это кожа…» Так что я знаю, что это борьба между добром и злом.
8. Deeply Odd немного интереснее, потому что в нем есть человек. Подробнее об этом в следующем разделе.

При выборе шрифтов не используйте то, что установлено на вашем компьютере. Ищите среди сотен шрифтов на таких сайтах, как DaFont.com или MyFonts.com. Вы можете получить бесплатный, но платный будет меньше использоваться. Вы можете сделать свой шрифт уникальным, наняв дизайнера для его настройки — например, шрифты Twilight с расширенными буквами (l, n, p, k), которые наводят на мысль о клыках, ножах, опасности.Вы также можете сделать собственный шрифт, если вам нужен действительно единственный в своем роде фирменный шрифт для огромного издательского явления (например, Гарри Поттера).

Если вы используете модный шрифт, выберите только один, а остальные шрифты сделайте чистыми и простыми. (Посмотрите, насколько широко расставлена ​​«Стефани Майер»? Она могла бы сделать имя своего автора намного крупнее, но так это работает лучше).

6. Сделайте это личным (но не пошлым)

Как я уже говорил выше о обложке Deeply Odd , человек продают .Изображение человека на обложке создает интригу и интерес. Но только если все сделано правильно.

Например, представьте эту картинку ( Fearless ) без парня в центре. Это полностью изменило бы обложку и сделало бы ее немного скучной. Мальчик добавляет приключения, сосредоточенности, не говоря уже о столь необходимом цветовом контрасте (красный на синем). Добавление человека сзади (например, обложки Odd ) — это нормально — обычно лучше — поскольку это позволяет читателям формировать свои собственные мысленные образы персонажей. Но избегайте полных силуэтов. Многие инди-авторы используют их, потому что они просты, и в противном случае действительно сложно найти правильную позу, но обычно они дрянные. Исключение составляют каверы Кена Фоллетта (новые), но даже здесь они имеют некоторые детали и немного светлого наложения.

Кстати, посмотрите, как новая обложка Dangerous Fortune сравнивается с более ранними версиями. (Более мягкие, более тонкие и более интригующие персонажи, что также помогает читателям определить период времени.

Супер-крупный план лиц тоже может быть очень эффективным, но если вы найдете их на сайте стоковой фотографии, есть большая вероятность, что они будут использованы на другой обложке. (Чем лучше изображение, тем на большем количестве обложек оно появится). Вы можете избежать этого, попросив друга позировать или наняв модель из Craigslist для быстрой фотосессии.

На этих двух обложках я люблю девушку в Alpha , хотя я не думаю, что шрифт идеальный.И имя автора без нужды сжимается. Реквием немного скучноват, но чист; хотя это мало что говорит мне о книге. Оба могли использовать тизер. Вы также можете отрезать верхнюю половину головы (или просто использовать верхнюю половину / глаза), чтобы модель не сразу узнавалась.

Обложки Кассандры Клэр очень нравятся — обратите внимание на цветовой контраст. Обложка City of Bones красочная, но не имеет контраста, поэтому они добавляют этот маленький красный кружок! City of Glass уже имеет контраст оранжевый / бирюзовый, поэтому он им не нужен.Обе обложки используют захватывающие наложения светового потока, чтобы придать им волшебный эффект взрыва. Размещение персонажа вверху и города внизу — хороший (и общий) баланс для компоновки. City of Glass пришлось использовать более сильную тень, потому что имя автора и подзаголовок недостаточно выделялись. Они оба используют обзоры вместо аннотаций. Источник больше и яснее для источника Стефани Майер, потому что она более известна (первая, написанная Холли Блэк, меньше и трудна для чтения).

Примечание. Было отмечено, что эти обложки очень загружены — это книги YA, которые, как правило, продаются больше всего копий, и они красочны / заняты / интересны для привлечения молодых читателей. Триллер для взрослых или юридический роман будет суровым, простым, но при этом чистым и стильным.

7. Если это слишком сложно, переходите к простому

Было бы ошибкой пытаться уместить все подряд. Я сейчас работаю над некоторыми обложками с двумя персонажами, и все детали (цвет волос, глаза, одежда, выражение лица, оружие, украшения и т. Д.) Должны быть подходящими.После нескольких недель работы и найма иллюстратора из России для рисования вручную некоторых элементов, которые я не могу сделать в фотошопе, это довольно близко к приличной обложке. Но это слишком много работы, и что-то простое, вероятно, было бы так же хорошо или лучше. Если это фантастика или паранормальное явление, или эпопея, или настолько масштабная, что не может быть четко определена, переходите к простому. Занятые обложки требуют больше работы и редко продаются лучше простых обложек. Если вы имеете дело с большим количеством мелких деталей, чтобы убедиться, что они точно соответствуют книге, это уже слишком сложно.Придется нанять иллюстратора или внести в фотошоп целую кучу изменений, и результат не будет выглядеть естественным. Даже если все получится неплохо, вы, вероятно, могли бы опубликовать на несколько месяцев раньше с более простой обложкой.

8. Еще немного о размещении текста

Постарайтесь сбалансировать текст / слова вместе. Обычно маленькие слова, такие как «the, in, of, and, by…», могут быть выделены курсивом, в нижнем регистре и уменьшены, чтобы лучше поместиться между большим текстом (пример: The Help ).

Постарайтесь добавить текст таким образом, чтобы не было тени или свечения — чтобы текст естественно выделялся на фоне. (Пример: Лолита ). У Набокова также есть его авторское имя сверху, из-за чего обложка кажется перевернутой или тяжелой (возможно, символизирует хрупкие и порочные отношения в книге?)

Уникальное размещение текста может быть формой брендинга. (Пример: оттенки серого). Мне не нравятся обложки «Оттенки серого», но они решили использовать очень простые минималистичные шрифты и уникальный макет (заголовок выровнен по верхнему правому краю, остальные выровнены по левому нижнему краю) для создания отличительного стиля.Диагональная компоновка дает место для ярких образов и создает движущееся взаимодействие (символ подчинения / мастерства в книгах?)

Надеюсь, эти советы помогут вам создать обложку, на которой будет продаваться больше книг!

Если вам нужна дополнительная помощь, загрузите мое бесплатное руководство.

Я помог создать более 1000 обложек книг, в том числе сотни бестселлеров. Загрузите мою бесплатную книгу, чтобы узнать все секреты инсайдеров, которые я использую для продажи большего количества книг. Нажмите здесь, чтобы получить это сейчас. Я также поделюсь некоторыми продвинутыми тактиками книжного маркетинга, которые я использовал, чтобы получать постоянный доход за счет написания статей.

Дополнительные ресурсы:

10 лучших советов по дизайну обложек книг

Если вы не прочтете Секреты дизайна обложек или не посмотрите видеоуроки, вот мои ДЕСЯТЬ СОВЕТОВ по дизайну обложек книг, которые помогут вам создать свой собственный бестселлер книга охватывает проекты, избегая ошибок новичков в дизайне.

1. Сосредоточьтесь на эмоциях, а не на деталях.
Авторы слишком увлечены точными деталями книги и хотят, чтобы их обложка соответствовала. Но читателей, которые еще не читали книгу, эти подробности не интересуют. Гораздо лучше использовать сильную, мощную обложку, которая заставит их прочитать книгу, чем использовать менее мощную, но более точную.

2. Найдите лучшее изображение, которое только возможно.
Начните с красивой картинки, а остальное будет намного проще.Сделайте снимок, отражающий эмоциональные переживания, которые обещает ваша книга. Если это триллер, картинка должна быть мрачной и пугающей; если романтика, то она должна быть легкой и романтичной.

3. Используйте правильные цвета.
Вы можете легко изменить цветовую схему любого изображения, добавив цветовой размыв или градиент поверх — это легко сделать в Photoshop или с помощью моего онлайн-инструмента для дизайна. Каждый цвет вызывает определенные универсальные эмоции, поэтому определенные жанры обычно используют свою палитру.Делайте хорошие изображения и делайте их еще ярче, добавляя ярких цветов.

4. Используйте контраст.
Используйте много контраста между светлым и темным, а также цветовые контрасты — взгляните на цветовое колесо, чтобы увидеть цветовые противоположности, которые хорошо гармонируют. Зеленый и красный, и их сложно снимать, не выглядя рождественскими, но бирюзовый и оранжевый всегда выигрывают, а фиолетовый и желтый тоже могут сработать. Красный хорошо сочетается только с белым и черным. Вы можете использовать эффект виньетки по краям, чтобы получить дополнительный «всплеск».”

5. Избегайте скосов и падающих теней.
Признак №1 непрофессиональной обложки — сильный скос или эффект тени на вашем тексте. Дизайнеры-любители обычно добавляют его, потому что не знают, как еще выделить свой текст на фоне искусства.

Прежде всего, текст обложки не должен быть таким жирным, как вы думаете. В дизайне профессиональных книг есть текст с естественным контрастом, но все же с пятнами, где текст может быть не очень четким.Это хорошо. «Должен быть разборчивым в виде эскиза» — это миф: ваша обложка также будет отображаться в Интернете прямо по ее названию, напечатанным четким шрифтом. Эффектная обложка важнее, чем легко читаемый текст.

6. Выберите акцент.
Многие авторы не уверены, следует ли подчеркивать название серии, название книги или имя автора. Нельзя все подчеркивать. Почти всегда подчеркивайте название и делайте название серии очень маленьким. Вы не можете дать читателям столько информации, чтобы они отвлеклись от изображений, потому что изображение — это то, что должно вызывать ту эмоциональную инстинктивную реакцию.Сначала зацепите их интерес, а затем они нажмут на большой палец, чтобы прочитать все подробности. Но они не будут пытаться во всем разбираться, если ваша обложка еще как-то не зацепила их сердца.

7. Не уговаривайте их покупать.
Книжные награды или «Бестселлер №1» или «Распродажа» помогают закрыть сделку, но только если читатель уже заинтересован. В этом мгновенном первом взгляде читатели не будут обращать внимания ни на что из этого. Все, что они хотят знать, — это «какой жанр, о чем он, как и другие книги, которые мне нравились?» Вы можете сообщить об этом немедленно, используя только искусство и шрифты.Не позволяйте другим мешать и разрушать эту связь. Задача обложки — получить щелчок — привлечь их внимание, чтобы они захотели узнать больше. Он не может проецировать сразу все, всю информацию, и не следует пытаться это делать. (Работа обложки — не продавать книгу; люди принимают решения о покупке на основе информации — работа обложки — привлечь читателей на эмоциональном уровне. Вы хотите, чтобы они что-то почувствовали).

8. Не будь интересным.
Многие авторы считают, что им нужно быть новыми, разными или интересными, чтобы выделяться или удивлять читателей.Практически для всех жанров это большая ошибка. У читателей сформировались жанровые ожидания; они привыкли к тому, как «должны» выглядеть книги в их любимых жанрах. Для документальной литературы нормально иметь очень интересный центральный образ, но это потому, что это ожидаемо для этого жанра. Если вы знаменитость и миллион людей готовы купить вашу книгу, вы можете делать с обложкой все, что захотите. Но для остальных из нас ваша обложка — это реклама — это, вероятно, первое и единственное, что потенциальные читатели когда-либо увидят в вашей книге; и если этого недостаточно, чтобы ударить их в живот или потянуть за сердце, они даже не прочитают резюме.Не рискуйте. Сделайте так, чтобы обложка очень четко рассказывала читателям о жанре, сеттинге и главном конфликте.

9. Коллажей нет.
Авторы обычно думают в терминах «сцены» — поэтому они просят дизайнеров сделать им этот конкретный эпизод из книги. Это очень сложно осуществить с помощью стоковой фотографии и Photoshop, и, вероятно, это будет плохо выглядеть. Также сложно точно сопоставить символы. Не забивайте 5 персонажей, которые все делают что-то со своими уникальными суперсилами, домашними животными и одеждой, преследуемые их врагами.Почти всегда лучше действовать просто, с одним или двумя главными героями (или ни с одним) с одним основным фоном позади них для настройки.

Помните, всегда лучше произвести сильное эмоциональное воздействие, чем быть точным.

10. Стоит ли использовать стоковую фотографию?
На мой взгляд, да, всегда, потому что обычно хорошего качества. Иллюстрация или искусство плохо работают, за исключением какой-то научной литературы, детских книг или детских книг. Опасность состоит в том, что другие авторы собираются использовать ту же фотографию — это правда, но по моему опыту лучше использовать отличную фотографию, которая продается больше книг, чем использовать что-то уникальное, но слабое.Просто выполните поиск по 40 или около того в ваших категориях, чтобы убедиться, что никто другой не использует выбранную вами фотографию. Кроме того, не стоит использовать стоковую фотографию в том виде, в каком она есть, без изменений, особенно если это что-то особенное, например изображение вампира. Особенно, если это потрясающе, многие люди будут его использовать. Лучше найти модель и превратить ее в вампира с помощью Photoshop (вы можете нанять кого-нибудь, кто сделает это за вас).

Если это слишком много, чтобы помнить, вот простой контрольный список.

Дизайн обложки и макет книги для самоиздающихся авторов

Дизайн обложки книги

Когда вы вкладываете душу и сердце в написание книги, вы хотите, чтобы обложка была идеальной. И вы знаете, что обложка может сделать или сломать вашу книгу, поэтому вы хотите работать со специалистом по дизайну обложек, который знает, какие темы, цвета и шрифты будут говорить читателям в вашем жанре.

В то время как некоторые службы дизайна обложек книг взаимодействуют только в Интернете для сбора ваших идей, Write Place считает, что персонализированный опыт — это единственный способ действительно создать обложку, которая превосходит ваши ожидания и вдохновляет читателей на покупку вашей книги.

Как мы создаем обложку вашей книги

Каждый проект мы начинаем с личного или телефонного разговора. Мы хотим знать, что побудило вас написать эту историю и что вы видите на обложке. Мы обсудим ваш бюджет, потому что знаем, что это важно, когда вы публикуете сами.Мы предлагаем четыре комплекта дизайна обложек для книг по разным ценам.

Наши опытные дизайнеры обложек специализируются на выборе типографики и имеют доступ к обширной библиотеке шрифтов. Мы можем работать с вашими собственными высококачественными изображениями и иллюстрациями или отредактировать стоковую фотографию.

Мы также учитываем такие вещи, как то, как будет выглядеть обложка вашей книги в уменьшенном размере. Дизайнеры обложек книг Write Place специализируются на создании обложек, которые выделяются среди других обложек в вашем жанре, но при этом соответствуют тому, что поклонник этого жанра ожидает от обложки.

Пакет, который соответствует вашим потребностям, определит количество индивидуальных концепций обложек, которые вы получите. Авторы, заинтересованные в нашем полном спектре издательских услуг , могут выбрать, какой пакет дизайна обложки будет включен в их ценовое предложение.

Простой дизайн обложки

Для авторов с ограниченным бюджетом, которые могут предоставить свои собственные высококачественные изображения и иметь четкое видение концепции своей передней и задней обложки.

• Первая встреча с автором и дизайнером
• 1 дизайн полной обложки, основанный на авторской концепции
• Базовая работа Photoshop над цифровыми изображениями
• 5 часов тонкой настройки на основе отзывов автора (Дополнительные модификации: 65 $ / час)
• Штрих-код
• Бесплатная обложка для электронной книги
• Бесплатные цифровые файлы обложек в соответствии с требованиями вашего принтера
• Бесплатное изображение обложки для маркетинговых материалов в высоком разрешении

500 долл. США

Базовый дизайн обложки

Рекомендуется для мемуаров, детских книг, сборников стихов и электронных книг.

• Первичная консультация и обмен идеями между автором и дизайнером
• Проведите исследование тенденций в вашем жанре.
• 1 дизайн-концепция полной обложки нормальной сложности
• Работа в Photoshop обычной сложности над предоставленным изображением или настройкой и покупка 1 стандартного изображения
• 3 часа тонкой настройки на основе отзывов автора (Дополнительные модификации: 67 $ / час)
• Редактирование текста задней обложки
• Штрих-код
• Бесплатная обложка для электронной книги
• Бесплатные цифровые файлы обложек в соответствии с требованиями вашего принтера
• Бесплатное изображение обложки для маркетинговых материалов в высоком разрешении

$ 950

Дизайн обложки Basic Plus

Рекомендуется для романов и авторов, которые могут представить себе множество возможностей для своей обложки.

• Рецензия дизайнера на ключевые части рукописи
• Первичная консультация и обмен идеями между автором и дизайнером
• Проведите исследование тенденций в вашем жанре.
• До 3-х концепций лицевых обложек нормальной сложности
• Продолжение разговора с дизайнером о концепциях обложек
• Комплексная работа в Photoshop над предоставленным изображением или курирование и покупка 1 стокового изображения
• Доработка выбранной концепции передней обложки
• 1 концепция задней обложки и корешка
• 3 часа тонкой настройки на основе отзывов автора (Дополнительные модификации: 67 $ / час)
• Консультации по названию книги
• Написание и редактирование текста задней обложки
• Штрих-код
• Бесплатная обложка для электронной книги
• Бесплатные цифровые файлы обложек в соответствии с требованиями вашего принтера
• Бесплатное изображение обложки для маркетинговых материалов в высоком разрешении

1300 долл. США

Премиум дизайн обложки

Рекомендуется для авторов, которые хотят выбрать из нескольких обложек и имеют большие планы на книгу.

• Углубленное рассмотрение рукописи дизайнером
• Первичная консультация и обмен идеями между автором и дизайнером
• Проведите исследование тенденций в вашем жанре.
• Маркетинговое исследование сопоставимых изданий, включая подробный анализ того, что продается, а что нет.
• Второй разговор между автором и дизайнером после завершения исследования, обсуждение лучших решений для обложек
• До 3-х концепций передней обложки
• Продолжение разговора с дизайнером о концепциях обложек
• Обработка и покупка до 2-х стоковых изображений
• Доработка выбранной концепции передней обложки (при необходимости, включая сложную работу в Photoshop)
• Вторая концепция задней обложки и корешка, при желании
• Тонкая настройка дизайна полной обложки до полного удовлетворения
• Консультации по названию книги
• Написание и редактирование текста задней обложки
• Штрих-код
• Бесплатная обложка для электронной книги
• Бесплатные цифровые файлы обложек в соответствии с требованиями вашего принтера
• Бесплатное изображение обложки для маркетинговых материалов в высоком разрешении

2200 долл.

No related posts.