Как начать карьеру графического дизайнера: Хочу стать графическим дизайнером с нуля: с чего начать?

Как Стать Графическим Дизайнером (Пошаговое Руководство)

При правильном подходе карьера в индустрии дизайна является творческой, полезной и прибыльной.

👉🏼 Графический дизайн также называют коммуникационным дизайном.

Графические дизайнеры используют изображения, цвета, шрифты и макеты, чтобы передать сообщение конкретной целевой аудитории.

Навыки, которые понадобятся вам для карьеры графического дизайнера, включают:

• Знание различных программ для проектирования
• Понимание процесса проектирования
• Стилистические способности
• и многое другое…

Теперь давайте рассмотрим, что нужно, чтобы стать графическим дизайнером.

Нужна Ли Вам Ученая Степень, Чтобы Стать Графическим Дизайнером? 🧑🏽‍🎓

1. Развивайте Свои Дизайнерские Навыки 👨🏽‍💻

2. Следовать Современным Тенденциям В Дизайне 💻

3. Читайте Книги По Графическому Дизайну 📘

4. Глубокое Погружение В Тенденции Графического Дизайна 📝

5. Знать Основные Принципы Графического Дизайна ✿

6. Соревноваться В Конкурсах Графического Дизайна 🖥

Продолжайте Учиться 🤓

Важное раскрытие информации: мы являемся гордыми партнерами некоторых инструментов, упомянутых в этом руководстве. Если вы перейдете по партнерской ссылке и впоследствии совершите покупку, мы получим небольшую комиссию без дополнительных затрат с вашей стороны (вы ничего не платите дополнительно).

Нужна Ли Вам Ученая Степень, Чтобы Стать Графическим Дизайнером? 🧑🏽‍🎓

Диплом дизайнера показывает, что вы глубоко изучили свою отрасль и развили основные навыки, необходимые для успешной работы.

Однако не каждый дизайнер имеет степень в области графического дизайна.

Некоторые специализируются в смежных областях, таких как журналистика или маркетинг. Некоторые становятся самоучками и делают успешную карьеру в области графического дизайна.

По оценкам Бюро статистики труда США, средняя зарплата графических дизайнеров со степенью бакалавра составляет 53 380 долларов США в год. Вы найдете широкий спектр доступных ролей и разнообразную среднюю зарплату.

Графические дизайнеры, работающие внутри компании, могут выпускать онлайн-журналы и помогать в связях с общественностью.

С другой стороны, дизайнеры-фрилансеры могут работать над различными проектами, такими как разработка логотипов и веб-дизайн.

Масштаб проекта также может повлиять на вашу работу. Дизайн обложки книги может занять несколько месяцев, в то время как фрилансер может работать над десятком проектов одновременно.

Существуют определенные шаги, которые необходимо предпринять, чтобы попасть в эту сферу без прохождения курсов графического дизайна.

1. Развивайте Свои Дизайнерские Навыки 👨🏽‍💻

Вам потребуется хороший глазомер и знание программ для графического дизайна. На самом деле, чем глубже и совершеннее ваши навыки — тем лучше.

via GIPHY

Хотя диплом не является стопроцентно необходимым для того, чтобы стать графическим дизайнером, он поможет вам найти подработки или работу на полный рабочий день.

Приобретайте и развивайте такие навыки, как рисование и изучение новых программ для графического дизайна, изучайте работы других дизайнеров на Dribbble и Behance, изучайте кодирование (когда-нибудь это может пригодиться).

Вы можете начать развивать навыки в старших классах школы, а остальное освоить во время послешкольного образования. Некоторые выдающиеся графические дизайнеры полностью самоучки.

2. Следовать Современным Тенденциям В Дизайне 💻

Цифровые дизайнеры — это художники, которые постоянно пробуют и изучают новые техники. Следите за тенденциями, такими как минимализм или геометрические формы, чтобы знать, чего хотят клиенты.

Источник изображения: Unsplash

Вы можете предложить десятки маркетинговых материалов для одного клиента, но все они должны быть выполнены в едином стиле для последовательности.

Изучите своих конкурентов. С какими приемами они работают в настоящее время?

👉🏼 Технологии также могут повлиять на вашу работу.

Все больше веб-сайтов используют видео и дополненную реальность. Если вы занимаетесь разработкой сайтов, вы должны знать, что вам доступно, чтобы разработать что-то, что предлагает отличный пользовательский опыт (UX).

3. Читайте Книги По Графическому Дизайну 📘

Графические дизайнеры не перестают учиться, когда получают диплом или устраиваются на работу в компанию своей мечты.

👉🏼 Всегда есть способы улучшить процесс проектирования и освоить новые навыки.

Обратите внимание на других людей в вашей области.

Есть ли какие-то выступления, которые вы можете посетить, видео на YouTube, которые стоит посмотреть, или книги по графическому дизайну, которые стоит прочитать?

Хотя лучшие книги в этой области постоянно меняются, вот несколько из них, на которые стоит обратить внимание.

• Just My Type Саймона Гарфилда: Узнайте о типографике больше, чем когда-либо прежде. Узнайте, что говорят различные шрифты и какой тон они задают.
• Graphic Design Visionaries by Caroline Roberts: Возможно, вы слышали о некоторых дизайнерах из этой книги, когда посещали курсы дизайна. Однако автор глубоко вникает в то, почему они творят так, как творят, и чему вы можете научиться у каждого художника. В книге представлены Стефан Сагмейстер и Вим Крувель.
• Grid Systems in Graphic Design Йозефа Мюллера-Брокмана: Проектирование по сетке не означает, что в итоге вы получите скучные готовые работы. Вы можете создать симметричную сетку и добиться баланса, которого не было бы без базовой структуры.

Три вышеперечисленные книги предлагают некоторые основы, которые необходимо знать каждому художнику. Вы можете пополнять свой список чтения по мере появления новых книг на рынке и появления конкретных навыков, которые вы хотели бы развить.

4. Глубокое Погружение В Тенденции Графического Дизайна 📝

Вы знаете, что должны быть в курсе последних тенденций, но как определить, какие из них выдержат испытание временем, а какие исчезнут в мгновение ока?

Некоторые тенденции никогда не выходят из моды, что может помочь вашей работе выглядеть актуальной как сегодня, так и через 10 лет.

Например, минимализм предлагает простой, красивый внешний вид без большого количества беспорядка или броских элементов.

Rentpal

Rentpal разработан Стианом ◒ для компании unfold . Подключайтесь к ним на Dribbble — глобальном сообществе для дизайнеров и творческих профессионалов.

Логотип RentPal создан Стианом, норвежским дизайнером-фрилансером на Dribbble. Обратите внимание на простоту дизайна.

Палитра состоит из двух цветов. Текст выполнен одним шрифтом sans-serif, а на изображении представлены значки домов без особых украшений.

Некоторые новые тенденции могут остаться, например, дизайн движения или темный режим.

Поскольку люди проводят в Интернете больше времени, чем когда-либо прежде, снижение нагрузки на зрение является приятным дополнением к дизайну.

(null)

(null)

Адебиси Куполуи (Adebisi Kupoluyi) делится страницей продукта велосипеда Athene power в темном режиме. Обратите внимание на использование приглушенных цветов, за исключением фотографии товара, которая подчеркнута синим и фиолетовым.

В результате получился великолепный дизайн, который имитирует шрифт слева и берет оттенки из логотипа.

Среди других актуальных тенденций — геометрический дизайн, в котором присутствуют такие формы, как круги, треугольники, шестиугольники и все остальное, что задает современный тон. Вы увидите эти формы на заднем плане или вокруг фотографий.

Скеуоморфизм — это новая концепция, которая заставляет объекты на экране выглядеть реальными и даже имитирует то, как пользователи взаимодействуют с ними в Интернете.

Приложение-контроллер для наушников (белая версия)

Приложение-контроллер для наушников (белая версия), разработанное Ariuka для Awsmd. Свяжитесь с ними на Dribbble — глобальном сообществе для дизайнеров и творческих профессионалов.

Например, дизайнер может создать графику, похожую на экран iPhone с кликабельными областями.

5. Знать Основные Принципы Графического Дизайна ✿

При работе с клиентами вам потребуется твердое понимание некоторых основных терминов и принципов графического дизайна.

Наличие всех основных положений позволяет команде быть на одной волне, а готовый дизайн соответствует ожиданиям.

Поскольку только в США насчитывается более 266 000 графических дизайнеров, вам предстоит выдержать жесткую конкуренцию. Вы можете использовать различные веб-сайты для демонстрации своей работы и изучения опыта других, например:

• Dribbble
• Behance
• DeviantArt
• Carbonmade

И вот некоторые термины, которые вы должны знать 💁🏻

Пространство

👉🏼 Пространство — это расстояние между элементами в дизайне.

Композиция жизненно важна для графического художника. Вы хотите, чтобы внимание пользователя в первую очередь было направлено на наиболее важный аспект.

(null)

(null)

Компания BAAX создала страницу для демонстрации своей продукции. Бренд использует родные предметы и сохраняет их простоту и элегантность.

На фотографии некоторые элементы расположены близко друг к другу, а другие разбросаны для большего визуального эффекта. Есть много пустого пространства, которое впоследствии можно использовать для текста.

Цвет

👉🏼 Понимание цвета крайне важно во всех видах искусства.

Какие оттенки дополняют друг друга? Какие контрастируют?

Художники и иллюстраторы используют цвет для создания определенного настроения, а графические дизайнеры ищут правильное сочетание для имиджа бренда.

Каждый цвет может оказывать эмоциональное воздействие на вашу целевую аудиторию.

Различные культуры и местности видят оттенки через призму своей жизни. Например, черный цвет может восприниматься как элегантный в одной стране и пугающий в другой.

BTC Crypto Casino

BTC Crypto Casino разработано Анатолием для Spring Art. Свяжитесь с ними на Dribbble, глобальном сообществе для дизайнеров и творческих профессионалов.

Anatoilly for Spring Art использует монохроматический подход с зеленым цветом для демонстрации дизайна сайта криптовалютного казино. Тот же оттенок присутствует во всем дизайне, заставляя думать о деньгах.

Выравнивание

То, как предметы соотносятся друг с другом в композиции, влияет на общий вид.

👉🏼 Художники используют правило третей и сетки, чтобы решить, где рисовать различные элементы.

Графические дизайнеры используют выравнивание, чтобы расставить акценты в нужных местах.

Если вы хотите, чтобы дизайн вашей веб-страницы выглядел упорядоченным, вам необходимо выравнивание. Самый распространенный способ выравнивания — сетка, поэтому все выравнивается аккуратно и укладывается в линию или в квадрат.

Лендинг а о продуктах питания

Лендинг о продуктах питания, разработанная Масудом Рана. Общайтесь с ними на Dribbble — глобальном сообществе дизайнеров и творческих профессионалов.

Баланс

👉🏼 Баланс — это распределение элементов в дизайне.

Симметрия означает, что все имеет равное значение, в то время как асимметричные творения подчеркивают одни элементы над другими.

Художники и графические дизайнеры используют баланс во многих своих работах, подчеркивая определенные детали.

Вы можете использовать асимметричный баланс, чтобы выделить призыв к действию (CTA) или улучшить UX, подталкивая людей к действию, которое вы хотели бы, чтобы они совершили.

Промо-сайт для Новой Линейки Сноубордов

Промо-сайт для Новой Линейки Сноубордов, разработанный Сергеем Поливаным для студии blacklead. Свяжитесь с ними на Dribbble — глобальном сообществе дизайнеров и творческих профессионалов.

Иерархия

Элементы, имеющие большее значение, обычно отображаются вверху, а элементы меньшей важности — внизу.

Например, ваши шрифты могут иметь иерархию, в которой заголовки являются жирными и весомыми, а основной текст — стандартным и более мелким.

Термин иерархия может применяться к шрифтам, навигации или элементам на странице.

Подумайте, на что вы хотите обратить внимание пользователей, когда они заходят на ваш сайт или смотрят на листовку или другой дизайн, который вы сделали. Иерархия должна быть такой, чтобы внимание в первую очередь обращалось на основные элементы.

Страница Infrared О Компании

Страница Infrared О Компании, разработанная Женей Рынжук для Synchronized. Общайтесь с ними на Dribbble — глобальном сообществе дизайнеров и творческих профессионалов.

Дизайн Жени Рынжук для страницы «О компании Infrared» показывает, как можно использовать иерархию шрифтов, чтобы сделать акцент. Обратите внимание, что в заголовке самый крупный и жирный текст.

👉🏼 «Понимать» больше, чем другие слова в заголовке.

По мере прокрутки страницы пользователь обращает внимание на более крупный текст. Более мелкий текст выделяет детали, которые могут понадобиться или не понадобиться человеку для продвижения по сайту.

Контраст

👉🏼 Использование более темных и более светлых цветов помогает добавить контраст в дизайн.

Художники используют тени и свет, чтобы придать своим работам ощущение глубины и реалистичности.

Графические дизайнеры учитывают, насколько читабелен текст или представляет ли изображение четкий вид для покупателя.

(null)

(null)

Рэнди Беллами поделилась этим плакатом ко Дню Мартина Лютера Кинга-младшего на Behance.

Обратите внимание на использование черного фона с белым текстом для создания резкого контраста. Плакат можно рассматривать издалека или в Интернете, при этом цвета не будут сливаться друг с другом.

Ритм

Ритм — более сложная тема для дизайнеров.

Вы можете изучать его годами, прежде чем выработаете естественное чувство того, как элементы соотносятся друг с другом таким образом, чтобы создать гармоничный вид.

Вы должны варьировать объекты, но при этом создавать отношения, в которых порядок имеет смысл.

(null)

(null)

Посмотрите дизайн Алекса Вагнера на Behance для компании OCA. Энергетический напиток представлен банками с различными растениями и яркими цветами.

Когда вы переходите по дизайнам, вы увидите повторение изображений на заднем плане на каждой странице продукта и на дизайне главной страницы.

В дизайне присутствует ритм, поскольку цвета соответствуют эмблеме на каждой банке. Они также повторяются на всем сайте.

Близость

👉🏼 Предметы, расположенные близко друг к другу, часто воспринимаются как часть группы.

Если вы хотите разделить вещи, вам нужно создать больше пространства.

Художники могут использовать этот прием, чтобы показать связь между объектами. Однако графические дизайнеры могут использовать близость для демонстрации продуктов, связанных друг с другом или более коммерческими целями.

(null)

(null)

Обратите внимание, как дизайнер Инес Гаррига-Ногес выбирает изображение для своего дизайна с продуктами рядом с упаковкой продукта, к которой они относятся.

Фисташки высыпаются сверху коробки и остаются в своем собственном пространстве.

Каждый продукт повторяет аналогичный рисунок, но содержимое внутри остается в пределах узкого параметра, показывающего, что каждый орех сгруппирован в свою коробку.

6. Соревноваться В Конкурсах Графического Дизайна 🖥

Если вы хотите развить свои навыки, участвуйте в конкурсах графического дизайна. Многие из них предлагают обратную связь. Вы также сможете учиться у людей, которые соревнуются с вами.

Каждый конкурс посвящен отдельным навыкам.

Вы можете найти их в журналах по графическому дизайну, профессиональных организациях и группах в социальных сетях.

Среди них есть несколько любимых:

• Awwwards.com: На этом конкурсе представлены номинации и победители в самых разных категориях дизайна. Он больше ориентирован на графических художников, разрабатывающих логотипы и веб-сайты.
• PRINT: Журнал выбирает победителей в 20 различных категориях, которые считаются лучшими в области дизайна за год.
• Communication Arts Design Competition: Премия CA предлагает профессиональные и студенческие категории, оцениваемые известными профессионалами в этой области.

Не отказывайтесь от участия в небольших конкурсах, чтобы попробовать свои силы. Вы можете участвовать в еженедельных конкурсах на Facebook и получать ценную обратную связь от своих коллег.

Продолжайте Учиться 🤓

Если вы только начинаете и хотите изучить основы графического дизайна или вы опытный профессионал, желающий не отставать от тенденций, вы должны продолжать учиться и расти на протяжении всей своей карьеры и ежедневно.

• Зайдите на такие ресурсы, как Skillshare и Udemy, чтобы освоить нишевые и технические навыки, которые вы, возможно, не получили бы в другом месте.
• Ищите наставника
• Не бойтесь отзывов клиентов
• Много читать, включая отраслевые журналы, дизайнерские блоги и статьи в популярных газетах

Скорее всего, вы больше всего научитесь на ошибках, которые вы совершаете и которые вам приходится исправлять, поэтому воспринимайте все возможности как шанс стать лучшим дизайнером.

---

Эта статья была написана Элеонорой Хекс. Элеонора — основатель и управляющий редактор Designerly. Она также является внештатным веб-дизайнером, специализирующимся на клиентском опыте. Она живет в Филадельфии со своим мужем и собакой Медведем 🐶.

The link has been copied!

где обучиться с нуля и что для этого нужно

Здравствуйте! В статье расскажем, как обучиться на графического дизайнера. Разберемся, кому подойдет профессия, как освоить ее с нуля, где учиться и с чего лучше начинать карьеру.

Профессия графического дизайнера подойдет всем, кто хочет работать в дизайне и заниматься творчеством, а также имеет определенные качества и навыки:

• Развитый художественный вкус и визуальное восприятие, чувство стиля.
• Умение генерировать идеи, находить оригинальные и креативные решения, источники вдохновения.
• Знание психологии восприятия, классической культуры и современной моды.
• Коммуникативные навыки, чтобы общаться с руководством, коллегами и клиентами.
• Стрессоустойчивость, адекватное отношение к критике и просьбам внести правки или полностью переделать проект.

При наличии всех этих качеств профессию можно освоить с нуля, например, после 9 или 11 класса, либо перейти в нее из другой отрасли в любом возрасте.

Есть несколько вариантов, как стать графическим дизайнером с нуля:

• Учиться самостоятельно – читать книги по дизайну и тематические блоги, смотреть обучающие видео на Youtube.
• Получить высшее образование в вузе на очном факультете.
• Пройти онлайн-курс и освоить профессию дистанционно за несколько месяцев.

Расскажем подробнее о каждой из форм обучения и дадим рекомендации новичкам в дизайне.

Самостоятельно

Если вы хотите изучать графический дизайн самостоятельно, то для начала составьте четкий план:

• Начните с основ – композиция, колористика, шрифты и т. д.
• Выясните, какие программы вам нужно освоить, например, Photoshop, Illustrator или Figma.
• Каждую тему закрепляйте на практике – делайте проект для себя, знакомых и заказчиков с фриланса.

Минусы самообучения:

• Изучать дизайн самому сложно, а получить должность с высокой зарплатой без профильного образования практически невозможно. Большинство работодателей отдают предпочтение кандидатам либо с дипломом/сертификатом, либо с портфолио.
• В вашем арсенале будут лишь поверхностные знания и несколько простых работ.

В вузе

Обучиться на графического дизайнера можно в колледже, институте или университете: в первом случае обучение продлится минимум 2,5 года, в двух последних – не менее 4 лет. Профильные факультеты есть в архитектурно-художественных и гуманитарных вузах: «Дизайн по отраслям», «Визуальная коммуникация», «Дизайн интерфейсов» и пр. Специальность зависит от того, в каком направлении вы хотите работать.

Вы получите прочную теоретическую базу и диплом об образовании. Но вместе с тем учеба в техникуме или вузе имеет несколько недостатков:

• Очное обучение сложно совмещать с работой, так как нужно ежедневно ходить на лекции и семинары.
• Для поступления на бюджет требуется проходной балл, а стоимость одного семестра может быть очень высокой.
• Основной упор делают на теорию, но мало разбирают современные технологии и тренды.
• Придется сдавать экзамены сразу по нескольким предметам одновременно.
• После получения диплома трудно найти работу из-за отсутствия практических навыков.

На онлайн-курсах

Чтобы освоить профессию быстро и дистанционно, можно пройти онлайн-курсы. Вы сможете заниматься по гибкому графику, в удобное время. Все вебинары записывают, поэтому вы не пропустите ни одного урока.

Видеолекции хранятся в личном кабинете, доступ к которому останется навсегда. А если у вас возникнут вопросы, то вы зададите их наставнику в чате.

Перечислим другие плюсы обучения в онлайн-школе:

• Учебный план содержит максимум полезной и актуальной информации – никакой воды и устаревших данных.
• Каждую тему закрепляют на практике. Ваши домашние задания станут основой для портфолио.
• После обучения вы получите диплом или сертификат, а HR-консультант поможет найти работу по специальности.

На нашем сайте собраны лучшие курсы по графическому дизайну. У каждой образовательной программы указана стоимость и есть краткое описание, вы сможете быстро найти подходящий вариант, например, с выдачей диплома, с трудоустройством, с бесплатным вводным уроком и т. д. А также у нас можно почитать реальные отзывы учеников разных школ.

Подборка курсов Все онлайн-курсы по графическому дизайну в 2023 году

Посмотреть подборку

Стать графическим дизайнером можно в любом возрасте. Расскажем подробнее, что для этого нужно:

1. Выбрать направление: бренд-дизайн, веб-дизайн, реклама, издательское дело и т. д.
2. Определиться с формой обучения – купить онлайн-курс, скачать материалы для самообучения или поступить в вуз.
3. Найти проекты для практики: биржи фриланса, поиск заказов в соцсетях, стажировка в дизайн-студии и т.
   д. Гарантированный вариант получить опыт – записаться на онлайн-курс, т. к. после каждого урока у вас будет задание по реальным кейсам.
4. Оформить портфолио. Добавляйте в вашу коллекцию каждую работу – они пригодятся при общении с работодателем или заказчиком.
5. Решите, какой формат занятости вам больше подходит – штатным сотрудником или фрилансером.

Мы подготовили рекомендации от экспертов для новичков:

1. Стать крутым графическим дизайнером без образования не получится. Но если вы не хотите тратить годы на обучение – проходите онлайн-курсы для начинающих. Профессию можно освоить меньше, чем за год, без отрыва от основной работы.
2. Работайте над своим уникальным стилем, который будет выделять вас среди конкурентов, а также личным брендом.
3. Изучайте проекты профессиональных дизайнеров, чтобы развить насмотренность – разборы успешных и неудачных кейсов можно найти в тематических блогах.
4. Следите за трендами, но не забывайте про классику – посещайте выставки, читайте книги по искусству и подписывайтесь на страницы известных дизайн-агентств в соцсетях.
5. Просите обратную связь от заказчиков или более опытных специалистов – комментарии, пожелания и критику.
6. Собирайте коллекцию из необычных дизайнерских решений, например, буклеты, открытки, постеры – они помогут вам при творческом кризисе.
7. Развивайтесь в профессии, не боитесь пробовать новые техники или инструменты.

Как стать графическим дизайнером менее чем за год

Вопреки распространенному мнению, вам не обязательно учиться три года в университете! Графический дизайн открыт для всех, и вы можете войти в профессию менее чем за 12 месяцев. Вот как.

Традиционно на то, чтобы стать графическим дизайнером, уходило больше года. Во-первых, вы должны были получить трехлетнюю степень. И это обычно не включало большого количества практического опыта, поэтому вам, вероятно, придется пройти стажировку в течение нескольких месяцев после этого, чтобы заполнить пробелы. Только после этого вы сможете подать заявку на свою первую работу в области графического дизайна.

Все это было очень хорошо в те времена, когда можно было получить стипендию на обучение в университете и рассчитывать на то, что государство оплатит обучение (хотя даже тогда многие не могли позволить себе отлучиться от работы на такой срок). Однако в 2022 году, когда дипломы стоят 9 тысяч фунтов стерлингов в год, а инфляция подталкивает стоимость жизни к рекордным уровням, это становится все более непривлекательным вариантом.

Поэтому неудивительно, что все больше и больше графических дизайнеров находят альтернативные пути в своей профессии. В настоящее время обычно обнаруживается, что значительное количество дизайнеров в любом агентстве или собственном дизайнерском отделе прошли другой путь, чем традиционная степень.

Так как же вы можете пойти по их стопам? Читайте дальше, поскольку мы даем вам несколько советов о том, как стать графическим дизайнером менее чем за год.

1. Пройдите курс графического дизайна Шиллингтона

Не хотите трехгодичного обучения? Как насчет трех месяцев? Курсы графического дизайна Шиллингтона рассчитаны на три месяца очной или девять месяцев неполной занятости. И поскольку эти курсы разработаны работающими графическими дизайнерами, которые знают, что нужно отрасли, они пользуются большим уважением в отрасли и имеют большой опыт трудоустройства выпускников.

Курсы Shillington проходят в их кампусах в Великобритании, США и Австралии, или вы можете посещать занятия онлайн, что делает их доступными для всех во всем мире. Они не столько теоретические исследования, сколько изучение того, что дизайнеры на самом деле делают на практике, поэтому вы будете работать над реальными брифами в студийной среде, в установленные сроки. Таким образом, в тот момент, когда вы закончите, у вас будет готовое для отрасли портфолио, которое поможет вам пройти долгий путь, когда дело доходит до заявлений и собеседований.

Этот способ стать графическим дизайнером становится все более популярным среди выпускников школ, выпускников университетов, желающих продолжить обучение, и работающих специалистов, желающих сменить профессию. Для получения более подробной информации посетите веб-сайт Шиллингтона.

2. Прочтите несколько основополагающих книг

В то время как искусство — это прежде всего эстетика, дизайн — это создание чего-то, что выполняет определенную функцию. Чтобы разобраться в основах дизайн-мышления, важно прочитать несколько основополагающих книг, и вот несколько хороших для начала.

Школа графического дизайна Дэвида Дабнера, Сандры Стюарт и Эбби Викресс ориентирована на потенциальных дизайнеров, которые не хотят или не могут учиться в университете. Его авторы описывают его как базовый курс для графических дизайнеров. В первом разделе рассматриваются основы дизайна, такие как композиция, иерархия, макет, типографика, структура сетки и цвет. Во втором разделе эти основы применяются на практике и объясняются студийные приемы и вопросы производства.

«Графический дизайн: новые основы» Эллен Луптон и Дженнифер Коул Филлипс — это классический учебник Эллен Луптон и Дженнифер Коул Филлипс, полностью переработанный и обновленный в 2015 году. краткий комментарий, объясняющий принципы всего, от логотипов до дизайна веб-сайтов.

Хорошим дополнительным чтением является «Знай свой лук» Дрю Де Сото. Он выполнен в виде записной книжки со всеми советами и знаниями авторов, содержащимися внутри, а также с пустыми страницами, которые позволяют вам добавлять свои личные заметки и мысли.

Помимо принципов графического дизайна, было бы неплохо изучить, как на самом деле выглядит карьера дизайнера. Одно из наших любимых произведений на эту тему — «О, черт, что теперь?» Крейг Олдхэм. В этом разоблачительном томе знаменитый дизайнер отвечает на распространенные вопросы, которые задают потенциальные графические дизайнеры, например: «Где вы живете? Вы можете позволить себе жить? Как заработать на дизайне? Как найти работу? На кого вы хотите работать, и достаточно ли вы хороши?

Кроме того, есть Extra Bold: практическое и информативное руководство по карьере для дизайнеров, которое является частично учебником, частично комиксом, частично журналом, частично манифестом и частично самосправкой. Написанный несколькими авторами, он содержит ряд интервью, эссе, шрифтов, биографических очерков и проектов от десятков авторов, которые действительно помогут вам разобраться в теме.

3. Учитесь с помощью подкастов

Хотя они не заменяют профессиональный курс или учебное пособие, подкасты — отличный способ дополнить ваше обучение, особенно когда вы заняты повседневными делами, такими как работа по дому или поездка на работу. Вот некоторые из наших главных рекомендаций, которые помогут вам в вашей растущей карьере графического дизайнера.

Pathfinder — это 16-серийный подкаст от Shillington, который дает советы выпускникам графического дизайна со всего мира, начинающим работать в творческой индустрии. Он организован учителем Шиллингтона из Нью-Йорка Джимми Малдуном и содержит соответствующий контент, который помогает дизайнерам ориентироваться в взлетах и ​​падениях на пути от выпускника до работающего дизайнера.

Design Matters с Дебби Миллман был одним из самых первых в мире подкастов, и он все еще актуален сегодня, спустя 15 лет. Шоу рассказывает о том, как творческие люди проектируют дугу своей жизни, а список его гостей легендарен.

Make it in Design содержит интервью с дизайнерами, которые сделали смелые шаги и следовали своему сердцу, чтобы преуспеть как творческие профессионалы. Этот подкаст — место любопытства и открытий, и вы получите несколько полезных советов о том, на что на самом деле похожа работа в индустрии дизайна.

О дизайне с Джастиной Грин предлагает вам содержательные беседы с самыми вдохновляющими деятелями дизайна, от дизайнеров до художников, от креативных директоров до предпринимателей. Этот подкаст — отличный способ узнать, что вдохновляет ведущих креативщиков, как они работают и как видят мир.

Наконец, в подкасте Creative Boom вы узнаете от художников, дизайнеров, иллюстраторов и фотографов о взлетах и ​​падениях творчества и их повседневных проблемах. Каждый выпуск изобилует советами по карьере, честными деловыми советами и поучительными историями.

4. Заявите о себе

Графический дизайн — это не то же самое, что быть юристом или электриком: вам не нужно иметь квалификацию, чтобы практиковать. Поэтому, как только вы изучите основы, будь то на курсах или самостоятельном обучении в Интернете, ничто не помешает вам проявить себя в качестве фрилансера и улучшить свои навыки на практике.

Конечно, завоевать первого клиента непросто. Мало кто будет доверять кому-то без послужного списка, поэтому есть порочный круг, из которого нужно вырваться. Вы можете показать, на что вы способны, разместив личные проекты и студенческие работы в Интернете, и если это достаточно хорошо, и вам повезет, некоторые клиенты могут кусаться.

В большинстве случаев, однако, наиболее эффективным способом является нацеливание на людей, которых вы уже знаете. Начните с друзей и семьи, распространите их на коллег, однокурсников, бывших наставников и так далее. Продолжайте, пока не найдете кого-то, кому нужна дизайнерская работа, будь то создание веб-сайта или создание плаката. Вы можете быть удивлены тем, как много людей хватаются за этот шанс, потому что большинство людей не имеют понятия, как нанять дизайнера, и будут приветствовать знакомое, дружелюбное лицо, которое будет сопровождать их в процессе.

5. Просмотрите доски объявлений о вакансиях

После того, как вы пройдёте обучение и приобретёте достаточный опыт, чтобы начать подавать заявки на работу, внештатные должности и стажировки, поиск подходящей возможности может сам по себе стать работой на полный рабочий день. Так что стоит забрасывать свою сеть далеко и широко, чтобы не пропустить. Вот несколько мест, с которых можно начать.

Совет по трудоустройству Шиллингтона очень избирательен: они одобряют и делятся только теми вакансиями и стажировками, которые уважают время и талант дизайнеров. Роли доступны в Великобритании, США и Австралии, и вам не нужно быть выпускником Шиллингтона, чтобы подать заявку, хотя это, очевидно, помогает.

«Если бы ты мог» — это доска вакансий блога о дизайне. Это приятно. На момент написания статьи рекламировалось 167 вакансий, в основном в Лондоне, но некоторые из них предназначались для удаленных сотрудников.

Никки Лайл описывает себя как «творческого рекрутера с совестью».

Ветеранское издание В разделе подбора персонала Design Week представлен широкий спектр вакансий для различных медийных должностей. На момент написания здесь было 35 графических ролей, в основном в Лондоне и на юге Англии.

Начни изучать графический дизайн!

Чтобы узнать больше об изучении дизайна на интенсивных курсах Шиллингтона, посетите веб-сайт Шиллингтона.

Как стать графическим дизайнером

как стать графическим дизайнером

Что такое графический дизайн?

Если вы хотите узнать, как стать графическим дизайнером, важно сначала понять, что повлечет за собой работа графического дизайнера. Графический дизайн — это искусство рассказывать истории посредством визуальной коммуникации. Используйте изображения, графику и текст для создания бренда и привлечения целевой аудитории. Как графический дизайнер, вы сможете участвовать во множестве отраслей, включая рекламу, развлечения и новости (печатные издания, цифровые и вещательные СМИ). Практикуйте свои навыки графического дизайна, создавайте свое портфолио и узнайте больше о том, как участвовать в этой творческой индустрии.

Что нужно для того, чтобы стать графическим дизайнером

Если вы стремитесь стать профессиональным графическим дизайнером или думаете о творческой карьере в области графического дизайна, вам необходимо тщательно обдумать свое обучение, цели, а также свой творческий и технический опыт. Хотя возможности карьерного роста в индустрии графического дизайна огромны, важно решить, в каком направлении вы хотите двигаться в начале вашего обучения в колледже. Выбор подходящей курсовой работы и получение правильной квалификации для развития ваших навыков графического дизайна будут иметь решающее значение, когда вы начнете работать, прокладывая свой собственный карьерный путь.

Как стать графическим дизайнером: Образование, обучение и квалификация

Хотя чувство творчества, стиль, оригинальность, отличные коммуникативные навыки и знакомство с компьютерной графикой, анимацией и программным обеспечением для дизайна желательны, планирование вашего дальнейшего образования требует тщательной подготовки, включая визуальное портфолио творческих работ, которые вы создали. на протяжении всей средней школы, чтобы продемонстрировать свои навыки графического дизайна. Многие университеты рекомендуют учащимся пройти год базовых курсов по искусству и дизайну в старшей школе, чтобы развить и изучить основы искусства и дизайна. Учащимся важно узнать конкретные требования для школы или университета, в который вы подаете заявление, и получить как можно больше информации от художественного отдела вашей средней школы, методистов и других представителей администрации, чтобы помочь вам учиться и начать работу с приложением. процесс.

Для большинства позиций графического дизайна начального и продвинутого уровня вам потребуется как минимум степень бакалавра в аккредитованном университете, колледже или частной школе дизайна. Однако, если вы ищете степень младшего специалиста, вы можете получить сертификат в различных школах. По окончании двухгодичного обучения вы сможете попробовать себя на должности ассистента в области графического дизайна. Для тех, кто уже имеет степень бакалавра по другой специальности, вы можете пройти 2- или 3-летнюю программу по графическому дизайну, чтобы изучить технические требования и получить сертификат, необходимый для продолжения карьеры в этой области. Если вы возвращаетесь в колледж (непрерывное образование), обычно лучше всего связаться с приемной комиссией той школы, в которую вы подаете заявление, чтобы узнать, как проходит процесс подачи заявления и что потребуется (например, образцы портфолио, стенограммы, резюме и т. д.). ).

Ваша учебная программа: чего ожидать

В зависимости от того, какой областью графического дизайна вы хотите заниматься, ваша учебная программа может включать визуальный дизайн веб-сайтов, студийное искусство, компьютерный дизайн, анимационную графику, методы печати, производство коммерческой графики, типографику и другие подобные курсы, которые подпадают под категорию изобразительного искусства или программа для графического дизайна. Другие курсы могут вращаться вокруг принципов дизайна, включая теорию дизайна и изучение процесса проектирования. Кроме того, гуманитарное образование будет также включать такие курсы, как история искусств, социология, психология, письмо, иностранные языки/культурология, маркетинг и бизнес, среди прочего. Такая курсовая работа позволяет начинающим графическим дизайнерам стать более разносторонними и лучше подготовленными к своей отрасли, что обычно требует большого общения и совместных усилий.

Идти в ногу с отраслевыми тенденциями и достижениями

Также важно, чтобы графические дизайнеры не отставали от отраслевых тенденций и технологических достижений (включая обновленное программное обеспечение для компьютерной графики и дизайна) либо самостоятельно, либо через профессиональные программы практического обучения. Общеизвестно, что вкусы и предпочтения потребителей быстро меняются, и чтобы не отставать от постоянно меняющихся тенденций, графические дизайнеры должны всегда быть на высоте. Способность адаптироваться к новым идеям, работать под давлением, оставаться начитанным и даже следить за модой, музыкой и другими культурными тенденциями является неотъемлемой частью успешного графического дизайнера.

Также полезно работать как самостоятельно, так и в сотрудничестве, иметь отличные навыки управления временем, обладать самодисциплиной, проявлять инициативу и придерживаться сроков компании и производственных графиков. Поддержание хорошего делового чутья и склонность к продажам и маркетингу также являются важными качествами, особенно для тех, кто работает дизайнером-фрилансером или ведет собственный бизнес. Для графических дизайнеров также выгодно поддерживать отличные коммуникативные навыки — поскольку вы будете сотрудничать с таким большим количеством разных людей, вы должны будете кратко излагать свои идеи с помощью визуальных, устных и письменных сигналов.

Зачем получать формальное образование в области графического дизайна?

Хотя это может показаться областью, в которую вы можете проникнуть, обучаясь на работе или самостоятельно, получение степени бакалавра в области графического дизайна имеет ряд преимуществ. Во-первых, вы будете иметь право на большее количество вакансий графического дизайнера — большинство работодателей даже не будут рассматривать вас на эту должность, если у вас нет какой-либо степени или сертификата в области графического дизайна. Во-вторых, ваш потенциальный заработок значительно увеличивается, если у вас есть ученая степень — иногда вы можете зарабатывать на многие тысячи долларов больше, чем сотрудник без ученой степени.

Кроме того, те, у кого есть сертификаты и высшее образование, выделяются среди своих сверстников: работодатели охотнее нанимают тех, кто имеет формальное образование, опыт и навыки, чем самоучек или менее образованных. Наконец, обучение в университетской среде не только даст вам набор навыков и опыта, необходимых для вашей карьеры, но и позволит вам работать вместе с профессионалами отрасли как в кампусе, так и за его пределами (например, стажировка во время учебы). и создать портфолио графического дизайна, которое включает в себя всю работу, которую вы накопили на своих курсах дизайна. Преподаватели вашей школы обеспечивают уровень обучения и личного наставничества, который вы просто не можете воспроизвести, просматривая учебные онлайн-курсы или видео на YouTube. Таким образом, тем, кто заинтересован в карьере графического дизайнера, настоятельно рекомендуется поступить на программу бакалавриата.

Зарплата графического дизайнера

Заработная плата графических дизайнеров может варьироваться в зависимости от уровня образования, опыта работы, дизайнерских навыков и знаний инструментов и программного обеспечения для графического дизайна, географического положения и типа работодателя. Согласно Payscale, средняя зарплата графического дизайнера составляет 47 284 доллара, но эта средняя зарплата варьируется. Например, графические дизайнеры, работающие в Сан-Франциско, зарабатывают в среднем на 44,7% больше, чем в среднем по стране.

Жизнь после окончания учебы: карьера и возможности для графического дизайнера

Теперь, когда мы рассказали, как стать графическим дизайнером, вам может быть интересно, чего ожидать после окончания учебы. Как уже упоминалось, существует множество различных карьерных возможностей, которые вы можете использовать по этой специальности, и графические дизайнеры работают в различных отраслях, требующих их навыков, но что именно вы можете сделать со степенью графического дизайна? От рекламных агентств, работающих с клиентами, до закулисных ролей, работающих на бренд, создающих макеты и иллюстрации… возможности графического дизайна безграничны. Даже начать свой собственный бизнес в качестве внештатного графического дизайнера можно, если вы обладаете художественными способностями и навыками устной и визуальной коммуникации. В зависимости от вашего конкретного набора дизайнерских навыков, сильных сторон и областей интересов вы можете рассмотреть следующие варианты при планировании своего будущего:

10 лучших профессий для лиц со степенью в области графического дизайна:

1.)    Графический дизайнер

2.)    Арт-директор/Креативный директор

3.)    Коммерческие и промышленные дизайнеры

4.)    Менеджер по маркетингу                                     

5.)    Специалист по маркетингу

6.)    Мультимедийный художник/аниматор

7.)    Специалист по связям с общественностью

8.)    Разработчик программных приложений

9.)    Тестер обеспечения качества программного обеспечения

10.) Веб-разработчик/Веб-дизайн

Как видите, формальное образование может помочь вам развить и приобрести надлежащие навыки и опыт, необходимые для изучения широкого спектра возможностей профессиональной карьеры. Независимо от того, решите ли вы продолжить обучение в магистратуре, сделать карьеру в индустрии графического дизайна или перейти в смежную область, приобретенные вами навыки помогут только улучшить вашу карьеру, одновременно увеличивая ваш потенциальный доход и возможности для продвижения.