Как нарисовать самого себя: Как нарисовать самого себя – пошаговая инструкция

Как нарисовать самого себя – пошаговая инструкция

Что такое автопортрет? Это отражение того, как художник видит себя со стороны, какое место он занимает в нашем мире. Но для того, чтобы изображение получилось реалистичным, важно соблюдать определенные правила в работе. Как нарисовать самого себя – именно об этом мы хотим поговорить сегодня.

Создаем автопортрет – с чего начать

В первую очередь, определите свои особенности, над которыми предстоит поработать с особой тщательностью. Можно использовать для этого несколько зеркал: расставьте их вокруг себя, чтобы лицо отражалось во всех ракурсах, и сделайте несколько набросков карандашом. Чтобы все получилось, важно подобрать хорошее освещение – вы должны отчетливо видеть каждую деталь. Когда контур станет понятен, попробуйте слегка приподнять подбородок, или наоборот, слегка опустить голову – такой прием добавит динамики изображению.

Весь процесс создания собственного портрета можно условно разделить на такие этапы:

• набросок контура – это один из ключевых моментов, от успеха которого зависеть реалистичность рисунка,
• теперь можно приступать к разметке – чертим горизонтальную линию по центру, под ней добавьте еще одну (будущий кончик носа), далее намечаем вертикальную черту к подбородку и уши,
• пришло время еще одного ответственного этапа – прорисовки глаз. Следует отметить границы каждого глаза (уголки, верх и низ), и соединить их плавными линиями, стараясь воспроизвести реальную картину,
• отмечаем контур линии роста волос и намечаем губы,
• приступаем к бровям – обозначаем их легкими штрихами, формируя линию, параллельную глазам,
• добавляем объема губам – прорисовываем складку на верхней, а нижнюю делаем полнее,
• «делаем» нос, проведя две дугообразные линии по бокам от намеченной ранее вертикальной линии, не забываем о ноздрях.

Вот и все, исходный вариант практически готов. Теперь можно дорабатывать детали, прорисовывать тени, добиваясь максимального сходства. Теперь вы знаете, как нарисовать саму себя – делайте это поэтапно, и трудностей не возникнет. Удачного творчества!

Как рисовать автопортрет — 4 основных правила

Когда дело доходит до рисования портретов, мы, голодающие художники, знаем, что в крайнем случае, нам всегда доступна одна модель абсолютно бесплатно: мы сами!

Автопортрет — одно из древнейших направлений в искусстве, и не зря. Вы не только всегда можете позировать (если у вас есть зеркало), но нет лучшего способа попрактиковаться в достижении сходства, чем с лицом, которое вам больше всего знакомо.

Давайте пройдемся по некоторым советам о рисовании автопортрета.

Совет #1: Избегайте рисования только по фотографиям

Лучший способ научиться рисовать автопортрет — с натуры. В конце концов, вы живые! Рисование автопортрета с помощью зеркала позволяет увидеть, что вы рисуете в трех измерениях.

Становится намного легче понять объемы, свет и темноту, чем когда вы просто смотрите на плоскую фотографию. К тому же, вы можете настроить источник света по своему усмотрению, вместо того, чтобы останавливаться с заданным освещением на уже сделанной фотографии.

Совет #2: Сделайте рабочее место комфортным

Убедитесь, что рабочие условия оптимальны. Для некоторых из нас, возможно, своя студия – роскошь, но все же, лучше иметь что-то, чем просто скетчбук на коленях.

Поставьте зеркало там, где его легко увидеть — не перетаскивайте материалы для рисования в ванную! Установите настенное зеркало на штативе камеры; так оно будет ближе к поверхности для рисования, без необходимости головой вперед и назад между рисунком и зеркалом.

Убедитесь, что у вас есть хороший источник света и поверхность для рисования в вертикальном положении, потому что на плоской поверхности рисунок может “уйти от вас” и стать искаженным. Недорогой мольберт и лампа-подсветка – отличный вариант.

Совет #3: Работайте от общего к конкретному

Лучший способ справиться с чем-то таким сложным, как автопортрет, — быть проще. Подумайте о самых больших формах и контрастах — свете и темноте.

Сначала работайте свободно и легко, разрабатывая правильные пропорции и контрасты, постепенно приближаясь к деталям. Не переключайтесь на рисование реалистичного глаза, например, а затем двигайтесь дальше. Весь ваш рисунок должен быть на одном уровне. Это помогает вам держать в голове полный образ, вместо того, чтобы сосредотачиваться на мелочах.

Совет #4: Попробуйте и пробуйте снова!

Будем честны. Нет короткого пути в становлении великим художником. Может быть это и клише, но старая поговорка, что успех — это “99% пота” абсолютная правда.

Практика, практика, практика – таковы правила. Мы можем учиться только на ошибках, и каждая осознанная ошибка — это шаг к лучшему автопортрету.

Таким образом, лучший совет при рисовании отличного автопортрета — нарисовать столько, сколько сможете, и не работать в одиночестве. Позвольте другим художникам увидеть, что вы делаете, и поговорить с ними о вашей работе. Принимайте критику!

Но самое главное — работа. Один профессор искусства однажды сказал так: «У каждого есть тысяча ужасных работ. Чем быстрее ты избавишься от них, тем быстрее доберешься до хороших». Хорошая новость в том, что это не тысяча ужасных работ подряд. Время от времени вы будете создавать что-то отличное, и чем больше вы так делаете, тем чаще будут появляться хорошие работы. Так что рисуйте!

Автор: Paul Heaston

Видео по теме — Как Легко Нарисовать Портрет По Фото

 

Поделиться статьей:

 

Как нарисовать самого себя

Jan 08, 2021• Проверенные решения

В эпоху социальных медиа способность создавать уникальный визуальный контент стала гораздо более важной, чем когда-либо прежде. К счастью, существует так много различных способов создания привлекательных изображений, которые потенциально могут привлечь много внимания в интернете.

Превращение селфи в мультфильмы и рисунки- это простая, но эффективная техника редактирования фотографий, которая гарантирует, что ваши фотографии соответствуют самым высоким эстетическим стандартам. Вы можете исследовать различные стили мультфильмов или попробовать различные эффекты, которые делают ваши изображения более интересными и красивыми. Если вы хотите узнать

как нарисовать себя , вы находитесь в правильном месте, потому что в этой статье мы покажем вам несколько различных методов, которые вы можете использовать, чтобы превратить ваши автопортреты и все другие типы фотографий и видео в веселые и очаровательные мультфильмы.

В FilmoraPro есть функция мультяшного стиля, которая предоставляет вам возможность конвертировать обычные видео и фотографии в мультяшный стиль. Скачайте бесплатную пробную версию, чтобы попробовать эффект мультяшного стиля прямо сейчас.

---

Часть 1: мультфильм себя с настольными приложениями на Mac и ПК

Почти все программные продукты для редактирования фотографий для ПК и компьютеров Mac оснащены рядом инструментов, которые могут помочь вам нарисовать себя. Конечно, прежде чем начать редактирование, вам нужно выбрать картинку, которую вы хотите отредактировать, и приложение, которое позволит вам создать желаемый эффект. Давайте посмотрим на реальные шаги, которые вам нужно будет предпринять, чтобы нарисовать себя.

1. Использование Adobe Illustrator для превращения селфи в мультфильм на Windows

Помимо возможности рисовать мультфильмы, Adobe Illustrator также предоставляет более простой и быстрый способ создания мультфильмов самостоятельно. Adobe Photoshop также можно использовать для создания мультяшного эффекта на фотографии, хотя Adobe Illustrator является более надежным выбором, поскольку он лучше приспособлен для этой конкретной задачи. Начните рисовать карикатуры самостоятельно, импортировав изображение с

разрешением не менее 300 точек на дюйм , в программное обеспечение, а затем выполните следующие действия.

Шаг 1: добавьте новый слой поверх редактируемой фотографии и зафиксируйте его, чтобы изображение не перемещалось при рисовании контура с помощью пера или карандаша . Вы должны проследить контуры фигуры на фотографии, но если вы не чувствуете себя достаточно уверенно, чтобы нарисовать контур своей рукой, вы можете попробовать инструмент автоматической трассировки

.Однако, если вы используете опцию автоматической трассировки, вам, возможно, придется очистить линии, так как некоторые области изображения могут быть неправильно очерчены.

Шаг 2: после трассировки контуров фигуры на фотографии вы можете приступить к добавлению цветов к вашей мультяшной картинке. Опция заливки цветом позволяет выбрать точный оттенок цвета, который вы хотите добавить к фотографии, поэтому вы можете просто нажать на выделенный сегмент изображения и изменить его цвет. Пользователи Photoshop могут выбрать части изображения с помощью инструмента Magic Wand, а затем либо выбрать кисть, либо параметры цветовой заливки, чтобы раскрасить свое изображение. Обе программы предлагают

инструмент градиент который может помочь вам добавить глубину к цветам, которые вы применяете к своей фотографии.

Шаг 3: Как только вы закончите раскрашивать рисунок, вы можете добавить несколько деталей к только что созданному мультфильму. Вы добавляете интересный фон или используете параметры Swatch или Borders для улучшения изображения. Сохраните файл и получайте удовольствие, делясь им в своих аккаунтах в социальных сетях.

2. Использование приложения PhotoSketcher на Mac для создания мультфильмов из Ваших фотографий

Несмотря на то, что доступны Mac-версии приложений Adobe Photoshop и Adobe Illustrator, их использование требует значительного количества навыков редактирования фотографий. Пользователи Mac, у которых нет большого опыта в создании мультяшных изображений, могут попробовать приложение Photoskecther, которое автоматически генерирует эскизы из фотографий.

Как только вы импортируете изображение, программа отобразит его карандашный набросок. Вам не нужно беспокоиться о размере изображения, так как Photosketcher дает блестящие результаты на изображениях всех размеров. Приложение также позволяет вам вносить незначительные изменения, такие как изменение фона или цвета пера, если вы хотите, чтобы цвет рисунка соответствовал фону. Уровни яркости и контрастности можно легко регулировать, так что вы можете контролировать, насколько ярким или темным будет ваш мультфильм. Приложение Photosketcher можно приобрести в App Store за $7,99.

Часть 2: Cartoon Yourself с помощью приложений Android и iPhone Cartoon Yourself

В вашем распоряжении есть практически неограниченные возможности, если вы хотите нарисовать себя со своего смартфона, так как выбор приложений cartoon yourself, которые вы можете использовать на устройствах iPhone и Android, кажется бесконечным. Мы покажем вам, как превратить фотографии в мультфильмы всего с помощью двух приложений, совместимых с операционными системами iOS и Android.

1. Мультфильм Сам По Себе

Как следует из названия, это приложение позволяет своим пользователям легко рисовать себя. Вы можете сделать новый снимок или добавить фотографию из галереи вашего телефона. Как только фотография будет готова к редактированию, вы должны просто нажать на кнопку Применить мультяшный эффект. Вам будет представлено 12 различных мультяшных стилей на выбор, так что вы можете просто выбрать тот, который вам больше всего нравится, и применить его к фотографии. Приложение предлагает довольно много наклеек и текстовых наложений, которые можно добавить к картинке до или после добавления нужного мультяшного эффекта. Каждая наклейка или текстовое наложение будут карикатурными, если вы добавите их к фотографии, прежде чем превратить картинку в мультфильм.

Когда Facebook Instagram будет готов, вы можете поделиться им на Facebook, Instagram и многих других платформах, сохранить его в библиотеке фотографий вашего телефона или установить его в качестве нового изображения профиля в своих аккаунтах в социальных сетях.

2. Нарисуй Меня

Если вы хотите иметь полный творческий контроль над процессом создания рисунка, эскиза или мультфильма с вашей фотографии, приложение Sketch Me, вероятно, является одним из ваших лучших вариантов. После того как вы откроете приложение, вам будет предложено либо сделать новую фотографию, либо выбрать фотографию из фотогалереи. Когда вы импортируете фотографию в приложение, вы можете выбрать один из эффектов мультфильма или эскиза, которые отображаются под изображением. Запись на ленту любого эффекта позволит вам просмотреть его, так что вы можете попробовать различные варианты, прежде чем приступить к тонкой настройке параметров непрозрачности или прочности края.

Функции яркости, насыщенности или контрастности позволяют улучшить цвета на фотографиях. Возможности Facebook Instagram для совместного использования приложения оставляют желать лучшего, так как вы можете обмениваться изображениями только на Facebook и Instagram или отправлять их по электронной почте. Несмотря на то, что приложение является бесплатным, избавление от рекламы требует от Вас приобрести приложение Sketch Me за $1.47.

Часть 3: Карикатура На Себя Онлайн

Вероятно, самый быстрый и дешевый способ нарисовать себя-это использовать одну из многих доступных платформ для редактирования фотографий. Однако некоторые онлайн-редакторы фотографий не предлагают предустановленных эффектов мультфильма или эскиза, поэтому мы рекомендуем использовать платформу, специализированную для создания мультяшных картинок.

1. Онлайн Карикатуризатор

Богатый выбор мультяшных и живописных эффектов, а также солидное количество инструментов для редактирования фотографий делают онлайн-Карикатуризатор отличным выбором, если вы хотите быстро нарисовать себя. Вам просто нужно загрузить фотографию и выбрать эффект из меню эффектов мультфильма или живописи, и эффект будет автоматически применен к картинке. Меню фильтров позволяет применять градиенты, резкость изображений, в то время как меню клипов предлагает множество категорий, которые варьируются от глаз до ориентиров, которые можно использовать, чтобы сделать ваши мультяшные фотографии смешнее.

Делиться своими творениями в социальных сетях непосредственно из онлайн-мультипликатора-это не вариант, так как вы должны сохранить созданную Вами картинку на жестком диске. Кроме того, эта платформа заполнена рекламой, которая может немного раздражать.

Часть 4: Часто задаваемые вопросы о том, как сделать мультфильм самостоятельно

1. Какое приложение превращает фотографии в мультфильмы?

Разве некоторые из нас не любят превращать свои фотографии в мультфильмы с помощью фильтров или каких-то других инструментов? Да, многие из нас делают это, потому что мы любим мультфильмы. Дизайнеры мультфильмов могут получить идеи в любое время, и такие приложения, как Clip2comic будут отличным подспорьем для превращения фотографии в мультфильмы. Позже вы можете использовать этот мультфильм в видео или анимации. Enlight Photofox для iPhone также можно использовать для превращения фотографии в мультфильм. Подобные приложения можно найти в магазинах Microsoft Store, Play Store или iPhone store. Преобразование видео в мультфильм больше не будет для вас проблемой.

2. Можно ли загружать мультфильмы на YouTube?

Конечно, YouTube никогда не накладывает никаких ограничений на видео, если они являются оригинальными. Любой человек может создать свой канал и начать загружать мультфильмы. Дизайнеры-любители мультфильмов могут заработать нужную сумму денег, загрузив их. Все, что вам нужно сделать, это загрузить анимационное программное обеспечение, хорошо изучить его и начать создавать мультфильмы. Чтобы стать профессиональными карикатуристами, сначала пройдите краткосрочные курсы, и вам будет достаточно получить некоторый реальный опыт работы с видео и мультфильмами. Блендер-идеальный вариант для начала.

3. Как вы делаете мультяшное видео на YouTube?

YouTube-это не платформа для создания видео. Он предоставляет вам дом для ваших оригинальных видео-творений. Невозможно сделать мультипликационное видео на YouTube. Вместо этого вы должны создать видео с помощью анимационного программного обеспечения, а затем загрузить его на YouTube в нужный момент. Сотни инструментов cartoon maker доступны для загрузки на ваш телефон или компьютер. Мы знаем, как трудно создать мультипликационное видео, но с соответствующим инструментом в руках все становится возможным. Некоторые интернет-сайты также предоставляют вам инструменты, которые помогут вам в разработке мультфильмов.

Вывод

Сделать ваши аккаунты в социальных сетях немного более интересными-это простая задача,если вы решите нарисовать себя. Программное обеспечение для редактирования фотографий для Mac и ПК может быть слишком сложным в использовании, если вы не считаете себя опытным манипулятором изображениями, но приложения на базе iOS и Android, а также онлайн-платформы позволяют вам карикатурить себя всего за несколько простых шагов. Какой метод превращения себя в карикатуру вы предпочитаете использовать больше всего? Оставьте комментарий ниже и дайте нам знать.

Liza Brown

Liza Brown является писателем и любителем всего видео.

Подписаться на @Liza Brown

Заставь менеджера изобразить на бумаге самого себя на работе — узнаешь всю его подноготную

У нас в школе была талантливая учительница рисования. Она не столько учила рисовать, сколько наблюдать, думать, переживать и изображать на бумаге свои мысли и чувства. Однажды она попросила каждого нарисовать автопортрет, а потом, подходя к ученикам, шепотом давала свои комментарии. Как я сейчас понимаю, довольно проницательные и психологически тонкие. Она рассказывала о личности ребенка то, что увидела на его рисунке. Спустя много лет во время учебы на факультете психологии МГУ я узнала про так называемые проективные методики, которые базируются именно на интерпретации экспертами-психологами рисунков людей на определенные темы. Работа с рисунком – это лишь часть целостного процесса оценки. Однако часть важная и интересная. Я расскажу о простой методике, которую я, как работающий в бизнесе психолог, активно использую в работе для лучшего понимания особенностей своих клиентов-менеджеров. Общаясь с английскими коллегами, я узнала, что они тоже часто используют проективные элементы оценки и наши интерпретации во многом совпадают.

Я предлагаю менеджеру нарисовать в течение 5 минут рисунок на тему «Я на работе». Никаких инструкций больше не даю, чтобы не мешать творчеству. Существует ряд простых критериев, по которым можно сделать некоторые гипотезы. Конечно, все гипотезы затем требуют тщательной проверки. Как во всех рисуночных тестах, обращаем внимание на общий вид картинки. Где нарисован герой? Если рисунок большой и расположен скорее вверху и в середине листа, то это признак высокой самооценки, уверенности в себе. Если рисунок смещен книзу, есть неудовлетворенность собой, самооценка нестабильна, бывает подавленное мрачное настроение. Явное смещение изображенной фигуры вправо означает нацеленность в будущее, значимость рационального опыта, влево – выраженная сосредоточенность на прошлом, достигнутых успехах, значимость эмоциональных переживаний. Потом, как выглядит изображенный работник? Он бодрый и позитивный или усталый, грустный, агрессивный и недовольный? Безликий и скучный или яркий? В этом проявляется эмоциональное отношение человека к себе, своей работе, управленческой роли.

Довольно часто люди изображают себя просто сидящими за столом или компьютером. Это самый незатейливый способ показать себя в рабочем процессе, однако свидетельствует такой рисунок о стереотипности мышления. Настораживает и то, что именно так, в кабинете за столом, видит себя руководитель большого коллектива, тогда как на самом деле его задача – не сидеть постоянно за компьютером, а активно работать с людьми.

Отсутствие на картинке других людей отображает индивидуализм, замкнутость и одиночество. Если же изображены другие люди, то важно, какое положение они занимают относительно «главного героя». Герой находится в кругу людей – свидетельство его командной позиции, партнерства. Если же он стоит, а другие сидят или просто находятся явно ниже на рисунке, это свидетельство его авторитарности, желания поучать других, быть выше. Правда, такие рисунки иногда отображают не настоящее положение дел, а желаемое. Но для диагностики это тоже очень важно.

Если человек изображен в движении, это говорит о его гибкости, готовности меняться и развиваться, но в то же время о нетерпении и непоседливости. Активная поза – готовность действовать. Но если человек (не будучи курьером, бегуном или пожарным) изображает себя бегущим, то велика вероятность, что он действительно стремится от чего-то убежать, скрыться, чувствует опасность. Это отличная возможность для дальнейшего обсуждения – что же его так не устраивает, мучает, тревожит?

Наличие профессиональной атрибутики (папка с документами, ручка, микрофон, флипчарт) говорит о вовлеченности героя в свою деятельность, о значимости для него роли эксперта.

Способность изобразить себя в карикатурном жанре (например, героем комикса), безусловно, свидетельствует о креативности, творческом потенциале, чувстве юмора, об ироничном взгляде автора рисунка, в том числе и на самого себя. Но вопрос в том, насколько серьезно он относится к своей работе.

Если менеджер рисует посторонние детали, например окно с цветами, деревья, солнце или животных, это свидетельствует о том, что ценность внерабочей жизни для него высока. Он соблюдает баланс рабочего и личного времени. Но чтобы лучше понять его реальные приоритеты, нужно обратить внимание на пропорции рабочей и нерабочей атрибутики.

И наконец, надо обратить внимание на фигуру героя. Если у него крупная голова, значит, он любит интеллектуально сложные задачи. Если у нарисованного персонажа подчеркнуто крупные руки, скорее всего он работоспособен, ответственен и энергичен. Крупное туловище говорит о стрессоустойчивости, стабильности, общей основательности решений и поступков. О многом скажет и лицо. Большие глаза свидетельствуют о том, что человек наблюдателен, склонен обращать внимание на других, подмечать нюансы. Заметные, акцентированные уши означают, что наш герой способен слушать других и чувствителен к критике. Четко очерченный рот выдает любителя поговорить, высказать свое мнение, выступить. В общем, организовав однажды веселый урок рисования в своем коллективе, вы узнаете много нового о своих сотрудниках, откроете в них новые стороны и обнаружите неожиданные таланты.

Автор – партнер, лидер практики VIP-консультирования «Экопси консалтинга»

Как нарисовать профиль карандашом поэтапно

Кого человек мог бы любить больше, чем себя любимого? Именно поэтому была создана возможность фотографирования и рисования самого себя. Но что делать, когда человек настолько прекрасен, что смотреть на него больно? Конечно, с небес к нам пришел фотошоп. Но есть способ проще, например, ученые какого-то крутого университета исследовали, что левая часть человека красивее правой. В этом уроке узнаем как рисовать профиль.

Тема довольно сложная.  И даже не потом что здесь речь пойдет о виде сбоку, а просто человек существо весьма ранимое и обидчивое. Человек – инопланетный вирус на Земле, мутированная саранча, что уничтожает все на своем пути. Считает себя прекрасным и самым разумным существом потому, что может.  Особой прелести человеку, как обезьяне, добавляет облысевшая вследствие какого-то страшного заболевания кожа, руки, которые всегда растут не оттуда и острый инстинкт самолюбия. Человек так себя любит, что сначала отправляет животных в космос, запускает кошек в пустой дом, посылает собак за пивом и учит попугаев говорить. В последнее время наблюдается дикое сокращение среды обитания человека. Для этого нужно срочно срубать все леса, высушить болота и незаметно уничтожить несколькими бомбочками большие стада диких животных.

Зачем человеку рисовать чей-либо портрет:

• Израильскими учеными доказано, что любую нарисованную белиберду, которую тяжело адекватно объяснить или осмыслить, можно продать за бешеные бабки. Личный портрет человека – яркий пример вещи, которую можно разглядывать часами, но так и не понять, что это;
• Нужно знать в лицо зло, с которым борешься, и божество, которому молишься. Если хочешь уничтожить врага морально, нарисуй самый прекрасный его портрет, потом сожги его на всеобщей публике и скажи, что на нем был изображен сатана или фанат Tokio Hotel, враг будет повержен на клеточном уровне.
• Так же, нарисованный портрет другого человека – главное оружие в завоевании девушек и целых стран. Например, Трою завоевали скульптурой их короля, который тайно на то время являлся лошадью. Девушки массово будут таять, если вы будете рисовать их портрет. Правда, такой способ проходит раза два, максимум три, дальше все равно нужно прибегать к ресторанам и дорогим подаркам. Такие дела.

Теперь, осознавая всю суть сего дела, давайте попробуем собственными руками это сделать.

Как нарисовать профиль карандашом поэтапно Шаг первый. В качестве подопытного я взял человека с серьезным видом, да еще и в очках. Для начала набросаем эскиз. Шаг второй. Обозначим место расположения элементов лица, волос, и рубашки. Шаг третий. Начнем прорисовку с очков, потом штрихами покажем бороду. На голове нарисуем волосы. Не забудьте про ухо, оно здесь одно, поскольку человек стоит боком. Шаг четвертый. Удаляем лишние линии, поправим контуры, добавим теней. Готово. Для особо любопытных рекомендую попробовать нарисовать:

1. Мужчину в костюме;
2. Майкла Джексона;
3. Анджелину Джоли;
4. Джона Леннона;
5. Веселое детство;
6. Полицейского;
7. Мужчины с голым торсом;
8. Портрет девушки;

TrustNo1

Специально для DayFun

Как нарисовать себя в стиле аниме? Подробный урок

Приложите к фотографии листок бумаги и переведите ее. Упростите волосы до «лоскутов», увеличьте глаза и сделайте в зрачках большие блики. Аниме-портрет готов. Но достаточно этого, если вы хотите знать, как нарисовать себя в стиле аниме?

Вы прочитали описание процесса создания многих героев мультиков. А ведь у стиля аниме есть достаточно нюансов и особенных деталей. Персонажи из манги сразу бросаются в глаза, и невозможно их перепутать с любыми другими героями обычных мультфильмов. Изучите это, и тогда вам будет просто рисовать портреты в стиле аниме.

Выражение лица

Хотите передать эмоции, но не знаете как? Нарисовать лицо в стиле аниме одно дело, другое – передать выражение лица. Эмоции рисуются достаточно упрощенно, можно даже сказать, символами.

Например, розовые черточки на щеках показывают, что герой смущен, широко раскрытый рот с оскалом при разговоре – он рассержен, две дуги вместо глаз – глаза закрыты, и, вероятнее всего, персонаж испытывает удовольствие.

Однако, не изучая эту «азбуку», можно легко угадать душевное состояние героя. Если на портрете человек улыбается, посмотрите, как это изображается в аниме-стиле, и сделайте так же.

Динамика

Рисовать голову легко в анфасе. Но это скучно и быстро надоедает. Как нарисовать себя в стиле аниме, чтобы голова была динамичной? Представьте, что голова – это шар. Начертите ровно посередине линию, на которой будут расположены глаза. Теперь поверните этот шар вместе с линией, чтобы поменять угол движения.

Проведите линии для носа и губ и затем прорисуйте лицо в деталях. Работу всегда нужно делать, намечая фигуры. Детально прорисуете – и окажется, что получилось совсем не то движение, какое хотелось бы.

Главные ошибки

Аниме в портретах подчиняется общим правилам. Нос, глаза, рот, уши занимают свое положение на голове. Если вы не можете нарисовать обычную голову, о том, как нарисовать портрет в стиле аниме, вам рано думать. Мастерство зависит от опыта.

Рисуйте больше набросков, практикуйтесь. Это помогает выявлять ошибки и в конечном итоге их исправлять. Таким образом, вместо того, чтобы каждый раз открывать руководство по рисованию портрета в стиле аниме, изучите список общих ошибок, которые вы должны учитывать, и старайтесь их устранить.

Располагаются ли глаза равномерно на линии? У многих начинающих художников не получается нарисовать одинаковыми глаза, они и не знают, что делать с этим и как. Нарисовать себя в стиле аниме – это не только сделать глаза размером с галактику. После того как вы нарисуете их, отметьте снизу и сверху крайние точки и проведите через них линии. Это поможет выяснить, ровно ли нарисованы глаза.

Находится ли подбородок по центру между ними? Проведите линию вниз по центру лица между глазами и убедитесь, что подбородок на этой линии. Она также должна пересекать рот и нос. По центру, на трети или четверти – это зависит от перспективы, в которой находится голова.

Находятся ли уши на одном уровне с глазами? Верхняя точка ушной раковины располагается на уровне бровей. Мочка — на одной линии с кончиком носа. Но это индивидуальные величины, так что могут быть отклонения от заданных правил – учитывайте это.

Смотрите аниме, снятые по манге разных авторов, чтобы не задаваться вопросом о том, как нарисовать себя в стиле аниме. Изучайте разные стили манги и одновременно наслаждайтесь просмотром. Многие отаку (заядлые анимешники), не изучая принципов, с первого раза делают хороший «анимешный», рисунок.

Что рисуют дети, и когда нужен детский психолог

Почти все дети с удовольствием рисуют. Рисунок – это и детская фантазия, и отражение того, что малыш увидел или чему научился. Это и игра, и обучение. Как часто мы гордимся, если рисунки получаются все лучше и лучше, но почти не обращаем внимания на то, что именно и как изображено на листе бумаги.

А ведь в детском рисунке отражается внутренний мир ребенка, именно поэтому психологи уделяют рисунку особое внимание. Потому что нарисовать ребенку легче, чем выразить что-то словами. Рисунок – это такой искренний рассказ о себе, о том, как ребенок воспринимает и себя, и свое окружение.

Для специалиста это еще и показатель психического развития ребенка, его восприятия, моторики, развития мышления и речи, его эмоционального состояния, поэтому так часто на консультациях психолог просит ребенка нарисовать конкретный рисунок, и оценивает его по определенным критериям. Как правило, рисуночные тесты являются дополнением к другим диагностическим методикам, и сами по себе никогда не являются основанием для какого-либо диагноза. Они помогают понять, как и о чем ребенок думает, как он что-то представляет, что он чувствует, и где могут быть проблемные ситуации.

На что стоит обратить внимание?

Посмотрите на детский рисунок более внимательно – и вы узнаете своего ребенка намного лучше. О чем он думает и мечтает? Чего он боится? Как он видит мир вокруг себя?

До 3-4 лет малыши только осваивают карандаши и фломастеры. Самые первые рисунки, как правило — всем известные “головоноги” – кружочки с палочками (руками и ногами) и глазками. А вот рисунок ребенка 5-7 лет уже довольно полно отражает и его внутренний мир, и его восприятие окружающего пространства.

Обращайте внимание на рисунки ребенка в целом. Какие эмоции они передают? Какое общее впечатление складывается? Как вам кажется, какие чувства испытывал ребенок, пока рисовал – он радовался, грустил, злился, сожалел о чем-то?

Лучше всего, если вы посмотрите на разные рисунки, потому что отдельно взятая картинка может быть и случайной, и просто говорить о каком-то мимолетном состоянии.

О чем могут рассказать рисунки?

Психологи заметили, что некоторые рисунки могут рассказать о важных для ребенка вещах – о его семье и взаимоотношениях внутри семьи, о нем самом и о том, как он видит себя в мире. А мы с вами можем приоткрыть дверцу в мир, который видит ваш ребенок.

Рисунок семьи

Дети часто рисуют папу и маму, бабушку и дедушку, своих братьев и сестер. Давайте посмотрим на семью глазами ребенка:

• Кто входит в состав семьи, кого рисует ребенок? Хорошо, если все члены семьи будут в сборе. А ведь иногда бывает и так, например, что в ответ на просьбу нарисовать свою семью, ребенок рисует себя, кошку и телевизор.
• Какое настроение у членов семьи? Они дружные или ругаются друг с другом, спорят и ссорятся?
• Рост и размер людей на рисунках – очень интересный показатель. Он может отражать и реальный рост (например, папа выше мамы), а может говорить и о том, кто в семье главный.
• Как расположены фигуры на листе? Если вся семья нарисована вместе, а кто-то один отдельно и далеко, то это может быть и рисунком реальной ситуации (“папа в командировке”), и отражением восприятия ребенка – “папа с нами редко общается, мне его не хватает”.

Нарисуй девочку (мальчика), похожего на себя

• Рисунок человека, похожего на себя, тоже интересно проанализировать. Как малыш воспринимает самого себя? О чем он мечтает, каким он хочет быть?
• Обратите внимание, как ребенок изображает себя, насколько прорисованы части тела, одежда.
• Как ребенок располагает себя в группе людей – если он меньше других людей или находится в стороне, то это может говорить о сложностях с общением.
• Обратите внимание на настроение человечка на рисунке.

Нарисуй детский сад / Нарисуй свой класс

Рисунок ситуации — это прекрасный косвенный способ узнать, как ваш малыш чувствует себя в детском саду, в школе, у врача, в гостях, и что там происходит. Дети не всегда могут рассказать об этом напрямую, а вот через рисунок вы узнаете много интересных подробностей.

• Спросите ребенка, где он на рисунке, что он чувствует, какой он – веселый или грустный, и почему.
• Что делают и что говорят другие люди на рисунке – друзья, воспитатели, учителя.

А это уже может быть опасно!

Иногда рисунок может стать сигналом, что с ребенком не все в порядке, и стоит обратиться к психологу или к врачу. Мы ни в коем случае не призываем ставить диагноз и делать какие-то выводы только на основании рисунков. Но на некоторые моменты мы хотели бы обратить особое внимание.

Вот некоторые тревожные сигналы, которые не стоит игнорировать:

Обратите внимание, как ребенок рисует

— Очень слабый нажим на карандаш, нечеткость линий, а у детей старше 5-6 лет – неспособность заштриховать (“закрасить”) область внутри замкнутой линии (штриховка выходит далеко за область контура, или значительно не доходит до контура).

О чем это может говорить? Эти проявления могут говорить о неврологических нарушениях, нарушениях зрения или опорно-двигательного аппарата или о нарушениях мелкой моторики. Стоит обратить внимание педиатра и невролога.

— На рисунке человека присутствуют изображения внутренних органов. Конечно, нарисованное сердечко у принцессы или принца – не в счет, или рисунок приема у врача. Но если ребенок часто изображает внутренние органы в подробностях, то стоит проконсультироваться у психиатра.

— Разрозненность частей тела на рисунке: руки и ноги не присоединены к туловищу, части тела как будто не связаны друг с другом и ребенок не может нарисовать цельный рисунок человека.

Что это означает? Это может говорить о личностной дезорганизации или психических нарушениях. Желательно получить консультацию детского психолога или психиатра.

— Стереотипные рисунки: один и тот же рисунок повторяется много раз, с одинаковыми элементами, цветами, расположением на листе.

Что это означает? Это может быть признаком психологических нарушений – например, что-то является для ребенка очень важным, он не может прожить какую-то ситуацию, и постоянно рисует одно и то же. Рекомендуем проконсультироваться у психолога.

— На рисунках полностью отсутствуют люди и животные: ребенок рисует только неодушевленные предметы или абстрактные рисунки.

О чем это может говорить? Это может быть как признаком сложностей в общении и построении отношений, так и признаком неврологических нарушений, например, аутистического спектра. Стоит проконсультироваться у невролога и детского психолога.

— Сильный акцент на агрессии – большие зубы у животных, стреляющее оружие у людей, изображения взрывов, страдающих людей и животных, разрушенных зданий. Большое количество предметов черного и красного цвета на рисунках.

Что это означает? Это признак, который может означать и сильный страх, и скрытую (или открытую) агрессию у ребенка, и пережитое им насилие, и след от сильно впечатлившей его ситуации или новости. Поговорите с ребенком – что он рисует и почему, что это означает. Как он себя чувствует после рисунка. Что его пугает или злит. И, конечно, проконсультируйтесь у детского психолога.

— Травмы у людей: иногда в рисунках отражается физическая боль ребенка, о которой он боится сказать. Посмотрите на травмы у людей или зверей на картинках, обратите внимание на место, где нарисован пластырь. Может быть, малыш ушибся или его что-то волнует? Спросите его об этом или осмотрите это место у ребенка.

— Полный отказ рисовать. Обычно дети легко делают то, что им дается без особого труда. Если же рисовать по каким-то причинам трудно – то это может быть показателем скрытых проблем.

Что это означает? Возможно, у ребенка недоразвита мелкая моторика, и ему действительно сложно рисовать (это вопрос для консультации у детского невролога). Полный отказ рисовать может быть и показателем психологических проблем – ребенок боится совершить ошибку, боится выразить себя, или даже он пережил травматическую ситуацию и боится проявляться свои чувства. В этом случае стоит обратиться к детскому психологу.

— Обращайте внимание на рисунки в целом. Если вы заметили, что меняются цвета, есть какие-то непонятные для вас изменения в теме рисунков – не стесняйтесь, спросите у детского психолога. Рисунок вашего ребенка может отражать его эмоциональное состояние в целом.

Рисунок – это прекрасный повод для общения!

Почаще говорите с ребенком о его рисунках. Это замечательный повод для беседы – вы узнаете, о чем ребенок думает, что его тревожит или вдохновляет, о чем он мечтает.

Можно задавать самые разные вопросы — “Что и кого ты нарисовал? Почему именно такого цвета? Почему предмет или герой расположен именно здесь? Что делают герои на рисунке, как они себя чувствуют? Кого или чего не хватает на рисунке?”

Иногда ребенку сложно что-то сказать напрямую, но он это может выразить через рисунок и свой рассказ о нем. Это очень хороший способ больше узнать о своем собственном ребенке – о его внутреннем мире, о его восприятии других людей. А еще это полезно самому ребенку – ведь он учится рассказывать, строить предложения и выражать свои мысли и чувства.

Словом, если отнеситесь к детским рисункам более внимательно, и вы увидите мир глазами вашего малыша и сможете лучше его понять.

Как нарисовать себя автопортрет всего за 1 день

Без категории 25 сен 2020

Когда люди думают о создании автопортрета, они, как правило, ошеломлены и думают, что это могут создать только талантливые художники.

Мы здесь, чтобы показать вам, что любой может нарисовать автопортрет с практикой и решимостью! Более того, регулярное рисование автопортретов — отличный способ увидеть свой прогресс как художника.

В этом простом руководстве по рисованию мы расскажем, как настроить рабочее пространство. Мы также поговорим об основах рисования портретов, например о том, как получить точные пропорции и как добавить сложные детали в свою работу.

Кроме того, мы поговорим о том, как растушевать портретный рисунок, чтобы он действительно ожил. Наконец, мы даем вам несколько советов по сохранению вашего рисунка.

Обустройство рабочего места очень важно при обучении рисованию автопортрета.Уберите ненужный беспорядок на рабочем месте.

Это дает вам ясный ум и упрощает создание.

Для начала возьмите карандаш, ластик и зеркало.

Настроить зеркало

Как настроить зеркало — решать вам. Есть несколько разных углов, из которых вы можете выбирать, но некоторые из них будут более сложными для новичков.

Мы рекомендуем расположить зеркало прямо перед собой на уровне глаз.Эту позицию проще всего измерить и получить точные пропорции.

Хорошее освещение важно при обучении рисованию автопортрета.

Найдите лампу или сядьте поближе к окну, чтобы получить хорошее освещение. Тень на лице придает портрету более драматический вид.

Использовать фотографию вместо зеркала

После настройки зеркала и освещения рекомендуется сфотографировать свое положение. Это значительно упрощает рисование, поскольку вам не придется постоянно смотреть в зеркало.

Использование фотографии также может помочь сделать автопортрет более креативным и уникальным, добавив фильтры или добавив другие элементы, например цветы.

Держите поверхность для рисования как можно более вертикальной

Разместите рисунок на уровне глаз и под удобным наклоном, чтобы рука могла опираться на него.

Когда вы делаете автопортрет, при рисовании используйте все плечо, а не только руку и запястье. Это дает вам гораздо больше свободы при рисовании.

Так много художников сидят, сгорбившись, над своей работой и сосредотачиваются только на том, чтобы нарисовать или нарисовать как можно точнее.

Когда вы расслабляетесь и используете всю руку, ваш рисунок выглядит более свободным. Хорошая осанка, когда вы рисуете или рисуете, тоже спасет вашу спину в долгосрочной перспективе.

Если вы хотите изучить основы высококачественного рисования, ознакомьтесь с курсом «Основы рисования».

Развитие ваших пропорций

Теперь, когда у вас подготовлено рабочее место, приступим к рисованию!

Разработка правильных пропорций — важный фактор, когда вы учитесь рисовать реалистичный автопортрет.

Начните с основы: разбейте лицо на части. Это поможет вам получить все черты лица в нужных местах.

Если перейти к рисованию черт лица, то будет намного сложнее нарисовать себя реалистично.

Нарисуйте круг в центре страницы

Начните рисунок с круга в центре страницы. Это дает вам основу для дальнейшего развития.

Многие люди думают, что лица — это сложнее всего рисовать, но их рисование — это не что иное, как сочетание светлых и темных кругов.После того, как светлые и темные участки разместятся на своих местах, нарисуйте грубую линию вокруг лица, которое вы рисуете.

Проведите вертикальную линию по центру круга

Теперь, когда у вас есть основная форма лица, проведите линию по центру грубого наброска лица. Эта линия будет вашим ориентиром по центру всех ваших черт лица.

Наличие центральной линии облегчает размещение глаз, носа и рта.

Измерьте половину диаметра круга линейкой

Следующая линия разделит лицо пополам.Измерьте только что созданную вертикальную линию и нарисуйте еще одну линию по горизонтали, соединяющую левую и правую стороны лица.

Эта горизонтальная линия будет там, где вы поместите свой нос. Он также совпадает с нижней частью ушей.

Нарисуйте 4 линии для соединения круга с линией подбородка

Теперь, когда мы знаем, где разместить нос, нам нужно добавить еще четыре вертикальных указателя на концах, где будут ваши глаза. Соедините эти линии с подбородком.

Мы пока не хотим начинать рисовать какие-либо основные черты. Помните, что каждая линия предназначена для обозначения черт лица. Поскольку вы создаете автопортрет карандашом, позже вы сотрете эти линии.

Повторно нарисуйте горизонтальную линию в середине текущего чертежа

На вашем лице должен быть крест, разделяющий ваше лицо на четыре равные части. У вас также должно быть четыре других вертикальных линии, обозначающих концы ваших глаз.

Проведите еще одну горизонтальную линию в верхней трети лица.Этот участок отмечает центр глаз.

Проведите линию посередине между линией глаз и линией подбородка

Следующая линия будет ориентиром для кончика носа.

Используя горизонтальную направляющую, которую мы создали для глаз, найдите среднюю точку между глазами и подбородком. Это будет основа носа.

Отметьте эту область другой горизонтальной линией, которая начинается и заканчивается в медиальных точках глаз.

Нарисуйте горизонтальную линию в центре между линией глаза и короной

Последняя особенность, для которой мы сделаем ориентир, — это брови.

Чтобы найти место расположения бровей, разделите и измерьте расстояние между горизонтальной линией от глаз и лбом.

Теперь у нас есть все наши руководящие принципы, и мы готовы начать добавлять основные черты лица к эскизу.

Некоторые уроки по автопортрету могут не включать все линии, которые я предложил вам нарисовать здесь. Однако дополнительные структурные линии помогут вам сориентироваться позже, особенно если у вас нет опыта в рисовании лица.

Эскиз основных элементов

Теперь, когда у нас есть основные черты, пришло время добавить детали к лицу.

Лица уникальны для каждого человека. Таким образом, наш мозг всегда может определить, есть ли что-то не так в неправильно нарисованном лице.

Выполните следующие шаги, чтобы убедиться, что когда вы рисуете сами, он будет точным и реалистичным.

Сделайте небольшие вертикальные черточки, чтобы разделить линию глаз на 5 равных частей

Первое, с чего мы начнем, — это глаза.

Начните с наброска дуги, соединяющей четыре вертикальные линии, обозначающие длину глаз. После того, как вы соединили все линии, у вас должна получиться миндалевидная форма в центре головы.

Нарисуйте левый глаз между 1-й и 2-й черточками на горизонтальной линии глаза

Выполните те же действия, что и для правого глаза. Когда вы нарисуете оба контура, они оба должны выглядеть как миндаль.

А теперь начните с самых темных оттенков и форм.Складка над глазом, под глазом и радужная оболочка — самые темные части глаза.

Затем начните убирать полутона вашего глаза. Средними тонами обычно могут быть белки глаз и кожа вокруг глаз.

Не пытайтесь полностью визуализировать глаз на этом этапе. Мы по-прежнему хотим, чтобы он оставался свободным и свободным.

Заливка бровей прямо над глазами

Набивка бровей — следующий шаг в этом процессе. Форма бровей у всех разная, но у всех есть дуга, которая начинается немного больше, чем форма глаза.

Начните с легкого наброска формы. Затем добавьте в свой набросок несколько темных тонких линий.

Нарисуйте вертикальную линию от внутреннего угла левого глаза до линии носа

На этом этапе ваши глаза и брови должны иметь основные черты, но еще не иметь мелких деталей.

Следуйте линии, проведенной вами от медиальной части глаз до горизонтальной линии, которая является второй самой дальней линией от подбородка.

Это будет основание вашего носа.Расширьте основание носа до медиального угла глаз, затем нарисуйте кривую вверх.

Проведите вертикальную линию от середины каждого глаза до линии губ

Горизонтальная линия прямо под носом будет серединой губ. Нарисуйте форму губ, создав три маленьких круга возле верхней средней части.

Маленькие круги должны быть образованы двумя сверху и одним снизу. Следуйте изгибам этих кругов, чтобы создать аккуратную верхнюю губу.

Для нижней губы создайте арку и соедините два конца.

Добавьте линию роста волос между двумя отдельными линиями с надписью «волосы»

Наконец, добавьте линию роста волос над бровями. Линия роста волос у всех разная, но обычно вы должны нарисовать линию роста волос в верхней трети лица.

Заполнение реквизитов

Эта последняя часть вашего автопортрета уточняет все ваши свободные линии и определяет ваши ценности.Он добавляет детали к вашему портрету.

Сотрите все ненужные линии с портрета

Уточните все свободные линии, удалив рекомендации и любые ошибки. Сгладьте плоские сдвиги и значения на вашем лице, чтобы создать мягкий вид.

Для этого используйте ластик, инструмент для размазывания пятен или потрите бумагу пальцем. Как только это будет завершено, оттенок кожи на вашем портретном карандашном рисунке будет иметь более реалистичный свет и тени.

Заполнить уши, области вокруг глаз, губ и носа

Умение реалистично растушевывать карандашом — важная часть рисунка.

У вас должны быть темные контуры всех основных черт лица. Самый простой способ построить ценности — начать от темноты к свету.

Поскольку у нас уже есть темные значения, следующим шагом будут средние тона. Прищуривание — отличный способ найти эти значения, не отвлекаясь на детали.

После того, как вы точно разместили средние тона, используйте ластик, чтобы выделить блики. Выполните следующие действия для носа, ушей и рта.

Формируйте челюсть и щеки в зависимости от угла лица

Как и на предыдущем шаге, у вас уже должен быть легкий средний тон на лице в более светлых местах. Теперь добавьте еще один уровень уточнения, найдя и заполнив точные значения вашего лица.

Это придает вашему лицу структуру и добавляет элемент реализма вашему рисунку.

Добавьте тени к вашему портрету, чтобы сделать его более реалистичным

Сделайте шаг назад и посмотрите, есть ли что-нибудь, что можно улучшить или исправить. Иногда, когда мы сидим так близко к своему произведению искусства в течение длительного времени, нас затягивает одна часть, и остальная часть картины начинает страдать.

Если вам не нужно вносить какие-либо исправления, вы готовы добавить мелкие детали, что является последним этапом вашего рисунка.

С помощью темного тонкого карандаша аккуратно проведите карандашом в разных направлениях, чтобы получить ресницы.Для самых ярких бликов на губах и глазах у вас есть несколько вариантов того, что вы могли бы использовать.

Белый уголь, акриловые маркеры или ластик — все это создает эти супер-яркие отражения.

На последний слой нанесите аэрозольный лак, чтобы сохранить рисунок и предотвратить его растекание.

Этот шаг не является обязательным, но рекомендуется, чтобы ваш рисунок оставался красивым на долгие годы.

Последние советы о том, как нарисовать свой портрет

Теперь, когда все идеально, вы можете поместить свой красивый рисунок в рамку, чтобы он выделялся на стене.

Если вы действительно хотите создать эффектное зрелище, нарисуйте центральную стену в любимой комнате и повесьте галерею своих портретных рисунков.

Если вы готовы перейти от портретной живописи к портретной живописи, подумайте о том, чтобы записаться на наш урок портретной живописи. Это дает вам более глубокий взгляд на портретное рисование, а также на приемы портретной живописи.

Или ознакомьтесь с нашим бесплатным контентом здесь.

Как нарисовать автопортрет

Нет времени лучше, чем настоящее, чтобы сделать снимок рисования, и автопортрет — отличное место для начала.Приведенный здесь шаблон может помочь вам понять, как нарисовать человеческое лицо — сколько места между всеми его частями и что куда идет. Некоторые из лучших портретов в мире не следуют этим правилам, и вы не всегда должны их соблюдать, но их полезно знать.

Кроме указанного выше шаблона, вам понадобятся карандаш, ластик и зеркало. Установите зеркало так, чтобы вы могли видеть свою голову, шею и плечи. Смотрите прямо в него так, чтобы ваше лицо было симметричным, и будьте внимательны, когда вы начнете рисовать, не нужно сильно двигаться.

Все готово? Давай начнем.

Горизонтальная линия, разделяющая овал пополам, находится там, где идут ваши глаза — прямо посередине вашего лица. Три кружка указывают ширину глаз. Средний помогает с интервалом. (Между вашими глазами есть плюс-минус примерно на ширину глаза.) Внимательно посмотрите в зеркало на свои собственные глаза. Какой формы твои глаза? Круглый? Миндалевидной формы? Как выглядят складки на веках? Ваши ресницы светлые или темные? Длинный или короткий? А как насчет твоих бровей? Они толстые или тонкие? Прямая или дугообразная? Аккуратный или непослушный? Присмотритесь и нарисуйте глаза в двух внешних кругах, затем добавьте брови над ними.

Далее нарисуйте нос. Низ вашего носа находится примерно на средней линии на шаблоне. Часто внешние края носа совпадают с внутренними уголками глаз. Ваш нос может быть шире или уже. Это долго? Кривой? Повернули или отказали? Вы видите свои ноздри? Переносица намного уже, чем нижняя, или они примерно такой же ширины?

Самая нижняя линия указывает, куда должен идти ваш рот. Он помещается в области между двумя внешними вертикальными линиями, а горизонтальная линия — это место, где ваши губы расходятся.Присмотритесь: ваши губы тонкие или полные? Одна губа полнее другой? Какова форма линии, разделяющей верхнюю и нижнюю губы? Какой формы у вас верхняя губа? Это похоже на арку? Как буква М? Что-то среднее?

Ваши уши будут находиться между верхней и средней линиями. Они должны примерно охватывать область между глазами и носом. Вы их видите или они покрыты вашими волосами? Они торчат или едва видны? Какие линии образуют складки мочки ушей?

Наконец-то пора рисовать волосы.Вы видите свою линию роста волос? Ваши волосы ниспадают, как занавески? Есть ли у вас прямая линия на лбу? Он длинный или короткий? Кудрявый, волнистый или прямой? Рисование волос — это возможность поэкспериментировать с разными линиями и нанесением отметок. Как вы можете использовать карандаш, чтобы обозначить его текстуру?

Теперь внимательно рассмотрите форму своего лица. Он круглый? Поинти? Квадрат? Нарисуйте линию подбородка и по бокам головы, если они не закрыты волосами. В завершение нарисуйте одежду и добавьте важные детали, которые делают ваше лицо похожим на ваше: очки, веснушки, родинки, морщины.Радужная оболочка ваших глаз светлая или темная? Вы видите в них маленькие пятнышки или формы? Какие еще линии вы видите? Есть складка над подбородком? Как выглядит ямка под носом?

Вот и все. Вы нарисовали автопортрет. Отличная работа. Теперь, когда вы знаете, как это сделать, вы можете сделать это снова завтра.

Нарисуй себя, открой себя | Студия Might Could

В моем курсе есть задание, Sketchbook to Style Boot Camp , которое иногда сбивает людей с толку.Студенты часто зацикливаются на этом задании на несколько дней и недель, прежде чем они смогут двигаться дальше. Со временем я скорректировал задание, чтобы попытаться быть более ясным и помочь студентам меньше бороться, но эта конкретная борьба на самом деле является важной частью курса. Из этого задания можно извлечь очень важный урок, а самые важные вещи нелегки, не так ли?

Но я не сержант по строевой подготовке, и я понимаю эту борьбу, потому что у меня была точно такая же. Я знаю, что чувствуют студенты и откуда они. Я знаю, что их сдерживает, и моя миссия — помочь им преодолеть эти препятствия. И я считаю, что это задание — огромный шаг на пути к этому.

Назначение

Я говорю о Задание 6.1: Нарисуйте своего автопортрета. Студентам предлагается рисовать самих себя, «но мы не разбиваем зеркало и не делаем фотореалистичных». Мы пытаемся уловить суть самих себя, нашу интерпретацию самих себя, а не реальное представление самих себя.”

Это просто в теории, но сложно на практике. Когда люди видят эти инструкции, на ум приходят «правила» рисования. Акцент на анатомии человека расширяется. Большинство людей начинают попытки нарисовать анатомию человека, что обычно приводит к тому, что вместо рисунка самих себя они получают грубого, типичного человека со всеми типичными человеческими частями. Они зацикливаются на рисовании рук, ног и забытых носов, и по пути что-то теряется, и рождается разочарование.Затем процесс превращается в цикл рисования нескольких версий, которыми вы недовольны, и сердитости из-за того, что вы не можете сделать лучше. Мы застреваем.

Я считаю, что причина этой ловушки — слишком много размышлений.

Слишком много думает

Мы ловим себя в ловушке с самого начала. Мы начинаем рисовать с размышлений. Мы, , думаем, что человек должен выглядеть определенным образом, и мы пытаемся нарисовать его таким образом, вместо того, чтобы позволить себе исследовать бесконечные возможности того, как он мог бы выглядеть . Начав слишком много думать, мы сразу же ограничиваем наши возможности и потенциал. Мы отключаем нашу экспериментальную, игровую сторону и снова возвращаемся к своим перфекционистским убеждениям.

С этого момента мы продолжаем думать, вспоминая все те прекрасные рисунки людей, которые мы видим в Instagram: элегантные руки, сильные ноги, великолепные руки. Боже, они такие хорошие, почему мои не могут быть такими хорошими ?! Ну вот и снова подумаем …

Выключи

Но это задание не об этом.Я не хочу, чтобы студенты создавали фотореалистичные воссоздания самих себя, и меня не волнует, что сейчас в тренде в Instagram. Рисование таким образом, позволяет нашему мышлению диктовать, как мы рисуем, ведет к жесткому искусству, нерешительным линиям и обычным людям, которые ни на кого не похожи, тем более, как вы.

Я хочу, чтобы студенты выключили свой мозг. Я хочу, чтобы вы исследовали и играли. Я хочу, чтобы вы нашли того персонажа, который чувствует себя как они. Я хочу, чтобы вы отпустили перфекционистское мышление и сравнительное мышление и начали раскрывать характер, который спрятан глубоко внутри вас.Речь идет не только о рисовании одноразового персонажа. Весь класс посвящен поиску себя как художника, и это задание является прямым и буквальным ударом по этой идее. Это сложно, но работает.

Познай себя

Но ничего из этого не происходит в одночасье. Многие ученики уходят от этого задания, не будучи полностью влюбленными в своего персонажа, но в будущих заданиях они продолжают рисовать персонажа по-разному, расширяя то, что работает, удаляя то, что не работает, внося изменения по ходу дела.Через исследование без давления они обнаруживают, какие функции кажутся правильными и делают их крупнее, смелее и важнее. С терпением и экспериментированием их персонажи превращаются в нечто реальное — они начинают обнаруживать себя на странице.

Даже после того, как вы «нашли» своего персонажа, он будет меняться и развиваться со временем по мере того, как вы меняетесь. Иногда очевидным буквальным образом, если отрубить 13 дюймов волос, как я сделал в прошлом году. Иногда более тонкими способами вы можете даже не замечать, как вы рисуете своего персонажа снова и снова, и когда вы растете и развиваетесь как художник.

Тонизирующее мышление

Так как же нам смягчить мышление во время рисования? Как нам избавиться от этих перфекционистских мыслей, наполненных сравнениями? Как перестать сравнивать наши первые попытки с сотыми другими?

Одно изменение, которое мы можем внести, — это подвести итоги того, кого мы сравниваем и какое искусство мы поглощаем. Мы можем посмотреть, где мы смотрим на искусство (Instagram? Pinterest?). проанализировать, с кем мы сравниваем и ЧТО мы видим в наших лентах. Потому что мы люди, а люди очень впечатлительны, и то, чем мы себя окружаем, как художники, имеет огромное значение.

В Instagram, в зависимости от того, на кого вы подписаны, ваш канал может стать довольно однородным. Это то, что делает алгоритм: вы взаимодействуете с чем-то, он это замечает и предлагает вам нечто похожее. Это вознаграждает сходство. Если вы посмотрите на многие из лучших аккаунтов или хэштегов, большая часть искусства начинает ощущаться одинаково как по стилю, так и по содержанию. Что, особенно если вы новый впечатлительный художник (не все ли?), Действительно может начать влиять на ваши представления обо всем искусстве и о том, как оно должно выглядеть.

Но вы, ребята, там ТАКОЕ искусство, столько уникальности и оригинальности. Важно иметь возможность познакомиться с широким спектром различных художественных стилей, чтобы вы оставались открытыми и исследовали свои собственные работы. То, на что мы смотрим, глубоко влияет на нас, и сравнение может происходить, даже если мы этого не осознаем. Если все, что вы видите, — это один определенный вид искусства, то, как вы поверите, вы тоже должны творить.

Персонажи автопортрета

Итак, чтобы закончить это эссе, я хотел бы показать вам пример из моих любимых художников , которые часто рисуют себя персонажами в комиксах и иллюстрациях.Я попытался включить самые разные стили, чтобы вы могли увидеть, насколько успешным и действенным может быть ЛЮБОЙ художественный стиль. Создание персонажа автопортрета — это не правильно нарисовать нос, а свести все к сути и нарисовать , что .

Собственно, это и есть художественный стиль. Рисование в нашем собственном художественном стиле — это избавление от шор, открытие глаз, то, что мы действительно видим то, что перед нами, и затем рисуем эту реальность.

Вы уникальны не потому, что у вас есть нос, и ваш автопортретный персонаж не будет похож на вас, потому что вы нарисовали нос «точно». Вы уникальны, потому что вы есть вы. И это то, что я хочу, чтобы мои ученики открыли для себя, — вот что я хочу, чтобы вы нарисовали.

Будка Тары: http://www.tarabooth.club/

Тиффани Форд: https://toffany.tumblr.com/tagged/comics

Люси Брайон: https://luchie.fr/

Тайрелл Соло: https://www.instagram.com/tyrellsolo/

Лиана Финк: https: // www.instagram.com/lianafinck

И вот так! Пять совершенно разных автопортретов художников как доказательство того, что все идет — никаких правил. Продолжайте рисовать, продолжайте попытки, продолжайте открывать глаза и исследуйте возможности, и постепенно все встанет на свои места. Доверяйте себе, доверяйте процессу и позволяйте ручке течь.

Спасибо за чтение и удачи в создании собственного автопортрета! Ты можешь это сделать! : D

Советы по рисованию персонажей из мультфильмов

Советы по рисованию персонажей из мультфильмов: Что может быть веселее, чем подшутить над собой, нарисовав мультфильм? Вы можете заплатить профессионалу за это, но, немного попрактиковавшись, вы можете придумать версию самостоятельно.Вот несколько советов, как нарисовать себя мультипликационным персонажем.

Лучше всего начать с фотографии. Сначала вы можете чувствовать себя застенчивым, глядя на себя так долго, но со временем вы к этому привыкнете. Это идеально. Вам нужно увидеть себя со стороны.

Представьте, что никогда раньше не видели своего лица. Теперь взгляните на него и выясните, в чем может быть ваша самая заметная особенность. Возможно, у вас косые глаза или огромная ямочка на подбородке.У вас может быть необычный нос или очень запоминающиеся волосы. А может быть заметна просто форма вашего лица.

Советы по рисованию персонажей из мультфильмов

У большинства людей есть по крайней мере одна особенность в лицах. У некоторых людей есть несколько очевидных черт. Эти люди — мечта карикатуриста! Их легко нарисовать по подобию, и их легко узнать из мультфильма.

Возьмите эту особенность и преувеличьте ее. Если у вас большие зубы, сделайте так, чтобы ваша улыбка занимала половину лица.Если ваши волосы выглядят немного дикими, сделайте их еще более дикими.

Начните с этой черты или с общей формы вашего лица. Нарисуйте их карандашом. Затем слегка нарисуйте другие детали. Обратите внимание на пропорции. Постарайтесь представить все черты лица в виде форм. Ваши глаза могут быть полумесяцами, нос — большим кругом посередине и двумя меньшими полукругами по бокам.

Советы по рисованию мультипликационного персонажа

Чтобы добиться правильных пропорций, посмотрите, как далеко у вас на лице находится нос.Это на полпути? Треть? А потом насколько большой по сравнению с другой формой, например, всем лицом. Ваш нос составляет четверть размера вашего лица или половину его высоты?

Не беспокойтесь о деталях. Используйте контуры или наиболее заметные линии объекта и нарисуйте их. В отличие от реалистичного рисунка, когда вы делаете мультфильм или карикатуру, все дело в разреженности. Вам нужно использовать меньше линий, но при этом представлять целое.

Советы по рисованию мультипликационного персонажа

Да, это требует большой практики.Если у вас возникли проблемы, но вы не можете сказать, что не так, покажите свою работу кому-нибудь и попросите его посмотреть и посмотреть, смогут ли они определить, какая форма неправильная, или что-то слишком большое, слишком маленькое или не в том месте. Часто другой человек может сразу определить, что нужно изменить.

Рисовать лица, похожие на людей, которых они представляют, — одна из самых сложных вещей для рисования. Но пусть это вас не пугает. Продолжайте практиковаться, и вам станет лучше.

После того, как линии будут такими, как вы хотите, проведите по ним ручкой.Убедитесь, что чернила ручки высохли, затем сотрите карандашные линии. Вы останетесь со своей карикатурой. Воспользуйтесь этими советами, чтобы нарисовать себя мультяшным персонажем, продолжайте практиковаться, оставайтесь позитивными, и я гарантирую, что вы добьетесь прогресса. Радоваться, веселиться!

Советы по рисованию персонажей из мультфильмов

Этот пост был создан с помощью нашей красивой и простой формы отправки. Создайте свой пост!

Прочитать позже Добавить в избранное

Как нарисовать себя в образе мультяшного волшебника

На этой неделе мы серьезно повеселились на уроках рисования для детей в онлайн-классах Cartoon Club! Когда я спрашиваю детей, что они хотели бы нарисовать, неизбежно кто-то говорит что-то, связанное с волшебниками или магией.Для меня это несложно, так как я большой поклонник Гарри Поттера. Итак, вот моя интерпретация мастеров рисования для нашего онлайн-класса с детьми…

На этой неделе уроки рисования назывались «Какая волшебная удача — Жезл!». Мы представили, что бы создали, если бы у нас была волшебная палочка на день. Просто думай! Как насчет сладкого дерева, говорящего кота, шоколадного котла, драгоценного камня, лазерного кольца или феи с домашним заданием ?! Отличные идеи!

В этом видеоуроке на YouTube я покажу вам, как изобразить себя волшебником, накладывающим заклинание, как мы это делали в моем онлайн-уроке рисования для детей.Я подумал, что поделюсь, как я создал одного персонажа, поэтому, если вы пропустили наш онлайн-урок по рисованию, можете попробовать прямо сейчас.

В Cartoon Club всегда есть новая тема для рисования — что-то, что не только улучшит наши навыки рисования, но и заставит нас придумывать новые и творческие способы решения проблем. Было сложно нарисовать некоторые заклинания, которые мы придумали, но рисовать меня как волшебника было весело, и довольно легко адаптировать дизайн этого мультяшного персонажа под свой собственный, так что попробуйте и дайте мне знать, что вы думаете, в комментариях.

Вот что вам понадобится:

• Карандаш (здесь я использую мой друг 4B Faber-Castell Jumbo)
• Бумага
• Черный маркер или тонкая подводка (здесь я использую мелкий маркер Uni Super Ink)
• Ластик или резина (для стирания ПОСЛЕ того, как вы нанесли чернила)
• 4 цвета (мне больше всего нравятся полихромы Faber-Castell или Prismacolor, но все, что у вас есть, подойдет)

Как нарисовать меня как волшебника из мультфильма?

Хороший вопрос! Зайдите на мой канал на YouTube, и вы можете посмотреть учебник, в котором я расскажу, как нарисовать себя в образе мастера мультфильмов, из онлайн-классов с детьми.Но прежде чем вы начнете… .получите свое творческое мышление . Кепка на…

Как я могу мыслить более творчески?

Давайте сосредоточимся на

ВАРИАНТ

Перед тем, как начать просмотр видео, я рекомендую вам иметь в виду следующее: есть всевозможные творческие способы использования концепции вариации в вашем рисунке.

Что я подразумеваю под вариацией ? В этом примере мастера мультфильмов я начинаю с простых форм, чтобы определить моего основного персонажа.На самом деле я делаю своего рода шаблон, из которого я могу превратить множество разных персонажей или, в данном случае, волшебников.

Легко рисуя свой «шаблон», я думаю о различных способах изменения этого персонажа, используя лишь небольшие вариации. Вот как я могу дать вам план, который вы можете взять и воплотить в себе.

Это видео показывает, как я рисую этого волшебника, меня !, мультфильм. Я хочу, чтобы вы испытали на себе процесс, через который я прохожу, и то, как я могу изменить этого персонажа, используя различные варианты, даже в этом простом примере.Как насчет того, чтобы изменить: ваши волосы, ваш рот, положение ваших бровей, добавить очки, изменить прическу … Огонь и пузырь в котле превратят этого волшебника в … ты … другой человек … что угодно. Эй, смотри, мы творим волшебство !!

Вы столкнетесь с другим персонажем, чем я, и будете принимать разные решения по пути. Замечательно. Это будет ваш уникальный мультяшный персонаж. В этом весь смысл — рисовать, как ВЫ. Готово … Давайте проявим творческий подход!

Шаг 1 — Рисуй легко! Пусть это течет

Я начинаю с самой большой формы, которая будет главной особенностью моего мультфильма.Это простой овал. Но я не просто рисую один круг и не останавливаюсь на нем; Рисую жребий. Это время рисования света — ключевое время творчества: я беру что-то на бумаге, разогреваю правое полушарие и начинаю понимать, как мой персонаж будет ориентироваться на странице. Это мое самое важное время для размышлений.

Шаг 2 — Эксперимент с выражением

Затем я слегка набросаю другие особенности. Я задаю себе много вопросов и экспериментирую со светлыми схематичными линиями.Я пробую разное расположение, размер и ориентацию остальных фигур, из которых будет формироваться мой персонаж. Это мой шанс поиграть и посмотреть, как я могу сделать этот мультфильм выразительным.

Шаг 3 — Чернила своими инстинктами

Теперь я беру ручку. Но, конечно, вы можете обвести карандашом более темные очертания. Начну с глаз. Это придаст моему персонажу выражение ее лица, так что я начну с этого. У меня на странице много схематичных линий, но я инстинктивно выбираю те, которые лучше всего подходят для моего мультфильма.Здесь я доверяю своему вкусу.

Ручкой я продолжаю обрисовывать остальную часть моего персонажа. Голова, тело, конечности и все такое. Я преувеличиваю линии, которые дают чувство, которое я хочу выразить.

Шаг 4 — Раскрась свой мультфильм в жизнь

Обычно я раскрашиваю карикатуры тремя или четырьмя карандашами. Этого разнообразия цветов достаточно, чтобы заинтересовать моего персонажа, сохраняя при этом гармонию. В некоторых областях я смешиваю и накладываю цвет, в то время как в других я применяю его самостоятельно.Мне нравится использовать сочетание «реалистичных» цветов и более необычных цветов. Это сопоставление дает жизнь моему мультфильму — и что ж, это весело! Вот почему я использую карандаши для раскрашивания — потому что я могу добавить разнообразия. Я могу сделать карандаш более мягким, я могу использовать более жесткие линии, я могу сделать градиент, я могу растушевать, я могу очертить, я могу раскрасить сплошную область. Я добавляю акцент и контраст цвета в конце, по своему вкусу, чтобы оживить мой мультфильм. Вуаля!

Поделитесь, пожалуйста, карикатурами

Пожалуйста, поделитесь своими карикатурами, когда закончите.Я ОБОЖАЮ видеть все работы и рисунки. Это так вдохновляет! Если вы в Instagram, отметьте @sjvickery и хэштег #cartoonclub или найдите меня в Facebook @sarahjanevickeryart

Скачайте БЕСПЛАТНЫЙ PDF-файл или посмотрите другой урок изобразительного искусства

У меня также есть много бесплатных рабочих листов и раскрасок для всех, кто хочет проявить творческий подход. Чтобы увидеть все мои видео и уроки, перейдите на мой канал на YouTube.

Сделайте из себя мультфильм: как нарисовать себя вручную и в Интернете

Тебе смешно сегодня? Есть много способов превратить себя в мультфильм, как вручную, так и в Интернете.Если вы чувствуете, что в вашем будущем появятся глаза с выпуклыми глазами или преувеличенные черты лица, ознакомьтесь с этими двумя простыми способами, с помощью которых вы можете нарисовать себя из мультфильма.

Метод 1: Рисование самого себя вручную

1. Чтобы нарисовать себя в виде карикатуры, вам в первую очередь понадобится общая картина или представление о том, как вы бы выглядели в карикатуре. На сайте WeeWorld.com можно легко и весело начать создавать себе мысленные образы. На WeeWorld.com вы можете увидеть себя в мультяшном стиле.Воссоздайте свое мультяшное изображение на листе бумаги. Для этого: используйте простой черный контур, добавьте черты лица, выберите одежду и прическу, а затем используйте такие цвета, как карандаши, мелки или кисти, чтобы раскрасить изображение.
2. А теперь переверните лист бумаги и снова нарисуйте себя в виде карикатуры. Однако на этот раз измените черты лица. Например, вы можете сделать глаза больше, поработать сумасшедшими волосами или преувеличить некоторые черты лица, которые у вас уже есть.Сделайте это, изменив размер и форму ваших черт. Затем придайте изображению немного цвета.
3. Возьмите два нарисованных вами рисунка и сравните их. Есть ли какие-то различия, которые вы заметили? Можете ли вы сказать, что один — это имитация, которую вы копировали с компьютера, а другой — образ самого себя, который вы имеете в своем уме.
4. Теперь, когда у вас есть представление о том, как может выглядеть мультфильм, возьмите еще один лист бумаги и начните записывать идеи для окончательного наброска вашего рисунка.Возможно, вы захотите, чтобы ваш мультфильм рассказывал историю, или вы могли бы захотеть нарисовать мультфильм о себе в детстве.
5. Начните рисовать мультяшного персонажа, которого вы себе представляете. Вы можете использовать фломастер, чтобы сделать контур более четким, но сначала убедитесь, что вы используете карандаш на случай, если вам нужно стереть. Получив изображение, раскрасьте его мелками, маркерами, цветными карандашами, пастелью или даже краской.
6. Возьмите другой лист бумаги и начните записывать идею мультсериала, в котором вы будете главным героем.Превратите его в историю с сюжетом и включите в нее других персонажей.
7. Возьмите чистый лист бумаги, сложите его на четыре части и нарисуйте своего главного героя одним карандашом.
8. После того, как ваш главный герой будет готов, нарисуйте других персонажей, которых вы хотите включить в свой комикс, с помощью карандаша.
9. После того, как вы разместили все персонажи на бумаге, вы можете добавить фоновые изображения и детали в свой комикс, например деревья, животных или мебель.
10. После того, как все ваши рисунки будут готовы, вернитесь и добавьте детали и цвета в свой мультфильм. Вы можете начать с обводки своего карандаша черным маркером или просто раскрасить цветным карандашом.
11. Теперь продолжайте и добавьте любой диалог или действие в свой мультфильм.
12. Вы закончили рисовать себя. Узнайте больше секретов рисования здесь!

Метод 2: сделайте свой мультфильм в Интернете

Если вы хотите превратить себя в мультфильм, который можно использовать в Интернете, используйте MyWebFace.com, чтобы превратить себя в мультика.

1. Во-первых, убедитесь, что у вас есть доступ к зеркалу, которое может отображать ваше лицо полностью, и поместите его на стол рядом с компьютером или ноутбуком, чтобы вы могли смотреть на себя, сидя за компьютером.
2. Зайдите на MyWebFace.com и загрузите бесплатную программу, чтобы создать свой веб-интерфейс или мультфильм с вашим собственным лицом.
3. После установки MyWebFace выберите функции, наиболее похожие на ваши собственные. Программа WebFace поможет вам создать мультфильм, похожий на вас.Однако вы можете загрузить другое программное обеспечение, которое поможет вам настроить конечный продукт.
4. Вы увидите лица разных форм и цветов. Выберите форму и цвет лица, которые больше всего соответствуют вашему собственному. Возможно, лучше всего проконсультироваться с вашим зеркалом, чтобы найти подходящее совпадение из списка, предлагаемого на сайте.
5. Теперь просмотрите все остальные функции, доступные в списке. Вам будет предложено выбрать свои: глаза, нос, губы, уши и волосы.Как только вы закончите с этими более мелкими функциями, вам нужно будет выбрать форму тела, напоминающую вашу собственную. Наконец, вы сможете добавить к своему мультфильму другие аксессуары, а также речевой пузырь и т. Д., Если захотите.
6. На этом этапе у вас должен быть идеальный мультяшный персонаж, который вам подходит. Как мы уже упоминали ранее, вы всегда можете загрузить бесплатное программное обеспечение, такое как Pixie Pixie, которое поможет вам украсить ваше мультяшное изображение.

Советы по рисованию мультяшных лиц

Чтобы получить любую помощь о том, как нарисовать идеальное мультяшное лицо для себя, следуйте этим советам:

• Начните с создания круга, который будет представлять ваш череп.
• Задайте направление, в котором вы хотите смотреть, с помощью направляющих на лице.
• Чтобы создать мультяшные глаза, нарисуйте контур глаз овальной формы.
• Для зрачков: зрачок глаза должен быть направлен в направлении носа; особенно если вы хотите, чтобы ваш персонаж выглядел милым. Также не забывайте слишком густые и длинные ресницы.
• В зависимости от вашего возраста и пола убедитесь, что вы правильно рисуете бровь, потому что это поможет немного лучше понять вашу личность.
• Нарисуйте уши как можно проще, если только у вас нет больших ушей, которые, как вам кажется, преувеличены.
• Используйте Google для поиска причесок, похожих на ваши собственные, и используйте их в качестве ориентира при создании мультфильма о себе.

Мультик!

С помощью этих советов о том, как нарисовать себя из мультфильма, вы сможете создать любого персонажа с помощью представленных техник. Помните: чтобы создать более оригинальный и забавный мультфильм о себе, попробуйте увеличить или растянуть определенные элементы, чтобы все выглядело преувеличенно.Чтобы получить руководство для начинающих о том, как рисовать симпатичных мультяшных персонажей, запишитесь на этот курс, чтобы рисовать мультфильмы с нуля.

Последнее обновление страницы: июнь 2014 г.

Как нарисовать себя мультипликационным персонажем | Уроки рисования, наброски, подсказки, советы для художников — Art blog

Сделать из себя мультипликационного персонажа несложно, даже если вы не карикатурист или не эксперт в рисовании. Нарисовать несколько простых кривых линий в зависимости от вашего настроения и преувеличить некоторые части тела достаточно, чтобы создать свой мультяшный портрет.

Большинство детей, даже взрослые, получают удовольствие от просмотра мультфильмов дома или в Интернете. Мультфильмы привлекательны, просты, привлекательны и приятны на вид. Он содержит преувеличенные выражения лиц в определенной ситуации, которые могут заставить вас тихо рассмеяться. Иногда они напоминают вам о себе, когда вы были молоды, о том, какими вы сейчас являетесь и какими вы хотели быть. Это дает вам представление о том, как выглядит персонаж из мультфильма.

Пропорциональность

Сделайте свой снимок в виде следа.Нарисуйте перекрестную линию, чтобы различные черты лица были хорошо сбалансированы и пропорциональны друг другу.

Форма лица

Наблюдайте физически форму и размер лица на изображении. Затем нарисуйте это. Вы можете проявлять творческий подход по своему усмотрению. Различное сочетание формы и размера в мультфильме дает модного мультяшного персонажа. Головы из мультфильма не ограничиваются круглой формой. Можно попробовать рисовать квадратами или треугольными головами.

Нарисуйте глаза, нос, уши и рот

Как мы видим в мультфильмах, у героев мультфильмов действительно большие глаза.В больших глазах можно выразить массу эмоций. Герой мультфильма может быть очаровательным, приятным, дружелюбным, милым или чувствительным, если у него большой глаз. Есть много способов превратить себя в хорошего мультипликационного персонажа. Один из них — нарисовать большую круглую форму глаза в качестве зрачка. А затем, добавив к нему больше деталей, чтобы сделать его более реалистичным, например, ресницы сделают его невинным.

Подобно реальному лицу, мы знаем, где найти эти различные черты лица, такие как нос, уши, глаза и рот.Рисуя нос, нарисуйте как слезинки капли для отверстий носа. Чтобы придать ему глубину, нарисуйте легкий круг или треугольник на конце носа. Затем проведите длинную линию от бровей до мягкой линии от ноздри.

В основном уши находятся на правой стороне глаза. Нарисуйте полукруг или форму кривой, чтобы нарисовать уши. Затем добавьте к нему несколько строк.

Различные фигуры рта придают разное выражение лицу. Вы можете просто нарисовать круг или просто огромную кривую линию для улыбки, чтобы нарисовать рот.Вы можете больше подчеркнуть это зубами или размером губ. Простая кривая линия лучше подходит для создания красивой улыбки мультфильма.

Наконец, превращение себя в мультипликационного персонажа зависит от того, как вы его творчески рисуете.