Цветное или черно-белое фото
Нельзя наверняка сказать, что лучше, черно-белое или цветное фото. Дело в том, что у каждого цветового решения есть как недостатки, так и преимущества. Черно-белые снимки особенно хорошо выделяют композицию и сюжет. Дело в том, что нашему мозгу становится проще обрабатывать визуальную информацию из-за отстутствия множетва разнообразных цветов. Мы не отвлекаемся на разноцветные участки, а фокусируем внимание на формах и объёме.
Если композиция в фотографии слабая или отсутствует интересный сюжет, то перевод снимка в ч/б напрочь отобьёт желание рассматривать изображение, так как при отсутствии всего выше названного и цвета на снимке мало что остаётся интересного.
Переводить в черно-белые тона снимок можно в том случае, если на снимке изначально мало цвета. Это могут быть снимки с туманом, большим количеством воды или неба в том случае, если вы хотите подчеркнуть не естественные цвета природы, а некие объекты, находящиеся в кадре.
Высокий контраст в черно-белых снимках является очень сильным инструментом, но работать с ним нужно очень аккуратно.
Контраст в черно-белой фотографии позволяет регулировать ощущение глубины и объёма. Кроме контраста следует уделять внимание и резкости.
Конвертировать снимки из цветного в ч/б нужно лишь в том случае, если они станут выглядеть в монохроме лучше, если у них есть хорошая композиция и сюжет, тон равномерно распределён по площади кадра. Очень часто ч/б снимки преобразуют в ретро-формат, добавляя царапины, потёртости и тонируя в различные оттенки, которые появляются со временем на старых снимках.
черно-белые и цветные снимки
Цвет и монохром
Городской пейзаж в ч/б
Черно-белый мир
Чёрно-белое фото или 10 способов помучаться – Простые фокусы
В настоящее время, с развитием сети Интернет и возможностью получить практически любую информацию, каждый может найти ту или иную книгу или статью по переводу фотографий в ЧБ. Многие писали о тех или иных способах, их достоинствах и недостатках. Кроме того, существует великое множество плагинов к Фотошопу, которые осуществляют перевод в монохром. Я не ставлю целью найти правду или еще раз рассмотреть все способы конвертации изображения, нет. Мне бы хотелось описать как это делаю я, почему именно так, а также рассмотреть ряд плагинов которые я выделил для себя.
Статья основана только на моем собственном опыте и понимании прочтенного ранее материала и рассчитана на опытных пользователей знающих, что такое корректирующие слои, цветовые пространства и имеющих опыт работы с Фотошопом. Я не стану говорить сейчас об инструментах Dodge/Burn, о контрасте и и других элементах получения интересного черно-белого изображения. Это очень важные моменты, но они индивидуальны для каждой фотографии.
Мы же будем с вами говорить о методах перевода изображения в ЧБ. Для начала давайте вспомним, какие основные способы конвертации изображения мы знаем. Итак:
1) Grayscale (Image-Mode-Grayscale) – самый простой, наверное, перевод изображения в монохром. При конвертации теряет всю информацию о цвете.
2) Desaturate (Image- Adjustments-Desaturate) – простое обесцвечивание картинки. Информация о цвете опять же теряется.
3) Hue/Saturation – по сути, то же самое, что и Desaturate с тем лишь исключением, что данный метод можно использовать в виде корректирующего слоя. Результат не меняется – обесцвечивание.
4) Gradient Map (Layer-New Adjustment Layer-Gradient Map) – любимый многими способ и не зря. Смысл прост: указываем темный (черный) цвет и светлый (белый), Фотошоп строит градиент.
5) Calculations (Image- Calculations) – смешиваем 2 любых канала любым из методов смешивания.
6) Channel Mixer (Image- Adjustments- Channel Mixer) – делаем замес R, G и В слоев в режиме монохром.
7) Корректирующий слой Black and White (только Ps CS3) – переводит изображение в монохром и позволяет работать с цветами уже в монохроме.
8) Duotone
9) Lab
Я не буду перечислять все “достоинства” и “недостатки” того или иного способа, это уже много раз делали и, мне кажется, что читатели от этого уже устали. Для конвертации своих изображений в ЧБ я использую либо Duotone, либо Lab, либо смесь из слоев Hue/Saturation и Gradient Map (или Channel Mixer).
Дальше подробнее.
Duotone
Данный способ для меня ценен тем, что с его помощью можно как бы имитировать широту динамического диапазона пленки. Этот эффект достигается тем что при указании “белого и черного” цветов в окне Duotone мы не будем задавать значения #000000 (100% черный) и #ffffff (100% белый). Вместо этого мы выставим, к примеру, для белой точки #fdf7eb и для черной #060820. Дело в том (как мне кажется), что пленочную черно–белую фотографию глаз привык видеть на бумаге. Мои наблюдения показали, что на снимках (отпечатках), просмотренных мною, редко оказывался чисто черный или чисто белый цвета. В данном случае, я использовал черно–синий и бледно–желтый цвета. Можно также использовать и другие, например, часто при печати фотографий использовали черно–коричневые чернила. Будем считать, что изображение вы уже открыли. Идем в Image – Mode – Grayscale. Если вылезло окно – жмем Discard. Затем идем в Image – Mode – Duotone, жмем стрелку вниз и выбираем Duotone.
Окно Duotone
Кликаете на квадрат с цветом и задаете нужные цвета. После того как получили удовлетворяющий вас результат не забываем перевести изображение обратно в RGB Color. Лично я предпочитаю все работы с дуотоном проводить на копии документа, а потом добавлять результат новым слоем.
Перевод в ЧБ через обесцвечивание
Перевод в ЧБ через дуотон
Lab
Этот способ наверняка знаком читателям: переводим в Lab пространство, идем в каналы, отключаем все кроме Lightness, переводим изображение в Grayscale – у нас остался только Gray канал. Через зажатый Cmd (Ctrl на PC) кликаем по иконке канала Grayscale в панели каналов – таким образом выделяем светлые участки канала. Инвертируем выделение (Select–Inverse), переходим на вкладку Layers. Делаем заливку черным цветом (Layer – New Fill Layer – Solid color) – этот слой позволит нам регулировать тон черного в нашем черно–белом изображении (особое внимание следует обратить на прозрачность данного слоя).
Далее создадим корректирующий слой с кривыми – изогнем кривую в “S” для получения необходимого контраста. Далее вернемся к слою Background. Продублируем его, применим к копии слоя фильтр High Pass (Filter – Other – High Pass) с радиусом около 15 (радиус зависит от размера изображения; я работаю с изображением в 12Mpx) – меняем режим смешивания данного слоя на OverlaySoftLight и опять не забываем о прозрачности данного слоя. Этот слой представляет собой полутоновый контраст (она же грубая контурная резкость), поэтому задаем процент прозрачности слоя “на глаз”, но не забываем, что любые работы с резкостью мы проводим только при 100% размере изображения. Все. Данный метод удобно использовать для получения сильно контрастных фотографий, потому что слой Fill Layer в сочетании со слоем кривых позволяет добиться нужных результатов быстрее всего.
Перевод в ЧБ через обесцвечивание Перевод в ЧБ при помощи LabЕсть еще один способ, которым я пользуюсь чаще всего при обработке большого количества фотографий. Тут все совсем просто: задача – сделать правильную смесь из корректирующих слоев. Итак, непосредственно над слоем с нашим цветным изображением создаем корректирующий слой Hue/Saturation над ним Gradient Map (или Channel Mixer) – потом Curves – за ним Color Balance – и наконец Selective Color. Теперь рассмотрим, за что каждый слой отвечает:
Hue/Saturation – позволяет менять тональность черно–белого изображения. С его помощью можно имитировать работу цветных фильтров в ЧБ фотографии. Уделите внимание данному слою.
Gradient Map (или Channel Mixer) – собственно сам ЧБ. Используем понравившийся способ. Для любителей повозиться с ЧБ и тоскующих по пленке приведу таблицу имитации черно–белой пленки через каналы.
| Тип пленки | Red | Green | Blue |
| Agfa 200X | 18 | 41 | 41 |
| Agfapan 25 | 25 | 39 | 36 |
| Agfapan 100 | 21 | 40 | 39 |
| Agfapan 400 | 20 | 41 | 39 |
| Ilford Delta 100 | 21 | 42 | 37 |
| Ilford Delta 400 | 22 | 42 | 36 |
| Ilford Delta 400 Pro | 31 | 36 | 33 |
| Ilford FP4 | 28 | 41 | 31 |
| Ilford HP5 | 23 | 37 | 40 |
| Ilford Pan F | 33 | 36 | 31 |
| Ilford SFX | 36 | 31 | 33 |
| Ilford XP2 Super | 21 | 42 | 37 |
| Kodak Tmax 100 | 24 | 37 | 39 |
| Kodak Tmax 400 | 27 | 36 | 37 |
| Kodak Tri–X | 25 | 35 | 40 |
Curves – это наш контраст. Либо изгибаем кривую, либо меняем способ смешивания слоев – кому как нравится. Я обычно изгибаю кривую в S.
Сolor Balance – тонируем. Как я говорил выше, черно–белое пленочное изображение на бумаге редко бывает на 100% черно-белым. Этим слоем мы добавляем чуть заметный оттенок к нашей фотографии. Я обычно добавляю в средних и светлых участках изображения по 1 пункту зеленого и желтого цветов.
Selective Color – делаем черный цвет глубже. Выбираем черный цвет, Method меняем на Absolute и добавляем 3% черного (нижний ползунок).
Естественно я не делаю каждый раз всю процедуру со всеми слоями. Я сделал экшн с необходимыми мне настройками и использую его. Это намного быстрее и проще. Все экшены вы можете скачать здесь.
Кроме описанных выше приемов я пользуюсь двумя плагинами. На самом деле плагинов для перевода изображения в ЧБ существует великое множество, и многие из них я перепробовал. Мой выбор остановился на продукте Exposure 2 от Alien Skin Software. У данного плагина удобный интерфейс, большое количество пресетов, которые имитируют черно–белую и цветную пленку (включая Polaroid), реалистичная имитация зерна, работа с резкостью. Плагин очень гибкий и дает поистине безграничные возможности для тонкой работы с изображением. Кроме того, поддерживается пакетная обработка.
Не так давно на рынке появился еще один продукт от компании Nik Software. Это совершенно новый плагин для перевода изображения в монохром, который называется Silver Efex Pro. Достаточное количество пресетов позволит людям не желающим вникать в суть процесса преобразования изображения быстро получить приличный результат. Тут и пуш/пул процесс, сепия, высветление, Holga, циан, toy camera и многое другое. Среди выдающихся моментов в работе программы хочется отметить возможность работы с отдельными зонами изображения. Так вы можете, к примеру, отдельно проработать землю и отдельно небо без прибегания к маскам; сделать более выразительными глаза портретируемого и тд. Кроме всего перечислено в плагине присутствует большое количество пресетов различных видов пленки и зерна, прекрасно реализована работа с виньетированием.
Автор: Родион Ковенькин (об авторе), специально для “Простых фокусов”.
Черно-белые картины на холсте, печать черно-белых фото на холсте
Человечеству с незапамятных времен известны примеры того, как наши предки стремились украсить свое жилище, сделать его привлекательным. Менялись времена, появлялись все новые и все более разнообразные способы художественного оформления. Один стиль сменял другой, выдвигая новые каноны, влияющие на выбор цветовой гаммы, тематики. Мы же имеем возможность оценить все преимущества исторически сложившихся и актуальных тенденций, сделав выбор, исходя лишь из своих предпочтений. Предлагаем Вам познакомиться с такой оригинальной деталью интерьера, как черно-белые картины на холсте.
Облагородить убранство комнаты с помощью произведений искусства — картин — отнюдь не новая идея. Тем не менее, современный интерьер невозможно представить без творческих акцентов, потому что в самой природе человека заложено влечение к прекрасному, выраженному в самых разнообразных формах. Если Вас привлекает строгая эстетика ахроматических цветов, то, наверняка, заинтересуют представленные в разделе картины, графика, купить которые не составит никакого труда.
Выбирая черно-белые картины на холсте, вспомните о физических особенностях этих цветов. Белые поверхности отражают свет, черные же, наоборот, его поглощают. В результате нам кажется, что белый больше черного. Умело используя данный принцип, Вы сможете в любом оформляемом помещении создать замысловатые иллюзии, достойные восхищения.
Черно-белые картины под старину — создаем ретро-настроение в доме
Картины под старину — эффектный штрих в оформлении интерьеров таких стилей, которые предпочитают в качестве ключевых элементов предметы с историей.
Первозданная красота архитектурных шедевров, пыхтящие паром прародители современных поездов, винтажные автомобили, раритетные образцы самолетов привнесут в Ваш дом настроения минувших эпох и наполнят его загадочной атмосферой.
Картины ретро на холсте — это черно-белые и ретро фото воссозданные с помощью новейших технологий стойкими красками на тканевом материале. Высокая реалистичность изображения откроет окно в прошлое, чарующий мир которого начинается в Вашей комнате.
Поклонникам черно-белого кино придутся по вкусу картины с изображением харизматичных артистов прошлого века — Греты Гарбо, Одри Хепберн, Мерилин Монро, Чарли Чаплина, Марлона Брандо и Грегори Пека. Если Вы не нашли фото любимого актера в представленном разделе, просто предоставьте свое ретро-фото и мы с радостью превратим его в стильную картину любого размера.
Герои культовых кинолент и всемирно известные актеры оживут на картинах в Вашем доме и наполнят его богемным духом. Кадры из таких фильмов, как «Касабланка», «Завтрак у Тиффани», «В джазе только девушки», «Огни большого города» и др. станут достойными сюжетами для воплощения на полотне. Таким образом, сделать интерьер по-настоящему неординарным сможет картина черно-белая, купить которую Вы сможете прямо на нашем сайте.
Современные технологии, стойкие краски, использование высококачетсвенных тканей — с помощью всего этого мы создаем для Вас настоящие раритетные образцы высокого искусства.
Black and White Photography Tips — Canon YouConnect
Черно-белая фотография
Черно-белая фотография снова возвращается в моду, хотя она никогда не теряла своей актуальности. Почему же она по-прежнему пользуется такой популярностью?
Черно-белая фотография напоминает нам о старых фотографиях, первых фильмах и телепередачах. Черно-белые изображения получаются очень эффектными и позволяют создавать более выразительные образы, подчеркивая форму и оттенки объекта съемки. В некоторых случаях черно-белые снимки оставляют более сильные впечатления, чем аналогичные фотографии в цвете.- Зимние пейзажи
- Портреты
- Городские пейзажи
- Ночная фотосъемка
- Использование фильтров
- Взгляд на мир в черно-белых тонах
- Съемка в формате JPEG и RAW
Зимние пейзажи
Черно-белая фотография — хорошее решение для съемки зимних пейзажей. Как правило, это время года не изобилует яркими красками — вокруг уже нет буйства зелени и лишь немного красных и желтых цветов. Палитра снежного пейзажа уже сама по себе монохромная. Поэтому вы можете уделить особое внимание на своих снимках формам безлиственных деревьев, каменных стен и зданий. Композиция и контрастность становятся ключевыми элементами изображения
Правило третей особенно полезно использовать при построении композиции черно-белых фотографий, когда на снимках нет ярких цветов и оттенков, отвлекающих внимание зрителей. Представьте, что в видоискателе камеры есть сетка — две вертикальные и две горизонтальные линии, пересекающиеся в четырех точках. Постарайтесь скомпоновать кадр так, чтобы основной объект съемки располагался в одной из этих точек пересечения. Это позволит выстроить выигрышную композицию.
Другой прием построения композиции — перспектива, уходящая вдаль. Пример использования такого приема — это фотография дороги, сделанная с верхней точки, или фотография железнодорожных путей, уводящих взгляд за горизонт. Линии дороги или путей создают иллюзию схождения, хотя мы знаем, что они параллельны друг другу. Эти линии привлекают внимание зрителей к фотографии и уводят их взгляд вглубь изображения.
Когда стоит делать выбор в пользу черно-белой фотографии
В определенных ситуациях черно-белая фотография будет наилучшим решением. Ниже приведены примеры, которые мы рекомендуем вам рассмотреть.
Портреты
Черно-белая портретная фотография смотрится действительно выигрышно и интересно. Отчасти это связано с тем, что многие легендарные портреты, созданные за последние сто лет, черно-белые, поэтому такой стиль кажется нам знакомым и привычным. Но это также обусловлено и тем, что монохромные снимки более точно передают характер героев и подчеркивают их индивидуальность. Дополнительное боковое освещение делает фотографию особенно выразительной, создавая сильный контраст между светлыми и темными участками изображения.
Городские пейзажи
Достаточно часто фотографы отдают предпочтение черно-белой фотографии при съемке архитектурных объектов. Это позволяет акцентировать внимание на самой форме зданий. По сравнению с цветной фотографией черно-белые снимки получаются более контрастными, что особенно важно при съемке таких сюжетов. Чаще всего фотографы предпочитают снимать объекты архитектуры ранним утром, не только потому что в это время суток на улицах еще мало машин и людей, но и потому что солнце находится низко над горизонтом. При таком освещении тени на снимке получаются длинными, а шероховатая текстура камней или бетона смотрится эффектно и привлекает внимание зрителя. Простота и строгость черно-белой фотографии добавляет особую выразительность городским пейзажам.
Ночная фотосъемка
Ночные сюжеты получаются одинаково хорошо как на черно-белых, так и на цветных фотографиях. Достаточно часто желтый свет уличных фонарей оживляет снимаемую сцену. В то же время монохромность изображения позволяет сместить акцент на узоры и текстуры, присутствующие на фотографии.
Роль цвета
Достаточно часто для изменения оттенков черно-белых фотографий, снимаемых на пленку, используются специальные фильтры. Желтые и красные фильтры, например, поглощают синий цвет, поэтому небо получается на снимке более темным.
Использование фильтров
Фильтры не только помогают придать фотографии особую выразительность, но и повышают контрастность между белыми облаками и небом. При съемке на все камеры EOS и некоторые модели PowerShot, например PowerShot G1 X III, можно использовать фильтры. Кроме того, различные эффекты фильтров доступны в настройках стиля изображения на цифровых камерах Canon EOS. Вы можете выбрать желтый, красный, оранжевый или зеленый цвет для изменения оттенков монохромного изображения и создания эффекта применения специального фильтра. Для получения более подробной информации обратитесь к инструкции по эксплуатации вашей камеры.
Взгляд на мир в черно-белых тонах
Чтобы создавать черно-белые фотографии, необязательно снимать в монохромном режиме; вы можете делать цветные снимки, затем копировать их и конвертировать изображения в черно-белые фотографии после переноса файлов на компьютер. Но не забывайте, что есть сюжеты, при съемке которых цветные фотографии смотрятся намного более выигрышно, чем черно-белые, и наоборот.
Например, цветная фотография красных цветков на фоне зелени выглядит очень выразительно. Но на черно-белом варианте такой фотографии красный и зеленый цвета получатся одинакового серого оттенка.
Для того чтобы научиться видеть мир в черно-белых оттенках, нужна некоторая практика, но вы можете освоить этот навык быстрее. Вы заметите, что, как правило, при съемке одного и того же объекта уровень контрастности черно-белого изображения должен быть выше, чем уровень контрастности цветного изображения. Снимите одну и ту же сцену или объект дважды, сначала в цветном, а затем в монохромном режиме. Оба изображения можно сравнить прямо на ЖК-экране камеры.
Съемка в формате JPEG и RAW
Изображения можно сохранять в различных форматах. Выбор формата зависит от того, что вы планируете делать с полученными изображениями в дальнейшем.
Мы рекомендуем вести ночную съемку в формате RAW, поскольку такой формат файлов дает больше возможностей для редактирования в Canon Digital Photo Professional (DPP), чем изображения JPEG. Во время съемки в этом формате у вас также нет необходимости использовать функцию шумоподавления при длительной выдержке на камере — вы можете сократить уровень шума в программе DPP.
Большая часть шума удаляется камерой во время сохранения изображения на карте памяти. Однако это занимает столько же времени, сколько было затрачено на экспонирование снимка. Например, если изображение было снято с двухминутной экспозицией, перед тем как вы увидите готовый снимок на экране, пройдет еще две минуты, в течение которых камера будет его обрабатывать. Продолжать съемку в это время вы не сможете.
Объекты съемки
Теперь, когда вы знакомы с техникой ночной съемки, вам нужно выбрать подходящий объект для съемки и подобрать освещение.
Эффектные фотографии получаются сразу же после захода солнца, во время сумерек. В это время небо на горизонте остается освещенным, несмотря на то, что солнце уже зашло. Свет заходящего солнца намного теплее, чем свет солнца в зените, поэтому во время сумерек мы так часто можем наблюдать окрашенное в красивые цвета небо. Практически то же самое мы можем наблюдать на рассвете. Поэтому, если у вас не получается снять объект, когда смеркается, попробуйте встать пораньше. Возможно, снимки с восходящим солнцем будут еще лучше.
Если вы живете в городе, отличным объектом съемки могут стать городские огни. Попробуйте поснимать неоновые огни рекламы, световые инсталляции и горящие окна зданий. Снимайте, используя разные значение экспозиции, и посмотрите, насколько разными получаются фотографии. Еще более интересными получатся снимки, сделанные сразу же после дождя, когда огни города отражаются на мокрых дорогах и в лужицах на тротуарах.
Отлично подходят для съемки и фейерверки. Для съемки следов и отдельных вспышек фейерверка используется длительная выдержка затвора. Установите на камере ручной режим съемки (M), выберите для диафрагмы значение между f/8 и f/16 и для выдержки — от 5 до 10 секунд. Значение выдержки затвора во многом зависит от того, с какой частотой будут возникать в небе отдельные вспышки фейерверка.
Возможно, вы сможете сфокусировать изображение с помощью автофокуса, однако, скорее всего, сделать это в темноте будет очень сложно. Поэтому лучше установить переключатель фокусировки на объективе в режим ручной фокусировки (MF) и выполнить фокусировку на каком-либо предмете, который находится на том же расстоянии от вас, что и фейерверк.
Все цифровые камеры Canon могут создавать изображения в формате JPEG. Такие изображения обрабатываются в камере, при этом все нежелательные данные изображения удаляются. Вы можете открыть файл JPEG с помощью программного обеспечения, поставляемого вместе с камерой Canon, и внести нужные изменения. Например, конвертировать цветное изображение в черно-белое. Но в то же время вы не сможете работать со всеми данными изображения, поэтому внесение некоторых изменений будет невозможно.
Если вам нравится работать с изображениями на компьютере, лучше всего снимать в формате RAW. Все камеры EOS и некоторые модели камер PowerShot могут создавать изображения в формате RAW. Данный формат позволяет сохранить все данные, снятые с помощью камеры, что, в свою очередь, расширяет возможности последующей обработки полученных фотографий. Вы можете применить красный, желтый или зеленый эффект фильтра для повышения контрастности или придать изображению оттенок сепии, синий или фиолетовый оттенок.
Фотообои «Черно-белое фото города» №5408pw на заказ под свой размер
Фотообои «Черно-белое фото города» №5408pw на заказ под свой размер — picwalls.ruЗагрузите свое
изображение
cloud_upload
Ваше сообщение
отправлено
Фотообои- Фотообои
- Обои
По типу помещения
0 руб
Цена
0 руб
0 руб
Непонятно как будет смотреться у меня
Непонятно как будет смотреться у меня. Заказать бесплатный макет
Заказать в 1 клик Заказать в 1 клик Полный заказУкажите размер для фотообоев
Выберите материал
Папирус АКЦИЯ★★★★★
★★★★★
590 руб/м2keyboard_arrow_right
Бумажные фотообои
Постер?
★★★★★
★★★★★
390 руб/м2
Папирус?
★★★★★
★★★★★
590 руб/м2
Флизелиновые фотообои
Сатин?
★★★★★
★★★★★
990 руб/м2
Виниловые на флизелиновой основе
Сафьян?
★★★★★
★★★★★
990 руб/м2
Мелкая нить?
★★★★★
★★★★★
1090 руб/м2
Песок?
★★★★★
★★★★★
1190 руб/м2
Прованс?
★★★★★
★★★★★
1250 руб/м2
Декоративная штукатурка?
★★★★★
★★★★★
1490 руб/м2
Роспись?
★★★★★
★★★★★
1590 руб/м2
Самоклеющиеся фотообои
Авангард?
★★★★★
★★★★★
790 руб/м2
Папирус★★★★★
★★★★★
590 руб/м2
ДополнительноОтзывы
Показать больше Благодарим за подписку!
zabtest| {% if (!i && !o.options.autoUpload) { %} Start {% } %} {% if (!i) { %} Отмена {% } %} | {% } %} zabtest zabtest
Professional photography | book | Modern black and white photo
Современная чёрно-белая фотография
Чёрно-белые фотографии, на мой взгляд, обладают удивительной внутренней энергией, которой очень часто не достаёт цветным снимкам. Пожалуй, только монохромные фото могут сравниться с чёрно-белыми по силе оказываемого на зрителя впечатления. Я думаю, притягательность чёрно-белых снимков в том, что они дальше, чем цветные отходят от точного копирования реальности, и обычные окружающие предметы выступают на такой фотографии в некоем символическом виде.
Чёрно-белая фотография сегодня стала модной. Даже очень модной. Как ставятся модными винтажные наряды или ретро-автомобили. В этом нет ничего удивительного. Как заметила Татьяна Толстая: весь мир ностальгирует. И наша тяга к чёрно-белой фотографии в полной мере подтверждает это высказывание. Пожалуй, каждый из нас, хоть однажды, сидел, перекладывая ветхие фотографии, и самозабвенно рассматривая в лупу частички фотографического зерна, которые складывались в портрет прадеда тех далёких времён, когда ему было лет пять…
Цифровые фотокамеры прочно вошли в нашу повседневную жизнь. И в этой книге речь пойдёт не о классической, «плёночной», чёрно-белой фотографии, а о способах преобразования цифрового снимка в чёрно-белый. Казалось бы, зачем это нужно? Ведь, фирмы-производители, прекрасно понимая нашу с вами тягу к чёрно-белой фотографии, предлагают в настройках камер функцию съёмки в чёрно-белом режиме. И эта возможность — снимать и сразу получать чёрно-белые снимки привлекает многих. Это хорошо, но и плохо одновременно. Прекрасно, когда очаровательная бабушка снимает на мобильный телефон своих внуков и правнуков, получая фотографию практически в том же стиле, в котором она снимала лет эдак пятьдесят назад. Печально, когда очаровательная студентка снимает на вполне профессиональную камеру в чёрно-белом режиме. И если присмотреться более внимательно к снимкам бабушки и студентки, то с технической точки зрения в них можно будет найти много общего. Скорее всего, у каждой получатся маловыразительные серые изображения. И здесь уже виноват не фотограф, а фирма-производитель устройства. И хотя эта фирма гордо пишет в инструкции, что любой может снимать не только чёрно-белой фотографии, но и тонированные в сепию, функции фотоаппарата или камеры мобильного телефона ограничены. И никогда с их помощью не получить ту самую чёрно-белую фотографию, от которой кидает в дрожь! Которую мы иногда видим газетах и журналах, в книгах и галереях, в домашнем альбоме и на снимках, сделанных своими руками. И дело не в сюжете. А в своеобразной, непередаваемой словами пластике чёрно-белой картинки.
И ещё одно замечание. Любая программа, как фотоувеличитель, проявитель, сорт или тип бумаги — только средство, а не цель. Но стоит потратить время, чтобы выбрать подходящие только вам. Например, если вы напечатаете с одного и того же файла серию фотографий на разных бумагах, вы увидите разницу. Из четырёх, шести и более картинок вы без колебаний выберете только одну. Сегодня, порой, и профессиональный эксперт не может без лупы отличить отпечаток на классической фотобумаге от фотографии, напечатанной на струйном принтере. К сожалению, полиграфия нивелирует, сглаживает тоновые нюансы фотографического изображения. Поэтому только из фотографий в книге трудно понять, почему именно выбранный способ преобразования максимально эффективен. Почему тот или иной способ наиболее близок к нашему восприятию метафизической действительности. Именно такой, странной, символической. Таким сделала наше восприятие мира чёрно-белая фотография.
В книге рассказывается:
какие фильтры следует использовать в классической и цифровой чёрно-белой фотографии;
как преобразовать снимок в чёрно-белый или тонированный в программе Photoshop;
как преобразовать снимок в чёрно-белый или тонированный в различных RAW-конверторах;
о специальных эффектах преобразования в RAW-конверторах;
об имитации приёмов классической фотографии, таких как соляризация, фотографика, бромойль;
об имитации фотографического зерна в программе Photoshop;
о цифровых фильтрах, так называемых, плагинов;
об особенностях печати чёрно-белых фотографий на принтерах.
Полноцветное, первое издание. 2011 год, 128 стр. ISBN 978-5-459-00457-1
Джейсон Петерсон Руководство по черно-белой фотографии
Почему большая часть ваших работ монохромна?
Черно-белая фотография стирает время из уравнения. Вы можете сравнить потрясающее черно-белое изображение, которое было снято сегодня, с изображением 1940-х годов, и на нем нет явной отметки времени (кроме, возможно, стиля или технологии). Когда вы представляете 1950-е или 60-е с закрытыми глазами, вы все еще можете представить цвет в монохроматических тонах. Этот стиль действительно создает вневременные образы.Это также позволяет вам больше сосредоточиться на эмоциях в изображении, а не на временных рамках.
Черно-белая фотография стирает время из уравнения.
Почему фотография так важна для вас?
Когда я живу в течение дня, фотография похожа на белый шум — в каком-то смысле она почти терапевтическая. Моя дневная работа и моя жизнь постоянно находятся в движении, и фотография позволяет мне исчезнуть и найти те моменты, когда я ни о чем не думаю.Я могу очистить свой разум и часто возвращаюсь к нему с ответами на все.
Как вы бы описали свой стиль?
Исследование состояния человека в архитектурном масштабе. В нем я ищу маленькие моменты, которые случаются каждый божий день.
Наконечник 01
Ищите свет
Для меня фотография — это поиск, поиск и поиск. Когда дело доходит до черно-белой фотографии, всегда начинайте со света.Например, если я замечаю хороший свет, идущий по переулку, я сижу и жду настоящего момента, чтобы случиться в этом свете. Моя композиция адаптирована к имеющемуся под рукой свету. Я одержим идеальной композицией — уравновешиваю то, что видит конечный зритель. Например, мне нравится использовать симметрию, чтобы показать масштаб и глубину.
Наконечник 02
Заставь их что-нибудь почувствовать
При создании фотографии нужно заставить людей что-то почувствовать — будь то черно-белое, цветное и т. Д.Я ищу честные и человечные микромоменты. Например, взгляните на фотографию ниже, сделанную в парке Вашингтон-сквер в Нью-Йорке. Я посмотрел на 5-ю авеню, и она была полностью освещена. Я стоял и ждал, ждал и ждал. Вдруг там стоял парень — идеально под аркой. Он ждал девушку. Они обнялись на несколько секунд, поцеловались и ушли. Это то, что я ищу. Найдите пересечение света, композиции и реального человеческого момента.
Найдите пересечение света, композиции и реального человеческого момента.
Наконечник 03
Найди свой стиль
Признайте, что вам нравится в ваших фотографиях, и исходя из этого определите свой стиль. Мой процесс естественен, потому что у меня есть очень конкретная цель — изучить состояние человека в сравнении с архитектурным масштабом. Я приучил свой глаз искать линии, свет и композицию, которые похожи на то, что я создаю в целом.
Прекрасный тому пример — Гарри Каллахан. Он выходил почти каждое утро, гулял по городу, в котором жил, и делал множество снимков. Затем он почти каждый день проводил пробные отпечатки лучших негативов того дня. Он был сам себе критиком и редактором и создавал не более полдюжины финальных изображений в год. Я могу выбрать одну из его фотографий в начале и в конце карьеры, потому что они очень разные по своей природе.
Наконечник 04
Значение Broad Daylight
Вопреки тому, что вы, возможно, слышали — попробуйте снимать средь бела дня.Мне нравится резкий дневной свет, потому что он дает сумасшедший контраст в тенях. Вот как я снимаю свою серию «белое на белом», изображенную ниже. Это можно сделать буквально из окна моего офиса. Когда вы супер переэкспонируете свое изображение — все должно быть взорвано до белого цвета. Контраст человека и тени настолько велик, что словно проходит через передержку. Если вы используете iPhone, нажмите на свой объект, а затем, удерживая палец, перетащите экспозицию вверх, прежде чем делать снимок.На цифровой зеркальной фотокамере есть несколько способов сделать это, но попробуйте начать с самого низкого ISO (моя Leica SL опускается до 50 ISO), а затем откройте диафрагму, чтобы впустить много света, сохраняя при этом сверхбыстрое выдержка, чтобы действительно заморозить движение и обеспечить резкость. Затем я делаю легкое редактирование (подробнее о моем процессе редактирования см. Совет 06).
Наконечник 05
Возьмите камеру каждый день
Будьте самым суровым критиком самого себя. Делайте от 4 до 5 изображений каждый день и будьте терпеливы.Я стремлюсь создать идеальный образ. Я никогда не бываю полностью доволен тем, что делаю — я стараюсь делать это лучше, лучше и лучше — добавляя небольшие итерации к похожим кадрам или фотографиям.
Наконечник 06
Практикуйте правило 5-минутного редактирования
Я трачу всего 5 минут на редактирование фотографии, хотя обычно это занимает от 30 секунд до 1 минуты. Я создал это правило для себя, чтобы не переусердствовать и не задумываться над ним.Я снимаю так, что уже знаю, какие мелкие правки нужно внести. Вот мои простые шаги при редактировании на мобильном телефоне:
Шаг 1: Я использую Snapseed, чтобы увеличить резкость и четкость примерно до 60%. Это компенсирует физический размер линзы iPhone (они немного ограничивают).
Шаг 2: Затем я уменьшаю насыщенность и увеличиваю контраст.
Шаг 3: Я сохраняю изображение и помещаю его в Filterstorm, чтобы обрезать его до 4 x 5 (этот размер больше всего заполняет экран на iPhone).
Для тех, у кого есть доступ к Lightroom: вы также можете поиграть с ручным контрастированием, рисованием теней и инструментом градации.
Расскажите о кадре, который вам нравится больше всего.
На самом деле это сериал — сериал, в котором я снимаю окна поезда на вокзале Юнион в Чикаго. Когда вы находитесь в поезде, у них есть эти странные зеленые флуоресцентные огни, которые действительно красивы, но мешают вам видеть за пределами поезда на станции.Благодаря этому я могу как кадрировать, так и запечатлеть 100% естественные моменты. В этом сериале есть что-то действительно чистое и честное, что я действительно люблю и к чему продолжаю возвращаться.
Я разместил одну из этих фотографий в своем Instagram четыре месяца назад, и кто-то просто сказал: «Ой, это потрясающе! Это мой тесть». Свекор связался со мной, и я дал ему распечатку с автографом, на котором он ехал домой. Мне нравится, что социальные сети напоминают нам, что у нас есть непосредственная связь с реальным миром.У меня сотни таких историй.
Черно-белые городские пейзажи
Чаще всего мы думаем о городских пейзажах и всей их красочности в золотой час и синий час. Хотя это идеальный и красивый способ запечатлеть наши города, давайте не будем упускать из виду качества, которые черно-белое может привнести в наши снимки городского пейзажа.
На самом деле, есть ряд ситуаций, когда черное и белое преобладает над цветом… пасмурные дни, пасмурная или туманная погода, яркий полуденный свет.Все примеры ситуаций, когда цвет на самом деле ничего не добавляет к вашим изображениям, а настроение и линии города выделяются с помощью черно-белой обработки.
Внизу оба пасмурных дня с плоским неинтересным небом. Обработка черно-белого изображения позволяет сосредоточить внимание на других интересных элементах изображения. Слева — изображение горизонта Нью-Йорка через мост в районе Хантерс-Пойнт. Справа — горизонт Чикаго, отражающийся в мраморной скамейке на переднем плане, плюс добавленный интерес капель дождя.
- Hunter’s Point — Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
- Милтон Ли Олив Парк — Чикаго, Иллинойс
Плохая погода, будь то дождь, туман или снег, часто мешает фотографам выйти на улицу и начать съемку. Это идеальный шанс увидеть город уникальным и мимолетным. В этом первом примере туман низко и плотно надвигался на Чикаго с берега озера. Подъем к обсерватории в Хэнкок-билдинг представлял собой прекрасную точку обзора.Обработка черно-белого изображения создает эффектный драматизм, чего нельзя добиться в цветной версии.
- 360 Чикаго
- 360 Чикаго
Также из здания Хэнкока, через Signature Lounge, потому что я не был уверен, окупится ли это, так почему бы не выпить или пообедать, чтобы полюбоваться видом view Но это сработало, что привело к эффекту снежного шара.Что-то, что было бы не так эффектно по цвету, поскольку оно просто выглядело бы тусклым.
Signature Lounge, Чикаго
На этот раз фотографирую туманную погоду с уровня земли, а также немного с большой выдержкой. Этого можно добиться просто благодаря тому факту, что свет не очень яркий, как показано здесь. Конечно, для таких более длительных выдержек необходим штатив. Красивые ведущие линии влекут вас в исчезающий город.
DuSable Bridge — Чикаго, Иллинойс
Но это также можно преувеличить за счет использования фильтров нейтральной плотности, например, солнцезащитных очков для вашего объектива, которые замедляют работу затвора для достижения гораздо более длительного времени выдержки.Всегда отлично подходит при использовании на воде для достижения этого стекловидного эффекта.
Riverwalk — Чикаго, Иллинойс
Движение от пристани к отражениям, обратно к берегу и в исчезающий город подчеркивается силой этих линий и треугольников, которые гораздо более распространены из-за черно-белой обработки.
Считается, что полуденный свет — еще одно далеко не идеальное время для съемки городских пейзажей, но он все еще может работать достаточно хорошо. Посмотрите на разницу ниже горизонта Чикаго от Грант-парка с Букингемским фонтаном.Гораздо больше драмы с черно-белой версией.
- Букингемский фонтан — Чикаго, штат Иллинойс
- Букингемский фонтан — Чикаго, штат Иллинойс
А теперь еще несколько сравнений цветного и черно-белого. Обе версии работают одинаково, но вы увидите, что в цветовых версиях вы уделяете гораздо больше внимания, чем силе линий, узоров и драматизма города.
- Angels Point — Лос-Анджелес, Калифорния
- Angels Point — Лос-Анджелес, Калифорния
- Милтон Ли Олив Парк — Чикаго, Иллинойс
- Милтон Ли Олив Парк — Чикаго, Иллинойс
- Обсерватория Гриффита — Лос-Анджелес, Калифорния
- Обсерватория Гриффита — Лос-Анджелес, Калифорния
Хотя в некоторых случаях работают и цветное, и черно-белое изображение, напоминание — не упускать из виду вариант черно-белого изображения.Результат просто другой. Это также то, что можно использовать в ваших интересах при не совсем идеальной погоде или при дневных обстоятельствах.
Мы с нетерпением ждем ваших версий, поэтому, пожалуйста, поделитесь с нами в нашей группе Facebook, Architecture Photography Unfolded или на нашей странице в Instagram. А в сентябре не забудьте указать #bwcityunfolded или @photographyunfolded при публикации в Instagram, чтобы иметь возможность быть упомянутыми в наших историях и в нашей ленте для #FeatureFriday.
Преобразование в черно-белое изображение в Photoshop
Черно-белая фотография популярна как никогда. Если вы один из многих фотографов, которые его обожают, вы знаете, почему это так. С одной стороны, преобразование черно-белого изображения устраняет искажение цвета изображения. Это может помочь вам создавать вызывающие воспоминания и драматические изображения, которые концентрируются на формах и формах объекта в целом. С другой стороны, черно-белые фотографии могут напоминать о прошедших временах, о канистрах с пленкой и химикатах в фотолаборатории.
В цифровой фотографии неважно, подходите ли вы к черно-белому с позиции ностальгии или подходите к нему как к инструменту визуального повествования. Инструменты для его создания в любом случае одинаковы. Однако этих инструментов много, и они могут сбивать с толку, если вы впервые обращаетесь к Photoshop (или любому другому инструменту постобработки).
Преобразования в Photoshop
Только вPhotoshop есть множество методов для создания черно-белых преобразований. Некоторые из них совершенно бесполезны, и их следует избегать.Другие очень сильны, но не всегда работают хорошо. Однако важно знать и понимать как можно больше инструментов. Нет двух одинаковых изображений, и каждое изображение требует своей обработки. Хотя один инструмент может обеспечить идеальные результаты, для другого изображения из той же съемки может потребоваться использование совершенно другого инструмента для достижения наилучших результатов.
В этом уроке мы рассмотрим девять различных методов преобразования черно-белого изображения в Photoshop. Следуя вашим собственным изображениям, вы сможете быстро разобраться во многих доступных инструментах.Некоторые из этих методов работают при нажатии кнопки. В то время как другие занимают несколько минут, они предлагают абсолютный контроль над каждым аспектом тональности ваших фотографий.
Основные приемы
Первые четыре метода черно-белого преобразования очень просты и в большинстве случаев не приводят к хорошим результатам. Я уже слышу, как вы спрашиваете; «Если они такие плохие, почему они в этой статье?» Они здесь, чтобы вы знали о них и знали, как их избегать. Кроме того, некоторые из них (например, метод оттенков серого) являются одними из немногих, четко обозначенных в Photoshop как черно-белые преобразования.Активно зная о них, вы сможете сэкономить время, когда позже столкнетесь с инструментом, с которым раньше не были знакомы.
Это не означает, что они не имеют своего применения. Часто эти методы можно использовать как часть гораздо более обширного рабочего процесса ретуши. Но для прямого черно-белого преобразования эти методы оставят вас с мутными тонами и тусклыми результатами.
Важно отметить, что эта статья посвящена только процессу черно-белого преобразования.За исключением инструмента «Карта градиента», вам все равно придется рассмотреть возможность использования некоторых других методов постобработки (удаление дефектов, корректировка контрастности) на ваших изображениях для достижения наилучших результатов.
1) Режим градаций серого
Преобразование изображений в оттенки серого выполняется быстро, но это требует потери контроля и большого количества файловой информации.
Этот метод настолько прост, насколько это возможно. В Photoshop перейдите на панель инструментов и нажмите «Изображение»> «Режим»> «Оттенки серого». Когда будет предложено отказаться от информации о цвете, нажмите «Отменить».
Из всех вариантов, этого следует избегать любой ценой. Исключение всей цветовой информации из ваших изображений — это деструктивный метод. Это затрудняет, если не делает невозможным, внесение изменений позже, если вы решите, что результат вам не нравится. Кроме того, как вы увидите в последующих техниках, отброшенная информация о цвете — это то, что дает вам наибольший контроль над тональностью ваших изображений.
Здесь вы можете увидеть, сколько данных было потеряно при преобразовании в оттенки серого.Преобразованное изображение (внизу) содержит почти на 2/3 меньше данных, чем исходное изображение (вверху).
Лучший совет для этого метода преобразования — попробовать его, признать его, а затем избегать его любой ценой.
2) Обесцвечивание
Исходное изображение
Преобразовано в черно-белое с помощью команды «Обесцветить».
В отличие от метода «Оттенки серого», использование команды «Обесцветить» не удаляет информацию о цвете из изображения. Однако это все еще деструктивный метод, поскольку он не позволяет вам изменять или контролировать какие-либо аспекты преобразования после того, как оно было выполнено.
Чтобы обесцветить изображение, перейдите на панель инструментов в Photoshop и выберите «Изображение»> «Коррекция»> «Обесцветить»
.Еще раз, как разрушительный прием, я рекомендую вам по возможности избегать этого инструмента.
3) Слой оттенка / насыщенности
Исходное изображение
Преобразовано в черно-белое с помощью корректирующего слоя «Цветовой тон / Насыщенность».
Используя корректирующий слой Hue / Saturation, вы получите те же результаты, что и метод Desaturate, за одним исключением.Поскольку это корректирующий слой, его можно изменить или отказаться в любое время без каких-либо изменений исходного изображения, что делает этот метод неразрушающим.
Чтобы преобразовать изображение с помощью этого метода, найдите кнопку «Создать новую заливку или корректирующий слой» (круг наполовину темный, наполовину белый) в нижней части палитры слоев и выберите «Цветовой тон / насыщенность» (вы также можете выбрать его на панели «Коррекция»). если он у вас виден).
На вкладке свойств слоя, которая должна была открыться, найдите ползунок «Насыщенность» и переместите его на -100.
Это все еще не идеальный метод, поскольку он не дает никакого контроля над фактическим процессом преобразования.
4) Сплошной черный или белый слой
Исходное изображение
Преобразовано в черно-белое с использованием сплошного черного слоя, установленного в режим наложения «Цвет».
Еще один простой способ преобразования изображения в черно-белое — создать новый слой, заполненный черным или белым, а затем установить режим наложения на «Цвет». Опять же, этот метод не позволяет контролировать фактическое преобразование, поэтому его лучше избегать.
Для этого создайте новый пустой слой, нажав кнопку «Новый слой» на палитре слоев (ctrl / cmd + shift + N).
Выделив пустой слой, перейдите в Edit> Fill (shift + f5) и выберите черный или белый. Теперь ваше изображение должно быть залито выбранным вами цветом.
На палитре слоев найдите раскрывающееся меню для режимов наложения и выберите цвет.
Предыдущие четыре метода являются очень простыми и предлагают вам очень мало контроля над фактическим преобразованием вашего изображения в черно-белое.Теперь, когда вы знаете о них, вы знаете, чего следует избегать, если вы хотите добиться наилучших результатов. Следующие методы предлагают вам различные возможности управления черно-белыми преобразованиями, однако для их правильного выполнения требуется немного больше усилий.
5) Каналы
Слева: исходное изображение
Справа: преобразовано в черно-белое с помощью каналов
Из всех методов, представленных в этом руководстве, этот может быть наименее очевидным. Для начала убедитесь, что вы видите вкладку «Каналы» на палитре слоев.Если его не видно, перейдите в «Окно» в верхней строке меню и установите флажок «Каналы».
Это деструктивный метод, поэтому убедитесь, что вы работаете с копией исходного изображения, на случай, если оно пойдет не так. Если вы не уверены, выберите «Изображение»> «Дублировать», чтобы Photoshop создал второй экземпляр вашего файла для работы.
При выбранной вкладке «Каналы» вы должны увидеть четыре раздела (они отображаются так же, как слои в палитре слоев), обозначенных RGB, Red, Green и Blue.Если вы выберете красный, зеленый и синий каналы по очереди, вы увидите варианты вашего изображения в черно-белом цвете, поскольку они связаны с информацией о цвете в вашем изображении.
Красный канал
Зеленый канал
Синий канал
Чтобы использовать это для преобразования вашего изображения, выберите канал, который наиболее благоприятно влияет на ваше изображение. Это будет зависеть от вашего объекта и диапазона цветов на ваших фотографиях. После того, как вы сделали свой выбор, убедитесь, что вы выбрали канал, с которым хотите работать.Теперь на панели инструментов выберите «Выделение»> «Все» (ctrl + A или cmd + A). При активном выборе перейдите в Edit> Copy (ctrl / cmd + C)
Следующий шаг — вставить выбранный канал в два других. В этом случае зеленый цвет копируется и вставляется в синий и красный каналы. Поочередно выберите два других канала и перейдите в меню «Правка»> «Вставить» (ctrl / cmd + V).
Как только это будет сделано, щелкните канал RGB, и вы увидите, что ваше изображение преобразовано в черно-белое. Хотя этот метод не предлагает полного контроля над преобразованием, его все же можно использовать с большим эффектом.
Окончательный результат с зеленым каналом, вставленным в красный и синий каналы.
6) Регулирующий слой Channel Mixer
Исходное изображение
Преобразовано в черно-белое с помощью корректирующего слоя Channel Mixer.
Для большего контроля вы можете использовать корректирующий слой Channel Mixer в качестве неразрушающего метода. На палитре слоев найдите кнопку «Создать новый слой заливки или корректирующего слоя» и выберите «Микшер каналов» (или выберите его на панели «Коррекция»).
На вкладке свойств слоя «Микшер каналов» щелкните поле с надписью «Монохромный».
Для точной настройки изображения вы можете настроить красный, синий и зеленый ползунки, пока не получите желаемый эффект. Эти ползунки не очень щадящие, поэтому старайтесь, чтобы настройки были небольшими, чтобы не испортить блики и тени на вашем изображении.
7) Черно-белый корректирующий слой
Исходное изображение
Преобразовано в черно-белое с помощью корректирующего слоя «Черно-белый».
Хорошо, этот довольно очевидный по функциям. Он также довольно мощный, но не всегда лучший выбор. Однако во многих случаях это хорошая отправная точка. Таким образом, этот метод, вероятно, станет вашим основным методом преобразования в черно-белое, особенно если вы только начинаете.
Для начала найдите «Создать новый слой заливки или корректирующего слоя» на палитре слоев и выберите «Черно-белый» (или выберите его на панели «Коррекция»).
Ваше изображение будет преобразовано в черно-белое, а на вкладке свойств вы увидите набор цветных ползунков.Перемещение этих ползунков вправо сделает все тона, связанные с этим цветом, ярче. Перемещение их влево приведет к затемнению этих тонов. Идея этих ползунков состоит в том, чтобы имитировать эффект, который цветные фильтры линз имели на черно-белой пленке.
Перемещение ползунка «Красные и желтые» влево подчеркивает детали травы за счет затемнения тонов, связанных с этими цветами.
Для портретов наиболее заметные изменения произойдут при перемещении красного и желтого ползунков.Для пейзажей больше подойдут синий и зеленый ползунки.
Как и в случае с любым корректирующим слоем, если вы передумаете позже, вам нужно только вернуться на вкладку свойств и изменить ползунки по своему усмотрению. Это неразрушающее редактирование.
8) Градиентная карта
Слева: исходное изображение
Справа: преобразовано в черно-белое с помощью корректирующего слоя «Карта градиента».
Градиентная карта — это самый мощный из инструментов черно-белого преобразования.Это позволяет вам контролировать каждый аспект тональности вашего изображения. Из-за этого элемента управления он также самый сложный и трудный в использовании. Тем не менее, это стоит знать, и небольшая практика сделает его бесценным инструментом на вашем поясе.
Убедитесь, что у вас установлены черный и белый цвета переднего плана и фона. Вы можете сделать это, нажав D на клавиатуре. Теперь найдите Создать новую заливку или корректирующий слой на Палитре слоев и выберите Карта градиента.
Убедитесь, что выбран градиент от черного к белому.Теперь ваше изображение стало монохромным, и вы можете заметить, что этот метод с самого начала дает ему более высокий контраст, чем другие методы.
Это пример того, как изображение может выглядеть со слоем Gradient Map, без дополнительных настроек.
Примечание. Если после создания корректирующего слоя ваше изображение выглядит негативным, просто щелкните поле «Обратное» на вкладке свойств слоя.
Если ваше изображение выглядит негативным, это означает, что цвета переднего плана и фона перевернуты.Просто щелкните поле «Обратный» на вкладке свойств карты градиента.
Если вы забыли сбросить цвета переднего плана и фона, ваше изображение, вероятно, будет выглядеть как цветной беспорядок. Просто щелкните градиент на вкладке свойств и выберите черно-белый градиент, чтобы исправить это с небольшой ошибкой.
Если вы забудете сбросить цвета переднего плана и фона, это может привести к подобному изображению. Чтобы исправить это, просто выберите черно-белый градиент (обведен синим) в разделе предустановок редактора градиентов.
На данном этапе вы можете почувствовать, что этого достаточно. Однако карта градиента предлагает гораздо больше с точки зрения управления тональностью изображения.
Если на вкладке свойств дважды щелкнуть изображение градиента, откроется редактор градиента. Внизу экрана вы увидите визуальное представление градиента. Также есть набор ползунков, которые показывают черный или белый цвет.
Если вы переместите нижние ползунки внутрь, вы увеличите контраст вашего изображения.Перемещение черного ползунка сделает тени более глубокими, а перемещение белого ползунка сделает светлые участки ярче (их направление будет зависеть от того, изменили ли вы градиент на противоположный или нет). Это эффективный способ увеличить контраст вашего изображения, не покидая слоя преобразования. Тем не менее, следите за своей гистограммой на предмет отсечения теней и светлых участков.
Щелкните изображение градиента, чтобы войти в редактор градиента (обратите внимание, что мой градиент здесь перевернут)
Перемещение белого ползунка вправо (обведено красным) сделает светлые тона на этом изображении ярче.Перемещение нижнего черного ползунка (влево) сделает ваши тени более глубокими.
Если вы хотите затемнить блики или сделать тени ярче, вы можете изменить цвет ползунков. Для этого дважды щелкните один из ползунков. На этом изображении темные тона более интенсивны, чем хотелось бы, поэтому я дважды щелкнул ползунок тени, как обведено на изображении выше.
Затем вы должны увидеть цветовую палитру Color Picker (если вы не видите красный цвет, как показано ниже, просто нажмите H для Hue).Щелкните крайнюю левую часть палитры и перемещайте курсор вверх и вниз, пока не получите нужный тон для самых темных теней (или светлых участков, если вы их выбрали). Старайтесь использовать цвета только до левого края палитры. Все, что даже немного правее, будет иметь цветной оттенок.
При выборе цвета чуть выше чистого черного оттенки теней в изображении значительно становятся ярче.
Чтобы по-настоящему контролировать тональность изображения, вы также можете контролировать средние тона с помощью карты градиента.Щелкните прямо под полосой градиента и создайте новый ползунок.
Чтобы управлять полутонами в изображении, создайте новый ползунок в редакторе градиентов, щелкнув и перетащив под градиентом.
Двойной щелчок по этому ползунку открывает цветовую палитру. Выберите серый тон (светлый, если вы хотите изменить более светлые тона, темный, если вы хотите изменить более темные тона) и нажмите ОК.
Выберите цвет, соответствующий тонам, которые вы хотите изменить в своем изображении.
Теперь перетащите ползунок в точку, где он влияет на изображение желаемым образом.Если ваш тон неправильный, просто дважды щелкните ползунок еще раз и выберите новый оттенок. Вы можете сделать столько ползунков, сколько вам нужно. Это дает вам полный контроль над каждым тоном вашего изображения.
Поначалу может быть трудно привыкнуть к этому инструменту, но практика сделает это легче. Градиентная карта — это, безусловно, самый мощный инструмент для преобразования черно-белых изображений.
9) Adobe Camera Raw
Слева: исходное изображение
Справа: преобразовано в черно-белое в Adobe Camera Raw
Последний метод предполагает преобразование изображения в черно-белое на этапе обработки RAW.Это не дает вам абсолютного контроля над вашей тональностью, но это все же довольно мощная возможность. Поскольку вы работаете с необработанным файлом, независимо от того, какие изменения вы вносите, информация о файле останется нетронутой, что делает этот метод полностью неразрушающим. Он также предоставляет вам доступ к остальным инструментам, доступным при обработке необработанных данных после преобразования изображения, что дает вам более безупречный результат без необходимости открывать изображение в Photoshop.
Для начала откройте изображение в ACR (Adobe Camera Raw), открыв необработанный файл в Photoshop.На панели инструментов справа вы должны увидеть ряд значков. Найдите тот, который называется HSL / Grayscale, и щелкните его.
Вы должны увидеть поле с надписью «Преобразовать в оттенки серого». Щелкните по нему.
Чтобы преобразовать необработанный файл в черно-белый в ACR, щелкните поле «Преобразовать в оттенки серого» на вкладке HSL.
Отсюда у вас есть доступ к набору ползунков, которые действуют так же, как если бы вы использовали черно-белый корректирующий слой в Photoshop. Поиграйте с ними, пока не будете довольны тем, как оттенки появляются на вашем изображении.
Регулируя ползунки, увеличивайте масштаб до таких областей, как оттенки кожи, чтобы вы могли точно наблюдать, как ползунки влияют на ваше изображение.
Если вы вернетесь к базовой панели, у вас будет доступ ко всем основным функциям ACR. Здесь вы можете обработать необработанный файл как обычно, и вы можете вернуться на панель HSL, чтобы изменить ползунки в любой момент (перед тем, как покинуть ACR).
Выполняя черно-белое преобразование на этапе необработанных данных, вы по-прежнему имеете доступ ко всем инструментам обработки в ACR.Воспользуйтесь этим, чтобы получить более безупречный результат, даже не входя в Photoshop.
После того, как вы закончите, экспортируйте изображение в предпочитаемый формат (или откройте его прямо в Photoshop), и оно готово.
Если вы следовали каждому из этих руководств, вы получите хотя бы базовое понимание того, как использовать каждое из них для преобразования черно-белого изображения в Photoshop. Теперь задайте себе следующие вопросы:
- Какой из этих инструментов мне больше всего подошел?
- Какие из этих инструментов мне нравились?
- Какие из этих инструментов я ненавидел использовать?
- Какие из этих инструментов дали результаты, которые соответствуют моему вкусу?
В конце концов, лучший инструмент для работы — это тот, который дает вам результаты, которых вы ищете (даже если это инструменты, которых я настоятельно рекомендую избегать).Просто продолжайте практиковаться, и вы сможете понять, какой инструмент лучше, еще до того, как начнете работать над своим изображением.
Как вы используете Photoshop для преобразования черно-белых изображений? Пожалуйста, поделитесь в комментариях ниже.
Черно-белое против цветного
В современной фотографии так много разных областей, что это может ошеломить. Более того, есть черно-белая фотография против цветной. Эти две техники совершенно разные, как по стрельбе, так и по конечному результату.
Так как выбрать?
Эта статья поможет вам выбрать стиль, который лучше всего подходит для ваших нужд. Для этого мы рассмотрим преимущества и недостатки черно-белой фотографии по сравнению с цветной.
Великая стена. © 2013 Дарья ХакслиОбщие советы по выбору черно-белой или цветной фотографии
Как фотограф, вы можете использовать цвет или его отсутствие на фотографии как инструмент для достижения вашей конкретной цели. В моей работе выбор черно-белого против цветного или иного другого всегда является осознанным решением.
Чтобы сделать этот выбор, вам необходимо ответить на два общих вопроса:
- О чем вы?
- Каков уровень визуальной сложности вашей съемки?
Есть определенные объекты, которые вы бы чаще снимали в цвете, а не в черно-белом. Например, цветы, городские горизонты, красочные птицы, пейзажи при слабом освещении и коммерческие фотосессии.
Но изящная архитектура и минималистские пейзажи? Обычно они представлены в черно-белом цвете.
Множество других объектов, включая портреты, архитектуру, уличную фотографию и животных, могут потрясающе выглядеть как в цвете, так и в черно-белом.
Прежде чем мы углубимся в детали, давайте кратко рассмотрим истоки фотографии как средства массовой информации.
От черного и белого к цветному: эволюция стиля фотографии
Как известно, фотография родилась в черно-белом цвете. Ранние фильмы были доступны только в черно-белом цвете, ограничивая все возможности одним процессом.
Съемка портретов или уличных сцен в черно-белом режиме позволяет использовать коннотацию фильма. Вы добавляете драматический вид своим изображениям, создавая ощущение безвременья.
Черно-белые фотографии, как правило, более прямолинейны и привлекают больше внимания к текстурам и формам.
Особенно полезно изучить черно-белую среду, если вы только начинаете изучать фотографию. Черно-белые фотографии можно считать необходимой базой.И они очень полезны для тренировки взгляда на композицию и контраст.
В черно-белых и монохромных изображениях гораздо меньше переменных и отвлекающих элементов по сравнению с цветными изображениями. Это значительно упрощает фокусировку на композиции и форме вашего объекта.
По мере того, как вы привыкаете определять контрастные области и сильные композиции, возможно, самое время перейти к цвету.
С цветом приходит сложность.Вы можете достичь бесконечного разнообразия образов, и для освоения этого набора инструментов потребуется много практики.
Для более опытного глаза это может быть очень мощный инструмент, обеспечивающий большую гибкость.
Лучшее из черно-белой фотографии
Черно-белая фотография работает в системе всего двух основных цветов: белого и черного. Это делает его довольно простым и понятным.
Все оттенки распределены посередине, так что это линейный двухфакторный процесс.
Воспользовавшись этим сравнительно простым визуальным процессом, вы можете сосредоточиться на поиске правильной композиции вашего изображения. Это позволяет вам определиться с общим визуальным утверждением, которое вы хотите сделать.
Черно-белые изображения часто исследуют сильные композиции, подчеркивают текстуры и формы с более высоким контрастом. Как в примере выше.
Как вариант, вы можете добавить мягкости своему изображению. Для этого уменьшите контраст в определенных областях.Черно-белый стиль лучше всего подходит для минималистичных фотографий. И для изображений, ориентированных на текстуры и абстрактные формы.
Если вы используете цифровую камеру, продолжайте снимать в цвете. Затем вручную преобразуйте изображения в черно-белые на своем компьютере. Это даст вам большую гибкость и обеспечит лучшее качество конечного результата.
Использование цвета для определения вашего уникального визуального стиля
Добавление цвета к вашей работе означает работу с гораздо большим объемом информации. Количество потенциальных методов редактирования, которые вы можете использовать, чтобы выделить свою работу, увеличивается в геометрической прогрессии по сравнению с работой исключительно в черно-белом режиме.
Симметричный портрет. © 2014 Дарья Хаксли Работа с цветом открывает перед вами двери для достижения действительно выдающегося вида ваших фотографий при пост-обработке. Есть много разных техник, которые вы можете использовать, например, раздельное тонирование и кривые.
Возможно, вы видели в Интернете некоторых фотографов, у которых есть галереи с очень отличным визуальным стилем. Все их работы выглядят последовательными. Это достигается путем редактирования всех фотографий определенным образом.
Например, Райан Берг использует инфракрасные фильтры для достижения эффекта розового листа в своей серии о природе.Марат Сафин делает ставку на гиперреализм, делая изображения своих моделей почти живыми.
Эти ребята тратят много времени на цветокоррекцию, чтобы добиться таких эффектов, но результат окупается.
Найдите фотографа, техника которого вам нравится. Постарайтесь, чтобы ваши фотографии визуально соответствовали их стилю. Воспроизведение внешнего вида научит вас практическим трюкам редактирования. И это будет мотивировать вас искать очень конкретные руководства по редактированию.
Black and White Vs. Цвет: сочетание двух
Черно-белые и цветные изображения не обязательно должны существовать отдельно.Иногда имеет смысл раздвинуть границы и продолжить эксперименты.
Например, попробуйте объединить черно-белое и цветное изображение в одном изображении. Эта техника привлекает внимание к вашему предмету. Вы можете использовать слои Photoshop для достижения этого эффекта.
В приведенном ниже примере я отделил лист от ненасыщенного кирпичного покрытия. Я сделал это, чтобы сохранить изысканный цвет и сосредоточить на нем внимание.
Это двойная победа. Высокая текстура и композиция линий кирпича, ведущих к левому верхнему углу, приобретают дополнительную силу в черном и белом цвете.
Еще один способ добавить цвета к черно-белым фотографиям — превратить их в монохромные.
Один из ключевых цветов (или оба) будет отличаться от черного (или белого). Гистограмма изображения по-прежнему будет линейной и состоять из двух основных цветов и всего, что находится между ними.
Мы обсудим средства достижения такого вида в разделе советов по редактированию ниже.
Советы по последующей обработке цветных или черно-белых фотографий
Советы по редактированию черно-белых изображений
В черно-белом режиме попробуйте больше поэкспериментировать с контрастом.Не бойтесь использовать выборочные кисти в Lightroom или маски в Photoshop. Таким образом, вы можете применить изменения только к определенным областям фотографии, а не ко всему изображению.
Обычно я стараюсь выделить основной фокус фотографии с помощью затемняющих радиальных фильтров.
Также часто бывает полезно уменьшить четкость отвлекающих элементов. Вы даже можете расфокусировать их с помощью инструмента размытия.
Чтобы добиться монохромности, используйте функцию разделения тонирования в Lightroom или фильтры настройки цветового баланса в Photoshop.Разделенное тонирование позволяет окрашивать светлые участки, средние тона и тени в разные цвета. Это может придать вашему изображению особый вид.
В приведенном выше примере черный цвет немного смещен в сторону красного, а белый — в сторону желтого.
Если вам нужна более высокая точность, попробуйте поэкспериментировать с настройками «Кривые» и «Выборочный цвет» в Photoshop.
Эти инструменты дают вам большую гибкость в выборе определенных цветов вашего изображения (при условии, что вы редактируете преобразованный файл из цветного в черно-белый) и локального изменения их яркости.
Советы по редактированию цветных изображений
Для цвета методы редактирования аналогичны. Но время, которое вы тратите на достижение желаемых результатов, может увеличиваться в геометрической прогрессии из-за увеличения сложности. Это особенно актуально для редактирования цветных портретов, так как оттенок кожи — очень тонкий вопрос.
Это и есть причина существования таких профессий, как ретушеры моды или портреты. В приведенном ниже примере большая часть работы по цветокоррекции была сделана путем ретуширования тона кожи модели.
Для достижения идеального результата рекомендуется редактирование в Photoshop. Мои лучшие друзья — это тональные кривые, слои выборочной настройки цвета, настройка цветового баланса и уровней.
Я использую кривые для достижения эффектов, похожих на разделенное тонирование, которые лучше подходят для черного и белого.
Рекомендуется использовать маски. Вы всегда можете отключить их и посмотреть, как будет выглядеть изображение без них.
Кроме того, когда вы делаете эти небольшие изменения в цвете, вы имеете дело с очень нежной тканью.Создание благоприятной рабочей среды имеет важное значение.
Физиологически наши глаза способны видеть мельчайшие вариации тона и оттенка. Чтобы обеспечить наиболее точное восприятие цвета, обязательно избавьтесь от всех отвлекающих источников света в вашей комнате.
Обычно я работаю либо в темной комнате, либо в комнате с естественным освещением. Не забудьте также откалибровать монитор, так как это может сильно повлиять на отображение цветов на экране.
Работайте со слоями в Photoshop или создавайте виртуальные копии в Lightroom, чтобы сравнить, как ваша фотография будет выглядеть в черно-белом и цветном режиме.
Заключение
Черно-белый стиль восходит к корням самой фотографии. Это может быть очень важно для развития сильной техники.
Цветная фотография открывает безграничные возможности для визуального выражения. Но с этим труднее справиться, и на освоение требуется больше времени. Это просто более сложный для изучения язык, но он очень полезный и информативный.
Мой общий совет — не выбирать одно вместо другого. Объедините оба метода в своей работе, чтобы развить и отточить свои общие навыки фотографа.
Черно-белая и цветная фотография идут рука об руку. Лучший способ стать лучшим фотографом — это экспериментировать и учиться у обоих.
Чтобы найти свой неповторимый стиль и образ, нужно время. Удачи в пути!
10 лучших советов Беа Надя по съемке черно-белых городских пейзажей | by Lauren MacNeish
Большинство пейзажных и портретных фотографов обычно избегают съемки при суровом дневном свете, но это приглашает нас, уличных фотографов, выйти и поиграть.Тот самый свет, который жестоко выжигает большинство цветов, может творить чудеса при монохромной съемке. Жесткий свет создает резкие тени и контраст. Динамический диапазон сложнее контролировать на пленке, однако датчики вашей цифровой камеры помогут вам с этой проблемой, особенно если вы вручную установите метод замера экспозиции.
Не торопитесь сочинять и, самое главное, получайте удовольствие от этого процесса. Поиграйте с перспективой, формами и формами, помня об основных принципах: симметрия, глубина, правило третей, ведущие линии и т. Д.С другой стороны, правила предназначены для того, чтобы их нарушать, а жизнь — это эксперименты, поэтому, если вы решите игнорировать эти правила, постарайтесь делать это осознанно. Тем не менее, мне нравится играть по правилам, поскольку я считаю, что они работают чаще, чем нет, и могут быть особенно полезны для фотографов, экспериментирующих с черно-белой фотографией или новичков в городской фотографии.
Помните, вы находитесь на улице со многими людьми, поэтому улыбка имеет большое значение — всегда оставайтесь дружелюбными. Во многих случаях люди будут меньше возражать против вас, и вы даже можете начать интересные беседы, чтобы лучше понять чью-то жизнь, предоставив отличную историю для вашего изображения или взгляды местных жителей на отличные возможности для фотографирования.Однажды я бродил и улыбнулся даме, которая улыбнулась в ответ и спросила, не хочу ли я сфотографировать что-нибудь действительно интересное. Я сразу сказал да, конечно, и она указала на маленькую улочку, сказав, что джентльмен выгуливает сразу 10 собак.
Не бойтесь заблудиться. Лучшее, что может случиться с вами во время прогулки, — это оказаться в местах, которых вы раньше не видели. Я обнаружил множество совершенно скрытых мест в Амстердаме, просто позволяя ногам вести меня туда, куда они хотели.
Повторения хорошо работают в композициях — все может работать, похожие здания рядом друг с другом, кирпичи, окна, лица, велосипеды, деревья и т. Д. Вокруг нас есть геометрические фигуры, треугольники, прямоугольники, круги — используйте их. Если вы прервете эти повторения, вы также можете создать напряжение в своем имидже.
В моем воображении отражения открывают окно в параллельную вселенную: аккуратно выровненные линии искажаются, точные геометрические формы теряют серьезность, а реальность трансформируется.Я использую размышления как инструмент, чтобы противоречить реальности и фантазии.
Размещение объекта на переднем плане и его резкость по сравнению с фоном привлекает внимание зрителя к самому объекту, добавляя глубины вашей фотографии. Большая диафрагма размывает фон, давая вам инструмент, позволяющий ориентироваться в фокусе зрителей.
Расскажите историю, показав атмосферу места, где вы снимаете. Лучший способ создать исторические образы — выйти на улицу во время мероприятия. Когда в этом году в Амстердаме замерзли каналы, я сразу же схватил камеру и побежал снимать возбужденных, счастливых людей, наслаждающихся такими редкими погодными условиями.
Это просто — наслаждайтесь фотографированием! В конце концов, это же твоя страсть, правда?
Зайдите на сайт Bea’s SmugMug и почему бы не купить один из ее потрясающих отпечатков Амстердама?
Если вы хотите быть в курсе последних публикаций Беа, посмотрите ее невероятную ленту в Instagram .
Хотите попробовать черно-белую фотографию? Не забудьте также заглянуть в недавний блог об уличной фотографии Ами Страчан .
Город в черно-белом: городская фотография Торстена Коха
· Стефани Кей-Кок
Торстен Кох — немецкий фотограф из Дюссельдорфа, чьи работы запечатлевают атмосферу европейского города. Многие из его картин посвящены человеку, что создает в городе ощущение уединения, несмотря на толпу. Каждый человек находится в своем собственном мире: думает, ждет, уходит куда-нибудь в одиночестве.
Большинство его изображений также черно-белые.Этот выбор усиливает чувство индивидуализма и изолированности, присутствующее во всей его работе. Вместо множества цветов зритель видит мир в монохромном, единой палитре.
Хотя города предлагают множество вариантов и возможностей для встречи с людьми, точка зрения Торстена верна и в жизни. В городе полно незнакомцев и людей, проходящих мимо друг друга, не встречаясь. Его фотографии дают наводящий на размышления взгляд на городскую жизнь, а также показывают нам интересные снимки повседневной жизни.
потерянный в отражениях
кто звонит
Мы задали Торстену несколько вопросов о его работе и опыте работы в фотографии. Вот его ответы на английском и немецком языках:
Когда и как вы начали интересоваться фотографией?
Я купил свою первую аналоговую камеру в начале 80-х и снимал все, что попадалось перед моим объективом. Однако я быстро заметил, что из-за проявки негативов у меня быстро закончились все карманные деньги.
Meine erste analoge Kamera kaufte ich in den frühen 80ern und schoss alles was mir vor die Linse kam. Allerdings bemerkte ich auch schnell, dass die Entwicklungen schnell mein gesamtes Taschengeld aufbrauchte.
749
Какие ч / б фотографии вам больше всего нравятся и почему?
Следующее, что я делаю, всегда делает меня самым счастливым!
Das nächste was ich mache, macht mich immer am glücklichsten!
Были ли у вас какие-либо незабываемые впечатления от фотографирования в городе?
Нет! Но каждый день вы знакомитесь с замечательными людьми и учитесь смотреть на город другими глазами, когда обращаете внимание на общую картину.
Неин! Абер человек одолжил Jeden Tag wunderbare Menschen kennen und lernt die Stadt mit anderen Augen Kennen wenn man das grosse ganze ausblendet.
разрыв
папарацци на работе
Что вы посоветуете фотографам, которые хотят делать отличные ч / б снимки?
Единственный совет, который я могу дать, — никогда не размещать себя там, где находятся другие фотографы. Нет ничего скучнее десятимиллионного фото Кельнского собора с такой же точки зрения!
В конце концов, имеет значение только одно — вам нравится то, что вы делаете! Если бы больше людей делали снимки, мир стал бы лучше… За объективом все равны.
Den einzigen Rat den ich jedem geben kann ist nur «stelle dich niemals dahin, wo andere Fotografen stehen, nichts ist langweiliger als das 10000000 Foto vom KölnerDom ect aus der selben Ansicht!»
Am Ende zählt doch nur, dass man Spass hat an dem was man tut!
Würden mehr Menschen fotografieren, wäre die Welt ein besser Ort…
«hinter der Linse sind all gleich»
опоздал на поезд
Дама в черном (& белом)
я стоял перед ним, и он меня не заметил
3… 2… 1… умения
… позвольте мне взять вас за руку и провести по улицам Лондона, я вам покажу что-то, чтобы заставить вас изменить свое мнение
порно
собаки прогулка
два мира
читать больше книг и встретить большую девочку
скучного вернисаж
TEAMENDZEIT
Людей в шляпе II
облачная гребля
Чтобы увидеть больше фотографий Торстена, посетите его страницу в Facebook или фотопоток Flickr.
10 идей для черно-белой уличной фотографии
Хорошая идея с черно-белой фотографией заключается в том, что она работает (почти) для всего. Особенно хорошо это смотрится для уличной фотографии. Он подчеркивает различные текстуры, отражения и создает более сильное впечатление. Однако я знаю, что для новичков черно-белая уличная фотография может быть сложной задачей. Причин тому множество: не очень хочется бродить по городу в одиночестве и фотографировать; вы не знаете, что искать, чтобы сделать отличный снимок, и, наконец, что не менее важно, фотографировать незнакомцев действительно сложно.Я знаю, потому что ВСЕ фотографы в какой-то момент были новичками. И большинство из них, вероятно, столкнулось с такими же трудностями.
Черно-белая фотография — отличное упражнение для всех фотографов, но особенно для новичков. Удаление цветов заставит вас искать другие аспекты на ваших фотографиях: текстуру, угол, точку обзора, рамку и т. Д.
Эта статья даст вам 10 идей для черно-белой фотографии в городе. Итак, вы хотите знать, как создать великолепное впечатляющее изображение? Как стрелять в незнакомцев на улице? Давайте начнем!
Первое, что вам нужно сделать, это настроить камеру на съемку в формате RAW + JPEG.Вы можете найти эту опцию в меню настроек вашей камеры (где вы можете настроить размер / качество ваших фотографий). Этот шаг очень важен, потому что он позволит вам действительно снимать в черно-белом (JPEG), сохраняя при этом версию вашего изображения (RAW), которая имеет цвета.
Теперь установите камеру в монохромный режим (обычно в том же месте, где вы можете выбрать стандартный, яркий и т. Д.). Таким образом, вы сможете «видеть» в черно-белом режиме во время съемки и сделать лучший снимок.
Здания
Я бы посоветовал начать с фотографии зданий просто потому, что это самый простой способ. В любом городе вы можете найти здания, памятники или достопримечательности, которые будут отлично смотреться при съемке в черно-белом режиме. Вы можете начать с очень классического снимка, а затем попробовать оригинальные ракурсы, почему бы не снимать под низким углом, чтобы подчеркнуть размер зданий?
Ищем повторение узоров:
Черно-белая фотография также подчеркнет симметричный аспект фотографии:
Люди
Да, я знаю, фотография людей — одна из самых сложных, но и одна из самых полезных.Вот почему я считаю, что вам следует начинать раньше, чтобы избежать засоров. Не волнуйтесь, у меня для вас есть особый совет. Если вы подписались на меня в твиттере, значит, вам уже была подсказка:
В любом случае это моя теория, и пока она действительно работает! Необязательно снимать человека впереди, чтобы получить хороший снимок.
Еще один совет — отправляйтесь туда, где много людей: в парки, скверы, оживленные улицы и т. Д. Вы с меньшей вероятностью будете замечены. Почему бы не поэкспериментировать с диафрагмой и поиграть с областью в фокусе?
И последнее, но не менее важное: если вас отчитают, просто объясните, как вы занимаетесь фотографией, покажите им фотографию и спросите, не хотят ли они, чтобы вы ее удалили.
Собаки и другие пушистые друзья
Это очень простое и полезное упражнение. ВСЕ рады, что вы сфотографировали их собаку, и вам не нужно прятаться для этого. Вы можете привлечь внимание собаки, сфотографировать собаку и его человека, перейти на их уровень сверху.
