Не быть тебе дизайнером это мы еще посмотрим: ИЩУ_ДИЗАЙНЕРА public group | Facebook

кого слушать — себя или пользователя? / Комментарии / Хабр

Посмотрел прототип, возникло несколько вопросов.

Прайминг. Объясните пользователю зачем он сюда пришел и что здесь происходит.

Голос бренда, он же tone of voice. «Выиграть соревнование», «Выстроить инновационную деятельность». Что это за открытая форма названия рубрик? Человеку надо читать объяснение чтобы заголовок не сбивал с толку? Почему не написать проще, «Соревнования»? Ну или же обратитесь ко человеку лично «Выигрывайте соревнования».

Информационная архитектура – нет ее. Начиная с банальной навигации. Человеку надо будет изучить некоторую часть списка, чтобы добраться до цели. И при этом держать в памяти что, когда и где будет происходить, из того что пролистал. Кстати, человек вообще может при таком подходе отвлечься и забыть о цели. Рассматривать нерелевантные страницы и не перейти на то что его интересовало в первую очередь. При этом ничего не купить и нигде не зарегистрироваться.

Карточки. Могли бы и сообщить на карточке тип события. Это конференция, деловой завтрак, соревнование… Вынуждаете догадываться из заголовка.

Баннер сообщающий о использовании Cookie, там разве по GDPR кнопки «ок»/«принимаю» не должно быть? Но даже так вы сделали размер крестика минимальным и неудобным чтобы по нему попасть.

Целевое действие. Допустим, человек не нашел ничего интересного в календаре. Вы ему предлагаете подписаться. Но делаете это без уважения его персональных интересов. То есть «давай почту, мы тебе будем спамить, не важно чем ты интересуешься, вот тебе такой же список на почту каждую неделю, сам читай».

Кроме всего прочего, а вернее благодаря такому подходу, сайт не выглядит как сервис, готовый предложить пользователю решение каких-то задач/желаний/потребностей. Выглядит он как статическая страница, на которую нет смысла возвращаться.

Если цель стояла сделать лендинг для лидогенерации – похоже, но хоть навигацию бы сделали. Если надо было сделать сервис который помогает людям что-то делать, то вы промахнулись на пару тысяч километров.

Сумбурность изложения и полнейший субъективизм в принятии решений подсказывает что у вас на проекте хаос. Вы не в состоянии прийти к единому мнению, целям, стратегии с коллегой дизайнером. Возможно, он был неопытным ресерчером, но вы должны были вместе с ним составить план исследования, изучать данные пользователей, приоритизировать проблемы и искать рациональное решение, которое можно описать в критериях оценки. Когда я вижу что три продакта не смогли договориться между собой и с дизайнером – вызывает жалость к проекту и сочувствие к дизайнеру.

UI/UX дизайн — Purrweb

Звучит легко. Если было бы так же на деле — этой статьи бы не было. Мы прошли долгий, тяжелый, местами невыносимый путь. Это даже хорошо, ведь без такого опыта организация дизайн-процесса не стала бы лучше. Меня зовут Юлия Вакуленко, я лид UI/UX дизайнер в Purrweb, хочу рассказать о нашем прошлом, настоящем и поделиться планами на будущее.

Глава 1. Старый дизайн-процесс

Раньше у нас не было ни портфолио на Dribbble, ни кейсов на Behance, поэтому каждому стартаперу мы предлагали за небольшие деньги посмотреть, на что мы способны.

Менеджер по продажам приходил к дизайнеру и говорил: «Есть проект, у тебя 2 дня». За эти 2 дня нужно было:

1. Понять контекст проекта на базовом уровне.
2. Познакомиться с нишей стартапера.
3. Предложить решение его проблемы.
4. Собрать мудборд (хотя бы для себя).
5. Сделать концепт.
6. Внести правки, предложенные менеджером.
7. Внести правки, предложенные другими дизайнерами.

Нет, это не сюжет новой части фильма «Миссия невыполнима». У дизайнера было мало времени, чтобы все хорошо сделать. Мы укладывались в срок, но было сложно разобраться в деталях проекта. За 16 часов можно сделать крутой концепт, но проработать хотя бы на базовом уровне логику приложения не успеешь.

Дизайн-концепт задает общий стиль, логику и формат отображения контента. При этом концепт для интернет-магазина и мобильного приложения сильно отличаются между собой: первый обычно строится на главной странице, товарной позиции и выборке товаров, второй — на 2-3 ключевых экранах, демонстрирующих основную функцию.

Юлия Тихий-Тищенко, 
лид UI/UX дизайнер в Purrweb

Мы делали крутые, но не всегда реализуемые концепты — их можно сравнить с концепт-каром Lada XRAY. Представленный в 2012 году концепт приятно удивил — взгляните:

Оригинал концепта, опубликованный в 2012 году. Выглядит круто, не так ли?

Замысловатые формы, светодиодная техника, премиальные материалы отделки салона. Машина не затерялась бы среди лучших образцов мирового автопрома. Но с конвейера вышел совсем другой автомобиль.

Lada XRAY могла бы выйти такой, как в концепте, но ее цена выросла бы раз в 10. Так было и у нас. Мы не успевали проработать логику приложения, какая будет навигация, какие шаги будут делать пользователи. На выходе получался красивый концепт, но чтобы его реализовать, нужно было намного больше времени и бюджета.

С помощью концепта мы преследовали одну цель — впечатлить. В то время нам нужно было убедить заказчика, что мы не пальцем деланные. Концепты, которые мы тогда делали, можно сравнить с книжным магазином. Покупатель сразу видит красивые обложки, которые привлекают его внимание. Зачем? Чтобы он купил именно эту книгу, потому что покупатель не всегда знает, чего он хочет. Концепт готовился не столько для эффективности, сколько для эффектности.

Еще одна проблема — положительные референсы. Это хороший инструмент, от которого можно отталкиваться в работе, но когда тебя в 300-ый раз просят сделать так же, как у Airbnb, то это превращается в проблему. Сделать крутой концепт несложно, но это «круто» должно еще работать на целевую аудиторию и отличаться от других проектов.

Проблема в том, что заказчики забывают о своей целевой аудитории. Интерфейс Airbnb не работает в приложения для здравоохранениям

Презентация концепта не дотягивала до желаемого уровня.

Проджект-менеджер рассказывал стартаперу, какое решение предложил дизайнер, показывал макет и несколько экранов. Это были красивые 2-3 экрана в Figma, но это не дотягивало до уровня крутой презентации. Часто можно было услышать от заказчика: «Что это такое?», когда он смотрел на подготовленные экраны.

Два дня — слишком короткий срок, чтобы детально продумать концепт и еще подготовить презентацию. Если рождались новые идеи — не было времени над ними подумать, поэтому большая их часть уходила в стол и не возвращалась. Проджект-менеджеры старались донести задумку дизайнера до стартапера, но эти несколько экранов не создавали у заказчика впечатление завершенного концепта. Даже очень хороший концепт часто был недопонят.

Концепт, который мы готовили несколько лет назад

В лучшем случае стартапер приходил через неделю и говорил: «Все хорошо, но есть правки». Это в лучшем случае. Чаще всего время «на подумать» растягивалось — заказчик мог вернуться через месяц, полгода, год, либо вообще не вернуться. В итоге дизайнер не получал никакого фидбека, концепт уходил в стол, а если заказчик всё-таки возвращался — приходилось дизайнить приложение почти с нуля, потому что концепт часто терялся, если заказчик уходил подумать.

Если стартаперу понравился UI/UX дизайн, и он захотел остаться с нами, чтобы разработать и зарелизить проект — разработчики получали «что-то», что сделали дизайнеры. Каждый макет был уникальным, не похожим на предыдущий. В старом дизайн-процессе не было фреймворка, который помог бы и разработчикам, и дизайнерам.

Макеты мы раньше готовили на каком-то интуитивном уровне: дизайн-процесс был хаотичным. Часто на разработке всплывали интерфейсные проблемы из-за макета: то не хватало каких-то скринов, то некоторые флоу были не полностью проработаны, то еще что-то.

Бывало так, что заказчик, который ушел разрабатывать проект своей командой, возвращался с нашим макетом и спрашивал: «А как так вышло?». Говорили, что как-то так вышло и исправляли.

Жизнь разработчиков сильно усложнялась: им приходилось тратить кучу времени, чтобы разобраться в макете, самостоятельно вытаскивать элементы дизайна с каждого экрана.

UI kit не был таким большим, как сейчас, и собирался так же, как и макет — какие-то элементы накидывались на отдельную страницу в Figma.

Разработчикам часто приходилось самим додумывать логику работы приложения, допиливать экран из готовых элементов, либо идти к дизайнеру и выдергивать его минут на 30, чтобы он что-то объяснил или доделал, например, дорисовал иконку, которой не хватает.

Команда есть, но ее нет

Страдал не только процесс создания дизайна, страдала еще команда. Точнее дизайнеры, потому что команда существовала номинально. По факту ее не было: 1 проект = 1 дизайнер. Дизайнеры не могли делиться экспертизой и опытом.

Два дизайнера никогда не работали одновременно над 1 проектом. Команда встречалась раз в неделю на планировании — это была вся командная работа. В остальное время дизайнеры работали отдельно друг от друга. Ситуация осложнялась неопределенным количеством часов на проект: один дизайнер мог за 5 часов закрыть ту задачу, на которую у другого уходило все 3 дня.

После концепта нужно было проработать всю функциональность приложения. Не всегда этим занимался тот дизайнер, который готовил концепт. Это была проблема, вытекающая из другой проблемы: неправильное планирование рабочих ресурсов. У дизайнера часто заканчивались задачи, он не знал, что делать, поэтому уходил помогать на других проектах. Получалось так, что дизайнер либо работал над одними концептами, либо доделывал проекты других людей.

Глава 2. Бриз перемен

Ничего бы не поменялось в дизайн-процессе, если бы у нас как и раньше оставалось 4 человека с одним уровнем компетенции. Было сложно работать, были проблемы, но этот полуразвалившийся велосипед ехал. Да, нужно было вносить структуру, искать варианты нововведений, думать о будущем, но это не горело. Но скоро загорело — нас стало больше.

За 3 месяца мы увеличились в несколько раз. Появилось 16 ребят с разным уровнем hard скиллов. Нужно было оценивать результаты работ дизайнеров, чтобы определять их сильные и слабые стороны.

С оценкой было далеко не все гладко — ей занялись проджект-менеджеры. Это как если бы картину художника оценивал строитель, который не разбирается в тонкостях работы маэстро и может сказать только: «Давай лучше работай».

Не все проджекты такие суровые, как может показаться, — некоторые из них делали скидку дизайнерам-новичкам: они же только начинают работать в компании, поэтому будут медленнее закрывать задачи. Нужен был системный и более объективный подход к оценке, чтобы грамотно распределять ответственность между дизайнерами.

Начали проводить ретроспективы проектов. Каждое ретро отнимало неописуемую кучу времени — остро встал вопрос с ресурсами. Одни недорабатывали, другие перерабатывали. Многие тогда сильно беспокоились за свои нервы.

То, что раньше не было проблемой, быстро в нее превратилось. Мы провалились под лед и начали паниковать. Было тяжело, но мы смогли собраться с духом и выкарабкаться из ледяной воды. В нашем дизайн-процессе появилось важное звено — старший дизайнер, который:

• закладывал базовую логику продукта;
• вырабатывал концепцию приложения;
• давал общее представление проекта дизайнеру;
• ревьюил работы дизайнеров и предлагал правки;
• обрабатывал полученный от проджект-менеджера фидбек заказчика.

Старший дизайнер также работает над улучшением организации дизайн-процесса. Пришлось сильно потрудиться, чтобы выявить лидеров среди дизайнеров. Результат оправдал ожидания: разгрузили старшего дизайнера и помогли новичкам быстрее обучаться и вкатываться в работу.

Старший дизайнер как человек, на которого мы опираемся в процессе создания дизайна, обладает общим представлением проекта: вносит корректировки и персонально обрабатывает предложения заказчика. Проект — зона ответственности старшего дизайнера.

В конце 2020 года наш арт-директор Вадим ушел из компании. Это стало большой неожиданностью, потому что нас никто не предупреждал. Всегда можно было обратиться к дизайнерам поопытнее, а когда Вадим ушел — самыми опытными стали мы с Юлей. Поначалу мы были в шоке, но быстро адаптировались. Нужно отдать должное Вадиму — перед тем, как уйти, он начал меня и Юлю отправлять самостоятельно оценивать задачи перед тем, как стартовать проект.

Юлия Тихий-Тищенко, 
лид UI/UX дизайнер в Purrweb

Глава 3. Новый дизайн-процесс

Старший дизайнер — первый большой шаг на пути к переменам. Мы создали определенный уровень доверия и авторитета к себе, поэтому отказались от эффектных концептов за 2 дня.

Дизайн-процесс теперь начинается с кик-офф колла: сейлз-менеджер знакомит заказчика с проджект-менеджером. ПМ собирает кик-офф митинг, рассказывает команде об идее, задачах и деталях проекта. Проджект передает команде user stories, которые составил бизнес-аналитик, и старший дизайнер берет проект в работу. Процесс пресейла у нас тоже претерпел серьезные изменения, об этом вы можете почитать в статье ниже.

Мы начали собирать негативные референсы. Проджект-менеджер спрашивает у заказчика, что ему не нравится и что ему не нужно. Это не те узкие рамки, в которые мы загоняли себя и заказчика в старом дизайн-процессе: мы смотрели только на 2 кусочка большого пирога, а сейчас — на все, кроме этих двух кусочков. Мы не собираем положительные рефы, но если у заказчика они есть, то можем взять такие же цвета, шрифты, что-то такое, но не структуру.

Теперь подготовительный этап в дизайн-процессе длится не 2 дня, а 2 недели. На первом спринте готовим майндмэпу: дизайнеры погружаются в проект, разбираются в задачах, ищут подводные камни — получится ли реализовать предложения заказчика.

На одном проекте стартапер хотел анимированный космический корабль в приложении. Мы закинули эту задачу в бэклог, но на этапе составления майндмэпы поняли, что это растянет срок и бюджет проекта. Объяснили все заказчику — он решил отказаться от этой идеи.

Команда дизайнеров, когда готовит майндмэпу, прорабатывает всю логику приложения: разбирается, какие у проекта фичи, какие шаги будут совершать пользователи в приложении и какую заложить навигацию. Майндмэпа помогает избежать ситуации, когда заказчик говорит: «Это не то, что мне нужно». А занимает всего 8-10 часов.

Менеджер созванивается с заказчиком показывает готовую майндмэпу. Детали проекта обсуждаются на берегу, в моменте можно внести корректировки в работу, если:

• мы что-то не так поняли;
• у дизайнера появились идеи — обговариваем это с заказчиком;
• у заказчика появились новые идеи, когда он увидел майндмэпу.

Майндмэп — это 2 в 1: 1) дешевый способ подготовить почву для полноценного UI/UX дизайна, чтобы избежать многих интерфейсных проблем на разработке, 2) простой путь быстро притереться старшему дизайнеру к проекту, а заказчику к нам как к команде.

На втором спринте мы готовим концепт. Теперь это не 2-3 экранчика в Figma, а детальная презентация на Readymag. На странице дизайнеры рассказывают, что сделали, показывают все экраны, которые приготовили, и объясняют, как будет работать приложение. Еще мы готовим анимации и иногда видеоролик.

Презентация сервиса, который позволяет ресторанам размещать заказы онлайн — сделали с помощью ReadyMag, добавили анимацию и видео

Анимацией мы показываем сложные технические моменты, которые трудно, либо долго объяснять на словах. Если мы подготовили концепт быстрее, чем планировались, то можем еще упаковать видео в презентацию. В этом нет необходимости, но если у команды есть идеи, уходящие дальше концепта, то делаем. Так, на одном проекте команда придумала логотип приложения — запилили видео в конце презентации. Получился небольшой брендинг.

Заказчик теперь получает ссылку на страницу, в которую завернут концепт. Это приятно показывать, потому что проделана большая работа. Презентация проектов стала намного круче, качественнее и понятнее для нас и заказчиков. Нам намного проще показать, объяснить и донести до стартапера наш замысел.

Презентация на лендинге еще не проработанный продукт, но и не проект на стадии идеи, поэтому концепт не стыдно показать даже инвесторам. Если заказчику нравится концепт — подключаем второго дизайнера и работаем над визуалом всех фич приложения.

Концепт, который мы готовим сейчас, — уже не книжный магазин, а библиотека. К нам приходят не покупатели, а читатели, которые видят перед собой стеллажи с книгами, отсортированными по алфавиту. Читатель четко понимает, какую книгу он хочет взять, а библиотекарь максимально быстро ее находит. Концепт ради эффективности, а не эффектности.

Как только дизайнеры проработали все экраны, и заказчик готов перейти к разработке — неважно, с нами продолжает он работу над проектом или со своей командой, — мы начинаем готовить макет для разработки. Наша задача — правильно донести логику приложения до разработчиков.

Чтобы на выходе проект получился именно таким, каким его задумывал дизайнер, мы разбиваем скрины приложения на юзер флоу и собираем богатый UI kit по единому фреймворку. Разработчикам намного проще довести приложение до релиза таким, каким оно задумывалось в процессе разработки дизайна. Мы стали оставлять намного меньше багов, уровень неопределенности на старте проекта снизился.

В Purrweb мы выделяем определенное количество времени на разработку UI китов. Смотрите, как мы сделали UI kit для электронного кошелька с криптовалютой

Еще одно нововведение — старшие дизайнеры начали сопровождать разработку. Мы договорились с разработчиками, что будем писать отчеты — у кого какие недочеты были, которые всплыли на разработке. Это помогает дизайнеру лучше понимать процесс разработки и потом учитывать слабые моменты в интерфейсе.

Мы стараемся как можно чаще делать кликабельные прототипы. Это больше для заказчиков, чтобы они могли потыкать и посмотреть, какой у них замечательный сервис. Но прототипы полезны еще дизайнерам — можно найти какие-то дыры в дизайне и на берегу их закрыть. Кликабельные прототипы не настолько нужны программистам, как макет для разработки или UI kit, но к ним можно обращаться, если в навигации приложения что-то непонятно.

Настоящая дизайн-команда

Теперь на проекте обычно работают 2 дизайнера одновременно, иногда 3, и даже 4. Не всегда резонно подключать больше 2 — старшему дизайнеру будет сложнее ревьюить работы. Но если нужно больше — подключим еще людей к проекту.

Два дизайнера — уже реальная команда. Дизайнеры свободно делятся экспертизой и обмениваются опытом, когда вместе работают на проекте. Обмен информацией идет во все стороны: от старшего дизайнера вниз, от младших вверх, как угодно. Плюс, дизайнер обычно работает сразу на нескольких проектах, поэтому коммуникации идут еще активнее. У нас получилось создать такой дизайн-процесс, в котором есть все условия для обмена опытом.

Мы начали перемешивать команды между собой, чтобы дизайнеры могли еще больше обмениваться экспертизой и опытом. Запустили бета-версию карты компетенций, которая помогла каждому дизайнеру понять:

• что он умеет;
• что не умеет;
• чему хочет научиться;
• за что хочет отвечать.

Карта подготовила почву для разговора на тему личностного роста дизайнеров и выявила узкие места во взгляде на сокомандников — непонятные ситуации и субъективные оценки, которые в моменте обсуждались на перфоманс-ревью. Например, старший дизайнер мог ошибочно оценить человека.

Увеличилась скорость работы на проектах. Если раньше она ограничивалась рабочей неделей одного человека, то теперь задачи на 80 часов мы можем закрыть за 40 или еще быстрее, потому что на проекте одновременно работают больше 1 дизайнера.

Проблемы с планированием рабочих ресурсов больше нет. Мы начали планировать задачи на каждый день — теперь понимаем, в какие дни, какие дизайнеры на каких проектах будут работать. Количество часов на проект оценивается старшим дизайнером вместе с бизнес-аналитиком на стадии пресейла. Стало намного проще формировать ожидания заказчикам и соответствовать им. Теперь дизайнеры не попадают в ситуации, когда у них нет задач, и они не знают, что делать.

Глава 4. Еще не конец

Мы практически с нуля построили рабочие процессы и сделали их прозрачными. Создали исправно работающую систему управления проектами, обмена опытом внутри команды и коммуникации с заказчиком. Старт проекта отлажен, предсказуем и всем известен. Дизайн-процесс идет по выработанному фреймворку.

Старшие дизайнеры проверяют работы других дизайнеров, согласовывают все правки. Это упрощает контроль движения проекта к поставленной цели. На ретроспективе выявляем точки роста в процессе создания дизайна, к ним вырабатываются action steps, за дизайнерами закрепляется ответственность — не топчемся на месте и делаем работу над ошибками.

Однажды я ушла в отпуск, и проект передали другому дизайнеру, который не был в контексте задач. В итоге что-то сделали не так, как хотел заказчик, вроде как цвет кнопки, к которому дизайнер добавил градиент с другим цветом. Некоторые предложения заказчика вообще были утеряны.

Теперь если лид дизайнер планирует уйти в отпуск, то ему нужно ввести другого дизайнера в контекст и объяснить задачи, чтобы дизайн получился таким, каким задумывался, и чтобы все предложения стартапера не потерялись.

До недавнего времени мы пользовались Trello — у каждого дизайнера была своя доска в таск менеджере, где отслеживались задачи по проекту. Мы давно планировали отказаться от Trello, а когда на одном проекте начали работать минимум 2 дизайнера — то старый таск менеджер окончательно перестал нас устраивать. Стало трудно отслеживать задачи по проектам и без проблем передавать их другим проджект-менеджерам.

Сейчас мы пользуемся ClickUp. Trello и ClickUp — несравнимые инструменты. В Trello невозможно кастомизировать доску, у него нет статусов закрытия задачи, done. Это очень базовый инструмент, который позволяет тебе пользоваться очень условной Канбан-доской.

Самая крутая фича в ClickUp, от которой мы больше всего кайфуем — возможность вести вики проекта. Теперь когда нужно будет передать работу другому проджекту — можно не бояться, что какие-либо материалы или информация потеряется. Новый таск менеджер на ближайшие год-два будет полностью нас устраивать.

Trello — хороший инструмент, он отлично справляется с базовыми потребностями небольших проектов. Но когда проект выходит за рамки 200 часов и на нем работает больше одного дизайнера — нужен функциональный и кастомизируемый таск менеджер. Мы только-только мигрировали с Trello на ClickUp, и даже его бесплатная функциональность существенно повысила уровень комфорта в нашей работе.

Дмитрий Ларин, 
проектный менеджер в Purrweb

Глава 5. Планы на будущее

Мы набили много шишек и продолжаем их набивать. Какие планы на будущее?

— Вырастить новых старших дизайнеров, чтобы масштабировать дизайн-процесс и быстрее интегрировать в работу новичков.

— Повысить детализацию майндмэпы: хотим добавить в нее информационную архитектуру.

— Начать объединять дизайнеров в команды побольше, чтобы обмен опытом шел еще активнее.

— Ввести 2-недельное планирование. Раньше это сделать было невозможно из-за высокого уровня непредсказуемости работы в процессе создания дизайна.

— Вести документацию по проекту: как только все привыкнут к ClickUp — начнем хранить в нем всю необходимую документацию прямо внутри проекта.

