Моушен дизайнер это: кто это такой и чем занимается

Чем занимается Motion-дизайнер: преимущества и недостатки профессии

Motion-дизайнер преобразовывает статические изображения в анимированную форму, создавая видео для телевидения, фильмов, рекламы, презентаций, заставок на YouTube. Профессия возникла на стыке изобразительного искусства и информационных технологий, стала востребована во многих сферах деятельности за последние 10 лет.

Какие задачи выполняет motion-дизайнер:

• Создание анимации начинается с поиска идеи, разработки концепции, подбора стиля и референсов. Во многих компаниях проводятся брейн-штормы, в которых участвуют разные специалисты.
• Как только идея разработана и одобрена, motion-дизайнер приступает к созданию мудборда — это коллажи с картинками будущего ролика.
• Если графика в ролике сложная, то задача по созданию рисунков передается графическому дизайнеру. Если же необходимо сделать простой ролик, то картинками может заняться и сам motion-дизайнер.
• Затем создается анимация и эффекты, ролик практически готов.
• Далее ролик отправляют на согласование главному дизайнеру или креативному менеджеру. Если есть замечания, то видео забирают на доработку.
• Как только видео готово, его отправляют заказчику.

Motion-дизайн используется во всех сферах по производству контента. Анимации позволяют наглядно и емко передать смысл за короткий промежуток времени, их применяют в титрах, заставках, тизерах, обучающих роликах, рекламе. Подробнее рассмотрим, в каких направлениях востребован motion-дизайнеры.

• Телевидение. Заставки, графика в программах, интро (начальный элемент ролика).
• Кино. Трейлеры, заставки, титры, тизеры, интро.
• Реклама. Инфографика, промоматериалы.
• Бизнес. Презентации, отчеты, инфографика.
• Образование. Обучающие ролики.
• Развлечения.
  Ролики к играм, мероприятиям, проектам.

Профессия считается достаточно сложной и требует определенных знаний и навыков. Важно иметь креативное мышление, эстетический вкус, художественные способности, быть коммуникабельным. Также необходимо знать основы графического дизайна, английский язык, уметь работать в программах для обработки видео и изображений Adobe After Effects, Adobe Premiere, Adobe Photoshop, Illustrator, Cinema 4D, Autodesk 3DS Max.

Преимущества профессии

1. Востребованная профессия.
2. Небольшая конкуренция на рынке труда.
3. Творческие и интересные задачи.

Недостатки

1. Для выполнения заказов необходимы дорогостоящие программы и техника.
2. Малоподвижная работа, высокая нагрузка на глаза.

Мы попросили рассказать о профессии motion-дизайнера Ольгу Луценко, арт-директора ООО «ИК Медотрейд», амбассадора конкурса «Цифровой прорыв».

«В наших проектах мы периодически используем анимацию. Она нужна как для демонстрации разработчикам, какой конечный анимационный эффект должен быть при нажатии кнопки или переходе с одного экрана на другой, так и для полноценных роликов, объясняющих принципы работы в приложении, или шоурил, освещающий лучшие продукты компании.

Начинали мы с 2D-анимаций, использовали Adobe After Effects. Постепенно поддавались новым трендам, все больше в наших работах появлялось 3D. Как и сказано в статье, использовали Cinema 4D, но потом перешли на бесплатный Blender и не пожалели.

Мы — фулл-стэк дизайнеры, занимаемся не только моушном, анимирование для нас — это необходимость и крутой инструмент для души. Я думаю, что те, кто выбрал моушн-дизайн своей основной профессией, всегда будут востребованы на рынке труда».

 

 

 

На сайте hh.ru размещено 298 вакансий по запросу «Motion-дизайнер» по всей России (октябрь 2021 год).

Что такое моушн-дизайн и с чего начать обучение этой профессии

Обучиться моушн-дизайну с нуля — задача не из легких, но все ваши усилия будут оправданы. Эта профессия дает безграничные возможности не только для творческой самореализации, но и для заработка. О том, что такое моушн-дизайн, какие специализации есть в этой индустрии и какие программы необходимо освоить начинающему специалисту, Екатерине Евченко рассказал Никита Чесноков — преподаватель моушн-дизайна и один из самых топовых авторов в мире и абсолютный рекордсмен площадки Envato.

---

Что такое моушн-дизайн и какие задачи он решает

Моушн-дизайн (Motion Design) всегда создает картинку в движении, и в этом его главное отличие от любых других видов дизайна. В анимационной графике не бывает статичных иллюстраций, это всегда видео-формат, в котором объекты постоянно двигаются и взаимодействуют между собой. В этом и заключается конкурентное преимущество моушн-дизайна — зрителю гораздо интереснее смотреть на динамичное изображение, чем на статичное, поэтому если компании важно привлечь внимание к своему логотипу, нужно заставить его ходить, прыгать и танцевать, как это сделал, например, Google.

Пример анимации логотипа Google

На Западе анимационная графика появилась еще в середине прошлого века, и заставки к титрам знаменитого графического дизайнера Соло Басса можно увидеть в «Вестсайдской истории», «Психо», «Человек с золотой рукой» и других культовых кинолентах.

В России моушн-дизайн — это относительно новое направление, и первая анимация появилась на нашем телевидении в 90-х годах на телевидении в виде заставок для новостных и развлекательных передач.

Виды моушн-дизайна и специализации

Вообще-то моушн-дизайн — это не столько профессия, сколько целая индустрия со множеством специализаций, в том числе неочевидных на первый взгляд. Этим моушн-дизайн напоминает кинопроизводство, где всегда работает целая команда. Кроме режиссера, оператора и сценариста задействованы самые разные профессии, включая осветителей, визажистов, каскадеров и водителей.

Разберем самые распространенные направления в современном моушн-дизайне:

Теледизайн или бродкаст-дизайн

Заставки и любое анимационное оформление на телевидении — и это и есть бродкаст-дизайн (Broadcast Design). В России традиционно самые крутые заставки были в новостных передачах, достаточно вспомнить оформление новостей НТВ в конце 90-х и начале «нулевых». Даже сейчас они смотрятся очень стильно, буквально эталон современного бродкаст-дизайна. А все потому, что телекомпании традиционно выделяют самые большие бюджеты именно для новостных программ. Толковый специалист в теледизайне никогда не останется без работы.

Флэт-моушн или флэт-дизайн

С флэт-моушн (Flat Motion) начинают практически все специалисты, можно сказать, это база. При создании видеороликов не используется 3D-пространство, эффекты текстур, свет и тени, но цветовая гамма может содержать множество ярких цветов и оттенков. Как правило, флэт-моушн применяется для производства презентационных роликов с закадровым текстом и каким-то посылом, который иллюстрирует графика. Ролики длятся от 30 до 60 секунд, и чаще всего это короткий рассказ о компании или услугах.

Флэт-моушн всегда проще в производстве, чем теледизайн, и выполняется в короткие сроки одним специалистом за исключением иллюстратора. Опытный специалист «соберет» стандартный ролик за пару часов.

Можно ли флэт-моушну обучится за несколько часов? Да, для этого у Никиты Чеснокова есть класс в LiveClasses – Adobe After Effects: быстрый старт.

3D моушн-дизайн

Этот вид моушн-дизайна частично связан с бродкаст-дизайном, поскольку в этих направлениях задействовано 3D-пространство. Но если теледизайн применяется только для оформления телеканалов, то 3D используется в любой отрасли. Это может быть как длинный рекламный ролик 30-40, так и короткая анимация на 5-10 секунд как презентация отдельно взятого продукта.

По трудозатратам 3D моушн-дизайн значительно превосходит флэт-моушн, и в зависимости от сложности задачи над роликом трудится целая команда специалистов, два-три человека минимум. При производстве качественного ролика на каждое «телодвижение» нанимается отдельный специалист.

VFX-дизайн

VFX (Visual Effects) направлен на симуляцию физически корректных природных объектов в анимации. Снег, брызги воды, песок, дым — задача специалиста в этой области создать максимально правдоподобную картинку с тщательной детализацией. Крутой VFX-дизайнер сделает брызги из под колес автомобиля или бегущего леопарда настолько убедительными, что зритель не всегда может понять, видеосъемка это или компьютерная графика.

Самый продвинутый уровень VFX — это когда в фильмах взрывается самолет, и это кажется натуральными съемками. Поэтому опытных VFX-дизайнеров активно привлекают в киноиндустрию.

Персонажная анимация

Это самый сложный вид моушн-дизайна, ведь создать классного персонажа и заставить его правдоподобно двигаться очень непросто. Основная задача персонажной анимации — убедить зрителя в том, что персонаж двигается физически корректно. Нередко специалисты в этой сфере начинают работать в мультипликации, потому что два этих вида творчества во многом пересекаются.

Чтобы стать востребованным персонажным дизайнером, нужно не только иметь большое воображение, но и как минимум знать анатомию и хорошо представлять, как твой персонаж будет двигаться. Такие специалисты пользуются огромным спросом.

Профессии в моушн-дизайне, основные и вспомогательные

Специализаций и направлений в моушн-дизайне великое множество, как и в любой индустрии. Разберем самые ключевые направления:

Motion Sapiens — так сказать, моушн-дизайнер обыкновенный. Это человек-оркестр, в портфолио которого много разноплановых работ. Как правило, сюжет им придумывает сценарист, а 3D-модели создают 3D-дизайнеры.

3D моушн-дизайнер — этот специалист создает качественную трехмерную анимацию и не возьмется делать флэтовые ролики.

Аниматор — специалист, который создает объекты или персонажи. Он даже не видит текстуры, а только технически делает анимацию. Его нанимают в тех случаях, когда навыков моушн-дизайнера не хватает для создания качественной анимации

Специалисты по освещению, текстуре, рендерингу — это узкие специалисты, как правило, работающие на больших проектах. Создают свет и текстуру в рамках поставленной задачи, либо же занимаются отрисовкой объекта (англ. rendering — «визуализация»).

Композер — этот человек создает композицию, то есть «укладывает» все объекты и компоненты в ролик таким образом, чтобы все это смотрелось максимально правдоподобно.

Есть еще вспомогательные профессии, или, по словам Никиты Чеснокова, «околомоушн»:

Иллюстратор — этот человек приносит на «блюдечке» моушн-дизайнеру все, что необходимо анимировать. Эта профессия считается в моушн-дизайне вспомогательной, потому что такие специалисты могут быть задействованы и в других отраслях, например, просто рисовать картинки.

Ретушер — тот самый человек, который затирает морщинки и прыщи у моделей, когда в видеоролике присутствуют актеры.

Моделер создает 3D-модели с нуля, и это довольно рутинная работа.

Специалист по риггингу (англ. rigging — оснастка) добавляет персонажам правдоподобия через создание «персонажа», буквально собирает его по косточкам и делает так, чтобы девочка на велосипеде или бегущая собачка двигались правильно с точки зрения анатомии и физики.

Какой софт необходим моушн-дизайнеру для работы

After Effects — это универсальный инструмент для работы любого моушн-дизайнера. Вся анимация, весь флэт-моушн создается в этой программе, поэтому всем начинающим специалистам необходимо начать обучение с этой программы.

Cinema 4D — это базовый 3D пакет для моушн-дизайна, в ней делается весь моушн, который мы смотрели, там же делается рендеринг. Как правило, моушн-дизайнеры используют After Effects и Cinema 4D в связке друг с другом для создания более качественных роликов.

Nuke — эта программа применяется в VFX и используется для сложного композинга. То есть если вам не хватает двух предыдущих программ для композинга, вы используете Nuke

Houdini — используется для создания сложных симуляций. Базовые симуляции, типа капель воды или брызг, можно создавать в двух а первых программах, для более сложных задач типа частиц пыли или снежинок используется эта программа.

Illustrator, Premiere Pro, Photoshop — обычно в этих программах работают специалисты в вспомогательных профессиях

Где и когда начать обучение в моушн-дизайне

Рекомендуем вам начать с онлайн-курса «After Effects. Базовый уровень», где вы изучите ключевые возможности программы и сделаете первые работы, а на онлайн-курсе «After Effects. Продвинутый уровень» — вас ждет продолжение базового уровня с фокусом на создание коммерческого портфолио. Курсы ведет Никита Чесноков, который всегда старается дать своим студентам то, что востребовано на рынке сейчас.

Во время обучения вы будете фокусироваться не на софте, а на задаче. Никита Чесноков покажет, что значит быть крутым моушн-дизайнером. Обучение происходит в дружеской атмосфере, в процессе можно общаться с Никитой, шутить и спорить — в такой обстановке учиться гораздо легче и приятнее, чем у строгого преподавателя с умной книжкой в руках.

Чем занимается дизайнер моушн-графики?

Если вы интересуетесь графическим дизайном — будь то потому, что вы хотите заниматься им как карьерой, потому что вы хотите развивать его как навык или подработку, или вы просто думаете, что графический дизайн — это круто — у вас есть большой шанс Вы слышали о дизайнерах моушн-графики.

Дизайн моушн-графики, также известный как просто моушн-дизайн или «MoGraph», если вы действительно продвинуты, можно считать основной областью развития графического дизайна. Усовершенствования в технологиях и программном обеспечении в сочетании с массовым увеличением количества экранов, с которыми мы ежедневно взаимодействуем, означают, что моушн-дизайн теперь используется почти везде.

Прямо сейчас вы, возможно, чувствуете вдохновение стать дизайнером анимированной графики, но прежде чем броситься вперед, вам нужно знать, чем на самом деле занимается специалист MoGraph (мы такие модные). Итак, давайте погрузимся и поговорим о том, каковы повседневные реалии моушн-дизайна и какие навыки вам понадобятся, чтобы добиться успеха в этой области.

Прежде чем мы углубимся в тему того, чем занимается дизайнер моушн-графики, полезно пояснить, что такое моушн-дизайн. Мы уже сделали глубокое погружение в эту тему, чтобы объяснить все о моушн-дизайне и о том, как он работает, так что вы можете покопаться в этом для более глубокого обзора. Короче говоря, дизайн моушн-графики — это применение движения к графическому дизайну. Моушн-дизайн использует такие методы, как анимация и визуальные эффекты, чтобы оживить графику.

Вид работы, которую выполняет дизайнер моушн-графики, во многом определяется объемом проекта и размером команды, частью которой он является.

Во-первых, им необходимо встретиться как с внутренними, так и с внешними клиентами, чтобы понять объем работы. Для внешнего клиента им нужно проработать свои потребности и желания и выяснить, как они могут их удовлетворить, а для внутренних клиентов это аналогичный процесс, но больше направленный на определение того, над какой частью общей работы они будут работать.

Крайние сроки также должны быть установлены и соблюдены, и чаще всего будут проводиться раунды обратной связи для внесения изменений и улучшений. В некоторых случаях независимый или внештатный моушн-дизайнер может позаботиться обо всех аспектах проекта, но чаще всего они будут частью команды.

Существует огромное количество различных задач, связанных с дизайном, над которыми может работать моушн-дизайнер. Они могут разрабатывать 2D-анимацию, создавать компьютерную графику, анимировать типографику, проектировать 3D-персонажей, рисовать анимированные иллюстрации, реализовывать процедурную анимацию и многое другое. Какая область будет работать, зависит от того, над каким проектом работает дизайнер.

Один из лучших способов получить представление о том, чем занимается моушн-дизайнер, — это просмотреть некоторые примеры общих проектов и заданий, над которыми они работают.

Потенциальные масштабы этих проектов почти безграничны, но вот некоторые общие области.

Дизайн титров для фильмов и телепередач

‍ Одним из первых примеров и применений анимированной графики было создание названий фильмов и титров для кинофильмов.

Район продолжал развиваться и процветать, и теперь сам по себе считается формой искусства. В настоящее время существуют студии и художники, занимающиеся этим ремеслом, и лучшие названия фильмов и телепередач часто не менее культовые, чем фильмы или шоу. Если вы станете моушн-дизайнером, вы можете работать над следующим большим блокбастером или вирусным телевизионным хитом.

Объясняющие видео и инфографика

‍ Есть очень большая вероятность, что вы просматривали ленту в социальных сетях и обнаружили, что ваше внимание захвачено анимированным видео, в котором используется графика для объяснения концепции.

Этот тип техники можно использовать для облегчения понимания процессов, например, как работают вакцины, и для облегчения понимания информации, например, насколько увеличилось население мира за последнее столетие. Этот тип моушн-графики может облегчить понимание практически любой концепции.

Анимированные логотипы

‍ Новостные программы и телеканалы были одними из пионеров использования моушн-дизайна для своих логотипов, а с появлением Интернета и мобильных доменов анимированные логотипы теперь могут появляться во многих других областях. контексты.

Анимация логотипа приложения для экрана загрузки или добавление движения к логотипу на веб-сайте компании может поднять использование логотипов на совершенно новый уровень, и 3D-анимация логотипов становится все более популярной. Дизайнер моушн-графики может взять статичный логотип и превратить его в динамичное, привлекающее внимание чудо.

Кинетическая типографика

‍ Если текст анимирован или перемещается каким-либо образом, это называется кинетической типографикой, и ее можно использовать в самых разных ситуациях.

Когда заголовок фильма анимируется и трансформируется во время последовательности заголовков, это кинетическая типографика, и когда вы видите, как текст движется по экрану во время рекламы, это тоже кинетическая типографика. Дизайнеры моушн-графики умеют заставить текст говорить посредством движения.

Реклама

‍ Создание привлекательной и увлекательной рекламы является основной областью деятельности многих дизайнеров и агентств моушн-графики.

При производстве рекламы и видеорекламы можно использовать множество различных технологий, включая анимацию, кинетическую типографику, визуальные эффекты и многое другое.

К настоящему моменту вы уже должны иметь представление о том, чем занимается моушн-дизайнер, но как он это делает?

Какие навыки нужно развить, чтобы стать моушн-дизайнером? Это не исчерпывающий список, но это некоторые из основных черт, которыми обладают все дизайнеры моушн-графики.

Навыки графического дизайна

‍ Хорошо, мы знаем, что может показаться совершенно очевидным, что дизайнер моушн-графики нуждается в навыках графического дизайна (подсказка в названии), но мы хотим подчеркнуть это. тем более, что это действительно такая центральная часть процесса. Технически вы можете быть дизайнером моушн-графики, который просто работает с творческими активами, уже созданными дизайнером, и вы просто приводите эту графику в движение, но работа таким образом будет очень ограничена. Обладание глубокими знаниями о том, как создаются графические элементы, и умение создавать их самостоятельно считается фундаментальным условием для того, чтобы стать хорошим дизайнером моушн-графики.

Технические навыки

‍ Это может быть даже более очевидным, чем необходимость навыков графического дизайна, но на это стоит обратить внимание. Почти вся работа по графическому дизайну происходит на компьютере. Конечно, вы можете набрасывать идеи вручную (кстати, это действительно хорошая вещь), но когда дело доходит до фактического создания идей, для этого потребуется компьютерное оборудование и программное обеспечение. Вам потребуется хорошее общее представление об операционных системах, а также способность работать со стандартными отраслевыми программами и программным обеспечением для анимации, таким как Adobe Flash, Maxon Cinema 4D, Adobe Illustrator, Adobe Photoshop и так далее. Вам не нужно сразу осваивать каждую программу, но вам понадобится хороший уровень общих технических навыков, если вы хотите прогрессировать.

Тонкое понимание анимации

‍ Одним из ключевых методов моушн-дизайна является анимация, и если вы хотите стать моушн-дизайнером, вам необходимо хорошо знать принципы анимация. Чтобы оживить 2D-векторную графику, добавляя движение и движения, дизайнеры должны знать, как работать с таймингом, как перспектива анимации может меняться в зависимости от положения камер и источников света, как процедурная анимация может сэкономить время и многое другое. Дизайнер моушн-графики знает, как использовать основы анимации, чтобы оживить работу.

Навыки 3D-моделирования и дизайна ‍

Большая часть современной моушн-графики основана на 3D-моделировании, и признаки указывают на то, что это направление, в котором отрасль будет развиваться. попробуйте просто работать с 2D-моушн-дизайном, но вы сильно ограничите свои возможности для роста, а также тип работы, которую вы можете выполнять. Хорошие дизайнеры моушн-графики и 3D-художники имеют опыт работы с программным обеспечением для 3D-приложений, таким как Maxon Cinema 4D и Adobe After Effects.

Понимание теории цвета ‍

Вы можете подумать, что знание теории цвета не так важно, как знание того, как использовать программное обеспечение или как эффективно анимировать, но вы ошибаетесь. Каждый элемент моушн-дизайна, над которым вы работаете, будет включать цвет. Вам нужно понимать, как цвета могут передавать различные настроения и чувства, и знать, как правильно использовать цветовые схемы в своей работе. Лучшие дизайнеры моушн-графики используют движение не только для оживления графики, они также используют цвет для передачи сообщений и пробуждения чувств.

Креативность и оригинальность ‍

Разработка собственного стиля в качестве дизайнера моушн-графики, пожалуй, самый сложный навык для развития. В то время как изучение программного обеспечения и новых техник можно осуществить, просто потратив несколько часов, творчество работает иначе. Креативность — это скорее мягкий навык, но его также можно развить с практикой. Черпайте вдохновение из других источников и старайтесь добавлять свои собственные повороты, и не бойтесь пробовать и вести клиентов в новых направлениях. Большую часть времени у клиента будет только приблизительное представление о том, чего он хочет, и творческий дизайнер моушн-графики может найти способы заставить клиентов попробовать новые вещи и идеи. Чем больше работы вы выполняете, тем больше вы разовьете свой собственный фирменный стиль.

Если вы хотите стать дизайнером моушн-графики, у нас есть хорошие и плохие новости.

Плохая новость заключается в том, что нет единого пути к тому, чтобы стать дизайнером моушн-графики.

Хорошая новость заключается в том, что единого пути к тому, чтобы стать дизайнером моушн-графики, не существует.

через GIPHY

В отличие от профессий, которые требуют наличия степени в определенной области, за которой следует дальнейшее обучение, а затем опыт работы в этой области, к карьере в дизайне моушн-графики можно подойти с разных сторон.

Если вы действительно хотите, вы можете начать свою карьеру полностью автодидактическим путем. Вы можете изучить методы и программное обеспечение самостоятельно, затем создать личное портфолио работ, а затем использовать его либо для получения опыта работы с агентством, либо для самостоятельного поиска работы. Это, вероятно, самый сложный путь, но если у вас уже есть опыт в графическом дизайне, это не совсем нереальный вариант.

Если вы ищете работу дизайнера моушн-графики, почти все потенциальные работодатели захотят, чтобы у вас была степень в этой области, будь то графический дизайн или смежная дисциплина. Если у вас есть возможность получить аспирантуру по специальности моушн-дизайн, это еще один хороший способ продвинуться вперед по карьерной лестнице. Формальное обучение, подобное этому, даст вам действительно хороший фундамент знаний, на котором можно будет основываться.

Возможно, непосредственный опыт работы важнее учебы. Вы можете начать с поиска стажировок в компаниях, специализирующихся на моушн-дизайне, так как это отличный способ войти в дверь и узнать, как именно моушн-дизайн работает в реальном мире работы.

Заключительные мысли

Работа дизайнера моушн-графики разнообразна и увлекательна, и эта область графического дизайна быстро развивается.

Новые технологии и медиаформаты сделали цифровой дизайн более доступным, чем когда-либо, и возможности для работы в этой области растут с каждым днем. Мы надеемся, что это краткое изложение дало вам представление о том, чем на самом деле занимается дизайнер моушн-графики, какие навыки ему нужны и какой путь вы можете выбрать, чтобы им стать.

Если вы хотите получить работу дизайнера моушн-графики, у нас есть только один совет: звоните по телефону .

через GIPHY

Если вы хотите начать карьеру в области анимационной графики, вам, вероятно, понадобится инструмент для работы с векторной графикой.

Загрузите Vectornator на устройства iOS и Mac, чтобы начать рисовать персонажей, объекты и даже логотипы. Затем вы можете импортировать свои файлы в программное обеспечение для создания анимированной графики, такое как Animaker или After Effects, чтобы воплотить их в жизнь с помощью динамического движения.

Чем занимается моушн-дизайнер?

Моушн-дизайнеры несут ответственность за создание произведений искусства для Интернета, телевидения и кино. Они используют визуальные эффекты, анимацию и методы кино, чтобы воплотить свои творения в жизнь. Если бы вы объединили графический дизайн со звуком и прикосновением к виртуальной реальности, вы, по сути, описали бы моушн-дизайн. Чем занимается моушн-дизайнер?

Обзор ролей

Профиль работы
Обязанности
Навыки
Фон
Заработная плата

Профиль работы

Моушн-дизайн — это создание анимации с использованием движущихся изображений и звуковых эффектов. Графика, типографика и звуки используются в этой дисциплине дизайна. Моушн-дизайн можно использовать в кинопроизводстве по-разному, например, для анимированных персонажей, диаграмм и последовательностей заголовков.

Моушн-дизайнеры или дизайнеры моушн-графики отвечают за Аудиовизуальная обработка движущихся изображений. Будучи специалистами в области анимации и визуальных эффектов, эти дизайнеры играют важную роль в производственном процессе.

Обзор ролей — художник-постановщик

Они тесно сотрудничают с режиссером и командой постпродакшна. В то время как моушн-дизайнеры раньше использовали рисунки, картины и самодельные модели, сейчас в индустрии используются профессиональные анимационные программы (такие как Adobe After Effects).

Востребованы ли моушн-дизайнеры? Из-за роста спроса на анимацию и того факта, что все больше и больше компаний в настоящее время используют анимацию для повышения узнаваемости своего бренда и стратегий в социальных сетях, можно с уверенностью сказать, что спрос на моушн-дизайнеров никогда не был выше.

Ищете опытных моушн-дизайнеров?
Найдите подходящего вам фрилансера здесь

Ответственность и обязанности

Моушн-дизайнер отвечает за создание движущихся изображений. Для этого им приходится работать с иллюстрациями, фотографией и звуком, а также с типографикой, кино и драматургией.

Они разрабатывают и анимируют графику и видео для различных носителей и сотрудничают с другими художественными и творческими группами, чтобы выбрать правильные аудио, видео, цвета, анимацию и т. д. для графического дизайна.

Обязанности моушн-дизайнера

Эти дизайнеры создают макеты, наброски и раскадровки и несут ответственность за разработку новых форматов движущихся изображений. Они также необходимы для эффективного воплощения идей в анимационную графику, понятную широкой аудитории.

Кроме того, моушн-дизайнеры несут ответственность за всю пост-продакшн-работу, включая редактирование видеоматериалов, добавление эффектов/элементов для улучшения анимированной графики, цветокоррекцию и звуковой дизайн.

Каковы обязанности моушн-дизайнера?

• Создание движущихся изображений
• Разработка и анимация графики и видео для различных медиа
• Сотрудничество с художественными и творческими группами для выбора правильного звука, видео, цветов и анимации
• Создание макетов, набросков и раскадровок
• Разработка новых форматов движущихся изображений
• Преобразование идей в анимированную графику, понятную широкой аудитории.
• Редактирование видеоматериалов
• Добавление эффектов/элементов для улучшения анимированной графики
• Работа с цветокоррекцией и звуковым оформлением

Навыки моушн-дизайнера

Моушн-дизайнеры хорошо разбираются в дизайне и эстетике и обладают сильными техническими навыками когда дело доходит до Adobe After Effects и Adobe Premiere Pro.

Моушн-дизайнерам также желательно владеть кодом — таким образом они смогут создавать анимацию, которая будет функциональной и качественной.

Навыки моушн-дизайнера

Моушн-дизайнеры всегда стремятся изучить новые приемы и технологии, способны решать множество задач с помощью визуального дизайна и способны решать творческие задачи, чтобы прийти к наилучшему возможному решению.

Что касается социальных навыков, эти дизайнеры хорошо организованы , способны эффективно общаться и обладают исключительными навыками управления временем. Они также обладают отличными визуальными и концептуальными навыками.

Каковы навыки моушн-дизайнера?

• Внимание к дизайну и эстетике
• Опыт работы с инструментами моушн-дизайнера, такими как Adobe After Effects и Adobe Premiere Pro
• Базовый опыт работы с кодом
• Способность создавать анимацию, которая одновременно функциональна и хороша в дизайне
• Желание продолжать изучать новые методы и технологии
• Способность решать множество задач с помощью визуального дизайна
• Способность решать творческие задачи для достижения наилучшего возможного решения
• Хорошая организованность
• Сильные коммуникативные навыки
• Исключительные навыки управления временем
• Хорошие визуальные и концептуальные навыки

Присоединяйтесь к нашему сообществу ИТ-фрилансеров сегодня! Создайте свой профиль фрилансера всего за 2 минуты .

Зарегистрируйтесь бесплатно!

Как стать моушн-дизайнером?

Чтобы работать моушн-дизайнером, в идеале вы должны иметь степень бакалавра в области графического дизайна или анимации . У вас также должно быть сильное портфолио , отражающее навыки высококлассного дизайна.

Чтобы улучшить свои навыки, подумайте о получении дополнительные сертификаты и прохождение онлайн-курсов. Вы можете найти их примеры ниже:

• Adobe After Effects: полный курс от новичка до эксперта
• Maya MASH: анимационная графика
• Кинетическая типографика в After Effects: курс анимационного дизайна
• After Effects Motion Graphics Beast

Сколько зарабатывают моушн-дизайнеры?

Зарплата моушн-дизайнера зависит в первую очередь от его навыков и занимаемой должности. Однако, как правило, начинающий дизайнер может рассчитывать на зарплату около $59 900 , в то время как более квалифицированный и опытный дизайнер может заработать около $102 800 . Средняя зарплата составляет около долларов 76 210 в год.

В Германии диапазон заработной платы моушн-дизайнера составляет 25 000–52 000 евро

, тогда как в Великобритании диапазон составляет 24 000–48 000 фунтов стерлингов.

Salary of motion designers:

US	$59,900 – $102,800
Germany	€25,000 – €52,000
Великобритания	£24 000 – £48 000

Сколько зарабатывают внештатные моушн-дизайнеры?

Средняя ставка моушн-дизайнеров (2022)

61 доллар в час

Ставки фрилансеров в области моушн-дизайна варьируются от 51 до 81 долларов для большинства фрилансеров.