Дизайнерские плакаты: Полное руководство по дизайну плаката: более 80 советов и шаблоны на все случаи жизни

50 культовых постеров, которые покорили мир — Дизайн на vc.ru

Меня зовут Катя Шищенко, я работаю в компании Xerox. Хочу поделиться нашей подборкой из 50 знаковых плакатов, которые вошли в учебники дизайна или даже повлияли на ход истории.

Рекламный плакат в привычном для нас виде зародился во Франции в XIX веке. Его отцом часто называют Жюля Шере, который был одним из первых мастеров четырехцветной литографической печати. Именно он создал в 1890 году этот постер для парижского кабаре Мулен Руж.

Абсент Робетт

В конце XIX — начале XX века у влиятельных художников школы модерна заказывали плакаты, рекламирующие предметы роскоши.

Этот постер работы Анри Прива-Ливмона типичен для модерна: женщина, словно сошедшая с полотен прерафаэлитов, восхищается абсентом Робетт.

Чёрный кот (Le Chat Noir) считается первым кабаре, его двери открылись в 1881 году в Париже.

Гравер школы модерн Теофиль Стейнлен создал эту афишу в 1896 году для продвижения предстоящего тура исполнителей кабаре. Клуб закрылся в 1897 году по

Глава 6. Дизайн плакатов Настоящее испытание для дизайнера. Двумерная…: lazy_sergeant — LiveJournal

Настоящее испытание для дизайнера. Двумерная и не перегруженная композиция плаката применяется повсеместно – от рекламы и продвижения товаров и услуг до информирования о предстоящих событиях.

Создатель плаката преследует в своей работе несколько важных целей, которые стоит реализовать – надо привлечь внимание, донести информацию и даже сподвигнуть зрителя на действие. Всё это надо сделать в доли секунды, ведь с плакатами мы сталкиваемся буквально на каждом шагу. Самые удачные из них сразу понятны нам – мы мгновенно принимаем и понимаем их образ и главное сообщение, а дополнительную информацию можем получить позднее.

Разработчик курса: Пайпер Нильсон (Piper Nilsson). Глава составлена на основе лекций Пайпер Нильсон, графического дизайнера и архитектора (Нью-Йорк).

Рис. 6.1. Плакат разработан Габриэлой Монрой (Gabriela Monroy). Баланс композиции, повторы и прочие интригующие приёмы делают работу эффективной и сохраняющейся в памяти зрителя.

В этой главе:

• Базовые методы в дизайне плакатов, применяемые для эффективного донесения сообщений;
  
• Методы создания единого целого в итоговом плакате: группировка, повтор, направленность, цвет подложки;
  
• Как и зачем создавать симметричные и асимметричные композиции;
  
• Как разные способы балансировки составляющих элементов композиции влияют на конечный эффект плаката;
  
• Три типа ритма в композиции плаката;
  
• Пропорции в искусстве, природе, дизайне;
  
• Особенности применения правил типографики при разработке плаката;
  
• Разработка плаката для музыкального фестиваля с использованием рассмотренных приёмов.

Основы плакатного дизайна

Постеры существуют ровно столько, сколько людям приходится информировать друг друга, и никуда пока исчезать не собираются. Почему же это так, ведь казалось бы, реклама по ТВ и огромные биллборды куда эффективнее? Сложно объяснить, но хорошо продуманная графическая работа всё ещё имеет неведомую способность захватывать наше сознание.

Рис. 6.2. Строительные компании обычно запрещают расклейку плакатов на своих площадках. Однако стоит только появиться ограждениям – тут же на них появляются и плакаты.

Особенность плаката – необходимость донести минимальной информации до максимальной аудитории. Иногда дизайнеров даже просят абсолютно урезать текстовые данные – перенести их в область графических образов. И наоборот – когда дизайнер решает задачу одними только средствами типографики. Особый случай – необходимость представления больших объёмов как текстовой, так и графической информации.

Ключевой момент в разработке – выбор общего визуального образа плаката – способа упрощения подаваемого сообщения, чтобы не пришлось перегружать читателя обилием текста. Ошибка здесь может «завалить» плакат о самом интересном событии в жизни всех землян. Как правило, образы представляют либо продвигаемый объект, либо производителей, либо тех, для кого он предназначен. Это своеобразный «ярлык» для обозначения сложных понятий, которые в словесном описании выглядят слишком громоздко. Пример: «Выдача кредитов представителям среднего класса для покупки дома, который иным путём просто не может быть приобретён».

Рис. 6.3. Как можно выложить список из фамилий множества композиторов и исполнителей, не перегрузив рабочее пространство плаката? Оформите его в стилизованное и привлекательное произведение искусства! Это плакат для Линкольн-центра (Lincoln Center), грамотная шрифтовая работа в сочетании с выразительным фотоснимком вызывает интерес прохожих и привлекает их подойти прочитать написанное.

У дизайнера плакатов должна быть хватка и в области работы с шрифтами. Это может звучать неожиданно, ведь текст не так часто используется в плакатах (в сравнении, скажем, с различными изображениями). Тут надо не забывать про неписанное правило дизайна: чем меньше элементов вы используете, тем большее внимание следует обращать на проработку каждого из них. Часто плакат решает задачу сообщения определённого текста: «Концерт U2 в пятницу» или «Проходная закрыта на ремонт». В этих случаях особое значение имеет способность дизайнера выбрать правильную гарнитуру, кегль, расположения текста на общем панно, сочетаемости его с изображением. Всё это влияет на итоговую эффективность и запоминаемость ключевого сообщения.

Кстати:

Общность, целостность, единство плаката имеют огромное значение, но нельзя забывать и о первоначальном воздействии на зрителя. Часто постер оказывается в поле зрения на доли секунды, но некоторые составляющие его элементы обязаны захватывать внимание и оставаться в памяти.

Запомните главное – композиция плаката должна содержать интригу, привлекать наше внимание. Даже самые простейшие образы и незамысловатые текстовые слоганы могут потеряться в непродуманной композиции. Как же стать дирижёром дизайна? Как направить зрителя по нужному вам пути – от главного ко второстепенному? Как заставить его запомнить всю работу в целом? За всё это отвечает композиция и классические её приёмы мы рассмотрим далее в этом параграфе.

Достигаем единства

Для начала о грустном: разработка плаката, как и любая другая графическая работа, может быть настоящим хаосом. Фотографы? Куда-то пропали. Копирайтеры? Сражаются со своим вдохновением и надвигающимся дедлайном. Маркетологи? У этих ребят ход мысли скачет каждые две минуты.

Где-то на этом этапе дизайнер должен появиться на белом коне и внести в общий раздрай порядок. Буквально. Т.е. дизайнеру каким-то образом надо создать нечто единое из набора разбросанных там и сям заголовков, кусков текста, фотографий, логотипов. Без этого единства постер будет всё той же мешаниной – абсолютно нечитаемой, конечно же. Все составляющие части должны воссоединиться и родить целое.

Как же нам создать целостную композицию? Давайте обратимся к классике и посмотрим, как решали эту задачу в прошлом.

Группировка

Первый принцип – группировка. Она основана на законах самой природы – вещи, находящиеся рядом, имеют друг к другу отношение. Если мы видим на странице сгруппированные объекты, то подсознательно объединяем их в нечто единое, взаимосвязанное. Причём, это происходит без всякой зависимости от того, что это за объекты и насколько они схожи или разнородны. Это чем-то похоже на ассоциативное мышление.

Принцип группировки может работать на дизайнера несколькими путями. Прежде всего, группа из людей, объектов и текста может усиливать основное сообщение. Представьте себе рекламный щит, на нём: фото покупателя, продукта и слоган. Все элементы сгруппированы. Если шрифтовая работа выполнена на должном уровне, вся эта композиция будет звучать как «Я всегда пользуюсь продуктом компании Имярек», а не «Рекламодатель Имярек хочет, чтобы вы пользовались его продуктом».

Далее. Группировка элементов создаёт на плакате мощную область, хорошо привлекающую внимание. Когда несколько объектов расположены на небольшом друг от друга расстоянии (например, модельный ряд наручных часов), взгляд медленно «плывёт» от одного к другому. Все объекты становятся единым пятном, несущим единое сообщение – у зрителя не возникает лишних вопросов и ему не приходится додумывать потаённый смысл дизайнера, раскидавшего объекты по углам плаката.

Сгруппированные объекты создают некий каркас, на котором держится композиция всего плаката. Они гарантированно привлекают внимание и остальные элементы воспринимаются во вторую очередь.

Рис. 6.4. Взгляните на рисунок и обратите внимание на то, как ваш взгляд переходит от одной окружности к другой. Отдельные мелкие объекты распознаются частями большого целого – получаем выделенный центр всей работы.

Повтор

Ещё один способ создания единства – повтор образов, цветов, прочих элементов. В случае разбросанных повторяющихся объектов наш глаз также связывает их друг с другом. Ещё одна особенность восприятия, которую остаётся только принять и использовать во благо.

Простейший путь применения повторов – создание фоновой подложки из повторяющихся элементов. Такой фон может стать интересным в плане цельного восприятия плаката – таким образом можно точнее выделить и выразить связи между основными объектами работы. В этом случае повтор является второстепенным в общей композиции.

Другой путь – создание линии из повторяющихся элементов для направления взгляда зрителя. Такая дорожка может вызвать у глаза здоровый интерес – куда же она приведёт? Так можно вести целые повествования, постепенно заостряя внимание на тех моментах, которые вам кажутся ключевыми.

Рис. 6.5. Цепочка гусениц ведёт взгляд прямиком к логотипу INNU. Повтор на этом кончается и трансформируется в группу бабочек – вот так вы преобразитесь после посещения рекламируемых салонов.

Повтор может эффективно работать даже в том случае, если речь идёт не о повторе неких объектов. Простой и продуманный повтор цветовых пятен может также стать связующими звеньями общей композиции. Такой приём даёт простор для фантазии. К примеру, плакат с рекламой нового лака для ногтей может содержать огромную каплю этого лака в качестве частичного фона. Где-то в ином месте этот же цвет может приковывать внимание к ногтям модели и к бутылочке лака. Даже не осознавая этого, мы сохраним в памяти связь этих элементов.

Рис. 6.6. Здесь точки, являющиеся ключевыми элементами логотипа, повторяются на иллюстрации, хорошо привлекая внимание и подтверждая сам логотип.

В дизайне рекламных постеров товаров широкого потребления повтор может быть хорошим ключом, приглашением зрителя к сравнению аналогичных товаров. К примеру, постер может быть заполнен множеством пар обуви разных моделей. Основное сообщение (обувь!) легко понять по этому множеству однородных предметов. Вместе с тем, достигается и побочный эффект – зритель может понять, что у него есть возможность выбора.

Ещё один популярный приём – вывод ряда идентичных объектов с одним выбивающимся из общего ряда. К примеру, сетка из 15 квадратов, 14 из них – синие, а ещё один – ярко-розовый и содержит логотип компании. Держу пари, на какой квадрат люди обратят внимание. Такой приём очень подходит для подчёркивания уникальности продукта, компании, события. Остальные повторяющиеся объекты выглядят второстепенными, скучными, однообразными.

Также стоит заметить, что повторы создают некую последовательность, логичность изложения, которая крайне важна при разработке серии плакатов – при этом не важно, будет ли серия просматриваться сразу целиком, либо постепенно. Набор постеров, посвящённых одному событию, должен работать как сплочённая команда – глядя на один, зритель должен вспоминать и остальные. Повторы в позиционировании, цветовой гамме, масштабировании, подборе образов могут создать из серии некий единый объект влияния, который точнее и полнее передаст общее сообщение.

Направленность

Какие же ещё методы существуют для создания единства композиции? Направленность – ещё один способ привлечения внимания и направления взгляда. Часто она используется вместе с повторами и это было видно на примерах выше. Суть заключается в том, что дизайнер выстраивает элементы таким образом, чтобы взгляд по ним скользил в нужном направлении.

Метод использует особенность восприятия линий – когда мы видим линию, взгляд инстинктивно следует по ней, пытаясь найти место, куда она ведёт. Края объектов могут быть использованы таким же образом. Объекты, просто помещённые на лист, могут казаться разрозненными. Зрителю придётся прилагать усилия, чтобы понять замысел и конечное сообщение. Выравниванием объектов по неким направляющим (горизонталям, вертикалям, диагоналям – не важно) можно выстроить всю композицию.

Рис. 6.7. В этом постере приём используется для направления взгляда по вертикали – от текста к букве U и наоборот. Края буквы U и строки выше хорошо выровнены относительно друг друга. А если вы хорошенько присмотритесь, станет заметно, что «PE» и «CE» в слове «PEACE» выровнены ещё и относительно ширины штриха буквы U.

Эта техника отлично работает в графических работах, направляя глаз к логотипам и прочим визуальным образам, но и в случае работы с текстом тоже может быть весьма полезна. Направленность даёт ясное понятие, какие элементы (заголовки, подзаголовки, фотографии и подписи к ним) следует воспринимать вместе.

Фоновый цвет

Как можно объединить композицию из разнообразных объектов, у которых нет общности ни в форме, ни в цвете, ни в краях, по которым их можно было бы выровнять? Простейший путь – поместить их на однородный цветной фон.

Тут возникает вопрос – а зачем вообще использовать в постере такие разные объекты и создавать себе лишние проблемы? Да, обычно такого не бывает. В большинстве рекламныъ постеров, которые призваны быстро и чётко донести некое сообщение, используется набор однородных, схожих объектов.

Рис. 6.8. На этом плакате «Red» – не только название постановки и аллюзия на политическую направленность, но ещё и основной цвет, связывающий ключевые элементы. (Автор ещё пишет про грамотное применение повторов, но мне в этих звёздах видится китайский флаг – учитывая, что драма посвящена эпохе Мао и действие происходит в Китае, этот приём вряд ли можно считать повтором. Но он и правда очень удачен.)

Для представления творческих мероприятий, а также в работах, на изучение которых у зрителя будет больше времени, чем на рекламные листовки, внедрение разнородных элементов может создать интересный эффект, интригу. Иногда и рекламодатели просят привнести нотку сюрреализма в рекламный постер. В этом случае фоновый цвет может стать хорошим подспорьем для привязки объектов друг к другу, так что зритель не потеряется в общем хаосе.

Внимание:

Не пытайтесь использовать фоновый цвет в качестве средства от всех недугов. Он не спасёт вас от необходимости правильного планирования композиции и позиционирования объектов.

Достижение баланса

Баланс или отсутствие такового – мощный инструмент в разработке плаката. Всё потому, что дисбаланс вызывает раздражение. С детства мы постепенно отучаемся карабкаться по деревьям и скалам – ведь это потенциальные источники опасности. Дисбаланс в дизайне вызывает схожие чувства: а что если мы упадём? а что если что-то упадёт на нас?

По умолчанию в композиции мы ожидаем увидеть некую центральную вертикальную ось и равное содержимое по обе стороны от неё. Баланс особенно важен в дизайне плакатов, так как конечное изделие часто выставляется в одиночестве – и никакой антураж или интерьер не сможет поддержать композицию плаката. В противовес можно привести пример рекламы в журналах – она может быть подкреплена и уравновешена соседней страницей или неким элементом поблизости.

Симметричный баланс

Природа полна примерами симметрии. Бабочки, кленовые листья, снежинки – все они могут быть симметрично поделены по центральной оси. Людей тянет к симметричным вещам в том числе и потому, что сами наши тела тоже отчасти симметричны (в большинстве случаев).

Дизайнеры смело играют с этими врождёнными ожиданиями. При создании постера он часто помещает текст, изображение вдоль вертикальной оси, равномерно распределяя содержимое по обеим сторонам. В этом случае зритель чувствует себя комфортно – всё подано в привычной и ожидаемой форме. Если помещаемый в сцену объект является лицом или телом, то симметричное расположение помогает зрителю быстрее установить эмоциональные связи со всей композицией.

Часто баланс достигается симметричным помещением повторяющихся групп объектов вдоль всё той же вертикальной оси. Таким образом использованием повторов и симметрии создаётся сбалансированный и крепко сбитый дизайн.

Рис. 6.9. Замечательный дизайн постера Champion Athletic практически полностью основан на симметрии вокруг вертикальной оси. Поэтому и дизайн, и продукт, и брэнд выглядят солидно и комфортно. Мощные линии, сплошные цвета делают изображение ещё сильнее.

Кстати:

Симметрия по горизонтальной оси может также создать баланс. Однако в этом случае нельзя говорить о том же уровне комфорта для зрителя.

Тем не менее, у симметрии есть и отрицательные стороны. Ведь нам не всегда нужен сбалансированный и крепко сбитый дизайн, который создаёт комфорт и расслабляет зрителя. По своей природе постеры часто предназначены для рекламы и представления новых продуктов, событий, идей – одной из целей является мотивация зрителя на совершение действия. Для таких случаев нужна более энергичная композиция. Заметьте, речь не идёт о тотальном хаосе – баланс нужен и здесь, просто использовать его надо иначе.

Асимметричный баланс

Привычное средство для привнесения в постер привлекательности, энергетики. Дизайнеры используют цвета, размеры, формы для балансировки разных объектов, не допуская при этом хаоса. Настоящей асимметрии трудно добиться, если размеры, цвета объектов различаются лишь немного.

Рис. 6.10. Асимметрия в этом постере Trackstar Motorsports акцентирует внимание на изображении. Можно практически ощущать, как мотороллер двигается слева направо.

Давайте рассмотрим несколько примеров асимметричного баланса и изучим способы их реализации.

Баланс цвета

Никогда не задумывались в чём особый шарм датского художника Пита Мондриана (Piet Mondrian)? Дело в том, что он уделял огромное влияние соотношению цветов в своих полотнах. К примеру, одна из его работ состоит из множества белых пятен, в верхнем левом углу находится большое жёлтое пятно, а в правом нижнем – маленькое синее. Эта синяя область прекрасно гармонирует с жёлтой. Для достижения такого баланса Мондриан двигал пятна по модульной сетке, пока не получал желаемый результат.

Рис. 6.11. В этом постере выставки дизайна большое жёлтое поле уравновешено чёрной полоской с цветными фотографиями у нижней границы.

Балансировка цветов – занятие почти инстинктивное, так что тут необходима практика. Вот несколько напутствий:

• Малая окрашенная область может уравновесить большую неокрашенную. Дело в том, что цвета привлекают взгляд куда лучше «пустых» областей, поэтому и получается, что разные по размеру участки имеют одинаковый вес в глазах зрителя.
  
• Тёплые цвета выглядят солиднее, тяжелее холодных. Оранжевые и красные объекты буквально кидаются на нас, в то время как голубые и зелёные как бы отходят на задний план. Таким образом, большие участки холодных цветов нужны для равновесия с малыми тёплыми.
  
• Насыщенность цвета также меняет его вес. Глубокий синий цвет будет куда тяжелее блёклого. Как это можно использовать? Сочетайте области одного цвета, но разной насыщенности.

Баланс яркости

Асимметричный баланс основывается на раздражении взгляда, привлечении его к выдающимся предметам. Один из элементов, которым можно выделить элемент композиции – контраст, соотношение света и тени. Чёрный приковывает внимание на белом. Серый образ на этом же полотне не будет так заметен и выделен.

Кстати:

Если вы не уверены насчёт этого соотношения в используемых вами цветах, переведите изображение в градации серого. Такое отображение – когда перед вами только белый, чёрный и градации между ними – даст вам полное ощущение баланса света и тени.

Как же можно управлять этими величинами в дизайне плакатов? Здесь тоже можно довериться инстинкту – как и при общем позиционировании элементов на листе. Проверяйте своё чутьё путём скрытия сомнительных участков и оценки оставшегося полотна. Затем снова откройте скрытое и убедитесь, стало ли соотношение света и тени лучше.

Рис. 6.12. В этом постере Cub Scouts хорошо виден рассматриваемый приём. Голубые точки на белом фоне создают иллюзию светло-голубой заливки, которая воспринимается легче солидного красного фона нижней части. Ключевые элементы также подчинены тому же правилу – почти чёрный грузовик и ослепительно белые буквы текста.

Такой контраст в двух частях постера вызывает повышенный интерес, появляется даже некая напряжённость. Зритель переходит от одной части к другой и подсознательно пытается увязать их. Эта энергетика и подсознательное давление достигается простым сочетанием контрастных элементов.

Баланс формы и положения на листе

Ещё один способ достижения единства композиции. Большая и простая форма (или изображение, блок текста) может быть уравновешена более мелкими и сложными элементами. Большой образ привлечёт первичное внимание, остальные могут вовсе остаться незамеченными зрителем, но тем не менее они работают на благо всего плаката.

Рис. 6.13. Здесь детально изображённое звёздное небо в балансе с простой и единой волной.

Рис. 6.14. Такой способ балансировки характерен для постеров с фотоматериалами. Большая, чёткая и простая фотография парня в кроссовках балансирует с удалённой, детальной сценой улицы города.

Позиционирование также играет роль в балансе. Чем дальше объект расположен от физического центра листа, тем большим весом он обладает в глазах зрителя. Такие ассоциации порождены примерами баланса окружающего мира. К примеру, на качелях ребёнок, сидящий на самом краю бревна, вполне может перевесить взрослого, сидящего у самого центра.

Рис. 6.15. Эта уличная реклама доходчиво изображает возможность выбора нужного размера. Баланс между футболками размеров XL и XS хорошо привлекает внимание к постеру.

Простой и малый по размеру элемент вполне может перевесить большой объект (группу объектов), если будет помещён в самый край листа. К примеру, небольшой логотип может быть помещён вдоль правого края постера, а вся левая часть будет занята одной большой фотографией модели. И хотя логотип никак не может тягаться по размерам с фотографией, тем не менее его ключевая позиция делает дизайн всего плаката завершённым.

Эти приёмы работают и для угловых композиций. В этом случае направленный в один угол объект чаще всего должен быть уравновешен иным объектом, направленным в противоположную сторону. Иначе весь постер будет казаться сгорбленным и кривым.

Ритм

Основой музыки является ритм – повтор и вариации сочетаний нот. При прослушивании мы воспринимаем длительность каждой ноты и запоминаем промежутки между ними. Если ритм запоминаем, мы будем его узнавать далее в ходе всей композиции.

В дизайне ритм работает по тем же принципам. Когда вы помещаете сочетание объектов, вы можете ритмично их выстроить – сделав таким образом запоминаемыми и движимыми. Этот принцип выходит за принцип повтора, рассмотренный ранее, так как визуальные ритмы можно создавать разными путями.

Повторяющийся ритм

Под ним понимается удачное появление группы неких объектов. Каждое новое появление группы должно сопровождаться лёгкой вариацией в самой группе. Опять вспомним музыку: композитор, реализуя одну коду, тем не менее может играть с длительностью нот и даже целых фраз. Нельзя забывать и о паузах – слушатель должен иметь возможность осмыслить один набор нот, прежде чем получит следующий.

Как дизайнер, вы можете, к примеру, в одной композиции повторить один и тот же объект 20 раз. Возьмём обычный круг. Будут повторяться все основные параметры формы: размер, цвет, содержание. Вариативность будет достигаться чередованием кругов разных цветов.

Рис. 6.16. Круги в этой композиции – повторяющиеся элементы, расположенные в причудливом порядке, развлекающем зрителя.

Рис. 6.17. Здесь круги – не только структурные, но и тематические элементы. Они создают интригующие образы и в то же время реализуют основное сообщение о защите детей.

Альтернативный ритм

В этом случае два и более мотива чередуются, создавая некую последовательность. Если снова обратиться к музыке, то это похоже на пение дуэтом, когда певцы по очереди исполняют строчки текста. Если в своём плакате вы используете изображение ряда людей, для создания альтернативного ритма вы можете задать их одежде (или коже) чередующиеся цвета.

То же относится и к текстовым материалам. Если у вас в наборе используются две гарнитуры или два основных цвета текста, можно их чередовать для создания ритма. Наши глаза настолько привыкли к скучной выключке влево, что любое отклонение в типографике безусловно привлечёт внимание.

Рис. 6.18. Голубые и коричневые полоски своим чередованием задают композиции альтернативный ритм. Особый интерес добавляет постепенное увеличение ширины полосок.

Запомните, что чередующиеся элементы не обязательно должны быть тотально разными. Даже небольшие вариации (к примеру, игра с ростом людей в шеренге) может добавить постеру интерес. Зритель может даже и не осознать этот ваш приём, но он поможет привлечь внимание и скорее всего отложится где-нибудь в подсознании.

Прогрессивный ритм

Здесь мы реализуем идею поступательного развития одной и той же формы. В продолжении ритма форма становится более или менее интенсивной. Это может выражаться, к примеру, в насыщенности цвета. Этот эффект можно сравнить с крещендо (переход к бурному темпу) и диминуэндо (постепенное ослабление силы звучания) в музыке.

Рис. 6.19. Каскад танцующих пар украшают этот постер, посвящённый школе танцев. Градация создаёт визуальное крещендо, направляющее взгляд от левого верхнего угла к правому нижнему.

Элементы, составляющие прогрессивный ритм – не важно, текст это или изображения – должны иметь как общие, так и различные качества. К примеру, можно пустить по диагонали ряд бабочек, которые схожи по форме, но различаются цветом, размером, углом наклона. Либо серия идентичных слоганов, постепенно угасающих и сливающихся с фоном.

Такой ритм может добавить глубины в плоские композиции – в основном это касается решений с двумерными иллюстрациями, либо лишённых иллюстраций вовсе. Ощущение чего-то надвигающегося, меняющегося может сделать постер более живым и интересным.

Как сделать плакат

Очень часто маркетологи используют плакаты в своих рекламных кампаниях. Разбираем, как его сделать, на что обратить внимание при дизайне и где лучше разместить.

Плакат — это настоящее искусство. Маркетологи, дизайнеры и художники по всему миру соревнуются в красоте, эффективности и необычности своих шедевров.

Но создать плакат не так просто как может показаться. Дизайнерам нужно учитывать кучу деталей как во время процесса создания, так и после. Читаем, сохраняем и учимся новому.

 

Что такое плакат

Плакат — это не только красивые изображения знаменитостей, которые в детстве все клеили на стены. В широком смысле, плакат — броское изображение с кратким текстом, выполненное в агитационных, рекламных или учебных целях.

Современный плакат в первую очередь ассоциируют с рекламой, что не совсем верно. Не менее популярен информационный и дизайнерский плакат.

Информационный 

плакат чаще всего встречается в виде различных афиш. Главная цель таких плакатов — донесение до аудитории важной культурной информации, анонс мероприятий.

Афиша постановки The Weeping Game.

 

Плакаты стали использовать и в украшении интерьера. Они смотрятся не менее круто, чем картины или другие предметы декора.

Fineartrussia.

 

Для украшения можно использовать и специально сделанные афиши.

 

Находят своего любителя рекламные и текстовые плакаты. Такой стиль в дизайне называют скандинавским.

 

История плаката

Несмотря на то что первые «следы» плакатов встречаются еще в Древнем Египте (изображения с информацией о сбежавших рабах), отцом плаката все же принято называть художника Жюля Шере. Француз, по мнению многих, — художник относительно небольшого дарования, что, однако, не помешало ему стать создателем нового жанра. В 1866 году он открыл мастерскую по изготовлению литографических картин, что и стало началом плаката.

Другой француз, Анри де Тулуз-Лотрек, поднял плакат до уровня высокого искусства.

Настоящий расцвет плаката наступил в СССР. Советский плакат — яркий пример социальных постеров XX века.

 

Плакатным искусством занимались все: от начинающих рекламщиков до поэтов и писателей. А работы поэтов-футуристов можно смело относить к шедеврам.

 

А плакаты времен войн и революций поражают своей политической прямотой и идеологичностью. В сложные для страны времена газеты выпускались не очень часто — их заменяли плакаты.

 

Советский социальный агитационный плакат — это понятная широким массам картинка и короткий энергичный текст.

 

Советские антиалкогольные плакаты

Плакаты наглядно разъясняли, почему алкоголь вреден для человека.

 

Туристические плакаты СССР

Если вы думаете, что Советский Союз был закрытой страной, куда попасть могли только избранные, то вы ошибаетесь. Иностранных туристов заманивали всеми способами, поскольку стране нужна была валюта. Вот некоторые примеры плакатов от «Интуриста».

 

 

Американский политический плакат

 

Киноафиши

 

Голландский социальный плакат

 

Алкоголь увеличивает риск ДТП

Лучше носить короткие волосы, чем лишиться их

Кожух был слишком высоко

Английский рекламный плакат

 

Как сделать рекламный плакат

Плакат, как и любой рекламный продукт, должен привлекать внимание. Поэтому очень важно сделать его привлекательным. Вот основные правила, которые нужно соблюдать при создании рекламного плаката.

Яркий образ

Как его называют в маркетинге — ай-стоппер. Главная задача — привлечь внимание, вызвать любопытство. В качестве ай-стоппера может выступать нестандартный образ или яркая картинка.

Используйте одно изображение и не забывайте, что плакат будет большого размера, так что и картинка должны быть с хорошим разрешением!

Заголовок

Заголовок не обязателен, но в большинстве случаев он не помешает. Как и картинка, он должен привлекать внимание, а значит — читаться на расстоянии.

В качестве заголовка может выступать название рекламной акции, название продукта, сообщение о распродаже.

Текст

Чем меньше текста, тем лучше. Шрифт должен быть крупным. При компоновке текста нужно выделить товарный знак и логотип.

Используйте не более двух шрифтов: один — для основного текста, второй — для заголовка.

Цвет

Выбирайте яркие, контрастные цвета. Контрастирующие оттенки лучше сочетаются и помогают легче читать плакат.

 

Советы профессионала

Своими советами по созданию рекламного плаката делится Томас Рассел, преподаватель в Институте современных исследований при Ассоциации рекламных агентств.

• Упрощайте. Плакаты должны моментально привлекать внимание и быстро рассказывать основную идею.
• Показывайте выгоду товара.
• Используйте возможности цвета. Чем ярче реклама, тем лучше. В умеренном количестве.
• Избегайте двусмысленности. Не все могут сразу понять вашу игру, принять её и положительно отреагировать. Если вы не уверены на 100%, лучше не использовать неоднозначные образы и тексты.
• Текст должен быть максимально легким и удобным для чтения.

 

10 признаков хорошего рекламного плаката

Эксперты FreelanceToday поделились признаками отличного плаката. Некоторое вы уже прочитали выше, а кое-что узнаете впервые.

• Хорошая читаемость.
• Контрастность.
• Размер и расположение. Формат плаката зависит от того, где он будет располагаться. Важно, чтобы не было никаких помех. Плакат должен занимать доминирующую позицию.
• Плакат должен работать, независимо от размера. Если о вашей рекламной кампании пишут СМИ и помещают на страницы издания фотографию вашего плаката, он все равно должен работать. Для этого важно его правильно скомпоновать.
• Большие изображения.
• Негативное пространство. Дизайнерам не стоит заполнять все пространство, нужно оставлять свободный «воздух». Для этого, к примеру, можно увеличить расстояние между буквами, словами и строками.
• Призыв к действию. Ведь цель плаката — заставить людей совершить какое-то действие.
• Необычная типографика. Плакат — один из тех жанров, где можно смело экспериментировать с леттерингом. Но, конечно, не переусердствуйте.
• Ручная работа. Нарисованные от руки рисунки или написанный вручную текст, привлекает внимание и высоко ценится.
• Дерзость. Не бойтесь выходить за рамки и пользоваться необычными элементами.

 

  

 

 

Где взять изображения для плаката

 

Нарисовать самому

Если вы не хотите использовать существующие в доступе изображения, чтобы ваши картинки использовал в работе кто-то еще, создавайте их сами!

Можно использовать графический планшет, Adobe Illustrator, Photoshop или другие инструменты для создания изображений.

 

Скачать в свободном доступе

Существует достаточное количество ресурсов с бесплатными картинками. Тот же Flickr. Но опасность в том, что тысячи таких же маркетологов как вы могут искать изображения на этих ресурсах. К тому же не все фотографии можно использовать в рекламе, в первую очередь потому, что никто из людей на фотографиях не подписывал релиз модели.

 

Купить на стоке

Оптимальный вариант — купить изображение в фотобанке. Если не знаете, какую лицензию выбрать под конкретный проект, вот статья, где все подробно расписано.

Смотреть больше фотографий на PressFoto.

 

Как и где размещать плакаты

Размещение плаката зависит от его вида. Если это рекламный постер, то в первую очередь его размещают на улице: специальных стендах, стенах зданий, заборах, остановках — везде, где бы его заметило как можно больше прохожих. Важно, чтобы ничего вокруг не отвлекало от плаката и не мешало ему. Он должен быть в центре внимания.

Кроме этого, рекламные постеры публикуются в печатных изданиях.

То же самое касается и информационного плаката, для которого главное — охват большой аудитории.

Другое дело — декоративные плакаты. Вот несколько советов по их размещению.

Наиболее выигрышно постеры смотрятся на однотонных поверхностях. И неважно, где именно: в гостиной, на кухне, в ванной или в ресторане.

Кроме того, плакаты можно по-разному размещать на стене.

Горизонтальный ряд.

Таким образом можно заполнить любое пустующее пространство.

Коллаж из четырех постеров.

Подобное размещение отлично подходит для помещений с высокими потолками.

Симметричное расположение.

Если у вас несколько плакатов одинакового размера, симметрия — для вас. К тому же она поможет визуально сбалансировать интерьер комнаты.

Асимметричное расположение.

Для такого размещения лучше использовать плакаты разных размеров. Постеры можно вешать как угодно.

 

Конструкторы плаката

Если постараться, плакат вполне можно сделать самому, даже не прибегая к помощи дизайнеров. Посмотрите очень удобные и многофункциональные инструменты для создания постеров.

Canva

Отличный ресурс для создания не только плакатов, но и баннеров, визиток и различных иллюстраций. Необязательно обладать специальными навыками, чтобы нарисовать крутой постер.

Большой инструментарий и возможности как для рисования, так и для редактирования изображений. А многочисленные шаблоны облегчат и ускорят процесс.

 

Lucidpress

Онлайн-редактор. Немного уступает Canva в наборе инструментов и шаблонов. Тем не менее он отлично подходит для быстрого создания несложного плаката.

 

Movie Poster Maker

Специально для тех, кто хочет создавать свои киноафиши и постеры!

 

Онлайн-редактор плакатов

Если срочно нужно сделать несложный плакат, этот онлайн-ресурс как раз для вас!

 

Углубиться в теорию

На досуге можно и немного почитать. Никогда не помешает.

Книги

Всеобщая история искусств. Графика

Начать можно с истории графики и плакатного искусства.

 

Реклама в плакате

Собрание более 500 избранных российских рекламных плакатов.

 

Синий. История цвета

Для тех, кто уделяет большое внимание цвету. Новинка рынка книг — исследование французского медиевиста Мишеля Пастуро об истории синего цвета в западной культуре. Должно быть очень интересно.

Color Design Workbook

Для тех, кто свободно владеет английским языком, — отличная книга по использованию цвета в дизайне.

 

Основы стиля в типографике

Бестселлер в мире англоязычной типографики. Авторитет книги признан как любителями классики, там и сторонниками авангарда.

 

Сайты

Colour Lovers

Отличный сайт для подбора цветовых схем.

 

Sphere

Подбор цветов согласно теории цвета. Научный подход к выбору оттенков.

 

Hex

Популярная палитра цветов для веб-дизайна с кодами.

 

Letterday

Отличный ресурс о шрифтах, типографике, леттеринге и буквах. Можете чему-то научиться или просто почитать что-то новое.

 

Baubauhaus

Библиотека крутой типографики.

 

Подборка крутых плакатов

Вот, где можно найти много идей, посмотреть, что создают другие и просто полюбоваться крутыми дизайнами постеров.

Дизайн плакатов на Pinterest

 

50 вдохновляющих рекламных плакатов

 

И еще немного крутых постеров

 

Уверены, что вам уже не терпится начать делать плакаты!

Related

50 самых креативных рекламных постеров

Рекламные плакаты представляют вашу компанию. Они могут быть бронебойными (пробивать броню человеческого невнимания) передатчиками ваших сообщений. Могут захватывать аудиторию. А могут и нет. В чем секрет? Он очень прост. Составьте сообщение. Меньше информации – лучше. И добавьте концепцию, визуальное воплощение, которое объяснит все. Вот 50 ярких иллюстраций верных подходов.

 

1. Социальная  реклама донорства: «В каждом есть что-то хорошее! Стань донором».

2. Зоопарк Kolner Zoo поздравляет вас с Пасхой

3. Реклама моторного масло Avia Turbo: «Заставьте ваших лошадей мурлыкать»

4. Реклама Всемирного фонда дикой природы: «Если бы я был носорогом, вы бы заботились обо мне?»

5. Пищевая пленка Glad Cling Wrap: «Пусть вкус будет таким, каким он должен быть»

6. Мотоциклы Yamaha: «Некоторые делают из дороги джунгли»

7. Интернет-магазин  снаряжения для дайвинга: «Выйди за границы своего мира»

8. Техногенная реклама фитнес-центров Gold Gym

9. Это клей будет действовать вечно

10. Просто удалить пятна от кофе

11. Настольная  игра Уно Стако (чем-то напоминаем бирюльки): «Одна ошибка может обрушить все»

 

12. Реклама детского питания

13. 100% овечья шерсть

14. Реклама производителя машин для разделывания куриных тушек.

15. Реклама компании, работающей в сфере экологических  проектов: «Мы имеем дело с последствиями»

16. «Всегда хочет пить» — слоган прославляющий  впитывающие качества полотенца  Bounty

17. Реклама в поддержку детей-инвалидов:  «Они такие же как все» (прятки)

18. Реклама в поддержку детей-инвалидов: «Они такие же как все» (градусник)

19. «Стань  кем-нибудь еще» — реклама книжного онлайн-магазина.

20. «Увидимся на дороге. Используйте катафоты» — социальная реклама Национального комитета за безопасность на дорогах.

21. «Хотите их убить – сделайте это быстро» — средство против насекомых.

22. Реклама видеочата

23. Реклама цифровой типографии

24. «Очевидно, вам требуется заключение  другого врача» - услуги по ремонту  модной молодежной обуви с  говорящим названием «Modern Shoe Hospital»

25. Социальная реклама: «Говорите своим собственным голосом»

26. «Не каждый сможет» — реклама медицинских препаратов Luftal

27. Реклама Washin optical обещает вам «совиную зоркость» в преклонном возрасте.

28. Реклама услуг по лазерной  «ликвидации» татуировок

29. На  кухне

30. Услуги  по страхованию фермеров от столкновения с оленями

31. Пиво Corona Extra: «Пейте аккуратно, а не то будете жалеть о том, что сказали вчера вечером». Надпись на картинке — «Честно говоря, босс, ты не так уж и крут»

32. «Избавься от холода» — реклама  магазина одежды
 

33. Инженерное  мышление

34. «Убей свой голод» — реклама йогуртов Danio

35. Реклама масла для волос: «И больше никаких  проблем с выпадением»

36. «Съешьте  невозможное»

37. «Трогая него, вы трогаете все, что трогал он» — реклама антисептического геля для рук Sanitol.

38. UniverCel

39. Самое главное в интерьере комнаты…

40. «Для  настойчивой головной боли» — реклама  препарата Саридон

41. «Заботьтесь о ваших ушах» — реклама радио  Festival.

42. Социальная  реклама от канадской полиции

43. «Новый  бизнес класс» — реклама авиакомпании Гонконга Cathay Pacific

44. Рабочий стол Mac OS X

45. «Подготовьте вашу машину к  лету» — реклама сервисного центра  Dodge

46. Чувствуете себя дискомфортно?

47. «Потому что мы делаем вещи, для которых не созданы» – реклама лекарственного препарата Вольтарен.

48. Социальная реклама в пользу  донорства: «Донорам обязаны жизнью тысячи людей»

49. «Кто откажется увидеть больше?»  — реклама клиники, оказывающей  услуги по лазерной хирургии  глаза

50. Вы можете помочь найти преступника!

 

51. Когда они говорят, мы слушаем!

45 Рекламных плакатов с забавными и креативными идеями

Создание рекламных щитов нуждается в самых творческих умах. Неинтересный плакат не в состоянии привлечь внимание тысячей потенциальных клиентов. Но, если реклама творческая, необычная и несет в себе определенный смысл, то она способна значительно увеличить количество новых посетителей вашего сайта или физического магазина. Поэтому она играет очень важную роль. При этом реклама должна быть простой, прозрачной, понятной, уникальной и привлекательной.

 

При создании плаката необходимо придерживаться главной цели. Здесь пригодятся хорошие навыки редактирования фотографий для того, чтобы создать что-то необыкновенное. В этой статье мы приводим примеры забавных и креативных рекламных плакатов для вашего вдохновения. Надеюсь, что они помогут вам создать нечто уникальное.

Vodafone: Работа сети не должна приносить ущерб природе

Alerj: Защита тропического леса

Pedigree: Давать жизнь!

Nationa Geographic: У собак тоже есть проблемы!

Phillips: Сильный исполнитель!

«Международная амнистия «: Помощь в регулировании торговли оружием

Nutrilon: Против коликов

Coordinadaro Advertising: Международные перевозки

Sachs Advertisment: Никогда не доверяйте дороге!

IBM: Я — IBMер

Gazetta: Более 100 ежедневных обновлений

Центр йоги Арджуна: Йога – антистресс

Нефть поднимается легко

Отвлечение: Не отвлекайтесь мыслями, будучи за рулем!

Prudence: Неоновые презервативы!

Audi: Мы пришли отсюда

NVidia: Приносит развлечения на ПК

Ray-Ban Instagram Limited Edition

McDonalds: Уютное зимнее меню

Голосовые сообщения для тех, кто не может набрать текст!

Bench FIX: Улучшенная фиксация

Киевстар: Двойное преимущество

Реклама Star Wars: Что вас формирует?

Мартини «Асти» — элементы рекламы

Bose: Бесшумные наушники

Рекламные плакаты для Fresh Step

Фитнес клуб Sport Life: Вода вам идет!

Nestle Kitkat: Сделайте перерыв, возьмите Kitkat

Poly-Brite: Супер абсорбент

Targifor: Усталость играет против вас!

Винтажный рекламный плакат Youtube 

Винтажный рекламный плакат Facebook

Винтажный рекламный социальный медиа плакат Skype

Спортивное радио Пекин

Gazzetta Dello: Спортивная реклама

Hugo: Один аромат, одно дерево 

Stabilo Boss: Выделенные!

Ray-Ban: Никогда не скрыть

CNN News: Жизнь из первоисточника!

Пилатес: Прибавили слишком много веса?

Часы Tigo: Мы дадим вам лишнюю минутку!

McDonalds: Большой кофе

Meth: Для ответственных клубных

Orbit: Не дай обеду встретиться с завтраком

Спрей Combat от Henkel

24 сентября, 2012

10 советов как создать постер заслуживающий внимания

Даже если вы новичок в дизайне, создание потрясающего плаката может стать простым и забавным процессом. Эти 10 советов помогут вам создать плакат, который вскружит головы всем.

Плакаты – бесценные средства для создания шумихи и волнения в преддверии события. Привлекательный дизайн плакатов поможет вам продвигать, продавать билеты и передать посетителям атмосферу мероприятия.

1. Начинайте с правильно ПО

Плакаты – это самые простые дизайнерские макеты, состоящие только из одного печатного листа. Вы можете создать плакат, используя практически любую программу, которая имеет возможность настроить страницу для печати (то есть позволяет работать в цветовом режиме CMYK), но некоторые программы лучше подходят для других задач.

Многие профессиональные дизайнеры предпочитают версточную программу, такую как Adobe InDesign, для создания макетов плаката. Это программное обеспечение позволяет вам подготовить свой плакат для печати, установив в настройках файла галочку на «Печать» и добавив отступ по краям страницы, предоставляя вам гибкость для изменения размера страницы вашего макета по мере необходимости.

Photoshop необходим для редактирования фотографий, прежде чем передать окончательный результат в макет InDesign, в то время как векторное программное обеспечение, такое как Illustrator или InkScape, предлагает больше возможностей для создания векторных иллюстраций, логотипов или более сложных эффектов для включения в ваш дизайн.

 2. Уточняйте размер постера

Плакаты выпускаются в самых различных размерах, которые варьируются в зависимости от их конечного использования, а также страны, в которой они будут висеть. Зритель будет смотреть на плакат метро с большего расстояния, чем на плакат, прикрепленный к доске объявлений, поэтому вам придется адаптировать масштаб элементов на верстке, учитывая эти параметры.

После того, как вы определили размер своего плаката, привыкните печатать чертежи или разделы вашего дизайна в натуральную величину, чтобы понять, все ли элементы хорошо видно с необходимого расстрояния.

3. Создавайте скетч или черновик, прежде чем перейти к разработке

Плакаты – невероятно творческая форма дизайна. Их цель заключается в том, чтобы захватить и удержать внимание. Поэтому важно узнать мнение как можно большего количества людей об изначальной идее, прежде чем тратить уйму времени и сил на ее воплощение. Создайте для начала набросок будущего плаката, а лучше несколько, и покажите всем друзьям и знакомым. Пусть они скажут свое откровенное мнение на счет идеи.

4. Найдите стиль, который будет работать

Этот плакат «Music Party» дизайнера Mihyun Sim вписывается в винтажный иллюстрированный стиль, который черпает идеи из народного искусства и дизайна середины века. Этот ностальгический, забавный стиль идеально подходит для музыкального мероприятия.

Определите, что нравится той целевой аудитории, на которую рассчитан плакат. Тогда будет проще понять, на какой стиль ориентироваться при создании дизайна. Выбрав стиль, придерживайтесь его. Довольно часто встречаются плакаты, в которых смешано несколько разных стилей. И выглядит это ужасно.

5. Соблюдайте баланс

Плакаты обычно состоят из сочетания типографики и фотографий или иллюстрированной графики. И между ними нужно соблюсти тот баланс, который позволит и захватить внимание людей, и передать весь необходимый посыл. Например, на этом постере, рекламирующем британский телеканал BBC, дизайнеры решили вовсе разделить пространство пополам, отдав равные части плаката каждой составляющей.

6. Используйте модульную сетку

Это помогает определить, где элементы должны сидеть на странице, а также создать визуальную иерархию, направляя зрителя из точки A в точку B. Сгруппировав некоторые квадраты сетки вместе, вы можете создавать более крупные секции для размещения наиболее видных элементов плаката.

7. Используйте цвет, чтобы привлечь внимание

Иногда не лишним будет и немного перебрать с яркостью цветовой гаммы. Конечно, соблюдайте рамки адекватности и не сочетайте несочетаемое. Но вот что-то такое, как на примере ниже, выглядит довольно интересно.

8. Передайте атмосферу через дизайн

Очень важно, чтобы плакаты давали зрителю прочувствовать вкус того, какова будет атмосфера вашего мероприятия. Используйте цвет, который лучше всего отражает настроение предстоящего ивента.

9. Используя фотографию человека, установите зрительный контакт

10. Сделайте типографию кричащей

Эти правила хороши для создания идеального плаката, но также вам следует полагаться на собственное чувство стиля, знание композиции и правильность использование цветов. Вооружившись этими правилами, вы сможете создать достойный продукт.

Читайте также:

Как создать успешный дизайн плаката

Представьте, что у вас скоро важное мероприятие: анонс продукта или же рекламная акция, и вам необходимо создать дизайн плаката для данного события. Вы уже разместили заказ, получили с производства рекламные материалы и вам даже нравится результат. Но, тем не менее, вы все еще волнуетесь: привлечет ли плакат внимание большой аудитории или нет. Не переживайте! В данной статье мы рассмотрим несколько важных нюансов, при соблюдении которых у вас все будет на высшем уровне.

Информация является ключевой составляющей

В самом начале вам нужно убедиться, что вы предоставляете информацию в ясном виде, она чиста и имеет краткую форму.

Плакаты, которые имеют избыток информации, всегда отходят на второй план. Никому не интересно читать тысячи слов, анализировать и выводить самому всю важную информацию, касающуюся вашего мероприятия. Все это дело дизайнера и информация всегда должна подаваться в правильной и компактной форме. В целом, суть проста: коротко и ясно о самом главном. Чем больше информации на плакате, тем легче запутаться и вовсе проигнорировать его в конечном итоге . Чтобы свести потери целевой аудитории к минимуму, дочитайте данную статью до конца, убедитесь что все аспекты вашего плаката будут создаваться именно в данном ключе.

Цепляющие заголовки

Заголовки являются основным составляющим при первом просмотре плаката. Они должны быть короткие, цепляющие и, возможно, даже интригующие. Именно от заголовка зависит большая доля того, перейдут ли люди к прочтению контента или нет. Заголовок это первая часть информации, которая должна зацепить и приманить аудиторию к ознакомлению с контентом плаката.

Очень важно визуально разделять заголовки и подзаголовки. Важно понимать, какая именно информация является ключевой и акцентироваться на ее построении в правильном формате. Обратите внимание на плакаты ниже. Они броские, они дают понять о чем речь за максимально короткое время.

Детали

Убедитесь в том, что добавили на плакат самые нужные детали. Детали должны давать максимум информации, но в то же время не должны быть на первом плане и не должны перегружать весь плакат информацией. В детали могут входить, например: номера телефонов, ваши адреса, ключевые особенности данного мероприятия. Но пишите только самое основное, все вторичное оставьте на потом. Ниже приведем два примера плакатов, из которых один перегружен, а второй нет.

Слева приведен пример с избыточной информацией. Например, логотип в таком формате и размере вовсе не нужен. Если все же вам очень хочется его поставить, сделайте это более гармонично и в подходящем размере. Дополнительная информация о том, что тренинг будет идти всего 15 дней не нужна, ведь выше уже указаны сроки проведения тренинга. Здесь дублируется одна и та же информация, хоть и подается по-разному. Выберите единый формат и дайте информацию однократно.

Кроме всего этого на плакате указано, что будет бесплатный кофе с печеньем. Настолько ли важна эта информация, чтобы делать на ней акцент? Пусть это будет вашим маленьким сюрпризом для гостей! Добавляйте любую информацию в дизайн с глубоким анализом и пониманием.

Призыв к действию

Призыв к действию или CTA, как его принято называть, служит вторым шагом, который должен сделать человек, после просмотра плаката. Призыв к действию в каждом случае может и должен быть соответствующим. Несколько примеров действий, к которым можно призвать аудиторию: покупка билетов, звонок в вашу компанию, посещение заведений со скидкой, запись на киносеанс и многое другое.

Думаю, легко можете догадаться, к чему призывает этот плакат?

Типографическая иерархия

После того, как мы разобрались с информацией, отображаемой на плакате, подумаем, куда и как все разместить, используя принцип иерархии. Давайте изначально разберемся с вопросом: что такое иерархия и для чего она нужна?

Есть три основных уровня в типографической иерархии. Для объяснения данного пункта лучше всего посмотреть на фотографию ниже, которая описывает разные области иерархии.

Такая иерархия не только гармонична и легко воспринимается. Она также помогает донести информацию максимально быстро и глубоко в сознание. Ниже приведем пример плаката с неправильной иерархией, которая очень трудно воспринимается и читается.

Выделяйтесь!

Велика вероятность, что ваш плакат будет размещен на доске рекламы или будет находиться среди других объявлений. Соответсвенно, ваш плакат будет конкурировать с другими и бороться за внимание аудитории. Было бы обидно, если бы никто не остановился посмотреть на ваш плакат, так как другие выглядят более эффектно и привлекают к себе все внимание. Существует ограничение по времени на концентрацию у человека Не допускайте, чтобы это время тратилось на другие плакаты!

Фотографии

Использование крутых и качественных фотографий в вашем плакате придает ему визуальное «богатство» и солидность. Это один из самых простых и креативных способов привлечь внимание аудитории к вашему плакату. Люди ассоциируют образы с реальной жизнью и мозг быстро формирует понимание о том, что хочет донести до него информация на плакате.

Несколько советов по подбору фотографий:

1. выбирайте фотографию, которая будет визуально увеличивать восприятие пространства;
2. найдите такие фотографии, которые будут максимально дополнять текст а не нарушать его читабельность.

Как видим, информация на левом плакате практически не воспринимается, так как фотография мешает этому.

Иллюстрации

Иллюстрации достаточно широко используются в дизайне. Обычно это анимированные, мультяшные изображения, которые дают чувство уюта, доброты и доверия. Всегда балансируйте цвета иллюстраций с основными цветами концепта плаката. Возможно, вы хотите, чтобы иллюстрация выделялась на общем фоне, тем не менее нужно иметь некий баланс между выделением и перебором.

Типографика

Использование типографики для акцента к основному контенту вашего плаката, имеет весьма широкое распространение. Такой подход одновременно и минималистичный и достаточно эффектный. Один из примеров успешного и эффектного акцента на основное, это изображение основного текста с маской, которая в свою очередь описывает суть вашего плаката.

Скорее всего, не нужно слов, чтобы понять по данному плакату, что идет распродажа книг со скидкой в 75% на черную пятницу.

На этом пока прощаемся. Подписывайтесь и следите за новыми и полезными статьями!

Плакатов: 46 вдохновляющих примеров

Дизайн плаката дает дизайнерам и художникам чистый холст, который вдохновляет и вдохновляет. Плакаты не всегда попадают в нужную точку, но когда они успешны, искусство плаката может быть действительно мощным.

Рекламные и рекламные плакаты положили начало этой тенденции еще в 1870-х годах. Первоначально они были черно-белыми и в значительной степени основывались на тексте, но внедрение литографической печати Жюля Шере на трех камнях означало, что художники вскоре смогли разработать поразительные красочные дизайны плакатов.

Чтобы узнать больше о потрясающих рекламных объявлениях, прочтите наш обзор рекламных щитов, настолько хороших, что они могут остановить трафик. Здесь мы собрали наши любимые дизайны плакатов. На этой странице представлены современные дизайны плакатов как коммерческих проектов, так и независимых разработчиков, или перейдите на вторую страницу, чтобы увидеть ряд классических дизайнов плакатов, выдержавших испытание временем.

Щелкните значок в правом верхнем углу каждого изображения, чтобы увидеть плакат в полный размер.

01.Потерянное и найденное Альва Ског

Ског сыграла гендерными ролями в дизайне своих плакатов для винтажного рынка Барселоны (Изображение предоставлено Alva Skog)

Шведский иллюстратор Альва Ског создала этот яркий плакат по заказу Lost & Found market — большой винтажный рынок в Барселоне. Скога попросили создать изображения мужчины и женщины, пьющих пиво Estrella и одетых во что-то, что они купили на рынке. Ее ответ заключался в том, чтобы нарисовать персонажей, чтобы нельзя было сказать, кто мужчина, а кто женщина.

Яркие блочные цвета выбраны намеренно, потому что Ског считает, что цвета могут казаться гендерными. «Я пытаюсь найти баланс между розовым, синим и зеленым в своей работе», — сказала она Computer Arts.

И суть заключается в деталях, — говорит Ског. «Добавление накрашенных ногтей и кольца к одному персонажу, а также сережек и того, что можно было бы интерпретировать как более женственный вид верха на другом, затрудняют различение того, является ли он мужчиной или женщиной.»

02. Fatih Hardal

Коллекция включает эксперименты с шелкографией (Изображение предоставлено Fatih Hardal)

Fatih Hardal — дизайнер графики и шрифтов, вдохновленный швейцарскими дизайнерами и дизайнерами из прошлого. Эта подборка плакатов включает работа, созданная для Typografische Monatsblätter (журнала, посвященного швейцарской типографике), а также типографские эксперименты, напечатанные на прозрачной бумаге с использованием шелкографии.

03. Alisa Bay от Purple Creative

Графический дизайн был вдохновлен генеративными данными (Изображение предоставлено Purple Creative)

Этот привлекательный плакат был создан для Alisa Bay, нестандартной винокурни, управляемой химиками.Компания использует технологии для оценки химических свойств виски, а затем оборудование генерирует данные, связанные с процессом. Purple Creative использовал эти данные для создания генеративного искусства визуальной идентичности.

«Нам понравилась идея о том, что данные винокурни можно переосмыслить как генеративное искусство, и мы смогли передать сущность и индивидуальность Ailsa Bay, которая является научной, технической, но также и творческой», — сказал Гэри Вестлейк, партнер-основатель и креативный директор Purple Творческий.

«Это был захватывающий творческий вызов для нас. Нам пришлось многое узнать об алгоритмах и адаптивном коде, но, надеюсь, изображения и динамические приложения того стоили!»

04. Stamma

Кампания сосредоточена вокруг письменной фразы «Я заикаюсь» (Изображение предоставлено Zag)

Zag создал кампанию для Британской ассоциации заикающихся, которая стремится улучшить понимание и восприятие общественностью этого состояния. Сама организация также была переименована в Stamma, чтобы привлечь внимание людей, которые заикались раньше.

Дизайн плаката основан на написанной фразе «Я заикаюсь», которая растягивается в некоторых местах, чтобы обозначить паузы, которые встречаются в различных дизайнах, включая плакаты. Пространства наполнены мыслями и разочарованиями, которые часто приходят в голову тому, кто заикается в эти моменты. Цель состоит в том, чтобы исправить распространенные заблуждения, например представление о том, что люди заикаются, потому что нервничают.

05. Rock the Farm

Шрифт был создан с использованием картофельных принтов (Изображение предоставлено Shoptalk)

Этот дизайн плаката включен благодаря новаторскому подходу к шрифту и брендингу.Кампания, созданная Shoptalk для Chase Distillery, производящей джин и водку из продуктов, выращенных на ее ферме в Херфордшире, сосредоточена на картофеле. Фактически, нестандартная типографика была сделана с использованием картофельных принтов.

«В Chase Distillery все начинается с простой окорочка, поэтому мы чувствовали, что важно, чтобы новый бренд и фирменный стиль тоже были», — говорит Джеймс Вуд, соучредитель и креативный директор Shoptalk. «Мы черпали вдохновение из ящиков для картофеля, джутовых мешков и эмалированных табличек, которые можно найти на Chase Farm, и разработали уникальный шрифт с использованием резьбы по картофелю.»

Отпечатки картофеля были усовершенствованы в цифровом виде, чтобы создать шрифт spud sans для использования на плакатах, шнурках, цифровых платформах, рекламных материалах и путевых указателях. Мы также поклонники изображений с эффектом коллажа и использования белого пространства.

06. Иногда Всегда

Серия плакатов исследует дух контркультуры, стоящий за подъемом серфинга и скалолазания (Изображение предоставлено: Иногда Всегда)

Иногда Всегда, студия графического дизайна, расположенная между Сан-Паулу и Берлином, недавно представила поразительную серию постеры коллекции AW 2019 в модном бутике Cotton Project в Сан-Паулу под названием Contra.Основатель студии Габриэль Финотти говорит, что коллекция «исследует дух контркультуры, стоящий за подъемом серфинга и скалолазания» — виды спорта, которые, по его словам, «поставили под сомнение консервативное и потребительское общество», участвуя в более «либертарианских и гедонистических занятиях» с 1950-х годов. В изображениях используются только черно-белые изображения, с типографской фокусировкой и изображения, сделанные бразильским фотографом и режиссером Хиком Дуарте.

Габриэль добавляет, что эстетика опирается на «волшебный момент» в истории спорта: «золотой век», определяемый не деньгами и социальным статусом, а «управляемый группой молодых людей, живущих на окраине общества, задающих вопросы. мораль и рисковать неизвестным.»

07. Основной дизайн для AIGA

Эти плакаты были созданы для ежегодной конференции AIGA

. Креативному агентству Mother Design было предложено создать визуальные материалы для ежегодного собрания ведущей ассоциации дизайнеров Америки, AIGA, в тот момент, когда организация взяла на себя новое видение, чтобы стать центром для более широких творческих кругов. Особо ярким событием стала серия ярких плакатов.

«Наше дизайнерское решение стало метафорой для организации и самой ежегодной конференции: эволюционируя с течением времени и охватывая прекрасное, беспорядочные и иногда неожиданные способы объединения людей и идей в одном месте », — объясняет креативный директор Джейсон Миллер.

«Концептуально« куб »AIGA представлял собой магнитный центр тяжести, объединяющий дисциплины дизайна, — продолжает Миллер, — в то же время увеличивая размеры и поощряя всевозможные вдохновляющие взаимодействия и столкновения на этом пути».

08. Это Пацифика для фестиваля Surf City.

Эти 3D-плакаты были напечатаны на шелковой бумаге с добавлением стекловолоконного покрытия.

Make Waves — это серия трехмерных плакатов на шелковой бумаге с покрытием из стекловолокна (показаны крупным планом на изображение героя статьи), созданное коммуникационным агентством This is Pacifica для международного фестиваля Surf City Festival в Барселоне.

Процесс создания плакатов был похож на сборку доски для серфинга. «Чтобы сформировать плакаты, профессиональный формирователь досок для серфинга был приглашен создать серию структурированных слепков, которые позволили ему придать каждому плакату разные формы волны и объем, преобразовав графическую часть, которая обычно плоская, в плакат с трехмерными волнами», объясняет это креативный директор Pacifica Педро Серрао.

В целом, он описывает коллекцию как «формальный образец дизайна и дух серфинга вместе в уникальном человеческом образе моря.”

09. Анник Трокслер на джазовом фестивале в Уиллизау

Вращающиеся круги в дизайне представляют движение и ритм

Швейцарский дизайнер Анник Трокслер создала визуальную идентичность для джазового фестиваля 2018 в Уиллизау, а ее дизайн плакатов сочетает в себе игривость и строгую последовательность. и внимание к функциональности.

Развивая свой словарный запас дизайна для этого проекта, Трокслер обратилась к системам ритмов и форм в музыке, создавая формы и типографические элементы в своей уникальной интерпретации.Намерение Трокслера состояло в том, чтобы сделать движение «видимым» с помощью простого устройства: элементов круга, вращающихся вместе и друг против друга на разных слоях поверхности.

Фирменный стиль фестиваля зародился случайно. «Когда я увеличил масштаб, появился« пиксельный узор ». Я сразу понял, что хочу сделать что-то из этого, используя разную плотность, яркость и типографику », — объясняет Трокслер.

Работы Анник Трокслер обычно яркие и красочные, но для этого стиля она выбрала черный и белый цвета с серебряными вставками.«Я думаю, что формы и узоры имеют большее влияние в черно-белом цвете, но когда я добавил серебра на шелкографию, это придало изображению элегантность отражающего света».

10. Superunion для «Глобуса Шекспира»

Superunion произвел ребрендинг «Глобуса Шекспира» с поразительными результатами

Радикальный ребрендинг «Глобуса Шекспира» в 2018 г. привел к созданию поистине поразительного дизайна плаката. Вся серия плакатов обманчиво сложна в своей смелой простоте.

20-сторонний символ, используемый на каждом из плакатов по-разному, представляет форму самого земного шара и был физически сделан из первоначальной древесины.Есть причины и для выбора цветовой гаммы и шрифта. Чтобы узнать больше о вдохновении для стратегии бренда, прочитайте статью о том, как Superunion модернизировал глобус Шекспира.

Мы выбрали плакат Гамлета для включения в этот список, потому что он умело обновляет классический символ удара черепа, используя новый логотип Globe для создания племенной темы, отражающей разнообразие интерпретации режиссера. .

11. Pronomade (s)

Это двухцветное украшение было создано для модного мероприятия

Команда дизайнеров Helmo — Thomas Couderc и Clément Vauchez — создала эту драматическую серию плакатов для модного мероприятия в Galeries Lafayette в Париже .В основе концепции лежит идея противопоставления животного инстинкта и модного инстинкта. Плакаты были развернуты в огромных масштабах на окнах и куполе магазина.

12. Постер для концерта Knochenbox

Этот плакат был создан для инди-концерта в Берлине.

Музыкальные заведения не могут быть более инди-или экспериментальными, чем Knochenbox в Берлине — он занимает склеп под часовней. Поэтому вполне уместно, что этот концертный плакат также отошел от нормы. Постер с ограниченным тиражом был разработан Палефрой, французским дизайнерским дуэтом из Берлина Дэмиеном Траном и Марион Жданофф.

«Палефрой создал трафарет с извилистой линией, пятнистой композицией и эксцентричными отступлениями художественного принта, — прокомментировал известный писатель-дизайнер Рик Пойнор в статье для журнала Computer Arts. музыканты, у которых есть немногочисленные, но очень преданные поклонники ».

13. Фирменный стиль Noise x GIF Fest

На фестиваль GIF требуется анимированный плакат

Noise x GIF Fest — крупнейший фестиваль GIF в Сингапуре.Когда дело дошло до создания яркой айдентики мероприятия, местная студия BÜRO UFHO осознала, что дизайн должен работать как в виде статической печати, так и в качестве анимации. «С самого начала было задано, что плакат должен быть анимированным в формате GIF», — смеется креативный директор BÜRO UFHO июн Т.

Команда создала 13 различных вариантов логотипа, которые при воспроизведении в виде последовательности создают иллюзию. движения. Тем временем текстуры перемещаются по плакату мероприятия, создавая ощущение глубины и анимации.«Мы также создали лицо в 3D, — добавляет Джун Ти, — в результате получился зацикленный постер в формате GIF, который соответствует теме и концепции».

14. Solo: A Star Wars Story

Типографика хороша с этим

Этот тизер — один из четырех, созданных для соблазнения фанатов, с нетерпением ожидающих грядущего фильма «Звездные войны» о Гансе Соло. Маскирование визуальных элементов внутри типографских заголовков — эффективное средство, поскольку на каждом плакате отображается свой символ.Однако, как и во многом с производством этого фильма, выпуск тизера не прошел гладко. Вскоре кто-то заметил странное сходство с целым рядом обложек альбомов Sony Music France, выпущенных в 2015 году, и вскоре последовал скандал с плагиатом.

15. Первому игроку наготове

Ретро-плакат Пола Шиппера — это научно-фантастическое развлечение

Созданный ранее в 2018 году фильм Стивена Спилберга «Первому игроку наготове» выглядит как фантастическая ретро-фантастика. Постер фильма точно отражает эту эстетику в винтажном стиле, основанном на работах легендарного иллюстратора плакатов Дрю Струзана — об Индиане Джонсе, «Назад в будущее» и «Звездных войнах».Это одна из классических эстетик дизайна плакатов, которая сейчас набирает популярность.

16. Thor: Ragnarok

Новый плакат Thor был представлен в рамках празднования Comic Con в Сан-Диего

Официальный дизайн плаката Thor: Ragnarok был тепло принят дизайнерами и фанатами благодаря его освежающему и изысканному оформлению визуальные эффекты и классная типографика, которая восходит к играм 1980-х годов (подробнее об этом читайте в нашей статье о типографских тенденциях в логотипах Marvel).Психоделический шедевр, на плакате гармонично размещены ключевые персонажи, создавая чувство возбуждения вокруг фильма. Этот дизайн плаката — мастер-класс того, как использовать подход Photoshopped, не погружаясь в беспорядочный хаос.

17. Зловещие мертвецы

Плакаты Олли Мосса получили огромное признание

Иллюстратор Олли Мосс хорошо известен своими умными минималистичными дизайнами плакатов. Помимо этого официально лицензированного плаката с трафаретной печатью для показа фильма «Зловещие мертвецы» в 2010 году, он также создал плакаты для плакатов о Гарри Поттере, Книге джунглей, Трилогии Звездных войн и многом другом.

18. Очень странные дела

Плакат Кайла Ламберта «Очень странные дела» — это современная классика

Одно из крупнейших телевизионных событий 2016 года, «Очень странные дела» возникло из ниоткуда и привлекло всеобщее внимание благодаря своей захватывающей сверхъестественной истории и безупречному ретро-стилю. Потрясающий плакат Кайла Ламберта был важной частью всего пакета. Получив задание создать плакат в стиле 1980-х годов, напоминающий классические раскрашенные вручную художественные произведения из фильмов, он создал его с помощью iPad Pro и Procreate.Вы можете прочитать о его процессе здесь .

19. Адаптивный плакат Ford

Созданный Ogilvy & Mather Istanbul (ныне Ogilvy), умный «адаптивный плакат» Ford был использован для продвижения новой технологии адаптивного освещения компании. Плакат с использованием оптической иллюзии был разработан, чтобы позволить людям испытать его систему адаптивного переднего освещения, которая реагирует на действия рулевого управления при прохождении поворотов.

По мере того, как зритель перемещается вокруг многослойного плаката, перспектива смещается и позволяет зрителю «видеть» за углом.Он был запущен у официальных дилеров Ford и в определенных местах по всей Европе — и вы можете увидеть, как это было сделано, на видео выше.

20. Iris

Постер демонстрирует любовь Айрис к моде на заднем плане

Документальный фильм «Айрис», выпущенный в 2015 году, посвященный жизни иконы моды Айрис Апфель, и этот постер от Gravillis Inc является одним из лучшее, что мы видели. Сама Ирис изображена в черно-белом цвете, а яркий узорчатый фон демонстрирует ее любовь к моде.Умная и оригинальная концепция, не разочаровывающая в стилях.

21. Бегущий в лабиринте: Испытания ожогов

С этим дизайном плаката безраздельно господствует негативное пространство

Еще одним фильмом, который не зажег мир кино, стал научно-фантастический фильм 2015 года «Бегущий в лабиринте: Испытания огня». Хотя создатели действительно выпустили несколько более типичных дизайнов плакатов, публику также понравился этот более левый дизайн, который разумно использует негативное пространство. Форма лабораторной колбы является отсылкой к сюжету фильма, а смелое использование красного цвета в центральной полосе усиливает ощущение тепла в сцене.

22. Зеленый человек

Дизайн Люка Дрозда

Гигантские плакаты — это арена, на которой графические дизайнеры могут по-настоящему проявить свою страсть как к искусству, так и к музыке. Так что всегда приятно видеть, как музыкальные фестивали и дизайнеры собираются вместе, чтобы создать что-то невероятно особенное; это именно то, что здесь сделали фестиваль Green Man и UK Poster Association .

«Фестиваль попросил нас создать серию принтов ограниченным тиражом для некоторых артистов, выступающих на фестивале», — объясняет дизайнер Люк Дрозд .«Всего было выбрано восемь групп, и они демонстрируют разнообразие исполнителей, выступающих на фестивале, а также разнообразие талантов, представленных на стенде UKPA. Каждый плакат был создан в виде трафарета формата A2 ограниченным тиражом».

23. Это следует за

Блестяще иллюстрированный плакат от Акико Штеренбергер

Всем известно, что заставить персонажа смотреть прямо с плаката фильма — верный способ привлечь внимание прохожих. Этот постер к хиту ужасов 2014 года It Follows, блестяще иллюстрированный Акико Штеренбергером , усиливает яркость, обрамляя глаза фигуры в отражении автомобильного зеркала.Стеренбергер создал плакаты для огромного количества инди и коммерческих релизов, и легко понять, почему он так востребован.

24. Лобстер

Художник Василис Марматакис также создал последовательность заголовков для Dogtooth

Кто не мог остановиться и посмотреть на это? Художник Василис Марматакис, создавший нетрадиционный дизайн плаката для нетрадиционного фильма, запечатлел персонажей, обнимающих пустые силуэты друг друга. Марматакис также создал названия для Dogtooth, а также работал над рядом других постеров к фильмам.

25. 1462 дня Трампа

Используйте этот плакат, чтобы отмечать каждый день эпохи Трампа, как если бы вы приговорили к тюремному заключению

Дональд Трамп — президент США. Когда был избран Трамп, Курт МакГи подсчитал, что четырехлетний срок составляет 1462 дня, и он создал этот плакат, чтобы напомнить этот факт и дать вам минимальную терапию, когда вы вычеркиваете каждый прошедший день. «Может показаться, что не так много времени, пока вы не увидите такое количество времени в днях», — говорит он. «Неважно, кто это, за 1462 дня многое может пойти не так.»

26. Винтажные герои

Заядлый геймер Грегуар Гийемен воссоздает своих любимых супергероев

Любитель комиксов и заядлый геймер Грегуар Гийемен часто создает проекты, вдохновленные супергероями, и эти минималистичные винтажные постеры попали в нужное место, когда дело доходит до вдохновляющего графического дизайна.

Такие персонажи, как Бэтмен, Зеленый шершень и Серебряный серфер, все включены в ретро-переосмысление. Великолепная типографика в сочетании с блестяще нарисованными иллюстрациями супергероев заставили нас по уши в серии.

27. Call Me Lucky

Джесси Витал создал иллюстрацию для этого дизайна плаката

Нам нравится, когда иллюстрация находится в центре внимания с афишами фильмов, а на этот для «Call Me Lucky» смотреть просто приятно. Контрастируя минималистичную цветовую палитру с замысловатым исполнением, дизайн был придуман Vodka Creative, а Jesse Vital позаботился о самих произведениях искусства.

Следующая страница: Наша подборка лучших классических дизайнов плакатов

.

19 Дизайнеров постеров для фильмов | DesignMantic: Магазин дизайна

Кто из нас может связать успех фильма с привлекательным плакатом? Кто угодно? Что ж, ответ кроется в халатности зрителей к тому факту, что их тайно обманывают все те дизайнеры плакатов, которые стоят за привлекательным дизайном плакатов. Искусство создания постеров к фильмам старо, как само создание фильмов, и большинство людей не осознают размер бюджета, который режиссеры выделяют на создание нестандартного дизайна и дизайна постера для фильма с учетом перспективные тенденции в дизайне плакатов , очень важный фактор для креативного брендинга и маркетинга фильма.

По словам Тони Сейнигера, известного дизайнера и иллюстратора постеров к фильмам: «Когда дело доходит до создания постера к фильму, есть два правила. Он должен быть другим — это привлечет внимание. Во-вторых, плакат должен рассказывать свою историю за считанные секунды. В конце концов, большинство людей будут проезжать мимо со скоростью 30 миль в час. Попробуйте превратить два часа развлечений в простой график, который можно прочитать за три секунды ».

Знаменитый плакат к фильму — это плакат, основанный на общественных требованиях, и успешный дизайнер плаката знает, как их реализовать.Существуют различные принципы, которые гарантируют классический дизайн плаката, и он включает в себя основные принципы классификации шрифтов . Передать настроение фильма с помощью типографики иногда бывает непросто, а играть с его элементами в контролируемой среде — это искусство, в котором хорошо разбирается хороший дизайнер плакатов.

Давайте в алфавитном порядке раскроем подробности об иконах дизайна постеров к фильмам, которые стали образцами кинематографа на века…

1.Акико Штеренбергер

Люди называют ее девушкой с плаката. Такова страсть Акико Штеренбергер к созданию постеров к фильмам, и она является мастером своего дела. Акико переехала в Лос-Анджелес из Нью-Йорка в 2004 году, чтобы работать внештатным редакционным иллюстратором. Она получила большой успех, когда ее взяли на работу в рекламное агентство Crew Creative в качестве дизайнера и арт-директора. Проработав в агентстве два года подряд, Акико решила уволиться и продолжить работу в качестве фрилансера, а теперь работает во многих агентствах, включая Crew Creative.

Лучшая работа: Веселые игры, После шторма

Источник: IMDB

«Мне действительно пришлось бороться и царапаться, чтобы все оставалось таким простым, как есть», — говорит Акико о своем сдержанном дизайне для Funny Games. «Клиентка действительно хотела, чтобы кровь на лице Наоми или белая перчатка теребила ее волосы. Я так твердо верил, что не знать, что вызывает у нее слезы, — это еще более жутко… В конце концов, мое упрямство окупилось! »

Источник: IMDB

2.Эндрю Баннистер

Лучшая работа: Insyriated

Эндрю Баннистер — художник из Лондона, изучавший изобразительное искусство в Политехническом институте Ноттингема и Колледже искусств Челси. Работая в сфере высшего образования с 1993 года, он в настоящее время преподает по программам бакалавриата и магистра изящных искусств в City & Guilds of London Art School.

Источник: Flickeringmyth

Эндрю справедливо изобразил несчастье матери троих детей, оказавшейся в ловушке в своем доме в современном Дамаске.На плакате изображен город вокруг дома, превращенный в руины, и улицы в зоне боевых действий. В общем, плакат такой же насыщенный, как и сам фильм.

3. Билл Голд

Билл Голд , бывший графический дизайнер, наиболее известен за тысячи дизайнов плакатов к фильмам. Первый постер в его карьере, охватывающий более 70 лет, был для Янки Дудла Денди (1942). С тех пор он работал с некоторыми из величайших режиссеров Голливуда и создал культовые плакаты для таких фильмов, как «Касабланка», «Заводной апельсин», «Экзорцист», «Таинственная река» и т. Д.

Лучшая работа: Касабланка, Экзорцист

Источник: kknews.cc

Классика, простая элегантность! Хотя Касабланка была не первым плакатом, у которого были большие красные буквы в заголовке и много парящих голов на одном плакате, просто он оказался лучшим. Благодаря цветовой гамме в верхнем сегменте и художественной обработке, независимо от возраста он по-прежнему кажется крутым.

Источник: IMDB

4.Пик Боба

Иллюстратор, наиболее известный своими новаторскими разработками в области разработки современного дизайна плакатов для кино, Боб Пик получил свою первую работу в отделе искусства Маккормика Армстронга после изучения геологии в Университете Уичито. В 1951 году Пик окончила Колледж дизайна Art Center в Лос-Анджелесе, Калифорния. Это было в 1953 году, когда Пик переехал в Нью-Йорк и стал участником рекламной кампании виски Old Hickory, и не раньше, чем его работы начали появляться в крупных журналах.

В 1961 году Пик был нанят студией United Artists для разработки постеров к фильмам для Вестсайдской истории. В том же году Пик был назван Гильдией художников Нью-Йорка Артистом года. Успех Пика в конечном итоге привел его к созданию плакатов для Билла Голда, особенно для таких высокобюджетных мюзиклов, как «Камелот» и «Моя прекрасная леди». Он создал плакаты для первых пяти фильмов «Звездный путь», «Супермена» (1978) и некоторых других крупных фильмов. Он является лауреатом ряда наград, в том числе; восемь наград за выдающиеся достижения и четыре золотые медали Общества иллюстраторов, последняя из которых позволила ему войти в их Зал славы.

Лучшая работа: Дизайн современного киноплаката

Источник: bobpeak.net

Источник: bobpeak.net

5. Клэр Кертис

Несмотря на то, что она новичок, учитывая ее 5-летний опыт работы в киноиндустрии в качестве дизайнера плакатов, Клэр Кертис сделала свою личность благодаря хорошо продуманным плакатам к фильмам. К ее чести, у Клэр более 50 кампаний, и она специализируется на предоставлении всего: от тщательно разработанных концепций до брендинга и готовых к печати дизайнов для всех аспектов создания кампаний.

Лучшая работа: Игра Кауфмана, Отряд 301, Прохождение Лимонного Дерева

Источник: Facebook / Kaufmansgamemovie

Источник: IMDB

6. Дрю Струзан

Родился в мае 1947 года, Дрю Струзан — американский художник, автор более 150 художественных постеров фильмов, таких как Индиана Джонс, Назад в будущее, Звездные войны серии , Тор, Гарри Поттер и т. Д. Выпускник Колледжа художественного центра им. Дизайн, его работа не ограничивается только плакатами, и он любит рисовать обложки альбомов, предметы коллекционирования и обложки книг.

Лучшая работа: The Thing, Harry Potter, Thor

Источник: IMDB

По словам Аарона Блеча, художника и аниматора: «Простой, таинственный, устрашающий дизайн. Обладая урезанной, холодной цветовой палитрой, смелыми графическими формами льда, плакат лишь намекает на то, о чем фильм и что такое The Thing. Он следует старому правилу не показывать существо и позволяет вашему воображению делать всю работу. Но как только вы посмотрите фильм, вы поймете, насколько идеален дизайн плаката.”

Источник: IMDB

7. Ховард Терпнинг

Карьера Говарда Терпнинга , выпускника Чикагской академии изящных искусств и Американской академии художеств, охватывает более 25 лет работы иллюстратором. Помимо создания обложек журналов, иллюстраций к рассказам и рекламы для Reader’s Digest, Time, Newsweek и т. Д., Он создал более 80 плакатов для таких фильмов, как «Звуки музыки», «Клеопатра», «Пушки Наварона», «Доктор Живаго», «Унесенные ветром». Переиздание 1967 года и песня The Sand Pebbles.

Лучшая работа: Унесенные ветром

Источник: IMDB

Первоначальный плакат «Унесенных ветром» был обычным снимком главной пары, Кларка Гейбла и Вивьен Ли, идея которой была придумана арт-директором-фрилансером Томом Юнгом. Но плакат, который сопровождал переиздание 1967 года, представлял собой картину того же снимка Говарда Терпнинга, которая в конечном итоге стала историей кинематографа.

8. Карин Савард

Выпускница Университета Конкордия в области искусства дизайна, Карин Савар была удостоена Золотой пальмовой ветви Канн за создание рекламных плакатов для фильмов, отмеченных наградами.Она сотрудничает с несколькими продюсерами и дистрибьюторами игровых и документальных фильмов, таких как Micro_scope, Christal Films, Seville, Fun Films, Metropolis Films, Les Films on March 3, COOP Vidéo, Mongrel Media, Participant Media, VisitFilms, Organic Folkets, Filmcoopi. , Dreampixies. Ее плакаты были удостоены награды Communication Arts Award — Illustration Annual, Lux Award и были выбраны на биеннале плаката в Мексике.

Лучшая работа: синий — самый теплый цвет, инфильтрация

Источник: KarineSavard.com

Синий — любимый цвет Карин, и она играет с различными оттенками цвета в большинстве своих творений. Какой лучший цвет для демонстрации силы, будь то любовная история или напряженная драма. В сочетании с правильным использованием шрифтов и типографики, все ее проекты отличаются творчеством и навыками создания изображений.

Источник: KarineSavard.com

9. Кайл Ламберт

Кайл Ламберт — британский художник современности, действительно использующий свои фотореалистические навыки и новейшие технологии в дизайне плакатов.После изучения изящной живописи и иллюстрации с анимацией в Манчестерском столичном университете, он стал центром внимания благодаря покадровой видеозаписи своей картины Моргана Фримена 2013 года.

Лучшая работа: введение фотореалистичных технологий в дизайн плакатов

Источник: KyleLambert.com

Очень странные дела, крупнейший телесериал 2016 года и его захватывающий плакат привлек всеобщее внимание. Kyle’s попросили создать напоминание о классических, раскрашенных вручную художественных произведениях из фильмов, и он создал их с помощью iPad Pro и Procreate.

10. Джеймс Вердесото

Нью-йоркский дизайнер Джеймс Вердесото окончил Школу дизайна Парсонса в Нью-Йорке сразу после победы в национальном конкурсе на создание театрального постера для фильма ужасов 1981 года «Пламя». Большая победа побудила его основать собственный отдел творческих услуг в Miramax Films. В качестве креативного директора он создал кампании для таких хитов, как «Криминальное чтиво», «Плачущая игра», «Фортепиано» и более 200 других фильмов.

С 1992 года он был связан с Indika Entertainment Advertising в качестве соучредителя и создал более 400 постеров к фильмам для Sony, Warner Bros., Universal, Fox, The Weinstein Company, Miramax Films, New Line, HBO и многие другие. Его плакат для «11 друзей Оушена» был назван Entertainment Weekly «идеальным плакатом».

Лучшая работа: Криминальное чтиво, Английский пациент, Одиннадцать друзей Оушена

Источник: IMDB

«Плакат« Криминальное чтиво »был признан многими одним из лучших постеров фильмов за последние 20 лет», — сказал Вердесото в интервью Fox News в прошлом году. «Но это решать другим, а не мне.Я, конечно, благодарен, когда люди ценят мою работу ».

Генри Харгривз , профессиональный фотограф говорит: «Криминальное чтиво — лучший плакат для меня. Более года у меня были фантазии о том, о чем этот фильм. Я знал, что это горячая брюнетка, которая сидит на кровати и читает книгу в мягкой обложке с пистолетом, так что это должно быть круто. Но настоящей проверкой для хорошего кинопостера было то, как он выходит за рамки тенденций. Он оставался у меня на стене еще долго после просмотра фильма, когда я ушел из дома, и в конце концов был снят только в прошлом году, когда мои родители продали дом.”

Источник: cbc.ca

11. Джей Шоу

Когда-то был внештатным дизайнером, Джей Шоу сейчас является креативным директором Mondo, отдела по продаже плакатов Alamo Drafthouse, и известен своими необычными идеями плакатов. По некоторым данным, он владеет искусством резюмировать весь фильм несколькими мазками цветов.

Лучшая работа: Неоновый демон

Источник: IMDB

Шоу применил дьявольский подход в дизайне плаката с капающей жидкостью, тем самым справедливо демонстрируя угрозу, изображенную в фильме.Его мастерство проявляется на сером фоне плаката с главной героиней фильма, начинающей моделью Джесси (Эль Фаннинг), ее живостью и молодостью, а также тем, как она уводится группой женщин, одержимых красотой.

12. Джон Элвин

Легендарный художник Джон Элвин родился со своим первым постером к фильму Мела Брука «Сверкающие седла». За свою 35-летнюю карьеру Элвин был известен тем, что скрывал свою подпись на афишах известных фильмов.Он работал с режиссерами Джорджем Лукасом, Стивеном Спилбергом, Мэлом Бруксом, Блейком Эдвардсом и Ридли Скоттом. Для всех них Элвин был предпочтительным художником для рекламных кампаний и постеров к фильмам.

По словам Элвина, «Моя работа обещает получить отличный опыт».

Лучшая работа: E.T., Lion King, The Lion King

Источник: IMDB

Алекс Маллинсон , цифровой художник и аниматор, говорит: «E.T подарила нам два знаковых изображения: символ Эллиота на летящем BMX, который украшает более поздние плакаты (и логотип Амблина), и изображение Э.Пальцы Т. и Эллиота соединяются на звездном фоне. Первый образ воплощает современную городскую фантазию Спилберга, но второй более интересен ».

Источник: IMDB

13. Джон Соли

Калифорнийский художник Джон Соли за свою долгую карьеру создал более 200 постеров к фильмам и создал художественные работы для некоторых крупных фильмов, таких как «Дочь Райана», удостоенная награды Академии, и культовый классический фильм «Сойлент Грин» с Чарлтоном Хестоном в главной роли.

Лучшая работа: Стингрей, дочь Райана

Источник: IMDB

Плакат красноречиво свидетельствует о воображаемых и творческих способностях Соли и о том, как тактично он скомпилировал сюжет фильма в несколько штрихов. Изображение выражений лиц ясно передает любовную природу фильма.

14. Ральф Стедман

Ральф Стедман , известный своими политическими и социальными карикатурами, карикатурами и книжками с картинками, валлийский художник, удостоенный наград, наиболее известен своими работами с американским писателем Хантером С.Томпсон. Стедман начал свою карьеру в качестве внештатного сотрудника таких крупных компаний, как Daily Telegraph, The New York Times и Rolling Stone. Помимо других наград, Стедман стал лауреатом премии «Иллюстратор года» Американского института графических искусств в 1979 году.

Лучшая работа: Страх и ненависть в Лас-Вегасе, где бродит буйвол

Источник: IMDB

Плакат к экранизации книги Хантера С. Томпсона казался почти предсказуемым, учитывая сюрреалистический, взрывной стиль Стедмана.

Источник: IMDB

15. Роберт Макгиннис

Роберт Эдвард МакГиннис , художник и иллюстратор, известен тем, что проиллюстрировал более 1200 обложек книг в мягкой обложке и более 40 постеров к фильмам. Завтрак у Тиффани был его первым постером к фильму. Барбарелла и несколько фильмов о Джеймсе Бонде и Мэтте Хелме пришли на его карьерный путь, который начался в качестве ученика в студии Уолта Диснея. Выпускник изящных искусств Университета штата Огайо, он начал свою карьеру в Dell Publishing с рисования различных обложек в мягкой обложке.

Лучшая работа: Завтрак у Тиффани. Джеймс Бонд 007

Источник: IMDB

16. Сол Басс

Лауреат премии «Оскар» Сол Басс был известен прежде всего своим дизайном заголовков к кинофильмам, постеров к фильмам и дизайном логотипов. За свою 40-летнюю карьеру Басс работал с одними из самых известных голливудских режиссеров: Отто Премингера, Альфреда Хичкока, Билли Уайлдера, Мартина Скорсезе и Стэнли Кубрика.. Его главный прорыв в дизайне постеров к фильмам пришелся на фильм «Кармен Джонс».

Лучшая работа: Головокружение, Анатомия убийства, Любовь после полудня

Источник: IMDB

Поскольку художник был большим поклонником использования плоских цветов и неровных фигур, многие называют плакат Vertigo чистым басом. Вырезанная вручную типографика, конечно же, была еще одним элементом, который был таким Bass (y).

Источник: IMDB

Яркая типографика и смелая символическая графика были отличительными чертами работ Сола Басса, которые когда-то оказывались идеально подходящими для ромкомов.То же самое и с «Любовью после полудня» Билли Уайлдера, где плоская черная поверхность выглядит внушительно.

17. Стивен Чорни

Будучи художником, графическим дизайнером и иллюстратором, Стивен Чорни специализируется на киноиндустрии. Не имея формального образования в области искусства и дизайна, Стивен полагается на свои воображаемые навыки и стал основным выбором большинства режиссеров с тех пор, как он получил большой успех в создании плаката Ласситера.

Лучшая работа: Ласситер, Индиана Джонс и последний крестовый поход, Миссия невыполнима: Нация изгоев

Источник: IMDB

Источник: Moviepilot.de

Источник: IMDB

18. Томаш Опасинский

В настоящее время работает старшим арт-директором в BLT & Associates, Inc., Томаш Опасински является автором множества статей о художественных и технических аспектах дизайна. Также преподаватель и наставник, он участвовал в таких проектах, как AeonFlux, Bourne Ultimatum, Cars, Hellboy II, I Am Legend… и многих других для Seiniger Advertising Group, The Ant Farm, Trailer Park, Crew Creative Advertising, BLT. & Associates, Inc.

Лучшая работа: Oblivion

Источник: IMDB

Великолепный плакат, запечатлевший чувство одиночества, изоляции и возрождения. Образ, стильно передающий чувства. Имя актера набирается посередине вверху, это правый ход, который заставляет читать его издалека вместе с названием фильма. Это просто очень наглядно.

19. Тони Сейнигер

Тони Сейнигер занимается дизайном рекламных плакатов для фильмов уже 30 лет.Хотя он предпочитает разрабатывать рекламные объявления и кампании больше, чем разрабатывать постеры к фильмам, и не называет себя художником, он является автором некоторых из самых невероятных постеров к фильмам. Кто может забыть плакат «Челюсти», который до сих пор находит отклик спустя десятилетия.

Лучшая работа: челюсти

Источник: IMDB

Никто не отрицает тот факт, что плакат «Челюсти» — это наиболее узнаваемое изображение акулы, поднимающейся из глубины, чтобы напасть на купающуюся красавицу.Сейнигер потратил шесть месяцев на создание такого совершенного произведения искусства.

Ваше слово

Кто-то правильно сказал: «Первое впечатление — это последнее впечатление». Так или иначе, фильм в значительной степени основан на хорошем плакате, поскольку он вызывает чувство доверия и обеспечивает большое количество зрителей, особенно в день открытия (поскольку viva voce проявляется на более поздних этапах). Что вам нравится, а что мы упустили? Не забудьте упомянуть свои любимые постеры фильмов и дизайнеров, прежде чем двигаться дальше.Вы не поверите, но мы делимся вашими предложениями в наших блогах.

.

RonyaSoft Poster Designer 2.03.23 Скачать бесплатно

Описание издателя

Программа
RonyaSoft Poster Designer позволяет легко и просто создавать привлекательные плакаты, баннеры, сертификаты и вывески. Коллекция готовых готовых шаблонов и интуитивно понятный пользовательский интерфейс позволяют создавать собственные плакаты, баннеры, сертификаты и вывески в несколько кликов.Любой созданный вами дизайн можно легко сохранить и распечатать на домашнем или офисном принтере. Еще лучше, если вы используете программное обеспечение RonyaSoft Poster Printer, вы можете создавать широкоформатные плакаты, склеивая коллаж из листов.
Начните создавать свои плакаты и баннеры с огромным выбором простых в использовании шаблонов плакатов. Это программное обеспечение для создания плакатов включает в себя шаблоны для множества практических ситуаций, включая бизнес, распродажи, скидки, рекламные акции, гаражные распродажи, продажу автомобилей, домашнюю распродажу, плакаты для экономии воды, а также вы можете использовать пустой дизайн фона плаката.
Забавные и мотивирующие постеры включают постеры в старом стиле «Разыскивается на Диком Западе», «Фильм», «Фильм», «Человек года», «Рекламный щит», «Правило девочек», поддельные дипломы и сертификаты, а также множество других забавных и мотивирующих изображений.
И если вы думаете, что это все, вы сильно ошибаетесь. В программе для создания плакатов есть шаблоны, которые вы можете использовать для праздников, вечеринок, мероприятий, пропаганды, информационных заметок и множество отличных материалов для детей, включая раскраски и образовательные плакаты, но это лишь поверхностное представление о более чем сотнях отличных шаблонов, которые мы вам предлагаем .
Не нашли подходящий шаблон? Не волнуйтесь, программа для создания плакатов может помочь вам легко создать свой собственный шаблон плаката, который затем можно будет использовать снова и снова.
Удобный и понятный интерфейс позволяет любому человеку создать идеальные плакаты, баннеры, вывески и другие произведения искусства всего за несколько минут. Это незаменимый инструмент для дома, офиса и бизнеса. Раскройте свой творческий потенциал в процессе создания плакатов и создайте самый впечатляющий дизайн плаката!

RonyaSoft Poster Designer — это бесплатное пробное приложение из подкатегории «Редакторы», входящей в категорию «Графические приложения».В настоящее время приложение доступно на английском, арабском, армянском, болгарском, упрощенном китайском, традиционном китайском, чешском, голландском, французском, немецком, венгерском, итальянском, корейском, польском, португальском, русском, словенском, испанском, шведском, украинском языках. Последнее обновление на 2020-07-03. Программа может быть установлена ​​на WinXP, WinVista, WinVista x64, Win7 x32, Win7 x64, Windows2003, WinServer, Windows Vista Ultimate, Windows Vista Ultimate x64, Windows Vista Starter, Windows Vista Home Basic, Windows Vista Home Premium, Windows Vista Business, Windows Vista Enterprise, Windows Vista Home Basic x64, Windows Vista Home Premium x64, Windows Vista Business x64, Windows Vista Enterprise x64, Windows 8, Windows Server 2012.

RonyaSoft Poster Designer (версия 2.03.23) имеет размер файла 42,74 МБ и доступен для загрузки с нашего сайта. Просто нажмите зеленую кнопку «Загрузить» выше, чтобы начать. На данный момент программа была скачана 1389 раз. Мы уже проверили, что ссылка для загрузки безопасна, однако для вашей собственной защиты мы рекомендуем сканировать загруженное программное обеспечение с помощью вашего антивируса.

.

RonyaSoft Poster Designer — Бесплатная загрузка и обзоры программного обеспечения

От RonyaSoft:

Программа RonyaSoft Poster Designer позволяет легко и просто создавать привлекательные плакаты, баннеры, сертификаты и знаки. Коллекция готовых готовых шаблонов и интуитивно понятный пользовательский интерфейс позволяют создавать собственные плакаты, баннеры, сертификаты и вывески в несколько кликов. Любой созданный вами дизайн можно легко сохранить и распечатать на домашнем или офисном принтере.Еще лучше, если вы используете программное обеспечение RonyaSoft Poster Printer, вы можете создавать широкоформатные плакаты, склеивая коллаж из листов. Начните создавать свои плакаты и баннеры с огромного выбора простых в использовании шаблонов плакатов. Это программное обеспечение для создания плакатов включает в себя шаблоны для множества практических ситуаций, включая бизнес, распродажи, скидки, рекламные акции, гаражные распродажи, продажу автомобилей, домашнюю распродажу, плакаты для экономии воды, а также вы можете использовать пустой дизайн фона плаката. Забавные и мотивирующие постеры включают постеры в старом стиле «Разыскивается на Диком Западе», «Фильм», «Фильм», «Человек года», «Рекламный щит», «Правило девочек», поддельные дипломы и сертификаты, а также множество других забавных и мотивирующих изображений.И если вы думаете, что это все, вы сильно ошибаетесь. В программе для создания плакатов есть шаблоны, которые вы можете использовать для праздников, вечеринок, мероприятий, пропаганды, информационных заметок и множество отличных материалов для детей, включая раскраски и образовательные плакаты, но это лишь поверхностное представление о более чем сотнях отличных шаблонов, которые мы вам предлагаем . Не нашли подходящий шаблон? Не волнуйтесь, программа для создания плакатов может помочь вам легко создать свой собственный шаблон плаката, который затем можно будет использовать снова и снова.Удобный и понятный интерфейс позволяет любому легко создать идеальные плакаты, баннеры, вывески и другие произведения искусства всего за несколько минут. Это незаменимый инструмент для дома, офиса и бизнеса. Раскройте свой творческий потенциал в процессе создания плакатов и создайте самый впечатляющий дизайн плаката!

.