Содержание

Русский футуризм в литературе — поэтический удар по эстетике и быту

Русский футуризм в литературе появился в начале ХХ века, а именно в 1912 году. Это время совпадало с благоприятной для его развития общественно-политической обстановкой в стране. Как и полагается, критики и высшее общество не воспринимали футуристов, однако простой народ относился к ним с уважением и любовью. Зачастую, когда первые писатели этого направления декламировали собственные произведения, у слушателей это не вызывало ничего, кроме обычного недоумения.

Русский футуризм в литературе на заре своей истории значительно отличался от этого же направления в других странах. Зарубежные писатели были слишком радикальными и резкими. Что касается непосредственно русских авторов, то в их произведениях просматривалась некая доброжелательность, мягкость, местами даже искренность, а также не было явно выраженной агрессии относительно властей и устоявшегося политического строя. Они старались высказываться в сатирическом ключе. Именно поэтому первых русских футуристов нельзя было назвать идеалистами своего направления, однако их роль в мировой литературе от этого не уменьшается.

Представители футуризма в русской литературе во многом обязаны своим итальянским коллегам. Дело в том, что до Санкт-Петербурга различные новшества в любом искусстве доходили с некоторыми задержками. Если бы первые примеры футуризма пришли в Россию на десятилетие раньше, то этого направления в стране попросту бы не существовало, так как отсутствие кризиса в культуре и социологии не предполагало бунта и анархии в стихах и прозе.

Вообще, футуризм в русской литературе был открыт Хлебниковым. Изначально он был символистом, но ему удавалось только подражать этому направлению. Во многом это происходило потому, что его принципы достаточно сильно отличались от общепринятых: они были свободными, нескованными обычными поэтическими канонами. Благодаря такому мышлению из него получился идеальный футурист – основоположник русского стихотворного бунта, анархии и отрицания культурных традиций. Нельзя не отметить и настоящего гения этого литературного направления – Маяковского. Однако его позднее появление было обусловлено тем, что критики начали щадяще относиться к футуристам. А также многие издательства уже не отказывались от многотиражной печати подобных авторов, так что развивать свои таланты ему было намного проще.

Русский футуризм в литературе не ограничивался только писательством. Многие поэты отлично умели рисовать, поскольку авангардная живопись была тесно связана с поэзией, а художники-футуристы писали прозу и стихи. Кроме этого, нельзя не отметить, что это направление в искусстве ворвалось и в быт. Фактически каждый футурист отходил от обычного сдержанного стиля в одежде, его образ был настолько непонятен тогдашней буржуазии, что она отказывалась от трезвой критики произведений. То есть, образно говоря, стихи не воспринимались только потому, что их рассказывал автор в желтых штанах. Критики могли с относительным спокойствием воспринять насмешку над любым классиком, но они не хотели видеть другой цвет или покрой брюк.

Воспринимать русский футуризм в литературе как самостоятельный художественный стиль не получится, поскольку так называли все авангардные направления в стране, даже такие, которые ему совершенно не соответствовали. Кроме того, стоит добавить, что со временем стали появляться более адекватные оценки произведений. И в конце концов талант футуристов был признан.

 

Они отказывались от традиционной грамматики, отстаивали право поэта на свою собственную орфографию, словотворчество, размер. Искали «формулу, отражающую новый век» и создавали новое искусство, искусство будущего. Будущее они связывали с технологическим прогрессом и полным отказом от культурных и нравственных ценностей минувших эпох. Именно от слова «будущее» и происходит название этого авангардистского движения – футуризм.

Филиппо Томмазо Маринетти
 Творчество футуристов приходится      на начало 20 века. Футуризм, как и      другие авангардные течения, стал  реакцией на кризис буржуазного  общества, крах либеральных  иллюзий, на предчувствие  социального и культурного разлома  новой эпохи. В отличие от   декадентов, которых пугали   перемены  в обществе, футуристы   принимали будущее с оптимизмом,   они приветствовали наступление эры   индустриализации, научно-   технического прогресса, нарастающий утилитаризм мышления и «омассовления» культуры.

Футуризм был революционным и крайне бунтарским течением, которое проявлялось в совершенное разных направлениях – танце, литературе, театре, живописи, скульптуре, политике и даже кухне. Футуристы не обошли своим вниманием ни одну из сфер жизни.

ЧИТАЙТЕ: Украинский верлибр: король футоропрерий Гео Шкурупий

В поэзии «формулой, отражающей новый век» для футуристов стал верлибр. Поэзия футуризма часто представляла собой звукоподражания, рисунки, коллажи, игру со шрифтами и математическими символами. Футуристы считали, что нужно не выражать словами смысл, а позволить словам самим управлять смыслом стихотворения.

Форму стихотворения они считали намного более важной, чем содержание. Верлибр как нельзя лучше подходил для творческих экспериментов  футуристов, которые отвергали традиционные формы стихосложения, как устаревшие, и искали новые, смыслы. Одним из основных принципов итальянских поэтов-футуристов стал призыв «Слова на свободу!».

 «НОВОЕ ИСКУССТВО МОЖЕТ БЫТЬ ТОЛЬКО НАСИЛИЕМ»  

Считается, что футуризм появился 20 февраля 1909 года. В этот день в Париже в газете «Фигаро» был опубликован «Манифест футуризма», он появился на первой полосе в виде платного объявления. Автором манифеста стал итальянский поэт Филиппо Томмазо Маринетти. В манифесте он сформулировал основные тезисы нового движения.

В том числе Маринетти провозглашал культ будущего и полное отвержение прошлого, включая отказ не только от художественных, но и от этических ценностей. Так, отметались романтика, уважение к личности, жалость. «Жизнь мотра нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», — заявлял Маринетти.

Также в манифесте превозносились энергия, бесстрашие, скорость. Война называлась единственной гигиеной мира. Декларировалось презрение к женщинам.

Заявлялось, что традиционное искусство не способно к обновлению, и потому должно быть уничтожено.

ЧИТАЙТЕ: Украинский верлибр: Перевернутый мир Михаила Семенко

«До сих пор литература восхваляла задумчивую неподвижность, экстаз и сон. Мы намерены воспеть агрессивное действие, лихорадочную бессонницу, бег гонщика, смертельный прыжок, удар кулаком и пощёчину, — говорилось в тексте Маринетти. — Красота может быть только в борьбе. Никакое произведение, лишённое агрессивного характера, не может быть шедевром. Поэзию надо рассматривать как яростную атаку против неведомых сил, чтобы покорить их и заставить склониться перед человеком».

Маринетти провозглашал, что новое искусство может быть только насилием, жестокостью, потому что агрессия и насилие, по мнению поэта, пронизывают современное общество, они – его нерв и его движущая сила, без которых невозможно никакое обновление.

Новизна манифеста заключалась в том, что заявленная Маринетти программа представляла собой не просто художественный взгляд, а глобальное новое мировоззрение, практически новую идеологию.

Манифест состоял из двух частей: текста-вступления и программы, включавшей одиннадцать основополагающих тезисов. Этот первый манифест Маринетти стал основой европейского футуризма.

500 МАНИФЕСТОВ ФУТУРИЗМА

Одной из характерных черт футуризма было написание манифестов. Сам Маринетти в течении жизни написал их более 80, возглавляемые им приверженцы футуризма – более 500. Манифесты публиковались на самые разные темы – от живописи и литературы до религии и женщин.

Поскольку в первом манифесте Маринетти не было позитивной художественной программы нового течения, ее футуристы пытались создать в сотнях следующих манифестов.

ЧИТАЙТЕ: Верлибр серебряного века: Свободный стих в творчестве Велимира Хлебникова

Так, уже через год после публикации первого «Манифеста футуризма» появился «Манифест футуристической живописи».

В 1912 году Маринетти написал «Технический манифест футуристической литературы» и попытался сформулировать в нем основные принципы литературных техник. Например, для того, чтобы выразить скорость современной жизни Маринетти призывал отказываться в произведениях от мелочей, многословных объяснений и анализа, изложение должно было быть максимально быстрым, сокращенным и сводиться к резюмированию. «Говорите скорее, в двух словах!», — требовал основоположник футуризма.

Следуя этим требованиям, футуристы разрушали синтаксис, опускали союзы и знаки препинания, создавали новые «телеграфические образы», которые бы соответствовали стремительности и энергии современного мира.

При этом Маринетти предъявлял требования и к образности – он призывал к абсолютной свободе образов и аналогий, выражаемых освобожденным словом. Так, непосредственную аналогию он требовал заменить отдаленными аналогиями, порой между абсолютно несхожими или даже противоположными вещами. Например, собаку предлагалось сравнивать с кипятком.

«Только способ таких широких аналогий способен заставить этот оркестровый, многокрасочный и полиморфный стиль передавать жизнь материи», — заявлял Маринетти.

ЧИТАЙТЕ: Искусство на службе зла: футуризм и фашизм

Техника «освобожденного слова» позволяла создавать футуристам новый язык, свободный от синтаксиса, метра и позволяющий наполнять слова новыми смыслами.

Манифесты футуристов касались практически всех сфер искусства и жизни. Например, в музыке футуристы требовали отвергать традиции и призывали к использованию экспериментальных звуков, издаваемых механизмами. Танец они предлагали интерпретировать, как окончательный вариант слияния человека с машиной.  В живописи призывали к «универсальному динамизму». А в «Манифесте футуристической кулинарии» Маринетти заявлял о том, что «люди думают, одеваются и действуют в соответствии с тем, что они пьют и едят». При этом он требовал отказаться от макарон, поскольку те вызывают пессимизм, и призывал питаться выращенным в Италии рисом.



ФУТУРИЗМ И ФАШИЗМ

Филиппо Томмазо Маринетти был основоположником, идеологом и бессменным лидером футуризма. Но также его принято считать и одним из идеологов итальянского фашизма. Он был одним из первых членов фашистской партии Муссолини.

Уже в 1918 году Маринетти создал «Футуристическую политическую партию», которая через год слилась с «Итальянским союзом борьбы», фашистской партией Муссолини, созданной им в 1919 году.

Националистические и милитаристские взгляды Маринетти, пропагандируемый им культ силы, молодости, идеи появления сверхчеловека — все это во многом отражало идеологию фашизма.

Например, основные положения фашистского кодекса чести во многом являются отражением футуристических манифестов – «Смелость в каждом начинании», «Лучше прожить один день львом, нежели столетие овцой», «Начните заниматься делом», «Больше врагов, больше чести» и так далее.

ЧИТАЙТЕ: Габриэле д’Аннунцио: эротоман, создавший эстетику фашизма

В том же 1919 году Маринетти написал «Манифест итальянского союза борьбы», более известный, как «Фашистский манифест», в котором заявлял о политической позиции партии Муссолини. Создание «Итальянского союза борьбы» Маринетти воспел также в своей «Поэме о сан-сеполькристах».

И тогда же в списках кандидатов-фашистов на выборах в Парламент имя Маринетти было вторым после Муссолини. Футуристы принимали активное участие

«Наша футуристическая революционность обожает Италию и жаждет возродить ее во что бы то ни стало, очистить ее, сделать более интеллигентной и преуспевающей», — заявлял Маринетти.

Уже год спустя лидер футуристов вышел из состава фашистской партии, однако до своей смерти поддерживал режим и вносил свой вклад в развитие фашистской философии.

Он пытался сделать футуризм официальным государственным искусством фашистской Италии, но ему не удалось это лишь потому, что Муссолини не интересовался искусством и предпочитал поддерживать все направления просто ради того, чтобы представители творческой элиты были верны его режиму.

Маринетти умер от остановки сердца в 1944. К тому времени он уже не был таким радикальным, как в начале творческого пути. В 1929 году основатель футуризма стал академиком, хотя ранее многократно обрушивался на академии с критикой, обвиняя их закостенелости и призывая отказаться от этого института. В середине 30-х годов воинствующий атеист Маринетти пришел к католицизму и в своих последних произведениях пытался обосновать свою обретенную любовь к Богу. В 1942 году он побывал на Восточном фронте.

К тому времени футуризм, как литературное течение практически перестал существовать. Впрочем, можно сказать, что это направление в Италии исчезло раньше, когда из революционного, бунтарского движения превратилось в идеологическую поддержку политического режима, так и не став искусством будущего.

Возможно, Вам также будет интересно:

Верлибр Серебряного века: Русский футуризм

Гений и злодей Эзра Паунд

Поэзия безумия: 5 великих поэтов, сошедших с ума

Гимн венгерских самоубийц: мрачная история одной песни

Футуризм как литературное направление.

Русские футуристы

1. Футуризм как литературное направление. Русские футуристы

Цели:
познакомить с особенностями футуризма
как литературного течения; отметить
характерные черты русского футуризма;
актуализация ранее полученных знаний
по теме «Анализ поэтического текста»;
развитие
речи
и
творческих
способностей учащихся;
воспитание эстетического вкуса.
В 1908 году возникла группа художников и поэтов, не
побоявшихся ни насмешек, ни непонимания обывателей.
Они совершили настоящую революцию в умах и душах
современников. Они не только обратили взор в будущее,
но и попытались приблизить его к настоящему.

4. Истоки футуризма

ИСТОКИ ФУТУРИЗМА
«Моя поэзия
интернациональна,
она понятна и
европейцу, и зулусу»
Ф.Т. Маринетти
1909 год . Итальянский поэт
Филиппо
Томмазо
Маринетти
«публикует»
«Первый
манифест
футуризма», в котором он
провозглашал
смерть
старого
искусства
и
рождение
нового,
призванного спасти мир.
Это
новое
искусство
Маринетти
именовал
футуризмом (от латинского
futurum – «будущее»).
«Слова на свободу!»
Новое искусство призвано
спасти мир.
Время требует быстрого слова.
«Скажите мне поскорей!»

5. Футуризм

ФУТУРИЗМ
Футуризм
Фнаправление в литературе и изобразительном искусстве,
появившееся в начале XX века. Oтвoдя ceбe poль
пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo, фyтypизм в кaчecтвe
ocнoвнoй пpoгpaммы выдвигaл идeю paзpyшeния
кyльтypныx cтepeoтипoв и пpeдлaгaл взaмeн aпoлoгию
тexники и ypбaнизмa кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo и
гpядyщeгo.
Футуризм подарил поэзии трех гениев:
Маяковского, Хлебникова, Пастернака.

6. Русский футуризм

РУССКИЙ ФУТУРИЗМ
1910 г. Санкт-Петербург выходит
сборник
«Садок
судей».
Название для книги придумал
почти
никому
тогда
не
ведомый
Велимир
(Виктор)Хлебников.
Второй их сборник «Пощечина
общественному вкусу» (1912 г. )
вызвал куда больший резонанс.
Еще бы! Ведь книга открывалась
декларацией, полной ругательств
в адрес известных писателей и
призывающей сбросить Пушкина
и
остальных
классиков
с
«парохода современности».

7. Рождение русского футуризма – 1910 год

РОЖДЕНИЕ РУССКОГО
ФУТУРИЗМА – 1910 ГОД
Первый футуристический сборник «Садок Судей»
(Д.Бурлюк, В.Хлебников, В.Каменский).
Альманах «Садок судей».
1. Долой грамматические правила.
2. Мы расшатали синтаксис.
3. Смысл слова связан с его написанием и
произношением.
4. Приставки и суффиксы!
5. Не надо правописания.
6. Словесная масса без знаков препинания.
7. Гласные – время и пространство.
Согласные – краска, звук, запах.
8. Размер живого разговорного слова.
Мы новые люди новой жизни Давид Бурлюк, Елена
Гуро, Николай Бурлюк, Владимир Маяковский,
Екатерина Низен, Виктор Хлебников, Бенедикт
Лившиц, Алексей Крученых.
Вместе с В. Маяковским и А. Крученых эти поэты
составили наиболее влиятельную в новом течении
группировку кубофутуристов, или поэтов «Гилей»
(Гилея – древнегреческое
название
территории
Таврической губернии, где отец Д. Бурлюка управлял
имением и куда в 1911 году приезжали поэты нового
объединения).

10. Русский футуризм

РУССКИЙ ФУТУРИЗМ
Провозглашает познание действительности,
основанное на интуиции.
Нигилизм.
Критика традиционной культуры.
Идеал «сверхчеловека», свободного от какихлибо моральных ограничений, от власти
объективных законов.

11. Отличия от символистов

ОТЛИЧИЯ ОТ СИМВОЛИСТОВ
Человек в центре мира.
Воспевали «пользу», а не «тайну».
Отказывались
от
недосказанности,
туманности,
завуалированности,
мистицизма.
Противопоставляли всему обществу
свои радикальные взгляды.
Главный лозунг — «Искусство для масс».
Провозгласили антиэстетизм.

12. Группы футуристов

ГРУППЫ ФУТУРИСТОВ
Футуристы
«Будетляне»
Кубофутуристы
«Гилея»
Эгофутуристы
«Центрифуга»
В.Маяковский,
А.Кручёных,
Д.Бурлюк, В.Хлебников,
В.Каменский
И.Северянин
И.Игнатьев
В.Гнедов
Б.Пастернак
Н.Асеев
С.Бобров

13. Пабло Пикассо. Кубизм.

Кубофутуризм —
направление
художественного
авангарда,
стремившееся соединить
принципы кубизма
(разложение предмета
на составляющие
структуры) и футуризма
(развитие предмета
в «четвертом
измерении»,
т. е. во времени).
ПАБЛО ПИКАССО. КУБИЗМ.
П.Пикассо. Портрет
Вильгельма Уде.
Три музыканта

15. Д. Бурлюк . Русская живопись

Д. БУРЛЮК . РУССКАЯ ЖИВОПИСЬ

16. Кубофутуристы

КУБОФУТУРИСТЫ
Алексей Елисеевич
Крученых (1860-1968)
Давид Давидович Бурлюк
(1882-1967)
Василий Васильевич
Каменский (1884-1961)
Владимир Владимирович
Маяковский (1893-1930)
Велимир (Виктор Владимирович) Хлебников (18851922)

19.

Объединение «Центрифуга» (При построении лирического произведения центр внимания со  слова как такового перемещался на  ОБЪЕДИНЕНИЕ «ЦЕНТРИФУГА»
(ПРИ ПОСТРОЕНИИ ЛИРИЧЕСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ ЦЕНТР
ВНИМАНИЯ СО СЛОВА КАК ТАКОВОГО ПЕРЕМЕЩАЛСЯ
НА ИНТОНАЦИОННО-РИТМИЧЕСКИЕ И СИНТАКСИЧЕСКИЕ
СТРУКТУРЫ. В ТВОРЧЕСТВЕ СОЕДИНЯЛОСЬ ФУТУРИСТИЧЕСКОЕ
ЭКСПЕРИМЕНТАТОРСТВО И ОПОРА НА ТРАДИЦИИ
Б.Л.Пастернак (1890-1960)
Н.Н.Асеев (1889-1963)

20. Группа «Мезонин поэзии» Считался в литературных кругах умеренным крылом футуризма. Это движение было построено не на общей

ГРУППА «МЕЗОНИН ПОЭЗИИ»
СЧИТАЛСЯ В ЛИТЕРАТУРНЫХ КРУГАХ УМЕРЕННЫМ КРЫЛОМ
ФУТУРИЗМА. ЭТО ДВИЖЕНИЕ БЫЛО ПОСТРОЕНО
НЕ НА ОБЩЕЙ ИДЕОЛОГИЧЕСКОЙ ПЛАТФОРМЕ, А, СКОРЕЕ,
НА ДЕЛОВЫХ, ИЗДАТЕЛЬСКИХ ИНТЕРЕСАХ ЕГО УЧАСТНИКОВ.
Рюрик Ивнев(Михаил
Александрович Ковалёв)
(1891-1981)
Вадим Габриэлевич
Шершеневич (1893-1942)

21. Эгофутуристы (« Я-будущее». «В отличие от школы Маринетти, я прибавил к этому слову [футуризм] приставку „эго“ и в скобках

ЭГОФУТУРИСТЫ
(« Я-БУДУЩЕЕ». «В ОТЛИЧИЕ ОТ ШКОЛЫ МАРИНЕТТИ, Я ПРИБАВИЛ
К ЭТОМУ СЛОВУ [ФУТУРИЗМ] ПРИСТАВКУ „ЭГО“ И В СКОБКАХ
„ВСЕЛЕНСКИЙ“…
ЛОЗУНГАМИ
МОЕГО
ЭГОФУТУРИЗМА
БЫЛИ:
1. ДУША — ЕДИНСТВЕННАЯ ИСТИНА. 2. САМОУТВЕРЖДЕНИЕ ЛИЧНОСТИ.
3. ПОИСКИ НОВОГО БЕЗ ОТВЕРГАНИЯ СТАРОГО. 4. ОСМЫСЛЕННЫЕ
НЕОЛОГИЗМЫ.
5.
СМЕЛЫЕ
ОБРАЗЫ,
ЭПИТЕТЫ,
АССОНАНСЫ
И ДИССОНАНСЫ. 6. БОРЬБА СО „СТЕРЕОТИПАМИ“ И „ЗАСТАВКАМИ“.
7. РАЗНООБРАЗИЕ МЕТРОВ».
Игорь Северянин (Игорь Васильевич
Лотарёв) (1887-1941)
Константин Олимпов (Фофанов
Константин Константинович)
(1889—1940)

22. Футуризм есть образ жизни (скандал)

ФУТУРИЗМ ЕСТЬ ОБРАЗ ЖИЗНИ
(СКАНДАЛ)
1910 год — Сборник «Садок судей»
1912 год – манифест «Пощёчина
общественному вкусу»
1913 год – манифест «Слово как таковое»
Новым поколением
модернистов в качестве
художественной программы
была выдвинута
утопическая мечта
о рождении
сверхискусства,
способного преобразить
мир. В своем эстетическом
проектировании они
опирались на новейшие
научные и технологические
достижения.
Стремление к
рациональному
обоснованию творчества с
опорой на
фундаментальные науки –
физику, математику,
филологию – отличало
футуризм от других
модернистских течений.
Художник В. Татлин
всерьез конструировал
крылья для человека,
К. Малевич разрабатывал
проекты городов-спутников,
курсирующих по земной
орбите.
Футуристская архитектура (или Футуризм ) началась
как начальная форма архитектуры ХХ-ого столетия ,
характеризуемая антиисторизмом и долгими
горизонтальными линиями, предлагающими скорость,
движение и безотлагательность.
После Февральской
революции 1917 года
футуристы «Гилей» и близкие
к ним художники авангарда
образовали воображаемое
«Правительство Земного
Шара». От имени
«Председателей Земного
Шара» В. Хлебников
посылал письма и
телеграммы Временному
правительству с требованием
отставки. Это было
следствием убежденности
футуристов в том, что весь
мир пронизан искусством.

27. Эпатаж — поведение, намеренно нарушающее общепринятые нормы и правила; скандальная выходка

ЭПАТАЖ — ПОВЕДЕНИЕ, НАМЕРЕННО
НАРУШАЮЩЕЕ ОБЩЕПРИНЯТЫЕ НОРМЫ И
ПРАВИЛА; СКАНДАЛЬНАЯ ВЫХОДКА
Футуристы А. Крученых,
Д. Бурлюк, В. Маяковский,
В. Бурлюк и Б. Лифшиц.
Петербург, 1912
(слева направо)
ПОЩЕЧИНА ОБЩЕСТВЕННОМУ ВКУСУ
Читающим наше Hовое Первое Hеожиданное.
Только мы — лицо нашего Времени. Рог времени трубит нами в
словесном искусстве.
Прошлое тесно. Академия и Пушкин — непонятнее гиероглифов.
Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч., и проч., с парохода
современности.
Кто не забудет своей п е р в о й любви, не узнает последней. Кто же,
доверчивый, обратит последнюю Любовь к парфюмерному блуду
Бальмонта? В ней ли отражения мужественной души сегодняшнего дня?
Кто же, трусливый, устрашится стащить бумажные латы с черного фрака
воина Брюсова?
Или на них зори неведомых красот?
Вымойте ваши руки, прикасавшиеся к грязной слизи книг,
написанными этими бесчисленными Леонидами Андреевыми.
Всем этим Максимам Горьким, Куприным, Блокам, Сологубам,
Аверченко, Черным, Кузминым, Буниным и проч., и проч. — нужна лишь
дача на реке. Такую награду дает судьба портным.
С высоты небоскребов мы взираем на их ничтожество!..
Мы п р и к а з ы в а е м чтить п р а в а поэтов :
1. Hа увеличение словаря поэта в е г о о б ъ е м е произвольными и
производными словами (Слово — новшество).
2. Hепреодолимую ненависть к существовавшему до них языку.
3. С ужасом отстранять от гордого чела своего, из банных веников
сделанный, Венок грошовой славы.
4. Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования.
И если п о к а еще и в наших строках остались грязные клейма Ваших
«здравого смысла» и «хорошего вкуса», то все же на них уже трепещут
впервые Зарницы Hовой Грядущей Красоты Самоценного (самовитого)
Слова.
Новые принципы искусства
На уровне лексики: депоэтизация языка, использование
вульгаризмов, неологизмов, различных терминов.
На уровне семантики (значения):
слово
дробили,
пересоздавали
(разбивали
и
складывали заново), создавали новые морфологические и
фонетические
комбинации
(звук
становится
самостоятельной значимой единицей).
На уровне синтаксиса:
• Отказ от знаков препинания.
• «телеграфный» синтаксис.
• Различные формы визуального воздействия
текста.
На уровне стихотворчества:
• Новые ритмы.
• Причудливые рифмы.
• Использование элементов
• народной поэзии, рекламы и т.п.
Теория «заумного языка» Велимира
Хлебникова
Там, где жили
Ты поюнна и вабна,
свиристели,
Душу ты пьянишь, как
Где качались тихо ели, струны,
Пролетели, улетели
В сердце входишь, как
Стая легких времирей. волна!
Где шумели тихо ели,
Ну же, звонкие поюны,
Где поюны крик
Славу легких времирей!
пропели,
Пролетели, улетели
Стая легких времирей.
В беспорядке диком
теней
Где, как морок старых
дней,
Закружились, зазвенели
Стая легких времирей.
Стая легких времирей!

33. ФИГУРНЫЙ СТИХ – стихотворение, строки которого визуально образуют какую-либо фигуру или предмет – звезду, конус, сердце, крест,

ФИГУРНЫЙ СТИХ – СТИХОТВОРЕНИЕ,
СТРОКИ КОТОРОГО ВИЗУАЛЬНО ОБРАЗУЮТ
КАКУЮ-ЛИБО ФИГУРУ ИЛИ ПРЕДМЕТ – ЗВЕЗДУ,
КОНУС, СЕРДЦЕ, КРЕСТ, ПИРАМИДУ, РОМБ И
ПР.
линзы-стиха.
Я.
Зеркало
лекало
звука
в высь
застынь
стань
тон
нет тебя
ты весь
высь
вынь себя
сам собой бейся босой
осой
ссс — ззз
озеро разреза
лекало лика
о плоскость лица
разбейся
то пол потолка
без зрака
а мрак
мерк
и рек
ре
до
си
ля
соль
фа
ми
ре
и рек
мерк
а мрак
без зрака
то пол потолка
разбейся
о плоскость лица
лекало лика
озеро разреза
ссс — ззз
осой
сам собой бейся босой
вынь себя
высь
ты весь
нет тебя
тон
стань
застынь
в высь
звука
лекало
зеркало
АНАЦИКЛ (греч. ana – вперёд, против и cyclos –
круг, цикл) – стихотворение, написанное так, что
его можно одинаково читать как сверху вниз
слева направо, так и снизу вверх справа налево.
Анацикл читается в обоих направлениях не по
буквам (как в палиндроме), а по словам. В
отличие от стихотворения-реверса, порядок
изложения, рифмы и рифмовка сохраняются.

35. ПАЛИНДРОМ (греч. palindromos – бегущий обратно) – стихотворение, строки которого являются палиндромами и одинаково читаются от

ПАЛИНДРОМ (ГРЕЧ. PALINDROMOS –
БЕГУЩИЙ ОБРАТНО) – СТИХОТВОРЕНИЕ, СТРОКИ
КОТОРОГО ЯВЛЯЮТСЯ ПАЛИНДРОМАМИ И
ОДИНАКОВО ЧИТАЮТСЯ ОТ НАЧАЛА К КОНЦУ И ОТ
КОНЦА К НАЧАЛУ.
В. Хлебников “ Перевертень”
Кони, топот, инок.
Но не речь, а черен он.
Идем молод, долом меди.
Чин зван мечем навзничь.
Голод чем меч долог?
Пал а норов худ и дух ворона лап …

36. РЕВЕРС – стихотворение, которое можно читать как сначала (слева направо), так и с конца (справа налево), при этом общий смысл

РЕВЕРС – СТИХОТВОРЕНИЕ, КОТОРОЕ МОЖНО
ЧИТАТЬ КАК СНАЧАЛА (СЛЕВА НАПРАВО), ТАК И С
КОНЦА (СПРАВА НАЛЕВО), ПРИ ЭТОМ ОБЩИЙ СМЫСЛ
СОХРАНЯЕТСЯ, НО МЕНЯЕТСЯ ОЧЕРЁДНОСТЬ
ИЗЛОЖЕНИЯ И, ЧТО САМОЕ ГЛАВНОЕ, МЕНЯЮТСЯ
РИФМЫ И МОЖЕТ МЕНЯТЬСЯ РИФМОВКА.
Небо уходит вглубь
Звезды уходят вглубь
Море уходит вглубь
Глубь
Ты меня приголубь

37. Акростих (греч. akrostichis – крайние стих) – стих, первые буквы всех строк которого образуют слово или фразу, чаще всего имя

АКРОСТИХ (ГРЕЧ. AKROSTICHIS –
КРАЙНИЕ СТИХ) – СТИХ, ПЕРВЫЕ БУКВЫ ВСЕХ
СТРОК КОТОРОГО ОБРАЗУЮТ СЛОВО ИЛИ ФРАЗУ,
ЧАЩЕ ВСЕГО ИМЯ САМОГО АВТОРА.
В поэме «Гибель Атлантиды» (1912) Жрец
описывает умирающую Рабыню:
Она красива, умерла
Внутри волос златых узла,
И, как умершая змея,
Дрожат ресницы у нея.
Её окончена стезя,
Она мечом убита грубым.
Ни жить, ни петь уже нельзя…
Слово у футуристов можно
было дробить, переиначивать,
создавать новые комбинации
морфологических
и
даже
фонетических элементов. Так
создавался «заумный язык».
Изобретались непривычные
словосочетания, не
соблюдались знаки
препинания. Делались
попытки ввести
«телеграфный» синтаксис
(без предлогов), использовать
в речевой «партитуре»
музыкальные и
математические знаки,
графические символы.
Отсюда разнообразные эксперименты с
фигурным расположением слов и частиц слов,
использование разноцветных и
разномасштабных шрифтов.
Я – КТО – Я –
Я – вроде утроветра
Во втуманах долине
Будь берёзкой
Я обниму – покачаю.
Я – КТО – Я –
Я – вроде небожаворонка
Над вершине поляне
Слушай чутко
Я звеню солнцелучами.
Я – КТО – Я –
Я – вроде яркоплатка
На с ягодами девушке
Пой со мной
Я ПЕСНЕПЬЯНСТВУЮ.
В.Каменский

40. Эксперименты с графикой стиха Стихи В.Каменского

ЭКСПЕРИМЕНТЫ С ГРАФИКОЙ
СТИХА СТИХИ В.КАМЕНСКОГО

41. Роль футуризма в литературе

РОЛЬ ФУТУРИЗМА В
ЛИТЕРАТУРЕ
Эстетическое бунтарство футуристов было реакцией
на разомкнутый, стремительно меняющийся, теряющий
опоры мир. В сознании читающей публики закрепились
разрушительные импульсы футуризма, но в перспективе
футуризм послужил и сознательным художественным
целям: он раздвинул границы поэзии, поставил вопрос о
новых функциях искусства, сделал искусство сферой не
потребления, а сотворчества читателя, смелые
эксперименты со словом получили развитие в
литературе.
М.Горький:
«Как бы смешны и крикливы ни были наши
футуристы, но им нужно широко
раскрывать двери, ибо это молодые
голоса, зовущие к молодой новой жизни».
В.Брюсов:
«Я должен признать значительность
работы, исполненной футуристами»
Футуризм и живопись

44. Казимир Малевич 1878-1935 русский художник

КАЗИМИР МАЛЕВИЧ
1878-1935
РУССКИЙ ХУДОЖНИК
Красная конница
Снежная буря
Точильщик
Англичанин в
Москве

46. Казимир Малевич

КАЗИМИР
МАЛЕВИЧ
Казимир
Малевич
«Красный квадрат» — картина Казимира Малевича,
написанная в 1915 году. Назван на обороте
«Женщина в двух измерениях». Представляет собой
красный четырёхугольник на белом фоне, несколько
отличающийся по форме от квадрата.
Экспонировался на выставке 1915 года. В каталоге
выставки 1915 года он получил второе название —
«Живописный
реализм
крестьянки
в
двух
измерениях».
Отмечено, что «Красный квадрат», как и «Чёрный
квадрат», обладает тем свойством, что площадь
белого фона равна площади закрашенного квадрата.

47. К. Малевич. Красный квадрат

К. МАЛЕВИЧ. КРАСНЫЙ КВАДРАТ

48. К. Малевич. Черный квадрат

К. МАЛЕВИЧ. ЧЕРНЫЙ КВАДРАТ

49. Василий Васильевич Кандинский

Василий Васильевич
ВАСИЛИЙ ВАСИЛЬЕВИЧ КАНДИНСКИЙ
Кандинский
(16 декабря 1866, Москва — 13 декабря 1944, Нёйи-сюрСен, Франция) — русский живописец, график и теоретик
изобразительного искусства, один из
основоположников.
Кандинский . Дамы в кринолинах
В. Кандинский. Синий всадник
Что может
значить «Картина
с остриями»
В. Кандинского?
«Смутное»
Кто или
Что
находится в
центре
картины,
создавая
это
движение,
организуя
его?
«Москва.
Красная
площадь»
Где находится
художник и
зритель?

54. Аристарх Лентулов 1882-1943 русский художник

АРИСТАРХ ЛЕНТУЛОВ
1882-1943
РУССКИЙ ХУДОЖНИК
Колокольня
Ивана Великого
Пейзаж с лаврой
Аристарх Лентулов
Василий
Блаженный
Война 1812
Аристарх
Лентулов
Ночь на Патриарших
прудах
Солнце над
крышами
ФУТУРИЗМ
В ХХI ВЕКЕ
Наталья Гончарова «Аэроплан над поездом»

Футуризм — определение и литературные примеры

Поэзия, связанная с этим движением, известна своей лаконичной речью и общей продолжительностью. То же самое можно сказать и о футуристическом театре, в котором актеры произносят короткие реплики. В этих пьесах упор делается на юмор и подрыв театральных традиций. Поскольку краткость и сжатость так важны для приверженцев футуризма, романы и более длинные художественные произведения не являются частью этого движения. Первой работой, считающейся частью футуристического движения, был «Манифест футуризма » Филиппо Томмазо Марнетти в 1909 году.

Футуризм произношение: несколько-туре-э-зум

Определение футуризма

Футуризм — движение, зародившееся в Италии 20 века. Это было связано с изобразительным и литературным искусством. Писатели этого движения ценили краткий язык, новые стили, полное изменение способа использования метра, иронию и многое другое. Футуристическая литература включает пьесы и стихи. Авторы не верили в возможность написать что-либо, что могло бы напоминать книгу или более длинное литературное произведение.

Характеристики футуризма

Семь характеристик футуризма:

  • Интуиция : средства, с помощью которых происходило письмо или искусство. Речь шла о спонтанном творчестве и создании искусства на своем языке.
  • Аналогия : продемонстрировала, что все связано со всем остальным. Это соединило все вещи и показало истину существования.
  • Ирония : используется как «неиспробованный» и забытый метод письма. Призвали футуристов, нужно пробовать новое.
  • Отмена синтаксиса : синтаксис был отброшен, чтобы освободить разум поэта. Это действовало как фильтр, с которым футуристы не хотели иметь дело.
  • Метрическая реформа : все типы размера были отклонены, а слова были сосредоточены в качестве основного структурного элемента. Они не считали свою поэзию написанной свободным стихом.
  • Звукоподражание : четыре формы, используемые в футуризме. Они были косвенными, прямыми, интегральными и абстрактными. Чаще всего используется прямой. Интеграл относится к использованию любого звука «независимо от его сходства со значащими словами», как описано в «Футуризм и его место в развитии современной поэзии: сравнительное исследование и антология». Абстракт пытался изобразить внутренние движения и движения души.
  • Эссенциальная и синтетическая лирика : гиперсознание, допускающее лучшие аналогии. Этот тип лирики относился к удалению лишних частей письма и привел к исключению романов из футуристического движения.

Важные писатели-футуристы

  • Владимир Маяковский
  • Филиппо Томмазо Маринетти
  • Элвин Тоффлер
  • Рэй Курцвейл
  • Давид Бурлюк
  • Велимир Хлебников

Образцы футуристической литературы

Заклинание смехом Велимир Хлебников

Велимир Хлебников был важным русским поэтом-футуристом.Его «Заклинание смехом» — одно из самых известных его стихотворений. В нем он создает серию фраз, построенных вокруг корневого слова «смех» или «смех». Он добавляет префиксы и суффиксы, многие из которых кажутся невозможными или абсурдными. Он исследует построение слов, как это делают некоторые из лучших футуристических стихотворений. Вот перевод первых строк стихотворения:

О, смейтесь, весельчаки!

О, смейтесь, весельчаки!

Ты, кто смеется смехом, ты, кто смеется до смеха

О, смейся до смеха

Следует отметить, что стихи футуристов могут быть достаточно сложными для перевода.Так обстоит дело, особенно когда они раздвигают границы исходного языка, на котором они были написаны.

Разговор с мытарем Владимир Маяковский

Владимир Маяковский — еще один известный русский поэт-футурист. Ниже приведен отрывок из одного из его наиболее известных стихотворений, «Разговор с мытарем». Это стихотворение интересное. Он прыгает по странице, используя начало, середину и конец строк случайным образом. Некоторые строки гласили:

.

Гражданин сборщик налогов!

Извините за беспокойство.

Спасибо…

не беспокоить…

Я постою…

У меня тут

дело

деликатного характера:

Стихотворение продолжается таким образом, передавая две стороны разговора со сборщиком налогов.

В гоночную машину Филиппо Томмазо Маринетти

Вот несколько строк из «На гоночную машину», одного из лучших стихотворений Маринетти.

Неистовый бог из расы стали,

Автомобиль, опьяненный космосом,

Топчущий тоской, укушенный между твоими резкими зубами!

О грозный японский монстр с горном,

Питаемый пламенем и минеральными маслами,

Жаждущий горизонтов и сидерической добычи,

Я даю волю твоему сердцу дьявольскому вруму-вруму

И твоим гигантским лучам, для танца

Ты ведешь по белым дорогам мира.

Здесь читатель может изучить широкий спектр изображений, переведенных с итальянского оригинала, без особых затруднений. Поэт использовал как можно меньше ненужных слов, следя за тем, чтобы он придерживался сути того, о чем он хотел, чтобы стихотворение было и что он хотел, чтобы читатель испытал.

Футуризм и изобразительное искусство

Футуризм был не только литературным течением, но и художественным. Это произошло в то же время и стремилось запечатлеть движение и энергию современного мира.Футуристическая живопись включала в себя элементы кубизма и неоимпрессионизма. Композиция часто отличалась фрагментарностью и энергичным чувством. Одними из самых важных художников движения были Джакомо Балла и Умберто Боччони.

Часто задаваемые вопросы

Что такое футуризм в русской литературе?

В русской литературе важным направлением был футуризм. Такие авторы, как Владимир Маяковский и Велимир Хлебников, написали одни из самых известных стихов русских футуристов.

Является ли футуризм жанром?

Футуризм — это модернистское движение в литературе и часть более широкого футуристического художественного движения, возникшего во всем мире в начале 1900-х годов.Он определяется несколькими интересными характеристиками и ограничивается пьесами, стихами и другими короткими литературными произведениями.

Кто начал футуризм?

Филиппо Томмазо Маринетти заложил основы футуризма. Его книга «Манифест футуризма», опубликованная в 1909 году, содержит многое из того, что читателю необходимо знать, чтобы понять футуризм.

Чем известен футуризм?

Футуризм известен своим лаконичным авангардным стилем, использованием иронии, отказом от метра и свободного стиха, использованием образности, неожиданных аналогий и сравнений, а также бессмысленным юмором.Последний был особенно заметен в театре.

В каких странах футуризм оказал сильное влияние?

Россия и Италия — две страны, наиболее сильно испытавшие влияние футуризма. Именно из этих двух стран вышло подавляющее большинство писателей-футуристов. Другие включают Польшу, Чехословакию, Словению, Португалию, Бразилию и Украину.

  • Акмеизм — литературное течение, возникшее в начале 1910-х гг. в России. Движение также называют Гильдией поэтов.
  • Эстетизм: литературное и художественное движение в 18-м и 19-м веках, которое сосредоточилось на важности красоты.
  • Beat Generation: литературное движение, зародившееся после Второй мировой войны и известное своим либеральным отношением к жизни.
  • Имажинизм: литературное течение начала 20 века. Сторонники были заинтересованы в использовании точных образов и четкого языка.
  • Реализм: литературное течение, изображающее повседневную жизнь именно такой, какая она есть.
  • Сюрреализм: относится к движению в литературе, искусстве и драме, в котором создатели решили объединить мечты и бессознательное и соединить реальность и чистое воображение.

Другие ресурсы

Связанные

что это такое, происхождение, характеристики и многое другое 2021

Что такое футуризм в литературе?

Футуризм — одно из авангардных течений, получивших развитие в художественном мире в начале ХХ века.Эти авангардисты оказали большое влияние на художественное творчество, вовлекаясь в различные дисциплины, в том числе в литературу, о которой мы сегодня и поговорим.

Итак, литературный футуризм — это движение, которое продвигал поэт Филиппо Маринетти, опубликовав в 1909 году манифест футуристов под названием «Фигаро». подчеркивая такие аспекты, как воин и чувственность, а также включая технологии и машины как одну из самых повторяющихся тем.

Как возник литературный футуризм

Футуризм возник в начале ХХ века в Италии в течение первого десятилетия. Термин «футуризм» используется для обозначения движения, которое стало известно благодаря манифесту «Фигаро». В это время возникает термин для обозначения намерения художников оставить в стороне традиционные формы искусства, которые использовались для творчества до сих пор, и в этом же смысле ценить изменения и новшества, которые принесла с собой современность.

Для этой группы художников современность представляла собой достижения в области технологий, а также в искусстве того времени, в данном случае в литературе.Таким образом, в содержании манифеста выражен поиск выхода за пределы индустриальной среды и ориентация на трансформацию не только социальную, но и культурную, на которую указывало наступление этого нового исторического момента.

Публикация манифеста послужила толчком для консолидации движения, из которого также стало возможным ввести его фундаментальные основы, такие как использование все более интенсивного языка, который часто использовал звукоподражание в своих поэтических произведениях, элемент в основном видны в текстах, которые говорили о войне и машинах.

Развитие футуризма в литературе

В своих работах художники-футуристы выражали в своих произведениях исключительный интерес к машине, а вместе с ней и к запечатлению реальности в движении в своих творениях. Еще одним ключевым элементом для этих писателей является объективное изображение литературного, а также особое отношение к написанному для достижения выразительности, определяемой как -пластическая-.

Таким образом, в развитии литературы футуризма особое значение будет придаваться графическому явлению в письме, а также свободе слова и глубокому перевороту в области книгопечатания с использованием разнообразных шрифтов, красок. , среди прочих элементов.Синтаксис будет разрушен, равно как и разрыв метрик, чрезмерное использование знаков препинания и междометий в текстах.

Футуристические жанры

В этом движении необходимо подчеркнуть ряд жанров, которые были созданы благодаря развитию и новым подходам, которые работали в движении и возникли из него. Таким образом, из этого движения возникло следующее:

Поэзия свободного слова

Устанавливаются новые методы письма, применяемые к поэзии, в которых писатель должен отстраниться от ограничений, установленных линейной типографикой, а также правил правописания и других общепринятых правил. аспекты, которые до сих пор использовались в письменной форме.Это будет решающим элементом для инноваций его работ.

Каллиграммы

В типографской революции каллиграммы станут одним из самых важных жанров благодаря инновациям и преобразованиям, которые они предполагают для написания литературы. Этот тип творчества установил, что поэзия может достичь определенного уровня динамизма, который позволит ей отойти от линейности и приблизиться к графическому расширению. Таким образом, письмо могло адаптировать новые графические формы, связанные с темой или общим содержанием стихотворения.

Таким образом, станет возможным создание стихов, которые в своем графическом ходе производили различные формы, среди которых были транспортные средства, такие как автомобили, самолеты, поезда, взрывы, с учетом повторяющихся тем о войне, среди прочего.

Характеристики литературного футуризма

Пришло время рассмотреть наиболее важные характеристики, которыми отмечено развитие литературы этого авангарда и то, как они дали жизнь серии произведений, которые станут ключевыми для литературной эволюции.Это:

Восхваление оригинальности

Одна из важнейших характеристик футуристских писателей связана с поиском новшеств, что становится одним из основных интересов художников. Это нововведение применяется в их работах для создания нового и совершенно оригинального контента.

Отказ от прошлого

В ходе консолидации авангарда и его первых основ художники-футуристы сосредоточились на выражении своего отказа от традиционных форм искусства, а также от прошлого. Вот почему родилось это течение, ориентированное исключительно на взгляд в будущее.

Таким образом, традиция распадается с точки зрения художественного творчества, а также традиционных элементов, которые использовались в истории искусства.

Смысл революции

Еще одна из важнейших черт этого авангардного течения связана со смыслом, в котором совпадают его художники, поскольку основное внимание уделяется таким аспектам, как ценность, а вместе с ней и революция, которая будет одним из самых важных элементов, поскольку оно было представлено как сильное движение, подразумевающее разрыв с традиционными линиями искусства.

Прославление машины

Многие критики указывали на машину как на одно из главных «обожаний» писателей-футуристов, поскольку они переживают момент, когда технология и наука подразумевают трансформацию в различных смыслах человеческой жизни. В то время как часть населения относилась к этим изменениям с подозрением, для футуристического движения это было время славы, когда доминировала машина.

Националистические настроения

Одной из осей, по которой футуризм можно было наиболее сильно отождествить, был национализм.Это было причиной того, что футуризм позже будет считаться предшественником фашизма. Художники движения привносили в свои работы темы, связанные с милитаризмом и войной, поэтому они стали его пропагандистами. Важным аспектом, который следует учитывать в этом движении, является то, что многие художники погибли во время Первой мировой войны в боях, что вскоре положило конец движению.

Элементы движения

В стремлении превознести грядущее с точки зрения технологий с помощью модернизма писатели начнут использовать различные ресурсы и элементы, которые позволят им выразить движение в своих произведениях.Вот почему они часто используют элементы, с помощью которых представляют движение, время, силу, энергию и скорость.

Распространение футуризма

Один из ключей к быстрому познанию футуризма был связан с созданием альтернативных средств распространения, которые позволили им получить больший охват. Среди них можно найти такие средства массовой информации, как брошюры с манифестами, журналы, включающие различные художественные проявления, поэмы-плакаты и другие.

Наиболее важные авторы литературного футуризма

Среди основных представителей этого литературного авангарда мы можем найти таких авторов, как Филиппо Томмазо Маринетти, который также считается идейным основателем футуризма в литературе благодаря публикации манифеста.Также появятся такие авторы, как Гийом Аполлинер из Рима, Джованни Папини из Флоренции и другие.

Также можно идентифицировать ряд текстов, питавших авангард на протяжении всего его развития рукой писателей, которые позволили проникнуть в себя заповедям этого нового движения. Среди них: Манифест футуриста 1909 года (подборка), Хлебников с экзорцизмом со смехом (подборка), Маяковский и «Разговор с налоговым инспектором о поэзии», Хосе Мария Ромеро с «Песней аэроплана», Рафаэль Альберти с произведением «Платко», Педро Салинас с девушками из Андервуда, Рамон Гомес де ла Серна: Прокламация футуристов к испанцам, Технический манифест футуристов 1912 года, Маринетти с его работами «Машинная лирика» и «Песня об автомобиле» и другие.

Если вы хотите узнать о других авангардных течениях, которые сыграли фундаментальную роль в развитии мировой литературы, продолжайте посещать наш раздел «Литература» в разделе «Типы искусства», где мы расскажем вам гораздо больше об этом художественном выражении, внесшем столь значительный вклад в мировое искусство и культура.

РАННИЙ ФУНТ МЕЖДУ ИМАГИЗМОМ И ВОРТИЦИЗМОМ на JSTOR

Абстрактный

Переход Паунда из имажинизма в вортицизм в 1913-1914 годах обычно считается поворотным моментом в его карьере, и недавние исследования подчеркивают важность вортицизма для истинного понимания Песен.Критика Паундом «статического изображения» была правильно подчеркнута. Однако футуризм, который популяризировал концепцию и практику динамизма, был проигнорирован или быстро проигнорирован как революционное движение, оказавшее влияние на Паунда. Даже недавно литературная историография неожиданно приняла антифутуристические заявления Паунда и Уиндема Льюиса, не подвергая их сомнению. Тем не менее, есть достаточно свидетельств того, что манифесты Маринетти и его лондонские выступления сыграли решающую роль в воинственной трансформации Паунда.В этом эссе после краткого описания сенсационного впечатления футуристов от Лондона и их отголосков в английском авангарде (см. разделы I, II и III) прослеживается присутствие футуристических тезисов в памфлетах Паунда 1913 и 1914 годов и в его Стихи «Современники». Он комментирует вдохновленную футуристами концепцию вортицизма (см. раздел IV) и исторические причины, которые привели к возникновению местного авангарда, застрявшего между революцией и реакцией (см. разделы V и VI). Нельзя больше смотреть на футуризм через искаженную линзу вортицизма.Хотя футуризм ни в коем случае не был единственным влиянием на Паунда в 1913-1914 годах, он, по-видимому, имел большое значение в его развитии.

Информация о журнале

Die AAA – Arbeiten aus Anglistik und Americanistik verstehen sich als ein Publicationsorgan, das die Diskussion zwischen den einzelnen Teildisziplinen der Anglistik und Americanistik fördern will und somit das Fach in seiner Gesamtheit im Auge hat. Dabei sollen Beiträge aus den verschiedenen Teilwissenschaften diesen auch wechselseitig als Anregung dienen und neue Methoden, Fragestellungen und Forschungswege aufzeigen.Jedes Heft beabsichtigt daher, einen möglichst weiten Arbeitsbereich der Anglistik und Americanistik abzudecken. Es sind jeweils sechs bis acht Beiträge von je etwa 20 bis 30 Seiten sowie Rezensionen zu den folgenden Themenbereichen vorgesehen: Sprachwissenschaft, Literaturwissenschaft, Landeskunde, Sprachdidaktik und Fachdidaktik

Информация об издателе

Narr Francke Attempto является одним из ведущих научных издателей в области германистики, романоведения, англистики, дидактики иностранных языков, теологии и культурологии.Энтузиазм по поводу науки — наша мотивация. Наши производственные процессы, не зависящие от среды и платформы, соответствуют самым высоким стандартам. Таким образом, мы гарантируем современные форматы вывода инновационных публикаций и актуальное содержание. В частности, в секторе учебников мы предлагаем высококачественный и современный портфель продуктов — благодаря многочисленным сильным сериям учебников и нашему обязательству в качестве члена-основателя utb. Narr Francke Attempto ist einer der führenden Wissenschaftsverlage auf den Gebieten der Germanistik, Romanistik, Anglistik, Fremdsprachendidaktik, Theologie und Kulturwissenschaft.Die Begeisterung für Wissenschaft ist unser Antrieb. Unsere medien- und plattformneutralen Produktionsprozesse erfüllen höchste Standards. So gewährleisten wir moderne Ausgabeformate für Innovation Publikationen und aktuelle Inhalte. Besonders im Lehrbuchbereich bieten wir ein hochwertiges und modernes Produktportfolio – durch zahlreiche starke Lehrbuchreihen und unser Engagement als Gründungsmitglied von utb.

Б О Д Я | Смерть художников: последний бой МаринеттиB O D Y

СЕНТЯБРЬ 1942 ГОДА Восьмая итальянская армия расположилась лагерем к западу от реки Дон, готовя свою последнюю контратаку против Советов в ходе так называемой Сталинградской битвы. С другой стороны русский солдат, несомненно, ведет разведку, боясь снайперского огня, лежа на земле с плотно прижатым к лицу биноклем.

Он рискует своей жизнью, чтобы получить важную предварительную информацию о количестве вражеских войск и артиллерии, но его взгляд так же прикован, как если бы он был школьником, уставившимся на девушку своей мечты. То, на что он так гипнотически смотрит, не имеет практически никакого отношения к войне, к конфликту, который на данный момент совершенно ускользнул из его памяти.Ибо перед его глазами не кто иной, как легендарный основатель футуризма Филиппо Томмазо Маринетти в военной форме и с кинжалом, крепко заткнутым за кожаный пояс.

****

Первое вторжение Маринетти в Россию произошло почти три десятилетия назад, в январе 1914 года, когда над Европой нависли тучи очередной войны. Однако в данном случае глава итальянского футуристического движения развернул свою кампанию в интересах международного авангарда. Это было художественное, эстетическое вторжение, но также и хорошо спланированный и спонтанный рекламный трюк и провокация. Он приехал на восток в поисках чего-то между союзниками и последователями в надежде, что русские футуристы идут тем же путем, что и их итальянские соотечественники, и готовы признать его ведущую роль.

Оказалось, что многих из них не было.

Поэты Велимир Хлебников и Бенедикт Лившиц выпустили листовку против Маринетти, в которой обвиняли своих соотечественников в том, что они пали ниц перед иностранцем, «…таким образом предав первые шаги русского искусства на пути к свободе и чести и подложив под ярмо благородную шею Азии». Европы.

Залп художника Михаила Ларионова был менее националистическим и более явно футуристским, мало чем отличаясь от провокации, которую Маринетти мог бы сочинить сам: «Мы устраиваем ему торжественный прием. Все, кому дорог футуризм, как принцип вечного движения вперед, явятся на лекцию, и мы забросаем этого ренегата тухлыми яйцами, замочим его кислым молоком! Пусть он знает, даже если Италия этого не сделает, Россия хотя бы отомстит предателям».

Вадим Шершеневич был чуть ли не единственным футуристом среди литературной делегации, приветствовавшим Маринетти на вокзале.Он также перевел на русский язык манифесты футуристов Маринетти и несколько его литературных произведений.

Из всех упомянутых выше русских футуристов Шершеневич оказался ближе всего к встрече с Маринетти и во время его второго вторжения.

****

Мы хотим прославить войну — единственное лекарство от мира — милитаризм, патриотизм, разрушительный жест анархистов, прекрасные идеи, которые убивают, и презрение к женщине .

— из Манифеста футуристов, 1909 г.

****

В 1942 году Маринетти шестьдесят пять лет. Он активно участвовал в Первой мировой войне, был ранен и вернулся в бой. Сейчас эта боевая машина уже не представляет военной угрозы и ценность ее явно символическая. Но символ чего именно?

****

Маринетти был и Малкольмом Маклареном, и Джонни Роттеном своего времени, импресарио и подставным лицом панка начала 20-го века. Он очаровал аудиторию шоком и провокацией, говоря своим русским ведущим, что Кремль — это абсурд, Толстой — лицемер, Достоевский — истеричка, ответил на вопрос о русском искусстве, спрашивая, существует ли оно вообще, и рассуждал о том, что женщины хуже, и что Конечно, музеи должны быть сожжены.

Многие из пришедших потрясены были шокированы, другие аплодировали этому освежающему чувству пренебрежения к затхлому, разлагающемуся старому порядку. Первые лекции состоялись в Москве 27 и 28 января 1914 года.Российские газеты опубликовали фотографию Маринетти, стоящего за кафедрой лицом к переполненному залу. Нет атмосферы хаоса. Эта хорошо одетая публика пришла послушать, что говорит Маринетти, вежливо, чтобы поверить ему на его интеллектуальное слово, так же, как сегодня люди ходят на выставки футуристов или читают об их работах и ​​выходках и говорят: «Хммм, интересно». или «Это слишком!» а потом продолжать читать о сюрреалистах и ​​их выходках или вообще о чем-то другом, тем самым упуская суть.

****

Если итальянские футуристы были похожи на панк-группу, то их российские коллеги больше походили на интеллектуальные версии нью-йоркских уличных банд с подходящими броскими названиями групп, ожесточенной враждой и переменчивой привязанностью. Единственное, чего не хватало, так это того, чтобы их прозвища были вышиты на спине кожаных курток, когда они бродили по улицам Москвы, Петербурга и более отдаленных провинциальных уголков.

В эту сборище художественных, литературных, интеллектуальных футуристических воинов входили такие, как Абсолютисты, Ничтонисты, Общество 317, Бубновый валет и Ослиный хвост.

Были гилеяне во главе с Владимиром Маяковским, Хлебниковым, Алексеем Крученых и Давидом Бурлюком, объединившиеся с такими художниками, как Ларионов, Наталья Гончарова и Казимир Малевич. Этот межхудожественный союз в конечном итоге получил название кубофутуристов. Пренебрегая кубофутуристской объективностью в пользу более эгоистического и чувственного подхода, были эгофутуристы, начатые Игорем Северяниным, а позже возглавленные Иваном Игнатьевым после того, как Северянин порвал со своими бывшими товарищами.

Затем было ответвление эго-футуристов под названием Мезонин поэзии, включавшее таких поэтов, как Лев Зак, Рюрук Ивнев и Шершеневич, прежде чем он откололся и ненадолго присоединился к гилейцам, хотя его симпатии к Маринетти в конечном итоге оказались для них слишком сильными. .

«

Центрифуга» была еще одной футуристской группой, в которую входили Николай Асеев и начинающий пианист Борис Пастернак, тогда еще только начинающие окунуться в литературные воды.

Они соперничали друг с другом посредством поэзии, публичных рифмований, подобных сегодняшним распрям между рэперами, только, конечно, медленнее, потому что их нужно было печатать, публиковать и читать. И точно так же, как распри между сегодняшними версификаторами, эти противостояния обязательно выливались в реальную жизнь.Пастернак описывает столкновение Центрифуги и Гилей:

Был жаркий день конца мая, и мы уже сидели в чайной на Арбате, когда трое названных выше [Шершеневич, Большаков, Маяковский] вошли с улицы шумно и молодо, отдали шляпы официанта и, не понижая голоса, только что заглушенного шумом трамваев и телег, с непринужденным достоинством направились в нашу сторону. У них были красивые голоса…

Помимо того, что Пастернак был впечатлен их голосами и осанкой, он отмечает, насколько безукоризненно одеты гилейцы по сравнению с его контингентом.Правда в том, что они были превзойдены.

Внезапно переговоры закончились. Антагонисты, которых мы должны были уничтожить, ушли непобежденными. Скорее условия заключенного перемирия были для нас унизительными.

****

Есть фотография 65-летнего Маринетти в военной форме в поезде, направляющемся на восточный фронт. Вот он сидит, основатель одного из новаторских авангардных движений, в окружении обманутых слушателей и читает книгу, которую держит в руке.Это старая черно-белая фотография, и невозможно понять, какую книгу он читает, поэтому также невозможно сказать, произведение ли это ультрасовременного футуризма или какой-то патриотический бред, который скорее понравится группе офицеров и медсестер, сидящих в вагоне поезда вокруг него.

Представьте себе эквивалент сегодня: подразделение морской пехоты США летит в Кандагар или Эль-Фаллуджу, а в задней части грузового самолета солдаты и командиры слушают, как бывшая поэтесса-андеграундистка из Ист-Виллидж читает свое произведение, поэтесса, ныне одетая в офицерскую форму. и вооружен пистолетом и кинжалом.Один из солдат хочет сказать теперь уже седовласому поэту, что его родители видели ее выступление со своей группой в CBGB в те дни, но решает, что это неподходящий случай, чтобы упоминать об этом. Панк, оказывается, умер, но его раскрутили посмертно.

Этот образ абсурден, нереален, как и образ Маринетти абсурден, но слишком реален. Антикатолический интернационалист-новатор довоенного авангарда поклялся разрушить истеблишмент. Но теперь он боролся за истеблишмент, делал это во имя нации, семьи, Бога.И да, здесь он был в экспедиции по сносу. Он принимал участие в беспрецедентном разрушении, включая музеи и культуру, но не совсем те музеи и культуру, на которые он нацелился в своем манифесте.

Этот Маринетти во время своей второй и последней поездки в Россию был похож не на одну из первых фигур панка, а на раздутого рок-динозавра 70-х, живущего за счет былой славы и жадности. Вместо кокаина у него был фашизм, и точно так же, как у рок-мегазвезд со своими продюсерами и менеджерами, у него была поддержка лысого толстого маньяка с манией величия.

****

19 января 1914 года, всего за неделю до приезда Маринетти в Москву, Иван Игнатьев женился. Уже на следующий день лидер эго-футуризма приступил к нападению на свою невесту опасной бритвой, классическим оружием бандитских разборок. Ей удалось сбежать, поэтому он решил повернуть свое оружие на себя и перерезать себе горло.

Хлебников написал об инциденте:

…К застывшей тропе меж звезд
Не полечу я с молитвой,
Я полечу туда мертвый, холодный,
С бритвой, окровавленной.

Есть скрипки дрожащего горла, еще юного и хладнокровия. Роскошный пейзаж моей темнеющей крови на лепестках белых цветов. Один мой друг — вы его помните — так умер; думал как лев, а умер как ягненок…

Медовый месяц закончился.

****

Оказывается, будущее вообще не было благосклонно к футуристам.

Хлебников писал, что не доживет до тридцати семи лет, и оказался прав, умер от гангрены, в крайней нищете, в немилости новой советской власти в тридцать шесть лет 28 июня 1922 года.

Маяковский лихо выстрелил себе в сердце 14 апреля 1930 года, тоже в тридцать шесть лет.

Из тех, кто жил в эпоху сталинского террора, Бенедикт Лившиц так и не попал в ГУЛАГ. Он был арестован в 1937 году и расстрелян в сентябре 1938 года. Советские власти подделали его записи, заявив, что он умер от сердечной недостаточности в 1939 году.

Игорь Северянин действительно умер от болезни сердца в Эстонии в 1941 году, эмигрировав сразу после революции 1918 года.Хотя он предпринимал многочисленные попытки вернуться в Советскую Россию на протяжении многих лет, он так и не вернулся.

Были некоторые выжившие футуристы, но в основном в изгнании. Гончарова и Ларионов переехали в Швейцарию, затем в Париж, всего через несколько месяцев после визита Маринетти в 1914 году, и больше никогда не возвращались. Давид Бурлюк пересек Сибирь, прошел Японию и Канаду и в конце концов поселился на Лонг-Айленде, штат Нью-Йорк, где умер в 1967 году в возрасте 84 лет.

****

Еще один образ, сохранившийся только на словах: Маяковский, Ларионов, Гончарова и Маринетти уже собираются зайти в бар гостиницы «Метрополь», когда натыкаются на сугробы, загораживающие вход.Итак, итальянец подхватывает Гончарову на руки и несет ее по кучам снега.

В тот день Маринетти должен был присутствовать на обеде в его честь, но эти три повстанца-футуриста подстерегли его, сказав ему, насколько футуристичнее было бы резвиться с ними, чем идти на душный обед, куда им вход воспрещен. Настоящий футурист, он выбирает алкоголь и бунт.

Одна из ироний итало-российского футуристического взаимодействия заключается в том, что под вполне реальными художественными, социальными и политическими различиями между итальянцами и русскими большая часть инвектив, по-видимому, была лишь частью игры туда-сюда, игры — мы пригрозишь закидать тебя тухлыми яйцами, тогда пойдем пить.

Еще одна ирония, они заканчивают празднование дня тостом. Когда Маринетти спрашивают, приедет ли он в гости снова, он отвечает: «Нет, будет большая война» и что «мы будем вместе с вами против немцев». Лингвист Роман Якобсон, описавший эту сцену в своих мемуарах, пишет: «Я помню, как Гончарова весьма показательно подняла свой бокал и сказала: «Наша встреча в Берлине!»»

****

В своей книге 1913 года « Футуризм без маски » Шершеневич настаивает на том, что поэзия по своей сути воинственна, что футуристы вступают в своего рода безумную борьбу, пишет, что «армия клоунов и шутов, кувыркающихся и выкрикивающих нелепости boutades , мчится из Италии.Он прямо заявляет, что призывы Маринетти сжечь музеи не воспринимаются буквально, и это правда, что во время того первого вторжения в Россию не было ни поджогов, ни грабежей.

Шершеневич как раз скучал по Маринетти на обратном пути в Россию, когда сожжение уже не было образным и когда шестидесятипятилетний солдат-оккупант с его напыщенными позами и претенциозностью на бой служил совсем другим шутом. Русский поэт был эвакуирован из Москвы в Сибирь вместе с Московским камерным театром, где, уже больной туберкулезом, скончался 18 мая 1942 года.

****

Когда Маринетти вернулся с русского фронта в ноябре 1942 года, он, как сообщается, сказал своему другу, итальянскому футурологу Альберто Вивиани, что «только русские, японцы и несколько гениальных итальянцев, включая [писателя Арденго] Соффичи, понимали футуризм».

Возможно, за войной, охватившей мир, стояла другая война, война между Маринетти-футуристом, авангардным провокатором, новатором и беспощадным критиком самодовольных буржуазных притязаний, и Маринетти-хвалебником, лидером движения, любителем толпы и дерзким декларации.Как и военная война, эта война приближалась к своему переломному моменту. Футуристическая его сторона была на последнем издыхании, но в этом признании его давным-давно русским товарищам, народу, в уничтожении миллионов которого он только что участвовал, был проблеск старого Маринетти, последняя отчаянная радиопередача. поскольку его прежнее «я» захвачено силами его победоносной идентичности.

****

Русские футуристы в своем манифесте 1912 года «Пощечина общественному вкусу» написали знаменитую фразу: «Отбросить Пушкина, Достоевского, Толстого и т.и т. д. с парохода современности», а эти русские барды прекрасно пыхтят в 21 век, их книги читаются, переводятся, перепереводятся, их можно найти в книжных магазинах по всему миру, их произведения адаптированы для сцены, телевидения и кинотеатр.

С другой стороны, пароходы почти полностью исчезли из морей. Эти причудливые архаичные реликвии иногда используются в качестве плавучих музеев, но в остальном символизм этой культовой фразы приобрел непреднамеренную иронию.

Тем не менее, современные художники и писатели, которые пытаются определить передовой край, все еще часто делают это в футуристических терминах со своими манифестами и смелыми заявлениями, их шоком и провокациями, их действиями и рекламными трюками.

****

В октябре 1943 года Маринетти писал Муссолини, что именно пребывание в России нанесло ему смертельный удар: «Мое сердечное заболевание (дегенеративный отек легких), которым я заболел за четыре месяца войны на русском фронте, выдерживает до сих пор. разрывающая боль от того, что я вижу убийство Италии, тебя и фашизма… Но у меня больше нет сил идти и в конце концов вернуться на поля сражений…»

Как оказалось, он не увидел фактического убийства Муссолини, потому что его сердце отказало первым.Маринетти умер от сердечного приступа 2 декабря 1944 года. Дуче был убит примерно через пять месяцев.

****

Из «Манифеста футуристов 1909»:

Самому старшему из нас тридцать: так что у нас есть по крайней мере десять лет, чтобы закончить нашу работу. Когда нам будет сорок, другие, более молодые и сильные мужчины, вероятно, выбросят нас в мусорную корзину, как бесполезные рукописи, — мы хотим, чтобы это произошло!

Они придут против нас, наследники наши, придут издалека, со всех сторон, пляшут под крылатые каденции своих первых песен, разминая крючковатые когти хищников, по-собачьи вынюхивая у дверей академии сильный запах нашего разложения умы, которые уже будут обещаны литературным катакомбам.

Но нас там не будет… Наконец-то нас найдут — одной зимней ночью — в поле, под унылой крышей, по которой монотонно барабанит дождь. Они увидят, как мы присели возле наших дрожащих самолетов, грея руки от бедного огонька, который зажгут наши сегодняшние книги, когда они загорятся от полета наших изображений.

Они будут бушевать вокруг нас, задыхаясь от презрения и тоски, и все они, разъяренные нашей гордой дерзостью, бросятся нас убивать, движимые ненавистью, тем неумолимее, чем больше их сердца будут опьянены любовью и восхищением для нас.

Несправедливость, сильная и разумная, лучезарно вспыхнет в их глазах.

Искусство, по сути, не может быть ничем иным, как насилием, жестокостью и несправедливостью.

— Майкл Штейн

Навстречу новому футуризму — Обзор современной поэзии

Художественное движение, которое Филиппо Томмазо Маринетти запустил на первой полосе Le Figaro в 1909 году со своим знаменитым манифестом, который Гийом Аполлинер вскоре назовет le nouveau esprit , и которое быстро распространилось по всей континентальной Европе как последняя великая художественная мода. , Il Futurismo , так и не прижился ни в Англии, ни в Америке.Явная программа футуризма в каждой стране, которая приняла его, была нападением на традицию во всех ее формах: политической, социальной и особенно культурной. Таким образом, она оказала огромное влияние на более консервативные и отсталые страны, такие как Италия и Россия, граждане которых с завистливым восхищением наблюдали за модернизацией своих более индустриально развитых соседей. Но не случайно футуризм меньше всего ценили в тех странах, которые уже пережили промышленную революцию; для жителей Манчестера и Нью-Йорка будущее уже наступило, и оно не было прекрасным.

Маринетти путешествовал по Европе, читая театрализованные лекции о своем новом движении, вызывая беспорядки в одних местах и ​​аплодисменты во многих других. Он так и не добрался до Америки, но его визит в Англию в 1913 году настолько впечатлил Уиндема Льюиса и Эзру Паунда, что в том же году они быстро создали вортицистское движение и наполнили его футуристскими темами. В первом выпуске домашнего журнала BLAST Паунд написал:

Вихрь — точка максимальной энергии.В механике она представляет наибольшую эффективность… Это картина, которая означает сотню стихов, музыка, которая означает сотню картин, наиболее энергичное высказывание, высказывание, которое еще не израсходовало себя на выражение, но которое является наиболее способный выражать ТУРБИНУ.

Для нового журнала Паунд сразу же написал свои первые стихи на современном языке. Фактически футуризм был скрытым рычагом, превратившим Паунда в поэта-модерниста и, таким образом, через него в английскую поэзию.Это умерило антикварные навязчивые идеи поэта. Но это не значит, что Паунд был поэтом-футуристом в стиле Маринетти. Поэта, который был занят переводом японских драм, когда в Лондоне открылись первые футуристические выставки, никогда не могли убедить итальянцы, призывающие к свободе слова и уничтожению шедевров прошлого. Футуристические теории оказали благотворное влияние на английскую литературу во многом потому, что Англия получила вариант футуризма Паунда, а у поэта всегда было острое историческое чутье. Т. С. Элиот подтвердил это, когда сказал:

 Паунд сделал больше, чем кто-либо другой, чтобы не допустить футуризма в Англию. Его антагонизм к этому движению был первым, что было вызвано не просто неразумной неприязнью ко всему новому, а было связано с его пониманием того, что футуризм несовместим с каким-либо принципом формы.

Паунд был настолько успешным, что сам кажется единственным поэтом в Англии в то время, на которое это движение оказало значительное влияние. На самом деле только один поэт во всем англоязычном мире испытал влияние футуризма, а затем десять лет спустя: Харт Крейн.Невероятно, но футуризм не нашел поклонников в промышленно развитом новом мире.

Конечно, более темные проявления этого нового духа не были поглощены или ограничены на континенте. Там Маринетти проповедовал наивный оптимизм в отношении машин, любовь к войне и враждебность к классическому искусству, и все это имело плачевные социальные последствия в России и Италии. Неудивительно, что такая эстетика нашла свое политическое выражение в тоталитаризме, ибо футуристы больше всего хотели быстрых и революционных перемен и хотели их ради них самих.То, во что они верили, было современным миром, созданным, так сказать, ex nihilo . И именно поэтому Маринетти вскоре стал аплодировать Муссолини, точно так же, как его русские коллеги первыми присоединились к большевистской революции как «левый фронт».

Однако главный интерес этого эссе составляют не эти темные сочетания, а скорее машинная эстетика, идеализированная футуристами, но лишь изредка воплощавшаяся в их литературе. Их интересовали художественные возможности машины и ее переделки человеческого опыта.Они считали, что искусство должно быть механизировано, как механизируется мир. Почему их искусство потерпело неудачу или, вернее, почему их литература так смущающе слаба? Ответ прост: две мировые войны, проведенные с помощью смертоносных машин и с помощью промышленных процессов, превратили в насмешку этих художников, которые не только провозгласили, но и защищали промышленную революцию. Футуристы были введены в заблуждение, потому что они романтизировали машину, даже превозносили ее опасные функции, и такая привлекательность не могла пережить Вердена.

Спустя почти век, что остается жизненно важным в футуристической литературе? Манифесты Маринетти все еще сохраняют свою напыщенную славу, хотя стихи Палаццески, Говони и Буцци, похоже, не вызывают постоянного интереса. Что касается представителей русской кубофутуристической школы, то только Владимир Маяковский сохраняет свою репутацию. К сожалению, имеющиеся у нас его переводы на английский язык не демонстрируют особой тонкости мысли или выражения. Мы должны обратиться в другом месте за футуристской поэзией любого значения.Мы должны обратиться к Гийому Аполлинеру, который написал первые строки Zone в 1913 году:  

 A la fintu es las de ce monde ancien
Bergere O tour Eiffel le troupeau des ponts bele ce matin
Tu en as assez de vivre dans l’antiquite grecque et romaine

Не будет преувеличением сказать, что эти строки возвестили о новом духе в поэзии. За ними стоят движения декадентов и символистов, воплощенные в таких фигурах, как Малларме, Верлен и Суинберн; вскоре после них появляются Т.С. Элиот (1917 г.), Эзра Паунд Lustra (1916 г.) и Блез Сандрар (1913 г.). То, что Аполлинер лишь частично сознавал свое достижение, я думаю, бесспорно. Дерзкое, современное качество «Зоны» больше нигде не встречается в его поэзии, и эссе, которое определило и представило этот новый дух, было написано пятью годами позже, незадолго до его смерти. Именно к этому незаслуженно забытому эссе, L’Esprit Nouveau et les Poetes , мы должны теперь обратиться.

Что Аполлинер понимал в этом новом духе, описывается ли он как футурист или современный , так это то, что он сводился к своего рода видению и что его объектом был современный мир.Это видение различения современного опыта и принятия его в качестве материала для искусства было тем, что он впервые обнаружил у Бодлера; и то, что он написал об авторе Les Fleurs du mal , в равной степени верно и в отношении него самого:

 Правда и то, что в нем впервые воплощается современный дух. Именно при Бодлере родилось то, что просто прозябало, в то время как натуралисты, парнасцы и символисты жили, ничего не видя; и натуристы, отвернувшись, не осмелились рассмотреть величественность и чудовищность чего-то нового.

Спустя двенадцать лет Т. С. Элиот восхвалял это же качество у Бодлера и считал его великим вкладом в современную поэзию:

 Это не просто использование образов обыденной жизни, не просто использование образов грязной жизни большого мегаполиса, а возвышение таких образов до первой интенсивности — представление их такими, какие они есть. , и в то же время заставляя его представлять нечто гораздо большее, чем он сам, — Бодлер создал способ освобождения и самовыражения для других мужчин.

Таким образом, экспериментирование в формах стиха, свобода от обременительного рабства рифмы и страстный интерес ко всякого рода новизне были законными целями нового поэта, согласно Аполлинеру, в связи с технологическим преобразованием мира. Об этом он был недвусмыслен и предусмотрителен:

Чудеса возлагают на нас обязанность не давать поэтическому воображению и тонкости отставать от рабочих, совершенствующих машину. Научный язык уже не соответствует языку поэтов.Это невыносимое состояние. Математики имеют право сказать, что их мечты, их заботы часто на сто локтей опережают ползучее воображение поэтов. Поэтам решать, не примут ли они решительно новый дух, за пределами которого остаются открытыми только три двери: дверь стилизации, дверь сатиры и дверь плача, какой бы возвышенной она ни была.

Что остается сказать, кроме того, что Аполлинер предвосхитил три основных тона поэзии ХХ века? Теперь мы должны обратиться к четвертой, которую Маринетти несовершенно породил и воспитал Аполлинер.Ибо сегодня отношение современной поэзии к современному опыту остается неизменным по сравнению с тем, что описал Аполлинер в 1918 году; поэзия должна постоянно догонять мир, который почти ежедневно обновляется благодаря технологиям, которые даже Маринетти не одобрил бы автоматически. В поэзии, как и во всем остальном, nova ex veteris. Возможно, футуризм, лишенный своих деструктивных импульсов и своих более эксцентричных новшеств, окажется близким по духу новому поколению поэтов.

Футуризм: 20 мощных театральных ресурсов для интеллигенции

Движение футуризма началось в Италии в 1909 году с Филиппо Маринетти и «Манифеста футуристического синтетического театра».Вечера футуристических представлений, известные как «searate», представляли собой смесь поэтических чтений, показов изобразительного искусства, спектаклей и, самое главное, чтения манифестов. Футуристическая пьеса часто была пугающе короткой (иногда всего на мгновение или два), состоящей из телеграфных диалогов, сродни некоторым произведениям Театра абсурда. Бедный театр Ежи Гротовского в 1960-х и 70-х годах имел некоторое сходство с футуристскими практиками в том, что он также экспериментировал с исполнителями, движущимися внутри и вокруг зрителей.И все же футуристические театральные вечера также заимствовали у мюзик-холла и разнообразия по своей структуре и форме, с серией коротких действий, представленных одно за другим. Джастин Кэш


Ресурсы театра футуризма

Отличные конспекты лекций академика Пола Джексона о движении футуризма в театре (из архива) с описанием его основных направлений, форм и условностей.

«Хотя футуризм зародился как литературное движение, вскоре он охватил изобразительное искусство, а также рекламу, моду, музыку и театр, и распространился по всей Италии и за ее пределами.Футуристы отвергли застой и традиции и черпали вдохновение в зарождающейся промышленности, машинах и скорости современного мегаполиса. “

Музей Гуггенхайма

Подробная статья, объясняющая различные аспекты футуристического театра в перформансе.

Отличное эссе, посвященное характеристикам футуристического театра и характеру публики.

Запись в Википедии о футуризме со ссылками на театр и пьесы, принадлежащие движению.

Выдающаяся статья «Искусство шума: звуки итальянских футуристов», посвященная художнику и композитору Луиджи Руссоло, типам звуков и экспериментальным инструментам, использованным в его творчестве.

«Начиная с 1910 года они (футуристы) давали перформансы, во время которых читали свои манифесты, давали концерты, читали стихи, ставили пьесы и выставляли произведения изобразительного искусства — иногда несколько из них одновременно».

— Оскар Брокетт, История театра

Очень полезный Prezi о футуристическом театре с описанием драматургов, драматической формы, сценографии, костюмов и музыки.

Манифест футуристов под названием Футуристический синтетический театр (1915) Ф. Т. Маринетти, Эмилио Сеттимелли, Бруно Корра.

Его (Луиджиг Руссоло) «здоровые семьи» были следующими:

Roars, Групиты, взрывы, шипение ревеши, челки, боны

шепчет, шумы, бормотание, бормотание, бульмагирование

визг, скрип , Соскабливание

Шумы, возникающие при ударах по металлу, дереву, коже, камню, глиняной посуде и т. д.

Голоса животных и людей, Крики, Крики, Вопли, Вопли, Улюлюканье, Вой, Предсмертные хрипы, Всхлипы


– Искусство шума: звуковые ландшафты итальянских футуристов

Программа выставки Музея современного искусства 2009 года «Футуризм и новый манифест», посвященной центральному юбилею публикации «Манифеста футуристов 1909 года» Филиппо Майнетти.

Обзор художественной выставки, описанной как «первая в истории, напрямую связывающая итальянский и польский футуризм в контексте театра».Несколько отличных изображений декораций Futurust.

Антология эссе и сочинений футуристов, в том числе парочка о театре и сценографии.

(Мина) Экспериментальные комедии Лоя бросают вызов условностям реализма, используя телеграфный язык и кинетические декорации в фантастических футуристических декорациях.

– Сюзанна Черчилль

Статья, посвященная трем пьесам поэтессы-футуриста Мины Лой, включая ссылки на драматическую структуру и характер исполнения.

Сканирование глав о футуристическом театре с описанием всех аспектов, включая исполнителей, драматургов, характерные произведения (включая Ubu Roi Альфреда Жарри), перформанс и механические движения, а также синтетический театр. Отличные ресурсы футуристического театра.

Взгляд в будущее: футуризм коренных народов в литературе, музыке, кино и моде

Первоначально опубликовано 10 марта 2019 г.

В популярной культуре коренные народы часто изображаются как выходцы из прошлого, ведущие традиционный образ жизни, или их вообще не показывают.

За исключением нескольких персонажей, таких как Чакотай из «Звездного пути», коренные народы не часто изображаются существующими через 10, 50 или 100 лет. На этой неделе на Unreserved , как коренные народы видят себя в будущем.

Термин Футуризм коренных народов был придуман доктором Грейс Диллон из Портлендского государственного университета. Она объясняет, что означает этот термин, а также обсуждает успех Black Panther , афрофутуристического фильма, на который стекались коренные зрители.

Лу Корнум всегда любил научную фантастику и истории о космосе, но видел очень мало примеров космических исследователей коренных народов в популярной культуре. Они написали статью под названием The Space NDN’s Star Map для The New Inquiry , в которой рассматривается, что значит для коренных народов быть исследователями космоса.

Нельзя говорить о футуризме, не говоря о технологиях. Медиа-лаборатория Indigenous Matriarch 4 проводит семинары для художников, рассказчиков, продюсеров и членов сообщества из числа коренных народов, желающих узнать о виртуальной реальности, дополненной реальности и 360-градусном видео. Мы посетили семинар и поговорили с организатором Лореттой Тодд и парой студентов.

Aconav — это линия женской одежды, созданная дизайнером Acoma Pueblo Loren Aragon и дизайнером навахо Valentina Aragon .

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *