Содержание

Революционеры духа (А. Блок и В. Маяковский) Текст научной статьи по специальности «Языкознание и литературоведение»

О.М.Култышева

Нижневартовск, Россия

РЕВОЛЮЦИОНЕРЫ ДУХА (А.БЛОК И В.МАЯКОВСКИЙ)

Аннотация. В статье рассматриваются творческие взаимосвязи В.Маяковского и А.Блока, проводится анализ их поэтических систем, на основе которого делается вывод об их генетическом родстве, наследовании футуристом Маяковским многих творческих традиций младосимволиста Блока; в частности, о роднящем их лирических героев-избранников амбивалентном состоянии отчуждения от мира и стремлении к слиянию с ним, романтическом максимализме в отношении к миру и человеку, о созвучных времени языковых и метрических экспериментах. Ключевые слова: творческие взаимосвязи; символизм; футуризм; Маяковский; Блок; поэтическая система; избранничество и жертвенный характер лирического героя; романтический максимализм; языковой эксперимент.

O.M.Kultysheva

Nizhnevartovsk, Russia

SPIRITUAL REVOLUTIONARIES (A.BLOK AND V.MAYAKOVSKY)

Abstract. The article is devoted to the study of literary interconnections between V.Mayakovsky and A.Blok. The analysis of their poetic languages proves their genetic affinity, in particular the fact that futurist Mayakovsky followed many traditions of younger symbolist A.Blok; in particular, ambivalence of their personas rooted in alienation from the world and desire to merge with it; perception of the world and people with romanticized uncompromisingness, language and verse experiments conforming to the time.

Key words: literary interconnections; symbolism; futurism; Mayakovsky; Blok; poetic system; destiny and sacrifice of a persona; romanticized uncompromisingness; language experiment.

Сведения об авторе: Култышева Ольга Михайловна, доктор филологических наук, доцент кафедры филологии и массовых коммуникаций.

Место работы: Нижневартовский государственный гуманитарный университет.

About the author: Olga Mikhailovna Kultysheva, Doctor of Philological Sciences, Associate professor at the Department of Philology and Mass Communication. Place of employment: Nizhnevartovsk State University of Humanities.

Контактная информация: 628609, E-mail: [email protected]

г. Нижневартовск, ул. Ленина, д. 9, корп. 3, кв. 82; тел. 41-55-82, 51-04-83.

В начале 1910-х гг. критикой и самими поэтами-символистами объявлен кризис символизма как художественного течения. В противоположность и к символизму, и друг к другу встают акмеизм и три основных футуристических подгруппы.

Да и в самой среде символистов выявилась несовместимость взглядов на сущность и цели современного искусства. Старшие символисты отстаивали «независимость искусства от политических и религиозных идей». Напротив, творчество младосимволистов становилось все более «религиозным и общественным» [16. С. 312]. Распад символистского течения его идеологи пытаются выдать за закономерную дифференциацию на отдельные направления, тем не менее, связанные общностью происхождения (см., например, доклад Вяч. Иванова «Заветы символизма» (1910)). Однако попытки символистов заявить о себе как о цельной художественной концепции встречают отпор в критике. Так, марксист А.Горнфельд в «Заметках о современной литературе» отмечает: «Декадентам указали, что их раздоры — их семейные дела, с литературной дифференциацией не имеющие ничего общего. Кривляются ли они под знаменем “крайнего индивидуализма” или берутся в высшем синтезе примирять начало личное и начало общественное, проповедуют ли аскетизм или противоестественные пороки, <.
..> — до этого поэзии нет дела. Поэзия хочет красоты и правды» [5. С. 48—49]. В итоге на смену признанию символизма как течения приходит признание отдельных — лучших — его представителей — К.Бальмонта, В.Брюсова, А.Блока.

Последний «оплот» символизма пал, когда Блок в 1912 г. определил свой метод как «декадентство». По его словам, он мучительно рвется из «декадентской будки» «на свежий воздух», «из болота — в жизнь», к «здоровью и простоте» [2. Т. 2. С. 596—597]. Ломка устоявшихся принципов творчества ощущается в цикле «Ямбы» и в поэме «Возмездие».

В творчество Блока входят мотивы, которые предшествовали призыву: «Всем телом, всем сердцем, всем сознанием — слушайте революцию» [2. Т. 2. С. 434] («Интеллигенция и революция», 1918). Верхом же смущения критиков стало появление поэм «Двенадцать» с фигурой Христа во главе отряда красногвардейцев и «Скифы», пафос которой — призыв к западу прийти на «братский пир труда и мира».

Время, на веяния которого откликался Блок, подсказывало новые образы, среди них — образы новых варваров, варваров от революции, варваров от поэзии, и ближайшими образцами таковых оказались смутьяны-футуристы (необходимо отметить, что революция во многом определила и эпоху, и мировоззрение ее поэтов, поэтому разговор об отношении каждого из них к этому событию представляется неизбежным. — О.К.).

Параллельно процессам, происходившим в творчестве А.Блока, осуществляются литературные искания поэтов-футуристов и молодого В.Маяковского. В декабре 1912 г. Маяковский совместно с Д.Бурлюком, А.Кручёных и В.Хлебниковым участвует в выпуске альманаха «Пощечина общественному вкусу», в который, помимо прочего, вошли его первые стихотворения «Ночь» и «Утро» (1912) и манифест «русских кубофутуристов», как называли себя авторы. Основное положение манифеста — нигилистическое отношение «провозвестников искусства будущего» к русской литературе не только прошлого (Пушкина, Достоевского, Л. Толстого), но и настоящего (Сологуба, Ремизова, Горького и Блока). Декларации манифеста нашли отражение в газетно-журнальной критике, буквально воспринявшей клич кубофутуристов и потому отзывавшейся о них крайне неодобрительно. По словам Маяковского, «газеты стали заполняться футуризмом» [11. Т. 1. С. 21] («Я сам», 1922, 1928). Однако вопреки стремлению поэта представить все отклики на творческие опыты футуристов отрицательными — «Тон был не очень вежливый. Так, например, меня просто называли “сукиным сыном”» [11. Т. 1. С. 21] — всё было не столь однозначно.

Среди приветствовавших футуристов и, в их числе, Маяковского, был А.Блок. О.А.Клинг считает, что для осознания «генетического родства футуризма и символизма (даже по отношению к столь <…> по-разному понимаемой <…> традиции)» [9. С. 12] в высшей степени показательна блоковская оценка футуристических исканий. В отношении Блока к футуристам можно проследить эволюцию.

Во многом она связана с изменением на отрезке 1912—1913 гг. оценки Блоком акмеизма и, в частности, деятельности Н.Гумилёва. Ситуацию довершили оскорбительные выпады в адрес Блока со стороны С.Городецкого. Блок отстраняется от провозглашенного акмеизма и сближается с Н.Кульбиным, одним из теоретиков русского футуризма, искренне надеясь увидеть смысл в исканиях футуристов.

Поначалу Блоку претит футуристическая «брань во имя нового», демонстративный отход от традиций, однако, как известно, символизм в свое время тоже выступил как оппозиция литературной традиции классической поэзии XIX в., поэтому если не принять, то уж, по крайней мере, понять борьбу футуристов со всяческим «старьём» поэт мог.

Во многом сам Блок был «предтечей» футуристов. В его воздействии на футуристов было два момента: прямое наследование ими блоковских образов и находок и наследование «от противного» — произведения, возникшие как полемические по отношению к Бло-ку-символисту.

Что касается последнего случая, то его примером может служить следующий факт. Городская тема у Блока была навеяна Брюсовым (настоящим событием в жизни Блока было появление книги стихов Брюсова «ЦтЫ et огЫ» («Граду и миру» (1903)). Брюсов как бы открыл Блоку тему современности, которая станет одной из основных в творчестве поэта. Он пишет о городском «дне». Таково, например, стихотворение «Фабрика» (1903), которое, в свою очередь, оказало поистине магическое воздействие на футуристов. Они проявляли в своих «городских» творениях просто чудеса полемичности по отношению к Блоку, подчас переходя на скандал (больше других в этом смысле отличились, пожалуй, М.Большаков и М.Ларионов).

Необходимо заметить, что позднее и сам Блок был довольно резок в отношении футуристов. Так, в статье «Без божества, без вдохновенья» (1921) Блок назвал русский футуризм «пророком и предтечей тех страшных карикатур и нелепостей, которые явила нам эпоха войны и революции» [3. Т. 6. С. 181]. Однако — с чувством некоего смутного восхищения — в этой же статье Блок признавал, что футуризм «отразил в своем туманном зеркале своеобразный весёлый ужас, который сидит в русской душе и о котором многие “прозорливые” люди не догадывались» [3. Т. 6. С. 181].

Несмотря на взаимные «уколы», при ближайшем рассмотрении творческое наследие Блока и футуристов обнаруживают много общего. Так, для В.Маяковского Блок во многом был идеалом поэта. В статье, написанной на смерть Блока, поэт признавал: «Славнейший мастер-символист Блок оказал огромное влияние на всю современную поэзию» («Умер Александр Блок») [12. Т. 2. С. 629]. Впоследствии Д.Бурлюк вспоминал, что, несмотря на то, что сам он как идеолог российского футуризма «все усилия свои расходовал на то, чтобы поселить в душе своего талантливого молодого друга высокомерную насмешку над старым творчеством Блока», Блока «Маяковский <…> очень любил и высоко ставил как поэта, ежеминутно декламируя <его> стихи» [15. Л. 9]. По словам Бурлюка, в свою очередь, Блок был «в восторге от Маяковского» и даже «преподнес ему полное собрание своих произведений» [15. Л. 9].

Множественные параллели можно обнаружить между лирическими героями Блока и раннего Маяковского. Для героя Блока (первого периода его творчества — периода так называемой мистической «тезы», и второго — скептической «антитезы») характерно амбивалентное состояние отчуждения от мира и стремление к слиянию с ним. Подобное состояние становится характерным для героя раннего Маяковского, стремящегося к людям, но отчуждаемого от них своим романтическим максимализмом и несоответствием мира, желаемого героем, миру действительному. Подобный максимализм был свойствен поэтам-кубофутуристам, так как они во многом шли вслед за кубистами-живописцами, видевшими реальность как утратившую цельность и стремившимися ее восстановить.

По воспоминаниям М.С.Шагинян («Воспоминания А. Белого о Блоке»), А.Белый отмечал и свойственный А.Блоку максимализм, приведший к разочарованиям, скепсису и, наконец, отчаянию в мироощущении [19. С. 93]. «Будущему русскому сознанию выбирать, за кем идти: за интегрирующим Белым или за дифференцирующим Блоком, — за благополучием преждевременного синтеза или за скорбью мужественного и одинокого разделения» [19. С. 99], — писала Шагинян. Маяковский, лирическому герою которого свойственна многоликость, умудрился сочетать в своем поэтическом «я» черты и Белого, и Блока.

У раннего Блока поэт — это избранный, скорбный инок, к которому «незримый дух слетел, / Открывший полных звуков море» [3. Т. 1. С. 5]; герой раннего Маяковского тоже понимает свое избранничество:

Я сразу смазал карту будня, плеснувши краску из стакана; я показал на блюде студня косые скулы океана.

На чешуе жестяной рыбы прочел я зовы новых губ.

А вы

ноктюрн сыграть могли бы

на флейте водосточных труб? [11. Т. 1. С. 40]

(«А вы могли бы?», 1913)

Он ощущает себя бесконечно одиноким в своей противопоставленности людям («Я одинок, как последний глаз / у идущего к слепым человека!» [11. Т. 1. С. 49] — «Я», 1913) и в то же время равным величием всей земле:

Земля!

Дай исцелую твою лысеющую голову лохмотьями губ моих в пятнах чужих позолот.

Ты! Нас — двое,

ораненных, загнанных ланями.

Сестра моя! [11. Т. 1. С. 51]

(«От усталости», 1913)

Подобно лирическому герою Блока, судьба которого «родственна роковой роли птицы Гамаюн, — крылатой, но не способной летать («не в силах крыл поднять смятенных»), <…> запекшиеся кровью уста обречены предвещать мрачные неизбежности» [1. С. 10], — атрибут лирического героя Маяковского — «окровавленный песнями рог» [11. Т. 1. С. 51] («От усталости», 1913). Герой Маяковского тоже обращается к людям, вещая бесценные истины, но также ими не понят и, более того, иногда не желает быть понятым:

Через час отсюда в чистый переулок вытечет по человеку ваш обрюзгший жир, а я вам открыл столько стихов шкатулок, я — бесценных слов мот и транжир [11. Т. 1. С. 56].

(«Нате!», 1913)

Непонимание окружающих, глухих к стараниям героя Блока преодолеть стену одиночества, приобщить их к Знанию поэта-пророка, поэта-избранника, окрашивает лиру Блока в иронические тона. В стихотворении же «Сытые» (1905) наблюдаем, как ирония перерастает в сарказм — едкую насмешку, не оставляющую за осмеиваемыми права на самооправдание:

Они давно меня томили:

В разгаре девственной мечты Они скучали, и не жили,

И мяли белые цветы.

<…>

Пусть доживут свой век привычно —

Нам жаль их сытость разрушать.

Лишь чистым детям — неприлично Их старой скуке подражать [3. Т. 2. С. 180].

Над тупым самодовольством сытых издевается поэт-максималист. Он использует в создании образа «пожирателей света» прием грубого выделения физиологической детали, перерастающей в самодовлеющий образ: «важные чрева» уродливо засуетились, лишившись сытой неги существования. Впоследствии Маяковский сходный образ доведет до гротескного, назвав «желудком в панаме» зажиревшего буржуа («Гимн обеду», 1915).

Этот образ многими исследователями толкуется как итог влияния на Маяковского сатиры Саши Черного. Действительно, общими для сатириконцев Саши Черного и В.Мая-ковского явились: упомянутый выше прием выделения физиологической детали, перерастающей в самодовлеющий образ (Саша Черный в стихотворении «Мясо» (1909) изображает

обывателей, чьи «щеки, шеи, подбородки, / Водопадом в бюст свергаясь, / Пропадают в животе» [18. С. 49]), а также прием грубого овеществления человека (навстречу одному из героев Черного идет «бифштекс в нарядном женском платье»). Однако не стоит недооценивать возможность влияния на самого Сашу Черного поэзии А.Блока. Д.Бурлюк вспоминал, что Маяковский поражал его знанием А.Блока и Саши Черного. Поэтому вполне закономерно предположить, что образы «сытых» и манера разговора с ними у лирического героя Маяковского — это своего рода синтез влияний Блока и Саши Черного:

Вашу мысль,

мечтающую на размягченном мозгу,

как выжиревший лакей на засаленной кушетке,

буду дразнить об окровавленный сердца лоскут;

досыта изъиздеваюсь, нахальный и едкий [11. Т. 1. С. 175].

(«Облако в штанах», 1914—1915)

Своеобразный «демонизм» Маяковского, по свидетельству В.Пяста, делал его личность в глазах Блока замечательной [3. Т. 6. С. 518]. Тем более его привлекала «варварская дикость», редкая самоуверенность, нагнетаемая осознанием собственной правоты (очищающее начало варварской дикости воспевается Блоком, например, в поэме «Скифы»).

В своей дерзости по отношению к миру сытого самодовольного обывательства герой Маяковского, однако, не переступает той черты, которая сделала бы невозможной его обращенность к современникам, способным его понять и разделить с ним горечь. «Грязных кулачищ замах» не отделяет поэта от основной человечьей «гущи». Причиной тому — подкупающая жертвенность («За всех расплачусь, за всех расплачусь.»), человеколюбие по отношению ко всем обездоленным в этой жизни:

. .. я каждый день иду к зачумленным по тысячам русских Яфф! …

… Люди!

Когда канонизируете имена

погибших,

меня известней, —

помните:

еще одного убила война —

поэта с большой Пресни! [11. Т. 1. С. 73]

(«Я и Наполеон», 1915)

О духовной основе великой жертвенности как пути совершенствования человека размышлял Сергий Булгаков в эссе «Второй Адам»: «Религиозно утверждая свою личность, мы должны ею пожертвовать, потерять свою душу, чтобы спасти ее от самости и непроницаемости. <…> Подвиг юродства, совершенное отвержение своего психологического лика, <. ..> — таков предел этого пути самоотречения» [4. С. 300]. Думается, герои Блока и Маяковского являют «ту растворенность себя в других субъектах, тот крестный путь самоотречения, черты юродства» [1. С. 103], о которых размышляет отец Сергий.

В качестве альтернативы миру сытого самодовольства Блок и Маяковский строят собственные, гармоничные и космически совершенные поэтические миры (думается, эту, присущую творчеству Блока и Маяковского, «космичность» имеет в виду Д. Бурлюк, говоря, что «Маяковским достигнута абстрактность, о которой “мечтало” творчество Блока»

[15. Л. 8]). У раннего Блока это мир Прекрасной Дамы, воплотившей в себе божественное, идеальное начало, к слиянию с которым стремится лирический герой; у Блока зрелого — творческая личность, призванная сотворить из «хаоса» «космос»:

<.. .> художник, твердо веруй В начала и концы. Ты знай,

Где стерегут нас ад и рай.

Тебе дано бесстрастной мерой Измерить всё, что видишь ты.

Твой взгляд — да будет тверд и ясен.

Сотри случайные черты —

И ты увидишь: мир прекрасен [3. Т. 3. С. 301].

В сентябре 1909 г. Блок отмечает в записной книжке: «Великий хаос я предпочитаю в природе. Хорошим художником я признаю лишь того, кто из данного хаоса (а не в нем и не на нем) творит космос» [6. С. 130—131]. Маяковский, избравший для себя позицию долженствования поэта перед эпохой, по словам Ф.Н.Пицкель, как нельзя лучше соответствует блоковскому определению художника, т.к. для него характерно «создание цельного и стройного поэтического мира, органически выражающего сложнейшую область человеческой жизни — мир социальных, общественных отношений» [13. С. 95].

Во многом одинаково — как сотворение космоса из хаоса — восприняли Блок и Маяковский и октябрьскую революцию. Творчество поэтов обретает революционный пафос, по мнению М.Ф.Пьяных, роднящий символиста Блока и футуриста Маяковского даже больше, чем символиста Блока и символиста Белого [14. С. 178]. Исследователь оговаривается, однако, что «Маяковскому, полагавшему, что Блок не выбирал, радоваться ли разрушению старого мира или «стенать над пожарищами», революционная решимость автора «Двенадцати» казалась недостаточно последовательной» [14. С. 178]. Думается, такое мнение Маяковского можно объяснить известной прямолинейностью, требовательностью его к поэтам в решении проблем, которые ставились событиями в стране. Лекция Блока от 5 апреля 1920 г. подтверждает вывод Пьяных о том, что революционный пафос в творчестве поэта явился следствием осознания неотвратимости произошедшего: «Кроме слова искусство, у нас в сознании присутствует, конечно, слово революция. Хотим мы этого или не хотим, уйти от этого слова некуда (курсив мой. — О.К.), потому что в России два года назад окончилась революция. Каждый день истекшего двухлетия — для всех нас есть день изживания последствий <…> революции, каждая бытовая мелочь говорит о ней же, каждый изживал эти дни по-своему: активно, пассивно, сочувственно, с ненавистью, тупо, весело, клонясь к смерти, наполняясь волею к жизни, — <.> но все равно — с чувством ее неотступного присутствия» [3. Т. 6. С. 485].

Мировоззренческие процессы отражались в стиховой системе поэтов, в обновлении поэтического языка. Блок и Маяковский в равной степени понимали, что новая — революционная — действительность не может быть выражена в творчестве старыми языковыми средствами. По мнению С.А.Коваленко, статья Маяковского «Как делать стихи?» (1926) свидетельствует, что поэт ощущал Блока предшественником в области созвучных времени языковых экспериментов («Сразу дать все права гражданства новому языку: выкрику — вместо напева, грохоту барабана — вместо колыбельной песни»), поскольку в качестве иллюстрации к сказанному поэт наряду со своими («Разворачивайтесь в марше!») приводит стихотворные строки Блока: «Революцьонный держите шаг!» [10. С. 378].

Немало нареканий со стороны критиков было в отношении ритма стихов Маяковского — чеканного, «принудительного <…>, как бы выкручивающего руки фразе» [8. С. 8]. Ритм — один из наиболее значимых и запоминающихся элементов стиха. Блок был одним

из тех современников поэта, которые понимали важность работы над ритмикой: «Многое пройдет, что нам кажется незыблемым, а ритмы не пройдут, ибо они текучи, они, как само время, неизменны в своей текучести» («Юбилейное приветствие М.Кузмину») [3. Т. 6. С. 440]. Поэтому кажется неудивительным сознательное и кропотливое «делание» Маяковским ритма своих стихов. Пожалуй, только М.Цветаева смогла разглядеть за неровным, часто перебиваемым экспрессией однословной строки ритмом суть: «Ритмика Маяковского, — писала она в статье «Эпос и лирика современной России.» (1932), — физическое сердцебиение — удары сердца — застоявшегося коня или связанного человека. <.> Маяковский, даже в своей кажущейся свободе, связан по рукам и ногам» [17. С. 311]. Действительно, «удары» ритма Маяковского (Ю.Иваск называл его «барабанным боем» [7. С. 171]) усиливают чувство напряженности коротких подстрочий, создавая почти реальное ощущение душевной муки героя, «распятого» на стихе.

Таким образом, можно заключить, что, несмотря на взаимные резкости Блока и футуристов, творчество Блока и Маяковского сближает наличие общего. Это и революционные мотивы, носящие константный характер в творчестве поэтов, и характерное для обоих скептическое отношение к литературной традиции, и во многом сходно решаемая городская тема, и образ отчужденных от мира и одновременно стремящихся к слиянию с ним лирических героев-человеколюбцев, и, наконец, осознание важности ритмической стороны стиха, повлекшее за собой смелые эксперименты с метрикой (в данном отношении оба шли за К.Д.Бальмонтом).

ЛИТЕРАТУРА

1. Алексеева Л.Ф. А.Блок и русская поэзия 1910—20-х годов: Учеб. пособие. М., 1996.

2. Блок А. Соч.: В 2 т. М., 1955.

3. Блок А. Собр. соч.: В 8 т. / Под общ. ред. В.Н.Орлова. Вступ. ст., подг. текста и примеч. В.Орлова. М.; Л., 1960—1963.

4. Булгаков С.Н. Свет невечерний: Созерцания и умозрения. М., 1994.

5. Горнфельд А. Заметки о современной литературе // Куда мы идем? Настоящее и будущее русской интеллигенции, литературы, театра и искусств.: Сб. ст. и ответов. 2-е изд. М., 1910.

6. Записные книжки Ал. Блока. Л., 1930.

7. Иваск Ю. Цветаева — Маяковский — Пастернак // Новый журнал. Нью-Йорк. 1969. № 95.

8. Карабчиевский Ю. А. Воскресение Маяковского. М., 1990.

9. Клинг О.А. Влияние символизма на постсимволистическую поэзию в России 1910-х годов: Проблемы поэтики: Автореф. дис. … д-ра филол. наук. М., 1996.

10. Коваленко С. Крылатые строки русской поэзии. Очерки истории. М., 1989.

11. Маяковский В.В. Полн. собр. соч.: В 13 т. / Подг. текста и примеч. В.А.Катаняна и др. М., 1955—1961.

12. Маяковский В.В. Соч.: В 2 т. М., 1987.

13. Пицкель Ф.Н. Лирический эпос Маяковского. М., 1964.

14. Пьяных М.Ф. Блок и русская советская поэзия // Литературное наследство. А.Блок. Новые материалы и исследования. М., 1980.

15. РГАЛИ. Ф. 2577. Оп. 1. Ед. хр. 1247.

16. Соколов А.Г. История русской литературы конца XIX — начала ХХ века: Учебник. 4-е изд-е, доп. и перераб. М., 2000.

17. Цветаева М. Об искусстве. М., 1991.

18. Черный Саша. Стихотворения / Сост. и вступ. ст. Ф.Кривина. М., 1991.

19. Шагинян М.С. Литературный дневник: Ст. 1921—1923 гг. Изд-е 2-е, доп. М.; Пб., 1923.

Маяковский-футурист

Маяковский-футурист

Выставка «Маяковский-футурист» посвящена периоду увлечения молодого поэта и художника авангардистским течением в искусстве — футуризмом, ярким представителем которого стал он сам.

Слово «футуризм» (от лат. futurum – «будущее») впервые появилось в названии «Манифеста» итальянского поэта Филиппо Томмазо Маринетти, напечатанного 20 февраля 1909 года в газете «Фигаро» (полное название статьи «Обоснование и манифест футуризма»).  

Наиболее яркими и влиятельными представителями нового авангардистского течения в России была группировка кубофутуристов. Ее основу составляли Давид Бурлюк, Велемир Хлебников, Василий Каменский, Вадимир Маяковский и Алексей Крученых. В декабре 1912 года вышел в свет сборник кубофутуристов «Пощечина общественному вкусу». Этот сборник открывался программной статьей, которую подписали Д. Бурлюк, А. Крученых, В. Маяковский, В. Хлебников. Позиция группы была выбрана разрушительная и скандальная. «Только мы – лицо нашего Времени», – утверждали они

Первая книга Маяковского – сборник стихов «Я!», выпущенный в 1913 году, может быть названа самой футуристической по оформлению из книг поэта. Сборник украшен рисунками Василия Чекрыгина и Льва Жегина (Шехтеля). Обложку исполнил сам поэт, создав, по словам Жегина, своеобразный автопортрет. В бесформенном пятне угадываются и клякса, «выплеснувшаяся из стакана» краски, и галстук-бабочка, которую поэт носил в то время. 

Тогда же появились рисунки поэта в альбоме Веры Шехтель —  в десяти из двенадцати рисунков фигурируют жирафы, поэтому эта группа графических работ получила название «Жирафья серия». Темы Африки, популярные в творчестве многих художников и поэтов начала ХХ века, и автобиографические мотивы повлияли на выбор сюжетов. По воспоминаниям В.Ф. Шехтель, из-за высокого роста друзья звали поэта «жираф».

Тиражи футуристических сборников, издававшихся самими поэтами, не превышали тысячи экземпляров, и для расширения круга своих читателей поэтам требовалось выходить с выступлениями на публичные площадки и расширять их географию. Владимир Маяковский вместе с Давидом Бурлюком и Василием Каменским предприняли большую поездку по России.

Новое эстетическое направление получило развитие и в изобразительном искусстве. На полотнах своих произведений художники-футуристы стремились передать всевозможные звуки, уличные шумы. Для этого они окружали источник звука ярко окрашенными дугами и кругами, которые должны были олицетворять колебания звуковых волн и т. п. Одним из примеров футуристической живописи можно назвать работы Маяковского «Chemin de fer» («Рулетка»), созданную в 1915 г.

Воздействие футуризма на дальнейшее развитие искусства оказалось благотворным. Подвергая критической проверке традиционные эстетические представления, футуристы по-новому поставили вопрос о границах и функциях искусства. Футуризм заставил общество переживать искусство как проблему, изменил отношение к сфере понятности-непонятности в искусстве. 

Для получения подробной информации о каждом экспонате нажмите на изображение



Художники по направлению: Футуризм — WikiArt.org

направление

Футури́зм (лат. futurum — будущее) — общее название художественных авангардистских движений 1910-х — начала 1920-х годов, прежде всего в Италии и России. Футуристов интересовало не столько содержание, сколько форма стихосложения. Они придумывали новые слова, использовали вульгарную лексику, профессиональный жаргон, язык документа, плаката и афиш.

Автор слова и основоположник направления — итальянский поэт Филиппо Маринетти (поэма «Красный сахар»). Само название подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим. 20 февраля 1909 г. в газете «Фигаро» Маринетти опубликовал «Манифест футуризма». Он был написан для молодых итальянских художников. Маринетти писал: «Самые старые среди нас — тридцатилетние, за 10 лет мы должны выполнить свою задачу, пока не придёт новое поколение и не выбросит нас в корзину для мусора…». В манифесте Маринетти провозглашается «телеграфный стиль».

Помимо Маринетти, основоположниками футуризма были Балла, Боччони, Руссоло, Карло Карра, Джино Северини, Франческо Балилла Прателла. В 1912 г. в Париже состоялась первая выставка художников-футуристов.

Для футуризма характерны отказ от традиционной грамматики, право поэта на свою орфографию, словотворчество, скорость, ритм. Свои картины они посвящали поезду, автомобилю, самолётам (см. аэроживопись). Словом, всем сиюминутным достижениям цивилизации, упоённой техническим прогрессом. Мотоцикл был объявлен более совершенным творением, нежели скульптуры Микеланджело. Маринетти говорил: «Жар, исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью».

Провозглашается пафос разрушения и взрыва. Воспеваются войны и революции как омолаживающая сила одряхлевшего мира. Можно рассматривать футуризм как своеобразный сплав ницшеанства и «Манифеста Коммунистической партии». Динамика движения должна прийти на смену статике позирующих скульптур, картин и портретов. Фотоаппарат и кинокамера заменят несовершенство живописи и глаза.

В изобразительном искусстве футуризм отталкивался от фовизма, заимствуя у него цветовые находки, и от кубизма, у которого перенял художественные формы, однако отвергал кубический анализ (разложение) как выражение сущности явления и стремился к непосредственному эмоциональному выражению динамики современного мира.

Главные художественные принципы — скорость, движение, энергия, которые некоторые футуристы пытались передать достаточно простыми приёмами. Для их живописи характерны энергические композиции, где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, скошенные конусы, где движение передаётся путём наложения последовательных фаз на одно изображение — так называемый принцип симультанности.

В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. Давид Бурлюк — основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея». Ему удаётся сплотить вокруг себя самые разные, яркие, ни на кого не похожие индивидуальности. Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро — наиболее известные имена. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. с парохода современности». Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». Так или иначе, но футуризм подарил поэзии трёх гениев: Маяковского, Хлебникова, Пастернака. Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных.

Судьба многих футуристов трагична. Одни расстреляны, как Терентьев, другие сгинули в ссылке, как Хабиас. Выживших обрекли на забвение: Каменский, Кручёных, Гуро, Шершеневич. Только Кирсанову, Мартынову, Асееву, Шкловскому удалось, несмотря на опалу, сохранить статус признанных писателей и дожить до преклонных лет в полном расцвете творческих сил. Пастернак был затравлен при Хрущёве, хотя к тому времени полностью отошёл от принципов футуризма.

Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →

Википедия: https://ru. wikipedia.org/wiki/Футуризм

к какому направлению литературы относится?

В отечественном литературоведении происходит сущая путаница с понятиями «направление» и «течение». Что можно сказать о Владимире Маяковском с абсолютной уверенностью — он был поэтом-авангардистом, одним из ярчайших представителей поэтического и художественного авангарда (поэт был еще и интересным живописцем, автором знаменитых плакатов для «Окон РОСТА»). Если авангардизм считать художественным направлением, то Маяковский принадлежал к такому течению, как русский футуризм — в его кубофутуристической разновидности.

Впрочем, само название «кубофутуристы», или просто «футуристы», Маяковский и его товарищи по группе (Велимир Хлебников, Алексей Крученых, Давид Бурлюк, Бенедикт Лившиц и другие) приняли только в конце 1913 года, во многом из-за того, что их называли так по аналогии с итальянскими футуристами. Сами же члены группы, желая избежать такого сопоставления, предпочитали называть себя «будетлянами». Это слово, придуманное Велимиром Хлебниковым, было калькой со слова «футуристы» и обозначало буквально «обитатели будущего». Также футуристы именовались группой «Гилея», от греческого «лесная», — так древние греки называли область обитания легендарных скифов. А футуристы ощущали себя именно «скифами», грозящими современной буржуазной цивилизации.

Ради отличия от итальянских футуристов, а также от других отечественных футуристических групп (прежде всего эгофутуристов) и была придумана приставка «кубо» — знак солидарности с европейскими художниками-кубистами, прежде всего Жоржем Браком и Пабло Пикассо.

Впрочем, футуризм просуществовал лишь до революции, после которой распался на множество мелких авангардных групп, растащивших его открытия и начинания (комфуты, фуисты, формлибристы, экспрессионисты, ничевоки и другие). Сам же Маяковский основал в конце 1922 года еще одну вполне авангардистскую литературную группу — «Леф» («Левый фронт»), а также одноименный журнал. Но к концу 1920-х годов авангардизм, прежде всего из-за мощного давления властей, постепенно был вытеснен с художественного поля СССР, а сам «Леф» оказался нежизнеспособным объединением. Он пережил несколько кризисов, роспуск и реорганизацию в 1929 году под новым именем — «Реф» («Революционный фронт»), а спустя год Маяковский принял во многом роковое и для «Рефа», и лично для себя решение: и написал в 1930 году заявление о вступление в Российскую ассоциацию пролетарских писателей. Поэт высказал пожелание: «Считаю, что все активные рефовцы должны сделать такой же вывод, продиктованный всей нашей предыдущей работой». Товарищи поэта не одобрили и не поддержали его решение, а в самом РАППе Маяковский так и не обрел новых единомышленников, что стало одной из причин трагического финала его жизни.

Выставка «Владимир Маяковский и Валерий Брюсов»

Музей Серебряного века

К 125-летию со дня рождения Маяковского

27 июня — 10 октября 2018 г.

Владимир Маяковский уверенно, не сомневаясь в значительности своего дарования, вошёл в литературу, потеснив в 1910-е годы известных поэтов-символистов: Брюсова, Бальмонта, Блока. После Октябрьской революции слава Маяковского могла соперничать только со славой Сергея Есенина.

Русский футуризм начинался со знаменитого сборника «Пощёчина общественному вкусу» (1912), одним из авторов которого был Маяковский. Рецензия Брюсова на фоне общей ругани выглядела исключением: «за пределами этих крайностей остается кое-что не лишённое ценности, как новый приём выразительности в поэзии».

На заседаниях «Общества свободной эстетики», руководимого Брюсовым, бывали футуристы, и такие встречи не обходились без стычек и скандалов: 7 мая 1913 года на вечере чествования Бальмонта Брюсов был вынужден прекратить выпады Маяковского против Бальмонта. В 1914 году, когда мэтр русского символизма работал корреспондентом на Западном фронте, Иоанна Матвеевна Брюсова писала мужу с просьбой разобраться в скандале в «Эстетике» между Ходасевичем и футуристами. Брюсов симпатизировал футуристам, а не «Владе», считая виноватой «Эстетику», дирекция которой разрешила футуристам читать стихи после окончания очередного заседания.

В статье «Год русской поэзии (апрель 1913-апрель 1914)» в журнале «Русская мысль» (№ 5, 1914) Брюсов писал о Маяковском: «У Маяковского много от нашего крайнего футуризма, но есть своё восприятие действительности, есть воображение и есть умение изображать».

В 1917 году поэты включились в активную работу на благо страны в тяжёлых условиях. Их работоспособность поражала: не только стихи, но и бурная, сложная административная и общественная деятельность. В 1921 году вышла поэма Маяковского «150 000 000». Ленин отрицательно отнесся к ней, написав наркому А. В. Луначарскому: «Вздор, глупо, махровая глупость и претенциозность». Луначарский ответил, что поэму высоко оценил Брюсов, авторитет которого высок.

Поэты принимали участие в совместных выступлениях в аудиториях Политехнического музея, в Доме Печати, в ЛИТО Наркомпроса, в московских литературных кафе — спорили о будущем новой поэзии и читали новые стихи среди многих других авторов.

Брюсова сближала с футуристами тема авиации, интерес к достижениям науки и техники. Поэты воспевали новую эру «аэро» и придавали огромное значение возможностям человека летать, преодолевать притяжение земли (известно, что авиатором был поэт-футурист Василий Каменский).

В 1920-е годы Маяковский активно включился в создание современной рекламы, когда советская промышленность производила товары с новыми названиями: конфеты «Красная Москва», печенье «Красный авиатор»…
На выставке представлен ряд фотографий и афиш совместных выступлений поэтов: Маяковский с 1910-х по 1920-е годы, каким он был при жизни Брюсова.

Кураторы выставки: Моника Орлова и Дарья Решетникова

Художники-оформители: Евгения Ионова, Алексей Мозговой, Алексей Романов, Наталья Романова

Выставка продлится с 27 июня по 10 октября

Вернисаж состоится 26 июня в 17 00 по адресу:

Проспект Мира, 30, Музей Серебряного века (Дом В. Я. Брюсова).

Вход на вернисаж свободный

В остальные дни — по входным билетам

Проспект Мира, д. 30
+7 (495) 680 -86 -83


Школа дизайна НИУ ВШЭ

Экспансия идей футуризма распространилась на все виды творчества и даже политику. На неподвижной плоскости холста ожила материя, все пришло в движение. В скульптуре форма стала создаваться отрицательным объемом. Вогнутая часть до этого не рассматривалась как самостоятельный пластический элемент, равноправный выгнутой поверхности. Живопись, скульптура, графика, фотография, сценография, архитектура, музыка, театр оказались в сфере деятельности футуристов. В начале столетия футуризм стал первой всеобъемлющей идеей не только в искусстве, он распространился во все сферы жизни человека. Ради созидания новых форм искусство футуристов готово было пожертвовать собой, своей сутью, предназначением. Футуризм захватил и книгу. Однако наше традиционное представление о  книге футуристов связано с экспериментами русских художников. Русская футуристическая книга — одно из достижений авангарда. Она вытеснила, точнее, затмила итальянскую книгу. Итальянской больше соответствовали идеи «машинного» искусства, урбанизм; русской — народного, деревенского, духовного (вспомним религиозные и антирелигиозные сюжеты многих изданий). Русские футуристы ценили литографированную книгу, сделанную руками (самопись, почерк), а не станком, издания с набором — скорее исключение из правила. Назовем наиболее известные: В. Хлебников — «Затычка», «Молоко кобылиц», «Творения», В. Маяковский — «Владимир Маяковский. Трагедия в двух действиях, с прологом и эпилогом», В. Каменский — «Танго с коровами», В. Каменский и А. Кравцов — «Нагой среди одетых». В них прочитывается определенное влияние или связь с итальянскими футуристами***. Русские книги не были столь радикальны в своем типографском воплощении (исключение — более поздние, конца 1910-х годов, издания Ильи Зданевича). Они не разрушали страницу, скорее большим кеглем или жирным шрифтом акцентировали, «подкрашивали» основной набор. Акцидентные шрифты использовались не в тексте, как у итальянцев, а только на обложке. Русская книга — «скоморошьи альбомчики» (по выражению Ал. Бенуа) — воспринимается как бунт против мирискусников; итальянская — как машинная революция. Рукодельные литографированные книжки с текстом, написанным литографским карандашом, нередко напоминали наборные, они использовали те же приемы «свободного выразительного правописания»; зато итальянские, кажущиеся более современными с точки зрения производства, были нетехнологичны: усложненный процесс ручного набора противоречил современному производству, в больших типографиях тогда работали на линотипе с машинописной клавиатурой. Можно представить приподнятость, азарт художника или писателя, имеющего дело с металлом, наборной рамой, кассами шрифтов, машинным накатом краски и подачей бумаги. И все-таки русскую и итальянскую футуристическую книгу объединяют пафос и энергия разрушения старого, поиск новых путей.

Выставка «Я — поэт. Этим и интересен.

Об этом и пишу». К 120-летию со дня рождения Владимира Маяковского

На мраморной лестнице РГБ развернута большая выставка «Я — поэт. Этим и интересен. Об этом и пишу». Это цитата из автобиографии Владимира Маяковского, 120-летию со дня рождения которого и посвящена экспозиция. Фонды РГБ хранят большое количество изданий произведений поэта, начиная с прижизненных. По ним можно составить точное представление о вехах творчества Маяковского, имя которого до сих пор вызывает много эмоций у публики — от отвращения до восторга.

 


Владимир Маяковский, 1918

 

Почти сто лет назад строчки Маяковского вошли в повседневную речь и до сих пор остались в ней афоризмами: «Ешь ананасы, рябчиков жуй», «Пароход и человек», «Если звезды зажигают — значит, это кому-нибудь нужно», «Каждый из нас по-своему лошадь», «Для веселия планета наша мало оборудована», «В наших жилах — кровь, а не водица», «А вы ноктюрн сыграть могли бы на флейте водосточных труб?»

18 декабря 1912 года вышел альманах «Пощечина общественному вкусу» с манифестом русского футуризма, подписанным Давидом Бурлюком, Владимиром Маяковским, Велимиром Хлебниковым и Алексеем Крученых. В «душный зал» (по определению Анны Ахматовой) русской поэзии 1910-х годов ворвались разбойники: появление футуристов на поэтической арене сопровождал скандал. Их крикливый нигилизм и антибуржуазность претили вкусам одних и вызывали одобрение других. Пресса была единодушна — о футуристах писали только ругательно, как, например, Дмитрий Мережковский: «Табор дикарей, шайка хулиганов».

Александр Блок, Максим Горький, Валерий Брюсов были среди тех немногих, кто сумел увидеть в хулиганах новое искусство. Об этом писал после смерти Маяковского Юрий Тынянов: «Для поколения, родившегося в конце девятнадцатого века, Маяковский не был новым зрением, но был новою волей. Для комнатного жителя той эпохи Маяковский был уличным происшествием. Он не доходил в виде книги. Его стихи были явлением иного порядка. Он молчаливо проделывал какую-то трудную работу, сначала невидную для посторонних и только потом обнаруживавшуюся в изменении хода стиха и даже области поэзии, в новых революционных обязанностях стихового слова. В некоторых его вещах и в особенности в последней поэме видно, что он и сам сознательно смотрел со стороны на свою трудную работу. Он вел борьбу с элегией за гражданский строй поэзии, не только внешнюю, но и глухую, внутри своего стиха, „наступая на горло собственной песне“. Волевая сознательность была не только в его стиховой работе, она была в самом строе его поэзии, в его строках, которые были единицами скорее мускульной воли, чем речи, и к воле обращались».

Футурист и демократ

Владимир Маяковский пришел в русскую поэзию в образе страдальца и одиночки. А его с первых дней видели только в амплуа литературного хулигана, которое он поддерживал. Критика издевалась над его желтой кофтой, которая была не только вызовом благонамеренной публике, а появилась от бедности. Так критики не заметили, что в желтую кофту «душа от осмотров укутана». Максим Горький, впервые увидев Маяковского в начале 1915 года в кафе «Бродячая собака», проницательно заметил: «Такой талантливый! Грубоват? Это от застенчивости. Знаю по себе». В двадцать два года этот скандалист и автор небольшого числа стихотворений предъявил публике поэму «Облако в штанах» — подлинный лирический шедевр новой поэзии. Но затем он стал «глашатаем революции», и долгое время мало кто мог разглядеть в этом «забронзовевшем» образе что-то кроме «пролетарского поэта». Тем не менее посмертная слава Маяковского не померкла: его то и дело «достают из широких штанин» любители поэзии и предъявляют обществу его строки в дни социальных потрясений, которые он столь мощно отразил в своем творчестве.

В своем предсмертном обращении к потомкам («Во весь голос»), предвидя возможные манипуляции вокруг своего имени и творчества, он предупредил: «Профессор, снимите очки-велосипед! Я сам расскажу о времени и о себе». Этот призыв был и остается актуален: судить писателя «по законам, им самим над собою признанным», предлагал еще Пушкин.

В стихах молодого Маяковского поражало необычное содержание, гиперболичность и пластика образов, сближение далеких друг от друга вещей: «Слезают слезы с крыши в трубы, к руке реки чертя полоски». При этом Маяковский хотел быть поэтом толпы: «Меня одного сквозь горящие здания проститутки, как святыню, на руках понесут». С точки зрения формы он, как футурист, проповедует элитарную эстетику «самовитого» слова, а в стихи вкладывает совсем не элитарное содержание. Пожалуй, этот сплав и предопределил его славу.

«Иногда какая-нибудь строфа отнимала у него весь день, и к вечеру он браковал ее, чтобы завтра „выхаживать“ новую, но зато, записав сочиненное, он уже не менял ни строки, — рассказывал о работе Маяковского Корней Чуковский. — Записывал он большей частью на папиросных коробках; тетрадок и блокнотов у него в то время, кажется, еще не было. Впрочем, память у него была такая, что никаких блокнотов ему и не требовалось: он мог в каком угодно количестве декламировать наизусть не только свои, но и чужие стихи, и однажды во время прогулки удивил меня тем, что прочитал наизусть все стихотворения Блока из его третьей книги, страница за страницей, в том самом порядке, в каком они были напечатаны там».

«Весь боль и ушиб»

Революция 1917 года, которую поэт принял как воплощение своих и общественных ожиданий, являет нам в полную силу Маяковского-оптимиста. Пафос поэта становится более жестким и публицистическим, усиливаются жизнеутверждающие мотивы. Например, рассказ о трагедии животного в стихотворении «Хорошее отношение к лошадям» завершается оптимистически, чего не могло быть, если бы Маяковский написал его до революции. Однако хрестоматийный облик Маяковского, «агитатора, горлана-главаря» противоречиво являет нам человека, который от стихотворения к стихотворению буквально выворачивает душу наизнанку: «Грядущие люди! / Кто вы? / Вот — я / Весь / Боль и ушиб».

Самоубийство Маяковского вызвало шок у людей, близко знавших поэта. Хлынула волна откликов и догадок. Стали искать предопределенность трагического исхода в характере поэта. Маяковский был человеком чрезвычайно чувствительным, готовым отдать все «за одно только слово ласковое, человечье». Еще юношей он заявил, что может быть «от мяса бешеный» и может быть «безукоризненно нежный, не мужчина, а облако в штанах». Таким он и остался до конца: быстро возгорающимся, способным совершить роковой поступок и одновременно деликатным и предупредительным, и в то же время уверенным в себе жизнестроителем. «Маяковский все переживал с гиперболической силой — любовь, ревность, дружбу», — писала о нем Лилия Брик.

Сегодня литературоведы говорят о симптомах творческого кризиса, которые могли стать одним из факторов рокового поступка. Он, например, говорил, что бросит писать стихи и станет драматургом. Агитстихи уже не писались. Перемены в творческом поведении назревали в сторону более органического самовыражения, протестуя против газетного «производственничества». Нужен был положительный импульс, чтобы подтолкнуть эту эволюцию, но судьба именно в этот момент лишала его положительных эмоций.

Решающим ударом стала расправа критики с «Баней». Жертвой бюрократии он стал и после смерти: Российская ассоциация пролетарских писателей (РАПП) запретила давать положительные оценки его творчеству, которые появились было в печати, и выступила со статьей, где подчеркивалось, что Маяковский мог, да не стал настоящим пролетарским писателем. Однако через пять лет после смерти поэта, в 1935 году, Сталин написал, что «Маяковский был и остается лучшим, талантливейшим поэтом нашей советской эпохи». С этого момента началась канонизация поэта, наведения ненавистного ему «хрестоматийного глянца», нанесшая ему вред уже с другой стороны.

В поэзии ХХ века, пожалуй, нет другого автора, который вызывал на себя такие потоки хвалы и брани. Попробуем отрешиться от чужих оценок и взять в руки одну из книг Маяковского. Это проверенная и единственная возможность составить свое представление об авторе — просто чтение, к которому призывал и сам Маяковский.

 

Эта книжечка моя про моря и про маяк. — Москва: Молодая гвардия, 1927
Читать книгу полностью онлайн
Конь-огонь. — Москва: Государственное издательство, 1828
Читать книгу полностью
Что такое хорошо и что такое плохо? — Москва: Государственное издательство, 1930
Читать книгу полностью онлайн
Что ни страница, то слон, то львица. — Тифлис: Заккнига, 1928
Читать книгу полностью онлайн
История Власа лентяя и лоботряса. — Москва: Молодая гвардия, [192?]
Читать книгу полностью онлайн
Кем быть. — Москва: Государственное издательство, 1929
Читать книгу полностью онлайн
Владимир Маяковский: Трагедия в двух действиях с прологом и эпилогом. — Москва: Первый журнал русских футуристов, 1914
Читать книгу полностью онлайн
Облако в штанах: Тетраптих. — Петроград: изд. О. М. Брик, 1915
Читать книгу полностью онлайн
Простое, как мычание. — Петроград: «Парус» А. Н. Тихонова, 1916
Читать книгу полностью онлайн
Флейта позвоночник. — Петроград: Взял, 1916
Читать книгу полностью онлайн
Война и мир. — Петроград: Парус, 1917
Читать книгу полностью онлайн
Человек. — Изд. АСИС (Ассоциация социалистического искусства), 1918
Читать книгу полностью онлайн
Мистерия-буфф. — Петроград: Свобода, 1918
Читать книгу полностью онлайн
150 000 000. — Москва: Государственное издательство, 1921
Читать книгу полностью онлайн
Для голоса. — Берлин: Государственное издательство, 1923
Читать книгу полностью онлайн
Маяковский улыбается. Маяковский смеется. Маяковский издевается. — Москва: Круг, 1923
Читать книгу полностью онлайн
Маяковская галлерея. — Москва: Красная новь, 1923
Читать книгу полностью онлайн
Рассказ про то, как узнал Фадей закон, защищающий рабочих людей. — Москва: Труд и книга, 1924
Читать книгу полностью онлайн
Солнце. — Москва; Санкт-Петербург: Круг, 1923
Читать книгу полностью онлайн
Испания. Океан. Гаванна. Мексика. Америка. — Москва; Ленинград : Государственное издательство, 1926
Читать книгу полностью онлайн
Разговор с фининспектором о поэзии. — Москва: Заккнига, 1926
Читать книгу полностью онлайн
Сергею Есенину. — Москва: Заккнига, 1926
Читать книгу полностью онлайн
Нос. — Москва: Федерация, 1928
Читать книгу полностью онлайн
Владимир Маяковский. — Москва; Ленинград: Государственное издательство, 1928—1930
Читать полностью: том 1, том 2, том 3, том 4, том 5, том 6, том 7, том 8, том 9, том 10

RISMedia добавила давнего венчурного капиталиста, специалиста по трендам Джоэла Блока в качестве «футуриста подрывной деятельности» в команду авторов — RISMedia |

Real Estate Syndication, лидер хедж-фондов, предлагающий C-Level, брокер / владелец Real Estate Execs Business Insights по Финансы, рост, сбой, предпринимательство и многое другое для увеличения потоков доходов

RISMedia рада объявить о своем новом партнерстве с инсайдером и специалистом по прогнозированию с Уолл-стрит Джоэл Г. Блок , основатель частной инвестиционной компании Bullseye Capital, которая использует свои глубокие знания в области финансов и определения тенденций для приобретения и получения высокой прибыли от объектов недвижимости по всей стране.

Будучи футурологом подрывного дела, Блок приоткроет завесу над таинственными мирами хедж-фондов и венчурного капитала, чтобы дать Power Brokers внутреннее руководство в их собственном бизнесе. Понимание того, как денежный бизнес работает на высших уровнях экономики, может только расширить возможности предпринимателей в сфере недвижимости, и Блок предложит эти редкие взгляды в этой проницательной серии для читателей RISMedia.

Делясь этими тщательно продуманными идеями, обычно охраняемыми неприкосновенным классом профессиональных инвесторов, цель этой серии — уравнять правила игры и сделать сложное простым. Контент будет доставляться на нескольких платформах подписчикам, которые смогут напрямую взаимодействовать с Блоком, поскольку он делится секретами торговли — от выполнения больших задач самым лучшим, умным и быстрым способом до оптимизации стоимости вашей компании за счет продаж, прибыли и люди.

Block не является конкурентом ни одного брокера по недвижимости или инвестора.Он их клиент .

После продажи своей издательской компании компании Fortune 500, Блок выступает с основными докладами на конференциях по всему миру, делясь идеями Уолл-стрит, которые повышают ценность для заинтересованных сторон, предлагая стратегии роста и внутреннее отслеживание денег, успеха и значимости для руководителей бизнеса и их команд. Являясь участником более 30 с лишним синдицированных сделок с недвижимостью или предпринимательских сделок, помимо консультирования по десяткам других вопросов, Блок является признанным на национальном уровне экспертом в области частных размещений, предложений Reg D, операционных соглашений, структуры сделок, налоговой стратегии и подходов к привлечению капитала. как аккредитованные, так и неаккредитованные инвесторы.Его регулярно вызывают адвокаты и суды в качестве эксперта по вопросам финансирования и недвижимости.

Его миссия — помочь лидерам добиться успеха в бизнесе, чтобы они могли жить американской мечтой, а затем продолжить цикл процветания, платя успех и наставничество вперед.

В следующих вопросах и ответах читатели могут узнать немного больше о Блоке и его идеях.

RISMedia: Что должны знать брокеры / владельцы недвижимости о вашем опыте работы в инвестиционной сфере и какую пользу это принесет их бизнесу?

Джоэл Блок: Главное, что я хочу, чтобы брокеры понимали, — это то, что я не конкурирую с ними — я клиент.Мой опыт связан с обеспечением крупномасштабных инвестиций в недвижимость и привлечением активов по всей стране. В рамках таких сделок у брокеров есть много возможностей сыграть прибыльную роль на транзакционной стороне уравнения, но они должны знать, что происходит за кулисами, чтобы оптимизировать свою игру.

Кроме того, из моего опыта в мире венчурного капитала можно сделать множество выводов, которые можно отнести к сфере недвижимости, особенно в связи со всеми потрясениями, происходящими в отрасли сегодня.Для брокеров главным преимуществом будет возможность перестать защищаться и начать наступление.

RISMedia: Какое значение имеет Силиконовая долина и Уолл-стрит для компаний, занимающихся недвижимостью за пределами этих рынков?

JB: С точки зрения прибыльности нет лучших бизнес-моделей, чем модели «большие деньги» и «большие инновации». Часто эти двое встречаются ради взаимной выгоды, и это сближение в настоящее время наблюдается в сфере недвижимости.Институциональные деньги с Уолл-стрит толкают рынки с промышленного Среднего Запада вниз через сельские районы Саутленда и повсюду между ними, но для того, чтобы действовать, требуются связи и глубина понимания, что довольно необычно. Между тем, технологии быстро внедряются, чтобы переопределить традиционные модели брокерских услуг, которые можно укрепить, приняв некоторые из стартапов, независимо от того, находится ли ваша компания в Сан-Хосе или Сан-Антонио. Часто дело сводится к тому, чтобы использовать образ мышления Уолл-стрит и Кремниевой долины, чтобы быть опытным переговорщиком и продавцом власти.

RISMedia: О каких прорывных тенденциях, происходящих в отрасли сейчас, нужно знать брокерам? Как они могут их опередить?

JB: AI, автоматизация и консолидация, и это лишь некоторые из них. Эти тенденции уже идут полным ходом и будут только продолжать распространяться — даже более быстрыми темпами, чем мы видели до сих пор. Поскольку во многом это основано на повышении эффективности и исключении специалистов по недвижимости из процесса, очень важно помнить, что покупатели и продавцы — это люди, даже если они представляют организации.Их можно обучать и влиять на них с помощью денег. Один из лучших способов защитить вашу компанию от сбоев — доказать, что вы способны приносить покупателям и продавцам больше денег, чем они могли бы сэкономить без них. Тем не менее, транзакций без брокера не будет, но брокер переходит от людей к компьютерам и от традиционных компаний по недвижимости к более гибким технологическим компаниям.

В то же время нельзя игнорировать технический прогресс. Брокеры должны осваивать технологии и быть технологическими лидерами, если они хотят не просто выжить, но и процветать, думая о том, как будет выглядеть будущее.Вооруженные стратегическим пониманием, они будут лучше подготовлены для получения ценных списков, эффективной рекламы, найма лучших и самых умных агентов, оптимизации бэк-офиса и, возможно, подготовки к прибыльному уходу.

RISMedia: Не могли бы вы поделиться некоторыми примерами инновационных способов, с помощью которых брокеры могут по-другому думать о прибыли, лидерстве, инновациях и продажах?

JB: Одна из самых распространенных проблем, с которыми люди сталкиваются со мной, заключается в том, что они по сути являются жертвами собственного успеха.Часто компания, которая хорошо масштабировалась в прошлом, становится стойкой, что затрудняет изменение курса, когда больше всего требуется новая траектория.

Ключ в том, чтобы спросить себя: Если бы у вас не было всего багажа традиционных расходов и традиционного мышления — как если бы вы были стартапом — что бы вы делали? Затем проведите линию от того места, где вы находитесь, туда, куда вы хотите попасть. Возможно, вам придется купить компанию или создать новое подразделение, чтобы идти по этому пути, но нарисуйте карту и следуйте по ней с уверенностью. Такое мышление меняет то, как компании видят себя.Забудьте обо всех причинах, по которым вы не можете этого сделать. Частично моя цель — помочь брокерам уйти со своего пути.

RISMedia: Чего мы можем ожидать от вашей следующей колонки?

JB: Что ж, спросим читателей! Что вы хотите узнать? Здесь я затронул несколько тем, но есть еще много чего, чтобы погрузиться в подробности. Лучше всего рассматривать этот сериал как диалог, а не как монолог. Я очень рад услышать ваши вопросы и идеи. Посетите мой личный веб-сайт joelblock.com и отправьте электронное письмо на адрес [email protected], чтобы мы могли общаться и сотрудничать.

Брокеры и руководители в сфере недвижимости, о каких бизнес-идеях вы хотите получить дополнительную информацию? Следите за этим пространством, чтобы узнать о предстоящих видео и анализах от Block. Не стесняйтесь комментировать ниже или обратиться к Блоку через его веб-сайт, электронную почту или нашу электронную почту для отзывов по адресу [email protected] .

Эндрю Кинг — пишущий редактор RISMedia .

Шрифт для блочной вышивки Forgotten Futurist Shadow ™

Шрифт для блочной вышивки Forgotten Futurist Shadow ™ dst / exp / jef / hus / vip / vp3 / xxx 16 размеров от малого до большого (RLA)

ФОРМАТ ФАЙЛА ВЫШИВКИ: DST / EXP / JEF / HUS / VIP / VP3 / XXX

This set поддерживает следующие вышивальные машины: Janome, Elna, Kenmore, Husqvarna, Viking, Pfaff, Singer, Tajima, Bernina, Melco

Этот шрифт также существует в PES и BX, при необходимости используйте инструмент поиска в моем магазине или просто отправьте мне сообщение, и я пришлю вам ссылку

Сделано профессионально с помощью программного обеспечения Wilcom Embroidery Software

Доступны следующие размеры:
* 0. 25 (1/4), 0,5 (1/2), 0,75 (3/4), 1, 1,5, 2, 2,5, 3, 3,5, 4, 4,5, 5, 5,5, 6, 6,5 и 7 дюймов

Атласные стежки (обратите внимание, что на больших площадях атласные стежки будут разделены на 2 или более рядов атласных стежков)

Этот набор шрифтов для вышивания содержит:
26 заглавных букв
26 строчных букв
от 0 до 9 цифр
11 знаков пунктуации mark (),;.: — &?! $
10 подчеркнутых букв éèàçùëêûîâ (французский)

* Важное примечание: шрифты размером 0,25 дюйма довольно малы, поэтому качество шрифтов также будет ниже по сравнению с большими размерами, поэтому Я не предлагаю никаких гарантий на 0.Размер 25 дюймов, и если вы планируете приобрести шрифт специально для размера 0,25 дюйма, то, пожалуйста, запросите бесплатные образцы, и я буду рад отправить их вам перед покупкой 🙂

ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ: Вы приобретаете цифровые файлы, а не патч.

Чтобы использовать этот набор, вы должны иметь и быть знакомыми с:
— персональным компьютером
— программным обеспечением для распаковки, например 7ZIP (вы можете найти его бесплатно в Google)
— вышивальной машиной или программное обеспечение, принимающее любой формат машинного файла, указанный в этом листинге
— программное обеспечение для вышивания, которое вам понадобится для организации букв для создания слов

Я настоятельно не рекомендую изменять или изменять размер моих вышивальных дизайнов, так как это может повлиять на качество

Этот набор содержит:
— Файлы вышивальной машины PES (в архиве)
— Лицензионное соглашение с конечным пользователем (EULA)

Этот набор для вышивания не предназначен для продажи, передачи или обмена.

Если вам нужен образец перед покупкой, свяжитесь со мной, я буду рад отправить вам его 🙂

Если вы недовольны своим дизайном, пожалуйста, свяжитесь со мной!

Пожалуйста, ознакомьтесь с правилами моего магазина для получения более общей информации.

20 лучших бесплатных футуристических шрифтов для загрузки

Эта страница может содержать ссылки на наших спонсоров или партнерские ссылки. Выучить больше.

Выбор правильного шрифта может стать разницей между достойным проектом и превосходным.Мир дизайна полон разных шрифтов, каждый из которых служит определенной цели. Многие из этих шрифтов разделены на категории, при этом футуристических шрифтов невероятно популярны в современном дизайне.

В этом посте рассматриваются различные футуристические шрифты, которые можно использовать для веб-сайтов или проектов графического дизайна. Эти шрифты излучают чувство технологического прогресса и превосходства над современным дизайном. Ознакомьтесь с примерами в этой галерее и не стесняйтесь загружать копии своих любимых.

Бесплатные футуристические шрифты

Если вы ищете бесплатный шрифт, вот 20 вариантов. Под бесплатными шрифтами мы также представим одни из лучших футуристических шрифтов профессионального и премиум-класса.

1. Borg

Borg — это геометрический шрифт, который включает как строчные, так и прописные буквы. Это уникальный шрифт, который отличается от других, которые вы найдете, и это одна из причин, почему он нам нравится.

2. Юкаримобиль

Юкаримобиль — смелый, четкий и, безусловно, привлекающий внимание.Буквы имеют тенденцию блокироваться, поэтому я считаю, что это лучше всего работает в качестве шрифта заголовка. Попробуйте использовать его для шрифта логотипа или вместо печатного плаката.

3. Caviar Dreams

Гораздо более современный пример шрифта — Caviar Dreams, очень тонкий и элегантный. Это может напоминать The Jetsons с фантастическим футуристическим дизайном.

Думаю, Caviar Dreams идеально подходит для любого стиля текста, и его можно читать любого размера. Тонкие буквы могут теряться при использовании меньшего шрифта и небольшого веса шрифта, но эти функции можно настроить в соответствии с любым способом, который вы предпочитаете.

4. Elianto

Elianto — забавный шрифт, который идеально подходит для заголовков. Он включает в себя как прописные, так и строчные буквы, а также большую коллекцию акцентированных букв и глифов.

5. Плакат Minsterl WHG

Если вам нужны печатные буквы, обратите внимание на MinstrelPosterWHG. Это очень уникальный шрифт, который сразу бросается в глаза, когда вы его впервые видите.

Это еще один шрифт, в котором используются толстые печатные буквы, поэтому он не будет работать в крошечных абзацах текста.Но мне нравится уникальный стиль дизайна, и он идеально подходит для нестандартных заголовков страниц.

6. FortySecond Street

Ретро-футуристический дизайн становится нормой, и шрифт Forty Second Street пропитан этим стилем. В нем используется одна полоса через каждую букву, чтобы создать эстетику имитации 20-х годов. Это напоминает мне классическое кино и олдскульные логотипы на витринах магазинов начала 20 века.

Шрифт состоит только из прописных букв, поэтому лучше всего подходит для форматов заголовков.Он также может работать как логотип или значок, если ваша компания использует простые буквы для брендинга.

7. Exo

Этот простой, но эффективный шрифт может быть использован в любых творческих проектах. Exo — это бесплатный ретро-шрифт без засечек с тонкими буквами и изогнутыми линиями.

Он отлично работает как текст страницы, хотя чаще всего подходит для печати. Мне очень нравится простота букв, потому что они напоминают футуристический стиль, основанный на минимализме, а не на яркой эстетике.

8. Анурати

Анурати был разработан Эммераном Ричардом. Он имеет четкие линии и придает тексту жирный вид, который обязательно будет замечен.

Этот шрифт бесплатный только для личного использования. Профессиональную лицензию можно приобрести для коммерческого использования, а профессиональная версия включает два варианта шрифта.

9. Бланка

Бланка также была разработана Эммераном Ричардом, и ее стиль похож на Анурати. Это минималистичный футуристический шрифт, который, как мы думаем, вам понравится.

В отличие от Anurati, Blanka бесплатна не только для личного использования, но и для коммерческих проектов.

10. Fuerte

Fuerte — полуфутуристический шрифт в верхнем регистре среднего веса. Вам понравится использовать этот красивый шрифт в своей работе. Fuerte бесплатен для личного пользования.

11. Good Times

Good Times — это бесплатный набор шрифтов в цифровом стиле с прописными и строчными буквами. Семейство шрифтов выглядит очень футуристично с большим количеством стилей и узоров.

Большинство изогнутых линий имеют симметричный угол, который выглядит естественно футуристично. Возможно, это не самый яркий выбор из доступных шрифтов, но он хорошо справляется со своей задачей и приносит будущее вашему дизайну.

12. Exan

Exan — это бесплатный монотонный шрифт, который используется только в верхнем регистре. Это один из лучших бесплатных футуристических шрифтов, который идеально подходит для использования в заголовках.

13. Приключенческие субтитры

Вот еще один шрифт, который, кажется, сливается с фоном с нейтральными кривыми и симметрией линий.Приключенческие субтитры не кажутся слишком авантюрными, но они действительно впечатляют при использовании в сочетании с другими футуристическими шрифтами.

14. Digital

Семейство шрифтов Digital соответствует своему названию со строгим цифровым стилем дизайна. Изгибы букв единообразны и прекрасно гармонируют с характером футуристического дизайна.

15. Побитовый

Побитовый шрифт используется как в верхнем, так и в нижнем регистре для любых целей. Я лично считаю, что он лучше всего работает как текст заголовка, но может использоваться как подзаголовок или даже копия мелкого шрифта с достаточным кернингом.

16. Neuropolitical

Вот еще один тонкий шрифт без засечек, который на самом деле выглядит на удивление уникальным. На первый взгляд нейрополитику легко недооценить из-за ее простоты.

Но когда вы пытаетесь применить шрифт в проекте, вы можете быть удивлены, насколько хорошо он соответствует шаблону футуристической творческой дизайнерской работы.

17. Freedom

Естественно изогнутые буквы в Freedom выделяются фантастическим футуристическим стилем дизайна, который мы все знаем и любим.Шрифт отчасти ретро, ​​отчасти будущего, а отчасти креативен для различных приложений. И стоит отметить, что Freedom полностью бесплатна для использования в личных и коммерческих целях.

18. Vermin Vibes 2

Вот критически уникальный шрифт, который явно лучше всего работает в качестве большого заголовка. Vermin Vibes 2 выделяется из-за странных буквенных образований и толстых буквенных символов.

Я полностью согласен с тем, что этот шрифт в некоторых случаях не работает. Но если у вас большая площадка, группа или футуристическое мероприятие, Vermin может быть правильным выбором.

19. Dual

Dual — очень интересный шрифт с множеством возможностей. Профессиональная версия имеет несколько разный вес, а Dual 300 доступен бесплатно. Существует базовый шрифт, который можно использовать практически для любых целей, а также существует множество различных стилистических альтернатив, которые предоставляют практически безграничные возможности.

20. Gamefly

Наконец, у нас есть Gamefly, шрифт, имитирующий логотип Gamefly, который действительно выглядит на удивление технологичным / футуристическим.Каждая буква имеет множество изгибов и острых углов, гармонирующих с дизайном.

Однако это не полный шрифт, поскольку он содержит только прописные буквы. Это просто забавная вещь, с которой можно поиграть, а не полагаться на полный проект, но все же отличный шрифт, если вы увлекаетесь футуристическим дизайном.

Футуристические шрифты премиум-класса

Теперь, когда мы продемонстрировали несколько качественных бесплатных шрифтов, давайте также взглянем на некоторые из лучших профессиональных шрифтов. Вы можете быть удивлены тем, насколько доступными могут быть эти шрифты (всего за 10 долларов).

Шрифты, представленные здесь, взяты из нескольких разных источников. Для загрузки от Envato Elements требуется подписка. Планы начинаются с 16,50 долларов в месяц, что дает вам неограниченное количество загрузок миллионов различных ресурсов. Если вы дизайнер, это действительно потрясающая сделка.

Футуризм

Этот шрифт заголовка (от 12 долларов США) идеально подходит, если вам нужен футуристический вид. Он пишется только в верхнем регистре.

Equinox

Equinox (от 18 долларов) — это минималистичный и универсальный шрифт, который используется как в верхнем регистре, так и в альтернативных буквах.

Elixia

Elixia (от 20 долларов) — красивый геометрический шрифт, вдохновленный гексагональной сеткой. Его создатель описывает его как «причудливую смесь средневековья и современности». Всего в одном весе 200 символов и глифов.

Cascade

Cascade — невероятный дисплейный шрифт, доступный через Envato Elements.

Techno Space

Techno Space, доступная через Envato Elements, является отличным выбором для постеров, заголовков и других мест, где вы можете использовать большие шрифты.

Flare

Flare, доступный через Envato Elements, имеет закругленные углы.

Ishimura

Ishimura — промышленный научно-фантастический шрифт, доступный через Envato Elements.

MADE Evolve Sans

MADE Evolve Sans представляет собой семейство из 10 шрифтов по отличной цене (в настоящее время от 15 долларов). Это универсальный шрифт с прописными и строчными буквами.

Minimal

Minimal (от 15 долларов) — интересный шрифт без засечек, который состоит только из прописных букв.

Osiris

Osiris (от 18 долларов) — жирный шрифт в верхнем регистре с закругленными углами и острыми краями.

Nemesis

Nemesis — очень креативный шрифт, доступный для загрузки через Envato Elements. Это не самый простой шрифт для чтения, но если вы ищете что-то конкретное, он может вам подойти.

Центавра

Центавра (от 12 долларов США) — это шрифт в верхнем регистре, который также включает альтернативные символы.Он имеет широкие буквы в минималистском стиле.

Polaris

Polaris (от 18 долларов) — красивый и несколько простой футуристический шрифт. Он пишется только в верхнем регистре, в него также включены альтернативные символы.

Solaris

Solaris (от 10 долларов США) включает прописные буквы, альтернативные версии, цифры и знаки препинания.

Alcova

Alcova (от 15 долларов) — это уникальный и запоминающийся дисплей с закругленными краями.

Kusanagi

Этот широкий футуристический шрифт включает прописные буквы и альтернативные версии (от 18 долларов США).

Надеюсь, эта галерея предлагает качественный выбор шрифтов для тех, кто нуждается в футуристическом дизайне. Лучший способ найти свой выбор — загрузить свои любимые и попробовать их.

А чтобы найти более качественные шрифты, загляните в эти связанные галереи.

футуристических шрифтов | FontSpace

Обратите внимание на эти футуристические шрифты, если вам нужен современный дизайн.Футуристические шрифты отлично подходят для проектов технологического типа и передают представление о том, что нас ждет.

Связанные стили

  • Холодный
  • Без засечек
  • Полужирный
  • Современный
  • Ретро
  • 4

    9024 904 904 904 274 9024 904 904 904 904 274 9024 904 904 904 902 904 904 904 902 904 904 904 902 904
  • Закругленный
  • Тонкий
  • Научно-фантастический
  • Техно
  • Будущее
  • Пространство

    27 9024 904 904 904 904 904 904 904 904 904 904 904 904 904 904 904 904 904
    Чужой
  • Геометрический
  • Компьютер
  • Угловой
  • Квадратный
  • Технологии
  • Высокотехнологичный
  • 9024 90424 9027 904
  • Dj
  • Экспериментальный
  • Экшн
  • Avant Garde
  • Wide
  • Clean
  • 904 904 904 904 904 904 906 Электронный 9024 904 902 Электронный
    902 904 9024 904 904 904 904 904 904 904 904 904 906
  • Крышка компакт-диска

Коммерческое использование

Сортировать по

  • Популярное
  • В тренде
  • Новейший
  • Имя

Для личного пользования Бесплатно

Обычный

329. 6k загрузок

Персональное использование Бесплатно

45325 загрузок

100% бесплатно

Обычный

86187 загрузок

100% бесплатно

61466 загрузок

Для личного пользования Бесплатно

225.2k загрузок

100% бесплатно

Курсив Курсив

63688 загрузок

Для личного пользования Бесплатно

Outline

12613 загрузок

Для личного пользования Бесплатно

33724 загрузки

Личное использование Бесплатно

57058 загрузок

Для личного пользования Бесплатно

172.Скачано 8k

Для личного пользования Бесплатно

44087 загрузок

Для личного пользования Бесплатно

8072 загрузки

Личное использование Бесплатно

9921 загрузок

Для личного пользования Бесплатно

203.6k загрузок

Personal Use Free

8581 скачиваний

От 1 до 15 из 1548 Результаты

  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • Далее

Еще больше стилей

  • Futuristic Sci-Fi
  • 6
  • Полужирный футуристический
  • Футуристический без засечек
  • Футуристический дисплей
  • Футуристический заголовок
  • Футуристический логотип
  • 904 904 футуристический 904 904 футуристический 904
    Курсивный футуристический
  • Футуристический декоративный
  • Крутой футуристический
  • Тонкий футуристический

Музей принимает афрофутуристическую вечеринку в честь художника Тимоти Вашингтона

Тимоти Вашингтон, «Источник энергии (фрагмент)» (ок.2000), сборка в смешанной технике, 89 x 29 x 2 дюйма (все изображения любезно предоставлены художником и Калифорнийским афроамериканским музеем)

Художник из Лос-Анджелеса Тимоти Вашингтон появился в конце 1960-х годов как часть Движения черных искусств, междисциплинарной группы художников, писателей и музыкантов, прославляющих черную культуру. Он был заметно представлен на основополагающей выставке 1971 года в Музее искусств округа Лос-Анджелес « Три художника-графика », в которой также участвовали Чарльз Уайт и Дэвид Хэммонс, и была одной из первых крупных музейных выставок афроамериканских художников.Однако в конце 70-х Вашингтон отказался от своих рисунков и скульптур и начал создавать работы по сборке, которые превращали обломки повседневной жизни в фантастические футуристические фигуры.

Тимоти Вашингтон работает в своей студии

Этой осенью Калифорнийский афроамериканский музей (CAAM) представит его первую инсталляцию под названием Citizen / Ship, , которая исследует сложность американской культуры через призму научной фантастики, утопии и мистицизма. Обширная коллекция работ будет посвящена жизнестойкости опыта чернокожих американцев, затрагивая темы расизма и насилия, а также надежды и выживания.

В преддверии выставки CAAM проведет в эти выходные в парке Леймерт вечеринку афрофутуристов. Афрофутуризм — это культурный феномен, который предвидит утопическое будущее за счет слияния фантастических образов и прославления панафриканской и глобальной культуры черных. Он находит выражение в романах Октавии Батлер, музыке Parliament Funkadelic (и сопровождающих обложек альбомов Педро Белла, который умер вчера) и современном искусстве Лорен Холзи и Фрохок Два Пера.На блочной вечеринке будут представлены практические художественные мастерские, в том числе мастерская по изготовлению бус, воссоздающая солнечную систему в виде интимных украшений. Он будет проводиться в связи с 11-м ежегодным фестивалем наследия деревни Леймерт-Парк, посвященным одному из самых богатых центров афроамериканской жизни в Лос-Анджелесе.

Когда: Воскресенье, 1 сентября, с полудня до 17:00
Где: Leimert Park Plaza (4343 Leimert Blvd., Leimert Park, Los Angeles)

Дополнительная информация в Калифорнийском афроамериканском музее.

Связанные

На этой неделе нелегальные ускорители COVID-19, удовольствие от чистки зубной нитью, небинарный средневековый воин, коктейли своими руками в районе залива и многое другое.

В своем дебютном романе Том Лин подчеркивает невидимость китайцев для белых американцев в Соединенных Штатах конца XIX века.

Радостные излияния Вилке были напоминанием о безграничности творческого потенциала тела.


Первый футурист Paramount Picture объясняет экспериментальные развлечения

V: Не могли бы вы объяснить разницу между AR и MR?

TS: Дополненная реальность — это слой, который вы кладете поверх реального мира. Так, например, когда вы смотрите футбольный матч по телевизору, и линии, графика и статистика игрока просто как бы в прямом эфире на поле, это дополненная реальность. Смешанная реальность больше похожа на дополненную реальность на стероидах.Это когда вы на самом деле смешиваете реальный мир и искусственный мир таким образом, что в конечном итоге ваш мозг не сможет отличить разницу.

V: Мы на выставке CES, где новые крутые гаджеты всегда в центре внимания. Есть ли какие-нибудь интересные гаджеты в эмпирическом развлекательном пространстве?

TS: Мы видели гораздо больше компаний, демонстрирующих гораздо более совершенные очки смешанной реальности. Не просто несколько компаний, а целый ряд. Все они пробуют разные вещи, и некоторые из них добиваются действительно хороших результатов.Они начинают выглядеть как мечта, но еще не совсем там. Они высокого разрешения, удобны и почти модны. Еще несколько технологий, человеческого комфорта и функциональности, и у нас может появиться следующее технологическое устройство, которое мы используем постоянно.

V: Можете ли вы описать технологию, лежащую в основе иммерсивного опыта, созданного в честь 40-летия Grease?

TS: Теперь мы можем начать собирать вещи в электронном виде и отображать их так, чтобы они отражали реальность.Мы можем сделать это с неподвижными объектами с помощью техники, называемой фотограмметрией, и мы можем сделать это с движущимися объектами, такими как автомобили или человеческие тела, что называется объемным захватом или видео фотограмметрией. Видеограмметрия — это очень развитая концепция, и она требует новых типов систем отображения и огромных вычислительных ресурсов, чтобы показать вам возможности этих объемных пикселей, которые захватываются со всех сторон, как в реальном мире. Это амбициозная сфера деятельности для нас и наших технологических партнеров, таких как Intel.

V: Интерактивные технологии меняют впечатления от развлечений. Каким вам видятся технологии, вдохновляющие на развлечения?

TS: Конечно, одним из самых любимых IP-адресов Paramount является Star Trek , и вы можете отслеживать так много нововведений, которые реальны сейчас, прямо на Star Trek. Коммуникатор похож на сотовый телефон Motorola flip. Трикодер — это современная мобильная медицинская машина, которая существует сегодня в различных формах.Есть прямая корреляция с вещами, которые мы на самом деле создали, которые вышли из Star Trek . Важно обращать внимание на контент, в котором говорится об инновациях. Очень часто создатели сюжетов определяют типы снаряжения и опыта, которые проявятся в «реальном мире». Так что обратить внимание на то, что видят создатели, — хорошая идея, ведь у научной фантастики есть реальный шанс стать научным фактом в ближайшем будущем.

футурист (Джеймс Янг) · GitHub

футурист (Джеймс Янг) · GitHub

Писатель OSS, основное внимание уделяется открытому обучению и сотрудничеству.

Достижения

Достижения

Заблокировать или пожаловаться

Закреплено

  1. Диспетчер CSS времени выполнения, превратите CSS в динамический модуль JS, таблицу стилей CRUD (создание, чтение, обновление, удаление) в CSSOM, имена классов пространства имен (локальные)

    JavaScript 260 14

  2. Пакет Emacs для форматирования или преобразования стиля кода с использованием другого средства форматирования javascript (стандартного, jsbeautify, esformatter и т. Д.))

    Emacs Lisp 7 3

  3. Превратите данные javascript в наблюдаемый реактивный EventEmitter со значением getter / setter, путем стиля lodash и помните о Event Sourcing.

    JavaScript 11

  4. Получить веб-сайт со всеми ресурсами / ответами / запросами в локальные файлы с помощью puppeteer.

    HTML 6

  5. Запустите приложение Windows, используя файл конфигурации, а не ярлыки

    C # 6 3

  6. Командный бегун для программистов в windows.

    C 1 1

70 взносы в прошлом году

АвгСентОктНоябДекЯнфебМарАпрМайИюньИюлАвгСнПн ВтСрЧтПтСб

Вклад деятельности

Август 2021 г.

Начато 1 обсуждение в 1 хранилище Вы не можете выполнить это действие в настоящее время.Вы вошли в систему с другой вкладкой или окном. Перезагрузите, чтобы обновить сеанс. Вы вышли из системы на другой вкладке или в другом окне. Перезагрузите, чтобы обновить сеанс.
Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *