Чем отличается дизайнер от иллюстратора
Людей, которые называют себя визуалами, на самом деле большинство. Именно на них в первую очередь направлена реклама, они с удовольствием посещают галереи и получают всю необходимую информацию о мире преимущественно с помощью своих глаз.
Поэтому профессии дизайнера и иллюстратора так востребованы на современном рынке. И даже несмотря на то, что «умные» нейронные сети научились самостоятельно создавать изображения, всё же до фантазии и гибкости человеческого разума им далеко. Поэтому курсы графического дизайнера переполнены желающими освоить визуальное искусство.
Но тут возникает первая трудность – а в чем же разница между дизайнерами и иллюстраторами? На кого пойти учиться, какое направление выбрать и как оно пригодится при трудоустройстве? Попробуем разобраться в этом вместе с вами!
Графический дизайн
Зачастую, в ходе работы с новым проектом необходимо спроектировать и воплотить идею при помощи текста или изображения.
Это, своего рода, один из способов коммуникации с конечным потребителем, и для того, чтобы сообщение дошло именно в том виде, как его задумывали создатели, необходимо мастерски владеть основными инструментами выражения мысли.
Вот так и раскрывается главная задача графического дизайна – привлечь внимание человека, оставить в его сознании суть проекта, поэтому каждый элемент, каким бы способом он ни был реализован, работает на это.
В качестве самых ярких примеров, которые получаются по итогу этого процесса, можно отметить логотипы, журналы, печатную рекламную продукцию, визитки, упаковки для всевозможных товаров и многое другое.
Не секрет, что некоторые работы удостаиваются особых наград на различных конкурсах и заслуженно называются произведениями искусства. Такая высокая оценка присуждается тем работам, которые находят самый глубокий отклик в душах людей и позволяют взглянуть на некоторые важные вещи совершенно под другим углом. Именно такие мастера и вдохновляют молодых людей пойти на курсы дизайнера и освоить новую для себя профессию.
Иллюстрация
Здесь всё совершенно иначе. Иллюстрация – это как самостоятельная форма визуального искусства, так и важнейший элемент в разработке и создании графического дизайна проекта. Сама по себе, иллюстрация уже несет особую смысловую и образную нагрузку, рассказывает собственную историю, погружает человека в определенную эмоциональную ситуацию.
Иллюстрированные изображения повсеместно встречаются в рекламе, оформлении книг и учебников, в журналах и газетах, афишах, социальных плакатах, листовках, на страницах сайтов и в интерфейсе приложений. Конечно, это далеко не полный список, и вы сможете продолжить его самостоятельно.
Что отличает графического дизайнера от иллюстратора?
Конечно, это два разных направления, тесно связанные в современной медиа-сфере и требующих определенных творческих навыков и опыта. В крупнейших рекламных компаниях даже существуют разные отделы, в которых трудятся специалисты из обеих областей, потому что специфика их работы, а также, инструментарий, значительно различаются.
Детали или общий взгляд?
Дизайнер смотрит на задачу в целом, словно на карту большого города. Он пропорционально выверяет элементы, продумывает конечную задачу, анализирует предполагаемых потребителей, оценивает уникальность готового продукта. И только после оценки всех звеньев, он замыкает цепочку и приступает к визуальному исполнению поставленных перед ним целей.
Если взглянуть на работу иллюстратора со стороны, то создается ощущение, что этот специалист концентрируется на конкретном образе, погружается в него, развивает, ведет его от небольших набросков до финального рисунка, которые как раз и внедряется в общий проект, который ведет графический дизайнер.
Идея или воплощение?
Пред внутренним взором иллюстратора всегда находится изначальный продукт клиента во всей своей многогранности, и художник старается выразить с помощью рисунка те преимущества, которые видит сам. Конечно, самым лучшим вариантом здесь будет использование метафор, образов и других стилистических приемов, которые в первую очередь воздействуют на подсознание и вызывают эмоции.
Можно ли назвать действия дизайнера в какой-то степени механическими? Конечно, опытный мастер обладает уникальным набором приемов и техник, которые он активно использует, но основная работа, без сомнения, требует творческого подхода. Именно поэтому настоящими профессионалами можно назвать тех, кто прекрасно знает главные правила дизайна, но умеет виртуозно их нарушать.
Эмоции или разум?
Как уже говорилось выше, художники рассказывают нам историю, для которой, чаще всего, совершенно не нужны слова. В контексте продукции заказчиков, раскрывается вся суть идеи иллюстратора, поэтому специалисты нередко обращаются к нашим эмоциям, а не рациональному мышлению.
Гротескные фигуры животных, намеренно мультяшные и наивные жители городка, или же наоборот – брутальные бородатые мужчины в клетчатых рубашках, дикий волк с грозным взглядом – всё это вполне знакомые образы, пробуждающие определенные чувства и ассоциации. И ведь такие примеры можно увидеть на страницах сайтов или упаковках продукции по всему миру, так что визуальный язык прекрасно связывает людей, не взирая на их речь и национальные особенности.
Вот на такие невидимые «кнопки» и нажимают иллюстраторы.
Дизайнер выступает неким конструктором, который вымерят и составляет из мелких деталей общую картину. Конечно, он так же стремится к эмоциональному отзыву публики, но идет к этой цели совершенно иным путем, играя с разумом человека, применяя готовые коды и приманки для внимания.
Баланс – это одна из основ дизайнерской работы. Если художник выбрал цвет, то дизайнер выбирает его оттенок или вовсе меняет всю гамму, которая, по его мнению, больше подходит политике продукта. И вот такое движение по тонкой грани между сознательным и подсознательным помогает конечному потребителю рассмотреть готовый проект со всех сторон.
Не смотря на все различия, дизайнеры и иллюстраторы должны трудится над задачей в команде, ведь только так можно добиться желаемого эффекта и выполнить все пожелания клиента, добавив в итоге штрихи собственной индивидуальности.
Если вы хотите самостоятельно освоить дизайнерское или иллюстраторское искусство, то мы приглашаем вас на курсы Adobe Illustrator в Санкт-Петербурге, после которых вы сможете овладеть полным инструментарием программы, создать свои первые работы и получить диплом о прохождении курса.
Иллюстратор VS дизайнер: кому доверить упаковку?
- 22 апреля 2016
Зачастую у молодого предпринимателя нет возможности обратиться в мультидисциплинарное агентство с обширным креативным инструментарием, которое создаст бренд с нуля и выведет на полку. Есть лишь продукт, понимание сегмента, в который нужно встроиться как можно быстрее и эффектнее, и некое представление о том, как должна выглядеть упаковка.
Часто в таких обстоятельствах ставка делается на иллюстрацию: рисунок на упаковке делится с продуктом темпераментом, нежностью, обаянием, гарантированно вызывая эмоции. Кому доверить его создание? Иллюстратору, стиль которого, по ощущениям, невероятно близок бренду, — или дизайнеру, для которого рисунок — часть большого комплекса решений?
Иллюстратор Хадия Улумбекова активно сотрудничает с журналами, издательствами и брендами, и заметила, что видение иллюстратора и дизайнера отличаются: «Когда иллюстратору выпадает возможность заняться дизайном упаковки, очень часто он воспринимает задачу как создание еще одной иллюстрации, просто с немного иной функцией».
Иллюстратор: Хадия Улумбекова
Иллюстратор движется от частного к общему, дизайнер — от общего к частному
Зачастую иллюстратор начинает проект с того, что умеет лучше всего — с рисунка. В него вкладываются все силы, и лишь потом к нему добавляется текст и где-то там — технические данные. Дизайнер же с самого начала представляет весь объем информации и до сантиметра рассчитывают положение каждого элемента.
Дмитрий Краснов, со-основатель дизайн-студии THE KLEN, считает, что принципиальное отличие подходов в том, что дизайнер начинает свой проект не со скетчей и набросков, а с анализа задачи: «Он изучает целевую аудиторию, оценивает упаковку конкурентов, старается прочувствовать и выработать признаки уникальности на некоем семантическом уровне. В результате этой исследовательской работы он принимается за визуализацию, маневрируя между расставленными контрольными точками.
Иллюстратор же, скорее всего, изначально обратится к своему эмоциональному восприятию продукта и попытается визуализировать свое внутреннее видение, начав как раз с набросков, с поиска форм и пропорций и пр. Уже в ходе этой работы он выйдет на конечное решение — возможно, сопоставляя его с конкурентной средой. Другими словами, работа дизайнера — это поиск решения от общего к частному, а работа иллюстратора — от частного к общему».
Иллюстратор: Lorna Scobie
Иллюстратор «рисует» продукт, дизайнер его «решает»
Дизайнер видит свою задачу в поиске максимально подходящего решения для конкретного продукта, какого бы разнообразия техник это решение ни потребовало. Для коммерческого же иллюстратора важно, прежде всего, проиллюстрировать продукт, в полную силу используя свои уникальные художественные навыки.
«Потенциально это может стоить иллюстратору необычных и интересных решений, к которым он мог бы прийти, исследуя „незнакомую территорию“, — считает сооснователь студии FORK Кирилл Ермошин.
— Дизайнер, если рассматривать его как профессионального непрофессионала, от этого застрахован, поэтому каждый новый проект он может делать абсолютно по-разному. Правда, это справедливо только для идеального дизайнера. В жизни же у каждого есть свой набор умений, от типографики до фотографии, которыми всегда есть большой соблазн воспользоваться»
Иллюстратор: Alec Doherty
Иллюстратор работает напрямую с эмоциями, дизайнер — с инструментами, которые их вызывают
Конечно, помимо эмоциональных иллюстраций существует множество различных визуальных стилистик, но стоит отметить, что в последнее время клиенты стали чаще обращаться к иллюстраторам именно за подчеркнуто эмоциональными, местами наивными упаковками. «Похоже, индустрия сейчас движется к дизайну в стиле хенд-мейд: он, определенно, помогает брендам передать чувство маленького локального производства через упаковку» — уверен шведский иллюстратор Клас Фален (Klas Fahlén), который часто работает в потребительском брендинге.
Иллюстратор — в первую очередь рассказчик. Для создания яркого, эмоционально насыщенного результата он постарается рассказать через упаковку полноценную историю. В его работе часто присутствуют образы, апеллирующие к чувствам, и даже само их исполнение может вызывать различные ощущения, вплоть до тактильных.
Иллюстратор: Klas Fahlén
«В противовес этому дизайнер, работая с идеей, скорее будет обращаться к разуму, поэтому в его работах чаще встречается некая игра с культурными кодами, образами, словами. Цель у него та же, что и у иллюстратора, — заставить человека что-то почувствовать. Но дизайнер идет к ней другим путем», — считает Кирилл Ермошин.
«Иллюстратор работает над эмоциональным воздействием на покупателя, — согласен Дмитрий Краснов. — Дизайнер же — над тем, как именно нужная информация будет донесена до покупателя: в какой последовательности, в каком объеме». Поэтому для дизайнера особенно важно сбалансировать детали — шрифты, которые обеспечат выполнение всех условий, иерархию восприятия элементов, которая сработает с разных углов обзора, и прочее.
А для иллюстратора передача информации о продукте — вторичная задача, первична же эмоция.
Иллюстраторы: Olimpia Zagnoli, Beppe Giacobbe, Guido Scarabattolo
Иллюстратор и дизайнер должны работать в команде
Похоже, определить, кто же создает упаковки лучше, невозможно. Иллюстраторы или дизайнеры преследуют разные цели, ставят перед собой разные задачи и решают их разными способами. Но и тем, и другим стоит почаще обращаться друг к другу за советом и сотрудничать — не только для создания максимально крутого результата, но и для того, чтобы насытиться новым опытом.
Иллюстраторы научили дизайнеров придавать упаковке обаяние с помощью мелочей: штрих-код или технические данные, переведенные в иллюстративную форму, делают контакт с упаковкой более душевным и эмоциональным. Дизайнеры, в свою очередь, делятся с иллюстраторами навыками комплексного видения, структуризации информации, когда каждый элемент выступает в гармонии с целым.
What the Pack
Безусловно, и в той, и в другой сферах существует масса профессиональных типажей: например, иллюстраторы, которые специализируются на упаковке и владеют большим спектром дизайнерских скиллов, или дизайнеры, пришедшие из иллюстрации.
Если профессионального бэкграунда нет, есть смысл развивать в себе универсальность — или найти креативную пару: мы с вами знаем массу примеров, когда такое сотрудничество приводило к открытию собственного агентства.
Если ваша студия появилась именно так — напишите нам, поговорим.
«Форма и материал упаковки, как правило, заранее продуманы дизайнером, а иллюстраторам перепадает роль „оформителя“, — комментирует иллюстратор Нилюфер Закирова. — Нам нужно визуально в 2D-плоскости обыграть все составляющие упаковки, и тут, по-моему, начинается самое интересное. Мы дополняем дизайн, декорируем, расставляем важные акценты. Мне приходилось создавать упаковку с нуля для учебного проекта — процесс был очень занимательный, и благодаря сотрудничеству с дизайнерами я яснее представляла себе, каким должен быть рисунок. В результате упаковка получилась гармоничной и практичной».
Иллюстраторы: проект Le chocolat des Francais
Графический дизайнер и иллюстратор: в чем разница
Привет! Я Джун, графический дизайнер, который любит иллюстрации! Думаю, я тоже могу назвать себя иллюстратором, потому что я получил степень в области творческой иллюстрации и делал несколько иллюстративных проектов для клиентов.
Так в чем же разница между графическим дизайнером и иллюстратором? Быстрый ответ:
Графический дизайнер работает с программным обеспечением для дизайна, а иллюстратор рисует руками .
Это так обобщенно, а часть про иллюстраторов не на 100% верна, потому что есть и графические иллюстрации. Итак, вот лучший способ понять это:
Самая большая разница между графическими дизайнерами и иллюстраторами заключается в их цели работы и инструментах, которые они используют для работы.
Теперь давайте углубимся в тему разницы между графическим дизайнером и иллюстратором.
Содержание
- Что такое графический дизайнер
- Что такое иллюстратор
- Графический дизайнер и иллюстратор: в чем разница
- Часто задаваемые вопросы
- Является ли иллюстратор хорошей карьерой?
- Что нужно изучить, чтобы стать иллюстратором?
- Какая квалификация нужна для графического дизайна?
- Как начать карьеру графического дизайнера?
- Могу ли я работать графическим дизайнером без образования?
- Заключение
Что такое графический дизайнер
Графический дизайнер создает визуальные концепции (в основном коммерческие проекты) с помощью программного обеспечения для дизайна.
Умение рисовать не обязательно для графического дизайнера, но полезно набрасывать идеи перед созданием дизайна на компьютере.
Графический дизайнер может заниматься дизайном логотипов, брендинга, плакатов, дизайна упаковки, рекламы, веб-баннеров и т. д. По сути, нужно, чтобы иллюстрации и текст хорошо смотрелись вместе, чтобы передать сообщение или продать продукт.
На самом деле, создание иллюстраций может быть частью работы графического дизайнера. Довольно модно использовать иллюстрации в коммерческих проектах, потому что нарисованные от руки вещи более уникальны и персонализированы.
Однако не каждый графический дизайнер умеет хорошо иллюстрировать, поэтому многие дизайнерские агентства нанимают иллюстраторов. Иллюстратор делает часть рисования, затем графический дизайнер прекрасно сочетает рисунок и типографику.
Что такое иллюстратор
Иллюстратор создает оригинальные дизайны (в основном рисунки) для рекламы, публикаций или моды, используя различные средства, включая традиционные средства, такие как перо, карандаш и кисти.
Некоторые иллюстраторы создают графические иллюстрации, поэтому помимо инструментов для рисования они также используют цифровые программы, такие как Adobe Illustrator, Photoshop, Sketch, Inkscape и т. д.
Существуют различные типы иллюстраторов, включая иллюстраторов моды, иллюстраторов детских книг , рекламные иллюстраторы, медицинские иллюстраторы и другие издательские иллюстраторы.
Многие внештатные иллюстраторы также работают в ресторанах и барах. Я уверен, вы уже видели эти коктейльные меню или стены с симпатичными рисунками, да, это тоже может быть работой иллюстратора.
То есть иллюстратор — это тот, кто рисует? Хм. Да и нет.
Да, иллюстратор действительно много рисует, и некоторые люди думают, что быть иллюстратором почти как работа художника. Но нет, это другое, потому что иллюстратор работает для клиентов по заказу, а художник обычно творит, основываясь на собственном ощущении.
Графический дизайнер и иллюстратор: в чем разница
Как я упоминал ранее, самая большая разница между этими двумя профессиями заключается в функциях работы и инструментах, которые они используют.
Большинство графических дизайнеров работают на предприятия и создают коммерческий дизайн, такой как рекламные объявления, рекламные брошюры и т. д.
Иллюстраторы больше работают в качестве «переводчиков», особенно иллюстраторов-издателей, поскольку им необходимо общаться с автором/писателем и преобразовывать текстовое содержание в иллюстрацию. Цель их работы менее коммерческая, но более образовательная.
Например, не все иллюстраторы хорошо разбираются в графических программах, но графические дизайнеры обязаны владеть дизайнерскими программами. С другой стороны, графические дизайнеры не обязаны иметь отличные навыки рисования.
Честно говоря, если вы когда-нибудь решите стать иллюстратором, я настоятельно рекомендую изучить хотя бы одну программу для дизайна, потому что в большинстве случаев вам нужно будет оцифровывать свои рисунки и работать на компьютере.
Часто задаваемые вопросы
Знайте, что вы знаете основные различия между графическим дизайнером и иллюстратором, вот еще несколько вопросов об этих двух профессиях, которые могут вас заинтересовать.
Хорошая ли профессия иллюстратора?
Да, это может быть хорошей карьерой, особенно если вы любитель искусства, которому нравится свобода в работе, потому что большинство иллюстраторов работают фрилансерами. По данным Indeed, средняя зарплата иллюстратора в США составляет около 46 долларов в час .
Что нужно изучить, чтобы стать иллюстратором?
Вы можете получить четырехлетнюю степень бакалавра изобразительного искусства, которая охватит почти все, что вам нужно знать о рисовании и искусстве. Другой вариант — изучение иллюстрации и рисования по краткосрочным программам, которые предлагают многие художественные школы.
Какая квалификация нужна для графического дизайна?
Помимо изучения инструментов дизайна, креативность — это самое важное качество, которым должен обладать графический дизайнер. Другие требования включают в себя хорошие коммуникативные навыки, умение справляться со стрессом и управление временем — все это важные качества, которыми должен обладать графический дизайнер.
Узнайте больше на этой странице статистики графического дизайна.
Как начать карьеру графического дизайнера?
Если вы изучали графический дизайн и ищете работу, первое, что вам нужно сделать, это составить хорошее портфолио, включающее от 5 до 10 ваших лучших проектов (школьные проекты подойдут). Затем отправляйтесь на собеседования.
Если вы новичок в графическом дизайне и хотите стать графическим дизайнером, процесс займет гораздо больше времени. Вам нужно будет изучить программное обеспечение для графического дизайна, создать портфолио и пройти собеседования.
Могу ли я работать графическим дизайнером без образования?
Да, вы можете работать графическим дизайнером без высшего образования, потому что обычно ваше портфолио важнее диплома. Однако для более высоких должностей, таких как креативный директор или арт-директор, у вас должна быть ученая степень.
Заключение
Графический дизайн больше ориентирован на коммерцию, а иллюстрация больше на искусство.
Таким образом, основное различие между графическим дизайнером и иллюстратором заключается в их рабочих функциях и инструментах, которые они используют.
Многие графические дизайнеры специализируются на иллюстрациях, однако, если вы знаете только иллюстрацию и не знаете, как использовать графическое программное обеспечение, вы не сможете работать графическим дизайнером.
О компании June Escalada
Окончил факультет креативной рекламы, более восьми лет работал графическим дизайнером, специализируясь на брендинге и иллюстрации. Да, Adobe Illustrator — мой лучший друг, и я увлечен искусством и дизайном.
В чем разница между иллюстратором и графическим дизайнером?
Вы иллюстратор персонажей, но также зарабатываете на разработке бизнес-инфографики?
Этот вид кроссовера распространен в мире искусства и дизайна.
Тем не менее, большинство из нас больше относятся к одной нише, чем к другой. Даже если мы считаем себя более креативным, чем просто графический дизайнер или иллюстратор, роли и определения совсем другие!
Что такое графический дизайнер
Графический дизайнер — это человек, который разрабатывает визуальные эффекты, которые должны передавать сообщение, продавать продукт, продвигать или объяснять что-либо. У них есть глубокое понимание того, как передать идею с помощью визуальных средств, которые включают как текст, так и изображения. Графический дизайн иногда также называют коммуникационным дизайном.
Графические дизайнеры знают, как использовать сочетание цветов, форм, типографики и визуальной иерархии, чтобы получить отклик от зрителя. Им нужно знать, как привлечь внимание наблюдателя и заставить его действовать в соответствии с ним, если это необходимо. Лучшие графические дизайнеры изучили некоторые аспекты маркетинга, чтобы лучше понять, как использовать свои навыки в бизнесе.
Обычные задачи, возлагаемые на графического дизайнера, включают создание логотипов, дизайн макетов визитных карточек журналов, листовок и брошюр, обложек книг и упаковки продуктов. Обычно они работают на своем компьютере, используя программы редактирования векторов и редакторы макетов, такие как Illustrator и Indesign.
Вокруг нас так много графического дизайна, что большинство людей даже не замечают. Это буквально часть нашей повседневной жизни. Каждая отдельная часть упаковки каждого продукта, который вы используете, была создана графическим дизайнером, каждый логотип, каждый рекламный щит, каждая обложка альбома.
Иногда, если часть графического дизайна настолько выдающаяся по своему посылу и визуальному воздействию, она попадает в сферу искусства и даже может считаться произведением искусства. Это та работа, которая вдохновляет других графических дизайнеров совершенствовать свои навыки и учиться у своих коллег.
Кто такой иллюстратор?
Иллюстратор — это человек, который создает иллюстрации и произведения искусства для использования в качестве части дизайна, внутри детской книги или даже в дизайне упаковки продукта.
Иллюстрация больше относится к области искусства, чем дизайна. Иллюстрация — это визуальное изображение, которое рассказывает историю и дает зрителю наглядное представление чего-либо. Хотя и графические дизайнеры, и иллюстраторы изучают одни и те же основы цвета и баланса, цель у них разная.
Иллюстраторы обычно сначала работают на бумаге, а затем оцифровывают свою работу на планшете Wacom или прямо с помощью мыши. Они используют программы для рисования и рисования для создания цифровых иллюстраций. Большинство иллюстраторов ходили в художественную школу, а не в школу дизайна.
Иллюстраторы умеют рисовать и набрасывать свои идеи. Часто можно увидеть иллюстратора с блокнотом и карандашом во все времена. Иногда иллюстраторы также являются прекрасными художниками, которые рисуют на холсте или даже создают скульптуры и керамику.
Как графические дизайнеры и иллюстраторы работают вместе? Может ли один человек быть и тем, и другим?
Иллюстраторы иногда тесно сотрудничают с графическими дизайнерами в творческих проектах, требующих художественного подхода.
Один человек может быть и графическим дизайнером, и иллюстратором. Обычно это происходит, когда у человека сильный художественный бэкграунд. Это обычная ситуация и происходит в основном с фрилансерами.
В конце концов, большинство из них отклонятся в сторону больше, чем другие, за немногими исключениями тех, кто обладает амбидекстрией в художественном отношении и может легко делать и то, и другое.
Обычно такие творческие люди обнаруживают, что они могут заработать больше денег на графическом дизайне, чем на иллюстрациях. Если иллюстратора узнают по его уникальному стилю, он может добиться успеха только с иллюстрацией. Это азартная игра, и для большинства художников она дает и берет.
В большом креативном агентстве отделы графического дизайна и иллюстрации могут быть полностью разделены. Графический дизайнер получает иллюстрации от иллюстратора и добавляет их в макет того, над чем он работает.
Еще один креатив
Поскольку все больше и больше креативщиков заполняют рынок фриланса своими навыками самоучки, границы между графическими дизайнерами и иллюстраторами стираются.
