Содержание

12 основ портфолио графического дизайнера

Автор: Елизавета Гуменюк

Просто люблю писать, переводить и давать людям возможность читать интересный контент. И пусть я не всегда идеальна — есть к чему стремиться!!!

В графическом дизайне внешний вид — это все.

Нет более верной мантры, чем эта, когда вы хотите произвести впечатление на потенциальных клиентов своим портфолио. В отличие от других фрилансеров, которые привлекают заказчиков замысловатыми словами и длинными презентациями, в дизайне должны говорить ваши визуальные эффекты.

Вот почему вам необходимо составлять дизайнерское портфолио с особой тщательностью. Вы не можете просто свалить в одну кучу все свои работы и ожидать результатов.

Чтобы продвинуться в своей карьере графического дизайнера, нужно внимательно отнестись к созданию своего портфолио, которое впечатлит потенциальных клиентов и даст вам работу.

Это означает внедрение новейших тенденций в дизайне, чтобы возможные заказчики обратили на вас внимание и предпочли вас вашим конкурентам.

Что такое портфолио графического дизайна?

Портфолио графического дизайна — это тщательно подобранная коллекция работ графического дизайнера.

Оно демонстрирует ваши возможности и убеждает будущих клиентов, креативных директоров или менеджеров по найму в том, что вы – идеальный кандидат для их проекта.

Важно понимать, что портфолио не является чем-то исчерпывающим. Вам не нужно показывать все проекты, которые вы делали за минувшие годы, чтобы убедить людей работать с вами. Покажите ровно столько примеров, чтобы стало понятно – вы опытный специалист в своем деле.

Если вы хотите продемонстрировать больше своих работ, вы вполне можете завести блог о графическом дизайне для этих целей.

Это поможет вам не только продемонстрировать свою работу, но и свою индивидуальность, а еще поможет заказчикам определить, будете ли вы соответствовать культуре их компании или нет.

Что вы должны включить в свое портфолио графического дизайна?

Портфолио графического дизайна — это не просто голый список ваших проектов. Солидные портфолио добавляют контекст, чтобы повлиять на потенциальных клиентов.

В вашем портфолио должно быть указано следующее о каждом из проектов, которые вы решите включить:

а) Клиент

Укажите название компании, с которой вы работали, и ее отрасль.

б) Проблема

Объясните точно, чего хотел клиент, проблему, которую он хотел, чтобы вы решили.

в) Решение

Опишите, как вы подошли к проекту, используя свой проверенный профессиональный процесс, который каждый раз приносит результаты.

г) Обоснование

Клиенты любят знать причины, лежащие в основе вашего творческого процесса. Объясните, что заставило вас делать то, что вы сделали в этом проекте.

Помните, клиенты решают, стоит ли вам нанимать вас, исходя из того, что они видят. Добавление контекста к перечисленным вами проектам помогает им понять ваш подход и процесс разработки. Это вселяет уверенность.

Вам нужно убедить их рассматривать вас как профессионала с проверенной философией, а не как неумелого, неопытного любителя, который подходит к каждому проекту по-разному. Это также помогает им понять, чего ожидать, если вас наймут.

Руководящие принципы для убийственного портфолио

Прежде чем мы перейдем к компонентам выигрышного портфолио графического дизайна, вот несколько советов, которые помогут вам выделиться (и привлечь внимание):

Учитывайте последние тенденции дизайна

Никто не хочет общаться со старомодным исполнителем, который использует архаичные принципы дизайна. Продемонстрируйте последние успешные проекты в своем портфолио и потенциальные клиенты будут буквально есть из ваших рук.

Будьте честны в отношении своего уровня мастерства

Не называйте себя ветераном, если вы начали карьеру дизайнера в прошлом году. Скажите честно о своем уровне мастерства. Вы можете использовать броские выражения, такие как «талантливый многообещающий новичок» или «восходящий дизайнер», чтобы побудить клиентов дать вам шанс.

Добавьте немного индивидуальности

В успешных портфолио есть частичка индивидуальности. Люди общаются с людьми, которые им нравятся, которых они знают и которым доверяют. Так очаруйте их своей индивидуальностью.

Учитывая все сказанное, давайте перейдем к механике создания портфолио графического дизайна.

12 основ портфолио графического дизайна

Портфолио графического дизайна бывают всех видов и размеров. Разные типы ориентированы на разных людей в организации, а другие лучше подходят для определенных ниш. И они принимают разные формы — онлайн-портфолио, портфолио в формате PDF или классическая бумажная версия. Вы даже можете включить в портфолио видео с отзывами клиентов.

Как видите, все дизайнерские портфолио отличаются друг от друга, и, хотя каждое успешное портфолио дизайна уникально по-своему, у лучших из них есть общие черты, на которых вы можете учиться.

Давайте разберемся, как создать привлекательное портфолио, которое привлечет внимание новых клиентов.

1. Используйте многослойные графические элементы

В эпоху, когда минималистичный и простой дизайн преобладает на цифровой арене, высококлассные дизайнеры не совсем пренебрегают сложными многослойными концепциями.

Они используют их, чтобы размять свои дизайнерские мускулы и произвести впечатление на потенциальных клиентов. Портфолио, в котором нет сложных дизайнов, кажется неполноценным. И нет, не путайте сложные с запутанными. У вас может быть довольно простой дизайн, который в то же время является сложным.

Помимо прочего, многослойная графика придает дизайну глубину.

Однако будьте осторожны с красочной графикой: легко увлечься. Не создавайте случайный набор несвязанных образов просто потому, что они вам нравятся. Свяжите свою графику с темой для облегчения понимания.

Кроме того, сделайте свой дизайн более строгим, используя минималистский подход. В нем есть один или два изображения, которые можно убрать и при этом передать смысл? Удаление ненужной графики сделает ваш дизайн более плотным, смелым и ярким.

Опять же, вы все еще можете вызвать визуальный интерес с помощью хорошо подобранных графических элементов. Продемонстрируйте свои глубокие знания будущим клиентам, добавив пару многослойных графических элементов в портфолио.

2. Сосредоточьтесь на простоте

Леонардо да Винчи был прав: «Простота есть основа утонченности».

Если вы действительно понимаете концепцию, вы должны уметь ее ясно изложить.

Нет, простота – это не синоним поверхностности, как думают некоторые дизайнеры. Вы можете излагать глубокие концепции просто, но в то же время блестяще.

Во-первых, простота заключается в том, чтобы не демонстрировать все свои проекты, выполненные когда-либо. Ни один клиент не захочет разбираться с десятками дизайнерских работ. У них нет на это времени.

В вашем портфолио должны быть представлены ваши лучшие работы, а не абсолютно все. Включите только несколько самых успешных дизайнов — ровно столько, чтобы показать свой талант.

Затем разделите свои работы на несколько групп. Это позволяет людям легко ориентироваться в них и быстро находить то, что они ищут.

Наконец, сама концепция должна быть простой, потому как простой дизайн эстетичен и удобен в использовании.

Почему?

Потому что он исключает весь беспорядок и оставляет только самые важные элементы, тем самым позволяя людям понять их.

3. Привлекательная страница «Обо мне»

Да, учитывая, что вы дизайнер, в вашем портфолио преобладают визуальные эффекты.

Но ваша страница «Обо мне» нуждается в словах. В то время как ваше портфолио показывает людям, на что вы способны как профессиональный дизайнер, данная страница рассказывает им, кто вы как личность, помогая установить личную связь с потенциальными клиентами.

Никто не хочет работать с отстраненным, безличным человеком, каким бы безупречным ни выглядел его дизайн. Естественно, после того, как потенциальные клиенты увидят, что у вас есть профессиональные навыки для выполнения работы, они захотят узнать о вас больше.

На своей странице «Обо мне» делитесь интересными личными моментами, но при этом демонстрируйте свой опыт.

  • Расскажите им, когда и как началось ваше дизайнерское путешествие.
  • Расскажите, кто или что вдохновляет ваш дизайн.
  • Объясните, что делает вас или ваш подход к дизайну уникальным.
  • Представьте свою квалификацию, как дизайнера.
  • Укажите, как долго вы работаете в этой отрасли.
  • Расскажите о любых важных клиентах, с которыми вы работали.
  • Покажите все награды, которые вы выиграли.

Представьте всю эту информацию на фоне привлекательного стиля страницы.

4. Немного интерактивности

Интерактивный дизайн — это еще один шаг вперед в стандартном дизайне.

Вместо того, чтобы просто создавать элементы дизайна, вы создаете увлекательный опыт для пользователей. Если все выполнено хорошо, экспериментальный дизайн повышает конверсию, потому что пользователи не пассивны, а являются активными участниками.

По своей сути интерактивный дизайн — это диалог продукта или системы с пользователями. Своего рода естественный человеческий разговор. Вот почему он такой мощный. К тому же, интерактивные дизайны более полезны для пользователей, чем обычные.

Другие преимущества интерактивного дизайна:

  • Объединяет дизайн пользовательского опыта (UX) с дизайном пользовательского интерфейса (UI).
  • Вызывает эмоциональные отклики у пользователей.
  • Визуально более привлекательный, чем неподвижный дизайн.
  • Оказывает более запоминающееся впечатление на пользователей.
  • Удобен для нетехнических пользователей.
  • Приносит удовольствие и обеспечивает персонализированный пользовательский опыт.
  • Динамические дизайны имеют конкурентное преимущество.
  • Повышает количество выполняемых задач из-за высокой вовлеченности пользователей.
5. Современные шаблоны дизайна

Опытные дизайнеры следят за быстрыми изменениями в отрасли. Экспериментирование, расширение границ и комбинирование тактик являются частью их рабочего процесса.

Такие дизайнеры поражают заказчиков своей актуальностью и новаторством в создаваемых проектах. Они используют современные шаблоны дизайна, такие как:

  • 3D-дизайн
  • Монохромный и двухцветный
  • Приглушенные цветовые палитры
  • Мультипликационные иллюстрации
  • Видео с большим количеством текста
  • Геометрические фигуры
  • Социальные слайд-колоды
  • Классические шрифты с засечками
  • Простая визуализация данных
  • Плоские иконки и иллюстрации
  • 3D-типографика
  • Дизайн иллюзии.
  • Воксель арт
  • Дизайн эмодзи
  • Дизайн, вдохновленный природой
  • Золотой дизайн
  • Типографский хаос

Следуя данным тенденциям, вы показываете, что:

  • Вы не дизайнер-динозавр, который не в курсе современных тенденций.
  • Вы страстный ученик своего дела, который хочет продолжать учиться и расти.
  • Вы смелый, ненасытный дизайнер, который не боится выходить за рамки.
  • Вы хотите, чтобы ваши клиенты круто выглядели благодаря современным творениям.

Неудивительно, что заказчики выбирают графических дизайнеров, в портфолио которых есть современные проекты.

6. Сделайте его персонализированным

Портфолио — это портфолио, верно?

Нет.

Использование универсального портфолио снижает ваши шансы быть выбранным. Поэтому, чтобы ваше портфолио выделялось, адаптируйте его к конкретным контекстам.

Вот как это делается.

  • Специфика ниши

Ваше портфолио должно соответствовать отрасли, на которую вы ориентируетесь. Нет смысла создавать объемное портфолио с несколькими категориями, охватывающими различные отрасли, потенциальному клиенту с SaaS. Она не станет его смотреть. Чтобы повысить свои шансы, сократите свои примеры до SaaS-проектов.

  • Специфика объявления

Каждое объявление о приеме на работу имеет определенные требования. Следуйте им до конца, если вы хотите, чтобы потенциальные клиенты воспринимали вас всерьез. Дайте им именно то, о чем они просят — ни больше, ни меньше.

Персонализированное портфолио будет более привлекательным для клиентов, поскольку оно покажет им, что вы способны выполнять проекты, специфичные для их отрасли.

7. Громкие имена

Хотите вселить уверенность в свои возможности?

В конце концов, главная цель портфолио графического дизайна — произвести впечатление на потенциальных клиентов. Чтобы показать, что у вас есть все необходимое для успешного завершения их проектов.

Конечно, вы можете сделать это, показав свои лучшие примеры.

Но одна вещь, которую заказчики ценят больше, чем примеры работ — это видеть реальные бренды, с которыми вы работали. Вот почему вы должны использовать любую возможность, чтобы назвать или упомянуть клиентов, с которыми вы работали в прошлом. Это не только покажет, что вы востребованы, но и заставит потенциальных клиентов больше ценить ваши дизайнерские навыки.

Чем более известен клиент, тем больше вы должны уделять ему внимания — даже если работа, которую вы для него сделали, была не самой лучшей. Если ваша лучшая работа была бесплатным проектом для неизвестной организации, это не окажет такого же влияния на ваших потенциальных клиентов, как средняя работа, выполненная для популярного бренда.

Поэтому, во что бы то ни стало, назовите имя и похвастайтесь клиентами, для которых вы работали.

8. Сосредоточьтесь на своей специальности

Простой способ оставить своих соперников глотать пыль — это продавать свои услуги как специализированного дизайнера, а не специалиста широкого профиля.

Укажите, что вы дизайнер, обладающий редкими навыками, после чего, постарайтесь включать в свое портфолио работы, связанные с вашей специальностью, например:

  • Фирменный стиль
  • 3D Анимация
  • Проекты SaaS
  • Приложения
  • Бары и рестораны
  • Благотворительные организации и образование
  • Корпоративные брошюры

Люди предпочли бы нанять специализированного дизайнера, потому что у него более высокий уровень квалификации и он, скорее всего, выполнит высококачественную работу.

Лучшая часть во всем этом?

Специалистам платят больше.

9. Используйте пространство для достижения большого эффекта

В графическом дизайне пустое пространство может быть вашим злейшим врагом или лучшим другом.

То, как вы используете пространство в своей работе, является серьезным испытанием вашего уровня знаний. Рекрутеры компании Sharp используют пустое пространство как сито, чтобы отсеять дизайнеров высшего уровня А от посредственных.

Неопытные дизайнеры заполняют каждый сантиметр страницы контентом, цветами и графикой. Другими словами, они боятся пространства. Но опытные дизайнеры, которые находятся на вершине, делают все наоборот. Они позволяют своим дизайнам дышать и быть более яркими благодаря умелому использованию пространства.

Вы можете использовать пространство для того, чтобы:

  • Приблизить элементы друг другу через узкие пространства, чтобы показать связь между ними.
  • Отделить два или более элемента друг от друга, чтобы каждый элемент передавал отдельное сообщение через более широкие пространства.
  • Полностью удалить пробелы, чтобы разные элементы перекрывали друг друга, показывая тем самым сильную связь между ними.

Клиентам нужны дизайнеры, которые могут найти баланс между положительным и отрицательным пространством в своей работе.

Будьте таким дизайнером.

10. Пользовательский интерфейс, ориентированный на посетителей

Дизайн не существует сам по себе. Его цель — служить пользователям, иначе он потерпит неудачу.

Независимо от того, разрабатываете ли вы веб-сайт, приложение или любой другой цифровой продукт, вы хотите, чтобы пользователи получали от него приятные впечатления. Это и есть дизайн пользовательского интерфейса (UI) — предоставление пользователям интуитивно понятного интерфейса, который позволяет им легко делать то, что они хотят.

Просматривая ваше портфолио, потенциальные клиенты хотят видеть убедительные доказательства хорошего пользовательского интерфейса.

Причина?

Заказчики знают, что как только пользователи получат приятные впечатления от их продуктов, они в конечном итоге станут лояльными покупателями.

Вот несколько советов о силе положительного пользовательского интерфейса.

  • Он не только поражает пользователей захватывающей дух эстетикой, но и повышает удобство использования.
  • Он повышает эффективность и доступность приложения или веб-сайта.
  • Он приводит к экономии усилий пользователей, поскольку они не тратят свои действия зря, а каждое усилие приводит к желаемому результату.

Ваш дизайн должен показывать, что вы создаете с душой, а не просто для того, чтобы привлечь внимание.

11. Потрясающие перспективы со сплит-экраном

В наши дни популярен дизайн с разделенным экраном (сплит).

Любой дизайнер, который не включает его в свое портфолио, считается не современным. Потенциальные клиенты будут игнорировать ваше портфолио и сосредоточатся на тех, у кого есть примеры дизайна с разделенным экраном.

Опытные дизайнеры используют слит-экран, потому что он:

  • Упрощает систематизацию информации и позволяет пользователям быстро выбирать, что они хотят делать.
  • Выделяется среди бесчисленных полноэкранных дизайнов, которые используют все, кому не лень.
  • Позволяет вертикальному изображению появляться на странице, чтобы пользователи могли его заметить.
  • Создает адаптивный дизайн, обеспечивающий приятную работу пользователей как на настольных компьютерах, так и на мобильных устройствах.
  • Создает визуальный поток, который направляет пользователей к призыву к действию.
  • Хорошо сочетается с другими современными техниками, позволяя создавать сложные дизайны.

Дизайн со сплит-экраном означает больше, чем разделение экрана пополам. Неравномерные расколы могут придать вес и акцент одной стороне по сравнению с другой.

Хотите показать потенциальным клиентам, что вы современный дизайнер?

Добавьте сплит-дизайн в свое портфолио.

12. Продемонстрируйте шаблоны с модульными сетками

Секрет сексуального дизайна, который кружит головы — это структура.

Макет сетки — один из самых простых и мощных способов организации элементов дизайна. Параллельные прямоугольники сверху вниз помогут вам разместить элементы в их идеальных положениях. Сетки не только группируют связанные элементы, но и направляют внимание читателей на особые элементы, к которым вы хотите привлечь внимание.

Модули образуют строительные блоки вашего дизайна.

Вы даже можете разделить сетки, чтобы другие члены команды работали над различными аспектами дизайна. Затем вы снова собираете его воедино, когда все закончат. Разве не круто!

Для пользователей упорядоченное размещение информации облегчает поиск того, что они ищут.

Время приступить к работе над вашим портфолио графического дизайна

Создание сильного портфолио является неотъемлемой частью развития вашей карьеры, поэтому вы должны собирать его со стратегической точностью. Не торопитесь, потому что от этого зависит размер вашего заработка. В конце концов, все дело в актуальности и в том, чтобы отличаться от других.

Всем успешной работы и творчества!

Источник

«Как создать портфолио графического дизайнера?» — Яндекс Кью

Популярное

Сообщества

Портфолио дизайнераСоздание портфолио дизайнера

Анонимный вопрос

  ·

3,6 K

На Кью задали 1 похожий вопросОтветитьУточнить

Александр Helpinvest

17

Автор инвестиционного блога о заработке в интернете «Helpinvest» https://helpinvest.info  · 28 мар 2019

Наработать базу клиентов и создать портфолио можно несколькими способами. Самым действенным на сегодняшний день является работа фрилансером. Очень много биржей фрилансеров,где вы покажете свои умения и навыки и наберете авторитет за счет отзывов довольных заказчиков. Таким образом соберете портфолио). Как пример,одним из удобных и популярных бирж является кворк. В поиске яндекса легко его найдете.

Комментировать ответ…Комментировать…

Московская академия дизайн-профессий Пентаскул

39

Обучаем начинающих и практикующих дизайнеров со всей России  · 9 февр  · pentaschool.ru

Отвечает

Инна Ширшова

Здравствуйте. В идеальном портфолио должны быть: — цепляющая обложка, — содержательный кейс, — важные детали, привлекающие внимание (необычные шрифты, видео, анимация). Представьте в портфолио 3-5 кейсов по каждому направлению, в котором вы работаете. Если у вас нет реальных проектов, можно поместить в портфолио выдуманные кейсы: сами придумайте клиента, сформулируйте… Читать далее

Более 5 лет обучаем начинающих и практикующих дизайнеров

Перейти на pentaschool. ru

Комментировать ответ…Комментировать…

Вы знаете ответ на этот вопрос?

Поделитесь своим опытом и знаниями

Войти и ответить на вопрос

1 ответ скрыто(Почему?)

Ответы на похожие вопросы

Как оформить портфолио графического дизайнера? — 7 ответов, задан 

Павел Дработурин

Дизайн

113

Креативный директор / ментор / арт-директор / художник  · 11 окт 2021  · draboturin.ru

Оформляйте каждый проект отдельно, не надо всё валить в кучу. Сейчас на стоках куча мокапов, используйте эту возможность, если у вас нет возможности сфотографировать реализованные продукты. Покажите как живет дизайн в разных условиях.

Важно показать алгоритм вашей мысли, почему вы выбрали эту эстетику, так её использовали, как развивали. Сделайте из проекта историю.

Из технических моментов. Онлайн портфолио значительно лучше чем какие-то файлы (PDF и пр.). Я много занимался наймом дизайнеров. Когда идет поток писем, то первым делом ищешь ссылку на behance, если её нет, какой-то странный текст с файлами, то в некоторых случаях это даже нет времени читать. Я обычно читаю резюме и сопроводительные письма только если портфолио соответствует требуемому уровню. На изучение работ и информации о соискателях уходит много времени, и это далеко не единственное чем занимается креативный директор.

Комментировать ответ…Комментировать…

Как оформить портфолио графического дизайнера? — 7 ответов, задан 

Лучший

Елена

Дизайн

314

Графический дизайнер, контент-мейкер. Оформляю блоги в соцсетях, сайты на Taplink и…  · 11 окт 2021  · bellena. art

Показывайте то, что сделали. Обязательно добавляйте описание к работе: когда делали (хотя бы год) и для какого проекта.

Дату рекомендуется указывать, чтобы можно было проследить профессиональный рост по качеству и работы, и чтобы не обвинили в том, что вы делаете устаревший дизайн.

Если простой в заказах, можно делать для воображаемого клиента заказы для примера. Это не обман, это же вы сделали, поэтому можно смело добавлять в портфолио.

И разделяйте работы на категории. У всех свои категории в зависимости от вида деятельности.

Больше о дизайне и маркетинге пишу в блоге

Перейти на vk.com/bellena_art

Комментировать ответ…Комментировать…

Как оформить портфолио графического дизайнера? — 7 ответов, задан 

Виктор Ан

2

Моделирование Директор Секс  · 7 окт 2021

Цель дизайнера – увеличить продажи и привлечь клиентов.

Размещать топовые проекты в начале и в конце портфолио

Нумеруйте страницы даже в электронном варианте

Составляйте виртуальный сборник работ в Coroflot

Наполняйте портфолио набросками, рисунками, чертежами, которые делаете для души

Сортируйте работы по категориям

Комментировать ответ…Комментировать…

Как оформить портфолио графического дизайнера? — 7 ответов, задан 

Семен Семеныч

2

разработка коллекций мебели, контент  · 19 окт 2021

Да ничего сложного- чтобы его оформить- нужны хорошие работы, если они есть- оформить не составит труда. Главное в портфолио — его содержание, всякую ерунду однотипную ни кто смотреть не будет- ну и в конце написать контакты- чье это портфолио.

1 эксперт согласен

Комментировать ответ…Комментировать…

Как оформить портфолио графического дизайнера? — 7 ответов, задан 

Александр Сабер

1

Гибкий дизайн, ключевые образы, идеи для рекламы  · 10 окт 2021

Показывать то что хочешь чтобы у тебя заказывали. Можно реальные проекты, а можно вымышленные. Главное показать своё мышление и технические возможности.

1 эксперт согласен

Комментировать ответ…Комментировать…

Как оформить портфолио графического дизайнера? — 7 ответов, задан 

nat-vitaly

9

Творчество, рисование, лепнина  · 6 окт 2021

Для этого потребуется определённое количество работ по видам или разделам. Оформлять нужно в соответствии с определёнными требованиями куда вы устраиваетесь или поступаете. Полезно ещё сделать и в электронном варианте.

Комментировать ответ…Комментировать…

Руководство для начинающих по созданию портфолио графического дизайна [+Примеры]

Содержание

  • Зачем вам нужно портфолио графического дизайна?
  • Как создать портфолио графического дизайна
  • Лучшие примеры портфолио графического дизайна
  • Чего следует избегать при создании портфолио графического дизайна
  • Ключевые выводы 
  • Заключение
  • Часто задаваемые вопросы
  • Новые проекты по графическому дизайну
more and 9002 в настоящее время ощущается необходимость создать лучшее портфолио графического дизайна. Но есть некоторые общие проблемы, с которыми многие из вас сталкиваются, пытаясь выделить свое портфолио из толпы. Поскольку это наиболее эффективный и подходящий способ продемонстрировать свою работу потенциальным клиентам, важно знать все, что необходимо учитывать при ее создании.

Мы знаем, что вы уже устали искать лучшие примеры портфолио графического дизайна в Интернете. Ну, наконец, вы попали в нужное место. Продолжайте читать, чтобы узнать все о том, как создать портфолио графического дизайна.

Зачем вам нужно портфолио графического дизайна?

Если вы дизайнер-фрилансер, у вас должно быть портфолио. Период. Пытаться устроиться на работу без него — все равно, что столяр прийти к вам домой без инструментов. Конечно, вы могли бы нанять их, но зачем вам это? То же самое и с графическими дизайнерами. Потенциальные клиенты хотят увидеть некоторые примеры того, что они получат, если наймут вас, и только портфолио может предоставить это.

Но даже если вы не ищете внештатную работу, наличие портфолио необходимо для получения такой работы, которая будет оплачивать ваши счета. Вам нужно показать потенциальным работодателям, что вы знаете, что делаете, и это трудно сделать без образцов вашей лучшей работы. Следовательно, если вы хотите начать карьеру графического дизайнера-фрилансера, у вас должно быть солидное портфолио в области графического дизайна.

Как создать портфолио графического дизайна

Когда вы начинаете работать графическим дизайнером, важно иметь хорошее портфолио. Сильное портфолио — ваш главный маркетинговый инструмент. Он показывает потенциальным клиентам, какой тип работы вы можете сделать и как вы можете это сделать. Хорошее портфолио графического дизайна может помочь вам привлечь внимание потенциальных работодателей, сотрудников и клиентов. Вот пять полезных советов по созданию лучшего портфолио графического дизайна.

1. Выберите правильную тему

Многие люди поначалу увлекаются портфолио дизайнеров. Они чувствуют, что им нужно сделать что-то действительно необычное, чтобы произвести впечатление на своих потенциальных клиентов. На самом деле, вы можете пойти проще, чем ожидалось. Если вы только начинаете, выберите простой сайт-портфолио, такой как Squarespace, и сосредоточьтесь на создании хорошего контента. Как только вы начнете получать больше запросов от клиентов, вы сможете добавить на свой веб-сайт более продвинутые функции, предназначенные для профессиональных дизайнеров и агентств.

2. Будьте инновационными

Инновации важны в области графического дизайна. Вы всегда должны быть в поиске новых и улучшенных способов представить свою работу. Это может быть достигнуто путем интеграции видео и интерактивных элементов на ваш сайт. Это придаст вашему портфолио свежий вид, который обязательно привлечет внимание людей. Это также выделит ваш сайт среди конкурентов, которые могут не использовать эти элементы в своих портфолио.

3. Используйте пробел

Белое пространство помогает создать элегантный и современный вид, который сделает ваше портфолио чище. Пустое пространство позволяет зрителям сосредоточиться на изображениях, не отвлекаясь на другие элементы на странице. Это также помогает привлечь внимание к ключевым характеристикам каждого изображения, таким как стиль шрифта или цветовая схема, использованная в дизайне логотипа, который вы создали для своего клиента (в качестве примера).

4. Помните о своей аудитории

Портфолио графического дизайна можно сделать по-разному. Вы можете использовать изображения, анимацию, видео и даже интерактивные элементы. Цель этого типа презентации — показать вашим потенциальным клиентам, что вы можете сделать для них. Вот почему это должно быть эксклюзивно для того, что вы хотите сделать. Он также должен соответствовать аудитории, на которую вы ориентируетесь. Если люди, на которых вы ориентируетесь, больше заинтересованы в мультимедийном графическом дизайне, ваше портфолио должно включать аналогичные образцы работ. То же самое касается любого другого элемента графического дизайна, включая веб-сайты и логотипы.

5. Предпочтите качество количеству

Хотя создание как можно большего количества материалов для портфолио может показаться лучшей идеей, это не всегда так. Гораздо важнее убедиться, что все, что вы включаете, имеет высокое качество, вместо того, чтобы набивать портфолио многочисленными некачественными работами. Гораздо лучше, если кто-то увидит от вас пять работ и подумает: «У этого человека отличная работа», чем увидит 20 и подумает: «Этот человек понятия не имеет, что делает».

6. Выберите правильные цвета

При разработке портфолио создайте тему, которая будет единой для всего проекта. Это не только сделает его визуально привлекательным, но и облегчит навигацию по портфолио.

Цвета производят сильное впечатление на людей. Выбирайте цвета с умом, так как они будут влиять на то, как люди воспринимают вашу работу. Старайтесь использовать яркие цвета для проектов, требующих большего внимания, и используйте пастельные тона для проектов с большим объемом текста, таких как брошюры, отчеты или предложения.

Лучшие примеры портфолио графического дизайна

Новичок или эксперт, нам всем время от времени нужно вдохновение. По этой причине мы составили небольшой список примеров портфолио графического дизайна, которые помогут вам начать работу.

Источник

Источник

Источник

Источник

Чего следует избегать при создании портфолио графического дизайна

Портфолио графического дизайна похоже на резюме. Это демонстрация вашей работы и опыта, которые вы можете использовать, чтобы доказать свои навыки потенциальным работодателям. Относитесь к нему так же бережно, как к резюме. Сделайте его максимально отполированным и качественным, и не бойтесь просить помощи у друзей-дизайнеров, если что-то пойдет не так.

Вот список того, чего вам следует избегать при создании портфолио графического дизайна.

1. Непрофессиональный дизайн

Убедитесь, что каждая часть вашего портфолио выглядит профессионально. Не позволяйте непрофессиональным цветам, шрифтам или другим элементам мешать вашей работе восприниматься как высококачественная.

2.

Слишком много текста

Если вам приходится включать в проект слишком много текста, возможно, это признак того, что вы недостаточно сосредоточены на дизайне. Хотя текст важен, вы не можете позволить ему пересилить ваш дизайн. Постарайтесь больше сосредоточиться на визуальных эффектах.

3. Нет контактной информации

Не забудьте указать свое имя и контактную информацию на начальной или конечной странице вашего портфолио. Это особенно важно, если вы подаете заявку на работу и вам нужно, чтобы люди могли легко связаться с вами.

4. Слишком много проектов

Вам не нужно включать в свое портфолио каждый проект, над которым вы когда-либо работали, — отметьте только лучшие из них или те, которыми вы больше всего гордитесь.

5. Бесплатные шрифты

Использование бесплатных шрифтов может быть заманчивым из-за их низкой стоимости и способности передать определенное сообщение или чувство. Но бесплатные шрифты не всегда могут соответствовать вашему профессиональному дизайну. Более того, многие из них некачественные и имеют недостающие символы. Если вы используете бесплатные шрифты для профессионального использования, вас могут даже засудить.

6. Воссоздание чужой работы

Избегайте воссоздания существующих работ известных дизайнеров. Это худшее, что вы можете сделать со своим портфолио, потому что оно ничего не говорит работодателям о ваших творческих способностях. Вы также можете быть привлечены к ответственности за плагиат.

7. Быть мастером на все руки

Заманчиво попробовать разработать каждую часть проекта, чтобы получить больше опыта. Но это приведет только к грязным результатам, так как каждая порция может быть сделана некачественно или в спешке. Вместо этого беритесь только за один аспект проекта за раз. Это поможет вам развить свой опыт в выполнении одного дела, вместо того, чтобы пытаться делать несколько дел одновременно.

Ключевые выводы

  • Создание портфолио графического дизайна — непростая задача. Чтобы разработать выдающееся дизайнерское портфолио, требуется время, исследования и размышления.
  • Однако это не невозможно. Все, что вам нужно, это правильные инструменты и несколько полезных советов. Правильные советы могут помочь вам начать свой путь к тому, чтобы стать профессиональным дизайнером.
  • Не бойтесь хвастаться своими работами. Если вы ищете работу в области графического дизайна или пытаетесь создать свое портфолио, убедитесь, что вы включили примеры своих лучших работ.
  • Прежде чем приступить к работе над проектом, убедитесь, что у вас есть четкое представление о потребностях и требованиях вашего клиента. Спланируйте всю необходимую графику, текст и страницы перед началом процесса проектирования.
  • Продемонстрируйте свои таланты. Убедитесь, что вы добавили всю необходимую контактную информацию о себе на начальную или конечную страницу вашего портфолио.
  • Поддерживайте актуальность, организованность и последовательность своей работы. Это поможет вашему потенциальному работодателю легко узнать, что вы сделали, и упростит процесс найма.
  • Если вы считаете, что ваше дизайнерское портфолио недостаточно хорошее, не стесняйтесь изменить его в соответствии с последними тенденциями рынка, так как это поможет вам получить больше возможностей для трудоустройства в будущем. Это также поможет вам узнать больше о вашей отрасли.
  • Всегда старайтесь быть в курсе последних разработок и технологий в области графического дизайна, чтобы быть уверенным, что вы сможете легко удовлетворить требования различных клиентов и завоевать их доверие.
  • При разработке карты опыта или блок-схемы пользователя соблюдайте идентичность своего бренда. Люди должны видеть четкое представление о том, кто вы и за что вы выступаете как графический дизайнер.
  • Убедитесь, что в вашем портфолио легко ориентироваться. Когда люди посещают ваше портфолио, они должны иметь возможность быстро и легко найти то, что ищут.

Заключение

Портфолио графического дизайна является одним из основных продуктов в мире графического дизайна, и на то есть веские причины. Это ваше резюме, а также ваша визитная карточка. Это краткий сборник ваших лучших работ с небольшим количеством справочной информации, объясняющей, как и почему вы ее создали. Это живой документ, который демонстрирует ваши навыки и опыт потенциальным работодателям и клиентам, независимо от того, ищете ли вы внештатную работу или работу на полную ставку.

Существует множество способов продемонстрировать свою работу в портфолио: от простых решений, таких как создание веб-сайта или блога, до более сложных вариантов, таких как буклеты или журналы с индивидуальным дизайном. Но независимо от того, какой формат вы выберете, важно понимать цель портфолио, чтобы вы могли создать портфолио, которое поможет вам в достижении ваших профессиональных целей. Мы надеемся, что перечисленные выше советы помогут вам создать лучшее портфолио графического дизайна и начать свое дизайнерское путешествие.

Часто задаваемые вопросы

1. Что должно быть в портфолио графического дизайна?

Портфолио графического дизайна — это коллекция ваших лучших работ, которую могут увидеть потенциальные клиенты. Он должен подчеркивать ваши способности, творческие навыки и стиль дизайна благодаря вашей прошлой работе. Портфолио дизайнера может включать в себя созданные им логотипы, рекламу, которую они разработали, или фотографии, которые они отредактировали. Это также могут быть макеты веб-сайтов, которые они разработали, или визитные карточки, которые они создали.

2. Как сделать портфолио графического дизайна?

Начните с включения в свое портфолио графического дизайна проектов, представляющих ваши лучшие работы. Важно подчеркивать созданные вами проекты, а не просто перечислять программы, которыми вы умеете пользоваться, или оборудование, к которому у вас есть доступ. Кроме того, вы также можете использовать готовые шаблоны для создания портфолио графического дизайна.

3. Хорошо ли платят графическим дизайнерам?

В начале вашей карьеры может быть немного сложно получать хорошую зарплату. Однако с опытом и постоянно растущим спросом на графических дизайнеров вы можете быть уверены в оплате.

4. Какое образование необходимо для графического дизайна?

Чтобы стать графическим дизайнером, обычно требуется степень бакалавра в области изобразительного искусства. Тем не менее, вы также можете научиться графическому дизайну самостоятельно, используя веб-ресурсы

5. Могу ли я научиться графическому дизайну самостоятельно?

Да, вы можете научиться графическому дизайну самостоятельно, используя нужные инструменты и ресурсы, доступные в Интернете. Вы также можете записаться на онлайн-курсы, чтобы изучать графический дизайн в своем собственном темпе.

Портфолио графического дизайна — Carbonmade

Как нанять графического дизайнера для вашей команды

Вы думаете о найме графического дизайнера? Во-первых, узнайте, какова роль графического дизайнера, какими навыками должен обладать дизайнер и какие вопросы задавать при собеседовании с дизайнером.

Чем занимается графический дизайнер?

Графические дизайнеры обмениваются идеями и решают проблемы. Они делают это, беря информацию и представляя ее в самой простой, наглядной форме. Это может означать создание информационной диаграммы, разработку логотипа, рекламы, вывесок, типографики, печатных изданий, плаката или упаковки продукта, а также другие обязанности.

Многие традиционные графические дизайнеры сегодня переходят на другие типы дизайна или творческие навыки, включая дизайн продукта, UX и UI, фотографию, редактирование фотографий или даже видео. Другие специализируются в конкретных областях графического дизайна, таких как дизайн айдентики (брендинг), полиграфический дизайн или типографский дизайн. Сообщество обсуждает, должен ли графический дизайнер быть специалистом или мастером на все руки, но любой тип дизайнера может быть успешным в этой области. Дизайнер с разнообразными навыками (например, дизайнер, умеющий программировать) сегодня ценится в некоторых компаниях и агентствах за их способность видеть проект на каждом этапе и хорошо сотрудничать с разными командами. Однако описание работы для графических дизайнеров варьируется в зависимости от компании и команды.

Большинство дизайнеров сегодня работают в рекламных агентствах, агентствах брендов, в качестве независимых фрилансеров для различных агентств и компаний, в компании или организации или в стартапах. Тем не менее, графические дизайнеры нужны почти во всех отраслях, от издательств до некоммерческих организаций.

На что обратить внимание при найме графического дизайнера

1. Онлайн-портфолио

Портфолио не подлежит обсуждению. Сегодня у профессиональных дизайнеров есть онлайн-портфолио. Если у дизайнера нет веб-сайта, и он хочет отправить вам ссылку в формате PDF или Dropbox, показывающую его работу, это не обязательно означает, что он плохой дизайнер. Но это говорит об их заботе о своем ремесле и понимании требований современного дизайна.

В их портфолио найдите проекты, имеющие отношение к работе, которую они будут выполнять в вашей команде. (В идеале они будут курировать свое портфолио для должности, на которую претендуют.) То, что графический дизайнер чрезвычайно талантлив в дизайне логотипов, не означает, что они могут или хотят изменить дизайн веб-сайта вашей компании. Количество проектов не так важно, как сама работа. У опытного дизайнера может быть не более пяти проектов в портфолио. Только эти пять тематических исследований раскроют их мастерство.

Читая их тематические исследования, ищите информацию о том, как они работают: как они подходят к решению задач? Как они решают проблемы? Как они работают в команде? Дают ли они понять, какую роль они сыграли в проекте, и отдают должное своим сотрудникам? То, как они говорят о своей работе, покажет их процесс, их внимание к деталям, их отношение и их страсть к тому, что они делают. Если они просто сбросили кучу фотографий на страницу без каких-либо объяснений, это говорит о многом.

2. Специальные навыки

Естественно, вам нужен дизайнер с навыками, соответствующими вашей работе. Не все дизайнеры обладают одинаковым набором навыков, и это то, что интересно в этой области. Однако, вообще говоря, графический дизайнер может иметь любую комбинацию этих навыков:

  • Брендинг: Речь идет не только о разработке логотипов, хотя это и является его частью. Дизайнер, специализирующийся на брендинге, обычно создает целые системы идентификации, которые клиент может использовать, чтобы рассказать свою историю и позиционировать себя.
  • UX и/или дизайн пользовательского интерфейса: Традиционный дизайнер может иметь или не иметь навыков цифрового дизайна, но многие из них. Задолго до того, как UX-дизайн стал специальностью, веб-дизайн (то, что некоторые сейчас называют продуктовым дизайном) и все, что с ним связано, было частью работы. Базовые навыки UX/UI полезны всем современным дизайнерам, независимо от того, специализируются они на этом или нет.
  • Дизайн печати и упаковки: Хотя это может быть применимо не ко всем дизайнерским заданиям, большинство графических дизайнеров понимают, как подготовить графику к печати, от обеспечения соответствия качества и размера до правильного экспорта своей работы и указания типографиям и издателям производить идеальный конечный продукт.
  • Кодирование: Дизайнерам не обязательно знать, как программировать, но базовое понимание HTML и CSS сделает их более полезными для команды и успешными в своей роли.
  • Навыки работы с программным обеспечением: Если дизайнер имеет опыт в любой из вышеперечисленных областей, он, вероятно, знаком с наиболее распространенными инструментами графического дизайна, такими как Adobe Creative Cloud (включая Photoshop, Illustrator и InDesign), Figma, Sketch или Procreate. Если они не знакомы с предпочтительным инструментом дизайна вашей команды, это не должно исключать их. Большинство дизайнеров легко осваивают новые инструменты и адаптируются к работе.
  • Понимание типографики: Вы можете быстро сказать, насколько опытен дизайнер, по тому, как он использует типографику. Крошечные детали, такие как расстояние между буквами и строками в абзаце, определяют разницу между любителем и профессиональным дизайнером.

3. Социальные навыки

Помимо очевидных навыков, таких как творчество, решение проблем и критическое мышление, хороший дизайнер должен обладать всеми или большинством из следующих навыков:

  • Отличные коммуникативные навыки: Дизайнер, который может четко общаться в команде и с клиентами, является обязательным условием, особенно в агентстве или стартапе, где дела развиваются быстро, а недопонимание может легко пустить под откос весь проект.
  • Навыки презентации и презентации: Способность продать идею отличает хороших дизайнеров от достойных. Презентация работы почти так же важна, как и сама работа.
  • Концептирование: Понятная часть проектирования — это способность придумывать концепции, основанные на цели проекта. Дизайнер должен быть в состоянии принять вызов, провести мозговой штурм идей вокруг этого вызова, эффективно передать эти идеи и превратить их в визуальные концепции.
  • Анализ данных: Дизайнеры берут запутанную, сложную информацию и упрощают ее до максимально понятной формы. Для этого требуется способность понимать и организовывать контент, данные и числа и делать их красивыми, не теряя их значения.
  • Сильные навыки совместной работы: Неважно, нанимаете ли вы независимого фрилансера для участия в проекте или штатного дизайнера. Любой дизайнер должен быть командным игроком, понимая, что работа в команде делает всю работу лучше.
  • Стратегическое мышление: Дизайнер всегда должен думать о более широкой картине, от целей клиента до копии, передачи разработки и конечных результатов. Хороший дизайнер может объяснить причины своих дизайнерских решений.
  • Внимание к деталям: Лучшие дизайнеры заботятся о каждом пикселе. Они одержимы совершенствованием своей типографики. Они знают, что тонкие различия в цвете имеют значение. Они доводят проект до конца, чтобы убедиться, что он выполнен должным образом. Дизайнер, который использует текст-заполнитель, не принимая во внимание реальный текст, или передает своей команде беспорядочные файлы дизайна, или неправильно организует свои собственные файлы, или выполняет только часть задачи и игнорирует другие важные требования, может быть неплохим дизайнером. . Но работать с ними будет неприятно, и они могут совершать дорогостоящие ошибки.
  • Навыки тайм-менеджмента: Креативность лучше всего работает с ограничениями, и лучшие дизайнеры знают, что сроки являются частью этого. Опытный дизайнер должен быть эффективным, уметь различать, когда проекту нужна быстрая концепция, а когда пора погрузиться глубже и уточнить. Хороший дизайнер осознает, как его работа влияет на команду, и соответствующим образом управляет своим временем, чтобы выполнить работу в то время, которое было заявлено. Лучшие дизайнеры проектом управляют сами.
Что спросить при собеседовании с графическим дизайнером

Планируете провести собеседование с потенциальным кандидатом на должность графического дизайнера? Вот несколько важных вопросов, которые следует задать.

  • В: Расскажите мне о проекте, которым вы больше всего гордитесь в своем портфолио.

    Это скажет вам, что они считают «успехом». Вызывает ли они гордость за проект, если им лично нравится стиль? Соответствует ли это целям клиента? Если бы они поняли, что преуспели в роли лидера? Ни один из этих ответов не является неправильным, но они показательны.

  • В: Расскажите о своем самом сложном проекте?

    Здесь вы узнаете, как дизайнер подходит к проблемам и прорабатывает их. Это также должно дать вам понимание их отношения и взглядов на жизнь. Все это имеет значение, особенно когда они работают в команде.

  • В: Как вы подходите к новому проекту?

    Дизайнер должен рассказать вам о своем процессе, объяснив, какие вопросы он задает своей команде, какие ответы ему нужны для начала работы и какие цели он ставит в приоритете в своей работе. Это должно дать вам представление об их уровне опыта и знаний.

  • В: Как вы предпочитаете получать отзывы о своих проектах?

    Это должно дать вам представление о стиле общения дизайнера и, что немаловажно, его эго.

  • В: Как вы разрешаете конфликты с клиентом?

    Хороший дизайнер знает, что хотя клиент не всегда знает, как решить проблему, он знает свое дело. Таким образом, обычно это сочетание обучения, сотрудничества, беседы и компромисса — с обеих сторон — которое разрешает конфликт в здоровых отношениях между клиентом и дизайнером.

  • В: Что такое хороший дизайн, по вашему мнению?

    Сначала вы, скорее всего, получите простой ответ, например: «Хороший дизайн — это дизайн, который решает проблему». Но нажмите на них, чтобы расширить дальше. У дизайнера, увлеченного своим делом, должен быть интересный ответ, даже если вы этого не ожидали.

Как получить работу графического дизайнера

Все начинается с хорошего портфолио. Но прежде чем у вас будет портфолио, вам нужно, чтобы в нем были представлены работы, верно? Если у вас пока нет большого опыта, не волнуйтесь:

Просто начните заниматься дизайном — будь то фриланс, эксперименты или посещение курсов

Красота области дизайна? Вам не нужны какие-либо сертификаты, разрешения или формальное образование, чтобы присоединиться к нему. В то время как курс или университет могут только помочь, благодаря Интернету становится все проще быть дизайнером-самоучкой. В вашем распоряжении бесплатные инструменты для дизайна, бесчисленные учебные пособия на YouTube, книги и онлайн-руководства, которые научат вас всему, что вам нужно знать. Остальное исходит из вашего собственного любопытства и экспериментов.

Если у вас еще нет клиентов или оплачиваемой работы, создайте свою собственную. Каждый день бросайте себе дизайнерские вызовы. Создайте один экран для поддельного приложения. Предложите свои услуги друзьям, родственникам или местным предприятиям. В начале важен каждый небольшой проект. И каждый проект ведет к другому проекту. И все эти проекты пополнят ваше портфолио.

Создание своего портфолио графического дизайна

Интернет-портфолио сегодня просто необходимо. К счастью, создать портфолио не так сложно, как мы себе это представляем. Неважно, только начинаете ли вы работать дизайнером или занимаетесь этим уже много лет. Чтобы запустить свое портфолио, вам нужно всего два проекта — всего два! Выберите проекты, которыми вы больше всего гордитесь, и работу, которую вы хотели бы делать снова. И если вы подаете заявку на определенную должность и в конкретную компанию, имейте это в виду при выборе проектов. Старайтесь выбирать лучшие проекты, которые наиболее точно соответствуют работе, на которую вы претендуете, чтобы компания увидела, что у вас есть навыки и опыт для этой работы.

После того, как вы выбрали два проекта, пришло время написать ваши тематические исследования. Подумайте о каждом проекте с точки зрения этапов — от задачи до концепции и решения — и напишите несколько предложений для каждого этапа. Ваши тематические исследования не обязательно должны быть романами и не должны ими быть. Разбейте его на небольшие абзацы для каждого этапа, чтобы люди могли легко просмотреть его и прочитать. Включите изображения для каждого этапа, чтобы был контекст, когда мы его читаем. И, что немаловажно, обязательно отдайте должное вашей команде и объясните свою роль в проекте.

Оттуда создайте простую домашнюю страницу, чтобы продемонстрировать свои проекты. И, наконец, создайте страницу «О нас». Проявите здесь индивидуальность! Расскажите нам, какую музыку вы сейчас слушаете (вы можете легко обновлять ее каждые несколько недель), какое забавное прозвище дали вам в семье или чем вы занимаетесь в свободное время. Дайте нам небольшое окно в то, кто вы есть, чтобы вы выделялись в нашем сознании по сравнению с любым другим портфолио дизайнеров.

Как подготовиться к собеседованию на должность графического дизайнера
  1. Обновите и просмотрите свое портфолио — Если вы еще не обновили свое портфолио, создайте резервную копию и прочитайте абзац выше этого. Если да, то сейчас самое время просмотреть его снова. Убедитесь, что все ссылки работают, что он быстро загружается, что все выглядит так, как должно. Затем прочитайте свои собственные тематические исследования и ознакомьтесь с их структурой. Скорее всего, человек, проводящий у вас собеседование, попросит вас просмотреть проект из вашего портфолио во время собеседования. Если ваш сайт не работает или вы забыли написанные вами детали, это заставит вас споткнуться во время собеседования и пошатнет вашу уверенность.
  2. Проведите исследование — Кажется простым, но легко забыть, когда вы подаете заявление на несколько вакансий одновременно. После того, как вы получили интервью для конкретной дизайнерской работы, подробно изучите компанию, внимательно прочитайте заявку, прочитайте все тематические исследования на их веб-сайте, изучите их конкурентов, их прессу, любые сообщения в блогах, которые написали члены их команды — до тех пор, пока вы у вас есть работа, сделайте своей задачей понять компанию и должность. Это позволит вам говорить естественно и уверенно на собеседовании. Это также поможет вам задавать хорошие вопросы, потому что вы сделали домашнее задание и знаете ответы на очевидные вопросы.

    Вы можете быть уверены, подаете ли вы заявку на работу графического дизайнера или сантехника, что интервьюер захочет, чтобы вы задали ИМ вопросы. То, что вы провели исследование и подготовили вдумчивые вопросы, показывает, что вы заботитесь об этой роли, а не просто о получении какой-либо работы.

  3. Подумайте о своем процессе — Человек, проводящий собеседование с вами, спросит, как вы подходите к проблеме. Они захотят узнать, как лучше работать с клиентами. Как вы разрешаете конфликты с клиентами или вашей командой. Они захотят узнать, как вы измеряете успех проекта и как вы подходите к проекту с самого начала.

    Вспомните конкретные проекты и обратите внимание на то, чего вы ожидали, как вы вели себя, что хотели бы сделать по-другому, что, по вашему мнению, вы сделали правильно.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *