Содержание

6 полезных фильмов о дизайне интерьера — ищем вдохновение в кино. Подборка фильмов о дизайне

Подборка фильмов о дизайне. Любителям дизайна к просмотру обязательно.

Мы очень много говорим о дизайне — о его законах, видах, стилях, правилах применения. Мы даем готовые рецепты того, что помогает в создании интерьера и упрощает обустройство домашнего уюта. 

Но что такое вообще дизайн? Какова его история? И кто стоит за его развитием? И, главное, как самому разобраться во всем этом? 

Мы подобрали 6 полезных фильмов о дизайне, которые помогут найти ответы на эти вопросы.  

“Гении дизайна”

“Задача нашей работы создать лучший мир из мелочей” 

Это проект BBC рассказывает как индустриализация, урбанизация, промышленная революция, глобализация, мода и прихоти, новые технологии и материалы, и, главное, люди повлияли на процесс появления и развития дизайна.

Фильм рассказывает об истории дизайна и о людях, которые заняты совершенствованием изделий самого разного назначения. Его главные герои — дизайнеры, создающие предметы в гармонии между индивидуализацией и массовым потреблением.

Немного философии, немного истории, немного жизненных примеров — прекрасный фильм, для тех, кто стремится знать больше.

“Правила дизайна” 

“Дизайн интерьера во многом субъективен и основывается на интуиции и опыте” 

Существуют ли правила дизайна, которые помогут сделать дом лучше? Фильм ответит на этот вопрос.

Проект состоит из 6 частей — 6 практических и наглядных советов по:

  • пространству и планированию, 
  •  цвету, 
  •  свету, 
  •  текстуре и паттернах, 
  •  балансу и порядку, 
  •  о придании индивидуальности вашему дому. 

В общем, отличное руководство. Рекомендуем! 


«Objectified” 

“Предмет свидетельствует о людях, которые придумали, разработали и произвели его. Поэтому за каждым предметом стоит история” 

Фильм, от которого трудно оторваться, поскольку начинаешь думать об окружающих нас предметах не с позиции потребителя, а с позиции создателя. 

Это не построенная на сухих фактах полуторачасовая лента, это живая история, реальный опыт именитых дизайнеров, которые делятся своими секретами по созданию дизайна в эпоху массового производства.

Надвигается ураган, у вас есть 20 минут, соберите вещи и вперед. Какие предметы вы возьмете с собой? Увидите, что это самые значимые и настоящие вещи, которые имеют историю о том, кто вы и каков ваш личный рассказ.

Интересно? Тогда смотрим!

“Истории дизайна” 

Истории дизайна — многосерийный фильм Кевина МакКлауда о необычных архитектурных проектах. Каждая серия — наглядное пособие по созданию своего жилья. 

Владельцы домов и строители рассказывают об их личном опыте домостроения — от закладки фундамента и выбора стройматериалов до выбора мебели и дизайна интерьера. 


Приятного просмотра! 

Why Man Creates? 


Короткометражный анимационный фильм 1968 года, который с юмором и креативом рассказывает о природе творчества. Фильм даже получил премию “Оскар”. 

Создатели фильма показывают, что творчество всегда идет рядом с человеком, независимо от профессии, вида деятельности и даже эпохи. 

Поэтому, если хотите узнать, почему человек творит, стоит посмотреть этот фильм



Milton Glaser: To Inform and Delight


Документальный фильм Венди Кизона о многогранном и талантливом дизайнере Милтоне Глайзере.  

Главное, что рассказ ведется из первых уст — Милтон рассказывает свой путь творчества, от дизайна газет и журналов до интерьера, создания логотипов, принтов, рисунков и постеров, которые стали известными по всему миру. 

Будет полезно посмотреть тем, кто находится в творческом поиске, и тем, кто неравнодушен к творчеству дизайнера. 

Эти фильмы, стали мировыми бестселлерами в мире дизайна. Они дают простые ответы, на, казалось бы, сложные вопросы. Это самый легкий и увлекательный способ расширить свой кругозор, а также получить вдохновение, наблюдая за жизнью реальных людей. Вам осталось только посмотреть и сделать из этого всего собственные выводы.

25 фильмов для дизайнеров и просто творческих людей / AdMe

На сайте MovieListForDesigners собирают фильмы для дизайнеров, иллюстраторов и просто творческих людей. Эти киноленты заставляют взглянуть по-новому на историю дизайна, работы и опыт известных мастеров, помогают открыть для себя новые имена и просто почерпнуть вдохновения.

AdMe.ru выбрал 25 фильмов, которые пришлись нам особенно по душе. И публикует их с разрешения авторов подборки.

Я соблазнила Энди Уорхола

Энди Уорхол — художник и режиссер, превративший банку томатного супа в фетиш ХХ века. Фильм повествует об этом короле богемной тусовки 1960-х и основателе известного в Нью-Йорке глэм-клуба «Фабрика».

Диана Вриланд: Глаз должен путешествовать

Diana Vreeland: The Eye Has to Travel

Документальный фильм о «верховной жрице моды» Диане Вриланд – культовом обозревателе и редакторе модных журналов. Она сотрудничала с такими изданиями, как Harper’s Bazaar и Vogue, а также курировала выставки, проходившие в нью-йоркском The Metropolitan Museum of Art. Это фильм о бунтарке, которая воплощала в жизнь все, что ей хотелось.

Мех: Воображаемый портрет Дианы Арбус 

Fur: An Imaginary Portrait of Diane Arbus

Из окна своей квартиры в Нью-Йорке Диана Арбус видит фигуру в маске — таинственного нового соседа. Заинтригованная Диана хочет его сфотографировать и отправляется к нему в квартиру. С этого и начинается ее путешествие, которое раскрывает самые потаенные секреты Дианы, пробуждает в ней гения, а также направляет на путь выдающегося художника.

