Фоны акварель: Attention Required! | Cloudflare

Разное 

Содержание

%d0%b0%d0%ba%d0%b2%d0%b0%d1%80%d0%b5%d0%bb%d1%8c %d1%84%d0%be%d0%bd PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

  • Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов

    4167*4167

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • 80 основных форм силуэта

    5000*5000

  • green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean

    2000*2000

  • естественный цвет bb крем цвета

    1200*1200

  • Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации

    4167*4167

  • мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили

    4167*4167

  • 80 е брызги краски дизайн текста

    1200*1200

  • поп арт 80 х патч стикер

    2292*2293

  • Мемфис шаблон 80 х 90 х годов на белом фоне векторная иллюстрация

    4167*4167

  • дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба

    1200*1200

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

    4167*4167

  • поп арт 80 х патч стикер

    2292*2293

  • be careful to slip fall warning sign carefully

    2500*2775

  • 3d модель надувной подушки bb cream

    2500*2500

  • Красивая розовая и безупречная воздушная подушка bb крем косметика постер розовый красивый розовый Нет времени На воздушной

    3240*4320

  • но логотип компании вектор дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • Головной мозг гипноз психология синий значок на абстрактное облако ба

    5556*5556

  • 80 е этап пиксель ретро диско танцы неоновые иллюстрации обои

    4724*2657

  • поп арт 80 х патч стикер

    2292*2293

  • happy singing mai ba sing self indulgence happy singing

    2000*2000

  • Персонаж из партии 80 х годов

    1200*1200

  • схема бд электронный компонент технологии принципиальная схема технологическая линия

    2000*2000

  • диско дизайн в стиле ретро 80 х неон

    5556*5556

  • 80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации

    4083*4083

  • малыш парень им значок на прозрачных ба новорожденного весы вес

    5556*5556

  • Нарисованный 80 х годов ретро мужчина средних лет

    2000*2000

  • номер 80 золотой шрифт

    1200*1200

  • Модель буквы м в стиле 80 х

    1200*1200

  • Неоновый эффект 80 х годов Ретро вечеринка арт дизайн

    1200*1200

  • 80 летнего юбилея векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • Мода стерео ретро эффект 80 х годов тема искусства слово

    1200*1200

  • Мечтательный красивый чистый ню макияж bb косметический плакат косметический Косметический постер Реклама косметики косметология Красота

    3240*4320

  • Диско вечеринка в стиле ретро 80 х art word design

    1200*1200

  • 80 летия золотой шар векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • милая ретро девушка 80 х 90 х годов

    800*800

  • 80 основных форм гранж

    1200*1200

  • bb крем ню макияж косметика косметика

    1200*1500

  • ретро стиль 80 х годов диско дизайн неон плакат

    5556*5556

  • надпись laa ba sa thohurun ​​insya allah

    1200*1200

  • рисованной радио 80 х

    1200*1200

  • Стиль ретро 80 х годов

    1200*1200

  • скачать букву т серебро 80 ​​х

    1200*1200

  • Ретро ТВ игра 80 х годов в стиле арт дизайн

    1200*1200

  • 80 х годов ретро слово градиент цвета искусства

    1200*1200

  • 80 е в стиле ретро ​​мода цвет градиент арт дизайн

    1200*1200

  • bd письмо 3d круг логотип

    1200*1200

    • Шикарные акварельные фоны в скрапбукинге

    Во время просмотра фотоснимков порой может показаться, что практически невозможно отобразить на бумаге кристально чистую воду, свежий прозрачный воздух, уникальные пейзажи морозной зимы.

    После перебора кучи бумажных листов и дизайнерского картона мастеру становится очевидным тот факт, что передать перечисленные выше эффекты не удастся ничем, кроме акварельных красок. А уж они доступны каждому.

    Полноценно качественный акварельный фон в скрапбукинге получится только при использовании комбинации бумаги для акварельных красок, кисточки и акварельных красок нужных цветов.

    Важно! Кисточки должны быть изготовлены из соответствующих материалов: губки, мини-мисты (или распылители).

     

    Основы создания акварельного фона

     

    В первую очередь необходимо внимательно рассмотреть фотографию и выделить преобладающие на ней краски.

    Предположим, это цвета: голубой, коричневый и бирюзовый.

    Понадобится полиэтиленовый пакет либо файл для бумаги, в который необходимо поместить лист бумаги белого цвета.

    Затем – выбрать требуемый цвет краски и нанести ее на лист. Допускается отжим краски с кисточки пальцами для большего эффекта.

     

     

    Теперь следует положить бумажный лист сверху, аккуратно прижать и разгладить его.

     

     

    На его поверхности образуется «лужа» из красок.

     

     

    Чтобы получить еще более интересный эффект, можно наклонять лист в разные стороны. При этом краски начнут растекаться и смешиваться, образуя живописные разводы после просыхания.

    Теперь необходимо просушить бумажный лист. Если пятно из красок на нем оказалось слишком бледным, можно добавить нужную краску с помощью кисточки и вновь повертеть лист. Краска начнет растекаться по уже образованному пятну.

    Слишком темное пятно можно разбавить водой при помощи распылителя. Вода растворит краску, сделает пятно менее насыщенным и темным.

    На практике станет понятно, что для получения цветового пятна можно применять не только описанный выше способ.

     

    Чтобы создать такой акварельный фон потребуется следующее:

     

     

    • губкой или распылителем смочить лист бумаги по центру;
    • кисточкой добавить краску требуемых цветов на увлаженную область бумажного листа;
    • вращать лист до тех пор, пока не будет получен требуемый результат;
    • в процессе создания слишком светлые пятна можно разбавлять краской, а слишком темные – водой;

     

    В чем же заключается отличие между пятнами, которые создавались первым и вторым способами?

    Пятно, полученное первым способом, имеет четкие границы. У второго пятна края получатся размытыми. Если требуется закрасить лист полностью, лучше использовать губку для полного смачивания его водой. Краска затем наносится быстрыми мазками или кляксами сверху.

     

    Чтобы получить следующие фоны необходимо:

     

     

    • выбрать подходящий штамп для страницы;
    • сделать оттиск, добавить пудру белого цвета, запечь;
    • краску можно наносить так, как было указано в первом способе или при помощи распылителя;
    • для получения интересного эффекта необходимо вращать лист, краска при этом растекается и смешивается.

     

    Описанные выше приемы позволяют создать темный контур вокруг изображения, выполненного методом эмбоссинга (объемный рисунок), при помощи акварельной краски. Данный контур служит в качестве тени и создает эффект трехмерного изображения.

     

    Чтобы получить этот акварельный фон, нужно выполнить следующее:

     

     

     

    • Залить воду в емкость распылителя, добавить необходимую краску в жидкость при помощи кисточки. Участки листа бумаги, на которых необходимо получить фон этого цвета, следует увлажнить из распылителя. Это необходимо делать аккуратно, чтобы избежать появления луж (не брызгать в одно и то же место несколько раз).
    • Подобно описанному в предыдущем пункте способу развести краску другого цвета. Побрызгать ею лист бумаги в требуемых местах. Удобнее использовать сразу несколько распылителей.
    • Выждать, пока подсохнет нанесенная краска, добавить брызг более насыщенного цвета или оттенка. Спешить в этом случае не рекомендуется, чтобы избежать возникновения луж на листе.

     

    Как выпрямить лист после обработки краской

     

    Для этого понадобится пленка (или несколько листов газеты) и офисная бумага. Газета или пленка необходимы для впитывания краски, а офисная бумага предотвратит перепечатывание газетного текста.

     

    Лист можно выпрямить, выполнив следующие действия:

    • Положить не полностью просохший лист под пресс, на который предварительно положить сверху офисную бумагу с газетными листами или пленку.
    • Аккуратно прогладить лист утюгом. Если изображение было создано техникой горячего эмбоссинга, оно может легко разрушиться.
    • Если до выравнивания листа краска на нем уже высохла, следует его слегка смочить водой с противоположной стороны, прежде чем положить под пресс.
    • Довольно радикальным способом является приклеивание листа к картону. Для этого лучше использовать клей-карандаш, которым следует равномерно нанести клейкую основу на лист. Можно использовать и скотч, которым проклеивают лист по периметру и по центру во избежание появления пузырей.

     

    Некоторые тонкости, знание которых приходит с практикой:

    • Равномерного высыхания листа можно добиться при полном смачивании его водой.
    • Если необходимо сделать акварельные листы для альбома, лучше использовать не слишком плотную акварельную бумагу (до 230 г/кв. м) с отсутствием хлопковых волокон и прочих добавок. Иначе бумагу будет сложно приклеить и ее может повести.
    • Для простых страничек с небольшой лужей из красок лучше выбрать бумагу для акварели с высокой плотностью листов.

     

    Некоторые советы от мастера Елены Виноградовой:

    1. Чтобы избежать казусов во время смешивания цветов акварельных красок, рекомендуется поэкспериментировать с этим перед выполнением работы.
    2. Например, синий и желтый цвета при смешивании дадут зеленый, красный и желтый – оранжевый.
    3. Прежде, чем использовать комбинацию других цветов, лучше смешать их на черновике и посмотреть результат.
    4. В качестве черновиков могут служить небольшие листочки акварельной бумаге.
    5. Вот и все секреты. Главное хорошо потренироваться, прежде чем приступать к основной работе.

     

    85+ акварельных текстур для графических дизайнеров ⭐ Блог TemplateMonster

    Акварель стереотипно считается “девчачьей” техникой для начинающих и аматоров. Однако согласно статистике CreativeMarket именно она стала одной из самых популярных тенденций дизайна в 2017 году.

    Потому, предлагаем отказаться от предрассудков и подробней рассмотреть возможности этой техники.

    Мы собрали лучшие бесплатные, но профессиональные ресурсы для веб-дизайнеров, интересующихся техникой акварельной текстуры. Ниже также представлены бесплатные профессиональные решения , которые можно смело использовать в своей работе.

    Давайте наслаждаться!

    Бесплатные акварельные текстуры

    Ресурсы с текстурами для сайтов являются одними из самых популярных в дизайне (наряду со шрифтами). Мы рады представить лучшие акварельные наборы текстур со всего мира. Некоторые из них разрешены для коммерческого использования, в то время как другие предназначены только для индивидуальных проектов, поэтому следите за условиями использования. Помните, что эти акварельные изображения можно использовать в качестве фона или наложенных текстур для текста.

    6 Watercolor Textures

    Этот набор ярких текстур представлен Раулем Тачиу из GraphicBurger. Пакет содержит шесть PNG картинок высокого разрешения с прозрачным фоном.

    Free Watercolor Texture Kit

    Набор включает 15 превосходных текстур в форматах PNG и JPG с разрешением для печати (300 dpi). Он бесплатный для персональных и коммерческих проектных работ.

    Watercolor Typography Tutorial (Plus 3 Free Textures)

    Teela Cunningham создал этот небольшой набор текстур с высоким разрешением специально для учебника по типографике. Они бесплатны для личного использования.

    Handmade Watercolor Texture Kit

    Пять акварельных текстур в растровом и векторном формате.

    Free Watercolor Textures by Lost and Taken

    Lostandtaken.com имеет тысячи текстур, которые можно загружать как по отдельности, так и целым набором. По ссылке вы найдете более 50 бесплатных акварельных фонов на любой вкус.

    Watercolors Pack — 36 Free Images

       

    Это первый набор текстур MediaMilitia с 36 бесплатными фото.

    Watercolors Pack v2 — 30 Free Images

    Второй набор MediaMilitia включает в себя 30 акварельных текстур и использует более яркие оттенки, чем первый. Оба набора бесплатны для личного и коммерческого использования.

    Watercolor Textures Pack

    Универсальная коллекция из 12 рисованных и оцифрованных текстур, доступных для коммерческого использования от Geri Coady.

    Free Ombre Watercolor Backgrounds

    Хотите обновить свой блог и реализовать на нем модные кнопки в акварельном стиле? Посмотрите этот пакет текстур от AngieMakes. Он является бесплатным для персональных проектов, но вы можете использовать его и для своего блога или сайта.

    Free Watercolor Backgrounds and a Picmonkey Tutorial

    Эти текстуры созданы для учебника Picmonkey от Craftberry Bush.

    12 Free Watercolor Textures

    12 красочных текстур с прозрачным фоном. Они бесплатны для личного использования.

    25 Free Watercolour Circle Textures in JPG & PNG

    Крис Спунер создал этот удивительный набор цветных текстур, которые помогут добавить цветности вашим проектам. Бэкграунды доступны в форматах PNG и JPG, все они бесплатны для личных и коммерческих проектов.

    10 Watercolor Circle Textures

    Десять отличных текстур от Rafiullah Mohammed, владельца GraphicsFuel. Они отличаются замечательными цветовыми сочетаниями и станут прекрасным дополнением к дизайну.

    Merry Free Christmas — Texture Pack

    Рождественские акварельные текстуры, выполненные в ярких цветах. Набор включает 15 текстур PNG + несколько декоративных элементов.

    Free High-Res Texture Pack: Grungy Watercolor

    Еще одна коллекция бесплатных текстур, доступных для бесплатной загрузки в количестве 10 штук.

    Бесплатные ресурсы с текстурами (Разное)

    Акварельный дизайн — это не только текстуры. Существует множество элементов дизайна: объекты, фоны, границы, полосы и даже шаблоны логотипов — некоторые из них распространяются онлайн совершенно бесплатно. Благодаря этой коллекции разнообразных бесплатных новинок вы сможете без лишних затрат оживить свой дизайн.

    Aquarelle Designers Kit Mini

    Этот бесплатный набор включает 16 стилей Photoshop в формате ASL и 10 форм в формате PNG. Кроме того, он содержит некоторые вдохновляющие советы о том, как правильно использовать акварельные текстуры.

    5 Watercolor Logo Templates

    Эти бесплатные логотипы имеют свою уникальность, поскольку сочестают в себе две популярные тенденции дизайна — винтаж и акварель. Их легко масштабировать и редактировать, выполнены в векторе. Набор также включает в себя 8 паттернов для Adobe Illustrator. Набор можно использовать как в личных, так и в коммерческих целях, он использует только бесплатные шрифты.

    The Watercolor Pack Free

    Еще один большой и бесплатный набор акварельных элементов от PixelBuddha. Имеет 17 детализированных и натуралистичных объектов: животные, листья, стрелки, ленты и т. д. Их можно использовать для создания лого, пригласительных, плакатов.

    Valentine’s Watercolor Pack

    Этот бесплатное решение представляет собой большой набор из 41 элемента, отрисованного на прозрачном фоне. Они выполнены в высоком разрешении (300 dpi) и готовы к печати. Набор пригодится ко Дню Св. Валентина.

    Free Photoshop Watercolor Styles

    Увлекаетесь Photoshop? Тогда вас может заинтересовать эта коллекция акварельных стилей Photoshop. Это бесплатно для использования без каких-либо ограничений.

    Tombeo Watercolor Kit Collection

    Tombeo — бесплатная коллекция элементов для персонального использования. Коммерческую версию можно приобрести за $ 35 на CreativeMarket. Tombeo предлагает 10 шрифтов, большой набор векторных элементов и несколько акварельных стилей.

    AquaWay Free Vector Pack

    Aquaway — еще один пример гармоничного слияния винтажных и акварельных тенденций дизайна. Набор, предоставленный Оксаной Голубец, включает в себя 30 рисованных векторных элементов, 2 акварельные текстуры, брызги и 3 профессиональных шаблона логотипа.

    The Watercolor Set

    Разработанная командой TheHungryJPEG, эта коллекция бесплатная для коммерческого и персонального использования. Элементы из набора можно использовать для создания дизайна логотипа или для оформления поздравительных открыток и плакатов.

    Watercolor Sketch Mock-Up

    Если вы хотите представить свои дизайнерские работы, используйте этот набор для поклонников акварельного дизайна.

    3 Watercolor Floral Free Logos

    Небольшая коллекция элегантных логотипов с акварельными элементами. Набор включает в себя 3 шаблона логотипа, разработанных в разных стилях. Набор содержит 3 файла логотипа PSD, 3 превью и список предлагаемых бесплатных шрифтов.

    Бесплатная акварель от Freepik

    Freepik предлагает большую галерею векторов, стоковых изображений, шаблонов логотипов и других ресурсов графического дизайна, которые можно бесплатно использовать с атрибуцией. Однако, если вы не хотите присваивать атрибуты, есть возможность приобрести премиальную подписку. Некоторые интересные работы доступны только для премиум-пользователей.

    В любом случае, даже если вы не хотите покупать премиальный пакет сейчас, вы можете использовать множество доступных бесплатных элементов. Мы собрали 20 из них для вашего старта. Этот раздел содержит самые многофункциональные бесплатные текстуры от Freepik.

    you started. This section contains the most multipurpose watercolor freebies from Freepik. Click a preview image to go to its download page.

    Freepik — не единственный источник, где можно найти бесплатные дизайны. Не забудьте также время от времени проверять обновления на Pixabay и Deviant Art.

    Совместимые шрифты

    Типографика во многом определяет окончательный вид вашего дизайна. Самые используемые типы шрифтов в акварельном дизайне — жирная кисть и шрифты. Они часто имеют дополнительные символы и другие декоративные элементы, которые позволяют использовать более универсальные и сложные надписи.

    Текст, написанный при помощи кистей, таких как Hensa, может быть наложен текстурой, в то время как тонкие шрифты обычно используются как есть.

    Мы собрали для вас универсальную коллекцию бесплатных шрифтов. Ниже инфографики есть ссылки на соответствующие страницы загрузки.

    01, 02, 03, 04, 05, 06, 07, 08, 09, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20

     В завершение

    Надеемся, наша подборка познакомит вас с прекрасным миром акварельного дизайна и снабдит всем необходимым для овладения этой техникой.

    Красивый акварельный фон. Мастер-класс: многослойный акварельный фон

    Хочу рассказать о модном дизайнерском тренде — использовании акварели в скрапбукинге . Рассмотрим всевозможные техники и получающийся результат.

    Ничто не сравнится с акварелью по нежности. Прозрачность цвета и расплывчатость форм придают акварельным рисункам воздушную легкость. Но подвижность этой краски делает работу с ней очень сложной, трудно контролируемой. В скрапбукинге можно использовать акварель без страха совершить ошибку. Есть несколько простых техник. А все несовершенства легко превратить в достоинства.

    Акварель стала популярным трендом и используется повсеместно, от пригласительных до страничек. Я собрала здесь несколько примеров.

    Легкая заливка с эффектом омбре часто становится фоном для приглашений на свадьбу. В таком же стиле могут быть оформлены рассадочные карточки, номера столов, меню, скатерти и даже торт.

    ()

    При работе с акварелью нужно помнить про возможную деформацию бумаги из-за влаги и стараться брать за основу художественную акварельную бумагу или плотный картон. На такой основе можно не бояться работать. Например, как на следующей страничке, создать свой фон несколькими взмахами кисти. Такие пятна можно сделать вручную, а можно купить штамп по форме штрихов акварельной кисти. Поставил отпечаток — и готово. Примеры штампов можно посмотреть ниже, среди ссылок на материалы по теме.

    ()

    Акварелью можно раскрашивать и контурные штампы. Если штамп детальный, придется аккуратно работать мелкой кистью. Но иногда можно даже специально выходить за границы изображения. Высший класс — это рисование «с нуля». И этот способ не только для настоящих художников. Главное — выбрать простую форму и подходящую технику, как на следующей открытке.

    ()

    Не чувствуете в себе художника? Тогда можно сделать отпечаток штампа, покрытого акварельными красками. Если поверхность будет предварительно смочена водой, то края станут еще более размытыми.

    ()

    Один из самых простых способов сделать надпись на фоне из акварельной заливки — это использовать водоотталкивающий материал. Есть специальные резиновые составы для письма, а можно взять детский восковой мелок белого цвета. После закрашивания и высыхания акварели надпись проступает, а остатки мелка можно стереть.

    Не забываем также про классический способ получения резист-эффекта в скрапбукинге — использование горячего эмбоссинга. Изображение или надпись наносится с помощью штампа. Акварелью создается фон. При желании, следующим шагом можно удалить эмбоссинг, прогладив горячим утюгом (техническим!) через бумагу.

    ()

    Поскольку мы говорим об акварельном эффекте, то необязательно использовать именно краски. Благодаря своей способности реагировать с водой, чернила Distress Ink (как в виде подушечек, так и в виде маркеров) могут быть использованы для этого эффекта. У меня на сайте есть .

    ()

    Также можно заметить, что в веб-дизайне часто применяются акварельные фоны и штрихи, получаемые специальными кистями для Photoshop.

    (


    Мастер-класс подготовила:

    Всем привет! С вами Катя Шудрова и сегодня я покажу вам достаточно простой и уже давно ставший классикой прием — создание фона с помощью акварели. Акварель никогда и никого не оставляет равнодушным и в открытках она появилась довольно давно. Я тоже очень люблю этот материал, но поддается он не всем — нужна сноровка и практика. Тем не менее, то, что мы сотворим сегодня вряд ли может не получиться! Итак, запасайтесь материалами и вперед! Благо нужно нам всего ничего:

    • Бумага акварельная и картон для основы>>>
    • Акварель (любая)>>>
    • Кисть крупная не меньше 8 (лучше взять плоскую)>>>
    • Вода в баночке — куда без нее!
    • Карандаш, линейка, ластик (если нет веры в глазомер) >>>
    • Машинка для вырубки>>>
    • Чернила черные>>>
    • Штамп с надписью>>>
    • Акриловый блок>>>
    • Пайетки >>>
    • Роликовый клей, Glossy Accents или любой клей для пайеток>>>
    • Сухие салфетки (на всякий случай)
    • Резак>>>

    Начнем мы с того, что подготовим все для работы: нам нужны краски, кисть, вода и картон в быстром доступе. Бумагу для акварели я рекомендую взять большего формата, нежели открытка. Я люблю создать декоративный лист в 2 раза больше по площади того, что мне нужно. Я делаю это для того, чтобы по окончании работы, я смогла выбрать наиболее привлекательный кусочек и использовать именно его.


    Далее, подобрав нужные мне оттенки, я развожу щедрую лужицу краски на палитре и хорошо смочив в ней кисть провожу горизонтальные линии в один штрих. Важно, чтобы кисть была насыщена, иначе штрих оборвется на середине работы и придется начинать сначала. Потренируйтесь для начала!

    Все капельки я сгоняю в один край (в конец штриха), а далее либо собираю салфеткой, либо наклоняя лист в сторону начала движения, распределяю пигмент по всей длине штриха, делая его более насыщенным.


    Далее я развожу лужицу другого цвета и делаю то же самое. Важно сначала закончить с одним цветом, и только потом переходить к другому. В противном случае, все полосы могут получиться разных оттенков. Чтобы легче было ориентироваться, можно перед нанесением краски наметить места полос с помощью линейки и карандаша. Только не чертите там, где будет наноситься краска, иначе стереть эти линии потом не удастся. Я делала на глаз, без предварительной разметки, и вот что вышло в итоге у меня.

    После того, как я закончила и поверхность листа подсохла (исчезли лужицы краски), я выравниваю его с помощью машинки для вырубки (в моем случаем Big Shot). Мои пластины уже не первой свежести, поэтому они оставят некрасивый рельеф, если заложить лист между ними. Чтобы этого избежать, я закладываю лист между пластинами TAB1 и TAB2. Подложив уже сверху пластины для вырубки и пару листов писчей бумаги или картона для плотности, я провожу «бутерброд» через машинку раза 2-3.


    Ровный и гладкий лист я кадрирую, выбирая самый интересный, на мой взгляд, фрагмент.

    Акварельные фоны? Элементарно!
    Статья была написана для номера журнала «Скрап-Инфо» 6–2011 .

    Иногда смотришь на фотографию и думаешь – ну как передать эту прозрачность воздуха, кристальную чистоту воды или звенящий мороз зимы?. . Перерывается ворох бумаги, и ты понимаешь – ничто не сможет передать этот эффект… Ничто, кроме акварели. Акварель – краски, доступные всем. Для того чтобы создать полноценный фон, нам понадобятся бумага для акварели и кисточки, из сопутствующих материалов – губка, мини-мисты (проще говоря – распылители).

    Акварельный фон. Основы

    Смотрим, какие преимущественно краски присутствуют на фотографии. В моём случае это голубой, бирюзовый и немного коричневого. Поэтому берём полиэтиленовый файл или пакет, вставляем в него белый лист бумаги (чтобы видеть цвет) и наносим на него краску нужного цвета. Для лучшей эффективности можно отжимать кисточку пальцами.


    Кладём сверху лист бумаги.


    Прижимаем и разглаживаем его.


    Вот какая лужа получилась!


    Для того чтобы стало ещё интереснее, наклоняем лист в разные стороны – краски растекаются и смешиваются. При постепенном высыхании образуются живописные разводы.


    Теперь пусть бумага сохнет. Если цветовое пятно получилось бледным, можно кисточкой капнуть на него необходимой краской и повертеть лист. Краска растечётся по уже имеющемуся пятну. А если, наоборот, получилось слишком темно, можно побрызгать на пятно водой (из распылителя) – вода разбавит краску, и пятно станет светлее.

    Как показывает практика, эффектное цветовое пятно можно создать не только описанным выше способом. Для создания вот такой картинки надо сделать следующее.


      Смочить центр листа при помощи распылителя или губки.

      На увлажнённую бумагу кисточкой нанести необходимые вам цвета.

      Поворачивать бумагу под разными углами до тех пор, пока результат смешения цветов вас не удовлетворит.

      В процессе создания картинки можно капать на лист водой или цветными красками.

      Отличие цветового пятна, сделанного первым способом, от цветового пятна, полученного данным способом, только в одном: в первом случае мы получаем цветовое пятно с чётко очерченными краями интересной конфигурации, а во втором – края пятна размыты и сходят «на нет». В принципе, если вам надо закрасить весь лист, то проще всего обильно смочить его губкой и наносить краску сверху, очень быстро.

    Для создания вот таких фонов необходимо проделать следующее.



      Подобрать для странички подходящий штамп.

      Сделать оттиск, нанести белую пудру и запечь.

      Нанести краску распылителем или в соответствии с первым способом.

      Поворачивать лист в разные стороны, чтобы краска растекалась и смешивалась.

    Смысл данных манипуляций в следующем: акварель при высыхании создаёт вокруг изображения, сделанного при помощи эмбоссинга, тёмный контур, который образует подобие тени, даёт интересный эффект объёма.

    Для создания вот такого фона надо сделать следующее.


      Залить в распылитель воду, добавить в неё кисточкой необходимую краску, затем побрызгать на те участки, где собираетесь сделать фон данного цвета. Главное в этом деле – не переусердствовать и не создать лужу, которая возникает, если несколько раз брызнуть в одно и то же место.

      Развести подобным способом другую краску – побрызгать, опять же, в нужное место. Для данной операции хорошо иметь несколько распылителей, чтобы сэкономить время.

      Подождать, пока краска впитается, и добавить немного брызг более глубокого оттенка (не делайте всё сразу – рискуете получить лужу!).

    Чтобы выпрямить лист после обработки акварелью, нужно:

      Ещё не просохший до конца лист положить под пресс. ВНИМАНИЕ! Под листом и сверху него следует разместить несколько слоёв газеты либо пелёнку, а потом уже накладывать пресс. Газета или пелёнка нужны для того, чтобы в них впитывалась влага из листа. Между листом и газетой положите лист офисной бумаги – чтобы газетный текст не отпечатался.

      Прогладить лист утюгом. Будьте очень осторожны, если вы делали горячий эмбоссинг! Есть большая вероятность того, что при нагревании утюгом оттиск отпечатается на вашей гладильной доске!

      Если по какой-то причине лист высох, а под пресс вы его ещё не положили – смочите лист с обратной стороны губкой (без фанатизма) и положите под пресс.

      Радикальной, но действенной мерой является приклеивание странички на картон. Смысл этой процедуры в следующем – если клеем-карандашом хорошо смазать обратную сторону страницы, то клей намочит страницу, и она приклеится ровно. Для страховки можно проклеить страницу скотчем по периметру и по центру, чтобы не образовывались пузыри и страница держалась крепко.

    Некоторые тонкости, выявленные методом научного тыка:

      Если бумагу смачивать целиком, то она высыхает практически ровно.

      Если вы планируете делать акварельные странички для АЛЬБОМА, то лучше использовать акварельную бумагу плотностью не более 230 г/кв.м, без добавок из хлопковых волокон и т.д. В противном случае, если бумагу поведёт, приклеивать её будет трудно – толстая бумага плохо намокает от клея.

      Если вы собираетесь делать просто странички и не планируете разводить сильно большую лужу, то предпочтительнее использовать очень плотную бумагу для акварели.

    В заключение добавлю следующее. Наверное, все уже со школьных времён знают: если смешать жёлтый и синий цвета, получится зелёный; жёлтый и красный – оранжевый и т.д. Не пожалейте времени, посмотрите, как ведут себя при смешивании другие цвета, чтобы случайно не получилось казусов в работе. Вот, в принципе, и все секреты! Главное в этом деле – тренировка. Экспериментируйте сначала на небольших листочках и только потом берите большие листы для основной работы. Чтобы не произошло подобно тому, как написала мне одна девочка после мастер-класса: «Лена, я уже три листа испортила, а у меня так и не получилось!..»

    Сегодня, когда рынок скрап-материалов переполнен предложениями великолепной бумаги, все труднее быть индивидуальным и оригинальным. А хочется создать творение необыкновенное, удивляющее и не похожее ни на чье другое…

    Я предлагаю вам внимательнее посмотреть на акварельные краски. Они помогут сделать ваши работы неповторимыми.

    Кроме привычных клякс, которые мы часто используем в своих работах, можно создавать с помощью красок еще и фоны, сочетая их со штампингом и различными скраповыми украшениями.

    Фоны, созданные при помощи акварельных красок, всегда разные и не похожи на предыдущий результат. Их можно использовать в арт-журналах, страничках, открытках, визитках. Это яркая и индивидуальная замена традиционной скрап бумаге.

    Процесс создания не сложен как для взрослых, так и для детей.

    Предложите своим малышам поиграть с вами и сделать фон своим руками. Или создайте сами уникальную дизайнерскую бумагу.

    И поверьте, каждый раз будет получаться что-то неповторимое…

    А я вам подскажу несколько способов, известных мне (на самом деле их очень много)

    Нам понадобятся:

    с

    • бумага для акварели,
    • краски акварельные, можно вместо акварели использовать чернила, разведенные водой,
    • кисти с мягким ворсом, или можно совсем без кистей…. 😉
    • баночка с водой,
    • фен укорит процесс просушивания бумаги, но можно и без него,
    • клеенка для рабочего места, можно даже одеть фартук.

    Акварель — что это?

    Акваре́ль (

    фр. Aquarelle — водянистая; итал. acquarello ) — специальные краски, при растворении в воде образующие прозрачную взвесь тонкого пигмента, и позволяющие за счёт этого создавать эффект лёгкости, воздушности и тонких цветовых переходов. (из Википедии).

    Главные правила акварели — она любит чистую воду (меняйте ее чаще), не смешивайте одновременно больше 3х-4х цветов при рисовании, иначе получится некрасивый грязный цвет при их смешивании, используйте бумагу для акварели.

    Главная особенность акварели — при высыхании она заметно бледнеет, делая картинку нежной, а бумага становится будто бархатной.

    Применение акварели в создании фонов для работ

    Вариант первый «Акварелью по сухому листу»

    Нам понадобится акварельная бумага, на которую мы капаем жидко разведенную акварель. Чем выше мы поднимаем кисть, тем красивее получаются кляксы. Добавляя разные оттенки, мы получаем каждый раз новый, не похожий на предыдущий, фон для наших работ. Окрашенную таким способом бумагу обрезаем и применяем, как скрап-бумагу.

    Визитка выполнена с применением вышеописанной техники.

    Также можно вместо клякс окрасить бумагу всплошную, накладывая краски горизонтальными полосами широкой мягкой кистью, но разными оттенками красок, обозначив, например, небо и землю (розовое, желтое или голубое небо до середины листа, и синюю воду или белый снег, или зеленый луг от середины вниз). Этот прием называют отмывкой. Добавляйте также чистой воды, тогда переходы цвета будут плавными. Подождите, когда верхняя краска подсохнет, чтобы линия горизонта не смазалась, или наклейте полоску малярного скотча, а снимите после полного высыхания. Затем окрасьте нижнюю часть листа.

    Открытка выполнена с применением вышеописанной техники,

    где по высушенному фону поставлен штамп «дерево» и «лучшие пожелания»

    Дерево раскрашено акварельными карандашами.

    Вариант второй «Акварелью по сырому листу»

    Главное — действовать быстро, пока лист сырой. Смочите его влажной губкой, окуните в тазик с чистой водой или просто поднесите под водопроводный кран.

    Добавляйте разные оттенки цвета, капайте водой. Тогда кляксы перетекают одна в другую.

    Из окрашенной таким способом бумаги вырезана основа открытки.

    Украшена картинкой, цветочным миксом, лентой,

    ярлычком, бумажным цветком, листиком.

    Или же сделайте так называемую отмывку по сырому — окрашивайте фон, начиная с верхнего края листа, нанося краску полосами на мокрую бумагу от темного к светлому. Можно это делать несколькими оттенками одного цвета, с введением чистой воды.

    Таким способом хорошо изображать небо, космос, воду и проч.

    Открытка выполнена с применением вышеописанной техники.

    Зонт нарисован акварельными карандашами по высохшему фону.

    Интересный результат получается, если влажный окрашенный фон присыпать простой солью. Так получается зернистый рисунок.

    Открытка выполнена с применением вышеописанной техники.

    На акварельную бумагу капнула кляксы в виде кроны деревьев,

    обильно присыпала сырые кляксы солью.

    После высыхания ее соскребла, подрисовала стволы и ветки.

    Украсила дырокольными и вырубными листиками,

    самодельными аппликациями из бумаги, рафией.

    Можно также предварительно нарисовать узор кусочком восковой свечи (точки, завитки, горошек) и сделать заливку акварелью. Восковой рисунок проступит, после заливки акварельной краской.

    Открытка выполнена с применением вышеописанной техники.

    Из окрашенной таким способом бумаги вырезан фон открытки.

    Украшена картинкой, цветочками, лентой,

    ярлычком, бумажными листиками, полужемчужинами.

    Или нарисовать картинку цветными восковыми карандашами, а затем залить ее акварелью. Акварель окрасит только белые не закрашенные места.

    Открытка выполнена с применением вышеописанной техники.

    Во время просмотра фотоснимков порой может показаться, что практически невозможно отобразить на бумаге кристально чистую воду, свежий прозрачный воздух, уникальные пейзажи морозной зимы.

    После перебора кучи бумажных листов и дизайнерского картона мастеру становится очевидным тот факт, что передать перечисленные выше эффекты не удастся ничем, кроме акварельных красок. А уж они доступны каждому.

    Полноценно качественный акварельный фон в скрапбукинге получится только при использовании комбинации бумаги для акварельных красок, кисточки и акварельных красок нужных цветов.

    Важно! Кисточки должны быть изготовлены из соответствующих материалов: губки, мини-мисты (или распылители).

    Основы создания акварельного фона

    В первую очередь необходимо внимательно рассмотреть фотографию и выделить преобладающие на ней краски.

    Предположим, это цвета: голубой, коричневый и бирюзовый.

    Понадобится полиэтиленовый пакет либо файл для бумаги, в который необходимо поместить лист бумаги белого цвета.

    Затем – выбрать требуемый цвет краски и нанести ее на лист. Допускается отжим краски с кисточки пальцами для большего эффекта.

    Теперь следует положить бумажный лист сверху, аккуратно прижать и разгладить его.

    На его поверхности образуется «лужа» из красок.

    Чтобы получить еще более интересный эффект, можно наклонять лист в разные стороны. При этом краски начнут растекаться и смешиваться, образуя живописные разводы после просыхания.

    Теперь необходимо просушить бумажный лист. Если пятно из красок на нем оказалось слишком бледным, можно добавить нужную краску с помощью кисточки и вновь повертеть лист. Краска начнет растекаться по уже образованному пятну.

    Слишком темное пятно можно разбавить водой при помощи распылителя. Вода растворит краску, сделает пятно менее насыщенным и темным.

    На практике станет понятно, что для получения цветового пятна можно применять не только описанный выше способ.

    Чтобы создать такой акварельный фон потребуется следующее:

    • губкой или распылителем смочить лист бумаги по центру;
    • кисточкой добавить краску требуемых цветов на увлаженную область бумажного листа;
    • вращать лист до тех пор, пока не будет получен требуемый результат;
    • в процессе создания слишком светлые пятна можно разбавлять краской, а слишком темные – водой;

    В чем же заключается отличие между пятнами, которые создавались первым и вторым способами?

    Пятно, полученное первым способом, имеет четкие границы. У второго пятна края получатся размытыми. Если требуется закрасить лист полностью, лучше использовать губку для полного смачивания его водой. Краска затем наносится быстрыми мазками или кляксами сверху.

    Чтобы получить следующие фоны необходимо:

    • выбрать подходящий штамп для страницы;
    • сделать оттиск, добавить пудру белого цвета, запечь;
    • краску можно наносить так, как было указано в первом способе или при помощи распылителя;
    • для получения интересного эффекта необходимо вращать лист, краска при этом растекается и смешивается.

    Описанные выше приемы позволяют создать темный контур вокруг изображения, выполненного методом эмбоссинга (объемный рисунок), при помощи акварельной краски. Данный контур служит в качестве тени и создает эффект трехмерного изображения.

    Чтобы получить этот акварельный фон, нужно выполнить следующее:

    • Залить воду в емкость распылителя, добавить необходимую краску в жидкость при помощи кисточки. Участки листа бумаги, на которых необходимо получить фон этого цвета, следует увлажнить из распылителя. Это необходимо делать аккуратно, чтобы избежать появления луж (не брызгать в одно и то же место несколько раз).
    • Подобно описанному в предыдущем пункте способу развести краску другого цвета. Побрызгать ею лист бумаги в требуемых местах. Удобнее использовать сразу несколько распылителей.
    • Выждать, пока подсохнет нанесенная краска, добавить брызг более насыщенного цвета или оттенка. Спешить в этом случае не рекомендуется, чтобы избежать возникновения луж на листе.

    Как выпрямить лист после обработки краской

    Для этого понадобится пленка (или несколько листов газеты) и офисная бумага. Газета или пленка необходимы для впитывания краски, а офисная бумага предотвратит перепечатывание газетного текста.

    Лист можно выпрямить, выполнив следующие действия:

    • Положить не полностью просохший лист под пресс, на который предварительно положить сверху офисную бумагу с газетными листами или пленку.
    • Аккуратно прогладить лист утюгом. Если изображение было создано техникой горячего эмбоссинга, оно может легко разрушиться.
    • Если до выравнивания листа краска на нем уже высохла, следует его слегка смочить водой с противоположной стороны, прежде чем положить под пресс.
    • Довольно радикальным способом является приклеивание листа к картону. Для этого лучше использовать клей-карандаш, которым следует равномерно нанести клейкую основу на лист. Можно использовать и скотч, которым проклеивают лист по периметру и по центру во избежание появления пузырей.

    Некоторые тонкости, знание которых приходит с практикой:

    • Равномерного высыхания листа можно добиться при полном смачивании его водой.
    • Если необходимо сделать акварельные листы для альбома, лучше использовать не слишком плотную акварельную бумагу (до 230 г/кв. м) с отсутствием хлопковых волокон и прочих добавок. Иначе бумагу будет сложно приклеить и ее может повести.
    • Для простых страничек с небольшой лужей из красок лучше выбрать бумагу для акварели с высокой плотностью листов.

    Некоторые советы от мастера Елены Виноградовой:

    1. Чтобы избежать казусов во время смешивания цветов акварельных красок, рекомендуется поэкспериментировать с этим перед выполнением работы.
    2. Например, синий и желтый цвета при смешивании дадут зеленый, красный и желтый – оранжевый.
    3. Прежде, чем использовать комбинацию других цветов, лучше смешать их на черновике и посмотреть результат.
    4. В качестве черновиков могут служить небольшие листочки акварельной бумаге.
    5. Вот и все секреты. Главное хорошо потренироваться, прежде чем приступать к основной работе.

    Фиолетовый акварель свежий фон изображение_Фото номер 400146087_PSD Формат изображения_ru.lovepik.com

    Применимые группыДля личного использованияКоманда запускаМикропредприятиеСреднее предприятие
    Срок авторизацииПОСТОЯННАЯПОСТОЯННАЯПОСТОЯННАЯПОСТОЯННАЯ
    Авторизация портрета ПОСТОЯННАЯПОСТОЯННАЯПОСТОЯННАЯ
    Авторизованное соглашениеПерсональная авторизацияАвторизация предприятияАвторизация предприятияАвторизация предприятия
    Онлайн счет

    Маркетинг в области СМИ

    (Facebook, Twitter,Instagram, etc. )

    личный Коммерческое использование

    (Предел 20000 показов)

    Цифровой медиа маркетинг

    (SMS, Email,Online Advertising, E-books, etc.)

    личный Коммерческое использование

    (Предел 20000 показов)

    Дизайн веб-страниц, мобильных и программных страниц

    Разработка веб-приложений и приложений, разработка программного обеспечения и игровых приложений, H5, электронная коммерция и продукт

    личный Коммерческое использование

    (Предел 20000 показов)

    Физическая продукция печатная продукция

    Упаковка продуктов, книги и журналы, газеты, открытки, плакаты, брошюры, купоны и т. Д.

    личный Коммерческое использование

    (Печатный лимит 200 копий)

    		 предел 5000 Копии Печать предел 20000 Копии Печать неограниченный Копии Печать

    Маркетинг продуктов и бизнес-план

    Предложение по проектированию сети, дизайну VI, маркетинговому планированию, PPT (не перепродажа) и т. Д.

    личный Коммерческое использование

    Маркетинг и показ наружной рекламы

    Наружные рекламные щиты, реклама на автобусах, витрины, офисные здания, гостиницы, магазины, другие общественные места и т. Д.

    личный Коммерческое использование

    (Печатный лимит 200 копий)

    Средства массовой информации

    (CD, DVD, Movie, TV, Video, etc.)

    личный Коммерческое использование

    (Предел 20000 показов)

    Перепродажа физического продукта

    текстиль, чехлы для мобильных телефонов, поздравительные открытки, открытки, календари, чашки, футболки

    Онлайн перепродажа

    Мобильные обои, шаблоны дизайна, элементы дизайна, шаблоны PPT и использование наших проектов в качестве основного элемента для перепродажи.
    Портрет Коммерческое использование

    (Только для обучения и общения)

    Портретно-чувствительное использование

    (табачная, медицинская, фармацевтическая, косметическая и другие отрасли промышленности)

    (Только для обучения и общения)

    (Contact customer service to customize)

    (Contact customer service to customize)

    (Contact customer service to customize)

    Статья » Создание акварельных фонов»

    Продолжаю публикацию статей из журнала «Скрап-Инфо». Эта была напечатана в №6 за 2011 год.
    Иногда смотришь на фотографию и думаешь – ну как передать эту прозрачность воздуха, кристальную чистоту воды или звенящий мороз зимы?.. Перерывается ворох бумаги, и ты понимаешь – ничто не сможет передать этот эффект… Ничто, кроме акварели. Акварель – краски, доступные всем. Для того чтобы создать полноценный фон, нам понадобятся бумага для акварели и кисточки, из сопутствующих материалов – губка, мини-мисты (проще говоря – распылители).

     Акварельный фон. Основы

    Смотрим, какие преимущественно краски присутствуют на фотографии. В моём случае это голубой, бирюзовый и немного коричневого. Поэтому берём полиэтиленовый файл или пакет, вставляем в него белый лист бумаги (чтобы видеть цвет) и наносим на него краску нужного цвета. Для лучшей эффективности можно отжимать кисточку пальцами.


    Кладём сверху лист бумаги.


    Прижимаем и разглаживаем его.


    Вот какая лужа получилась!

    Для того чтобы стало ещё интереснее, наклоняем лист в разные стороны – краски растекаются и смешиваются. При постепенном высыхании образуются живописные разводы.

    Теперь пусть бумага сохнет. Если цветовое пятно получилось бледным, можно кисточкой капнуть на него необходимой краской и повертеть лист. Краска растечётся по уже имеющемуся пятну. А если, наоборот, получилось слишком темно, можно побрызгать на пятно водой (из распылителя) – вода разбавит краску, и пятно станет светлее.

    Как показывает практика, эффектное цветовое пятно можно создать не только описанным выше способом. Для создания вот такой картинки надо сделать следующее.


    • Смочить центр листа при помощи распылителя или губки.

    • На увлажнённую бумагу кисточкой нанести необходимые вам цвета.

    • Поворачивать бумагу под разными углами до тех пор, пока результат смешения цветов вас не удовлетворит.

    • В процессе создания картинки можно капать на лист водой или цветными красками.

    • Отличие цветового пятна, сделанного первым способом, от цветового пятна, полученного данным способом, только в одном: в первом случае мы получаем цветовое пятно с чётко очерченными краями интересной конфигурации, а во втором – края пятна размыты и сходят «на нет». В принципе, если вам надо закрасить весь лист, то проще всего обильно смочить его губкой и наносить краску сверху, очень быстро.

    Для создания вот таких фонов необходимо проделать следующее.

    • Подобрать для странички подходящий штамп.

    • Сделать оттиск, нанести белую пудру и запечь.

    • Нанести краску распылителем или в соответствии с первым способом.

    • Поворачивать лист в разные стороны, чтобы краска растекалась и смешивалась.

    Смысл данных манипуляций в следующем: акварель при высыхании создаёт вокруг изображения, сделанного при помощи эмбоссинга, тёмный контур, который образует подобие тени, даёт интересный эффект объёма.

    Для создания вот такого фона надо сделать следующее.


    • Залить в распылитель воду, добавить в неё кисточкой необходимую краску, затем побрызгать на те участки, где собираетесь сделать фон данного цвета. Главное в этом деле – не переусердствовать и не создать лужу, которая возникает, если несколько раз брызнуть в одно и то же место.

    • Развести подобным способом другую краску – побрызгать, опять же, в нужное место. Для данной операции хорошо иметь несколько распылителей, чтобы сэкономить время.

    • Подождать, пока краска впитается, и добавить немного брызг более глубокого оттенка (не делайте всё сразу – рискуете получить лужу!).

    Чтобы выпрямить лист после обработки акварелью, нужно:

    • Ещё не просохший до конца лист положить под пресс. ВНИМАНИЕ! Под листом и сверху него следует разместить несколько слоёв газеты либо пелёнку, а потом уже накладывать пресс. Газета или пелёнка нужны для того, чтобы в них впитывалась влага из листа. Между листом и газетой положите лист офисной бумаги – чтобы газетный текст не отпечатался.

    • Прогладить лист утюгом. Будьте очень осторожны, если вы делали горячий эмбоссинг! Есть большая вероятность того, что при нагревании утюгом оттиск отпечатается на вашей гладильной доске!

    • Если по какой-то причине лист высох, а под пресс вы его ещё не положили – смочите лист с обратной стороны губкой (без фанатизма) и положите под пресс.

    • Радикальной, но действенной мерой является приклеивание странички на картон. Смысл этой процедуры в следующем – если клеем-карандашом хорошо смазать обратную сторону страницы, то клей намочит страницу, и она приклеится ровно. Для страховки можно проклеить страницу скотчем по периметру и по центру, чтобы не образовывались пузыри и страница держалась крепко.

    Некоторые тонкости, выявленные методом научного тыка:

    • Если бумагу смачивать целиком, то она высыхает практически ровно.

    • Если вы планируете делать акварельные странички для АЛЬБОМА, то лучше использовать акварельную бумагу плотностью не более 230 г/кв.м, без добавок из хлопковых волокон и т.д. В противном случае, если бумагу поведёт, приклеивать её будет трудно – толстая бумага плохо намокает от клея.

    • Если вы собираетесь делать просто странички и не планируете разводить сильно большую лужу, то предпочтительнее использовать очень плотную бумагу для акварели.

    В заключение добавлю следующее. Наверное, все уже со школьных времён знают: если смешать жёлтый и синий цвета, получится зелёный; жёлтый и красный – оранжевый и т.д. Не пожалейте времени, посмотрите, как ведут себя при смешивании другие цвета, чтобы случайно не получилось казусов в работе. Вот, в принципе, и все секреты! Главное в этом деле – тренировка. Экспериментируйте сначала на небольших листочках и только потом берите большие листы для основной работы. Чтобы не произошло подобно тому, как написала мне одна девочка после мастер-класса: «Лена, я уже три листа испортила, а у меня так и не получилось!..»

    Фоны акварелью. Шикарные акварельные фоны в скрапбукинге

    Во время просмотра фотоснимков порой может показаться, что практически невозможно отобразить на бумаге кристально чистую воду, свежий прозрачный воздух, уникальные пейзажи морозной зимы.

    После перебора кучи бумажных листов и дизайнерского картона мастеру становится очевидным тот факт, что передать перечисленные выше эффекты не удастся ничем, кроме акварельных красок. А уж они доступны каждому.

    Полноценно качественный акварельный фон в скрапбукинге получится только при использовании комбинации бумаги для акварельных красок, кисточки и акварельных красок нужных цветов.

    Важно! Кисточки должны быть изготовлены из соответствующих материалов: губки, мини-мисты (или распылители).

    Основы создания акварельного фона

    В первую очередь необходимо внимательно рассмотреть фотографию и выделить преобладающие на ней краски.

    Предположим, это цвета: голубой, коричневый и бирюзовый.

    Понадобится полиэтиленовый пакет либо файл для бумаги, в который необходимо поместить лист бумаги белого цвета.

    Затем – выбрать требуемый цвет краски и нанести ее на лист. Допускается отжим краски с кисточки пальцами для большего эффекта.

    Теперь следует положить бумажный лист сверху, аккуратно прижать и разгладить его.

    На его поверхности образуется «лужа» из красок.

    Чтобы получить еще более интересный эффект, можно наклонять лист в разные стороны. При этом краски начнут растекаться и смешиваться, образуя живописные разводы после просыхания.

    Теперь необходимо просушить бумажный лист. Если пятно из красок на нем оказалось слишком бледным, можно добавить нужную краску с помощью кисточки и вновь повертеть лист. Краска начнет растекаться по уже образованному пятну.

    Слишком темное пятно можно разбавить водой при помощи распылителя. Вода растворит краску, сделает пятно менее насыщенным и темным.

    На практике станет понятно, что для получения цветового пятна можно применять не только описанный выше способ.

    Чтобы создать такой акварельный фон потребуется следующее:

    • губкой или распылителем смочить лист бумаги по центру;
    • кисточкой добавить краску требуемых цветов на увлаженную область бумажного листа;
    • вращать лист до тех пор, пока не будет получен требуемый результат;
    • в процессе создания слишком светлые пятна можно разбавлять краской, а слишком темные – водой;

    В чем же заключается отличие между пятнами, которые создавались первым и вторым способами?

    Пятно, полученное первым способом, имеет четкие границы. У второго пятна края получатся размытыми. Если требуется закрасить лист полностью, лучше использовать губку для полного смачивания его водой. Краска затем наносится быстрыми мазками или кляксами сверху.

    Чтобы получить следующие фоны необходимо:

    • выбрать подходящий штамп для страницы;
    • сделать оттиск, добавить пудру белого цвета, запечь;
    • краску можно наносить так, как было указано в первом способе или при помощи распылителя;
    • для получения интересного эффекта необходимо вращать лист, краска при этом растекается и смешивается.

    Описанные выше приемы позволяют создать темный контур вокруг изображения, выполненного методом эмбоссинга (объемный рисунок), при помощи акварельной краски. Данный контур служит в качестве тени и создает эффект трехмерного изображения.

    Чтобы получить этот акварельный фон, нужно выполнить следующее:

    • Залить воду в емкость распылителя, добавить необходимую краску в жидкость при помощи кисточки. Участки листа бумаги, на которых необходимо получить фон этого цвета, следует увлажнить из распылителя. Это необходимо делать аккуратно, чтобы избежать появления луж (не брызгать в одно и то же место несколько раз).
    • Подобно описанному в предыдущем пункте способу развести краску другого цвета. Побрызгать ею лист бумаги в требуемых местах. Удобнее использовать сразу несколько распылителей.
    • Выждать, пока подсохнет нанесенная краска, добавить брызг более насыщенного цвета или оттенка. Спешить в этом случае не рекомендуется, чтобы избежать возникновения луж на листе.

    Как выпрямить лист после обработки краской

    Для этого понадобится пленка (или несколько листов газеты) и офисная бумага. Газета или пленка необходимы для впитывания краски, а офисная бумага предотвратит перепечатывание газетного текста.

    Лист можно выпрямить, выполнив следующие действия:

    • Положить не полностью просохший лист под пресс, на который предварительно положить сверху офисную бумагу с газетными листами или пленку.
    • Аккуратно прогладить лист утюгом. Если изображение было создано техникой горячего эмбоссинга, оно может легко разрушиться.
    • Если до выравнивания листа краска на нем уже высохла, следует его слегка смочить водой с противоположной стороны, прежде чем положить под пресс.
    • Довольно радикальным способом является приклеивание листа к картону. Для этого лучше использовать клей-карандаш, которым следует равномерно нанести клейкую основу на лист. Можно использовать и скотч, которым проклеивают лист по периметру и по центру во избежание появления пузырей.

    Некоторые тонкости, знание которых приходит с практикой:

    • Равномерного высыхания листа можно добиться при полном смачивании его водой.
    • Если необходимо сделать акварельные листы для альбома, лучше использовать не слишком плотную акварельную бумагу (до 230 г/кв. м) с отсутствием хлопковых волокон и прочих добавок. Иначе бумагу будет сложно приклеить и ее может повести.
    • Для простых страничек с небольшой лужей из красок лучше выбрать бумагу для акварели с высокой плотностью листов.

    Некоторые советы от мастера Елены Виноградовой:

    1. Чтобы избежать казусов во время смешивания цветов акварельных красок, рекомендуется поэкспериментировать с этим перед выполнением работы.
    2. Например, синий и желтый цвета при смешивании дадут зеленый, красный и желтый – оранжевый.
    3. Прежде, чем использовать комбинацию других цветов, лучше смешать их на черновике и посмотреть результат.
    4. В качестве черновиков могут служить небольшие листочки акварельной бумаге.
    5. Вот и все секреты. Главное хорошо потренироваться, прежде чем приступать к основной работе.

    Гейл Доуэлл, создательница украшений и художница.На данный момент она преподает в кооперативной домашней школе у старших классов.

    Рисуем темный и яркий акварельный фон

    Я рисую акварелью уже более десяти лет. Люблю использовать много краски и особенно рисовать темный фон. Мой стиль рисования эволюционировал со временем. Включая, как именно я рисую свои фоны. Когда я начинала рисовать, я в первую очередь, разрисовывала свой основной предмет на картине и оставляла фон напоследок.

    Разве не здорово сначала рисовать интересные вещи? Да, но когда я оставляла фон на конец, я всегда задавалась вопросом: «И что же дальше?» Годами ко мне приходило понимание, что нужно планировать процесс рисования. Как включить основной объект в фон в самом начале, прежде чем сделать что-либо еще. Следующий практический урок — это мое решение как рисовать фон и я уверенна, что оно будет развиваться дальше, по мере того, как я буду продолжать рисовать.

    Все рисунки сделаны Гейл Доуэлл.

    Мой старый способ рисовать темный фон с помощью акварели.

    Без глубины и яркости

    На рисунке сверху — моя первая работа, где использован темный фон. Я рисовала основной предмет первым и только потом рисовала вокруг цветка Коломбина фон, используя толстый слой Индиго и Синего. Это было удачным решением на тот момент, поскольку данный фон контрастировал на картине с цветком. Однако, я была ограничена в том, что не смогла изменить или добавить цвета и глубины картине.

    Мой новый способ рисования темного акварельного фона.

    Достижение яркости и глубины

    Работа сверху — одна из тех, которую я сделала в прошлом году, используя новый способ нанесения темного фона. Это занимает немного больше времени и планирования, но это сделать очень просто.

    Следующий практический урок в картинках покажет, как я рисовала, используя слои краски(другими словами — лессировка) трех основных цветов: красного, желтого и синего. Используя тонкие слои и смешивая свои собственные цвета, я получила более яркий фон. Можно заметить, что использованы различные цвета, которые я наслаивала.

    А теперь урок, шаг за шагом, как я это рисовала.

    Используйте только лучшую акварельную бумагу

    Когда вы наносите множество слоев акварельной краски, необходимо выбрать хорошую и качественную бумагу, которая всё это вынесет. Выдержит наслаивание и повторное смачивания водой без деформации. Нет ничего более печального, когда на пол пути рисования вашей картины, бумага начинает разваливаться. Мой выбор пал на акварельную бумагу продукции Archer No140 холодного прессования. Всегда используйте не меньше 140 г/м3.

    Нарисуйте данную картинку и начните наносить первый слой.

    Шаг первый

    Следующая серия рисунков цветка кизила, наглядно покажет как я рисовала и планировала свой фон. Сначала нарисовала скетч объекта, отрисовала его детально и начала разрисовывать вокруг (негативное рисование). Использовала вначале Антверпен синий для фона.

    Добавление желтого к фону.

    Шаг второй

    Следующее, добавляем лессировку Ауреолином желтым. Каждый раз после нанесения слоя дайте полностью ему высохнуть прежде чем наносить следующий. Очень важно при наслаивании использовать легкую руку, чтобы не нарушить предыдущие слои.

    Добавление красного в фон.

    Шаг третий

    После, я нанесла слой Хинакридонового розового. Выбирайте основные оттенки, для лучшего смешивания тонов. Некоторые цвета плохо смешиваются с другими и могут дать грязный результат.

    Начинаем опять добавлять синий слой.

    Шаг четвертый

    На этом этапе, возвращаемся к Антверпену синему, но в этот раз наносим его легко, чтобы он растворился в самом фоне. Добавляем элементов на задний фон, они не будут казаться яркими, а наоборот, тона приглушат фон, делая его, в то же время, темным. Цветок кизила на таком фоне выходит на передний план.

    Продолжаем рисовать повторяя слои акварели.

    Шаг пятый

    После нанесения слоя Антверпенского синего, я опять наношу Ауреолин желтый вокруг нарисованных веточек и вокруг переднего плана. Используя данный метод, медленно создавайте глубину фона на своей картине.

    Используйте только несколько цветов фона.

    Шаг шестой

    В этот момент, я поняла, что приближаюсь к желаемой насыщенности фона. Теперь я начала контролировать свой цвет, добавляя синего и желтого, исключив красный полностью. Все это для того, чтобы у меня был преимущественно темно-зеленый фон.

    Последний шаг

    В цветке кизила прослеживается великая символика. Я получила вдохновение на создание этой картины, услышав легенду об этом цветке. В ней говорится о том, что лепестки цветка кизила олицетворяют крест Христа, а углубления в них — это гвозди, помещенные в руки и ноги Христа.

    Отрисовка фона слой за слоем занимает больше времени, но результат определенно стоит того.

    Акварельные краски

    Три основных цвета, которые я использовала в этом уроке: Атверпен синий, Ауреолин желтый и Хинакридон розовый. Другие оттенки основных цветов могут быть использованы, но некоторые сочетания могут дать грязный оттенок. Экспериментируйте прежде чем приступить к работе. Я использовала краски Daniel Smith для большинства своих работ, но подойдут любые художественные краски.

    Другой пример темного фона:


    Работа создана Гейл Доуэлл.

    Сегодня, когда рынок скрап-материалов переполнен предложениями великолепной бумаги, все труднее быть индивидуальным и оригинальным. А хочется создать творение необыкновенное, удивляющее и не похожее ни на чье другое…

    Я предлагаю вам внимательнее посмотреть на акварельные краски. Они помогут сделать ваши работы неповторимыми.

    Кроме привычных клякс, которые мы часто используем в своих работах, можно создавать с помощью красок еще и фоны, сочетая их со штампингом и различными скраповыми украшениями.

    Фоны, созданные при помощи акварельных красок, всегда разные и не похожи на предыдущий результат. Их можно использовать в арт-журналах, страничках, открытках, визитках. Это яркая и индивидуальная замена традиционной скрап бумаге.

    Процесс создания не сложен как для взрослых, так и для детей.

    Предложите своим малышам поиграть с вами и сделать фон своим руками. Или создайте сами уникальную дизайнерскую бумагу.

    И поверьте, каждый раз будет получаться что-то неповторимое…

    А я вам подскажу несколько способов, известных мне (на самом деле их очень много)

    Нам понадобятся:

    с

    • бумага для акварели,
    • краски акварельные, можно вместо акварели использовать чернила, разведенные водой,
    • кисти с мягким ворсом, или можно совсем без кистей…. 😉
    • баночка с водой,
    • фен укорит процесс просушивания бумаги, но можно и без него,
    • клеенка для рабочего места, можно даже одеть фартук.

    Акварель — что это?

    Акваре́ль ( фр. Aquarelle — водянистая; итал. acquarello ) — специальные краски, при растворении в воде образующие прозрачную взвесь тонкого пигмента, и позволяющие за счёт этого создавать эффект лёгкости, воздушности и тонких цветовых переходов. (из Википедии).

    Главные правила акварели — она любит чистую воду (меняйте ее чаще), не смешивайте одновременно больше 3х-4х цветов при рисовании, иначе получится некрасивый грязный цвет при их смешивании, используйте бумагу для акварели.

    Главная особенность акварели — при высыхании она заметно бледнеет, делая картинку нежной, а бумага становится будто бархатной.

    Применение акварели в создании фонов для работ

    Вариант первый «Акварелью по сухому листу»

    Нам понадобится акварельная бумага, на которую мы капаем жидко разведенную акварель. Чем выше мы поднимаем кисть, тем красивее получаются кляксы. Добавляя разные оттенки, мы получаем каждый раз новый, не похожий на предыдущий, фон для наших работ. Окрашенную таким способом бумагу обрезаем и применяем, как скрап-бумагу.

    Визитка выполнена с применением вышеописанной техники.

    Также можно вместо клякс окрасить бумагу всплошную, накладывая краски горизонтальными полосами широкой мягкой кистью, но разными оттенками красок, обозначив, например, небо и землю (розовое, желтое или голубое небо до середины листа, и синюю воду или белый снег, или зеленый луг от середины вниз). Этот прием называют отмывкой. Добавляйте также чистой воды, тогда переходы цвета будут плавными. Подождите, когда верхняя краска подсохнет, чтобы линия горизонта не смазалась, или наклейте полоску малярного скотча, а снимите после полного высыхания. Затем окрасьте нижнюю часть листа.

    Открытка выполнена с применением вышеописанной техники,

    где по высушенному фону поставлен штамп «дерево» и «лучшие пожелания»

    Дерево раскрашено акварельными карандашами.

    Вариант второй «Акварелью по сырому листу»

    Главное — действовать быстро, пока лист сырой. Смочите его влажной губкой, окуните в тазик с чистой водой или просто поднесите под водопроводный кран.

    Добавляйте разные оттенки цвета, капайте водой. Тогда кляксы перетекают одна в другую.

    Из окрашенной таким способом бумаги вырезана основа открытки.

    Украшена картинкой, цветочным миксом, лентой,

    ярлычком, бумажным цветком, листиком.

    Или же сделайте так называемую отмывку по сырому — окрашивайте фон, начиная с верхнего края листа, нанося краску полосами на мокрую бумагу от темного к светлому. Можно это делать несколькими оттенками одного цвета, с введением чистой воды.

    Таким способом хорошо изображать небо, космос, воду и проч.

    Открытка выполнена с применением вышеописанной техники.

    Зонт нарисован акварельными карандашами по высохшему фону.

    Интересный результат получается, если влажный окрашенный фон присыпать простой солью. Так получается зернистый рисунок.

    Открытка выполнена с применением вышеописанной техники.

    На акварельную бумагу капнула кляксы в виде кроны деревьев,

    обильно присыпала сырые кляксы солью.

    После высыхания ее соскребла, подрисовала стволы и ветки.

    Украсила дырокольными и вырубными листиками,

    самодельными аппликациями из бумаги, рафией.

    Можно также предварительно нарисовать узор кусочком восковой свечи (точки, завитки, горошек) и сделать заливку акварелью. Восковой рисунок проступит, после заливки акварельной краской.

    Открытка выполнена с применением вышеописанной техники.

    Из окрашенной таким способом бумаги вырезан фон открытки.

    Украшена картинкой, цветочками, лентой,

    ярлычком, бумажными листиками, полужемчужинами.

    Или нарисовать картинку цветными восковыми карандашами, а затем залить ее акварелью. Акварель окрасит только белые не закрашенные места.

    Открытка выполнена с применением вышеописанной техники.

    Невозможно писать акварелью не пользуясь такой техникой как заливка. Из названия видно, что заливка позволяет равномерно залить (закрасить) какой-либо участок бумаги.
    Без заливки невозможно красиво написать небо или фон в натюрморте. Да и вообще — портрет ли, пейзаж ли предстоит выполнить, нужна везде заливка, без этого приема работа обречена на следы от кисти и неравномерности красочного слоя вместо однотонно окрашенных поверхностей.
    Предлагаю полюбоваться акварельными работами замечательной художницы Калины Тоневой, где заливки выполнены очень продуманно и работы кажутся сотканными из ярких солнечных пятен — это залитые участки.


    Как выполняется заливка

    Заливку можно выполнить разными способами – можно наносить краски на смоченную поверхность бумаги, на сухую, кистью и даже губкой, но главное работать как можно быстрее и обязательно соблюдать условия, описанные ниже. В этом уроке расскажу о заливке по сухой поверхности бумаги.
    Для использования этого приема следует соблюдать три условия. Несоблюдение даже одного из них сведет попытку заливки на нет.
    Первое. Лист бумаги должен быть прикреплен к планшету и находиться под наклоном. Наклон может быть разным, главное чтобы он был (наклон необязателен лишь в случаях заливки по мокрой поверхности). Можно регулировать и найти удобный угол наклона.



    Планшет закреплен на мольберте под наклоном.


    Второе. Красочного раствора в палитре должно быть столько, чтобы кисть полностью могла окунуться в него. Более того, раствора должно хватить на ту площадь, которую собираемся покрыть. Лучше приготовить его с запасом.

    Пучок кисти полностью окунулся в раствор.


    Третье. Хорошо смоченной в растворе кистью нужно вести строчку, можно просто слева на право, а лучше (в случае заливки по сухой поверхности), выполняя кисточкой частые зигзагообразные движения. Краска должна собраться в нижней части этих «зубцов». Немедленно под верхней строкой проводится такая же нижняя, захватывая наплывы краски.



    Наплывы краски под первой «строкой»



    Видно, как идет «строчка» под «строчкой».


    В самом низу участка излишки краски снимаются салфеткой или другой еле влажной кистью.


    Все это сверху можно перекрыть еще раз тем же раствором для более ровного «залития».



    В итоге участок окрашен совершенно ровно.


    Вот, собственно, и вся премудрость. Ничего сложного нет. Можно использовать различные вариации: работать с разными по цвету растворами, или работать осветленными и темными растворами. Дальше пример того как можно залить участок тремя цветами.
    Начинаем желтым, подключаем строчку оранжевого, а еще ниже переходим на красный цвет.



    Еще хочу показать один несложный пример использования этого приема. Попробуем создать открытку. Пусть это будет пожелание всем творческим людям.


    Карандашиком легонечко отмечаем, то, что закрашиваться не будет — объекты, которые нужно будет обойти кистью: облака, пегаса (символ творческого вдохновения и успеха) и надпись.


    Аккуратно заливаем все кроме означенных выше элементов.


    Двигаться зигзагообразной строкой тут невозможно (приходится обходить препятствия) и могут получиться неравномерности на стыках.



    С этим «злом» легко совладать, если повернуть все неожиданным образом. Переворачиваем открытку вверх ногами и повторно заливаем более насыщенным раствором. Чем быстрее идет заливка, тем меньше неровностей и стыков.


    Получаются белоснежные облака и пегас.


    Можно облака сделать теплее и тогда не таким далеким небо.


    Теперь «вдохнем жизнь» в крылатую лошадь, показав светотени на ее теле.



    Вот такая она получилась.


    Конечно же, можно сделать просто облака без лошади, или цветы, или что угодно.



    Надпись я просто обвела маркером.


    Хоть это и открытка, но поскольку цель урока — заливка, то надписи и другим возможным декоративным деталям. я значения не придаю. Главным было для меня показать, что очень простой прием может послужить всем, кто захочет взять его на вооружение.
    В следующем уроке, посвященном заливке, хочу показать, примеры более сложного и красочного применения этого приема.

    13 потрясающих акварельных фонов и как их рисовать! — Artsydee

    Обмен — это забота!

    • Facebook
    • Twitter
    • Pinterest

    Независимо от того, являетесь ли вы акварелистом, ищущим новое решение фона для своей идеи рисования, или вы журналист-арт, желающий нарисовать акварельный фон на страницах своего художественного журнала, здесь варианты для всех.

    На самом деле существует множество способов нарисовать акварельный фон!

    Я включил идеи акварельного фона для начинающих и профессиональных художников, идеи акварельного фона для любителей и тех из нас, кто занимается созданием открыток и поделками! Вы даже можете использовать эти идеи, чтобы нарисовать свой собственный акварельный фон для мобильного телефона!

    Полезно иметь некоторые эталонные идеи для работы, когда вы разрабатываете фон для художественного произведения или поделки, поэтому, надеюсь, этот набор идей акварельного фона даст вам хорошее представление о том, чего вы хотели бы достичь с помощью своего рисование.

    Чтобы оказать вам дополнительную помощь, я также включил пошаговые инструкции о том, как рисовать акварельный фон, а также список материалов и инструментов, которые вам понадобятся, чтобы вы могли рисовать самостоятельно!

    Практика рисования акварельных фонов, подобных примерам в этой статье, даст вам хорошее представление о том, чего вы можете достичь с помощью акварели, и поможет вам стать лучше в акварельной живописи. Это также позволяет вам лучше решать проблемы — быть художником и создавать произведения искусства — это значит находить творческие решения!

    13 потрясающих идей для акварельного фона и как их раскрасить!

    ** Эта страница может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендовал.Если вы купите что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без дополнительных затрат для вас. **

    Нежный акварельный градиент

    Рисование акварельным градиентом — прекрасный способ создать мягкий и простой фон для надписей, тиснения или в качестве фона для смешанной техники и художественных журналов.

    Что нужно делать

    1. Создайте чистую белую рамку по краю акварельной бумаги, приклеив малярную ленту художников .
    2. Выберите цвет для использования. Вы можете использовать цвет прямо из тюбика или набора для посуды или смешивать цвета, чтобы создать другой цвет. Я решил использовать Ультрамарин прямо из тюбика.
    3. Для этого акварельного фона я использовала акварельную технику мокрого по сухому. Я загрузил кисть ультрамариновым синим и начал рисовать сверху вниз по странице.
    4. Рисуйте вертикальными движениями, медленно двигаясь вниз по странице. Продолжая добавлять воду в краску.Это разбавит пигмент, который вы набираете кистью, — это означает, что по мере того, как вы продолжаете рисовать, цвет будет становиться все светлее и светлее.
    5. После того, как я сделал первую стирку, я добавил в кисть больше ультрамарина и нарисовал второй слой поверх верхней части фона, чтобы он был темнее и имел более очевидный градиент. Вы можете продолжать делать это столько раз, сколько захотите, чтобы получить желаемый эффект. Имейте в виду, что акварельная краска становится светлее при намокании и становится светлее при высыхании.Между слоями рекомендуется подождать, пока он высохнет.

    Капающая акварель

    Вы можете использовать кисть, шприц, пипетку или любой другой инструмент, который создает на вашей странице следы, похожие на капли. Это забавный фон, и вы также можете использовать эту технику, чтобы создать ощущение своего рода плотного фона. Зеленый цвет вместе с пятнистым рисунком капель заставляет меня чувствовать, что я могу создать произведение искусства с лиственным кустом или какой-то листвой, появляющейся на заднем плане.

    Что нужно делать

    1. Залейте кисть, шприц или пипетку краской и дайте ей стечь на поверхность бумаги. Поэкспериментируйте с акварельной техникой мокрое по мокрому и мокрым по сухому и исследуйте различные эффекты.
    2. Если вы накапали слишком много воды и беспокоитесь о растекании краски, вы можете взять угол бумажного полотенца или салфетки и осторожно прикоснуться к капле акварели, чтобы «впитать» или поглотить излишки акварельной краски.Если вы нанесете несколько капель, то получите интересный результат, потому что некоторые из них будут светлее, а некоторые темнее!

    Смешивание акварели

    Действия, которые необходимо выполнить

    1. Выберите два или более цвета для смешивания. В этом примере я выбрал два цвета — Opera Pink и Dioxazine Violet.
    2. Начните с рисования одним из ваших цветов на одной половине акварельной бумаги.
    3. Пока первый цвет еще влажный, нарисуйте второй цвет на другой половине акварельной бумаги.
    4. Переместите цвета друг в друга, чтобы они смешались.
    5. Продолжайте наслоить смывки каждого цвета и дайте им смешаться.

    Скрабирование / Сухая чистка акварельной краской
    1. Сухой кистью сотрите слегка влажную краску с палитры. Вы можете использовать распылитель, чтобы слегка активировать акварель, чтобы можно было набрать немного пигмента.
    2. Круговыми и «втирающими» движениями вы можете очистить поверхность бумаги кистью.
    3. Это создает интересную текстуру, и вы можете использовать несколько разных цветов для создания фона.

    Акварельный фон «мокрое по мокрому»

    «Мокрое по мокрому» — это акварельная техника, при которой влажная краска наносится на влажную поверхность бумаги. Вы можете создавать причудливые эффекты, при которых кажется, что пигмент волшебным образом перемещается и расцветает на поверхности бумаги. Мне всегда очень интересно наблюдать, как цвет движется и сохнет, когда вы рисуете таким образом.Это действительно учит отпускать!

    1. Используя чистую кисть для акварели, нанесите чистую пресную воду на поверхность бумаги.
    2. Загрузите кисть активированной (влажной) акварелью.
    3. Коснитесь влажной поверхности бумаги и посмотрите, как распускаются цвета. В этом примере я использовал два цвета (Permanent Rose и Lemon Yellow) и позволил им смешаться.

    Крупная соль на акварели

    Посыпание крупной солью влажной акварельной поверхности создает завораживающие крапинки и узоры при высыхании.

    Что нужно делать

    1. Нарисуйте поверхность бумаги, используя выбранный вами оттенок акварели.
    2. Еще влажным посыпьте акварель крупной солью (даже поваренная соль создаст интересный эффект) и дайте ей высохнуть.
    3. После высыхания сотрите соль.

    Акварельный фон с трафаретом

    Трафарет — это интересный способ создать акварельный фон. Вы можете сделать свои собственные трафареты или даже купить трафаретов онлайн, чтобы получить желаемый эффект.Огромный ассортимент трафаретов на выбор — от цветов, до животных, до надписей!

    Что нужно делать

    1. Создайте чистую белую рамку по краю акварельной бумаги, приклеив малярную ленту художников .
    2. Определитесь с положением трафарета на странице.
    3. Нанесите репозиционируемый клей-спрей на обратную сторону трафарета, а затем приклейте его на лист акварельной бумаги.
    4. Смешайте выбранный вами цвет и начните раскрашивать поверхность вашей бумаги.Я считаю, что вам нужно манипулировать кистью, чтобы попасть в небольшие промежутки на трафарете.
    5. Часто бывает, что акварель растекается под трафаретом — и, честно говоря, мне этот эффект очень нравится!
    6. После высыхания акварельной краски можно аккуратно удалить трафарет.
    7. Мне нравится продолжать рисовать акварелью по трафарету, используя перманентные ручки, пастель или цветные карандаши.

    Акварельная живопись с брызгами

    Это интересный способ создать энергичный акварельный фон.Я решил использовать немного Opera Pink, смешанного с Permanent Rose, чтобы получить «горячие» брызги фона. Вы можете использовать любой инструмент: влажную кисть, куда вы можете «бросить» краску, или старую зубную щетку, чтобы нанести пигмент на вашу поверхность.

    Что нужно делать

    1. Создайте чистую белую рамку по краю акварельной бумаги, приклеив малярную ленту художников .
    2. Используя ваш инструмент (я щелкнул кистью по бумаге), распылите краску на бумагу.
    3. Если вы накапали слишком много воды и беспокоитесь о растекании краски, вы можете взять угол бумажного полотенца или салфетки и осторожно прикоснуться к капле акварели, чтобы «впитать» или поглотить излишки акварельной краски. Если вы нанесете несколько акварельных аэрозольных баллончиков, вы получите интересный результат, потому что некоторые из них будут светлее, а некоторые темнее!

    Акварельная тень

    Выбор простой тени подчеркивает ваш нарисованный объект и добавляет реалистичности вашей живописи.Здесь я добавил мягкую тень за каждым нарисованным акварельным крыжовником. Я хотел, чтобы эта картина была натуралистичной, и я думаю, что тени действительно помогли.

    Что нужно делать

    1. Определите, откуда исходит ваш источник света. Если источник света исходит с правой стороны, то тени будут падать на противоположной стороне позади объекта. Убедитесь, что все ваши тени падают в одном и том же направлении, чтобы создать более реалистичный эффект!
    2. Используя прикосновение к основному цвету объекта, добавьте немного черно-белой акварельной краски и смешайте их вместе, чтобы создать цвет тени.Я использовал оттенок сиены в моем крыжовнике и добавил его к черно-белому миксу, чтобы создать серый цвет тени, который я использовал.
    3. Чем ближе к объекту, тем темнее становятся тени.

    Акварель Трава / Земля

    Чтобы дать объекту контекст, неплохо добавить какой-нибудь грунт, например траву! Вот пример того, как я добавил траву и зелень, прорастающие из земли под моими маками.

    Кофейные брызги и пятна

    Я нарисовал эту лисицу в coffee — необычный, но захватывающий материал для работы! Я решил создать кофейное пятно или эффект кофейного всплеска.Использование таких элементов дизайна может сделать вашу картину действительно интересной. Есть так много форм, узоров и творческих идей, которые вы можете изучить на фоне своих акварельных картин!

    [Связанная статья: Давайте изучим живопись с кофе!]

    Простой акварельный фон с постепенным исчезновением цвета

    Это была милая маленькая иллюстрация панголина, которую я нарисовал по заказу. Я решил, что хочу сфокусироваться на ней, поэтому нарисовал мягкую, упрощенную размытку цвета, которая постепенно переходила в фон.Это закрепило мой объект и поместило ее в естественный контекст, не отвлекая ее от слишком большого внимания.

    Минималистичный пустой или белый фон

    Не существует твердого правила о том, какой фон вы должны добавить к любой картине. Фактически, многие люди предпочитают чистый минималистичный фон. Это действительно хорошо работает с ботаническими произведениями искусства!

    Материалы и инструменты для рисования акварельных фонов

    300 г / м2 Акварельная бумага (рекомендуется использовать более плотную бумагу, чтобы она не деформировалась и не коробилась при нанесении акварельной краски)

    Акварельная краска ( пробирки или наборы кастрюль)

    Щетки с мягкой щетиной (круглые или лещинные)

    Шприц

    Малярная лента

    Крупная соль

    Насадки для фена или нагревателя

    для рисования акварельных фонов

    Вы сначала рисуете фон акварелью?

    Часто люди хотят знать, следует ли им сначала нарисовать фон или объект акварельной живописи.Это действительно зависит от того, какую картину вы рисуете.

    Профессиональные художники-акварелисты часто начинают сначала работать над объектом, чтобы сохранить чистоту краев. Акварельный фон в живописи часто бывает очень плавным, наполненным светом и импрессионистическим, и в результате многие люди предпочитают сначала раскрасить область фокусировки более детально, а затем разработать идеи для фона.

    При этом это полностью зависит от личных предпочтений. Покраска фона в первую очередь может помочь вам получить общее представление о том, куда движется ваша картина.Вы можете использовать маскирующую жидкость или ленту, чтобы заблокировать элементы на вашей картине, которые вы хотите оставить пустыми, чтобы вы могли нарисовать их позже.

    Когда вы создаете плакат или дизайн с надписями или тиснением, рекомендуется сначала нарисовать акварельный фон.

    Как выкладывать акварель?

    Когда вы впервые начинаете рисовать акварелью, вы используете метод, известный как мокрое по сухому. По сути, вы делаете это, погружая кисть в активированную влажную акварельную краску и нанося ее на сухую поверхность бумаги.Этот метод предлагает вам больше контроля и является основным стандартным методом, используемым во всех рисовании.

    Второй метод называется мокрым по мокрому. Здесь вы окунаете кисть во влажную активированную акварельную краску, а затем наносите ее на влажную поверхность бумаги. Вы также можете капать, разбрызгивать или распылять краску на влажную поверхность.

    Влажная поверхность бумаги удерживает недавно нанесенный пигмент и «перемещает» его по поверхности. Мы называем это кровотечением или цветением. Акварельные пигменты создают красивые формы или цветы.Художник не может контролировать этот процесс, и вы должны отпустить его и наслаждаться результатами. Это может быть очень интересно!

    Можно ли рисовать акварелью поверх акварели?

    Вы можете рисовать акварелью поверх акварели! Мы можем это слоистое смывание. По сути, вы рисуете акварельную краску, а затем даете ей высохнуть, прежде чем наносить поверх нее другую размывку. Вы можете продолжать делать это, чтобы увеличить глубину цвета и развить тени.

    Другие статьи о акварели, которые могут вам понравиться …

    [Как рисовать акварельными пальмами]

    [Как рисовать акварельными цветами сакуры]

    [Ручка и тушь, акварельные цветы]

    [Лучший альбом для рисования акварелью]

    [Лучший акварельный набор для начинающих]

    Заключение

    Практика рисования акварельных фонов, как примеры в этой статье, даст вам хорошее представление о том, чего вы можете достичь с помощью акварели, и поможет вам научиться рисовать акварелью.Это также позволяет вам лучше решать проблемы — быть художником и создавать произведения искусства — это значит находить творческие решения!

    Перед тем, как вы уйдете, мне очень хотелось бы услышать о любых творческих проектах, над которыми вы работаете в данный момент! Отправьте мне электронное письмо или оставьте комментарий ниже!

    Как создать акварельный фон (3 простых метода)

    Автор: Тимо Страус

    Страстный художник-писатель, дизайнер и основатель lettering.org […]

    Акварель идеально подходит в качестве фона для надписей на руке или кисти.Однако то, что кажется простым, требует одного или двух приемов.

    В этом уроке я покажу вам, как создавать отличные акварельные фоны. Ручками, кистями или акварельными мелками.

    Для акварельной техники также следует использовать подходящую (акварельную) бумагу. Только первый способ работает с толстой бумагой для принтера.

    Что вам понадобится

    В зависимости от метода вам понадобятся разные инструменты.

    С кисточкой и фольгой

    Если в вашем распоряжении только кисти (или фломастеры), вы не сможете рисовать типичными акварельными красками.Ручки обычно не выделяют достаточно краски, чтобы покрыть большие площади.

    В этом есть смысл, потому что ручки с кистями предназначены для нанесения ровно столько краски, сколько вам нужно за один мазок.

    Тем не менее, мы можем обмануть это поведение, чтобы создавать красочные акварели и с помощью пера.

    Все, что вам нужно, это фольга и немного воды.

    Вот что вы делаете:

    Сначала кистью или фломастером нарисуйте фольгу. Нанесите как можно больше цвета.Вы также можете использовать здесь разные цвета.

    На втором этапе вы смешиваете краску с небольшим количеством воды, чтобы цвета могли переходить друг в друга.

    Теперь вы прижимаете лицевую сторону бумаги прямо к фольге. Это распределит чернила по большой площади и произвольно по поверхности.

    Возьмите бумагу и дайте ей немного высохнуть, прежде чем писать на ней. Ну а как тебе твой акварельный фон?

    Прелесть этой техники в том, что можно использовать гладкую бумагу для надписей.Просто он должен быть достаточно толстым. В данном случае я использовал 300 г. бумаги. Таким образом, вы сможете идеально сидеть на нем, не подвергая опасности ручки-кисточки.

    С жидкими чернилами

    Классический метод создания красивых акварельных фонов — использование кистей и жидких красок. Также подойдет чернильница (коробка для красок), если вы достаточно разбавите краски.

    Мне нравится заклеивать здесь края скотчем, чтобы позже получить красивый чистый край. В любом случае проверьте, насколько хорошо вы сможете снова снять малярную ленту.Есть опасность оторвать бумагу!

    В этом варианте вы поливаете бумагу большим количеством воды перед первым нанесением краски. Поэтому обязательно стоит использовать смешанную технику или акварельную бумагу.

    Если лист достаточно влажный, вы наклеите разбавленную краску на бумагу. Вы действительно можете наблюдать, как цвет меняется в случайном порядке и как красивые узоры создаются сами по себе (почти как заливка и аналогичные техники рисования).

    В зависимости от вашего вкуса, теперь вы можете добавить больше цветов или использовать кисть для дальнейшего смешивания цветов.Возможно, вам понадобится добавить в смесь еще воды.

    При необходимости можно удалить лишнюю воду. Однако это создает правильную текстуру. Если вы этого не хотите, вода должна полностью высохнуть. В данном случае, однако, я воспользовался эффектом и наклеил рамку.

    Из-за высокого содержания воды теперь требуется некоторое время, чтобы бумага снова действительно высохла.

    Как только не останется жидкости, осторожно и медленно снимите крепированную ленту .

    Я всегда отрываю ленту очень ровно, поэтому опасность порвать бумагу минимальна. Если вначале вы хорошо прижали креповую ленту, то теперь появится идеальный край.

    Остается красивый, уникальный акварельный фон с чистыми краями.

    Когда все действительно высохнет, можно нанести надпись на фон.

    Карандашами акварельными

    Работает полностью без применения жидкой краски. По крайней мере, в первую очередь.Речь идет об акварельных карандашах. Здесь цвет можно наносить как обычным цветным карандашом.

    Только на втором этапе происходит волшебство: с помощью воды вы растворяете цвет с бумаги и можете чудесно раскрасить его акварелью.

    Вы даже можете смешивать цвета и добиваться отличных эффектов. Здесь тоже важно достаточное количество воды.

    С помощью карандашей вы можете полностью контролировать внешний вид вашего фона. В зависимости от ваших потребностей вы можете рисовать цветные линии больше в центре, больше снаружи, более или менее сильно.

    Старайтесь не давить слишком сильно, иначе цветные линии не растворятся полностью.

    Конечно, то же самое и здесь: пусть хорошо просохнет!

    Дополнительная информация

    Готовые акварельные фоны можно украсить еще лучше. Вы можете расположить детали осознанно и аккуратно или распределить их случайным образом.

    Например, вы можете случайным образом создавать узоры, брызги или текстуры:

    • Зубная щетка для распыления краски с щетиной на бумагу
    • Мятую бумагу, ткань или носовой платок для нанесения на особые текстуры
    • Щетинки для создания брызг
    • Дополнительные капли краски с помощью пипетки или соломинки

    Все эти приемы неизбежно приводят к тому, что ваш фон становится абсолютно уникальным.

    Чем чаще вы их используете, тем лучше вы можете сознательно контролировать, казалось бы, хаотичное нанесение краски.

    Надпись на конце

    Не наносите надписи, пока фон не высохнет должным образом. В противном случае ваш цвет будет размытым, и вы будете раздражены!

    Для ускорения процесса подойдет, например, фен для горячего воздуха (как при тиснении). Но и здесь следует действовать осторожно. Если сомневаетесь, подождите одну ночь и наслаждайтесь ожиданием надписи.

    А вот так готовая надпись может выглядеть на вашем фоне:

    Получайте удовольствие от акварели!

    Timo Ostrich

    Страстный художник по надписи, дизайнер и основатель lettering.org

    Тимо — страстный художник-дизайнер из Германии. Он любит создавать надписи и учит других делать то же самое. Кроме того, Тимо разработал несколько инструментов, чтобы новичкам было проще создавать свои первые потрясающие произведения искусства.

    Art Journal Техники акварельного фона: 5 простых идей —

    Так много художников влюблены акварелью! Что ж, неудивительно.Они идеальны!

    Почему? Ведь акварель — мечтательная, легкая и воздушная. По крайней мере, я так их вижу. Я их много использую и экспериментирую с ними.

    Они также отлично подходят для создания фонов для художественных журналов. Затем вы можете писать поверх них ручками или фломастерами, вы можете рисовать, рисовать, что хотите. Кроме того, они не забивают ваши ручки, как акрил.

    Вам нужно быть экспертом в области акварели, чтобы использовать их?

    Абсолютно нет.

    ИСПОЛЬЗОВАНИЕ КРАСКИ НЕ ДОЛЖНО БЫТЬ ЖЕСТКОМ

    Вначале я потратил много времени, избегая использования акварели, потому что она пугала.

    Вы видели, как хорошо некоторые люди используют акварель и хотят плакать? Оооо, эти люди создают такое искусство, что вам хочется разорвать каждую страницу, которую вы когда-либо создали, разорвать на части и развести из них костер.

    Тогда ты хочешь взять пепел и сжечь его еще раз. И более. Пока ничего не будет.Вот что такое сравнение с чужим искусством.

    Но, пожалуйста, пока не зажигайте костры. Просто прочтите и посмотрите, как можно простым способом использовать акварель и при этом получать прекрасные результаты. Главное — экспериментировать и получать удовольствие.

    Итак, сегодня я хочу поделиться несколькими простыми и легкими техниками акварельного фона для вашего художественного журнала.

    СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНЫЙ НАБОР АРТ-ЖУРНАЛА ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

    ПРИНАДЛЕЖНОСТИ, КОТОРЫЕ Я ИСПОЛЬЗОВАЛ ДЛЯ ЭТОГО АКВАРЕЛЬНЫЕ ФОНОВЫЕ ТЕХНИКИ

    Часть припасов от магазин, но некоторые из них — это просто то, что вы можете найти в своем собственном доме.

    • Художественный журнал на акварельной бумаге (вы можете попробовать любую более толстую бумагу, но как только вы попробуете акварельную бумагу, вы не вернетесь назад). Если у вас нет журнала, выберите отдельный лист. бумага, пока просто поэкспериментирую.
    • Круглая кисть. Я использую для этой цели больший размер, потому что у вас есть большая поверхность, которую нужно покрыть при создании фона.

    ART JOURNAL АКВАРЕЛЬ ИСТОРИЯ ТЕХНИКИ

    АКВАРЕЛЬНЫЙ ФОН ТЕХНИКА №1: КАПИТАНИЕ

    Для этой техники вам понадобится много воды.Ну, я не имею в виду, как полный стакан, чтобы можно было утопить свой дневник. Нееет. Чуть больше, чем вы обычно используете. (Вот почему это лучше всего работает с акварельной бумагой, потому что эта бумага не впитывает воду, как обычная бумага.)

    Сначала налейте немного воды поверх страницы. Затем позвольте ему свободно опуститься на бумагу. Вы можете положить на дно бумажное полотенце, чтобы собрать лишнюю воду.

    Затем возьмите немного акварели кистью и снова проведите поверх страницы. Вы видите, как цвет следует за водой? Акварель не пойдет туда, где она высохла, поэтому у вас есть контролировать, где капли будут продолжаться.

    Если я хочу выпадающую строку чтобы быть длиннее, я использую кисть и просто протягиваю ее водой.

    Также вы можете смешивать цвета и создать градиент.

    Когда вы будете удовлетворены как это выглядит, можно оставить сохнуть или взять бумажное полотенце и снять излишки, аккуратно промокнув. В результате вы создаете более размытый вид.

    ТЕХНИКА ЦВЕТНОГО ФОНА №2: КАПИТАНИЕ НА ГЕССО ТЕКСТУРЕ

    Отличается ли он от предыдущая техника? Не совсем, но это создает другой вид.

    Как? Что ж, с левкасом можно создать текстурированный фон. Просто нанесите немного на бумагу, переместите ее с помощью щеткой или зубочисткой, что оставит след на влажном левкасе.

    Итак, когда капает акварель на таком фоне он протекает иначе. Вода опускается быстрее потому что левкас делает поверхность более гладкой.

    И еще кое-что из этого левкасной текстуры не дает воде течь дальше. В результате получился потрясающий фон!

    Вы также можете перемещать страницу так, чтобы вода текла вверх и вниз.Это такая забавная игра.

    АКВАРЕЛЬНЫЙ ФОН ТЕХНИКА №3: ИСПОЛЬЗУЙТЕ СТЕНЦИЛ

    Я играл с трафаретом и только акрил, думая, что акварель растекается только через трафарет. Хорошо, этот Джон Сноу ничего не знал!

    Это потому, что сочетание акварели и трафарета дает отличный эффект. Все нечеткое и неровное, и это делает его интересным. Это отличный способ отпустить идеальное и погрузиться в красоту в беспорядке.

    Итак, это простая техника создания фона акварелью.Просто нанесите трафарет на бумагу и раскрасьте акварелью. Также не скупитесь на воду и краски здесь. Чем больше воды, тем больше беспорядка! Раскрасьте свободно и наслаждайтесь процессом.

    После того, как он высохнет, я люблю покрыть его левкасом, чтобы он выглядел размытым. А если акварель под ним немного размазывается, то сверху вишенка!

    АКВАРЕЛЬНАЯ ТЕХНИКА №4: НАПЫЛЕНИЕ АКВАРЕЙСКОЙ ГУБКОЙ

    Я пробовал это довольно в последнее время. Для этой техники я использую небольшой кусочек кухонной губки.

    Сначала я делаю каплю акварели на пластине / палитре.

    Затем вы берете губку и опускаете ее в воду. После этого промокните губкой по бумаге. Затем создайте еще одну каплю другого цвета и нанесите мазок, пока оба цвета еще влажные.

    Если вам кажется, что здесь слишком темно, просто вытрите лишнюю воду и покрасьте бумажным полотенцем. Тогда цвет будет светлее.

    Чтобы было интереснее, я также вырежьте из губки лунную форму.

    Я окунул его в бумага, акварель, тиснение.Эффект понравился! Смотреть:

    ТЕХНИКА ЦВЕТНОГО ФОНА №5: ПОЦЕЛУЙ И РАЗВОД НА СТРАНИЦАХ (спойлер: это может испортиться)

    И еще больше беспорядка! Это простой, это делается за минуту. Но результат потрясающий.

    Сначала откройте дневник с пустым разворотом. Раскрасьте одну страницу акварелью одного или нескольких цветов. Покройте всю страницу или только некоторые части. Просто экспериментируйте!

    Тогда, пока краска еще очень влажный, закройте дневник так, чтобы чистая страница прижимала нарисованный один.Держите так всего несколько секунд, а затем разведите их!

    Повторите, если хотите, чтобы слои цвета.

    Вау! Я удивляюсь каждый время на то, как это выглядит. И с каждым новым разворотом вы получаете другой результат.

    Итак, если вы не знаете, с чего начать, просто сделайте это.

    ВАМ НРАВИТСЯ ЭТИ МЕТОДЫ РАБОТЫ АКВАРЕЙНОГО ФОНА?

    Я знаю, что это так. Вот почему не следует думать, что акварель предназначена только для художников.Вы знаете, артистов, , которых мир признает как таковых, с названиями, студиями и всем этим джазом.

    Вы ознакомились с этими короткими советами, которые помогут вам создать интересный акварельный фон в своем художественном журнале за считанные минуты.

    Вот почему я хотел поделиться этими простыми советами, чтобы вы увидели, насколько легко это может быть.

    Художественное ведение дневника — это процесс. Итак, вы должны получать удовольствие от процесса и не переживать из-за результата.

    Попробуйте и дайте мне знать, как все прошло в комментариях!

    СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНЫЙ НАБОР ИСКУССТВА ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

    Если вы хотите позже попробовать эти техники акварельного фона, сохраните их на своей любимой доске Pinterest!

    Как рисовать темные акварельные фоны

    Гейл Доуэлл известна как ювелир прерий.Она создает украшения из прерийных трав и полевых цветов из чистого серебра и 22-каратного золота.

    Как рисовать темные акварельные фоны

    Рисование темных и ярких акварельных фонов

    Я рисую акварелью более десяти лет. Я люблю много красок, особенно темный фон. Мой стиль рисования со временем эволюционировал, в том числе и то, как я рисую фон. Я начал с того, что сначала нарисовал свой объект, а фон оставил напоследок.

    Всегда интересно сначала нарисовать крутые вещи, не так ли? Ну, когда я сохранял фон напоследок, я всегда заканчивал вопросом: «Что мне теперь делать?» С годами я научился планировать и включать свой объект в фон, прежде чем делать что-либо еще. Следующий урок — это мой способ рисования фона, и я уверен, что он будет развиваться дальше, когда я буду продолжать рисовать.

    Все работы выполнены Гейл Доуэлл

    Мой старый способ рисования темных акварельных фонов: без глубины и яркости

    Мой старый способ рисования темных акварельных фонов

    Без глубины или яркости

    Акварельная живопись выше — одна из моих сначала используйте темный фон.Сначала я нарисовал свой объект, а затем нарисовал вокруг цветка Колумбайн толстым слоем синего индиго. Это было успешным в то время, когда я рисовал его, так как он давал мне красивый темный фон, но я был ограничен в моей способности изменять цвет фона и добавлять глубину в картину.

    Мой новый способ рисования акварельных фонов: достижение глубины и яркости

    Мой новый способ рисования акварельных фонов

    Достижение глубины и яркости

    Эта картина выше — та, которую я написал в прошлом году с новым способом рисования темные фоны.Это требует немного большего планирования и времени, но это очень легко сделать.

    В следующем уроке показаны изображения того, как я рисую, используя тонкие слои краски (или глазури) трех основных цветов: красного, желтого и синего. Использование тонких слоев и смешивание моих собственных цветов на бумаге дает мне более яркий фон, так как вы можете видеть все разные слои цвета вместе.

    Следующее руководство покажет вам шаг за шагом, как я это делаю.

    Как нарисовать темный акварельный фон

    Шаг 1: Начните с лучшей акварельной бумаги

    Накладывая много слоев акварельной краски, начните с бумаги, которая выдержит наслоение и многократное смачивание бумаги.Нет ничего более неприятного, чем наполовину закончить картину, и бумага начинает рваться. Я выбрал бумагу для акварели Arches 140 # холодного отжима. Всегда используйте бумагу плотностью 140 # или более.

    Используйте лучшую акварельную бумагу.

    Шаг 2: Нарисуйте изображение и закрасьте первый слой

    Следующая серия рисунков из кизила показывает, как я рисую и планирую свой фон. Я рисую на своем объекте, раскрашиваю его, затем начинаю рисовать вокруг объекта (негатив).В этой картине я начал с антверпенского синего в качестве фона.

    Добавьте желтую глазурь.

    Шаг 3: Добавьте желтый цвет к фону

    Затем я добавил глазурь желтого ауреолина. Каждый раз я даю слоям акварели полностью высохнуть перед добавлением следующего слоя. Важно, чтобы при рисовании поверх других слоев использовалось легкое прикосновение, чтобы не нарушить предыдущие слои.

    Затем добавьте красный поверх желтого.

    Шаг 4: Добавьте красный цвет к фону

    Затем я нарисовал слой хинакридоновой розы.Выберите основные цвета, которые будут хорошо сочетаться друг с другом. Некоторые цвета плохо смешиваются и дают мутные результаты. В будущем я добавлю урок о том, как смешивать цвета и подбирать цвета для вашей палитры.

    Подробнее от Feltmagnet

    Затем начните добавлять синий цвет.

    Шаг 5: Начните сначала с синего слоя

    На этом этапе я возвращаюсь к синему цвету Антверпена, но на этот раз я делаю больше набросков на заднем плане. Ожидание этой точки для добавления дополнительных элементов на задний план заставляет ветви фона отступать, потому что они теперь более темного, более приглушенного цвета, чем цветок кизила на переднем плане.

    Продолжайте рисовать повторяющимися слоями

    Шаг 6: Продолжайте рисовать повторяющимися слоями акварели

    После антверпенского синего слоя я повторяю желтый ореолин, рисуя вокруг ветвей фона, а также переднего плана. Используя этот метод, вы постепенно создаете темноту и глубину фона.

    Управление цветом.

    Шаг 7: Добавьте к фону только определенные цвета

    На этом этапе я вижу, что приближаюсь к желаемой темноте.Теперь я пытаюсь контролировать свой цвет, добавляя больше синего и желтого и отбрасывая красный, чтобы получить преимущественно темно-зеленый фон.

    Последний шаг: последние штрихи

    Этап 8: Последние штрихи

    На этом последнем этапе я добавил несколько темных веток деревьев на заднем плане, чтобы придать картине еще большую глубину, а затем нарисовал тени вокруг цветка и ветви.

    В цветке кизила — великая символика. Я получил идею этой картины из легенды о кизиле, в которой говорится, что лепестки цветка кизила представляют крест Христа, а углубления на лепестках представляют собой место, где гвозди были помещены на руки и ноги Христа.

    Рисование фона слой за слоем занимает гораздо больше времени, чем добавление нескольких слоев одного цвета, но я думаю, что результаты намного ярче.

    Акварельные краски

    В этом уроке я использовал три основных цвета: антверпенский синий, ареолиновый желтый и хинакридоновый розовый. Можно использовать другие оттенки основных цветов, но некоторые комбинации могут дать нечеткие результаты. Поэкспериментируйте, прежде чем использовать выбранные цвета в финальной работе. В большинстве своих работ я использую краски Daniel Smith.Любые краски уровня художника дадут наилучшие результаты.

    Другой пример темного фона

    Вопросы и ответы

    Вопрос: Можно ли использовать маскирующую жидкость для защиты основного объекта при рисовании акварелью?

    Ответ: Я не использую маскирующую жидкость, так как у меня не было особых успехов в ее использовании. Для меня это отняло слишком много времени, и мне не понравился последующий эффект. Похоже, я его использовал.Некоторые художники могут использовать это с большим успехом. Я не из таких.

    Вопрос: Какие цвета фона вы использовали во второй картине в этом посте?

    Ответ: Хинакридон, ауреолин желтый и синий индиго.

    Гейл Доуэлл (автор) из Канзаса 30 марта 2019 г .:

    Если я правильно помню, я использовала желтый ауреолин, хинакридоновую розу и синий индиго.

    Judi 23 марта 2019 г .:

    Какие цвета вы использовали во второй картине?

    Гейл Доуэлл (автор) из Канзаса, 06 января 2018 г .:

    Нет, я не мочу перед нанесением фоновой краски.Просто нанесите достаточно краски и воды до консистенции густого крема. Во время рисования держите бусинку или полоску краски внизу. Это помогает рисовать на доске и бумаге под небольшим наклоном. Это помогает предотвратить высыхание краски во время рисования вокруг объекта.

    Ян Саймон от 2 января 2018 г .:

    Вы смачиваете исходную бумагу перед тем, как начать фон?

    Эшли 21 ноября 2017 г .:

    Спасибо! Я искал советы, как сделать так, чтобы мой фокус «вышел» из фона.Не совсем в трехмерном виде, а просто так, как кажется. Если вы понимаете, о чем я. Мне нравится этот пост и учебник. Думаю, сейчас мне придется дополнить свой фон.

    Гейл Доуэлл (автор) из Канзаса, 9 декабря 2013 г .:

    @ christopher-nicholson-3154: Спасибо за ваш комментарий, Кристофер, и я рад, что вы получили пользу от урока. Я уверен, что эта техника будет работать с акрилом, если использовать его как акварель. Я хотел бы услышать ваши комментарии о том, как у вас работает акрил.И да, когда я покоряюсь кресту Христа, моя жизнь приобретает совершенно новый смысл благословения.

    christopher-nicholson-3154 08 декабря 2013 г .:

    Привет, Кэрол, я не знала, что можно сделать так много слоев с помощью стирки. Я рисую все время, мой выбор — хищные птицы — акриловыми красками, но использующимися как акварель. Понравился ваш предмет и цветок кизила — крест, это удивительно, что, когда мы переносим наши слабости на крест и принимаем план, который Бог приготовил для нас, чтобы все действительно работало.

    Отличный урок, начну в надежде делать фоны этого стандарта.

    CrazyHomemaker 29 октября 2013 г .:

    Ваши акварельные линзы заставляют меня попробовать акварельные краски. Я всегда думал, что они слишком сложны в использовании, но вы упрощаете их понимание. Еще один отличный объектив! Спасибо.

    Fay Favored из США 17 сентября 2013 г .:

    Для меня оба пути прекрасны. Я не особо много работала акварелью, но мне хочется попробовать.Это действительно отличается от масел. Заслуженная фиолетовая звезда.

    Гейл Доуэлл (автор) из Канзаса 24 августа 2013 г .:

    @ Кэрол Хоул: Спасибо, Кэрол. Акварельная живопись сильно отличается от масляной живописи. Дайте высохнуть каждому слою, прежде чем добавлять цвет. Цветок переднего плана высох, прежде чем я нарисовал фон, чтобы цвета не смешивались.

    Кэрол Хоул из Монреаля 24 августа 2013 г .:

    Я вижу, вы добавили темный фон после основного цветка переднего плана.. Меня это сбивает с толку, потому что маслом я сначала делаю фон. Разве акварель не перетекает в ваше цветочное пространство? Тем не менее, мне нравятся ваши картины.

    Кэтрин Тиррелл из Лондона 7 июня 2013 г .:

    Очень красивый пошаговый объектив. Я полностью поддерживаю тот факт, что темный фон действительно заставляет цветы «выделяться».

    Я также от всей души рекомендую блоки Arches — мою любимую поверхность для акварельной живописи — мне нравится тот факт, что нет необходимости растягиваться!

    анонимно 11 апреля 2013 г .:

    У меня обычно были проблемы с созданием фонов.Они либо выглядят мутными, либо просто некрасивыми и портят картину. Пробую ваш метод. Спасибо.

    CozyKitty 23 февраля 2013 г .:

    Эти акварели великолепны! Большое спасибо за отличный учебник — мне придется попробовать это * на днях * lol 🙂

    Delia 15 февраля 2013 г .:

    Отличный учебный объектив … У меня есть ученица. представил наслоение w / c и думаю, что этот учебный пример будет отличным проектом… конечно, я должен позволить ей выбрать тему (по ее настоянию) 😉

    ~ d-artist Squid Angel Blessing ~

    Fox Music 12 февраля 2013 г .:

    Спасибо, что поделились этим объективом «Как рисовать темные акварельные фоны»

    desertlover 29 января 2013 г .:

    Они такие красивые! Обожаю акварель. Так красиво!

    artsybookmom 10 декабря 2012 г .:

    Отличный учебник. Спасибо. Пишу акварельные портреты и только учусь пользоваться методом лессировки.

    mecheshier 23 ноября 2012 г .:

    Fabulous lens. У тебя есть несколько замечательных советов. Я люблю акварель. Спасибо, что поделился.

    LaPikas 23 ноября 2012 г .:

    Когда я смогу создать что-то уникальное и красивое, как ваши картины, я буду очень счастлив !! Спасибо, что поделились своим опытом =)

    анонимно 28 октября 2012 г .:

    Действительно отличный объектив — оставайтесь креативными!

    recyclinrob 28 октября 2012 г .:

    Ничего себе, удивительно видеть, как все это шаг за шагом соединилось, такие прекрасные произведения искусства!

    Мэри Нортон из Онтарио, Канада, 21 октября 2012 г .:

    Вернулась, чтобы благословить этот чудесный объектив.

    johnsja 12 октября 2012 г .:

    Ты такой талантливый! Стены вашего дома должны выглядеть потрясающе! Спасибо, что поделился.

    julieannbrady 12 октября 2012 г .:

    Моя единственная сестра — художник в нашей семье. Я всегда мечтал стать художником — возможно, когда-нибудь. Я бы с удовольствием начал здесь!

    kathysart 07 октября 2012 г .:

    Отличные советы для художников-акварелистов! УРА!!

    rawwwws lm 23 сентября 2012 г .:

    ВАУ Я люблю показанные акварельные картины.Я люблю рисовать акварелью.

    shahedashaikh 18 сентября 2012 г .:

    Прекрасный полезный арт-объектив. Спасибо за то, что зашли, лайкнули, прокомментировали мой объектив «Марионетки» и сделали их, я благословлен ангелом.

    Джон Дайхаус из Великобритании 10 сентября 2012 г .:

    Вернулся, чтобы еще раз взглянуть на этот отличный учебный объектив, он помог мне создать интересное искусство, спасибо. На этот раз я могу оставить маленькую ангельскую пыль — благословенно.

    аноним 16 августа 2012 г .:

    Красивый объектив с хорошей четкой инструкцией

    Escapes2 13 августа 2012 г .:

    Моя дочь любит рисовать акварелью.Я перешлю ей эту информацию.

    sagebrushmama 12 августа 2012 г .:

    Beautiful! Мой папа любит рисовать акварелью, моя дочь изучает среду. У меня вообще нет таланта рисовать. Спасибо, что посетили мой объектив «Motion Mindset»!

    Doc_Holliday от 12 августа 2012 г .:

    Напоминает мне кое-что из телевизионного эпизода, который я недавно видел, в котором Рольф Харрис рисует королеву Елизавету. Он разбрызгивает большие области фона, затем медленно добавляет слои, чтобы сузить детали.Его материал всегда восхищал меня.

    pheonix76 от WNY 10 августа 2012 г .:

    Ваши картины прекрасны! Мне понравилось видеть, как улучшилась ваша техника. Спасибо, что поделились с нами своим талантом. 🙂

    Ardyn25 03 августа 2012 г .:

    Ого, они красивые, у вас есть талант. Спасибо, что заглянули к моему объективу.

    Мелисса Миотке из Аризоны 3 августа 2012 г .:

    Хотел бы я так рисовать. Отличный объектив!

    аноним 26 июля 2012 г .:

    Я пытаюсь начать рисовать прямо сейчас.и я попробую эту технику

    TheManInTheHat 19 июня 2012 г .:

    Это отличный объектив, я рад, что нашел его. Здесь есть несколько отличных советов. Получить темные, насыщенные цвета на акварельном фоне может быть непросто! Как вы говорите, каждый должен найти метод, который лучше всего подходит для вас … но это, безусловно, помогает! 🙂

    intermarks 16.06.2012:

    Очень красивая картина. Хотел бы я тоже рисовать, как ты. Спасибо!

    Нэнси Тейт Хелламс из Пендлтона, Южная Каролина, 14 июня 2012 г .:

    Спасибо за этот отличный урок по рисованию темного акварельного фона.Я работал над картиной с темным фоном и экспериментировал с некоторыми идеями, так что это будет очень полезно.

    ElizabethJeanAl 27 мая 2012 г .:

    Красивый объектив. Я люблю рисовать, но у меня это не очень хорошо получается.

    dream1983 23 мая 2012 г .:

    Красивый объектив, очень интересное чтение! Молодцы

    печатный лм 22 мая 2012 г .:

    Очаровательные картины. Дизайн на темном фоне — удивительная вещь, особенно меня вдохновляет сочетание цветов.

    bjslapidary 21 мая 2012 г .:

    И снова любите свои картины. Придется попробовать такой способ остекления на заднем плане. Мне нравится то, что происходит. Большое спасибо за этот объектив.

    bjslapidary 21 мая 2012 г .:

    И снова любите свои картины. Придется попробовать такой способ остекления на заднем плане. Мне нравится то, что происходит. Большое спасибо за этот объектив.

    WriterJanis2 19 мая 2012 г .:

    Очень красиво.Благословенный!

    аноним 04 мая 2012 г .:

    Вау! Я обожаю ваши картины, особенно цветовую палитру, которую вы выбираете для большинства из них (например, сине-пурпурный)! Красивый объектив!

    Гейл Доуэлл (автор) из Канзаса 2 мая 2012 г .:

    @cdevries: Добро пожаловать. Я рад, что вы можете адаптировать информацию. чтобы удовлетворить ваши потребности в театральных декорациях. Вот почему я люблю делиться информацией о Squidoo!

    cdevries от 2 мая 2012 г .:

    Думаю, ваш совет может оказаться для меня очень полезным… Я создаю театральные декорации и обычно нуждаюсь в темном фоне для визуализации, но не слишком резком. Это может позволить мне «исчезнуть» во тьме красивым способом. Спасибо!

    cmadden 25 апреля 2012 г .:

    Остановимся, чтобы еще раз взглянуть на ваши прекрасные акварели. Мне нравится твой стиль рисования.

    Beverly Lemley из Роли, Северная Каролина, 29 февраля 2012 г .:

    Красивые марки! Любите свое произведение искусства ~ символизм с крестом за цветком прекрасен ~ он станет отличным штампом на Пасху! Великолепная пошаговая инструкция.Мне интересно научиться пользоваться акварельными карандашами, поэтому мне понравилось раскрыть ваш секрет ~ возможно, я тоже смогу использовать вашу технику ~ отличные линзы! B:)

    nickirc lm 27 февраля 2012 г .:

    Красивая картина!

    davenjilli lm 25 февраля 2012 г .:

    Водные красители так отличаются от масел. Это прекрасный урок по наложению слоев, чтобы добиться желаемого эффекта. «благословенный»

    TTMall 16 февраля 2012 г .:

    красивых фото! как линза ур!

    аноним 05 февраля 2012 г .:

    Хороший объектив.

    Risteard O’Marcahain из Уэльса 2 февраля 2012 г .:

    Это отличная информация Спасибо

    Doggitude 31 января 2012 г .:

    Очень хорошее руководство и совет!

    myraggededge 30 января 2012 г .:

    Великолепно! Какой отличный учебник, простой и понятный. Вы меня вдохновили — мои бэкграунды обычно мусор!

    Издательство Толовой из Любляны, 24 января 2012 г .:

    Техника акварели мне не нравится, потому что она слишком часто дает слишком расплывчатые и туманные результаты.Я ваш объектив доказал, что это не всегда так. Несмотря на темные цвета, картины светлые и полные жизни. Пальцы вверх!

    Шеннон из Флориды 20 января 2012 г .:

    Классный объектив! Красивый!

    mumsgather 20 января 2012 г .:

    Это прекрасный урок с потрясающими результатами!

    kosmicfashions 15 января 2012 г .:

    Мне нравится учебник .. Я давно увлекаюсь своими делами … и хотя я не эксперт, я часто рисую..Добавление текстур и цветов к фону было тем, что я никогда не мог делать как профессионал, но ваши советы делают это жизнеспособным … Спасибо !!

    noel rocs 15 января 2012 г .:

    Мне очень нравится ваш акварельный объектив 🙂 Я надеюсь, что однажды вы подумаете о размещении видео, потому что у вас много талантов! отличная работа над линзами и покраской (ами)

    hzwill 14 января 2012 г .:

    Очень красивая работа.

    Спасибо

    Джен Вуд из Австралии 13 января 2012 г .:

    Спасибо за хорошо объясненное руководство.Я многому научился!

    Николь Пеллегрини из Нью-Джерси 13 января 2012 г .:

    Отличный учебник по акварельной живописи и построению слоев люминесцентного цвета!

    darciefrench lm от 13 января 2012 г .:

    Прекрасно, у меня есть набор акварельных красок, в который можно погрузиться, так что я ищу советы. Большое спасибо 🙂

    sheezie77 12 января 2012 г .:

    Какой красивый объектив! Спасибо, что разместили лайк!

    Эрин Хардисон из Мемфиса, штат Теннесси, 12 января 2012 г .:

    Отличный объектив и прекрасное оформление! Спасибо, что поделились своей базовой техникой.Темные определенно сложнее, и это полезно.

    Мэри Нортон из Онтарио, Канада, 12 января 2012 г .:

    То, что вы сделали с фоном, действительно работает. Здесь больше глубины.

    luckyjinx от 12 января 2012 г .:

    Раньше я рисовал акварелью и подумываю сделать еще немного в ближайшее время … Спасибо за советы …

    Jezmun 11 января , 2012:

    Хорошие советы. Я также предпочитаю использовать вашу старую технику.

    dpethealth lm 11 января 2012 г .:

    Это круто. Мое новогоднее решение научиться рисовать акварелью. Это войдет в мой список путеводителей.

    Jezmun 11 января 2012 г .:

    Мне очень нравится, как вы показали картинку своего старого метода 🙂

    Eddie20112011 11 января 2012 г .:

    красивых красивых картин!

    детские коляски 11 января 2012 г .:

    Хотел бы я быть таким художником!

    flycatcherrr 11 января 2012 г .:

    Эта серия руководств просто потрясающая.Прошлой ночью я выкопал свои акварельные принадлежности и стер с них пыль, благодаря тебе … теперь мне просто нужно набраться смелости, чтобы снова заняться рисованием чего-то более креативного, чем стены моей кухни. 🙂

    Джон Дайхаус из Великобритании 11 января 2012 г .:

    Пересмотрел, чтобы проверить ваш метод рисования темного фона, до сих пор в восторге от этого метода. Спасибо за интересный и информативный объектив. Благословенный

    John Dyhouse из Великобритании 11 января 2012 г .:

    Повторно посетил, чтобы проверить ваш метод рисования темных фонов, все еще в восторге от этого метода.Спасибо за интересный и информативный объектив. Благословенный

    сеялка 10 января 2012 г .:

    Я всегда говорил, что рисование — это следующая лучшая вещь после фотографии природы (моя страсть). Меня поражает мастерство и мельчайшие детали, которые входят в вашу работу — и то, как вы делаете это легко, когда я знаю, что это не так! Очень понравился этот объектив. Спасибо!

    fullofshoes 10 января 2012 г .:

    Великолепные картины, великолепный объектив!

    girlfriendfactory 10 января 2012 г .:

    Просто красиво! Конечно, даже твой старый путь намного превосходит все, что я могу сделать, но твой новый путь просто великолепен! Прекрасная работа и спасибо, что поделились!

    анонимно от 9 января 2012 г .:

    Я любил это раньше и снова полюбил это…

    curious0927 09 января 2012 г .:

    Мне нравятся ваши акварели и ваша техника! Большую часть своей жизни я был художником-любителем. Меня тянет ко всему творческому (кроме еды и кухни). Акварель — моя самая большая проблема, вы действительно решили некоторые проблемы, придали мне уверенности, что я могу попробовать еще раз! Спасибо за ваш потрясающий объектив! Вы были благословлены ангелом-кальмаром! Если вы никогда не видели работ Пола Джексона, есть пара сайтов с его работами.Просто погуглите его имя. Я имел честь разместить одну из его акварелей на одном из моих объективов, конечно, с разрешения. Я тоже люблю вашу и добавил вашу страницу в закладки!

    Нэнси Джонсон из Месы, Аризона, 9 января 2012 г .:

    Мне очень нравится темный фон этой акварели. Я подумываю о том, чтобы снова заняться акварельной или акриловой живописью после многих лет, когда я не прикасался к кисти. Ваша линза лишь немного подталкивает меня нырнуть и снова нарисовать.Я скоро буду ждать от вас дополнительных технических советов.

    jeremykim2011 от 8 января 2012 г .:

    Хотел бы я рисовать. Тем не менее, спасибо, что поделились.

    Эллен Грегори из Коннектикута, США, 8 января 2012 г .:

    Хороший объектив и очень полезная информация.

    seosmm от 8 января 2012 г .:

    Красивая работа и очень красивый объектив!

    goo2eyes lm от 4 января 2012 г .:

    прекрасных акварельных произведений искусства лучше, чем работы других высокооплачиваемых художников в мире.,

    kimark421 29 декабря 2011 г .:

    Очень хороший объектив. Хотел бы я рисовать / рисовать …

    JoshK47 29 декабря 2011 г .:

    Замечательная информация — большое спасибо за то, что поделились. 🙂

    девочка-паук 28 декабря 2011 г .:

    Очень вдохновляющий объектив! Вы очень талантливы, продолжайте в том же духе!

    pawpaw911 12 декабря 2011 г .:

    Вы очень талантливы. Я люблю Коломбину. Мне всегда хотелось иметь какой-нибудь талант в области искусства, но не настолько удачно.Я должен получать удовольствие от работы других. Отлично сделано.

    DesignZeal от 8 декабря 2011 г .:

    Еще один исключительный учебник по искусству! красивое искусство 🙂

    bikerministry 04 декабря 2011 г .:

    Какой изумительно красивый объектив и техника. Мне нужно поскорее убрать краски! Благословения.

    squidshe 01 декабря 2011 г .:

    Я только начал рисовать (один мазок). Изображения выглядят действительно красиво.

    PastorSam LM 13 ноября 2011 г .:

    Very Nice Lens

    DianeStafford 7 ноября 2011 г .:

    Прекрасные иллюстрации и информация об объективах 🙂 Спасибо за то, что поделились своей техникой, Diane

    bjslapidary 03 ноября 2011 г .:

    Очень хорошая информация.Всегда готовы услышать, что делают другие в художественном произведении. Нравится ваш новый способ создания фонов. Спасибо, что поделился.

    Дэвид Гарднер из района залива Сан-Франциско, Калифорния, 2 ноября 2011 г .:

    Мне всегда нравилось рисовать и рисовать (хотя я плохо в этом разбираюсь и не обучался этому). Моя дочь — начинающая художница, и у нее это очень хорошо получается. Я передам ей эту информацию. Хорошая вещь! Поздравляем с шедевром Squidoo!

    100+ бесплатных акварельных фонов и текстур для художественного оформления

    Акварельные фоны и текстуры — отличный способ улучшить художественный вид любого дизайна, от логотипов, визиток и упаковки до графики в социальных сетях, иллюстраций и веб-дизайна.Благодаря сочетанию цветов, которые красиво сочетаются друг с другом для создания завораживающих мечтательных текстур, эта графика позволяет с легкостью достичь эстетики традиционного акварельного искусства в работе цифрового дизайна.

    В этом посте мы представляем вам коллекцию из акварельных фонов, текстур и бесшовных узоров, которые вы можете загрузить и использовать в своих собственных проектах. Вы можете использовать их для создания фона заявления для вашего дизайна или для добавления цветных пятен для создания красивого эффекта.

    Когда дело доходит до веб-дизайна, вы можете использовать фон в стиле акварели в заголовках веб-сайта или комбинировать эти текстуры с другими элементами композиции, такими как текст, кнопки и изображения, для создания тонкого эффекта. Акварельный дизайн особенно хорошо подходит для сайтов-портфолио художников и дизайнеров, женщин-блоггеров и свадебных сайтов.

    Типографика связывает воедино общий дизайн. Акварельный фон — идеальный холст для творчества со шрифтами и типографикой.Вы можете сочетать их с шрифтами без засечек, чтобы придать современный вид, или с кистевыми и рукописными шрифтами, чтобы придать вашему сайту особый вид.

    Бесплатные акварельные фоны, текстуры и узоры

    Мы начнем наш обзор с бесплатной загрузки фонов, текстур и узоров в акварельном стиле, которые в совокупности предлагают более сотни бесплатных ресурсов. Все они доступны для бесплатного личного и / или коммерческого использования. Ближе к концу вы также найдете несколько премиальных фоновых пакетов.Посмотри!

    4 бесплатных фоновых акварельных текстуры высокого разрешения

    Этот бесплатный набор включает 4 фона, каждый с различными текстурами и цветовыми сочетаниями. Эти фоны представлены в формате JPG и имеют высокое разрешение 4000 × 2666 пикселей при 300 dpi и могут использоваться в коммерческих работах в обмен на указание авторства.

    Скачать

    10 бесплатных акварельных фонов PSD

    Набор из 10 бесплатных для коммерческого использования фонов. При загрузке вы получите 10 многослойных файлов PSD, которые вы можете настроить, чтобы изменить цвета и текстуры.

    Скачать

    8 бесплатных абстрактных акварельных текстур

    Эти уникальные текстуры сочетают стиль акварельной живописи со смелой техникой рисования. Загружаемый zip-архив содержит 8 фонов в форматах JPG и прозрачный PNG с разрешением 300 dpi и может быть бесплатно использован в коммерческих проектах, таких как веб-сайты, приложения и шаблоны.

    Скачать

    15 бесплатных акварельных текстур золотого и серебряного цветов

    Этот бесплатный набор предлагает 15 акварельных текстур золотого и серебряного цветов, которые идеально подходят для использования на веб-сайтах, баннерах и плакатах.Фоны можно скачать в формате JPG размером 5000 × 5000 пикселей. Бесплатно для личного и коммерческого использования.

    Связано: 4 бесплатные текстуры золотой фольги

    Скачать

    5 бесплатных шероховатых акварельных абстрактных фонов

    Эти абстрактные фоны имеют шероховатый вид с разноцветными каплями, брызгами и брызгами, разбросанными по всему изображению. Доступен для скачивания в формате JPG 5000 × 5000 пикселей и доступен для личного и некоммерческого использования.

    Скачать

    12 бесплатных текстур акварельной бумаги

    Эти красивые и богато текстурированные акварельные бумаги добавят приятного ощущения ручной работы всем вашим проектам графического дизайна.Каждая из 12 текстур бумаги JPG также имеет версию с золотым акцентом. Идеально подходит как для печатных, так и для экранных проектов, таких как скрапбукинг, брендинг, реклама, идеи канцелярских принадлежностей и фон.

    Связанные: Текстуры бумаги высокого качества

    Скачать

    6 бесплатных текстур акварельной краски

    Этот бесплатный подарок предлагает 6 текстур акварельных красок ярких оттенков. Эти изображения с высоким разрешением представлены в форматах PNG с прозрачным фоном и могут использоваться как есть в фонах или накладываться на фигуры или текст, чтобы придать вашим дизайнам ощущение ручной работы.

    Скачать

    4 бесплатных бесшовных акварельных узора

    Бесплатный набор из 4 бесшовных акварельных фоновых узоров. Доступно для бесплатной загрузки в виде прозрачных PNG-файлов размером 3600 × 3600 пикселей, которые позволяют настраивать цвета фона в соответствии с вашими потребностями. Бесплатно как для личного, так и для коммерческого использования.

    Скачать

    25 бесплатных акварельных круговых текстур

    Эти размытые круги в форме круга были раскрашены вручную и отсканированы с высоким разрешением. При загрузке вы получите пакет из 25 текстур акварельных кругов в формате высокого разрешения 300 точек на дюйм для печати и в версиях PNG с альфа-прозрачностью.Популярное использование этого стиля текстуры — создание крутых брендов и логотипов в стиле акварели, где яркое акварельное изображение используется в качестве фона для текста вашего логотипа.

    Скачать

    10 бесплатных текстур акварельных пятен

    Этот ресурс включает 10 текстур шероховатых акварельных пятен и подтеков, каждая из которых создана вручную. Загружаемый файл включает текстуры JPG, векторы и кисти Photoshop.

    Скачать

    Бонус: премиальные акварельные фоны

    Ниже вы найдете нашу тщательно подобранную подборку акварельных фонов и текстур премиум-класса, которые обязательно кого-нибудь поразят.Обратите внимание, что некоторые ссылки на премиум-товары могут содержать идентификаторы наших аффилированных партнеров.

    Блестящие акварельные фоны

    Эти фоны сочетают в себе ощущение ручной работы акварелью и блестящую золотую текстуру. Включены 7 фонов JPG высокого разрешения с разбросанными по поверхности золотым блеском и золотой пылью. Доступен с размером 2000 × 2000 пикселей при 300 PPI. Идеально подходит для добавления изысканного роскошного эффекта к графике вашего интернет-магазина, фонам веб-сайтов, электронным книгам, изображениям в социальных сетях и блогах и многому другому.

    Скачать

    Сердечные акварельные текстуры

    Душевные акварельные текстуры созданы для элегантных, модных и женственных дизайнов. Мягкая цветовая палитра с кусочками блеска и блеска делает их идеальным выбором для добавления изящных штрихов к свадебным веб-сайтам, личным блогам, логотипам и баннерам в социальных сетях. Загружаемый zip-архив включает 40 художественных форм и 49 акварельных мазков в формате PNG.

    Скачать

    Яркие акварельные текстуры фона

    Это премиальный набор акварельных фонов, созданный нашей командой.Включены 7 фонов с яркими цветовыми комбинациями в формате JPG размером 2000 × 2000 пикселей. Вы можете использовать их как в личных, так и в коммерческих проектах, включая веб-сайты, приложения, баннеры в социальных сетях и дизайн плакатов.

    Скачать

    30 акварельных градиентных фонов

    Этот набор из 30 акварельных градиентных фонов с красочными линейными градиентами подходит, когда вы хотите совместить акварельный вид с текущей тенденцией использования градиентов в веб-дизайне.Купив этот набор, вы получите 30 изображений JPG размером 6000 × 4000 пикселей.

    Скачать

    Космические акварельные фоны

    Набор из 10 фонов космоса и туманностей в акварельном стиле, усеянных звездами. Идеально подходит для тех случаев, когда вы хотите, чтобы ваше приложение или веб-сайт на космическую тематику выглядело акварельным. При покупке вы получите фоны в виде изображений JPG с высоким разрешением и файлов PSD со слоями.

    Скачать

    Набор акварельных фонов Ombre

    Огромный набор из 78 акварельных фонов омбре в оттенках зеленого, оранжевого, розового, серого, фиолетового, барвинкового, небесно-голубого, темно-синего, бордового, дымчато-серого, пыльно-розового и бирюзового.Благодаря мягким переходам цвета эти фоны можно эффективно использовать для создания естественного и тонкого градиентного эффекта на веб-сайтах и ​​в графическом дизайне.

    Скачать

    Акварельные фоны и текстуры

    Премиальный набор акварельных фонов и текстур ярких, насыщенных цветов. Купив этот товар в Creative Market, вы получите 23 тяжелых текстурированных фона в формате JPG 3000 × 2000 пикселей.

    Скачать

    Художественные фоны

    Это премиальный набор из 23 фонов с акварельной текстурой, доступных в формате JPG размером 3000 × 2000 пикселей.

    Скачать

    60 акварельных фонов

    Этот премиум-предмет включает 60 причудливых акварельных фонов с различными узорами и цветовыми сочетаниями — голубой, весенний зеленый, голубой, светло-розовый, персиковый и красный. При покупке вы получите изображения JPG размером> 5000 × 5000 пикселей

    Скачать

    Бумага высокого разрешения для акварели

    Набор из 10 бесшовных текстур акварельной бумаги в светлых оттенках мяты, розы, румян, сиреневого, желтого, травяного и синего цветов.Идеально, чтобы добавить немного изысканности вашему сайту, блогу или графике.

    Скачать

    Дополнительные ресурсы для акварели

    Если вам понравилась наша коллекция, не забудьте поделиться публикацией в своих социальных сетях.

    Возможно, вас заинтересуют эти статьи, в которых рассказывается о других полезных графических материалах и ресурсах в стиле акварели:

    Связанные

    Как сделать акварельный фон без акварели

    Этот пост может содержать партнерские ссылки.Прочтите мою полную политику раскрытия информации здесь.

    Как бы мне ни хотелось называть себя артистом, я, вероятно, больше склоняюсь к тому, чтобы называть себя лукавым человеком. Я могу создать довольно милые настенные рисунки, но дай мне кисть или угольный карандаш, и я чувствую себя потерянным. Никаких красивых картин или рисунков для этой девушки. К счастью, есть несколько советов и уловок для таких хитрых людей, как я, чтобы создать отличные художественные эффекты. Это одна из таких уловок. Если вы хотите еще один трюк, обязательно ознакомьтесь с разделом «Как создать полосатую надпись кистью».)

    Мне нравится, как выглядят акварельные фоны. Возьмем, к примеру, заголовок моего блога. К сожалению, этого я не создавал, но недавно я нашел хитрый трюк, позволяющий создавать собственные акварельные фоны… без акварели!

    Материалы для акварельного фона

    Как создать акварельный фон с помощью двух кистей Tombow

    Сначала вам нужно разрезать или разорвать бумагу. Размер вашей бумаги не должен превышать размер коробки с кистью или палитры для растушевки.

    Далее выберите ваши цвета. Убедитесь, что вы выбрали хорошо сочетающиеся цвета, которые не станут мутными или коричневыми при смешивании (подсказка: из дополнительных цветов получается коричневый — красный и зеленый, синий и оранжевый, желтый и фиолетовый). Если в вашем выборе цвета есть дополнительные цвета, не ставьте их рядом друг с другом.

    Кистью маркера нарисуйте цветные области на футляре маркера (или на палитре смешивания). Сделайте «цветную кляксу» размером с бумагу, которую вы используете.

    Вы заметите, что я поместил желтый и фиолетовый рядом друг с другом. Эти два цвета не кажутся такой большой проблемой, как другие дополнительные цветовые сочетания.

    Затем опрыскайте пластик из пульверизатора, наполненного водой. Коробка не должна быть мокрой, но на каждой цветной порции должны быть капли воды.

    Возьмите бумагу и положите ее поверх влажной краски. Разгладьте бумагу рукой, чтобы размазать воду, удерживая бумагу на одном и том же месте.

    Снимите бумагу с коробки за один из углов и положите ее на поверхность, которая может немного испачкаться.

    Необязательно: используйте бумажное полотенце, чтобы промокнуть лужицы цвета. Если вам нужны более темные пятна, дайте им высохнуть на воздухе.

    Дайте ему высохнуть и используйте его для надписи на заднем фоне, поздравительных открыток или акцентов из альбома для вырезок.

    Посмотрите видео ниже, чтобы увидеть пошаговый процесс:

    Красиво, не правда ли?

    Заинтересованы в других сферах применения ручек-кистей Tombow? Ознакомьтесь с руководством по нанесению надписей кистью для начинающих.

    Как рисовать акварельные фоны

    Вы когда-нибудь хотели нарисовать акварельный фон, но не знали, с чего начать? Вы боитесь пробовать техники акварельной живописи? В видео Creative Foundations на этой неделе я покажу вам, как эффективно рисовать акварельный фон.

    Акварель как средство ухода за собой

    Акварельная живопись — отличное занятие по уходу за собой .Это отличный базовый метод для использования на открытках и в журналах. Я часто начинаю открытки и страницы дневника с акварельной живописи. Акварель — отличный базовый слой. Мало того, что это сделать быстро и легко, эффект очень приятен для глаз.

    Акварельная живопись очень расслабляет и медитирует, способствует заботе о себе . Техника «мокрое по мокрому», которой я буду обучать сегодня, — это очень свободный стиль рисования. Это не требует особой точности и расслабляет, наблюдая за тем, как цвета сочетаются друг с другом.

    Создавать акварельные фоны легко и очень универсально. Вы можете добавить рисунки пером и тушью, а также детали после того, как акварельный фон будет готов. Дополнительные штампы, акриловая краска и другие материалы на акварельном фоне создают красивый смешанный проект. Вы также можете написать свою любимую цитату на заднем фоне, чтобы получилось красивое произведение искусства. Возможности безграничны.

    Как нарисовать акварельный фон

    В видеоролике Creative Foundations на этой неделе я покажу вам 2 различных подхода к созданию красивых акварельных фонов.Мы закончим это видео штамповкой простого изображения на акварельном фоне. В результате вы получите готовый проект, который можно будет использовать в журнале или в качестве поздравительной открытки.

    Перечень поставок проекта

    • Бумага: акварель 9 дюймов x 12 дюймов, акварельная бумага 90 фунтов
    • Марки: Stampers Anonymous Tim Holtz Wildflowers CMS253
    • Чернила: Ranger Archival Ink Jet Black
    • Акварель Виндзор и Ньютон Котман: желтый кадмиевый оттенок, кадмий красный бледный оттенок, ализариновый малиновый оттенок, диоксазиновый фиолетовый, бирюзовый, лазурный синий оттенок, берлинский синий
    • Акварельные краски Mission: Permanent Deep Red и Lemon Yellow
    • Другие материалы: пипетка, круглая кисть для акварели Simply Simmons №10 и емкости для воды
      • .

      No related posts.

    Автор записи

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *