Официальный сайт университета имени А.И. Герцена
Студенты семи вузов Санкт-Петербурга приняли участие в конкурсе анатомического рисунка, организованном кафедрой анатомии человека и животных факультета биологии Герценовского университета. 2 мая прошло торжественное открытие выставки работ конкурсантов в фойе Голубого зала РГПУ им. А. И. Герцена.
Открыл межвузовскую выставку декан факультета биологии РГПУ им. А. И. Герцена Александр Стрельцов. Он отметил, что главная цель конкурса — популяризация медико-биологических знаний среди молодёжи, а также привлечение интереса к естественнонаучным исследованиям. По словам Александра Николаевича, главным фактором для выбора победителей конкурса станет анатомическая точность рисунков.
Организатор конкурса, доцент кафедры анатомии и физиологии человека и животных Алина Жукова также обратилась с приветствием к участникам конкурса и гостям выставки и пожелала им получить удовольствие от просмотра экспозиции.
В конкурсе приняло участие 49 художественных работ, выполненных в разной технике и в той или иной степени отображающих особенности строения человеческого тела. Среди каждой из двух номинаций — «Реализм в анатомическом рисунке» и «Фантазия в анатомическом рисунке» — нашлось немало работ, в которых отразились не только профессиональные знания анатомии тела человека и художественный талант, но и креативный подход к идеям рисунков. Так, автор В. В. Иванов раскрыл «энергию сердца», а А. К. Молотова в прямом смысле показала «богатый внутренний мир» Моны Лизы.
Гости выставки активно голосовали за претендента в номинации «Приз зрительских симпатий». Экспозиция будет открыта до 18 июня 2021 г. На каждой работе можно найти QR-код, пройдя по которому можно ознакомиться с авторским описанием изображения.
В качестве экспертов жюри конкурса выступили преподаватели РГПУ им. А. И. Герцена, а также представители других образовательных организаций Петербурга и России. В конкурсе приняли участие студенты РГПУ им. А. И. Герцена, Военно-Медицинской академии им. С. М. Кирова, Санкт-Петербургского Медико-Социального Института, Первого Санкт-Петербургского государственного медицинского университета им. академика И. П. Павлова, Института медицинского образования Национального медицинского исследовательского центра имени В. А. Алмазова, ВГМУ им Н. Н. Бурденко, СПбГУ.
Подробно о конкурсе читайте на странице кафедры анатомии и физиологии человека и животных факультета биологии РГПУ им. А. И. Герцена.
Текст и фото: Педагогические вести
рисунок человека, построение персонажа, анатомия человека, пропорции персонажа
ПРЕЗЕНТАЦИЯ-МАСТЕР-КЛАСС 12 января в 18:30! FREE
регистрация по viber +38 (099) 714-15-30
Ты давно задался целью создавать персонажи для иллюстраций или games среды! А можно ли создавать-рисовать персонажей сразу в фотошопе-на компе, не владея знаниями анатомии? Мы утверждаем, что знания анатомии базовые тебе необходимы для профессионального подхода и твоего success! Научись рисовать человека с анатомическими правилами всего за пару месяцев и перенеси все это на графический планшет!
Курс Построение персонажа-анатомия человека.
Базовый курс рисунок.
Ты готов поработать и даже с натуры, делать свой homework, в общем попахать и таки Да, рисовать человека правильно?
Тогда тебе к нам!
90% практики, Вы все занятие рисуете!
Этот курс основан на рисунок руками, отрисовка человека в разных позициях, в движении и не в движении с основами анатомии. Также, лицо человека, руки, ноги и натура, на двух занятиях Вы будете рисовать с натуры! (да, если ты владеешь планшетом, то с некоторого занятия ты вполне можешь рисовать тоже самое на планшете, у нас все есть для этого)
начало занятий 21 января
объем- 32 часа — 11 занятий по три часа!
стоимость — всего 3200 весь курс
расписание: воскресенье 21 и 28 января 16:30-19:30
с 04 февраля 15:00-18:00
документ — Сертификат
Важно! Все расходные материалы включены в стоимость+ два занятия с натурщиком!
Что будете уметь:Вы научитесь рисовать человека, рисовать правильно, со знанием анатомии. Вы будете, «рисовать от руки» людей, с учетом пропорций и динамических правил, в разных позах, позиция, ситуациях. Пропорции головы, лицо и мимика человека. Наброски с натуры. Рисовать конечности: руки, ноги, кисти, стопы.
План занятий:
1. Базовый уровень. Пластическая анатомия человека:
— Конструктивная форма человеческого тела в целом и его отдельных элементов, их взаимосвязи;
— Скелет и мышцы как структуры, образующие формы тела в рамках знаний, необходимых для достоверного изображения человека;
— Пропорции человека. Типология пропорций;
— Основы построения статических и динамических поз;
— Механика и пластика движения человеческого тела, ее передача в рисунке. Мимика;
— Модуляция объема и передача материальности в рисунке
дипломная работа!
http://bartschool.com/index/postroenie_i_anatomija_personazha_2_0/0-20
запись на курс +38 (068) 088-39-85
viber +38 (099) 714-15-30
всегда ли долго и дорого?
Людям, планирующим ремонт, заказ дизайн-проекта зачастую кажется нецелесообразным и неэкономным. Ведь обои и плитку можно выбрать самому. Что же из себя представляют услуги дизайнера, как они экономят время и деньги заказчика? И всегда ли дизайн-проект — это дорого? Об этом мы поговорили с дизайнером интерьеров Викторией Шваб.
В чем преимущество дизайн-проекта перед самостоятельным ремонтом? Почему нужно обращаться к дизайнеру?
Бывают случаи, когда люди начинают свой ремонт самостоятельно. Но на определённом этапе приходят к выводу, что огромный поток информации и советы из интернета только их запутывают. Кто-то делает, как получается, а кто-то принимает решение прибегнуть к помощи профессионала.
Основные преимущества дизайн-проекта:
- держимся в рамках бюджета. Имея под рукой чёткий план, вы потратите на ремонт не больше запланированной суммы.
- точное руководство по ремонту. Помимо красивых интерьерных картинок, вы будете иметь чертежи, расчёты и схемы. Строители будут понимать, как ваши идеи воплотить в жизнь, а вы сможете проверить всё ли соответствует проекту.
- готовая картинка до начала ремонта. Одним из этапов дизайн-проекта является визуализация — 3D реалистичная картинка интерьера. На этом этапе у вас появляется уникальная возможность увидеть готовый результат преображения голых стен в интерьер вашей мечты еще до начала ремонтно-строительных работ.
Как выбрать дизайнера? На что обратить внимание?
Поиск и утверждение кандидатуры дизайнера необходимо начать заблаговременно. Критерием для отбора может стать стоимость услуг. У дизайн-бюро стоимость будет выше, так как над проектом работает минимум 3 сотрудника, у фрилансера будет дешевле, так как он чаще всего разрабатывает проект сам от и до.
Отзывы заказчиков также помогут определиться с выбором кандидатуры. Большинство дизайнеров ведут страницы в социальных сетях, где подробно рассказывают о работе над проектом, публикуют итоговый результат и отзывы. Если вас привлек стиль, в котором работает дизайнер, стоит ему написать для уточнения стоимости услуг и попросить прислать пример готового дизайн-проекта.
Работа с будущим дизайнером должна быть для вас комфортной: этот человек должен вам нравится внешне и внутренне. Бывают случаи, когда дизайнер и заказчик по окончанию работы над проектом становятся друзьями.
Что потребуется со стороны заказчика для начала сотрудничества с дизайнером интерьера? Какие документы нужно предоставить дизайнеру?
Первое что потребуется — сданный объект, куда дизайнер может приехать для проведения замеров. Так же перед началом работы над проектом заказчику даётся время на заполнение брифа — своеобразной анкеты проекта, отражающей пожелания относительно будущего интерьера.
Необходимо определиться со стилем, в котором вы видите будущее жильё. Это важно, так как кандидат должен работать в той или иной стилистике. Сделайте подборку вдохновляющих интерьеров и обязательно покажите дизайнеру.
Может понадобиться план БТИ квартиры заказчика и план БТИ выше и ниже расположенной квартиры относительно квартиры заказчика. Если квартира находится в предчистовой отделке, и визуально трудно определить материал стен, может потребоваться строительный план. Заключительным документом является паспорт заказчика, чтобы заключить договор на выполнение комплекса услуг.
Как клиенту определиться с выбором стиля? Какой стиль лучше выбирать при ограниченном бюджете?
Определиться со стилем будущего интерьера помогут интерьерные журналы, порталы, связанные с дизайном, и популярная социальная сеть Pinterest. Сохраняйте все картинки, которые вам понравились, помечайте, что конкретно привлекло взгляд. Имея большой набор картинок, вы сможете найти общие черты.
Можно совместить два процесса: поиск дизайнера и определение стиля. Как правило, большинство дизайнеров работают не во всех стилях сразу. Заходите в портфолио дизайнера и смотрите его готовые проекты. Откликается — отлично, нет — ищите дальше.
При выборе стиля необходимо понимать свои финансовые возможности. Если бюджет ограничен, не стоит выбирать дорогие в исполнении стили, такие как неоклассику или модерн.
Обратите внимание на более экономичный стиль, например, скандинавский. Это уютный и простой стиль, который может выглядеть по-разному. Это более бюджетный вариант в исполнении и выглядит так же современно и достойно. Лучше потратить бюджет на то, что реально для вашего кошелька, чем стараться воплотить дорогой интерьер, используя недорогие материалы.
Какие сроки закладываются на исполнение дизайн-проекта?
Срок разработки дизайн-проекта зависит от площади объекта, стиля и бюджета. Общий срок реализации рассчитывается, исходя из количества времени, которое будет потрачено на каждый этап в отдельности.
Этап 1. Разработка планировочного решения (1-2 недели).
Фундаментом для дальнейшей работы над проектом является грамотное и законное планировочное решение. Дизайнер разрабатывает несколько вариантов планировок и презентует заказчику. Обычно заказчику нравится что-то выборочно. В результате дизайнер собирает всё воедино и презентует заказчику конечный вариант планировки.
Этап 2. Разработка концепции в виде коллажей (2-4 недели)
После согласования первого этапа уже есть «скелет», с которым можно работать над общей концепцией будущей квартиры или дома.
Черно-белая картинка начинает трансформироваться и приобретает объем и цвет.
Этап 3. Визуализация интерьера (1-3 недели)
На этом этапе необходима уже согласованная концепция, конкретные артикулы мебели с ссылками на источник, а также часть проектной документации. Обычно визуализатору требуется несколько дней для создания реалистичной 3d картинки одного помещения.
Этап 4. Подготовка проектной документации (2-4 недели)
Задача на этом этапе — технически верно отобразить свои идеи, облегчив тем самым работу строительной бригады заказчика, а так же свести количество вопросов к минимуму, если проект без авторского надзора.
Время работы дизайнера и визуализатора может варьироваться. Также нужно учитывать сроки согласования каждого этапа заказчиком и сроки для корректировок, вносимых заказчиком на каждом этапе разработки проекта.
Если у клиента ограничен бюджет, какие услуги дизайнера нужно выбрать, а от каких можно отказаться?
От этого этапа разработки планировочного решения не получится отказаться, так как на нем держится весь проект.
Этап проработки концепции в виде коллажей тоже стоит выбрать, так как он включает в себя подбор мебели, освещения, отделочных материалов.
Если бюджет ограничен, этот этап создания 3d – реалистичной визуализации можно пропустить.
Так же можно отказаться от услуг авторского надзора и комплектации.
Можно ли сделать дизайн-проект удаленно, не выезжая к заказчику? Или без личной встречи не обойтись?
Сделать дизайн-проект удаленно можно. Первая личная встреча может пройти, например, через Skype. Заполнить бриф и предоставить необходимый перечень документов не составит труда, используя мессенджеры. Договор каждый подписывает со своей стороны и отправляет скан на электронную почту, а оригинал дизайнер отправляет заказчику заказным письмом.
Замер объекта может сделать заказчик или приглашенный специалист. Готовый дизайн-проект так же пересылается заказным письмом. Что касается сопровождения — здесь сложнее. Не каждый готов оплатить выезд дизайнера в другой город, а также проживание.
Я предпочитаю брать проекты в зоне доступности, чтобы была возможность выехать на объект. Для меня важно видеть в реальности то, с чем придется работать.
На чём можно сэкономить, обновляя интерьер?
Если перед Вами стоит задача освежить интерьер с минимальными затратами, первое, с чего можно начать — перестановка мебели. Также стоит обратить внимание на те вещи, которые можно трансформировать или изменить. Например, можно заменить кухонные фасады или просто их покрасить. Попробуйте заменить ручки на кухонных ящиках и межкомнатных дверях.
Если в Вашем интерьере крашенные стены, можно их перекрасить или выделить одну стену, нанеся графический рисунок. Самый верный вариант — заменить старые шторы на новые, подобрав другой оттенок, сочетающийся с общей стилистикой. Если диван имеет декоративные подушки, можно сшить новые чехлы на них, например, под цвет штор.
Читаем QR код / Хабр
Иногда возникают такие ситуации, когда нужно прочитать QR код, а смартфона под рукой нет. Что же делать? В голову приходит лишь попробовать прочитать вручную. Если кто-нибудь сталкивался с такими ситуациями или кому просто интересно как же читается QR код машинами, то данная статья поможет вам разобраться в этой проблеме.
В статье рассмотрены базовые особенности QR кодов и методика дешифрирования информации без использования вычислительных машин.
Иллюстраций: 14, символов: 8 510.
Для тех, кто не в курсе что такое QR код, есть неплохая статья в английской Wikipedia. Также можно почитать тематический блог на Хабре и несколько хороших статей по смежной тематике, которые можно найти поиском.
Решение задачи непосредственного чтения информации с QR-картинки рассмотрим на примере двух кодов. Информация была закодирована в online-генераторе QR Coder.ru.
Чтобы понять, как извлечь данные из кода, нужно разобраться в алгоритме. Существует несколько стандартов в семействе QR кодов, с их базовыми принципами можно ознакомиться в спецификациях. Кратко поясню: данные, которые необходимо закодировать, разбиваются на блоки в зависимости от режима кодирования. К разбитым по блокам данным прибавляется заголовок, указывающий на режим и количество блоков. Существуют и такие режимы, в которых используется более сложная структура размещения информации. Данные режимы рассматривать не будем ввиду того, что извлекать вручную из них информацию нецелесообразно. Однако, основываясь на тех принципах, которые описаны ниже, можно адаптироваться и к этим режимам.
На случай некорректного чтения данных, в QR применяются специальные коды, которые способны исправить недочёты при чтении. Это так называемые коды Рида-Соломона. Принцип вычисления кодов, а также исправление ошибок в блоках информации рассматривать не будем, это тема отдельной статьи. Корректирующие ошибки коды Рида-Соломона (RS) записываются после всех информационных данных. Это очень упрощает задачу непосредственного чтения информации: можно просто считать данные, не трогая коды. Как показывает практика, обычно бОльшую часть QR -матрицы занимают корректирующие RS-коды.
По стандарту, данные с RS-кодами перед записью в картинку «перемешиваются». Для этих целей используют специальные маски. Существует 8 алгоритмов, среди которых выбирается наилучший. Критерии выбора основаны на системе штрафов, о которых можно также почитать в спецификации.
«Перемешанные» данные записываются в особой последовательности на шаблонную картинку, куда добавляется техническая информация для декодирующих устройств. Исходя из описанного алгоритма, можно выделить схему извлечения данных из QR кода:
Здесь зелёным фломастером подчёркнуты пункты, которые нужно будет выполнить при непосредственном чтении кода. Остальные пункты можно опустить ввиду того, что считывание производит человек.
Взглянув на картинки, можно заметить несколько отчётливых областей. Эти области используются для детектирования QR кода. Эти данные не представляют интереса с точки зрения записанной информации, но их нужно вычеркнуть или просто запомнить их расположение, чтобы они не мешали. Всё остальное поле кода несёт уже полезную информацию. Её можно разбить на две части: системная информация и данные. Также существует информация о версии кода. От версии кода зависит максимальный объём данных, которые могут быть записаны в код. При повышении версии – добавляются специальные блоки, например как здесь:
По ним можно сориентироваться и понять какая версия QR перед вами. Коды высоких версий обычно также нецелесообразно считывать вручную.
Размещение системной информации показано на рисунке:
Системная информация дублируется, что позволяет значительно понизить вероятность возникновения ошибок при детектировании кода и считывании. Системная информация – это 15 бит данных, среди которых первые 5 — это полезная информация, а остальные 10 — это BCH(15,5) код, который позволяет исправлять ошибки в системных данных. К классу BCH кодов относят и RS коды. Обратите внимание, что на рисунке две полоски по 15 бит не пересекаются.
Как уже говорилось, интерес представляют только первые 5 бит. Из которых 2 бита показывают уровень коррекции ошибок, а остальные 3 бита показывают какая маска из доступных 8 применяется к данным. В рассматриваемых QR кодах системная информация содержит:
Кроме уже озвученных схем защиты системной информации, вдобавок, используется статическая маска, которая применяется к любой системной информации. Она имеет вид:
101010000010010. Так как имеет интерес только первые 5 бит, то маску можно сократить и легко запомнить:
10101(десять — сто один). После применения операции «исключающего или» (xor) получаем информацию.
Возможные уровни коррекции ошибок:
Возможные маски:
Чтобы понять с какими данными предстоит иметь дело, необходимо изначально прочитать 4-х битный заголовок, который содержит в себе информацию о режиме. Специфика чтения данных изображена на картинке:
Список возможных режимов:
После извлечения 4-х бит, описывающих режим, необходимо к ним применить маску.
В нашем случае для двух кодов используются разные маски. Маска определяется выражением, приведённым в таблице выше. Если данное выражение сводится к TRUE (верное) для бита с координатами
(i,j), то бит инвертируется, иначе всё остаётся без изменений. Начало координат в левом верхнем углу
(0,0). Взглянув на выражения, можно заметить в них закономерности. Для рассматриваемых QR кодов, маски будут выглядеть так:
Получим режимы:
После получения данных о режиме можно приступать к чтению информации. Надо оговорить, что наиболее интересно считывать числовые и буквенно-числовые данные, так как они легко интерпретируются. Но также не стоит бояться 8-битных. Это может быть также легко интерпретируемая информация. Например, многие онлайн генераторы QR текст кодируют в этом режиме, используя
ASCII. Ещё одна причина, почему следует изначально прочитать режим, это то, что от него зависит количество пакетов данных. Которая также зависит и от версии кода. Для версий с первой по девятую длины блоков для более читабельных режимов:
Первый блок после указателя режима — это количество символов. Для числового режима количество закодировано в 10 следующих битах, а для 8-битного режима в 8 битах (прошу прощения за тавтологию).
На рисунке видно, что в левом QR коде, как и отмечалось, записана цифра 5. Это видно по указателю количества символов и последующим после него 4 битам. В числовом режиме наряду с 10-битными блоками используются 4-х битные блоки для экономии места, если в 10-битном объёме нет необходимости. В правом коде зашифровано 4 символа. На данный момент неизвестно что зашифровано в нём. Поэтому необходимо перейти к чтению следующего столбца для извлечения всех 4-х блоков информации.
На рисунке видно, все 4 пакета представляют собой коды ASCII латинских букв, образующие слово «habr»
Естественно наилучшим способом остаётся достать телефон из кармана и, наведя камеру на QR-картинку, считать всю информацию. Однако в экстренных случаях может пригодиться и описанная методика. Конечно, в голове не удержишь все указатели режимов и типов масок, а также ASCII символы, но популярные комбинации запомнить (хотя бы те, что рассмотрены в статье) под силу.
BS ISO/IEC 18004:2006. Information technology. Automatic identification and data capture techniques. QR Code 2005 bar code symbology specification. London: BSI. 2007. p. 126. ISBN 978-0-580-67368-9.
P.S. Соблюдайте правила ресурса и условия Creative Commons Attribution 3.0 Unported (CC BY 3.0)
P.P.S. Если ошибся блогом, то подскажите куда — перенесу.
Как стать быстрее за 6 шагов! Автор: WendiBones на DeviantArt
Вы знаете, как рисовать человеческие фигуры, но хотите улучшить свои анатомические навыки? Или вы совсем не разбираетесь в анатомии и устали доверять своей фантазии? Вы заметили диспропорции на своих рисунках?
Если вы начинающие художники и у вас уже есть собственный стиль, вы можете подумать, что вам не нужен гид, но вы ошибаетесь. Прежде чем преувеличивать человеческие пропорции и начинать иметь свой собственный стиль, вам сначала нужно знать основы.
Это небольшое руководство — результат точного исследования и 5-летнего обучения в средней школе искусств, и оно создано для всех, кто хочет узнать что-то новое или просто сделать полезный обзор.
Для тех, кто уже изучал искусство, я предлагаю перейти к шагу 6 или попробовать повторить все шаги в цифровом формате.
ШАГ 1
Прежде всего, если вы хотите учиться быстрее, вам следует рисовать с использованием традиционных инструментов. Это может показаться глупым или банальным правилом, но это не так.
Вам понадобится лист бумаги и карандаш , предпочтительно карандаш средней твердости или HB («H» означает «твердость», а «B» означает «чернота»). Если вы уже знакомы с этой твердой средой для рисования, вы можете вместо нее приобрести разные мягкие карандаши: B, 2B и 4B подойдут. Подойдет резиновая замазка и белая резина от хорошей марки.
Однако я здесь не для того, чтобы описывать, какие инструменты лучше подходят для традиционного рисования, и для меня тоже подойдет мотыга: главное — страсть!
Теперь, когда у вас есть карандаш и бумага F4 (F2 менее толстая, и если вы будете часто стирать, вы можете испортить ее, поэтому F4 идеально подходит), вы можете приступить к работе.Вы также можете разглядеть бумагу формата А4, которая толще, чем обычно, иначе вы пройдете лист, если воспользуетесь твердой миной (или если ваша рука слишком тяжелая, если вы понимаете, о чем я …).
Что ж, теперь, когда у вас есть инструменты, включая точилку, найдите яркое пятно вашего дома, желательно на наклонной поверхности (иначе ваш будущий рисунок будет смотреться в перспективе, и вы можете не быть довольны результатом!) И скопируйте руку, которую вы не используете для рисования. Старайтесь не стирать слишком много. Попытайтесь уловить структуру своей руки с помощью множества набросков, в которых вы должны рисовать только очертания руки и пальцев. , вы должны на мгновение забыть о штриховке.
Заполните бумагу этими набросками вашей руки в разных позах и приложите ваше запястье, если можете. Продолжайте тренировку каждые 2/3 дня (желательно ежедневно) в течение 2 недель , о чем я? Делайте это, пока не увидите значительных улучшений!
Напишите дату на каждой проделанной работе и храните их бережно, не теряя.Первый шаг к тому, чтобы стать хорошим художником, — это ценить свои работы. Когда рука действительно будет похожа на руку, а не на массу сосисок, тогда вы будете готовы к шагу 2.
Результат будет похож на этот, только должны быть видны складки кожи и контуры рук.Так работают пропорции рук …
ШАГ 2
Итак, теперь лучше перейдем ко второму пункту. Хорошо, ребята, вы помните свою руку? Та рука, которую вы копировали так много раз, этот кулак, ту судорогу, которая возникла, когда вы его деформировали? Вот и все, вам нужно повторить процедуру, но на этот раз вам не придется копировать только контуры ваших пальцев.Вы должны усердно работать и направить на свою руку драматический свет лампы, потому что на этот раз вы должны нарисовать руку и затемнить ее.
Если вы рисуете карандашом HB, то закрасьте его с помощью B или 2B. Вскоре вы поймете, что найти самые темные точки не так уж и сложно: самая сложная часть состоит не в том, чтобы сделать весь рисунок однородно черным или однородно серым и создать хорошо сбалансированные полутона.
Вы можете столкнуться с трудностями, да, верно! все нормально, потому что на самом деле вы видите свою руку в цветах (при условии, что вы не дальтоник), и вы просто упрощаете цвета своих рук, используя вместо этого шкалу серого.Так что не сдавайтесь! Поначалу всем было тяжело.
Повторяйте это упражнение каждые 2/3 дня , пока не увидите четкую разницу между первой рукой (не забудьте указать дату на рисунках!) И последней рукой, которую вы нарисовали. Вы довольны своим улучшением? Хорошо, потому что после ШАГА 3 вы получите больше удовольствия.
Это практические примеры хорошего результата.ШАГ 3
Поскольку вы уже владеете левой рукой (или правой, если она есть), и вы говорите, что знаете это наизусть (если вы так говорите…), теперь прошу взять ваши цветные карандаши и провести эксперимент. На этот раз я прошу вас НЕ делать предварительный набросок вашего рисунка карандашом: просто нарисуйте одну или обе ноги, используя цветные карандаши только на полушероховатой бумаге F4 разных цветов (я рекомендую белый, серый , синий и черный для хорошего начала). Опять же, не останавливайтесь, пока результат вас не удовлетворит. Напишите дату на работе, потому что теперь начинается самое интересное.
Результат должен быть похож на эти, разумеется, по цвету.
Пропорции ступней работают следующим образом …
ШАГ 4
Теперь, когда вы экспериментировали с различными техниками и хорошо понимаете, как сделаны ваши руки и ноги, вам нужна модель для понимания того, как работает лицо.
Спросите одного из своих друзей, своих родителей, если никто не хочет вам позировать, используйте фотографию (но всегда лучше сначала нарисовать натуру!). В качестве инструментов вам понадобится шариковая ручка, желательно черная или синяя, и белая гладкая бумага (подойдет и копировальная бумага формата А4).Теперь сделайте копию человека перед вами (лицо, шея и плечи) и хорошо запомните , что вы не можете / не должны стирать на этот раз! Да, я злой. Попробуйте провести несколько сеансов с одним и тем же человеком, пока рисунок не станет действительно похож на оригинал и узнаваем от других.
Начните с вида спереди и в профиль, затем попробуйте 3/4.Так работают пропорции человеческого лица …
ШАГ 5
Пора понять, как работают человеческие пропорции.Подсказка? Никогда не переставайте ссылаться на человеческую фигуру (пока вы учитесь), иначе вы сделаете много ошибок или преувеличите многие анатомические особенности, даже не заметив этого!
Теперь используйте вашу живую модель выбора или посмотрите в модных журналах и скопируйте полную человеческую фигуру в разных позах , , уделяя особое внимание линиям, штриховке, динамичности и скорости исполнения .
Чтобы улучшить свою скорость, сначала нужно начать с 15-минутных поз, а затем сократить время до 10 минут и 5 минут, наконец. Используйте таймер: оставьте рисунок незавершенным и запустите другой, когда истечет время.
Делайте много из них каждый день.
Результат должен быть примерно таким …Если вы не понимали, как работает анатомия, вы можете изучить несколько хороших руководств для человеческого тела …
ШАГ 6
Время пришло. Пора что-то дописывать, ребята! Вы должны быть очень взволнованы: вы достигли скорости выполнения и некоторых навыков анатомии, но вам не хватает точности.
Снова используйте свою потрясающую живую модель и попросите его позировать для более длительного сеанса (минимум 2/3 часа) .
Учимся рисовать анатомию из воображения
Подавляющее большинство художников, которые работают в реалистичном, реалистичном стиле, работают по каким-либо образцам, будь то живая модель или фотография. Человеческое тело — это невероятно сложная структура, и ссылка очень полезна (если не важна) при попытке создать действительно правдоподобную иллюзию реальности.
Как художник, который сам работает вполне реалистично, я всегда мог позволить себе роскошь порекомендовать себя при создании обложки книги.Таким образом, мне никогда не приходилось полагаться только на свое воображение во многих вещах. В результате мне не хватает способности убедительно рисовать определенные вещи без ссылки во многих областях… Анатомия, Транспорт, Архитектура, Драпировка, Животные… список можно продолжить. В последнее время я сосредоточился на том, чтобы лучше разбираться в анатомии человека с целью создания более правдоподобных фигур из воображения. К счастью, для художников, желающих изучать анатомию, недостатка в ресурсах нет! На самом деле их слишком много, что затрудняет поиск хорошей информации .
Лично я считаю, что настоящий ключ к рисованию на основе воображения лежит в ПОНИМАНИИ объекта, который вы рисуете. Это сильно отличается от возможности просто НАРИСОВАТЬ этот объект. Но «понимание» сложно передать в книге или видео. Таким образом, многие учебники по анатомии, ориентированные на искусство, используют некую «систему», чтобы помочь передать концепцию фигуры. «Он должен быть высотой в 8 голов», «Начни с кривой», «Представь куб», «Нарисуй манекен»… и т. Д. Некоторые из этих систем действительно просты, а некоторые — сверхсложны.Система, которая хорошо работает для одного художника, может не работать для другого, поскольку у всех нас есть разные способы «рационализировать» вещи в своей голове, и в конечном итоге вам нужно найти систему, которая имеет смысл для вас.
Лично мне сложно найти хорошие уроки по анатомии, которые имеют для меня смысл и сосредоточены на конкретных аспектах, над которыми я хочу работать. Я всегда находил, что большинство ресурсов либо слишком академичны (и недоставало драматизма), либо слишком карикатурно (и им не хватало реализма и деталей). Даже некоторые из величайших книг по рисованию — Лумис, Бриджмен, Барг — никогда не находили для меня должного внимания и не разъясняли в достаточной степени то, что я хотел знать.
Ниже приводится список ресурсов, которые я лично нахожу полезными в моем образовательном путешествии, которые действительно углубляют мое понимание человеческого тела. Если вы тоже хотите научиться рисовать человеческую фигуру с помощью воображения, посмотрите их, может быть, они вам тоже понравятся!
Канал Дэвида Финча в YouTube:
Художники комиксов должны нарисовать МНОГО панелей. Вы просто не можете дать эталон для всего.Слишком много времени. Таким образом, художники-комиксы обычно рисуют большинство вещей из воображения. В результате они обычно прекрасно понимают человеческую фигуру и могут нарисовать ее практически под любым углом с помощью воображения. На YouTube доступно множество видеороликов с комической направленностью, но многие из них могут быть слишком стилизованы на мой вкус. Одни из моих любимых — работы известного художника-комиксиста Дэвида Финча. Я считаю, что его правдоподобный, но идеализированный стиль очень хорошо подходит для моих чувств. Посмотрите его канал прямо ЗДЕСЬ.
Серия Morpho от Мишеля Лауричеллы:
Эти книги могут быть моими любимыми книгами по анатомии всех времен. Мишель Лауричелла получил классическое образование в Национальной школе изящных искусств в Париже, но его подход к фигуре мне кажется совсем не «классическим». Его фигуры имеют очень физическое качество, источая реализм не из их деталей, а из их глубины понимания. Они просто ЧУВСТВУЮТ настоящими. Вы можете сказать, что Мишель действительно понимает, что рисует внутри и снаружи.Вы можете получить их ЗДЕСЬ.
Анатомия для аритц из 3D Всего:
Эта книга отлично подходит для понимания внутреннего устройства человеческой фигуры очень правдоподобным и применимым образом. Вся книга состоит из фотографий НАСТОЯЩЕЙ модели, которые нарисованы, подчеркивая анатомию, а также абстрагируя фигуру до упрощенных геометрических форм. Этот тип системы в основном дает вам «детальную» градацию человеческой фигуры. Если вы изо всех сил пытаетесь нарисовать определенную часть тела, легко найти позу или тип телосложения, которые соответствуют вашим потребностям, а затем составить ее для вас.Вы можете получить его здесь.
Анатомия Стоунхауса:
Долгое время эта книга была доступна только на родном корейском языке, который я все равно купил, чтобы почерпнуть из нее нужную информацию. То, что его учение встречается, несмотря на языковой барьер, свидетельствует об мастерстве Сок Чон Хёна (он же Stonehouse). Эта книга является фаворитом среди художников-концептуалистов и художников по видеоиграм, но до недавнего времени ее было трудно достать. Теперь вы можете легко найти эту огромную книгу из 600+ страниц на английском языке на веб-сайте Superani
.Анатомия Рона Лемена Серия:
Несколько лет назад Рон Лемен выпустил невероятно обширную серию видео по анатомии.Поскольку Рон также является иллюстратором, как и я, я чувствую, что его способ понимания рисунка особенно подходит для моих нужд. Некоторые из его мысленных «сокращений» теперь вошли в мой собственный мыслительный процесс, включая его метод рисования туловища «картофельный мешок». Я стараюсь лучше учиться по видео, чем по книгам, и это позволяет легко рисовать вместе с Роном в реальном времени для многих из них. Приобрести 5-томный набор можно ЗДЕСЬ.
Скульптуры Экорче:
Я знаю, что у многих художников в мастерской висят классные фигурки.Но чаще всего эти фигурки сидят на полке, действуя скорее как декор, чем как настоящий инструмент. Я стараюсь держать эти скульптуры из полимерной анатомии рядом с моим чертежным столом, и я не могу сказать вам, как часто я беру их и рисую из них! Постоянно! Ключ к тому, чтобы они всегда были под рукой. Легко продолжать рисовать, когда альтернативой является остановка, чтобы обыскать книжную полку. Но когда на вас постоянно смотрит напоминание, пока вы рисуете, это действительно помогает. Приобрести мужской и женский комплект можно ЗДЕСЬ.
Использование манекена для изучения анатомии
Лучший способ изучать анатомию — это поставить перед собой книгу анатомических схем и установить рядом с ней манекен из магазина искусств. Нарисуйте действие манекена и мышц из книги. Вы также можете сделать грубые наброски самого манекена только для общей массы и действия,
Простое копирование анатомических диаграмм большинству студентов не очень помогает. Мышцы должны каким-то образом опираться на структуру или фигуру, чтобы получить их пропорции и отношение к фигуре в целом.Суставы манекена обычно представляют собой какие-то шары, и, конечно, такие суставы в конечном итоге должны быть закрыты. По этой причине хорошо сконцентрироваться на мышцах плеч и бедер, особенно на бедрах. Затем изучите грудь, талию и ягодицы. Затем возьмите спину, затем руки и всю ногу. Чтобы сбалансировать манекен на ногах, требуется примерно такое же расположение конечностей и туловища, необходимое человеку для удержания равновесия.
Манекен предназначен только для линии, а не для изучения фигуры в свете и тени. Освещения на этих упрощенных формах недостаточно, как на живых моделях. Позже мы рассмотрим фигуру в свете и тени.
Работа в классе Life должна выполняться с открытым анатомическим пособием. Трудно начать рисовать фигуру с натуры без предварительной подготовки. При поступлении в класс естественного обучения ученик должен иметь довольно точное представление о пропорциях фигуры в головах и в шестых, как показано на странице 107. Я попытался охватить большинство проблем рисования фигур в предыдущем томе, Рис. Рисование изо всех сил.
Некоторые инструкторы возражают против использования деревянного манекена, так как действие в лучшем случае является лишь приблизительным, и нет никакой реальной игры мускулов.Это возражение разумно при условии, что у человека, изучающего рисунок, есть уроки жизни, у него есть время и средства для их оплаты. Я с радостью согласен с тем, что любой молодой человек, который намеревается зарабатывать на жизнь искусством, должен непременно посещать уроки жизни. Однако я считаю, что манекен имеет важное применение для изучения действия, поскольку живая модель не может удерживать позу действия в течение на любой срок. Работа с манекена имеет тенденцию ослаблять рисунок фигуры ученика. Когда художник начинает активную практику своего искусства, он редко может рисовать фигуру, изображенную на уроке жизни, в течение двадцати-двадцати пяти минут за раз.Статические позы в художественном классе должны быть гораздо больше для изучения света на форме> значениях и цвете.
Чтобы привести фигуры в действие, художник почти вынужден использовать фотоаппарат, и многие современные художники имеют для этого высокоскоростные фотоаппараты. Однако для создания боевика художник должен хорошо разбираться в фигуре под драпировкой. Заставить фигуру делать что-то, кроме стоять или сидеть, или, возможно, держать в руках жезл или шест, причиняет 110 вреда. Поза или жест фигуры многое делают для того, чтобы она рассказывала историю.Если вы собираетесь стать иллюстратором, вы должны действовать в своей работе, иначе это не будет иметь большого значения.
Манекен помогает, в частности, в создании предварительных эскизов или разработке черновых идей, которые вряд ли оправдывают расходы на модель. Модель может быть привлечена к последнему этапу работы или к материалу, из которого будет сделана окончательная работа.
Конечно, ученик должен руководствоваться своим собственным суждением. Если он обнаружит, что манекен помогает, позвольте ему использовать его.
Манекены являются большим подспорьем в развитии действий при рисовании фигур, поскольку их можно поместить в «неподвижные позы», которые не выдержит ни одна живая модель.Их можно купить в большинстве арт-дилеров. Их примерная конструкция показана на рисунке справа. Для сравнения на рисунке слева показаны идеальные пропорции мужской фигуры человека. Крайняя левая линия показывает деления высоты фигуры идеальных пропорций. Одна сторона линии делится на шестые, а другая — на восьмые. Эти два набора делений указывают на важные точки фигуры. Запомните эти шкалы.
Читать дальше: Фигура в свете
Была ли эта статья полезной?
Новаторские анатомические наброски Леонардо да Винчи
Мы склонны думать о Леонардо да Винчи как о художнике, хотя он, вероятно, создал не более 20 картин до своей смерти в 1519 году.Тем не менее, в течение долгих периодов своей карьеры, которая длилась почти полвека, он был поглощен всевозможными удивительными занятиями, от наблюдения за звездами и разработки гениального оружия до наблюдения за сложной системой каналов для Людовико Марии Сфорца, правящего герцога Милана. В течение своей жизни Леонардо заполнил тысячи страниц рукописи густыми каракулями, диаграммами и кружащимся текстом, исследуя почти все мыслимые темы. Не зря его часто считают архетипом эпохи Возрождения: как выразился великий британский историк искусства Кеннет Кларк, Леонардо был самым неизменно любопытным человеком в истории.
Тем не менее, согласно Леонардо да Винчи: механика человека, новой выставке на Эдинбургском международном фестивале, одна область научных усилий вызвала любопытство Леонардо, пожалуй, больше, чем любая другая: анатомия человека.
Интерес Леонардо к анатомии начался, когда он работал на Людовико в Милане. «Во 2-й день апреля 1489 года», как он писал в начале страницы новой записной книжки, он сел, чтобы начать свою «Книгу, озаглавленную« О человеческой фигуре ». Однако после выполнения серии потрясающих рисунков черепа его исследования были приостановлены, вероятно, из-за того, что у него не было доступа к трупам, которые он мог бы препарировать.
Доказательства
Но его амбиции по публикации всеобъемлющего трактата по анатомии человека сохранялись — и примерно два десятилетия спустя он вернулся к своей неиспользованной тетради, которая теперь известна как Анатомический манускрипт B и хранится в Королевская библиотека в Виндзорском замке. В нем он сделал ряд рисунков пером и тушью, в которых записал свои наблюдения во время анатомирования старика, скончавшегося в больнице во Флоренции зимой 1507-08 гг.
В последующие годы Леонардо сосредоточился на анатомии человека более систематично, чем когда-либо прежде — и к концу своей жизни он утверждал, что разрезал более 30 трупов.Зимой 1510-11 годов, вероятно, сотрудничая с молодым профессором анатомии по имени Маркантонио делла Торре из Университета Павии, Леонардо собрал серию из 18 в основном двусторонних листов, содержащих более 240 отдельных рисунков и более 13000 слов. Примечания. Эти листы, ныне известные как Анатомический манускрипт А, а также в Королевской коллекции, полны ясных представлений о функционирующей анатомии человеческого тела.
Леонардо сделал много важных открытий.Например, он создал первое точное изображение позвоночника человека, в то время как его записи, документирующие его вскрытие флорентийского столетнего жителя, содержат самое раннее известное описание цирроза печени. Если бы он опубликовал свой трактат, его считали бы более важным, чем бельгийский анатом Андреас Везалий, чей влиятельный учебник «О ткани человеческого тела» появился в 1543 году. Но он так и не сделал этого.
Суть дела
Тем не менее, возможно, самые блестящие научные открытия Леонардо произошли после смерти Маркантонио от чумы в 1511 году, когда великий эрудит бежал от политических беспорядков в Милане и укрылся на семейной вилле своего помощника Франческо Мельци, 15 миль (24 км) к востоку от города.Именно здесь он стал одержим пониманием устройства сердца.
Кардиохирург Фрэнсис Уэллс, который работает в больнице Папворта в Кембридже и недавно опубликовал «Сердце Леонардо», вспоминает, как впервые натолкнулся на исследования Леонардо, будучи студентом-медиком. «Я помню, как думал, что они намного лучше, чем все, что есть в современных учебниках анатомии», — говорит он. «Они были красивыми, точными, захватывающими — и в них была живость, которой нет в современных анатомических рисунках.”
В ходе своих исследований Леонардо обнаружил несколько необычных вещей в сердце. «Вплоть до и после него, поскольку он, конечно, никогда не публиковался, считалось, что сердце представляет собой двухкамерную структуру», — объясняет Уэллс. «Но Леонардо твердо заявил, что сердце имеет четыре камеры. Более того, он обнаружил, что предсердия или камеры наполнения сокращаются вместе, в то время как насосные камеры или желудочки расслабляются, и наоборот ».
Кроме того, Леонардо наблюдал вращательное движение сердца.«Если вы посмотрите на сердце, оно имеет форму конуса», — говорит Уэллс. «Но это сложный конус в геометрическом смысле, потому что это конус с изгибом. Это потому, что сердце опорожняется скручивающим движением — оно отжимается, как будто выжимают полотенце. При сердечной недостаточности он теряет этот поворот ».
По словам Уэллса, Леонардо не полностью понимал функцию сердечного скручивания. «Но все где-то начинается», — говорит он. «Есть отрывок, в котором Леонардо описывает убийство свиней на склоне тосканского холма.Вы или я, вероятно, наслаждались бы бокалом хорошего красного вина, пока готовилась свинина, но Леонардо думал об этом в то время. Они убивали свиней, проталкивая маленькие копья через грудь в сердце, и Леонардо заметил вращательное движение этих маленьких копий в сердце. Это было совершенно безоблачное исследование, бесполезное никому в его время, но это было правильное начало на пути к пониманию сердечного завихрения, которое сейчас является одной из самых горячих тем в понимании сердечной недостаточности.
Однако, пожалуй, наиболее впечатляющими из всех были наблюдения Леонардо об аортальном клапане, которые он сделал во время экспериментов с бычьим сердцем. Заинтригованный тем, как аортальный клапан открывается и закрывается, чтобы кровь текла в одном направлении, Леонардо приступил к созданию модели, заполнив воском сердце крупного рогатого скота. Когда воск затвердел, он воссоздал структуру в стекле, а затем прокачал через нее смесь семян травы, взвешенных в воде. Это позволило ему наблюдать маленькие вихри, когда семена кружились в расширении у корня аорты.В результате Леонардо правильно предположил, что эти вихри помогли закрыть аортальный клапан. Но поскольку он никогда не публиковал свои дальновидные исследования, это оставалось неизвестным на протяжении веков.
«Это не понимали до 20 века, — говорит Уэллс, — когда это было прекрасно показано в [научном журнале] Nature в 1968 году двумя инженерами из Оксфорда. Была только ссылка на Леонардо да Винчи. В этом есть две необычные вещи: во-первых, упоминание было только одно, а во-вторых, упоминание было 500 лет назад.
Так что же сделало Леонардо таким блестящим анатомом? «Нельзя увлекаться утверждением, что Леонардо был совершенно уникальной фигурой, — говорит Мартин Клейтон, руководитель отдела гравюр и рисунков Королевской коллекции и куратор Эдинбургской выставки. «В то время было много анатомов-исследователей, и было много художников, которые интересовались анатомией. Но Леонардо продвинул эти две вещи дальше, чем кто-либо другой. Он был высшим примером анатома, который также мог рисовать, или художника, который также был очень искусным анатомом.Именно объединение этих двух навыков в одной фигуре сделало Леонардо уникальным ».
Алистер Сук — художественный критик Daily Telegraph.
Если вы хотите прокомментировать эту историю или что-нибудь еще, что вы видели на BBC Culture, перейдите на нашу страницу Facebook или напишите нам в Twitter.
Анатомическая карта — Как делать медицинские рисунки и иллюстрации
Что такое анатомическая карта?
Анатомическая карта — это визуальное изображение человеческого тела.
Он может показать все тело или сфокусироваться на конкретной системе с использованием системной анатомии, такой как мышечная, скелетная, кровеносная, пищеварительная, эндокринная, нервная, дыхательная, мочевыделительная, репродуктивная и другие системы.
Существует множество различных разделов анатомии, связанных с человеческим телом: поверхностная анатомия, общая анатомия, эмбриология, гистология, рентгенография, патология и многое другое.
Грубая анатомия имеет дело с большими, видимыми частями тела. Поверхностная анатомия — это часть общей анатомии, которая имеет дело только с внешними особенностями тела.Эмбриология занимается развитием анатомических систем до рождения. Радиографическая анатомия изучает части человеческого тела, которые становятся видимыми с помощью различных методов излучения, таких как рентгеновские лучи или МРТ. Патологическая анатомия фокусируется на том, как болезни влияют на человеческое тело и изменяют его. Гистология изучает микроскопическую анатомию, такую как ткани и клетки, видимые только под микроскопом.
Анатомические карты служат двум основным целям: обучение в форме анатомических листов и представление в виде простых иллюстраций по вопросам здравоохранения.Анатомические иллюстрации — это готовые иллюстрации с описанием определенной части или системы тела. Рабочие листы по анатомии представляют собой иллюстрацию определенной части или системы тела, при этом «заполните пустые места», указывающие на различные части иллюстрации. Анатомические карты могут относиться к одной части тела, такой как коленный сустав, или охватывать комбинацию частей тела: например, скелетную систему.
Типичное использование анатомических карт
Анатомические карты используются в основном в образовательных целях для учащихся всех возрастов.Иллюстрация анатомии, вероятно, будет использоваться для учебных пособий, тогда как рабочий лист по анатомии может использоваться в качестве материала для тестирования. Эти иллюстрации также могут использоваться врачами для обучения пациентов. Врачи часто используют их для объяснения различных состояний.
Анатомические иллюстрации иногда используются рентгенологами, чтобы определить, какие кости должны быть видны на рентгеновском снимке и какая конкретная кость сломана. Если рентгенолог проводит МРТ, он также может использовать эти иллюстрации, чтобы определить, какая мышца или ткань разорвана.
Вы когда-нибудь были в процедурном кабинете в кабинете врача и видели изображение сердца или пищеварительной системы? Они обычно выделяют или направляют ваше внимание на конкретную артерию или предоставляют названия различных органов. Это отличные примеры иллюстраций по анатомии.
SmartDraw предлагает один из самых больших наборов превосходных готовых анатомических листов и иллюстраций для вашего использования. Вы можете изменить любой из них для своих нужд. Это полезный ресурс для:
- Студенты, желающие больше узнать о человеческом теле.
- Профессора хотят готовые рабочие листы для студентов.
- Врачи и другие медицинские работники, которым нужны соответствующие наглядные пособия для демонстрации в офисе, чтобы лучше обучать пациентов.
Как нарисовать анатомическую карту
Если бы вы были профессиональным дизайнером, вы могли бы использовать такой инструмент, как Adobe Illustrator, для рисования подробных иллюстраций различных анатомических систем. Даже если бы вы были хороши, это, вероятно, заняло бы часы.В SmartDraw есть шаблоны анатомических диаграмм, которые вы можете просто перетащить на страницу, поэтому вам не нужно быть профессиональным дизайнером или тратить много времени на перерисовку чего-то, что имеет стандартный вид.
Вы можете легко настроить прилагаемые шаблоны анатомических диаграмм, добавив цвета и метки по своему усмотрению.
Примеры анатомических диаграмм
Лучший способ понять анатомические диаграммы — это посмотреть на некоторые примеры анатомических диаграмм.
Щелкните любую из этих анатомических диаграмм, включенных в SmartDraw, и отредактируйте их:
Просмотрите всю коллекцию примеров и шаблонов анатомических диаграмм SmartDraw
Как нарисовать предплечья с анатомическими деталями, пошаговое руководство — МАСТЕРСКАЯ GVAAT
Гваат изучает предплечьеРисование предплечий — задача, которая сначала кажется сложной, но со временем, когда вы научитесь рисовать, она становится на удивление очень увлекательной.Построение анатомически правильного рисунка предплечья под любым углом станет интересной задачей при правильной тренировке.
Неудивительно, однако, что вначале сложно научиться рисовать предплечья. Нужно запомнить множество мышц, и они крутятся и крутятся в зависимости от движения.
Прежде чем мы осторожно перейдем к деталям рисования предплечья, вот краткий и простой ответ о том, как рисовать предплечья для тех, кто в этом заинтересован:
Рисование предплечий требует определения поворота запястья (пронация против супинации) с последующим правильным сопоставлением групп мышц сгибателей, разгибателей и плечевого сустава со структурой скелета под ними.
Вот и все. Что затрудняет рисование предплечий, так это то, что мы должны учитывать вращение мышц и сгибание локтя. Обо всем этом мы поговорим дальше!
Учебник по рисованию предплечья Гваата, содержание:
1. Брахиорадилии, 2. Сгибатели, 3. Разгибатели, 4. Бицепсы, 5. Трицепсы. 6. Протанор интерес.Скелетная структура предплечья для чертежа
Давайте сначала быстро рассмотрим анатомию скелета предплечья. Необходимо знать три кости, одна из которых соединяется от плеча до локтя — это кость плечевой кости .И две кости, соединяющиеся от локтя к запястью — это кости локтевой кости и радиус .
Кости плеча и предплечьяТеперь посмотрим на локтевой сустав. Это сустав, в котором встречаются все три кости.
Локтевой сустав. Обратите внимание на костные кусочки на 1 и 2 плечевой кости. Эти заостренные участки кости называются латеральным (1) и медиальным (2) надмыщелками плечевой кости.Локтевой сустав — это простой шарнирный сустав, в котором локтевая кость окружена с обеих сторон плечевой костью.На внешней стороне руки (латеральная сторона) лучевая кость проходит от локтевого сустава до запястья.
Это важная вещь, которую нужно помнить, чтобы хорошо рисовать предплечья, поэтому давайте повторим это вместе: радиус находится на боковой стороне, то есть на внешней стороне руки в локте. Независимо от того, что происходит при скручивании предплечья (подробнее об этом позже), радиус остается на боковой стороне.
Зная, что радиус находится на боковой стороне, из рисунка локтевого сустава выше, я могу сказать, что сторона с написанной на ней цифрой 2 — это сторона, ближайшая к телу, или медиальная сторона.
Рассмотрим теперь более подробно локтевой сустав сзади (сзади). Из рисунка выше видно, что плечевая кость сжимает локтевую кость с обеих сторон.
Мы также можем видеть костлявые кусочки, торчащие с каждой стороны от плечевой кости, которые называются надмыщелками плечевой кости . Тот, который находится на внутренней стороне руки, ближайший к телу, называется медиальным надмыщелком плечевой кости , а другой снаружи называется латеральным надмыщелком плечевой кости .
Эпикондилы плечевой кости очень важны для рисования предплечья, поэтому обратите внимание на их существование. Они важны, потому что в этих точках берут начало основные группы мышц.
Это означает, что когда вы рисуете предплечье, вы приблизительно будете приблизительно определять, где находятся надмыщелки, и, следовательно, приблизительно определить происхождение основных групп мышц предплечья. Эти знания окажутся очень полезными, помогая нам создавать анатомически правильные рисунки предплечья.
Brachioradialis группа предплечья
Гваат изучает мышцы предплечья.ВыделеныBrachioradialis и Extensor Radialis Longus. Обратите внимание на то, как мышцы сгибаются в локтевом суставе и поднимаются вверх по руке, чтобы втиснуться между мышцами бицепса и трицепса. (Если вы собираетесь стилизовать свои рисунки предплечий, вы, вероятно, обнаружите, что сгруппируете их в одну форму, как на рисунке выше.)
С базовой структурой скелета давайте перейдем к основным группам мышц. Есть три основные группы мышц предплечья: группа Brachioradialis (иногда называемая мышцами гребня), группа сгибателей и группа разгибателей .
Давайте начнем с группы Brachioradialis, которая поможет вам построить рисунок предплечья.
Выделены Brachioradialis и Extensor Carpi Radialis Longus . Эскизы предплечья Гваата.Группа brachioradialis всегда доходит до стороны большого пальца кисти. Итак, мы знаем, что эти мышцы проходят между бицепсами и трицепсами по пути к большому пальцу.
В эту группу входят Brachioradialis и Extensor Carpi Radialis Longus .
(Да, Extensor Carpi Radialis Longus — это , а не , часть группы разгибателей. По крайней мере, для рисования разгибатели запястья должны быть сгруппированы с плечевой мышцей, так как визуально их формы кажутся сгруппированными вместе, и, кроме того, разгибатели запястий radialis longus явно отделен от группы разгибателей.)
Чтобы привыкнуть к рисованию предплечий, важно взглянуть на примеры и научиться выделять эту группу мышц из каждого ориентира предплечья.Тогда вы действительно сможете увидеть, что происходит с формой, когда она скручивается по кости.
Выделены Brachioradialis и Extensor Carpi Radialis Longus . Эскизы предплечья Гваата.Почему я считаю группу brachioradialis наиболее важной при рисовании предплечья? Знание его местоположения поможет наметить остальные мышцы руки. Если вы правильно нанесете на карту плечевые и лучевые мышцы-разгибатели запястья на предплечье, вы сможете найти сгибатели, разгибатели, трицепсы и бицепсы.
Если вам интересно нарисовать остальную часть руки, включая расположение, форму и функции групп трицепсов и бицепсов, ознакомьтесь с моим руководством по рисованию рук по этой ссылке.
Разгибатели группы мышц предплечья
Мышцы-разгибатели сгруппированы и выделены.Теперь давайте рассмотрим группу мышц-разгибателей предплечья. В этой группе мало мышц, но пока давайте обсудим это как одну массу. Разгибатели отходят от латерального надмыщелка плечевой кости , проходят вниз по тыльной стороне предплечья и вплетаются в тыльную сторону кисти.
Помните, что мы обсуждали плечевую кость в разделе структуры скелета выше, и я просил вас отметить латеральный и медиальный надмыщелок плечевой кости.
Здесь мы видим, что разгибатели, расположенные на внешней стороне руки, тянутся с латеральной или внешней стороны от костного укуса плечевой кости (латерального надмыщелка) прямо в тыльную сторону кисти.
Сгибатели мышечной группы предплечья
Группа мышц-сгибателей выделена.- Все сгибатели берут начало в медиальном (внутреннем) надмыщелке плечевой кости
Итак, теперь давайте обсудим мышцы внутренней части предплечья — группу сгибателей .Сгибатели всегда видны ладонной стороной руки.
Сгибатели берут начало в медиальном или внутреннем надмыщелке плечевой кости и продолжаются вниз по предплечью, а затем переходят прямо в ладонь.
Они ответственны за другую большую мышечную бугорку на предплечье (первая группа, которая создает большую бугристую мышечную массу в верхней части предплечья, — это группа brachioradialis, которую мы обсуждали выше). Заметная разница здесь в том, что пики плечевой кости достигаются ближе к двуглавой мышце, а сгибатели — в более низкой точке, ближе к руке.
По поводу наименования разгибателей и сгибателей.
На этом этапе вы, вероятно, начинаете задумываться о том, как назвать эти мышцы. Сгибатели называются так, потому что они помогают сгибать руку — они помогают приблизить ладонь к предплечью, вы можете прощупать эти мышцы, сгибаясь, когда вы подносите ладонь внутрь. Разгибатели помогают разгибать руку и задействовать разгибатели также можно почувствовать, когда вы вытягиваете руку назад.
Пронатор Терес
Круглый пронатор — это небольшая мышца, часто видимая на медиальной стороне двуглавой мышцы.Стоит обсудить, чтобы вы увидели это при изучении референции, поскольку часто она выступает в виде отдельной формы или ориентира.
Pronator teresВажные примечания о пронатор teres:
- Круглый пронатор берет начало от медиального надмыщелка плечевой кости И венечного отростка локтевой кости (прямо под местом прикрепления плечевой кости)
- Вставки на радиальной стороне (внешней стороне) лучевой кости — в средней точке
- Короткая мышца — имеет небольшое расстояние от исходной точки к точке прикрепления
- По мере продвижения к точке вставки он опускается под плечевую мышцу двуглавая мышца соединяется с лучевой костью, поскольку она входит под круглым пронатором и плечелучевой мышцей.Чтобы узнать больше о том, как нарисовать всю руку, включая мышцы бицепса и трицепса, найдите мой учебник по рисованию рук здесь.
Мышцы предплечья пока, обзор:
1. Группа Brachioradialis.
2. Сгибатели.
3. Разгибатели.
4. Круглый пронатор.Пронация против супинации — скручивание руки
Теперь, когда у нас есть хорошее представление о структуре скелета, а также о мышцах, составляющих предплечье для рисования, давайте посмотрим, что происходит с костями и мышцами, когда вы скручиваете руку.
Я намеренно пропустил обсуждение пронации до сих пор. Обязательно изучите кости и мышцы, упомянутые выше, и вернитесь к этому моменту, когда вы хотя бы немного ознакомитесь с их расположением.
Супинация ладонью вверх (слева) стихи пронации ладонью вниз (справа).Как мы обсуждали ранее, в руке есть три кости: плечевая, локтевая и лучевая. Мы также говорили о радиусе на боковой стороне локтя.
Обратите внимание, как я сказал, что радиус находится не на боковой стороне предплечья, а только на локте, вот почему:
Когда вы поворачиваете ладонь, переходя из положения ладони вверх в положение ладони вниз (заканчивая движение, когда вы можете видеть тыльную сторону руки — ладонь сзади), во время этого скручивающего движения лучевая кость вращается вокруг локтевая.
Подождите, что? Правильно, радиус перемещается вокруг верхней части локтевой кости. (См. Упрощенную схему выше)
Чтобы нарисовать предплечье, помните, что суставы в локте и запястье остаются неизменными. То есть в локте лучевая зона по-прежнему прикрепляется латерально (внешняя сторона), а в запястье лучевая зона по-прежнему прикрепляется со стороны большого пальца, а локтевая кость по-прежнему прикрепляется со стороны мизинца.
Как уже отмечалось, на обоих стыках мало что происходит.Однако в середине происходит много движения, в результате чего мышцы скручиваются вместе с костями.
Самый простой способ представить себе супинацию и пронацию — это определить плечевую мышцу, которая всегда проходит по направлению к большому пальцу. Даже когда предплечье поворачивается, оно всегда сопоставляется с большим пальцем.
Поскольку он берет начало на латеральном гребне плечевой кости, большая пронация в руке будет равняться большему скручиванию плечевой мышцы.
Кости руки, супинация.Радиус движения над локтевой костью до поворота руки — пронация. Движение с ним мышц предплечья.Если вы хотите запомнить эти термины, просто помните, что лучевая зона активно используется (вращается над локтевой костью) при пронации, а не супинации. И « R adius», и «p R onation» имеют в себе R (R может означать «Повернуть»), в то время как супинация не имеет R!
R adius = p R onation.
Ориентиры предплечья
В точке 2 на диаграмме выше мы видим главный ориентир, называемый локтевой бороздой .
Локтевая борозда — это длинный узкий желоб, образованный мышцами, окружающими локтевую кость с каждой стороны.
Это отличный ориентир для рисования предплечья, потому что он разделяет предплечье между сгибателями с одной стороны борозды и разгибателями с другой.
В точке 3 отметка указывает прохождение плечевой кости над двуглавой мышцей по мере продвижения вверх от предплечья к руке.
Мы идентифицируем плечевую мышцу, так как видим боковую сторону руки.(Подобная отметка на медиальной стороне создается круглым пронатором, перемещающимся над бицепсом).
Локоть в 1, локтевая борозда в 2, разгибатели в 3, сгибатели в 4.Вы можете нанести на карту линию локтевой кости, идущую прямо от локтевого сустава прямо к стороне мизинца руки, создавая ориентир локтевой борозды на своем пути там и разделение предплечья между сгибателями и разгибателями.
Локтевая кость в 1, а надмыщелки плечевой кости в 2 и 3. Если надмыщелок 2 — это латеральный надмыщелок плечевой кости, прямо под ним лучевая кость соединяется.Мы долго обсуждали локтевой сустав, вот его задний или вид сзади. В зависимости от положения и угла могут быть видны три кости. Помните об этом, просматривая справочную информацию, так как это может сбить с толку. Помните, что юмористические застежки вокруг локтевой кости.
Как рисовать предплечья — построение на чертеже
Рука и предплечье в основных формах. Локтевой сустав упрощен до трех сфер.До сих пор мы обсуждали скелетные и мышечные структуры предплечья, а также то, что происходит при супинации и пронации руки, и, наконец, мы рассмотрели важные ориентиры при рисовании предплечья.
Давайте обсудим, как лучше всего думать о рисунках предплечий.
Очень важно определить углы, под которыми вы будете рисовать предплечье. Начните с базовой структуры, как на схеме выше, и наметьте углы и кости в локтевом суставе.
Когда вы можете нанести на карту надмыщелки плечевой кости, вы сразу сможете представить себе точки соединения сгибателей с плечевой костью и разгибателей с плечевой костью.
На схеме выше показаны основные цилиндрические формы, чтобы определить угол, под которым я буду рисовать руку и предплечье.
Когда у вас есть основная форма в уме (или на бумаге, если вы только начинаете рисовать этот тип), вы можете дополнительно уточнить ее, включив разделение между локтевой и лучевой костями. На этом этапе вы можете начать думать о пронации и супинации, — если лучевая зона находится над локтевой костью или параллельна ей.
Знание движения лучевой кости на вашем рисунке предплечья поможет вам наметить остальные мышцы.
Когда у вас есть базовые формы, вы можете начать с картирования плечевой мышцы, поскольку она выходит между бицепсами и трицепсами и тянется к большому пальцу.
Продолжайте обозначать разгибатели и сгибатели с учетом поворота запястья.
Лучший и самый быстрый способ научиться рисовать предплечье — это посмотреть и изучить множество примеров рисунков и фотографий.
Когда я говорю «учиться», я имею в виду рассмотрение примера и воспроизведение его в вашем альбоме для рисования. Самостоятельное рисование ничем не заменит.
Для получения более подробных руководств по анатомии посетите раздел анатомии.
На этом мы завершаем урок по рисованию предплечья. Надеюсь, вы узнали что-то полезное! А если да, то пришло время применить полученные знания на практике!
DRAW: значение анатомического рисунка в 21 веке
Новые хирургические инструменты требуют пересмотра наших анатомических знаний.Анатомические рисунки чрезвычайно полезны для описания органов и выделения хирургических деталей, представляя собой исключительный метод преподавания и обучения. DRAW — это новый некоммерческий веб-сайт, цель которого — расширить знания в области урологической хирургической анатомии с помощью материалов, полученных от урологов.
Герофила Халкидонского (около 300 г. до н.э.) называют отцом анатомии, потому что он был первым известным человеком, публично рассекшим тела людей и животных, определив несколько органов. Он остается несколько спорным, поскольку его обвинили в вивисекции преступников, «пока они еще дышали» (см.1). Гален (родился в 129 г. до н. Э.), Философ, врач и хирург, был еще одним влиятельным анатомом в древности. Его использование наблюдения, вскрытия и вивисекции было революционным, а его работы по анатомии стали основой знаний средневековых врачей и доминировали в западной медицине более 1300 лет. После смерти Галена изучение анатомии претерпело интеллектуальный застой.
