Содержание

Характер по аватарке черно белая. Аватар (аватарка) — что это такое и как судить о человеке по его юзерпику (аве)

Екатерина Холод
семейный психолог, гештальт-терапевт, автор блога в инстаграм @psyholod

— Нарисовать психологический портрет человека по его аккаунту вполне реально. Странички в социальных сетях — просто подарок для специалистов социальной инженерии. Настоящие профессионалы при самой минимальной информации могут получить ключ к нашему подсознанию. И даже воспользоваться полученными данными в своих целях.

Плюс ко всему давно не секрет, что эйчары крупных компаний, а иногда и сами руководители, перед тем, как пригласить ту или иную персону на собеседование, внимательно читают посты претендента на вакансию и просматривают фотографии. Конечно, помимо ваших предпочтений и взглядов на жизнь, возможные работодатели проверяют, нет ли на странице антиполитических высказываний, неадекватных комментариев, брани или каких бы то ни было странностей.

Кроме того, так можно быстро спрогнозировать, какая работа подойдет человеку: творческая со свободным графиком либо ему необходима строгая постановка задач и временных рамок. Так, например, к первому типу относятся люди с большим количеством разноплановых снимков и картинок, у которых много подписок на различные группы, причем они будут неоднотипными. В противовес — человек, который ведет свой аккаунт с четкой регулярностью, заходит в одно и то же время, «лайкает» только определенные посты и размещает фото конкретного типа. Ему лучше поручить структурированную работу с четким графиком. В общем, помимо профессионального опыта, возраста и мотивированности, негласным пунктом резюме почти всегда будет ваш профайл. И с этим просто надо смириться.

Что касается обычных людей, каждому из нас было бы полезно знать некоторые психологические нюансы, которые лучше раскроют характер интересующей личности, помогут найти к нему правильный подход.

Давайте сразу разграничим, что мы разбираем личную страницу, а не профиль своего бизнеса, увлечений, профессиональной направленности и так далее. Это разные вещи. Плюс я бы советовала обращать внимание не исключительно на аватарку, но и на снимки, которые вообще преобладают на странице.

Фотографии — первая и самая яркая информация, которую человек предоставляет миру посредством интернета. Давайте рассмотрим несколько самых распространенных вариантов.

Классический портрет

— Если человек ставит свой настоящий снимок — это уже хорошо. Значит он самодостаточен и открыт. Аватарка говорит о состоянии человека на данный момент. Выбор может быть ситуативным. Это касается фотографий с определенной эмоцией, с праздников, с конкретными людьми. Такие снимки, как правило, на главной позиции находятся несколько дней. Вот если фото не меняется достаточно долго, тогда можно точно делать какой-то вывод.

На аватарке мы будем видеть внутреннее состояние человека либо состояние, в котором он хотел бы пребывать. Тут важны эмоции, взгляд, поза.

Смелый целенаправленный человек, скорее, предпочтет фото в анфас, повороты головы в любую сторону от зрителя могут свидетельствовать о стеснительности или осторожности. Правда, это раньше можно было привести очень конкретные факты о подобной фотографии (закрытость, меланхолия, неуверенность, при этом часто творчество) но, боюсь, в последнее время — это просто дань моде. Теперь это стильно. И все же, если есть определенное пристрастие именно к подобным снимкам не только на аватарке, но и в принципе, то да! Если на общих фотографиях человек всегда где-то сбоку, на втором плане, старается отвернуться, слегка прикрыться, значит элемент стеснения и проблемы социализации вполне имеют место.

Животное

— У людей братья наши меньшие ассоциируются с определенным набором качеств. Лев — сила, собака — верность, лиса — хитрость и так далее. Эти качества общеизвестны и интуитивно считываются.

Человек, предпочитающий картинку определенного животного, культивирует в себе эти особенности или очень хочет внутренне быть похожим по духу на выбранный, скажем так, тотем, компенсирует недостаток каких-то черт характера.

Пейзаж, урбанистика

— Если такие снимки превалируют как в качестве главного фото, так и в альбомах, то человек:

а) скорее, интроверт с глубоким внутренним миром, который он однако не стремится показывать другим;

б) имеет философский склад ума, созидательное мышление, склонен к мечтательности.

Сегодня таких снимков на аватарках все меньше, и чаще они свойственны людям постарше. Молодежь больше следует за однотипными модными селфи обязательно своей «рабочей стороной» (смеется). В этом нет ничего плохого, но и фантазии маловато.

Предмет

— Сразу вспоминаются инстаграмы красивой жизни: аппетитный круассан на деревянном столе, загорелые ножки на фоне моря, бокал вина на закате… В общем, в подобных случаях и так понятно, что человеку очень хочется показать свое благополучие. Но есть маленький нюанс. Действительно обеспеченные люди привыкли к своему богатству и комфорту, и у них на странице не так много фотографий еды или роскошных апартаментов (ну только если что-то совсем не привычное).

Герой как бы говорит нам: «Посмотри, у меня все хорошо, моя жизнь разнообразна, интересна и комфортна». Уверен ли при этом в данном высказывании сам обладатель аккаунта? Не факт.

Кстати, то же касается и действительно счастливых людей. Если вы влюблены и уверены в своем партнере, вы не будете заваливать страницу фотографиями с любимым человеком. В огромном количестве вам это просто не нужно. Иногда даже наоборот — хочется спрятать такие снимки подальше, оставить их только себе. А вот когда персоне не хватает подтверждения чувств со стороны второй половины, она пытается компенсировать и закрепить свое право на партнера всеми доступными способами, в том числе и показывая миру кучу совместных снимков и теплых подписей.

Дети

— Если тут имеются в виду личные детские фотографии, как ни парадоксально, люди обычно ставят их в период сложностей. Будто психологически хочется вернуться в то радостное время, когда не нужно было ничего решать, брать ответственность, когда было легко и спокойно.

Частое выставление своих детских фото говорит об инфантилизме особы.

Если на аватарке фото ваших детей и они там находятся очень долго, это говорит о зацикленности на материнстве или отцовстве. Не могу сказать, что это хороший знак. Как бы сильно мы ни любили своих малышей, о личном пространстве забывать все же не стоит. О застревании на конкретном этапе говорят и не меняющиеся годами снимки со свадьбы, с какого-то праздника, с определенным человеком. Обычно веселые друзья под такими снимками пишут что-то вроде: «Ну вот, я так и знал, что после свадьбы жизнь заканчивается».

Если же это просто забавная или, наоборот, грустная картинка какого-то незнакомого малыша, значит таково ситуативное состояние человека. Просто ориентируйтесь на передаваемые эмоции.

Стоит обращать внимание и на то, что фото часто выставляются в рамках определенного флэш-моба: «Я в детстве», «Я 5 лет назад», «Я в монохроме» и так далее. Тут не стоит особо анализировать само фото, но налицо факт активного внимания к модным интернет-движениям. То есть человек не хочет отставать от других, он интересуется тем, что происходит, и старается быть не хуже. Хотя порой просто побеждает любопытство, появляются мысли: «Прикольно, ну-ка и я подключусь».

— Тут человек хочет показать, какой он шутник, или компенсация чувства юмора, ну, или в споре проиграл. Пришлось поставить (смеется).

Известный человек

— Кумиры нас вдохновляют. Держа их перед собой, мы как бы напоминаем себе о личных целях. Если парень-программист ставит на аватарку Стива Джобса, сами понимаете, скорее всего, у него большие амбиции.

В совсем банальных случаях — это просто желание выделиться, привлечь к себе внимание. Тут, конечно, стоит убирать фанатичную любовь к какой-то персоне или фейковые страницы звезд. Последние, кстати, нередко создаются для «троллинга» — печальный случай. Подтруниваем мы над другими, когда совершенно не уверены в себе. Чем злее шутка, тем больше в душе проблем.

Вымышленный персонаж

— Это характерно для подростков: герои сказок, аниме, фантастических фильмов — все это, как и в случае с животными, желание наделить себя определенными качествами, уйти в свой фантазийный мир.

Кстати, если говорить о взрослых, нередко они ставят на аватарку героев компьютерных игр. Что поделать, не все успевают наиграться в детстве.

Страшные картинки

— Злые клоуны, монстры, пауки и так далее не всегда говорят об агрессии. Что касается детей, у них очень подвижная психика, они меняют фотографии каждый день, примеряют на себя разные роли, в том числе порой и отрицательные. Это игра. И родителям не стоит бить тревогу, если персонаж не задерживается на странице дольше недели.

Среди взрослых такие картинки предпочитают ранимые люди, которые хотят очертить свою территорию, оградиться от непрошеных людей страшным чудовищем, чтобы «не пораниться». А порой так человек хочет привлечь к себе внимание, выделиться из толпы. Показать: «Смотрите, я другой, я интересный». Черное и грустное всегда ярко и контрастно.

Получеловек-полуробот, странные пугающие мутации тела

— Творческие личности — они такие. Иногда их тянет на подобные эксперименты с аватарками. Но, будьте осторожны, специалисты утверждают, что люди, часто выбирающие такие картинки, могут быть склонны к шизофрении.

Аватарка меняется каждый день

— Смело можем говорить об интернет-зависимости. Если у человека есть время искать картинки, фотографировать себя и обновлять страницу каждые 20 минут, что-то абсолютно точно не так. Ему крайне скучно либо его затянуло в виртуальный мир по самое ай-яй-яй.

Отдельно от всех стоят люди, у которых нет своих страниц в соцсетях. Их единицы, и, кстати, часто они серьезно бесят остальных людей. Ведь они сильно отличаются от других. Что не так? Ты слишком крут? Ты что-то скрываешь? Ты чего-то боишься? Ты не такой! С одной стороны, людям-уникумам тяжеловато, так как окружающие давно привыкли вести коммуникацию (особенно профессиональную) посредством текстовых сообщений. С другой — они свободны. Представляете, сколько появляется времени?! Порой такие люди горды своей особенностью, но бывает и так, что они действительно боятся заводить личные страницы. И тут возможны внутренние конфликты.

В соответствии с последними исследованиями, выяснилось, что в момент активности в социальных сетях в организме человека вырабатывается большое количество гормона окситоцина (гормон доверия и привязанности) и дофамина (гормон радости). Поэтому так легко «зависнуть» у монитора, время пролетает незаметно, мы как будто отдыхаем, чувствуем себя комфортно и уверенно. А если к этому всему еще добавить приятные лайки, повышающие самооценку, то и вовсе сказка! В наше время уже нельзя без интернета и технологий. Виртуальный мир давно стал частью обычной жизни. И все же не забывайте, что реальность тоже весьма интересна, а живое общение незаменимо.

Новички, которые только начинают знакомиться с социальными сетями, не всегда знают, что такое аватарка. Термин «аватар», который широко используется на просторах интернета, обозначает небольшую картинку, которая должна максимально точно отражать характер владельца аккаунта. Именно это небольшое изображение станет душой пользователя в виртуальном мире.

Как появились аватарки?

Об истории появления аватарок до сих пор ведутся споры, но никому не известно точно, кто именно придумал такое изображение. Авы используются во всех социальных сетях, блогах и форумах. Они стали практически неотъемлемым атрибутом любого пользователя. Роль аватарки переоценить очень сложно, так как без нее все юзеры будут безликими и неинтересными существами.

Социальные сети тому подтверждение – миллионы пользователей, и у всех – разные аватарки! По-другому они еще называются «юзерпиками» и служат посланием к миру, которое говорит: «Я такой-то», «Относитесь ко мне так-то», «Дайте мне это».

Аватарка выдает наши скрытые дефициты – то, чего не хватает, то, чем мы хотим казаться. О чем же так красноречиво молчит аватарка? Аватарка – картинка, которую выбирает пользователь для создания своего виртуального «я» на форуме, в чате, других средствах общения в интернете.

Маска – графический ник (кличка), характеризующая ее создателя. Мы все похожи – и физически, и психологически. Каждый знает, что такое одиночество и печаль, хочет любви и расстраивается, когда его не любят. Люди со схожими психологическими чертами выбирают аватарку определенного типа. И по аватарке можно многое сказать о ее хозяине! Мы, интернет-пользователи, словно прячемся за своим компьютером, но аватарка – те самые «торчащие уши», по которым можно понять, кто же все-таки сидит за кустом: серый волк или заяц… А что изображено на вашей аватарке?

Ребенок

Собственные детские фотографии и любые другие изображения ребенка за исключением собственного ребенка (здесь особая символика), а также «умилительные» животные (котята, щенки т. д.), так как они тоже выступают в роли «ребенка».

  • Послание к миру: «Я – маленький! Хочу на ручки!» Чего не хватает: чего хотят дети? Конечно, любви! И прилагающихся к ней заботы, внимания…
  • Ожидания от других: ждут, что о них будут заботиться и любить, то есть восполнять дефицит, возникший в детстве.
  • Портрет: в семье была либо гиперопека (чрезмерная забота), либо гипоопека (недостаточная забота). В первом случае детство видится сладостной сказкой, расставаться с ней не хочется. Подобно Питеру Пэну, человек не хочет взрослеть.В случае гипоопеки взрослеть «хочется, но не можется»: семечко не получило достаточно питательных веществ и не может прорасти. В обоих случаях это незрелая, достаточно инфантильная личность. Внешне такой человек может быть взрослым и социально успешным, но внутри него сидит Ребенок, требующий любви и внимания, и временами он вырывается наружу.

    Это напоминает эпизод из фильма «Любовь-морковь 2»: маленький сын оказывается в теле отца (Гоша Куценко), приходит на работу, сидит в деловом костюме в собственном кабинете. А по кабинету летают самолетики, ездят паровозики…

  • Задача: повзрослеть.

Фото своего ребенка

  • Послание к миру: «Мой ребенок – это я. Я – это мой ребенок». Немного напоминает Людовика-Солнце: «Государство – это я!»
  • Чего не хватает: потеря себя и ориентиров в жизни, как следствие – нереализованность. Это ведет к слиянию с ребенком, к попытке заполнить свою жизнь им.
  • Ожидания от мира: пусть ребенок сделает то, что не сделал(а) я. И тогда все меня зауважают!
  • Портрет: собственная нереализованность заставляет «делать ставки» на ребенка, он становится единственным светом в окошке. Как часто мама-балерина, не состоявшаяся в профессии, стремится сделать из своей дочки звезду балета! И дочке повезет, если ее желание и способности совпадут с мамиными, тогда из нее на радость нам может получиться Диана Вишнева. А если – нет?Со стороны такой родитель кажется любящим и заботливым, но это нездоровая любовь, а потребительская, за ней стоит эгоцентризм родителя. Подобное использование ребенка для самоутверждения называется «нарциссическим расширением».
  • Задача: жить своей жизнью.

Фото с партнером, с любимым человеком или с друзьями

  • Послание к миру: «У меня есть отношения, смотрите все!»
  • Чего не хватает: любви и уверенности в том, что можешь быть любим.
  • Ожидания от других: признания своей ценности как женщины/мужчины.
  • Портрет: в глубине души сидит неуверенность в себе, она-то и компенсируется любовными отношениями. То есть если предыдущий тип использовал для решения своих проблем ребенка, называя это «любовью», то этот тип делает, то же самое с партнером. Этот механизм формируется в возрасте трех – пяти лет на так называемой эдипальной стадии, когда ребенок должен получить подтверждение своей ценности и того, что он любим. Если этого не происходит, он ищет подтверждения ценности за счет партнера.Так, согласно воспоминаниям сводной сестры, Эдит Пиаф в юности говорила: «Если на тебя смотрит парень, ты не пустое место. Ты существуешь».Такая аватарка, как бы говорит всем «Посмотрите, я не один, у меня есть друзья!». Однако истинное значение такой аватарки, заключается в другом. Человек, который ассоциирует себя со своими друзьями или же с любимым человеком, говорит о том, что он не уверен в себе и боится потерять этих людей.
  • Задача: чувствовать свою ценность вне зависимости от партнерских отношений.

Пейзаж или другой природный элемент

  • Послание к миру: «Пора в отпуск!»
  • Чего не хватает: внутренней гармонии. Возможно, это просто следствие накопившейся усталости.
  • Ожидания от других: таким людям нередко нужно внешнее подтверждение того, что они имеют право на отдых.
  • Портрет: внутренняя гармония нарушена, отсюда – интуитивное стремление к природе. Подобный выбор аватарки больше говорит не о глубинных психологических качествах, а о ситуации хронического стресса. Поэтому нужно понять: что к ней приводит? Возможно, конфликтная атмосфера в семье? Перегрузки на работе? Или же жизнь в мегаполисе – не для вас? А может, вы просто давно не были в отпуске? Такие аватарки интерпретировать проще всего, когда смотришь на них думается «О, как красиво!». А значение, этой аватарки, говорит о том, что человек устал и ему требуется отдых. Такой картинкой он просто доказывает себе, что возможность отдыха у него есть, но обстоятельства, пока не могут позволить воспользоваться им.
  • Задача: хорошо отдохнуть, желательно – в уединении.

Официальное фото или Аватарки с изображением дорогих вещей, предметов

Особенно если это фото, свидетельствующее о социальной успешности (на фоне машины, рядом со «звездой», в модном платье…).

  • Послание к миру: «Я успешен!»
  • Чего не хватает: неуверенность в своей «хорошести»
  • Ожидания от других: получение любви через признание успешности. Портрет: в детстве такого ребенка хвалили за формальные поступки (за пятерки, грамоты), но ему не хватало безусловной любви – просто за то, что он есть. В результате сформировался механизм тождественности: «Я есть мои поступки», «Внутреннее равно внешнему». То есть, если у меня носки от «Версаче» – я хороший, а если другой марки – плохой. Это определенный вид нарциссизма, заставляющий гнаться за внешними достижениями, при том, что внутри сидит одинокий недолюбленный ребенок. В поведении – закрытость. Даже если это общительный человек, в действительности близко к себе он никого не подпускает. А в душе – много одиночества, и со временем успехи в работе и модные сумочки радуют все меньше и меньше…
  • Задача: перенести свое внимание из внешнего поля на внутренний мир, уважать не только «материальные» ценности.

Смешное фото

  • Послание к миру: «Давай посмеемся! Не надо ничего принимать всерьез…»
  • Чего не хватает: легкости. Внутри есть какая-то непрожитая грусть, от которой хочется сбежать.
  • Ожидания от других: поддержки механизма засмеивания и обесценивания чувств.
  • Портрет: классическая роль Шута, формируется к шести годам. В поле семьи было много напряжения, ребенок стал громоотводом, своими шутками или нелепостью разряжая атмосферу. Механизм формирования замечательно показан в фильме Н. С. Михалкова «12»: герой Михаила Ефремова, эстрадный исполнитель, рассказывает, как в детстве пытался рассмешить умирающую бабушку, чтобы облегчить ее боль, и с тех пор продолжает добиваться улыбок уже от зрителей. «Шут» использует механизм засмеивания и обесценивания как уход от эмоциональной боли. Иногда это идет на пользу и помогает решить проблему, но порой приводит к побегу от нее. Люди, которые ставят смешную фотографию в профиле, кажется нам очень веселыми по жизни. Но часто бывает, у таких людей есть проблема, которая их долго мучает. «Шут» использует механизм засмеивания и обесценивания как уход от эмоциональной боли. Иногда это идет на пользу и помогает решить проблему, но порой приводит к побегу от нее.
  • Задача: научиться смотреть проблемам в лицо.

Фото с эротическим подтекстом

Переводится однозначно: «У меня проблемы в личной жизни». Вытекает и плотно пересекается с предыдущим типом. Девушки демонстрируют губки бантиком и эротические позы в купе с нижним бельем, а представители мужского пола — обнаженные торсы, накачанные кубики пресса и огонь во взгляде.

Однако очень часто аватарки эротического типа — лишь элемент флирта и виртуального заигрывания, а отнюдь не желание секса. Безусловно, они притягивают внимание. Но если виртуальный показ нижнего белья говорит об интересе к сексуальным темам, то прямой показ причинных мест независимо от пола проливает свет на проблемы в сексе. В полностью обнаженном виде встречается редко.

Чаще всего за откровенными картинками скрываются дамы, активно ищущие новых виртуальных знакомств. Легки и приятны в общении, неназойливы, любят комплименты. Весьма привязчивы. На реальный контакт идут с большим трудом. Запросто могут оказаться «сетевыми транссексуалами», особенно в редких случаях полного обнажения.

Животные

Каждое животное имеет в сознании человека определенный набор качеств. У кошки это независимость, у собаки — верность, честность, у змеи – ум, у лисицы – хитрость, у льва – сила и т.д. Обычно эти качества считают в себе главными люди, скрывающиеся за такими картинками. Не обязательно, что эти качества у них есть в реальности. Это в первую очередь их мнение о себе. Например, если женщина видит себя этакой кошкой, то, вывешивая фото кошки, не исключено, что затем она хочет прослыть для кого-то «киской». Правда встречаются аватары, где домашние питомцы дарят хозяевам тепло и радость, но в них явно прослеживается нехватка тепла и верности от окружающих людей.

Хобби и увлечения

Такие аватары, демонстрируют увлечения, хобби, пристрастия и успехи, достигнутые в этом направлении. Когда человек выставляет напоказ свои хобби и увлечения, тем самым он стремится перекрыть недостачу чего-то существенного и важного в своей жизни. Например, если на аве присутствуют медали и прочие спортивные награды, значит, хозяин нарочито подчеркивает свою физическую состоятельность. Почему? Возможно, в детстве он не раз получал тумаки от сверстников.

Мультяшки

Это вариант показывает какие качества хозяин аватары хотел бы иметь в будущем. Хозяин авы желает быть похожим по характеру на своего героя и прямо сейчас вырабатывает его качества в виртуальном пространстве. Поэтому не стоит ждать абсолютно правдивых рассказов от человека, скрывающегося под личиной кролика Банни, зато «коту Леопольду» можно довериться вполне. «Чебурашки» и «Крокодилы Гены» ищут друзей, а тот, кто имеет аватарой старуху Шапокляк, готов в социальных сетях немного пошалить. Традиционные мультипликационные аватары чаще всего выбирают подростки. Для взрослых более характерны персонажи японского аниме.

Фото или изображение супергероя

Виртуальное пространство всемирной паутины дает возможность не только самовыразиться, но и создать новый «образ себя» – такой, каким очень хочется стать или хотя бы казаться. Созданием «усовершенствованного “я”» нередко увлекаются люди, страдающие комплексом неполноценности. Проблема в том, что эйфория, вызванная успехами «усовершенствованного “я”» в сети, никак не способствует избавлению от неуверенности в реальной жизни. Скорее, наоборот, контрастность ощущений и впечатлений усиливает тревогу от общения «в реале», которая, в свою очередь, приводит к депрессивным состояниям.

Почти наверняка за этой аватарой скрывается подросток. Взрослый человек, выбирающий подобную картинку в качестве своего сетевого воплощения, страдает ярко выраженным комплексом неполноценности. В жизни он одинок, беспомощен и пессимистичен. Может стать верным другом. В качестве любовника или супруга малопригоден.

Фото знаменитости

Хозяин такой аватарки сообщает: «Я очень современен, я в курсе того, что происходит в мире музыки (или спорта, кино, гламура и т.п.). Мне нравится эта тема, я люблю этого героя и с удовольствием буду общаться с похожими в этом на меня людьми. Остальным просьба не беспокоиться». Звезды кино, эстрады и политики, исторические личности — фигуры для подражания. Хозяева авы могут быть их поклонниками и ассоциировать себя с успехами, фразами и поступками, совершенными знаменитостями. Но вот нюанс — порой, прибегая к такому ходу, пользователи могут попытаться выдать чужой авторитет за свой, играя на имидже артиста или именитого деятеля.

«Злая аватарка»

«Злые» картинки на своих аватарах обычно помещают люди, которые стремятся к одиночеству. Это чувствительные и легко ранимые люди. Владельцев «злых» аватар часто посещают агрессивные фантазии или они мучаются комплексом вины. Иногда бывает, что такая аватара используется не постоянно, а держится про «запас» и «надевается» по настроению, в моменты плохого настроения. С такими людьми надо вести себя крайне осторожно. Их можно легко нечаянно чем-то сильно задеть и обидеть. Некоторые люди могут использовать «злые» или агрессивные аватары как способ (сознательно или бессознательно) отчуждать или «отложить» общение с другими людьми.

Это может указывать на некоторые тревоги по поводу близости, или то, что человек находится в каком-то в уязвимом положении. Как одна из форм самовыражения, «злые» аватары позволяют людям безопасно, и даже творчески, выражать темные стороны своей личности.

«Злые» картинки обычно выбирают люди, стремящиеся к одиночеству. Замкнутые и легко ранимые. Их владельцев часто посещают агрессивные фантазии, они мучаются комплексом вины. Часто такая аватарка используется как «запасная» и «надевается» в моменты наибольшего раздражения.

Надписи

Говорят нам об авторитарности и властности обладателя. Словесные месседжи являются точечным ударом для отстаивания или даже навязывания своей позиции или видения какой-либо темы. Им не важно, что думают другие по тому или иному вопросу, — важно, что для себя они уже все окончательно и бесповоротно решили. Любители подобных аватарок любят краткость и лаконичность и в то же время пытаются через броский слоган донести личное мнение окружающим, взять ситуацию под контроль.

Отсутствие фото или Безликий аккаунт

  • Послание к миру: «Не смотри на меня!»
  • Чего не хватает: безопасности. Если, конечно, отсутствие фото не связано с объективными причинами (это известный человек или же он работает в «органах»).
  • Ожидания от других: уважение к границам. Внимание – но безопасное.
  • Портрет: скрытность и недоверчивость, порой подозрительность, желание контролировать ситуацию. Создается впечатление, что человек увлекся игрой «Я тебя вижу, а ты меня – нет». Часто используются двойные послания: «Я хочу контакта с тобой, но так, чтобы между нами не было контакта», «Я три дня скакал за вами, чтобы сказать, как вы мне безразличны!» и т. д. Все это – следствие сформировавшегося в детстве базового недоверия к миру. При этом недоверие может быть как следствием личного опыта ребенка (родители не выполняли свои обещания), так и традицией всей семьи. Например, ваша семья могла пострадать от репрессий тридцатых годов, и память об этом заставляет вас до сих пор воспринимать мир враждебно.Если у человека стоит аватарка, но она пессимистического характера, то это говорит о том, что человек в данный момент переживает, какую то серьезную проблему. К примеру, у большей половины людей, которые на аватарку ставят изображение черного квадрата, выявлена депрессия средней тяжести.
  • Задача: научиться раскрываться и понять, что мир не злой. Да, он может быть таким – иногда. Но «иногда» не значит – «всегда».

О частоте смены аватарок

Частая смена аватарок указывает на то, что человек очень хочет быть услышанным и пытается утвердиться в каком-то мнении. Он существует за счет оценки других людей и тщательно пытается найти себя именно в виртуальных сетях. Очень частая смена аватары, особенно если аватары меняются на совершенно другой тип, говорит о нестабильности, повышенной потребности свежих впечатлений. Такие люди вполне могут быть путешественниками, художниками, артистами.

Так же, как аватарка влияет на своего владельца, так и владелец неспроста выбирает ту или иную аватарку.

Что означает та или иная аватарка — разговор с психологом. Итак, немного самоанализа)) Заодно узнаете много интересного и о других пользователях.

Мы часто не задумываемся над тем, что значат наши аватарки в социальных сетях — так называются картинки, которые используются для самопрезентации. А ведь «ава» может рассказать больше, чем кажется. Каждый юзерпик (от англ. user pic — «портрет пользователя») расшифровывается по-своему. Поговорив с киберпсихологом, Сергеем Выгонским, автором книги «Обратная сторона Интернета. Психология работы с компьютером и Сетью», мы узнали содержание наиболее часто встречающихся аватаров и их связь с характером и психикой интернет-пользователей.

Сергей, слово «аватара» в индуизме означает существо, воплощающее бога. Можно ли судить о человеке по его аватаре?

Аватара — это своеобразный проективный психологический тест. Пользователи выбирают изображение, которое максимально соответствует их внутреннему состоянию. Нужно лишь психологически расшифровать результат такого выбора. Такая расшифровка равнозначна составлению психологического портрета пользователя.

Есть ли разница между аватарами на форумах, в социальных сетях, программах ip-телефонии (например, Skype)?

По моим наблюдениям, особой разницы нет. Расшифровываются такие символы по общим правилам. Хотя, конечно, определенные различия все же есть. На форумах и в блогах аватары изначально адресованы к значительно более широкой аудитории. В «скайпе» такая аудитория фактически сводится до одного человека, с которым пользователь общается в данный момент. В последнем случае доверительности и честности значительно больше.

Насколько аватара с реальным фото человека может рассказать о его психотипе в настоящей жизни?

Аватара, созданная на основе реалистичной фотографии пользователя, безусловно, менее информативна, чем символическое изображение. Это объясняется тем, что символ можно интерпретировать подобно тому, как толкуются образы сновидений. Тем не менее, анализ фотографии способен дать кое-какую информацию о личности человека. Например, на основании того, в какой позе и с какими жестами он изображен на фото.

Зачастую беспомощные и слабые в жизни люди размещают юзерпики олицетворяющие силу и величие человека…

Это — бессознательное стремление быть таковым. Оно носит компенсаторный характер, поскольку призвано сгладить то чувство ущербности, которое не дает покоя пользователю. Противоречия здесь никакого нет. Фантазии, делающие человека сильнее и сексуальнее хотя бы в мыслях (прав Фрейд!) являются неотъемлемой частью личности. Именно они нередко становятся для нее некой сверхцелью. Знаете, как в восточной философии: черное и белое — оно всегда вместе, рядом с человеком, неотделимо друг от друга. Точно по таким же законам живет человек.

Почему на аватарке мы стремимся быть идеальными?

Быть идеальным — это изначальное стремление человека. Каждый хочет быть бессмертным, всесильным и всемогущим. Такое описание заставляет вспомнить о вполне определенном образе. Это — образ Бога. Такие глубинные закономерности переносятся в киберпространство и, вполне естественно, сказываются на выборе аватар.

Люди воспринимают аватарку, как средство защиты от внешнего мира?

Точно замечено, в том числе. Это — оберег, магическое изображение, защищающее человека от внешних опасностей.

Если человек никогда не ставит на аватарку своё фото — у него есть какие-то отклонения в психике?

Вовсе нет. Такой пользователь просто использует вместо своей фотографии своеобразную символическую презентацию своего «Я». Так поступают тысячи пользователей «всемирной паутины», и в этом нет никакой психопатологии.

А если пользователь очень часто меняет свои аватарки — говорит ли это о его неуравновешенности, нестабильности?

Вполне резонное замечание. Но более точным будет следующее определение — такой пользователь испытывает повышенную потребность в свежих впечатлениях. Из таких людей получаются путешественники, художники, артисты и просто бродяги.

Какие аватары вы считаете самыми опасными в плане наибольшего влияния на психику?

Злые, агрессивные образы, содержащие садистические мотивы. Образы, дегуманизирующие отдельные человеческие переживания и самого человека в целом, опасны, что называется, по определению.

В таком случае какие же аватарки, по вашему мнению, более располагают к общению с человеком?

Естественно, те, которые отражают внутренние состояния, максимально соответствующие настроениям других пользователей. И, конечно же, такими аватарами являются образы, которые не агрессивны, не спесивы, не демонстрируют свою обособленность и избранность. Общение подразумевает равноправие, открытость и честность. Только при этих условиях люди получат удовлетворение от общения.

Спасибо за интересную беседу.

Проверьте себя

Если в качестве аватары вы используете…

1. Вашу фотографию

Здесь всё зависит от того, что демонстрируется на этой фотографии. Когда фотография не отражает никаких отрицательных эмоций — значит всё в порядке. Если на ней заметны явные признаки агрессии, расовой дискриминации, обособленности от остального мира и т.д. — дело плохо. Знайте — не рекомендуется размещать фотографии с неприличными жестами.

2. Фото знаменитости

Поставили на аватару фотку своего кумира? Быстро её уберите! Ведь это явный признак того, что у вас завышенная или заниженная самооценка. По словам киберпсихолога, если у человека нормальная самооценка, он не будет стремиться к «перевоплощению» в знаменитость: «Его устраивает собственная повседневная жизнь, он ощущает свою уникальность и самодостаточность, получает удовлетворение от повседневных свершений». К тому же, человек с такой аватарой скорее всего зависимый фанат. Лучше поставить не совсем удачное, но своё фото.

3. Фото обнажённого человека

Это сексуальный призыв к противоположному полу. Вот, дескать, какой я сильный, великолепный любовник, богатый спонсор и защитник от врагов. Одним словом, настоящий мачо. Или: «какая я страстная женщина, никто не устоит передо мной». Добавляемся в друзья, не стесняемся!

4. Предмет

Будь то книга, оружие, посуда, музыкальный инструмент, автомобиль — всё что угодно. Такие аватарки считаются вполне нормальными, так как отражают наклонности личности, увлечения, цели. «Это своего рода герб или визуальный девиз человека, рассказывающий о нем на языке символов», — говорит Сергей Выгонский. Даже если увидите на аве монтировочный ключ — не пугайтесь. Пользователь может просто увлекаться механикой.

5. Природу

Горный ландшафт, бескрайний лес, море, здания — всё это символизирует внутренний мир человека. Такие юзерпики помогают как нельзя лучше рассказать о своём характере другим людям. Как известно, человек, который находится в гармонии с природой, находится в гармонии с собой.

6. Фото человека противоположного пола

Значит, в глубине души такой мужчина не прочь перевоплотиться в женщину или наоборот. Это повод задуматься о сексуальных наклонностях такого пользователя. Впрочем, это лишь отражение общемировых трендов: мужчины становятся женственными, а женщины -мужественными.

7. Аниме

Люди, которые используют картинку в стиле аниме, явно являются поклонниками этого искусства. Некоторые даже живут переживаниями и приключениями своих любимых героев. Не стоит судить однозначно о таком явлении. Сперва нужно проверить степень увлечённости узкоглазыми мультяшками. Если она высокая — здесь повторяется пример с кумирами на аватарках.

8. Не своё, а «идеальное» фото другого человека.

В этом случае человек бессознательно стремится быть лучше, быть таким, каким поставил «себя» на авке. От каких-то физических недостатков в жизни он избавляется таким образом. Это помогает ему чувствовать себя менее ущербным.

Текст: Дарья Шафоренко, Руслан Игнатович

А что Вы думаете по этому поводу?

Оригинал записи и комментарии на

0 С развитием всемирной паутины, всё больше пользователей начинают общаться на форумах и социальных сетях. Однако не всё проходит гладко, некоторые посетители сайтов и чатов, не могут понять смысл некоторых слов, например Дримтим , Дислайк , Донат и т. п. Поэтому им на помощь приходят два великих помощника всемогущий Яшка , и забугорный Гугл в котором «юные падаваны » яростно гуглят и временами даже фапают на интересные картинки. В этой статье мы с вами поговорим о таком термине, как Аватарка, который вызывает недоумение у многих пользователей. Что значит Аватарка ? Этот термин имеет ещё несколько синонимов, Ава, Юзерпик , Аватар. Его используют на порталах, в чатах и блогах. Он может быть, как простым двухмерным изображением, графической анимацией, так и трёхмерным объектом. Последний вариант является весьма изысканной Аватаркой, и в основном встречается в онлайн играх. Добавьте наш сайт сайт к себе в закладки, чтобы время от времени заглядывать к нам на огонёк.
Итак, продолжим, что такое Аватарка на интернет-сленге ?

Аватарка (аватар) — это изображение, которое можно назвать «лицом » пользователя на форуме или сайте. Поскольку ваш собеседник не способен видеть ваши эмоции, то в Аватарку следует зашифровать, как можно больше информации о вашей личности.


Как правило, Аватарку создают лишь с одной целью, чтобы украсить свой личный профиль. Без Аватарки не может обойтись ни одна страничка в социальных сетях, а тем более на сайтах знакомств, где принято добавлять свою реальную фотографию.
Иногда Аватарка несёт в себе черты, которые подчёркивают или отражают сферу деятельности, увлечения или пристрастия конкретного человека. Идеальная Аватарка вместе с «ником » должна создать у других людей подробное впечатление о внутреннем духовном мире пользователя. Большинство людей при общении в интернете не желают раскрывать тайну своей личности, они стараются приукрасить или даже полностью скрыть свою внешность, пытаются выглядеть гораздо привлекательнее , чем в реальной жизни. Особенно это заметно у молодых людей, которые в период полового созревания очень стесняются своей внешности, и у них появляется ярко выраженное желание уйти от действительности.
Обычно Аватарка, это просто картинка со смыслом , однако некоторые граждане используют свою личную фотографию. Выбор Аватарок ограничивается лишь правилами конкретного ресурса, на картинки из серии «Adults Only «.
Стоит понимать, что у вас не получиться загрузить в качестве аватарки фото размером пару мегабайт, на сайтах и форумах идёт ограничение по количеству пикселей, например 64х64 пикселя или 100х100.
Впервые термин Аватар использовался в компьютерной игрушке 1985 года выпуска «Ultima «. Вообще было создано всего четыре части, первая «Ультима » увидела свет в 1981 году. Хотя, кому это сейчас вообще интересно?

Создать Аватар в наше время не составляет никакого труда, существуют сайты, на которых онлайн можно очень быстро сделать вполне качественное изображение. Аватарка предоставляет прекрасную возможность временно выдавать себя за другого человека, например вы можете представиться в виде особи другого пола, чтобы посмотреть, как с вами будут заигрывать разные

Как раскрасить черно-белые фотографии | Инструкции по Настройке

Сегодня раскрасить старые  черно-белые фотографии может каждый. Рассказываем, как это сделать на максимально качественном уровне.

Несмотря на то, что технология цветной фотографии существует с начала XX века (в частности, метод Адольфа Мите), действительно популярной в нашей стране она стала не раньше 1990-х годов. Но до сих пор во многих семьях хранятся пухлые альбомы с черно-белыми снимками, сделанными 30-40 лет назад: старые карточки способны пробудить целую гамму чувств и воспоминаний, перенести сквозь время.

Впрочем, черно-белое изображение никогда не выходило из моды: даже сегодня, в эпоху цифровой революции, многие мастера продолжают работать в этом жанре. Однако бывает и наоборот – спустя годы у человека появляется желание превратить черно-белую фотографию в цветную. Какие же способы для этого доступны?

Ручная раскраска

Прежде всего нельзя не вспомнить о самом привычном для большинства представителей старшего поколения способе, когда художник раскрашивал фотографию с помощью масляных красок, акварели либо специальных анилиновых красителей, которые использовались для профессиональной ретуши. Нередко при этом оригинал приобретал не только цветовую палитру, но и новые детали. Сегодня такая методика интересна исключительно с художественной и искусствоведческой точек зрения.

Вам захотелось на какое-то время почувствовать себя художником 50-х? Воспользуйтесь веб-сервисом ColorizePhoto Converter. Этот небольшой фоторедактор, работающий в окне интернет-браузера, позволяет вручную раскрашивать цифровые черно-белые снимки, подбирая цвета с любого другого цветного изображения, которое либо загружается в сервис пользователем, либо выбирается из представленных по умолчанию вариантов. Данный способ подходит для раскрашивания изображений, на которых не так много небольших объектов, требующих индивидуального подхода. Например, с помощью сервиса можно быстро раскрасить черно-белый портрет.


Но следует помнить: если речь идет о фотографии, у которой нет цифровой копии, предварительно сделайте ее с помощью сканера или воспользуйтесь услугами фотомастерской.

Нейросетевые алгоритмы

Приложения, работающие на базе таких технологий, как искусственный интеллект, нейронные сети и машинное обучение, все чаще становятся частью нашей жизни. Ряд интернет-сайтов и мобильных приложений предлагают широкий спектр инструментов и для прикладной фотообработки. Однако в подавляющем большинстве случаев речь идет о фильтрах, эффект которых наиболее заметен в случае изначально цветных снимков. А вот программ, позволяющих автоматически превратить черно-белое фото в цветное, значительно меньше. Принцип работы большинства из них схож: речь идет об искусственном интеллекте (ИИ), которому «скармливают» значительное количество фотографий, как цветных, так и черно-белых, он изучает их, корректирует алгоритм колоризации черно-белых изображений и позже применяет к загружаемым пользователями фотографиям.

Algorithmia Colorize Photos


Этот сервис, разработанный группой ученых Калифорнийского университета в Беркли (The University of California, Berkele), пожалуй, на сегодняшний день самый известный. Но, хотя ему уже несколько лет, за которые им проанализированы миллионы фотографий, он все еще работает в демонстрационном режиме. По крайней мере такой вывод можно сделать, оценив его URL-адрес. Первоначально проект был запущен после изучения ИИ миллиона изображений из базы данных ImageNet.

Работать с Algorithmia Colorize Photos очень просто: вставить URL-адрес изображения в специальное поле либо загрузить оцифрованную фотографию с помощью кнопки ‘Upload’, после чего нажать ‘Colorize It’. Иногда процесс колоризации может начаться автоматически. Примерно через 5–25 секунд сервис представит результат: интерактивное изображение, разделенное пополам фиолетовой линией, слева от которой расположена часть оригинального фото, а справа – обработанная.

Colorize Photos for Free


Делает то же самое, однако с использованием другого алгоритма. Кроме того, здесь указано ограничение на размер файла загружаемого изображения – 15 Мбайт. Также можно влиять на обработку фото, меняя пункт ‘Render Factor’, значения которого варьируются от 3 до 45 (xем ниже, тем больше цветовая насыщенность конечного изображения). По моим субъективным ощущениям, именно этот сервис выдает наиболее приближенную к реальности цветообработку.

«Колор»


В свое время этот сервис запустила студия Артемия Лебедева. Так же, как и предыдущие, он автоматически раскрашивает монохромные изображения, используя алгоритмы машинного обучения. Результаты работы примерно на одном уровне с Algorithmia.

Цифровые фоторедакторы

У приложений, работающих на базе нейросетей, машинного обучения и ИИ, есть ряд недостатков. Так, интерфейс, предлагаемый пользователю, обычно не отличается разнообразием параметров, позволяющих влиять на результат. Кроме того, конечный результат часто далек от идеала: например, фото может быть окрашено не полностью, какие-то цвета определены более правильно, а какие-то менее. А бывает, что фото после обработки почти не отличается от оригинала, особенно часто такое случается с выцветшими старыми снимками.

Если вас не устраивают автоматические программы на базе нейросетей, стоит поэкспериментировать с одним из графических фоторедакторов. В большинстве серьезных программ, будь то Photoshop или GIMP, процесс колоризации состоит примерно из одних и тех же этапов. Способов раскрашивания достаточно много, но в основе большинства из них лежит работа со слоями. Алгоритм примерно такой. Создается новый слой с копией оригинального изображения, на котором происходит работа по окрашиванию отдельной области (например, кожи лица или ткани рубашки, если речь идет о портрете). Каждый последующий слой соответствует определенной части оригинала и окрашивается по-разному, после чего все слои объединяются. Однако это очень краткое описание, со всеми нюансами процесса лучше познакомиться с помощью специальных видеоинструкций на YouTube. По сути, речь идет о той самой ручной ретуши, с помощью которой раскрашивали старые фотографии, только в цифровом виде.

Если же нет желания погружаться в изучение профессионального ПО, можно обратиться к соответствующему специалисту. В частности, на сервисе Reddit Colorization Requests люди выкладывают черно-белые фото, которые хотели бы увидеть в цвете, и ждут реакции сообщества. В заголовке сообщения следует указать, готовы ли вы платить за работу (‘Free’ или ‘Paid’), а в тексте указать, что хотели бы получить на выходе.


Обычно через несколько дней кто-то из добровольцев берется за такую работу.

Искусство колоризации

Стоит признать, что цифровая ретушь и колоризация не слишком далеко ушли от ручного раскрашивания физических фотографий – ведь нейросетевые алгоритмы пока только учатся угадывать, как выглядели те или иные объекты в реальности. Да, иногда получается замечательный результат, однако выкладывают, как обычно, только хорошее, а десятки, а то и сотни провалов никто описывать не спешит.

Профессиональная работа с серьезным ПО требует долгих часов обучения и экспериментов – далеко не каждый готов на это. Превращение черно-белых фотографий в цветные как было искусством в 50-е годы, так им остается. Цифровая колоризация – сложнейшая работа с сотнями и даже тысячами слоев. До тех пор пока любая, даже небольшая деталь не будет идеально сочетаться с остальными (по сути, для каждого важного элемента создается свой слой). При этом нередко приходится подключать знания из других областей, например дотошно изучать исторический подтекст фотографии. Необходимо также адекватно оценить уровень повреждения исходной фотографии (царапины, въевшуюся пыль, поражение плесенью и т. п.), чтобы грамотно его устранить при обработке.

В рамках первичной реконструкции происходит работа с физическими недостатками оригинала, корректируются контрастность, яркость и светотени. Далее идет самое сложное – пресловутая работа с цветовыми слоями. Необходимо угадать, какой цвет и где использовать, поскольку на данном этапе развития технологий мы все еще можем лишь предполагать (если не имеем знаний или документированных свидетельств), какого цвета, например, были глаза у нашего прадеда. Об этом можно судить благодаря тому, что какие-то предметы с фотографии сохранились (например, одежда или часы), а относительно других остались достоверные сведения в архивах и т. п.

Чтобы оценить, как все это проделывают профессионалы, и получить эстетическое удовольствие, рекомендую посетить сайт проекта Dynamichrome, в рамках которого оцифровывают и делают цветными многие исторические фотохроники.

Как сетчатка глаза раскрашивает чёрно-белый мир

Большая часть колбочек в человеческом глазу на самом деле создаёт чёрно-белое изображение окружающего нас мира, а закрашивают эту «контурную карту» те фоторецепторы, которые действительно реагируют на цвет.

В сетчатке глаза есть три типа фоторецепторных клеток: светочувствительные ганглионарные клетки, которые сейчас активно исследуют в связи с их ролью в регуляции биологических ритмов, и знаменитые палочки и колбочки.

Сетчатка глаза сформирована несколькими десятками типов клеток, которые уложены в ней в несколько слоев. (Фото ZEISS Microscopy / www.flickr.com/photos/zeissmicro/14256015437.)

Палочки сгруппированы большей частью по краям сетчатки, они более чувствительны, чем колбочки, но чувствительность их сконцентрирована около длины волны в 498 нм, что соответствует сине-зелёному свету. (Поэтому в сумерках нам всё кажется зеленовато-синеватым: когда освещённость падает, на первый план выходят палочки, которые ловят преимущественно сине-зелёные оттенки спектра.)

У колбочек же, как мы знаем, есть несколько фоточувствительных белков, благодаря которым колбочки делятся на «сине-фиолетовые», «жёлто-зелёные» (или просто «зелёные») и «жёлто-красные» (или просто «красные»). Считается, что задача колбочек – просто передавать в мозг цветовой сигнал, а мозг уже сам, анализируя количество сигналов того или иного цвета, их интенсивность, расположение и т. д., скомбинирует общую цветовую картину.

Однако исследования Рамкумара Сабесана (Ramkumar Sabesan) и его коллег из Калифорнийского университета в Беркли говорят о том, что механизм цветовосприятия у нас устроен немного иначе. В своих экспериментах они попытались выяснить, как отвечает на свет отдельно взятая колбочка в сетчатке человека.

В эксперименте участвовали два человека, в чьих глазах с помощью специальной микроскопической техники удалось точно определить местоположение примерно 1000 колбочек. Поскольку глаз всё время совершает микродвижения, нужно было научиться предсказывать эти микродвижения. Наконец, имея на руках карту колбочек и зная, как будет двигаться глаз, можно было приступить к главному: на определённую колбочку посылали лазерный луч, а сам участник эксперимента говорил, какого он цвета. За два года исследователям удалось перебрать 273 «зелёных» и «красных» колбочки («синие» пока что остались за бортом).

В итоге оказалось, что большая часть фоторецепторов реагирует не на цвет, а на свет. Например, 119 «красных» колбочки в ответ в ответ на красный луч посылали сигнал белого цвета – человеку казалось, что он видит белый – и только 48 видели собственно красный. Среди «зелёных» белый цвет видели 77, а сам зелёный – только 21. Иными словами, большая часть колбочек, по крайней мере, из тех 273, которые удалось проверить, на самом деле нужна для того, чтобы отличить свет от темноты.

Потенциально все фоторецепторы могут чувствовать цвет, но далеко не все это делают. Кроме того, выяснилось, что те колбочки, которые находятся в окружении рецепторов другого оттенка (например, если «зелёная» сидит в окружении «красных») скорее склонны передавать белый сигнал – что несколько расходится с привычной точкой зрения, что в таком положении фоторецептор делается ещё более чувствительным к своему цвету. Полностью полученные результаты опубликованы в Science Advances.

Получается, что сетчатка делает двойную работу: с помощью «чёрно-белых» колбочек получается некое изображение, детализированное и с достаточно высоким разрешением, с подробно прорисованными контурами и тенями, а потом те рецепторы, которые всё-таки воспринимают цвет, «заливают» эти контуры красками, причём в том, что касается оттенков, разрешение картинки получается неважным. Работу по «раскрашиванию» окружающей действительности завершает мозг, комбинируя данные по цвету.

Это далеко не первый раз, когда сетчатка заставляет нас по-новому взглянуть на её функции. Так, несколько лет назад исследователи из Университета Квинсленда обнаружили, что отростки некоторых ганглионарных клеток сетчатки реагируют на направленное движение источника света, и посылают в мозг уже готовую информацию о том, что рядом что-то движется.

И можно также вспомнить, что в 2013 году в Current Biology вышла статья, авторы которой утверждали, что некоторые биполярные нейроны сетчатки, наряду с её же ганглионарными клетками, занимаются предварительным анализом зрительной информации, кодируя некоторые параметры, вроде интенсивности и направления света, и отправляя в мозг закодированные результаты своей аналитической работы.

По материалам ScienceNews.

Черно-белое фото для вдохновения!

Сегодня, во времена цифровых технологий, черно-белая фотография часто вызывает ностальгические ассоциации со старыми добрыми временами, когда люди могли только мечтать о современных камерах, позволяющих легко и быстро делать полноцветные фотографии. Казалось бы, черно-белые снимки давно должны затеряться в столетиях, но этот вид фотографии прошел испытание временем и технологиями. Черно-белая фотография – первый вид фотографии и классика фотографического искусства. Она таит в себе нечто такое, что невозможно передать в цветной фотографии. И с течением времени и появлением других видов фотографии, черно-белые снимки все еще остаются на пике популярности, а многие фотохудожники останавливают свой выбор именно на этом жанре.

Черно-белые фотографии совмещают в себе лаконичность и одновременно сдержанную выразительность, а ведь простота – залог успеха. Зачастую цветные фотокарточки рассеивают внимание зрителя из-за разнообразия цветов, а черно-белое фото позволяет исключить все лишнее и увидеть основное, расставляя нужные акценты в изображении.

В наши дни многие фотографы намеренно переводят цветные фото в черно-белые для усиления их художественной выразительности. Черно-белый режим зачастую используется в портретной съемке, так как он позволяет наиболее точно отобразить настроение и характер человека.

Сегодня в арсенале любого профессионального фотохудожника содержатся мощные средства многих графических редакторов. Но преображение цветного фото в черно-белое не требует многих усилий. Предлагаем вам небольшой экскурс в мир черно-белого фото с помощью сервисов сайта http://pho.to/.

Начнем, пожалуй, с самого простого: возьмем обычный цветной портрет и трансформируем его в стильный черно-белый снимок с помощью сервиса Editor.Pho.to. Кроме трансформации в ч/б вы можете также сделать перевод в сепию (нужные инструменты вы найдете в разделе «Художественные эффекты»).

А более сложные эффекты по превращению цветных снимков в черно-белые можно найти на сервисе Funny.Pho.to. Предлагаем вам трансформировать фото в состаренный черно-белый снимок с помощью эффекта «Old Style BW». Сервис предлагает два варианта этого эффекта – с рамкой и без нее, так что вам предоставляется возможность поэкспериментировать =)

А вот, например, в шаблон «Color and BW Photo» вы можете загрузить до 4 фотографий – одна из них будет переведена в ч/б, и вы получите оригинальный коллаж.

Слышали о стиле «гранж»? Попробуйте применить к своей фотографии шаблон «Grunge Photo».

На сервисе также представлено много шаблонов, которые в считанные секунды не только превращают ваше фото из цветного в черно-белое, но и помещают его в какой-то интересный сюжет. Приведем несколько примеров:

Одним из самых популярных материалов для рисования остается уголь. Черно-белые угольные рисунки всегда выглядят стильно и выразительно. Предлагаем вам превратить свое фото в живописный рисунок углем с помощью шаблона «Charcoal»

Ну и завершающий этап – рамка. Придать законченность и гармонию фотографии вам помогут эффекты из раздела «Обрамления». Все картинки кликабельны — по клику вы перейдете на соответсвующую рамку на Funny.Pho.to.

Надеемся, наша подборка черно-белых эффектов вам понравилась и вдохновила вас на новые креативные свершения. =) Трансформируйте ваши снимки в черно-белые фото и получайте море удовольствия от результата!

Читайте также

Чёрно-белая магия | История, культура и традиции Рязанского края

Для настоящего искусства краски не нужны – достаточно света и тени. Оказывается, ими можно рисовать. «И получится не хуже, чем у художника, имеющего в распоряжении любые краски», – говорят поклонники чёрно-белой фотографии. Так считает и один из старейших в Рязани мастеров чёрно-белого снимка, Анатолий Сеничкин.

Цветного фото Анатолий Иванович не признаёт, а точнее, не считает равным чёрно-белому. «В художественной фотографии самое главное – свет. А цвет лишь отвлекает от изображения». И в самом деле, часто замечаешь: если взять цветное фото и его чёрно-белый аналог – почему-то первый кажется хуже.

Здесь фотограф – царь и бог, он может управлять эффектами изображения на сто процентов, – объясняет Анатолий Иванович преимущества любимого искусства – чёрно-белой «светописи», как дословно переводится «фотография». – Например, вот один из приёмов печати – «мокрый способ печати с дробной выдержкой»

И показывает снимок. Фотоизображение действительно «мокрое», нежное, как акварель. Но в то же время очертания предметов не потеряли выразительности. Говорят, что этот метод печати Анатолий Иванович в своё время разработал сам, на основе уже известного «мокрого способа» печати. В самом деле, «какой компьютер может так сделать»?


Минус 30

Да и самого слова «компьютер» ещё никто не знал в то время, когда Анатолий Сеничкин впервые взял фотоаппарат. Это было в 1953 году. На детской технической станции завода, который тогда ещё не носил нынешнего названия – приборный – была крошечная школа фотографии. Её руководителя мастер помнит до сих пор: «Александр Боков научил меня многому из того, что я знаю». Потом увлечение переросло в призвание, которому Анатолий Иванович остался верен на всю жизнь. Окончил Московский государственный институт культуры по специальности «режиссёр кино-фотостудии». Снимать любил всё: пейзажи, спортивные состязания, людей… И теперь на чёрно-белых «памятках» – в пачке фото на плотной бумаге – сохранились такие эпизоды из жизни страны, которых уж точно не успела зафиксировать ни одна цифровая «мыльница».


Там, где клён опавший…

Последний звонок – школьницы в белых фартуках, юные гимнастки у снаряда… Возведение в Рязани памятника Братству по оружию и сам автор памятника, Бронислав Хромый.

Нередко фотонаходки Анатолия Сеничкина попадали на страницы газет – «Рязанского Комсомольца», «Приокской». Многие работы рязанского фотографа в 70-80-е побывали на международных фотовыставках – в Испании, Польше, Чехословакии и других странах мира, где неоднократно получали награды.

Но самая, пожалуй, чарующая часть этой коллекции – женские портреты. Кого здесь только нет – и ученица Рита Набатова, которая сама уже дипломированный фотограф, и модель Наталья – участница конкурса красоты, и коллеги. И обычные студентки, которые, бывало, записывались в очередь, чтобы сделать свой портрет именно у этого мастера.


Одна из «фотоакварелей»

Дело в том, что приёмы фотохудожника позволяют передать неуловимую красоту, на первый взгляд не заметную. Расставленные по-другому источники света, блики – и вот уже в кадре совсем особое лицо, силуэт, руки. Подумать только: все эти Незнакомки, глядящие со снимков или повернутые в профиль, – обычные люди, как и десятки других, ежедневно встречаемых, например, на улице…

В ремесле «светописи» важно не только уловить в кадр что-то интересное, но и качественно напечатать снимки. Многие помнят домашние фотолаборатории советских времен, свет красной лампы в наглухо запертой комнате… Оказывается, и теперь это не такая уж экзотика. Только лаборатория – большая, профессиональная: именно в таких условиях постигают азы мастерства воспитанники Анатолия Ивановича в студии «Фотон» Центра дополнительного образования 34-й школы и ещё одной фотостудии, 37-й школы. В течение лет 20-ти Анатолий Иванович организовывал детские фотовыставки в Рязани. Как поясняет мастер, выставки необходимы, чтобы поддерживать интерес к чёрно-белой фотографии. Ведь, вопреки расхожему мнению, настоящее фотоискусство по-прежнему популярно среди ценителей во всём мире.

И ещё одна деталь, о которой Анатолий Иванович не упоминает, хотя это его немалая заслуга. Некоторые из его учеников, повзрослев, избрали себе профессии, тесно связанные с навыками фоторепортёра. Это и фотокор Сергей Гончаренок, и оператор телекомпании Владимир Синяев, и ещё трое телеоператоров, работающих в Москве. Подумать только, как много начинается с «обычного фотокружка», со старого фотоаппарата «Зенит», «Зоркий» или ФЭД, которыми в «Фотоне» предпочитают снимать до сих пор.

Похоже, в наше время искусство чёрно-белого фото становится… культовым. Особенно если учесть, как трудно сейчас найти не только старый фотоаппарат, но и полагающиеся к нему материалы, оборудование для проявки и печати. Чёрно-белые фото 40-50-летней давности вызывают восхищение и сегодня. Сможем ли мы в последующие 50 лет создать такую же красоту, не опираясь на компьютерные технологии?

Ольга Сидорова
(В сокращении опубликовано: «ТВ-панорама», 27.01.09.)
Фоторепродукции с сайта Народного фотоклуба г.Рязани.
Средний:

Рейтинг: 5 (2 голоса)

 

8 советов PRO для потрясающих черно-белых портретов

Это руководство по созданию черно-белых портретов даст вам все инструменты, необходимые для создания потрясающих монохромных портретных фотографий. Мы также рассмотрим, почему вы можете предпочесть черно-белые портреты цветным.

Мы видим цвета в повседневной жизни, и нас засыпают бесконечной чередой цветных фотографий в средствах массовой информации. Посмотрите на примеры рекламы на телевидении и в печати — почти всегда она цветная.

Итак, черно-белые фотографии своим несоответствием выделяются из общей массы, но при этом напоминают нам о предыдущих эпохах.

Важно отметить, что черно-белые портреты могут открыть новый мир изысканной крутизны для вашей фотографии.

Независимо от того, являетесь ли вы фотографом-портретистом или просто тем, кто интересуется простотой черно-белого изображения, эта статья вдохновит вас.

Итак, давайте попробуем.

Зачем снимать черно-белые портреты?

Иногда вы задаетесь вопросом: почему фотографии лучше выглядят в черно-белых тонах? Чтобы ответить на этот вопрос, полезно вкратце сравнить черно-белую фотографию с цветной.

Для «серьезных» фотографов до недавнего времени в относительном выражении преобладало черно-белое изображение. Компания Kodak изобрела первую цветную пленку в 1935 году, но только в 1970-х годах цветная фотография стала действительно признана «формой искусства».

Цветная фотография не использовалась широко до 1950-х годов, и сначала она рассматривалась как предназначенная в первую очередь для снимков или рекламы, а не для серьезной или художественной фотографии.

Фактически, это была одна выставка Уильяма Эгглстона в Музее современного искусства в 1976 году, которая помогла бросить вызов норме и продвинуть цветную фотографию туда, где она есть сегодня.

После вмешательства Эгглстона более 40 лет назад цветная фотография быстро обогнала черно-белую фотографию и стала очевидным выбором для всех фотографов, от изобразительного искусства до фотожурналистики и дикой природы.

Однако, несмотря на это, и хотя черно-белый кажется ретроградным стилистическим шагом, черно-белый по-прежнему остается выбором для многих фотографов, в том числе тех, кто снимает портреты. Но зачем снимать черно-белые портреты?

Кредит: Александр Кривицкий

Во-первых, эстетическая привлекательность: черно-белые фотографии могут выглядеть потрясающе чисто и изысканно.Это действительно подходит для черно-белых портретных фотографий или даже при использовании монохромных или оттенков серого.

Его простота дает преимущества: в черно-белом цвете можно изменять тональный диапазон и контрасты без искажения цветов.

Убирая цвет, вы убираете с фотографии один слой отвлечения, открывая, например, форму и освещение по-новому, более четко — это так важно, когда вы хотите привлечь внимание к объекту.

И, наконец, непредвиденный случай: иногда цветная фотография выглядит некорректно или выглядит неуклюже.Преобразуйте фотографию в черно-белую, и проблема может исчезнуть — недостатки исходной фотографии станут областью, соответствующей тональному спектру остальной части лица.

Теперь вы можете спросить: чем красивы черно-белые портреты?

Ну, черно-белая фотография, безусловно, может быть красивой. Он ссылается на полтора века потрясающих черно-белых фотографических портретов и наше культурное чувство прекрасного.

Концентрируясь на черно-белом диапазоне тонов, освещении и форме, он дает представление о том, как фотограф видит мир, а не просто о том, что записывает камера.Что касается черно-белой портретной фотографии, мы наблюдаем, как фотограф видит модель.

Кроме того, черно-белые портреты часто могут лучше раскрыть или усилить эмоциональные выражения. Как сказал великий канадский фотограф Тед Грант, «Когда вы фотографируете людей в цвете, вы фотографируете их одежду. Но когда вы фотографируете людей в черно-белом, вы фотографируете их души ».

(См. Другие цитаты из известных фотографий здесь.)

В целом мы называем это «черно-белым», хотя на самом деле фотографии по большей части серые — много оттенков серого.

Если подумать, серые фотографии не должны работать. Однако их тональная четкость делает черно-белые фотографии такими отчетливыми и яркими, когда они используются для портретной фотографии.

Как выбрать между цветным или черно-белым портретом

Кредит: Кристофер Кэмпбелл

В конце концов, это может быть стилистический выбор — а может быть и необходимость. Вы можете выбрать черно-белые портреты для создания ярких фотографий.

Для этого можно использовать постоянное освещение или вспышку — или даже оконный свет.Тем не менее, вы решаете создать свою фотографию, предварительная визуализация является ключом к хорошей портретной фотографии любого типа.

Это касается того, как вы осветите свою фотографию, обрамляете и скомпонуете ее, позу и, наконец, можете расширить то, как вы ее отредактируете. Это будет черно-белый портрет или цветной?

Решая это с портретной фотографией, есть определенные вещи, о которых следует подумать.

Во-первых, подумайте, важно ли изображение цвета для того, кого вы фотографируете. У них ярко окрашенные волосы, яркая или ярко окрашенная одежда?

Затем подумайте о фоне или местоположении — важен ли цвет этих элементов для фотографии, которую вы делаете?

Если ответ на эти вопросы отрицательный, вы можете попробовать черно-белую портретную фотографию.Поскольку черно-белое изображение действительно максимально раскрывает объект, оно устраняет отвлекающие факторы.

Еще одним важным фактором является настроение и атмосфера. Черно-белые портреты часто ассоциируются с мрачным или мрачным настроением, однако это не обязательно.

Черно-белый портрет может добавить драматизма — и вы можете использовать его вместе со светом и тенями, чтобы действительно повысить контраст фотографии. Это, в свою очередь, может помочь изолировать объект на фотографии — привлечь внимание модели и то, что вы хотите сказать своим изображением.

Следует снимать в черно-белом режиме или конвертировать позже?

Кредит: Питер Сьо

Съемка в черно-белом режиме в камере может дать быстрый результат без необходимости пост-продакшн.

Однако важно понимать, что камера, которая может предоставить вам несколько вариантов черно-белого изображения, использует заранее заданный алгоритм (фиксированный выбор фильтров и настроек) для получения окончательного изображения.

Некоторые камеры предлагают сложные возможности для съемки в черно-белом режиме прямо в камере — в основном это камеры Leica M Monochrom (эти модели снимают только черно-белые изображения, обеспечивая потрясающие результаты).

Однако они продаются по цене, которая не позволяет даже большинству профессиональных фотографов покупать то, что кажется довольно нишевым.

В большинстве фотоаппаратов черно-белая съемка в камере отрывает вас от процесса и лишает вас возможности точной настройки фотографии и позволяет принимать технические и эстетические решения. Короче дает адекватный, но, может быть, и произвольный результат.

Съемка «для» черно-белого изображения — это нечто иное. Под этим мы подразумеваем использование изображения как обычного цветного цифрового файла, зная, что вы затем конвертируете его в черно-белый.Съемка в цвете с последующей обработкой изображений открывает ваши возможности.

Lightroom, Photoshop и другое программное обеспечение для редактирования предоставляют инструменты и процессы преобразования, с которыми можно работать.

Следует помнить, что если вы снимаете в черно-белом режиме, вы не можете добавить цвет позже, но у вас есть оба варианта, если вы снимаете в цвете.

Вы можете использовать инструменты постпроизводственного преобразования, чтобы изменить цвета на черный и белый, что позволяет управлять тонами и тональным спектром.

Многие фотографы предпочитают использовать набор инструментов «Черно-белое», который позволяет настраивать черно-белую фотографию с помощью цветных фильтров.

Может показаться немного удивительным, что цветные фильтры играют роль в черно-белых изображениях; лучше всего попробовать и посмотреть, что происходит, когда вы делаете выбор и манипулируете ползунками.

Перед тем, как попробовать ползунки цветового фильтра, попробуйте решения «по умолчанию», которые дадут вам представление об огромном диапазоне возможностей.

Когда вы впервые выполняете постобработку черно-белых изображений, выбирайте не слишком сложные изображения. Ползунки похожи на фильтры и влияют на соответствующие цветовые области изображения. Их перемещение может повлиять на текстуру, интенсивность и тон черно-белых изображений.

Внимательно смотрите на светлые, средние и темные области изображения, перемещая по одному фильтру за раз.

8 советов по созданию великолепных черно-белых портретов

1. Выберите широкую диафрагму, чтобы привлечь внимание к объекту.

Кредит: Янко Ферлик

Если вы хотите получить боке на своих черно-белых портретах или выделите фокус вашего изображения — например, глаз объекта — выберите широкую диафрагму, такую ​​как f / 1.От 4 до f / 2,5.

Это также может сделать ваш объект недоступным на более мягком фоне.

Если вы четко сфокусируете взгляд человека на широкой диафрагме, это также смягчит черты лица. Он также может очень приятно смотреться в черно-белом цвете — и быть чрезвычайно эффективным, поскольку без цвета вы должны сами решать, как отделить объект от фона.

Конечно, вам не обязательно снимать с узкой диафрагмой, но попробовать ее стоит при съемке черно-белых портретов.

Ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим портретным линзам, чтобы узнать больше.

2. Используйте ISO для создания классического вида.

Кредит: Александр Кривицк

Высокий ISO — это то, чего вы, несомненно, будете избегать в большинстве случаев. Он создает шум, а также может при очень высоком ISO уменьшить ощущение резкости, контрастности и ясности изображения.

Однако при черно-белой портретной фотографии высокое значение ISO не должно быть такой проблемой. Кроме того, это может быть ваш выбор.

Преобразование цветного изображения с высоким ISO, заполненного шумами, в черно-белое может оказаться гораздо более простым делом. Он может внезапно превратить изображение, которое вы могли пройти, в изображение, которое вы хотите отредактировать и оставить.

Шум остается как есть — цифровой шум. Но в черно-белой портретной фотографии этот шум начинает проявляться как зернистость, как на пленочной фотографии. Таким образом, «зернистость» придает вашему изображению классический черно-белый вид.

Итак, в следующий раз, когда вы будете снимать портрет, почему бы не попробовать увеличить ISO на камере.Вы можете создать зернистый черно-белый портрет в классическом стиле — у вас всегда есть приложения, которые помогут уменьшить шум, если он станет слишком сильным.

3. Съемка в формате RAW

Авторы и права: Дрю Хейс

Как мы уже обсуждали, для большинства камер лучше всего снимать в цвете с целью преобразования черного в белый позже для получения наилучших цветовых результатов.

Чтобы сделать фотографию максимально возможной, мы рекомендуем снимать в формате RAW.

Даже если вы хотите создать черно-белый портрет, RAW по-прежнему остается лучшим выбором.Это дает вам максимальный контроль над вашими фотографиями и дает вам больше шансов улучшить их даже после преобразования в черно-белые.

4. Используйте негативное пространство для яркого портрета

Кредит: Питер Сджо

Черно-белый портрет может упростить изображение во многих отношениях, убирая отвлекающие факторы от объекта. В дальнейшем вы можете сделать изображение «полностью посвященным предмету» с использованием отрицательного пространства.

Используйте пустой фон — он может быть любого цвета или оттенка от белого до черного — и окружите модель отрицательным пространством.Попробуйте по-другому составить свой образ. Используйте правило третей или разместите их по центру, окружив их с обеих сторон пространством.

Какой бы композиционный выбор вы ни выбрали, используя отрицательное пространство в черно-белом портрете, вы действительно уменьшаете изображение до уровня только камеры, фотографа и модели. Затем вы можете сделать изображение полностью посвященным предмету.

5. Тщательно выбирайте позу

Кредит: Shahin Khalaji

Может показаться естественным пойти по драматическому и атмосферному пути, пробуя черно-белую портретную фотографию.Однако вы можете выбрать более естественный портрет вашего объекта.

Вы можете привнести юмор или счастье в черно-белые изображения — это не обязательно должен быть фильм нуар, когда вы переходите в черно-белые изображения! Как мы уже говорили, вы действительно можете сосредоточиться на том, что вы хотите сказать в черно-белой портретной фотографии.

Если вы хотите сфотографировать кого-то, кто выглядит счастливым, черно-белое изображение может подчеркнуть это так же, как цветная фотография.

Используя все методы, которые мы обсуждали, вы можете привлечь внимание к счастливому или смеющемуся лицу, идеально запечатленному в черно-белом режиме — просто не забудьте направить объект в естественную позу, которая соответствует вашей концепции черно-белого изображения.

6. Правильно настройте освещение

Кредит: Дариус Башар

Свет важен для всех видов фотографий, что определенно верно для черно-белой портретной фотографии. Например, если вы фотографируете модель на черном фоне, есть способы максимально использовать эту настройку.

Расположите источник освещения или вспышку сбоку от лица. Это будет означать, что меньше света будет падать на фон, а также создаст поразительный эффект на лице объекта съемки.

Затем вы можете настроить параметры камеры, и вы обнаружите, что можете установить правильную экспозицию, чтобы человек был хорошо освещен, а фон был полностью черным.

Если у вас нет черного фотографического фона, почему бы не попробовать черный лист.

7. Учитывайте свет и тень на своих изображениях

Предоставлено: Peter Sjo

Свет и тень могут быть увеличены в черно-белой портретной фотографии с большим эффектом как при съемке изображения, так и при редактировании.При редактировании попробуйте усилить контраст и подсветку.

Вы также можете попробовать осветление и затемнение во время редактирования. Это может быть особенно эффективно при черно-белой портретной съемке, когда вы стремитесь привлечь внимание зрителя к определенным областям вашего изображения.

Уклоняйтесь от бликов, чтобы сделать их ярче, или вы можете затемнить их, чтобы выделить детали.

Иногда фотографов волнует, что такие приемы в какой-то степени «обманывают» и нужно делать все правильно «на камеру». Однако не позволяйте себе сковывать себя подобными мыслями.

Пост-продакшн всегда был частью фотографии — оглядываясь назад, можно сказать, что все великие фотографы использовали все доступные им инструменты манипуляции при печати изображений в фотолаборатории.

Как сказал Ансель Адамс, «Уклонение и выжигание — это шаги, которые помогут исправить ошибки, допущенные Богом при установлении тональных отношений».

8. Выберите идеальное место

Кредит: Кристофер Кэмпбелл

Если вы решите сфотографировать свой портрет на улице, сначала нужно учесть несколько вещей.Вы можете выбрать кирпичную стену или другую стену с добавленной текстурой.

Если вы хотите включить фон в свое изображение, поставьте объект съемки у стены, но если нет, попросите его отойти от нее.

Съемка под водой — тоже хороший вариант, особенно потому, что вам не нужно беспокоиться о проблемах, связанных с балансом белого и цветокоррекцией.

Черно-белая портретная фотография | Заключительные слова

Мир черно-белой портретной фотографии — это одна из безграничных возможностей: исследование света и формы; элегантность и потрясающая детализация; символьное выражение; эстетика «крутого».Задача ваша.

Как сказал Эдвард Уэстон, «Камера должна использоваться для записи жизни, для передачи самой сущности и квинтэссенции самой вещи, будь то полированная сталь или трепещущая плоть», или, мы могли бы добавить, портреты .

Мы надеемся, что это руководство было полезным и дало вам отправную точку, чтобы попробовать черно-белые портреты.

Мы надеемся, что краткий обзор того, почему черно-белое изображение по-прежнему актуально сегодня, — если не так широко распространено в мейнстриме — означает, что оно может стать важным инструментом в вашем арсенале фотографических инструментов.

Если у вас есть какие-либо вопросы, оставьте их в комментариях ниже, и мы свяжемся с вами в ближайшее время.

Panasonic сфотографировал голову белого человека на теле черного человека

Недавно мы писали, что Panasonic, возможно, немного переборщил с , добавив дурацкие рекламные изображения для своей новой носимой игровой колонки SoundSlayer. Весело, правда? Вот что-то менее забавное: похоже, что Panasonic не позаботилась о том, чтобы сделать реальные фотографии своего продукта на реальных людях, поэтому она в цифровом виде вставила их в бесплатные изображения от Shutterstock и Getty Images.А потом, похоже, произошло нечто худшее: приклеил голову белого человека к телу черного человека, изменив тон его кожи в соответствии с ним.

Начнем с менее вопиющего примера. Вот изображение Panasonic, на котором гарнитура поражает воображение геймера:

Изображение: Panasonic

Если ввести в Shutterstock «ботанический геймер», это будет , самый первый результат .

Скриншот Шона Холлистера / The Verge

Нет никаких сомнений в том, что это изображение от Лассе Бенке использовала Panasonic, но на этой модели нет шейного динамика Panasonic.(Также непонятно, почему световая панель DualShock 4 была удалена.)

Хорошо, теперь самое уродливое. Во-первых, это изображение, которое компания Panasonic предоставила вместе со своим новым продуктом, а под ним — исходное фото.

Изображение: Panasonic «Молодой афроамериканец ест пиццу, пьет пиво и играет в видеоигры». Изображение: blackCAT (Getty Images)

Они могут выглядеть как очень разные люди, но это работа по редактированию — у них явно одинаковые руки, одна и та же рубашка (с одинаковыми точными складками), одно и то же очертание рук и одно и то же горло в одной позе.Кто-то взял тело черного человека, наклеил на него голову белого человека, осветил его кожу и изменил цвет его игрового контроллера и его рубашки.

Но чья голова на чьем теле? Нет никаких сомнений в том, что это был Черный человек, личность которого была стерта, а не наоборот. Я взглянул на данные EXIF ​​на фотографии Panasonic, и они гласят: «Молодой афроамериканец ест пиццу, пьет пиво и играет в видеоигры». Мало того, что это точное название изображения Getty выше, EXIF ​​также упоминает Getty Images и фотографа blackCAT, так что это чрезвычайно , вероятно, Panasonic начал с фотографии черного человека.

Менее ясно, действительно ли что-либо запрещает Panasonic изменять изображения таким образом, или же оригинальные фотографы и модели вообще имеют право голоса — когда вы покупаете бесплатное изображение на этих платформах, вы покупаете возможность свободно использовать и модифицировать его, не договариваясь с художником.

И хотя в лицензионном соглашении Shutterstock говорится, что заказчики не могут «изображать людей, изображенных в Визуальном контенте (« Модель »), так, чтобы разумный человек счел оскорбительным», у Getty Images, похоже, нет подобных условий.Ограничения Getty касаются главным образом «редакционного» контента, поэтому фотографии журналистов реальных новостных событий не используются в рекламе или одобрении.

После того, как мы представили эти изображения вчера днем, компания Panasonic извлекла все промо-изображения с изображением человека из папки распространения изображений для этого продукта. Сегодня утром представитель The Verge сообщил, что он все еще изучает этот вопрос, но не предложил график ответа.

Кстати, это не первый случай, когда техническая компания заменяет голову черного человека белой на рекламном изображении: Microsoft была уличена в этом на своем польском веб-сайте в 2009 году.

Где найти все черно-белые изображения

Руководства

Опубликовано Крис Джекс

Главная страница »Руководства» Расположение изображений Man of Medan: где найти все черно-белые изображения

Если вы играли в другую сюжетную игру, посвященную сверхмассивным играм, «До рассвета», вы наверняка познакомитесь с «Тотемами» в игре.Что ж, в Man of Medan они заменены черно-белыми картинками. Этот путеводитель по местоположению Man of Medan Picture расскажет вам , где найти все черно-белые изображения .

Все места с изображениями в Man of Medan

В Man of Medan можно найти 13 различных изображений. Некоторые из них — черные картинки, которые предсказывают смерть или опасность для вашей группы, а некоторые — белые картинки, которые дают вам представление о многообещающем конце для них.

Мы включили все изображения человека из Медана, которые мы нашли ниже, включая снимок экрана и описание того, где вы их найдете.Нам еще предстоит найти одно изображение, но мы обязательно обновим этот пост по мере его обнаружения.

Где найти все черно-белые картинки в Man of Medan

  1. High and Dry — Найдено во время «Wreck»

    Спуститесь вниз, чтобы проверить Брэда, когда вы играете за Алекса. Он будет слева от вас, когда вы спускаетесь по лестнице на стене.

  2. Cut and Run — Найдено во время «Незваных гостей»

    При управлении Флиссом. Откройте запертую дверь напротив комнаты, в которой лежит Брэд.

  3. Дьявол и бездна — можно найти во время «погружения»

    Как только вы возьмете под свой контроль Алекса, ныряющего в затонувший корабль, посмотрите в левый угол, прежде чем следовать за Джулией через небольшое отверстие. Он лежит на полу.

  4. In the Offing — Найдено во время «Побега»

    Когда вы исследуете верхнюю палубу с Джулией в роли Алекса и встретитесь с Флисс, вы наткнетесь на комнату с десятками коек. Обыщите задний правый угол комнаты, чтобы найти это изображение.

  5. Cut of Your Jib — Найдено во время «Шкатулок»

    Управляя Алексом, как только вы выйдете из кухни, вы войдете в большую комнату со столами, сложенными друг на друга. Этот рисунок будет хорошо виден в левой части комнаты.

  6. Close Quarters — Найдено во время «Дэнни».

    Управляя Флиссом, когда вас сопровождает Дэнни, вы пройдете мимо этого на виду, но Дэнни подтолкнет вас, если вы попытаетесь его изучить.Вернитесь к картине, когда расстанетесь с ним несколькими сценами позже.

  7. Медное дно — находится во время «В поисках друзей»

    Управляя Брэдом, после того, как вы используете коробку, чтобы прыгнуть через маленькую дыру, пройдите через первую дверь справа, чтобы войти в почтовое отделение, это изображение Человека Медана будет в правой части комнаты.

  8. Килхаул — находится во время «Ритуала»

    Управляя Флиссом, войдя в большой бальный зал с пианино, пройдите к открытой двери, которая находится справа от занавесей на сцене.Вы увидите картину в этой комнате.

  9. Plain Sailing — Найден во время «Glamour Girl»

    Если Конрад еще жив, он увидит привидение, похожее на девушку-матроску, прежде чем взбежать по лестнице. Когда вы восстановите контроль, войдите в первую дверь слева, и вы увидите карту водоочистного сооружения. Пройдите в следующую комнату через дверь справа, и эта картина находится на задней стене прямо у двери.

  10. Свободная пушка — обнаружена во время «сигнала бедствия»

    После того, как вы поднялись по лестнице и во время этой главы вы окажетесь в своего рода диспетчерской, вам нужно будет посмотреть на картинку в заднем левом углу. комнаты у входа.Это дверной проем, через который нужно пройти, чтобы найти радио.

  11. Форма корабля — найдена во время «Glamour Girl» (кураторская версия)

    Когда вы контролируете Флисс и ищете Конрада, в левой части коридора будет запертая дверь. Попросите Брэда помочь вам открыть его, и картина находится в конце комнаты.

  12. Маленькая надежда — найдена во время «Олсона»

    Когда группа разделится, чтобы найти генератор, отправьте Алекса пойти с Джулией, а Брэд останется с Флисс.Брэду вскоре становится скучно, и он ищет остальных в одиночестве. Если вы продолжите идти по тропинке, вы найдете комнату с множеством кроватей и шкафчиков. Эта картина висит здесь на стене.

Что делают изображения у человека из Медана?

Черно-белые изображения в рамке на самом деле ничего не делают в Man of Medan, кроме как просто дают вам представление о том, что может произойти в зависимости от ваших действий и решений, которые вы принимаете.

Например, белое изображение может показывать персонажа, спасающегося от верной смерти, в то время как черное изображение может показывать, что тот же самый персонаж полностью огорчен чем-то, что скрывается на корабле.

Есть ли трофеи и достижения в фильмах «Человек из Медана»?

Конечно, есть! На самом деле, есть три различных достижения и трофея, которые вы можете получить, если сможете найти все изображения в Man of Medan.

Мы перечислили все это, в том числе, какой тип трофея и сколько очков Gamerscore предлагает каждый ниже.

Название трофея / достижения Описание Тип трофея / значение Gamerscore
Довольно много смертей той ночью Найдены все изображения в черной серебряной рамке
Возможное будущее Найдены все изображения в белой рамке Серебро /
Корабли-призраки — это просто миф, верно? Найдены все изображения Золото /

Здесь у вас есть все, что вам нужно знать обо всех локациях Man of Medan Pictures .Чтобы получить больше советов, уловок и руководств, обязательно ознакомьтесь с нашей постоянно расширяющейся вики-страницей.

Знаковых фотографий жестоких протестов на автобусах. Параллели с сегодняшним конфликтом протеста против протеста. Патриотизм: NPR

«Загрязнение старой славы» было снято 5 апреля 1976 года во время протестов против десегрегации в Бостоне. Стэнли Форман / Boston Herald American скрыть подпись

переключить подпись Стэнли Форман / Boston Herald American

«Загрязнение старой славы» было снято 5 апреля 1976 года во время протестов против десегрегации в Бостоне.

Стэнли Форман / Boston Herald American

Все мы знаем фотографию: на ней запечатлены гнев, разногласия и расовая напряженность 40-летней давности, которые все еще присутствуют в нашей стране.

Эта фотография, названная «Загрязнение старой славы», получила Пулитцеровскую премию в категории «Последние новости». Стэнли Форман сделал снимок 5 апреля 1976 года для того, что тогда называлось Boston Herald American.

«Пока в нем есть все, что вы хотите, — говорит Форман.Если вы видели картинку, ее сложно забыть. Молодой белый мужчина бросается на чернокожего острием флагштока с прикрепленным к нему американским флагом.

Форман ясно помнит тот день.

«Это был понедельник. И я сообщил в офис и поговорил с городским редактором, которым был Элвин Сали. Спросил, что он делает. Он сказал мне, что был автобус — каждый день автобусная демонстрация — это Была автобусная демонстрация у мэрии. Я спросил, могу ли я пойти, он сказал: «Конечно», и я пошел туда.»

В то время в Бостоне происходило много этих протестов. Город вывозил детей за пределы их квартала, чтобы десегрегировать школы.

Форман схватил фотоаппараты и пошел к ратуше. Он наткнулся на группу белых студентов-протестующих, идущих по главной площади.

«Я оглянулся через плечо, пока большая часть группы продолжала идти, и я увидел чернокожего мужчину, который свернул. Он шел по Стейт-стрит. На заднем плане — первоначальный государственный дом, и я просто, это просто щелкнуло в моей голове. , они его поймают «.

Чернокожему мужчине, Теду Лэндсмарку, на которого напали, сейчас 70 лет.

В 1976 году Лэндсмарк был 29-летним юристом, получившим образование в Йельском университете. Он был трансплантологом из Нью-Йорка и работал в Бостоне поверенным. Он имел опыт работы в сфере гражданских прав и в то время пытался привлечь к строительству больше подрядчиков из числа меньшинств.Но он не обращал особого внимания на протесты автобусов и понятия не имел, что вот-вот столкнется с ними.

«Мне было трудно найти место для парковки в центре Бостона, и я опаздывал на несколько минут на встречу в мэрии. Так что я спешил и, возможно, не обращал столько внимания, сколько мог бы, когда подошел к угол, где молодые демонстранты шли в другом направлении. Я не видел их, пока мы с ними не оказались на этом углу ».

Прежде чем он узнал об этом, его окружила группа студентов.

«Первый человек, который напал на меня, ударил меня сзади, в результате были сбиты мои очки и в конечном итоге мне сломан нос. Поднятый мне флаг пришел ко мне через несколько мгновений после этого и промахнулся на несколько дюймов по моему лицу», — вспоминает Landsmark.

«Весь инцидент занял около семи секунд».

Все это время Форман смотрел через объектив своей камеры. Он зафиксировал нападение и покинул площадь, чтобы последовать за протестующими. Тед Ландсмарк попал в больницу.

« Как назло, дежурил афроамериканский врач.И, когда он перевязал меня, он указал, что несколько репортеров ждут, чтобы поговорить со мной за пределами отделения неотложной помощи, и что у нас есть выбор, что делать с моим сломанным носом: мы могли либо наложить небольшую повязку. на нем, или он мог просто обернуть мое лицо таким образом, чтобы указывать на то, что я стал жертвой серьезного насилия. И он спросил, что я предпочитаю, и я сказал ему, что предпочел бы заключить контракт с прессой ».

Landsmark знал, что случившееся с ним было не просто личным нападением — это было новая горячая точка в продолжающейся борьбе за гражданские права.

Сразу после того, как он ушел с места происшествия, Форман позвонил своим редакторам, которые сказали ему, что история уже стала достоянием гласности.

«Это на проводах, — вспоминает их слова Форман. — На парня напали». «

» Я сказал: «Я получил фотографии». Он говорит: «Что? Какие? Немедленно приходите в офис. Итак, я вернулся на площадь мэрии … проявил пленку. И это было страшно. [Мои редакторы] были очень напуганы этим ».

« Это был момент «Ой, вау»; Насколько большой мы его играем? »- говорит Форман.Они не решались поставить его выше сгиба.

«И им вроде как повезло, потому что Ховард Хьюз умер. У них был выход … Но кто знает. Вверху страницы был Говард Хьюз, внизу страницы, немного выше складки, было изображение флага. »

На следующий день фотография появилась в газетах по всей стране. Телефон Теда Лэндсмарка зазвонил.

«Люди начали звонить мне и присылать мне копии. Я понятия не имел, что он получит такое драматическое распространение, как это было.И я получил сотни писем и сообщений со всего мира, в которых выражалась поддержка мне, и я спрашивал, что я сделал, чтобы спровоцировать толпу, что, конечно же, было ничем ».

Он использовал атаку как возможность привлечь внимание к расовой несправедливости. Ландсмарк понял, что у него есть выбор.

«Я мог либо сосредоточиться на своем гневе из-за нападения, либо мы могли попытаться мобилизовать других людей, которые не были вовлечены ни в какие автобусные перевозки и насилие, таким образом, чтобы привлечь больше людей с совестью к разговору о том, что происходило в Бостоне в то время », — говорит Ландсмарк.

Следующие недели и месяцы он провел, выступая в местных церквях и школах, разговаривая с общественными группами и выборными должностными лицами.

Landsmark говорит, что он больше никогда не видел Джозефа Рэйкса, белого студента, который подошел к нему в тот день с флагом. После обращения к Рейксу за комментарием NPR не получило ответа.

В отчете Smithsonian Magazine о Джозефе Рейксе и его мотивах Рейкс сказал, что, по сути, он был ребенком, и предложение об увольнении означало, что он потеряет половину своих друзей.Его собирались отправить в другую школу, и это его расстроило.

Лэндсмарк говорит, что в тот день он не тратил много времени на размышления о Рейксе и его мотивации, но что «во всех своих комментариях я действительно сосредоточился на мотивах взрослых, которые побуждали этих молодых людей быть не ходить в школу и участвовать в демонстрациях, которые привели к высокому уровню расового насилия. И я чувствовал, что это было совершенно неуместно ».

Флаг вернулся в публичный дискурс о расовом неравенстве в этой стране, во многом благодаря Колину Капернику, квотербеку 49ers, проводящему непрекращающийся протест.

Landsmark говорит, что флаг «является символом того, кем мы стремимся быть как демократия», хотя и сложным, учитывая его разнообразную аудиторию.

«Я считаю себя американцем, который извлек огромную пользу из самого лучшего, что Америка может предоставить. И я также признаю, что во имя флага с людьми в этой стране и в других местах были сделаны очень отвратительные вещи», — говорит он. «Когда проводится демонстрация с участием флага, говорящего о том, как мы выражаем наши ценности демократии и справедливости, это действительно подходящий значок для всех нас, на который мы должны смотреть, чтобы понять, кем мы хотим быть, а не на то, что мы иногда имеем. был.

«Демонстрации, которые происходят в данный момент, говорят, я думаю, о том, к чему мы стремимся как демократия, обеспечивающая справедливость, равные возможности и равенство для всех людей, которые верят в лучшие ценности флага».

Кем был Джим Кроу? — Музей Джима Кроу

Томас Райс

Имя Джим Кроу часто используется для описания законов, правил и обычаев сегрегации. который возник после окончания Реконструкции в 1877 году и продолжался до середины 1960-х годов.Как это имя стало ассоциироваться с этими «Черными кодами», которые забрали многие из права, которые были предоставлены чернокожим в соответствии с 13-й, 14-й и 15-й поправками?

«Приходите послушайте все вы, галлы и мальчики,
Я спою небольшую песенку,
Меня зовут Джим Кроу.
Кружитесь, поворачивайтесь и делайте это так,
Когда-то я прыгаю, я прыгаю Джим Кроу.»

Эти слова взяты из песни «Джим Кроу» в нотах, написанных Томас Дартмут «Папа» Райс. Райс, борющийся «актер» (он играл короткие сольные пародии) между сценами спектакля) в Park Theatre в Нью-Йорке, наткнулся на чернокожего пение вышеупомянутой песни — некоторые источники говорят, что это был старый черный раб, который ходил с другие говорят, что это был оборванный черный конюх.Будь то по образцу старого человека или мальчика, которого мы никогда не узнаем, но мы знаем, что в 1828 году на сцене появилась Райс. как «Джим Кроу» — преувеличенный, крайне стереотипный черный персонаж.

Райс, белый мужчина, был одним из первых исполнителей, которые нанесли черный макияж — его кожа потемнела от пригоревшей пробки. Его песня и танец Джима Кроу были поразительными. успех, который привел его из Луисвилля в Цинциннати, затем из Питтсбурга в Филадельфию. и, наконец, в 1832 году в Нью-Йорк.Он также с большим успехом выступал в Лондоне и Дублин. К тому времени «Джим Кроу» был стандартным персонажем в шоу менестрелей, как и его коллеги. Джим Денди и Зип Кун. Последующими черными персонажами Райс были Самбо, Еноты, и денди. Белая публика была восприимчива к изображению черных как поющих, танцующие, ухмыляющиеся дураки.

К 1838 году термин «Джим Кроу» использовался как коллективный расовый эпитет для чернокожих, не такой оскорбительный, как негр, но похож на енота или чернокожего.Популярность менестреля показывает, что явно способствовал распространению Джима Кроу как расового оскорбления. Это использование термина длилось всего полвека. К концу XIX века слова Джим Кроу стали реже используется для насмешливого описания чернокожих; вместо этого фраза Джим Кроу использовался для описания законов и обычаев, угнетавших чернокожих.

Шоу менестрелей было одной из первых форм американского развлечения, и Райса по праву считали «отцом американского менестреля».»У него было много подражателей. В 1843 году четыре белых человека из Нью-Йорка, которых называли менестрелями Вирджинии, затемнены. их лица и имитировали пение и танцы негров. Они использовали скрипки, кастаньеты, банджо, кости и бубны. Их распорядок прошел успешно, и их пригласили совершить поездку по стране. В 1845 году Кристи Менестрели (для которых Стивен Фостер писал некоторые из его самых популярных песен) возникли многие особенности шоу менестрелей, в том числе рассадка исполнителей blackface полукругом на сцене с бубном игрок (Mr.Тамбо) на одном конце, а игрок на костях (мистер Боунс) — на другом; в исполнение песен, называемых эфиопскими мелодиями, гармоничными припевами; и юмористический подшучивание шуток между финалистом и исполнителем на среднем сиденье (Мистер Собеседник). Этих исполнителей иногда называли эфиопскими обличителями, и шоу в народе называемые шоу енотов.

Райс и его подражатели своим стереотипным изображением черных помогли популяризировать вера в то, что черные ленивы, глупы, по своей природе менее человечны и недостойны интеграции.В те годы, когда чернокожие подвергались нападениям линчевателей, они также подвергались преследованиям. расистскими карикатурами, распространяемыми в романах, нотах, театральных пьесах, и шоу менестрелей. По иронии судьбы, годы спустя, когда черные заменили белых менестрелей, черные также «чернили» свои лица, тем самым притворяясь белыми, притворяясь быть черными. Они тоже проводили шоу енотов, которые дегуманизировали черных и помогли установить желательность расовой сегрегации.

Папа Райс, настоящий Джим Кроу, стал богатым и знаменитым благодаря своим навыкам менестрель. Однако он вел экстравагантный образ жизни, и когда он умер в Нью-Йорке 19 сентября 1860 г. он был в бедности.

Шоу менестрелей были популярны между 1850 и 1870 годами, но они потеряли большую часть своего национальная популярность с приходом кино и радио.К сожалению для чернокожих, шоу менестрелей продолжалось в маленьких городках, а карикатурные изображения черные нашли большее выражение в кино и радио.

Видео примеры

© Д-р Дэвид Пилигрим, профессор социологии
Государственный университет Ферриса
сентябрь 2000 г.
Отредактировано 2012 г.

Дополнительные изображения можно найти здесь.

Для получения дополнительной информации о менестрелях, пожалуйста, прочтите следующий

Бин А., Хэтч Дж. В. и Макнамара Б. (ред.). (1996). Внутри маски менестреля: Чтения в стиле менестрелей девятнадцатого века. . Ганновер, Нью-Хэмпшир: издательство Уэслианского университета.

Кокрелл Д. (1997). Демоны беспорядка: ранние негритянские менестрели и их мир .Кембридж: Издательство Кембриджского университета.

Леви, Л. С. (1976). Представьте песни: литографии из нот Америки XIX века . Балтимор, Мэриленд: Издательство Университета Джона Хопкинса.

Толл Р. К. (1974). Blacking up: Шоу менестрелей в Америке девятнадцатого века . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.

Белый человек на этой фотографии

Иногда фотографии обманывают.Возьмем, к примеру, вот этот. Он представляет собой мятежный жест Джона Карлоса и Томми Смита в тот день, когда они выиграли медали в беге на 200 метров на летних Олимпийских играх 1968 года в Мехико, и он определенно обманул меня на долгое время.

Я всегда видел на фотографии яркое изображение двух босых чернокожих мужчин со склоненными головами и поднятыми вверх кулаками в черных перчатках во время исполнения государственного гимна США «Звездное знамя». Это был сильный символический жест — отстаивание гражданских прав афроамериканцев в год трагедий, в том числе смерть Мартина Лютера Кинга и Бобби Кеннеди.

Это историческое фото двух цветных мужчин. По этой причине я никогда особо не обращал внимания на другого человека, белого, как я, неподвижно стоящего на второй ступеньке пьедестала почета. Я считал его случайным присутствием, статистом в момент Карлоса и Смита или своего рода незваным гостем. На самом деле, я даже подумал, что этот парень — который, казалось, был просто самодовольным англичанином — олицетворял в своей ледяной неподвижности волю сопротивляться переменам, которые Смит и Карлос вызывали в своем молчаливом протесте.Но я был неправ.

Благодаря старой статье Джанни Мура сегодня я открыл правду: тот белый человек на фотографии, возможно, третий герой той ночи 1968 года. Его звали Питер Норман, он был австралийцем, прибывшим в 200-м году. метров в финале после того, как в полуфинале пробежал невероятные 20,22 метра. Лучше выступили только два американца, Томми «Джет» Смит и Джон Карлос: 20,14 и 20,12 соответственно.

Казалось, победа будет решена между двумя американцами.Норман был неизвестным спринтером, у которого, похоже, была хорошая пара заплывов. Годы спустя Джон Карлос сказал, что его спросили, что случилось с маленьким белым парнем, который был ростом 5 футов 6 дюймов и бежал так же быстро, как он и Смит, оба были выше 6 футов 2 дюйма.

Приближается время финала, и аутсайдер Питер Норман участвует в гонке на всю жизнь, снова улучшая свое время. Он финиширует с результатом 20.06, его лучший результат за всю историю, австралийский рекорд, который все еще стоит сегодня, 47 лет спустя.

Но этого рекорда было недостаточно, потому что Томми Смит действительно был «Самолетом», и он ответил на австралийский рекорд Нормана мировым рекордом. Одним словом, это была отличная гонка.

И все же эта гонка никогда не будет такой запоминающейся, как то, что последовало на церемонии награждения.

Прошло совсем немного времени после гонки, чтобы понять, что на пьедестале почета вот-вот произойдет что-то большое, беспрецедентное. Смит и Карлос решили, что хотят показать всему миру, как выглядит их борьба за права человека, и молва распространилась среди спортсменов.

[Продолжение истории ниже]


Больше из Films For Action:
100 короткометражных фильмов, расширяющих ваше сознание Фильмы к действию · На сайте Films For Action есть более 4500 видеороликов, отобранных вручную с учетом их потенциала для побуждения к действиям и повышения осведомленности практически обо всех темах, связанных с улучшением мира.Вы, наверное, уже видели нашу сотню лучших …


Норман был белым человеком из Австралии, страны, в которой действовали строгие законы апартеида, почти такие же строгие, как в Южной Африке. На улицах Австралии возникли напряженность и протесты после жестких ограничений на иммиграцию небелых и дискриминационных законов в отношении аборигенов, некоторые из которых заключались в насильственном усыновлении коренных детей в белые семьи.

Два американца спросили Нормана, верит ли он в права человека. Норман сказал, что да. Они спросили его, верит ли он в Бога, и он, служивший в Армии Спасения, сказал, что твердо верит в Бога. «Мы знали, что то, что мы собираемся сделать, намного больше, чем любой спортивный подвиг, и он сказал:« Я буду с тобой », — вспоминает Джон Карлос, -« Я ожидал увидеть страх в глазах Нормана, но вместо этого мы увидели любовь. ”

Смит и Карлос решили подняться на стадион со значком Олимпийского проекта за права человека, движения спортсменов в поддержку борьбы за равенство.

Они получали свои медали босиком, символизируя бедность цветных людей. Они будут носить знаменитые черные перчатки, символ дела Черных пантер. Но прежде чем подняться на подиум, они поняли, что у них всего одна пара черных перчаток. «Возьмите по одной», — предложил Норман. Смит и Карлос последовали его совету.

Но затем Норман сделал кое-что еще. «Я верю в то, во что вы верите. У тебя есть для меня еще один? — спросил он, указывая на значок «Олимпийский проект за права человека» на груди других.«Таким образом я могу показать свою поддержку в вашем деле». Смит признался, что был удивлен, размышляя: «Кто этот белый австралийский парень? Он выиграл серебряную медаль, неужели он просто ее заберет, и этого хватит! ».

Смит ответил, что нет, в том числе потому, что ему не откажут в выдаче значка. С ними оказался белый американский гребец Пол Хоффман, активист Олимпийского проекта за права человека. Услышав все, он подумал: «Если белый австралиец попросит у меня значок Олимпийского проекта за права человека, то, ей-богу, он у него будет!» Хоффман не колебался: «Я дал ему единственное, что у меня было: мое».

Трое вышли на поле и поднялись на подиум: остальное — история, сохранившаяся во власти фото. «Я не мог видеть, что происходит, — вспоминает Норман, — [но] я знал, что они осуществили свои планы, когда голос в толпе спел американский гимн, но затем исчез до нуля. Стадион затих ».

Глава американской делегации пообещал, что эти спортсмены всей своей жизнью заплатят за этот жест, который, по его мнению, не имел ничего общего со спортом.Смита и Карлоса немедленно исключили из американской олимпийской сборной и исключили из Олимпийской деревни, а гребца Хоффмана обвинили в заговоре.

Вернувшись домой, два самых быстрых человека в мире столкнулись с тяжелыми последствиями и угрозами смерти.

Но время, в конце концов, доказало, что они были правы, и они стали чемпионами в борьбе за права человека. Восстановив свой имидж, они сотрудничали с американской сборной по легкой атлетике, и статуя им была установлена ​​в Государственном университете Сан-Хосе.Питер Норман отсутствует на этой статуе. Его отсутствие на ступеньке подиума кажется эпитафией герою, которого никто никогда не замечал. Забытый спортсмен, вычеркнутый из истории даже в Австралии, своей собственной стране.

Четыре года спустя на летних Олимпийских играх 1972 года, которые проходили в Мюнхене, Германия, Норман не входил в состав австралийской команды спринтеров, несмотря на то, что он тринадцать раз пробежал квалификационные дистанции на 200 метров и пять раз на 100 метров.

Норман оставил спортивную атлетику после этого разочарования, продолжая бегать на любительском уровне.

Вернувшись в сопротивляющуюся переменам, побеленную Австралию, с ним обращались как с посторонним, его семья отвергалась, а работу невозможно было найти. Какое-то время он работал учителем физкультуры, продолжая бороться с неравенством в качестве профсоюзного деятеля и иногда работая в мясной лавке. Из-за травмы Норман заболел гангреной, что привело к депрессии и алкоголизму.

Как сказал Джон Карлос: «Если нас били, Петр столкнулся с целой страной и страдал в одиночку.«В течение многих лет у Нормана был только один шанс спастись: ему было предложено осудить жест своих товарищей по спорту, Джона Карлоса и Томми Смита в обмен на прощение со стороны системы, которая подвергала его остракизму.

Помилование, которое позволило бы ему найти стабильную работу через Олимпийский комитет Австралии и принять участие в организации Олимпийских игр 2000 года в Сиднее. Норман никогда не сдавался и никогда не осуждал выбор двух американцев.

Он был величайшим австралийским спринтером в истории и обладателем рекорда на 200 метров, но его даже не пригласили на Олимпийские игры в Сиднее.Именно Американский олимпийский комитет, узнав об этой новости, попросил его присоединиться к их группе и пригласил на вечеринку по случаю дня рождения олимпийского чемпиона Майкла Джонсона, для которого Питер Норман был образцом для подражания и героем.

Норман внезапно умер от сердечного приступа в 2006 году, хотя его страна так и не извинилась за то, что с ним обращались. На его похоронах Томми Смит и Джон Карлос, друзья Нормана с того момента в 1968 году, несли его гроб, отправив его как героя.

«Петр был солдатом-одиночкой.Он сознательно решил стать жертвенным агнцем во имя прав человека. Австралия должна уважать, признавать и ценить никого, кроме него, — сказал Джон Карлос.

«Он заплатил цену своим выбором, — объяснил Томми Смит, — это был не просто жест, чтобы помочь нам, это был ЕГО бой. Это был белый мужчина, белый австралиец среди двух цветных мужчин, вставший в момент победы, и все во имя одного и того же ».

Только в 2012 году австралийский парламент одобрил предложение официально извиниться перед Питером Норманом и записать его в историю следующим заявлением:

This House «отмечает выдающиеся спортивные достижения покойного Питера Нормана, который выиграл серебряную медаль в беге на 200 метров на Олимпийских играх в Мехико в 1968 году с результатом 20.06 секунд, что по-прежнему является австралийским рекордом ».

«Отмечает храбрость Питера Нормана, надевшего значок Олимпийского проекта за права человека на пьедестале почета, в знак солидарности с афроамериканскими спортсменами Томми Смитом и Джоном Карлосом, которые приветствовали« черную силу »».

«приносит свои извинения Питеру Норману за несправедливость, которую сделала Австралия, не отправив его на Олимпийские игры 1972 года в Мюнхене, несмотря на неоднократную квалификацию; и с опозданием признает мощную роль, которую Питер Норман сыграл в продвижении расового равенства ».

Однако, возможно, слова, которые больше всего напоминают нам о Питере Нормане, — это просто его собственные слова при описании причин его жеста в документальном фильме «Салют», написанном, режиссером и продюсером которого является его племянник Мэтт.

«Я не мог понять, почему черный мужчина не может пить ту же воду из фонтана, сесть в тот же автобус или пойти в ту же школу, что и белый.

Была социальная несправедливость, из-за которой я ничего не мог сделать из того места, где был, но я определенно ненавидел это.

Говорят, что разделение моей серебряной медали с этим инцидентом на помосте для победы ухудшило мое выступление.

Напротив.

Должен признаться, я был очень горд быть частью этого ».

Когда даже сегодня кажется, что борьба за права человека и равенство бесконечна и уносят жизни невинных людей, мы должны помнить о людях, которые уже пошли на самопожертвование, таких как Питер Норман, и пытаться подражать их примеру. . Равенство и справедливость — это борьба не одного сообщества, а всех.

Итак, в октябре этого года, когда я буду в Сан-Хосе, я собираюсь посетить статую олимпийской силы черных в кампусе государственного университета Сан-Хосе, и эта пустая ступенька подиума напомнит мне о забытом, но по-настоящему смелом герое. Питер Норман.

Обновление автора 13.10.2015: Автор написал блог в ответ на комментарии, которые он получил после того, как сообщение стало вирусным: «Автор в этом сообщении»

Обновление от Films For Action 10/18/2015: За неделю, прошедшую с момента нашего первого публикации, эту замечательную статью прочитали более 4 миллионов человек.Ясно, что эта история вызывает всеобщий резонанс, она возвышает и показывает лучшие стороны человеческой натуры. С тех пор статья вызвала много споров, и одна из возникших тем касалась статуи в Сан-Хосе. В статуе место, где стоял Питер Норман, пусто, что побуждало многих звать его, чтобы добавить. Оказывается, Норман не этого хотел. В интервью «Демократия сейчас» Джон Карлос объясняет, что Норман хотел, чтобы его место было пустым, чтобы любой посетитель статуи мог стоять на нем и фотографироваться на постаменте, солидарно со Смитом и Карлосом, как он это сделал.Питер Норман, мы приветствуем вас.


Оригинальный текст итальянского писателя Риккардо Газзаниги
Перевод и комментарий Алекса Комбс Диффенбах
Films For Action отредактировал одно предложение, чтобы более точно отразить наши собственные редакционные взгляды. Оригинал здесь.

По лицензии Creative Commons Attribution 3.0 License

На картинке-открытке Нью-Йорк, расистские инциденты, Rattle Schools

PITTSFORD, N.Ю. — Когда этой осенью ученики из города Питтсфорд, штат Нью-Йорк, богатого пригорода недалеко от Рочестера, вернулись в школы, всплыло кое-что тревожное: видео, на котором белый ученик размахивает пистолетом и излагает расистские угрозы.

«Люди такие:« Почему вы носите пистолет? »- говорит мальчик в короткой клипе, вытаскивая оружие. — Убивать чернокожих, — ответил он, используя расовые оскорбления.

Для некоторых родителей и студентов видео обнажило то, что, по их словам, представляет собой более широкую картину расистских инцидентов в преимущественно белом городе, где местные власти сейчас изо всех сил пытаются решить эти проблемы.

Управление шерифа округа Монро заявило, что подросток, который был отстранен от занятий и не вернулся в школу, не представлял непосредственной опасности, отметив, что это был пневматический пистолет и что видео было записано несколько месяцев назад. Но эта оценка мало что сделала для того, чтобы развеять опасения родителей, которые говорят, что их дети пережили расовые насмешки и другие инциденты, имевшие незначительные последствия для их преследователей.

«Это не единичный инцидент», — сказала Тараха Тавакумар, шри-ланкийка по происхождению и мать 14-летнего первокурсника из школьного округа.«Это что-то укоренившееся. И это никуда не денется ».

По мере того как шок от видео продолжал распространяться, школьный округ города был охвачен парой новых обвинений, в которых ученики Питтсфорда обвинили учеников Питтсфорда в насмешках над чернокожими учениками другой старшей школы, в том числе издевательски кричали и использовали расовые оскорбления во время двух футбольных матчей. игры в конце сентября.

В округе Питтсфорд заявили, что расследование не нашло доказательств такого поведения, в то время как официальные лица из конкурирующей средней школы — в соседней Греции, N.Ю. — сказал, что их сотрудники сочли претензии достоверными.

Предположение о том, что Питтсфорд может оказаться в центре еще одного расистского инцидента, вызвало мучительную реакцию руководителей школ и должностных лиц города с населением около 30 000 человек, где очаровательные старые дома стоят на больших лужайках с белыми заборами.

На главной улице Питтсфорда расположены бутики, салоны и ратуша 19 века, а две средние школы — одни из лучших в штате в академическом отношении — окружены ухоженными спортивными площадками.Согласно данным переписи, средний доход домохозяйства составляет более 120 000 долларов.

Почти все взрослое население имеет степень средней школы или выше в городе, школьная система которого включает в общей сложности девять школ и около 5 500 учащихся.

В интервью Майкл Перо, директор школ Питтсфорда, подчеркнул, что школьный округ борется с теми же силами, что и американское общество в целом.

«Я не думаю, что кто-то хочет, чтобы расизм был связан с их организацией, их сообществом, их школами», — сказал он.«Но я также не хочу приукрашивать это и говорить, что расистские действия не происходят в Питтсфорде, потому что они случаются. Это национальный вопрос, над этим мы все работаем ».

В начале ноября школьный округ объявил о найме «координатора по вопросам равноправия и разнообразия» с широким кругом полномочий, который включает увеличение крошечного числа небелых учителей и администраторов, а также оценку учебных программ и поддержку «восстановительных практик». в классах.

Это происходит вслед за серией «кружков слушания» для родителей и учеников, проводимых двумя группами, посвященными укреплению эмоционального здоровья детей и оказанию помощи общинам в исцелении после инцидентов расистского характера.

Но для таких расстроенных родителей, как г-жа Тавакумар, такие меры слишком безболезненны для решения более укоренившихся проблем, включая почти полное отсутствие черных учителей в округе. Проведенное в 2016 году местной общественной радиостанцией WXXI расследование показало, что только один из почти 500 учителей округа был чернокожим.

Округ заявляет, что за последние годы увеличилось разнообразие найма на работу: по состоянию на эту осень в округе насчитывается 13 учителей или администраторов, которые идентифицируют себя как цветные — около 2.2 процента от всего «сертифицированного персонала» — и 53 сотрудника в этой категории по всему округу.

Школы Питтсфорда являются частью программы «Город — пригород», плана добровольной десегрегации, который направляет учащихся из школьного округа Рочестер-Сити в более богатые школы за пределами города.

Один из этих студентов, Джейлен Вимс, старший из тех, кто живет в Рочестере, сказал, что он и другие черные друзья регулярно переживали «какие-то сомнительные или расистские инциденты». И хотя видео с огнестрельным оружием его расстроило, оно не удивило.

«По размеру это исключение, но с точки зрения того, что что-то произошло?» он сказал. «Нет.»

В 2016 году серия листовок, направляющих людей на веб-сайт сторонников превосходства белых, была анонимно оставлена ​​на подъездных дорогах жителей Питтсфорда и соседнего города. Эти листовки вызвали резкие обвинения со стороны местных властей, а также митинги против расизма и формирование группы обеспокоенных местных жителей — PittsForward — приверженных «борьбе с системным и институциональным расизмом».

В следующем году Питтсфорд впервые избрал чернокожего в городской совет Кевина Бекфорда, иммигранта из Ямайки и бывшего руководителя банка. Вдохновленный расистскими летчиками, он говорит, что понял, что «здесь есть некоторые основные проблемы, которые действительно скрываются» из-за опасений по поводу репутации города как желанного места для жизни и обучения детей.

Один из первых демократов, избранных в городской совет после многолетнего господства республиканцев, г.56-летний Бекфорд говорит, что один показательный момент в его первой кампании наступил, когда он подал прошение о включении в избирательные бюллетени в 2016 году и обнаружил, что немногие жители открывают свои двери. Он изменил свою стратегию, позволив белому добровольцу кампании постучать, а затем представить его.

«Они будут ко мне дружелюбны, — сказал он. «Но это была просто идея открыть дверь черному человеку».

Большая часть дебатов по поводу расизма разгорелась в Интернете с сообщениями в социальных сетях некоторых членов сообщества, которые считали обвинения в адрес студентов ложными.Некоторые демократы также выразили обеспокоенность по поводу расизма в преддверии местных выборов.

Одним из этих кандидатов была Кендра Эванс, демократ, которая потерпела неудачу в попытке свергнуть Уильяма А. Смита-младшего, республиканца, с поста городского надзирателя. Г-жа Эванс, белая и мать троих приемных детей, все они цветные, говорит, что ее дети «начали испытывать микро- и макроагрессию еще в начальной школе».

Это включает Грейс, ее 15-летнюю дочь, которая является гаитянкой и вспоминает, что в четвертом классе ее называли расистской вульгарностью.А на недавнем митинге на ступенях Ратуши Грейс умоляла мистера Смита и мистера Перо сделать больше для решения этой проблемы.

«Расизм здесь не новость, — сказала она, — и мы тоже не просим о помощи».

Г-н Смит говорит, что недавние инциденты «вовсе не репрезентативны для нашего города или его жителей», отмечая резолюцию 2018 года, которую он спонсировал, в которой подтверждается принятие Питтсфордом «жителей из множества национальных, этнических и религиозных групп».

Г-н Смит, который был городским руководителем с 2014 года, также поддержал создание добровольного «совета по обзору акционерного капитала», но в видео, размещенном в прошлом году на странице PittsForward в Facebook, г-н.Смит сказал более скептический тон.

«Мы живем в эпоху жесткой культурной ортодоксии, которая, откровенно говоря, делает средневековую церковь либеральной по сравнению», — говорит г-н Смит.

Он продолжает: «У него есть своя святая троица: разнообразие, равенство и инклюзивность. Что, с моей точки зрения, разнообразие означает, что все должны выглядеть по-разному и думать одинаково; справедливость, основанная на огромном неравенстве по отношению к целым группам людей; и концепция включения, которая означает отлучение от церкви для тех, кто не читает катехизис по слогам.

Отвечая на вопрос, почему он сделал это заявление, г-н Смит сказал, что он пытался выразить «то, что я считаю важным различием между тем, что я и большинство людей считаю разнообразием, равенством и инклюзивностью, и тем, что представляет собой небольшая радикальная группа людей. голосов в нашем городе подразумевается под ними ».

По мере того как городской совет и школьный округ ищут ответы, недавние эпизоды также вызвали активную реакцию со стороны школьников в округе, которые устроили забастовку в конце сентября в знак протеста против реакции школы на инциденты, организованной студенческой группой под названием Диверсифицируйте Питтсфорд.

Амира Дуарте, основательница группы, сказала, что школьный округ мог бы сделать важный шаг, «прислушиваясь к цветным ученикам и принимая их всерьез, а затем фактически действуя в соответствии с тем, что они говорят, что собираются делать».

«Им нужно работать, чтобы показать нам, что они действительно неравнодушны и хотят помочь», — сказала г-жа Дуарте, которой 16 лет, она учится в средней школе Питтсфорд Мендон.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *