Арт рисовать онлайн: Piskel — gif- pixel art

Art Nest — Онлайн школа графических искусств

Казуальная графика — Основы

Этот курс создан для тех, кто начинает свой путь в качестве казуального игрового худ…

Прочитать больше

Продолжающие CG

Продвинутый курс техники рисования в Photoshop: для художников уровня выше среднего. Обу…

Прочитать больше

Натурные рисовашки

Еженедельно художники OWL Studio и школы ArtNest проводят вечер рисования с натуры. Мы пригл…

Прочитать больше

Первые шаги в CG

Базовый курс техники рисования в Photoshop: для начинающих художников и среднего уровня. …

Прочитать больше

Игровой арт

Этот курс представляет собой введение в мир игровой графики. Мы покажем вам основные…

Прочитать больше

Проектирование и Дизайн Интерфейсов

Базовый курс рассчитан на ознакомление с основами и спецификой проектирования игро…

Прочитать больше

Человек с Лицом

Курс «Человек с лицом» охватывает несколько вопросов, связанных с такой непрост…

Прочитать больше

Руки и Стопы

Руки и стопы человека — тема, заслуживающая отдельного внимания. Большие сложност…

Прочитать больше

Научиться рисовать — мечта многих. И казалось бы, что с наступлением века интернета и высоких технологий это стало проще — вот вам фотошопы, рисуйте, вот интернеты, качайте гайды. Но как соориентироваться в этом море информации? Как понять, с чего начинать, куда двигаться дальше? Обучающий портал ArtNest будет для вас проводником к вашей цели.

Для кого?

Команда геймдев-студии www.owl-studio.net создает программы курсов для художников самого разного уровня — от самых азов, для начинающих, до курсов повышения квалификации для продвинутых художников.

От кого?

Наши учителя — команда художников с большим опытом работы. Мы любим свое дело, искренне желаем ему процветания и развития — и потому жаждем делиться знаниями с будущими коллегами!

Зачем?

Каждый курс дает необходимые вводные знания в своей теме и набор инструментов и рекомендаций для дальнейшего самостоятельного развития.

О чем?

Мы преподаем следующие дисциплины: основы академического искусства, 2d-игровая графика, 2d-концепт широкого профиля, 3d, GUI.

Как?

Каждый курс длится два месяца. Дается 8 часовых лекций на каждую неделю, с домашними заданиями. Разбор заданий проводится онлайн, в формате вебинара.

Внимание! Подтверждение заявки будет рассылаться за две недели до старта курса по списку. До тех пор не переживайте — заполняя форму заявки, вы попадаете в список, и вам обязательно напишут!

Задать вопрос Подать заявку на курс

Срок подачи заявки на курс — не позднее двух недель до начала!

Арт терапия.

Занятия и консультации онлайн в сервисе ZIGMUND.ONLINE

• творчество
• скрытые переживания

Что такое Арт-терапия?

Арт-терапия — это подход в психотерапии, где проблемы человека решаются при помощи творческого самовыражения. В нем различные виды творчества, например, рисование или стихосложение используются в качестве инструментов для изучения клиентом своей личности. С помощью методов и техник арт-терапии можно понимать и проживать свои психологические трудности через творческое соприкосновение с переживаниями.

Терапия творчеством работает с депрессивными и стрессовыми состояниями, тревогой и фобиями, психологической травмой, негативным настроением, сложностями в принятии себя, трудностями в отношениях с другими людьми и многими другими запросами. Подход также применяется при лечении психических расстройств, а еще в работе педагогов для психокоррекционной работы с детьми с особенностями.

Чаще всего этот подход применяется как дополнительный к основному, в котором работает психотерапевт. При этом методики арт-терапии позволяют ей быть и самостоятельным подходом, помогающим справиться с множеством психологических проблем.

Суть подхода

Часто люди страдают от неспособности выразить свои эмоции другим напрямую. Поэтому часто то, что происходит внутри, их внутренняя жизнь, выражается в созданных ими творческих произведениях. Творчество помогает человеку выразить себя безопасным путем. Оно дает возможность на время отстраниться от происходящего вокруг, перестать следить за информационным потоком и остаться один на один с самим собой. Погрузиться в собственный внутренний мир.

В то время как мысли просто остаются в голове, творческая работа имеет наглядный результат, готовый к интерпретациям и анализу. Это позволяет сконцентрировать внимание на чувствах и смыслах, а также неосознаваемых психических процессах, которые повлияли на создание работы. В творчестве часто отражаются даже те переживания, которые человек сам от себя скрывает и старается никому не показывать прямо.

Методы арт-терапии позволяют интерпретировать творчество эффективно. В психологии существуют области знания, о которых человек без профессиональной подготовки может не знать. Например, о восприятии цвета.

История подхода

Впервые название арт-терапия возникло в центре для лечения туберкулезных больных, где она использовалась для облегчения состояния пациентов. Ее эффект первым обнаружил британский художник Адриан Хилл в 1938 году. Он выздоравливал от туберкулеза в санатории короля Эдуарда VII в английском Мидхерсте и проводил время, рисуя все, что мог видеть со своей больничной койки. Спустя какое-то время художник обнаружил, что этот процесс способствует улучшению его здоровья.

В следующем году администрация санатория пригласила Адриана Хилла уже в качестве преподавателя рисования — сначала раненым солдатам, вернувшимся с войны, а затем и обычным гражданским пациентам. Тогда художественные практики применялись скорее для расслабления и облегчения стресса, чем для проработки психологических проблем и восстановлении ментального здоровья.

Еще Зигмунд Фрейд и Карл Юнг обратили внимание, что человек с помощью творчества пытается реализовать или хотя бы выразить свои недоступные желания.

Современная арт-терапия — это отдельное психотерапевтическое направление, которым пользуется множество психологов и психотерапевтов по всему миру.

В психотерапии творчество может использоваться для анализа состояния клиента, помогать ему учиться понимать себя и свое настроение. В арт-терапии существуют и различные упражнения, развивающие осознанность. Результаты творчества клиента рассматриваются как отражение его психических процессов. Например, психотерапевт может попросить вспомнить детство и нарисовать всех значимых родственников того времени в виде животных, сидящих за столом. Когда рисунок будет закончен, терапевт попросит клиента рассказать о выборе животных, образов, их поз и эмоциях, которые вызывает рисунок.

Цели и задачи Арт-терапии

Изначально использование нового психотерапевтического направления преследовало максимально простую цель: облегчить психологическое состояние пациентов, испытывающих сильный стресс. Для этого в основном проводились групповые сеансы. Однако производимый арт-терапией эффект оказался сильнее, чем простая нормализация настроения. Например, сейчас методики подхода помогают производить диагностику состояния клиента.

В арт-терапии важно заниматься творчеством и ценить его без оглядки на мастерство.

У арт-терапии есть особенности, которые помогают ей добиваться отличных результатов. В современной практике творческие техники применяются для решения самых разных задач и клиентских запросов:

• Развитие осознанности и понимание процессов психики

  Арт-терапия буквально фиксирует переживания, мысли, чувства и состояния человека в продукте его творчества. Пока шел процесс создания, клиент был погружен внутрь и себя и не отвлекался на рефлексию. Когда творение готово, его можно интерпретировать и часто не один раз. Во время того, как клиент с помощью психолога интерпретирует свое творение, к нему приходят инсайты, раскрывающие смыслы созданной работы. Без фиксации переживаний с помощью творчества потребовалось бы больше времени на то, чтобы эти смыслы обнаружить. В арт-терапии одна интерпретация уже может стать серьезным прорывом в решении запроса.

• Развитие своей индивидуальности, раскрытие личностного потенциала

  На сеансе арт-терапии человек смотрит на себя со стороны с помощью творчества. Он анализирует свои мысли и чувства, систему ценностей, мотивацию и так далее. В ходе терапевтической работы клиент многое узнает про самого себя.

• Улучшаются навыки общения

  Происходит это потому, что в любом общении, включая конфликты, человеку важно понимать свои намерения и уметь выразить себя правильно, понятно и доступно. Интерпретация творчества способствует развитию этого навыка, клиент учится выражать себя словами.

Арт-терапия позволяет обходить часто неосознанную самоцензуру, а также способствует формированию более устойчивой самооценки. Факт того, что человек раз за разом творит что-то для себя красивое, не боясь осуждения и критики, помогает ему унять перфекционизм и не относиться к себе слишком строго. Многие люди не могут начать творить, потому что заранее клеймят себя за отсутствие умения. То есть предъявляют себе завышенные требования, и страдают от их невыполнения.

• Принятие своего неидеального, но важного и значимого творчества помогает снять с самооценки груз завышенных ожиданий.

• Понимание своих мотивов (зачем я это рисую) и объективных навыков (я никогда не учился рисовать) делают общение с другими людьми более легким, так как триггеры защиты самооценки от критики перестают срабатывать.

Методы и приемы Арт-терапии

Практические приемы арт-терапии обширны, как и само творчество. Любой объект искусства содержит в себе мысли, чувства и замыслы своего творца. А потому использовать для терапевтической работы можно практически любое творческое действие.

Вместе с психологом клиент может создавать индивидуальные техники и приемы, однако в арт-терапии существуют и используемые всеми упражнения.

• Воспроизведение сновидений

  Сновидения содержат в себе множество информации, часто очень эмоциональной и детальной. В психологии все происходящие во снах события и их участники считаются элементами психики одного человека — того, кто спит. Это его интерпретации событий, проекции людей и отношений с ними. Делая зарисовки снов регулярно, можно отследить важные темы, которые не теряют актуальности, в отличие от остальных сюжетов.

• Рисунок прошлого

  Для более глубокого понимания своего характера нужно понимать, из чего состоит личность. Важной ее частью являются события прошлого и люди, которые были их непосредственными участниками. В упражнении предлагается нарисовать себя в определенном моменте прошлого, например в возрасте 12 лет, а также всех людей, которые составляли ближайшее окружение. Когда рисунок будет закончен, психотерапевт будет задавать вопросы о том, что на нем нарисовано. Это поможет увидеть себя в то время, свои переживания и мысли, понять, с чем они были связаны. Главное, рисунок прошлого помогает увидеть взаимосвязь прошлого и настоящего клиента.

• Написание истории

  Часто слова тяжело выразить человеку лично, проще это сделать на бумаге. Для истории нужна сюжетная линия, а также главные герои. Обычно у них есть прототипы из реальной жизни клиента. Нужно выбрать декорации для истории, описать внешний вид героев и общение, происходящее между ними. Важно стараться в истории дойти до какого-то понятного финала. В ходе анализа этого упражнения важно обратить внимание на то, как развивалась история, какие факторы клиент видел ключевыми.

Виды Арт-терапии

• Активная

  Самый известный вид арт-терапии. Клиенту нужно создавать творческие произведения самостоятельно, а потом анализировать их с помощью вопросов психолога.

• Пассивная

  Не всегда для психотерапии требуется активное творчество. Пользу приносит и интерпретирование уже созданных произведений. Например, можно больше узнать о личности клиент, если проанализировать персонажа фильма, с которым он себя ассоциирует.

• Смешанная

  Интерпретировать уже готовые произведения можно с помощью собственного творчества. У клиента могут быть любимые произведения. Часто их выбор связан с его эмоциональной жизнью. Тогда их осмысление через собственное творчество будет исследованием, приносящим терапевтическую пользу.

Как проходит сессия

Сперва терапевт выяснит запрос, с которым к нему обратился клиент. Далее он предложит творческие техники, наиболее подходящие клиенту.

Задача психотерапевта заключается не в том, чтобы дать оценку творчеству клиента, но помочь ему с помощью получившегося произведения осознать свои скрытые переживания. В работе используется любое творчество: рисование, музыка, стихи, создание сказок, историй и даже игра с песком, которую впервые использовал Карл Юнг. Техники арт-терапии подходят всем людям: детям, подросткам, и бывшим детям — взрослым.

Развитые навыки в том или ином виде искусства не столь важны для арт-терапии.

Ответы на частые вопросы

Каждый подход работает с любым запросом. Просто своим способом. Выбирайте подходящий вам.

Посмотреть профили психологов

Другие подходы

Психоаналитическая терапия

• перенос
• эго
• бессознательное

Транзактный анализ

• ребёнок
• родитель
• взрослый

Системная семейная терапия

• правило
• генограмма
• семья

Экзистенциальная терапия

• смерть
• жизнь
• смыслы

Когнитивно-поведенческая терапия

• мышление
• реакции
• навыки

Гештальт-терапия

• настоящее
• эмоции
• опыт

Клиент-центрированная терапия

• личность
• принятие
• эмпатия

Юнгианский анализ

• архетипы
• символы
• мифы

Коучинг

• развитие
• цели
• достижения

Нарративный подход

• ситуация
• рассказ
• интерпретация

Психодрама

• монодрама
• роли
• сцена

ArtDraw SVG Online Editor — ПО для графического дизайна

Free Image Vectors & Icons

Исследуйте, ищите и находите значки и векторы. Все файлы можно редактировать, добавлять или изменять элементы, менять цвет и т.д.

Начните создавать свои собственные дизайны.

ArtDraw — Бесплатный векторный редактор онлайн

ArtDraw — бесплатный редактор векторной графики

Библиотека иконок и галерея Clippart

ArtDraw — бесплатный онлайн-редактор SVG

Множество инструментов и игрушек для быстрого дизайна

ArtDraw — Редактор векторного рисунка и графики

Простой и интуитивно понятный пользовательский интерфейс. Настраиваемые горячие клавиши

ArtDraw — бесплатный редактор векторной графики

Библиотека иконок и галерея Clippart

Дайте волю своему воображению

Позвольте художнику, живущему внутри вас, взять на себя управление. Кто знает, что может случиться? Ван Гог никогда не продавал картины… И никогда не переставал рисовать.

ArtDraw — онлайн-программа для дизайна

Загрузите свою работу и откройте ее в любой другой программе.

Файлы, совместимые с любой программой графического дизайна. CorelDraw, Illustrator, Inkscape, Canva и т. д.

Импорт любого файла изображения

Создайте прекрасный коллаж, возьмите изображение из Интернета, преобразуйте его в линии, немного измените его, добавьте что-то изнутри себя, тире цвета, и все готово.

Место, где можно поделиться своими идеями и творчеством

Пусть люди со всего мира увидят и прокомментируют вашу работу. Отбросьте страх, просто отпустите себя. Создавайте, проектируйте и делитесь.

Установка не требуется

iDraw — это программное обеспечение для веб-дизайна

Не нужно загружать установщики, не нужно устанавливать программы, просто зайдите на

artdraw.org/svg/app.html

Бесплатный онлайн-редактор SVG

Стоимость Лицензия бесплатная

Без абонентской платы, без затрат на активацию. ArtDraw — это программное обеспечение с открытым исходным кодом, созданное для любителей дизайна.

Бесплатный онлайн-редактор SVG

Рисовать и создавать весело

Давайте сделаем это. Просто начинает проектировать, не зная, что получится в результате. Просто для удовольствия. Это дизайн.

АртДроу. Легко и бесплатно.

Инструмент для начинающих и профессионалов

Создание стильных логотипов

Установлены сотни шрифтов TTF

Уже установлено более 500 шрифтов Google Fonts. Созданный текст автоматически преобразуется в векторные изображения, поэтому вам не нужно загружать шрифты на свой компьютер.

Необычный дизайн, удивительные идеи

Библиотека с тысячами векторных изображений

Тысячи значков и изображений, готовых для использования в вашей работе. Все можно изменить: изменить цвет, размер, разгруппировать и т. д. Создавайте свои собственные композиции из этих дизайнов.

Преобразование изображений в векторы

ArtDraw имеет простое, но мощное программное обеспечение для векторизации.

Он преобразует любое изображение в вектор, чтобы впоследствии можно было изменить цвет, границу и т. д. Векторизованные изображения преобразуются в линейный рисунок.

Rough Style

Rough — это небольшая графическая библиотека с открытым исходным кодом, позволяющая рисовать в схематичном стиле, похожем на нарисованный от руки. Выберите один из нескольких стилей заливки, этот инструмент легко настраивается.

Инструмент «Маска обрезки»

Скрытие частичных областей любого изображения. Создайте обтравочную маску с помощью этого инструмента. Исходное изображение не будет изменено.

Пришло время удивительных цветов

ArtDraw включает в себя редактор цвета, позволяющий создавать линейные и круговые градиенты; изменить направление, добавить цвета и т. д. Граница объекта также может быть градиентной.

Экспорт в PNG Полная прозрачность

Можно экспортировать весь документ в изображение PNG или только выбранное. Вы также можете изменить размер выходного изображения.

Если вы выберете параметр «Прозрачный фон», изображение PNG будет иметь альфа-канал с прозрачностью.

Простое создание волновых фонов

ArtDraw включает генератор волн SVG. Просто решите, сколько волн вы хотите, настройте их. И определите свои цвета. Затем вы можете разгруппировать их и редактировать волны отдельно.

ArtDraw Бесплатный онлайн-редактор SVG

ArtDraw онлайн-редактор SVG можно использовать бесплатно и не требует ненужной загрузки программного обеспечения. Вы можете напрямую создавать SVG онлайн с помощью браузера быстро, легко и эффективно.

Рисуй и делись своими идеями

При желании вы можете опубликовать свои рисунки в Интернете. Пусть другие люди увидят ваши шедевры. Просто используйте опцию Publish Web

.

ArtDraw — программа для веб-дизайна

Программа Artdraw была создана для интернет-браузеров. Вам не нужно скачивать установщики или покупать лицензии. просто зайдите на ArtDraw.org/svg/app. html

тиражный проект — Государственный университет Валдоста

Выставка: 09.01.2023 — 22.02.2023

Аукцион по сбору средств заканчивается в 18:00 20.02.2023

DRAWPROJECT, , ежегодно организуемый нашими друзьями в Центре искусств Аннетт Хауэлл Тернер, Вальдоста, Джорджия, представляет собой ежегодную пригласительную выставку рисунков, которая служит мероприятием по сбору средств для студентов государственного университета искусств и дизайна Валдосты. Деньги, полученные от этого мероприятия, предназначены для двух престижных стипендий для выдающихся студентов Государственного университета Валдосты, изучающих искусство и дизайн. Стипендия Центра искусств Аннетт Хауэлл Тернер присуждается ежегодно для поддержки младших курсов ВГУ по искусству, дизайну или художественному образованию за достойную работу в классе и приверженность служению обществу. Стипендия Danielle B. Harmon Student Merit Scholarship присуждается художественным специалистам факультета за превосходную работу в классе и студии.

Приглашаются художники из местного сообщества и со всей страны, чтобы они пожертвовали оригинальные работы на бумаге. Исторически сложилось так, что эти работы представляли различные предметы, стили и технические подходы, что привело к увлекательно разнообразной высококачественной выставке, в которой каждый найдет что-то для себя. Каждый год с момента своего основания DRAWPROJECT рос по количеству участвующих художников, количеству выставленных работ и по средствам, собранным для студенческих стипендий. Это благотворительное выставочное мероприятие основано на поддержке многих общественных спонсоров, благотворителей, покровителей и художников, которые год за годом так щедро отдают свое время, талант и финансовые ресурсы.

Дополнительные стипендиальные фонды Департамента искусства и дизайна используются для поддержки ежегодных стипендий для первокурсников и переводных студентов, а также стипендий за заслуги перед кафедрой, присуждаемых факультетам за превосходную работу в классе и студии.

Мероприятие DrawProject — это продолжающийся ежегодный художественный проект, который координируется и проводится Департаментом искусства и дизайна ВГУ и Центром искусств Аннет Хауэлл Тернер.
Присоединяйтесь к DRAWPROJECT на Facebook.

---

Если вы художник, рассмотрите возможность пожертвования рисунка вашего творения на ежегодную выставку по сбору средств DrawProject. Средства, вырученные от аукциона этих работ, пойдут на стипендии студентов-художников ВГУ.

• Все работы должны быть созданы на бумаге размером 22 х 15 дюймов.
• Крайний срок подачи заявок: 16:00, пятница, 9 декабря 2022 г.  
• Бумагу можно будет забрать в Департаменте искусства и дизайна ВГУ — Здание изящных искусств, ком.0154
• Художники могут использовать любое средство по своему выбору в качестве интерпретации слова рисунок
• Художники должны написать свое имя, контактную информацию и название работы на обратной стороне работ
• Художники должны отправить цифровое изображение высокого разрешения ЗДЕСЬ
• 50 работ будут отобраны и оформлены для сбора средств на выставку.
• Доставить чертеж(и) без рамы в AHTCA; 527 N Patterson St, Valdosta, GA 31601.

---

---

Выполненные работы должны быть доставлены или отправлены по адресу:

The Annette Howell Turner Center for the Arts 527 N. Patterson Street Valdosta, GA — 31601 (229) 247-2787 Сайт: www.turnercenter.org

При подаче чертежей укажите:

 

 

• Отправьте (ЗДЕСЬ) цифровое изображение высокого разрешения с краткой биографией художника (не более 50 слов), кратким заявлением художника или заявлением о рисунке. (50 слов или менее)  

 

Контактное лицо: Моника Мелер, Крейг Хокинс или Билл Шентон

 

Если вы заинтересованы в участии в DRAWPROJECT, выступив в качестве спонсора мероприятия или сделав пожертвование для поддержки стипендии Центра искусств имени Аннет Хауэлл Тернер или стипендии факультета искусства и дизайна ВГУ, пожалуйста, свяжитесь с Департаментом искусства и дизайна в Государственном университете Валдоста.