Хельмут Ньютон: Высокая фотография 

Helmut Newton: Frames from the Edge

Фильм рассказывает о немецко-австралийском фотографе и фотохудожнике Хельмуте Ньютоне, который был очень плодовитым и которому часто подражали, чьи провокационные эротические черно-белые фотографии не сходили со страниц и украшали обложки Vogue и других изданий. Эротизм его работ балансирует порой на грани шокирующих откровений, но именно это сделало фотографа мировой знаменитостью.

Гельветика

Фильм о типографике, графическом дизайне и визуальной культуре в целом. Сквозь призму распространения одного шрифта в фильме рассматривается общий вопрос о том, как шрифт влияет на нашу жизнь.

Выход через сувенирную лавку 

Exit Through the Gift Shop

Картина рассказывает невероятную, но правдивую историю о том, как в Лос-Анджелесе эксцентричный буржуа французского происхождения, превратившись в кинодокументалиста, попытался отыскать самого загадочного андеграундного граффити-художника Бэнкси и подружиться с ним.

Билл Каннингем. Нью-Йорк 

Тонкий и смешной документальный портрет 80-летнего Билла Каннингема, любимого The New York Times фотографа моды, который славится на весь мир своей еженедельной колонкой «На улице». 

Баския 

В фильме описывается история короткой, но насыщенной драматическими событиями жизни негритянского художника, представителя манхэттенской богемы Жана-Мишеля Баския на фоне артистической жизни Нью-Йорка.

Милтон Глейзер: от информации и восторга

Milton Glaser: To Inform & Delight

Известный как соучредитель The New York Magazine и основатель кампании I Love NY, Милтон Глейзер уже практически легенда. Этот фильм состоит в основном из разговоров с великим дизайнером. Он рассказывает, как ему приходили в голову идеи известных проектов и почему он посвятил искусству всю свою жизнь. 

Чистые линии, открытые пространства 

Документальный фильм описывает результат строительного бума в США после Второй мировой войны. Здесь подробно объясняется, почему современный дизайн середины столетия, считаясь холодным и непривлекательным, стал побочным продуктом послевоенного оптимизма и отражал преданность нации к построению нового будущего. 

Красота — это немного стыдно 

Остроумное и забавное документальное исследование жизни и творчества Уэйна Уайта, его пути от андеграундного мультипликатора из Ист-Виллиджа до одного из авторов знаменитого телевизионного шоу, удостоенного множества премий «Эмми». Уайт создал образы и концепции, ставшие неотъемлемой частью поп-культуры. А признает мир результаты или нет — не важно. 

Про современный российский дизайн 

The Modern Russian Design

Фильм Сергея Шановича — первая попытка в России систематизировать опыт работы советских и российских дизайнеров в формате документального фильма. Первый из четырех фильмов проекта «The Modern Russian Design» посвящен графическому дизайну и знакомит нас более чем с 60 спикерами: от мастеров промышленного дизайна в СССР до успешных современных дизайнеров.

Все на улицу

Знаменитый режиссер и фотограф Шерли Данн поворачивает свой объектив на пионеров и мастеров уличной фотографии в Нью-Йорке. Этот документальный фильм рассказывает о том, как работают знаменитые нью-йоркские уличные фотографы. 

Нация хэндмейда

В 2006 году независимый художник и режиссер Фэйт Левин проделала путешествие в несколько тысяч километров, чтобы снять фильм о возрождении ручной работы в области дизайна и прикладного искусства. 

Тайны «Ночного дозора» 

Одна из самых живописных и красивых картин режиссера-художника Гринуэя посвящена Рембрандту и его таинственному полотну «Стрелковая рота» 1642 года, известному миру как «Ночной дозор». По жанру это не документальный фильм, а, скорее, постановочный, основанный на реальных событиях.

Модель Матисса 

Это история дружбы между Анри Матиссом и сестрой Жак-Мари, монахиней, которая вдохновила его на создание некоторых произведений. 

Милашка и боксер

Фильм о супружеской паре — художнике Ушио Шинохара и его супруге Норико, живущих в Нью-Йорке. Ушио пишет необычные картины, избивая холст боксерскими перчатками, которые перед ударом окунает в краску. У Норико есть свой взгляд на искусство, часто ее мнение о работах мужа расходится с мнением автора, но, тем не менее, она всегда поддерживает Ушио.

Королевская линия: История Эла Хиршфельда 

The Line King: The Al Hirschfeld Story

Эл Хиршфельд стал известен благодаря тысячам созданных им графических зарисовок известный людей. Это история его детства и юности. Это история его взросления, развития его политических взглядов и творческих воззрений. Художник говорит о себе серьезно и легкомысленно и делится историей своей жизни.

Ай Вейвей: Никогда не извиняйся 

Ай Вейвей — самый известный китайский современный художник, «пекинский Энди Уорхол» и хулиган, создавший себе имя и репутацию не только выставками в Tate Modern, но и открытым противодействием китайским властям.

Изображение и текст

Мощный фильм о рекламе и вдохновении. Он показывает работу и мудрость некоторых из самых влиятельных рекламных объявлений нашего времени.

Художник Герхард Рихтер 

Документальный портрет Герхарда Рихтера, одного из самых значимых художников современности. Живописец позволяет нам проникнуть в святая святых — его огромную и светлую мастерскую.

Наброски Фрэнка Гэри

Документальный фильм об известном архитекторе Фрэнке О. Гэри. Фильм исследует процесс превращения оригинальных эскизов Гэри для крупных проектов сначала в трехмерные модели, часто сделанные просто из картона и ленты, а затем в готовые здания из титана и стекла, бетона и стали, дерева и камня.

Пол Смит: Джентльмен Дизайнер 

Paul Smith: Gentleman Designer

Фильм, дающий интимный и провоцирующий портрет Пола Смита, необычного дизайнера и грозного бизнесмена, который работал с такими клиентами, как Evian, Apple и Austin. 

Vogue: Глазами редактора

In Vogue: The Editor’s Eye

Документальный фильм рассказывает о моментах визуального и исторического вклада редакторов Vogue, в прошлом и настоящем, которые делали не просто журнал, но и сам мир моды.  

Овеществление

Фильм о наших сложных взаимоотношениях с вещами массового производства и, соответственно, с дизайнерами этих вещей. Это взгляд на творческую работу, стоящую за каждой вещью — от зубной щетки до техники. Это фильм о дизайнерах, которые переосмысливают, переоценивают и переизобретают наше рукотворное окружение каждый день. 

Гении дизайна — фильм, актеры, видео онлайн, фото, кадры, когда смотреть


Девять лучших дизайнеров со всего мира из необычных материалов должны сделать что-то новое и модное. В каждой серии участникам предстоит выполнить три задания за определенный отрезок времени. Смогут ли они найти вдохновение там, где, казалось бы, его быть не может?

Следующие трансляции на ТВ

Фильм Гении дизайна на ближайшей неделе не транслируется на тв

ВИДЕО: Гении дизайна

Гении дизайна, серия 2 / The Genius of Design, part 2

Гении дизайна, серия 1 The Genius of Design, part 1

Гении дизайна, серия 3 The Genius of Design, part 3

Гении дизайна, серия 4 The Genius of Design, part 4

Гении дизайна, серия 5 / The Genius of Design, part 5


Следующие передачи после фильма на канале в 01:00 01.01.1970

10 лучших документалок Netflix для дизайнеров – Сей-Хай

Когда вы чувствуете, что идеи закончились и вам необходимо вдохновение, первым делом вы идете в Интернет. Есть хорошая новость: поиски можно сократить. Если вы подписаны на Netflix, то у вас есть доступ к огромному количеству вдохновляющих фильмов.

Проблема только в одном: на стриминговом сервисе слишком много контента. Поэтому мы проделали за вас грязную работу и выбрали десять лучших документалок на Netflix. Советуем не откладывать просмотр в долгий ящик – сервис порой удаляет некоторые видео.

Если некоторые фильмы у вас не открываются, попробуйте сменить локацию через VPN.

01. Abstract: The Art of Design

Abstract: The Art of Design предлагает восемь отдельных профилей выдающихся дизайнеров и креативщиков. Каждый эпизод длится около 40 минут, богато снят и прекрасно смонтирован. И даже если вам не кажется, что вас может привлечь история конкретного человека, то скоро вы погрузитесь в их мир.

Это не просто оды великим. В каждом эпизоде дизайнеры рассказывают, с какими проблемами сталкивались и как боролись. Здесь есть, кого послушать: Пола Шер (та самая, которая нарисовала лого CitiBank на салфетке за 10 минут), Тинкер Хэтфилд (создатель Nike Air Max) и другие.

02.

The Creative Brain

Мы все хотим быть более креативными в нашей работе, но на практике с этим часто возникают проблемы. The Creative Brain – 52-минутный документальный фильм, цель которого помочь нам в поиске прогресса.

Нейробиолог и автор бестселлеров Дэвид Иглман берет в качестве отправной точки идею о том, что «креативность не означает создание чего-либо из ничего. Это означает изменение того, что уже существует». Чтобы узнать, как это работает в реальности, он знакомится с опытными профессионалами – от гончарного дела до нанотехнологий – и пытается логически описать творческий процесс.

03. Minimalism: A Documentary About the Important Things

Прямо сейчас минимализм – одна из главных тенденций дизайна. Но что такое минимализм на самом деле? И как сделать так, чтобы минимализм подчеркивал креативность вашей идеи, а не заставлял выглядеть как все остальные работы?

Minimalism: A Documentary About the Important Things – фильм, в котором рассматриваются корни минимализма как реакции на перегруженность современных средств массовой информации. В ленте не говорят о применении минимализма в графическом дизайне. Но она поможет вам глубже понять, откуда взялась тенденция к минимализму и почему она имеет культурный резонанс в современном обществе.

04. Jeremy Scott: The People’s Designer

Jeremy Scott: The People’s Designer – документалка, которая рассказывает о жизни и творчестве американского модельера Джереми Скотта. За свою карьеру Джереми успел поработать с Adidas, Moschino, а также Майли Сайрус, Рианной и сотнями других звезд.

Несмотря на колоссальный успех, на протяжении всей карьеры Скотта донимали критики. И этот фильм напоминает о том, что каждый дизайнер сталкивает с критикой и людьми, которые не понимают вашу работу. Но сдаваться нет смысла.

05. Floyd Norman: An Animated Life

Флойд Норман – американский аниматор, писатель и художник, который работал с Disney, Pixar и Hanna-Barbera. Floyd Norman: An Animated Life рассказывает о жизни Нормана и о влиянии на индустрию.

Классическая история успеха, которая вдохновляет.

06. Struggle: The Life and Lost Art of Szukalski

Никогда не слышали о Станиславе Шукальском? Мы тоже нет, и в этом прелесть документального фильма от Netflix Originals. Struggle: The Life and Lost Art of Szukalski начинает историю в 1968 году, когда коллекционер поп-культуры Гленн Брэй обнаружил необычную книгу с работами Шукальского.

Брэй показал фотографии друзьям (среди них был отец Леонардо Ди Каприо), которые сочли их опередившими время. Несколько лет спустя Брэй обнаружил, что «потерянный гений» не только жив, но и живет недалеко от него. Фильм предлагает задуматься о том, какое творческое наследие вы оставите после себя.

07. I am Sun Mu

Многие графические дизайнеры любят описывать свои работы как «рискованные». Для сравнения – вот история о человеке, который действительно рискует всем ради своей работы.

Сунь Му работал пропагандистом в Северной Корее, но бежал в Южную Корею в 1990-х годах. Сегодня он пародирует пропагандистский стиль, который ему когда-то поручено было создавать. В 2014 году Сунь Му представил свою выставку в Китае, главном союзнике Северной Кореи.

I am Sun Mu рассказывает о том, как подготавливалась выставка, и об опасности, которой подверглись художник, его друзья и семья.

08. The Toys that Made Us

Первое признание дизайна большинством из нас случалось в детстве. Нам нравились наши игрушки. Это любовь, которая часто остается с нами на протяжении всей нашей жизни.

Причудливый сериал The Toys that Made Us рассматривает создание культовых франшиз – Lego, Hello Kitty и другие – и позволяет задуматься о дизайне как в ностальгическом, так и в привычном смысле. Серии длятся по 40-50 минут и действительно углубляются в тему.

09. The 100 Years Show

Если вам кажется, что вы уже старый и не прогрессируете на работе, вам понравится документальный фильм The 100 Years Show. Родившаяся на Кубе в 1915 году, художница Кармен Эррера продала свое первое произведение в возрасте 84 лет. Первая персональная выставка у нее случилась в возрасте 89 лет.

С тех пор искусство принесло ей международное признание, а этот был создан в честь столетия Кармен. Еще один образец вдохновения.

10. The B-Side: Elsa Dorfman’s Portrait Photography

Интересным персонажем для документального фильма необязательно должна быть известная личность. Пример этому – документалка 2016 года The B-Side.

Режиссер Эррол Моррис рассказывает о жизни и карьере своей подруги Эльзы Дорфман. Тот факт, что вы никогда о ней не слышали, делает историю ещё более увлекательной.

Читайте также:

9 культурных фильтров: как найти подход к любой аудитории

Как оставаться продуктивным, если вы измотаны

Есть ли связь между тем, как мы смотрим фильмы, и нашим успехом?

Фото на главной: freestocks.org

Источник: Creativebloq

54 документальных фильма, вдохновляющих на творчество

Биографии и дизайн прошлого

1. «Дизайн един: Лейла и Массимо Виньелли» (Design is One: Lella & Massimo Vignelli)

История двух влиятельных дизайнеров, которые за свою жизнь добились успеха в разных областях: графике, создании фирменных стилей, дизайне интерьеров.

2. «Имз: архитектор и художник» (Eames: The Architect and the Painter)

Рассказ о жизни и работе супружеской пары Чарльза и Рэй Имзов — известных промышленных дизайнеров в Америке.

Смотреть в Google Play →

3. «Визуальная акустика: модернизм Джулиуса Шульмана» (Visual Acoustics: The Modernism of Julius Shulman)

Нестандартный взгляд на жизнь и карьеру Шульмана, которого профессиональные дизайнеры в один голос называют величайшим фотографом архитектуры.

4. «Американские жизни: Фрэнк Ллойд Райт» (American Lives: Frank Lloyd Wright)

Двухсерийный документальный фильм Кена Бёрнса о великом архитекторе. Фрэнк Ллойд Райт — это человек, чья исключительная жизнь, идеи, революционный подход к дизайну и архитектуре изменили облик городов по всему миру.

Смотреть в iTunes →

5. «Билл Каннингем, Нью-Йорк» (Bill Cunningham, New York)

Биография ветерана фешен-фотографии. Каннингем в неизменной синей куртке, на велосипеде и с фотоаппаратом в руках снимал настоящую жизнь улиц Нью-Йорка.

Смотреть в Google Play →

6. «Милтон Глейзер: от информации и восторга» (Milton Glaser: To Inform & Delight)

Фильм посвящён соучредителю известного журнала New York Magazine и создателю рекламной кампании I Love NY. Здесь раскрывается необъятный размах художественного видения Глейзера.

Смотреть на YouTube →

7. «Видал Сассун: кино» (Vidal Sassoon: The Movie)

Видал Сассун, несмотря на трудное детство, смог добиться огромных высот в профессии и совершил революцию в работе парикмахеров и стилистов. Его часто называют художником и мастером, который изменил мир с ножницами в руке.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

8. «Модель Матисса» (A Model for Matisse)

История дружбы Анри Матисса и монахини Жак-Мари, которая вдохновила художника на создание некоторых особо любимых его работ.

Купить на Amazon.com →

9. «Милашка и боксёр» (Cutie and the Boxer)

Откровенная история любви и 40-летнего брака Ушио Шинохары, который пишет картины боксёрскими перчатками, и его супруги Норико.

Смотреть в Google Play →

10. «Всё должно измениться — Пит Зварт» (Everything Must Change — Piet Zwart)

Документалка о Пите Зварте, дизайнере, который жил ради инноваций и стал основоположником целого направления — голландского дизайна.

Смотреть на Vimeo →

11. «Жан-Мишель Баския: лучезарное дитя» (Jean-Michel Basquiat: The Radiant Child)

Биография необычного художника Жана-Мишеля Баскии, который поначалу рисовал граффити в городских переулках, а позже выставлял свои картины в самых популярных галереях Нью-Йорка. В этом фильме режиссёр исследует бунтарскую природу искусства Баскии.

Смотреть на YouTube →
Смотреть в Google Play →

12. «Как создать книгу со Стейдлом» (How to Make a Book with Steidl)

Герхард Стейдл — один из немногих современных издателей, который неизменно следует высоким стандартам качества исполнения печатных книг.

Купить на Amazon.com →

13. «Ай Вэйвэй: никогда не извиняйся» (Ai Weiwei: Never Sorry)

Китайский художник и активист использует социальные сети и искусство как способ вдохновить людей на протесты против правительства (за что и подвергается преследованию в своей стране).

Смотреть на YouTube →
Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

14. «Визуальный язык Герберта Меттера» (The Visual Language of Herbert Matter)

Увлекательная история жизни влиятельного дизайнера середины прошлого столетия, которого называют пионером фотомонтажа и коммерческого искусства.

Смотреть в iTunes →

15. «Художник Герхард Рихтер» (Gerhard Richter Painting)

Известный немецкий художник рассказывает о своём необычном подходе к работе и творческому процессу.

Смотреть в iTunes →

16. «Наброски Фрэнка Гери» (Sketches of Frank Gehry)

Личностный портрет противоречивого архитектора, который никогда не боялся нарушать правила. Фильм о Гери снял режиссёр Сидни Поллак, его сторонник и давний друг.

Смотреть на YouTube →
Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

17. «Королевская линия: история Эла Хиршфельда» (The Line King: The Al Hirschfeld Story)

Карикатурист Эл Хиршфельд создал тысячи графических портретов известных людей. В фильме показана история его взросления и творческий путь.

Смотреть на YouTube →

18. «Сколько весит ваше здание, мистер Фостер?» (How Much Does Your Building Weigh, Mr. Foster?)

Фильм о творчестве одного из самых известных архитекторов в мире — Нормана Фостера. Это история его бесконечных поисков ответа на главный вопрос: как улучшить качество жизни людей с помощью дизайна?

Смотреть на YouTube →

19. «Вермеер Тима» (Tim’s Vermeer)

Изобретатель Тим Дженсон пытается разгадать одну из интереснейших тайн истории искусств: как голландскому живописцу Яну Вермееру удавалось создавать настолько реалистичные полотна в XVII веке. Невероятно увлекательное исследование.

Смотреть на YouTube →
Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

20. «Жизнь и времена Фриды Кало», (The Life and Times of Frida Kahlo)

Биография мексиканской художницы Фриды Кало, которая стала сенсацией и в мире современного искусства, и в мире политики.

Смотреть на YouTube →

21.

«Множество жизней Уильяма Кляйна» (The Many Lives of William Klein)

Кляйн — один из самых влиятельных фотографов в мире. Его по праву можно назвать родоначальником искусства уличной фотографии, а его снимки — знаковыми образами модной индустрии XX века.

Смотреть на YouTube →

22. «Красота — это немного стыдно» (Beauty Is Embarassing)

Смешной и вдохновляющий фильм о жизни американского художника Уэйна Уайта.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

23. «Учитесь смотреть» (Teaching to See)

Фильм о пациенте больницы с нарушениями нейронных связей и о специальной программе обучения, которая помогла восстановить его способность видеть. Впоследствии эта программа стала одним из лучших пособий по визуализации и рисованию.

Смотреть на Vimeo →
Смотреть на YouTube →

24. «Линотип» (Linotype: The Film)

Полнометражный документальный фильм об удивительной машине Оттмара Мергенталера, которую Томас Эддисон назвал восьмым чудом света. Изобретение линотипа совершило самую настоящую революцию в печати.

25. «Джон Портман: жизнь зданий» (John Portman: A Life of Building)

Анализ работы и наследия одного из самых смелых и влиятельных архитекторов, чьи здания предопределили облик городов по всему миру.

Смотреть на Vimeo →

26. «Марина Абрамович: в присутствии художника» (Marina Abramović: The Artist is Present)

Портрет югославской художницы Марины Абрамович — женщины, которая не проводит границ между личной жизнью и искусством.

Смотреть на YouTube →
Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

27. «В поисках Вивиан Майер» (Finding Vivian Maier)

Вивиан Майер всю жизнь работала обычной няней, однако после смерти в её вещах нашли около 100 тысяч фотографий. Некоторые из них являются шедеврами. Майер считается одним из самых опытных уличных фотографов.

Смотреть ВКонтакте →
Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

28. «Гениальный дизайн» (BBC: The Genius of Design)

5 фильмов об истории дизайна и об изобретениях, которые значительно изменили современную жизнь.

Смотреть на YouTube →

Творческие группы

1. «Американский вид» (American Look)

Документальный фильм 1958 года о людях, занимавшихся дизайном в то время. Основное внимание уделяется образцам архитектуры, интерьера, мебели, упаковки и технологий, которые стали символами 50-х годов.

Смотреть на YouTube →

2. «Эрб и Дороти» (Herb & Dorothy)

Необыкновенная история обычных людей — почтового клерка Герберта Фогеля и библиотекаря Дороти Фогель, которые совместными усилиями собрали одну из самых важных коллекций современного искусства в истории.

Купить на Amazon.com →

3. «Выход через сувенирную лавку» (Exit Through the Gift Shop)

Проект кинорежиссёра Тьерри Гетта, который исследует обратную сторону уличного искусства и пытается найти Бэнкси, одного из самых популярных и загадочных граффити-художников нашего времени.

Смотреть на YouTube →
Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

4. «Между складками» (Between the Folds)

История о десяти замечательных художниках, которые занимаются искусством оригами.

Смотреть в iTunes →

5. «Чистые линии, открытые пространства» (Clean Lines, Open Spaces)

Документальный фильм об архитектуре середины прошлого века и о том, как строительный бум после Второй мировой войны изменил внешний вид наших домов и интерьеров.

Смотреть на YouTube →

6. «Побережье современности» (Coast Modern)

Путешествие вдоль Северо-западного побережья Тихого океана, на котором можно увидеть прекрасные образцы модернистской архитектуры.

Смотреть на Vimeo →
Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

7. «Словно побывал там» (Just Like Being There)

Современных художников расспросили об особенностях создания афиш для концертов. Оказывается, среда таких художников — это сплочённое сообщество единомышленников, которые не просто рисуют, а живут своим творчеством.

Смотреть в Google Play →

8. «Оформители вывесок» (Sign Painters)

Фильм позволяет заглянуть в мир небольших магазинчиков. Ему, как оказалось, тоже не чуждо творчество.

Смотреть в Google Play →

9. «Войны стилей» (Style Wars)

Документалка 1983 года о развитии культуры хип-хопа в Нью-Йорке. Главный вопрос, которым задаются создатели фильма: что такое граффити — искусство или обычный вандализм?

Смотреть на YouTube →

10. «Прекрасные неудачники» (Beautiful Losers)

Документальный фильм о независимой DIY-культуре и художниках андеграунда начала 90-х.

Смотреть на YouTube →

11. «Клёвая школа» (The Cool School)

История подъёма современной арт-сцены в Лос-Анджелесе. В центре повествования — группа художников-нонконформистов, которые привили любовь к современному искусству целому городу.

Смотреть на YouTube →
Смотреть в iTunes →

12. «Наследник династии Какиэмон» (The Successor of Kakiemon)

Рассказ о японской семье, которая создала легендарный фарфор какиэмон и тщательно хранила секрет его изготовления 400 лет. Это мастерство передавалось в семье из поколения в поколение.

Смотреть на YouTube →

Современный дизайн

1.

«Гельветика» (Helvetica)

Фильм о типографике, графическом дизайне и визуальной культуре в широком смысле. На примере самого используемого в мире шрифта показано влияние дизайна на нашу жизнь.

Смотреть в iTunes →

2. «Овеществление» (Objectified)

Полнометражный документальный фильм о наших сложных отношениях с вещами массового производства и о людях, которые их проектируют.

Смотреть в iTunes →

3. «Гарнитура» (Typeface)

Художники и мастера-печатники встречаются в музее и типографии в небольшом городке штата Висконсин, чтобы на практике показать современные методы конструирования и опробовать традиционные техники набора и печати. Этот фильм — попытка найти общее в традиционном и современном подходах.

Смотреть в Google Play →

4. «Урбанизированный» (Urbanized)

Гарри Хаствит (автор фильмов «Гельветика» и «Овеществление») обращает внимание на проблемы городской среды и планировки общественных пространств, появляющиеся с ростом городов.

Смотреть на YouTube →

5. «Дизайн нового бизнеса» (Design the New Business)

Исследование совместной работы дизайнеров и бизнесменов, которые общими усилиями ищут пути решения актуальных проблем бизнеса.

Смотреть на Vimeo →

6. «Изображение и текст» (Art & Copy)

Мощный фильм о рекламе и вдохновении. Посвящён работе самых влиятельных рекламщиков. Эти люди воздействуют на современную культуру больше, чем кто-либо, но их практически никто не знает за пределами профессионального круга.

Смотреть на YouTube →

7. «Современный русский дизайн»

Документальный фильм Сергея Шановича The Modern Russian Design посвящён последним 20 годам развития индустрии дизайна в России. Это серия интервью с самыми известными русскими дизайнерами.

Смотреть на YouTube →

8. «Счастливый фильм» (The Happy Film)

Известный графический дизайнер Стефан Загмайстер придумывает интересный арт-проект и пытается выяснить, какие именно факторы могут сделать человека счастливым.

Смотреть на YouTube →

9. «Абстракция: Искусство дизайна» (Abstract: The Art of Design)

Документальный сериал от Netflix, в котором рассказывается о самых талантливых представителях мира искусства и дизайна современности.

Смотреть →

10. «Дизайн-мышление» (Design & Thinking)

Документальный фильм о принципах дизайн-мышления и его влиянии на окружающий мир.

Смотреть на YouTube →

Будущее дизайна

1. «Спроектированное будущее» (Future by Design)

Размышления Жака Фреско, которого современники часто сравнивают с Леонардо да Винчи.

Смотреть на YouTube →
Смотреть в Google Play →

2. PressPausePlay

Цифровая революция в искусстве в последнее десятилетие позволила реализовывать людям свой творческий потенциал в огромных масштабах. Размышления о том, чего ждать от этого: прорыва в сфере искусства или массы посредственных произведений.

Смотреть на YouTube →
Смотреть на Vimeo →

3. «Принтер будущего» (Print the Legend)

Рассказ о молодых предпринимателях, которые стремятся сделать 3D-печать доступной для обычных людей.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

4. «Почему красота важна» (Why Beauty Matters)

Современный философ Роджер Скратон приводит веские аргументы в пользу того, почему красота важна и в искусстве, и в обыденной жизни.

Смотреть на Vimeo →

Документальные фильмы для веб-дизайнеров — ТОП 10

Документальные фильмы для веб-дизайнеров — ТОП 10

Документальные фильмы для веб-дизайнеров — ТОП 10.

Как стать профессиональным дизайнером? Что такое дизайн-мышление? Где черпать вдохновение? Ответы на эти и другие вопросы вы получите в нашей подборке лучших фильмов для дизайнеров.

№ 1. «Милтон Глейзер: информировать и восхищать / Milton Glaser: To Inform & Delight», США, 2008

В фильме показана вся сфера творчества американского дизайнера Милтона Глейзера. Для тех, кто не в курсе, – именно он создал журнал «New York Magazine» и придумал знаменитый логотип «I Love New York».

№ 2. «Художники вывесок / Sign Painters», США, 2013

Своими секретами делятся более 20 художников со всей Америки. В основу фильма легла концепция «вывеска, как невидимое мастерство». Невидимое, потому что люди принимают эту работу, как должное.

№ 3. «Про современный российский дизайн», Россия, 2014

В этой кинокартине – основы и суть российского дизайна, его жизнь за последние 20 лет. Работы художников освещаются не только теоретически – все показано на живых примерах. Если хотите узнать, в каких условиях приходилось работать дизайнерам – вперед к просмотру.

№ 4. «Гений дизайна / BBC: The Genius of Design», Великобритания, 2009

Специальный проект от ВВС. В нем вы узнаете о том, кто и как придумал изобретения, изменившие жизнь современного человека. Например, встроенную кухню или ушко для открывания жестяной банки.

№ 5. «Почему человек творит? / Why Man Creates», США, 1968

Оскароносная американская классика, в которой рассматривается происхождение творчества. Зарождение и расцвет дизайна: от наскальных рисунков до оформления билбордов.

№ 6. «Вселенная Кита Харинга / The Universe of Keith Haring», США, 2008

Жизнь американского художника Кита Харинга глазами его близких друзей, коллег и фанатов творчества. В далеком 1986 году он открыл ларек «Pop Shop», которая торговала разными вещами с картинками художника. Лавка работает и до сих пор, правда, в качестве интернет-магазина.

№ 7. «Ай Вейвей: Никогда не извиняйся / Ai Weiwei: Never Sorry», США, 2012

История о китайском художнике, который не побоялся бросить вызов властям. Рисующий в стране жесткой цензуры, Ай объединяет самых разных людей с помощью своего творчества. Ни побои, ни закрытие его блога, ни тюрьма не заставили художника отказаться от своих целей.

№ 8. «Баухаус: лицо 20-го века / Bauhaus: The Face of the 20th Century», Великобритания, 1994

В фильме говорится об одном из самых ярких движений в искусстве ХХ века – Высшей школе архитектуры и дизайна «Баухаус». Она была создана в 1919 году в Веймаере и оказала колоссальное влияние на современный дизайн.

№ 9. «Нация хэндмейда / Handmade Nation», США, 2009

 

 

Почему промышленные товары отходят на второй план? В чем секрет популярности ручной работы и прикладного искусства? Эта кинолента показывает и исследует феномен хэндмейда, который уверенно закрепил свои позиции в современном искусстве.

 

№ 10. «Прекрасные неудачники / Beautiful losers», США, 2008

Фильм о молодых художниках, которые прошли путь от аутсайдеров до кумиров тысяч людей по всему миру. Их творчество – отражение личных переживаний и стиля жизни, который они вели в начале девяностых.

Фильм Гений (2016) смотреть онлайн бесплатно в хорошем HD 1080 / 720 качестве

Нью-Йорк, 1929 год. Никому не известный писатель Томас Вулф уже долгое время обивает пороги издательств, пытаясь опубликовать свой роман. Но ему раз за разом отказывают, никто не желает даже читать его увесистый труд. Последняя надежда – издательство «Скрибнер» Максвелла Перкинса. Благодаря этому выдающемуся редактору мир узнал Эрнеста Хемингуэя и Фрэнсиса Скотта Фицджеральда, у Перкинса настоящее чутье на молодые таланты. На стол Перкинса ложится толстенная рукопись, озаглавленная «О, потерянный!». Макс принимается за чтение. Он читает после рабочего дня: в поезде по дороге домой, не может оторваться весь вечер, засиживается с рукописью допоздна, а заканчивает утром, когда снова едет на работу. Жена и пятеро дочерей Перкинса уже привыкли к тому, что отец семейства вечно погружен в свои дела.

На следующий день в кабинет Макса как ураган врывается сам автор этого произведения. Томас Вулф шумный, многословный, он сыплет бесконечными эпитетами и метафорами. Писатель уже намерен забрать свою рукопись и попрощаться с невозмутимым мистером Перкинсом, когда тот сообщает, что намерен издать его книгу. Однако он настаивает на том, что роман следует сократить. Макс выплачивает автору аванс и предлагает начать совместную работу. Нужно убрать не менее трехсот страниц, оставить только суть истории. Импульсивный Томас симпатичен Максу, он считает, что у автора настоящий талант. Опытный редактор советует Вулфу изменить название книги. Перкинс знакомит нового протеже со своей семьей. Томас всеми силами пытается понравиться жене и дочерям Макса, за ужином он болтает без умолку, веселит юных леди, но пренебрежительно отзывается о таком литературном формате как пьеса (бывшая актриса Луиза Перкинс сейчас занимается драматургией). Максу Томас признается в том, что тот стал его единственным другом, за что он очень ему благодарен.

Вулф представляет Максу свою возлюбленную Элин Бернстайн. Она первая поверила в его писательский талант. Вскоре издательство выпускает роман Томаса Вулфа, который он озаглавил «Взгляни на дом свой, ангел». Книга становится бестселлером, она выпущена тиражом 15 тысяч экземпляров. Во время ужина в ресторане, на котором присутствуют писатель и редактор со своими спутницами, Элин устраивает Тому скандал. Она говорит, что успехом тот обязан Максу, именно он превратил неупорядоченный набор слов в книгу, которая стала интересна читателям.

Фрэнсис Скотт Фицджеральд переживает не лучшие времена. Его любимая жена Зельда находится в психушке, его книга «Великий Гэтсби» не приносит практически никакого дохода. Фицджеральд испытывает творческий кризис. Перкинс дает Фрэнсису аванс, тот обещает издателю написать гениальную книгу. Луиза Перкинс встречается с Элин Бернстайн. В дамской беседе Элин признается, что ушла из семьи ради Тома, а теперь его отнимает у нее Макс. Луиза говорит, что ее муж всегда мечтал о сыне. Но в какой-то момент пришлось смириться с тем, что у супругов рождаются только девочки. Жена Перкинса обеспокоена тем, что Макс теперь еще меньше уделяет времени семье, он очарован Томасом.

Томас приносит в издательство новую рукопись. Он исписал такое количество страниц, что пачки бумаг занимают несколько ящиков. Макс обещает все это прочитать, а Тому советует идти домой и как следует выспаться. Машинистки издательства проделывают титанический труд, они превращают эту груду макулатуры в аккуратный машинописный текст. Но объем романа так велик, что Перкинс планирует доработку материала в течение ближайших девяти месяцев. Макс безжалостно вымарывает целые куски текста, оставляя лишь суть, Томас отчаянно отстаивает свое право на авторский вариант. Дело продвигается медленно, работа над редактурой романа растягивается на два года. Иногда Том устраивает истерики, иногда соглашается с Максом. Оба мужчины настолько сосредоточены на книге, что забывают о своих близких. Элин закатывает Тому очередной скандал, когда тот отказывается придти на премьеру спектакля, художником которого она является. Луиза с девочками уезжает на каникулы без мужа.

Томас ведет Макса в джаз-клуб. Он утверждает, что этот музыкальный стиль сродни его манере писать, главное в них – импровизация и оригинальность. Вулф много пьет, целуется с проститутками у барной стойки. Перкинс ведет себя гораздо сдержанней, он предпочитает вернуться к работе. Через некоторое время в офис возвращается пьяный Том. В издательство заявляется и Элин Берстайн, она требует, чтобы Вулф вернулся к ней, иначе она угрожает совершить самоубийство. Женщина глотает горстями таблетки, бывший любовник уговаривает ее прекратить истерику, но идти с ней прямо сейчас он отказывается. Максу Том объясняет безобразную сцену, свидетелем которой тот стал, чистой воды театральщиной.

Возвращаются с каникул Луиза и девочки. Жена говорит, что скучала по мужу. Наконец Перкинс принимает волевое решение: работу над романом нужно заканчивать. Он устанавливает жесткие сроки и берет с Вулфа обещание, что тот прекратит писать. Накануне выхода книги «О времени и о реке» Томас уезжает в Европу. Перед отъездом он посвящает новый роман Максу. Редактор делится своими сомнениями: сделал ли он книгу лучше, или она стала просто другой?

Новый роман Вулфа восторженно принимают критики, читатели раскупают целых пять тиражей. Макс телеграфирует в Париж Тому о потрясающем успехе. Элин Бернстайн просит Перкинса дать ей адрес Тома, Макс отказывается. Женщина достает пистолет. Она еще не решила, кого хочет застрелить: Тома, себя или Макса. Перкинс предлагает остановиться на его кандидатуре. Элин медлит. Макс говорит, что она слишком затянула сцену. Дама покидает кабинет редактора со словами: «Я умею держать паузу». Кроме того, она предупреждает Макса, что когда-нибудь Томас предаст и его.

Вулф возвращается в Нью-Йорк. На улицах города в очереди за бесплатным супом стоят толпы безработных. Томас считает, что нищим людям безразличны выдуманные истории, когда в Америке такие проблемы, заниматься писательством легкомысленно. Но тут же Вулф пускается вместе со своим другом в очередную авантюру. Через пожарную лестницу они забираются в окно пустующей квартиры, где Том жил до тех пор, пока не познакомился с Элин. Мужчины выходят на крышу здания, они любуются видом Нью-Йорка. Том говорит, что здесь он мечтал о счастливом будущем, глядя на звезды и улицы, залитые огнями. Макс не считает своего друга легкомысленным. Во времена пещерных людей наши предки собирались у костра по ночам, в темноте, совсем рядом были волки. И кто-то один начинал рассказывать историю, чтобы не было страшно.

Перкинс встречается с Эрнестом Хемингуэем. Мужчины фотографируются с огромной меч-рыбой, которую поймал писатель. Вскоре Хемингуэй намерен отправиться в Испанию. Эрнест считает, что у Вулфа мания величия. Макс с ним не согласен. Хемингуэй предостерегает Перкинса: конкуренты из других издательств вынашивают планы переманить Вулфа.

В гости к Перкинсам приходит Фицджеральд со своей только что вышедшей из больницы супругой. Светская беседа за ужином испорчена хамским поведением пьяного Вулфа. Том нелестно отзывается о писательском потенциале Фрэнсиса, за последние годы тот не написал ни строчки. Макс выставляет Томаса, обвиняет его в жестокости. Друзья ссорятся. Вулф сообщает Элин, что он теперь будет сотрудничать с другим издательством. А еще он намерен совершить путешествие в Калифорнию. Элин отказывается ехать с ним. Перед отъездом Вулф объясняется с Максом. Он хочет доказать всем, что может справиться сам, без его помощи.

Через некоторое время в Калифорнии Вулф просит прощения у Фицджеральда. Они беседуют о творчестве, о наследии, которое может после себя оставить писатель. Томас говорит о своей обиде на Макса, редактор искалечил его тексты, присвоил весь успех себе. Фрэнсис считает, что Макс – настоящий гений дружбы и не заслужил подобных упреков. Сам Перкинс объясняет одной из своих дочерей, что люди иногда вырастают и просто уходят. Когда-нибудь это случится и с ней, она покинет отчий дом.

Перкинсу звонит мать Томаса. Издатель приезжает в Балтимор, Вулф был доставлен в госпиталь, ему была сделана операция. Прогнозы врачей неутешительны, у пациента редкая болезнь – туберкулез мозга. Миссис Вулф говорит, что отец Томаса умер в этой же самой больнице. Как будто вся жизнь Тома несла его сюда, словно река.

Перед смертью Вулф приходит в себя, он просит у медсестры бумагу и карандаш. После похорон Перкинс возвращается домой. Он продолжает работать в издательстве. На полке в его кабинете стоят теперь и книги Томаса Вулфа. Максу приносят почту, одно из писем отправлено из госпиталя в Балтиморе. Томас пишет, что сожалеет о тех словах, что он наговорил своему другу. Писатель благодарен за всю ту работу, которую Макс для него сделал. Вульф вспоминает о вечере, когда они стояли на крыше, и тех чувствах, которые оба при этом испытывали. Перкинс снимает шляпу перед памятью своего гениального друга, из его глаз катятся слезы.

Прочтите о процессе инженерного проектирования

Процесс инженерного проектирования

Процесс инженерного проектирования — это серия шагов, которым следуют инженеры, чтобы помочь направить процесс поиска решения проблемы. Многие версии процесса инженерного проектирования можно найти в Интернете. У некоторых всего шесть шагов, в то время как у других может быть до 19 шагов! Однако все эти версии процессов инженерного проектирования имеют три общих этапа.

Первый этап определения проблемы.Это когда инженеры выясняют точные требования к проблеме, которую они пытаются решить. На втором этапе инженеры разрабатывают возможные решения. Этот этап может состоять из мозгового штурма, набросков, моделирования, тестирования материалов, собеседований с экспертами или выполнения всего, что может помочь вдохновить идеи для возможного дизайнерского решения. На третьем этапе инженеры оптимизируют проектное решение, тестируя и улучшая свою конструкцию до тех пор, пока она не будет соответствовать всем проектным требованиям. Хотя есть три основных этапа, инженеры будут прыгать и повторять шаги этих этапов по мере необходимости.Процесс считается итеративным, потому что шаги повторяются и не обязательно используются в линейном порядке.