Изменились не только мы — изменились и заказчики. Стартаперы стали как-будто лучше разбираться в UI/UX дизайне и стали больше прислушиваться к предложениям дизайнера. Хочется верить, что наш блог способствует этой крутой тенденции.

Полина Толмачева, 
лид UI/UX дизайнер в Purrweb

Всю эту долгую дорогу мы прошли с замечательными людьми, кто ушел, кто остался с нами. У нас появилось богатое портфолио на Dribbble и великолепные кейсы на Behance, где наши дизайнеры показывают свои скиллы. Мы проделали большой путь и ненадолго остановились в придорожном баре, чтобы рассказать эту историю. Теперь пора снова в дорогу — еще увидимся!

У вас есть идея для проекта?

X ]]>

Интервью c шеф-дизайнером Chery Automobile Джеймсом Хоупом

Дизайнер из Канады Джеймс Хоуп, поработавший в ведущих мировых компаниях, начал сотрудничество с компанией Chery в 2012 году. За это время китайской марке удалось добиться серьезных успехов в поиске собственного лица. «Газета.Ru » на Московском автосалоне поговорила с Хоупом о том, почему китайцы так любят копировать дизайн других автомобилей, как они стремятся завоевать российский рынок, и о конкуренции с «АвтоВАЗом».

— Джеймс, вы впервые в России. Какое ваше первое впечатление и как вам Московский международный автосалон?

— Это очень большое международное шоу, которое действительно впечатляет. Примечательно, что сюда приехали многие китайские автопроизводители. Их присутствие растет, и становится очевидно, что они имеют серьезные планы относительно российского авторынка. Этот интерес особенно ощущался в течение последнего года, и мы не стали исключением.

Китайские автопроизводители напирают: они сильны и обладают большим потенциалом.

— Можно ли утверждать, что российский рынок особенно привлекателен для автокомпаний из Китая?

— Я считаю, что это действительно очень интересный рынок. Даже если просто посмотреть на географию, мы видим, что расстояния между городами просто огромны: ведь это самая большая страна в мире! Погода и окружающая среда здесь достаточно суровы. Эти факторы становятся для людей одними из определяющих при выборе автомобиля. Как дизайнеру мне особенно интересно попытаться проникнуть в культуру и мысли клиентов. Я сам очень люблю путешествовать, мне интересны поездки по России. К примеру, я уже успел съездил в Тулу, чтобы посмотреть, как здесь живут люди.
— Многие китайские марки грешат копированием моделей своих конкурентов. В чем причина такой политики и как реагируют на них покупатели?

— Да, это факт. Но если посмотреть на другие страны, которые участвуют в производстве автомобилей, можно сказать, что все они начинают работать именно с такого инженерного подхода. И Китай не стал исключением.

Чем в таком случае вас привлек бренд Chery?

— Причина, по которой я присоединился к Chery, очень проста. Китай — самый большой рынок в мире, и он постоянно растет. Он представляет собой глобальную базу возможностей для автомобильной отрасли и дизайна. Сейчас у китайского автопрома переходный период.

Здесь больше не хотят копировать чужие лица, а стремятся создавать свои. И для меня это отличный шанс, чтобы попытаться оказать свое влияние на дизайн.

— То есть в Китае скоро полностью перестанут копировать внешний вид иностранных моделей?

— Если рынок очень велик (к примеру, как китайский), то, даже если ты делаешь копию, некоторое количество автомобилей в любом случае сможешь продать. Но я не думаю, что это будет продолжаться. Китайским компаниям необходимо становиться более зрелыми, лучше понимать рынки, с которыми они работают, идти вперед в дизайне, маркетинге и продажах.
— Существует ли понятие авторских прав на дизайн, могут ли дизайнеры защитить отстаивать права на свои творения?

— Да, конечно. Такая практика существует, и мы делаем это. Но ведь дизайн нельзя сравнить с лекарством, которое состоит из списка конкретных компонентов. Дизайн субъективен. И невозможно получить авторские права, скажем, на обыкновенную линию. Даже если тебе это удастся, то кто-то сможет сделать ее, например, на 6 мм длиннее, и это будет уже совсем другое. Дизайнеры создают особые черты для своих автомобилей, определяют их пропорции, архитектуру. И когда ты разрабатываешь инновации, создаешь нечто новое, то обязательно необходимо сохранить права на них за собой. Это непросто, но возможно.

— Как вы планируете развивать бренд и добавлять ему больше самоидентификации?

— Давайте посмотрим на американские, немецкие, французские, итальянские, корейские автомобили — все они развивают свой собственный стиль. И я не думаю, что самоидентификация — это то понятие, которое нужно форсировать, то, на что нужно делать слишком сильный упор.

Не просто взять и сказать: «Все, следующая наша машина будет выглядеть как китайская». Это было бы слишком быстро.
Для начала надо создать некую базу. Chery Arizo 7 и Tiggo 5 я называю нашими фундаментальными, основополагающими моделями. Они создают марке так называемую базу, которая соответствует международным стандартам по качеству, дизайну и пропорциям. И уже от этого мы должны отталкиваться и идти дальше. С тех пор как я устроился работать в компанию, мы создали уже пять шоу-каров, и у всех у них очень сильная идентификация. Они своим видом показывают, что принадлежат к бренду Chery.

— «АвтоВАЗ» — ваш главный конкурент в России. Недавно ваш коллега, главный дизайнер российской компании Стив Маттин, представил новые модели и шоу-кары на Московском автосалоне. У него серьезные планы вывести марку на новый уровень. Вы ставите перед собой такую же задачу?

— Именно так! Конечно, у нас есть такие амбиции. Я очень горд нашим новым поколением автомобилей и уверен, что мы сделали большой шаг. Я слежу за тем, что делает Стив, ведь мир дизайнеров очень узок. И я считаю, что у него очень успешные работы. Но, как ни крути, мы остаемся конкурентами.

Может быть, мы не делаем таких широких шагов, как «АвтоВАЗ», а Стив, как мне кажется, идет именно по такому пути. Мы делаем шаги, но не такие большие.

Если пытаться сделать как можно больше, всегда есть шанс откатиться назад. Объясню на примере Tiggo 5 — это уникальный автомобиль с индивидуальными чертами. У него есть сходство с моделями Chery, но при этом у него свое лицо. Если стараться работать слишком быстро, то лицо каждого последующего автомобиля будет одно и то же! И это неправильно. Я предпочитаю сделать шаг, после чего проверить, в правильном ли направлении двигаюсь. Конечно, мнение покупателей и журналистов всегда субъективно, но мы все еще экспериментируем!

Наши новые машины будут не революцией, но то, что они эволюционируют, это точно!

— Если китайские марки захотят завоевать европейский рынок, дизайнерам придется подстраиваться под европейские стандарты, а они сильно отличаются от китайских. То, что нравится китайскому потребителю, не привлекает европейского, и наоборот. Как вы будете с этим бороться?

— В восприятии действительно существует серьезная разница. Chery экспортирует более 60 тыс. автомобилей по всему миру, и везде это один и тот же продукт. Приходится работать со множеством стран с разными культурами. И если говорить коротко, это очень трудно. Но есть вещи, которые можно изменять и адаптировать.

Например, когда я только пришел в Chery, я начал продвигать интерьер в черных тонах. И когда мне попытались противостоять, я сказал: «Так, постойте, мы ведь продаем машины не только в Китае, мы международная компания!»

И теперь у нас есть черные интерьеры. Кроме того, у нас есть разные детали для разных уровней комплектаций, и в зависимости от страны оснащение может отличаться. Если говорить о дизайне, стиле, то мы не должны пытаться создавать отдельный дизайн, к примеру, для Бразилии и отдельный — для России. Мы просто должны делать красивые машины. И на Московском автосалоне мы представили очень удачные модели. Но это не значит, что мы будем делать машины специально для России, — мы будем делать хороший дизайн для всего мира.
— Какое влияние на дизайн оказывает восточная культура?

— У китайских дизайнеров есть отличные идеи, и они черпают ее в китайской культуре.

Если вы посмотрите на решетку радиатора концепта Alpha, который мы представили в автосалоне Пекине, она выполнена под влиянием азиатского стиля и в ней присутствует символ «инь-ян».

Это наиболее важный и древний символ для китайцев, и мы смогли использовать его в различных деталях, в том числе в оформлении интерьера. Кроме того, мы используем традиционные китайские материалы, такие как бамбук. Мы акцентируем внимание на деталях, а не просто кичимся тем, что делаем китайские автомобили будущего.

— Какие модели машин, на ваш взгляд, будут наиболее интересны российским водителям?

— Это мой третий день в России, и я только начал изучать страну. Первое, что бросилось мне в глаза, — в России очень любят SUV. Автомобили этого класса есть почти у всех. И я понимаю, что здесь этому есть более практичное объяснение, в то время как в Китае такая покупка более имиджевая.

Мне кажется, что русские хотят казаться более жесткими, утилитарными, заметными. Они словно стараются сказать: «Эй, убирайтесь с моей дороги!»

— Думаете ли вы о создании концептов более высокого класса?

— Что касается нашей будущей стратегии, мы всегда учитываем множество аспектов. Так, у нас есть QQ — это наша икона. Еще одна модель, которую я очень люблю, — Chery Tiggo. Это очень сильный автомобиль с точки зрения дизайна. Кроме того, мы делаем так называемые фундаментальные модели, к примеру в классе SUV, которые очень важны для рынка. И только когда будет создана крепкая база, мы сможем пойти в новую нишу и, может быть, даже в премиум. Но наш следующий шоу-кар точно не будет похож на Mercedes, это я могу сказать наверняка.

— Какими автомобилями, созданными вами в компании, вы гордитесь больше всего?

— Больше всего я горд концептами Alpha и Beta. Потому что это наши самые новые шоу-кары. Любимчиков среди автомобилей у меня нет, потому что дизайнеров всегда судят по их самым свежим работам.

— Дизайнеры автомобильных марок с богатой историей могут черпать вдохновение в более ранних моделях, даже в ретрокарах. Где ищут вдохновение дизайнеры марок, которые не могут похвастать своей долгой историей? Ведь модель Chery появилась только в 1997 году.

— Да, все верно. И когда я работал в Ford, мы делали именно так, и было здорово. Мы могли сказать: «Давайте выберем вот эту машину, возьмем ее пропорции и перенесем их на новый автомобиль». Так работать довольно просто, ведь у тебя есть из чего выбирать. Гораздо сложнее строить бренд с нуля. Но у Chery есть несколько знаковых моделей, от которых мы можем отталкиваться. QQ, Tiggo — это не самое большое наследие, поскольку Chery — действительно очень молодой бренд. Тем не менее это наследие есть, и мы им гордимся.

Наталья Преображенская | Студия «Уютная Квартира» — отзывы, фото проектов, сайт, Дизайнеры интерьера, Москва, RU

Добрый день! Приятно познакомиться, меня зовут Наталья Преображенская. Я — искусствовед, шеф-дизайнер топовой московской студии «Уютная Квартира», декоратор и дизайнер интерьеров застройщика «КРОСТ», трендсеттер и колорист. ◆ С 2003 года «Уютная квартира» создаёт дизайн-проекты жилых пространств «под ключ» — от обмеров до финального декора. Работаем 24/7 и по всему миру. Если вам нужно согласовать проект в субботу вечером — это не проблема. Если вы живете в Грузии или Америке — это привычное для нас дело: у нас отлажены механизмы удаленной работы и онлайн-консультаций. ◆ За 18 лет моя команда реализовала более 1500 дизайн-проектов объемом 80 000 квадратных метров. Чтобы было легче представить: это эквивалент 11,5 полям FIFA или 3,5 Красным Площадям. Наша главная задача — помочь вам воскликнуть «Какое счастье, что это моя квартира!» и уложиться в бюджет. У нас колоссальный опыт, и мы знаем, где лучше, качественные и выгоднее, а куда идти закупаться точно не стоит. ◆ «Уютная квартира» не только придумывает красивые истории, в которых вы будете жить, но и стремится развивать российское дизайн-сообщество. В этом я, Наталья Преображенская, вижу свою миссию. Так, мы занимаемся обучением персонала ведущих компаний в смежных отраслях (в частности, проводим мастер-классы для менеджеров Kerama Marazzi). Дизайнеры студии воплотили сотни проектов для строительного концерна «КРОСТ» более чем в 30 жилых комплексах: ART, «Легенда №18», «Золотая миля», Wellton Park, Union Park, «Литератор», «Новая звезда», «Театральный квартал». Для группы компаний PSN Group мы создали проекты 40 апартаментов, включая дизайн интерьеров и инженерную составляющую. Наша студия оформила офисы продаж и заселения для ЖК «Домашний» и «Полянка 44». ◆ На сегодняшний день я — приглашенный лектор в профильных вузах и школах дизайна и спикер ключевых российских и международных конференций, лекториев, выставок и ивентов (Archdialog, Woman Who Matters, InDecor, Mosbuild, Buildex и др.). Своим опытом и наработками команда «Уютная квартира» открыто делится в медиа: — 150 экспертных статей на Houzz; — Публикации на порталах InMyRoom и Roomble; — Свое интерьерное издание «Уютная Квартира». С командой мы создали курс «Дизайн интерьеров с 0 до PRO» для онлайн-университета Skillbox. Регулярно проводим воркшопы, вебинары и мастер-классы для начинающих дизайнеров и менеджеров компаний.

Предоставляемые услуги:

Визуализация интерьера, Дизайн винного погреба, Дизайн для людей с ограниченной мобильностью, Дизайн и строительство мастерской, Дизайн игровой комнаты, Дизайн кухни, Дизайн освещения, Дизайн прихожей, Домашний спортзал под ключ, Консультация по цвету, План дома, План этажа, Планировка пространства, Предпродажная подготовка квартиры, Ремонт кухни, Украшение дома, Экодизайн, Дизайн лоджии, Ремонт квартиры в новостройке, Дизайн тамбура, Домашний бар на заказ, Дизайн детской, Дизайн развлекательного центра на заказ, Чертежи на заказ, Выбор мебели, Евроремонт, Авторский надзор, Подбор материалов, Дизайн любых жилых помещений, Дизайн световых сценариев, Дизайн интерьера «под ключ»

География работ:

Москва, СНГ, Европа, США

Награды:

— Статус «Трендсеттер» в медиа и Skillbox — Диплом «Колорист премиальных интерьеров» концерна «КРОСТ» — Houzz 2016-2020 «Дизайн» и «Клиентский Сервис» — «Лучший интерьер до 130 метров» (всероссийский конкурс от РБК Style), победы от PinWin — Самый ожидаемый спикер «Дизайн-Конференции 2020»

Профессиональная информация:

Постоянный автор Houzz. Интерьерный дизайнер и декоратор, искусствовед, основатель студии дизайна интерьеров «Уютная Квартира», преподаватель онлайн-университета Skillbox, трендсеттер и колорист. ukvartira.ru

Peugeot поставил на русского дизайнера :: Autonews

Выпускник Уральского архитектурного Артем Неретин сейчас дизайнер на Peugeot. Он работает в Центре автомобильного дизайна PSA Peugeot Citroen, открытом в 2004 году в районе Велизи под Парижем. На автосалоне в Париже демонстрировался концепт Peugeot HR1, который нарисовал Артем Неретин. Российский автомобильный дизайнер, создающий французские машины, сам и отчитывался перед автомобильной общественностью за свое детище.

– Расскажи, пожалуйста, о своей работе на автомобильную компанию Peugeot. Когда она началась?

– В 2005 году, середина 2005 года.

– Как далеко тебе удалось пройти по карьерной лестнице с тех пор?

Да в принципе никак. Я работаю дизайнером. Раньше начинал как младший дизайнер, потом мне присвоили позицию «инженер» – только это несколько абстрактное понятие, конечно, никаким инжинирингом я не занимаюсь. Моя задача быть художником – рисовать новые автомобили.

– А кто брал тебя на работу?

– Это был американец по фамилии Грин, который тогда работал на PSA. Это уже старичок, который создавал еще автомобили Talbot. Когда я пришел, он работал уже последний год, потом ушел на пенсию.

– А как тебя нашел этот старичок с Peugeot?

– Он выбрал меня по скетчам, размещенным на английском сайте. Известный сайт целиком посвящен автомобильному дизайну. И пригласил сразу работать.

Портфолио я наработал, учась в Уральском архитектурном (УГАХА – Уральская государственная архитектурно-художественная академия) и в Англии. В 2004 году я выиграл конкурс на годичное обучение в Англии на одно из трех бесплатных мест. Потом вернулся в Екатеринбург и доучивался на шестом курсе. Закончил институт и сразу поехал работать в PSA.

– И над чем работал в Peugeot?

– Очень много проектов. Мои личные возможности позволяют мне работать сразу над тремя проектами. В серию пошла модель 5008 – это мой эскиз, моя концепция, которая победила на внутреннем конкурсе. Принимал проект Жером Галликс, который являлся главным дизайнером марки Peugeot.

– Расскажи, пожалуйста, подробнее про проект HR1. Какое техническое задание было поставлено перед дизайнерами?

– Техническое задание было разработать четырехместный автомобиль SUV полноприводный, гибридный, который бы подошел и понравился молодому поколению, людям, которые живут в большом городе. Автомобиль должен быть компактным, но иметь возможность увеличивать багажник. Там так и сделано в салоне: сиденья представляют собой сэндвич, это когда задние сиденья накладываются на передние, образуя единое целое.

– Как ты добился права создать свой собственный концепт?

– Потому что был конкурс идей и скетчей, на котором мои рисунки победили. Проект был выбран к реализации, и я его потом доводил. У меня был 3D-модельщик, и мы вместе доводили все поверхности кузова и все детали.

– А интерьер?

– Интерьер делал другой человек. Это обычное разделение работ при создании автомобиля. Очень редко одному человеку удается сделать одновременно и экстерьер, и интерьер одного автомобиля. На это уходит очень много времени.

– А вообще у вас в студии есть специализация: кто-то занимается только интерьером, кто-то только экстерьером, ведь там совсем другие особенности проектирования и рисования?

– Специализация есть. Но я делаю все – мне очень интересно и я не люблю стоять на месте. К этому автомобилю HR1 я на начальной стадии рисовал и интерьер тоже. И этот интерьер тоже выиграл конкурс. Тоолько я понял, что достаточно тяжело будет делать одновременно работу и над экстерьером, и над интерьером. В результате интерьер делал другой человек, и за основу интерьера были взяты уже его идеи. Это был Фред Антеки, француз.

– Сколько претендентов-проектов было на конкурсе для экстерьера HR1?

– Четыре. В студии ведется сразу много проектов, и нельзя всех дизайнеров сразу кинуть на один проект.

– Насколько то, что ты выиграл конкурс, отразилось на твоей зарплате или на положении в компании, как вообще Peugeot отреагировала на это?

– Выиграть конкурс всегда приятно и без всяких премий. Есть, конечно, поощрения и бонусы, но выиграть конкурс не является чудом – это нормальная работа. Все наработки и победы кладутся в копилку человека, который накапливает определенный опыт, определенные знания, умение что-либо делать в своей области.

У меня все еще есть выбор – расти ли в плане карьерном или остаться чистым художником, в обоих вариантах есть свои плюсы и свои минусы. Минус в руководящей работе – вы практически прекращаете живой контакт с бумагой, с рисунком, на это не хватает времени, что, в принципе, для художника очень тяжело. В связи с подготовкой к автосалону я уже месяц не рисую, а реально очень хочется.

– А какие идеи ты заложил в дизайн?

– Данный концепт-кар объединяет все то, что было развито на предыдущих концептах Peugeot, но и делает шаг вперед. Это не только мое, это наше видение автомобилей данного класса. Причем этот сегмент – он еще не существует. Это класс, который мы придумали, – городской гибридный SUV, да еще и премиум.

Наш концепт – это атлетика, динамичные пропорции, автомобиль несется вперед, даже находясь в статике, и переплетения ДНК Peugeot…

– Что такое ДНК Peugeot?

– На философском уровне это Стремление, Динамизм и последний очень точный лозунг компании «Motion and Emotion», то есть движение и эмоции. Все это реализовано на концептах BB1 и SR1, на концептуальном велосипеде, который стоит здесь на стенде Peugeot. Одна из самых заметных визуальных деталей – скальпообразная поверхность на боковине – этот штрих становится подписью Peugeot.

Есть детали, которые перекликаются с автомобилями компании из прошлого. Например, задняя стойка: она немножко наклонена – это из 905-го. Или, например, передняя стойка крыши -–она напоминает концепт RS 2002 года.

– Новый главный дизайнер марки Жиль Видаль вмешивается в твою работу, вносит изменения в твои проекты?

– Это очень корректно и деликатно, у него есть более широкое видение развития всей марки в целом, а не только отдельного концепта. Конечно, он подсказывает и направляет, но кардинальной «ломки» и замены проектов не происходит.

– Ты пять лет отработал на одну компанию. У тебя сложилось хорошее портфолио и ты сейчас являешься автором концепт-кара. Ты не задумываешься сменить компанию? Что тебе интереснее: остаться или уйти?

– Я даже не думал об этом. На данный момент меня устраивает, что я делаю и что мне дают возможность заниматься любимым делом. А там посмотрим, время покажет.

– Но корпоративный стиль компании ставит тебя в определенные рамки, например ты не можешь рисовать большие роскошные седаны, такие как Mercedes например, потому что это не входит в сферу интересов Peugeot. ..

– У компании есть определенный код, определенная ДНК, от которой нельзя отходить. Дизайнер в данном случае является генератором идей, почерпнув все, что есть у марки, нужно сгенерировать новые идеи, которые также укладываются в родовую ДНК. Кроме того, дизайнер волен делать и собственные проекты, это нужно для собственного развития и для того чтобы в этих проектах рождались новые идеи, которые можно потом применить в основной работе.

– Будущее. Кем ты будешь? На какой позиции будешь работать?

– У меня нет стремления занять какую-то позицию, я бы хотел делать самые разные вещи – как дизайнеру мне интересно заниматься всем. Я бы, например, хотел когда-нибудь сделать яхту. Мне нравится сам процесс создания чего-то нового, мне интересен дизайн. Сейчас у меня есть задача сделать конкретный автомобиль, и я его делаю.

Кирилл Орлов

Как предоставить и получить эффективную обратную связь по дизайну

Не все отзывы о дизайне, которые вы получите, будут действительными. Вместо того, чтобы ставить под угрозу качество сайта из-за плохой обратной связи, научитесь сопротивляться.

Вот несколько случаев, когда это может быть необходимо:

Они просят вас сделать что-то, что объективно приведет к ухудшению пользовательского опыта.

В таком случае не используйте дизайнерский жаргон или технический язык, чтобы объяснить, почему это плохая идея. Просто используйте данные и тематические исследования и покажите им доказательства.

Они придираются к одной мелочи.

Помогите им установить приоритеты для изменений, которые они хотят внести. Если они увидят, как что-то незначительное сдерживает проект, они поймут, что пока что бросить его — это нормально.

Они опровергли то, что изначально вам сказали.

Вот почему так важно вести хороший учет. Используйте эти записи, чтобы показать им, как то, о чем они просят сейчас, отличается от того, с чего они начали.

Они превысили объем работ или количество доработок.

Этого не должно происходить, если не возникнет серьезная проблема недопонимания. Если клиент просто перегибает палку и пытается получить больше, чем он заплатил, снова покажите ему подписанные им документы и напомните им об обратной связи и ограничениях на пересмотр.

Они получили отзывы от кого-то за пределами компании.

Вторая обратная связь исходит из-за пределов компании вашего клиента (например, их супруга, ребенка друга, кого-то, кого они встретили на вечеринке), и это второе, что вы должны положить этому конец.

Уважайте тот факт, что они прилагают усилия, чтобы их веб-сайт попал в хорошее место, и благодарите их за это. Однако они доверили вам разработать веб-сайт, потому что вы эксперт. Любая обратная связь от постороннего человека — особенно не дизайнера и кого-то не из своей организации — скорее всего, будет бесполезной.

Найдите способ мягко отложить это в сторону и постарайтесь не задеть чувства клиента (или его источника). Хороший способ сделать это — привести к таблице контраргумент, основанный на данных и тематических исследованиях.

дизайнер — Блог Вениамина Векка

Последний год я работал на чистых заказах. Люди называют это фрилансом, но мне это слово не нравится. А еще мне не нравится слово «обратная связь», но не об этом. Я перебивался от компании к компании — долго не задерживался, работал где придется. Даже вон в КФС угодил из-за тупости.

m18.ru — сайт студии

Ровно год назад я проработал месяц в крутой команде Кейклабса. Мне очень понравилось находиться внутри, делать проекты вместе с ребятами и впитывать знания. Артдир серьезно прокачивал меня, а после работы мы вместе шли до метро и обсуждали книги о типографике. К сожалению, месяц стажировки закончился и я снова остался один. Пытался искать работу, но в студии почему-то не брали, продолжал писать в блог, выпускать всякие маленькие проекты и куда-то двигаться. Так прошел год, результаты на лицо — никакие.

За год честной работы дизайнером у меня скопилось много вопросов. Задать их некому — изредка я пишу разным людям. Неделю назад написал в Студию М18, что хочу к ним в гости поболтать. Я так напрашивался и в другие компании, хорошая практика. Мне ответили, позвали на следующий день, чтобы я мог получить ответы на свои вопросы.

Пришел, чуть-чуть опоздал. Меня встретил рук студии — Миша К. Начался диалог, но не о моих вопросах, а об М18. Внезапно начали обсуждать как работает студия, какие ведет проекты и что у них внутри. В голове чесались вопросы, но мне было интересно выслушать Мишу. Приятно слушать людей, которым любо дело. Особенно приятно, как Миша переживает за проекты. А еще он трепетно относится к типографике, а это охуенно. Он реально запаривается, это цепляет. Мне понравился Миша и сама Студия — реально дизайнерская.

Неудобно было его перебивать своими дурацкими вопросами и я продолжал слушать. Проговорили почти два часа и все о работе. Было ощущение, что я пришел на собеседование, но мне это даже понравилось. Договорились, что вопросы задам на следующей встрече. А еще о том, что с понедельника я выхожу на тестовый месяц. Не на стажировку, а на реальную работу. Меня это зацепило, я откинул половину проектов, забил на другие собеседования (аж целых 3) и вышел с понедельника работать.

Офис на Чкаловской, а я живу на Ломоносовской. Иногда тусую на Маяковской у друзей. Ехать до работы час по ненавистной желтой ветке. В голове держим, что у меня сбит режим, я не курю и не выспался. Не спал двое суток, чтобы резко разобраться с режимом. Проснулся рано, вышел на пробежку и поехал на работу, читал по пути «Объекты желания», ужасно нудная книга. Не опоздал. В первый день грузил софт, общался с Мишей на всякие темы, он показывал как вообще работается в Студии. Я слушал и молчал.

В М18 работают на МакОс, а у меня дома Винда — держать в голове несколько раскладок, хоткеев и прочие мелочи трудновато. Каждый день я вставал в восемь утра, бегал и ехал на работу. Были дни, когда я ложился специально поскорее спать, чтобы побыстрее оказаться в Студии. Так у меня было в Кейклабс, так у меня и здесь. Это прекрасное чувство.

Последующие дни я работал с небольшими задачами и одной средней. Помимо мелочи делал один внутренний проект. Вернее не просто делал, а полностью переделал с нуля. Мне нужно было размяться в Скече, в котором до этого я никогда не работал. В Фотошопе, Люстре, Фигме — да, в Скече даже макетов не видел. У меня получилось его освоить за день. Я не смотрел уроков, просто двигал штуки и изредка дергал Семёна, который был рядом. В Скече все просто и интуитивно понятно — проблемы могут возникнуть с сеткой, символами(смарт-слои) и точностью макета. Концепт был готов к четвергу, а в пятницу уже показывать. Мне нужно было придумать что-то с анимацией — за полдня я освоил Принципл.

Раньше все анимации я как дурак делал в Адобе Примьере. В Принципле все супер-просто. Можно даже из Скечёвого файла импортнуть все слои и артборды. За день мне удалось сделать очень хорошую анимацию всего лэндинга. Ладно, это не объективно — обычную анимацию.

В пятницу я продолжал допиливать мелочи. В течение недели Миша мне рассказывал про компонентный подход, с помощью которого можно делать хорошие сайты. Три дня каждый вечер он объяснял, что к чему и даже дал домашку, чтобы я попробовал сам разобраться. Я схватил информацию налету, быстро пережевал и уже готов использовать. Сейчас мне нужен какой-то проект, который позволит быть действительно полезным. У меня может ничего не получится, но я не отчаиваюсь. Миша обещал на следующий неделе, а она завтра. Скорее дописывать, редачить этот пост и спать.

С командой пока не очень получилось познакомиться — меня должным образом не представили, как это обычно бывает. Я веду себя скромно, особо не выделываюсь. Хотя обычно веду себя иначе, но сейчас не хочу испортить впечатление о себе. Я даже говорю очень тихо, не знаю почему. Боюсь, что зафакаплюсь где-нибудь или еще что-то. У меня всегда так — на хорошей работе я веду себя хорошо. На плохой работе я веду себя отвратительно.

Ребята сильные, выпускают довольно мощные проекты, что по стилю, что по фронту. И судя по тому, как рассказывает Миша — еще и сильный бэк. Будет круто, если мне удастся со всеми подружиться и чему-то научиться.

В пятницу проводятся «свипплы?». Я не запомнил название мероприятия — каждую пятницу собираемся в 18 часов и обсуждаем важное. Проекты, фрукты, всякие идеи и штуки. Это офигительная практика — без формализма и вот этого мерзкого корпоративного хлама. Все очень мило и даже местами угарно — Миша хорошо шутит.

Неделя прошла очень хорошо. Мне понравилось работать в новых програмах — они существенно облегчают создание дизайна. Единственный минус — в них трудно фантазировать, приходится открывать ФШ или Люстру для этого. В Скече все очень строго, а мне иногда не хватало обычной кисточки.

Надеюсь, следующая неделя пройдет также или даже лучше. Доброй ночи.

На что мы обращаем внимание, нанимая дизайнеров в Intercom

Мы знаем, что трудно подать заявку и пройти собеседование для получения новой работы. Так что, если вы подумываете о работе дизайнера в Intercom, мы не будем усложнять задачу, заставляя вас читать наши мысли или догадываться о том, что мы ценим. Вместо этого мы расскажем вам, что именно мы ищем и почему это важно для нас.

На собеседовании на вакансию дизайнера процесс обычно таинственный: вы сказали правильные вещи? Показать правильную работу? Подходят ли вам работа и организация? Мы сами прошли много подобных собеседований, поэтому хотим прояснить, как мы нанимаем и интервьюируем дизайнеров в Intercom.Вместо того, чтобы заставлять вас угадывать, о чем мы заботимся, , мы просто откроемся и скажем вам .

Вы можете задаться вопросом, является ли это «шпаргалкой» — это не так. Наш опыт показал, что люди работают лучше всего, когда знают, чего от них ждут, поэтому мы считаем, что собеседования должны быть прозрачной двусторонней оценкой. Открытость помогает нам лучше понять вас и ваш опыт, а также помогает вам понять нас, наши ожидания и то, что мы можем вам предложить. Мы уверены, что это не поможет людям обойти нашу систему, но даст вам лучший шанс показать нам свои сильные стороны.

«Вы можете посмотреть на то, что внизу, и испугаться, но это не должно быть контрольным списком всего, что вам нужно, чтобы мы могли вас нанять»

Так же, как и в наших продуктах, наш процесс приема на работу сильно ориентирован на разговорный дизайн. Одна из наших бывших директоров по дизайну Жасмин Фридл и ее команда помогли нам изменить то, как мы разговариваем с кандидатами, чтобы наши разговоры стали более доступными, эффективными и уважительными к вашему времени, уменьшив влияние наших предубеждений.Мы надеемся, что, открыто рассказывая о нашем процессе, мы сможем помочь вам преодолеть любой синдром самозванца и сделать лучший выбор для себя по мере вашего продвижения вперед.

Вы можете посмотреть на то, что ниже, и испугаться, но не предназначен для того, чтобы быть контрольным списком всего, что вам нужно, чтобы мы могли вас нанять . Например, у меня не было многих из этих вещей в моем арсенале, когда я был новичком в Intercom, поэтому мы помогаем вам расти с течением времени.

Фундамент, который мы строим из

Мы не ждем, что вы что-нибудь о нас знаете.Но прежде чем подавать заявку, полезно потратить некоторое время, чтобы выяснить, подходим ли мы вам, вашему опыту и целям вашей карьеры дизайнера.

Принципы исследований и разработок Intercom

Миссия

Intercom — сделать Интернет-бизнес личным. Наше видение состоит в том, чтобы сделать общение с клиентами и бизнесом ориентированным на мессенджер. Наши принципы помогают нам принимать решения о стратегии, дорожных картах, дизайне и многом другом. Они также помогают нам согласовать лучшие шаги вперед, когда мы сталкиваемся с множеством конкурирующих вариантов.Мы используем их, чтобы убедиться, что мы повторяем наши успехи и избегаем известных неудач.

В совокупности наша миссия, видение и принципы определяют нашу повседневную работу и направляют ее — они являются частью того, что отличает нас от других. Найдите время, чтобы рассмотреть их, прежде чем подавать заявку, и спросите себя, совместимы ли наши ценности с вашими. Это важно, потому что наш процесс приема на работу предназначен для двустороннего разговора о том, как вы и мы могли бы работать вместе.

Что мы ищем в ваших дизайнерских работах

Наши ожидания от дизайнеров продуктов покажут вам, что мы ищем в вашей работе.Мы постарались прояснить их, чтобы вам никогда не приходилось гадать, о чем мы заботимся. И помните: это нормально, если вы все еще развиваетесь в этих областях своей практики.

Как мы думаем о результатах и ​​влиянии дизайна

Мы определили эти ожидания, задав себе вопрос, о чем мы больше всего заботимся в работе дизайнеров и что привело к успеху в Intercom. В наших беседах с вами мы будем искать, как вы применяете эти навыки в своей работе, и будем активно стремиться к тому, чтобы стать в них сильнее.Это важно для нас, потому что мы используем эти ожидания не только для оценки людей, претендующих на наши открытые должности — они также используются для оценки работы дизайнеров в нашей команде.

«Мы хотим увидеть, как вы влияете на стратегию продукта, определяете проблему, понимаете систему, сотрудничаете с другими и т. Д.»

Поэтому, хотя мы ценим всю работу, которой вы делитесь с нами, мы хотели бы увидеть образцы, которые демонстрируют ваш опыт в этих конкретных областях.Например, мы можем действительно восхищаться вашей работой по визуальному дизайну, но мы также хотим увидеть, как вы влияете на стратегию продукта, определяете проблему, понимаете систему, сотрудничаете с другими и т. Д.

Боитесь создавать портфолио? Мы часто видим минимальные образцы дизайнерских работ, которые представляют собой просто текстовые ссылки с некоторым контекстом о работе — и это здорово! Используя скриншоты и краткие описания, эти дизайнеры показывают нам:

• Какой был проект
• Проблемы, которые он решил
• Их роль и процесс
• Чего они достигли

Последний пункт важен для нас, потому что мы заботимся о том, как вы понимаете влияние своей проектной работы.Нам нравится видеть высококачественный дизайн, но нам также интересно, как вы определяете успех. Поэтому мы будем задавать вам открытые вопросы, например: «Как это решило проблему?» и «Что изменилось из-за вашей работы?»

Чего ожидать от разговора с нами

Наша компания и продукты построены на разговорах. Поэтому мы хотим, чтобы наши разговоры с вами были максимально ценными, прямыми, отзывчивыми и человечными.

Процесс найма дизайнеров в Intercom

Ваша заявка

Прежде чем мы поговорим с вами, мы постараемся понять, как вы работаете над продуктом, качество дизайна, то, как вы рассматриваете проблемы и процесс проектирования, а также любые результаты, которых вы добились.В вашем резюме / резюме и образцах работ мы хотели бы, чтобы вы как можно яснее продемонстрировали нам влияние вашей дизайнерской работы (чего вы достигли? Что из-за этого изменилось?).

Вы можете усилить свое приложение, просмотрев уровни наших должностей дизайнеров перед тем, как подавать заявку, чтобы вы могли увидеть, какие ожидания мы имеем от дизайнеров.

Звонок рекрутера

Наша первая беседа помогает нам лучше узнать вас и ваше прошлое, а вы познакомитесь с нами. Мы спросим вас о вашей прошлой работе, о том, что вас мотивирует, и о том, чего вы ждете дальше в своей карьере.Мы поделимся дополнительной информацией о наших командах и продуктах, роли дизайнера, компенсациях, льготах и ​​многом другом. Хорошим завершением этого разговора является то, что мы оба уверены в наших следующих шагах вперед … даже если это разделение.

Обзор проекта менеджером по найму

Этот разговор посвящен вашему опыту проектирования и вашему подходу к стратегии, реализации и сотрудничеству в своей работе. Мы попросим вас познакомить нас с одним из ваших недавних дизайнерских проектов, который демонстрирует ряд различных навыков.Затем мы зададим вам вопросы о том, как вы рассматриваете продукты, конкуренцию, проблемы, клиентов или пользователей, ваших коллег и многое другое как часть этих усилий.

Полное раскрытие информации: раньше мы просили людей выполнить задание по дизайну дома. Команда дизайнеров не делает этого сейчас, потому что это ставит в невыгодное положение людей, у которых нет времени для дополнительной работы (например, родителей, опекунов, людей с несколькими работами и, ну, всех).

Итак, вместо того, чтобы давать вам домашнее задание, мы изменили наши беседы с вами.Ваше глубокое рассмотрение своей прошлой работы — намного лучший показатель вашего потенциала, чем любая воображаемая задача дизайна, которую мы когда-либо могли бы создать. И мы лучше поговорим с вами, чем заставим вас заполнить форму.

Виртуальные собеседования на месте, часть 1

Это серия из двух бесед, посвященных вашей дизайнерской работе, а также тому, как вы работаете с кросс-функциональными партнерами.

Во-первых, мы попросим вас представить свои проектные работы небольшой аудитории, состоящей из дизайнера, менеджера по продукту (PM) и менеджера по разработке (EM).Подобно обзору проекта менеджера по найму, они будут искать ряд дизайнерских навыков в отношении стратегии, исполнения и сотрудничества.

Затем вы глубоко погрузитесь в один из своих проектов, используя только PM и EM. У них будут вопросы, касающиеся вашего подхода к продуктам, стратегии и видению, работы с ограничениями, рассмотрения компромиссов и того, как вы работаете с командами. Им будет любопытно, что вы цените в своем сотрудничестве и как вы помогаете командам продвигаться к их целям.

Виртуальные собеседования на месте, часть 2

Это серия из двух бесед, посвященных тому, как вы решаете проблемы, и критике работы других. Затем мы завершаем заключительный разговор с менеджером по найму на вашу должность.

Во-первых, мы попросим вас поработать вместе с дизайнером и исследователем, чтобы вместе решить проблему. В процессе совместной работы мы предложим вам подумать о том, как вы могли бы понять проблему и кого она затронула, расходиться и сблизить возможные решения и наметить легкое, низкокачественное решение, чтобы лучше понять, как оно может работать.

Затем вы будете критиковать сторонний программный продукт (не Intercom) с двумя дизайнерами. Здесь мы постараемся понять, как вы понимаете проблемы, продумываете рабочие процессы, сосредотачиваетесь на деталях и расставляете приоритеты для повторения.

Наконец, вы встретитесь с менеджером по найму, чтобы обсудить любые открытые вопросы, которые могут возникнуть у вас или у нас. Мы также будем просить вас высказать свое мнение обо всех вышеупомянутых разговорах и о процессе собеседования в целом, чтобы мы могли продолжать его улучшать.

5 способов выделиться

Эти последние советы основаны на том, что, по нашему мнению, привело к наибольшему успеху в Intercom. У вас может не быть всех этих навыков, когда вы начнете — ничего страшного, мы поможем вам их развить!

Качество — это не просто поверхность

Мы всегда ищем современные, простые дизайнерские работы, раскрывающие основы дизайна. Но мы также заботимся о более глубоких деталях: продуктовая стратегия и объем, дизайн взаимодействия, информационная архитектура, системный дизайн и многое другое.Итак, мы хотим понять, как вы влияете на скрытое качество.

Знайте, как вы работаете лучше всего (и почему)

Мы восхищаемся адаптируемостью, но не в том случае, если это означает, что вы перестаете делиться своим мнением. Мы не ищем людей, которые всегда говорят «да» или думают так же, как мы. Поэтому нам нравится, когда люди рассказывают, как они работают и почему их процесс оказался успешным. Новые люди помогают нам развиваться, как мы думаем, проектируем и строим. Мы не хотим работать в пузыре, поэтому надеемся, что вы заставите нас продолжать расти и совершенствоваться.

«Нам нравится, когда люди понимают, как они влияют на их дизайн и продукты, которые они поставляют»

Концентрация на промежуточных и конечных результатах

Приятно видеть результаты своей работы, такие как путешествия пользователя, концептуальные модели, каркасы, прототипы и многое другое. Но мы также хотим знать о ваших результатах и ​​влиянии: чего вы достигли и что изменилось благодаря этому. Нам нравится, когда люди понимают, как они влияют на их дизайн и продукты, которые они поставляют.

Логическая модель проекта, адаптированная Джошем Сейденом из Kellogg Foundation

Будьте любопытны и осведомлены

Мы любим людей со смирением, которым интересно, как они работают с другими, и которые стремятся улучшить свои отношения. Мы ищем активных проявлений установки на рост и очень ценим доброту и щедрость. Это не значит, что мы никогда не спорим или не соглашаемся — мы это делаем, и часто! — но всегда с уважением и пониманием друг к другу.

Задавайте сложные вопросы

Мы много с вами поговорим, поэтому спрашивайте нас обо всем, что вам нужно знать, чтобы принять правильное решение. Мы знаем, что есть компании, которые наказывают за подобные вопросы, но мы не из их числа. Если вы можете задать нам сложные вопросы во время собеседования, то, скорее всего, вы также сможете подвергнуть сомнению нашу стратегию, дорожную карту, дизайн и многое другое — мы действительно ценим это!

Пожалуйста, подайте заявку

❤️

Мы знаем, что подавать заявку страшно, если вы не уверены в себе, своей дизайнерской работе или нас.Это особенно сложно, если в прошлом вас исключили или сказали, что вы недостаточно хороши.

Послушайте: мы все еще хотим услышать от вас. Если у вас возникли сомнения, знайте, что мы по-прежнему хотели бы видеть вашу работу и отмечать ваши достижения. Даже если мы решим не двигаться вперед вместе с вами — или если вы решите не двигаться вперед вместе с нами, что является весьма вероятным исходом, — наша цель будет заключаться в том, чтобы у вас по-прежнему оставались хорошие впечатления.

Запомните : вам не нужно все, что упомянуто в этом посте, чтобы мы наняли вас — я живое тому доказательство! Поэтому, если вы чувствуете себя неуверенно, знайте, что это нормально, мы это понимаем и приложим все усилия, чтобы работать с вами.

Мы надеемся, что вы подадите заявку на присоединение к нашей команде — мы работаем в Дублине, Лондоне или удаленно в Ирландии или Великобритании.

Как стать графическим дизайнером в 2021 году

Итак, вы хотите стать графическим дизайнером? Это осознание — отличный первый шаг.

Теперь мы хотим научить вас, как стать графическим дизайнером и сделать карьеру в дизайне. Есть несколько способов сделать это, и есть много разных вещей, которым нужно научиться на этом пути.

Возможно, вы начинаете с нуля, только что закончили школу или колледж, или вы можете на несколько лет сделать другую карьеру. Если вы последуете этим шагам, то сможете добиться своей мечты и стать графическим дизайнером.

Что такое графические дизайнеры?

Мы начнем ваш путь к тому, чтобы стать графическим дизайнером, с небольшого разбора о том, кто и что такое графические дизайнеры.

Во-первых, кто. У вас может быть представление о том, кто такой графический дизайнер и как они выглядят.Хотя, забудьте о стереотипах и клише, графическим дизайнером может быть кто угодно, и любой может быть графическим дизайнером. Индустрия дизайна полна людей из всех слоев общества.

Ладно, все в порядке. Но что такое графический дизайнер? Это то, что вам действительно нужно знать, чтобы им стать. Мы определяем графический дизайн как эффективную визуальную коммуникацию идеи или концепции.

Это означает, что графические дизайнеры в первую очередь являются визуальными коммуникаторами.

Другими словами, чтобы стать графическим дизайнером, вы должны уметь брать информацию и превращать ее в нечто визуальное или графическое.Чтобы разбить это дальше, информация обычно поступает в виде краткого описания от клиента, а что-то визуальное или графическое может быть множеством вещей — мы сейчас разберем некоторые из них.

Как мы уже говорили, все графические дизайнеры являются визуальными коммуникаторами, но графические дизайнеры также могут быть огромным количеством разных вещей! Дизайнеры несут ответственность за создание множества вещей, которые вы видите и используете ежедневно: брендинг, рекламу, приложения, журналы, упаковку, логотипы, книги, карты и веб-сайты.

Мы могли бы продолжать намного дольше, но мы думаем, что вы уловили картину. Короче говоря, графические дизайнеры — это визуальные коммуникаторы, которые создают вещи, которые во многом облегчают нашу жизнь.

Почему стать одним из них — хорошая идея

Вы зашли так далеко, что, прочитав, кто они и чем занимаются, все еще хотите стать графическим дизайнером. Теперь мы хотим рассказать, почему стать графическим дизайнером — это хорошая идея и что вы можете получить от своей новой карьеры.

Во-первых, это люди. Независимо от того, где вы работаете графическим дизайнером, вы всегда будете работать с удивительными творческими людьми. Будь то в студии или дома, вы гарантированно встретите новую семью, как только начнете работать.

В дополнение к этому, как графический дизайнер, вы не ограничены только тем, чтобы быть графическим дизайнером. Вы можете быть UX- или UI-дизайнером, художником, моушн-дизайнером или концепт-художником. Однако вы не ограничены только этим, вот еще несколько работ, которые вы можете выполнять в качестве креативного графического дизайнера.

Не создавайте ощущения, будто вы не можете работать просто графическим дизайнером — очевидно, что большинство графических дизайнеров просто придерживаются своей должности! Но даже это дает вам большую гибкость в вашей карьере.

Графические дизайнеры могут работать в дизайн-студии или агентстве, они могут работать в компании (у всех, от страховых компаний до рекламных агентств есть свои дизайнеры), или они могут работать внештатно и работать на себя!

Еще одним фантастическим преимуществом графического дизайнера является то, что работа может доставить вас куда угодно — в конце концов, дизайн — это универсальный язык.

Если вы собираетесь стать графическим дизайнером, вам также предстоит получить хорошо оплачиваемую карьеру. В качестве примера возьмем начальную зарплату в кампусах Шиллингтона.

По данным Payscale и Indeed, в июне 2019 года в Нью-Йорке средняя зарплата младших графических дизайнеров составляла 43 317 долларов. В Лондоне, по данным Indeed в июне 2019 года, средняя зарплата младших графических дизайнеров составляла 22 209 фунтов стерлингов, а в Манчестере средняя зарплата младших графических дизайнеров составляла 18 905 фунтов стерлингов.Наконец, по данным Indeed в июне 2019 года, в Австралии средняя зарплата младших дизайнеров составляла 48 376 долларов.

Впрочем, младший — это только начало, и с этого момента ваша зарплата будет только расти.

Чтобы получить полную разбивку и узнать, как будет развиваться ваша зарплата в качестве графического дизайнера, ознакомьтесь с нашей Полная разбивка заработной платы графического дизайнера.

Это подводит нас к следующему пункту: росту. Как графический дизайнер, вы быстро заметите, что продвигаетесь по служебной лестнице.Если вы работаете в студии, вы обычно начинаете как младший дизайнер, а затем продвигаетесь до дизайнера среднего веса, старшего дизайнера и, наконец, креативного директора. Точно так же вы можете пройти путь от младшего дизайнера до менеджера по дизайну всего за пару лет.

Наконец, становление графическим дизайнером дает вам возможность заниматься творчеством изо дня в день и создавать невероятные работы, которые вы можете с гордостью называть своей до конца своей карьеры.

Как стать графическим дизайнером

Теперь вы прочитали, что значит быть графическим дизайнером и какие удивительные преимущества может дать вам карьера в графическом дизайне.А теперь давайте перейдем к латунным кнопкам и обсудим, как стать графическим дизайнером. В частности, что вам нужно знать и что вам нужно делать.

Шаг 1. Будьте изобретательны

Первый шаг прост, и, если вы уже зашли так далеко, скорее всего, вы уже сделали это! Первый шаг к тому, чтобы стать графическим дизайнером, — просто проявить творческий подход. Графический дизайн — это творческая карьера, поэтому вам понадобится немало творческих способностей, чтобы стать графическим дизайнером.

Некоторые люди рождаются с творческой жилкой. Другие развиваются по мере взросления. Некоторые даже не находят своего, пока не сделают карьеру в течение многих лет! Хотя не имеет значения, когда вы нашли свое творчество, если оно у вас есть, вы можете стать графическим дизайнером.

Шаг 2. Станьте мастером решения проблем

Графические дизайнеры не только креативны, но и умеют решать проблемы. Работа графического дизайнера по большей части связана с творческими, графическими решениями «проблем», которые дают вам клиенты.

Конечно, графический дизайн — не единственная профессия, в которой вам нужно решать проблемы, так что вы, возможно, уже к этому привыкли. Это также может быть для вас естественным! Никто не ожидает, что в первый же день в качестве графического дизайнера придет к вам на работу и сможет ответить на все вопросы, но определенно стоит знать, как решать проблему прямо сейчас.

Чтобы стать человеком, который не паникует, столкнувшись с проблемой, все, что вам нужно сделать, это практика, практика и еще раз практика! Это может быть в вашей повседневной жизни.Например, откройте холодильник и посмотрите, что там. Вместо того, чтобы идти в магазин за чем-то еще, решите проблему, приготовив что-нибудь из уже имеющихся у вас ингредиентов. Продолжайте делать подобные вещи каждый день, и умение решать проблемы станет для вас второй натурой.

Теперь примените это к сценарию графического дизайна — и попрактикуйтесь еще. Составьте свои собственные брифы для клиентов или воспользуйтесь специальной службой, например Briefbox, и просто начните мозговой штурм некоторых потенциальных решений.Вам даже не нужно ничего проектировать — просто запишите некоторые идеи на бумаге, и вы начнете понимать, как решать проблемы, и станете графическим дизайнером, решающим проблемы.

Шаг 3. Найдите нужные инструменты…

Как и в любой другой профессии, чтобы стать графическим дизайнером, вам нужны правильные инструменты для выполнения работы. Поэтому, прежде чем начать свой путь к тому, чтобы стать дизайнером, важно, чтобы вы овладели всеми необходимыми инструментами. Эти инструменты представляют собой как настоящие инструменты, так и приложения и программы на вашем компьютере.

Актуальные инструменты? Лучшим другом дизайнера будет его компьютер. Промышленным стандартом является Apple Mac, iMac или MacBook Pro, поэтому лучше всего выбрать один из них. Хотя, если вы предпочитаете Windows, вы тоже сможете работать с ней.

Не так важно, но планшет, хорошая цифровая камера (даже на телефоне) и планшет для рисования, такой как Wacom, также будут иметь большое значение, если вы хотите стать графическим дизайнером. Конечно, вам пригодятся блокнот или альбом для рисования, а также ваша любимая ручка или карандаш.Особенно для быстрых задач, таких как создание миниатюр или мозговой штурм.

А приложения и программы?

Ну как только вы получите свой компьютер, то вам следует сразу установить Adobe Creative Cloud, а именно InDesign, Photoshop и Illustrator.

Это три программы, которые вы узнаете как свои пять пальцев, пока будете маневрировать в мире дизайна. Это не единственные программы с Adobe Creative Cloud, но именно их вам нужно будет освоить, если вы собираетесь стать графическим дизайнером.

Когда объявления о приеме на работу требуют владения длинным списком инструментов дизайна, бывает трудно читать между строк. В конце концов, вероятно, нет в мире дизайнера, который бы владел каждым аспектом Photoshop. Что, если вам не нравится Illustrator, но вы — гений в Figma? Что вообще можно считать «средним» уровнем квалификации?

В этом духе Шиллингтон обучает студентов дневной формы обучения и студентов-заочников стандартному в отрасли программному обеспечению для проектирования — Adobe Suite InDesign, Illustrator и Photoshop, а также приложению для цифрового прототипирования Figma.Вы начнете с чистого листа с демонстрации программного обеспечения, обмена передовым опытом, советами и ярлыками, а учителя будут доступны для индивидуального технического руководства.

Но что еще более важно, быстро перейдя к реальным сводкам, вы узнаете, как заставить программное обеспечение делать то, что вам нужно; точно так же, как работающие дизайнеры делают в реальном мире.

Большая часть вашей новой карьеры, вероятно, будет связана с цифровым дизайном, поэтому вам также понадобится приложение для цифрового дизайна. В Shillington мы обучаем и рекомендуем Фигму.Figma позволяет создавать, прототипировать, сотрудничать и воплощать в жизнь все ваши цифровые идеи!

Помимо этих программ, над которыми вы будете работать, есть еще несколько приложений и программ, которые помогут вам работать графическим дизайнером. За последние несколько месяцев многие рабочие места перешли на использование Slack и Zoom, чтобы оставаться на связи и продуктивно работать. Оба из них определенно стоит загрузить на свой компьютер, прежде чем вы станете графическим дизайнером, чтобы они были готовы для вас, когда они вам понадобятся.

Шаг 4:… И научитесь ими пользоваться!

Хорошо иметь все инструменты и программы, необходимые для того, чтобы стать графическим дизайнером, но вы не хотите попадать в ловушку «всего снаряжения и ни малейшего понятия». Вам действительно нужно научиться использовать эти инструменты, если вы действительно заинтересованы в том, чтобы стать графическим дизайнером. Мы уверены, что вы уже умеете пользоваться ручкой и альбомом для рисования, поэтому пропустим его.

Есть дизайнеры-самоучки, которые приобрели все навыки, чтобы стать графическим дизайнером, на онлайн-форумах, YouTube и просто попрактиковавшись.

Хотя лично мы считаем, что лучший способ стать графическим дизайнером — это пройти курсы.

Есть несколько вариантов курсов, которые вам следует пройти, но новаторский курс графического дизайнера Шиллингтона научит вас, как стать графическим дизайнером всего за три месяца при полной занятости или за девять месяцев при неполной занятости. Теперь вы также можете пройти онлайн-курс по программе Shillington с частичной занятостью, чтобы стать графическим дизайнером, не вставая с дивана.

В Shillington вы не только изучите упомянутые выше программы, Adobe InDesign, Photoshop, Illustrator и Sketch, но также получите все знания, теорию и навыки, которые понадобятся вам, чтобы стать графическим дизайнером.Наши выпускники уезжают из Шиллингтона в качестве графических дизайнеров с огромными знаниями, готовыми начать новую карьеру.

Шаг 5. Основные сведения

На курсе Шиллингтона мы преподаем основы дизайна. Главное — принципы дизайна.

Независимо от того, где вы решите стать графическим дизайнером, без них вам далеко не уйти. Эти принципы — выравнивание, повторение, контраст, иерархия и баланс — имеют решающее значение для создания любого успешного дизайна.Следовательно, они являются важной частью становления графическим дизайнером.

Чтобы немного подняться на пути к карьере графического дизайнера, давайте быстро разберем, что каждый из них означает и как он влияет на дизайн:

• Выравнивание—> создает более четкий и унифицированный дизайн.
• Повторение—> усиливает дизайн, связывая вместе отдельные части и, как результат, создает ассоциации.
• Контраст -> это самый эффективный способ сделать ваш дизайн более выразительным и эффектным.
• Иерархия—> создает организацию.
• Balance—> обеспечивает стабильность и структуру конструкции за счет симметрии или натяжения элементов.

Это только несколько быстрых определений, но для более глубокого изучения Принципов проектирования ознакомьтесь с этой статьей.

Думайте об этом как о небольшом кратком руководстве, которое поможет вам на пути к тому, чтобы стать графическим дизайнером. Хотя для того, чтобы понять основы, нужно гораздо больше, чем просто знать, что каждый из них означает.

Любой достойный графический дизайнер должен уметь применять их на практике в каждом создаваемом им дизайне. Принципы дизайна работают вместе, чтобы создать визуально привлекательный и правильно структурированный дизайн. Мы не можем не подчеркнуть, насколько важно их освоить, если вы хотите стать графическим дизайнером.

Шаг 6. Будьте книжным червем

Отличный способ помочь себе стать графическим дизайнером — это погрузиться в хорошую книгу. Очевидно, мы не говорим о последнем романе или любимом детстве, мы говорим о множестве замечательных книг по графическому дизайну.

Как мы уже говорили, существует множество книг по графическому дизайну, поэтому вот несколько, которые мы рекомендуем для разных вещей, которые помогут вам отделить пшеницу от плевел.

Прежде всего, история.

Любой графический дизайнер, который работает сейчас, должен знать, что было до него.

Есть два абсолютно важных тома, если вы хотите вплотную заняться историей дизайна: невероятная история графического дизайна Джен Мюллер, том 1 и том 2. Первый охватывает 1890–1959 годы, а второй — 1960 год. Теперь.

Одна из наших любимых частей графического дизайна — это типографика, и писатели явно согласны с этим, поскольку ей посвящено множество книг. Два из наших фаворитов — Why Fonts Matter Сары Хайндман и The Visual History of Type Paul McNeil. Первый раскрывает науку и искусство того, как шрифты влияют на вас, и объясняет, почему определенные шрифты или стили вызывают определенные впечатления и ассоциации. Между тем, книга Пола МакНила представляет собой всесторонний обзор основных шрифтов, созданных с момента появления полиграфии.

Если вам нужно немного вдохновения в дизайне, стоит также открыть viction: ary DESIGN (H) ERS: A Celebration of Women in Design Today и British Rail Corporate Identity Manual. Две очень разные книги, но, тем не менее, обе гениальные. DESIGN (H) ERS делает именно то, что написано на обложке. Он также разработан женской командой и охватывает широкий спектр профессий, ремесел и навыков. Работа воспроизводится красиво, часто на полных двухстраничных разворотах.Руководство по фирменному стилю British Rail — это классический пример системы проектирования, прошедшей испытание временем, это превосходный источник руководства и вдохновения для любого современного дизайнера.

Это лишь часть некоторых из книг, которые вы можете прочитать, чтобы помочь вам на пути к тому, чтобы стать графическим дизайнером. Существуют также очень технические книги, которые могут научить вас всем процессам и программам, которые вам нужно знать.

Ознакомьтесь с нашим списком из 50 основных книг, которые должен прочитать каждый графический дизайнер, чтобы отметить их галочкой!

Шаг 7. Создайте портфолио

Возможно, самый важный шаг на пути к тому, чтобы стать графическим дизайнером: создание портфолио.Вы можете спросить: «Если у меня есть все навыки, инструменты и ноу-хау, зачем мне портфолио?» Конечно, чтобы показать свою работу! Портфолио — это способ показать свои лучшие работы и показать, на что именно вы способны.

Портфолио будет иметь важное значение для того, чтобы стать графическим дизайнером, поскольку в конечном итоге вы будете использовать его для получения работы.

Это касается работы в студии, дома или фрилансером. Скорее всего, вам нужно будет отправить сокращенную версию своего портфолио при первой подаче заявки, а затем взять свое полное портфолио с собой на собеседование.

Никто и никогда не даст вам работу графического дизайнера, если вы не сможете показать им впечатляющие работы в портфолио. Но дело не только в визуальном удовольствии. Вы не художник, вы дизайнер. Разница в том, что дизайн решает проблему. И поэтому работодатели также захотят увидеть, как вы подошли к проблеме и как ваш дизайн решил ее.

Для фрилансеров вам нужно будет отправить свое портфолио потенциальным клиентам при поиске вакансий.Они являются основным инструментом в репертуаре любого графического дизайнера.

Создание портфолио может показаться сложной задачей. Непросто решить, что добавить, и еще труднее решить, что вырезать, но вот пара подсказок, которые помогут вам двигаться в правильном направлении:

1. Если вы хотите, чтобы ваше портфолио было как можно лучше, вам нужно быть немного безжалостным. Это означает, что нужно быть жестким с собой и сократить количество работ высочайшего качества до 10–12, которые подчеркнут вашу лучшую работу и окажут наибольшее влияние.
2. Адаптируйте свое портфолио к той работе, от которой вы хотите больше работать. Нет смысла вкладывать что-то, что не представляет вас как дизайнера и не помогает получить желаемую работу графического дизайнера.
3. Портфолио — отличный способ показать себя как личность! Не переусердствуйте, но убедитесь, что в том, как она представлена, ваш личный бренд, как вы пишете и т. Д., Есть какая-то часть вашей личности.
4. Определенно помогает иметь здесь и некоторую личную работу (конкурсные работы, побочные проекты и т. Д.) — чтобы добавить к вашей собственной индивидуальности и представить некоторые работы или методы, которых может не быть в другом месте в вашем портфолио.
5. Убедитесь, что вы там тоже демонстрируете какие-то рабочие процессы! Нет смысла просто показывать готовый продукт, не показывая, как вы его достигли. Это отличный способ продемонстрировать потенциальному работодателю, на что вы действительно способны.

В Shillington вы закончите свой курс графического дизайна с портфолио отраслевого уровня, включающим множество проектов и стилей, включая цифровые, печать, упаковку, UX / UI, брендинг, кампании и многое другое. Это портфолио наглядно покажет, как ваша идея превратилась в окончательный дизайн, а также вы разовьете навыки, чтобы красноречиво раскрыть это во время собеседования.

Надеюсь, эти советы помогут вам начать работу над своим портфолио. Дополнительные полезные советы и невероятное вдохновение для портфолио от величайших графических дизайнеров мира можно найти в этой статье.

Как только ваше портфолио будет отшлифовано и готово к работе, вы сможете стать графическим дизайнером. Остается сделать еще один важный последний шаг…

Шаг 8: Найдите работу

Вы уже зашли так далеко, но наш последний шаг — это, пожалуй, самый сложный шаг на пути к тому, чтобы стать графическим дизайнером: найти работу графического дизайнера.Хотя, надо сказать, это тоже может быть довольно увлекательный процесс. Это увлекательная процедура, когда вы просматриваете множество удивительных дизайнерских студий и других компаний, которые нанимают сотрудников и думают о том, где вы хотите работать!

Первым шагом на этом этапе является поиск работы, на которую можно подать заявление. К счастью, есть несколько замечательных онлайн-форумов, посвященных вакансиям графического дизайна и другим профессиям в творческих отраслях. Хорошее место для начала — это наша собственная доска объявлений Shillington Jobs Board прямо здесь, в блоге.Хотя есть много других мест для поиска. Взгляните на наш список из 20 лучших досок вакансий в области дизайна для вакансий по всему миру.

Как только вы нашли работу, которая вам нравится, самое время подавать заявку. В целом, для подачи заявки на вакансию дизайнера вам потребуется предоставить свое портфолио (сказано, что это важно!), Резюме и сопроводительное письмо. В вашем резюме должен быть отражен весь ваш опыт и навыки. Не забудьте включить все, что вы делали до того, как стали графическим дизайнером, этот другой опыт и навыки делают вас более разносторонним сотрудником.Ваше сопроводительное письмо действует так же, как и любое другое, в нем излагается, почему вы думаете, что идеально подходите для этой роли.

Одно действительно важная вещь, о которой нужно подумать, чтобы убедиться, что вы адаптируете каждое приложение к работе и компании, для которой оно предназначено.

Не копируйте и вставляйте просто так. Рекрутеры увидят это насквозь, если вы это сделаете! Мы слышали истории о людях, отправляющих сопроводительные письма не той компании. Индивидуальный подход к каждой компании также сделает ее более представительной и профессиональной, выделив вас из толпы.

Наконец, интервью.

Вы уже проходили собеседование при приеме на работу, но собеседование по графическому дизайну может немного отличаться. Вас могут попросить рассказать о некоторых проектах в вашем портфолио. Или интервьюер может попросить вас выбрать один или два проекта из вашего портфолио и провести их через весь процесс. Итак, будьте готовы рассказать о своей работе, процессе ее выполнения и о том, почему вы считали ее успешной. Очевидно, что будут и другие вопросы — чтобы получить надежное руководство по типам вопросов, которые вы получите, и о том, как на них ответить, перейдите к этому сообщению в блоге.

Несмотря на это, став графическим дизайнером, вы не ограничиваетесь только графическим дизайном. Конечно, мы не имеем в виду выяснить, как стать графическим дизайнером и взяться за дело, чтобы стать банкиром. Графические дизайнеры могут выполнять множество других творческих работ, особенно если вы продолжаете осваивать новые навыки во время работы.

Сколько времени займет этот процесс?

Вы, надеюсь, очень хотите пойти сейчас и думаете, что мне понадобится, чтобы стать графическим дизайнером? Ну а какой длины кусок веревки? Время, необходимое для того, чтобы стать графическим дизайнером, будет меняться в зависимости от того, какой путь вы выберете, и сколько времени и усилий вы приложите для этого.

Например, если вы выберете курс, подобный тому, который мы предлагаем в Shillington, вы сможете стать графическим дизайнером всего за три месяца на полную ставку. За более чем 20-летний опыт работы мы готовы снабдить начинающих дизайнеров всем необходимым, чтобы получить сертификат графического дизайна, создать портфолио и стать графическим дизайнером. Чтобы узнать больше о вариантах обучения, прочтите этот ресурс о различных способах обучения дизайну. Если трехмесячный полный рабочий день вам не по душе, мы также предлагаем девятимесячный неполный курс, который вы можете пройти в кампусе или онлайн.

Надеюсь, теперь вы знаете, как стать графическим дизайнером, и готовы с головой окунуться в новую карьеру! Вы не пожалеете, поверьте нам — у нас есть сотни выпускников, которые когда-то были на вашем месте, а теперь работают в области графического дизайна по всему миру. Это потрясающая, полноценная карьера для любого творческого человека, и вы не поверите, что сможете создать, когда сделаете шаг вперед.

Хотите пойти по их стопам? Тогда переходите на наши дневные, заочные и онлайн-курсы графического дизайна.Вы научитесь стать графическим дизайнером и начнете новую карьеру всего за три — девять месяцев. Чего же ты ждешь?

Как взять интервью у дизайнера

Выбор подходящего дизайнера может быть трудным, особенно если вы не можете отличить векторную графику от растровой.

Не волнуйтесь. Я научу вас тому, что вам нужно знать (и что вам не нужно), чтобы помочь вам выбрать подходящего дизайнера для вашего бизнеса или проекта — и все это без необходимости платить за ссуду на учебу в художественной школе.Повезло тебе!

Во-первых, я предполагаю, что вы уже назначили встречу и готовитесь к тому, что несколько кандидатов появятся в вашем офисе.

Вы сделали? Хороший!

Перво-наперво: дизайнер пришел вовремя? Не давайте им свободы действий, потому что они творческие. Хороший дизайнер будет иметь такое же хорошее деловое чутье, как и вы. Есть вероятность, что, если они опоздают на вашу первую встречу, части вашего проекта также придут с опозданием, а это значит, что им будет много звонков, чтобы вы могли узнать, как продвигается ваш проект.Не лучшее использование вашего времени.

Хорошо, теперь вы покрыли все тонкости (предложили кофе, обменялись рукопожатиями), и дизайнер сидит перед вами. Давайте начнем!

1. Изучите их портфолио

Попросите дизайнера представить свое портфолио. Его можно распечатать, на веб-сайте или представить вам на планшете. Это не имеет значения. Важно ваше мнение об их работе. Из тщательно задокументированного и продуманного портфолио можно сделать много выводов.Вот несколько вопросов, которые следует задать себе во время презентации:

• Вам нравится их работа?
• Нравится ли вам презентация их работ?
• Вы вбираете в себя детали каждого проекта (хорошо) или вынуждены быстро переходить к следующей части (не очень хорошо)?
• Чувствовали ли вы, что существует план демонстрации работ в определенном порядке?
• И главный вопрос: хорошо ли спроектирован предмет?

Вот причина последнего: дизайнер имеет ПОЛНУЮ свободу решать, как представить свою работу.Если он плохо спроектирован, тогда вам стоит задуматься, подходит ли он вам.

Предостережение: будьте осторожны, чтобы не ограничивать себя поиском дизайнера, который выполнил работу, аналогичную той, что делает ваша компания. Хотя это может иметь смысл, если вы работаете в отрасли с множеством законодательных ограничений (например, в фармацевтике или финансах), вам не следует откладывать в рубрику только на основании отраслевого опыта.

Талантливый дизайнер будет обладать широким спектром способностей и сможет адаптироваться к работе, которая нравится вашим клиентам.

2. Заставьте их ходить пешком

Пусть дизайнер проведет вас через любимый проект, представив и отстаивая свои дизайнерские решения.

Важно, чтобы дизайнер мог продавать свою работу и мысли, стоящие за ней, потому что хороший дизайн сам по себе не продастся. Часть работы дизайнера — представить вам работу в ясной и убедительной форме.

Вот хороший способ спросить: «Расскажите мне о своем лучшем проекте и процессе, через который вам пришлось пройти.Что сделало его отличным и как вы преодолевали препятствия на пути? »

Убедитесь, что они предоставляют кредит там, где он должен быть оплачен. Узнайте, чем они занимались в этом конкретном проекте (или, фактически, над любой частью их портфолио):

• Если они веб-дизайнер, они тоже написали копию? (Часто это работа копирайтера.)
• Это проиллюстрировать? (Возможно, это сделал иллюстратор.)
• Сделать макет каркаса? (Это может сделать UX или визуальный дизайнер.)

Попросите их четко объяснить, какие части проекта они создали.

В конечном итоге дизайн — это общение: удалось ли им этого добиться в этом проекте?

3. Задавайте вопросы

Пришло время узнать больше о вашем потенциальном дизайнере. Вот несколько хороших закусок:

• «Кто оказал наибольшее влияние на вашу карьеру?»
• «Какие книги повлияли на вашу философию дизайна?»
• «Как вы следите за текущими тенденциями дизайна?»

Вам не обязательно знать любую из этих концепций или суперзвезд дизайна; вы просто хотите узнать, увлечены они или нет.А вы хотите страсти!

Некоторые из ваших других вопросов будут зависеть от типа дизайнера, которого вы ищете, будь то тот, кто занимается прямым производством (подумайте о привередливом маляре) или создает очень концептуальную работу (подумайте, потрясающий архитектор).

Вот разбивка некоторых ролей и вопросов, которые вам нужно будет задать:

ЮНИОР ДИЗАЙНЕР

Ищите энтузиазм. Недавно они учились в школе, где познакомились с множеством идей, которые они могут предложить.Какие школы мысли, авторы или проекты формируют их мышление? Если вы нанимаете недавнего выпускника, ищите работу, выходящую за рамки классных проектов. Если они сами искали проекты или проходили стажировку, это хороший признак того, что эта младшая пчела переполнена творчеством. (Они также дают вам места для проверки рекомендаций!)

ПРОИЗВОДИТЕЛЬ

Вам нужен дизайнер-постановщик? Печать или Интернет? Хорошая производственная работа может быть выполнена только скрупулезными людьми — проверьте резюме на предмет опечаток! Спросите о сложной временной шкале (будут истории о войне; они всегда есть!): Как они подошли к этому и каков был конечный результат? Вам нужен художник, который будет очень эффективно создавать безошибочные, детализированные работы.

ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙНЕР

Вам нужен кто-то с хорошими основами, который знает, как выполнять макетирование и производство, в дополнение к разработке идей и взаимодействию с разработчиками для воплощения дизайна в жизнь (если это цифровой проект).

Для дизайнера важно иметь опыт работы с маркетологами, чтобы помочь им выразить все, что им нужно. Попросите их привести пример того, как они преобразовали маркетинговое сообщение в визуальную коммуникацию.Попросите привести пример случая, когда дизайнер работал с клиентом, который часто менял свое мнение. Приспособились ли они и смогли ли они предоставить залог вовремя и в рамках бюджета? Или они отступили, чтобы остаться «верными» своему видению? (Подсказка: дело не в их видении, а в вашей прибыли.)

БРЕНДИНГ / ИДЕНТИЧНОСТЬ

Это просто — вспомните их портфолио. Он должен был быть заполнен множеством примеров логотипов, созданных дизайнером для платных концертов или для развлечения.Это то, что концептуальные дизайнеры будут делать естественным образом. Также очень важно увидеть, как дизайнер создает логотипы, итерации и вариации, которые вошли в финальную часть. Если вы не видите этих изменений в портфолио, попросите PDF-файл. Вы хотите увидеть, как они могут взять идею и развить ее, принимая во внимание отзывы различных заинтересованных сторон.

ДИЗАЙНЕР / РАЗРАБОТЧИК

Важно спросить, какие технологии им удобны.Например, если вам нужно разработать и закодировать информационный бюллетень по электронной почте, попросите их просмотреть такой пример и попросить показать HTML / CSS (который вы затем можете отправить своим внутренним разработчикам, чтобы дважды проверить, правильно ли он закодирован). Ваша электронная почта должна быть отзывчивой? Интегрированы с Salesforce, EventBrite, платформой электронной коммерции? Убедитесь, что у них есть соответствующий опыт для того, что вам нужно.

5. Подходят ли они?

И последнее, но не менее важное: рассмотрите нематериальный фактор je ne sais quoi: соответствие культуре, которое часто составляет более 50% уравнения.Вы можете назвать это проверкой температуры, лакмусовой бумажкой или интуитивным ощущением. Вы лучше всех знаете свою культуру, поэтому обязательно задавайте вопросы о культуре, характерной для вашей организации. Это важно для долгосрочного найма, а не столько для тех, кто занимается вашим логотипом. (Хотя, если они будут взаимодействовать с вашей командой, вы должны убедиться, что они могут хорошо играть с другими.)

И вот оно! Все необходимые знания в области дизайна в одном коротком сообщении в блоге.

Конечно, если вам понадобится помощь или возникнут вопросы, мы готовы помочь вам! Мы много времени проводим, работая с дизайнерами и беседуя с ними.Мы рады поделиться своими знаниями!

Как создать резюме внештатного графического дизайнера, которое даст вам концерты + образцы

Что вы должны включить в свое резюме по графическому дизайну?

Ниже приведены шесть элементов, которые большинство графических дизайнеров-фрилансеров должны включать в свои резюме. Помните, что ваше резюме — это быстрый способ для потенциальных клиентов узнать о вас больше. Создавая резюме, всегда помните об этой цели.

1. Ваша контактная информация

Сделайте так, чтобы вашим заинтересованным клиентам было проще связаться с вами.В резюме графического дизайнера-фрилансера всегда указывайте свое имя и фамилию, а также несколько способов связаться с вами.

Хорошие варианты включают профессиональный адрес электронной почты, веб-сайт и портфолио. Не стесняйтесь обращаться к своему профилю в LinkedIn или в социальных сетях, если они демонстрируют ваши навыки. Однако, если это непрофессионально или не оптимизировано для вас как графического дизайнера, не включайте в резюме ссылки на социальные сети.

Из соображений безопасности и конфиденциальности никогда не включайте в резюме свой номер социального страхования или полный адрес; только город, штат и почтовый индекс, если хотите.

Также оставьте информацию о семейном положении, возрасте или дате рождения. Мошенники могут использовать его не только для кражи вашей личности, но и для дискриминации. Использование этой информации против вас со стороны работодателей является незаконным, но, скорее всего, вы никогда не узнаете, использовали ли они эту информацию, если она у вас есть.

По той же причине не включайте фотографию в свое резюме графического дизайнера-фрилансера — если только вы не ищете зарубежных клиентов, для которых фотографии в резюме являются нормой. В этой ситуации менеджеры по найму могут ожидать, что вы также укажете свой возраст и семейное положение.

Еще один пункт, который следует опустить в резюме, — это номер вашего мобильного телефона. Хотя это неплохая идея, включить способ связи с вами по телефону, вы не обязательно хотите, чтобы номер вашего мобильного телефона циркулировал в Интернете. Отличный обходной путь — получить номер, который пересылается в вашу ячейку, но при необходимости может быть легко изменен. Google Voice предлагает эту услугу бесплатно.

2. Положение и квалификация

Вы хотите, чтобы должность, на которую вы претендуете, была на видном месте в вашем резюме.Компания может искать подрядчиков или сотрудников в различных областях, помимо должности внештатного графического дизайнера, на которую вы претендуете. Ваше резюме может легко отделиться от приложения, например, при печати, поэтому всегда указывайте название должности в резюме.

Раньше в вашем резюме было объективное заявление, краткое изложение, объясняющее, кто вы и почему вы хотите получить эту работу. Обычно это было одно или два предложения вверху. Это могло выглядеть примерно так:

Ищу должность веб-дизайнера с частичной занятостью, где я могу использовать свою теорию цвета, UX и знания дизайна для создания красивых веб-сайтов для клиентов.

или

Инновационный графический дизайнер-фрилансер с более чем 7-летним опытом работы в маркетинге и полиграфическом дизайне, ищущий внештатную должность в компании цифровых медиа.

Но сегодня это именно то, что не хочет делать в своем резюме графического дизайнера-фрилансера.

Почему? Проще говоря, работа заключается не в том, что вы хотите от нее, а в том, насколько вы соответствуете требованиям и желанию менеджера по найму.

По-прежнему важно иметь место на вершине, демонстрирующее ваш соответствующий опыт, способности и основные компетенции.Вы будете использовать от трех до пяти предложений, чтобы выделить свой опыт, мягкие и твердые навыки, а также другие важные или интересные особенности. Вы можете назвать его «Резюме квалификаций» или просто «Резюме». Другие варианты: «Профессиональное резюме» или вообще без названия.

Мы можем работать с приведенным выше примером объективного утверждения, чтобы написать мощный абзац, который привлечет внимание вашего потенциального клиента. Полужирный текст по мере продвижения помогает менеджерам по найму быстрее усвоить важную информацию.

Инновационный графический дизайнер-фрилансер с 7+ лет опыта в маркетинге и полиграфическом дизайне с использованием принципов и лучших практик графического дизайна. Высококвалифицированный во всех областях процесса проектирования , от идеи до поставки. Продемонстрированная способность хорошо сотрудничать со всеми отделами , включая высшее руководство, копирайтеров и маркетологов, для доставки готового продукта.Двуязычный на английском и испанском языках.

3. Ваши навыки

Вы дополнительно выделите свои наиболее важные hard и soft навыки как внештатного графического дизайнера, указав их в том же или другом разделе. Ниже мы углубимся в soft skills, поэтому здесь мы сосредоточимся на некоторых из самых сложных навыков, которые можно использовать в качестве примеров резюме для графического дизайнера.

• Визуальный дизайн и рассказывание историй
• Двуязычный (Lang. 1 / Lang. 2)
• Динамический визуальный дизайн
• Типография
• Корпоративный дизайн
• UI / UX-дизайн
• Дизайн приложений
• Веб-дизайн
• Стратегия графического дизайна
• Бизнес-брендинг
• Дизайн страницы продаж
• Pinterest / Плоский дизайн
• Изображения в социальных сетях
• Улучшение фотографий
• Adobe Acrobat
• Adobe InDesign
• Adobe Illustrator
• Adobe Photoshop
• DreamWeaver
• Полиграфический дизайн
• HTML эксперт
• Знание CSS
• Фотография
• Дизайн рекламы
• Дизайн инфографики
• Дизайн упаковки
• Идея
  

Когда вы думаете, какие навыки добавить в свое резюме внештатного графического дизайнера, следует помнить об одном важном принципе.Всегда будь честным. Если у вас на самом деле нет хороших навыков в чем-то, лучше оставить это в покое.

4. Ваши навыки межличностного общения

Хотя твердые навыки демонстрируют, что у вас есть все необходимое для выполнения работы, на которую вы претендуете, мягкие навыки не менее важны. Они показывают, что вы сотрудник, который хорошо взаимодействует с другими и может расти в компании.

Вот несколько примеров резюме графического дизайнера, в которых отмечены пункты списка мягких навыков:

• Концептуальное мышление
• Отличное общение
• Детализированное
• Решение проблем
• Самостоятельный запуск
• Адаптивность
• Тайм-менеджмент
• Активное слушание
• Сотрудничество
• Творческое мышление
• Гибкость
• Своевременная доставка
  

И хотя есть множество других навыков, из которых можно выбирать, вы не просто хотите включать огромный список навыков в свое резюме.Стремитесь к сочетанию от 6 до 15 сложных и мягких навыков. Вы можете представить их как маркеры, или у вас может быть шкала, показывающая ваш уровень мастерства.

Например, если вы используете круги для визуализации своих первоклассных коммуникативных навыков, вы можете заполнить все пять точек, чтобы показать, что вы хороший коммуникатор. А если вы хорошо разбираетесь в Adobe Photoshop, но не являетесь экспертом, вы можете заполнить четыре точки.

Вот как это может выглядеть:

Независимо от того, как вы решите представить свои коммуникативные навыки или другие способности, ваша цель — показать менеджерам по найму, что у вас есть все необходимое для выполнения работы.

5. История вашей работы

Как ваша предыдущая работа подготовила вас к этой новой возможности? Используйте это пространство, чтобы сосредоточиться на работе у предыдущих работодателей или клиентов, которая может иметь отношение к должности графического дизайнера, на которую вы претендуете. Даже если работа или контракт не связаны с индустрией графического дизайна, над какими дизайн-проектами вы работали? Или вы использовали программное обеспечение, которое собираетесь использовать на новом концерте?

Начните с перечисления названия компании, города и штата (если это была личная работа, или напишите «Remote», если это не так), вашей должности и дат, когда вы работали в компании.

Продолжайте выделять маркеры:

• Элементы, похожие на вашу работу.
• Рентабельность инвестиций в вашу проектную работу, например конкретные цифры повышения коэффициента конверсии или роста продаж.
• Определенная проблема, которую вы решили для компании.
• Как ваши услуги сэкономили компании время и деньги.

Вы стремитесь привлечь потенциальных клиентов, демонстрируя не только свою ценность, но и то, что ваши услуги приносят результаты, которых они жаждут или которые они сами оплачивают.Не бойтесь писать здесь более короткие пункты, чтобы полностью отразить влияние вашей работы графического дизайна, если это то, что вам нужно.

Создавать заманчивые пули легко, если следовать этой формуле:

[Что вы сделали] для [воздействия / результатов].

Некоторые примеры резюме графического дизайнера включают в себя:

• Обновленный графический дизайн веб-сайта до повысил коэффициент конверсии с 3% до 10% за три месяца.
• Создал дизайн инфографики для 100 сообщений в блоге, чтобы улучшить посещаемость веб-сайта на 12% и усилить присутствие в Pinterest на , что в три раза увеличило число кликов Pinterest на .
• Разработал визуальную идентификацию компании для обеспечения единообразия бренда, укрепления доверия и лояльности потребителей, а также повышения узнаваемости и дифференциации бренда.

Не у каждого потенциального клиента есть время прочитать ваше резюме графического дизайнера-фрилансера полностью, поэтому очень важно сделать так, чтобы маркеры можно было сканировать, выделяя наиболее впечатляющие моменты.

Чем более ощутимым и подробным является ваше воздействие или результаты, тем они эффективнее. Чтобы получить эти цифры, обратитесь к клиентам через несколько месяцев после доставки ваших дизайнов, чтобы увидеть их эффект.Если вы не можете указать конкретные цифры, все равно будьте как можно более конкретными.

Стремитесь включать только самые актуальные вакансии. Но если пропуск определенных позиций оставляет большие пробелы в вашем резюме, возможно, лучше их оставить. Потенциальные клиенты могут рассматривать пробелы как красные флажки, поэтому вы хотите, чтобы ваша история занятости была как можно более полной.

6. Ваши сертификаты и образование

Независимо от того, имеете ли вы степень бакалавра графического дизайна или диплом средней школы, в вашем резюме графического дизайнера-фрилансера должно быть место, посвященное вашему образованию.Вам нужно будет указать фактические или ожидаемые даты окончания обучения и тип полученной степени, например «B.A. в графическом дизайне ».

Если ваш средний балл выше 3,0, укажите его. В противном случае вы можете оставить его выключенным. Вы также можете указать полученные награды и внеклассные мероприятия, связанные с дизайном.

Что делать, если у вас нет опыта, который можно было бы указать в резюме графического дизайнера-фрилансера?

Все с чего-то начинают. Ваше первоначальное резюме может показаться скудным, если вы только что закончили учебу или сделали карьеру в графическом дизайне.

Хорошие новости? Вы все еще можете составить резюме профессионального графического дизайнера-фрилансера, не имея большого опыта. Затем, когда ваша карьера продолжит расти, вы можете обновить свое резюме.

Создавая свое первое резюме внештатного графического дизайнера, сосредоточьтесь на важном жизненном опыте. Чтобы помочь вам провести мозговой штурм, вы можете перечислить несколько типов опыта:

• Волонтерская работа
• Школьные проекты
• Внешкольные мероприятия
• Самостоятельные занятия
• Награды
• Академические награды

Однако вы не хотите случайным образом включать все, что вы когда-либо делали.Вместо этого подумайте о том, как люди, которые вы перечисляете, подготовились к внештатному графическому дизайну. Вы хотите сосредоточиться на передаваемых навыках. Это навыки, которые вы усвоили и применили в одной обстановке, которые вы можете применить в другой.

Мягкие навыки — отличный тому пример. Например, если вы отличный коммуникатор и комфортно работаете в команде, вы можете использовать эти способности в другой должности и при этом преуспеть.

И если вы только что закончили школу дизайна, обязательно укажите стажировки, в которых вы участвовали, как часть вашей истории работы.Вы также можете создать раздел для связанных курсов, который покажет, что вы приобрели навыки, необходимые для работы. Это могут быть многие из тех навыков, которые требуются вашим клиентам.

Некоторые примеры резюме графического дизайнера:

• Принципы и передовые методы графического дизайна
• Визуальный стиль и логотипы
• Типография
• 2D и 3D дизайн
• Фотография
• Дизайн упаковки
• Прототипирование
• Adobe Illustrator и Photoshop
• Книжный дизайн
• Веб-графика
  

Включив эти навыки в свое резюме, вы можете позиционировать себя как компетентного кандидата, даже не имея прямого опыта работы графическим дизайнером.

Менеджерам карьеры и выпускникам также следует подумать о том, чтобы переставить свои резюме так, чтобы их разделы сертификации и образования и соответствующие разделы курсовых работ отображались раньше их истории работы. Это в первую очередь привлекает внимание к вашим сильным сторонам и при этом снижает важность вашего профессионального опыта.

Вы также можете пропустить традиционное хронологическое резюме, в котором основное внимание уделяется тому, что вы делали на каждой работе. Выберите функциональное резюме, которое отображает ваши навыки и связанный с ними опыт в качестве центральной части резюме и просто перечисляет компании, в которых вы работали, внизу.

Как создать резюме внештатного графического дизайнера?

Множество различных инструментов помогут вам составить резюме. Вот четыре наиболее распространенных метода подготовки резюме, которые могут использовать графические дизайнеры, чтобы помочь вам принять лучшее решение в вашей ситуации:

1. Используйте готовый шаблон.
2. Создай сам.
3. Попробуйте составитель резюме.
4. Наймите кого-нибудь, чтобы составить для вас резюме.

Давайте рассмотрим каждый из них более внимательно, чтобы помочь вам решить, какой из них вам подходит в данный момент.

1. Используйте готовый шаблон

С помощью быстрого поиска в Google вы можете найти множество готовых шаблонов резюме. Вот некоторые из бесплатных, которые вы можете попробовать:

Вы также можете заплатить комиссию и получить доступ к премиальным шаблонам резюме графического дизайнера на многих сайтах.

Используя шаблон, вы сможете быстро обновить свое резюме. Часто это просто вопрос замены информации шаблона вашими данными. Поскольку для каждого раздела отведено ограниченное пространство, использование шаблона может помочь вам сжать свой опыт и сосредоточиться на основных моментах.

Однако шаблон резюме не для всех. Некоторые шаблоны выглядят довольно универсально. Вы могли бы закончить с другими кандидатами, имеющими резюме, почти идентичное по дизайну. Это не обязательно проблема, но это не поможет вам выделиться.

Кроме того, у вас не будет такого большого контроля над элементами в шаблоне. Это означает, что вы не сможете обновлять маркеры, линии и другие стилистические элементы. Если вы пытаетесь что-то изменить, но не можете этого сделать, вы можете разочароваться и захотите начать все с нуля.

2. Создайте свое собственное резюме графического дизайнера

Как графический дизайнер-фрилансер, у вас есть огромное преимущество перед другими отраслями при составлении собственного резюме; вы умеете создавать привлекательный дизайн. Рассматривая свое резюме как проект графического дизайна, вы можете создать что-то совершенно уникальное.

У составления собственного резюме есть несколько преимуществ:

• Будет выделяться. Вам не нужно беспокоиться о том, что у любого другого кандидата будет такой же дизайн резюме.
• Вы сэкономите деньги. Вместо того, чтобы платить за услуги по дизайну резюме или за конструктора, вы можете оставить себе наличные.
• Вы будете владельцем файла. , чтобы вы могли обновить его, когда захотите. Это упрощает настройку для каждого клиента, поскольку вам не придется просить кого-либо сделать это за вас.

Но есть и минусы. Во-первых, вам может казаться, что вы изобретаете велосипед заново. Поскольку большая часть резюме стандартизирована, может быть трудно выйти за рамки этого, и вы можете беспокоиться, что делаете это неправильно.

Кроме того, на составление резюме уходит время. Когда вы заняты поиском работы, это может быть проблемой. Кроме того, не все уверены в том, какие способности включить в резюме. Если вы боретесь с этим, оплата услуг эксперта по резюме поможет вам разобраться со всеми нерелевантными частями вашего опыта.

Для вдохновения вы можете посмотреть другие готовые шаблоны или выполнить поиск «резюме по креативному графическому дизайну» в Google, а также просмотреть результаты поиска и раздел изображений.

3. Используйте конструктор резюме

Создатели резюме — еще одна альтернатива. Когда вы вводите свою информацию в эти интерактивные шаблоны, вы можете видеть на экране, как она будет выглядеть. Часто вы можете изменить шаблоны, чтобы увидеть, что будет лучше.

Использование конструктора резюме — это быстрый способ создать резюме. Это также дает вам хороший контроль над тем, как выглядит конечный продукт. Некоторые программы даже позволяют перетаскивать различные элементы, чтобы действительно сделать их своими.

Вот скриншот изнутри конструктора резюме JobHero. У этой компании есть заранее подготовленные списки вакансий, которые вы можете редактировать, чтобы сделать их как профессиональными, так и персонализированными.

Но составители резюме не всегда бесплатны. С большинством опций вы можете создать одно бесплатное резюме. Затем, чтобы внести изменения или начать все сначала, вам нужно будет заплатить комиссию. Вам также может потребоваться создать учетную запись, чтобы сохранить свой дизайн.

Если вы хотите попробовать конструктор резюме, вот несколько популярных вариантов.Прежде чем начать, убедитесь, что вы понимаете их структуру ценообразования, чтобы вас не застали врасплох.

Зеты

Торт Резюме

Резюме Genius

Сканирование вакансий

Новоресум

JobHero

После того, как вы закончите создавать свое резюме внештатного графического дизайнера, вы обычно можете загрузить его в виде файла PDF и сохранить на своем компьютере.

4. Наймите специалиста, который составит для вас внештатное резюме дизайнера

Если у вас есть деньги на поиск работы, вы можете попробовать нанять профессиональную службу написания резюме.Хотя этот процесс забирает у вас собственное творчество, вы активно участвуете в нем. Как правило, компания просит вас заполнить обширные документы или пройти собеседование, чтобы убедиться, что оно фиксирует важные детали.

Если вы не знаете, как убедительно продемонстрировать свои способности, составитель резюме может вам помочь. Этот человек может просмотреть ваш фон, чтобы выбрать наиболее подходящие элементы. Более того, если вы не уверены в своих способностях к написанию резюме, найм для этого кого-нибудь еще может снять много стресса.

Прежде чем нанять компанию для написания резюме, имейте в виду, что есть два существенных недостатка. Во-первых, это стоит денег. Будьте готовы потратить от 100 до 400 долларов на качественное резюме.

Конечно, это коммерческие расходы, которые вы можете списать, если вы фрилансер. Только не забудьте сохранить квитанцию ​​на налоговый сезон.

Второй недостаток заключается в том, что, хотя составители резюме могут помочь вам с содержанием, вы можете застрять с визуально скучными резюме, которые лучше всего подходят для традиционной корпоративной среды, но не обязательно для творческой области, в которой вы работаете.

Прежде чем подписаться на специалиста по резюме, поищите компанию, которая раньше работала с графическими дизайнерами. Кроме того, проверьте их портфолио или попросите образцы с более креативным выбором дизайна. Графический дизайн — уникальная отрасль, и вам нужен составитель резюме с опытом в этой карьере.

7 советов по резюме для графического дизайнера-фрилансера

Прежде чем вы начнете работать над своим резюме, вот еще семь советов по резюме, которые помогут вам получить работу графического дизайнера.

1. Сделайте красочным (обычно). Большинство резюме черно-белые. Но, обладая знаниями в области теории цвета, вы можете создать потрясающий, который будет выделяться среди других. Только убедитесь, что вы здесь не переборщите. Немного цвета, сделанного красиво, имеет большое значение.

Исключение составляют случаи, когда вы отправляете свое резюме в компанию с традиционной корпоративной средой и думаете, что креативный дизайн может действительно снизить ваши шансы. В таком случае отправьте стандартное резюме.

1. Добавьте ссылку на свое портфолио. Ваше портфолио показывает людям, на что вы способны, а не просто рассказываете им. Используйте сокращение ссылок, чтобы создать удобную ссылку на ваше портфолио графического дизайна.
2. Обратите внимание на типографику. Вы хотите, чтобы ваше резюме было легко читаемым, поэтому будьте избирательны в шрифтах, которые вы используете. Придерживайтесь одного или двух шрифтов, вместо того, чтобы зацикливаться на них.
3. Используйте маркеры и жирный шрифт. Поскольку арт-директора собираются потратить всего несколько секунд на просмотр вашего резюме, сделайте его доступным для сканирования.Таким образом, они могут получить как можно больше информации за короткий промежуток времени.
4. Сделайте удобочитаемость приоритетом. Вы хотите, чтобы ваше резюме было легко читаемым. Не уменьшайте размер шрифта и поля, пытаясь уместить больше на одной странице. Вместо этого сократите информацию или выберите вариант с двумя страницами. Таким образом, никто не должен щуриться, чтобы увидеть, что говорит ваш.
5. Сначала покажите кого-нибудь еще. После того, как вы так усердно поработали над своим резюме, вы можете быть слишком близки к нему, чтобы увидеть какие-либо проблемы.Перед тем, как отправить его, всегда просите кого-нибудь еще просмотреть его для вас. Орфографические и грамматические ошибки — это не круто, когда дело касается резюме.
6. Не бойтесь экспериментировать. Ни одно правило не говорит, что вы должны продолжать использовать тот же формат резюме, когда вы начнете. Не стесняйтесь экспериментировать, пока не найдете стиль и дизайн, которые вам нравятся. Ваше резюме никогда не бывает полноценным, поэтому продолжайте вносить изменения, чтобы увидеть, что работает.

С этими советами у вас будет резюме, которым можно гордиться как графический дизайнер.Это наглядно продемонстрирует, почему вы лучший кандидат на эту должность.

3 примера резюме графического дизайнера

Чтобы дать вам вдохновение для вашего собственного резюме в качестве графического дизайнера, вот несколько отличных примеров резюме графического дизайнера, которые вы можете проверить, и все они сделаны с использованием шаблонов Canva.

Пример резюме внештатного графического дизайнера # 1:

Этот кандидат на графический дизайн выбрал шаблон Canva с большим пространством, чтобы помочь разделить различные разделы. Он не загроможден и его легко читать.

Пример резюме внештатного графического дизайнера №2

Этот внештатный графический дизайнер, заканчивающий учебу в бакалавриате, выбрал шаблон Canva с красивыми цветами и графикой, чтобы его резюме выделилось среди конкурентов. Все легко читать и сканировать, поэтому менеджер по найму может быстро все обработать.

Пример резюме внештатного графического дизайнера №3

Этот шаблон Canva сохраняет простой дизайн, но использует несколько визуальных элементов для привлечения внимания. Резюме фрилансера легко сканировать и привлекает внимание к ключевой информации.

Как представить резюме вашего графического дизайнера потенциальным клиентам

Когда клиент запрашивает ваше резюме, как лучше всего его отправить? Большинство людей предпочитают отправлять файлы в цифровом виде. Если вы это сделаете, убедитесь, что вы отправляете файлы PDF. Таким образом, у вас будет больше контроля над внешним видом готового продукта.

Если вы не используете PDF-файл, ваше резюме может немного измениться, если открыть его в более старой или новой версии программы. Вы также рискуете отправить его в программу, к которой нанимающая компания не имеет доступа.Если менеджер не может открыть ваше резюме, вы не получите работу.

Другой вариант — отправить бумажную копию своего резюме. Если вы пойдете по этому пути, стоит немного доплатить за качественную бумагу, чтобы она выглядела профессионально. Хотя некоторые могут посмеяться над этой идеей, учтите, что пока все остальные отправляют электронное резюме, вы будете одним из немногих (если вообще), кто отправит его по обычной почте.

Учитывая, что в настоящее время люди получают гораздо меньше почты, ваше резюме с высокой вероятностью будет просмотрено и прочитано.Эта тактика работает исключительно хорошо, если вы отправляете ее непосредственно лицу, ответственному за принятие решения о приеме на работу, например, креативному директору. В качестве резервной копии вы также можете подать заявку онлайн.

Развивайте свой бизнес в области графического дизайна с резюме

Хорошее резюме графического дизайнера может помочь вам найти новых клиентов. На подготовку вашего резюме уходит некоторое время, но приведенные выше советы и рекомендации помогут вам составить резюме, которое поможет вам расти.

Не пытайтесь нанять дизайнера, который также напишет копию

Поначалу объявление о вакансии показалось безобидным.«Разыскивается: дизайнер UX», — гласило сообщение. «Требуется сильное портфолио и 5-7 лет опыта. Отвечает за визуальное оформление широкого спектра каналов. Напишите всю копию ».

Подождите, что? «Напишите все копии» — вот где эта вакансия обернулась для меня злом. Потому что, если вы хотите нанять дизайнера, который одновременно занимается созданием контента, вы обречены на провал.

Вот почему: дизайнеры и создатели контента обладают очень разными навыками. Может, вы художник-график. Может быть, вы арт-директор, дизайнер полиграфии или дизайнер UX.Какой бы ни была ваша роль в дизайне, вы отточили свои навыки, чтобы удовлетворить потребности вашего рынка и ваших пользователей. То же самое и с писателями.

«Не пытайтесь нанять дизайнера, который также будет писать текст».

Чтобы показать безрассудство найма одного человека на две роли, давайте перевернем объявление о вакансии.

Требуется: создатель UX-контента . Требуется сильное портфолио и 5-7 лет опыта. Отвечает за копирайтинг для широкого круга каналов. Создайте весь визуальный дизайн.

Это выглядит так, как если бы о дизайне думали в последнюю очередь, на что-то выброшенное. А мы все знаем, что это не так.

Можно ли найти одного талантливого человека, который мог бы справиться с обеими задачами, и делать их очень хорошо? Конечно. Их называют креативными директорами, и их не так много, и они получают приличную зарплату.

Если у вас нет бюджета на настоящего креативного директора, лучше нанять двух опытных людей. Не пытайтесь найти человека, чьи совокупные навыки могут быть «достаточно хороши».«Не давайте своим конкурентам преимущества, потому что их сообщения более ясны. Не разочаровывайте своих пользователей многословными, запутанными или неубедительными сообщениями.

5 вещей, которые делают создатели контента, чего не делают дизайнеры

Так же, как дизайнеры, разработчики контента должны оттачивать свои навыки, чтобы соответствовать потребностям рынка — и пользователей. Положитесь на квалифицированного создателя контента, который предоставит вам следующие пять важных вещей:

1. Вдумчивый SEO . Правильный контент-стратег знает, как включить принципы SEO в текст.Этот человек поймет реалии алгоритмов поисковых систем. Ищите писателя, который может без труда включать ключевые слова в различные каналы контента. Вам нужен кто-то, у кого слюнки текут из-за метаданных.
2. Короткие актуальные сообщения . Создатели профессионального контента знают, что царит одно правило: знайте свою аудиторию. Это правило применяется независимо от того, пишут ли они микрокопию с призывом к действию или длинную содержательную статью. Вы не можете написать текст, который будет релевантным или резонансным, если вы не можете говорить на тонком языке своей аудитории.Из-за приверженности этому фундаментальному правилу лучшие писатели были UX до того, как UX стал UX.
3. Фирменный голос . Какие конкретные словосочетания отражают ваш бренд, а какие нет? Об этом знает только опытный писатель. «Достаточно хорошее» письмо никогда не бывает достаточно хорошим, когда дело доходит до брендинга. Никто не хочет представлять сообщение, разбавляющее бренд. Или вредит ему. Лучший писатель задокументирует руководство по стилю как способ поддерживать брендовый обмен сообщениями.

«Лучшие писатели были UX до того, как UX стал UX.”

4. Снижение юридического риска. Конечно, вы хотите продемонстрировать свои предложения с максимальной выгодой. Но будьте осторожны. Такие слова, как превосходная степень — лучший, самый, легкий, самый быстрый — являются отличным способом попасть в затруднительное положение. Даже слово «свободный» могло быть чревато опасностью. Опытный создатель контента постарается выяснить это. Лучший писатель задокументирует руководство по стилю, чтобы предупредить коллег.
5. Ясность для людей, для которых ваш язык не является родным. Облегчите жизнь пользователям, для которых английский не является родным языком.Наймите автора контента, который ценит кристальную ясность короткого, сильного сообщения. Корпоративный жаргон — враг переведенного текста. Деловой жаргон недопустим.

Что делает хорошего создателя контента?

Когда вы отправляете сообщения словами, происходят две вещи.

1. Вы укрепляете или ослабляете отношения с пользователем
2. Вы усиливаете или ослабляете аутентичность своего бренда

Ищите создателя контента, который может уложить релевантность в 110 символов с пробелами.В сегодняшнем загроможденном мире делового хайку дорого каждое слово. Слова (например, изображения) могут остановить вашу аудиторию. Слова могут заставить людей обратить внимание. Слова передают ценность таким образом, чтобы это актуально для вашей аудитории в контексте того момента, на этой платформе.

Наймите кого-нибудь, кто может рассказать историю

«Рассказывание историй» — это не какая-то навязчивая тенденция. Это врожденное для человека. Вот почему великие истории (например, отличные шутки) продолжаются.Все мы хотим услышать хорошую историю, хорошо рассказанную.

Неудивительно, что отдельные рассказчики обладают разным уровнем навыков. Лучшая шутка не так смешна, когда рассказчик анекдотов не умеет хорошо справляться. Настройка, темп, раскрытие и отдача важны, рассказываете ли вы анекдот или рассказываете историю.

По теме: Вам не нужно снижать ставку. Рассказывай истории получше.

Цель создателя контента ясна: изменить человеческое поведение с помощью слов. Так что наймите того, кто читает.Нанять наблюдательного и красноречивого человека. Рассмотрим людей с академическим образованием в области драматического искусства; они понимают концепцию сочувствия. Они понимают рассказывание историй. И они обычно любят читать.

Наймите кого-нибудь, кто умеет «коротко писать»

Дизайнеры осознают, что большинство людей осмотрительно относятся к эстетике визуального дизайна. «Я увижу правильное изображение, когда увижу его», — говорит ваш клиент, косясь пальцем вокруг воротника. Большинство людей не создают искусство каждый день.Но поскольку люди используют слова каждый день, все думают, что они умеют писать.

Может быть, каждый может писать, но я гарантирую, что не все могут «писать кратко». Чем меньше слов вы отправите в своем сообщении, тем сложнее становится работа. Вот упражнение, которое я иногда использую, когда коллеги говорят: «Это всего лишь заголовок из семи слов. Как долго это может занять? »

Думаете, вы можете написать короткую копию? Пройди этот тест.
У вас есть 30 секунд, чтобы определить суть вашего личного персонажа.У вас есть два слова. Вы не можете использовать прилагательные. Идти.

Редкий человек может выполнить это упражнение за отведенное время. Особенно, если я стою и постукиваю ногой и начинаю обратный отсчет. «Хорошо, теперь у вас есть 20 секунд. Теперь 10. Торопитесь. Хорошо, пять секунд! Четыре! Три!» Даже высшему знатоку предметной области трудно написать короткое сообщение, имеющее реальный смысл, особенно когда приближается крайний срок.

Наймите любителя слов, который не сторонится аналитики

Я считаю, что писатели во многом похожи на разработчиков.Оба хотят получить максимальную отдачу от минимального количества места. Создатели контента считают, что каждая строка текста должна быть чистой, так же как разработчики ищут чистый код. Так что ищите писателя с научным складом ума.

Ищите кого-нибудь, кто с энтузиазмом относится к изменению своей копии на основе показателей и A / B-тестирования, но который будет защищать бренд, как воин. Вы хотите, чтобы кто-то мог оторвать взгляд от этих драгоценных слов, чтобы увидеть более широкую картину.

Наймите того, кто хорошо играет с другими

На самом деле, иметь в команде подходящего создателя контента весело.Забудьте все эти истории о «Мы против них», писателях, сражающихся с арт-директорами. Это миф старой школы. Это разрозненное мышление.

В новом мире ни у кого нет времени на разрозненность. Мы ожидаем, что разработчики, дизайнеры и создатели контента будут думать как предприниматели. Мы ожидаем, что наши команды будут создавать для всех возможных устройств. В наши дни создатели контента, разработчики и дизайнеры работают рука об руку ради общего блага.

Как человек слова, я каждый день учусь у своей команды дизайнеров. Когда глубина моего незнания художественной эстетики проявляется в полной мере, мои коллеги не осуждают.Вместо этого они помогают мне учиться. И этот ответ заставляет меня не бояться показаться непросвещенным, готовым задавать вопросы. Потому что в здоровых отношениях партнеры доверяют друг другу в достижении общей цели. Вместе.

Нанимайте сотрудников, чтобы добиться желаемого успеха

Вот недавнее объявление о вакансии копирайтера UX / контент-стратега в Blue Owl в Сан-Франциско. Он хорошо описывает набор навыков, необходимых для успеха, который видят лидеры этой компании.

• Вы отточили свои навыки, создавая выдающиеся цифровые продукты и удобные для пользователей
• Вы думаете о контексте, дизайне, идеях и словах комплексно
• Вы о фреймворках, контент-стратегии и правилах стиля
• Вам нравится разрабатывать стратегии, создавать прототипы и реализовывать
• Вы стремитесь к ясности и интуитивно понятному процессу
• Вы понимаете ценность A / B-тестирования, аналитики и SEO
• Вам нравится сотрудничать в разных отделах, особенно в дизайне и маркетинге

Если кто-то предлагает вам отказаться от найма специального создателя контента, просто скажите «нет».Затем объясните, почему этот подход обречен на провал. В нашем мире UX талантливые писатели так же ценны, как и талантливые дизайнеры. Экономия на талантах никому не служит.

Это как стать UX-дизайнером (Руководство на 2022 год)

Итак, вы хотите стать UX-дизайнером?

2021 год был, мягко говоря, сложным, и вы, вероятно, опасаетесь, что нас ждет в 2022 году. Если вы думаете, что хорошо подходите для карьеры в UX-дизайне, вам может быть интересно, действительно ли сейчас подходящее время для этого.

Рынок вакансий UX все еще процветает? Вы бы хотели быть UX-дизайнером в стартапе или в более солидной компании? Каково работать UX-дизайнером сейчас, когда удаленная работа становится новой нормой? И, что наиболее важно, как вы можете успешно начать новую карьеру и проложить свой карьерный путь в UX-дизайне?

Столько вопросов! Но не волнуйтесь. К концу этого поста у вас будет четкое представление о текущем рынке вакансий UX (предупреждение о спойлере: дизайнеры UX по-прежнему очень востребованы, и перспективы довольно захватывающие).

Вы также найдете действенное пошаговое руководство, которое точно покажет, что вам нужно сделать, чтобы стать дизайнером UX.

Вот что мы расскажем:

1. Чем на самом деле занимается UX-дизайнер?
2. Будут ли UX-дизайнеры востребованы в 2022 году?
3. Как COVID-19 повлиял на отрасль?
4. Будет ли труднее новым UX-дизайнерам найти работу в 2022 году?
5. Сколько могут заработать UX-дизайнеры в 2022 году?
6. Как стать UX-дизайнером: пошаговое руководство

Когда мы оставляем 2020 год позади (уф!), Сейчас самое время начать все сначала.Готовы к твоему? Пойдем!

1. Что такое UX и чем на самом деле занимается дизайнер UX?

Термин «взаимодействие с пользователем» (или UX) описывает взаимодействие человека с продуктом или услугой. Представьте себе задачу сделать покупки в Интернете или попытаться забронировать отпуск. В идеальном мире вы столкнетесь с веб-сайтом или приложением, в котором легко ориентироваться и которое позволит вам быстро найти то, что вы ищете. В кратчайшие сроки вы совершили покупку и уже в пути. Это то, что мы называем хорошим пользовательским интерфейсом!

Если вам не повезет, вы попадете на веб-сайт или приложение, которые не так удобны для пользователя.Возможно, страница загружается долго, или макет настолько запутан, что вы начинаете ходить по кругу.

Когда вы в конце концов найдете предмет, который искали, процесс оформления заказа кажется невозможным; сначала нужно заполнить форму на всю страницу, а затем появляются всплывающие окна с вопросом, хотите ли вы добавить дополнительные товары в корзину. В конце концов, вы признаете поражение и закрываете этот конкретный веб-сайт, клянясь никогда не возвращаться. Это то, что мы называем плохим пользовательским интерфейсом.

Хороший и плохой пользовательский опыт не случается; они являются результатом хорошего или плохого дизайна! Вот тут-то и пригодятся UX-дизайнеры.Они рассматривают каждый элемент, который формирует пользовательский опыт — будь то цифровой продукт, такой как приложение или веб-сайт, или физический продукт, который вы можете держать в руке, например смартфон.

Что это вызывает у пользователя? Насколько легко им пользоваться? Может ли пользователь выполнить желаемую задачу без особых раздумий и усилий?

UX-дизайнеры объединяют исследования рынка, разработку продуктов, стратегию и дизайн, чтобы создавать беспроблемный пользовательский интерфейс для продуктов, услуг и процессов.Благодаря исследованиям пользователей, анализу задач, сопереживанию, множеству идей и тестов они наводят мост к клиенту, помогая компании или владельцу продукта лучше понять и удовлетворить потребности и ожидания клиента.

По-прежнему существует много путаницы в том, что такое UX, а что нет, поэтому, если вы чувствуете, что можете сделать более подробное введение, обязательно ознакомьтесь с нашим подробным руководством для начинающих по дизайну пользовательского интерфейса. А пока предположим, что вы преодолели это незначительное препятствие и теперь задаетесь вопросом: Как я могу выйти на поле боя?

К сожалению, по этому поводу все еще существует некоторая путаница.Если вы хотите стать врачом, вы идете в медицинский институт. Если вы хотите стать юристом, вы идете в юридический институт. Но просто не так много традиционных направлений, которые заканчиваются UX; так как же стать дизайнером UX?

UX — фаворит того, что немцы называют Quereinsteiger — новички, переходящие из одной области в другую и приносящие с собой свой опыт — свои передаваемые навыки.

Мы видели, как тысячи Quereinsteiger прошли наш курс по изменению карьеры в UX-дизайне и получили работу, которую они хотят, в новой карьере, которую они любят.И у них чрезвычайно широкий диапазон знаний — от ролей в сфере технологий, таких как цифровой маркетинг, визуальный дизайн и разработка программного обеспечения (44%), до якобы несвязанных ролей в обучении, банковском деле и офисном администрировании (56%). Можно стать дизайнером UX, не имея опыта работы в отрасли.

Так как они это делают? А как можно?

Мы покажем вам, как именно, в шестом разделе, где вы найдете наше пошаговое руководство. Но сначала давайте перейдем к следующему разделу, где мы рассмотрим состояние UX-индустрии в 2022 году.

Имейте в виду, что если вы хотите работать удаленно, у удаленного дизайнера UX есть уникальные преимущества и проблемы.

2. Востребованы ли UX-дизайнеры в 2022 году?

Прежде чем вы потратите время и деньги на смену карьеры, вы должны быть уверены в хороших перспективах вашего будущего трудоустройства. В частности, пандемия Covid-19 продолжает оказывать глобальное влияние на очень многие аспекты жизни, включая работу, поэтому важно оценить состояние вашей будущей отрасли.

Итак, какой сейчас рынок труда для дизайнеров UX?

Беглый взгляд на 2021 год

Давайте начнем с руководства по годовой заработной плате на 2021 год, составленного Onward Search — отчета, который указывает компаниям, на чем им следует сосредоточить свои усилия по найму, чтобы добиться роста. В отчете подчеркивается, что компаниям необходимо продолжать нанимать сотрудников и уделять первоочередное внимание UX, заявляя, что «89% потребителей совершают покупки в условиях конкуренции из-за плохого пользовательского опыта». А в 2020 году в списке «20 лучших на 2020 год» в дальнейшем поиске дизайнеры UX заняли второе место среди самых востребованных креативных профессионалов.Список возглавили продуктовые дизайнеры, профессия, очень тесно связанная с UX.

Конечно, за год мир кардинально изменился, поэтому остается вопрос: все еще востребованы UX-дизайнеры? Чтобы ответить на этот вопрос, давайте сначала рассмотрим технологическую отрасль в целом.

Быстро восстанавливающаяся технологическая отрасль

Хотя многие отрасли сильно пострадали в результате глобальной пандемии COVID-19, технологическая отрасль восстановилась одной из первых.

f Например, если вы посмотрите на отчет Glassdoor о восстановлении экономики за сентябрь 2020 года, вы увидите, что там было 8.Количество вакансий в сфере высоких технологий увеличилось на 6% по сравнению с месяцем, по сравнению, скажем, с финансами и страхованием с 3% или здравоохранением с 0,1%. Хотя ситуация все еще далека от стабильности и продолжает колебаться, очевидно, что технологии являются одной из наиболее — если не самой — устойчивой отраслью.

Вакансии дизайнеров UX в изобилии

Так что конкретно насчет UX? На момент написания статьи на сайте Indeed.com (в США) размещено более 4500 вакансий UX-дизайнеров. В LinkedIn вы найдете более 5000 вакансий.Настройте свой поиск на «дизайнер продукта» — роль, которая зависит от многих навыков и принципов UX, — и вы увидите более 30 000 вакансий. Это отличная возможность для любого, кто занимается UX!

Растущая потребность в инклюзивных дизайнерах, ориентированных на пользователя.

UX-дизайнеры всегда играли решающую роль в успехе любого продукта или услуги, а пандемия COVID-19 еще больше подчеркнула важность хорошего взаимодействия с пользователем.

В свете удаленной работы и мер социального дистанцирования многие компании находят новые способы приносить пользу своим клиентам.Для некоторых это означало переход на цифровые технологии. Для других это означало пересмотр и улучшение своего UX для обеспечения конкурентного преимущества.

Вы можете узнать больше о том, как проблемы COVID-19 открывают новые возможности для UX (и дизайнеров UX), в этой статье Nielsen Norman Group: COVID-19 изменил ваших пользователей.

Подводя итог, можно сказать, что UX-дизайнеры по-прежнему пользуются большим спросом.

Они являются неотъемлемой частью успешного бизнеса, и это актуально как никогда, поскольку компании пытаются завоевать и удержать клиентов в разгар кризиса COVID-19.Хороший UX никогда не выходит из моды; до тех пор, пока компании хотят предоставлять приятные и эффективные продукты и услуги, они будут нуждаться в UX-дизайнерах, которые будут лидерами. Итак, будущее у начинающих UX-дизайнеров светлое!

3. Как COVID-19 повлиял на UX-индустрию?

К счастью, вакансий UX-дизайна по-прежнему много, и мы ожидаем, что так будет и в 2022 году, и в последующие годы. Нельзя сказать, что глобальная пандемия вообще ничего не изменила для индустрии UX; С развитием удаленной работы и улучшением положения некоторых секторов по сравнению с другими, UX-дизайнеры должны предвидеть некоторые изменения в том, где и как они работают.

Итак, чего вы можете ожидать от индустрии UX во время (и после) пандемии Covid-19? Вкратце, что нового:

Повышенный потенциал для удаленной работы

Согласно этому отчету Forrester, удаленная работа выросла на 300% по сравнению с «предпандемической» эпохой. Когда дело доходит до подачи заявки на вакансию в UX, будьте готовы найти (и рассмотреть) все большее количество удаленных возможностей. В этом посте мы подробнее рассмотрим удаленную работу в качестве UX-дизайнера.

Необходимость адаптации определенных процессов

Удаленная работа создает уникальные проблемы, поэтому современные UX-дизайнеры должны быть готовы к адаптации.Например, вам может потребоваться удаленное исследование пользователей и освоение различных удаленных инструментов. В то же время вам нужно будет найти способы эффективно общаться и сотрудничать с ключевыми заинтересованными сторонами, несмотря на то, что вы находитесь не в одной комнате.

Хорошая новость в том, что если вы выбираете онлайн-программу, вы уже хорошо разбираетесь в удаленной работе и совместной работе.

Повышенный спрос на UX-дизайнеров в определенных отраслях

Поскольку мы проводим больше времени в помещениях, спрос на цифровые продукты и услуги выше, чем когда-либо, и в результате в некоторых секторах наблюдается настоящий бум.Хотя UX-дизайнеры нужны повсюду, мы ожидаем роста спроса в сфере здравоохранения, фитнеса, медитации и благополучия, средств массовой информации и развлечений, онлайн-образования, а также услуг логистики и доставки.

Повышенное внимание к продуманному и инклюзивному дизайну

McKinsey сообщает, что в результате пандемии потребители стали более внимательны к тому, на что они тратят свои деньги и какие бренды они поддерживают. Как UX-дизайнер в 2022 году, как никогда важно проектировать с учетом инклюзивности, доступности и проницательности в обществе.Вы можете узнать больше об инклюзивном дизайне и почему он так важен здесь.

Мы очень кратко коснулись состояния индустрии UX в 2022 году. Чтобы получить более подробное представление о том, чего вы можете ожидать, просмотрите этот обзор ключевых тенденций UX на предстоящий год.

4. Будет ли труднее новым UX-дизайнерам найти работу в 2022 году?

Мы установили, что UX-дизайнеры продолжают пользоваться спросом. Тем не менее, если вы новичок или начинающий UX-дизайнер, вам, вероятно, интересно, каковы ваши шансы получить работу после выбранной вами программы или учебного курса.

Мы спросили Майка Маккалока, руководителя отдела карьерных услуг в CareerFoundry, каково на самом деле быть новым квалифицированным техническим специалистом в разгар глобальной пандемии и какой совет он дал бы тем, кто ищет работу.

В своем руководстве по поиску работы во время COVID-19 Майк выделяет два очень интересных (и важных) уникальных момента продажи, на которые должны опираться новые дизайнеры UX:

• Ваш опыт удаленного онлайн-студента является огромным преимуществом в экономика, в которой работодатели будут все чаще нанимать удаленных сотрудников;
• Ваш «статус новичка» на самом деле очень нравится работодателям.В отличие от опытных дизайнеров, вы приходите без каких-либо (или очень немногих) предубеждений, а хорошие работодатели оценят и будут искать новые взгляды, которые вы привносите.

В то же время хорошие компании хотят вкладывать средства в людей, которых они могут обучать и развивать, а это часто означает прием новых квалифицированных дизайнеров с небольшим опытом или без него. Главное — выявить уникальные навыки и перспективы, которые вы привносите в отрасль, и выделить их в своих приложениях.

Конечно, в этом вам поможет карьерный коуч (просто убедитесь, что вы выбрали программу UX-дизайна, которая предлагает обширный карьерный коучинг как часть пакета.Здесь вы найдете полное руководство по лучшим программам сертификации UX-дизайна.)

Итак, отвечая на ваш вопрос, ваш статус «новичка» не будет сдерживать вас в индустрии UX. И во многих отношениях это будет работать вам на пользу. Как мы видели, вакансий в UX-дизайне по-прежнему предостаточно; Пока вы ориентируетесь на правильные компании (например, в быстрорастущие секторы) и правильно продвигаете себя, вы обнаружите, что у вас есть много возможностей в этой области.

5. Сколько могут заработать UX-дизайнеры в 2022 году?

Еще один важный фактор, который следует учитывать при смене профессии, — это заработная плата.Сколько вы зарабатываете как UX-дизайнер, зависит от нескольких факторов, таких как место проживания, тип компании и отрасли, в которой вы работаете, и ваш уровень опыта.

На момент написания этой статьи средняя годовая зарплата UX-дизайнера в Соединенных Штатах составляла 102 035 долларов США (действительно на основе данных). Конечно, такую ​​зарплату сразу не заработаешь. Но после того, как вы приобретете один-два года опыта, средняя зарплата UX-дизайнера составит 87 506 долларов США.

Лучший способ оценить свой потенциал заработка в качестве недавно получившего квалификацию UX-дизайнера — это проверить данные о зарплате в вашем районе, используя такие сайты, как действительно, glassdoor и payscale.Вы также можете ознакомиться с нашим руководством по зарплате UX-дизайнера, чтобы узнать, как меняются зарплаты по всему миру.

Самое время стать дизайнером UX!

Надеюсь, теперь у вас есть четкое представление о рынке вакансий UX, а также о возможностях и проблемах, с которыми вы можете столкнуться как UX-дизайнер в 2022 году. Сейчас особенно интересное время, чтобы стать UX-дизайнером.

Никогда не было так важно создавать продуманные, приятные и инклюзивные пользовательские интерфейсы — и, как UX-дизайнер, вы можете приложить руку к формированию продуктов и услуг будущего.

Звук хороший? Давайте посмотрим, как вы можете стать дизайнером UX, шаг за шагом.

6. Как стать UX-дизайнером: руководство из 8 шагов

Далее мы объединились с UX-дизайнером Габриэлем — суперзвездой, стоящей за чрезвычайно популярным каналом UXBites в Instagram, — чтобы провести вас через восемь шагов, которые вы можете стать дизайнером UX.

Первые три являются в основном ознакомительными и помогут вам определить, действительно ли UX для вас.

Следующие пять посвящены наращиванию технических знаний — твердых навыков — и профессионального капитала — навыков межличностного общения — вам нужно будет убедить ведущих дизайнеров и менеджеров по найму в том, что вы подходите для этой работы.

Если вы чувствуете, что прошли некоторые из начальных шагов, просто выберите более поздний в списке, чтобы сразу перейти к нему.

Без лишних слов, вот восемь шагов, которые вам нужно сделать, чтобы стать UX-дизайнером:

1. Начните читать о UX
2. Изучите ключевые принципы UX
3. Узнайте о ключевых методах UX-дизайна и процессы
4. Структурируйте свое обучение с помощью заслуживающего доверия курса UX
5. Применяйте полученные знания в реальных проектах
6. Изучите профессиональные инструменты
7. Создайте свое портфолио UX
8. Сеть с участием как начинающих, так и опытных дизайнеров

Готовы ли вы превратиться в UX-дизайнера? Превосходно.Тогда приступим.

1. Начните читать о UX. Спросите себя: «Это для меня?»

Габриэль говорит: «Погрузитесь в контент, предназначенный для новичков. Независимо от того, проводите ли вы свое время в Instagram и в сообществах UX, слушая подкасты, болтаете с людьми на местах, просматриваете более известные UX-блоги для начинающих, покупаете ли вы самые авторитетные вводные книги или смесь всего вышеперечисленного, вы должен быть нацелен на развитие широкого понимания истории месторождения, а затем вы должны развить понимание его текущего состояния.”

Итак, вас интересует UX. Большой. Но что это на самом деле означает?

Означает ли это, что вы любите количественный анализ данных и отчаянно хотите погрузиться в исследования UX? Или это означает, что вы любите разрабатывать и тестировать быстрые прототипы на реальных пользователях и выполнять итерации, чтобы получить лучший в отрасли опыт? Или, возможно, это означает, что вы специалист по микрокопии, который может передать убедительное сообщение о бренде, используя всего лишь несколько символов.

Ваш первый шаг — понять различные дисциплины, составляющие обширную церковь современного UX-дизайна, поэтому исследуйте его интерьер, от коридора до прохода, прежде чем решить, подходит ли он вам — и хотите ли вы в конечном итоге улучшить свои навыки в одной конкретной области пользовательского опыта.

Итак, как вы должны собирать все эти знания из самых отдаленных уголков мира и его паутины? Что ж, делай как обычно. Если вы уже проводите слишком много времени в Instagram, подписывайтесь на UXBites (и, конечно же, на все другие отличные каналы).

Вы будете ежедневно получать удобоваримые советы и рекомендации, которые будут добавляться прямо в вашу ленту. Если у вас есть немного больше времени, стоит подписаться на следующие каналы YouTube: AJ & Smart, CareerFoundry, The Futur и Jesse Showalter.Что касается блогов, к наиболее известным относятся UXPlanet, UXCollective и InsideDesign от InVision. Предпочитаете чашку чая и хорошую книгу? Тогда у нас есть несколько рекомендаций для вас.

Вам нужно начать с Дизайн повседневных вещей , основополагающей книги, написанной Доном Норманом, который считается отцом UX-дизайна. После этого вы можете перейти к «Не заставляйте думать» и «100 вещей, которые каждый дизайнер должен знать о людях» .

Конечно, если вы очень серьезно относитесь к UX, вы можете сделать все вышеперечисленное: чтение книг в первую очередь даст вам прочную основу, подписка на блоги будет держать вас в курсе все последние тенденции и разработки, а также отслеживание аккаунтов в социальных сетях будет время от времени предоставлять вам интересную небольшую информацию через ваши каналы.Да, и если вам нравятся подкасты, вот 15 лучших подкастов о дизайне, любезно предоставленных нашими друзьями из InVision.

2. Изучите ключевые принципы UX

Габриэль говорит: «Читая тему UX, вы часто сталкиваетесь с законами, принципами и передовыми практиками. Моя книга UXBites даст вам четкое и краткое введение в самые важные из них. Знание таких ключевых принципов, как иерархия и последовательность, а также законов, таких как законы Хика и Якоба, даст вам прочную основу для построения.

Итак, вы готовы с головой погрузиться в принципы UX — но что они собой представляют и с чего начать?

Золотое правило UX-дизайна — ориентированность на пользователя, и вы обнаружите, что каждое из более конкретных правил и передовых практик, с которыми вы сталкиваетесь, основывается на этом едином повсеместном принципе.

Но что именно означает ориентация на пользователя? Что ж, все дело в том, чтобы поставить на первое место пользователя; проектируя с учетом реальных людей и принимая решения на основе того, что им действительно нужно, а не на том, что, как вы, предполагаете, им нужно.

Ваша работа как UX-дизайнера — защищать интересы пользователей и при этом удовлетворять интересы заинтересованных сторон. Это означает понимание того, кто ваши целевые пользователи, выяснение того, что им нужно и чего они ожидают от разрабатываемого вами продукта, а затем разработка удобного, технически осуществимого и жизнеспособного с точки зрения бюджета и бизнес-целей решения.

Ориентация на пользователя — это основа UX. От этого столпа отходят целые ряды правил и принципов, которые помогут вам принимать разумные решения, ориентированные на пользователя.Книга Универсальные принципы дизайна предлагает не менее 125 законов и руководств для хорошего UX, но это довольно хорошая отправная точка. Если это кажется вам немного ошеломляющим, ознакомьтесь с этими семью универсальными принципами дизайна, которые сделают ваш дизайн более инклюзивным.

UX-дизайнер и наставник CareerFoundry Джонни Грасс советует начинающим и начинающим UX-дизайнерам начинать с пяти ключевых принципов проектирования UX: иерархия, согласованность, подтверждение, пользовательский контроль и доступность.Джонни объясняет каждый из этих принципов и почему они так важны в этом руководстве: 5 ключевых принципов для начинающих дизайнеров UX.

Для дальнейшего изучения темы ключевых принципов UX мы также рекомендуем взглянуть на эти основы взаимодействия с пользователем, изложенные usability.gov, пятью принципами дизайна для лучшего взаимодействия с пользователем Эндрю Зачеком, разработчиком продукта, а также Стивом Джобсом. ‘шесть ключевых принципов UX.

3. Узнайте о ключевых методах и процессах UX-дизайна

Габриэль говорит: «Имея твердое представление о том, что такое UX-дизайн, пора начать изучать, как на самом деле это делать.UX-дизайнеры используют целый ряд различных методов и техник — от проведения пользовательских исследований до создания набросков каркасов, создания прототипов и выполнения пользовательских тестов. В рамках своего вступления в поле определите ключевые методы, составляющие процесс UX-дизайна, и узнайте, что входит в каждый из них. Это откроет вам путь к практическим занятиям ».

Какие методы UX являются наиболее важными?

Разобравшись с некоторыми ключевыми принципами, лежащими в основе практики, вы готовы исследовать методы и приемы, которые на самом деле делают UX-дизайн реальностью.

Прежде чем углубляться в конкретные методы, ознакомьтесь с процессом проектирования UX в целом. На этом этапе вы хотите получить общий обзор всех шагов, которые вы должны пройти, чтобы создать (или изменить) успешный пользовательский интерфейс.

Процесс проектирования UX можно разделить на четыре основных этапа: исследований , разработки , тестирования и внедрения .

На этапе исследования вы определите цели и требования текущего проекта.

Кто ваши целевые пользователи и что им нужно? В каком контексте они взаимодействуют с рассматриваемым продуктом или услугой? Какие ограничения у проекта? В последнем случае вам нужно будет связаться с ключевыми заинтересованными сторонами, например, с владельцами продуктов или генеральным директором, чтобы определить такие вещи, как бюджет и временные ограничения.

На этапе проектирования вы придумываете решения и начинаете превращать их в материальные артефакты. Если вы подписаны на некоторые из тех аккаунтов Instagram, которые мы упоминали в первом разделе, вы, несомненно, видели свою долю макетов.Это именно то, что вы будете производить на этапе проектирования.

В конечном итоге ваши каркасы станут прототипами с высокой точностью, которые можно будет протестировать на реальных и репрезентативных пользователях на этапе тестирования. Пользовательское тестирование — важная часть процесса проектирования пользовательского интерфейса, поскольку оно позволяет выявить любые недостатки или пробелы в удобстве использования в вашем решении, прежде чем вывести продукт на рынок.

После нескольких раундов пользовательского тестирования вы перейдете к этапу внедрения. Здесь вы передадите свои проекты разработчикам, которые запрограммируют их и превратят в полностью функциональный, готовый к выходу на рынок продукт (бонусные баллы, если вы дизайнер полного цикла, который кое-что знает о кодировании! Мы очень верим в то, что дизайнеры учатся программировать сами).В этом подробном руководстве мы подробно рассмотрели процесс UX-дизайна.

Имея в виду этот обзор, вы можете начать узнавать о конкретных методах и процессах, которые входят в каждую фазу. Чтобы помочь вам начать работу, мы составили небольшой список некоторых ключевых методов и приемов, которые используют дизайнеры UX:

Это только верхушка айсберга; по мере того, как вы исследуете и исследуете, вы обнаружите, что многие из перечисленных выше методов включают в себя более конкретные методы (особенно исследования и тестирование пользователей).

Итак, где вы можете узнать о бесчисленных методах UX-дизайна? Как всегда, в Интернете полно полезных руководств и учебных пособий для начинающих.

В качестве отправной точки ознакомьтесь с этими A-Z техник UX от UX Mastery и этим большим справочником по некоторым из наиболее распространенных методов дизайна UX на UX Planet. Если вы больше разбираетесь в аудиовизуальных вещах, вы также найдете множество информативного контента на канале CareerFoundry на YouTube.

4. Структурируйте свое обучение с помощью заслуживающего доверия курса UX

Габриэль говорит: «Если вы серьезно относитесь к построению карьеры в UX, вам необходимо структурировать свое обучение таким образом, чтобы объединить обе теории. и практика.Хороший курс UX-дизайна подскажет вам логический путь, по которому вы будете следовать всем базам в правильном порядке. Многие курсы отлично подходят для преподавания теории UX, но не все курсы ориентированы на конкретные результаты. Курс CareerFoundry UX Design делает все это — и гарантирует вам работу в конце ».

На что следует обращать внимание при выборе курса UX-дизайна?

До сих пор ваше путешествие в UX было связано с открытиями; довольно автономное предприятие, благодаря которому вы можете свободно использовать различные блоги, книги и каналы YouTube.К настоящему времени вы должны иметь хорошее представление о том, что такое UX-дизайн, и о том, действительно ли вы серьезно хотите заниматься этой карьерой.

Предполагая, что вы действительно все еще хотите стать дизайнером UX, пора поднять это на ступеньку выше. Как вы могли заметить, существует огромное количество контента, и, хотя он идеально подходит для фонового чтения, он не превратит вас в работоспособного UX-дизайнера. Теперь вам нужен структурированный практический подход к обучению.

Когда дело доходит до выбора курса UX-дизайна, вы должны быть уверены, что получаете лучшее соотношение цены и качества.В конце концов, это вложение в ваше будущее, поэтому вам нужно делать все правильно — и не все курсы UX-дизайна созданы равными.

Итак, на что именно следует обращать внимание при выборе курса UX-дизайна? Основываясь на наших обширных знаниях в отрасли, мы составили контрольный список указателей, которые помогут вам отличить лучшее от остальных:

• Обучение на основе проектов

  Найдите курс, который требует ваших рук -на. Работодатели захотят убедиться, что вы овладели правильными практическими навыками, поэтому недостаточно просто изучить теорию.Хороший курс должен содержать экспертное содержание в сочетании с практическими упражнениями для проверки того, что вы узнали.

• Сильная ориентация на создание портфеля

  Это идет рука об руку с вышеупомянутым моментом. Важно закончить выбранный вами курс чем-то осязаемым, и первое, на что будут обращать внимание работодатели, — это ваше дизайнерское портфолио. Выберите курс, который не только поможет вам поработать хотя бы над одним портфельным проектом, но также поможет вам усовершенствовать и отполировать свое портфолио, готовое к выходу на рынок труда.

• Поддержка со стороны персонала

  Изучить совершенно новую область с нуля сложно — двух путей нет. Чего вы не хотите делать, так это выкладывать кучу денег на курс по UX-дизайну, чтобы потом вам пришлось самостоятельно разбираться с контентом. Самые эффективные курсы на рынке — это те, которые предлагают человеческую поддержку как часть учебной программы. Выберите курс, который объединит вас хотя бы с одним отраслевым экспертом, будь то наставник, репетитор или (идеальный сценарий!) Оба. Здесь мы рассмотрели важность наставничества более подробно.

• Учебная программа для экспертов

  Остерегайтесь отобранного контента. Многие поставщики курсов будут лирически рассказывать о своей программе обучения экспертов, которая при ближайшем рассмотрении оказывается компиляцией стороннего контента. Обычно курс UX-дизайна указывает вам на другие ресурсы для дальнейшего чтения, но в идеале основная программа будет написана (и постоянно обновляется) опытными составителями учебных программ.

• Карьерная поддержка

  Овладение нужными навыками — это только половина дела.Если вы серьезно настроены ворваться в отрасль и получить должность UX, поищите курс, который предлагает профессиональную поддержку в карьере. Например, здесь, в CareerFoundry, наша программа смены карьеры UX включает в себя целый модуль подготовки к работе. Студентам также назначается специальный специалист по карьере, который проводит индивидуальные консультации на протяжении всего периода поиска работы.

Помимо перечисленных выше пунктов, подумайте о вашей личной ситуации. Сколько времени в неделю вы можете посвящать изучению UX? Насколько гибко вам нужно планирование? Какой у вас бюджет?

В конечном итоге, если вы платите за UX-курс, вам нужен полный пакет услуг по смене карьеры.Некоторые провайдеры (например, мы) гарантируют это гарантией работы; если вы не найдете работу в течение шести месяцев после выпуска, вы получите свои деньги обратно. Прежде чем совершить покупку, проведите тщательное исследование рынка; проверяйте отзывы клиентов, поговорите с консультантом по вопросам карьеры и найдите законные истории успеха выпускников.

5. Практикуйтесь как можно больше

Габриэль говорит: «UX-дизайн — это чрезвычайно практическая область, поэтому вам нужно получить как можно больше практического опыта.К счастью, принципы и процессы UX можно применить практически ко всему, так что это не так сложно, как вы думаете. Поделитесь своими новообретенными навыками с некоммерческими организациями, внесите незапрашиваемые изменения в дизайн или ищите возможности включить UX в свою текущую работу. Воспользуйтесь каждым шансом, который у вас есть, чтобы учиться на практике ».

Где можно найти возможности применить свои начинающие навыки UX-дизайна?

Если вы хотите стать UX-дизайнером, лучшее, что вы можете сделать, — это практиковать то, что вы изучаете.Помимо проектов портфолио, которые вы охватываете в рамках своего курса UX-дизайна, вы можете дать себе реальное преимущество, выполняя как можно больше внеклассной дизайнерской работы.

Если вам не повезло найти платящего клиента, пока вы еще не научились, вам нужно проявлять инициативу — и изобретательность — при поиске способов получить опыт. Чтобы помочь вам встать на верный путь, вот три ключевых стратегии, которые вы можете использовать для практического освоения дизайна.

Добровольно поделитесь своими дизайнерскими навыками

Наем дизайнеров может быть дорогостоящим, и существует множество благотворительных и некоммерческих организаций, которые будут более чем рады воспользоваться вашими подающими надежды дизайнерскими навыками.Волонтерство на основе навыков — отличный способ получить реальный опыт и собрать несколько интересных проектов для своего портфолио.

Не только это: волонтерство — это еще и отличный способ расширить вашу сеть и установить ценные отраслевые связи, не говоря уже о факторе хорошего самочувствия! Используйте такие платформы, как Catchafire, donate: code и VolunteerMatch, чтобы найти подходящие возможности для волонтерства.

Проведите незапрошенный редизайн

Использовали ли вы в последнее время приложение или веб-сайт, которым немного не хватало в области UX? Возможно, есть определенный пользовательский опыт, который запечатлелся в вашей памяти по совершенно неправильным причинам.Это прекрасная возможность для нежелательного изменения дизайна.

Незапрашиваемый редизайн — это, по сути, добровольная задача дизайна, которую вы берете на себя исключительно для удовольствия (и для получения ценного опыта UX).

Если вы хотите узнать больше об этой популярной практике UX, взгляните на статью цифрового дизайнера Шона Херво о ценности незапрошенных редизайнов и прислушайтесь к советам Джейсона Ли о том, как сделать незапрашиваемый редизайн, который действительно волнует людей. Для вдохновения посмотрите добровольный редизайн LastPass и Sephora от дизайнера Приянки Гупты.

Примените UX-дизайн к своей текущей работе

Возможно, вы работаете полный рабочий день, изучая UX, и у вас нет достаточно времени, чтобы посвятить увлеченным проектам или волонтерству. Если это так, поищите возможности попрактиковаться в UX поближе к дому. Определите потенциальную проблему на вашем текущем рабочем месте и попытайтесь решить ее, используя методологии UX.

Возможно, вы работаете в магазине и хотите улучшить качество обслуживания клиентов. Почему бы не провести быстрые и грязные пользовательские интервью с клиентами, чтобы узнать, чего они хотят? Может быть, вы работаете в офисе и не переносите хаос в цифровой файловой системе компании.

Это может быть отличным упражнением в информационной архитектуре! Эта третья стратегия требует, чтобы вы немного нестандартно мыслили, но как только вы погрузитесь в мышление UX-дизайнера, вы начнете видеть возможности повсюду.

Габриэль говорит: «Когда дело доходит до найма UX-дизайнеров, работодатели проверяют владение правильными инструментами. Чтобы взяться за дело, вам нужно хорошо разбираться в самом важном программном обеспечении для проектирования.Набор инструментов дизайнера состоит из программного обеспечения для создания прототипов, инструментов проектирования пользовательского интерфейса и платформ пользовательского тестирования — и это лишь некоторые из них. При таком огромном выборе нет четкого правила, какие инструменты вам следует использовать. Начните с громких имен (таких как InVision и Sketch), прежде чем экспериментировать с некоторыми новыми инструментами на рынке, такими как Figma ».

Какие инструменты являются наиболее важными в отрасли и как лучше всего ими овладеть?

Изучение инструментов торговли идет рука об руку с освоением наиболее важных методов и процессов UX.Работодатели ожидают, что вы будете довольны такими известными инструментами UX-дизайна, как Sketch и InVision, но также неплохо поэкспериментировать с другими.

У каждого дизайнера есть свои индивидуальные предпочтения, поэтому поэкспериментируйте с несколькими вариантами и посмотрите, какие из них вам нравятся больше всего.

Итак, что именно вам нужно в вашем наборе инструментов для UX-дизайна? Вот некоторые из наиболее популярных инструментов для различных этапов процесса проектирования:

Инструменты исследования пользователей

Инструменты для создания каркасов и прототипов

• Sketch
• Adobe XD
• Figma
• Lunacy
• InVision
• UXPin

Инструменты пользовательского тестирования и тестирования юзабилити

• UsabilityHub
• Hotjar
• Optimizely
• Usabilla

Здесь мы перечислили лишь несколько инструментов — их десятки, если не сотни.Чтобы начать обучение с помощью инструментов UX, мы рекомендуем обращаться к спискам, составленным дизайнерами. Джоанна Нгаи, UX-дизайнер в Microsoft, делится своими фаворитами в этом исчерпывающем списке инструментов UX-дизайна.

Мы также подробно рассмотрели эту тему: ознакомьтесь с десятью инструментами, которые UX-дизайнеры используют для создания удивительных вещей, а также с этим обзором инструментов для создания каркасов. UX Mastery не оставил камня на камне в этом гигантском списке из 200+ инструментов для дизайнеров UX.

Если вы все еще не уверены, на каких инструментах лучше сосредоточиться, спросите коллег-дизайнеров, что они используют.В то же время узнайте, какие инструменты наиболее популярны в отрасли, просмотрев объявления о вакансиях дизайнера UX — на какие инструменты обычно ссылаются работодатели? Ваш курс UX-дизайна, вероятно, также даст рекомендации.

7. Создайте свое портфолио UX

Габриэль говорит: «Ваше портфолио — ваш золотой билет в индустрию UX-дизайна. Это показывает работодателям, что вы приобрели нужные навыки и знаете, как их применять. По мере того, как вы приобретаете реальный опыт, наполняйте свое портфолио подробными тематическими исследованиями.Для каждого тематического исследования опишите свой процесс; продемонстрируйте, как вы решили проблему и в конечном итоге достигли окончательного дизайнерского решения. Вы хотите, чтобы ваше портфолио рассказывало визуальную историю, поэтому держите под рукой все артефакты, которые были частью проекта ».

Что такое портфолио UX-дизайна и что оно должно включать?

Посмотрите это видео, чтобы получить лучшие советы по работе с портфолио, и продолжайте читать, чтобы узнать больше о том, почему портфолио так важно.

Мы уже говорили об этом раньше и скажем еще раз: ваше портфолио — ваш самый ценный актив как UX-дизайнера.Проще говоря, ваше портфолио — это личный веб-сайт, который представляет вас и демонстрирует избранные ваши работы. Но, если все сделано правильно, он делает гораздо больше; он рассказывает историю и отправляет зрителя в путешествие.

Почему это важно? Что ж, работодатели не просто хотят видеть красивые интерфейсы и готовые продукты — они хотят знать, как вы к ним пришли. Ваше портфолио должно демонстрировать ваш процесс: как вы решаете проблемы? Каковы ваши модели мышления и процессы как UX-дизайнера?

Процитирую гуру дизайна Сару Дуди: «Большинство UX-дизайнеров совершают огромную ошибку, когда дело касается их портфолио.Они показывают свои работы, но не рассказывают людям о своей работе. Они не предоставляют этого контекста, и без контекста никто, глядя на ваше UX-портфолио, не сможет понять, почему вы приняли те решения, которые приняли ».

В пятом разделе мы рассмотрели три метода, которые вы можете использовать для сбора ценных тематических исследований для своего портфолио. Следующая задача — представить их так, чтобы рассказать эту важную историю.

Итак, что вы должны включить в свое портфолио UX-дизайна? Что именно ищут работодатели и клиенты?

Тиффани Итон, дизайнер взаимодействия в Google, выделяет пять ключевых компонентов, составляющих хороший портфельный проект: контекст — проблема, которую вы пытаетесь решить; сфера действия — внутренние и внешние факторы, окружающие проблему; обоснование — ваш процесс проектирования; визуальных элементов — внешний вид, ощущения и функции окончательного дизайна; и влияют на — что люди извлекают из вашего дизайнерского решения.

Для новичка в этой области мысль о создании выдающегося портфолио может показаться довольно сложной задачей, но не нужно бояться. Мы видели, как бесчисленное количество студентов, изучающих UX-дизайн, полностью с нуля создавали замечательные портфолио; просто посмотрите на это тематическое исследование, созданное стажером UX-дизайнера Мириам Наво в рамках сертифицированной программы UX-дизайна, а это — выпускницей CareerFoundry Huiqin Gao.

Как видите, оба дизайнера подробно описали проблему, которую они намеревались решить, а также инструменты и процессы, которые они использовали, вместе с визуальными артефактами, которые документируют эволюцию окончательного проекта.

Прежде чем приступить к созданию собственного портфолио, найдите время, чтобы изучить его и вдохновиться. Погрузитесь в прекрасный мир портфолио UX-дизайна и ознакомьтесь с лучшими отраслевыми практиками. Шилпа Трипати, специалист по UX-дизайну в SAP, обрисовала в общих чертах тринадцать лучших практик из портфолио UX, которые помогут вам на вашем пути.

Мы также составили исчерпывающее руководство по созданию потрясающего UX-портфолио с помощью наставника по UX-дизайну и тренера по стартапам Тобиаса Треппманна, вместе с советами о том, что включить в ваше портфолио, методами, которые помогут выделить ваше портфолио, а также некоторые очень важные запреты для портфолио.

Для дальнейшего вдохновения ознакомьтесь с этими 50 основными портфолио UX, а также с проектами портфолио студентов CareerFoundry:

8. Общение с другими дизайнерами

Габриэль говорит: «Никогда не недооценивайте силу твердого отраслевая сеть. Вы так много узнаете об этой области, просто находясь среди других дизайнеров, так что начните устанавливать эти связи на ранней стадии. Посещайте местные встречи, обращайтесь к опытным дизайнерам в LinkedIn, приглашайте своих коллег по UX на кофе и присоединяйтесь к специальным каналам Slack.Это всего лишь несколько способов показать себя и лично познакомиться с отраслью ».

Итак, вы готовы выйти и построить отраслевую сеть, но с чего начать?

Сеть часто называют секретным проходом в любую отрасль. Хотя это несложный совет, это, пожалуй, одна из самых сложных стратегий для реализации.

Реальность такова, что не все чувствуют себя как дома на сетевой сцене; многим из нас это может показаться довольно неловким.Если вы еще не считаете себя «настоящим» UX-дизайнером, вы можете опасаться зайти в комнату, полную отраслевых экспертов.

Так зачем мы это делаем? Действительно ли нетворкинг стоит того?

Одним словом, да. Сетевое взаимодействие дает много преимуществ, особенно в такой творческой области, как дизайн, и дело не только в том, чтобы подбадривать вас на пути к вакансии. Общение с коллегами-дизайнерами вдохновит и мотивирует вас — будь то новички-единомышленники или ветераны отрасли.Вы также откроете для себя неисчислимые возможности учиться, сотрудничать, выражать свое разочарование и просто развлекаться.

Хорошая новость в том, что сети бывают самых разных форм и размеров; Вам не обязательно посещать большое официальное мероприятие, чтобы наладить ценные связи в отрасли. Когда вы только начинаете знакомиться с миром UX, мы рекомендуем начать с малого.

Если вы не совсем готовы к личному общению, онлайн-платформы, такие как Slack, являются отличным способом облегчить себе жизнь.Посетите Designer Hangout, Junior UX Community, Dear Designers и Team Sketch — вместе с этим списком из 28 сообществ Slack, к которым вы должны присоединиться как UX дизайнер.

Оттуда наберитесь смелости и отключите свои сетевые усилия. Если в вашей нынешней компании есть UX-дизайнер, пригласите его на кофе и подумайте. В то же время поищите на meetup.com местные группы и мероприятия.

Как бы вы ни выбрали сеть, помните, что речь идет не об обмене визитными карточками и сборе контактов LinkedIn.Сосредоточьтесь на установлении значимых связей и создании подлинных отношений с окружающими. В конце концов, UX-дизайн — это эмпатия и человеческое взаимодействие!

Чтобы узнать больше о нетворкинге в качестве начинающего UX-дизайнера, прочтите руководство Клайва Лавери по работе с сетями, десятку лучших социальных сетей для творческих людей Марка МакГиннесса и, если вы интроверт или неохотный сетевик, это руководство о том, как общаться без потерять свою душу. Мы также можем порекомендовать это видео о том, как построить долгосрочную сетевую стратегию.

Как стать UX дизайнером: вывод

Итак, что вы думаете? Подходит ли вам UX-дизайн? Как вы видели, проникновение в сферу UX-дизайна требует развития разнообразных навыков — и именно это делает эту область такой захватывающей.

Вам нужно будет много читать и много практиковаться, и вам нужно будет научиться рассказывать свою историю как UX-дизайнер. Для новичков в UX-дизайне существует множество ресурсов. Мы также можем помочь вам изучить UX и получить работу. Вот список должностей, которые сейчас имеют выпускники UX-дизайна.

Независимо от того, есть ли у вас предыдущий опыт работы в отрасли или текущая должность, выполнение восьми ключевых шагов, описанных в этом руководстве, поможет вам твердо встать на верный путь к тому, чтобы стать добросовестным дизайнером UX. Готовы ли вы сделать это? Откройте для себя полный пакет услуг по смене карьеры с нашей программой UX-дизайна.

Для дальнейшего чтения ознакомьтесь со следующими руководствами:

И не забудьте подписаться на @uxbites и @careerfoundry в Instagram, чтобы получать ежедневные советы и рекомендации для начинающих дизайнеров UX.

Как устроиться на работу в Spotify Design

Адриан Буэндиа

Будьте замечены. Расскажите историю своего дизайна. И не забывайте данные. Это наше руководство по поиску работы в Spotify Design.

Привет, я Адриан. Я часть команды по привлечению талантов Spotify. Мы несем ответственность за привлечение людей высокого качества в Spotify Design в наших офисах по всему миру.

За время, проведенное здесь, мы поговорили со многими дизайнерами, которым интересно работать на Spotify. И есть несколько вопросов, которые нам задают снова и снова:

Как мне попасть в поле зрения команды?

Какие навыки мне нужны для работы в Spotify?

Чего мне следует ожидать от собеседования?

Что ищет Spotify Design прямо сейчас?

Мы могли бы сохранить ответы на эти вопросы в секрете.Но мы считаем, что в общих интересах ответить на них как можно честно. Ниже вы найдете наше руководство по процессу найма в Spotify Design. Я отвечу на популярные вопросы выше и расскажу вам немного больше о том, как мы поступаем, когда нам нужно заполнить открытые должности.

Независимо от того, являетесь ли вы дизайнером, который хочет работать в Spotify, или менеджером по дизайну, который хочет обновить процесс приема на работу, я надеюсь, что этот взгляд за кулисами окажется для вас интересным и полезным. Пойдем!

Как мы находим людей

Один вопрос, который мне все время задают, — как попасть в поле зрения команды по привлечению талантов.На самом деле способов много. Наш радар очень разнообразен, и мы постоянно ищем таланты везде, где только можем их найти. Я проверяю все, от Instagram до LinkedIn, до индекса приложений, HTTP Hipster, новой графики, Eye on Design и Kill Screen до резюме, отправленных нам соискателями со всего мира. И да, я даже проверяю Твиттер. Так что, если вас беспокоит, что вы не находитесь в , в том особенном месте, где мы находим всех , не беспокойтесь. Нет одного места!

Часто мы находим дизайнеров старомодным способом: через сети.И я не имею в виду мероприятия с теплым пивом и наклейками с именами (хотя это тоже может быть весело). Но больше благодаря нашим связям с разнообразными дизайнерскими сообществами по всему миру, потому что именно там обычно собираются талантливые люди. Поэтому, где бы вы ни были, я рекомендую вам участвовать в жизни местного дизайнерского сообщества. Подпишитесь на рассылку новостей. Идите к событиям. Поделитесь своей работой с другими дизайнерами. Спросите людей, хотят ли они с вами работать. Вкратце: покажите себя там.

Поиск лучшего дизайнера на должность — это еще и поиск дизайнера, который может внести разнообразие в мысли.Мы сотрудничаем с нашей командой «Разнообразие и принадлежность», чтобы наладить более тесные партнерские отношения с непредставленными демографическими группами. Для нас речь идет не о том, чтобы найти того, с кем вы хотите выпить, а о том, с кем вы хотите создать результативную и новаторскую работу.

И мы стараемся развивать отношения с течением времени. Когда мы проводим мероприятия, я часто говорю с дизайнерами о культуре дизайна Spotify, даже если мы не обсуждаем конкретную открытую роль. Даже быстрый чат может стать искрой, а обычный разговор сейчас может привести к возможности получить работу позже.

Подача заявки

Для тех, кто подает заявку на Spotify Design через портал вакансий , это ваше дружелюбное напоминание о том, что к каждой должности относятся по-разному и требуется сочетание навыков и опыта. Если вас интересует несколько вакансий, не забудьте указать свою пригодность в отдельных заявках. Да, на это уходит больше времени, но вы резко увеличиваете свои шансы на успех, адаптируя свое приложение к роли.

Мне нравится слышать, почему кто-то думает, что он идеально подходит для работы, поэтому мы призываем вас показать нам себя с лучшей стороны, независимо от того, какой способ работает для вас.Хорошее портфолио не обязательно должно состоять из глянцевых снимков экрана и известных брендов. Подчеркните свой опыт программирования. Отправьте свой художественный эскиз стикера. Убедитесь, что вы охватили свой опыт работы с различными процессами и навигации по грязному материалу. Почувствуйте себя поваром-гурманом, который может приготовить что-нибудь вкусненькое, используя все инструменты дизайна. Делитесь статьями, которые вы написали, данными, которые вы визуализировали, и выступлениями, которые вы прочитали.

Что бы у вас ни было, мы хотим это увидеть.Независимо от того, как выглядят ваши материалы, мы больше всего заинтересованы в том, чтобы понять, как вы критически относитесь к способам взаимодействия дизайна и технологий.

А для дизайнеров, начинающих свою карьеру, есть еще один вариант: каждый сентябрь мы начинаем поиск стажеров, которые присоединятся к нам летом следующего года, в основном в Нью-Йорке, Лондоне и Стокгольме. Стажировки в Spotify совсем не обычны и всегда оплачиваются. Вы не будете заваривать чай, собирать пакеты или проводить время на собраниях.Вы будете в центре крупных проектов, работая с нашими командами над созданием классных вещей.

Большинство наших младших дизайнеров были приняты на работу после хороших результатов в нашей программе стажировки. Я настоятельно рекомендую вам послушать наш подкаст Greenroom, выпуск , чтобы узнать больше о стажировке в Spotify, и подумайте о подаче заявки, когда наши заявки на стажировку откроются в сентябре.

Вводное собеседование

Обычно мы начинаем беседу с кандидатом с вводного собеседования.Для нас это не столько шанс засыпать вас вопросами, сколько возможность сказать нам, чего вы хотите от работы и от самой жизни. Не делитесь только своими навыками, делитесь своими надеждами и мечтами! Мы надеемся, что Spotify подходит для этих мечтаний. Мы хотим, чтобы вы могли работать здесь как можно лучше.

Когда я веду эти чаты, я хочу услышать о работе, которая определяет вас, над какими вещами вы хотите работать и где вы хотите расти. Мы также оцениваем вас за то, что вы принесете команде и как вы воплощаете ценности Spotify — это наши не подлежат обсуждению! Так что обязательно ознакомьтесь с ними (и , манифест нашей группы ) и у вас есть ответ о том, как и почему они резонируют с вами.Я также пробегаюсь по организационной структуре Spotify Design и рассказываю о том, как она вписывается в Spotify в целом.

Сложно собраться в первом конво, но поскольку мы тесно сотрудничаем с другими командами, мы можем быстро определить, подходите ли вы для другой роли здесь. Я наполовину поговорил с кандидатом и понял, что он идеально подходит для другой должности в другой команде. И поэтому я предложил им другую работу. Не думайте, что вам нужно вписываться в заранее определенное поле, соответствующее той должности, на которую вы претендуете; никогда не знаешь, где будет настоящая возможность.

Даже если этот первый чат не приведет к дальнейшим обсуждениям, не расстраивайтесь. Этот процесс — все о построении отношений. Если вас не наняли на одну должность, есть большая вероятность, что позже откроется еще одна подходящая вакансия. Терпение окупается.

Обзор портфолио

Если мы продвинемся вперед после вводного телефонного собеседования, есть еще два человека, с которыми предстоит встретиться в виде видеозвонка с представителем отдела по привлечению талантов на эту роль, а затем еще одного с менеджером по найму или другим специалистом. член команды, в которой открыта роль, иногда даже появляется менеджер по продукту.Это, скорее всего, примет форму обзора портфолио. Они хотят, чтобы вы отправили их в путешествие по дизайну, где вы будете главным героем. Они выполнят один или два ваших любимых проекта, чтобы вы могли рассказать о своем процессе, мышлении и подходах. Увидеть отполированный конечный продукт — это здорово, но они действительно хотят знать, как вы к нему пришли.

(И, кстати, проект даже не нужно заканчивать. Некоторые кандидаты проводят нас через доску визуализации незавершенной работы или контент-стратегию.Такие артефакты дают нам невероятное представление о том, как дизайнеры подходят к своей работе.)

Во время обзора портфолио мы, вероятно, попросим вас поразмышлять о двух самых любимых чертах Spotify Design: автономии и мультидисциплинарном мышлении. Мне всегда нравится слышать, как кандидаты работали не в дизайнерских дисциплинах, чтобы создать что-то потрясающее. Мы ищем гибких и адаптируемых дизайнеров, поэтому наличие большого опыта может оказаться полезным. Беспокоитесь, что у вас не так много вариантов? Покопайтесь в своем профессиональном архиве и подумайте о ваших должностях, которые не были связаны строго с дизайном.Как этот разнообразный опыт может помочь вам добиться успеха в Spotify?

Если вы отметили все флажки, мы попросим вас прийти и встретиться с командой на день собеседований на месте. Вы встретитесь с партнерами по технологиям, продуктам, идеям и дизайну, с которыми вы будете ежедневно сотрудничать. Мы вежливо спросим, ​​не возражаете ли вы, чтобы снова познакомить нас с вашим портфолио, на этот раз лично и перед немного большей, всегда дружелюбной аудиторией. Готовьтесь к вопросам.

В день обзора вашего портфолио вы также примете участие в упражнении по дизайну в режиме реального времени с членами нашей команды, которое даст вам представление о том, каково это работать дизайнером в Spotify.Мы дадим вам бриф, доску и стопку стикеров, и у вас будет около 2 часов, чтобы придумать идеи для решения проблемы дизайна Spotify.

Важность инсайта

В Spotify витает много данных и другой информации, поддающейся количественной оценке, но для нас настоящая магия заключается в понимании — интерпретации этой информации. Независимо от того, участвуете ли вы в исследовательских сессиях, изучаете результаты A / B-тестов или придумываете показатели, которые определяют успех вашего проекта, почти каждый аспект работы дизайнера здесь зависит от понимания.

Итак, одна вещь, которая может выделить кандидата, — это способность получать информацию и принимать на ее основе дизайнерские решения. В процессе собеседования нам нравится, когда дизайнеры рассказывают нам убедительные истории, основанные на инсайтах: мы хотим знать, как вы взаимодействовали с данными, что вы узнали из них и как вы использовали эти знания в своих интересах. Мы ищем творческих людей, решающих проблемы, которые могут разбираться в информации и формулировать убедительные гипотезы, чтобы формировать свои решения.

Мы нанимаем

Это правда: у нас есть дизайнерские вакансии, которые мы хотим заполнить прямо сейчас! Все они перечислены на веб-сайте Spotify Jobs , где вы можете отфильтровать вакансии по категории «Дизайн и взаимодействие с пользователем». Даже если сейчас нет ничего, что говорило бы с вами или вашим опытом, мы всегда публикуем новые возможности, поэтому продолжайте проверять наши каналы в социальных сетях, веб-сайт spotify.

No related posts.